Transcrições
1. Introdução: Olá. Sou Thomas
George e bem-vindo a este
curso de configurações de câmera para criadores de vídeo. Este curso é para
qualquer pessoa que tenha uma
câmera sem espelho ou DS Lar e crie vídeos, mas deixe a câmera automática e não saiba
como
configurar adequadamente a câmera para ajudá-la a criar os vídeos com
a melhor aparência possível Eu sei que usar o manual
dessas câmeras pode ser um pouco complexo e às vezes
um pouco enfadonho Então, eu criei este curso, você pode aprender como usar sua câmera de forma rápida e eficiente
para criar vídeos. Já fiz mais de
1.000 vídeos online. E neste curso,
vou te ensinar o que aprendi ao longo dos
anos sobre como fazer vídeos. Assim, você pode começar a
usar o modo manual em sua câmera e usá-lo melhor maneira possível para ajudá-lo a criar vídeos com ótima
aparência. Neste curso, falarei
sobre resolução de vídeo, taxas de
quadros, proporção, regra dos terços,
velocidade do
obturador para
vídeo, abertura, lentes de balanço de branco
ISO, filtros e Este curso não é específico para
câmeras, e você deve ser capaz de aplicar
as dicas e técnicas que eu ensino a qualquer câmera
mirilus ou DSLR Portanto, ao final deste curso, você deve aprender como
sair do modo automático. Você deve se sentir
muito mais confiante fazendo vídeos com sua câmera. Então, temos muitas
coisas para resolver, então vamos começar e nos vemos
na primeira palestra
2. Resoluções de vídeo: Olá e bem-vindo a este
vídeo em que
falarei sobre diferentes
resoluções para gravar vídeos Portanto, o vídeo é composto por uma série de fotografias ou
quadros por segundo, e cada foto é composta
por uma série de pixels. Um pixel é a
menor unidade que uma imagem digital pode exibir
no dispositivo digital, e quanto mais pixels tivermos, nítida será
a imagem As resoluções comuns são quatro ATP, 72010 TP 14 44 K 5k6k
e oito K. Quatro ATP são conhecidas como definição padrão. No entanto, eu diria que a
definição padrão hoje em dia é mais parecida dez ATP ou quatro K. Para quatro, o ATP ainda é conhecido
como Quatro ATP têm 480 pixels na vertical, ou seja,
a altura da imagem Os vídeos também estão
em formato retangular. Então, horizontalmente, ou a
largura do vídeo será na verdade,
superior a 480 pixels, geralmente 854 No entanto, falarei sobre
essas proporções em um momento. Por exemplo, você pode ver dez ATI no Youtube ou em
outros sites de vídeo. Você verá que não diz I. No entanto, eu recomendo
trabalhar em P em vez de I, pois P geralmente
lhe dará uma imagem melhor. Isso também é para
gravação e reprodução de vídeo. Além disso, esses vídeos no Youtube
têm uma proporção de 16 por nove, o
que significa que a largura
terá uma proporção de 16 e a altura
terá uma proporção de nove. Por exemplo, dez ATP, que é conhecido como alta definição
total Uma proporção de 16 por nove terá 1080 pixels de altura e
1.920 pixels 720 P, conhecido
como alta definição, terá 720 pixels de altura
e 1.280 pixels Mesmo que muitos telefones, tablets e TVs não
reproduzam mais do que
dez P ou quatro HD, talvez
você queira gravar
em uma resolução mais alta,
como 4k5k ou até oito K,
se sua câmera permitir que
você faça isso reproduzam mais do que
dez P ou quatro HD, talvez
você queira gravar
em uma resolução mais alta, como 4k5k ou até oito K, se sua câmera permitir que
você faça Four K é conhecido como
ultra HD e tem 3.840 pixels na horizontal e
2.160 pixels na vertical Na verdade, deveria ser
chamado de 2.164 K. Como nas resoluções anteriores que
analisamos, elas se
denominavam de acordo com a Quatro K tem o nome da quantidade de pixels
horizontais. E o nome arredonda
para 4.000 pixels, embora na verdade tenha
3.840 pixels de Quatro K são essencialmente 410
resoluções de ATP juntas. Também podemos filmar e quatro K
na maioria dos smartphones modernos, bem
como na maioria das câmeras
sem espelho
e câmeras de apontar e disparar Ok, então analisamos
quatro ATP 700 2010 TP e quatro K. Mas há mais algumas resoluções
que são um pouco menos comuns que
você pode querer Uma resolução que
eu usei muito para tutoriais do
Screencast é 14 40 P. Isso porque os monitores ou
telas do
Macbot não são atualmente de
quatro K. E a proporção mais alta de
16 por nove na qual você pode
gravar essas telas é 2.560 por 1.440 14 40
não é tão nítida quanto quatro K, mas Portanto, é um bom compromisso para gravar tutoriais de
screencast No entanto, em uma câmera, seria
muito raro usar ou mesmo ver a opção 14 40 P.
Ao editar, porém, você poderia ter seu
projeto configurado para 14 40 P e depois
importar imagens de quatro K, que você
possa ampliar e
não perder a desigualdade Deixe-me te mostrar isso.
Agora, esse projeto que estou usando está configurado para 14 40 P, mas estou usando quatro imagens de câmera
K. Então, eu posso ampliar assim
sem perder a igualdade. Muitos Youtubers
usarão essa técnica. Portanto, o projeto de vídeo será
configurado para dez TP ou 14 40 P. Então, eles poderão usar
quatro imagens de câmera K e ampliar seu software de edição de
vídeo, sem perder qualidade
ao ampliar De qualquer forma, como eu disse, 14 40 P está realmente entre
dez TP e quatro K. Nós só
usaríamos essa resolução ao editar vídeos ou
gravar a tela do seu computador Algumas câmeras permitem
gravar cinco K, seis e até algumas permitem gravar
até oito K, como a da Sony. A maioria das pessoas não
conseguirá reproduzir essas resoluções mais altas
em seus dispositivos, mas se você estiver gravando oito K, por exemplo, poderá ter
um projeto de edição de quatro K e ampliar o software
sem perder a resolução Um Youtube chamado Ya Poland
faz essa técnica, por exemplo, onde gravar
é vídeo em oito K, mas o vídeo real é exportado
em quatro K. Assim, podemos ampliar esse projeto de edição sem perder nenhuma igualdade Esteja ciente de que esses
eclipses de vídeo de resolução maior podem ficar bem grandes Portanto, uma resolução maior nem
sempre é a mais conveniente. Além disso, se o seu computador
não for o mais rápido, ele pode ter dificuldades
ao editar esses videoclipes de
resolução maior Ok, então essa é uma visão geral
muito rápida das resoluções de vídeo Espero que você tenha achado
este vídeo útil e
nos vemos no próximo.
3. Proporções de quadro: Olá, bem-vindo a
esta seção, onde
explicarei as taxas de quadros para gravação de vídeos. Portanto, na câmera, podemos definir
os quadros por segundo ou FPS, e a resolução do
vídeo é uma série de fotografias
semelhantes aos flip-books que você já deve
ter visto antes Assim, podemos definir
quantas fotografias ou quadros por segundo temos
com nossas taxas de quadros. Este vídeo que você está
vendo agora é filmado a 25 quadros por segundo. Então, 25 fotografias
estáticas por segundo. Existem outras taxas
de quadros para as quais posso configurar minha câmera, que são 50 quadros por segundo
e 100 quadros por segundo. 25 Fras por segundo
parecerá natural, mas se eu mudar para, digamos, cinco Fras por segundo, você pode ver que não
parece muito natural Só para tornar as coisas um
pouco mais complexas, temos taxas de quadros diferentes para diferentes locais
no mundo. Se você estiver na
América do Norte, México, Japão, Coreia
do Sul e mais
alguns países, você usará o NTSC Se você estiver na Europa, na maior parte da Ásia e da África,
usará o Pal. Eu recomendo
descobrir se você está em uma região Pal ou NTSC Estou em uma região Pal,
mas falarei sobre NTSC dois caso
você esteja na região NTSC O motivo pelo qual temos taxas de quadros
diferentes em locais
diferentes tem
a ver com a iluminação. Você já filmou o
vídeo antes e percebeu que as luzes da sala
estão piscando no Isso geralmente ocorre porque você
selecionou a região errada. Isso normalmente não acontece
com luzes de vídeo LED, mas pode acontecer com luzes que
não sejam de vídeo. Por exemplo, as
luzes do seu quarto. Muitas câmeras podem ter uma configuração padrão que pode ser diferente do
país em que você está. Portanto, talvez seja necessário acessar as
configurações e alterá-las de NTSC para Pal ou vice-versa Você pode ver aqui
com este exemplo, quando está em NTSC, temos
essas luzes piscando Mas quando está em Pal, não
há luzes piscando. Portanto, temos esses formatos
diferentes devido à iluminação
nesses países. Se você estiver na região NTSC, suas
luzes estão a 60 hertz
e, se estiver em uma região de energia, suas
luzes Para Pal, a taxa de quadros é
25, que vai para 50. E para o NTSC temos 24 30, onde 30 entra em 60 Não quero falar
muito pois
este é um curso para
iniciantes,
mas é por isso que temos regiões
NTSC e Portanto, se você usar um
formato correto em sua localização, não
deverá ver luzes
piscando em seu vídeo O Pal é um pouco
mais fácil de entender, mas agora vamos falar sobre NTSC
e 24 quadros por segundo Então, na verdade, não são
24 quadros por segundo
, são 23.976 quadros por A razão para isso
é que, nos velhos tempos
da TV, havia
um problema ao usar 24 FPS Então, eles reduziram os frames 0,1% e isso resolveu o problema Então, eles o tornaram 0,1%
mais lento do que 24, que é 23,976. Isso também
é o mesmo para
30 FPS na região NTSC, 30 não é
30, não é
30 Pelo mesmo motivo, na
verdade são 29,97 quadros por segundo Mas as pessoas giram em torno
desses números para 24,30. Também neste curso, vou dizer 24
FPS e 30 FPS, mas o que eu realmente quero dizer é
23,976 FBS e 29,97 Então, tenha isso em mente. Então, vamos agora falar sobre
por que você pode querer usar 24
ou 30 FBS
em uma região NTSC Por exemplo,
vídeos da América do Norte com diálogo.
Então, alguém falando, você quer usar 24
ou 30 FPS Para filmes ou qualquer coisa cinematográfica, as pessoas geralmente usam 24 FBS,
mas para esportes ou notícias, as pessoas normalmente usam Isso porque 24 quadros por segundo podem não parecer
tão suaves quanto 30 FPS Mas eles parecerão mais
cinematográficos aos nossos olhos, pois é isso que Hollywood
e a indústria cinematográfica usam há muito tempo e é a isso
que estamos acostumados Além disso, para algo um
pouco mais rápido, como esportes ou qualquer coisa que não
precise ser cinematográfica,
como as notícias, recomendo
gravar a 30 FPS Na verdade, não consigo mostrar 24 30 FPS porque esse vídeo está em
25 quadros por segundo Isso porque você
precisará gravar, editar e publicar seu vídeo
na mesma taxa de quadros. Portanto, se você quiser
ter um vídeo de 30 FPS, precisará gravar, editar e publicar um vídeo de 30 FPS Eu também não recomendaria
usar 30 FPS em uma região de energia, pois você pode ter alguns problemas de luz cintilante,
como mencionei anteriormente Portanto, é importante saber qual FPS você deseja antes gravar em sua câmera como
24h30. Matematicamente, não entrem em Se você misturar esses
quadros, poderá ter alguns problemas. Se você colocar um clipe de 24 FPS em
um projeto de edição de 30 FPS
, seu vídeo duplicará alguns desses quadros
para compensar, pois 24 FPS terão seis Também é o contrário. Se você colocar um clipe de 30 FPS em um projeto de 24 quadros por
segundo, perca alguns dos quadros, pois 30 FPS tem seis quadros a mais
por segundo do que Não é a pior coisa,
mas parecerá natural. Então, novamente, fique
atento aos seus quadros por segundo antes de gravar. Você também tem 60 quadros
por segundo na região NTSC, mas eu não recomendaria
isso para vídeos de diálogo Mas pode ser útil para filmagens em câmera
lenta. Esteja ciente de que
quanto mais quadros você tiver, maior será
o
tamanho do arquivo de sua filmagem, pois você gravará mais
fotografias por segundo No entanto, para imagens sem
fala, talvez o B roll ou um
videoclipe instrumental em
câmera lenta possam parecer ótimos Se você quiser usar câmera lenta, deverá
gravar em um FBS superior O que precisamos fazer é gravar em quadros mais altos por segundo e
depois desacelerar na postagem. Em seu
software de edição de vídeo para potência, podemos gravar a 50 FPS e depois ter o Projeto Edison de Portanto, precisaremos
desacelerar o eclipse em
50% para obter uma aparência natural Câmera lenta de meia velocidade. Você pode ter visto clipes
em câmera lenta que não
parecem naturais e
não parecem A principal razão para isso
é que eles não filmam
no FPS correto.
Deixe-me te mostrar isso agora. Portanto, essa filmagem está
em 25 quadros por segundo e em 100% de
velocidade normal, parece boa Mas se diminuirmos
para 50%, teremos apenas 12,5 quadros por segundo e
não parecerá nada suave Se diminuirmos para 25%,
parece realmente antinatural. Portanto, precisamos aumentar o FBS para que
, quando diminuirmos a velocidade, ele ainda tenha 25 quadros por segundo e ainda
pareça natural Agora vamos falar sobre a
criação de câmera lenta e uso de taxas de quadros mais altas
do que uma região NTSC Para uma região NTSC, as
taxas de quadros mais altas que você pode usar serão para uma linha do tempo de 30 FBS Então, 6.120 e
até 240 quadros por segundo. Porém, antes de gravar,
você precisará decidir se deseja que essa filmagem
seja em câmera lenta ou não E qual a velocidade da câmera lenta. Quanto mais você diminuir
a velocidade da filmagem, mais você
ampliará a filmagem E quanto mais quadros por
segundo você precisar. Portanto, lembre-se de que quanto mais
quadros por segundo são gravados, mais você pode diminuir
a velocidade da filmagem. Em seu
software de edição de vídeo, lembre-se de que, quando você filma em taxas de quadros
mais altas, sua câmera pode não filmar
na resolução mais alta. Você também pode precisar de um cartão de memória
UHS dois mais rápido para filmar a quatro K em taxas de quadros
mais altas Por exemplo, meu Sony
seven S three precisa um cartão de memória UHS dois mais rápido
para gravar quatro K a 100 FPS, mas ele pode gravar com
um cartão
de memória UHS um quatro K a 50 Fras Portanto, você precisará verificar
se a câmera e o cartão de
memória são capazes de filmar
altas taxas de quadros com resoluções mais altas Então você pode estar pensando:
por que ele simplesmente
filmou tudo com
uma alta quantidade de FPS Então você tem a opção
de desacelerar ou não. No entanto, se você tiver
muitos quadros por segundo em sua filmagem
, perderá muito desse
desfoque de movimento natural Lembre-se de que usaremos a filmagem de alto FPS e a reduziremos para 25 FPS em uma região de potência
ou 30 FPS na região Então, se eu filmar essa
filmagem a 100 FPS, você pode ver que não
parece muito natural. Perdemos muito desse desfoque de movimento
natural e podemos ver
muito do movimento Vamos trocar isso de volta para
25 quadros por segundo. E você pode ver o desfoque de
movimento natural no movimento, que se parece mais com
o que nossos olhos verão Por exemplo, se eu acenar com a
mão na frente do meu rosto. Ou se olharmos para um ventilador em movimento, você pode ver que há um pouco
de desfoque de movimento natural E nós realmente queremos
ter isso em nossos vídeos para
que pareçam naturais. É por isso que eu recomendo ter seu vídeo final em 24, 25 ou 30 FPS OK. Portanto, esta seção foi uma visão geral, nossas taxas de quadros. Espero que você ache esta seção útil e nos vemos
na próxima.
4. Proporções de aspecto: Olá, bem-vindo a este
vídeo em que vou
dar uma breve visão geral
das proporções Eu mencionei brevemente as
proporções no vídeo de resolução, mas vou entrar em
mais detalhes agora Portanto, a
proporção mais comum para vídeos online é 16 por nove. É isso que o
player do Youtube usa, por exemplo. Então, horizontalmente ou
a largura é 16, e verticalmente, ou
a altura Portanto, dez ATP têm 1.920 pixels de
largura e 1080 pixels de altura. Quando usamos uma proporção de 16 por nove. Além disso, quatro K tem uma largura de 3.840 pixels e a
altura de 2060 Quando usamos 16 por nove, há algumas
outras proporções que não são tão comuns
quanto 16 por nove Pode ser útil para eles em algum momento de sua jornada de
produção de vídeo. Temos a proporção da tela widescreen
. Isso é 2,35 horizontalmente
por um verticalmente. Essa proporção é muito comum filmes ou filmes
exibidos no cinema. Portanto, usar essa proporção
pode dar aos seus vídeos uma aparência cinematográfica, pois essa proporção
é o que as pessoas estão
acostumadas a assistir
filmes no cinema Portanto, se você quiser usar
essa proporção para vídeos
on-line em sites como Youtube e não no cinema, o que você precisa fazer é
adicionar barras pretas acima e abaixo da filmagem no
software de edição de vídeo Ok, agora vamos falar sobre a proporção de quatro por três. Na verdade, é um
mais antigo e tem quatro horizontalmente por
três verticalmente Essa
proporção de três por quatro pode ser útil se você quiser dar à sua filmagem um toque vintage ou retrospectivo Além disso, se você estiver
deixando sua filmagem granulada ou em preto e branco, você também pode usar
essa proporção para adicionar um toque vintage Além disso, se você escolher essa
proporção em vez dessa, adicionaremos barras pretas na lateral
da sua filmagem Então, 16 por nove está, na verdade,
entre 2,3 e 51,4 por três, é por isso
que acredito que foi escolhido como um novo
padrão, pois está entre o widescreen 2.351 e
o Também temos a proporção de
vídeo vertical dois, que é uma
proporção mais moderna e vem de smartphones
e aplicativos de mídia social. Essa proporção vertical é útil para
videoclipes curtos e para aplicativos em que
as pessoas percorrem feed de notícias para encontrar
vídeos em seus smartphones Acredito que esses vídeos
verticais podem ser úteis para obter visualizações
de vídeos curtos. Mas eu pessoalmente quero
ter quatro filmes ou até mesmo um videoclipe com
essa proporção vertical. Mas à medida que a tecnologia avança
e mais pessoas usam smartphones em
sites de mídia social para consumir vídeos, talvez os vídeos verticais possam
ser usados para vídeos mais longos Ok, então, para resumir, geralmente eu recomendo usar a proporção de 16 por nove Talvez você queira considerar o 2.351 para esse
preenchimento cinematográfico para seu vídeo, ou até mesmo o quatro por três para um
campo vintage à moda antiga Você também pode
considerar o uso dois vídeos
verticais para determinadas plataformas de mídia
social. Esteja ciente de qual
proporção você deseja usar antes de
gravar, para não recortar nenhuma parte importante
da imagem nem ajustar proporção e
o software de
edição de vídeo depois
de filmar o vídeo. Ok, então esse é o
fim desse vídeo. Obrigado por assistir e nos
vemos na próxima.
5. A regra dos terços: Ok, então neste vídeo eu vou falar sobre a Regra
dos Terços. Aprender a usar a Regra dos terços pode ajudá-lo a
compor suas fotos Portanto, a regra dos terços
se aplica à fotografia, mas também podemos
aplicá-la a determinados vídeos, incluindo documentários, filmes
e também vídeos do Youtube É mais fácil
pensar na regra dos terços observando uma grade A maioria das câmeras também
permite que você exiba uma grade que pode
ajudá-lo a compor suas fotos Talvez você queira
desativar essa grade, pois maioria das vezes ela
pode ser uma distração, especialmente se você for
um criador de vídeos individual e ela estiver presente
nos vídeos Mas se você precisar
fotografar ou fazer videografia, recomendo
deixar isso ligado por
enquanto para ajudá-lo a entender a regra
dos terços Portanto, a grade tem
duas linhas verticais e duas linhas horizontais, cada uma espaçada uniformemente Vamos agora dar uma
olhada em uma foto em que
usei essa grade para
me ajudar a configurar essa foto. Aqui podemos colocar um
objeto em uma
dessas linhas verticais e isso pode parecer
agradável aos olhos Arte e fotografia
também usam essa regra. Se houver dois assuntos
, podemos colocar cada
um em uma das linhas verticais. Você também pode ajustar ou
corromper seu vídeo em seu software de edição de vídeo
para aplicar a regra dos terços. Mas acho que
é melhor
configurar corretamente com antecedência,
pois ampliar sua filmagem e seu software de edição de
vídeo podem arruinar a qualidade
da Porém, essa é apenas uma regra
geral, e você nem sempre precisa
seguir a regra dos terços. No entanto, para uma entrevista, podcast ou documentário, eu normalmente seguiria
a regra dos terços. Ok, então essa é uma breve descrição da
Regra dos Terços. Espero que você ache
este vídeo útil e nos vemos
no próximo.
6. Introdução ao triângulo de exposição e medidor de luz: Ok, então, para gravar vídeos
e também tirar fotos, queremos poder expor
nossa imagem adequadamente ou ela pode parecer
muito escura ou muito clara. Podemos ajustar a exposição e o software de edição de
vídeo, mas é sempre
melhor, na minha opinião, expor adequadamente
a imagem
antes de gravar. E podemos expor nossa imagem usando o triângulo de exposição O triângulo de exposição
consiste em abertura, velocidade
do obturador e Eu abordarei
isso em detalhes nos próximos vídeos,
pois entender o
triângulo de exposição e saber como
expor adequadamente a imagem é uma parte essencial da
videografia e da fotografia Portanto, para expor adequadamente a foto, recomendo usar o
modo manual para tudo em sua câmera, exceto talvez o foco
automático dessa forma. Se você usar as configurações manuais
, todas essas
configurações serão corrigidas e as coisas não mudarão
em todo o vídeo. Portanto, para gravar o
melhor vídeo possível, recomendo evitar essas configurações ou
modos automáticos da sua câmera. Algumas dessas
configurações ou modos automáticos podem ser úteis para fotografia,
mas para vídeo, eu recomendo mudar
sua câmera para o modo
manual antes de
olharmos para o triângulo de exposição. Também é importante saber que a maioria das câmeras
solares e
sem espelho tem um medidor de luz, que geralmente pode ajudá-lo a expor
adequadamente sua imagem Se o número estiver acima de zero
, sua imagem ficará
superexposta ou muito clara. Se o número estiver abaixo de zero
, sua imagem ficará
subexposta e muito escura. Ok, agora vamos dar uma
olhada nas áreas livres
do triângulo de
exposição
começando com a velocidade do obturador Como eu acredito que esse é o mais importante para
gravar vídeos.
7. Velocidade do obturador para vídeo: Olá e bem-vindo a este
vídeo em que vou
explicar a velocidade do obturador
para gravar vídeos Então, quando falamos
sobre a velocidade do obturador, estamos falando sobre o obturador
eletrônico que abre e fecha essa
luz em sua E a
velocidade do obturador é por quanto tempo o
obturador eletrônico fica aberto A velocidade do obturador é medida
em frações de segundo. Uma velocidade do obturador de um
50º, por exemplo, significa que o
obturador eletrônico ficará aberto por um 50º Uma velocidade do obturador de 1100 significa que o obturador será aberto
um centésimo Além disso, quanto menor a velocidade
do obturador, mais luz entrará
em cada quadro e mais brilhante será
a imagem Portanto, você tem uma imagem
mais clara com uma velocidade de obturador menor
e imagem mais escura com
uma velocidade de obturador
maior Quando você baixa a velocidade
do obturador, isso significa que o obturador
eletrônico ficará aberto por E isso permite que sua câmera não apenas deixe mais
luz em cada quadro, mas também introduza
mais desfoque de movimento Então, se você tem uma velocidade de obturador muito
lenta, digamos um décimo de segundo, e está filmando a
25 quadros por segundo,
você tem muito desfoque de movimento
sempre que há algum
movimento no você tem muito desfoque de movimento sempre que há algum
movimento No entanto, se você tiver uma velocidade de obturador
muito maior, digamos 1200 de segundo, haverá
muito menos desfoque de movimento Se a
velocidade do obturador for muito baixa, as coisas parecerão
lentas e instáveis Mas se a velocidade do obturador
for muito rápida e as coisas
parecerem muito nítidas e antinaturais para que nosso vídeo pareça natural, queremos garantir que haja
algum desfoque de movimento ao
usar uma velocidade do obturador que seja o
dobro da taxa de quadros dobro Isso nos dará um desfoque de movimento semelhante ao que
vejo na vida real. Devemos ser capazes de alterar a velocidade
do obturador de um dial na câmera Mirrelus
ou Eu vou te mostrar agora
como mudar isso no Sony seven S three. Mas alterar a velocidade do
obturador em outras câmeras Mils ou Sl
deve ser muito semelhante Você pode ver aqui quando
eles movem esse botão, a velocidade do obturador muda Porém, lembre-se de
que a velocidade do obturador para vídeo é diferente da velocidade do
obturador para fotografia Na fotografia, você pode ajustar velocidade
do obturador para ajudar a expor
adequadamente a No entanto, ao filmar vídeos, você deseja que
a velocidade do obturador
dobre o número de quadros por segundo para ajudá-lo a
obter um desfoque natural de movimento Se você estiver filmando um vídeo
a 25 quadros por segundo, você deve ter a velocidade do
obturador em um 50º
para oferecer uma boa combinação de
nitidez e desfoque de movimento No entanto, se você estiver na região
NTSC, como América
do Norte, e estiver filmando
a 24 quadros por segundo
, recomendo definir velocidade do obturador em
um 50º Claro, o dobro de 24 é 48. No entanto, a maioria das câmeras
não
permite escolher um 48º de segundo E um 50º ainda vai ficar bem. Se você estiver na região NTSC e estiver filmando a 30
quadros por segundo, escolha um 60º de segundo para a velocidade
do obturador Se você estiver filmando
em um FPS mais alto, digamos que uma região
de potência de 50 Fras por segundo
, a velocidade do obturador
precisa E se você estiver em uma
região NTSC a 60 Fras por segundo, a velocidade do obturador
precisa No entanto, tudo se resume às suas escolhas estilísticas sobre o tipo de vídeo que
você deseja fazer Para um efeito criativo, você pode querer ter uma quantidade diferente de velocidade
do obturador, mas para um vídeo com aparência natural, você deve
dobrar seu FPS Está bem? Então, depois de
definir a velocidade do obturador, não
queremos realmente
alterá-la, a menos que mudemos
nossos quadros por segundo Ok, então essa é uma breve visão geral da velocidade do obturador para vídeo Obrigado por assistir e nos
vemos na próxima.
8. Abertura: Olá e bem-vindo
a este vídeo em que
falarei sobre a próxima parte
do
triângulo de exposição, que é a abertura A abertura nos permite controlar a quantidade de luz que entra em
nossa câmera e também nos permite
controlar a profundidade de campo de nossa foto ou o
quão desfocado temos o fundo da Ajustar a abertura
nos permite ajustar o
orifício na É aqui que a
luz entra e atinge o sensor
da nossa câmera. A abertura
afeta basicamente a quantidade de luz atinge o sensor da câmera As câmeras são projetadas
como o olho humano. No olho, temos a íris,
que controla o tamanho da pupila contra
o
encolhimento e a expansão A abertura é
essencialmente a pupila. Quanto maior a
pupila, mais luz cairá sobre a E quanto maior a
abertura da lente, mais luz
entrará na câmera Em videografia e fotografia, abertura é medida em F stops. As paradas F descrevem o quão aberta
ou fechada a abertura está. Quanto menor for o número F stop,
maior será a abertura e mais luz
entrará na lente e
na câmera Quanto maior o número F stop, menor
a abertura e menos luz
entrará na lente e
na câmera Por exemplo, 1,8 terá
uma abertura maior do que 11,1 0,8 deixará entrar
mais luz do que A abertura também afeta a profundidade de campo
da imagem Essa é a área da
imagem que está em foco. Uma profundidade de
campo estreita ou rasa significa que você tem uma pequena
área de sua imagem e foco. Uma grande profundidade de campo significa que você tem uma grande
área para imagem e foco Uma abertura grande ou um pequeno
número F stop , como 0,8, terá uma pequena área da
imagem e do foco e
terá o foco externo do primeiro plano
e do plano de fundo Isso pode ser útil
para isolar o assunto ou para obter
um efeito de fundo desfocado Além disso, se você quiser obter um efeito de fundo
desfocado, o assunto
precisará estar longe
do fundo e você precisará usar um número F stop baixo No entanto,
muitas lentes de kit que
vêm com a câmera, podem ter apenas uma
abertura máxima de 3,5, por exemplo Isso realmente não é suficiente para obter esse
efeito de fundo desfocado na maioria das vezes Normalmente, também são as lentes
mais caras que se abrem para uma abertura
maior, como F 1.81 0.4 ou 1.2,
algo entre F
1.2 e 2.8 poderia ser usado para
isolar o objeto e obter
aquele efeito de fundo desfocado Para esta foto que você está
vendo agora, estou usando F 1.8.
Mais do que isso, digamos F 1.4 ou F 1.2, pode não haver o suficiente
do meu rosto e foco. Por exemplo, pode
desfocar meus ouvidos quando a câmera
focaliza meus olhos. Pois F 1.2 ou 1.4 fornece uma profundidade de campo
muito rasa. Para um
vídeo de cabeça falante como esse, eu recomendo cerca de F 1.8 se você quiser obter uma profundidade de campo
estreita, mas ainda assim ter as
características faciais e o foco. Por muitos anos, porém,
usei uma lente que tinha uma abertura máxima de F
2.8, o que também era bom, mas o fundo não
estava tão desfocado Também precisei
expor adequadamente minha imagem com mais luz ou com um número ISO maior,
usando um número F
stop baixo, como F 1.8, ou deixar entrar mais
luz na câmera,
digamos F 2.8. O que significa que
se você estiver usando um número F stop alto
ou uma abertura baixa, talvez precise de mais
luz na sala Ou talvez seja necessário
aplicar mais ISO para expor adequadamente a imagem Iso é uma luz digital
e, com quantidades maiores, pode introduzir ruído ou
granular a imagem do brinquedo. Geralmente, você deseja
usar um número ISO baixo. No entanto,
falarei sobre ISO em detalhes após esses vídeos de
abertura Além disso, esteja ciente de
que nem sempre é necessário
usar um número baixo de F stop
para tirar uma boa foto. Talvez você queira
diminuir a abertura ou usar um número F stop alto se
quiser focar mais do
fundo Isso pode ser útil se você tiver várias pessoas na
foto em lugares diferentes. Ou se você filmar em
paisagens em
que deseja uma ampla profundidade de
campo para sua foto. Até mesmo para esportes, por exemplo. Se houver várias pessoas
no SO que não estão próximas umas das outras e
você quiser focalizá-las, convém usar um número F
stop alto ou uma abertura menor Por exemplo, poderíamos
diminuir a abertura para, digamos, 22 para focar mais o
fundo À medida que usamos um número F stop menor, você notará que o fundo
fica menos focado. Se você quiser que o fundo
fique focado, recomendo usar uma
abertura menor ou um
número F stop maior , como 22, para obter
uma maior profundidade de campo Está bem? Então, agora vamos dar
uma olhada em um exemplo. Aqui estou fotografando
com o ISO em automático, para que eu possa alterar rapidamente a abertura e ela exporá a imagem
adequadamente Além disso, a
velocidade do obturador está em um 50º, porque estou fotografando a
25 quadros por segundo E queremos que a velocidade
do obturador dobre o número de quadros
por segundo Além disso, no momento, o número da parada
F é 5,6 e você pode ver um pouco do fundo
à distância Não está totalmente focado, mas ainda podemos ver que está lá. Agora vamos aumentar
a abertura para 2,8 e você pode ver que ela realmente desfoca o fundo,
isola o objeto Mesmo com 2.8, ainda temos um
fundo muito desfocado porque o assunto está
longe do Vamos agora aumentar
a abertura para 1,8, que é o menor número de F
stop para esta lente E você pode ver aqui,
ele realmente
desfoca o fundo com essa configuração
de alta abertura. Vamos agora diminuir a abertura para uma abertura muito menor Vamos escolher F 22. E agora você pode ver muito mais dos planos de
fundo e do foco Se você estiver
perto do fundo, pode ser difícil obter esse efeito de fundo desfocado mesmo se você abrir bem
a abertura Como eu disse antes, se você quiser esse efeito de fundo desfocado, recomendo que o assunto fique longe do Se você vai fotografar em
ambientes fechados e estiver em uma sala pequena e quiser aquele efeito de fundo
desfocado,
recomendo usar uma lente
que se abra amplamente, recomendo usar uma lente
que se abra amplamente talvez em torno de 1,8. No entanto, se você estiver ao ar livre ou
em algum lugar assim, onde o objeto está
longe do fundo,
você pode desfocar o fundo você pode desfocar o fundo com uma abertura como essa,
que é 2,8,
ok uma sala pequena e quiser aquele efeito de fundo
desfocado,
recomendo usar uma lente
que se abra amplamente,
talvez em torno de 1,8. No entanto,
se você estiver ao ar livre ou
em algum lugar assim,
onde o objeto está
longe do fundo,
você pode desfocar o fundo com uma abertura como essa,
que é 2,8,
ok. Então isso é abertura. E isso permite que você afete a
quantidade de luz atinge o sensor da
sua câmera e também a profundidade de
campo da sua imagem. Obrigado por assistir e nos
vemos na próxima.
9. ISO: Olá e bem-vindo
a este vídeo. Eu vou falar
sobre ISO ou ISO, velocidade do
obturador e controle de
abertura, a quantidade de luz que
entra na sua câmera, e ISO é essencialmente uma luz digital que você pode usar para ajudar a
expor adequadamente Antes das câmeras digitais,
você tinha um filme, e o filme
tinha números
na caixa, como 100.200.400, que eram
os números ISO do Esses números ISO ainda
se aplicam ao mundo digital, mas agora há
muito mais números disponíveis em sua câmera
digital. A maioria das câmeras digitais
terá um
ISO de nível básico de talvez 8.100 ou 200 E é exatamente aí que queremos que nossa ISO esteja para obter a
melhor imagem possível. Então, por exemplo, ISO 100 é um valor ISO baixo e tem
baixa sensibilidade à luz. Porém, dependendo das
condições, nem sempre
podemos usar
o ISO de nível básico, ou a imagem ou o vídeo podem estar
subexpostos ou muito escuros. Eu recomendo primeiro ajustar sua abertura para tentar expor
adequadamente Porém, lembre-se de que, ao
gravar vídeos, não
queremos ajustar a velocidade
do obturador, pois isso precisa ser o
dobro dos quadros por segundo após ajustar
a abertura, se a imagem
ainda estiver subexposta, o que recomenda No entanto, quando você
aumenta seu ISO, você está basicamente adicionando luz
digital à sua imagem. Usar um ISO alto pode
ser útil se você estiver gravando em um quarto escuro ou
à noite. Mas aumentar
o ISO tem alguns efeitos colaterais e o
principal deles é o ruído digital. Isso é algo que
você introduzirá quando seu
número ISO for muito alto. E quanto maior o número ISO, mais ruído digital você
terá em sua imagem ou vídeo. E o ruído digital pode fazer com que
sua imagem pareça granulada. Valores ISO mais altos também
diminuirão a precisão das cores e a faixa
dinâmica de suas cores. Portanto, tenha isso em mente também ao usar valores ISO mais altos. No entanto, você realmente precisa fazer experiências com sua
câmera e ver que ponto você pode aumentar seu ISO sem prejudicar a
qualidade da imagem Algumas câmeras sem espelho modernas permitem aumentar bastante
o ISO, com apenas uma pequena
quantidade de ruído,
especialmente em comparação com, digamos, a câmera de um telefone Isso se deve ao
tamanho do sensor. O sensor da
câmera do telefone é muito
menor do que o sensor de uma câmera DSLR
ou sem espelho Basicamente, um
sensor maior pode lidar com ISOs
mais altos melhor
do que um sensor menor. De um modo geral, quanto maior
o sensor, maior
o número ISO
sem que a imagem
pareça muito barulhenta Portanto, ao dobrar o ISO 100-200, a câmera precisa metade da quantidade de luz
para a mesma exposição E isso me leva a paradas, que mencionarei rapidamente agora. Então, você notará
um padrão aqui,
200, é o dobro de 100, 400, é o dobro de 200, 800, é o dobro de 400, e
assim por diante. Passando de um desses
números para o próximo, é chamado de parada, e as paradas
funcionam em duplas e metades Aumentar uma
parada ISO dobrará o número ISO e
reduzirá a metade
da quantidade de luz necessária para expor
adequadamente nossa imagem Então, descer um pouco, 200-100, isso será metade do ISO e precisamos
dobrar a quantidade de luz para
expor adequadamente As paradas também se aplicam à
velocidade do obturador e à abertura. Você deve
conseguir alterar o ISO com um dial ou usando um botão ou roda de rolagem
com sua câmera. Deixe-me mostrar como fazer isso
no meu Sony seven S three, mas se você estiver usando
uma câmera diferente, ela deve ser muito
semelhante a esta. Ok, agora vamos dar uma
olhada em alguns exemplos diferentes de ISO. Como mencionei
antes, geralmente você deseja ter o ISO o mais baixo
possível, para obter o
mínimo de ruído e permitir que você obtenha a melhor qualidade de
imagem ou vídeo possível. No entanto, isso nem
sempre é possível. Há situações em que talvez seja necessário aumentar o ISO. Por exemplo, ISOs
podem ser necessários para filmagens em câmera
lenta ou
quadros mais altos por segundo, pois você precisará
aumentar a velocidade do obturador Quando você aumenta a
velocidade do obturador, sua imagem fica mais escura E se você não conseguir mais
aumentar a abertura ou se não quiser
aumentar a abertura, talvez seja necessário
aumentar o ISO para expor adequadamente
a
imagem se estiver muito escura Por exemplo, essa filmagem aqui. Eu aumentei os quadros
por segundo para 100. Aumentei a
velocidade do obturador para 1200 de segundo. Também aumentei
a abertura para 1,8, que é a mais alta
possível com essa lente Agora, para
expor adequadamente a imagem, precisarei
aumentar o ISO, pois
a imagem está
subexposta e muito escura. Além disso, se você estiver
filmando à noite e não tiver nenhuma luz de
vídeo, talvez seja necessário
aumentar o ISO para
expor adequadamente a imagem, pois
simplesmente não há luz suficiente Além disso, se você estiver
filmando em uma sala escura ou mal iluminada, mesmo quando você aumenta abertura para a quantidade máxima,
a imagem ainda pode
estar Novamente, talvez seja necessário aumentar o ISO para
expor adequadamente a imagem No entanto, se você estiver gravando
um vídeo do Talking Head, como o que estou
fazendo agora, recomendo usar
algumas luzes de vídeo, ou pelo menos sentar em
frente à janela, para obter luz natural. Portanto, você não precisa aumentar muito
o número ISO, pois, novamente, isso pode adicionar
ruído à sua imagem. Mas se você estiver gravando
em um local onde não consegue
controlar a luz, aumentar o ISO pode ajudar a
expor adequadamente a imagem Então, aqui estamos em
uma sala bem iluminada, e essa imagem está
devidamente exposta. A abertura é a mais alta que pode
passar por essa lente, que é 1,8. A
velocidade do obturador é de 01:50 de segundo, que são
aventais duplos por segundo,
conforme estou gravando, conforme estou gravando, Você pode ver aqui
que o ISO está em 100. Mas se eu desligar
as luzes do vídeo, você verá que a
imagem não está mais
exposta adequadamente e
precisamos de mais luz. Então, vamos aumentar o ISO. E você pode ver agora que a
imagem está devidamente exposta. No entanto, em
situações como essa, talvez
você queira aumentar as luzes do vídeo e
diminuir o ISO,
porque, como eu disse, adicionar muito ISO pode adicionar
ruído à imagem Vamos agora
dar uma olhada em um exemplo externo em que não podemos
controlar a luz, ok? Então, agora do lado de fora e
está muito claro, mesmo quando o ISO
está no ISO básico, a imagem está superexposta Em situações como
essa, talvez seja necessário
diminuir a abertura para expor
adequadamente a imagem ou usar um filtro final Portanto, se você não quiser perder essa profundidade de campo
diminuindo sua abertura, talvez
queira
usar um Isso é basicamente
como óculos de sol para sua câmera para ajudá-lo a expor sua imagem
adequadamente Também recomendo usar
um filtro ND variável, o que significa que você pode selecionar o quão escuro deseja que seu filtro
ND fique. Isso pode ser muito útil ao
gravar vídeos ao ar livre, pois cada situação
pode ser diferente. No entanto, falarei sobre os filtros
ND em detalhes
posteriormente neste curso. Ok, então vamos dar uma
olhada em outro exemplo. Então, aqui estamos lá fora novamente. E para esta foto eu quero
ter uma grande profundidade de campo. Porque eu quero que o
espectador possa
ver as árvores
e o assunto. Portanto, precisamos
diminuir a abertura para obter uma maior profundidade de campo Mas isso deixará entrar menos luz e tornaremos nossa imagem mais escura Agora, precisamos aumentar
o ISO para
expor adequadamente a imagem novamente. O ideal é que você fotografe
com ISO de nível básico Mas há
situações em que talvez seja necessário aumentar seu ISO. Lembre-se de que aumentar o ISO
pode adicionar algum ruído digital. Além disso, quanto maior o sensor, melhor ele pode
lidar com altos valores ISO. É por isso que investir
em uma boa câmera com um sensor grande pode realmente
ajudar em situações de pouca luz. Ok, então isso é ISO. Espero que você ache
este vídeo útil e nos vemos
no próximo.
10. Guia para download/folha de dicas: Ok, agora vamos dar uma
olhada neste guia de
configurações de videografia Criei isso para que você possa
ver rapidamente o tipo de vídeo que deseja fazer e ver as configurações
básicas aqui. E você pode baixar esse PDF como um recurso disponível para download
na guia Projeto e recursos desta classe Vou
cobrir os quadros por segundo na câmera. Os quadros por segundo para o projeto
de edição e exportação, e também a velocidade do obturador Não abordarei
outras configurações como abertura e balanço de branco, pois elas podem variar
dependendo da situação
e do que você precisa Ok, agora vamos dar
uma olhada na região de energia. Isso inclui a maior parte da Europa
Ocidental, China, algumas partes da África, Índia ,
Austrália, Nova Zelândia e
outros países. Vamos primeiro ver um vídeo em velocidade
normal com diálogo ou fala. Você precisará definir 25 quadros
por segundo na sua câmera. Então você também quer 25 quadros por segundo em seu projeto
Edson
e também exporta, pois estamos filmando, em 25
quadros por Queremos que a velocidade
do obturador seja o dobro desse número, então precisamos usar um 50º de segundo para a velocidade
do obturador Agora vamos dar uma olhada nas configurações que você
pode querer usar. Se você quiser criar um
vídeo
em câmera lenta com 50% de câmera lenta, precisará dobrar o número de
quadros por segundo. Precisaremos usar 50 quadros
por segundo na câmera. Em nosso projeto de edição, usaremos 25
quadros por segundo E então reduziremos
a velocidade da filmagem em
50% em nosso software de
edição de vídeo E para obter um desfoque de movimento com
aparência natural, faça com que a velocidade do obturador dobre o número de quadros por segundo Para isso, a
velocidade do obturador precisa estar em 1100 de segundo Ok, agora vamos dar uma
olhada em 25% de movimento fino
ou um quarto de velocidade Como isso é um quarto da velocidade, precisamos multiplicar os quadros
por segundo em 425 vezes quatro Então, vamos escolher
100 quadros por segundo. No entanto,
ainda vamos manter um projeto de
edição e exportação de 25 Fras por segundo E em nosso software
de edição de vídeo, vamos alterar
a filmagem para
25%. Então, para obter um desfoque de movimento de
aparência natural, vamos fazer com que a velocidade
do obturador dobre o número de quadros
por segundo, então teremos 1200
de segundo para
a velocidade do Há algumas
configurações essenciais para gravar vídeos
na região de energia. Obrigado por assistir e nos
vemos na próxima.
11. Guia para download/folha de dicas: Ok, agora vamos dar
uma olhada no meu
Videography Chi, chi ou Guia de configurações
para a região NTSC, que você pode
baixar em PDF
na guia Projeto e Recursos desta aula Uma região NTSC inclui a
maior parte da América do Norte, partes da América do Sul, Japão, Taiwan, Coreia do Sul
e Filipinas Se você estiver em uma região de poder, fique à vontade para pular este vídeo , pois ele não será
aplicável a você Ok, então na região NTSC, na verdade
temos 24 fragns por
segundo e 30 quadros por segundo Mas vamos primeiro dar uma
olhada em 24 fragns por segundo. Portanto, use isso para qualquer vídeo
com diálogo ou fala, pois eles querem ter uma aparência cinematográfica Eu recomendo escolher 24 fragmentos
por segundo na câmera e depois também 24
fragmentos por segundo em seu projeto de edição
e também E então você quer
que a velocidade do obturador dobre o número de quadros
por segundo Mas na maioria das câmeras você não pode escolher um 48º de segundo E o mais próximo será um 50º de segundo para a velocidade
do obturador, que ainda parecerá boa Ok, então temos
o outro tipo de vídeo de velocidade
normal
com diálogo, que é 30
quadros por segundo. Isso parecerá
mais suave do que 24 quadros por segundo, e essa taxa de quadros
resultará em imagens com uma
sensação mais suave, e é normalmente usada
para shows esportivos, transmissões
ao vivo Para isso, você deve escolher
30 FPS na sua câmera e também 30 FPS na sua
edição, projeto E então você quer
que a
velocidade do obturador dobre o FPS, número um, 60º de segundo Ok, agora vamos dar
uma olhada nas configurações. Se você quiser criar câmera
lenta na criação de câmera lenta
na região NTSC, usaremos
um projeto de edição de 30 FPS para criar 50% de
câmera lenta ou Queremos dobrar nossos
quadros por segundo, então vamos escolher 60 quadros por segundo na câmera. Então, como eu disse,
teremos
um projeto de edição de 30 FPS
e também uma exportação de 30 FPS Então, para a
velocidade do obturador, recomendo escolher 120º de segundo ou 125º de segundo se sua câmera não
tiver 120º Ok, agora vamos
criar 25% de câmera lenta ou um
quarto de velocidade para isso.
Novamente, usaremos
um projeto de edição de 30 FPS e exportaremos Então, nossos quadros por segundo
serão quatro vezes esse número, então vamos escolher
120 quadros por segundo. Então, vamos fazer com
que nossa velocidade do obturador dobre esse número de quadros
por segundo, 240 de segundo ou 250 de segundo se sua câmera não
tiver 240 Ok, então esse é o meu
guia de configurações de
videografia na região NTSC Obrigado por assistir e nos
vemos na próxima.
12. Equilíbrio de brancos: Olá e bem-vindo
a este vídeo em que vou falar
sobre balanço de branco. O balanço de branco permite que
você diga à sua câmera o que é branco puro em uma câmera. Teremos uma configuração automática de balanço de
branco, e é aqui que
nossa câmera faz a suposição fundamentada, o
que pode ser bom Mas, muitas vezes, nossos olhos podem ser melhores para definir
o equilíbrio de branco. Você também pode não querer usar balanço de branco
automático se
quiser tornar sua foto um pouco mais criativa
ou se quiser
deixar sua foto um pouco mais
quente ou mais fria Ver também
a luz de uma vela, por exemplo, será uma
temperatura diferente da do céu azul Podemos ver a
fonte de luz como quente ou fria, e a luz do dia padrão
será neutra, de cor branca. Definimos nosso balanço de branco escolhendo a
temperatura da luz, que é medida em
Kelvins ou unidades Kelvin Quanto menor o número de Calvin, mais quente é a luz, e quanto maior
o número de Calvin, mais fria é
a Por exemplo, 2.500 K ou Klvins
parecerão quentes ou alaranjados e 6.500 K
parecerão Em média, porém, a luz
será de 2000 a 10 mil klvins. Você pode notar que as lâmpadas sua casa têm
um número Kelvin As lâmpadas geralmente
têm uma cor bastante quente ou laranja e normalmente
têm cerca 3.000 K. As luzes LED podem ter
cerca de 5.000 K a 6.000 K, e a luz
parecerá muito mais branca em comparação com a maioria das Se quisermos que nossa fonte de luz em nossa foto apareça em branco verdadeiro
, precisamos ajustar
nosso equilíbrio de branco para o mesmo número de Calvin
da luz na foto Portanto, se você estiver usando
luzes de vídeo configuradas para, digamos, 5.500 K
, precisamos definir o equilíbrio de
branco em uma câmera também em 5.500 K para que a cor branca na
foto seja branca verdadeira No entanto, se mudarmos nossas luzes de
vídeo para 3.000 K, ou se estivermos filmando
em uma sala com
lâmpadas de 3.000 K
, precisaremos
ajustar o equilíbrio de branco em uma câmera para 3.000 K
para obter o
branco verdadeiro e corresponder à temperatura
da cor
da luz na Mas se você estiver em uma
sala com
luzes que têm uma
temperatura de 3.000 K
e definir seu
balanço de branco para 6.000 K. A câmera pensará que o branco
verdadeiro é 6.000 K,
então qualquer coisa abaixo
de 6.000 K parecerá quente e poderá dar à sua
foto um brilho quente Digamos que seja o
contrário. Então você ajusta o balanço de
branco da sua câmera para 3.000 K e está em uma sala onde a fonte de luz é de 6.000
K. Essa foto agora
ficará mais fria e
dará
um K. Essa foto agora
ficará mais fria e
dará Isso pode ser bom
para um efeito criativo ou se você quiser que sua foto
pareça quente ou fria. Mas se você quiser
fotografar com branco verdadeiro, precisa garantir
que a temperatura da câmera corresponda temperatura da câmera corresponda à de uma fonte de luz
em sua localização? Também é útil definir o balanço de
branco de forma diferente uma fonte de luz da
sua localização. Se você quiser criar uma cena
fria
ou de inverno, ou se quiser
criar uma
cena quente ou de verão para efeitos criativos, o balanço de branco
não precisa ser exatamente
igual a uma fonte de luz. No entanto, acho
importante
pensar em sua cena
antes de gravar. Você quer que sua foto
tenha uma aparência branca verdadeira ou mais fria ou mais quente Vamos agora falar um
pouco mais sobre o balanço de branco
automático com alguns exemplos. Não recomendo usar o balanço de branco
automático quando há fogo ou vela
na foto com uma pessoa Isso porque o balanço de
branco automático pode definir o equilíbrio de branco
da pessoa na foto, o que pode fazer com que a
chama pareça antinatural Isso ocorre porque o fogo
emite um brilho laranja quente, que é de cerca de 2.100 Se o balanço de branco automático estiver
configurado para dizer 5.000 Kelvins
, isso eliminará muito do brilho laranja
da foto
e faremos com que pareça antinatural Podemos ajustar a
temperatura da cor na postagem
e, se você gravá-la em bruto, poderá ajustar o equilíbrio de
branco na postagem. No entanto, nem sempre é
ideal gravar e fazer o raw, pois será um arquivo maior e talvez seja necessário
converter essa filmagem OK. Portanto, para obter os melhores resultados, recomendo definir o
equilíbrio de branco o
mais próximo possível antes de gravar para
ajudá-lo a obter as melhores fotos
possíveis. O balanço de branco automático
está melhorando. Mas eu ainda recomendo usar o manual e definir você mesmo o equilíbrio de
branco. Além disso, sua câmera pode vir com diferentes predefinições
para o balanço de branco Mas, novamente, acho melhor
usar o manual e definir
a temperatura do balanço de
branco para que você possa configurá-lo
exatamente como quiser. Nós realmente queremos nos
afastar do automático e das predefinições
e aprender que estagiários, sua câmera e sua videografia podem realmente ajudar
você a criar um Ok, então isso é balanço de branco. Obrigado por assistir e nos
vemos na próxima.
13. Diferentes tipos de lentes de câmera: Ok, agora vamos falar
sobre os diferentes tipos de lentes de câmera que você
pode querer usar para gravar vídeos
ou tirar fotos. A primeira lente que você provavelmente
encontrará é um kit de lentes. Ao vincular sua câmera,
ela pode vir de uma lente de kit ou, se
não vier de uma lente de kit, dirá apenas corpo Se você tiver os
kitlens incluídos, talvez tenha que pagar
mais do que apenas ter o corpo Uma lente de kit não é a melhor, mas pode ser boa se você é
iniciante e está apenas começando com
videografia ou fotografia Se você deseja uma configuração mais
profissional
, provavelmente não
deseja usar a lente do kit. Na maioria dos casos, uma lente de kit será uma lente zoom
de abertura variável Isso significa que quando você aumenta ou diminui o zoom
nas lentes do kit, a abertura máxima ou o menor número de
F stop mudarão Por exemplo, se a lente do kit
for de 18 a 55 milímetros, 3,5 a 5,6 Quando você reduz o zoom
até 18 milímetros, o menor número de estoque F será
3,5. Mas se você aumentar
o zoom até o
fim,
o menor
número de parada F será
5,6 Portanto, de parada F será com uma lente de zoom de
abertura variável,
quando você aumentar o zoom, as configurações de abertura quando você Isso pode ser bom se
você estiver tirando fotos e usando
ISO automático, por exemplo. Mas se você quiser filmar um
vídeo e estiver usando configurações
manuais e quiser aumentar e diminuir o
zoom com essa lente
, isso pode não ser o ideal, pois as configurações de abertura
mudarão quando você ampliar com uma lente de
abertura variável A lente do kit também começará com uma
abertura bem baixa, como 3,5. Se você quiser deixar mais luz e obter aquele efeito de fundo
desfocado, esse número de estoque F
pode ser um pouco E talvez você queira
considerar uma lente que permita uma
maior abertura. É aqui que você
pode considerar uma lente com um número de estoque
F menor. E se você quiser ampliar a lente, talvez
queira considerar uma lente de zoom de abertura
fixa Uma lente de
zoom de abertura fixa terá o mesmo número de estoque F mais baixo quando você aumenta e
diminui o zoom Uma boa lente
zoom de abertura fixa comum é uma Sony Master 2.472,8. Ela terá uma abertura máxima de 2,8 a
partir de 24 a 70 milímetros As lentes de abertura fixa
são mais caras do que as lentes de
abertura variável, mas geralmente são mais adequadas para profissionais, pois a abertura é fixa e
têm o mesmo número
F stop mais baixo Também haverá lentes mais pesadas do que as do kit, pois elas
terão mais vidro Ok, então isso é kit de
lentes e lentes de zoom. A seguir, vamos dar uma
olhada nas lentes principais. As lentes Prime têm uma distância focal
fixa, o que significa que você não pode aumentar ou diminuir o zoom
com essas lentes. No entanto,
as lentes principais geralmente têm um número
F stop menor do que a
maioria das lentes de zoom e vão até 1,2 As lentes
principais tendem a fornecer uma imagem nítida do que as lentes de zoom, e geralmente são menores e
mais leves que as lentes de zoom. Eles são menores e
mais leves, pois há menos partes móveis
nesses tipos de lentes. As lentes Prime têm preços
diferentes, mas muitos fabricantes
terão um conjunto de lentes prime
baratas que
podem ser ótimas para iniciantes. Na verdade, estou usando uma lente
principal agora. Esta é uma Sony de 35 milímetros, 1,8. A principal desvantagem de usar uma lente principal é que você não
consegue ampliar. Eles estão fora. Portanto, pode não ser
ideal para situações como filmar esportes ou
algum lugar onde você não
possa controlar para onde o assunto irá e onde
você não possa
segui-lo fisicamente em um
ambiente de estúdio como
onde estou agora, onde não vou
sair desse lugar Eu usaria uma
lente principal, pois elas fornecem uma imagem mais nítida
e têm um número F
stop menor do que a
maioria das lentes de zoom Ok, então essas são lentes primárias. Em seguida, vamos falar sobre alguns
outros tipos de lentes. Eles são menos comuns do que aqueles sobre os quais eu já falei, mas talvez você queira usá-los para algumas coisas de vez em quando. A primeira é uma lente macro. Elas tendem a ser
lentes primárias e permitem que você se concentre em algo que está
muito próximo da câmera. Eles podem ser úteis
para filmar insetos ou armários para
fotografia ou videografia de produtos Por exemplo, uma lente não
macro
não focará quando você chegar
muito perto do objeto. Mas uma lente macro permite que
você fique bem perto do objeto e
ainda mantenha o foco. O próximo tipo de lente
é uma lente telefoto. Pode ser uma lente de zoom, algo como 70
a 200 milímetros ou até 200 a 600 Esses tipos de lentes
permitem ampliar muito. Isso pode ser útil para esportes ou vida selvagem em que
você deseja ficar
longe do assunto e não quer se
aproximar muito do assunto. Além disso, quando você aumenta o zoom
em uma lente telefoto, ela realmente
comprime a imagem e às vezes pode parecer mais
bonita. Você também pode obter lentes
telefoto primárias, mas elas não podiam
aumentar ou diminuir o zoom. As lentes telefoto também podem ser usadas para
fotografia de retratos Freqüentemente, a distância focal,
de 70 a 90 milímetros, pode parecer ótima para
fotografar Em seguida, estão as lentes grande angulares. Pode ser uma lente de zoom, algo como dez
a 18 milímetros Uma lente grande angular
também pode ser uma lente principal, algo como 15 milímetros Esses tipos de lentes
podem ser úteis se você quiser fotografar
muitas coisas. Talvez uma paisagem, por exemplo. As lentes grande angulares também podem ser úteis para blogs
ou vídeos de selfie Assim, você pode segurar a câmera
com o braço estendido e filmar si mesmo e ainda pegar toda
a cabeça e os ombros. No entanto, na foto, você
tenderá a ter alguma distorção quando
a distância focal for inferior a 24 milímetros Portanto, pode parecer um pouco
estranho gravar rosto de
uma pessoa com
menos de 24 milímetros Isso pode ser útil
como efeito criativo ou para paisagens e cenários No entanto, eu não recomendo
uma lente grande angular. Se você quiser fotos de pessoas com
aparência natural
, são lentes olho de peixe Elas são ainda mais extremas do que as lentes
grande angulares e têm curvatura extrema
nas bordas Essas tendem a ser
lentes primárias e somos muito populares com vídeos de
skate, então o cinegrafista pode seguir
o skatista
com essa
foto grande angular e
fazer com que ele faça o truque em um skate Essas lentes também podem ser
úteis para efeitos criativos, mas eu pessoalmente não as
usaria
como deformações demais para
qualquer coisa que eu quisesse filmar Ok, então esses são alguns
outros tipos de lentes. Obrigado por assistir e nos
vemos na próxima.
14. Comprimentos focais: Ok, agora vamos falar sobre distâncias focais das lentes e
por que elas podem ser úteis As lentes padrão têm uma distância
focal de 35 a 70 milímetros. O número da distância focal nos diz quão ampliada ou reduzida será
a lente Quanto maior o número,
mais ampliado,
e quanto menor o número, e quanto menor o número, mais ampliado e mais amplo é
o
disparo Na verdade, uma lente de zoom
terá dois números. Por exemplo, 24, 70 milímetros. Isso significa que quanto mais
ampliada ou mais larga for a foto, 24
milímetros E quanto mais ampliado for,
serão 70 milímetros. Se você tiver apenas um
número em sua lente
, será uma lente principal. Por exemplo, 55 milímetros. Se você quiser uma foto um
pouco mais ampla, considere algo como 24 milímetros Isso pode ser útil se você tiver um espaço apertado para fotografar paisagens ou
fotografias de rua. Uma distância
focal de uso mais geral pode ser de 35 milímetros, que é o que estou
usando agora Eu uso essa distância
focal porque parece natural e não distorce
nenhuma das minhas características Mas ainda me permite obter um pouco mais do plano de
fundo e da foto. Portanto, se você estiver em um espaço apertado, mas ainda quiser que o
objeto pareça natural também deseja um pouco
do plano de fundo e da foto. Então, os 35 milímetros devem
ser bons para retratos. Freqüentemente,
serão usados cerca de 50 a 55 milímetros, pois essa é a
distância focal semelhante à que eu vejo e
parecerá muito natural Ok, então essa é uma
visão geral rápida das lâmpadas focais. Obrigado por assistir e nos
vemos na próxima.
15. Tamanhos de linha e montagens de lente: Ok, agora vamos falar sobre os tamanhos e suportes de lente do
Fred. Se você deseja obter um filtro ND
ou filtro polarizador
, precisa saber qual é o
tamanho da sua lente No entanto, esse não é
o
mesmo número da distância focal
da lente. Você verá um pequeno círculo
com uma linha passando por ele. E esse é o tamanho livre da sua lente. Por exemplo, essa lente aqui tem uma distância focal de
35 milímetros, mas o tamanho vermelho é 55 Portanto, certifique-se de estar
ciente disso antes de comprar qualquer filtro
para a lente da câmera. Você também obtém
anéis deslizantes que permitem
colocar um filtro maior
em uma lente menor Você também precisa estar
ciente do tipo
de lente que pode usar
com sua câmera. Diferentes fabricantes de lentes
podem não caber na sua câmera. Por exemplo, uma lente Canon
não cabe em uma câmera Sony. Você pode obter suportes de lente
para câmeras sem espelho, que permitem
usar lentes diferentes
de fabricantes diferentes em Você também pode contratar fabricantes
terceirizados que fabricam lentes para diferentes
fabricantes, como Sigma, o que também pode ser uma ótima opção. Além disso, lembre-se de que
nem todas as lentes
do mesmo fabricante
funcionarão na sua câmera. Por exemplo, só
porque você tem uma câmera Canon não significa que todas as lentes Canon
funcionarão com sua câmera. Por exemplo, você precisa ver se sua câmera é espelhada ou DSLR e
garantir que você tenha a lente
correta Você também obtém lentes
diferentes para câmeras com sensor de
corte e
para câmeras full frame. Por isso, recomendo fazer sua
pesquisa antes de comprar novas lentes para ter certeza de que elas funcionarão com
sua câmera corretamente. Ok, então esse é o
fim desse vídeo. Obrigado por assistir e nos
vemos na próxima.
16. Filtros ND: Ok, agora vamos falar sobre filtros para a lente da
sua câmera. Vamos primeiro falar
sobre filtros ND, que significa filtro de densidade
neutra. Basicamente, são
óculos de sol para suas lentes e tornarão
sua imagem mais escura Portanto, um filtro ND
reduzirá a quantidade de luz que entra na lente
e atinge o sensor É um
equipamento essencial se você vai
filmar vídeos ao ar livre Algumas câmeras, como
a Sony Z V One têm um filtro final embutido, mas a maioria das câmeras
não tem um. Um filtro final embutido
não é tão necessário
para fotografar, mas definitivamente é
algo para ter em sua sacola se você planeja filmar vídeos
ao ar livre. Deixe-me explicar
exatamente por que você precisa de um para gravar
vídeos ao ar livre. Portanto, ao filmar vídeos, certifique-se
de que a velocidade do obturador seja o dobro da taxa de quadros Digamos que gravamos a
25 quadros por segundo. Agora, a velocidade do obturador
precisa ser de um 50º. Esse número é fixo. Mas podemos ajustar nosso
ISO e abertura. O ISO mais baixo para a maioria das
câmeras é talvez 80 ou 100. Se definirmos nossa abertura para o menor
número F stop, por exemplo,
1,8, a imagem poderá
ficar superexposta, pois há muita
luz natural quando filmamos do Para expor nossa imagem adequadamente, precisamos diminuir
a abertura ou aumentar o
número F stop em nossa câmera Porém, se fizermos isso,
talvez não obtenhamos aquela profundidade de campo rasa
ou o fundo desfocado, que pode fazer com que nossa
foto pareça Então, para obter esse fundo desfocado
ao gravar ao ar livre, o que precisamos fazer é reduzir a quantidade de luz que entra em nossa câmera e atinge nosso
sensor adicionando um Dessa forma, podemos
aumentar nossa abertura e usar um
número F stop baixo para nos permitir obter
esse
efeito de fundo desfocado ao esse
efeito de fundo desfocado Na verdade, temos dois
tipos de filtros finais, filtros rígidos e filtros finais
variáveis. Um filtro de extremidade rígida tem um nível de
escuridão e você pode parafusá-lo na lente permitir
que menos luz
entre na câmera. Podemos selecionar o quão escuro queremos, esse filtro de extremidade rígida e quanto ele
reduzirá em paradas. Poderíamos escolher uma parada, três paradas, cinco
paradas ou sete paradas. Por exemplo, filtros de
extremidade rígida podem ser de alta qualidade do
que filtros de extremidade variável. Mas
filtros finais variáveis podem ser mais convenientes às vezes,
como se você estivesse ao ar livre. Talvez você não saiba
a quantidade exata de luz que
deseja reduzir. E talvez você precise
ter uma coleção de filtros
rígidos
diferentes e ainda não consiga obter o nível exato de escuridão
necessário para sua foto. Os filtros finais variáveis,
por outro lado, permitem ajustar a intensidade da escuridão dos filtros finais. Você pode colocar isso na lente e depois
girar o filtro final variável para definir o
nível de escuridão desejado Um filtro final variável consiste essencialmente em dois pedaços de
vidro que você torce para expor
adequadamente sua
imagem externa, para quando quiser ter
um número F stop baixo Eu os recomendo quando
você deseja filmar ao ar livre rapidamente e não quer comprar uma grande coleção
de filtros A qualidade pode não ser tão
boa quanto rapidamente e não quer
comprar uma grande coleção
de filtros.
A qualidade pode não ser tão
boa quanto os filtros de ponta rígida. Mas, como eu disse, eles são
muito mais convenientes. Além disso, os filtros finais vêm em diferentes pontos fortes, portanto,
esteja ciente disso Por exemplo, pode ir de três pontos de escuridão para
sete pontos de escuridão. A propósito, quanto maior a parada, mais escuro será o
filtro final Você pode obter um filtro final ou um kit com dois filtros finais, que podem ser de alta qualidade. Muitos kits vão de, digamos, duas a cinco paradas e
seis a nove paradas. Porém, eles custarão mais, mas, como eu disse,
pode haver alta qualidade. Muitos
filtros ND diferentes podem, na verdade, usar números
diferentes para descrever a força do filtro ND, que às vezes pode ser um pouco
confuso Quando você pesquisa filtros
ND on-line, em lojas como a Amazon
, pode dizer algo
como N D dois a N D 32. Ou pode dizer números como 0,3 a 1,5. Ambos são iguais, mas alguns filtros usam uma maneira diferente de exibir
a intensidade do filtro. D dois é um ponto
de escuridão e 0,3 também é um
ponto de escuridão. Essas são as
paradas da sua câmera, então ir de 4-2 0.8 é uma parada e ir de F 2.8 F
duas também é uma parada Vamos falar sobre o
sistema final para medir paradas N D duas é uma parada. N D quatro são duas paradas. D oito são três paradas. N D 16 é de quatro paradas. N D 32 é de cinco paradas, e assim por diante. Vamos agora falar sobre o próximo
sistema para medir
paradas, que é o sistema
decimal final 0,3 é uma parada, 0,6 são duas paradas. 0,9 são três paradas. 1,2 são quatro paradas e 1,5 são cinco paradas. Ao comprar um filtro final, recomendo comprar
um que
desça até pelo menos
sete pontos de luz. Sete pontos de luz
serão N D, um a oito ou 2.1. Ou se você
for filmar em condições
muito claras, talvez considere comprar um
que desça para nove pontos Isso será N D 512
ou 2.7. Lembre-se de que, se você quiser filmar ao ar
livre e usar um número de parada F baixo, eles recomendam usar
um filtro final Geralmente, recomendo
um filtro ND variável pois eles podem ser
mais convenientes do que os filtros de extremidade rígida. E também recomendo
comprar um que
desça para talvez sete a
nove pontos de luz. Dessa forma, você pode obter esse efeito de
fundo desfocado para
suas fotos externas Ok, então esses são filtros ND. Obrigado por assistir e nos
vemos na próxima.
17. Filtros de polarização: Ok, agora vamos
falar rapidamente sobre filtros polarizadores. Os filtros polarizadores são
aparafusados na extremidade da lente e permitem que você corte os reflexos e
reflexos do céu e também ajudam
a
aumentar a saturação da cor Há muita
luz polarizada no céu, e usar um filtro polarizador permite que você veja as
nuvens um pouco melhor Eles também são muito
úteis para fotos do oceano, pois ajudarão você a obter menos reflexos e
obter cores mais vibrantes Então, eu recomendo comprar um
desses se você for filmar
a Natureza, onde você pode estar filmando
o céu e a água Também pode ser útil
ter um se você planeja filmar objetos refletivos,
como carros e janelas Então, talvez fotos de produtos
ou qualquer coisa com vidro, um filtro
polarizador tenha um anel, que permite ajustar
a intensidade do efeito Você também pode obter alguns combos de Di
e polarizador. Portanto, um filtro que
combina um filtro Di e um filtro polarizador,
o que pode ser útil Ok, então essa é uma
visão geral rápida dos filtros polarizadores. Obrigado por assistir e nos
vemos na próxima.
18. Filtros UV: Agora vamos falar rapidamente
sobre filtros UV. Eles são realmente usados como um filtro protetor para ajudar a impedir que sua lente seja
arranhada Portanto, se você deixar cair a lente
, é melhor
arranhar ou danificar um filtro UV barato do que uma lente de câmera
cara. Um filtro UV é semelhante ao vidro temperado
protetor aplicado na tela
de um smartphone Um filtro UV, no entanto, foi originalmente projetado
para ajudar a
filtrar qualquer luz UV que
a câmera possa captar. Hoje em dia, porém, os sensores das
câmeras digitais não são tão sensíveis à luz ultravioleta quanto as câmeras de filme
mais antigas. Esteja ciente de que
sua filmagem pode ter um contraste menor quando há
um filtro UV em sua lente, e a imagem pode ficar um pouco melhor
sem um No entanto, terá
a mesma aparência. E eu recomendo
usar um filtro
EV caso de você deixar cair
a lente da câmera. E especialmente se você for
filmar fora de
um ambiente de estúdio onde acidentes são mais
prováveis de acontecer Portanto, se ocorrerem acidentes e você arranhar ou
danificar sua lente, talvez seja necessário
comprar uma lente nova, que custará muito
mais do que comprar um novo filtro. Ok, então esse é o
fim desse vídeo. Obrigado por assistir e nos
vemos na próxima.
19. DSLR vs câmeras sem espelho: Você pode ouvir os termos DSLR e mirrorless e pode não
ter certeza de qual
é a Neste vídeo, falo sobre
as diferenças entre essas duas câmeras, caso
você esteja
pensando em comprar uma nova câmera, não tenha certeza de
qual delas comprar. Em primeiro lugar, as câmeras Sls e sem espelho são muito boas e você pode
criar E sempre essas câmeras têm um sensor grande e permitem que
você troque as lentes. Portanto, DSL significa Digital
Single Lens Reflex. A primeira DSLR foi lançada em 1988. As DSLs têm um espelho interno, e as câmeras sem espelho não, por
isso são
chamadas de sem espelho dentro de uma câmera
DSLR tradicional Uma vez que a luz viaja pela lente e entra na câmera, ela atinge um espelho e
reflete ou reflete essa
luz em um prisma, que então entrará reflete ou reflete essa
luz em um prisma, que então entrará e as câmeras sem espelho não, por
isso são
chamadas de sem espelho
dentro de uma câmera
DSLR tradicional.
Uma vez que a luz viaja pela
lente e entra na câmera,
ela atinge um espelho e
reflete ou reflete essa
luz em um prisma, que então entrará em seu visor. isso é um pouco diferente com câmeras DSLR
mais modernas Com eles, apenas parte
da luz passará por um visor óptico ou parte da luz atingirá
um sensor de foco automático Este é um curso para iniciantes,
portanto, tente não ser muito técnico, mas lembre-se de que em
uma DSLR você verá aproximadamente a
mesma luz que o que está à sua frente Portanto, se você estiver em uma situação de
pouca luz, por exemplo, ao ar livre à noite, sua imagem pode estar muito escura. Essa é uma das
desvantagens das DSLRs, é por isso
que você pode
considerar
uma câmera sem espelho para uma câmera sem espelho Uma câmera Mirrorles não tem mérito seu interior e não
tem A primeira
câmera sem espelho foi lançada em 2004. Como não há mérito
dentro da câmera, as câmeras
sem espelho podem ser
menores e mais leves Com uma câmera espelhada, a luz passará
pela lente e entrará na câmera e
depois no sensor Esse sensor manipulará o
foco automático e, em seguida,
passaremos a luz pela
tela
ou pelo visor eletrônico Sempre há novas
câmeras sendo lançadas, mas a partir da data
desta gravação, aqui estão algumas DSLRs
e câmeras sem espelho populares No entanto, eu recomendo
fazer algumas de suas próprias pesquisas
e pensar sobre para que exatamente você precisa de
sua câmera antes comprar uma câmera
DSLR popular o canhão 90 D.
Na verdade, eu costumava usar a
70 D há algum tempo,
e foi uma boa
câmera para
começar minha jornada de produção e foi uma boa
câmera para
começar de vídeo Uma câmera sem espelho popular para gravar vídeos é a
Sony seven S three, que é a que estou
usando agora Uma boa câmera híbrida
é a Sony 74, o que significa que é boa
para fotos e vídeos. Uma câmera
sem espelho mais acessível é a Canon N 50 e a
M 50 Mark two Atualmente, a maioria das empresas de câmeras
parece realmente se concentrar apenas em novas câmeras e lentes
sem espelho, pois essas são a nova tecnologia Mas você ainda pode fazer ótimos
vídeos com câmeras DSLR. No entanto, existem
muitas lentes excelentes para DSLRs
e câmeras sem espelho E empresas de câmeras
como a Sony
continuam lançando novas lentes
para câmeras sem espelho Geralmente, recomendo comprar lentes nativas
para sua câmera. Então, essas são lentes
feitas
pela mesma empresa de câmeras e projetadas para serem usadas exatamente com
essa câmera. Isso ocorre porque
tudo funcionará perfeitamente bem, pois foram projetados
para funcionar juntos. No entanto, existem
ótimas lentes de terceiros disponíveis em empresas
como Sigma e Tamron Além disso, para câmeras sem espelho,
você pode usar adaptadores, para poder usar
lentes que não foram
necessariamente projetadas para
uso com Por exemplo, uma
lente Canon com uma câmera Sony. No entanto, isso é apenas para
câmeras sem espelho. Você não pode usar adaptadores como
esse com câmeras transparentes.
Existem algumas DSLARs excelentes
que funcionam bem com pouca Existem algumas DSLARs excelentes que funcionam bem Mas, geralmente, as câmeras
sem espelho
superam as DSLARs No entanto, se você
vai filmar em um ambiente de estúdio onde
vai usar luzes de vídeo e há muita
luz na sala
, isso pode não
importar muito Muitas câmeras sem espelho têm estabilização de imagem
corporal
e muitas DSLs têm estabilização e muitas DSLs têm estabilização corporal
é realmente melhor e fornecerá imagens
mais suaves do que a estabilização eletrônica
de imagem eletrônica
de No entanto, se você
vai filmar fotos
estáticas no tripé, isso não será um problema As câmeras sem espelho
são o futuro e geralmente superam as DSLs,
especialmente em tamanho, peso
e desempenho especialmente em tamanho, peso e No entanto, dependendo da sua situação e também do seu orçamento, convém considerar as DSLs pois ainda é possível filmar
ótimos vídeos com elas Ok, então essa é a
diferença entre DSLRs e câmeras sem espelho.
Obrigado por assistir.
20. Passo a passo de configuração de vídeo Talking Head: Olá e bem-vindo ao
próximo vídeo, onde mostrarei como gravar
um vídeo do Talking Head. Vou entrar na câmera em um
momento e mostrar as configurações exatas que usei para gravar esses tipos de vídeos. No entanto, você pode usar as
dicas e técnicas para ensiná-lo e aplicá-las
a outros tipos de vídeos, como podcasts em vídeo Vamos agora dar uma olhada
rápida em alguns
dos equipamentos que vou
usar neste vídeo. Em primeiro lugar, a
câmera que estou usando é uma Sony seven S three com uma lente
Sony de 35 milímetros 1.8 Isso está em um tripé fotográfico masculino para as luzes principais
ou as luzes principais Estou usando uma luz de caixa flexível, e a temperatura dessa
luz é de 5.500 Kelvins Para preencher as sombras
do outro lado, estou usando uma luz de preenchimento Esta é uma pequena luz LED, e a temperatura
dessa luz também está definida para 5.500 Kelvins Então, no fundo, eu
tenho essas luzes RGB. Eu tenho dois deles. Ambos
estão na mesma temperatura, o que me dá um brilho
laranja ao fundo para tornar o
cenário um pouco mais emocionante Aqui está o meu assunto, obviamente
não é uma pessoa real, mas você pode aplicar
essas técnicas que eu ensino com uma pessoa. Ok, então esse é o
equipamento que estou usando. Vamos agora ver
como configurar a câmera. Em primeiro lugar, eu verificaria
onde quero gravar para
ter certeza de que o local é adequado
para um vídeo do Talking Head. O plano de fundo não
precisa ser épico nem nada, mas ter um bom cenário
pode ajudar no meu plano de fundo Eu configurei algumas luzes RGB. Eu defini a cor
para um vermelho alaranjado, mas outras cores
podem ser adequadas Mas para esta foto, acho que
um belo brilho vermelho alaranjado pode aumentar o
ambiente da Então vou precisar de uma luz
principal para isso. Estou usando uma luz de caixa flexível, que tem uma temperatura
de 5.500 Kelvins Mais tarde, precisarei me lembrar dessa temperatura para
meu balanço de branco. Então, deixe-me desligar
e ligar a caixa flexível, e você pode ver que isso
faz uma grande diferença. A propósito, uma
luz de caixa suave pode fornecer boa iluminação suave
em comparação com, digamos, as luzes
LED, que podem fornecer iluminação
muito mais forte
que pode produzir sombras É por isso que eu gosto de usar uma luz de caixa flexível
como luz principal. E tem a
luz principal a cerca de 1,5 metros de distância, ângulo de 45 graus. Então eu tenho a luz de preenchimento. Então, usamos isso para preencher qualquer sombra do
outro lado do rosto Essa luz não precisa ser
tão brilhante quanto a luz principal, então você pode usar uma luz
menor e menos brilhante. Para isso, estou usando novamente uma luz
LED com temperatura de 5.500
Kelvins para combinar com a Deixe-me desligar e ligar essa luz de preenchimento para que você
possa ver a diferença. Depois, há apenas as luzes
normais
da sala que podem alterar ligeiramente
a temperatura, mas não devem ser
muito perceptíveis. Eu recomendo testar
para ver a
aparência da sala com as luzes
normais acesas e apagadas e escolher qual você prefere. Deixe-me mostrar agora que as luzes
da sala estão apagadas e acesas e você pode ver que é
apenas uma pequena diferença. Você não tem nenhuma luz de
vídeo ou as que você deseja não
são brilhantes o suficiente, então você pode sentar em frente uma janela e filmar
durante o dia, pois essa é a segunda opção. Mas, na verdade,
as luzes de vídeo são melhores , pois você pode controlar
a quantidade de luzes. Porque se você
depende da luz solar
, as luzes podem mudar
se uma nuvem passar Ao relembrar durante o dia, eu fechava as cortinas, a menos que realmente
precisasse de mais luz Ok, essa é a iluminação. E, por enquanto, acho que está tudo bem. Mas talvez eu precise ajustar isso
ao configurar minha câmera, mas isso é bom o suficiente
para começar Em seguida, eu decidiria que tipo de lente usar com a foto. Eu escolheria minha lente
dependendo da vibração
do vídeo e também do espaço de
localização para isso Quero uma foto com
aparência bastante natural e também
quero um pouco do
fundo aqui Para isso, escolhi uma lente de 35 milímetros. Para
ser honesto, algo entre
24 milímetros e
50 milímetros também deve ser adequado para esta foto
. Se você usar 50 milímetros, precisará de mais espaço, pois a câmera
precisará estar fisicamente mais distante Se for eu mesmo
filmando e falando, eu gostaria que a
câmera estivesse bem perto de
mim para que eu pudesse me ver
no visor, que é outra
razão pela qual escolho 35 milímetros em vez
de,
digamos, 50 milímetros OK. Agora vamos ver
como configurar a câmera. Em primeiro lugar, eu
escolheria a taxa de quadros. Isso pode ser diferente
na sua câmera, mas para o meu Sony seven S three, precisarei ir ao Menu, depois ir até a guia Fotografia
e selecionar Qualidade da imagem. E depois vá para Configurações do filme. E depois vá para
Record Frame Rate. Se você tiver uma câmera diferente, essas configurações podem estar
em um local diferente. Obviamente, para este vídeo, o assunto é uma estátua. Mas digamos que seja um
vídeo de alguém falando. Então eu vou querer escolher
25 quadros por segundo. Estou em uma região de energia, mas se você estiver em uma região NTSC, talvez
queira escolher 24
ou 30 quadros por segundo Se sua câmera estiver configurada para a região
errada, por exemplo, NTSC e você estiver em uma área Pal, será necessário mudar a
câmera para a outra Lembre-se de que a América do Norte
e o Japão são NTSC, e a maior parte da Ásia, Europa
e África é Pal Mas eu recomendo
descobrir em qual deles você está, pois se você escolher
a região errada, pode haver
luzes piscando em seu vídeo Se você tiver alguma luz que
não seja de vídeo, se estiver gravando
uma chamada remota, recomendo perguntar
quais quadros por segundo a outra pessoa está usando e garantir que você
tenha o mesmo FPS Por exemplo, se vocês
dois estiverem na América do Norte, certifique-se de
escolher 24 ou 30. OK. Em seguida, eu escolheria a
resolução da minha câmera. A resolução mais alta
para 25 quadros por segundo é de quatro
K. Então, para fazer isso, voltarei ao menu,
depois vou para a guia Fotografia, vou para Qualidade da Imagem e depois para Formato do Arquivo É assim que posso escolher
quatro K na minha câmera. Para alguns desses formatos aqui, talvez seja necessário ter
um cartão de memória rápido,
portanto, esteja
ciente disso também. Vamos voltar para a foto agora. Eu escolheria a velocidade do
obturador. Você pode ver agora
que está definido em um 30º, o que não
nos dará uma aparência natural Queremos que a velocidade do obturador dobre o número de quadros
por segundo Para isso, vou alterá-lo
para um 50º na minha câmera Eu posso alterá-lo com
este dial aqui, mas pode ser um pouco
diferente na sua câmera. A propósito, se você estiver relembrando uma chamada ao vivo e quiser que sua câmera
entre no computador, você
precisará de
uma placa de captura, algo como o Cam link
four K deve funcionar, mas verifique se sua
câmera é compatível antes comprar qualquer carro
ou dispositivo de captura para sua câmera, você pode usar uma
webcam USB, mas geralmente a qualidade não será tão alta quanto uma câmera DSLR ou sem espelho. Ok, então, em seguida, eu definiria
a abertura com esta lente, o menor número de parada F é
1,8, o que me permite deixar muita luz
entrar na câmera e também desfocar o
fundo, mas não muito. Por exemplo, os ouvidos
do objeto não ficarão muito desfocados quando a
câmera focar nos olhos. No momento, nesta
câmera, ela está configurada para F 2.8. Se eu mover um botão na frente,
posso mudar a abertura A propósito, o ISO está automático. Quando eles alteram essas configurações, deve
haver a mesma
quantidade de luz na foto. Mais tarde, porém, definiremos
o ISO e não usaremos o automático. Como eu disse, estou usando F 1.8, mas qualquer lugar entre um
ponto 8.4 deve estar bem Mas usar um
número F stop menor significa que você não precisa ter as luzes do vídeo tão brilhantes para expor adequadamente a imagem e também pode desfocar
parte do fundo Isso também significa que você pode
usar um número ISO menor e obter menos ruído digital
ou granulação em sua foto. Se você definir a abertura
para algo como F quatro
, as luzes
precisarão estar mais brilhantes na sala para
expor adequadamente a Ou você precisará usar
mais ISO do que, digamos, usar F 1.8. Se você estiver
filmando um vídeo longo, talvez não queira que as
luzes sejam muito brilhantes, pois isso pode
sobrecarregar os olhos e
fazer você piscar muito
se as luzes ficarem muito brilhantes, após um longo período Agora, eu colocaria
o ISO no nível básico ISO, que nesta câmera é 80, e depois verei se a imagem está exposta corretamente ou não. Então, vamos fazer isso
agora nesta câmera, eu aperto este botão à
direita para definir o ISO. E, novamente, na sua câmera
, pode ser diferente. Vamos rolar para baixo a partir de automático e escolher o
ISO de nível básico, que é 80. Se você definir o ISO para o nível básico e
tiver muita luz
, recomendo diminuir as
luzes de vídeo da sala. A ISO é basicamente
luz digital e, idealmente, você deve usar as
menores quantidades possíveis, pois ela pode introduzir granulação
e ruído em sua imagem. Mas se sua imagem
estiver subexposta
, primeiro eu
recomendo aumentar as luzes do vídeo ou
aumentar a abertura Portanto, use um número de parada F menor se você ainda não estiver no número de parada F
mais baixo. Mas se isso não for uma opção, digamos que você já esteja no
menor número de F stop e esteja usando luz natural,
então, sentado em frente a uma janela, você pode aumentar seu ISO para expor adequadamente a imagem Ou se você não quiser mais luz
na sala, por exemplo, você quer se sentir
relaxado filmando,
digamos, um podcast em vídeo, e luzes brilhantes
podem distrair Depois, você pode aumentar o ISO. Mas lembre-se de que ficará melhor com uma quantidade menor de ISO. Portanto, eu recomendo usar o medidor de luz e
também usar seus olhos. E faça muitas gravações de teste. E retire o cartão SD e veja a gravação
no seu computador, e não apenas na
tela da câmera. Ok, agora expusemos
corretamente a imagem usando o triângulo de
exposição, que consiste na
velocidade do obturador, abertura e Agora vamos ajustar mais
algumas configurações na câmera para um vídeo com
a cabeça
falante. E especialmente quando
você está filmando e apresentando, você vai querer usar o foco automático Se você usa o foco manual
e se movimenta muito
, pode ficar fora de foco. O automóvel não é perfeito,
mas está muito bom agora. E muitas câmeras
têm rastreamento ocular, foco
automático para vídeo,
o que é muito bom. Eu também estaria ciente do
que está nas fotos. Muitas câmeras terão
uma ampla área de modo de foco, o que é bom se for
só você nas fotos. Mas digamos que você também tenha um
microfone na foto e o tenha
configurado para um foco amplo. Então, ele pode se concentrar em um microfone
e não no assunto. Muitas câmeras podem
escolher diferentes modos de foco. Então, deixe-me mostrar
isso na minha câmera. Eu posso fazer isso pressionando função e depois
indo para uma área de foco. Temos esses modos de
foco diferentes, como o Center fix. Isso pode ser útil se você estiver
no centro e
planeja ficar aqui Mas o que eu gosto é dessa
grande área de foco. Isso cria um pequeno
quadrado na tela e o que estiver no quadrado ficará em foco para a fotografia. Os pontos pequenos ou médios podem
ser úteis, mas para vídeo, eu preferi os
pontos grandes, pois oferecem um pouco mais de espaço de manobra se você planeja se
movimentar um pouco Meu Sony seven S three, eu posso escolher
em qual
área eu quero focar com este
pequeno mostrador aqui. Ao usar esse modo de foco, ele não focará em
outras coisas
na foto, como um microfone. Ok, então mais estreito, devidamente
exposto e em foco. Em seguida, eu definiria
o equilíbrio de branco. O balanço de branco automático é muito bom, mas eu definiria o número Kelvin
do balanço de branco
para o
mesmo número das luzes da sala Anteriormente, eu disse que a linha principal
e a luz de preenchimento estavam definidas para 5.500 Eu também definiria o equilíbrio de branco para
isso na minha câmera. Eu posso fazer isso
indo para a função e, em seguida, indo para o balanço de branco. Então, eles podem ir até
onde diz temperatura. Você pode ver aqui, eu
já tenho configurado 5.500 e, para algumas câmeras, você também pode alterar
o equilíbrio de cores Na verdade, não vou ajustar
o equilíbrio de cores, a
menos que as cores na
foto pareçam um pouco estranhas ou antinaturais, então
elas podem mudar Mas o balanço de branco automático
é muito bom hoje em dia, então você pode usá-lo
se preferir. Mas esteja ciente de que o balanço de
branco pode mudar. Combata seu vídeo, mas se
você estiver usando luzes de vídeo e as cortinas estiverem fechadas e a iluminação não mudar seu vídeo
, o equilíbrio automático de branco
deve ser adequado. Então pensei,
mencionei isso também, e vou pressionar o botão do obturador para
voltar à foto Ok, então isso está
praticamente aqui. Eu expus a imagem corretamente, defini o foco e
defini o equilíbrio de branco. Além disso, ao gravar
um vídeo longo, eu usaria um cartão SD grande, algo como 256
gigabytes ou 512 gigabytes Portanto, recomendo comprar um cartão SD
grande o suficiente para que você não precise parar e
trocar o cartão SD para interromper o
fluxo do vídeo Se você também planta um
filme por muito tempo, recomendo usar
uma fonte de alimentação para que a bateria não
acabe durante o vídeo. Para muitas câmeras também, você pode obter uma bateria fictícia que permite conectar a
câmera na parede Além disso,
verifique se a lente está limpa, sem poeira ou
marcas na lente. O próximo não é para a
câmera, é para áudio. Este é um curso de câmera, mas
eu mencionei isso rapidamente, pois o áudio é muito importante. Portanto, se você quiser gravar
um vídeo de áudio,
digamos, alguém falando,
verifique se a sala não está
muito reverberante Se estiver, recomendo colocar alguns objetos na sala
para difundir o som
do reverb e também tocar alguns objetos de espuma ou macios na sala para
difundir o Você também pode pendurar
alguns lençóis pesados
na sala para ajudar a reduzir
o som da reverberação. Também recomendo usar
um microfone dinâmico, como o electro
voice RE 20 ou R 30 ou o short seven ou short 58 Se você vai gravar
em uma sala não tratada, um microfone condensador, como o Yeti azul, pode captar
muito mais Som ok, então eu só queria mencionar
o áudio rapidamente. Quanto a um podcast de vídeo ou vídeo de áudio,
é muito importante. Ok, então estamos agora no final
deste vídeo. Espero que
você tenha achado útil. E espero que agora você esteja começando
a entender como
configurar sua câmera para
gravar vídeos com cabeças falantes. Então, obrigado por assistir e
nos vemos na próxima.
21. Passo a passo de vídeo de FPS mais alto: Ok, então agora vamos dar uma
olhada em filmar um vídeo lá fora E para isso eu vou usar
um maior número de quadros por segundo. A razão para isso é que eu
possa desacelerar essa filmagem no meu software de edição de vídeo para criar uma câmera lenta com
aparência natural Antes de fazermos isso, porém, vamos dar uma
olhada rápida no resultado final. Ok, agora vamos dar uma
olhada em alguns dos equipamentos que usei
para criar esse vídeo. Estou usando um Sony
seven S three com uma lente Sony de 35 milímetros 1.8 Essa lente é grande o suficiente
para capturar
o fundo, mas não muito larga distorcer ou distorcer a Você também pode usar, digamos, 24 milímetros se quiser que
a foto seja um pouco mais larga, ou se quiser uma foto um pouco
mais precisa,
pode usar, digamos, 50 milímetros, o que é ótimo para fotografar E assim que a injeção estiver configurada, trocaremos pelo estabilizador,
que está livre do que está Aqui também
temos nosso assunto, que obviamente
não é uma pessoa real, mas você pode aplicar as técnicas que eu ensino com uma pessoa real. Ok, agora vamos dar
uma olhada na imagem na câmera e
estamos lá fora agora. É por volta das 13h
e é um dia claro, mas estou na sombra Porém, antes de analisarmos as configurações da
câmera, vamos verificar se o assunto está
no lugar correto e
também no nível da imagem. Algumas câmeras têm um medidor de nível como esse, o que pode ser útil. E agora você pode ver essas luzes verdes,
o que significa que está nivelado. OK. Então, como mencionei anteriormente, quero que essa filmagem esteja
em 50% da velocidade em câmera lenta Estou na área de Pal e, para vídeos em velocidade
normal, eu
escolheria 25 quadros por segundo. Então, preciso dobrar
isso para diminuir a velocidade 50%. Vou mostrar como configurar
isso na minha câmera agora, mas a configuração pode ser
diferente na sua câmera, então precisamos ir ao Menu, depois ir para a guia Fotografia e selecionar Qualidade da imagem. Em seguida, selecione Configurações do
filme. E depois vá para
Record Frame Rate. E eu vou mudar isso de
25 a 50 quadros por segundo. E podemos pressionar o botão de menu novamente para sair da tela
do menu. A próxima coisa que farei é definir a resolução da minha câmera. Podemos fazer isso
acessando o menu novamente e, em
seguida, indo para a guia Fotografia. Vá para Qualidade de imagem e selecione
Formato de arquivo para minha câmera. A resolução mais alta em 50
quadros por segundo é de quatro K. Vou selecionar
isso na sua câmera Você pode ter
opções diferentes para isso. Mas lembre-se de que
quanto maior a resolução, maior
o tamanho do arquivo. Eu tenho essas
opções diferentes para quatro K. A mais alta qualidade
será essa opção S I aqui A opção S I
me dará uma taxa de bits maior, mas o tamanho do arquivo
será maior. A opção S tem
uma taxa de bits mais baixa, mas ainda terá
uma boa aparência e o tamanho do arquivo
será muito menor. Então, vou escolher
este na sua câmera. Você pode ter
opções diferentes, mas eu recomendo escolher
uma opção de alta qualidade. Mas lembre-se de que pode
ser um arquivo grande. Agora vamos sair do menu
pressionando o botão de menu novamente. Ok, na próxima vez vou definir
a velocidade do meu obturador. Lembre-se de que queremos
que a velocidade do obturador dobre o número de quadros
por segundo Agora estamos em 50
quadros por segundo. Queremos ter a
velocidade do obturador em 1100 de segundo. Sirva este mostrador
na parte de trás aqui. Vou mudar minha velocidade do
obturador para 1100. Agora, isso nos dará um desfoque de movimento de bloqueio
natural para quando diminuirmos
a velocidade da filmagem Posteriormente, no software
de edição de vídeo, se tivermos a velocidade errada do
obturador selecionada, o vídeo poderá parecer instável
ou muito nítido A próxima coisa que vou
fazer é definir essa abertura. A abertura máxima para esta
lente é 1,8. Isso nos
permite deixar muita
luz entrar na lente e também nos dá uma profundidade de
campo rasa Com uma profundidade de campo rasa, podemos desfocar o fundo Para esta foto, acho que
ficará bem com um fundo
desfocado Agora vamos aumentar a abertura, e eu posso fazer isso com um botão
na frente da minha câmera Lembre-se de que os números de parada
F mais baixos nos
darão uma abertura maior Agora você pode ver que o fundo
está mais desfocado. No entanto, como estamos usando uma quantidade
maior de abertura, estamos deixando mais luz entrar
na lente e depois
na câmera E isso faz com que uma
imagem fique superexposta, mesmo com o ISO no
nível básico ISO, que é 80 para esta câmera, você ainda pode ver que a imagem está muito clara e superexposta Então, há duas coisas
que podemos fazer aqui. Podemos diminuir a abertura, que deixará menos
luz entrar na câmera, o que nos permitirá expor
adequadamente a No entanto, se fizermos
isso,
perderemos o efeito de
fundo desfocado, ou a outra opção é
usar um filtro ND Um filtro final é como um par de óculos de sol
para sua câmera, e isso permite que menos luz
entre na câmera Ainda podemos usar uma
grande quantidade de abertura para obter esse efeito de
fundo desfocado, mas isso deixará menos
luz entrar na câmera Se você planeja gravar
vídeos ao ar livre durante o dia e deseja obter
uma profundidade de campo rasa
, recomendo
usar um filtro ND Para esta foto, vou
usar um filtro ND variável. O que significa que posso ajustar a
força do filtro ND. Estou usando um
filtro ND variável porque quero manter o ISO no
nível básico ISO, que é 80. E também quero
manter a abertura 1,8, que é a mais alta
possível com essa lente Com um filtro ND variável, posso ajustar a
força do filtro, para que possamos usar essas configurações
exatas. Vou usar meu filtro ND,
que é um N D de dois a 400. Eu também tenho outro filtro ND que é um N D oito a 2000. No entanto, eu usaria o Nd82 mil em condições muito
claras E aqui, enquanto estou na sombra, o final de dois a 400
deve ficar bem. Ok, então vou parafusar meu filtro ND variável
na extremidade da minha lente e depois ajustá-lo
para que fique exposto adequadamente. Também tenho esse medidor de luz na minha câmera que pode me ajudar a expor minha imagem
adequadamente Ok, agora estamos
devidamente expostos. A próxima coisa que
farei é definir meu foco. Mais tarde, usarei um estabilizador e
moverei a câmera Vou usar o foco automático. Se eu usar o foco manual
e mover a câmera
, o objeto pode ficar
fora de foco na minha câmera. Eu tenho diferentes
áreas de foco e vou
mostrá-las rapidamente para que possamos
mudar a área de foco. Vamos funcionar e
depois entrar na área de foco. Por padrão, isso será amplo, que é bom para a maioria das coisas. Mas esteja ciente de que, se você
usar a área de foco ampla, a câmera poderá focar em outra
coisa na foto. largura provavelmente será boa para a foto, pois a
única outra coisa
nesta imagem são essas plantas atrás das quais duvido que a
câmera foque. Mas se houver outra
pessoa em uma foto, ou digamos, um microfone, a câmera pode focar nisso se você tiver selecionado o modo
amplo. Mas vamos dar uma
olhada rápida em alguns
dos outros
modos de área de foco nesta câmera. Temos o centro fixo, que pode ser útil se o assunto
ficar no centro,
pois tudo o que estiver no
centro permanecerá em foco. Mas o que eu geralmente gosto de
usar é o foco pontual. Temos esses
tamanhos diferentes, pequenos, médios, grandes, pequenos e médios podem
ser multados por fotografia Mas, em geral, se você está filmando uma pessoa e ela
planeja se movimentar, um pouco oferece um pouco
mais de espaço para trabalhar com meu Sony seven S grátis. Eu posso escolher
em qual
área eu quero me concentrar com esta
pequena boneca aqui. Porém, esteja ciente de que,
se você for usar um estabilizador
e usá-lo, certifique-se de que o que
você deseja manter em foco permaneça dentro do quadrado Ok, em seguida, eu definiria o equilíbrio de
branco na minha câmera. Podemos definir o equilíbrio de branco
acessando a função balanço de branco. No entanto, isso pode estar em um
local um pouco diferente na sua câmera. O balanço de branco automático é muito bom, mas eu não o
usaria se você fosse filmar ao ar livre, porque a luz
pode mudar quando você está do fora e isso pode
ajustar o balanço de branco Se você cortar entre
duas fotos diferentes usando o balanço de branco automático, a temperatura da cor poderá
mudar entre as duas fotos. Ao filmar ao ar livre,
gosto de definir manualmente
o número Kelvin E se eu rolar para
baixo na minha câmera, posso definir meu
número Kelvin aqui embaixo Se eu pressionar o botão
direito aqui, posso ajustar meu número Kelvin A temperatura padrão
para iluminação externa é de cerca de 5.600 Kelvins No entanto, a luz do dia pode
variar de 5500-6500 Kelvins. Então, quando filmo e saio de casa, o que eu normalmente faria é
selecionar 5.600 Kelvins Depois, eu também mudaria
para o
balanceamento automático de branco para ver
o que a câmera pensa se está nublado ou ensolarado lá fora ou se pode estar
nublado ou com um Ou pode ser de manhã,
meio-dia ou noite o que pode fazer a
diferença na temperatura. Não recomende apenas configurar, obtenha 5.600 Kelvins o tempo todo Faça alguns testes para
garantir que você obtenha o equilíbrio de branco correto
para suas fotos. Outra coisa a mencionar é
que você pode querer que suas fotos pareçam mais quentes ou
mais frias do que realmente são Novamente, recomendo fazer alguns testes e encontrar as melhores
configurações para sua foto. Você também precisará treinar
seus olhos ao definir o balanço de branco e
isso pode exigir prática. Você também pode ajustar a
tonalidade da cor nesta câmera A luz pode refletir e criar uma tonalidade
rosa ou verde em sua foto, dependendo de
onde o objeto está Por exemplo, se o
objeto estiver perto de árvores, isso
poderá refletir a luz
verde na foto. E podemos compensar
essa tonalidade verde
adicionando um pouco mais de
rosa na câmera Além disso, se a imagem estiver muito rosa, podemos compensar isso
adicionando um pouco mais de verde Mas eu não recomendo mover muito
isso, a menos que haja algum tom perceptível, pois muito
disso pode ser feito em seu software de edição de
vídeo Ok, então definimos os
quadros por segundo. A resolução, a velocidade do obturador, abertura, o foco ISO
e o balanço de branco Agora vou
mover a câmera para um estabilizador e filmar algumas fotos
panorâmicas e com zoom A lente que estou usando
não é uma lente de zoom. Precisarei mover fisicamente a câmera
ao
usar um estabilizador Eu recomendo tentar se
manter o mais suave e estável possível e também estar atento aos seus quadros
por segundo e velocidade com
que você
colocará a filmagem depois Se você se mover muito devagar, talvez a filmagem fique
muito lenta e poste Portanto, fique atento ao
seu movimento e velocidade ao usar um estabilizador OK. Vou
gravar isso agora com o foco pontual e vou
gravar novamente com
o foco amplo. A razão para isso é
que eu tenho outra foto
com um foco amplo caso
eu saia da área de foco ao
usar o Spot Focus. Ok, agora vamos
reduzir isso para 50% da velocidade no meu software
de edição de vídeo. Vou usar o Premier Pro, mas você deve poder
aplicar câmera lenta em todos os softwares de
edição de vídeo de nível profissional. Vou importar a
filmagem para o Premier Pro depois vou
alterar a
configuração da sequência para 25 quadros por segundo Lembre-se de que essa filmagem está
em 50 quadros por segundo, mas queremos que seja
em 50% em câmera lenta, então usaremos
um projeto de 25 quadros por segundo e, em seguida, colocaremos
a filmagem em 50% Então, pode alterar as configurações da
sequência
acessando as configurações da
sequência. Aqui. Vou mudar
isso para 25 quadros por segundo e garantir que
o vídeo esteja em quatro K, ou seja
, 3.840 pixels
por 2.160 pixels E então clique em OK. Pode ser uma configuração um
pouco diferente em
outro software de edição de vídeo, mas no Premier Pro
você pode escrever, clicar no clipe e
ir para Speed Duration. Então aqui podemos definir a velocidade. Então eu vou escolher
50% e clicar, ok. Agora, se eu reproduzir isso, você pode ver que
temos 50% de câmera lenta. Ok, então é
assim que você pode configurar para gravar em câmera lenta ao ar livre. Os clipes em câmera lenta
podem ser úteis para filmagens em rolo
B ou qualquer coisa
em que não haja fala Por exemplo, podem ser clipes de veículos, filmagens de férias, um videoclipe e qualquer cena
em que
não haja diálogo e você queira que seja
épico ou cinematográfico Uma câmera lenta pode
realmente ajudar com isso. Porém, lembre-se de que,
antes de bater o recorde, você precisa pensar velocidade de
câmera lenta que deseja. Certifique-se de definir os quadros por
segundo e a velocidade do obturador
corretos na câmera antes de
gravar Você também precisa estar ciente da resolução em
que sua
câmera pode filmar, com quantidades
altas de quadros por segundo. E também se o seu cartão de
memória for rápido o suficiente ao usar
altas quantidades de FPS Ok, agora estamos
no final deste vídeo. Espero ter ensinado algumas técnicas
diferentes sobre gravar vídeos ao ar livre e usar quantidades altas de quadros
por segundo. Então, obrigado por assistir e
falarei com você em breve.
22. Projeto de agradecimento e de tchau: Ok, então estamos agora
no final desta aula. Muito obrigado por assistir e espero que tenha achado útil. Espero que agora você entenda um pouco da teoria
e dos fundamentos da videografia para ajudá-lo a criar vídeos
mais bonitos em seus
espelhos ou câmeras salares Para seu projeto de aula,
quero que você filme seu próprio videoclipe e use as configurações que eu recomendo para
desenhar esta aula. Em seguida, quero que você tire
uma foto ou captura de tela do seu vídeo e a publique
como seu projeto de classe Em seguida, anote as
configurações que você usou para filmar este vídeo para que eu possa ver as configurações exatas que você
usou para filmar seu vídeo. Ok, então obrigado
novamente por assistir e espero ver você
na próxima aula