Como usar Pastels: de giz: mistura perfeita para iniciantes

1. Apresentação: Se você odeia o meio de pastéis de giz, mas você adorava como uma mistura suave de qualidade do meio. Bem, até o final desta aula, você será capaz de misturar perfeitamente cores pastel e aplicar essas mesmas técnicas para ajudar a misturar outras mídias está bem, ei, meu nome é Heather sportsman com mais 15 anos de experiência como artistas de mídia mista e educador de artes. Sei que qualquer um pode se beneficiar dessas argilas, mas é perfeito para iniciantes. Uma das minhas citações mais preciosas é lápis, pincéis e outras ferramentas de arte são objetos inanimados. Eles não podem fazer mais do que o que permitimos que eles façam. Agora essa é uma afirmação poderosa. E se aplicarmos essas teorias do mantra e B ao abordar novos desafios e território desconhecido, nossa confiança continuará crescendo. Agora, quando pensamos nisso, isso pode realmente nos ajudar a aprimorar e desenvolver habilidades necessárias para eventualmente dominar controle de médiuns mais difíceis, como pastéis. Então, se você tem algum conhecimento básico sobre como criar um esboço simples de um objeto, isso é ótimo. Vou cobrir isso no início da aula. Se você já está um pouco animado e quer saber mais, não vou contar tudo. Você só precisa assistir ao vídeo do projeto em seguida. Então, se você realmente quer saber o que é essa aula e o que eu tenho a oferecer a vocês, vá em frente e assista isso. Ele lhe dirá tudo o que você precisa saber para os suprimentos, o projeto, a visão geral, tudo. Certo. Tenho muito a oferecer e sei que vocês também têm muito a oferecer. Então, venha se juntar a mim enquanto seguimos nesta jornada juntos para realmente descobrir o que se trata com esses pastéis de mistura perfeita. Espero ver vocês em breve. 2. Visão geral do projeto: Bem-vindo à nossa primeira classe. Então, nosso projeto de classe, como eu tenho dito, vai abordar essa mistura perfeita sobre a qual estamos falando. Vai nos ajudar a controlar esses pastéis de giz e limpar essa bagunça. E as técnicas que eu ensino também o ajudarão com camadas e mesclagens e nos ajudarão a navegar em pastéis, bem como outros médiuns. Então, nosso projeto, vamos desenhar uma flor de lírio simples usando pastéis de giz. Agora, eu sei que alguns de vocês são como um lírio. Sim. Então Lily, por que você pergunta por que Lily? Bem, número um, pétalas de lírios podem ser facilmente desenhadas usando apenas formas básicas. Então, isso é ótimo para todos os níveis de experiência, honestamente também. Eles vêm em uma variedade de cores bonitas. E três, na verdade, carregam o significado por trás das cores dos lírios. Como, por exemplo, um Lírio amarelo simboliza gratidão e desejo de diversão. Isso é o que queremos sair desta aula, está me divertindo, certo? Então, realmente o que este projeto podemos explorar e criar nossas próprias variedades de lírios se quisermos em cores lindamente misturadas, vamos torná-lo nosso e nos divertir com ele. O que vou fazer é adicionar alguns recursos para sua referência de desenho, Lily, cor, simbolismo e significado. E também adicionarei uma folha de referência para algumas técnicas de mesclagem que usaremos em nossa classe. Serão apenas duas técnicas que vamos analisar para esta aula inicial. E eu mencionei isso no início. Essas serão camadas e mesclagem. Tudo bem, então agora tenho certeza que vocês estão curiosos. Suprimentos e materiais. O que eu preciso para este projeto, Heather flow? Você vai precisar de alguns pastéis de giz. Claro, vai precisar de algum papel. Você tinha algum, um toco de mistura ou T e uma foto de um lírio para sua referência. Então aqui estão alguns visuais para vocês. Pastéis, papel, toco de mistura e, em seguida, uma referência fotográfica de um lírio. Certo. Então vamos falar sobre a visão geral do projeto. Como são as lições? Certo, simples, muito simples. Nós só temos 6. Primeiro, estamos começando com o contorno da flor, que é essa a linha que define a borda externa ou a forma do objeto? Então vamos começar a adicionar nosso fundo, tudo o que vai por trás da flor. E então vamos começar a adicionar e misturar ou tons claros. A terceira lição, a quarta lição, vamos misturar nossos tons médios. E vou apresentar algo chamado escala de valor. Isso realmente ajudará vocês a identificar como são essas cores e onde você deveria estar. Então, finalmente, adicionando os tons escuros, ok? E por último, mas não menos importante, adicionando todos os nossos detalhes finais. E vou mostrar todas as técnicas, a mistura e as camadas, e depois como usar as ferramentas, até mesmo seus dedos para adicionar todos esses detalhes finos. E vou jogar algumas surpresas, duas aqui e ali, mas vai ser ótimo pessoal. Eu prometo. Mais uma coisa antes de se preparar para entrar na próxima parte do seu anúncio, certifique-se de baixar seus recursos. Lembre-se, eu fiz o upload dessa referência de desenho para você. Se você quiser usar os meus, os lírios que eu carreguei, sinta-se à vontade para fazê-lo, eles estão lá para você. Eu também carreguei o simbolismo sobre as cores e todas essas coisas boas. Só para você. Pode inspirar e motivar, tirar algo de você. Eu não sei. Eles podem desistir de você e colocá-lo no papel para você. Eu não sei. Só estou dizendo que estou brincando. Estou brincando. Mas eu garoto. Eu garoto. Mas está lá para você também. E também algumas das técnicas também. Tudo bem, sim, é sobre o passo de ação para dormir. Você precisa ir em frente e reunir seus materiais, preparar seu espaço. Se você precisar voltar e rebobinar o vídeo para garantir que você tenha todos os materiais ou suprimentos necessários para iniciar seu projeto com sucesso. Vá em frente e faça isso agora e fique animado. Você está a caminho de se misturar perfeitamente com pastéis de giz. Tudo bem, vamos. Já conheço você porque estou pronto. Certo, isso vai ser tão divertido. Eu prometo a você. Você vai aprender muito. Você vai se surpreender com o que você é capaz de criar , desenvolver e adivinhar o quê? Este é apenas o primeiro estágio. Espere até eu mostrar o que mais você pode fazer para avançar ainda mais. Você ainda está nas aulas posteriores. Isso vai ser fenomenal. Certo, acompanhe comigo. Vejo você na próxima volta. 3. Flor de delineamento: Certo, pessoal, então vamos começar com apenas um esboço do nosso lírio. E se você não estiver familiarizado com um contorno, é apenas uma linha que define a borda externa ou a forma de um objeto. Então, estamos simplesmente nos concentrando no que está ao redor da nossa Lily. Certo. Se você se lembra, quando éramos crianças, colocamos nossa mão no papel e rastreamos o lado de fora da nossa mão. É a mesma coisa. Então, por favor, não se preocupe com tudo o que é só andar, então não se preocupe com isso. Teremos tempo para refinar e detalhar todas essas coisas mais tarde. Então, vá em frente , veja sua referência. Seja digital, você está olhando para o seu computador ou iPad ou telefone, ou se você não imprimiu e está olhando para frente e para trás, basta fazer o melhor para dar um esboço geral da forma de sua senhora, Lily. Certo, isso é o que é importante agora. E então podemos voltar e refinar mais tarde. Por isso, é muito rápido e fácil. Eu acabei basicamente agora. Mantenha os dedos fora do papel. Essa é uma boa regra geral. Basta começar com os dados de teste. Vou falar sobre isso mais em um segundo e ouvi. Então, vamos ficar atento. Vamos começar a adicionar nossos antecedentes, caras do Nick. Certo. 4. Adicionando o fundo: Tudo bem, agora vamos seguir em frente. Tudo bem, agora vamos passar para o nosso próximo tópico, que está adicionando o plano de fundo. Para minha referência específica. Se você notar, há muita vegetação em segundo plano. Então, vou pegar meu verde. Vou começar a adicionar pouco de verde ao plano de fundo. Uma coisa que você pode notar que estou adicionando mais perto da borda externa primeiro. E esse é o golpe, pois pegue esses pedais e integridade de sua cor primeiro. Antes de me aproximar demais deles e dos detalhes. Lembro-me do que lhe falei antes. Com o fundo, você pode ficar um pouco mais solto e livre. Eu nem comecei com um tom claro se você notou com o fundo, eu comecei com o verde escuro. Tudo bem. Tudo bem. E novamente, ficando muito perto e usando a técnica, colocando camadas, colocando minhas cores em cima. Ei, você vai colocar para usar o som, as outras ferramentas sobre as quais falamos. Quero ir em frente e puxar meus empréstimos. E eu vou meio que só um lapso de para nos ajudar a ir um pouco mais rápido. Certo, então me veja trabalhar pessoal. Vou usar meu toco de mistura ou tortilla aqui para explicar isso. Usando nossa técnica de mesclagem, vou me mover em um movimento circular. A velocidade pode fazer parecer que estou indo muito, muito rápido. Não vou lá. Mas a velocidade do vídeo pode fazer com que pareça assim. Mas eu vou fazer um movimento circular, acelerando, acelerando. 5. Mesclando tons de luz: Tudo bem, ótimo trabalho pessoal. Então você continuou o curso comigo. Você está pronto para seguir em frente agora? Então, se você tiver esse pequeno pó de giz em seu papel, o que você pode fazer é pegar seu cachimbo pelo tamanho e você pode apenas dar um pouco de toque, toque, toque. Acontece que giz, isso só vai cair na superfície da sua mesa ou você pode simplesmente explodir a área de trabalho. Isso é o que meus alunos na sala de aula real gostariam de fazer. Isso também foi engraçado. Ensino durante a pandemia. Usando pastéis de giz e observando a mim e meus alunos tentamos soprar o pó de giz esquecendo que temos nossa máscara. Isso era do Larry. Sim. Então, nada de errado em usar a máscara e tentar conseguir o trabalho faz de outra maneira. Mas certifique-se de que você vai explodir os alvos da maneira como puxa as mãos para baixo e depois explodir. Porque sim. Parece um pouco boba para explodi-lo e nada está acontecendo. Sim. Certo. Então, uma vez que você tenha feito isso, seguiremos para a próxima parte. Tudo bem pessoal, então vá em frente e entrem nisso. Aqui estamos nós. Estamos no ponto em que vamos seguir em frente e começar a adicionar nossos tons claros às nossas pétalas de lírio agora, sim, finalmente estamos entrando na carne e nas batatas de Alice. E acho que você pode dizer, acho que vou seguir em frente e começar adicionando as tonalidades das minhas cores. Sim, os tons. Vivi uma pequena mensagem para você aqui. Vou começar com esses dois. Tenho muito tom muito leve de amarelo. Se você olhar para a referência fotográfica do lírio que estou usando para minha foto em particular. E então vou começar com esses tons muito claros de amarelo ou tons de amarelo. E novamente, não vou ficar muito perto da borda. Mas apenas dizendo como solto e livre com meus pastéis de giz aqui. E novamente, eu realmente uma Julia, adorei negócios de escritório, luta quanto com eles no começo. Só para ser transparente por causa de reações alérgicas, nem vou mentir. Liguei para sua alma Vênus de espirros e foi, foi horrível, quero dizer, muito ruim. Mas eu empurro, eu perseverei. E agora isso honestamente se tornou um dos meus médiuns favoritos para usar. Então, apesar de alguns dos desafios que trarão, quero que vocês entrem nisso. E então você vê, eu tenho todo esse giz faz oh, é polinômio. Não se esqueça de caras. Ah, sim. Pode parecer muito. Está tudo bem. Sacuda. Leve seu reg y. Está na sua superfície. Leve você ler, limpe-o. Não é grande coisa. Limpe isso. Certo. Podemos limpar isso em questão de seis wallah. Olhe para esta abertura mescalina, você volta ao trabalho. Certo. Mantenha esse doce vermelho. Você volta ao trabalho, volta para as coisas. Agora vou começar a focar na forma das minhas pétalas. É aqui que as coisas vão começar a tomar forma um pouco mais. Certo? Eles começarão a tomar forma um pouco mais e você começará a ver como suas pétalas começarão a ser moldadas por suas cores. Agora ainda estou aqui com meu tom claro. Acredite ou não, ainda não chegamos aos tons médios. Ainda estamos com os tons claros. Então, basta assistir e ver como suas pétalas vão começar a tomar forma. Certo? As coisas estão realmente começando a florescer e eu vou, estou tão animado para ver onde vocês vão levar seus lírios e como vocês vão começar a crescer. Não só como artistas, mas apenas como indivíduos. Com seu orgulho e sua confiança com sua arte e para onde você está indo. Então, vamos continuar, pessoal. Veja, vamos ver o que vai acontecer à medida desenvolvemos e crescemos juntos neste curso. Mas, novamente, manter camadas e continuar a mistura é exatamente como temos feito. Sinta-se livre. Use os dedos, use suas ferramentas. Seu toco de mistura. Agora mesmo. Estou apenas colocando essas cores por cima. Vou com ele. E você vê que eu meio que estou indo para fora das linhas. Eu realmente quero que você olhe para isso. Preste atenção. Vou ampliar por um segundo. Olhe para isso. Olhe para isso. Mas estou indo para fora da linha está bem. Lembre-se de que adicionei essa cor próxima às bordas externas do papel primeiro, lembre-se de como falamos sobre isso antes? Agora, fizemos isso porque você mora sala de erro. Bom trabalho. Portanto, não importa se você sair das linhas agora, tudo bem porque você está apenas indo em segundo plano. Então, agora vamos nos preparar para um tempo restante. Sim, vamos acelerar essa coisa. Tudo bem. Vejo vocês em alguns. 6. Mesclando tons médios: Ok pessoal, então agora vocês estão no meio do caminho, o que é ótimo. Você está quase acabando. E temos nosso progresso aqui sem a Lily, fizemos muitos dos nossos antecedentes. Como você pode ver. Vamos preencher isso. Vamos adicionar mais alguns dos nossos tons médios agora moldando essas pétalas. Vamos terminar isso. Vai ficar muito bonito e garantir que você tenha seu reg, como eu disse antes, seu toco de mistura, é claro, seus dedos, seus pastéis, você está pronto para ir? Tudo bem. Eu quero colocar em jogo aqui hoje. Já toquei nele um pouco antes, mas quero mostrar a vocês a escala de valor. E o que isso realmente é. Isso nos ajuda a ver aquela mistura perfeita da qual temos falado tanto. Vai do claro ao escuro. Ok, então basicamente leva um q de uma cor nos mostra como ela vai da tonalidade mais clara ao tom mais escuro dessa cor. E vou colocar uma pequena porcentagem na parte inferior. Ok, claro, porque a mistura perfeita para a vitória, sim, esse é o objetivo, ok, isso é o que queremos alcançar com o nosso lírio. Tudo bem? Então, se você prestar atenção aqui, você verá como essas etapas vão gradualmente de uma cor para o nome. Certo? Os dez por cento para o 203040, assim por diante e assim por diante. Mas vamos ficar nesta área do meio aqui , esse meio 405060. É aqui que queremos estar aqui hoje. Então, vamos encontrar essas cores com meu lírio. Tudo bem, e vamos ficar nesse espaço de cores para meus tons médios, certo? Isso é o que vamos fazer. São os tons médios bem no meio. Isso ajuda você a obter um visual do que você precisa fazer. Esse é o seu tom médio. Olhe para a escala de valor e saiba que as cores nessa faixa de 40 a 60%, basicamente seus tons médios. Tudo bem, e vou deixar essa escala de valor para o lado para que você possa fazer referência a isso. E em lições futuras, quando uso outros materiais, outros meios como lápis e outras coisas também. Vou mostrar a vocês como criar sua própria escala de valor. Então, por favor, fique por aqui. Tudo bem, então enquanto eu estou puxando essas cores, pelos meus tons médios, meus tons pastéis. Agora mesmo. Espero que vocês estejam tendo um dia muito, muito bom. Muito bonito como tinha. Bradley pode ouvir meus vizinhos. Eles são Graze hoje, mas aqui vamos nós. Tenho minhas três cores e nossos tons médios. Vamos ver como eu parei. Dê uma olhada. Muito bom. O que vocês pensam. Sim. Sim. Acho que sim. Certo. Tudo bem. Tudo bem. Então, seguindo em frente. Então. Vá em frente e prepare-se. Mergulhe nessa coisa, sinto muito, sociedade. Isso é ver como isso realmente vai começar a se transformar. E apenas para revisão, novamente, lembre-se de nossas técnicas que ainda estamos aplicando. As camadas, colocando uma cor em cima de outra, e também a mistura, misturando essas cores, misturando essas cores usando uma variedade de nossas ferramentas. Se esse é o seu toco de mistura, seus dedos, você fez, o que quer que você tenha, isso funciona. Agora vou começar com essa pétala superior. Aqui. Vou começar a moldar, informar e entrar em metano. 7. Mesclando tons escuros: Quero dizer, sério, você sabe o quanto estou orgulhoso de você? Uau. Então, vamos olhar para trás em nossa escala de valor hoje para esta lição e nosso objetivo criar nossos tons escuros e misturá-los. Está ficando dentro desse intervalo de 80 a 100%. Em nossa escala de valor. Isso vai ser muito, muito, muito importante para nós fazermos. Vamos continuar adicionando nossos antecedentes e trabalhando em nossas pétalas de flores também. Todos, todas aquelas pequenas partes intermediárias que mostram algumas das áreas mais escuras. E isso realmente vai fazer nossas cores estourarem e se destacarem. Certo. Agora, certifique-se de que temos nossos pastéis e vamos compará-los. Certifique-se de que estamos escolhendo aqueles que estão na faixa de 80 a 100%. Tudo bem, agora, vou colocar esses valores aqui para o lado. Vamos seguir em frente e começar. Basta manter isso para o lado para referência. Se você não tem, você sabe o que pode fazer. Então agora vou seguir em frente e começar a selecionar meus tons escuros. Tudo bem, selecione seus tons pastéis escuros. Tenho um marrom mais escuro aqui. Isso meio que vai para o final da minha faixa de 100%. Novamente, se você não tiver uma escala de valor para compará-los para usar apenas sua referência de foto. Você tem esse digital digitalmente ou o imprimiu. Você pode olhar para isso. Para comparação. Tenho cerca de três tons escuros diferentes aqui. Acho que me saí muito bem com isso de novo. Tudo bem, então vou sentá-lo para o lado só por enquanto. E ao olhar para essas cores, vou me certificar primeiro, que eu tenho meus dois cheque para secante. Certo. Peguei meu equipamento. Sou um misturado, tenho meus dedos. E eu acho que eles estavam prontos para ir. Sim, estamos prontos para ir. Tudo bem. Vamos começar. Vou seguir em frente e seguir com o fundo. Uma das razões pelas quais vou seguir em frente e começar com o plano de fundo é porque o plano de fundo realmente finalizando seu plano de fundo primeiro, ele realmente enquadra os objetos em seu primeiro plano antes de adicionar seus detalhes. Então, isso lhe dá uma boa base. E acho que mencionei isso talvez em menos de um ou dois antes. Mas observe o que estou fazendo aqui. Só estou tomando meu tempo e andando por aí. As flores. Esse violino do lírio está finalmente tomando meu tempo. E então eu estou ficando um pouco solto com isso. Estou ficando um pouco solto com isso. Estou ficando um pouco solto com isso. Mas está tudo bem. Está tudo bem. Está tudo bem. Porque estou mais longe dos pedais quando estou começando a ficar um pouco solto com ele, certo? Lembra desse truque? Não fique também. Não chegue muito perto das pétalas. Quando você estiver ficando realmente ativo com seus movimentos, fique longe deles. Tudo bem. Mas agora, algo que eu queria mostrar a vocês, acender uma luz cheia de fé. Agora, o que quero dizer quando digo luz ou conserto? Agora, luz de falsificações. Eles são bem legais porque podem ser feitos adicionando uma camada mais clara em cima de uma camada mais escura. E eles dão como a iridescência quase ao fundo. E vou te mostrar isso em uma lição posterior. Mas só para sua informação, isso é, esse é o ouro e eu estou trabalhando para trás aqui, ok, então eu estou misturando um pouco mais com meus dedos. Só se divertindo. Então agora estou prestes a trazer uma ferramenta que conheço. Sim, quando eu tomo um belo pincel com pastéis. Sim. Isso é tudo sobre os detalhes. Certo. Sim, eu tenho alguns dedos grandes e é difícil chegar perto da borda. Pincel que tem Dan pontuou cerdas mais adequadas para detalhes. E é assim que você se aproxima da direita. Desculpe, fiquei um pouco empolgado. Eu só crianças, porém, é Haley, vejo os detalhes sobre isso . É o Chris? Isso é. Agora vamos entrar em detalhes na próxima lição. Mas eu só disse Claro, sim, isso é simplesmente lindo. Certo. De volta ao tempo que sinto muito. 8. Inclusão de detalhes finais: Tudo bem. Sim, e estamos na linha de chegada ainda. Finalmente. Ok, então estamos apenas adicionando detalhes agora. Certo. Aqui está a parte mais importante. É, ok. Vou transparência. Eu ensino arte. Certo. Pensou nos anos da Olivia. Não sou professor de ciências. No entanto, acho que estou dizendo isso brilhante. Ok, quando estou falando, agora vou começar a adicionar detalhes como o estame, as entradas, aquelas pequenas partes de enchimento das flores. Sim, por favor, não viva com meu sotaque. Estou tentando o meu melhor aqui. Mas se eu entendi errado, é o que você tem. Google para. Google ele. Google ele. Mas acho que tenho investigação. As anteras, o filamento são as mesmas e a pistola da longa parte interior da flor ou do lírio. Estes são todos os pequenos detalhes que vamos começar a adicionar à nossa flor usando nosso pastel giz agora. E estou tão animado com isso porque agora você tem a liberdade e a autonomia para fazer mais o que quiser nessas áreas e encontrar as cores certas, pastéis de giz, você pode usar alguns tons claros, você pode usar alguns tons médios. Você pode até decidir usar alguns tons mais escuros, dependendo da área em que você está. Então, cabe a você agora como Jacques e veja Seo deitado sobre o pequeno pincel. Sim, vou usá-la e desligar mais uma vez para meio que anunciar e voltar e preencher algumas partes detalhadas. Mas, novamente, não sou eu não sou o professor de ciências aqui, nem Bill Nye, o Science Guy, mas eu sou Heather ou a MSI esportistas como meus alunos para me ligar ou perder. Eu sou isso, então vou fazer o melhor que puder para ajudar vocês. Mas se você notar, eu estou tomando não gosto das pontas dos pastéis de giz e adicionando apenas esses pequenos detalhes, algumas manchas nas pétalas, e depois voltando sobre eles com meu pincel em meio como uma direção arredondada. Certo. Você também pode se sentir livre. Novamente, não se esqueça de usar suas outras ferramentas neste momento. Use o que você quer. Certo, o que funcionou para você? Estamos nos estágios finais. Então, se o toco de mistura estiver funcionando, faça isso. Certo. Agora, eu me lembro quando falei sobre esse efeito brilhante ou aquele efeito de luz. Aqui está o que estou fazendo. Puxei um tom de luz totalmente diferente da minha caixa pastel de giz. Se você notar, esse tom que eu puxo é quase como um azul claro. E eu estou meio inclinado entrar aqui entre o meu fundo em algumas das bordas externas. Sim. Olhe para isso. Olhe para isso. Sou Larry novamente em cima da língua escura. E está dando esse efeito brilhante. Confira isso. Vocês estão me procurando. Sim. Tão incrível. Estou tão animado é oh, meu Deus. Sim. Sim. Fizemos isso. 9. OUTRO: Então, como você se sente? Porque você simplesmente não pode. Você acabou de criar sua foto além da Lily, misturando-a perfeitamente com a ajuda de mim mesmo e do seu eu criativo. Como você se sente? Você deve se sentir incrível. Ok, foi preciso muito trabalho para fazer e estou muito orgulhoso de você. E foi uma honra ser seu facilitador, seu professor, e levá-lo a esse objetivo, certo? Você mesclou seus tons claros, mistura em tons médios e tons escuros. Você aprendeu detalhes, volta e refinou as coisas e afina as coisas e acabou de fazer um belo trabalho com isso. E estou muito orgulhoso de você. E você deve se orgulhar de si mesmo também. Se alguma coisa. Definitivamente foi gratificante para mim ensinar isso a vocês. Então é assim que crescemos como artistas e é assim que crescemos como pessoas. Então eu quero que vocês realmente se divirtam. Ninguém mais pode fazer isso por, você sabe, certifique-se de publicar suas belas peças de arte na galeria do projeto. Quero vê-los. Seus colegas querem vê-los. Quero deixar um bom feedback para vocês. Eles querem deixar um bom feedback. Além disso, só me ajuda a ver como eu fiz um bom trabalho ensinando é, preciso voltar e refinar algo se você realmente gosta da minha aula, por favor, deixe-me uma visão geral no Skillshare. Assim, outras pessoas podem experimentar a mesma alegria em aprender que você também fez. Siga-me no Instagram no H, que os esportistas são nossa arte pessoal e minha jornada para se tornar um tempo integral ou em um prazer, estou ansioso para dar muitas outras aulas no Skillshare. Muito obrigado a todos por se juntarem a mim. Tudo bem. Vejo que você entende que vai continuar.