Como pintar Veneza: simplifique paisagens urbanas complexas com reflexões e camadas em aquarela

1. Apresentação: Já viu uma paisagem urbana vibrante cheia de edifícios coloridos, formas intrincadas, reflexos e camadas infinitas e pensou consigo mesmo Isso é muito Nesse caso, você não está sozinho, mas estou aqui para ajudá-lo a dividir tudo em etapas simples e acessíveis para pintar Meu nome é Mona, sou artista visual da Itália e me especializo em pintura, paisagens urbanas e cenas cotidianas em paisagens urbanas e cenas cotidianas Nesta aula, mergulharemos no charme de Veneza, uma das cidades mais coloridas e pitorescas do mundo A aquarela é um meio perfeito para capturar a atmosfera única de Veneza Sua fluidez permite criar reflexos suaves na água. Sua transparência ajuda a criar camadas vibrantes, e sua versatilidade torna divertido experimentar texturas, como, por exemplo, usar um cortador para riscar os destaques claros do papel Esta aula foi criada para ajudar você a ganhar confiança com as cores da água. Você aprenderá como simplificar uma cena complexa, criar camadas de cores vibrantes, reflexos de água criativos e realistas e usar técnicas inteligentes para destacar sua pintura Ao final desta aula, você não só terá uma pintura deslumbrante inspirada em Veneza para compartilhar, mas também se sentirá capacitado para enfrentar outras paisagens urbanas com seu Então pegue seus pincéis, suas tintas e vamos dar vida à beleza de Veneza no papel Mal posso esperar para ver o que você cria. 2. 1-esboço: Este é o esboço inicial que fiz para esta pintura. É um esboço leve da cena e tente começar bloqueando as estruturas principais que você vê na foto Por exemplo, as casas, os barcos e o reflexo das casas coloridas na água. Use um lápis claro e, depois, tente olhar com cuidado para ver se a perspectiva está correta. Certifique-se de que os edifícios, quando chegarem ao ponto na parte de trás, fiquem menores e incluam alguns dos detalhes essenciais, fiquem menores e incluam alguns dos detalhes essenciais, mas não demais, porque não queremos nos concentrar muito nos detalhes. 3. 2-O céu e a cor base para o canal: Pintura. Começaremos com uma lavagem suave para o céu. Vou usar a técnica de molhar a água. Usando uma escova plana, vou cobrir toda a minha área do céu. Na verdade, toda a área da pintura, e depois vou misturar uma cor azul para o céu e cobrir toda a área. Como você vê, estou usando um papel de alta qualidade. É um arco, 100% 3.300 gramas. 100% algodão e 300 gramas que me ajudam a obter melhores resultados. OK. Com minha lavagem redonda, misturo um pouco de azul ultramarino e um pouco de azul cobalto para o céu. Vai ficar mais escuro na parte superior da pintura e, usando uma técnica de gradiente, vou fazer com que a cor pareça mais clara quando me aproximo dos edifícios e basicamente do horizonte escuro na parte superior e mais claro quando eu desço. O papel. E com meu pincel chato, eu misturo um pouco por todo o papel. Para a água nesta fase, posso cobrir um pouco, colocar a lavagem base e estou adicionando um pouco de verde esmeralda a essa mistura de cores que usei para o céu Usando uma lavagem bem leve e prestando atenção para deixar algumas partes brancas pois consigo ver os reflexos em alguns lugares que são brancos Depois lavo meu pincel e depois misturo porque aqui, depois, vou colocar o reflexo das casas. Não quero que a cor do pigmento esteja muito presente e que a cor seja muito escura. Lembre-se de que esta é apenas a base 4. 3- Cor base dos edifícios: Na maior parte dessa etapa em que meu papel está molhado, vou colocar a camada base dos edifícios. Então, basicamente, vou usar alguns tons quentes e vibrantes para os edifícios, como essa cor, que é uma siena, e misturá-la com um pouco de ok Essa é basicamente a lavagem básica, e eu preciso mantê-la bem leve. E meu pincel não precisa estar muito molhado porque eu não quero que as cores se misturem com a camada do céu. E então eu coloco lavagens muito leves aqui e ali. Se eu ver que há cores diferentes, talvez eu possa, neste estágio, adicionar também algumas camadas para casas diferentes, que estão em cores diferentes. Por exemplo, vejo essa casa vermelha aqui e uma casa vermelha ao fundo. Como você vê, estou fazendo algumas lavagens bem leves. Vejo algumas casas azuis ao fundo usando um pincel seco. Eu posso sugerir a existência dessas casas e depois um pouco mais de vermelho aqui, um pouco mais de uma casa azul aqui Como você vê, minhas cores se misturam lindamente. Eu preciso de um pouco de ouro para esta casa aqui e talvez um pouco de amarelo Preste atenção nas cores, mas não faça disso uma obsessão Não importa se uma casa amarela está ao lado de uma vermelha ou ao lado da azul. É importante ter cores vibrantes e também ter boas camadas de base porque então vamos adicionar profundidade a elas e depois corrigir talvez algumas das cores que colocamos e tornar o pigmento mais intenso, a cor mais brilhante ou mais escura Basicamente, esse estágio me ajuda a ter uma visão geral da pintura. Como o fundo ainda está úmido, preste atenção em usar pincéis de secar e não usar muita água, pois assim você terá alguns efeitos dos quais talvez não goste Vou misturar essas duas cores para ter meu vermelho e meu amarelo ocre com um toque de Sienna para esta pintura à direita, que é um rosa brilhante ou enquanto meu papel ainda está molhado, posso fazer também a Estou fazendo um cinza, adicionando meu roxo a um pouco de marrom. Isso é um número queimado. Então eu seco meu pincel e misturo com o resto da pintura. Por que não? Vamos fazer também a ponte, a lavagem da base da ponte aqui. Usando um pouco de sienna e adicionando-o à cor que usei para o pavimento para que eu possa ter uma cor escura mais agradável para aquele fundo 5. 4- A árvore e o lado direito da pintura: Agora vamos também fazer essa árvore em segundo plano. Então, a lavagem da base. Estou usando meu verde claro e amarelo. Eu posso ver que meu fundo agora está seco, então estou colocando minha cor com mais liberdade agora. Adicione um pouco de verde escuro. Este é o subverde para criar já um pouco de profundidade aqui Além disso, vou usar a mesma cor que usei para esse pavimento aqui, que era uma mistura de roxo e marrom, meu umber queimado Para esta calçada aqui. Então, agora posso dizer que tenho a lavagem base para a parte superior da minha pintura. Só preciso secar e depois vou adicionar mais detalhes e, tipo, trabalhar nas casas e depois no reflexo das casas na água. Então agora eu só espero que seque. 6. 5- Vamos dar vida aos edifícios!: Então, agora que definimos nosso relógio anterior, é hora de dar vida aos edifícios com algumas cores vibrantes. Como você sabe, Veneza é conhecida por sua arquitetura brilhante e atraente Portanto, não tenha medo de ser ousado com suas escolhas de cores. Vou começar com o plano de fundo. E vou usar alguns vermelhos e amarelos para a segunda lavagem dos edifícios que vejo ao fundo Então, basicamente, vou aplicar a lavagem com um pequeno pincel redondo e trabalhar da direita para a esquerda. Então, basicamente, do plano de fundo para o primeiro plano. 7. 6-Como adicionar profundidade às casas, parte 1: O que vou fazer nesta fase é adicionar um pouco de profundidade aos edifícios. Então eu estou usando um pigmento mais escuro e tentando encontrar na foto onde eu possa ver as Usando um pouco de marrom aqui. É um número queimado. E como você pode ver entre cada um dos dois edifícios, há um pouco de sombra, e então também podemos fazer os telhados. Então, olhando atentamente para a pintura na foto que tenho, posso simplesmente trabalhar nas sombras aqui e deixar a pintura dos edifícios na pintura ganhe vida, ganhe vida Então, agora estou mudando para este azul. Então, com a cor escura, eu só vou saber, as sombras aqui E enquanto estou aqui, também posso fazer alguns detalhes. Por que não? Aqui, eu também tenho o telhado sobre esse prédio azul. Eu já posso editar. Um pouco mais de umber, um pouco mais de senna aqui. E vamos também colocar as sombras nessa pintura neste prédio 8. 7- Como adicionar profundidade às casas, parte 2: Você deve trabalhar em cada um dos meus edifícios e em suas cores exclusivas. Por exemplo, neste caso, o teto é mais visível. Esta é a primeira lavagem desse telhado. Em seguida, vou adicionar mais detalhes e passar para o outro. um pouco de carvalho amarelo aqui e um pouco de laranja para obter a cor única da parte escura deste edifício. E agora, vou usar uma cor um pouco mais escura aqui para o telhado E também para essa parte. Então, esse é basicamente um número que eu estou usando. Ok. Para este prédio amarelo, desculpe, para esse prédio vermelho, estou criando uma cor vermelha mais escura, adicionando um pouquinho de roxo a ela E isso cobriu todo esse triângulo aqui onde eu posso ver que é mais escuro e, dessa forma, posso dar mais profundidade a esse edifício e a toda a pintura Com meu marrom escuro e um toque de roxo. Eu também vou trabalhar nos telhados aqui. Woof. O mesmo vale para esta última casa, que é de cor mais clara. Talvez eu possa adicionar um toque de cinza superclaro a essa luz real, porque eu simplesmente não quero que fique completamente branca. Vá. 9. 8- Como adicionar detalhes à arquitetura: É hora de adicionar alguns detalhes à arquitetura. Além disso, posso trabalhar um pouco em algumas dessas casas em segundo plano que eu não tinha. Eu não coloquei muitas cores contrastantes. Agora estou usando a cor esmeralda, verde esmeralda, misturando com azul ultramarino e acabei de ver essas casas aqui Apenas algumas casinhas aqui e ali. Este talvez também esteja aqui. Só para ter mais variedade de cores. Isso torna toda a cena mais vibrante dessa forma. Eu posso ver um prédio amarelo também aqui ao fundo. Agora vamos adicionar alguns detalhes, como os caixilhos das janelas ou outros detalhes. Não conheço as persianas ou outras características como não conheço as varandas ou algumas plantas que vemos penduradas aqui Mas agora vamos começar com os que já estão secos. E veja o que posso acrescentar aqui. Molduras de portas, janelas. Não estou copiando completamente a foto, pois não é possível, mas estou tentando ser o mais realista possível, adicionando o máximo de detalhes possível. Talvez algumas persianas. Aqui embaixo de algumas portas, sempre usando minhas cores escuras aqui. E também, eu posso trabalhar neste prédio ao fundo, no telhado aqui e nas telhado aqui e janelas. Ok. Com essa cor verde esmeralda misturada com um pouco de azul, vou fazer essas persianas muito simples, sem entrar em muitos detalhes, obviamente, porque nem é visível e também não quero exagerar nos detalhes, porque nosso ponto principal nesta pintura são basicamente os reflexos Para este, vou deixar as molduras brancas, as molduras das janelas. Vamos usar um pouco de cor marrom para minha porta aqui. Misturando essa cor com um pouco de roxo para deixá-la mais escura, a fim de trabalhar um pouco mais nesses detalhes aqui nas janelas Dê uma olhada rápida em tudo o que você tem aqui para ver onde você pode adicionar mais detalhes ou mais cores. Talvez aqui um pouco de vermelho seja uma boa ideia. Um pouco de esmeralda aqui. Um pouco mais de vermelho aqui. 10. 9- Como adicionar detalhes à arquitetura, parte 2: Então, a mesma coisa vale também para este prédio à direita, mas bastaria um pouco de detalhe, porque basicamente não é muito visível. Como se não houvesse muitos edifícios aqui e eles não fossem muito visíveis. Eu só sugiro que aqui há esse prédio e esse telhado e , em seguida, algumas persianas aqui e aqui e também esse outro É importante prestar atenção à simetria dos detalhes e à perspectiva Devemos sempre seguir a perspectiva correta quando estamos trabalhando também nos detalhes. Agora estou usando uma escova secadora para este outro prédio que está no primeiro e é maior e a escova seca aqui funciona muito bem. E vamos escurecer as molduras. Este é o meu número com uma mistura de roxo. Estou usando essa cor escura para você sabe, as molduras sombreadas e também alguns detalhes aqui, por exemplo, os canos de água e mais detalhes neste telhado, por exemplo, seja ousado e não tenha medo de suas pinceladas Vou fazer um pouco mais dessa cor escura, como esse cinza escuro, que, como eu disse, é uma mistura de umber e roxo Eu realmente gosto dessa cor escura. Agora estou trabalhando um pouco mais nas sombras aqui. E as molduras e tudo mais. 11. 10- Como adicionar mais detalhes, refinar a árvore e o dock: As cores vermelhas na minha paleta , chamada Carmio funcionam um pouco nessas caixas de flores Sem muitos detalhes, mas apenas para sugerir que existem essas caixas e , mais tarde, talvez eu possa adicionar algumas sombras a OK. Então, agora que estou trabalhando e tentando finalizar o plano de fundo, talvez eu também possa trabalhar um pouco na ponte. Por enquanto, coloquei as sombras aqui embaixo da ponte e também o restante da pintura nos prédios ou ali que são visíveis embaixo da ponte E talvez também mais alguns detalhes aqui e ali, nada muito exagerado, a árvore também Eu só preciso adicionar algumas sombras para ter mais profundidade aqui Adicione um pouco de sacren e misture bem . E você sabe, algumas das filiais aqui. E com meu verde, também posso, se necessário, adicionar mais detalhes. Sempre que eu achar necessário. OK. Então, neste momento, posso deixar os prédios e, basicamente, posso passar para os reflexos Mas pouco antes disso, achei que isso poderia ser um pouco mais sombrio. Vou misturá-lo aqui. E também entre esses dois edifícios, eu posso ter uma cor tão escura e também a calçada. Sabe, sempre que eu sentir a necessidade de alguns detalhes aqui, posso adicioná-los usando um pouco do meu azul ultramarino Acabei de colocar alguns traços aqui para adicionar um pouco mais de variedade de cores ao meu plano de fundo Vamos ver se também consigo adicionar um pouco de amarelo, embora não seja possível porque já está escuro e eu posso adicionar cor clara ao escuro, como na aquarela, mas talvez um pouco Incrível. Nesse ponto, deixo secar e depois volto com os reflexos 12. 11- As reflexões, parte 1: É hora de passar para o aspecto mais mágico dessa pintura, os reflexos na água Essa etapa exige paciência e precisamos ser precisos. Não tenha pressa. O que vamos fazer é começar usando as mesmas cores que aplicamos aos edifícios e vamos misturá-las com mais água para criar tons mais claros e mais refletivos Vou começar a partir desta parte da pintura e depois vou avançar para os edifícios mais próximos, e depois vou avançar para que têm reflexos maiores e reflexos mais detalhados Então, eu apenas verifico quais cores eu coloco e tento usar traços horizontais com meu pincel redondo Assim. Linhas finas e linhas horizontais e a tinta precisa ser quebrada em linhas horizontais quebradas. Também posso deixar que se misture um pouco. Aqui. Então eu dou uma olhada no próximo prédio e misturo essa cor, esses traços com esses. Eu tinha esse prédio amarelo aqui. Você vê que minhas listras estão quebradas. Quanto mais eu chego ao fundo da pintura, há mais espaço entre elas. Eles podem se misturar. As duas cores podem se misturar facilmente, como esta, na outra. Então, agora estou basicamente trabalhando na primeira lavagem dos reflexos e, depois, também posso adicionar algumas cores mais escuras aos reflexos E, como você pode ver, estou mantendo um pouco de separação entre meus traços, como entre esses dois E também onde coloco a cor mais perto das casas, dos prédios e depois mais espaço quando se trata do fundo, e então meus traços também podem ser maiores Está tudo bem. Para o próximo, talvez eu precise de carvalho amarelo aqui. Em algumas partes, deixo as duas cores se misturarem e, em outras, eu as separo. Vejo que tenho alguns edifícios de cor verde por aqui, então já posso colocar isso. 13. 12- As reflexões, parte 2: O mesmo vale para essas casas que estão mais perto de nós. Então eu começo no topo do canal e desço usando traços horizontais Mas também considere que aqui depois, eu vou pintar o barco. Então, também haverá o reflexo dos barcos na água. É aqui que está a parte escura da sombra dessas casas amarelas, então eu já posso usar essa cor escura e colocar a sombra aqui. A mesma coisa vale para este. Então, a cor vermelha que eu uso, o carmio e adicionando um pouquinho de roxo a ele Para a sombra aqui. Ok. Agora, para este. Vou trocar meu pincel porque preciso de um maior. Este é um pincel redondo médio. Basicamente, você deve usar as mesmas cores que usou para os edifícios. E aqui, como os caixilhos das janelas também são visíveis, posso ser mais brincalhão. Você sabe, trabalhe também um pouco nas janelas e na porta. E agora que estou nisso, também posso fazer o reflexo das janelas e das persianas Sempre faça movimentos horizontais e seja brincalhão porque é um reflexo na água, às vezes é maior, às vezes há mais distância, às vezes há menos Apenas tente se divertir com isso. E, obviamente, respeitar as cores que você usou nos edifícios. Bem, neste ponto, eu diria para também adicionar mais alguns desses traços aqui com mais espaço entre eles. Essa casa amarela ali dá um toque agradável ao meu reflexo, então eu posso basicamente ficar feliz em adicionar mais detalhes lá. Eu só estava pensando em alguns detalhes para essa parte mais escura do prédio Então, basicamente, logo abaixo da sombra. Eu vou fazer isso. E o mesmo vale aqui para as persianas das janelas Então, e a porta. Ok, nesse momento, eu esperaria que tudo isso secasse, depois adicionaria os barcos e trabalhava mais nos reflexos dos barcos, aos quais surgiam os reflexos, os reflexos mais claros E então veremos quais outros detalhes eu posso adicionar. 14. 13- Cor base para os barcos: Então, meu próximo passo é trabalhar nos barcos, a primeira lavagem dos barcos antes de trabalhar nos reflexos Vou usar um pincel redondo, pequeno, e vou usar a cor azul. Este é meu azul cobalto. Começando pela direita, primeiro descubro o barco aqui que está coberto. O. Portanto, preste atenção que essa é apenas a cor base. Não estou trabalhando muito nos detalhes. Não estou trabalhando nas reflexões nem nada. Depois, quando trabalho mais nos reflexos, posso tornar as formas dos barcos um pouco mais realistas No momento, como acabei de deixá-los todos em branco e não trabalhei neles, vou apenas encontrar suas formas e também onde estão localizados. OK. Neste caso, posso ver que um pouco de esmeralda seria uma boa ideia Essas linhas horizontais dentro do barco. OK. Então eu vou para o outro lado. Ainda posso usar o azul cobalto aqui para os que estão ao fundo, então alguns embaixo da ponte, depois há um aqui logo após a Vou deixar essa parte e depois adicionar um pouco de branco no final da pintura. Então eu tenho esse outro. Usando essa cor verde esmeralda. Posso colocar o terceiro. Também aqui, é importante prestar atenção à perspectiva e à forma como elas estão localizadas. 15. 14- Os barcos, parte 2: E então eu tenho um vermelho, mas depois desse, eu posso usar a cor vermelha que eu já tenho aqui, que eu usei para os edifícios. Prestando atenção na perspectiva e na luz que vem desse lado, posso simplesmente misturá-la para posso simplesmente misturá-la para ter uma cor mais clara desse lado. Então, por cima, usando minha cor azul, eu já posso colocar essa capa do barco. OK. E também há outro azul azul claro aqui. Estou apenas colocando a forma como eu disse antes. Portanto, não se preocupe se não for exatamente se você não vê exatamente as sombras lá, é importante saber que, nesses locais, eu tenho os bots Por exemplo, aqui, vamos colocar a sombra, como a sombra desta, e então a forma ficará mais visível. E o último, que está aqui e é maior, estou misturando meu azul cobalto e meu E basta adicionar um pouco desse verde esmeralda e misturá-lo para que eu possa ter a cor base deste último barco Essa seria minha cor base. Tentando descobrir a forma exata. Então eu tenho essa linha vermelha, essa linha branca, e então na parte inferior do barco, eu também tenho outra cor azul aqui. OK. Então, agora que estou aqui, eu também vou colocar esse vermelho. Obviamente, depois, vou colocar as sombras ali. Ok, então vou esperar que seque como se tudo secasse e depois vou trabalhar nas sombras do barco 16. 15- Sombras sob os barcos: Agora vamos trabalhar nas sombras sob os parafusos, que são uma parte essencial da nossa pintura Para começar, tentaremos misturar um tom suave para essas sombras Vou combinar meu marrom, que é um umber queimado, com meu roxo para criar um tom escuro para as sombras Então eu também posso misturar outra cor que é uma mistura de azul e verde. Então, um pouco de ultramarino e um pouco de verde esmeralda. Vou começar colocando isso embaixo com uma cor escura e aplicando diretamente embaixo dos barcos aqui. Então, com meu pequeno pincel redondo, eu apenas aplico essa cor embaixo dos barcos. Para fazê-los se destacar um pouco e dar uma sensação de peso e realismo Essa é a cor que eu coloquei logo atrás dos barcos. Por exemplo, neste barco aqui, vejo que a forma também é mais visível. Vou colocar essa cor aqui e, em seguida, com traços horizontais, eu a misturo com a cor do meu túnel, a água aqui A mesma coisa aqui, a forma é mais visível aqui e há essa sombra escura logo abaixo dessa curva, que será aplicada aqui. Mas depois disso, vou usar essa cor escura que criei com azul e verde. Essa cor garante que a cor da sombra se harmonize com os tons ao redor , enquanto ainda permanece escura o suficiente para se destacar. É sempre mais escuro desse lado, que é a sombra Além disso, o mesmo vale para esses barcos que estão na parte de trás da pintura. O próximo passo é colocar a cor dos barcos, cada um deles igual ao que eu tenho. 17. 16- Refinando os barcos e seus reflexos: Agora, por exemplo, para este barco, que é azul, vou aplicar essa cor diretamente embaixo do barco e vou usar uma leve pressão com meu pincel. Embaixo do barco, para que as bordas possam ser misturadas à cor de fundo da água Este é verde esmeralda, usando essa cor verde com uma leve pressão, eu aplico meus traços O próximo é vermelho. Mas primeiro, preciso trabalhar um pouco na forma aqui em cima, na curva à esquerda. Estou refazendo a cor que usei para este barco, como a cor escura aqui, onde há a sombra nessa curva E depois também do outro lado. Agora eu tenho a forma. Talvez depois eu trabalhe mais na sombra, deixando-a um pouco mais escura Também estou adicionando um pouco do meu preto aqui, só um pouquinho. Que vai logo abaixo dessa curva. Mas então eu quero colocar um pouco de vermelho logo abaixo dessa parte do barco. Siga o formato da água aqui e depois misture. A mesma coisa vale para o barco, estou usando meu ultramarino Essa seria a cor base do barco. Então aqui com uma leve pressão, eu apenas aplico a cor do barco aqui. Então, talvez aqui no topo do barco, eu possa misturar um pouco. Além disso, um pouco de cor azul pode ser aplicada na capa desses barcos. A mesma coisa vale para os barcos que estão em segundo plano. Vamos passar para esses. 18. 17- Os barcos à direita: Para esta parte, preciso observar a direção da luz na minha cena. Portanto, a luz do sol está vindo deste lado e essa parte deve estar mais escura Então, a parte oposta dos barcos aqui nesta parte. A primeira coisa que eu queria fazer destacar um pouco a forma do barco aqui. Tem essa capa e tem algumas dobras aqui e essa parte precisa ser branca Por baixo disso, vou usar uma cor escura. Basicamente, estou adicionando um pouco de azul a essa mistura de roxo e âmbar. Dando a volta neste barco e depois no lado oposto. Lavagens muito leves aqui. Debaixo do barco, e então a mesma coisa vale para este barco. Mas primeiro, com essa cor escura que eu tinha antes, preciso trabalhar na sombra desse barco, misturando-a levemente misturando-a levemente com um pouco de pressão E então eu estou misturando um pouco de azul nessa cor escura para que essas duas cores se misturem naturalmente Também vou um pouco abaixo da curva deste barco para que o barco se destaque e aqui eu preciso de uma cor mais escura Vou usar mais pigmento líquido porque quero poder misturá-lo mais facilmente aqui Talvez seja uma ideia melhor trocar meu pincel por um maior e o número nove. Aqui, eu posso ver que também há um pouco a sombra da árvore ou o reflexo da árvore aqui. Agora, depois disso, eu apenas misturo. Então, mais dessa cor porque eu não quero que minha cor seja monótona Ok. A próxima coisa é acabei de ver nesta parte que é uma boa ideia trabalhar um pouco mais neste barco que está tão perto de mim, do espectador, dessa forma, é mais realista. Preciso terminar este e depois trabalhar em alguns detalhes na calçada. 19. 18- Mais detalhes sobre os barcos e a calçada\doca: Então, depois dessa etapa, você pode ver que os barcos têm uma presença realista agora e minha pintura parece mais realista Eu quero adicionar um pouco de sombra aqui. Mas antes disso, quero trabalhar nessa parte externa das calçadas Vou usar a cor que tenho aqui. Um pouco de carvalho amarelo e aplique essa cor na lateral da calçada Além disso, alguns por aqui atrás dos barcos, e depois, vou torná-lo um pouco mais escuro Mas agora eu só quero cobrir essas partes brancas que me restam. aqui, eu já vou adicionar essa cor escura enquanto está molhada para que ela se misture sozinha OK. Vamos aplicar um pouco de cor escura também atrás deste barco e deixar que se misture com essa cor. OK. Essas sombras que eu coloco sob os barcos aumentam a profundidade geral da minha pintura Agora vou trabalhar também neste outro barco. Primeiro de tudo, vou aplicar a sombra aqui com minha cor escura. Isso também ajuda a tornar o formato do barco mais realista no momento. Talvez um pouco mais de cor escura e alguns detalhes nas calçadas Agora eu também posso colocar a sombra. Como o reflexo da sombra ali. Agora eu preciso da sombra desse barco embaixo dele. Só um pouco, apenas uma pitada e um pouco mais de cor escura logo abaixo dela, logo abaixo da curva, para que ela se destaque OK. E com meu azul escuro e um toque de roxo, também as sombras que estão dentro do barco OK. Estou trabalhando um pouco mais na cor aqui, adicionando um pouco mais desse vermelho. Eu vejo isso aqui. Eu tenho alguns traços que posso adicionar para que este barco pareça mais realista Mais tarde, quando estiver seco, vou trabalhar um pouco mais nessa parte escura. Hum 20. 19- Como adicionar os bastões de madeira: Agora vamos adicionar também os postes de madeira na água perto das calçadas Esses que você vê. Esses são detalhes simples que podem parecer insignificantes, mas na verdade desempenham um papel importante na cena. Eles adicionam personalidade a toda a cena, o caráter de Veneza. Além disso, eles criam algum contraste visual porque tudo é horizontal e esses são verticais, então é um bom contraste. Também guiará o olhar do espectador pela composição. Vou misturar um pouco de marrom quente, um pouco sienna queimada com um pouco de umber Ok. E, se necessário, talvez um leve toque de roxo para torná-lo mais escuro Perfeito. Então, dessa forma, eu posso ter uma aparência de madeira. Usando meu pincel redondo fino, pinto essas finas linhas verticais. Comece pelo plano de fundo. Isso não estava escuro o suficiente. Adicionando um pouquinho dessa cor escura, esse preto e um pouquinho de roxo a essa cor e um pouco mais de umber Agora eu posso comer esses postes de madeira. Nem todos são completamente verticais, como você vê, alguns deles são um pouco inclinados Neste , eu posso ver que também há alguma sombra. Eu faço com que essa parte aumente a luz que vem daqui, tornando-a mais escura no lado oposto Além disso, por exemplo, para este, há o reflexo na água. Não se esqueça disso, caso contrário , ele permanecerá independente da sua pintura Agora aqui, agora que está seco, posso adicionar mais cor escura aqui embaixo deste barco. E também embaixo da calçada aqui. Colocando curvas aplicando alguns traços curvilíneos pois dessa forma eu posso sugerir as curvas na água e um pouco também logo Então vou deixar essa parte intocada e seguir a curva que acabei E depois misture. Porque essa parte da calçada é mais clara e, portanto, queremos a mesma coisa na sombra Usando essa cor escura, eu também posso escurecer essa calçada aqui que está completamente na sombra Esta casa pode estar aqui ou esses detalhes podem ser mais escuros. 21. 20 toques finais: Agora que criamos a cena principal e os reflexos, é hora dos retoques finais, que basicamente dão vida à pintura Ainda estou usando meu pincel fino, mas também podemos usar um pincel mais fino aqui para os detalhes finais Por exemplo, não sei, alguns detalhes aqui no parapeito da janela, as sombras aqui embaixo das flores ali Eu começo com isso. Colocando um pouco de cor escura neste lado para destacar as sombras e depois talvez também trabalhar um pouco nas molduras das janelas ou, por exemplo, aqui, há algumas linhas que estou usando minha cor escura Só uma linha muito tênue para sugerir alguns detalhes, não quero entrar muito nos detalhes aqui, você sabe, o que não é necessário. Talvez eu precise de alguma sombra entre essas duas pinturas que eu não tenha trocando meu pincel. OK. E o que mais? Talvez um pouco de cor escura para esses postes de madeira aqui. Alguns detalhes sobre a água, seria bom adicionar um pouco de vermelho aqui ou um pouco de vermelho aqui. Vou escurecer essa cor e torná-la mais vibrante. Talvez adicione um pouco de sombra sob a ponte deste lado. Você vê? OK. E o que mais? A sombra ali. Usando essa cor escura aqui, adicione um pouco mais de roxo e eu vou aplicá-la aqui. Além disso, este barco é mais realista agora. As sombras atrás das calçadas na parte próxima à água e com meu pincel mais fino usando essas cores escuras, posso ver que aqui, por exemplo, tem mais, há mais, há essa linha quebrada E essa linha quebrada também aqui, que é a sombra dessa calçada O que mais? Talvez adicionando um pouco de azul embaixo deste barco. Esses são os detalhes que você pode ver em sua pintura geral e ver o que você acha que está faltando aqui e como você pode tornar sua pintura mais vibrante e realista Mas sempre preste atenção para não adicionar muitos detalhes porque não é isso que estamos procurando. Apenas alguns detalhes quando necessário. Dê uma olhada no barco para ver se há algo que você possa adicionar sombras às capas ou para fazer a forma se destacar melhor Por exemplo, neste, eu posso adicionar alguns detalhes também usando outra cor. OK. Nesta fase, posso dizer que estou feliz com meus detalhes porque eles não são demais e não são muito pequenos e, portanto, as formas são perfeitamente visíveis, talvez apenas para este terraço. Ao contrário de alguns hinos aqui e ali nas casas Dê um passo atrás e veja seu trabalho. Parece equilibrado para você? Se isso acontecer, significa que você também pode parar de trabalhar nele. Caso contrário, você pode adicionar um pouco mais de detalhes para fazer a estrutura se destacar contra a água. 22. 21- Efeitos de luz usando a técnica de arranhão: Agora que terminou, minha pintura terminou, minha pintura terminou, vamos adicionar um belo destaque na superfície da água para capturar o reflexo cintilante da luz Essa é uma técnica avançada que estamos usando e é riscar o papel com um cortador Basicamente, esse método cria linhas brancas que imitam a forma como a luz dança na superfície dessa água em movimento Em vez de usar uma cor branca de guache ou acrílico, vou retirar a cor da superfície do papel Mas antes de começarmos, preste atenção ao fato de que essa técnica envolve arranhar o papel, certifique-se de que a coisa toda, toda a pintura esteja totalmente seca Antes disso, experimente um pequeno pedaço para ver se você está confortável com ele e se sinta confortável com a pressão que precisa usar. Outra coisa é o posicionamento do cortador que é assim Estou usando horizontalmente e levanto a cor. Não vou usá-lo muito, bastam alguns arranhões Então, na água aqui, eu vou para as partes mais escuras e apenas arranho o papel Veja, só um pouco, não muito. Eu só quero que o reflexo seja visível. Olha aqui. Ok, como você pode ver agora, esses são bons efeitos do reflexo da água. Estava apenas olhando aqui e pensei, talvez eu queira adicionar mais algumas faixas por aqui E, você sabe, esses são os retoques finais. Você pode verificar se é necessário. E neste momento, eu diria que, sim, estou feliz com isso. Tipo, eu não quero exagerar, obviamente, apenas, você sabe, alguns pequenos retoques finais OK. Ok, então, neste momento, posso dizer isso com confiança A pintura está finalizada. 23. 22- É tudo!: Parabéns por concluir sua pintura em aquarela de Veneza Espero que esta aula tenha inspirado você a ver as complicadas paisagens urbanas uma nova luz e o tenha incentivado a continuar explorando o mundo da aquarela Lembre-se de que a prática leva à perfeição. Não hesite em tentar pintar outras cenas semelhantes a esta e colocar suas habilidades nas habilidades que você aprendeu prática suas habilidades nas habilidades que você aprendeu durante este curso . Ah