Como pintar plumeria — pintura realista em aquarela — passo a passo

1. Apresentação: Oi, pessoal. Um grande bem-vindo a todos vocês. Meu nome é Neha e sou artista de aquarela e lápis de cor Nesta aula, vamos pintar essa plumia com aquarelas e, desta vez, também vamos dar um fundo preto a ela, que fará com que a flor se destaque do papel Agora, sempre que estou pintando um fundo, geralmente começo pintando isso primeiro. Você pode usar vários meios para pintar o fundo preto, como aquarelas, guache ou até marcadores à prova d'água E neste caso, estou usando uma tinta preta para obter um acabamento fosco em preto azeviche Depois que o fundo está pronto, começo pintando todas as sombras cinzentas primeiro, pois é uma flor branca Em aquarelas, geralmente não usamos tinta branca. A parte branca do papel é considerada o destaque mais branco e brilhante da pintura Então, deixando os destaques mais brilhantes, concentro-me nas áreas sombreadas para dar à flor uma forma de três D. Eu faço isso em vários estágios para manter o brilho e não fazer a flor parecer muito cinza. Os tons de cinza terão tons diferentes dependendo da luz, como em algum lugar pode ser amarelo para um tom mais quente e em algum lugar azul para um tom mais frio Portanto, uma observação atenta é importante para fazer com que sua aquarela pareça realista e interessante Depois das sombras cinzentas, começo com os amarelos e laranjas brilhantes, dando vida Novamente, pinte isso com várias camadas em finas lavagens transparentes que reterão a transparência desse meio Nas aquarelas, sempre começamos com a cor mais clara. Portanto, neste caso, primeiro coloco uma camada de amarelo-limão brilhante, seguida por amarelos mais profundos e laranja e marrom suaves para as áreas sombreadas Novamente, com os amarelos, devemos ter cuidado para não fazer com que os tons pareçam muito alaranjados ou marrons, mantendo assim o brilho do centro amarelo Depois dessas camadas, começo a trabalhar no ajuste tonal geral de toda a flor, ou seja, ajustar os tons de cinza e amarelo em cada pétala, dando um passo atrás na pintura de tempos em tempos Depois que a pintura é concluída, eu refino as bordas pretas da pétala para obter uma precisão na ameixa Pintar flores brancas com aquarelas exige um pouco de planejamento antecipado em termos de sombras e tudo mais, e é por isso que se torna um pouco Mas você poderá fazer isso facilmente seguindo meu processo passo a passo e combinações de cores simples. Espero que você goste de assistir a esta aula e, se tentar pintar essa flor , adoraria ver suas criações 2. Materiais: Oi, de novo. Então, vamos analisar rapidamente todos os materiais necessários para esse projeto específico. Então, usei um papel prensado a quente em arco de sete por 7”. Isso é em 140 libras. É por isso que estiquei meu papel de aquarela em um quadro E para o fundo preto, usei tinta acrílica Amsterdam. Uh, o nome da tonalidade é Oxide black 735. Todos esses detalhes estão na lista de documentos. Os pincéis que vou usar são esse pincel mop quill. Em seguida, pincéis redondos longos Princeton, tamanho quatro e seis, um pincel erradicador de Billy Shawl e um pincel tamanho quatro e seis, um pincel erradicador de Billy Shawl e um pincel tamanho zero para detalhes finos. E os pigmentos que vou usar são principalmente de senilia, que é amarelo limão, amarelo sanela profundo, kunaCudenGld, burn sienna E isso é laranja Pyl transparente de tintas centrais ou douradas e tonalidade neutra de tintas de artistas profissionais de Windsor e Newton Além disso, usarei a paleta de cerâmica usual, essas fitas washi para manter a borda limpa da pintura, depois duas tigelas de água, um pano de algodão OK. Então, vamos manter os materiais prontos e mergulhar no projeto. 3. Aplicação de fundo preto: Então, vamos começar aplicando primeiro o fundo preto. Então, aqui o que eu fiz foi aplicar fita washi em toda para obter uma bela borda branca no fundo preto O papel que usei é da Arch, 100% algodão, papel prensado a quente, e o tamanho é de 7”. E para o fundo preto, vou usar tinta acrílica. Esta é a tinta acrílica preta de óxido de Amsterdã. E eu estou usando essa tinta para obter um fundo muito escuro, você sabe, preto azeviche. E eu vou usar uma paleta separada para esta. Isso já tem uma aquarela de tonalidade neutra na paleta, mas está tudo bem Vou apenas remover um pouco de tinta dessa paleta. Basta apertar algumas gotas dessa tinta. E o pincel que vou usar é esse pincel de esfregão ou pincel de pena, que tem uma ponta fina Você pode usar qualquer pincel maior para o plano de fundo, mas ele deve ter uma ponta fina. Então, agora, vou adicionar algumas gotas de água, pois acho essa tinta um pouco grossa demais. Então, é melhor usar duas camadas do que, você sabe, uma camada grossa de tinta preta. Então mexa bem. Agora, existem várias maneiras de fazer um fundo preto. Eu realmente adoro usar essa tinta porque, antes de tudo, ela é permanente. Não vai aparecer no seu papel branco. E agora, antes disso, se você quiser aplicar fluido de mascaramento na farinha, pode fazê-lo, deixar secar e depois aplicar tinta Mas eu vou entrar diretamente com a tinta. Não sou porque as bordas não são muito parecidas bordas lisas e simples, então vou contornar a flor e pintar o fundo com tinta. Então, como eu estava dizendo, existem várias maneiras de colocar um fundo preto em sua pintura. Você pode usar se quiser mantê-la na família das aquarelas, então você pode usar a própria aquarela Dê duas a três camadas de aquarela preta em aquarela, ou você pode criar seu próprio cinza escuro ou preto escuro misturando todas as três primárias, dê duas a três camadas A segunda opção é usar guash preto. Está bem? Então, a terceira opção é essa tinta, ou você pode até usar um marcador preto se quiser mantê-la divertida e leve Se você quiser presentear isso como um carro ou algo assim, você sabe, você pode simplesmente usar um marcador permanente preto ou até mesmo uma caneta acrílica preta posca Existem várias maneiras de fazer um fundo preto. Você não precisa se limitar à aquarela em si. Portanto, use mídia mista para tornar sua experiência de pintura muito agradável Ok. Então, se você nunca usou tinta antes, sugiro que faça um teste de adesivo em seu caderno de esboços, porque é estressante sempre que uso essa tinta preta, especialmente, eu sempre fico muito nervosa especialmente, eu sempre fico muito Então, aqui eu comecei aplicando tinta em todo o papel. E então eu estou apenas ajustando. Estou indo muito devagar. Vou pintar as bordas da farinha, e tenha cuidado ao aplicar isso, tenha cuidado ao aplicar isso porque não coloque as mãos na tinta como fiz aqui, e continue girando prancha para que você possa ver a ponta do pincel Não cometa erros porque essa é uma tinta permanente. Você não pode levantá-lo ou, você sabe, eu não estou te assustando, mas tenha cuidado Então, dessa forma, eu apenas pinto ao redor da farinha. Se você não tiver uma ponta fina pincel de pena ou esfregão , pode até usar um pincel menor para pintar nas bordas Então pinte isso com uma mão bem firme. Então, novamente, há duas opções. Você pode pintar um fundo preto no final depois de terminar a flor ou pode pintar de antemão Eu gosto de fazer o plano de fundo primeiro, se estou pintando um plano de fundo porque, dessa forma, suponha que se eu cometer algum erro, então, você sabe, eu não vou continuar com a pintura. Então esse é um dos motivos. E a segunda é que, especialmente com esse fundo preto, se você tiver uma bela cor preta na frente dos olhos, poderá avaliar facilmente o quão escuras ficarão as sombras da flor Então esse também é mais um motivo. É claro que, quando pratiquei no meu caderno de esboços, pintei a flor primeiro porque não tinha certeza se ia pintar o fundo e depois pintei Então, aqui, eu terminei com uma camada dessa tinta preta. Vou deixar secar completamente, ok? Então isso está completamente seco agora, mas eu posso ver algumas manchas aqui e ali. Então, vamos pintar mais uma camada. Portanto, sempre espere a primeira camada secar completamente. Mexa bem a tinta. Se estiver muito grosso, basta adicionar algumas gotas de água. E agora, quando você está pintando a segunda camada, não precisa se aproximar muito das pétalas. E do jeito que está, no final, depois de terminar a farinha, ajuste as bordas dessas pétalas com a tinta preta Então, por enquanto, estou apenas contornando a farinha, dando mais uma camada, uma camada uniforme. Uma tinta não é muito exigente como aquarelas, então ela não vai te dar nenhuma estria ou qualquer, você sabe, flor ou Ele oferece um fundo preto com acabamento fosco muito fino. É um tipo de meio muito livre de penugem. Então, eu estou tentando equilibrar se há alguma tinta, você sabe, mais grossa, apenas nivelá-la E agora você tem que deixar essa camada secar completamente novamente. Então, depois que o fundo secou, tirei a fita washi e aqui cometi um grande erro Eu acidentalmente coloquei a fita washi na fita de papel pardo e acabei de perder uma borda bonita Mas, de alguma forma, consigo remover essa fita marrom no final e reavivar minhas bordas do papel Então, fiquei bastante aliviado no final. 4. Mistura de cores: I Então, primeiro, vamos pintar as sombras da flor branca, que são todas as suas sombras cinzentas Então, para isso, vou usar tonalidade neutra. Isso é de Windsor e Newton. É um tipo de cinza bonito e muito neutro. Você não precisa misturar isso com nada. Eu acho que é uma cor cinza perfeita. Então essa cor vai ficar em quase todas as áreas de sombra, nas áreas de sombra mais escuras aqui e até aqui. Ok Mas aqui, eu posso ver um pouco de cinza acastanhado e depois um pouco de cinza quente, especialmente Então, vamos misturar alguns outros tons de cinza também. Agora vou usar uma tonalidade neutra novamente. Se você não tiver uma tonalidade neutra, basta misturar novamente as três primárias e, para a primária mais quente, desculpe, para a cinza mais quente, mantenha o vermelho e o amarelo mais vermelho e o amarelo Então, a isso, vou adicionar sienna queimada. Novamente, se você não quiser adicionar sienna queimada, você pode adicionar vermelho e azul ou laranja, pois vamos usar isso na plumeia Estou mantendo todas as misturas de cores muito simples para este projeto Então, queime sienna e um tom neutro para obter um tipo de sombra muito acastanhada, que aparecerá aqui Agora, por aqui, vou fazer um cinza amarelado bem quente Então, para isso, vou pegar um pouco de ouro Kunakuden. Isso é da sennelier com tonalidade neutra, mais dourada. E para isso, também vou fazer um pouco de sanela amarela profunda só para aquecê-la um pouco mais Então esse será nosso cinza amarelado. Portanto, tente manter uma variedade de tons de cinza pois as sombras também variam onde houver mais luz, você terá mais calor E nas sombras mais frias, você terá mais azul em seus Está bem? Portanto, esse cinza amarelado aparecerá em todas as áreas mais quentes e cinzentas mais claras Mas para as sombras muito escuras, vou usar apenas uma tonalidade neutra 5. Como pintar sombras cinzentas: Então, agora, se você notar que eu só dei o desenho da linha, eu só dei linhas para todas as sombras cinzentas Não dei nenhum padrão para os amarelos porque vou fazer isso à mão livre e não quero marcas de lápis nessas cores amarelas e brilhantes Como a cor amarela, você sabe, pode tornar suas linhas de lápis permanentes. E simplesmente ignore essas bordas pretas imperfeitas. No final, vou voltar com um pincel bem fino e com tinta e retificar todas as bordas Mas, por enquanto, vamos começar com a farinha. Então, antes de começar, vou apenas clarear o esboço Vou simplesmente remover essa linha, a linha da veia que eu havia desenhado, não é necessária Novamente, essa etapa é opcional porque a cor cinza é muito tolerante Você pode apagar facilmente as marcas de lápis mesmo depois de aplicar a cor Mas estou apenas iluminando o esboço por causa de um hábito. Está bem? Agora, para o pincel, vou usar um pincel tamanho seis. Este é um pincel longo e redondo da Princeton velvet touch, e trabalharemos molhado sobre molhado Então, vamos tomar água limpa. E eu estarei vidrando toda a pétala. Estou trabalhando molhado sobre molhado para que você tenha uma cor de sombra cinza suave muito bonita. E neste estágio, eu os quero muito leves porque é apenas nossa primeira camada. Se eu usar molhado ou seco, talvez fique muito escuro cedo demais. Portanto, é sempre em aquarelas, é sempre melhor trabalhar com a luz e trabalhar em camadas para torná-la mais escura Então, vou levar a água até a parte central interna, mesmo que não venhamos com muito dessa cor cinza voltada para o centro. Mas não deixe nenhuma área inacabada com seu esmalte de água Portanto, a vantagem de usar uma tinta preta permanente é, você sabe, que a cor preta não se espalhará pela pintura enquanto você estiver trabalhando com aquarelas Se você vai pintar com aquarelas ou tinta preta, faça esse fundo preto no final Agora, aqui, eu também, por engano, incluí a parte dobrada da pétala, então você simplesmente ignora isso e apenas enverniza a parte interna da Todas as peças dobradas serão pintadas separadamente. Então, agora vamos pegar nossa primeira cor , que é um tom neutro E vou começar a partir dessa borda escura. Caindo na cor ao ver como o esmalte está reagindo. Se você tem muita cor no pincel, basta tirar o excesso e, com um pincel limpo e úmido, estou apenas controlando, sabe, suavizando aquela borda, apenas controlando a tinta para não ir muito para o centro Eu quero manter essa forma da sombra. Além disso, como eu apliquei água naquela parte dobrada, estou apenas limpando a tinta de lá também Agora, aqui, estou pegando aquele cinza amarelado, e agora aqui estou pegando cinza e agora aqui estou pegando acastanhado para Inicialmente, basta usar cores aquosas muito claras e, à medida que se torna mais confiante , começa a escurecê-las Então, eu vou continuar até aquela borda. Apenas tente ver além dessas cores amarelas. Eu sei que é um pouco difícil. Requer um pouco de experiência, mas tente vê-la, você sabe, apenas fechando os olhos um pouco, e então você poderá ver um pouco da sombra. E depois de cada aplicação, cuido para que todas essas cores estejam contidas. Portanto, com um pincel limpo e úmido, continue suavizando as bordas, evitando que a cor se espalhe muito. Só vou passar um pouco dessa cor. Ok, pegando Gray novamente. Primeiro, mantenha-o leve. E então, quando você estiver confiante, novamente, use mais cores. E esta é nossa primeira pétala e primeira lavagem. Então, definitivamente, você sabe, é assustador, até mesmo para mim, embora eu já tenha praticado isso no meu caderno de esboços, mas a aquarela é um meio tão grande que, por mais que você saiba, você pratica, está sempre Mas é disso que eu gosto nesse meio. Então, aqui estou dando mais alguns golpes. E com esse cinza acastanhado, estou adicionando mais E quando o esmalte começa a secar, sua cor não se espalha muito, e você pode ir e vir, tipo, você sabe, continuar vindo com mais cores E agora tire toda a água da escova e, com uma escova limpa e úmida, limpe as bordas, veja se elas não estão escorrendo A cor não está fluindo para as outras pétalas e nem mesmo nessa área E se eu quiser tirar algum destaque entre essas veias. Por isso, continuo levantando e aplicando cores até que meu esmalte permita fazer isso Isso significa até que meu esmalte ainda esteja molhado. E depois de cada vez que você levantar, limpe a escova novamente e depois limpe-a no pano, venha com a escova úmida e comece a levantar novamente. Agora, estou pegando essa escova erradicadora com uma pá de barriga e apenas limpando essa borda aqui . Então, vou pegar novamente esse cinza acastanhado, tornar essa área um pouco mais escura E como estamos trabalhando molhado sobre molhado, isso ainda vai ficar claro depois de secar, porque, como sabemos, a aquarela seca, às vezes até seca 50% mais clara depois de secar, mas está tudo bem É melhor assim, porque assim podemos adicionar mais cores em mais camadas e, dessa forma, não causar escurecimento desnecessário ou acidentes. Está bem? Então, vou aplicar mais dessa cor marrom. O esmalte já começou a secar. Então, a cor, você sabe, permanece como está, e não está se espalhando muito. E então, com um pincel limpo e úmido, eu apenas suavizo essa borda, e agora é a hora de deixar a pintura secar completamente, sem mexer muito nela Caso contrário, este é o momento em que todos nós artistas de aquarela cometemos um erro, ok? Portanto, se você sentir que o esmalte está seco, deixe-o secar Então, vamos pular essas duas idades e pétalas e trabalharemos nessa Então, eu ainda continuo com o pincel tamanho seis. Leve água limpa. Então, na verdade, vou pintar o lado esquerdo e vamos ignorar a parte dobrada da pétala Então, eu só entro com água limpa e apenas esmalto a parte interna da pétala Agora, se você é um grande artista e está assistindo a um tutorial sobre água pela primeira vez, um esmalte de água nada mais é do que aplicar água limpa dentro dos limites do lápis É como se você estivesse aplicando tinta, mas com água. Portanto, aplique um esmalte de água bem uniforme , sem poças em nenhum lugar ou sem áreas secas em nenhum lugar, a superfície deve brilhar e você poderá ver a textura da água. Está bem? Você pode simplesmente continuar olhando lados para garantir que, você sabe, está recebendo água em todos os cantos e bordas de todas as pétalas Então este é o seu esmalte de água. Você o está preparando para a técnica molhada sobre molhada. Em seguida, pegue sua cor cinza. E agora eu vou passar por aqui. Agora, sempre que eu quero uma cor muito escura, eu simplesmente deixo cair a cor. Eu não arrasto muito. Agora estou usando uma cor mais escura. OK. Em seguida, limpe o pincel e, com um pincel limpo e úmido, limpe o excesso de água para que a cor permaneça apenas nessa área E agora que estou tomando, enquanto isso está se estabilizando, vou pegar essa cor cinza mais clara Com muito cuidado, dentro dos limites do lápis. Tente manter as bordas o mais limpas possível desde a primeira camada, pois em a primeira camada, pois algumas cores você não conseguirá levantá-las com muita facilidade E sempre trabalhe na direção das veias, da pétala ou da forma da pétala, porque isso lhe dará aquele efeito de três D. Apenas limpar, quero dizer tirar qualquer destaque extra. Sempre fique de olho em todas as cores que você aplicou. Então, aqui, eu vou com mais cinza porque essa é realmente uma sombra muito escura. E agora veja , agora não vai se espalhar muito porque limpamos, você sabe, todo o excesso de água ao redor Vou usar cinza muito claro. Quero dizer, o mesmo tom cinza neutro, mas muito aguado. E se alguma de suas bordas, se alguma cor estiver ultrapassando a borda, basta retirá-la imediatamente com um pincel limpo e úmido Então, aqui vou eu com um cinza muito aguado , trabalhando com cores muito claras e transparentes em sua primeira camada Estou aplicando esse cinza mesmo aqui no canto interno. E depois espalhe isso. Novamente, com um pincel limpo e úmido, mantenha as bordas bem arrumadas, amoleça Então, agora podemos trabalhar nessa pétala, pois não fizemos , pois a pétala dobrada está seca, não trabalhamos nela Então, da mesma forma. Aplicação de água limpa. Novamente, vou ignorar essa parte dobrada apenas a parte interna da farinha Use um tamanho apropriado de pincel. Se você usar um pincel muito pequeno , o envidraçamento do ponto A ao B levará tempo e, você sabe, no meio , o esmalte de água secará Portanto, use um tamanho adequado de pincel para todas as áreas que você pintar. Então, vou começar com esse cinza mais claro, que é cinza amarelo, e vou começar com a sombra logo abaixo dessa pétala sobreposta Agora, aqui temos uma forma muito definida da sombra. Então, imediatamente, o que vou fazer é deixar as coisas se acalmarem um pouco. E para a sombra abaixo, estou usando apenas uma tonalidade neutra. Um pouco mais cinza escuro. Trabalhando na direção das veias. Vou pegar esse cinza claro novamente. Ok, e apenas sacudindo um pouco dessa cor. E agora vou adicionar um tom neutro para a parte mais escura dessa sombra OK. Aqui está a borda, eu quero deixá-la mais clara. Então, basta tirar o destaque e até mesmo entre essas veias. Emburrecendo com mais cores. Essa é uma tonalidade neutra novamente. E à medida que o esmalte começa a secar um pouco, você tem mais controle sobre a aplicação da cor A queda da pétala é, você sabe, muito importante Portanto, mantenha seus traços também dessa maneira, pinte dessa maneira apenas quando você puder ver a forma das veias Então, lentamente, estou aumentando a intensidade dessa cor cinza. E então basta suavizar essa borda para revelar a forma da sombra ali na parte superior E aqui também, lentamente, estou aumentando apenas movendo algumas das linhas de sombra em direção ao centro da pétala E apenas levantando a área de destaque. Então, vamos trabalhar nessa pétala enorme, pois não pintamos o lado dobrado da pétala esquerda Podemos facilmente trabalhar com segurança neste caso. Então, aqui para aplicar esmalte de garrafa, aumentei a velocidade do meu vídeo É a mesma coisa. Você aplica água com muito cuidado dentro dos limites do lápis. Então, vou usar uma tonalidade neutra primeiro. Agora, essa pétala está bem na sombra, e temos um pouco de luz refletida acima, que estou deixando por enquanto Então, primeiro basta aplicar uma camada clara da cor. Agora, pegando o cinza amarelado, trabalhando na direção da forma da pétala E então, lentamente, você pode aumentar a intensidade da sua cor. O lado esquerdo da pétala está quase na sombra. Então, aqui estou pegando uma tonalidade neutra novamente, escurecendo a sombra Especialmente aqui, onde está tendo uma ligeira curvatura. Um ângulo um pouco estranho para eu trabalhar, mas está tudo bem. Ainda estou trabalhando com tonalidade neutra. Mas ainda assim, eu estou tipo, você sabe, arrastando os traços na direção das veias e das rugas que vejo na Então, a próxima cor que vou escolher é nossa cor cinza acastanhada, especialmente aqui na parte inferior da pétala E então, com um pincel limpo e úmido, começo a tirar as mechas entre algumas dobras e as rugas, além de manter a luz onde a pétala está um pouco dobrada E mesmo aqui a luz refletida. Usando um tom neutro novamente, é sempre melhor manter mais realces na primeira camada, apenas para garantir a segurança. Basta passar por todas essas áreas com uma compressa úmida para criar algumas, você sabe, veias mais claras ou reflexos mais claros no meio Nesta seção, minha cor está aumentando porque estou trabalhando em uma área de secagem e entrei com mais água Então, tente evitar isso. Então, agora vamos trabalhar na pétala mais alta da mesma maneira. Vou apenas remover um pouco mais de tonalidade neutra. Agora, novamente, vou evitar a parte dobrada dessa pétala Aplicação de um esmalte de água limpa. Sempre certifique-se de que as pétalas ao redor estejam completamente secas antes de entrar com o esmalte de água Então, começaremos com um tom neutro na parte mais escura da sombra Então, primeiro, basta soltar um pouco de cor e deixar a cor, você sabe, se espalhar o quanto quiser Sempre podemos entrar com uma escova limpa e úmida e apenas controlar o fluxo Agora isso é cinza amarelado. Estou com uma escova limpa e úmida. Estou apenas levantando, apenas suavizando a borda para impedir que a cor flua demais. Pegando o cinza mais claro novamente. Portanto, além das sombras mais escuras, observe também se a pétala tem um pouco de, você sabe, áreas cinza mais claras, além de sombras mais claras Novamente, tomando uma tonalidade neutra, apenas aprofundando essa área de sombra Um pouco aqui também. E também retirando parte da luz refletida. E com cinza bem claro, estou apenas dando algumas veias com a cor cinza. Sempre que você estiver pintando com flores brancas e quando pintamos as sombras primeiro, é sempre aconselhável trabalhar com cores muito claras, trabalhar em várias camadas Você sabe, basta deixar essa camada secar e depois esperar para ver se está secando, se está clara ou escura, para que não a deixemos muito escura acidentalmente Ok, então para esta pétala, eu virei minha prancha Aplicação de um esmalte de água limpa. E aqui temos uma pequena dobra da pétala, que vou deixar Vamos pegar a primeira cor. Vou começar com esse cinza amarelado nesta esquina. E então usaremos uma tonalidade neutra. OK. Deixando uma pequena faixa de luz no lado esquerdo, desculpe-me. E então eu vou pegar esse cinza acastanhado logo abaixo daquela pequena parte curvada da pétala Continuando com tonalidade neutra. Também dando um pouco desse cinza acastanhado. E então você continua aumentando a intensidade da cor à medida que se sente mais confiante agora, depois de aplicar um pouco de cor. E eu estou tirando esse destaque. Não é totalmente branco, mas neste estágio, estou deixando-o um pouco mais claro do que deveria ser. É sempre melhor estar seguro com os destaques porque não temos tinta branca. Temos tinta branca em aquarelas, mas não a usamos porque parece muito opaca Portanto, é melhor deixar o papel: o branco do papel é sempre o destaque mais claro em sua pintura É por isso que você sempre precisa planejar antecedência sempre que estiver pintando com aquarelas Portanto, tente deixar o máximo de destaques possível com sua primeira camada. Porque é muito fácil, você sabe, preencher mais cores se quiser escurecer esse espaço, mas depois um pouco difícil recuperar esses E aqui, com uma escova de barragem limpa, estou apenas retirando a luz entre essas áreas sombreadas e também sob essa sombra. E agora o esmalte está começando a secar um pouco, então você pode escurecer suas cores Eles ficarão onde estão. E, ao mesmo tempo, eles ainda parecerão um pouco mais macios. Fique de olho nas bordas, sempre. Então, enquanto nossa prancha está virada, vamos trabalhar nessa parte curvada dessa pétala Então, aqui estou trabalhando com molhado sobre molhado. Mas se você não está confiante nessa técnica, sempre pode optar por úmida sobre seca, é uma pétala pequena, e então temos um forte destaque no lado esquerdo e central esquerdo Então eu começo a deixar um pouco de lama e não apliquei muita água, muito menos quantidade de água na cobertura de água E depois, com um pincel limpo e úmido, certifique-se de que o destaque permaneça um pouco mais claro mesmo aqui E então apenas amoleça essa borda, se não for porque eu apliquei muito menos água Se não estiver se espalhando sozinho, ajude-o a se espalhar. Adicionando um pouco mais de cinza. E quando estiver satisfeito com isso, pare de trabalhar nisso. OK. Agora, vamos rapidamente colocar essas pequenas rugas e sombras nessas pétalas Para isso, vou mudar para um pincel tamanho quatro. Então, o que estou fazendo aqui é dar um pouco de cor diretamente úmida sobre seca, como esta. E com outro pincel, um pincel úmido, vou suavizar isso. A mesma coisa. Você tem um pouco de sombra aqui. Então, agora vamos terminar essa parte. Então, aqui, novamente, vou trabalhar molhado sobre molhado. Comece com um tom neutro. Sempre que você tiver um espaço muito pequeno, muito pequeno e um tipo de sombra controlado, basta colorir na ponta do pincel. Não use muita cor e não coloque muita cobertura de água Dessa forma, mesmo com molhado sobre molhado, você ainda estará no controle das cores. Caso contrário, você pode trabalhar diretamente com úmido sobre seco e depois amaciar os dois lados com um pincel limpo e úmido. Então, vamos deixar essa primeira lavagem secar completamente e depois voltaremos e daremos mais sombras M. 6. Intensificando sombras de cinza: R Então nossa pintura está completamente seca agora, então vamos apagar todas as linhas do lápis Então, antes de passar para a parte amarela da pintura, eu ainda quero escurecer algumas das áreas de sombra, então vamos fazer isso Agora, antes de pintar, também quero limpar algumas das bordas e algumas das linhas duras que se formaram e também alguns dos destaques, se não estiverem limpos Então, esta é a hora de fazer isso antes aplicar outra camada de tinta e depois tornar esses erros permanentes. Então, vou tirar um pouco mais de luz dessa pétala e até mesmo dessa borda de linha dura Então pegue uma escova erradicadora ou qualquer escova de elevação que você use e passe por cima dessa linha dura com uma escova úmida, não com uma escova seca, não com uma escova molhada, mas com uma escova úmida , e depois mantenha uma toalha de cozinha em uma mão e apenas, você sabe, enxugue e depois mantenha uma toalha de cozinha em uma mão e apenas, você sabe, Isso removerá instantaneamente o excesso de cor. E também parece muito arrumado e limpo, ok? Então, vou examinar toda a minha pintura e ver onde tudo isso precisa ser corrigido Nesse estágio, se você sentir alguns lugares, se sua sombra estiver muito escura, até mesmo aqueles você poderá decolar. Portanto, antes de começar com mais tinta, dê uma olhada rápida em sua pintura até agora e execute esta etapa Então, agora vamos trabalhar com molhado sobre seco. Então, vou pegar meu pincel tamanho quatro e um pincel tamanho seis para suavizar as bordas Trabalharemos com pincel tamanho quatro e trabalharemos no sentido horário Então, basta diluir todas as cores na paleta, adicionar um pouco mais de água pois sempre que estiver trabalhando com úmido sobre seco, é melhor ter cores bem claras Então, vamos escurecer essa sombra primeiro. E depois, com outro pincel, deve ser um pincel úmido, suavizar a borda Então, dessa forma, você sabe, você não precisará continuar lavando o pincel na mão. O processo se torna um pouco mais fácil. Vou escurecer essa sombra um pouco mais. Agora, na segunda camada, temos mais confiança em aplicar cores mais escuras porque já existe alguma cor na farinha Todos nós temos isso, você sabe, papel em branco, papel branco em branco, fogo. Então isso acontece pouco a pouco. Agora acabou. Então, mesmo nesse canto, estou usando a mesma tonalidade neutra, aplico a cor e depois suavizo Então, eu também vou pegar esse cinza mais claro, que é um cinza amarelado E se você observar a imagem de referência de perto, ainda temos um pouco de cinza na maior parte da pétala Apenas alguns destaques brancos muito fortes estão lá. Depois de cada aplicação, basta suavizar a tinta para que você não fique com bordas duras. Até mesmo essa veia Ok, a mesma coisa agora nesta pétala. Deixe esse destaque entre as duas pétalas. Então, agora com Weeton seco, temos mais controle. As cores não se espalharão descontroladamente. Então, nesse estágio, é mais relaxante. E essa etapa pode ser repetida com várias camadas. Você não precisa finalizá-lo em duas ou três camadas. Você sabe, deixe suas camadas secarem. Trabalhe com cores muito transparentes e você pode fornecer quantas camadas quiser. Então, veja, eu estou mantendo todas as cores. Literalmente, é como um pouco de água tingida, ok? Então, aqui também estou dando uma camada clara desse cinza amarelado Em seguida, basta suavizar a borda. Pegue uma tonalidade neutra. E a borda superior não é totalmente branca, a luz refletida, como eu disse antes, mas, em sua primeira forma, tente deixar o máximo de luz possível Trabalhe na direção das veias. Não trabalhe na horizontal ou na diagonal. E se você não estiver confiante, basta suavizar essa cor Mantenha-o leve. Sempre podemos voltar para escurecer ainda mais Então, estou apenas escurecendo essa parte com aquele cinza acastanhado. E vou limpar essa borda sempre com uma linha clara de sombra entre as pétalas que apenas levantará, você sabe, a pétala sobreposta Isso dará uma boa profundidade à pétala que está abaixo. Então, aqui eu acelerei meu vídeo e farei a mesma coisa em todas as pétalas Então, nos vemos no final desta parte. Faça isso depois de terminar essa camada, deixaremos essa camada secar completamente. E não se preocupe se a saturação das sombras não estiver estável, você sabe, até o limite, certeza voltaremos a ela 7. Detalhes centrados em tons amarelos: Então, essa camada está completamente seca. Então, agora vamos começar a pintar todas as partes amarelas da tinta. Então, primeiro, vamos criar algum espaço na paleta. Você pode até mesmo mudar para outra paleta Vou manter algumas dessas cores de cinza porque, no final, vamos ajustar todos os valores tonais em toda a flor Então, vamos deixar esses tons de cinza lá. Certifique-se de que seu pincel de mistura esteja bem limpo. Agora eu posso ver um pouco de limão e também um amarelo um pouco mais quente, que será nosso chá amarelo sanela Então, novamente, certifique-se de que seus amarelos estejam completamente limpos. Eles não têm nenhum tom neutro. Então, primeiro, vamos pegar amarelo limão. Isso é da sennelia que eu estou usando e até mesmo esse gel amarelo Ok, vamos manter isso como está, amasse os dois. Seja qual for a mixagem que faremos, faremos no papel. Mas então, para o centro muito escuro, eu preciso de uma laranja. Então, vamos pegar esse amarelo ilia. Vou usar esse laranja transparente de alfinetes dourados Você pode usar qualquer laranja que tiver. Ou se você não tiver nenhum laranja avermelhado, você pode até mesmo escolher qualquer vermelho que você tenha Adicione mais laranja. E também vou adicionar pouco de sienna queimada, pois já a usamos em nossas Então, isso silenciará a laranja. Ok, então essas três cores por enquanto. Então, antes de começar a pintar, vou dar uma olhada no meu desenho linear e, você sabe, onde eu tenho que aplicar a cor, deixe meu desenho bem claro. Ok, então vamos começar. Então, vou usar meu pincel tamanho quatro. Carregue completamente seu pincel com amarelo. Sempre que estiver trabalhando com amarelo-limão, tente manter uma consistência um pouco leitosa, não muito transparente, pois isso, você sabe, ficará mais claro Não queremos muitas camadas dessa cor, então. Então eu começo com amarelo limão. Sempre comece de onde você vê, especialmente nas sombras, comece de onde você vê as sombras E então eu trabalho de baixo e a cor em direção ao topo da pétala E eu estou trabalhando molhado sobre seco aqui. E então você pega outro pincel e depois suaviza as cores que aplicamos Em seguida, vamos pegar analia yellow deep. E enquanto o amarelo limão está úmido, quando você adiciona essa cor, ele se mistura suavemente com essa E esse amarelo limão dará uma aparência muito brilhante ao amarelo mais quente Depois de algumas pinceladas, basta entrar com o pincel úmido e tentar suavizar todas as cores aplicadas Vou pegar mais amarelo. E mais de amarelo sinevi profundo. E agora vamos pegar essa laranja na área de sombra muito profunda. Use a ponta do pincel para entrar na parte mais profunda da farinha Vou misturar amarelo senília e laranja para esta área e depois pouco da cor em direção à parte externa da pétala Também vou pegar um pouco de ouro puro. Algumas das sombras não são tão brilhantes quanto o laranja, então essa cor E nesse estágio, você não precisa, você sabe, finalizar toda a parte amarela Essa é a primeira camada do nosso aplicativo de cor amarela. Então, para tornar todas as cores alaranjadas mais profundas mais escuras, voltaremos novamente na segunda camada Tente manter tudo bem liso e misturado. Portanto, continue suavizando a cor que você aplicou. E retire todos os destaques que você vê. Mantenha as bordas bem arrumadas, bem limpas. Está bem? E nessa parte muito sombria, voltaremos novamente. Vamos trabalhar na pétala interna esquerda. Pegue muito amarelo-limão, totalmente carregado no pincel. E, novamente, vou começar com de onde está a sombra não temos um desenho para esse amarelo, então continue observando sua imagem de referência Basta ver para onde estão indo suas cores amarelas e deixar algum destaque se você tiver algum, para a veia E imediatamente com outro pincel com um pincel úmido, basta suavizar essa cor no fundo Em seguida, vamos pegar o amarelo Cinela. Em seguida, basta passar a cor de baixo para a parte externa da pétala Dessa forma, você obterá uma cor mais clara na parte externa e parecerá, você sabe, muito natural. E depois, com um pincel limpo e úmido, basta suavizar ou remover os reflexos E então vamos pegar um pouco de laranja. Na verdade, vou usar ouro puro para Então, vamos dar essa cor primeiro para criar mais profundidade. E ainda por cima, vou adicionar um pouco mais de laranja a essa mistura. Torne-o um pouco mais escuro e mais parecido com sienna queimada. Basta soltar essa cor e depois deslizar essa cor em direção ao topo da pétala Levante qualquer cor se ela estiver em áreas que você não deseja. Então, vamos terminar essa pétala da mesma maneira. Pegue primeiro o amarelo limão. Veja na imagem de referência onde está a leve dobra da pétala, onde ela é branca e onde é amarela e, consequentemente, deixe um pouco do branco em destaque e trabalhe na direção desses traços que você E depois, com um pincel limpo e úmido, basta suavizar tudo. Em seguida, vamos pegar o amarelo Cinela. Vamos manter esse amarelo brilhante. Então, o procedimento é o mesmo. Primeiro, você começa com o amarelo mais claro, depois com sennelia e depois com todas as laranjas E depois de cada aplicação, basta suavizar a cor com um pincel úmido. Em seguida, vamos pegar o ouro Kunacuon. Tenha cuidado com esse leve destaque. E como estamos trabalhando a seco ou molhado, ele não deve se espalhar. Também fale um pouco sobre essa sombra. Sei que está um pouco escuro, mas vou suavizar isso daqui a pouco Às vezes eu pinto um pouco mais escuro do que você pode ver na imagem de referência apenas para criar um pouco de drama Também vou pegar um pouco de sienna queimada na lateral, misturada com estanho neutro e deixá-la um pouco mais escura Pegue um pouco dessa cor. E mesmo aqui e deixe isso por um tempo. Agora, vou passar por essa área com um pincel úmido só para clarear um pouco e depois passar por cima com amarelo baunilha Então, continuarei trabalhando da mesma forma na parte restante da farinha, então nos vemos no final do vídeo. Então, depois de aplicar amarelos em todas as pétalas, deixe essa camada secar completamente e voltaremos com mais ajustes de valor tonal 8. Ajuste geral dos valores tonais: Então, nesta parte, vamos olhar para a flor inteira, você sabe, juntos e começar a ajustar todos os tons, como os cinzas e os amarelos e Mas primeiro, vou começar com a sombra mais escura, que é esse marrom alaranjado no centro Então, pegando essa cor, adicione um pouco mais de laranja. Estou tirando muito pouca cor no meu pincel. Escureça o centro entrando diretamente com tinta úmida e seca E agora eu lavo meu pincel e, com um pincel limpo e úmido, vou suavizar essa cor no fundo Em seguida, tomo UnaCulingLD para esta pétala. Portanto, agora estamos nos concentrando em todos os detalhes muito finos neste estágio Basicamente, ajustando nossa pintura. Você pode até fazer isso com seu pincel tamanho zero ou um pincel menor, e, hum, você sabe, apenas um pincel seco. Em algumas pétalas, se você sentir que a sombra também ficou muito escura, pegue um pincel com pouquíssima água, passe por aquela área específica dessa forma e passe um pano de prato nela para deixá-la um pouco mais clara Você pode continuar repetindo essa etapa, deixe secar. E agora eu também vou ajustar os tons de sombra cinza em cada pétala Porque assim que colocarmos a parte mais escura no centro e todos os amarelos ao redor, você definitivamente sentirá que seus tons de cinza precisam ser intensificados um Então, sempre que você estiver fazendo qualquer flor com duas cores ou no final, você tem que olhar para a flor de relance e, você sabe, considerar aquela coisa como um todo, e apenas os valores tonais juntos Agora vou entrar com detalhes muito finos e minuciosos, examinando cada cor se ela precisar ser, você sabe, aprimorada. Então, vou pegar esse cinza quente, que é de um cinza amarelado, escurecer os cinzas Portanto, para fazer essa etapa, faça uma boa pausa pintura e venha com ela com novos olhos. Isso sempre ajuda até mesmo virar a pintura de cabeça para baixo e olhar para ela de uma perspectiva diferente também ajuda a refinar ainda mais sua E eu estou dando um cinza muito claro para aquela luz refletida ali. E se você achar que algumas das formas de suas sombras não estão à altura, basta cortá-las com um pincel erradicador, e eu também escurecerei essa Vou apenas dar algumas veias cinza-claras, que posso ver na farinha. Basicamente, não são veias, mas algumas sombras muito claras E às vezes o que eu faço é pegar um pincel molhado e passar por cima de tudo só para suavizar as coisas se estiver muito listrado Se alguma das marcas de tinta ficar na pintura, basta passar por cima com um pincel úmido Então, dessa forma, vou ajustar todas as cores da flor, incluindo os cinzas e os amarelos Você pode até chamar isso de nosso estágio de escovação a seco, o estágio final É sempre melhor trabalhar em várias camadas como essa e levar sua pintura a esse nível de forma lenta e constante É claro que vamos entrar com tinta preta mais tarde para dar um acabamento final, você sabe, às pétalas. Então, continuarei da mesma forma nas outras pétalas, ajustando todos os tons Temos as mesmas cores, então você não precisa fazer nenhuma mistura adicional Então essa é a razão pela qual eu não tinha, você sabe, apagado minhas cores de cinza da paleta porque estamos trabalhando Também trabalharemos com cinza. Pegue cores muito aquosas, diluídas e transparentes em seu pincel, muito pouco pincel, aumente lenta e continuamente a intensidade da cor dessa forma e continue amaciando-a Depois de cada poucos traços, apenas suavize a aplicação da cor Em alguns lugares, eu deliberadamente fiquei um pouco mais sombria só para criar um interesse Às vezes, quando a partir de uma fotografia, se você observar uma fotografia, você sabe, algumas das cores ficam desbotadas. Eles parecem desbotados, desculpe, e parecem muito planos. Então, se você copiar exatamente a mesma coisa , sua pintura ficará plana. Então, mais tarde, sempre em meus estágios finais, eu não tento olhar muito para a imagem de referência e, às vezes, eu apenas dou ou aprimoro um pouco mais algumas das cores ou das sombras Então, eu vou usar um pouco de ouro Kunakun nessa área de sombra Podemos introduzir essa cor. Estou pegando esse cinza quente, escurecendo ainda mais essa área E depois é só suavizar. Novamente, vou passar por cima com um pincel úmido, só um pincel molhado, não com muita água para espalhar as cores uniformemente Faça com que todas as camadas pareçam muito macias. Então, aqui virei minha prancha, pelo mesmo motivo que lhe disse. Olhar sua pintura de um ângulo diferente, de uma perspectiva diferente, mostrará mais áreas em que você pode melhorar. E, claro, para a conveniência de levar o traço até você. E, ok, esquecemos aquela pétala, a parte dobrada Então, vamos pintar isso também. Vou escurecer ainda mais essa área de sombra e depois suavizá-la Também vou usar um tom neutro. E um pouco de cinza quente, o cinza mais claro. Sim. Então, pinturas, eu realmente adoro fazê-las em um estilo muito pictórico, especialmente com fundos tão dramáticos Portanto, o estilo depende de você, se você deseja fazê-lo em um estilo muito pictórico ou em um estilo muito realista, porque é a sua pintura um estilo muito realista . Você é o artista. Então, algumas pinturas, você sabe, elas realmente mostram que eu quero mais drama. Então, tudo depende do clima que você definiu para aquela pintura em particular. Por isso, continuo voltando repetidamente às mesmas áreas porque trabalho com cores muito claras apenas para estar do lado mais seguro. Além disso, se você usar cores muito espessas , trabalhar com várias camadas é um pouco difícil. Portanto, trabalhe com lavagens muito aquosas para que você possa repeti-las repetidamente, pois seu papel aquarela absorverá facilmente o diluído, lavando muito melhor. E agora estou passando por essa parte dobrada da pétala. Começo com amarelo limão, e nem tudo é amarelo; se você notar, a maior parte é branca. E então eu tomo chá amarelo de Annelia. X. Eu vou escurecer essas marcas nesta flor. Agora, se você for pintar o fundo depois que a flor estiver pronta, depois de pintar o fundo, você terá que voltar e ajustar todos os valores tonais em toda a flor Então, por favor, não esqueça isso. Como eu já pintei o fundo, você sabe, agora estou conseguindo avaliar o quanto mais escuro eu preciso usar com minhas Mas quando você não estiver pintando o fundo , estará julgando todos os valores com base no papel branco Obviamente, se você decidiu jogar para pintar o plano de fundo, se não quiser o plano de fundo , essa é uma história diferente. Mas então, se você vai pintar o fundo no final, volte novamente para a flor e veja todos os valores tonais, assim como estou fazendo aqui Então, esse é um passo muito importante. Não pule isso. Então, estou escurecendo essa parte da pétala agora. Escurecendo essa sombra também. Está ficando um pouco mais escuro do que a imagem de referência Ativado. Com flores brancas ou flores de qualquer cor clara, você sabe, você pode brincar com sombras e luz refletida Então você pode, você sabe, criar mais drama. Portanto, tente utilizar essa coisa sempre que estiver pintando com flores brancas. Tente brincar com diferentes tipos de cores nas áreas de sombra e diferentes tipos de luz nas áreas de luz refletida, o que tornará sua pintura realmente interessante. Eu também vou escurecer essa sombra aqui. Agora, essa pétala está bem na sombra, então teremos que realmente escurecê-la Então, estou dando uma camada dessa cor cinza quente. E também temos que consertar aquele cinza acastanhado, que de alguma forma simplesmente não está grudado nessa parte do papel, mas vou voltar a usá-lo apenas com um pincel seco e vou Então, agora vou entrar com uma tonalidade neutra. lenta e constante, estou aumentando a intensidade dessa sombra Além disso, vou usar um pouco de caculon gelado. Ah, tente um bom tempo de secagem entre as camadas e continue pulando Não trabalhe na mesma área por muito tempo. Então, agora vamos fixar as bordas externas das pétalas com tinta preta 9. Toques finais: Então, vamos remover nossa tinta novamente. Então, vou colocar apenas uma ou duas gotas de tinta. Só precisamos de muito pouco. E agora vou usar meu pincel tamanho zero com uma ponta fina. Uh, precisamos agora ajustar bem as bordas das pétalas. Portanto, mantenha a mão em uma posição muito confortável, coloque todo o pulso no papel e, com a mão bem firme, desenhe essa borda externa com essa tinta ou qualquer meio que você tenha usado e, em seguida, pinte com cuidado Na verdade, essa é uma etapa muito assustadora com essa tinta, porque você não pode voltar atrás Você não pode decolar nem nada. Portanto, tenha cuidado. Mamãe. Estou novamente usando essa tonalidade neutra. Eu só acho que essa sombra deveria ser um pouco mais escura Agora, há mais uma ideia que você pode fazer. Você pode simplesmente pegar seu lápis preto e, mesmo com isso, você pode, você sabe, cortar as bordas ou fixar as bordas se não quiser usar tinta ou qualquer meio que tenha usado Mesmo isso é, na verdade, uma opção muito mais segura. Então, mesmo isso você pode usar, ou você pode até mesmo usar um revestimento fino. Há muitas técnicas que você pode usar se não quiser, você sabe, pintar novamente. Portanto, se você perdeu alguma das bordas brancas , pode até usar o lápis branco. Eu não fiz isso, mas você pode até fazer isso. Tudo bem Então, com isso, chegamos ao fim disso e chegamos ao final deste tutorial. Espero que tenham gostado e aprendido. E você também aprende que o que não fazer é colocar uma fita washi diretamente no papel pardo Então, vou consertar isso e você verá que consegui consertar isso. O que eu fiz foi aplicar água na fita de papel pardo, deixar descansar por alguns segundos e, lentamente, com minha espátula ou qualquer outra coisa semiafiada, você pode raspar lentamente raspar E, finalmente, consegui reviver minhas belas bordas dessa pintura Então, no final, está tudo bem, então obrigado e até o próximo vídeo. Tchau