Transcrições
1. Introdução: Oi pessoal, bem-vindos de volta à minha aula e vamos desenhar todos juntos uma imagem incrível em um estilo aquarela para que mais tarde você possa imprimir e pendurar em uma parede. Então vamos começar. Olá Gay Sam, Inga, ilustrador
freelance, e define nossa próxima aula. Hoje quero mostrar-lhe que é possível criar imagens em procreate, em autêntico estilo aquarela. E ninguém vai dizer que é uma vala das linhas. Hoje, vamos ensinar-lhe como criar papel de textura, como adicionar quadra de aquarela, como pintar flores em um estilo vertical. Como localizá-los em uma tela e de uma maneira bonita. E o mais importante, como chegar livro de colorir água fonte. Vou mostrar-lhe todo o meu processo do início ao fim. E como um bônus, vou compartilhar com vocês meu novo pincel personalizado que eu criei. Eu também vou adicionar sendo pilhas judias de referência,
fotos, papel de textura, e minhas perdas de chão que eu paguei. Sinta-se livre para usá-los para seus próprios projetos de arte. Este vidro é bom como para iniciantes, como para nível intermediário e até mesmo alguns artistas de experiência podem encontrar aqui algumas dicas úteis sobre como pagar em flores no estilo dos EUA e, claro, inspiração. Aqui o projeto da classe será o próximo. Pinte suas próprias flores de aquarela, usa ETFs e pincéis. Essa idéia você Hoje, Vou usar procriar quadrados difusos cujo iPad e Apple lápis. Então, se você tem isso para algumas outras aves de desenho ou apenas pessoas regulares com Espanha,
por favor, junte-se à nossa classe e boa sorte.
2. Como criar papel e esboço texturizado: Oi caras. Então, durante a aula de hoje, eu vou mostrar a vocês como criar belas flores em aquarela. E eu vou mostrar-lhe uma técnica especial, como ele faz e como alcançar. Então, a aguarela do problema do SNA Luke diz que normalmente vemos como equipes reais, não as digitais. Então vamos começar. E em primeiro lugar, eu já criei um arquivo em algumas imagens de referência. Ele vamos usar hoje em um site e espirrou, Vou anexar este acessório para a descrição
do projeto para que você possa baixá-los e usá-los. E o segundo servidor vai desenhar um pouco de farinha
e verdade, e eu vou usar um desses. E eu também gosto deste. Bem, pessoal, vocês podem começar e em primeiro lugar, Sim, vamos criar o nosso papel de textura primeiro. E como vamos fazer é que eles vão adicionar e ir para Adicionar, mais fácil de arquivar. E agora vamos pegar meu jornal hoje, que é papel retangular. Então, novamente, precisa movê-lo, deslizá-lo para os lados. Então aqui temos o nosso papel de textura e precisamos dobrar. Kate disse algumas vezes, lembra? Então eu vou março 2 camadas juntas e duas camadas juntas. E depois eu vou para Linear Burn e colorbar. E mais uma vez, eu vou replicar e algumas vezes, ótimo. E vou fundi-lo e fundir-me. E agora vou cultivar nossas camadas. E agora eu quero jogar é um positivo. Então acho que está tudo bem para mim. Então aqui temos o nosso papel de textura. Podemos até mudar o nome de papel de textura, certo? Eu queria começar isso. E eu vou aumentar o tamanho da minha foto de referência. Se precisarmos criar a nossa camada de cozinha e alta Ville sobre a referida escassez da nossa imagem de referência. E eu vou pegar 60 lápis ou desaparecer. Em um triste é chamado de esboço. Você pode ver este aqui. Então máquinas de alta tecnologia. Eu vou desligar herdeiros S2 e eu preciso
ser camadas imunes neste evoluir, nosso quadro de referência. A menos que seja para criar laços. Se você desativá-lo e tiver alguma última imagem de referência, a maioria dos conflitos. E desligue a nossa camada de esboço e esta é a nossa referência. Então, acho que comecei com duas folhas, como te disse. Então, próxima parte, vamos passar para colorir.
3. Como pintar tulipas (parte de tulipas. 1: Ei, caras. Como você vê, eu fiz uma pequena composição de saltos de para-para. E os próximos passos que eu vou fazer, eu vou, eu vou, eu posso realmente fundi-los juntos. E depois que eu tenho uma equipe de massas Zab mais baixa, e eu preciso estar em uma nova camada que está sob papel texturizado. E para esta classe, eu criei um ramo chamado bool marshmallow aquarela. E você vai usá-lo para correr hoje. E eu vou usar alguns dos meus pincéis do meu pincel largo diz que eu criei, Eu já compartilhei muito fácil um ramo que é chamado que nos manteve aquarelas. Então, nós também usamos uma 20ª ondulação e então nós vamos usar alguns pincéis de ativos. Então eu vou usar physio, vou compartilhar com zoológicos no exterior, como personagens citáveis, aquarela mais uma vez. E é um navegador chamado bool marshmallow aquarela, totalmente de graça. Então você pode tentar Sam para seu próprio projeto de arte e programa vai usar meus pincéis Azar. Então, se você quiser, você pode verificá-los. Fullerenes são ligações em qualquer um deles. Saia, Ed é uma descrição da turma. Então vamos começar. Ok, ótimo. E também usamos imagens de referência SaaS como paletas de cores. E eu vou te mostrar como usá-la. E mais uma vez, precisamos ser outras camadas que estão debaixo da nossa camada textural. E se você nascer, dois também podem mudar para o modo Gravar Linear. Pode ajudá-lo a tornar sua imagem mais saturada. E vamos começar. E em primeiro lugar, vou mostrar a vocês como obter algumas cores específicas. E você só precisa Dough Press. E depois disso, escolha uma cor que você gosta. Dinheiro profissional de Cadenza Tuan como este. E como você vê, este pincel é muito transparente. E como liquidificador, você pode usar nosso recurso de liquidificadores anteriores. Eu compartilhei esses usos, Bu liquidificador gentil, aquarela. Vou usar como liquidificador. É frio provavelmente boo, liquidificador
simples, aquarela e livro enorme liquidificador. Que cor do meu novo conjunto de pincel. Mas mais uma vez, eu já compartilhei Vizio meus liquidificadores AZO, que também é muito, muito bom. Portanto, não hesite em usar o Zed One também. Então. Então, como você vê, eu uso esta cor apenas como uma
nota base . Agora eu quero adicionar alguns tons e diferentes variações de cores. Então este pincel, mas é coordenado é como graças ao controle de entrada ou saída de pressão. Mais ou menos cor. E agora nos movemos para o perigo brash, como OMS nos manteve água, cobre estão surpresos que você já tem algumas sombras. Porque Blender, estou usando tanto o enorme Daniel aquarela. Mas mais uma vez, como lhe disse,
você pode usar aquarelas Blender disse, Eu compartilhei isso com dificuldade. Encontre uma descrição dos projetos. Mais uma vez esquece o lado claro e o lado escuro. Para todos os objetos como ele pode ser seguidores ou edifícios de pessoas. Todos os itens que eles têm lado ligeiro e local escuro. Ok? Está bem. E agora quero usar o meu acidente, que se chama córtex. Queda de cor. Este tratado transparente. - Sim. Aqui estão alguns destaques e foi Ed, eu vou pegar minha tigela, marshmallow, aguarela brash, em algum lugar sul mais 14 miócitos e misterioso. E seu pincel, introduzimos um bastante original de. Então o descanso vai criar um icônico. Agora, preciso adicionar mais tons e eu vou e Miochol
apertado mantido oh Deus, outros de novo. Está bem. Bem, graças consistentemente ao fim são tomadas tentou transformar a camada de cozinha da casa.
4. Como pintar tulipas (parte de tulipas. 2: E o último passo é que precisamos enfatizar algumas partes principais e remover algo diferente em como isso. Então você deve saber que é muito neutro. E vários empresários uma fraude RS. Ok. Então, por agora eu gosto dele e que ferramenta de construção e para adicionar alguma porta. Então eu acho que eu gostaria desta cor e eu vou usar minha tigela escova de aguarela marshmallow e aumentar seu tamanho. Então lembre-se, são os principais ainda escreve e
ouvir ouvir plexo
apenas granulado. E pessoal, eu realmente queria alcançar ainda mais cor
que deveria olhar eu já vou gostar de sentir. Mas queria mostrar-te o que mais podemos fazer. E mais uma opção é que precisamos voltar à nossa camada. E depois de ir e pegar a Ferramenta de Seleção, rode-a para automática. E um pouco depois do professor. Talvez 4% seja encontrar. E próxima saturação de matiz e brilho. E como você vê se você usar, se você usar esse brilho e você amantes do brilho, bordas estarão livres para florescer. Então, a seguir, hóquei, ótimo. E o nosso R12 na corte e disse, eu já encontrei um. E também caras, como você pode ver, soa à parte, a sobreposição para se sobrepor e minhas cores. Então, o que fizemos desta forma? E eu vou,
e a primeira ferramenta, e a primeira ferramenta, colocá-lo acima da nossa cor de fundo por que Snowden não e, desta forma, o que falaria? Eu queria replicar o conjunto. E depois disse cinco objetivo e pressione Selecione o suficiente para pelota com dois cor branca e camada de preenchimento. Então agora temos um jogador vermelho mais uma vez selecionar porque não é verdadeiramente branco e camada de preenchimento. E a partir de agora é TC. E mais uma vez e Phil, eles são tão perfeitos. E eu fui a eles um caso algumas vezes. Agora está bem. E junte isso arrisque o meu original. Então, falando sobre o que criamos uma nova camada, e eu queria mostrar a você alcance aplicativo que estou usando para encontrar aspas. E eu gosto de citar, citar leituras. E aqui eu encontrei uma boa citação e eu colá-lo. E depois que eu queria mudar a fonte, seguida eu vou para ABC. E aqui temos formas diferentes. Basta escolher um para o tipo de ferramenta. E depois da dupla cívica e religiosa, encolhimento de tela. Algum sentido, estou excitado. E depois de dois abaixar uma cidade criando novas camadas de arco Facit, mude para cor de sublocado. E você vai usar realmente como um fundo que você tem, alguns fundos que você já tem em procriar. Próximo passo. E eu vou criar uma nova camada, membrana
grave, caligrafia completa ou cor da água para ele mais uma vez e tão opcional, você pode simplesmente ir e digitar para fazer com que ele goste e usá-lo cair em para ter em sua biblioteca fontes em um procreate. Agora podemos remover um ótimo fim de semana e remover toda a camada de referência. Jerry México. Então é isso. Agora, este é o nosso primeiro desmaio, e vamos para o próximo.
5. Como pintar girassol Pt 1: Estamos em uma nova camada, como l b também, a queimadura estreita. E você tem uma camada de referência aqui. E tão legal. Mais uma vez em uma nova camada neste aqui. E pintaremos aqui. E começarei como fizemos antes. Este homem colocou uma escova de aguarela de marshmallow. E vamos continuar adicionando cores. E segundo filme, meu objetivo é criar um par como belas artes, a verdadeira peça imperdível. Então seria de fato cartões postais suposição que exibem sub fotos em você que você desenhar o suficiente para apenas fingir e colocá-lo em um quadro e tinha um velho em uma parede. Então vamos apontar. A segunda imagem é realmente criar algo que pode ajudá-lo a decorar seu proprietário. F tem um t e merge. Como pode ver, não. Então, tenha alguma experiência. Alguns se tornam sim. Então, desta forma ou se você conseguiu fugir, então eu vou para a foto da Medicaid. Então, por enquanto, vamos esquecer a AECOM. A vitória pode entrar nas cadeias da literatura. Então, se agora eu fui para o McCain, tais que você pode baixar, tem um brilho. Agora eu uso minha borracha. Se o seu personagem sorta pincel atual. E leva tempo para terminar. Tudo bem. Ok. Ok. Oi. Obrigado . Ok. E muitas vezes, apesar de pensar, tenta desligar nosso aluguel de cozinha e continuar melhorando nosso líder de equipe para levar mais. Então minha próxima ousadia, esses protestos, atual ousadia, L1 para obter algumas sombras para ouvir fazendeiro. E textura significa que um traço na camada não precisa ver onde ele disse. Então eu disse.
6. Como pintar girassol Pt 2: Certo? E para torná-lo mais saturado, e esta chamada para saturação de matiz, brilho tão alto quanto você vê. Aqui. Temos algumas veias, Thiokol na minha borracha. Pegue minha tigela afiada ou a coronagraph tem uma borracha. Está bem. E todos nós
mantivemos os EUA políticos e ousados. E depois a minha tarefa final, tomar as mais escuras. Então. Veja aqui, isso é ótimo. Então, se meus incêndios temporários de
Mannheim continuaram a suar, haxixe é coisas
oportunas, é o suficiente. Estou bastante satisfeito com isso. E eu queria adicionar algumas tonalidades à farinha promissora semi-cúpula. E um que somos acionados, eu vou mostrar a vocês é que eu iria para a Ferramenta de Seleção à mão livre. Eu disse o suficiente para preservar a tonalidade, saturação e brilho. E eu queria supervisionar cegamente. Eu gosto do meu girassol, eu gosto do set. E agora podemos desligar nossas grandes turbinas de referência. Lembra-se que ainda temos antecedentes. Então eu fiz isso e agora eu movê-lo para o centro. E ainda quero manter um passado. E desta forma, bem, só
há mais cores porque um pouco de farinha, eu relaxo e roubo você. Lembra-te, eu disse-te que temos de fazer agricultores. Acho que tem um 11 mol. Podemos tudo o que ele vê WK. E agora eu quero fundir todos eles juntos. Então agora adicionado para que Chrome aqui e ali. Ainda quero correr. Bem, e eu queria adicionar alguns tons. E eu vou pegar minha tigela de marshmallow. Que Jeff? Obrigado por agora, ao contrário do set, o que você vai fazer se você tem um passado e eu quero mostrar-lhe mais uma vez, mais um truque de mágica. Eu relaxo. Veja girassóis principais, autofocus fica preso, prever, olhou. Gosto disso, quero que continue assim. Então, pessoal, era o fim da nossa aula. Bem, bom é que é o fim da nossa aula. E agora você sabe como pintar uma imagem em uma verdadeira criança artigos autênticos. E agora você tem um monte de fotos que você pode criar e pendurar em uma parede. Então eu espero que você tenha gostado do meu tutorial de hoje e em vamos ver, geralmente através verbalmente.
Inga Yoon, Digital illustrator and teacher
