Transcrições
1. Bem-vindo à ilustração de suas fotos: Quantas vezes
você saiu de
férias e tirou uma foto? Porque você realmente quer
pintar isso quando chegar em casa. Mas então você chega
em casa e abre a foto e
se sente sobrecarregado. Ou talvez a qualidade
da imagem não
fosse a que você
esperava em C, você não tem certeza de
como pintá-la. Bem, esta aula
trata de tirar uma fotografia e
extrair elementos dela para criar uma
composição de arte, pintar e se sentir
muito bem. Vamos tirar uma foto que eu tirei enquanto
estava em Scottsdale,
Arizona, extrair
elementos dela e criar duas paisagens diferentes de
cactos. Isso mesmo, ele
fez cactos lindos. Eu moro no país dos cactos. Eu moro em St. George, Utah, nos
arredores do belo Parque Nacional de
Zion. Eu tenho um estúdio aqui e
é tão lindo com os penhascos vermelhos e as pedras vermelhas que saímos e fazemos
pinturas ao ar livre. Fazemos desenhos urbanos e pintamos em estúdio. E eu adoraria que
você se juntasse a nós algum dia. Mas essa aula
trata de pegar essa composição e criar
algo bonito. Mesmo que sua foto seja impressionante ou não seja
tão bonita. Aprenderemos alguns ótimos
elementos de aquarela ao longo do caminho. Esta aula é para pessoas
de todas as habilidades. Se você seguir minhas
instruções passo a passo, exclua vídeos
fáceis de seguir. Qualquer um pode fazer isso. Aprenderemos
algumas coisas,
como lavar a louça, destacar, adicionar um pouco de sombra
, lisonjear,
fazer algumas chamas. Todos os elementos básicos de que você precisa para a aquarela estarão lá. E então você pode
aprender com isso, tirar suas próprias fotografias e criar suas próprias obras
de arte no futuro. Parece algo que você
estaria interessado em fazer. Eu adoraria
que você se juntasse a mim, então pegue suas tintas
e vamos
voltar para o meu estúdio e
começar juntos.
2. Como isolar elementos em uma foto: Muitas vezes tiramos fotos
maravilhosas em nossas férias com a intenção pintá-las quando chegamos em casa. E então eles simplesmente não
parecem estar bem no Canvas. Hoje, vamos falar
sobre como extrair elementos de nossas fotos e criar uma boa
composição para nossa arte. Veja esta foto que
tirei em Scottsdale, Arizona, e a pera espinhosa
está clara na parte de trás, mas pegamos
esse elemento e usamos hoje em
várias obras de arte. Além disso, esse cacto alto
na frente está voltado para
a direção errada. Não está bem espaçado, mas retiramos
esse elemento, o trocamos e o
usamos em nosso benefício. O principal é escolher o elemento do
primeiro ano e, em seguida, onde você
quer que ele seja colocado e quais valores você gostaria de usar. Veja esta
seção de maconha na frente. É lindo e
pudemos
utilizá-lo em vasos e também
na frente de nossa pintura. E veja essas árvores ao fundo que nem
sequer conseguimos usar. Eles seriam um belo
cenário para qualquer obra de arte que usasse algo com um
pouco mais de vegetação. O mesmo acontece com essas árvores que
estão à esquerda aqui. Eles fariam um bom preenchimento
no fundo ou na
lateral, como você está vendo aqui. Ou você também pode utilizar este lindo pequeno
cacto na frente. Parece um pouco pegajoso. Então eu não
queria usá-lo
na peça que usamos hoje. Mas há muitas opções
que também não usamos. Veja esse
fundo amarelo aqui. É um bom enchimento, dá uma cor bonita que pode ser utilizada em muitas peças, bem
como na vegetação
por trás dessa peça. Então, ao dar uma olhada em suas fotos, separe-as,
olhando-as como elementos
em vez de como a imagem inteira. Minha sugestão final para
você hoje é pegar esses elementos e
mantê-los individualizados. Jogue-o em alguns
lindos vasos ou
plantadores de cactos e divirta-se com eles, exemplo, coloque algumas
cores brilhantes e torne-as arte pop. Ou talvez algumas
cores mais suaves e suaves para algumas belas artes. Apenas divirta-se com
o que estiver fazendo. Seja criativo e confie em si mesmo. Estou muito feliz que você esteja
aqui e esteja explorando o mundo da arte e cuidando
de si mesmo. Bom trabalho. E muito obrigado
por me incluir neste caminho em que você está. Te vejo
no próximo vídeo.
3. Cactus 1-Supplies, Sky e Foreground: Oi pessoal. Estou muito animada para começar a
fazer este pedaço de cacto. Em primeiro lugar, desenhei isso em
meu papel aquarela. Você pode esboçá-lo
levemente, como eu fiz. Ou se você ainda não se
sentir confortável fazendo isso, você pode usar o PDF que
eu forneci para você. Está nesta
página do Skillshare e você pode
imprimi-la e aplicar o padrão
usando grafite ou uma caixa de luz. Mas antes de começarmos, é muito importante
analisarmos alguns
suprimentos e
faremos algumas amostras de cores
, pois combinaremos
nossas próprias cores. Eu sempre recomendo que
usemos papel
aquarela de boa qualidade. Agora, boa qualidade
não significa que
tenha que ser muito cara. Canson é muito acessível, mas eu recomendo sempre usar papel aquarela de
140 libras ou melhor. Esse papel de algodão
vai funcionar bem com a aquarela
que você usará. E você investe muito do seu tempo na criação de
uma peça maravilhosa. E você precisa dessa aquarela
para interagir bem com seu papel para obter os melhores
resultados, então vale a pena. Esta é a única coisa que eu digo, gaste um pouco de dinheiro
extra e compre seu papel aquarela de 140 libras. Você não ficará triste
por ter feito isso. Tudo bem, para os pincéis de hoje, acabei de tirar uma variedade
de pincéis de aquarela. Eu tenho algumas rodadas. Eu tenho alguns apartamentos. Basta selecionar seus favoritos com os quais
você se sinta confortável, e tudo ficará bem. Não há nada específico. E eu sempre tenho meu
lenço à mão. Usaremos muito disso. Usaremos algumas
técnicas específicas que
exigirão isso. Mas também é ótimo
para eliminar pequenos erros. Ou manter aquela
aquarela alinhada. Se for para algum lugar,
você não quer que vá. E, claro, você
precisará de um pouco de água e uma paleta para trabalhar. E você sempre precisa de
uma pequena tira de papel
aquarela para
testar seus valores de cor. Então, nesse sentido, vamos falar sobre nossa tinta e vamos realmente
colorir, amostrá-la juntos. Vamos usar
amarelo-limão, verde claro, seiva, verde, verde floresta, azul
civil e violeta. Então, queremos estar realmente confortáveis e familiarizados
com o que essas tintas fazem. Eu sempre
recomendo começar com uma amostra de cores. É uma força total de
amarelo-limão e, em seguida, mergulhe o pincel na água e
abaixe-o para ver o valor total em relação à luz que a
tinta fornece para você. Este é o verde claro, que é um belo verde amarelado. É perfeito para
realçar ou para o lado claro da vegetação
que você está pintando. Adorei e vai
funcionar bem com esse amarelo. Isso é verde seiva, é
um belo verde mais profundo, mas tem um tom amarelo, então funciona bem com as
outras cores que estamos usando. Vamos reduzir isso
para um valor leve. Esse verde
da floresta, é como um ftalo verde. Então, se você tiver um ftalo
verde, tudo bem. Tem muito azul
e você pode dizer,
espere, acabamos de colocar todos
esses verdes amarelos e agora estamos fazendo um azul. Isso porque
vamos fazer muitos tons de azul nesta pintura. Se você pensar em
cactos e arbustos de sálvia, ele tem um
tom muito azul. Então esse é o azul do surrealismo, um dos meus blues
favoritos e favoritos. É muito usado para céus
, oceanos e misturas. É simplesmente lindo
e versátil. E aqui está um
violeta profundo e rico, que é lindo. Também vamos usar isso
para misturar. Tudo bem, então essas são nossas cores
principais para hoje. Vamos fazer uma pequena amostra,
como mencionei, se você pensar em arbusto de
sálvia e cacto, ele terá
aquela tonalidade azul. Então, vamos brincar um pouco
com isso. Temos um pouco de azul
surrealista úmido. Vamos adicionar um pouco
do verde claro
com esse cerúleo. E você pode ver que, se
você olhar para isso, você obtém um belo azul esverdeado. E vamos adicionar apenas um
toque de verde seiva, que é o mais escuro. E você fica com um tom um
pouco mais escuro. Misturado com
isso, está realmente em azul. E então vamos
usar isso também. E usaremos um pouco
da seiva verde com nossa violeta. E isso vai nos dar, se você olhar para
essa cor, isso nos dará uma bela sombra rica
que vamos
usar no primeiro plano do nosso cacto aqui e
ali no fundo. Então, isso vai ser bom. Então vá em frente e
reúna seus suprimentos. Você não testou
isso comigo,
então, por favor,
dedique um momento para testar isso antes de começar. Vamos começar
esta peça pintando. Nosso céu estava realmente azul. Você pode pintar o seu em linha reta e deixá-lo um pouco mais escuro na parte superior
,
abaixar o talão e deixá-lo mais claro
na parte inferior. Ou você pode me seguir. Vou deixar a minha
um pouco nublada. Vou te mostrar a foto
de referência. É assim que está lá. Vou usar uma bala
de tamanho médio. Este é o número oito
e pegue um pouco disso. Está realmente em azul. E vou começar
com um pouco de água. E eu vou direto para
o topo do cacto. Tudo bem, porque lembre-se de que nosso cacto estará em tons
de azul de qualquer maneira. Então, isso não vai importar. Agora você precisa trabalhar com bastante rapidez, porque queremos
trabalhar com ele enquanto está úmido. Então, primeiro eu vou
reduzir isso. Vou parar na linha
do horizonte. Lá vamos nós. Agora vou começar do topo
novamente e torná-lo mais escuro. Pegando um pouco mais de tinta. Você pode ver isso. Agora vou dizer, com
licença, vou
adicionar um pouco de água no meio do caminho só para
clarear até o fundo. Agora, vou
pegar essa mistura, não se
preocupe com essas sequências. Não estou preocupado com eles. Quando pegar apenas dois
pedaços do meu lenço, meu lenço prático, e ele vai
amassá-lo um pouco. Eu gosto de um
lugar tranquilo com o qual eu possa trabalhar. E eu vou passar um pouco
um pouco mais ou menos aqui. Você percebe que estou girando meu pulso, girando minha mão, e estou me
mantendo em direção ao topo,
mas não até o topo. Eu quero um pouco de azul lá em
cima e isso
ajudará a distinguir algumas
dessas nuvens. Bom. E eu gosto de ter essa
distinção assim. Vou deixar a água e
o papel fazerem
o que quiserem. Isso vai suavizá-lo. Eu só vou suavizar um pouco essa borda
inferior. E especialmente a linha do horizonte. Vamos fazer com que
nosso cacto suba além dessa
linha e eu não quero uma borda dura que estou
tentando cobrir com um cacto. Eu só vou suavizar
isso um pouco. Ótimo. Tudo bem, e enquanto estiver molhado, vou molhá-lo até
o fundo. Agora vamos fazer
um pouco de molhado sobre
molhado em direção a essa área inferior. E eu vou adicionar um pouco de verde
claro. Não muito. É muito fino. E então eu vou
adicionar um pouco de surrealismo, azul. Oh, isso não é bonito?
Porque dá um toque de azul Greenfield. Lembre-se de que vamos
preencher isso com cacto, então estamos dando um pouco de base ao nosso cacto. Vou colocar
algumas faixas de
olá ou verde da floresta. Isso é aquele azul esverdeado. Vou adicionar um pouco
mais de dimensão. E como está
molhada, você pode ver que
a tinta combina bem. Você não precisa se
preocupar com sequências. E então eu vou entrar com um pouco de violeta. Sim, de fato. Mais para trás. Não está indo acima
da linha do horizonte. O toque aqui e
ali na frente. Estou gostando disso. Só um pouco mais de azul, eu acho. Tudo bem, agora vamos
assistir isso quando
chegar a um certo ponto, vamos jogar um
pouco de água nele. Estou apenas procurando
captar o brilho. Não queremos que esteja totalmente
molhado como está, mas certamente
não o queremos seco. Parece quase certo. Então eu vou para
Não é o pincel certo. O que? Vou usar
minha rodada número quatro. Vou
pegar água pura. E me desculpe, mais uma coisa, vou cobrir meu céu. Eu não quero que isso vá
para o céu. E está seco o suficiente para
que isso importe. Então eu vou cobrir isso
suavemente, apenas colocá-lo no meu céu. Pegue um pouco de água e bata
no meu primeiro plano. E você pode
ver imediatamente o que acontece. Ele pega a
água, desculpe-me
, pega a tinta e
adiciona uma textura incrível. Não exagere, pois ele
continuará a se espalhar. Vou trazer isso
um pouco mais perto
da câmera para que você
possa ver como é. Retirando o pigmento da nossa tinta e adicionando
uma textura incrível. Quando estiver um pouco
mais perto de ficar seco, vamos espalhar um pouco
de cor. Ok. Não está totalmente seco,
mas não está tão úmido quanto estava. Tivemos que deixar essas gotículas
meio que secarem um pouco. Vou
cobrir meu céu novamente. E eu ainda estou usando meu
número quatro e
vou pegar um pouco de violeta adicionar um pouco de água. E eu vou respingar. E como o papel
ainda está um pouco molhado, ele vai diminuir o tom. Vai
espalhar essas gotas. E isso é perfeito. Estamos apenas colocando alguma
textura na terra, por assim dizer,
embaixo do nosso cacto. Também vou fazer um pouco de azul
misturado com o violeta. Vou pegar um
pouco de pousio. Vou mantê-lo
sozinho porque
já temos essas
outras cores lá. Incrível. Vamos deixar isso secar e nos
vemos no próximo
vídeo do nosso cacto.
4. Cactus 1-Basing Pena espinhosa: Tudo bem, vamos
ter em mente que o sol virá nessa direção nesta peça. E com isso em mente, vamos adicionar nossos destaques
começando com nosso amarelo-limão. E então eu vou
pegar apenas água pura e suavizar essa
borda só para tocar. Vamos
misturá-lo com um pouco de verde. Vamos pegar nossa seiva verde. Agora estou usando apenas
água no meu pincel. Misture isso suavemente. Não se preocupe,
vamos entrar e
adicionar algumas sombras e outros enfeites. A aquarela seca,
um valor mais claro. Portanto, lembre-se disso
ao se inscrever. Não tenha medo disso,
apenas trabalhe com ele. Acho que às vezes temos
medo da aquarela. Eu sei que fiz isso, pessoal. Eu comecei,
pensei: “Não consigo controlar isso”. Eu vim do mundo
dos acrílicos e óleos, onde você tem
controle sobre tudo. E foi muito
difícil desistir. Mas uma vez que você aprende a confiar
e realizar com aquarelas, muitas coisas podem ser alteradas ,
reparadas e ajustadas
da maneira que você quiser. Se não saísse do jeito
que você queria na primeira vez. Isso é muito
divertido porque um visual totalmente diferente e
um meio muito versátil. Agora veja que, por exemplo ,
eu tirei demais, você sobrecarrega ou tem
muita água no pincel, você vai
tirar mais do que misturar. Então, acabei de
pegar um pouco mais de tinta e
vamos deixar isso secar agora, pessoal, e entrar
com outra camada. É chamado de envidraçamento. Você está apenas aprendendo
todos os tipos de coisas
divertidas com esta peça. É uma ótima
peça educacional e é super divertida. Então, vamos deixar isso secar e
começaremos de novo
com alguns vidros. Ok, está tudo seco agora. E então vamos fazer
o que chamamos de envidraçamento. Vamos adicionar uma camada
mais clara por cima. Vamos usar
nossa seiva verde. Você pode adicionar um pouco de profundidade a isso. E é aqui
que começaremos a formar
a forma de cacto
e trazê-la para dentro. Eu vou
fazer algum tipo de Stripe Easy
com ele. Isso é uma palavra? Acerte-os. Se você quiser que algo
se destaque na aquarela, não adicione
muita luz nela. Você poderia escurecer embaixo dela. Isso o revelará. Ótimo. Como você faz com isso? Eu não sei sobre
você, mas eu estava meio segurando minha respiração um pouco. Então, vamos respirar fundo e começar
com a próxima. Ok, enquanto isso está secando, eu comprei um pequeno apartamento. Este é o número seis. Vou usar
um pouco a água
verde da seiva porque
só quero que isso
seja uma espécie de indicação de para seja uma espécie de indicação de onde vão alguns desses cactos de
pera espinhosa. E, basicamente, vai
ser meio oblongo. E só aqui e ali. Agora dizendo que
vai subir e descer e
subir um pouco. Portanto, não
vai ser transversal. Não queremos preencher uma caixa
totalmente com pera espinhosa. Vai ser demais. E vou deixar espaço para colocar alguns escuros que estão voltados para nós ou que
estão do lado deles. E você quer ter alguma conexão
entre seu cacto. Você não quer apenas uma
pequena bolha, bolha, bolha. Então, meio que os traga até o outro lado. E no fundo, eu vou pegar um
pouco de violeta e um toque de azul. E depois muita água. Muito, muito leve. Talvez até um pouco
mais de água no mapa. Melhor, eu vou acender. É por isso que trabalhar em algum papel
de reposição é uma ótima ideia. E esses, você pode ver, são meio que parecidos
com eles à distância. Eu vou deixá-lo
um pouco menor. Ok, enquanto estamos trabalhando
em segundo plano, eu escolhi como roteirista este é o número um. E eu vou
usar um pouco disso. Roxo, azul e verde. Tudo o que você acha que
ficaria ótimo
em segundo plano na sua
paleta . Vamos testar isso. E eu só vou
arrancar um pouco de grama. Agora, novamente, essa é uma
maneira de ficar em segundo plano, então estou fazendo isso de forma super leve. Tudo bem, então, como um
ponto de interesse, fiz com que os lados
parecessem estar mais perto de
você enquanto você estava lá. Então eles são maiores
e um pouco mais escuros e, quando você volta, eles ficam mais claros, mais
claros e mais curtos. É como uma taxa para
dar sua perspectiva. Vamos deixar isso secar
por um momento.
5. Cactus 1- Definição de pera espinhosa e sombra: Tudo bem, vamos
usar um pouco dessa floresta verde ou amarela, verde, o que você estiver usando. E vamos fazer um
toque de entrada de sombra. Eu acho que você poderia
chamar isso de envidraçamento, mas não vamos usar
um casaco completo em todos os lugares. Então, eu só quero
adicionar um pouco mais escuro. Eu tenho muito mais largura. Uma sombra um pouco mais escura. Eu gostei muito disso. Especialmente
na parte inferior. Só estou tentando
adicionar uma sombra mais profunda entre esses dois braços. E então eu vou
entrar por baixo. Vou deixar
essa da frente captando muita luz. Eu gosto disso. Ok. Respire fundo. Eu
não sei sobre você, mas eu estava segurando minha respiração. Vamos fazer o próximo. Essa foi a
mais difícil com todos os braços. Portanto, os próximos casais
devem ser bem fáceis. Guarde esses bons destaques. Tudo bem. O último. Apenas misturando isso
no chão um pouco. Agora. Eu vou voltar
e adicionar um pequeno botão. se você olhar as fotos, verá que há
alguns pequenos orifícios. Vou enfatizar isso
um pouco mais tarde. Eu só queria
colocar um indicador para me lembrar de colocá-los. Ok, agora, vamos deixar isso secar e vamos colocar um pouco mais do nosso cacto na frente. Ok, queremos que nosso cacto
pareça dimensional, então vamos entrar usando nosso verde
médio novamente, este é o verde seiva. Agora que temos algumas
que estão incluídas, é um pouco mais fácil
voltar e levar um pouco mais a
sério a colocação. Tudo bem, eu vou realmente
tirar um
pouco de destaque. E é isso que eu gosto de fazer, é colocar a
cor e depois
voltar e pegar um pouco de água
e acender. E eu só estou fazendo
isso de um lado. Vamos, eu queria adicionar um pouco de
destaque às nossas canetas, mas isso vai
adicionar dimensões. É tudo uma questão de adicionar profundidade
e dimensão à sua peça. Tudo bem, este é um
bom momento para parar e se afastar da
pintura a cerca 6 pés, olhar para ela e ver se você precisa
preencher um pouco mais. Vamos entrar com
alguma profundidade e dimensão. Mas já percebi que preciso preencher um
pouco mais, mas vamos dar um passo atrás
e deixar isso secar. Ok. Recuar era
exatamente o que eu precisava. Então, espero que tenha sido
benéfico para você também. O que eu percebi foi
que não tinha aprofundado as sombras. Então, só para que você saiba, entrei com um pouco da
minha mistura azul-verde e aprofundei as sombras
aqui
e aqui, na
parte inferior de cada das bases dos cactos
e um pouco aqui. Então eu adicionei meus pequenos botões. Então eu só
queria que você soubesse que
fiz isso enquanto estava fora da câmera. Agora, o que percebi
quando recuei, 6 pés, foi que ela parecia plana porque eu não estava
olhando minha
foto de referência de perto o suficiente. cacto de pera espinhosa
não cresce de forma
plana, plana no chão. Ela cresce orelhas pequenas. Se você pensar, se
você pensar sobre isso, então você vai ter sua base que diz
: Aqui está sua base. Então, vai
cair no chão. Mas depois crescerá outra aqui e outra ali. Bem,
como esse cara
aqui e outro ali. E assim cresce verticalmente. E isso é o que
temos que fazer, é vir agora e adicionar alguns cactos
adicionais em cima daqueles que estão
conectados a esses básicos. E vamos fazer
deles uma variação de cores. Então, alguns deles serão
amarelos, verdes, esses mais claros e outros mais escuros no fundo. Ótimo. Vamos dar um passo atrás e dar uma olhada. Ok, acho que o que
vamos fazer agora é adicionar algumas de nossas sombras
aqui no chão. Isso vai ser um pouco
desse verde da floresta. Vou adicionar um pouco de água, pode adicionar um pouco de violeta. Não se preocupe, eu sei que
parece forte agora. Vou
adicionar um pouco de água. Lembre-se de quando observamos
nossos carros quando adicionamos água e reduzimos esse valor a
um valor menor. Ok, isso
parece muito bom. Vamos deixar isso secar. Vamos destacar um pouco
e lisonjear um pouco mais e
estaremos prontos para pintar.
6. Cactus 1- Destaques amarelos: Tudo bem, se seu cacto estiver seco, então vamos pegar um
pouco de amarelo-limão. E vamos
dar um toque
mais de destaque, se você quiser. Ok, vamos deixar isso
secar por um momento. Ok. Vamos
pegar um pouco mais do amarelo e adicionar um toque de urina de
destaque. É um ótimo momento para
parar e dar um passo atrás e dar uma olhada e ver se
há algum outro
destaque amarelo que você queira adicionar
à sua peça. Tudo bem, estamos quase
prontos para pintar isso. A última coisa que eu quero
fazer é pegar um pouco
da violeta e diluí-la. Vou colocar um pouco de grama
no lado mais próximo de nós. A última coisa que
vamos fazer, e isso é opcional, mas vou adicionar
um pouco mais de respingo. Somente para o primeiro plano. Bom. Tudo bem, vamos deixar isso secar e vamos
voltar e começar nossa tinta.
7. Cactus 1-Inking: Estamos prontos para pintar
nosso cacto, que é a etapa final. Estou muito animada para
fazer isso com você. E eu só
queria te mostrar rapidamente algumas
opções que você tem. Todos os pinos não são criados da mesma forma. Portanto, tenha cuidado com o que você escolhe. Como estamos pintando
uma obra de arte seca, não
importa se ela
é à prova d'água ou não, contanto que você não
vá por cima dela novamente e tente consertar
algo mais tarde. Se, se houver uma chance disso
, você vai querer
usar algo que seja à prova d'água e que seja
99% das vezes. Isso é o que eu escolho
fazer só para ter cuidado. Mas, além disso, você vai querer decidir o tamanho de uma caneta que
vai usar. Se você for usar um
mícron, eles são à prova d'água. Eu sugeriria um
O3 para esse tamanho. É uma boa dica para isso. E essa é outra ótima, a bola unitária, de ponta fina. Mas
nem todas as dicas finas são criadas da mesma forma. Então, eu queria
te mostrar a diferença. Você pode ver como essa ponta
fina é um
pouco mais grossa do que o O3, que é considerado uma ponta
fina no mícron. Outra que eu gosto muito, e provavelmente
vou usá-la para as agulhas de cacto, é uma Muji, é basicamente uma caneta esferográfica. Essa também é uma boa dica. E está mais de acordo
com o que é o mícron, talvez até um pouco mais
fino, mas é uma caneta de gel. Tudo acontece bem e sem problemas. Então, esses são os dois que
vou usar hoje. Você pode usar o que
tiver em sua casa. Rapazes. Você pode até
usar uma caneta esferográfica. Você realmente pode se sentir confortável
com o que está usando. Para meu realce branco, vou usar uma posca branca. É uma ponta fina e
dura bem e suave. Deixe-me ver se consigo fazer isso em algo escuro para
que você possa ver. E isso oferece bons destaques. Então, vamos usar isso. Ok, vamos pegar sua caneta e daremos
esse passo final juntos. Vou começar isso
em velocidade normal, só para você ter uma ideia. Quando você está pintando, você vai querer ter linhas quebradas. Você não quer ter
apenas uma linha suave. Eu meio que o mantenho solto, com aparência
natural
e fluente. E isso é basicamente
o que eu vou fazer. Vamos adicionar
quando você estiver fazendo as linhas
no próprio cacto. A mesma história vale. Se a linha deve ser curva
, esteja ciente disso ao descer
e siga o contorno dos
cactos lá dentro. Então, vou fazer isso em
velocidade normal e depois vou acelerar
a câmera para
que você não fique entediado. E espero que você esteja apenas
fazendo isso comigo. Vamos colocar
esses pequenos sulcos
no cacto, basicamente assim. Ok. Não foi assim que você fez? Espero que você possa relaxar
e aproveitar esse processo. E agora o que vou
fazer é usar minha ponta mais fina. Essa foi provavelmente
a melhor dica das três
que eu te mostrei. Essa é minha caneta. E entre e acrescente o pouco
espinhoso dos espinhos do cacto. Eles são difíceis de
ver no cacto, mas são um pouco V. Então,
se este é o ali, este é o cacto, então estamos adicionando pequenos Vs
de espinhos ao longo do caminho. Então é isso que eu
vou fazer. Exatamente assim. Vou
acelerar a câmera. E espero que você esteja
fazendo isso comigo. Eu só não sei sobre vocês, mas minha mão está doendo. Tudo pronto, tudo pronto, e parece muito bom. Tudo bem, vamos
adicionar a pera
espinhosa na parte inferior. E, basicamente, vamos
seguir o que
já pintamos. Então, se tivermos cerca de pera
espinhosa, temos algumas
próximas uma da outra, e então vamos adicionar talvez apenas uma pequena peça lateral a ela, para que seja dimensional. É isso que
vamos seguir. Então, deixe-me adicionar algumas para que
possamos vê-las. Então essa seria a base de
uma peça lateral. E esta tem uma
pequena família crescendo em cima dela. E é isso
que faremos. Então, eu vou fazer
essas dimensões bidimensionais. Vou levar isso
para a câmera para que você
possa ver um pouco melhor. Basicamente, isso é o que
vamos fazer em todos os lugares Esses verdes deixarão
os roxos sozinhos,
não os tocarão na parte de trás. Agora, estou parando
por um momento porque queria ressaltar que é importante que
eles sigam direções diferentes. Ok, como foi para você? Devemos ter todas
as nossas peras
espinhosas presas agora e é hora
de destacar alguns detalhes. Vou usar
esse Posca branco. Você também pode usar uma caneta de
gel branca que ficaria bem, ou até mesmo um pincel com tinta guache branca,
que ficaria bem. Mas
vamos adicionar alguns
destaques e apenas um indicador de
algumas das agulhas que
sairiam . Ok. Isso parece bom. Vou deixar isso secar
e depois
voltaremos e adicionaremos nossos
destaques ao cacto. Tudo bem, vamos adicionar alguns
desses destaques em nosso cacto. Eu vou ficar, é claro, no lado ensolarado. Siga o
contorno do próprio cacto. Eu terminei com isso. Tudo bem. E a última coisa que queremos fazer é sempre
assinar nosso nome. Esta é uma bela obra
de arte feita por você. Assine seu nome nele,
tenha bastante orgulho disso. E espero que você tenha aprendido algo maravilhoso
por meio desse processo que levará ao o
levará ao próximo nível com sua arte em
aquarela.
8. Cactus 2: Para este cacto, vamos
usar mais algumas tintas. Então eu queria fazer uma amostra
rápida de cores com você. Usaremos os
mesmos que usamos em nosso primeiro. Mas adicionaremos amarelo de
Nápoles porque
teremos algumas bases que faremos, ou
seja, sujeira. Então Nápoles, Siena amarela
e queimada. siena queimada tem
um tom vermelho, o que eu realmente amo, especialmente porque moro
aqui no deserto. Temos muitas pedras vermelhas, penhascos
vermelhos e terra vermelha, e depois um pouco de madeira queimada. tom um pouco mais quente,
mas ainda é ótimo para adicionar sombras mais profundas. Estarei misturando isso. Você pode ver isso. Ok, então ainda
usaremos nosso amarelo-limão, verde
claro, verde
seiva, verde floresta. Poderíamos usar um azul ftalo, violeta e azul civil. Se você quiser ir em frente
e conquistar seu paladar, então vamos começar. Estou muito animada para
começar esta peça. É incrível como você pode
usar suas fotos
tiradas em suas férias
ou passeios turísticos, ou simplesmente
passeando pela sua área. E misture, combine e
transforme-os em uma bela obra de arte. E desta vez vou fazer um céu um pouco diferente do que
fizemos em nosso primeiro cacto. Eu ainda vou pegar
capturas realmente em azul, mas vou mantê-las muito,
muito leves e delicadas. Para isso. Novamente, um
lenço de papel prático é uma das minhas ferramentas favoritas e é
muito bom para isso. Vou colocar apenas
um pequeno indicador do céu. Vou manter muito branco diminuindo o valor
com água no meu pincel. E eu vou
mantê-lo longe de todas as bordas. Não vou
levá-la até o topo nem para os lados. E vou pegar meu lenço
e amolecê-lo. Bom. Ok. Vou
deixar isso secar. Ok. Vamos pegar um
pouco mais desse azul William e eu o deixei
bem diluído. Vamos colocar
um pequeno indicador aqui. É aqui que o cacto
vai ficar em segundo plano. E eu vou adiar isso,
vou tirar isso. Não quero que seja tão forte. Lá vamos nós. E é isso que eu
não estou fazendo diretamente. Estou meio que fazendo um
movimento circular com meu pincel porque o cacto de pera espinhosa que
colocamos lá atrás é redondo. Agora vamos pegar um
pouco do nosso
amarelo de Nápoles e adicionar
apenas uma pequena base. Ótimo. E enquanto
ainda está molhado, vamos pegar um pouco
da nossa sienna. Vamos deixar isso secar. Bem, agora está seco e eu realmente entrei e
adicionei um pouco mais de cor. Eu tinha muita água
para o meu gosto. Depois de secar, já
era tarde demais. Acabei de colocar outra
camada de sienna queimada com
um toque de amarelo. E agora vamos
pegar um pouco do
nosso amarelo-limão. E vamos
começar adicionando lado claro
do nosso
cacto, oh, isso é muito divertido. Vamos começar
nosso cacto aqui. E para essa pintura, eu vou ter a luz
vindo dessa direção. E você precisa escolher de antemão de qual
lado você terá sua fonte de luz
para saber que lado colocar
seus destaques. Então, vou adicionar esse lindo
amarelo-limão cremoso. Agora, vamos pegar um pouco
do nosso verde claro. E podemos ir em frente e
colocar esse tipo de vestido, do meio até a borda externa. E agora podemos
simplesmente misturar. Eu só tenho água no meu pincel. E vamos
suavizar um pouco essa borda. Tudo bem, agora vou
pegar minha seiva verde. Agora vamos trabalhar com um
pouco de água por um minuto. E quando essa vantagem estiver um pouco. E agora vou
adicionar um pouco mais, um pouco leve demais
para o meu gosto. E quando eu entro, estou começando a dizer que as
listras são linhas retas. Esses cactos são semelhantes a SQL. Eles têm essas
cristas curvas por toda parte. Se você já
viu uma de perto, existem plantas tão legais, elas são muito resistentes e
fortes e parecem madeira. Ok, vamos deixar isso secar. Tudo bem, tudo bem, acabou. Isso está secando. Vamos pegar um pouco do nosso
lenço e cobrir nosso céu. Vou me cobrir
acima da linha do horizonte. E eu vou
pegar um pouco de seiva verde.
9. Cactus 2: Vamos pegar um pouco de
nossa seiva verde novamente e misturar um
pouco de azul cerúleo. E teremos uma bela cor CG. A cor com a qual você acaba
depende do que você gosta. Porque na quantidade de
azul que você quer nela. Isso será para o cacto de pera espinhosa que
fica em segundo plano. E já
preparamos essa área fazendo uma leve
lavagem do azul. Eu quero que seja bem azul. Vou fazer isso bem leve. Vai desaparecer
à distância e não
fazer uma grande declaração. Então, eu só estou tentando obter
a cor certa que eu quero. E eu acho que isso vai ser tudo e eu
vou diluir isso. E a pera espinhosa está
conectada uma à outra. Se você já
viu uma de perto, vou colocar uma foto
para que você possa vê-la. E eles meio que crescem, às vezes
chamam de orelha de coelho. Eles meio que crescem um
em cima do outro. Então é isso que vamos
colocar em segundo plano aqui. Ok, eu pegaram um pouco
desse verde da floresta ou você também
pode usar o verde
ftalo. E eu diluí um pouco. Como você pode ver, há
muita água lá dentro. E, hum, vamos testá-lo. Também estou usando um bom
script, é o número um. E o que vamos fazer é começar a definir algumas
de nossas sombras, um pouco, um pouco de dimensão. Confie em si mesmo, confie em
seus instintos. Você está fazendo um bom trabalho. Eu fiz uma caminhada
na floresta de cactos em
Scottsdale, Arizona. Se você nunca fez isso antes, é absolutamente lindo. Eu recomendo. Está muito quente e seco, então tome bastante água, mas esses cactos crescem em
todas as formações diferentes e alguns desses braços são
retorcidos,
torcidos e
girados e são todos espetaculares. Estou fazendo a parte de trás desse
braço ou talvez seja um cotovelo. Muito escuro porque está no lado
sombreado do cacto. Suponho que não esteja realmente fazendo muito sentido
no momento. Ótimo. Como você se saiu? Vamos dar um passo atrás e dar uma olhada. Ok, vou deixar isso secar antes de aprofundar algumas
dessas sombras. E enquanto estiver secando, vamos
cobrir a parte superior e fazer alguns respingos com
esse verde mais escuro. Agora, não deixe seu lenço
lá se estiver muito molhado, mas acho que estou bem. Vamos deixar isso secar. Rapazes. Estamos realmente
cozinhando com isso agora. Estou tão empolgada que esteja
tomando forma tão bem. Vamos pegar um
pouco do nosso amarelo-limão. E vamos
começar a colocar um pouco
dessa grama em primeiro plano
porque tem muitas camadas. Então, vamos começar com nossa luz, que é o amarelo-limão. E eu vou fazer
123 e depois 456, cerca de seis arbustos, mas três
principais na frente. E eles vão
começar por aqui. Então, eu gosto de ser um homem meio leigo. Em outras palavras, só para ter
uma ideia de onde estou indo. Provavelmente três
principais como esses. E então um pouco
atrás aqui, lá atrás. Então é só preencher aqui. Não sei o quão bem você
pode ver isso na câmera, mas você entenderá
quando chegarmos lá. Então isso me ajuda a
não me afastar muito do caminho certo. Então, vamos lá. Nós apenas usamos nosso número um. Vamos passar para o nosso verde claro. Em seguida, vamos pegar nossa seiva verde. Ok, como está, pessoal? Como você está lidando com isso? Agora? Você pode ver que todos
parecem
iguais e tudo bem. Queríamos nos basear
nessas cores básicas. Agora vamos entrar
e adicionar um pouco mais de amarelo a alguns. Vamos adicionar um
pouco de violeta a um pouco na parte de trás e começar a
obter a variação e profundidade que queremos
em nossa paisagem. Também adicionaremos um pouco mais de profundidade e
dimensão ao nosso cacto. Mas enquanto estamos na frente, vamos
continuar com isso. Vou pegar um pouco de
amarelo-limão e adicionar um pouco mais de amarelo a alguns
deles logo na frente. Enquanto estiver secando,
vamos usar um pouco do verde da
nossa floresta. Vamos adicionar essas sombras
mais profundas no cacto. Tudo bem, vamos dar um passo atrás
e dar uma olhada nisso. Estamos quase prontos para pintar, pessoal. Bom trabalho
pegar um pouco desse
amarelo-limão e adicionar um pequeno indicador de destaque em algumas
dessas peras
espinhosas ao fundo. E então, da mesma forma, vamos
pegar um pouco de violeta e fazer a mesma coisa. Ótimo. Agora adicione alguma dimensão, mesmo que esteja em segundo
plano, ela vai desaparecer. Tudo bem, vamos deixar
isso seco
recuar e dar uma olhada e ver se ainda
estamos prontos para pintar. E a beleza de
recuar é que isso lhe dá uma perspectiva totalmente
diferente. E eu gostaria de
entrar com um pouco
mais de sienna queimada. Sim, eu gosto mais disso.
Então eu vou fazer o mesmo de antemão,
agora que eu intencionalmente ainda não
tinha feito a frente
porque eu não sabia exatamente
onde
as plantas estariam embaixo. Mas agora que temos,
vamos adicionar um
pouco de sienna queimada e provavelmente um toque
de nosso número queimado. Eu gosto disso. Ok. E eu
vou suavizar essa borda com meu lenço. Sim. Ok. Tudo bem. Vou continuar
com essa rodada número oito. Vou pegar um
pouco desse número. E eu vou simplesmente
deixá-lo nas sombras mais profundas. Agora eu só vou tocá-lo. Tocá-lo com misturas de tecidos, mas também
dá uma aparência texturizada. Veja como isso acontece
aqui e ali. Quase como nossas nuvens
no cacto número
um que fizemos. E gostei desse look texturizado. Ótimo.
10. Cactus 2- Inking: Ok pessoal, estamos
prontos para começar a pintar. E para esta peça de hoje, vou
usar um tamanho O3, que está no mícron, que é um marcador permanente
à prova d'água. Na verdade, é uma dica
muito boa, que
é o que eu quero. E também vou
usar o Muji, que também é uma boa dica. Mas você pode ver que finalmente está
ainda mais inclinado do que o mícron de três. E eu vou usar
o Muji para fazer as pequenas espinhas. Se você fez o primeiro
cacto comigo, aqueles pequenos
traços em V que fazemos, eu quero que eles fiquem bem. E então eu vou fazer alguns destaques com
essa posca branca. Também é uma boa dica. E eu também vou
usar esse Cigna. É feito por bola unitária. É uma bela caneta de
gel branca. Adoro isso. É ótimo, mas
finalmente está mais inclinado do
que o Posca, que vou precisar para alguns desses arbustos aqui, para algumas dessas marcas ali. Então é isso que vou usar. Use o que você está
confortável com. Você também pode
usar um pincel e gel
branco ou tinta guache branca que também ficaria bem. Então, faça o que você está
confortável com. Não tenho certeza se você
pode ver. Vou segurá-lo um pouco mais de perto. Então, fiz pequenos entalhes
acima e abaixo de nossos orifícios e, em seguida, fiz
pequenos círculos ao redor deles apenas para
realçar esse contorno. Vou seguir em frente e
acelerar o filme e terminar aqueles dois cactos e depois vou parar e
falar com você novamente. Tudo bem, como você está? Já deve estar
bem acabado. No que diz respeito a esses cactos, não
vamos
mais pintar lá. Vamos passar para
o fundo mais distante. E, de forma muito leve, estou usando minha melhor caneta e nem estou
fazendo linhas completas. Estou apenas fazendo cactos de pera espinhosa bem
leves, esses são os redondos e planos. E apenas um indicador luminoso. Deixe-me mover isso
para a câmera. Apenas uma indicação luminosa. E eu vou avançar rapidamente
e acabar com eles. Ok, o último passo
com nossa tinta serão
esses arbustos aqui. Vou começar pela parte de trás. Seu golpe frontal
definitivamente deve ocorrer em cima dos ventos contrários e
no topo do cacto. Ótimo. Ok, vamos
dar uma olhada e ver se precisamos
adicionar mais tinta preta. Ok, vamos destacar
nosso destaque branco. Vou usar essa Tosca para os destaques
dos cactos. E, na verdade,
vou estender um pouco do
destaque amarelo que agora
lembramos que nosso sol está
vindo dessa direção. Bem, primeiro vamos
dar um passo atrás e ver se esse é o destaque que você
quer parar com eles Tudo bem, agora estou mudando
para minha bola unitária. Só fica um pouco mais fino. E eu vou apenas
adicionar alguns pontos. Bom. Agora, vou adicionar alguns destaques brancos em alguns
desses pontos frontais que
não são muito fortes, mas
a luz vai capturar alguns deles. Esses arbustos
secam e se transformam em ervas daninhas em uma grande tempestade
de vento no deserto. Um dia, eu estava dirigindo
por uma estrada tranquila e um desses
turbilhões apareceu e eu fui pego um pequeno tornado de ervas daninhas e fui
arranhado do meu carro. Mas não havia como evitar isso. Esse tornado, um turbilhão
de ervas daninhas,
acabou de atravessar a estrada e não havia
para onde ir. Eu entendi, eu tenho maconha. Tudo bem, isso
parece incrível, pessoal. Acho que precisamos dar um
passo atrás e ver se há algum
outro lugar onde queremos adicionar alguns destaques ou
tinta preta. E se não, vamos
assinar nosso nome. Acho que estamos prontos para
terminar esta peça
assinando nosso nome e
reivindicando-o como nosso. Sempre assine sua arte, pessoal. Tenha orgulho do que você faz. Estou muito orgulhoso de você por
realizar esta peça. E espero que você
se sinta realizado. Espero que você tenha aprendido algumas técnicas novas e tenha
se divertido ao longo do caminho. Muito obrigado por
fazer isso comigo. E nos vemos
no próximo vídeo para falar
um pouco mais sobre fotos e como
podemos
transformá-las em várias peças
lindas.
11. Projeto Cactus: Esta aula foi sobre como tirar uma foto que você tirou nas férias ou você e você estavam na cidade e depois você chega
em casa e pensa
: Oh, talvez não seja
bem o que você
esperava ou você
não sabe como criar belas
paisagens a partir dessa foto. E você pode simplesmente pegar
pedaços e criar uma composição. E hoje conseguimos fazer duas paisagens diferentes de cactos. Uma fotografia. Então, seu projeto de aula é acompanhar os
vídeos que eu forneci para você passo a passo e criar uma paisagem usando a
foto que eu forneci. Ou talvez, se você quiser
fazer isso sozinho, isso também seria ótimo. A questão é que
você aprendeu a misturar e combinar
diferentes elementos de uma fotografia e colocá-la seu papel de arte em uma boa composição para
que faça sentido. E o mais importante, para
que você fique feliz com isso. Então, depois de criar
sua paisagem, uma
foto dela e coloque-a em nossa galeria abaixo para que todos
possamos ver
o que você está fazendo. Seria maravilhoso para nós. Compartilhe no laboratório a alegria
do que você criou. E também nos daria a
oportunidade de nos comunicarmos
bem uns com os outros lá. E se você também pudesse abrir, faça isso clicando
neste botão verde Criar que você encontra na página,
é muito simples de fazer. E também, se você pudesse clicar neste botão e
me deixar um comentário rápido. Sei que pode levar apenas um momento do seu tempo
e sinto muito por isso, mas isso realmente me ajuda na minha progressão como professora e me ajuda a entender
como posso fazer melhor. Então, obrigado por
fazer isso por mim. Obrigado novamente por fazer
esta aula comigo. Eu realmente gostei de
fazer isso com você.
12. Obrigada! e bloopers: Espero que você tenha
aprendido algo hoje. Não apenas técnicas de aquarela, mas também que você seja
capaz de entender como você pode facilmente extrair
diferentes elementos de suas fotografias e
transformá-los em uma obra de arte realmente
maravilhosa , para que você possa aproveitar essas fotos de férias
por muitos anos. Se você gostou desta
aula e conhece alguém com quem
gostaria de compartilhá-la, clique
no botão do paciente com esta aparência, compartilhe-a com facilidade e você
e seu amigo se
beneficiariam financeiramente. São coisas muito legais. Além disso, se você
não se
importasse de
tirar um momento e tirar uma foto de sua arte e
compartilhá-la em nossa galeria aqui, eu adoraria
poder interagir com você e ver o excelente
trabalho que você fez. E é muito divertido para
os alunos
ver o que cada um fez também. E se você quiser
clicar no botão
parecido com este, deixe-me uma avaliação rápida. Eu ficaria muito grata que me
ajudasse mais do que você imagina, com esse pessoal da Skillshare. E se você gosta de
estar no Instagram, pode me encontrar lá. Eu carrego artes de Sanders
ou no meu site, Harry Sanders com, onde você
pode ver mais do meu portfólio. Gosto de pintura a óleo, pintura
acrílica, grafite
são todos os tipos de arte. E também no meu
site você pode ver os próximos workshops
que teremos aqui nos estúdios de Calcutá. E eu adoraria que você se juntasse a
nós ou pelo menos desse uma olhada. Muito obrigado por
fazer esta aula comigo. Eu realmente agradeço e
gostei de passar tempo com você. Acho que isso significa que
agora é hora de alguns. Ok. Nos vemos na
próxima aula do Skillshare. Tchau, adeus por enquanto. Uma aula para todas as habilidades. Se você seguir meus
vídeos passo a passo, aprenderá como fazer alguns. Você aprenderá como fazer algumas. Você aprenderá a lavar e
retirar peças para compor
um belo projeto de arte
e pintá-lo . Aqui estão os dois
que fizemos hoje.
Kerrie Sanders, Artist, Teacher, Creator.
