Transcrições
1. Boas-vindas: Bem, olá a todos e
bem-vindos ao meu estúdio. Sou Kerry Sanders,
e esta é a
terceira parte de uma série aquática na
qual estamos trabalhando. A primeira que fizemos
foi uma onda oceânica. E o segundo era um lindo
peixe tropical e cavalo-marinho. E então o terceiro que
faremos hoje é que esse ótimo esboço
urbano de um farol terá um
estilo diferente, porque realmente
será um esboço urbano tirado de uma fotografia. Ou você pode usar essas mesmas
técnicas e simplesmente parar o carro em cima, querida, e fazer alguns desenhos
na beira da estrada. Vamos usar uma
mistura de caneta e tinta, ou
seja, marcadores, bem como uma
caneta esferográfica , literalmente, e aquarela. E usaremos fotografias como referência aqui. Mas foi literalmente
tirado das férias que eu passei. Eu
mencionei isso porque quero que você
possa transferir isso
para sua própria vida. Se você sair de férias, você tira fotos incríveis. Você não tem tempo para parar
e pintar por uma hora. Tudo bem. Traga essas fotos
para casa, desenhe-as, coloque-as em um lindo diário e você terá ótimas
lembranças capturadas para sempre. Meu nome é Carrie Sanders. Estou em St. George, Utah, arredores do Parque Nacional de
Zion e é tão lindo aqui
que fazemos muitas pinturas ao ar livre. Fazemos desenhos urbanos. É quente o ano todo, então quem não gostaria de estar ao ar livre? Tenho muita sorte de ter sido comprado por uma grande loja que publicou meu
livro de padrões para mais de 10.000 pessoas, bem
como alguns
pacotes de padrões que foram enviados para
lojas em todo o país. Em outras palavras,
adoro pintar e compartilhar essa alegria e
incutir isso nos outros. Espero que você se junte a mim hoje. E se você gosta de
fazer essa aula, pegue suas tintas e
vamos começar juntos.
2. Projeto: Oi pessoal. Seu projeto de aula
é concluir um farol acompanhando todos os vídeos passo a passo,
do começo ao fim. Vou explicar
cada etapa do processo e ensinar algumas dicas divertidas
sobre como fazer
desenhos urbanos a partir de fotografias tiradas durante as férias ou
quando está fora de casa. Ou você também pode usar essas mesmas técnicas enquanto
está sentado lá respirando o ar fresco
e a brisa em seu rosto e querendo
esboçar algo que você vê. Espero que você tenha gostado deste
projeto e estou muito empolgado ver suas peças concluídas
em nossa galeria estudantil.
3. Materiais: Oi pessoal. Sei que estamos ansiosos
para começar a construir este farol,
mas antes disso, vamos dar uma
rápida revisão de nossos suprimentos e então
estaremos prontos para começar. Para aqueles que
desejam aplicar um padrão. Eu forneci isso para você. Nesta página há um PDF
que você pode baixar. E tudo que você precisa
fazer é imprimir isso, traçá-lo em um papel vegetal. Depois, você pode usar um pouco de papel
grafite para aplicar isso. Ou você pode usar uma caixa de luz para aplicá-la ao papel
aquarela. Você também esboçá-lo em
seu papel aquarela. Esta será uma peça do tipo esboço
urbano. Então, ele não quer, nós
realmente não queremos que seja exato. Você pode ser mais livre
e solto com ele, então fique à vontade para esboçá-lo. Vou usar papel aquarela de 140
libras. Tem um pouco de dente. E eu sempre recomendo
que você use papel aquarela de
140 libras ou melhor, porque isso lhe dará um ótimo resultado com seu trabalho. Portanto, sempre vale a pena
um pouco mais de dinheiro seu papel
aquarela vai interagir
bem com sua água, com seus pincéis. Com a tinta, ela faz seu trabalho. Ele absorve, se alonga, faz todas as coisas
que deveria fazer. E você ficará muito feliz
com o resultado lá. Então, eu vou fazer isso
em um dos meus cadernos de desenho. E você também pode fazer isso em qualquer coisa que quiser. Eu diria que, para pincéis, vá em frente e compre algo com o qual
você se sinta confortável. Apenas uma variedade de rodadas
e alguns apartamentos. Mantenha-os no
lado menor para esta peça hoje. E sempre, sempre. Minha ferramenta favorita, nosso prático lenço de papel usará um pouco
disso, com certeza hoje. E um pouco de água limpa e
toalhas de loja e depois para comprar ferramentas hoje. Então, novamente, esta é uma peça de desenho
urbano, faremos um pouco de
tinta antes de
pintarmos e depois de pintarmos. Portanto, certifique-se de testar
e de que sua tinta seja à prova d'água. Eu realmente odiaria que você
começasse uma peça e depois colocasse pouco de aquarela sobre ela
e ela se espalhasse por toda parte. Então, por favor, teste-o primeiro. Esses são três dos meus favoritos. Provavelmente vou usar dois ou 32 ou todos os três no artigo de hoje. Eu adoro a série micron. Vou usar
algo muito bom, um duplo contra cinco. E esta é uma caneta esferográfica unitária ,
é média, bem
, é uma ponta fina, mas ela vem
mais como média, mas é um gel muito suave
e também é à prova d'água. E então esta é uma caneta Muji, uma
caneta esferográfica. Também é tinta permanente e
adorei a forma como as três interagem e funcionam bem
com sua aquarela. E, claro, você
provavelmente precisará de um lápis para desenhar um
pouco. Minha favorita é a série
Black Wings. Isso é um palomino. Eu realmente amei
a forma como eles funcionam. Você pode deixá-los claros e
escuros e eles se apagam bem. E para apagar, eu sempre recomendo usar
a borracha branca. E então eu aplico meu padrão. Se você vai
usar o grafite, eu aplico meu padrão
usando uma caneta em vez um lápis para que eu
possa reutilizar meu padrão repetidamente e isso não
destruirá seu padrão. E por último, vamos falar
sobre nossa paleta aqui. Vamos usar
várias cores hoje, mas basta usar o que você tem, substituir o que você tem. Tenho certeza de que tudo ficará bem. Então, para nossos verdes, usaremos um verde mais escuro, que é um verde submarino
ou algo semelhante. E então vamos misturar
nosso verde mais claro. Então eu tirei um
cartão amarelo médio. Você pode usar um amarelo-limão. Basta retirar um meio claro
que possamos misturar com um de nossos azuis para
obter um verde claro. E então teremos nosso
Leitner verde escuro. E para nossas rochas usaremos ocre
amarelo e
amarelo de Nápoles e um pouco de número bruto. E, na verdade, usaremos um pouco de guache branco em
cima disso também. Então, para o nosso céu e para sombrear o farol e para nosso oceano,
usaremos azul cerúleo, azul
ultramarino e um pouco azul
índigo ou
algo semelhante. Então, retire o que você
tem
e vamos começar
aplicando nosso padrão. Vou acelerar
a fita para que você possa me
ver pintar meu nome. E você pode fazer isso ao meu
lado. E então estaremos prontos para começar a lavar com um pouco de aquarela.
4. Esboçar, tinta e lave Sky: Vamos começar
aplicando nosso padrão. Vou acelerar
a fita para que você possa me
ver pintar meu nome. E você pode fazer isso ao meu
lado. E então estaremos prontos para começar a lavar com um pouco de aquarela. Vamos começar
colocando nosso céu e eu quero que ele pareça
meio fino e nublado. Então, eu tenho alguns dos meus
lenços práticos prontos e vou usar uma
das minhas balas maiores. Esse é o número oito. Acho que é mais
uma rodada de tamanho médio. De qualquer forma. Vou colocar um pouco de água para fazer o papel
funcionar, ativar o papel. Não vou até
o farol,
mas não estou sendo muito
cuidadoso com isso. Você percebe que eu não vou
para as bordas externas. No desenho urbano. Você pode ir até as bordas externas, mas é raro
porque não é como uma obra de arte que você
coloca em uma moldura. Então, comece por aí. Observe que estou usando traços
circulares. Ela vê claramente o tipo de pele fina que
parece fresca , ficando mais leve à medida que eu
desço até a ilha. Agora, enquanto ainda está molhado, vou
acompanhar meu lenço e levantar suavemente aqui. Pegue uma boa Vamos fazer o outro lado. Vou regenerar um pouco
esse papel. Aqueles de vocês que
frequentaram minhas aulas antes, já me ouviram
mencionar que moro em St. George, Utah. Está fora dessas linhas. Parque Nacional, que é
realmente incrível e lindo, mas somos um país de cactos. É fato que hoje está um
pouco menos de 100 graus, o que mostrei isso com você apenas porque meu papel
seca muito rápido. E então você me verá molhando
meu papel com frequência. E se você vive em um clima
mais úmido, semana
passada eu estava na Flórida
e, quando estava pintando, descobri que não precisava regenerar meu papel com
tanta frequência. Então você faz você e eu vou me matar e tudo
vai funcionar muito bem. Agora, este será meu primeiro casaco sobre quando entrar e
envernizar um pouco mais. Adoro isso. Agora, eu gosto de
ter um pouco mais escuro na borda superior. Vou
pegar um pouco desse azul ultramarino,
que é, como você pode ver aqui, é um azul diferente. Sempre tenho um pedaço de papel
aquarela à mão
para testar o valor e ver
se está onde eu quero antes de
colocá-lo na minha obra de arte. Então nosso fio chamado
papel ainda está molhado. E eu vou realmente
suavizar a borda. Só queria acrescentar um
pouco mais de interesse em profundidade ao redor
do farol. Mantendo esse movimento circular. Mergulhando um pouco. Você não ama isso? Tudo bem, isso
vai funcionar por enquanto. Vou deixar isso secar. E então, se eu precisar
entrar e adicionar mais, eu vou.
5. Lavar Ocean & Greens, Glaze Sky: Tudo bem, isso está secando. Vamos visitar
Washington, um
pouco sobre nossos oceanos. Então, isso vai
ser: nós temos nossa vegetação ou rochas e
então temos o oceano aqui. E não vamos tentar
fazer nada
em particular agora, mas eu só queria
colocar um pouco de esmalte lá para começar a
colocá-lo. Novamente, esse é o estilo de desenho
urbano, então não estou diminuindo, não
estou fazendo com que seja quadrado. Por enquanto, vou adicionar um
pouco de cor e adicionaremos mais. Bem, ainda está molhado.
Vou pegar algumas rochas ultramarinas e
escuras comigo. Lembre-se da aquarela
ao secar ou um valor por cento mais claro. Isso é bom. Canal. Vamos deixar tudo isso secar. Ok. Estou todo seco agora. Mas eu quero entrar. Vou adicionar um pouco
mais de azul civil a isso e estragar um pouco a
borda. É um pouco
avançado demais para mim. E então eu vou
macarrão um pouco. Não é um
termo técnico, exagere. Mas eu só quero jogar com isso. Eu só estou ouvindo lá. Se você quiser que suas luzes pareçam mais claras nesta frota e escuras. Então
é isso que estou fazendo aqui: quero um PC mais leve, pois isso tem muito mais
profundidade do que esse lado agora. Eu gosto, pessoal, é ter
certeza de que você tem água suficiente. Eu diria que esta é uma mistura
5050 de água e tinta. Sim, eu gosto mais disso. Ok. Então, o que temos é um azul
fresco.
Vamos misturar
um pouco do nosso verde. Ok, pessoal, eu aproximo a
câmera porque estamos entrando na parte
mais detalhada. Embora com o desenho urbano, você não faça muitos detalhes. Quero dizer, você pode, mas na verdade você está
tentando fazer algo rápido enquanto está
no local ou a partir de uma foto, mesmo que queira apenas
tentar capturar o momento e não
quer entrar em muitos detalhes. Então, estou apenas pegando um pouco do meu amarelo e um pouco do
meu azul civil. E eu vou misturar
um pouco de verde. Vou
mantê-lo no amarelo. Obviamente, isso vai ser
para o nosso amarelo claro. E uma espécie de primeira
lavagem da grama, deixando algumas manchas brancas. E também vamos usar
a mesma mistura para um
pequeno ataque cardíaco. Vou deixá-la
um pouco mais amarela para o topo
desta pequena sebe. Enquanto ainda está molhado. Vamos usar um pouco do
nosso
azul cada vez mais escuro ou, neste ponto você pode pegar um pouco
desse verde mais escuro. Vou adicionar um
pouco de água. Você pode ver que
está se misturando um pouco. Mas aqui, novamente, estou em um clima
tão seco e
está muito quente hoje. Estou secando tão rápido. Vou usar um pouco
desse verde submarino. E, na verdade, vou
mudar para um pincel menor, o número quatro redondo. E pode ser uma lavagem bem
fina, cerca de 50, 50. E eu gostei da tela
quando estou fazendo uma mixagem, ela tem um belo tom amarelo. Enquanto ainda estiver úmido, vou adicionar algumas
variações aqui e ali. E você pode ver na parte anterior, eu continuo adicionando água e
empurrando-a para lugar nenhum. Pode mantê-lo solto. Um resumo e deixe como está. Não exagere. No entanto, enquanto tivermos essa
cor, vamos colocar um pouco de
sombreamento em nosso gráfico. Então, vamos adicionar um pouco de tempo no nosso pincel.
Vamos seguir em frente e fazer um pouco
de letras espalhadas. Então, vamos ter um
pouco de água em nosso pincel. Neste momento. Não quero o verde no lenço
do farol. Eu realmente não me importo se
ele entrar no oceano. Eu não me importo se
ele cair no céu. desenho urbano é divertido
e confuso. Tudo bem. Só queria adicionar
esse amarelo também. Muito divertido, não é? Além disso,
com o desenho urbano, você frequentemente vê as pessoas simplesmente pegá-lo de uma borda
e empurrá-lo rapidamente. Faça listas e não
pense nisso. Nos dê um pouco de vantagem. Ótimo.
6. Árvores e rochas: Ok, bem,
ainda estamos trabalhando com nosso verde na foto e vou postá-lo aqui
para que você possa ver. Tem árvores que estão por aqui. E eu vou
tomar a liberdade como artista, de
mudá-los para cá. Porque não temos
espaço no lado externo, mas acho que eles acrescentam
alguns grandes interesses. Então, vou começar com um pouco dessa
mistura amarela que temos. E eu vou
ser super abstrata e deixá-los bonitos e
brilhantes na parte superior. Então, enquanto estiver molhado, pegue um pouco do nosso verde. Tudo bem, vou fazer a
mesma coisa do outro lado. Vamos deixar isso secar. E olhando para a foto, uma área que eu
esqueci de mandar fazer foi colocar um pouco
do céu, porque você pode ver através do vidro
no topo do farol. Então, vou dar um
toque de azul cerúleo. Isso não vai fazer
uma grande diferença. Estou usando muita água. 50, 50 provavelmente. Eu vou até
o topo da lista aqui. E então vamos
deixar isso secar que
possamos entrar e acabar com isso. Ótimo. Então, vamos deixar isso secar
enquanto estiver secando. Vamos vir até aqui
e fazer no Iraque. Vou usar meu número quatro. Vou continuar com isso. Vou
tirar um pouco de marrom, então deixe-me configurar minha paleta. Eu volto já. Eu fui em frente e
configurei a paleta. Eu tenho amarelo, ocre, Nápoles, amarelo e um pouco de
número bruto aqui. E eu estou usando um pincel número
quatro e provavelmente faço uma proporção de 50, 50. Vou começar com o
mais claro e vou escurecer. Então, vamos começar com esse
lindo amarelo de Nápoles. Eu uso muito essa cor para basear em rochas,
estuque e tijolos, penhascos,
encostas e prados. E é provavelmente uma
das minhas cores mais usadas. E o jeito que eu gosto de fazer
esse tipo de rock é que você pode ver que eu tenho
essa faixa aqui. Vamos fazer três
camadas de pedras, mas não vamos tentar preencher sua
aparência agora. Então, estou apenas pulando meu pincel. Deixe-me dar
um pouco de educação para a câmera .
Depende da câmera. Basta pular o
pincel e vou deixar muitos brancos porque temos essas outras
cores para colocar. E ainda queremos
deixar um pouco de branco. Você meio que tem que
seguir em frente. Novamente, isso é abstrato no
momento do desenho urbano, onde não será
muito detalhado. Ótimo. Tudo bem, agora não
importa se está molhado ou seco. Vamos pegar um pouco
desse lindo ocre amarelo. Essa é outra
ótima cor básica. Mas pode continuar um
pouco forte com isso, eu não quero que seja muito forte. Então, novamente, vou para 5050. Vamos testar isso. Ainda vivo em muito branco, como você pode ver. Ok, o que é isso seco? Vamos deixar isso secar um
pouco antes de entrarmos com nosso Ember,
porque não queremos que ele sangre totalmente, mas também não precisa estar
completamente seco. Para mim, isso vai
acontecer muito rápido para você,
onde quer que esteja. Você avalia o tempo. Então eu diria, você sabe, quase
seco ao toque, mas seu papel ainda está lá, ainda há umidade no papel. Isso vai parecer meio
forte, mas tudo bem. O que vamos fazer
é entrar e pintar isso depois e
transformá-lo em camadas de rocha. Então confie em mim, quando digo que
tudo vai dar
certo e você terá
uma linda pedra, enquanto eu gostaria respingar
um pouco
com nosso número bruto. Por que diminuí um pouco isso. Não quero que muitos
entrem no meu oceano. E eu não quero que ninguém entre
no meu farol agora. Cubra-os. Não me importo que caia um pouco
na grama. Ok. Bom. Tudo bem. Vamos deixar isso secar. E então
voltaremos ao topo. O que é
inicialmente um farol.
7. Farol e palmeiras: Ok, está tudo seco. Podemos começar com
nosso farol. Eu esqueci de adicionar isso aos
nossos suprimentos mais cedo. Então, se você tem, isso
é vermelho indiano. Se você tivesse um
vermelho enferrujado que funcionaria Burnt
Sienna se você adicionasse um pouco também, tudo bem. Mas vamos
apenas adicionar uma lavagem no topo deste farol
usando um pouco de vermelho indiano. Então, vamos
basicamente engrossar as linhas
que já adicionamos. Assim. Ainda podemos enxergar isso. E, na verdade, esse seria um bom momento para adicionar um pouco de índigo. Agora, novamente, estamos
apenas lavando. Ok. É hora de
retirarmos um par de
sapatos e
usaremos um pouco de guache branco. Este é um farol branco. Então, basicamente, vamos
fazer branco com um pouco de sombreamento. E vou começar
escolhendo um pouco guache com um pouco de água. O guache é bem
espesso em comparação com a aquarela, se você
nunca o usou antes. Ok, então
acabei de lavar o guache branco
e vou
mudar para um apartamento menor. E eu vou pegar um
pouco do azul cerúleo. Vou começar a colocar
um pouco de sombra
em cada lado. Seque isso. E enquanto isso estiver secando, podemos seguir em frente e
nos basear nessa área mais escura aqui. Você pode usar preto. Eu não o retirei. Eu não gosto de usar preto. Parece muito plano para mim. Vou usar
esse azul índigo. Não seque. Vamos deixar isso secar e voltar
em um momento. Esteja seco agora. E vamos tirar um
pouco
desse índigo. E um pouco de água escorre
e apenas aprofunda a sombra sob o nome da peça
superior, uma gaiola. Não sei como se chama. Peço desculpas por alguns de vocês que podem ser especialistas nisso,
mas, assim como as casas, não
temos faróis em Utah, então eu não sei. De qualquer forma, vou curvar isso. E agora vou
pegar um
pouquinho na lateral, então é só o
canto do meu pincel. Você pode ver que eu
vou varrer levemente , porque
se você pressionar com força, você vai
levantar aquele guache. Não é lindo? Isso só aprofunda a sombra. E vou acrescentar, só pretendo fazer
a mesma coisa. Tipo, você sabe. Tudo bem, agora vamos fazer o desenho urbano, pessoal, e vamos
pegar algo que seja realmente um
pouco branco. Eu só vou regenerar
isso um pouco. Nós vamos embora. Lá vamos nós. Parecemos confusos e não intencionais. Acho que quero que isso
seja mais forte. Sabe o que vamos fazer? Vamos usar um pouco a escada
ou o farol. Então, eu diria que vamos errar pelo
lado da leveza. Tentando encontrar
um pouco de azul cerúleo que eu também não tenha
misturado. Então, vou seguir em frente e
não vou . Não quero uma
tonelada no meu farol. Vamos deixar isso secar para
não manchar nossos pontos. Ok. É um bom ponto, pessoal recuar cerca de 6
pés e dar uma
olhada em sua peça e ver
onde você precisa se fortalecer ou o que quer que
queira fazer. Percebi imediatamente
que não havia deixado minha sombra escura
o suficiente por baixo. Então eu voltei com
um pouco de azul índigo e apenas adicionei um pouco de força
a essa sombra. Também vou adicionar um pouco de força azul índigo
ao fundo desta cesta. Agora vamos adicionar um
pouco desse azul índigo. Acabe com as
janelas aqui embaixo. E então, para esta porta, você pega um
pouco daquele civil misturado com o guache branco e adiciona um
pouco de sombra. Tudo bem, estamos prontos para
pegar um pouco desse ocre amarelo. E vamos nos deitar na poesia. O que também pega
um pouco dessa pedra e adiciona alguma
variação ao tronco. Você pode ver que eu fiz todos eles
da mesma altura e eles precisam ser de vários sites. Então, eu só estou brincando. Eu levanto um pouco
esse. Isso funcionou
quando você ia em frente e colocar nossas folhas de palmeira. E esses
serão caras bem abstratos. Vamos
misturar um pouco do nosso verde. Eu quero que esses
primeiros sejam a luz. Portanto, deve ser rápido, esboçado divertido, solto e gratuito. Estamos fazendo um derrame como esse. Então esse é o centro. Estamos arrancando uma folha
e ele sai. Vou
acelerar a câmera. O que acabamos de
colocar isso. Ok, então adicionamos nossa
luz e agora
vamos entrar
com um verde oliva. E você só vai fazer
a parte inferior das
palmas das mãos. Então, se esse é o
centro, você sabe, basta entrar e nós vamos adicionar um
pouco de sombra. Vou
acelerar a câmera agora.
8. Adicionando profundidade para arbustos e oceano: Ok. Como você se sente com esse cara? Acho que, embora eu tenha um pouco
desse verde-oliva agora, vou adicionar um
toque de sombra por baixo. Eu meio que os ancoro. E embora eu tenha
entendido um pouco mais de
interesse
na minha pergunta. Oh, está realmente se encaixando pois queremos colocar apenas uma pitada
das pedras debaixo da água colocando um
pouco disso. Observe que eu vou ficar todo
chapim. Ondulado. Ótimo. Ok, muito bom. Vamos deixar isso secar. A última coisa que
vamos pintar antes de voltarmos à tinta é colocar algumas ondas suaves em
primeiro plano aqui. Vou postar a foto para
que você possa vê-la novamente. É, está dentro de uma base, então é muito calmo. E lembre-se de que isso
é desenho urbano, então não vamos
tentar colocar cada pequena onda e fazer com
que pareça super realista. Então, vou
pegar um pouco mais do nosso azul
civil e do nosso azul
ultramarino aqui. Vai ficar
bem diluído. E meio que coloque um
pouco de suavidade aqui. Agora estou entrando
no ultramarino. Novamente, muita água. Provavelmente é 70,
30 min, 70% de água. Pode adicionar um pouco de profundidade onde
a sombra vem das rochas. Imagine-se sentado na baía, pintando isso lá fora. Você vai fazer um jejum. Aqui. Você pode ver que estou
vendo um
pouco mais de um movimento para cima
e para baixo. Tudo bem, vamos deixar isso secar. Eu dei um passo atrás e uma
olhada na minha
peça à distância , e eu
recomendo que você
recue 6 pés com frequência. Eu posso ver que eu fiz, eu fiz uma espécie de triângulo. Isso é, isso é críquete. Nem está no centro. Então, vou trazer um pouco mais
do oceano para cá. Então eu quero respingar um
pouco antes de
passarmos para nossa tinta. Afaste-se, pessoal, e certifique-se de
que é como vocês querem seja antes de passarmos
para a última fase. Ok, a última coisa
que vou fazer é respingar, e na verdade
vou respingar no azul ultramarino. E eu não vou
encobrir nada. Eu realmente não me importo para
onde vá. Esse ponto. Eu gosto disso. Tudo bem, agora vamos acabar com isso
e passaremos para
nossa fase de pintura.
9. Ink Rocks e finishing touches: Se você estiver completamente seco, vamos dar nossos toques finais
com nossa tinta. Eu gosto de trabalhar de
cima para baixo nisso. Então,
vou dar uma olhada no topo e
ver o que preciso acrescentar. Vou pegar
meu dobro de cinco e
adicionar um pouco de
contorno em um pouco desse vermelho que
colocamos apenas para ajudar a
limpar minhas linhas. Sempre que há linhas
muito finas, às vezes eu gosto
de limpá-las. E o mesmo com o parapeito. Quem vai adicionar um toque? Não é que estejamos
refazendo tudo, pessoal. Estamos apenas
retocando aqui ou enfatizando algumas coisas. Então, nas árvores, é um
pouco ondulado. E você não precisa fazer isso. Mas é muito típico
no desenho urbano. Não vou fazer
nada nas palmas das mãos ou nos troncos porque já
temos
isso bem claro. Mas eu vou até
o topo da cerca viva. Bom. Como você está? Rapazes? Estou muito empolgada em
colocar tinta nas pedras porque isso realmente vai
fazer essa peça se destacar. E estamos tão perto de
terminar, é muito divertido. Eu tenho apenas uma pequena amostra
aqui do que pintamos anteriormente para que eu
possa demonstrar para você como colocar nas pedras. Para esta peça, queremos que ela pareça
com formas de rocha, o que significa que não queremos que seja simétrica como uma parede de tijolos. Queremos que seja redondo e
retangular, grande e pequeno, e fazemos com que
todos eles se encaixem. Vou
usar meu uni-ball. É uma boa dica. No entanto, é realmente uma dica
mais média. E eu quero apenas enfatizar a escuridão
ao redor das rochas. E é por isso que vou usar essa caneta em particular versus a dupla de cinco
que estamos fazendo. Então, finalmente, em todos os lugares,
eu geralmente começo, provavelmente vou fazer duas ou três
camadas de pedras. E eu meio que
começo dando uma volta e escolhendo o que
parece ser uma pedra. E eu me certifiquei de que
eles se encaixassem. Grandes e pequenas e formas
diferentes. E lá vamos nós. Então, deixe-me terminar isso. Então, algo parecido e eu o pintei
muito esparsamente aqui, mas está muito mais
preenchido lá. Mas você sempre pode voltar e adicionar mais tinta se não
estiver satisfeito com isso. Mas lembre-se de que
não estamos fazendo obras de arte. Este é um desenho urbano
que você faria rapidamente. E é só para trazer de volta um momento capsular da memória que não precise
ser detalhado. Então, eu vou
acelerar a câmera e fazer minhas coisas e você
pode fazer isso comigo. Ok. Como você se saiu? Não é incrível como isso transforma a peça inteira? E agora você pode ver por que eu
queria usar essa tinta mais escura e
mais grossa, porque ela realmente
dá peso à peça. E se você quiser, você ainda pode
entrar em pequenas fendas entre as rochas e adicionar
um pouco mais de tinta, o que só dá um pouco
mais de profundidade e dimensão. Para tocar aqui e ali, o que eu vou fazer. Provavelmente vou
acelerar a câmera aqui e adicionar
um pouco mais. Mas você pode ver nessa
seção o que isso faz. Então, eu vou
acelerar a câmera. Tudo bem, isso parece ótimo. E acho que uma das últimas
coisas que vou fazer com a tinta preta é adicionar alguns pássaros. Só uma pequena linha. E algumas semanas, talvez um casal aqui
só porque é muito divertido adorar isso. Tudo bem, então eu vou
pegar minha posca branca. É apenas um
marcador acrílico com uma ponta fina. E vou apenas adicionar alguns destaques ou limpar uma pequena bagunça que fiz aqui. Lá. Eu sempre viajo com isso se quiser adicionar
destaques fortes em algum lugar. É uma ótima caneta para usar. Em vez do guache branco. E algumas das minhas pedras
precisavam de um pouco de amor. Agora, veja se eu estivesse
fazendo uma obra de arte, pegaria minha lâmina de barbear e rasparia
o que estava no local, ou estamos apenas tentando
fazer um esboço rápido aqui. Portanto, não precisa se envolver
muito nos detalhes das artes plásticas. Tudo bem, recue 6 pés
e dê uma olhada final. Ao recuar,
percebi que não coloquei nenhum destaque na moldura dessas janelas
aqui, o que eu gosto de fazer. Vamos recuar novamente. Tudo bem, ao recuar, sinto que minha sombra aqui precisa ser um pouco mais escura, mas não vou
tirar tinta. Vou apenas adicionar
algumas linhas de contorno
a ele. Meu marcador. Bom. Ok, pessoal. Acho que estamos prontos
para assinar nosso nome. Fabuloso. Estou tão orgulhosa de você. Muito obrigado por
fazer esta aula comigo. Espero que você tenha se divertido e aprendido algo novo
sobre desenho urbano. E nos vemos no
próximo vídeo para finalizar.
10. Parabéns e bloopers: Ei, parabéns por
terminar esta aula. Estou muito orgulhosa de você e
agradeço que você tenha passado o tempo aprendendo algo
novo e fazendo uma aula para mim É realmente um prazer
estar aqui com você. Se você gostou dessa aula
e aprendeu alguma coisa, e acha que isso seria benéfico e divertido para
alguém que você conhece, é muito fácil
compartilhá-la. Tudo o que você precisa fazer é
procurar esse botão nesta página. Clique no botão Compartilhar e você e
seu amigo
se beneficiariam financeiramente
com o Skillshare, o que é meio divertido. Além disso, se você
quiser me comunicar, há várias maneiras de fazer
isso. Você pode procurar
este botão Criar e enviar uma foto
do seu projeto, o que seria muito divertido
para nós ver o que você fez. Mas essa é uma maneira rápida de nos comunicarmos de um
lado para o outro. Mas você também pode me encontrar no Instagram e no meu site se quiser
ver um pouco mais do meu portfólio ou o que estamos
fazendo aqui em St. George. Adoraria que você se juntasse a
nós aqui, dê uma
olhada no meu site e veja
o que está acontecendo. Se você não se importasse em
deixar um comentário, seria incrível. Eu adoraria saber como posso melhorar e me tornar
uma professora melhor. E também é uma ótima
referência para pessoas que podem estar pensando em
fazer uma das minhas aulas. Então, obrigado por
isso. Tudo bem, pessoal. Por fim, agradeço
que você tenha participado deste curso na verdade, a terceira parte
de uma série de três partes. Primeiro fizemos o
caminho do oceano e depois, segundo, fizemos nossos peixes tropicais. E então, claro, este
último é nosso farol. Então, espero que você faça
todas as três aulas e goste dessa peça e que
avancemos com
alguns outros fundos. Coisas de verão.
Acabei de voltar da bela Flórida e foram
ótimas férias. E, claro, agora eu sou
tudo o que é oceano por um minuto. Tenho algumas ideias divertidas que
vamos fazer até a próxima aula. Acho que isso significa que é
hora de uma pessoa. Ok. vejo em breve.
Cuide de todos. Se você gostou disso. E agora outra pessoa falaria que
eu preciso de preciso de um cinegrafista. Estou suando, está quente. Estou borrifando. As mulheres não suam. Nós perdemos
Kerrie Sanders, Artist, Teacher, Creator.
