Como pintar com marcadores de ponta de pincel acrílico

1. Apresentação: Olá, pessoal. Meu nome é Jessica e sou artista, ilustradora e professora vitalícia Eu moro no sudoeste de Santa Fé, Novo México, e gosto de pintar as plantas interessantes que vemos aqui. Acabei de pintá-los e, quando você olha para eles, provavelmente pensa que são aquarelas ou até pastéis suaves e estão em papel aquarela Mas você acreditaria se eu dissesse que eles foram feitos com marcadores de acrílico Há um novo tipo de marcador de acrílico que acabou de chegar ao mercado no ano passado, feito por algumas empresas diferentes conhecidas por outros tipos de marcador acrílico, e eles têm uma ponta de pincel e a ponta é flexível e essa é a diferença, porque você pode fazer uma linha muito fina e uma linha gorda e fazer uma linha gorda e Você pode fazer folhas, você pode fazer pétalas. Você também pode misturar isso enquanto ainda está úmido e aqui está segredo para fazer com que a pintura acrílica se misture e pareça mais com uma aquarela, guache ou guache Então, nesta aula, vamos usar uma combinação desses novos marcadores, pincel de água e um pincel do tipo Filbert para misturar Vamos trabalhar em papel aquarela 100% algodão. Essa combinação cria apenas um belo resultado combinado. Esta aula é para todos, em todos os níveis, porque é tudo passo a passo. Para cada um deles, tenho uma aula completa de desenho e depois uma aula completa de pintura. Seu projeto será pintar essas quatro plantas fantásticas comigo e será uma aventura divertida e muito gratificante Vamos começar a primeira aula e começar. 2. O que é uma caneta pincel acrílico: Essa aula não existiria se não fosse por uma coisa muito empolgante que aconteceu em 2025 Eles dizem que não há nada de novo sob o sol. Na maioria dos casos, isso pode ser verdade. Mas, de vez em quando, surge um material de arte que é realmente novo. Canetas e marcadores de tinta existem desde o início dos anos 1900, mas eram principalmente industriais para marcar peças de máquinas e assim por marcar peças de máquinas Então, por volta de meados dos anos 80, uma empresa lançou a Posca com um conjunto de marcadores NipaSka Eu os comprei em meados dos anos 90, eu acho, em uma exposição de arte e eles eram novos para mim na época Eu os comprei e comprei vários tamanhos e fiz algumas coisas com eles, mas acabei fazendo principalmente itens de artesanato e não pintei pedras, embora muitas pessoas as usem para pintar pedras e pequenos vasos de flores Muitos tamanhos de pontos, de sete milímetros até como eu disse, você os tem que vêm com pontas de polegadas de largura No ano passado, muitas pessoas no YouTube começaram a receber caixas de uma empresa chamada Acho que você diria rtexs É ARR TX e era um novo tipo de marcador acrílico que era diferente Por um lado, você não precisa sacudi-lo para usá-lo, não precisa pressionar a ponta, e ele tem uma ponta de pincel maravilhosa que é flexível Vou usar um pequeno pedaço de papel extra aqui para mostrar isso para você. Você tem sua ponta minúscula e seu traço largo, pode fazer as folhas com ela e fazer coisas interessantes que não conseguia fazer com a ponta de uma bala e marcadores de ponta fina Ninguém parecia saber o que realmente poderia ser feito com eles. Vi várias pessoas experimentá-los como parte de sua mídia mista e alguns pintores que eu admiro os experimentaram em pinturas, mas acabaram pensando que eram realmente bons apenas como complementos A pintura acrílica é a mais difícil de misturar cores. Então eu não sei como isso aconteceu, mas quando coloquei minhas mãos nessas canetas, decidi que tentaria fazer algo que as fizesse se misturar Por ser um aquarela, tenho muito papel de aquarela por aí e adoro trabalhar Pensei, bem, o que aconteceria se você pegasse as canetas acrílicas e as usasse com papel 100% aquarela Então decidi pegar um dos meus confiáveis pincéis de aquarela e ver se, entre o marcador e o pincel de aquarela, eu poderia criar uma forma de pintar com pincéis acrílicos em papel aquarela e ver se, entre o marcador e o pincel de aquarela, eu poderia criar uma forma de pintar com pincéis acrílicos em papel aquarela, e esse é o resultado. E estou empolgada. Estou animado para te mostrar como porque esse é um visual lindo. Você nunca veria isso e pensaria que é uma pintura acrílica. Você pensaria em aquarela. Você pode pensar em guache usado como aquarela, definitivamente pense Parece tudo isso, mas tudo é feito com essas ferramentas de mas tudo é feito com arte maravilhosas e inéditas usadas juntas em uma dança que acabou criando uma bela harmonia 3. Lista de materiais: Ao falarmos sobre nossos suprimentos, vou usar uma imagem da Amazon no meu iPad para mostrar sua aparência, quanto custam e um dos lugares em que estão disponíveis. Quero deixar claro, porém, que não tenho nenhuma afiliação com a Amazon ou com qualquer marca que eu recomende Quando eu recomendo algo, é porque eu comprei, uso e adoro. E eu não recebo nada de ninguém se você também adora. Sem mais delongas, pesquisei meus pedidos para dizer exatamente com o que estou trabalhando. Agora você pode ver que eu pulei para a direita em dezembro de 2025 assim que vi essas coisas Eu comprei o conjunto Artex de 120 cores e elas são muito boas e funcionam muito bem No entanto, descobri que as cores são muito suaves para as coisas que eu faço e posso mostrar isso para vocês Essa área superior é aquele conjunto de 120 e você pode dar uma olhada com cuidado e elas são lindas e têm uma ótima variedade de cores. Mas eu gosto muito de cores brilhantes. Eu me virei e comprei o outro conjunto aqui em 4 de janeiro, não demorei muito. Era um conjunto de 60 e é o conjunto que eles rotulam de desenho animado, material de arte em quadrinhos, blá, blá, As cores são mais brilhantes e aqui está a aparência delas. Se eles não forem retroiluminados pela tela, você pode ver que há mais brilho e o alcance também é ótimo Essas são duas possibilidades. Vamos ver qual é o preço atual do conjunto que eu comprei. O conjunto de 60 cores é 51 99, menos de $1 por caneta. Coincidentemente, ao lado desse conjunto específico que comprei está outro conjunto que eu comprei que é um grande favorito, então vou nos levar para dar uma olhada nisso A marca aqui é a arte do hífen Tular TOOLI. Eles fabricam todos os tipos de marcadores de acrílico, e eu os usei muito ao longo dos anos no tipo PASCA só porque eles vendem conjuntos com faixas de cores interessantes Esse conjunto em particular, que eu gosto muito, é em tons de terra. Existem 36 marcadores e 37 99 e, novamente, cerca de $1, um marcador O que é lindo sobre elas são as cores em si. Vou trazer isso à tona para que você possa ver . São tons de terra. Eles não são. Não sei como descrevê-los. Eles são terrosos, mas não são monótonos. Eles são vibrantes e eu adoro esse conjunto e uso com mais frequência do que qualquer um dos outros. Nosso próximo suprimento necessário é aquarela e papel aquarela 100% algodão Vou explicar por que isso é importante. Papel aquarela 100% algodão faz uma coisa diferente de hidratar com água do que qualquer outro papel É dimensionado de uma certa maneira. Isso permite que uma certa quantidade de umidade permaneça na superfície do papel e um pouco penetre, e é uma coisa muito complicada de explicar Mas sempre valeu a pena para quem pinta em aquarela e tem alguma intenção séria sobre isso E por isso sempre foi muito, muito caro. Arco ou arcos, dizem algumas pessoas, era a marca King Eu usei isso toda a minha vida. Fabriano, as marcas no topo da faixa de preço são todas excelentes Se você tem alguma dessas coisas, você certamente pode usar isso. Isso é ótimo. Se você não tem e não tem um grande orçamento, um evento recente é que muitos papéis 100% aquarela que são muito, muito bons começaram a aparecer na Amazon, até mesmo em cadernos de desenho, o que O que você me vê usando nesta aula e obtendo esses resultados é essa marca em particular e na verdade, tinha cinco por sete blocos, acho que são 20 folhas e 12 76. A marca, você pode ver aqui, é Tumrata. Esse é o meu favorito. Eu compro seus cadernos de desenho como Light wish é outra marca que é boa. Se por acaso você é um desenhista, seus cadernos de desenho são simplesmente Agora, você quer um peso mínimo de 140 libras do papel e uma superfície prensada a frio. É isso que venho usando nesta aula e obtendo esses resultados. Uma superfície de prensagem a quente também é boa, mas será uma situação de mistura diferente Será uma aparência diferente, parte da aparência de pintura em pastel que obtemos nesta aula se deve à superfície da prensa a frio, que é um pouco áspera De qualquer forma, se você quiser usar exatamente o que eu estava usando, é isso. O de cinco por 740 libras, também chamado de 300 GSM, tem 16 folhas, mas ainda é muito acessível para este produto Nosso terceiro suprimento necessário é o que chamamos de escova d'água. No meu canal do YouTube, tenho uma pequena aula maravilhosa sobre exatamente o que é e como funciona, por que funciona e o que você pode fazer com isso. Basicamente, ele carrega água em seu barril e essa água é continuamente sugada até a ponta em uma quantidade muito lenta e baixa Ao pintar com isso, você adiciona água continuamente. Você pode ver o pequeno brilho no meu dedo? Você está adicionando água. Constantemente à medida que você avança. Isso é muito importante para manter a tinta acrílica úmida por tempo suficiente para espalhá-la e misturá-la. Minha marca favorita é a marca Ni gi, NJ, e meu tamanho favorito é o pequeno Trabalhando em um pedaço de papel de cinco por sete, quanto maior um meio, muita água escorreria Eu recomendo o Niji em um tamanho pequeno, e foi isso que usei nesta aula Mas existem muitas outras marcas. Gosto do controle que tenho do Niji e é por isso que uso o Niji Esses conjuntos de corridas custam $21. Individuais. Vamos ver se eles têm os indivíduos. Aqui está um pequeno. Custa $12,18. Vai durar para sempre. Você continua enchendo o barril, você pode carregá-lo. Você está em movimento com ele e não carrega água com você. Se você estiver usando mídias de aquarela, é uma coisa maravilhosa de se ter Em seguida, na lista, estão alguns pincéis Filbert misturados. Talvez você já tenha pincéis Filbert Se você comprou conjuntos de pincéis para aquarela ou acrílico, eles têm pincéis para aquarela ou acrílico, uma ponta macia arredondada Por isso, é um ótimo liquidificador de vários ângulos E então esses são maravilhosos. Realmente não importa quão caros eles sejam, porque, na verdade, estamos trabalhando com acrílicos e os acrílicos podem realmente empacotar Eu não diria que, com certeza, não opte por pincéis de zibelina ou outros pincéis caros, mas se você tiver alguns pincéis mais baratos nesse formato ou conseguir pegá-los, eles são fabulosos para fazer nossa mistura e você vai quebrá-los e você vai Se você ver este, costumava parecer que eu costumava ficar assim. Mas eu bati e misturei o suficiente e esfarelei e assim por diante, basicamente fiz uma bagunça com isso, mas é um liquidificador ainda melhor por causa disso, porque porque Então, esses são maravilhosos. Deve ser sintético e macio, não o náilon rígido Isso não é o que você quer. Você quer os mais macios que puder encontrar Um lápis de desenho e uma borracha. Eu uso uma das durezas H, geralmente três ou quatro, e faço isso porque cria uma linha clara que eu posso apagar facilmente Eu uso uma borracha de vinil. Isso é para desenhar. Nossa aula é focada em plantas do deserto. Alguns cactos e algumas suculentas que podem não ser suculentas precisas, mas eu olhei para as plantas ao meu redor aqui no deserto do sudoeste e escolhi algo parecido mas eu olhei para as plantas ao meu redor aqui no deserto do sudoeste e escolhi Em nossa aula, há uma aula completa sobre como desenhar cada uma de nossas quatro disciplinas e uma aula completa sobre como pintar essa matéria. Não, algumas pessoas não querem lidar com a parte do desenho. A aula de desenho é muito boa. Isso te ensina muito. Mas se você não quiser lidar com isso, coloquei um desenho a lápis de cada um dos quatro temas junto com fotos das pinturas finalizadas como referência. Eu coloquei esse PDF em seus recursos na área de recursos da classe. Se você tem uma impressora que imprime em papel aquarela, ela é um pouco pesada como uma cartolina Depois, você pode imprimir esses desenhos diretamente em papel aquarela, em uma folha E eles serão do tamanho cinco por sete com os quais estou trabalhando. Ou você pode imprimi-los em papel comum e traçá-los no papel aquarela e pular a fase de desenho Não recomendo isso porque acho que desenhar é a coisa mais importante que fazemos quando fazemos arte. Mas se você não tem tempo e deseja fazer isso e apenas a pintura, tudo bem também. Basicamente, serve para suprimentos, junto com algumas toalhas de papel e uma jarra de água. Então, vamos reunir essas coisas e começar esse caminho muito emocionante. 4. Pintando com canetas pincel parte 1: algum momento no início de 2025, influenciadores de arte no YouTube começaram a receber grandes pacotes desses marcadores no YouTube começaram a receber grandes pacotes incríveis de uma empresa chamada RTeXsh Eles eram algo totalmente novo, mas as pessoas não sabiam o que fazer com eles e falaremos sobre essa confusão em um minuto. Mas a razão pela qual eles eram algo totalmente novo é essa incrível ponta de pincel. Agora, em algumas versões de canetas de pintura, existem várias versões artex e elas também feitas pela Tuarts, outra De qualquer forma, o que as tornou tão diferentes das canetas de tinta acrílica com as quais estamos acostumados é a ponta, a ponta do pincel é simplesmente super flexível Então, vou mostrar aqui quantos tipos de marcas podem ser feitas com ela e quanta flexibilidade pode ser obtida Eu aproximo isso. Ok, então tem uma ponta que supostamente vai de, digamos, 1 milímetro a cinco milímetros Isso vai depender da pressão na mão e de como você usa uma caneta de tinta, mas um toque muito leve com a ponta deixa uma marca como essa. E um pouco mais pesado, você vê que a flexão da ponta é como um pincel real Poucas pontas de pincel foram feltradas e, de alguma forma, são feltros macios, e você pode fazer uma pincelada real com elas. Isso realmente se tornou uma coisa legal. Com muita pressão e na lateral, você pode fazer uma linha bem larga. A gama de uso é enorme. Além disso, a cor é intensa e linda e os marcadores de tinta sempre tiveram esse sistema de válvulas de sacudir e empurrar a parte superior para baixo e Tem sido complicado, endurece, para de funcionar e se funcionar e Você conhece a história porque eu sei que quase todo mundo já usou marcadores de tinta acrílica Bem, esses você ainda treme. Este conjunto Artex em particular tem 60 cores e é bastante acessível Este conjunto mostra a cor e uma pequena janela, e também funciona melhor se for sacudido, mas a ponta nunca é pressionada no marcador para que a tinta flua Se você começasse a usar seu marcador de pincel e ele não estivesse oferecendo uma cobertura realmente sólida porque eles deveriam ser opacos, você colocaria a tampa e a sacudiria e ouviria pequenas bolas lá dentro quando o fizesse E isso misturaria a tinta e melhoraria a cobertura. Ok, então quando as pessoas colocaram as mãos neles e começaram a testá-los em vídeos on-line, elas fizeram a coisa óbvia, que era preencher uma área com cores, e isso funciona muito bem E ordenadamente. Isso é muito bom quando pintar com acrílicos é legal, porque eu sempre faço bagunça . Eu não sei sobre você. Só preciso dizer a palavra acrílico e algumas manchas aparecem na minha mesa e nas minhas mãos. De qualquer forma, esse é um visual familiar. Essa é a aparência de muitas ilustrações nos tempos modernos. É a aparência de muito trabalho feito no Procreate. É a aparência de muitos trabalhos planos feitos em guache. Tão grande diferença, certo? No entanto, isso pode agir forma diferente e proporcionar um sombreamento perfeitamente combinado por meio de um pequeno processo Esta é uma escova de água e elevação. Eu vou te mostrar esse processo. A primeira parte seria estar pronto com sua escova de água úmida e uma toalha de papel. E quando digo esteja pronto, é porque quando essa tinta é aplicada recentemente, ela é solúvel em água por um pouco de tempo E então vamos fazer isso de novo. Encha o mais rápido que eu puder. Então, essa é uma das razões para usar o papel aquarela, é que ele ajuda Estou espremendo um pouco de água na minha ponta. Isso ajuda a tinta a ficar úmida por mais tempo porque fica na parte superior do papel. O que estou fazendo aqui é molhá-lo enquanto ainda está úmido e certifique-se de espremer o pincel de água para que nenhuma tinta acrílica seque lá dentro. Depois, com meu pincel Filbert, apenas umedeça. Eu posso entrar e posso levantar a cor e misturar lindamente essa cor. Isso não é bonito? Essa é uma diferença podemos fazer e você pode jogar com ela. Ao contrário da aquarela. Você pode jogar com essa mistura por mais tempo, mas ela secará permanentemente e não por muito tempo Então, passamos de cor plana para uma bela cor misturada com relevo Agora vamos tentar uma mistura de duas cores e vamos agir rapidamente novamente. Eu já tirei a tampa do meu pincel de água e apertei em papel toalha para tirar qualquer cor na ponta Vou começar de novo com meu azul. E eu só vou colocá-lo deste lado. E então eu escolhi um lindo cabelo roxo. E eu vou pular no meio disso com um pincel molhado. Você também pode ir de um lado para o outro. Mas, novamente, enquanto ainda está molhado, você pode fazer uma bela mistura de cores. Isso é o que vamos fazer quando estivermos fazendo nossas pinturas nesta aula. Vamos até aqui e demonstraremos uma mudança de cor mais dramática. Levando meu amarelo quase até o meio aqui. Provavelmente deveria ter me sacudido um pouco também, mas pule lá imediatamente com a água, a umidade e tudo Agora, se você for do lado amarelo para o laranja, você vai trazer essa cor para o laranja e o vermelho e se você trouxer o vermelho dessa forma, você terá mais poder de coloração e menos amarelo Agora, o bom, mesmo quando ainda está úmido, é que você pode entrar e pincelar um pouco mais da sua outra cor para suavizar as transições que você não gostou ou se não sobrar amarelo suficiente aqui OK. Então essa é uma segunda mistura de mais de uma cor E agora vamos estabelecer uma cor e deixá-la secar e depois mostrar como podemos misturar uma segunda cor sobre ela. Então aqui está meu roxo novamente. Não estou observando minhas vantagens aqui porque elas não importam neste momento. Vamos mais devagar quando estivermos fazendo nossa pintura. Eu quero realmente aliviar isso um pouco, também. Vou adicionar água ao quadrado inteiro. Certifique-se de que a ponta do meu pincel de água esteja bem molhada. Você pode levantar muito com a própria escova d'água. E então traga meu Filbert. Eu adoro filberts para levantar. Eles são simplesmente adoráveis usando uma pequena vassoura que realmente pega quando estão um pouco úmidos Você pode obter uma variedade muito boa de cores mais claras. Vamos deixar isso secar e ver como podemos sombrear a cor seca com a cor úmida. 5. Pintando com canetas pincel, parte 2: Enquanto esperamos que isso seque, vou mostrar uma versão paletada desses marcadores de como eles Paletagem significa que você coloca a tinta em uma paleta, depois a pega para pintar e ela fornece uma lavagem muito mais leve, mas ainda assim pode uma lavagem muito mais leve, mas ainda assim Em vez de pegar o marcador diretamente aqui, vou rabiscar em uma paleta Eu vou escolher outra cor também. Só porque não queremos ser chatos aqui. Estou usando uma das minhas próprias paletas de vidro caso você se pergunte o que é isso Isso está sempre disponível porque tudo, incluindo o acrílico, pode sair dele. Eu vou sacudir isso Você consegue ouvir aquele som estranho? Acho que estão lá pequenas bolas ou algo para sacudir a tinta. Vou apenas rabiscar isso, pegar meu pincel de água, molhar essa tinta e depois aplicá-la E veja só, você pode lavá-lo diretamente em uma lavagem graduada com muita facilidade. Isso oferece uma possibilidade totalmente nova de mistura de pastéis e pastéis claro e escuro na Você também pode levantar isso para ajustar sua graduação para ser o que você quiser Isso já é muita quilometragem dessa tinta. Agora, e se isso acontecesse com você? Eu deixei isso acontecer de propósito , porque havia um pouco mais de secagem nessa borda azul do que nesta. Mas e se você tivesse isso acontecendo e isso não te fizesse feliz? Bem, uma das maneiras de corrigir isso seria paletar qualquer cor que você precise corrigir E então entre aqui e faça tinta molhada. Isso não vai ficar molhado para sempre, mas às vezes por tempo suficiente, e então entramos e resolvemos o que aconteceu lá. Isso não é aquarela. Portanto, quando você volta com tinta úmida, quando estiver seca, ela não perturbará a cor subjacente Assim, você pode lavar a cor imediatamente para resolver qualquer problema que tenha tido na mistura Agora acho que temos secura suficiente aqui para tentar sombrear Quero mostrar de perto que você precisa realmente limpar sua escova d'água até que a água limpa saia da ponta. Porque se a tinta acrílica secar nas cerdas de um pincel de água, vai ficar torrada porque não vai mais passar por ela Pode usar uma placa de isopor. Você pode usar protetor de lençol, um tapete, protetor de lençol acabado, algo laminado, qualquer coisa plástica e à prova d'água. Mas se você usar suas paletas de mistura de plástico, será muito difícil tirar o acrílico seco delas Eu usaria uma coisa descartável ou uma paleta que você sabe que vai limpar com muita facilidade Essas e as paletas de porcelana serão limpas Qualquer coisa com plástico quando o acrílico o encontra, acho que eles pensam que são primos ou algo assim e querem ficar juntos De qualquer forma, vamos fazer um pouco de sombreamento. Com o mesmo marcador que usamos aqui, só que desta vez, vamos colocar isso seco agora Vamos colocar uma faixa colorida e depois espalhá-la. Imediatamente. Novamente, não fique sentado esperando, pegue a coisa toda. Você pode misturá-lo no meio em algum lugar, você pode levá-lo para a outra borda. Não importa porque não é aquarela. Não vai voltar e fazer couve-flor para você. Você também pode, se não conseguiu exatamente o que queria, voltar e fazer a paletagem E pegue um pouco e adicione até ter o toque final absoluto que você adora. Você pode voltar e levantar um pouco mais. Você está apenas levantando a camada superior de sombreamento. Vou tentar isso com uma cor um pouco diferente desta e começar imediatamente. E mova essa borda. Agora, neste caso, não preciso ir até essa borda porque ela vai se misturar e secar exatamente onde eu a coloquei, de uma forma muito sutil. Você realmente gosta disso porque há algo que você não pode fazer com aquarela e ainda assim tem uma aparência semelhante Por último, mas não menos importante, vou mostrar como você pode adicionar destaques de duas maneiras diferentes à sua pintura com sua caneta pincel. Estou usando meu azul novamente aqui e preenchendo rapidamente meu espaço. Desta vez, vou apenas adicionar a água em uma área específica para fazer esses destaques e, em seguida, pegar meu pincel de elevação e levantar a tinta, levantar e misturar ao mesmo tempo, veja, por ser tão macio e bonito e ter Agora, isso parece uma pequena ondulação em vez de uma cor sólida Essa é uma maneira de fazer isso e outra maneira de fazer isso. Você pega uma caneta de tinta branca. Agora vou dizer que todas essas pontas de pincel são brancas, mas nem sempre são, pois eu também as estou sacudindo para ter mas nem sempre são, pois eu também as estou sacudindo certeza de que tenho toda a opacidade Mas nem sempre são muito opacos. Essa não é ruim. A ideia é que eu vou ser mais sutil aqui usando uma caneta branca com ponta de sete milímetros Vou fazer minhas pequenas listras aqui. Minhas listras de destaque. E então eu vou pegar meu pincel Filbert úmido e mexer com eles, misturá-los um pouco, garantir que eles fiquem Depois de ter certeza de que estão molhados, você pode torná-los tão sutis quanto quiser. Às vezes você destaca e, querida. É realmente um destaque e você quer retirá-lo. Você pode fazer isso. Com o fator de umidade, você pode até entrar, secar e sair com uma toalha Isso deu a você várias maneiras de usar essas canetas para pintar e vamos usar todas essas maneiras para pintar nossas suculentas 6. Desenhando uma suculenta 1: A melhor parte sobre suculentas e cactos é que existem tantas formas e variedades que quase tudo que você faz sugere uma ou outra planta e você sugere uma ou outra planta e você tem muita licença artística apenas para fazer coisas bonitas e chamá-las de suculentas e cactos Estou começando Este é um pedaço de cinco por sete de papel aquarela 100% algodão E vou usar uma linha de horizonte comum em meus desenhos para que minhas plantas coincidam Se tivermos quatro delas e elas estiverem todas alinhadas, isso será uma coisa muito boa. Você pode enquadrá-los como um pequeno conjunto e muitas coisas. Vamos manter o tamanho semelhante. Vou começar este com um círculo redondo. Você percebe que eu desenho pequenas marcas esboçadas e sempre fiz isso Porque estou encontrando meu caminho. Eu chamo isso de caçar a linha. E esse não é um círculo muito bom, mas eu também viro meu papel e mantenho minha mão confortável enquanto faço isso. Mas a ideia é que, quando desenho coisas, procuro saber onde está a forma porque meu cérebro sabe que meu cérebro sabe como devem ser os filhotes circulares e, por isso, ele me diz quando algo está fora Isso não é um crítico interno. Esse é um guia interno, que é uma bênção ter quando você faz seus julgamentos sobre equilíbrio, forma e composição E assim por diante. Ok, então eu estou começando com um círculo porque este é um pote de cerâmica muito redondo na minha imaginação Então eu vou vir aqui e vou fazer um oval no topo desse círculo porque é aí que a planta entra e nada disso vai aparecer porque temos folhas na frente dela, então eu vou me livrar desse canteiro. Agora, basicamente, eu tenho o formato do meu pote. Vou tirar a linha do horizonte de lá. Você sabe que eu quero que esse pote seja um daqueles em que é cerâmica e depois eles despejam e colocam uma cobertura cima que está tão úmida que escorre para, você sabe, gotejamentos. Eu não sei. Ele escorre de uma forma bem líquida. Normalmente, haverá uma protuberância no final quando cair, como se uma gota caísse e depois secasse com uma pequena borda de esmalte extra Ok, esse não é o vazamento mais bonito do mundo, mas acho que servirá para nossos propósitos, nossos propósitos decorativos Isso acontece. Eu estava tipo, vou limpar um pouco, mas primeiro vou colocar uma planta aqui. É bobagem olhar ali. Então, vou fazer dele um cara menor. Assim. Um pouco mais real e temos que manter a redondeza aqui em nossas linhas Eu não poderia ser simplesmente reto porque é uma superfície curva Até o vazamento será curvo. Sempre que desenho qualquer planta, começo com as folhas que estão na frente porque elas vão esconder parte do que está atrás. E então isso vai ser como uma planta de folha de espada feita de parênteses Assim como você criaria parênteses e colocaria algo neles, coloque-os juntos em vez disso . OK. E eu quero que a altura suba em algum lugar. Então aí está nossa primeira folha e vou dividi-las ao meio porque vou querer pintá-las dessa forma. Duas cores muito harmoniosas, mas um pouco diferentes uma da outra Tudo bem, então eu tenho esse, e vou colocar um aqui. Pode até ser um pouco mais gordo. Coloque a veia no meio. Vamos fazer com que apareça um que não seja tão alto no meio. E uma espécie de parte de trás dessa. Está do outro lado da panela, mas vemos parte dela espreitando E fazemos a mesma coisa aqui. Vamos apenas dividir isso e buscar o equilíbrio. Acho que isso vai longe demais, talvez para essa composição. Esse cara é um pouco hetero, talvez mais do que precisa ser, então vou deixar um pouco de estranheza acontecer Quero muito folhas simétricas aqui para que eu possa dividir essa cor quando pintar mais tarde. OK. Vamos fortalecer essa linha do horizonte, que neste caso provavelmente é a parte de trás de uma mesa ou Meu procedimento a partir daqui é limpar e mostrar como faço isso e depois não faço na tela porque é muito chato Mas, basicamente, eu posso ter uma borracha macia como essa ou um vinil branco Uma borracha de vinil não prejudica seu papel. Eu entro e me livro suavemente grande parte da bagunça da minha linha esboçada Então você já vê a diferença aqui entre os bagunçados e os limpos E então eu volto e busquei aquela linha. Eu achei isso. E agora eu volto e a fortaleço. Só com um lápis um pouco mais escuro. Vamos pintar sem linhas de tinta nesta aula. Essas linhas limpas depois de eu fazê-las seriam se estivéssemos fazendo um desenho a tinta com aquarela ou algo assim, elas seriam as que seriam pintadas com tinta e todo o lápis seria apagado Mas desta vez, nossa tinta vai cobrir as coisas para nós e não precisaremos ter essas linhas de tinta. Porque mesmo a tinta acrílica nem sempre cobre as linhas de tinta sem algum trabalho, então não queremos trabalhar Queremos jogar bem. E então eu entro, você sabe, novamente, com a borracha, limpo um pouco mais de sujeira e depois fortaleço a Então, vou fazer isso fora da câmera e voltarei. Ok, acho que finalmente consegui o que queria. Ao passar por esse estágio de limpeza, você descobrirá que seus olhos e seu cérebro podem estar lhe dizendo para mudar isso ou aquilo Eu senti que tinha uma planta muito simétrica acontecendo. Passei muito tempo desenhando e redesenhando essas linhas É por isso que o lápis é uma bênção criativa e não um inimigo, como algumas pessoas tentam dizer. Lápis. Se eu pudesse ter apenas uma coisa para fazer arte, seria porque eu posso mudar tudo à medida que vou criando correndo, por assim dizer. Então foi com isso que eu acabei. Se seu cérebro diz para você fazer algo mais curto ou mais gordo aqui ou ali, continue Isso o torna seu e faz com que lhe agrade, e é disso que se trata. Então essa é a nossa primeira suculenta pronta para pintura. 7. Pintando uma suculenta 1: A maneira como essas pinturas funcionarão é que eu farei uma parte delas passo a passo com você. Por exemplo, mostre como vou fazer uma dessas folhas e depois vou deixar você, em vez de assistir 100 milhões de horas eu brincando, vou deixar o resto delas esperar por você Vou pintar as duas partes do pote para mostrar como isso é feito. Então você pode parar o vídeo e terminar suas folhas. As opções de cores dependem totalmente de você. Tenho certas ideias em mente sobre o que vou fazer. Eu faço tabelas de cores para todas as minhas paletas de pintura de todos os tipos e essa é uma loucura Esta em particular tem todas as cores da arte de Tuuli. Como eu disse, você tem sua corrida aqui das primárias e verde, isso é muito bom Este conjunto aqui é o conjunto Earthtn. A primeira coisa em que gostaria de trabalhar aqui é o esmalte. Vou usar uma base amarela. Esta é a minha paleta que eu escolhi. Isso do conjunto de tons terrestres Tuliart. Se esse é o que você tem, você poderia ter um confronto comigo. Mas eu basicamente vou aplicar esse amarelo em toda a área do esmalte e colocar uma boa cobertura lisa E vamos sombreá-lo com coleiras de terracota Mas quando a levantamos, queremos uma pequena mistura que fique um pouco mais do sudoeste Hum, Sienna procurando, eu acho, é o que eu diria. De qualquer forma, toda a minha área envidraçada na panela agora está amarela Agora, não preciso esperar que isso seque e não vou , porque vou tirar a tampa da minha escova d'água. Quero ter certeza de que tenho tempo para fazer com que pareça o que eu quero. Então eu não posso amarelar ou a umidade do amarelo vai me ajudar com isso porque ainda está úmido lá embaixo e isso vai me dar mais tempo Não quero espalhar essa cor de terracota, mas não inteiramente no amarelo Eu só quero que se misture lá e eu estou enfiando a mão e molhando. Talvez eu passe a escova d'água um pouco à minha frente para saber que estou trabalhando em uma boa superfície úmida Quando eu uso apenas a ponta e a superfície está molhada, ela já inicia sua própria mistura D, mas eu não quero essa missa. Quero que isso se misture e não quero nada listrado aqui Eu quero que tudo se misture como se parecesse que pertence a esse lugar. OK. Tudo bem. Agora não há tempo a perder. A primeira coisa que quero fazer é me livrar de todas as linhas que teremos. Se você for assim, não é um problema. Temos cerca de 20 maneiras de corrigir isso na pintura. Tudo bem. Eu gosto disso. Eu vou entrar com um tom um pouco mais escuro também. Mas primeiro, eu quero levantar. Estou agarrando, molhando e secando, meu Filbert. Eu quero fazer um pouco de lifting and blend aqui. Bem, eu ainda tenho tudo isso acontecendo e trago o amarelo de volta aqui levantando. Mas em qualquer lugar que eu veja, será uma linha dura. Vou apenas misturar e mexer com. Temos que esperar que isso seque e então eu posso fazer uma folha ou talvez eu possa fazer essas duas folhas que não estão tocando nela Enquanto isso. Quero escolher um azul muito sutil e um verde sutil, deixe-me ver o que consigo encontrar. Pego um verde mais escuro, o número 27, que acho que vai funcionar melhor para mim nas minhas folhas Vou ter as duas cores, tanto o azul quanto o verde em cada folha, e vou manter se esse lado for azul na folha, vou continuar assim do Isso realmente não importa de uma forma ou de outra, como você escolhe isso. Mas acho que vou ter meu verde no lado esquerdo de cada folha. Estou começando apenas fazendo meu contorno da forma, preenchendo a forma e pulando direto lá com a água para que eu possa levantar alguma forma dessa folha Para esses pequenos, estou pegando meu pequeno Filbert. Zero, eu acho, e usando para misturar porque os maiores são muito grandes. Só estou trazendo aquele verde lá embaixo. Vou ter que escurecer mais tarde. Em seguida, vou passar para a próxima folha que vou fazer que não toque na minha área de esmalte Novamente, trace a forma. Você pode fazer uma linha muito fina ou gorda com eles e isso é muito bom. Sim. Você pode usar qualquer pincel necessário para fazer essa coleta, só que os filberts tenham esse formato que fica tão bonito nesses pequenos ombros macios que se misturam Não encontrei nenhum outro tipo de pincel que tenha exatamente essas qualidades. OK. parar com as folhas lá e voltar aqui, pois está seco. Provavelmente não é a maneira de verificar isso, mas eu posso dizer de onde estou sentado, eu posso dizer que não há brilho Temos nosso esmalte em nossa panela. Temos nosso plano para nossas folhas, e só temos que fazer esse vaso. Agora, a base do pote, vou usar o que era meu tom médio aqui porque será um pote profundo de terracota Vou precisar de uma cor ainda mais escura para meu sombreamento do que com meu número 20 Novamente, vou pegar minha cor mais clara de terracota e tomar cuidado aqui e pintar na camada base da panela Não vou demorar muito porque também quero destacar um pouco. Eu venho aqui e me movo rapidamente. Vou adicionar um pouco de água aqui à medida que avançamos , porque vou querer pegar. Não quero que tudo seja tão profundo. Eu tenho que continuar indo aqui. Nunca coloquei um cronômetro na minha arte, mas acho que naturalmente tem um quando você está fazendo coisas assim. Se apresse. Caso contrário, meu lema é sem pressa, não se preocupe. Estou cansado disso, sabe? Na maior parte da sua vida, você tem que correr por aí com pressa, e eu estou aposentado da pressa. OK. Você ainda coloca um pouco de umidade em nossa coisa aqui. Você continua adicionando. Eu não seguro este papel, vou aguentar por mais um pouco. No entanto, absorva o suficiente para que você não tenha o que acontece na tela quando cada pincelada mostra o que está acontecendo Agora eu tenho todo o meu gato base, então o que eu faço é entrar com a umidade Tenho que continuar verificando a câmera para não sairmos de onde deveríamos estar. Isso realmente já não é ruim. Mas vou acrescentar uma pequena saída daqui, Sr. Fly, e vou trabalhar. Eu tive um beija-flor aqui no primeiro dia do ano, voei direto para a estufa há pouco tempo Isso é muito empolgante e vou ter que colocá-lo no meu caderno de esboços Na hora certa, todos os anos, eles aparecem por volta de 19 ou 20 de abril. Este é o dia 20. Agora vou pegar meu amortecedor Filbert e depois misturá-lo suavemente OK. E agora vou pegar aquele carinha sombrio e ver o que podemos fazer. O primeiro lugar que sabemos que haverá uma sombra profunda é ao redor do fundo e das bordas desse pote. Portanto, não estou pressionando muito para obter uma linha suave. Para o meu plano de fundo, acabei de lavar em uma paleta de cores. Comecei com um amarelo e trabalhei. Ainda estava um pouco molhado, mas depois eu cobri um verde Aqui está minha suculenta número um acabada. Tudo aqui foi feito exatamente com as etapas sobre as quais falamos aqui. Algumas colorindo diretamente, outras espalhando, levantando diretamente, outras adicionando pequenos pedaços de uma paleta Estou me perguntando o que, adicionando sombreamento, entrei aqui para deixar a parte inferior um pouco mais escura Eu queria mais mãe. Nunca há espaço suficiente para mim. Isso realmente me deu mais sombras e isso te dá mais pop Agora, se isso ainda estiver com uma aparência muito pastel, seja, pastel como meio para você, você pode adicionar É sempre uma opção. Antes ou depois de pintar, mas sugiro depois, para que você não precise pintar com tanto cuidado para não ultrapassar as linhas de tinta. Se você quiser ver isso realmente se destacar, você poderia usar linhas de tinta para definir tudo no final. Isso não importa. São algumas opções de estilo. Então, se isso for mais do seu agrado, vá em frente e adicione linhas de tinta por cima Esse é o fim da nossa primeira pintura. 8. Desenhando cacto 1: Agora vamos desenhar o primeiro do nosso cacto. Vou fazer a forma do pote no papel. Este vai ser um pote que não é tão circular e meio desce e depois se curva na parte inferior. A parte inferior parece um pouco plana, mas precisa. Sempre que você vir a parte superior de um objeto do tipo cilindro, onde estão todos esses potes, você terá a mesma curva basicamente na parte inferior que tem aqui. Colocar uma linha reta aqui seria tão estranho quanto a linha do horizonte parece agora , porque sabemos que a borda de um vaso tem a mesma altura em toda a volta, não importa se você sabe, como fica quando olhamos em um ângulo Sabemos que a linha aqui na parte superior tem que ter a mesma curva da parte inferior. Tudo bem. Vou deixar isso por enquanto porque acho que quando eu embelezar esse pote, vou fazer isso apenas com acrílicos Vai ser muito aleatório. Então, vamos desenhar um cacto muito interessante chamado Santa Rita, e é muito interessante porque, quando fica frio, começa a ficar rosa em vez de verde, abordaremos isso quando o pintarmos Mas é muito, muito atraente. Novamente, como fiz com a suculenta, vou começar com as formas que podem estar mais à frente neste vaso e vou colocar fenos espinhosos de paractato, pequenas maçanetas ou, às vezes, orelhas ou coisinhas estranhas pequenas maçanetas ou, às vezes, orelhas ou coisinhas Se destacando. Vou começar em cada esquina com uma menor. Não vamos ver essa linha. Na verdade, não vamos ver essa linha em lugar nenhum. Então, sempre podemos nos livrar disso. Este vai colocar outra pequena orelha. Ele. Ok, agora vou voltar para uma forma de almofada maior que ficaria atrás da outra Está aqui na frente e volta para a panela. Livre-se dessa. Este vai ter alguns fones de ouvido nele. Às vezes, parecem criaturinhas para mim. Eu gosto disso. E eles são bem redondos. OK. E depois, atrás desse, eu coloco outro. Viu como isso é fácil, certo? Se você estiver trabalhando comigo, verá que essas coisas em tempo real são muito fáceis de fazer. OK. Agora, esse cacto provavelmente vai para a terra em algum lugar, mas isso parece estranho Então, vou colocar um pequeno, um mais pequeno aqui, que efetivamente se esconde onde quer que este entre na mistura de cactos Acho que é muito grande para aquela almofada menor. OK. Agora, eu quero ajustar um pouco porque eles são muito redondos. Não quero que sejam ovais muito finos porque são almofadas redondas Novamente, é por isso que o lápis é um ótimo bastão criativo porque você pode mudar qualquer coisa, especialmente se estiver trabalhando em um bom papel como esse porque o papel realmente não vai se importar. Sobre você apagando. Pensando que talvez um bebê esteja aqui. Isso faz com que as coisas pareçam um pouco mais uniformes, e eu ainda não gosto disso. Acho que quero que essa almofada seja mais redonda. E então talvez seja um bebezinho, se você quiser. Saia desse lado. Isso é equilibrado. Eu gosto disso. Eles vão ficar bem no topo da panela. Acho que haverá uma pequena borda visível. Acho que esse pote tem alguma espessura. Estou debatendo sobre isso, mas eu vou fazer isso. Meu equilíbrio é muito importante. Minha simetria. Quando você está tentando desenhar algo como um pote como esse, ele será simétrico Você pode se ajudar com esse centro e simplesmente criar uma diretriz muito leve. Eu não estava no centro. Isso é mais central. Então, veja essa linha como ela se relaciona com a parte que está desenhada neste lado dela, e como ela se relaciona aqui Vejo que isso precisa ser direto ou direto para coincidir com o que está acontecendo aqui. É só que essa linha faz, eu não sei. Seu cérebro tem muita dificuldade em ver algo acontecendo dessa maneira e compará-la com algo que está indo dessa maneira. leva muito tempo Seu cérebro leva muito tempo para aprender a fazer isso. Enquanto isso, não é tão difícil para o cérebro combinar uma forma com uma linha reta Essa é a razão para fazer isso e você deixa de ter que fazer isso. Mas quando você está começando, é uma coisa muito útil continuar. Mais uma vez, vou limpar isso e fortalecer as principais linhas boas. Eu tenho minhas linhas limpas. Agora vamos revisitar essas pequenas orelhas porque o que elas realmente são neste cacto ou é um pequeno vaso na parte superior, e desses pequenos vasos vêm as flores, e desses pequenos vasos que são lindas Eles são amarelos. Eles são amarelos brilhantes junto com todo esse rosa púrpura. Uh, roxo e amarelo são complementos. Essas duas cores realmente se destacam. Vou voltar a fazer pequenas coisas de vaso, coisas parecidas com minha pequena orelha Então vamos adicionar algumas flores, algumas flores. Onde eles ocorrem. Geralmente, há muito mais deles no cacto. Agora estou imaginando que quando a pintarmos, teremos amarelo aqui e ali Estou me perguntando se talvez precisemos de um pouco mais de amarelo para acontecer aqui. Porque haverá uma flor nesses lugares. Vamos pintar nossas flores em nosso processo de pintura porque usando canetas de pincel de acrílico, poderemos fazer rapidamente os traços das flores, em vez de envolver muito lápis no pré-desenho delas envolver muito lápis Vamos fortalecer essa linha traseira aqui e chamá-la de pronta para pintura. 9. Pintando um cacto 1: Existem apenas duas partes principais. Bem, três, se adicionarmos as flores à nossa primeira pintura de cacto Vou começar com o pote, e quero fazer o pote como uma coisa decorativa assim ou assim. Eu vou decidir isso à medida que eu superar isso. Se eu pegar e achar que não é suficiente , voltarei com a caneta branca, como fizemos, e aumentarei a brancura Agora, essa é uma área grande. Então, às vezes, a menos que você vá muito, muito rápido, quando preencher essa área, você está começando a secar. Portanto, se você mora em uma área sem muita umidade, se mora em uma área realmente úmida, não terá problemas Garantimos que a ponta do seu pincel de água esteja molhada e pré-pintamos a área apenas com água limpa. Não há problema em tomar seu tempo, porque vamos deixar isso penetrar Não queremos um monte de água na superfície quando fazemos isso. Vamos deixá-lo penetrar. Mas estamos apenas pré-molhando um pouco para ver se podemos fazer com ver se podemos fazer essa tinta acrílica permaneça funcional Agora, eu perdi um lugar lá. Não sei se você consegue ver o brilho, mas dê uma gorjeta no jornal para ver se você perdeu um ponto Quero ter certeza de que tenho meu aro aqui. Isso já está secando aqui. Eu vou te dizer, o deserto do sudoeste é muito interessante no que diz respeito aos tempos de secagem. Vou agora, estou usando uma caneta Artex desta vez e vou começar a preencher Do outro lado daquela superfície molhada. Isso lhe dará versão um pouco mais clara da cor do seu marcador, obviamente porque está se misturando um pouco com a água Outra coisa que achei complicada é que quando eu simplesmente inverti e fui para o lado aqui, você tem que prestar atenção porque você pode ver aquela faixa aparecendo em algum momento e não queremos Se estiver seco, teremos muitos problemas. Depois de fazer isso e seguir na direção oposta, você quer equilibrar tudo novamente. Vou te mostrar o que quero dizer com isso. Nesta área, vou trazer de volta minhas verticais e espero quaisquer pequenos problemas com a secagem de bordas duras Vou pular de volta para minha escova d'água. E é engraçado. Parece mais claro quando você usa calcário, isso ajuda porque você pode ver o que está fazendo um pouco melhor Eu tenho isso bem molhado e vou voltar com meu pincel e colocar algumas listras brancas no esmalte Certifique-se de limpar seu pincel após esse pequeno esforço intenso Vou usar um pincel menor. Vou começar com meu pincel menor E basta fazer uma série de listras brancas. Siga o contorno da panela. Não deve ser apenas uma linha reta. Eu fico um pouco mais reto quando você chega ao meio aqui. Mas o que você realmente quer é definir o formato do pote. Então, estou fazendo isso por meio do processo de secagem, realçando meus detalhes em branco Até que o azul seque, não vou adicionar nenhum branco externo a ele. Vou esperar e isso pode ser mais um sotaque. Enquanto nossa panela seca para nós. É um ótimo momento para enfrentar o Santa Rita, um cacto de casal espinhoso. É um cacto muito, muito interessante porque começa verde e se esfriar ou às vezes até não, começa a ficar roxo rosado Fui até o conjunto Artex de 60 e descobri que um verde é um verde frio que eu gosto pela ideia Eu realmente sugiro que você olhe para cima, pesquise no Google o cacto de casal espinhoso de Santa Rita e observe as cores com muito cuidado, porque você poderá escolher algo que funcione para Vou começar com o que fizemos, onde colocamos um pouco de cor e depois espalhamos com nosso pincel de água no resto do pedaço de rosa. Então, vou começar com esse cacto aqui e não vou colocar muita cor nele, algo assim Agora pegue minha escova de água, que está molhada, e entre primeiro aqui pela borda , porque é aí que você vai se secar primeiro e não queremos essas marcas. Pule lá e eu vou borrar meu pincel porque não quero muito verde na O verde e o roxo rosado estarão quase no limite de serem cores complementares e ficarão acinzentados um ao outro Se deixarmos eles ficarem lá demais. Agora, o verde na parte inferior deve estar um pouco mais forte do que está à medida que vai aparecendo. Você pode ir e voltar aqui com isso e adicionar mais ou menos cor. Mas aqui em cima, eu o manteria bem pálido. Como também precisamos secá-lo, vamos passar para o outro e teremos uma clínica de backup. Vou começar o green aqui em cima e voltar até aqui e depois adicionar um pouco mais na parte inferior deste e pular imediatamente com a borda para me livrar da borda e começar a molhar. Essa é a chave para essa mistura: não deixar nenhuma linha dura secar em você Este tem mais verde na parte inferior. Vamos ver o quão interessante isso é. Está quase seco e um pouco de umidade restante não é um problema Agora, vamos colocar eu escolhi duas cores aqui. São da Artex e meu verde é um t517 e t358, que Vou começar porque isso é muito manchado e pesado Vou começar a paletá-la. Desta vez, em vez da minha paleta de vidro, estou usando apenas uma tira de laminado, era um acabamento de algo que eu laminei e era uma laminina com acabamento acetinado, então também é uma ótima então também é Vamos colocar isso lá e introduzi-lo, molhá-lo com nosso pincel e introduzi-lo do topo do cacto Pad, acho que isso seria chamado e depois limpe meu pincel e traga essa cor de uma forma sutil. Porque é assim que esse cacto se parece. Parece que ficou rosa, mas era verde. Esse é o look que você está procurando. Eu não quero nenhuma linha dura. Talvez eu queira um pouco mais de vermelho ou rosa aqui. Você vê que isso é uma linda coisa acinzentada quando eles se batem, o que é uma aparência perfeita para o cacto natural Nem tudo está totalmente claro. Você e eu saímos da fila por aqui e não vamos deixar isso nos incomodar Sim, nós somos. Mas de qualquer forma, só uma pequena solução. Eu nem sou um perfeccionista em recuperação. Eu sou simplesmente um perfeccionista sem esperança. Eu acho que é bom buscar a perfeição porque você nunca pode chegar lá, mas isso ajuda você a seguir o caminho de qualquer maneira. Vou fazer isso de novo e vou começar com uma pequena amostra nova aqui, pegá-la e trazê-la de cima, talvez um pouco mais de cor nesta Talvez este seja principalmente rosa. E então limpe sua escova e entre e trabalhe com a mistura assim Agora, se quiser, você também pode fazer uma coisa mais forte e simplesmente colocar um pouco da ponta do marcador real em vez de uma paleta e espalhá-la e você terá um pouco mais Às vezes, é bom ter luzes escuras e reais entre seus valores Isso dá algumas pizzas na peça final. Agora, esses pequeninos aqui, esses pequenos copos que serão flores. Originalmente, eles começam verdes. Antes de florescerem, eles ficam vermelhos. Vamos dar uma olhada cuidadosa aqui no que esse cacto realmente exibe Isso lhe dá o verde. Eu me pergunto se podemos torná-los maiores. Com certeza podemos. Dá a você exatamente o que estávamos fazendo com os pequenos espinhos nele Você vê que algumas das almofadas ainda estão muito verdes e outras são muito mais rosadas Às vezes, se ficarem muito frias, as de cima ficam totalmente rosadas e roxas. Estou mostrando isso para que você possa se divertir. Aqui estão nossas pequenas coisas que se tornam flores. Você pode ver que quando elas vão florescer como aqui, elas ficam em uma versão mais avermelhada do rosa-púrpura que estávamos usando E aqui você está vendo o amarelo no topo. Aqui está mais e, oh, eu amo isso. Também tenho uma foto que tirei que é assim. Essas duas cores juntas. Aqui está um close-up da pequena mãe. Tenho certeza de que eles têm um nome. Eu vou dizer amigos, ok? Esses caras, aqui está um close-up deles e eles são muito mindinhos lá Então, é tipo, nós os tornamos rosados e depois eles florescem ou os temos verdes? Aqui está tudo roxo com apenas as flores amarelas e o mesmo roxo de uma xícara. Há muitas opções, e acho que minha escolha será fazê-las com a ponta de um marcador que é só um pouco É como essa cor, mas um pouco mais claro de rosa para que possamos ver. Vamos ver como isso funciona. Então, este é o t333 desse mesmo conjunto, e eu estou apenas dando uma olhada se isso é roxo o suficiente, e estou sentindo que não é, então o que eu poderia tentar fazer aqui é misturar a cor que eu quero Se isso não for roxo o suficiente, e então, assim como misturar tinta, eu coloco um pouco disso e depois vou lá com meu pincel de água, lá estou pegando as cores exatamente como eu quero. Eu tenho isso na minha escova de água. Vou ser muito gentil e delicada com isso, porque não quero espalhar tudo Mas eu gosto da aparência. Isso é um pouco mais rosa que o roxo. É assim que você mistura essas cores em uma paleta. Novamente, se você tiver umidade, talvez tenha tempo. Se você não se apressar. Para usar sua mistura antes que ela seque. Agora, neste mais seco, vou colocar as pequenas marcas onde estão os pequenos espinhos e vou mostrar como faço isso e você pode fazer da maneira que quiser Vou manter minha escova de água molhada aqui. Vou pegar meu roxo e ir para o secador e só tocar com a ponta um pouco, e espero que você consiga ver isso Faça pequenos pontos. Porque o que acontece é um pequeno ponto roxo está na almofada do cacto e, em seguida, os pequenos adesivos saem dela Mas eu não quero que pareça um desenho animado assim, então eu vou entrar e apagar tudo Estou apenas espalhando isso aqui. Para dar a ideia. E então eu vou absorvê-lo com um pedaço de papel toalha E agora temos algo que parece bastante realista. Ainda está muito molhado? Agora isso é bom. Eu vou fazer isso de novo. Certifique-se de que meu pincel esteja molhado. OK. E vou colocar alguns pedacinhos de cor em todo o canteiro de cactos Alise-os um pouco. Você não precisa ser tão violento quanto eu era no começo. A ideia é que não sejam pequenas pontas afiadas porque isso não parece realista. Ok, e pegue. Isso é ainda melhor do que o primeiro. Para adicionar minhas espinhas, vou usar uma camada fina de 0,3 e as marcas que vou fazer serão minúsculos Vs como este Se você olhar para ele grande, é assim, mas você vai torná-los bonitos e pequenos para que caibam e você tirará um de cada ponto que sobrar. E isso vai te dar uma aparência muito realista para um cacto Santa Rita Então, vou mostrar como vamos adicionar as flores. E estou pensando em tirar minhas pequenas tampas de vasos daqui porque as flores as esconderiam. Mas por que tem aquele lápis extra aí? Eu só vou fazer esse em particular agora. Ok, essas flores são de um amarelo vibrante porque são pontas de pincel, você vai poder fazer uma pétala Aponte, aponte, pressione, assim como todo mundo ensina no Instagram e em qualquer outro lugar do YouTube, ela não será a pétala perfeita que um pincel redondo pontiagudo produz, mas não é ruim Vou usar um amarelo brilhante e fazer para mim uma flor saindo deles. Agora, é tinta acrílica opaca, cobrirá qualquer pequeno lápis restante Agora, você está bem aí, mas acho que gostaria de um pouco mais de definição. Esta é uma arte em tule do conjunto amarelo número cinco. Vou procurar algo com um pouco mais de sombreamento para um amarelo Estou vendo dois dos meus diferentes conjuntos de coisas e será um ocre amarelo Agora, o que eu vou fazer? Eu não vou borbulhar, se eu colocar coisas novas nele Eu poderia perder o antigo e talvez prefira fazer pequenas marcas com a ponta do pincel. Só para definir um pouco que são pétalas de flores, faça-as aparecer um pouco Vou adicionar um pouco dessa cor amarela ocre. Mas você vê o quanto mais isso se mostra como flores agora. Então, vou adicionar minhas flores aqui a esta. Tudo bem, agora, vou procurar de laranja algum tipo de laranja e ver o que acontece com isso Aqui eu experimentei uma espécie de laranja do centro da cidade e eu gosto muito mais do que isso. Isso só faz sucesso, e isso é um pouco mais monótono e definido Entrei e coloquei meus pequenos espinhos lá para que pudéssemos ver esses dois e fosse uma comparação justa Mas eu vou continuar com isso. Estamos de volta à nossa panela, que está bem seca agora. Vou acrescentar que o efeito que já fizemos foi esse em que pegamos a cor Vou adicionar este em cima daquele em que adicionamos um pouco de branco estranho outra caneta de tinta acrílica e depois o falsificamos Agora, vou fazer uma de cada vez aqui porque não quero que a primeira faixa seque enquanto faço o resto Vou fazer isso levianamente e não tentar ser uma linha reta. Vou entrar aqui imediatamente e suavizar isso para que não pareça berrante ou uma rachadura ou algo E muito leves esses marcadores finos, às vezes isso não é um problema, porque eles não querem fazer nada além muito leves ou deixar a marca em tudo às vezes Mas de qualquer forma, isso é o que eu queria fazer com minha maconha. Agora eu combinei minha cacto com minha pintura em vaso Eu me lavei em um pequeno lugar para colocar a panela. Essas são coisas de base abstratas. Você não precisa da mesa real nem nada, porque na verdade, toda a ênfase está no cacto Eu sombreei um pouco com um azul mais escuro no meu vaso e fiz exatamente nas minhas almofadas de cacto o que fizemos Vou apontar uma coisa quando coloquei as flores amarelas aqui: elas deveriam ser opacas, mas não eram opacas o suficiente para que o amarelo Esperei o amarelo secar e depois pego o confiável acrílico branco estranho E eu fiz as pétalas em branco e deixei secar. Acho que talvez até tenha feito isso duas vezes e isso deu um fundo branco ao amarelo, permitindo que surgissem as flores que estavam ali. Este é o nosso cacto de pera espinhosa de Santaita . 10. Desenhando uma suculenta 2: Nossa terceira planta será outra suculenta imaginária baseada em várias plantas diferentes, desde plantas de cobra Eu não sei. Mas a razão pela qual estou fazendo isso é pela pintura, a pequena técnica de pintura que faremos seria muito interessante. Eu vou começar Isso vai ser uma cesta, e eu vou começar a faixa superior da cesta. Logo acima da linha do horizonte aqui. Esta é a faixa que gira em torno do topo de uma cesta e a mantém unida. Agora, esta cesta vai ser bem simples e bem reta. O fundo. Novamente, terá que corresponder ao ângulo do qual estamos vendo o topo. Vai ser um pouco curvilíneo. Vou começar aqui. Agora, como desenhar uma cesta? Talvez isso não precise ser tão curvo. Você esclareceu isso um pouco. Como desenhar uma cesta tão convincente quanto uma cesta. Vamos começar com linhas divisórias horizontais, não muito curvas, mas seguindo a mesma sensação e tentando ter o mesmo Não, eu posso caber? Sim. De alguma forma, eu consegui equilibrar isso. Vamos ver, um, dois, três, quatro, cinco, não havia uma maneira melhor de fazer isso. Se você tiver um número par de coisas, você pode dividir uma coisa ao meio e depois dividir as partes restantes. Mas agora, quando você tem cinco coisas, teríamos que fazer isso de forma diferente. É aqui que vamos começar. O que são fileiras de onde alguma cesta está entrelaçada no meio Você verá isso em um minuto. Vou fazer verticais aqui, que na verdade cairiam e seriam as coisas que você tece Isso será incompleto. Não precisa estar totalmente alinhado, mas um pouco é bom porque você vai basear o resto deles nessa primeira linha Eu comparo isso e isso. Acho que talvez eu adie isso um pouco. E depois mova esse cara um pouco. Essa é a nossa primeira fila e depois eles vão se alternar porque a banda de coisas da cesta, eu não sei como você chamaria isso. Eu realmente não sei se entrelaça para dentro e para fora e vamos fazer com que pareça assim Na próxima fila, vamos colocar os bastões de tecelagem, que acabamos de inventar Entre onde os outros estão. Quando chegarmos na terceira fila, voltaremos a igualar os do topo. Veja como isso já começa a parecer uma cesta. O próximo seria bem aqui. Esta linha corresponde a esta. E depois o de baixo. Este é o mesmo bastão descendo, tem que parecer o mesmo bastão. Agora, vou voltar e tornar isso um pouco menos severo. Primeiro de tudo, você não gosta dessa curva subindo lá. Para tornar essa blusa um pouco maior e um pouco mais redonda, essa gola aqui Então, vamos fazer com que pareça um pouco mais cesto, fazendo esses lados realmente Agora, está realmente começando a parecer uma cesta. E podemos colocar uma planta dentro da nossa cesta. Isso vai ser semelhante à nossa folha de espada, mas um pouco mais redonda. Não sei se seria suculenta ou não ou se é apenas uma planta de língua de sogra ou uma planta de cobra Mas, novamente, vou fazer uma pequena curva no começo com o que estaria na frente. É sempre o que você quer fazer quando está fazendo uma planta porque algumas coisas estão na parte de trás e talvez aqui esteja uma e outra atrás desta ou aqui. Um pouco de curva de personalidade aí. Talvez saia assim e entre desse jeito e continue inventando coisas aqui, talvez uma pequena aqui. Vou pegar uma folha nessa direção para equilibrar a composição. Então aí está aquela. Então, isso nos deixa com a ideia de que poderíamos ter um por trás deste. Mas o que vou fazer é engordar esse para que não tenhamos aquele espaço estranho Limpei tudo aqui e decidi que esses bastões, quando atingiam o fundo, precisavam estar conectados a alguma coisa. Mesmo na minha imaginação, eles fizeram. Eu adicionei essa coisinha no fundo. Não sei se é um pedaço redondo de madeira ou o que é. Mas de qualquer forma, é um lugar para os paus acabarem. Então essa suculenta está pronta para a pintura. 11. Pintando uma suculenta 2: Temos muitos progressos na pintura e, portanto, os vídeos serão mais fáceis e mais curtos de agora em diante. Nossa segunda suculenta, que pode não ser tão suculenta, tem folhas gordas, mas eu vou dizer que está em uma cesta, e vai ser divertido criar essa cesta porque é fácil e realmente parece uma cesta quando Vamos dar uma olhada nisso. Haverá duas cores aqui. Haverá um marrom mais enferrujado , será a borda E todas essas pequenas coisas, eu não sei como você as chama, pequenas coisas na coluna vertebral que eu também não sei como você as chama. Não sou fabricante de cestos. Mas de qualquer forma, a fibra que entra e sai e entra e sai desses pequenos palitos será de uma cor amarela ocre Vamos ver. Estou vendo agora se esses bastões vão para cima e para baixo, porque se não funcionassem, não funcionariam. Aqui, eu tenho um problema. Vou mudar isso, faz mais sentido. Parece que tudo poderia se manter unido. Mesmo que eu não goste de basquete. Vamos dar uma olhada em como vamos pintar cada pequena seção disso. Este é o número 14 do conjunto amarelo de marcadores de arte Tuuli Mas qualquer coisa próxima a um ocre amarelo serve ou é marrom claro Eu tenho minha escova de água pronta e vou usar meu menor filbert para pegar Eu também tenho isso umedecido e sentado aqui. simples quanto isso, vou começar com o maior aqui e vamos colorir o quadrado, adicionar um pequeno pincel de água, que já está captando bem, e pegar nosso pequeno Filbert e nosso pequeno Filbert e pegá-lo de uma forma bem misturada. Eu vou fazer mais um desses com você aqui. Então eu vou sair da câmera e terminá-los e você verá como eles ficam lindos. Isso será consciente e meditativo para você por um tempo e para mim, porque é como um livro de colorir, água, sim Pegando, eu nem preciso realmente do pincel Filbert, acho que não estou recebendo uma bela captação Então, eu voltarei com minha cesta. Antes de ir, vou mencionar que não me ocorreu até um minuto atrás que eu vou fazer a primeira fila, depois a terceira fila, depois a quinta fila para nossas partes superiores e inferiores não se toquem enquanto estiverem molhadas Essa faixa e a faixa inferior serão da mesma cor das colunas verticais da cesta de tecido Então eu vou fazer isso, preenchê-lo com cor para que eu possa voltar. Eu não gosto da minha vantagem lá. Eu posso voltar e levantá-lo, dar-lhe uma pequena forma. Isso mantém a parte superior da cesta unida, e eu tenho que entrar aqui com água rápido para poder movê-la e levantá-la. Aí está a melhor banda. E então vou pegar o pincel mais reto para não formar uma linha muito grossa e colocar essa parte de baixo Eu nem vou tentar levantar isso porque na verdade deveria estar escuro lá embaixo. Agora temos nossa parte superior e inferior e vamos usar a ponta do pincel para fazer esses palitos. Apenas um pouco de pressão nos dará a linha certa para essa largura. Talvez você precise acariciá-lo um pouco. Mas a ideia é colocar as colunas. Agora, se vou ter alguma reação ao levantar aqui. Não sei, mas vou usar meu pequeno filtro e C. É possível simplesmente dar a eles um pouco de redondeza para que pareçam aqueles palitos, mas não sejam apenas planos Podemos ir direto para a próxima fila porque não temos molhado nem molhado Vou terminar isso e depois voltarei. Estou de volta com minha cesta pronta, preenchi tudo isso e levantei um pouco. Enquanto estava fazendo isso, pintei as folhas com um belo verde que achei porque a próxima coisa que quero fazer é nos mostrar o resultado quando adicionamos uma cor mais escura E faça um pouco do nosso. Mas isso é chamado de tropeço. Acho que não mencionei isso antes. Sai da pintura a óleo e significa um pincel seco, esfarelado. Acho que é assim que eles chamam isso. Mas é isso que estamos fazendo com um pincel de teia para pintar que quer secar muito rapidamente. Mas o resultado é o mesmo. É um efeito manchado. Vamos usar um verde bem escuro. É o mais escuro que eu tenho, é o número 22 do conjunto verde De tuliar, mas todos os conjuntos terão um verde mais escuro. Vamos observar o formato da folha e colocar na folha e colocar sombra uma marca de variedade, que veremos em muitas folhas como essa em lugares onde ela se afastaria de nós. Vamos fazer algo assim naquela área sombria e eu não vou deixá-la listrada. Vou desmoronar, parece um pouco mais natural assim Parte da folha tem apenas um verde mais escuro aqui, ela está voltando para nós e, portanto, vai ficar claro lá Mas aqui embaixo, também teria aquelas marcas de verde escuro e provavelmente na ponta Quando você olha para isso, acho que já viu folhas de plantas que se parecem com isso. Eu gosto de olhar. O belo escuro contrasta com a cesta mais clara e assim por diante. Você tem que tomar suas próprias decisões aqui para a luz e a escuridão. Este é realmente o mesmo procedimento que estávamos fazendo aqui e aqui em nossa aula de pintura. Mas em vez de transformar o claro no escuro dessa forma e apenas levantar e colocar branco, estamos adicionando um escuro e obtendo um efeito muito semelhante. Neste caso, vou mostrar que abordei a criação desta pequena vinheta de fundo aqui e você começa logo no vinho que fez Isso tem água saindo dela o tempo todo. É uma escova de água e você deve apertá-la sobre uma toalha de papel Você vai trabalhar essa cor azul aqui. Você vai descer em um ângulo, dar a volta na parte inferior e apenas rabiscar um pouco mais OK. Mais uma cor descendo e vocês querem que vocês lavem sua cor para branco. É assim que você vai fazer essa vinheta. estamos deixando nosso papel bem molhado e Enquanto isso, estamos deixando nosso papel bem molhado e isso também é bom, porque quando colocamos uma cor um pouco mais escura de ciano ou um pouco turquesa, você quer que tudo isso se Estou olhando de um ângulo, posso ver que tenho uma área bem molhada ou pintando. Dessa forma, usando a versão paletada, você tem muito mais controle do que tentar entrar com sua marca ou colocar uma marca pesada lá e pensar que vai misturá-la sem que ela faça sua própria mistura Mas o que vou fazer é dar pequeno toque agora que está tudo molhado e derrubar isso Porque isso vai me dar um valor um pouco mais profundo. O papel absorveu um pouco de água, então a tinta não pode secar tão rapidamente Veja que está ficando muito mais seco aqui no palete porque há um papel úmido embaixo dele para mantê-lo fluindo É assim que eu fiz todos os planos de fundo sobre isso e gostaria de ver Apenas dá à cesta ou à panela um lugar para sentar. Quero ter certeza de que tudo ainda está úmido, porque vou pegar paleta de uma versão um pouco mais escura aqui, pegá-la e adicioná-la ao fluxo Vai para a cor mais clara. Está indo para a água. Você tem um papel aquarela de alta qualidade, não deve se meter no problema de danificar o papel porque está usando umidade Vou esguichar mais do meu pincel de água. Quero dizer, está absorvendo a umidade o tempo todo, mas talvez às vezes precisemos de mais quando queremos lavar algo em branco. Eventualmente, você precisa ter algo contrastante com esse Tudo isso é uma solução para contornar isso. Está molhado. Acho que não vou. Muito mais com isso. Se secar e eu decidir que algo tem que ser mais profundo, posso entrar lavando por cima Aqui está a suculenta número dois finalizada em uma cesta. Adicionei colocando um azul escuro em uma paleta e usando o pincel de água, adicionei um fundo aqui para moer o recipiente e finalizei minhas folhas Eu queria um pouco mais de calor nos meus destaques. Eu também adicionei amarelo a uma paleta e usei o pincel de água apenas para esmaltar, eu chamaria isso porque lembre-se, isso é acrílico agora, então quando estiver seco, você pode esmaltá-lo sem mexer na camada inferior Eu apenas vidracei um pouco sobre as mechas nas folhas e na cesta só para dar um pouco mais de luz, um pouco mais um pouco mais É isso nesta planta. 12. Desenhando o cacto 2: Então, vamos desenhar nosso segundo cacto em outro recipiente Este será um tipo de pote redondo e quadrado. Estou começando com um esboço de um quadrado, e é aí que ficará sua parte inferior Eu queria ir um pouco acima do horizonte. Mas então eu vou voltar para a praça e colocar aquela forma oval. Isso define o topo do que esse pote realmente é, e então eu tenho que combinar aquele oval aqui embaixo. Estou me curvando assim. Tire essa linha daqui, para que não confunda meus olhos, coloque minhas diretrizes na lateral para ficarem retas para cima e para baixo Eu quero que isso seja uma panela enrolada. Vou mostrar como você pode espaçar algo que tenha um número ímpar de coisas Nesse caso, bobinas. Você já viu vídeos e coisas de pessoas fazendo panelas enroladas, onde você tem uma corda de barro toda enrolada e simplesmente a empilha sobre si mesma Esse é o pote que estamos fazendo agora. Então, vou colocar minha primeira bobina para tentar encontrar o centro aqui, e posso até usar um pouco de régua, que é cerca de 1,5 e cerca de três quartos de polegada seria o Vamos ver. Este é o verdadeiro centro disso. Vou transformar isso na minha bobina intermediária. E minhas bobinas serão tão largas. Eu tenho isso em cada lado da marca central. Essa bobina está praticamente no meio dessa panela. Vou dividir se queremos que nossas bobinas aqui sejam apenas um bastão, então tudo o que precisamos fazer para obter cinco bobinas é dividir esses dois espaços ao É dividir esses dois espaços ao meio. Agora, esta é uma panela enrolada. Isso significa que cada um deles será redondo e não plano desse jeito. Nosso cacto vai ser um pouco mais genérico desta Deixe-me começar com o primeiro que estaria na frente aqui. Basicamente, é um grande oval. Deixe-me moldar isso, deve ser mais redondo aqui. Em seguida, ele é dividido em duas partes. Tudo bem Estou tentando descobrir se é tão gordo quanto eu quero? Talvez não. Talvez eu queira que seja mais gordo. Tudo bem Algo assim, assim, assim. Então, é claro, vamos ter que ter alguém saindo aqui de trás. Há três, vamos dizer que há três braços ou qualquer outra parte desse cacto Agora, o que é divertido sobre elas é que elas têm flores muito legais logo no topo, e vou começar com um pequeno centro da flor e vamos inventando a flor Vou fazer dela uma flor de quatro pétalas adicionando-as Vamos simplificar um pouco porque o corpo do cacto não é, especialmente quando temos alguns espinhos que vamos colocar lá e assim por diante Ok. Eu não sei Não sei se quero fazer um pequeno cadiwampus para eles e dar-lhes mais pétalas. Sim. Acho que vou acrescentar um pouco. Torne-os um pouco mais divertidos. Porque estamos chegando até aqui. Eu poderia ir pesquisar e tentar ser realista, mas por que fazer isso, certo? Então, alguns bons e gordos. Agora eles podem ter um formato um pouco diferente e você pode fingir que estão indo em um ângulo E foi assim que isso aconteceu. Pode fazer algo assim. Eu quero isso maior e quero esse cacto inteiro maior. De volta aqui. Tudo isso é para o equilíbrio da composição. Agora eu ainda estou olhando para ele. Acho que quero aquela rotunda e nós gostamos dela? Eu acho que sim. Vou limpá-lo e veremos. Aqui está nosso cacto de barril já enfarinhado e pronto para pintar 13. Painting Cactus 2: Nosso segundo cacto em nossa pintura final será moleza e passará por ele, porque a coisa toda é criada com coisas que já aprendemos e já fizemos , e agora aprendemos onde estão as armadilhas e talvez os erros, então sabemos como não Vou começar porque quero um vaso ou pote azul no fundo Eu tenho meu marcador azul escuro. Eu tenho minha toalha de papel. Eu tenho minha escova de água cheia pronta. Eu tenho meus dois tamanhos de pincel Filbert prontos. Tudo bem. Também vou umedecê-los para poder agarrá-los e levantá-los A primeira coisa, vou fazer a fileira de baixo do meu pote. Vou traçar a forma tentando ser o mais preciso possível. Eu faço isso primeiro porque vai ficar escuro de qualquer maneira. Na verdade, não será levantado ao longo da borda. Acho que se eu fizesse isso primeiro no meio do segundo, o meio seria levantável porque não estaria tão seco Esse pincel tem muita água. Aí vem a escova de elevação. Vou fazer isso porque é uma cor muito profunda. Estou molhando novamente a escova de elevação e adicionando um pouco de água aqui Vou ter que corrigir essa linha mais tarde, mas não paro de me preocupar com isso agora. OK. Isso faz com que meu pote enrolado pareça um pouco mais enrolado, porque parece redondo quando escolhemos a cor levantada quando escolhemos a cor levantada Isso é o que você vai fazer na cor que quiser. Eu sugeriria novamente fazer este e todos os outros. Hum, então o terceiro e o quinto para que o molhado não se transforme em molhado. Porque mesmo que fique um pouco molhado, pode fazer sua borda sangrar e não é isso que você quer. Tudo bem. Eu te mostrei um desses para o meu cacto. É mais um cacto de barril e eles são segmentados em O look que eu gosto para isso é verde bicolor. Estou escolhendo o número 26 e o número 27 do kit tuliar Earthtne Mas eu prefiro um verde amarelo mais claro e um verde azul mais profundo Seja o que for que seu conjunto tenha, você pode ver se tem algo parecido com isso. Vou colocar o verde mais claro na seção central e à esquerda, a luz atingirá o interior da seção mais do que as bordas. Essas bordas são cristas e não serão tão atingidas pela luz Não tenho certeza se esse escuro é o que eu quero, mas há uma maneira de descobrir aqui. Porque se não for, só ficará mais escuro. Estou seguro fazendo isso sabendo que posso pintar por cima. Vamos ver como fica. Acho que gosto. Deixe-me pegar o Silbert aqui. Eu acho que isso vai ser bom. Não são valores muito diferentes, próximos. Acho que isso vai combinar muito bem. Em seguida, vou escolher um vermelho brilhante para minhas flores e provavelmente um amarelo alaranjado brilhante para o centro da Consegui encontrar um lindo vermelho alaranjado, que é exatamente o que eu queria e é o número dois do conjunto vermelho da arte Tuuli Apenas encontre não um vermelho escuro frio, mas um vermelho alaranjado brilhante, porque é que essas flores realmente se parecem na Novamente, vou usar exatamente a mesma borda do procedimento primeiro, meio, segundo e tentar levantar aqui. Não exagere no pois o vermelho pode ficar opaco e entediante com muita facilidade se você retirar muita cor dele e ficar E acho que desta vez, para minha mesa, vou escolher provavelmente o tipo de coisa amarela ocre sienna Eu ia pegar essa laranja e vai ficar muito boa contra o azul aqui embaixo. Vou passar a próxima meia hora curtindo o processo da pintura e voltarei para mostrar o acabamento. 14. Considerações finais: Aqui temos nossa última pintura, nosso cacto número dois, assim como falamos, eu o pintei exatamente da mesma maneira Em seguida, contorne o preenchimento e pegue molhando e pegando. Coloquei pequenos centros amarelos em minhas flores e apenas um ponto da cor pétalas das flores e debati um pouco sobre se deveria adicionar um destaque com um marcador branco e depois borrá-lo, mas achei que poderia ter problemas, então não fiz isso E então eu coloquei um fundo de base amarelo com uma siena queimada por cima Pego meu forro fino e entrei e fiz nossos pequenos Vs para os espinhos do cacto e então pensei: talvez eu goste porque às vezes eles têm Achei que gostaria que também tivesse um pequeno reflexo branco. É isso mesmo. O seu pode parecer muito diferente, mas tenho certeza de que é lindo. Este é um pequeno conjunto bonito aqui. Deixe-me diminuir um pouco o zoom para que possamos ver os quatro juntos. Tão bonito quanto um conjunto. Eu poderia até enquadrar esses originais na mesma moldura. São pedaços de papel de cinco por sete polegadas. E os desenhos que forneci na seção de recursos também são cinco por sete. Portanto, se você tiver uma impressora que passe por um pedaço de papel aquarela de 140 libras e forneça uma tinta à prova d'água, você pode simplesmente imprimir esses desenhos e pintá-los se não quiser desenhá-los Mas é claro que é mais divertido desenhá-los e pintá-los. Por isso, estou muito empolgada em ver suas pinturas na seção de projetos por alguns motivos Sempre adoro ver os alunos trabalharem e falarem sobre isso. Mas esse é um novo paradigma na pintura. Você simplesmente não conseguiu fazer isso em particular com essas ferramentas específicas antes. Portanto, é desafiador e empolgante, e eu adoraria ouvir de você onde poderiam estar os obstáculos Agora, isso também é empolgante porque é muito incomum ter um meio permanente como acrílico misturado de forma tão bonita e ser capaz de ter transparência e parecer aquarela Em alguns casos, também parece uma obra de arte em tons pastel suaves Não parece nada com acrílico. É por isso que eu não sei, não é plástico, eu acho Mas também é muito bem misturado e isso é muito difícil de fazer com tinta acrílica comum Espero que você tenha gostado dessa aula. Gostei muito e vou seguir esse meio e ver o que mais criaremos no futuro. Divirta-se fazendo isso.