Como pintar borboletas - borboletas de desenho e pintura em aquarela

1. Introdução: Olá. Sou Julia, ilustradora e jornalista da natureza. Obrigado por se juntar a mim. Nesta aula, você vai aprender as técnicas básicas para desenhar e pintar borboletas de forma realista. Vou te ensinar princípios que você pode aplicar a qualquer desenho de borboleta ou mariposa. Vou compartilhar meu processo passo a passo do esboço a lápis para cor. Vamos dar uma olhada rápida na anatomia da borboleta e o que torna essas criaturas maravilhosas tão especiais. Vou compartilhar alguns truques que tornarão mais fácil para obter borboletas olhando direito no papel. As borboletas ficam ótimas quando pintadas em aquarela ou com lápis de cor. Vamos dar uma olhada em ambas as técnicas. Então, esta aula é perfeita para quem quer aprender a desenhar e pintar essas criaturas alegres que podem ser observadas em todos os lugares, e que quer se conectar com a natureza através do estudo e desenho de borboletas. Esta aula é adequada para iniciantes ou alunos intermediários, e com a ajuda do processo passo a passo que eu mostro e um pouco de prática, você estará esboçando borboletas em nenhum momento. Você precisará de habilidades básicas de desenho para a classe e uma maneira de adicionar cor aos seus esboços. Espero que você se inspire a explorar o desenho e pintura de borboletas até o final desta aula. Então, pegue seu caderno de esboços e vamos dar uma olhada. 2. Ferramentas: Vamos rever rapidamente as ferramentas para esta aula. Então este é basicamente o meu kit de esboços que eu também uso no campo. Tenho aqui o meu caderno de esboços. Tem papel aquarela, que pode levar um pouco de água se você estiver trabalhando com aquarela. Então eu tenho um lápis e uma borracha, e eu também tenho minha caneta-tinteiro, que você absolutamente não precisa, mas se você quiser trabalhar com tinta então você poderia usar uma caneta-tinteiro ou como um forro. Então eu tenho o meu kit de campo aquarela, que é apenas o pequeno kit de campo básico, mas você pode misturar todos os tipos de cores que você precisa deste. Então eu também vou usar para esta classe esses lápis de cor, então você não precisa necessariamente deles. Você também pode trabalhar com aquarelas apenas, mas eu acho que eles dão uma textura agradável, particularmente para asas de borboleta, então eu gosto de tê-los por perto quando eu faço eles. Pode também ser útil quando você está desenhando fora. Então o que mais eu gosto de manter por perto é apenas uma caneta de gel, ou algum outro adicionando branco à sua página, como cal ou algo assim. Deixa-me mostrar-te o que vou mostrar-te nesta aula. Que tipo de esboços, que tipo de desenho, então aqui você pode ver duas grandes borboletas bonitas que foram feitas em aquarela, e este é o desenho que vamos dar uma olhada. Aqui você pode ver um desenho de tinta, então isso também é definitivamente possível se você não quiser mexer com aquarelas, e só quiser se concentrar nas diferentes estruturas, e nas formas gerais, então você pode também funcionam em tinta, isso é absolutamente bom. Aqui você pode ver outra página, onde eu combinar essas duas técnicas. Então, outra abordagem em cores, onde eu também notei no meu diário de natureza os diferentes aspectos e as diferentes coisas que eu observei a partir dessas borboletas, então um esboço rápido. Aqui também em tinta, e aqui você pode ver outro esboço de tinta mais detalhado. Portanto, isso pode ser útil se você realmente quiser se concentrar nesses detalhes mais finos. Então aqui temos estes dois últimos. Eu só queria mostrar como você pode, e eu não sei se vamos cobrir isso mais tarde, mas como você pode indicar a franja larga na borda das asas. Se você colocar um fundo atrás dele, então você pode fazer isso muito bem, e então esta é na verdade a mesma borboleta. Uma vez ele é aberto, e aqui ele está fechado, e você pode ver que a parte externa às vezes parece muito diferente das asas internas. Então isso é basicamente o que vamos fazer nesta aula. Estamos tentando desenhar e pintar borboletas de uma forma que você possa identificá-las mais tarde, ou que você possa simplesmente obter desenhos realistas com as ferramentas que usaremos. 3. Anatomia de borboleta: As borboletas podem parecer um pouco complicadas mas uma vez que você começa uma compreensão de sua estrutura, eles realmente não são tão difíceis de desenhar. O principal desafio será manter o controle de todas as pequenas marcas e pontos em suas asas. Vamos dar uma olhada rápida na anatomia da borboleta para que você saiba o que você está desenhando. Eu sempre acho que com um pouco de conhecimento, você será capaz de esboçar seus assuntos mais facilmente, e isso é porque quando você desenha algo, você simplifica automaticamente e sem saber o que você vê, você não pode simplificar nos lugares certos. Vamos começar com asas de borboleta. Quando a borboleta emerge de seu casulo, ela desdobra suas asas bombeando fluido para dentro delas através dessas pequenas veias que você pode ver como essas linhas finas. Uma vez que as asas estão secas e a borboleta pode voar, e geralmente você não pode ver um remendo maior no meio do qual as veias menores se ramificam para fora. Você pode ver isso no desenho aqui, bem como na fotografia. A maioria das borboletas e mariposas têm este padrão básico de veia, as estruturas, a asa, embora você nem sempre possa ver isso. Quando uma borboleta pousa com asas abertas, você pode ver toda a asa dianteira e embora as asas traseiras estão parcialmente cobertas. Quando você olha para borboletas em livros ou coleções, como nesta fotografia à esquerda, então as asas são geralmente espalhadas para fins de identificação. Não é assim que você verá uma borboleta viva na natureza, ela nunca estende suas asas dianteiras tão longe. Se você olhar para esta imagem no meio aqui, você pode ver que há quase uma linha horizontal e mesmo nesta, que tem uma espécie de linha curva que se estende um pouco, ele realmente não se estende sobre a cabeça, como com este onde esta curva realmente íngreme. Esta não é uma posição realista para uma borboleta. Basta lembrar disso, se você esboçar da vida, você não terá esse problema, mas se você às vezes trabalha com livros de referência, você verá muitas dessas imagens. Estes são para fins científicos e não para esboços ao vivo ou algo assim. É uma boa ideia ter isso em mente. Quando uma borboleta se senta por um tempo, então ela dobra seres verticalmente e então você só pode ver a parte de trás da asa e a pequena parte da asa dianteira para que você possa ver toda essa asa traseira aqui. Muitas vezes, os padrões são bastante diferentes do do lado de fora. Neste pequeno branco aqui, eles são realmente bastante semelhantes, mas em um monte de borboletas muito coloridas você vai ver quando eles se dobram, eles vão ter este marrom ou preto, realmente não essa cor espetacular e isso realmente os ajuda a se misturar com seus arredores. Vamos também dar uma olhada rápida nas mariposas. Estes geralmente dobram suas asas em direção ao corpo e diferença entre borboletas e mariposas é que as borboletas são geralmente ativas durante o dia e têm cores mais proeminentes, enquanto as mariposas são noturnas e tendem a ter cores de camuflagem. Muitas vezes eles também bastante balsa, como você pode ver neste aqui à direita. Você pode ver esses padrões. Eles ajudarão a mariposa a realmente se misturar com seus arredores. Quando visto do lado, você pode ver o corpo e as pernas de uma borboleta. O corpo de uma borboleta geralmente é tão peludo e eles têm olhos grandes como você pode ver aqui e este tong enrolado. Às vezes você pode ver este tong estendido em direção à flor se a borboleta se senta e quer beber néctar da flor do que ele vai rolar seu tong. Também borboletas tendem a ter essas antenas com esses tacos no final, enquanto mariposas podem ter silenciar as antenas de mergulhadores. Aqui você pode ver que isso tem quase a forma de uma pena. É um pouco difícil de ver na foto, mas tem uma bunda pequena saindo da parte do meio. Aqui você pode ver isso, a antena apontando para a outra direção em direção ao corpo. Eles estão apenas diminuindo nessas linhas finas. Você pode ver os três pares de pernas aqui que são semelhantes em todos os insetos. As pernas são segmentadas e estão conectadas a esta parte do meio do corpo ao tórax, a região do peito. Normalmente, uma cápsula que primeiro aponta um pouco para cima e depois para baixo e depois para longe do animal. Você pode ver isso na perna traseira aqui muito bem e também na fotografia então há uma parte que sobe, então ele vai para baixo, e uma parte que aponta um pouco de distância nesta ligeira curva. A última parte é o pé e você pode ver aqui no desenho que ele tem esses pequenos segmentos com uma pequena garra no final para que a borboleta possa segurar o que ele está sentado. Se você pintar sua borboleta de cima, então você tem que se preocupar com as pernas em tudo porque você geralmente não vê-los. Vamos também dar uma olhada nas diferentes marcas de borboletas. As asas de borboleta são feitas de muitas pequenas escalas e isso significa que eles podem ter uma grande variedade de cores e padrões. Eles podem ter marcações bastante coloridas e intrincadas e isso é muitas vezes o que fascina as pessoas quando assistem borboletas. Essas marcações também podem ser um pouco difíceis de acompanhar quando você as desenha, especialmente quando são muito pequenas e detalhadas. O que é importante notar é que as marcas são sempre simétricas. Se você desenhou um lado, então você pode simplesmente copiar os mesmos padrões, por assim dizer, do outro lado. Vejamos algumas das marcas de asa que você verá em borboletas. Há uma grande variedade deles. Pode haver essas grandes marcas redondas chamadas manchas oculares, e estas se assemelham aos olhos e para a borboleta, esta é uma estratégia para manter os predadores afastados. Quando a borboleta sente pássaro se aproximando ou vê-lo se aproximar, então ele vai tentar carne suas manchas oculares no pássaro eo pássaro vai esperar que este é um predador maior e vai ser confuso por um momento e isso é o tempo em que a borboleta pode esperar voar para longe. Algumas borboletas têm essas manchas ou pequenos pontos anelares em uma ou várias cores, e esta é basicamente a mesma estratégia. Também se parece muito com um olho. Também pode haver franjas ou curvas ao redor da borda da asa como neste almirante, e quando borboletas estão nessas cores extremas ou como laranja ou vermelho, homens, isso geralmente é atribuído para predadores para manter longe porque esta borboleta é Definitivamente venenoso. Esta é outra estratégia para as borboletas sinalizarem aos predadores que não é uma boa ideia comê-los. A forma das asas também pode diferir. Às vezes, as asas traseiras têm estas bordas onduladas ou até mesmo uma cauda como neste rabo de andorinha aqui e este é outro tipo de marcação que muitas vezes você verá em borboletas. Espero que esta tenha sido uma visão geral útil sobre anatomia das borboletas e agora vamos esboçar algumas borboletas. 4. Dicas para o esboço: Vamos dar uma olhada em algumas técnicas básicas que irão ajudá-lo a esboçar borboletas. Estou usando esta bela borboleta amarela aqui. É um enxofre, é apenas um assunto agradável e fácil para os nossos primeiros esboços. Você vai querer estabelecer as formas básicas primeiro. Para uma borboleta que você vê de cima a maneira mais fácil de começar é desenhar um triângulo que está em pé no topo e você pode me ver adicionando as partes laterais disso aqui. Para mariposas, por sinal, você normalmente desenhará uma forma de triângulo também, mas o contrário. Aqui está em pé no topo, eu já estou adicionando um pouco do corpo que eu posso ver. Estou começando vagamente, eu estou realmente aplicando um pouco mais de pressão do que eu normalmente faria esta borboleta muito leve. Você será capaz de ver as linhas um pouco melhor se eu pressionar mais para baixo. Mas geralmente para um assunto tão leve, eu tentaria ir devagar com minhas linhas de lápis. Você desenha uma linha através do meio, esse é o eixo. Então você pode começar a refinar as bordas para o contorno como eu fiz aqui em alguns lugares. Eu já adicionei o corpo como aprendemos, as borboletas têm três seções diferentes que você pode ver. A cabeça, o tórax e o abdômen, e cada um deles geralmente podem ser vistos. Algumas espécies têm cabelos muito fofos que cobrem essas partes. Você pode ver em nosso pequeno enxofre, a parte fofa é uma espécie de no meio, em seus seios ou região do tórax. Só estou adicionando mais definição ao tipo de linhas onduladas que formam as asas, a frente e as asas traseiras. Também estou adicionando um pouco mais de definição à cabeça e à antena. A antena é às vezes reta e às vezes ligeiramente curvada, dependendo da espécie e o que as borboletas fazem. Muitas vezes para essas borboletas, eles têm esses pequenos tacos no final. Você também pode ver que as asas traseiras se estendem abaixo do corpo para que você não desenhe o corpo todo o caminho até o fim. Você pode fazer essas marcas paralelas para todas essas medições, todas essas linhas paralelas, porque de cima as criaturas devem ser simétricas. O que estou fazendo agora é definir minhas formas básicas, e agora estou adicionando essas veias e marcas, e detalhes, em algumas borboletas. Você não pode realmente ver as veias individuais. Tudo bem, continue desenhando o que você vê e não adicione nada. Observe como desenho o que vejo de um lado, do outro também. Isso me impede de esquecer de qualquer coisa. Eu adiciono essas pequenas marcações de um lado e então eu imediatamente tento adicioná-las do outro lado também. Normalmente, essas células maiores perto da base da asa e compartimentos de veia menores se espalhando de lá como você pode ver aqui. Agora, estamos mudando para a visão lateral desta borboleta, e este é um triângulo também, como você pode ver. Desta vez, a asa traseira sobrepõe-se à asa dianteira para ocupar mais espaço do que a asa dianteira. Em um canto do seu triângulo você pode desenhar o corpo. Normalmente é forrado com um pouco de pele, às vezes mais, às vezes menos. O olho é bastante grande do lado. Normalmente você também pode ver as pernas e em algumas espécies você só verá quatro pernas no chão, e em algumas você verá todas as seis. Então, há os olhos, como eu disse, bastante grandes, e às vezes você também pode ver a tong enrolada ou esticada em direção à flor. Agora eu estou adicionando com linhas de busca, a asa traseira e as formas definidoras para esta parte da asa. Nesta fase, tudo ainda está bastante solto. Posso apagar as linhas que não quero mais tarde e depois adicionar uma bela linha de lápis sobre isso. Adicionando as antenas e o tong. Decidi não enrolá-lo, mas você mostra como se estivesse lá estendendo a mão para o centro da flor. Vou adicionar um pouco das flores também. Então, é como um esboço de vida e agora eu estou pronto para adicionar algumas das veias como você pode ver. Espero que você possa ver isso na referência. Algumas veias são visíveis, então são muito leves, na verdade quase brancas. Eu não vou adicionar muito desses só para mostrar como isso pode ser. Para este vídeo, eu queria mostrar a velocidade em tempo real. Esta é a velocidade que eu desenhar em geralmente em vídeos posteriores, Eu acelerei as coisas um pouco para economizar um pouco de tempo. Mas neste vídeo, eu queria dar a vocês uma visão geral do que isso parece. Agora estou adicionando a forma da flor para indicar o que esta borboleta se senta e o que ele faz. Encontrar o contorno um pouco mais. Acho que é um bom esboço, agora podemos adicionar cor. 5. Adicionando cor: Agora estou trazendo minhas aquarelas. A primeira coisa que vou fazer é misturar a cor certa. Estou usando meu amarelo limão e um pouco de guache branco. Você pode me ver adicionando Sienna cru também, mas eu rapidamente vi que eu não preciso dele e eu apenas adicionar mais amarelo limão, eo guache branco para tirar a acidez do limão amarelo um pouco. Eu acelerei esta parte um pouco que você não adormeça enquanto você está me vendo pintar, e eu estou começando adicionando a tinta às asas, tentando fazer isso uma camada lisa de tinta para que a cor seja uniformemente espalhados por todas as partes. Eu estou usando pincéis bastante grandes, tamanho oito pincel redondo sintético, e tem a ponta muito fina para que eu possa fugir com este pincel grande como este. Você pode ver que no lado esquerdo, Eu caí em um amarelo ligeiramente mais escuro na borda das asas, e eu vou fazer o mesmo no lado direito em um momento. Lá você pode me ver adicionando o amarelo mais escuro e dá um pouco mais de definição para a borda externa da asa. Enquanto uma borboleta está secando, estou adicionando cor para a segunda. Essencialmente, essa é a maneira que eu costumo trabalhar com a página do diário, então eu posso desenhar vários elementos na minha página e, em seguida, eu passar por eles pouco a pouco, adicionando camadas de tinta e deixando-os secar enquanto eu estou trabalhando em outra área da página. O que eu faço agora do lado de fora da asa traseira é que eu estou caindo em apenas um pequeno pedaço de verde, então apenas uma mistura esverdeada, amarelo porque esta é a cor que eu posso ver na minha borboleta. uma vez, um amarelo ligeiramente mais escuro na borda das asas para intensificar isso um pouco mais. Agora que as coisas secaram, eu posso pintar no corpo e do lado você pode ver que uma boa parte do corpo também é ligeiramente amarela, então eu estou adicionando apenas um pouquinho de amarelo. Agora eu estou misturando esta cor cinza claro que eu quero usar para o resto do corpo, essas partes fofas do corpo. Como você pode ver, este é apenas um cinza claro e eu estou adicionando bastante frouxamente. É por isso que esperei que as outras camadas secassem porque agora o cinza estaria se espalhando por todas as partes amarelas se eu não tivesse deixado a outra camada secar. Eu também estou adicionando o mesmo cinza para a vista lateral. Estou pintando os detalhes por enquanto. Eu tenho desenhado nos olhos e algumas partes da boca, e eu estou pintando sobre isso agora, mas eu ainda posso vê-lo e eu posso trazê-lo mais tarde novamente quando esta camada é seca também. Agora vou entrar com meus lápis de cor. Eu gosto de usar lápis de cor nesta fase porque eu posso obter linhas muito finas fora deles. Você também pode fazer isso com um pincel muito fino e aquarela, mas eu gosto de ter lápis de cor ao redor. Era um tom castanho claro. Agora eu estou mudando de volta para as cores da água e apenas adicionando um pouco da flor azul que esta borboleta está sentada em. Você pode ver que eu estou trocando minhas ferramentas um pouco, adicionando um pouco de água para deixar este belo tom azul penetrar no meio. A aquarela, vamos apenas fazer a sua coisa e fluir em direção aos vasos aquosos. Não quero ter muitos detalhes. Estes são apenas para mostrar em que a borboleta está sentada. Isso é lido como flores, e agora eu volto a trabalhar nos detalhes aqui, a parte dos olhos da borboleta com meu lápis de cor, e este é preto, eu acredito. Há algumas partes que eu quero ser um pouco mais escuras. Aqui você pode ver a seleção de lápis de cor que eu tenho. Estou usando este cinza escuro aqui. Você também usaria esse marrom suave que eu tinha no começo. Na verdade, não importa muito. Tudo que eu quero usar isso é para obter um pouco mais de textura e algumas das linhas finas, detalhes e marcações como esses pequenos pontos nas asas. Agora que tudo secou, posso trabalhar em ambas as borboletas ao mesmo tempo, o que é uma boa economia de tempo. Estou adicionando as partes do corpo de fúria com muitos golpes. Eu também estou adicionando um pouco mais de definição para as pernas para mostrar que ele está sentado nesta flor, e felizmente, eu só tenho que adicionar pernas a uma borboleta. Quando você os vê de cima, você geralmente não vê as pernas. Torna as coisas um pouco mais fáceis. Agora estou tirando minha caneta de gel branca. Vamos ver como vai funcionar. Às vezes eles funcionam muito bem, às vezes não é assim, e eu só quero dar um pouco mais de definição para essas veias que eu posso ver. Eu suponho que você não pode ver isso muito bem no vídeo, mas deixa uma ligeira linha branca então, isso é bom o suficiente para mim, e no outro também. Às vezes, essas canetas de gel são um pouco difíceis de pintar em cima sobre camadas de aquarela, então a tinta tem que estar completamente seca e mesmo assim, às vezes não funcionam muito bem. Nesse caso, eu me sinto absolutamente livre para usar um pincel pequeno e um pouco de guache branco que funciona bem também. Eu estou misturando um pouco mais dessa cor amarela, verde, e eu estou adicionando a algumas das partes da asa aqui para adicionar um pouco mais de contraste e adicionar mais cor. Vejo que a borboleta tem uma tonalidade esverdeada, e quero deixar essa impressão um pouco mais visível. Tenho o cuidado de pintar em torno de minhas linhas brancas que acabei de colocar, e eu acho que isso faz um bom trabalho. Basicamente, o meu esboço está acabado. Não foi muito difícil, foi? Agora posso começar a adicionar minhas anotações. Normalmente, quando faço o diário, adicionarei notas sobre a espécie, o nome latino, e depois as coisas que observei. Quando eu vejo uma borboleta na natureza, talvez eu vou notar, o que ele fez e quão grande ele era. Isso é sempre bom saber, especialmente quando você não sabe a espécie exata. Isso pode ajudar a descobrir que tipo de borboleta é. Aqui estou eu escrevendo as diferenças entre o macho e a fêmea. Estes dois amarelos são machos e a fêmea é quase branca. Agora só estou tirando algumas notas sobre como eles passaram o inverno. Esses caras passaram o inverno em sua forma de borboleta, o que é bastante interessante, eu acho que sim. Eles não morrem no outono ou no inverno. Eles acordam na próxima primavera e depois acasalam, e depois disso, acho que morrem. Sim. Estes são os tipos de nós que tomo no meu diário de natureza, apenas coisas interessantes que aprendi, ou tudo o que observei e que talvez queira lembrar. 6. Esboçar uma borboleta azul: Vamos fazer outra sessão básica de esboços. Desta vez eu escolhi uma borboleta azul comum. Novamente, você pode ver que eu comecei mais ou menos com o meu triângulo. Neste caso, é quase um retângulo. Eu adicionei o corpo e agora estou adicionando as asas. Estou medindo as asas com meu lápis. Isso me ajuda a acertar os ângulos. Eu ainda estou procurando as linhas certas para os ângulos retos para que eu possa obter essas formas básicas corretamente. Agora eu os tenho. Você pode ver que esta foto foi tirada ligeiramente por trás e em cima da borboleta. Os alados parecem se estender ainda mais em cima da cabeça do animal. Isto parece mais perto de algumas das poses científicas que mostrei que não são realmente realistas. Mas neste caso, eu acho que você pode ver que esta é uma verdadeira borboleta sentada em uma superfície, apenas fotografada um pouco atrás. Então você pode ver um monte de suas asas. Estou refinando um pouco meus ângulos, apagando minhas linhas. Agora estou adicionando nos olhos, as antenas. Eu quero ter certeza que este aqui realmente tem essa franja larga na borda e eu quero ter certeza de que eu preservo isso e eu não quero pintar sobre ele. Na verdade, estou desenhando. Vou mostrar-lhe quando adicionarmos a cor, como eu trago essa franja larga um pouco melhor. Também adicionando a sombra, eu não tenho certeza se eu realmente vou pintar isso também. Mas acho que poderia dar uma boa forma. Este é o desenho básico, estou adicionando algumas veias. Eles não são todos tão bem visíveis, mas eu vou apenas desenhar em alguns. Acelero as coisas aqui um pouco. Até agora você sabe a rotina. Meu primeiro desenho está terminado. Para o próximo esboço, que é de uma espécie semelhante, você pode ver que o exterior parece um pouco diferente. Novamente, estou começando com mais ou menos um retângulo. Estou começando a definir a forma da asa. A asa traseira está na frente da asa dianteira como sempre, quando você vê-los de lado. As pernas são visíveis e o olho também é bastante grande. Então, eu me certifico de adicionar isso. Continuo refinando as linhas e os ângulos. Adicionando um pouco dessa parte justa no corpo e você pode ver a mesma franja larga na borda da asa aqui.Eu quero ter certeza de que eu vou pintar isso nesta vista lateral também. Do lado de fora este tem realmente as marcações intrincadas, então eu estou adicionando esses pequenos pontos e então esta curva com ainda mais pontos e realmente tomando meu tempo aqui. Este vídeo é acelerado, mas eu realmente estou tentando observar onde os pontos vão e tomar meu tempo para colocar cada um no lugar certo. Uma vez que você tem um esboço tão detalhado, então realmente nada pode dar errado. Certifique-se de tomar o seu tempo para este esboço inicial e , em seguida, o estágio onde vamos adicionar cor, será apenas este exercício relaxante na cor. Estou misturando uma cor azul agradável com azul ultramarino e agora estamos mudando para a versão mais escura, para a vista do topo. Você pode ver que há um azul intenso no meio e nas bordas das asas, há realmente um tom marrom violeta. Eu misturo um pouco disso. Você pode ver que meu azul ultramarino é ligeiramente granulado, então ele tem essa textura e eu acho que isso é muito bom. Dá à asa um pouco de estrutura desde o início. Caindo em mais azul. Por enquanto, não me preocupo com os diferentes elementos. A asa e o corpo, todos eles fluem juntos na mesma cor e eu vou trazer esses detalhes mais tarde no processo de pintura. Por enquanto, eu só quero focar nas cores e nesta camada básica. Enquanto o primeiro está secando, eu estou misturando cores diferentes para a segunda para a vista lateral. Este é um azul claro, então eu tomei um pouco de Taylor Blue, que é um azul mais frio e eu adicionei em algumas cal para obter este bebê cor azul ou este quase levou foi cor. Estou adicionando um pouco de cinza claro porque eu posso ver que a asa muda para este cinza claro e então eu estou misturando essas duas cores e fazendo uma transição suave. Enquanto a tinta ainda estiver molhada, você pode facilmente fazer isso. Agora estou adicionando um pouco de um tom mais quente, este âmbar cru. Vou adicionar isto ao topo da asa, onde estes pontos laranja irão mais tarde. Este tem um tom um pouco mais quente. Estou misturando um pouco de azul para que eu possa adicionar mais azul. Além disso, o corpo do lado tem este azul claro. Eu quero manter esta primeira camada, apenas uma camada lisa de cor. Misturando um pouco de RCP, que é um marrom escuro para adicionar estas bordas escuras ao redor das asas da primeira borboleta. Você pode ver que há essas bandas marrons. Eu quero adicionar estes em cima da minha primeira camada. Eu não quero ter uma vantagem dura. Então eu estou misturando com um pouco de água. Eu também estou adicionando um pouco mais azul em alguns lugares e um pouco mais violeta para tornar a cor da asa mais escura. Também adicionando um pouco mais da cor RCP. A aquarela seca sempre um pouco mais leve, não tenha medo de adicionar o que parece ser muita cor. A intensidade voltará quando tudo isto secar. Se você adicionou muito e quer levantar um pouco de cor, novamente, você também pode fazer isso uma vez que a camada está seca. Você pode re-molhá-lo e pegar novamente um pouco de cor. Talvez o vejamos ao longo destas lições. Enquanto a cor do corpo está secando, eu posso tirar meu lápis de cor novamente e eu posso trabalhar em alguns dos detalhes, a antena, linhas finas agradáveis. Os olhos. Um pouco da parte da fúria. Apenas esboçando isso com linhas rápidas e, claro, os pés. Estas linhas são tão delicadas e eu não gostaria de destruir o que desenhei com o meu pincel. Dependendo de suas habilidades de pincel e sua paciência, você também pode fazer isso com um pincel. Eu estou intensificando o azul claro um pouco mais aqui e então eu estou adicionando um pouco de preto em cima de minhas linhas de lápis. Agora estou adicionando nas partes escuras, as marcas na segunda borboleta. Estou fazendo isso com meu lápis de cor porque é mais fácil desenhar isso do que pintar isso. Normalmente, quando estou fora no campo, então farei isso da mesma maneira. Às vezes, mesmo com um lápis, quando não tenho esses lápis de cor comigo, essa é a maneira mais rápida e fácil de trabalhar para mim. Muitas vezes confio nessas pontas afiadas de lápis. Você pode ver que isso está se juntando rapidamente, eu estou apenas preenchendo esses pontos de lápis. Agora eu estou usando novamente um lápis de cor azul e um pouco de preto para refinar o corpo e as asas da borboleta azul escuro. Você pode ver que estou adicionando algumas veias, não em todos os lugares, mas algumas delas. Agora eu estou usando um azul claro e com este lápis azul claro, você pode realmente desenhar de volta em alguma leveza. Então isso vai fazer uma camada mais leve agradável sobre a minha aquarela escura e isso também vai dar às asas um pouco de textura. Talvez você saiba disso observando borboletas que elas parecem ter essa textura aveludada. Isto é apenas o que você pode obter adicionando lápis de cor. O que é, eu acho que isso é muito legal. Lembra quando eu falei sobre como eu quero trazer a franja larga ao redor da borboleta um pouco mais. É assim que eu faço. Eu uso um tipo de cor verde escuro e eu apenas adicioná-lo em torno da borboleta. Então você pode ver a borda larga muito bem agora que ela está cercada por este verde mais escuro. Este é um método muito fácil para adicionar contraste adicional ao seu esboço e eu realmente usá-lo bastante. Adicionando um pouco de azul à minha mistura verde, eu pensei que poderia adicionar na sombra que eu esboçado anteriormente. Mas nem sequer precisa dele. Mas esta é realmente uma ótima maneira de dar ao seu esboço mais contraste e mostrar essas partes brancas que outra forma seriam perdidas contra o branco do papel. Para o segundo, eu estou pegando meu lápis de cor marrom claro e eu estou adicionando um pouco mais dessas partes acastanhadas na borda da asa. Este era um lápis colorido solúvel em água, então eu adicionei um pouco de água e ele é ativado e então eu posso espalhar a cor em torno de um pouco mais. Adicionando também as partes laranja com lápis colorido, esses pequenos pontos. Estou adicionando um pouco de superfície para os animais que se sentam. Eu digo que este esboço está quase terminado. A última coisa que eu quero adicionar é outra maneira de adicionar essas franjas de luz, essas bordas de luz. Desta vez o que eu quero fazer é apenas adicionar alguns traços com meu lápis de cor azul claro para mostrar que a borboleta tem esta franja macia macia em torno de suas asas. Eu também estou adicionando a borda branca ao redor dos pontos com minha caneta de gel, e eu estou rapidamente descobrindo que a caneta de gel não está fazendo um trabalho muito bom, então eu estou trazendo para fora meu pincel muito fino. Este é um tamanho um ou um tamanho zero par. Você pode ver que tem uma dica muito fina e eu estou adicionando cal em cima. Com cal, dependendo da qualidade de sua tinta, você pode ter que fazer várias camadas porque ele tende a afundar nas camadas abaixo. Mas você ainda pode obter camada branca muito agradável sobre camadas mais escuras com ele. Então você pode me ver, estou adicionando mais branco ao branco que eu apliquei anteriormente. É isso. Esse é o esboço acabado. Um de cima e outro de lado. Espécies similares, cores e marcações muito diversas. Eu acho que esta é uma página muito interessante. 7. Como desenhar borboletas de diferentes posições: Vejamos alguns métodos para desenhar borboletas de diferentes posições. Um truque que você pode usar é fazer um modelo de papel como este, para que você possa obter uma melhor compreensão de todos os diferentes ângulos e planos que estão acontecendo. Isso é algo que você pode definitivamente usar, se você só quer obter um pouco de prática e quer esboçar borboletas de diferentes posições. Isto é o que eu vou fazer nesta lição. Eu colecionei borboletas e poucas posições diferentes e quero mostrar como faço isso. Estou começando com linhas paralelas porque as asas sempre acabam nessas linhas paralelas. Começo definindo a forma negativa entre as asas e a cabeça. Você pode me ver de lá, eu posso fazer essas linhas rápidas que definem o resto da ala. As linhas paralelas me ajudaram a manter a linha reta. Isso é muito rápido, então eu mantenho meus esboços em menos de um minuto também. Aqui já temos em um misto. Também estou usando meu lápis para obter uma melhor medição dos ângulos. Estou usando para acertar os ângulos. Aqui você pode ver novamente essas linhas paralelas. As asas sempre se alinharão nessas diretrizes paralelas no final. Eu estou mantendo isso quieto áspero de novo. Agora, eu estou adicionando algumas flores para esses dois caras se sentarem, e eu estou entrando em mais detalhes agora para as marcas das asas. Então, há estas bandas laranja, alguns pontos brancos, e depois estas bandas laranja nas asas traseiras. Estou mantendo-o bastante solto. Para esboços rápidos como este, você não precisa entrar neste modo de renderização, onde tudo tem que estar no lugar certo. confiança tenta trabalhar muito rapidamente, muito vagamente. Também estou adicionando as marcas para a segunda borboleta aqui. Novamente, estou mantendo as coisas perdidas. Os olhos, em seguida, um pouco mais de detalhes sobre as antenas e as asas traseiras. Este é basicamente o esboço que o nosso trabalho de. Eu adiciono um pouco da flor que está sentado. Mas vou colocar isso em cores agora. Então esse almirante tem essas faixas laranja em seu corpo. Eu anexo esses em primeiro lugar. Eu não tenho que ser muito preciso porque é uma borboleta escura e eu posso simplesmente pintar sobre qualquer coisa que não combina com essas bandas mais tarde com a minha cor escura. Não tenho que prestar muita atenção ao que estou fazendo aqui. Tentando mostrar que cores eu misturo. Então esta é sépia, uma siena marrom escuro, e queimada, que dá um pouco de calor ao meu escuro. Também adicionei um pouco de cinza de Payne. Então eu quero que as marcas escuras, mas eu também quero que a escuridão seja um pouco aquecida. Eu estou misturando meu escuro, adicionando rapidamente uma segunda camada desta laranja, para que ele realmente pode pop. Estou pronto para adicionar na minha cor escura. Você pode ver que eu pressionei a base do meu pincel para o naufrágio da pintura, para remover um pouco de água do pincel, modo que ele não está tão diluído porque eu não quero isso. É tão leve como você pode ver. Mas desde que seja aqui que eu possa colocar mais pigmento e ele se espalhe por aí. Você pode ver que eu estou fazendo isso aqui. Estou pintando sobre um pouco da borda laranja que eu posso ver aqui. Estou corrigindo alguns dos pequenos erros que eu cometi antes, quando um pintado sobre algumas dessas linhas de lápis, mas tudo bem. Eu sabia que faria isso. Também estou pintando no corpo. Então o corpo é um pouco mais leve, mas como a tinta está molhada, tudo fluirá junto; e eu precisarei refinar as formas individuais mais tarde. Caindo em mais pigmento. Na asa traseira, não há marcas, nem manchas. Esta é uma forma fácil de trabalhar. Estou pintando cuidadosamente em torno dessas bandas e marcações que eu posso ver, modo que eu não tenho que adicioná-los mais tarde porque isso é muito mais rápido do que adicionar em uma segunda camada de branco mais tarde. Então eu prefiro estes dois à outra opção. Você pode ver que a tinta ainda está molhada. Então não há nenhum mal feito, quando eu passo sobre as mesmas áreas com mais um pouco de tinta para tornar tudo mais escuro. Estou reativando minha laranja, para preencher a última área. Agora tudo secou. Estou usando meu lápis para definir essas bordas brancas nas asas. Eu não vou pintá-los. Acho que não vou, mas é bom ter um limite definido para a asa. Pintura nas manchas escuras na asa traseira com uma escova muito pequena. Eu também estou refinando alguns dos pontos que eu pintei mais cedo, onde eu apenas caí em cores. Agora, estou adicionando um pouco de estrutura, um pouco mais de cor onde eu acho que é necessário. Agora estou misturando uma bela cor rosa para a flor. Agora, eu mudei para o meu pincel grande novamente. Isso terá que ser muito perdido. Eu não estou interessado em renderizar uma flor detalhada inteira, mas eu só quero dizer ao espectador que esta borboleta se senta na flor. Eu nem sei o que é. Não é um cardo. Esses caras gostam muito de sentar em cardos. Eles são de cor semelhante, mas eu acho que isso é outra coisa que eu não reconheço. Estou trazendo meu lápis de cor para a antena. Agora, algo um pouco diferente. Se você não tem cor com você ou se você não quer passar pelo processo de pintura de uma aquarela, você pode simplesmente tomar notas das cores em um esboço. Também pode tomar notas sobre o comportamento da borboleta. O que vou fazer agora é adicionar um pouco de estrutura com um desenho a lápis. Então nós vamos realmente fazer desenho a lápis que é um pouco mais acabado, mas ele ainda tem essas partes diagramáticas nele com as linhas e as notas. Estou essencialmente rabiscando nas partes mais escuras aqui. O que eu gosto de fazer é manter as linhas na mesma direção que eu posso ver a estrutura do animal. Todas estas pequenas escamas nas asas da borboleta, apontam para longe do corpo. Isto é o que eu quero mostrar no meu esboço. Isto é o que eu tento alcançar com esta eclosão aqui. Você pode ver que isso dá um pouco de textura. Na verdade, parece um pouco com as escalas que você pode ver. Eu também estou redesenhando um pouco o contorno da asa, para que você possa ver onde a asa termina e, em seguida, onde ela se sobrepõe à asa traseira. Estou trabalhando na fluffiness do corpo um pouco mais nesses pequenos cabelos que você pode ver em todos os lugares. Mas você pode reconhecer as diferentes partes da borboleta. Então essas são duas versões diferentes, e agora eu gostaria de fazer alguns esboços muito soltos e rápidos para práticas de aquecimento. Sinta-se livre para se juntar a mim com isso. Como podem ver, estou sempre a trabalhar a partir desta forma de triângulo onde posso. Então eu uso essas linhas paralelas para alinhar as diferentes partes das asas. Você pode ver que estes são muito soltos, quase esboços gesturais. Então estes são ótimos como um exercício de aquecimento. Eu só estou indicando as marcas muito vagamente, e então eu continuo para o próximo indivíduo. Novamente, eu tenho esta forma de triângulo e eu estou procurando as linhas que eu posso ver. Estou adicionando as pernas e então vamos continuar para a próxima. Este é um almirante de novo. Podemos ver a forma do triângulo na referência. Começo com o corpo e depois estou a tentar encontrar os ângulos da asa. Adicionando as pernas e refinando as asas. Então você pode ver que a forma básica disso não tem que ocupar muito tempo. Então agora eu tenho tempo para adicionar as marcas e um pouco de detalhes na cabeça. Está feito. Como eu disse, esta é uma ótima maneira de aquecer para começar seu lápis. Vamos fazer um último. Isto é uma cauda de andorinha. Começou com uma forma triangular da asa na frente, e depois adicionou a asa na parte de trás, e então o corpo que é destaque bastante aqui. Poucas pernas, um pouco de refinamento nos ângulos, alguns detalhes sobre a forma. Poucas marcas e estou no meu esboço essencialmente. Tente fazer esses esboços rápidos no início de cada sessão de pintura ou de cada sessão de esboço. Você vai ver que você vai ficar melhor nesses ângulos estranhos e essas formas estranhas em um tempo muito curto. 8. Pintura um monarca: Neste vídeo, eu vou mostrar como eu esboço uma borboleta monarca vista de lado com um pouco de ambos os pares de asas mostrando. Estou começando com minha forma familiar de triângulo novamente, mas desta vez eu quero pensar sobre as formas que eu vejo mais como um volume ou uma forma com vários planos, e isso vai me ajudar a obter uma aproximação mais próxima da forma que eu posso ver. Eu já esboçado em ambas as asas e eu fiz esta pequena linha no topo dessas extremidades, então isso vai me ajudar a medir onde minhas asas vão acabar e até onde eles vão. Eu estou adicionando no corpo e há muitos pequenos pontos brancos no corpo, então eu estou tentando atraí-los todos. Como você pode ver, o monarca tem um padrão bastante ocupado, então você pode ver muitas das veias que estão escuras neste fundo laranja brilhante, e eu vou ter que esboçar tudo isso mais tarde. Eu estou refinando as bordas das asas um pouco melhor, um pouco mais, então eu estou realmente tentando descobrir o que vai para onde e como eu disse, eu estou tentando pensar nisso como uma forma tridimensional em vez de apenas uma forma plana. Eu estou começando a adicionar nas grandes células, então eu estou tentando olhar para as manchas laranja escuro, e de lá eu posso adicionar os pontos menores e as marcas e pontos na borda da asa. Eu estou fazendo o mesmo para a segunda ala então obviamente há a curva do estoque na borda com esses pequenos pontos brancos e, em seguida, essas células maiores com uma borda escura em torno deles. Eu estou tentando esboçar essas marcas rapidamente para que eu não quero ser pego em detalhes nesta fase, eu ainda quero alguma precisão, mas não muito então se eu realmente perder um ponto no meu esboço, isso não é tão grande Coisa. Mas eu ainda quero acertar a estrutura básica e eu estou tomando um pouco de tempo para ter certeza que eu tenho essas linhas escuras, essas veias individuais mais ou menos no lugar certo. Isto é, obviamente, uma coisa que vai, como tudo, ficar mais fácil com a prática por isso, se você fizer isso muito e olhar para um monte de espécime de borboleta, então ele vai ficar mais fácil com o tempo. Na verdade, estou fazendo um monte de olhar para trás e para frente entre minha referência e meu trabalho. Estou escurecendo alguns lugares, apenas como um lembrete para mim, o que é um espaço colorido e água é um espaço escuro para que eu saiba onde eu posso colocar minha cor com segurança mais tarde. Agora eu estou vendo que eu esqueci uma dessas veias, uma dessas células, então eu posso fazer correções nesta fase. Agora estou adicionando minha aquarela, e a primeira coisa que vou misturar é esta cor laranja brilhante para as asas. Eu posso apenas adicionar nesta cor brilhante, não importa se ele vai um pouco acima da borda porque eu posso entrar com uma cor mais escura mais tarde e corrigir isso. As asas na frente são quase todas laranja. Como podem ver, a luz atinge o par de asas que se virou para nós. Eu posso criar a ilusão de profundidade dando à asa que está mais atrás de uma cor mais escura, assim como eu posso ver na fotografia. Estou adicionando um pouco de laranja mais intensa, laranja escura a isso agora, caindo apenas um pouco da mesma cor aqui e ali no par de asas dianteiras. Agora eu estou misturando um marrom claro e eu vou passar por aquela área laranja tornando-a escura para que eu não tenha que me preocupar com cobri-lo individualmente, todos os pontos individuais, mas eu posso apenas passar por cima com aquela mistura marrom mais escura e o resto vai acabar preto para que eu não tenho que me preocupar com nenhuma das cores lá. Agora, enquanto isso está secando, eu estou adicionando os detalhes, os olhos e as pernas e a antena com meu lápis de cor, e eu também estou andando em torno dos pontos brancos no corpo para que eu não os preencha com cor preta. Eu também poderia fazer isso, passar por cima dessas áreas e adicionar os pontos com lavagem ou caneta gel mais tarde, mas neste caso, eu acho que será melhor se eu apenas deixá-los em branco. Eu estou tomando uma mistura escura, este é um CPI e mistura cinza de Payne, então eu estou apenas com meu pincel, eu estou indo em torno desses pontos, tentando deixá-los largos, tanto quanto eu posso, é sempre um pouco finicky com espaços tão pequenos. Também adicionando nos olhos e um pouco das linhas menores aqui, as linhas mais finas. Agora que a parte da asa secou, eu posso fazer a mesma coisa com meu lápis de cor, então eu estou indo em torno de todos os pontos, tornando-os mais visíveis em um instante, então esta é a parte em que você tem que ser um pouco paciente. É um pouco inquieto, mas vai valer a pena no final. Também estou marcando os pontos mais leves nas partes internas da asa. Como você pode ver, a asa que é mais escura, também tem esses pontos de luz, mas eles também mais escuros, então a luz desempenha um papel importante nisso. Nós lhe daremos este belo efeito tridimensional mais tarde em seu esboço. Agora posso fazer golpes mais ousados com meu lápis para as veias, e novamente, com meu pincel, posso preencher as partes pretas e algumas das veias. Estou tomando meu tempo tentando ser cuidadoso com este pincel grande para que eu não pinte mais nenhuma parte branca. Voltarei para alguns dos pontos brancos mais tarde com alguns brancos para trazê-lo de novo um pouco mais, mas por enquanto estou me concentrando em adicionar nas veias escuras, as linhas escuras. Aqui você pode realmente perfurar o contraste, então não deixe sua mistura de cores muito aquosa. Realmente usar um monte de cor escura para isso para que você não tenha que passar por cima uma segunda ou terceira vez, então não dilua sua cor muito. Você pode ver que eu não estou adicionando mais água, eu estou apenas pegando tinta e pigmento. Eu quero que esta linha escura exterior leia bem, então eu vou passar por cima para que ele vai acabar como uma curva agradável. Com borboletas, muitas vezes um pouco de pacientes é necessário, então aqui você pode me ver alisando essa curva e adicionando um pouco mais de tinta para que essas partes escuras realmente se destacem. Agora que tudo secou, vou passar por cima das linhas escuras, mais uma vez para ter certeza de que elas realmente apareçam. Eu estou trazendo meu pincel pequeno e o cal para fazer alguns dos pontos brancos um pouco maiores. Acontece que você pinta sobre algumas das linhas que você fez mais cedo, e então eu só quero trazer alguns dos detalhes novamente. A partir deste momento, é tudo renderizar e deixar claro onde alguns desses pontos estão sentados. Este é o esboço acabado para uma borboleta monarca. 9. Trailing em aquarela: Vamos esboçar um rabo de andorinha de uma vista de três quartos. Estou começando com o corpo aqui, e estou adicionando a forma principal das asas. Isso ainda parece um pouco com um triângulo, mas você pode ver que as asas dianteiras estão quase apontadas para trás. Estou fazendo isso muito rápido. Como discutimos anteriormente, mais você fizer isso, mais você ficará confortável com essas formas estranhas. Ainda estou tentando manter tudo paralelo. Você pode me ver desenhando essas linhas paralelas para que cada subparte das asas da borboleta fique no lugar certo. Agora que eu tenho o formulário básico definido para fora, eu posso voltar para o detalhe. Eu refino as asas um pouco mais e adiciono os pequenos elementos ondulados na borda. Coisas pequenas como a antena, a curva na parte de trás. Estou adicionando os padrões escuros muito levemente por enquanto. Para este esboço, eu queria entrar em um pouco mais de detalhes sobre isso, por que eu estou tomando meu tempo com o esboço. Você pode ver que este também é bom papel, então este não é o meu caderno de esboços, mas isso é realmente papel de algodão. Eu vou ser capaz de fazer um monte de manipulação com o jornal. papel de algodão reage um pouco diferente ao seu caderno de esboços normal, papel de celulose de madeira. É muito mais agradável em muitos aspectos e você tem um pouco mais de liberdade com sua aquarela. Eu estou adicionando todas as áreas onde eu vou colocar marcas coloridas e refinar esta cauda que a andorinha tem. Basicamente terminei com o esboço. Agora a minha aquarela. Este é um amarelo limão claro misturado com um pouco de branco. Eu quero uma cor amarela muito suave para isso e você poderia realmente usar o que eu tenho aqui. Esta é uma cor pronta que é chamada de Jaune brilhante, que é este amarelo pastel, é amarelo com um monte de branco misturado. É um amarelo claro de Nápoles. O que você pode me ver fazer aqui é, eu estou molhando a parte da asa que deveria ter essa cor amarela clara. Estou adicionando uma fina camada de água. Tudo o que tenho que fazer agora é cair na tinta amarela, e ela se espalhará por si só, formando uma camada muito uniforme de tinta. Estou fazendo a mesma coisa do outro lado. Esta é uma técnica que você pode fazer em papel de celulose de madeira. Às vezes, funcionará dependendo da quantidade de água. Se você usar muita água, você vai ter um monte de back runs. Com papel de algodão, ele absorve muita água, e você tem muito mais controle sobre a quantidade de água que você tem e como a tinta se espalhará. Na verdade, é muito mais agradável usar essa técnica em papel de algodão, mas ainda funcionará no esboço de papel em polpa de madeira ou papel aquarela. Estou levantando um pouco do meu amarelo claro de novo. Esta é outra coisa que funciona melhor com este papel mais caro. Eu não quero ser tudo isso mesmo. Enquanto esta camada de amarelo ainda não está completamente seco, eu posso trazer para fora meu lápis de cor preto confiável e adicionar os detalhes pretos ao redor da cabeça. Então a antena, os olhos, a boca, e esta parte escura, esta faixa escura ao longo do corpo. Ainda não secou em todos os lugares, então eu tenho que ser um pouco cuidadoso adicionando este contorno escuro à asa. Como eu disse anteriormente, usar lápis colorido apenas torna algumas coisas mais fáceis. Estas marcações muito detalhadas e intrincadas que às vezes você tem em borboletas, é mais fácil fazer isso com um lápis colorido do que com uma escova e aquarela. Andando em torno das marcas coloridas que eu posso ver. Deixarei o espaço livre por enquanto e voltarei com minha cor mais tarde. Estou redesenhando o contorno deste padrão listrado aqui. Estou mantendo-o leve porque algumas linhas, algumas das pretas, são apenas como estão pulverizadas. Quero manter este personagem preto muito claro aqui. Você pode ver que eu só estou desenhando áreas muito claras de preto aqui. A mesma coisa do outro lado, estou indicando as partes que são pretas. Estas listras têm os seus contornos. Depois posso voltar com o meu pincel e preencher os contornos. Tanto para o lápis de cor e agora, posso voltar com a minha aquarela. A primeira coisa que vou fazer é adicionar o azul claro, estas manchas azuis na asa traseira. Na verdade, cometi um erro aqui. Há apenas quatro pontos azuis no total, e eu pintei em outro, mas não se preocupe, eu posso encobrir isso. Eu acho que eu vi isso e sim, e eu estou limpando a cor e, em seguida, rapidamente adicionar um pouco de preto sobre as manchas para que eu não cometer o mesmo erro novamente. Estas são todas as partes azuis da borboleta. Manning um pouco fora da mistura amarela clara para as bordas, e agora, eu quero adicionar esta mancha laranja na asa traseira. De um lado da borboleta na referência, esta parte está faltando ou não está completa. Isto é o que acontece quando as borboletas envelhecem. Muitos destes não vivem tanto tempo e começam a desmoronar depois de um tempo. Este é um processo completamente normal. Às vezes eles não são muito simétricos, mas, pode haver pequenas partes das asas faltando, particularmente nas bordas. Eles se desmoronam depois de um tempo. Eles não são feitos para durar tristemente. Agora, que minhas camadas de cor secaram, eu posso misturar um bom docs. Isso pinta cinza, e eu estou pegando meu pequeno tamanho cinco pincel redondo. Eu acho que eu até usei um novo pincel para isso para que eu tenha uma dica muito agradável. Estou adicionando tintas escuras ao longo do meu esboço inicial. Tentando tomar meu tempo para que eu não cometa nenhum erro porque nesta fase com esta tinta escura, isso não seria tão bom para remover e pintar sobre. Algumas dessas curvas, algumas dessas listras eles têm um pouco de bordas irregulares. Estou a tentar pintar isso. Eles não são apenas curvas retas, mas eles têm um pouco de variação. Por causa da sobreposição de células individuais na asa da borboleta. Tentando algo um pouco diferente aqui, eu molhei a área e eu estou tentando me espalhar em torno da tinta escura um pouco mais, vendo como isso funciona. Há essas áreas onde o escuro se funde com um branco ou com um amarelo, e eu quero tentar alcançar esse efeito molhando uma área e depois caindo em uma pequena quantidade de tinta. Não podemos usar muita dor para isso, mas com muito pouco eu acho que está tudo bem. Você ainda quer que o amarelo apareça. Mas você também o deixaria nessas linhas de lápis de cor. Se você fosse fazer um esboço e o tempo é da essência, então é totalmente certo para, para não se preocupar muito com esses detalhes. Você pode ver que eu estou pintando sobre muito do que eu fiz antes aqui. Não era uma boa ideia para todas as áreas. Para alguns destes, como nas asas traseiras, acho que funcionou bem. Mas às vezes você faz essas experiências e você descobre o que funciona e o que não funciona, e isso sempre vale o seu tempo, eu acho. É sempre que cada nova pintura é uma oportunidade de aprendizagem. Agora, estou pintando os mesmos detalhes que pintei no lado esquerdo. Vou repetir mais ou menos no lado direito. Mantendo-se fiel à simetria da borboleta. Mais uma vez, estou a tomar o meu tempo. Suavizando um pouco dos potes escuros para que eu possa alcançar um efeito semelhante como no lado esquerdo, e depois fazendo com este forte cinza escuro para o resto das listras. Fazendo estes pequenos traços para as áreas mais leves. Estes pequenos pontinhos e como você pode ver, este é basicamente o esboço acabado. Estou adicionando e corrigindo algumas coisas nesta fase, mas basicamente está terminado. Eu estou tentando ampliar essas pequenas partes na borda da asa um pouco mais, embora você realmente não será capaz de vê-los tão bem porque não há muito contraste com o branco do papel. Eu estou clareando também as áreas onde este tipo de cor cinza claro faz essas listras fracas. Eu estou adicionando um pouco mais de contraste em algumas áreas com meu cinza, plotando as partes onde eu acho que não funciona, e então nós temos um belo esboço de uma andorinha. É isso, esse é o esboço acabado. 10. Visão lateral de swallowtail (na tinta): Vamos pintar outra cauda de andorinha desta vez de lado. Para este, eu quero terminar este esboço com tinta porque, cor da água é agradável, mas às vezes a situação exige algo com um pouco mais de simplicidade. Quero mostrar-te outra opção para terminares o teu sketch. Como você pode ver para a visão lateral, Eu novamente tomei essa idéia de ter um volume com diferentes planos, então isso me ajuda a ter um sentimento para a estrutura tridimensional do animal em muito pouco tempo. Observe as linhas paralelas que eu tenho no topo da asa. Isto é refletido na base da asa onde você também pode conectar estes e ter esta linha paralela. Dei rapidamente a forma básica para a borboleta. Do lado de fora eles têm marcas muito interessantes, e eu estou tomando um pouco de tempo para fazer isso direito. O principal desafio aqui eu acho que será mostrar essas duas asas sobrepostas, mas mostrá-las como asas distintas, como duas formas individuais distintas umas das outras. Você pode ver na referência que as bandas, as listras estão se sobrepondo nas asas e isso pode parecer um pouco confuso. Espero poder mostrar no meu esboço onde estão os aviões, onde terminam as diferentes formas. Estou usando uma caneta profunda para isso e um pouco de tinta à prova d'água. Este é o desenho de tinta de Rohrer e Klingner e [inaudível] e tem o pequeno conta-gotas que eu posso usar com a minha caneta profunda. Não importa qual tipo de tinta você usa. Acontece que eu gosto deste. Você pode fazer linhas muito grossas com esta caneta profunda. Esta é uma caneta Nikko, caneta manga japonesa e quanto mais você pressionar para baixo, espessa será a sua linha. Se você precisar de linhas particularmente finas, então você pode girar a ponta e desenhar com o lado da frente, por assim dizer, com o outro lado. Estou desenhando o contorno da asa em uma curva grande para que seja uma linha suave. Estou quebrando ligeiramente as linhas na borda da asa para indicar que há um pouco de textura e um pouco de linhas quebradas. Você pode ver que eu estou mudando a direção da caneta e eu estou girando para obter essas linhas realmente finas para a parte da balsa do corpo e eu também posso fazer linhas muito finas para as pernas. Ainda assim, não estou perdendo muito tempo com os detalhes. Quero acertar minhas formas básicas. Quero colocar as linhas na direção certa. Agora posso começar com a adição de partes escuras para o padrão. Eu provavelmente estou indicando onde o padrão tem que ir, e então eu posso desenhar as linhas individuais. Se você fizer uma linha pontilhada que não é desenhada, então ele automaticamente parecerá que eles são algo mais fino ou talvez não seja apenas uma linha tão proeminente. Esta é uma adição interessante para o seu kit de ferramentas de desenho, eu acho. Claro que isso não é algo que você vai querer levar com você quando você está fora, mas você pode levar com você uma caneta-tinteiro que funciona de forma semelhante. Quando você estiver em casa no estúdio, você pode facilmente usar uma dessas canetas profundas para esboçar. É uma maneira muito legal de esboçar, e é por isso que eu mostro novamente de vez em quando. É uma maneira rápida de esboçar também. Como eu disse, eu quero estar atento sobre essas duas asas separadas como duas asas separadas. Quero manter esta linha que separa as asas em destaque. Agora, para os detalhes sobre a asa traseira, acho que não tenho que acrescentar tanto. Eles não são tão escuros e eu estou usando a parte de trás da minha ponta, girando para obter mais linhas finas que não são tão escuras. Estou adicionando algumas veias que posso ver, e estou adicionando um pouco de contraste ao redor do corpo. Esse é o meu esboço acabado. 11. SEU PROJETO: Adoraria ver seus desenhos e pinturas de borboleta, então compartilhe seu trabalho conosco. Você pode mostrar seus esboços ou compartilhar pinturas de borboletas reacabadas, ou os detalhes das marcações. Sinta-se livre para escolher uma borboleta que você ama, ou que você viu fora recentemente. Espero que tenham gostado desta aula sobre como desenhar borboletas. Há tantas possibilidades para incluir borboletas em seu caderno de esboços ou seus outros projetos de ilustração, e eu realmente espero que você tenha descoberto o quão divertido e fácil pode ser para desenhar essas criaturas coloridas. Lembre-se, ficar melhor no desenho de borboletas só acontecerá se você fizer isso regularmente, então certifique-se de desenhar muito, praticar muito, e então você verá os resultados. Muito obrigado por fazerem parte desta turma. Espero que isso tenha sido útil para você e que você tenha gostado. Vejo-te lá fora. Tchau.