Diário da natureza: desenhando ideias para o verão

1. 1: Olá. Sou Julia, ilustradora e revista sobre a natureza Muito obrigado por se juntar a mim. Nesta aula, levaremos nosso caderno de desenho para a natureza e desenharemos Vou compartilhar muitas ideias diferentes para desenhar em seu caderno de esboços agora que a natureza está em plena floração e como você pode explorar desenho ao ar livre nesta temporada maravilhosa Esta aula é uma das quatro aulas que o orientam pelas estações do ano e fornecem inspiração e ideias para desenhar a natureza ao longo do ano Faremos uma caminhada juntos e daremos uma olhada nas diferentes técnicas de registro da natureza . Eu compartilharei várias demonstrações passo a passo do que você pode pintar em seu caderno de esboços no Exploraremos juntos desenhando formas e retratos de árvores, flores de campo de verão, pequenas paisagens, pássaros aquáticos e mapas em aquarela Esta aula é perfeita para quem deseja começar ou continuar com o diário sobre a natureza e para quem deseja se manter criativo durante toda a temporada As diferentes técnicas mostradas nesta aula ajudarão você a encontrar novas maneiras de explorar a natureza com lápis e tinta, e você pode usá-las em qualquer projeto criativo. Seu nível de habilidade não importa, desde que você tenha curiosidade e interesse pela natureza Essa aula é ótima para iniciantes em cadernos de desenho. Espero que você se inspire para explorar o verão em seu caderno de esboços até o final desta aula Pegue suas ferramentas de desenho e vamos dar uma olhada. 2. 2 ferramentas + materiais: Vamos dar uma olhada rápida no meu kit de desenho. Nesta aula, você verá algumas demonstrações ao ar livre, bem como demonstrações em estúdio Mas isso é o que eu basicamente uso quando estou desenhando fora Eu tenho meu caderno de esboços comigo. Este é um caderno de esboços feito por você mesmo apenas com papel aquarela comum Papel prensado a frio é ótimo, mas qualquer caderno de desenho que funcione com aquarela Então eu tenho essa pochete que eu carrego comigo em todos os lugares Nisso, está meu equipamento de desenho. Na verdade, não é muito. Só alguns lápis Eu tenho esse lápis muito prático que vem com uma tampa integrada que tem um apontador e também uma Tenho outros lápis flutuando por aqui e até um lápis colorido Em seguida, minha caneta-tinteiro, que é ótima para adicionar tinta, é preenchida com tinta à prova d'água para que eu possa aplicar aquarelas em cima dela E então meus pincéis, eu tenho esses pequenos tipos de pincéis de viagem e , em seguida, alguns pincéis comuns que eu simplesmente encurto a alça E eu tenho uma escova redonda maior do que uma escova plana maior, que na verdade não é muito grande. Você pode ver que funciona bem para trabalhos do tamanho de um caderno de esboços, mas na verdade é um pincel bem pequeno E então eu tenho dois pincéis ainda menores, então esse é um tamanho dois, e esse é um pincel de montagem, e eu os uso para trabalhos detalhados quando esses outros dois não funcionam muito E, claro, essas tampas de plástico para proteger as cerdas E então, no grande compartimento, aqui está minha paleta de aquarelas, a mesma paleta de metal que você conhece Eu uso isso o tempo todo. Eu também tenho uma coisa muito útil que pode acontecer aqui. É como um porta-escovas. Você pode simplesmente colocar seu pincel lá. Na verdade, não sei de onde tirei isso, mas coloquei um ímã nele, e agora ele pode segurar meu pincel no campo quando estou usando um pincel diferente, e coisas assim podem realmente ser úteis quando você está pintando na natureza Aqui também está uma pequena jarra de água com uma tampa que fecha para que eu não precise me preocupar com a água chegando a todos os lugares e um pano de pintura E então, para juntar tudo, eu tenho essa engenhoca, que é apenas um grande pedaço de plástico ou duas tábuas que eu prendi com alguns grampos Normalmente coloco isso de joelhos quando me sento em qualquer lugar e coloco meu caderno de desenho nele Às vezes com amêijoas e às vezes se mantém assim sozinho. E então eu posso apertar minha paleta com amêijoas e colocar minha jarra de água aqui embaixo, que é fechada Eu tenho meu porta-pincéis e geralmente coloco um pano de pintura Perto da minha estação de trabalho. Então, isso é o que parece quando eu pinto lá fora, e você verá algumas demonstrações com essa configuração Então, na verdade, é muito prático e eu gosto muito disso. Também é leve e meio que me acompanha por toda parte quando saio para desenhar Então, essas são basicamente todas as ferramentas que você precisa. Se você também tem alguns lápis de cor, eles são ótimos. Você não precisa deles. Tenho algumas demonstrações com lápis de cor nesta aula porque o papel é mais agradável com lápis de cor do que com aquarela Mas eu não os carrego em todos os lugares, mas no estúdio, às vezes gosto de adicionar pequenos detalhes e texturas com lápis de cor Portanto, também é ótimo tê-los por perto. E é basicamente isso. 3. Três esboços: Vamos dar uma olhada em desenhar diferentes flores de verão. E o que tenho em mente é uma página inteira das flores do nosso campo que encontrei em minhas aventuras lá fora e que trouxe para casa para desenhar junto com você Então, estou começando com essa papoula vermelha aqui. E eu acelerei um pouco as coisas para que você não precise assistir a toda a minha atividade de desenho Então você pode ver, eu estou apenas esboçando as plantas de forma muito aproximada aqui E esse é o Mo Mill. E eu estou tentando esboçar cada amigo separado, cada folha separada da planta Estou vendo minha referência para isso, mas não estou contando cada pétala Estou apenas tentando renderizá-lo de forma suficientemente característica. E a velocidade desse vídeo diminuirá novamente quando chegarmos às partes da pintura, então não se preocupe com isso, se você não conseguir ver os detalhes. Você também pode desacelerar essa parte do vídeo, se quiser. Então, parte por parte, estou preenchendo minha página. Eu não tenho um plano específico. Sei que quero cores diferentes em áreas diferentes, então pensei um pouco sobre onde quero colocar cada planta e também desenhei esses retângulos muito claros que quero reservar para minha página Então, pensei um pouco sobre o layout dos meus diferentes elementos nessas duas páginas. Então, no canto esquerdo, desenhei uma espécie de queimadura E então, agora, como você pode ver, essa é uma espécie de palavra vazia, tem um amarelo intenso muito bonito. E eu a estou segurando para que eu possa ver melhor as partes individuais da flor, as pétalas e as partes internas da flor Estou sempre tentando desenhar alguns dos elementos na parte central, sobre esse vinco no meio para que não desvie a página em duas partes diferentes, de modo que eu tenha toda essa composição que se estende da esquerda Este é um moinho de guindastes, outra flor especialmente bonita com esta linda violeta E eu estou desenhando uma pela frente para que eu possa ter uma identificação clara até mesmo pelo meu esboço, e depois uma pela lateral, para que eu tenha outra visão, e acho isso especialmente útil quando uma flor ou planta tem um lado externo e interno muito interessantes, e isso ajuda você a identificar posteriormente as diferentes características dela e lembrar como era lados diferentes. É como desenhar animais pela frente e pela lateral. E a última coisa nesta página é um trevo vermelho, espécime particularmente grande e bonito Novamente, também estou adicionando algumas folhas das folhas menores. Se você não quiser desenhar esses elementos com uma sobreposição, sempre poderá desenhar o caule um pouco mais longo e obter uma visão clara de uma folha , pétala ou cúspide Estou quase terminando com esses muitos pequenos elementos florais e agora podemos entrar em detalhes na aplicação de cores da papoula Então, neste caderno de esboços e nesta aula, você notará que eu uso muito lápis de cor para as primeiras camadas e às vezes para as últimas E isso não é porque eu não gosto mais de aquarela, mas porque o papel neste caderno de esboços não é muito adequado para muitas e muitas camadas de Então, imaginei que, como usa lápis de cor muito bem, vou simplesmente usá-los para a maioria das camadas de aplicação de cores aqui Portanto, é uma técnica um pouco diferente. Você definitivamente tem muitas cores diferentes de lápis de cor Alguns são solúveis em água como este, e outros não. Eles têm esse tipo de resíduo ceroso, e isso pode tornar às vezes um pouco difícil pintá-los com aquarela, mas geralmente funciona, então você não precisa de todos esses tipos diferentes de lápis de cor Normalmente, uma pequena seleção funcionará bem. E sim, eles funcionam particularmente bem nesse tipo de papel prensado a quente que estou usando aqui. Basicamente, você os usaria da mesma forma que usaria aquarelas Então você constrói camadas. Aqui você pode ver que estou adicionando um pouco de tinta aquarela às áreas maiores experimentando isso, mas acabei não me contentando com a parte de aquarela deste papel. Então, voltei mais dois lápis de cor depois. Essencialmente, as duas técnicas funcionam da mesma maneira e você constrói camadas e intensifica suas cores dessa forma Você pode ver que estou jogando um pouco de tinta nas áreas onde quero que meu vermelho fique mais escuro Então você também pode ver que esse papel cria esses pequenos pedaços soltos de fibra. Não sei o que realmente não parece bom quando você pinta com aquarela, e um pouco dela desaparece quando a tinta seca, mas eu realmente não gostei de pintar com mídia à base de água neste papel Então, a papoula vermelha tem esse tipo de listras escuras, esse tipo de pista de pouso escura, que você poderia chamá-las E presumo que seja para os insetos se concentrarem na parte da flor que é interessante para eles. Não tenho ideia se isso está certo, mas faria muito sentido para mim. Então, minha camada de aquarela secou e vou repassá-la com o lápis de cor que tenho aqui, que aliás é chamado de vermelho papoula Existem marcas diferentes, é claro, de lápis de cor, e eu não tenho uma favorita absoluta Costumo usá-los da faber Castel porque posso obtê-los mais facilmente Então eu tenho alguns andara que acreditam que são chamados e também o vermelho papoula que você acabou de ver é um tempo de tinta de Dervan Portanto, existem marcas diferentes. Todos eles se comportam de maneira um pouco diferente, mas essencialmente iguais, e alguns deles, como eu disse, são solúveis em água e outros não. Então, para a camuflagem, Mel. E para áreas menores no papel, para essas partes delicadas da farinha, decidi que a aquarela funcionaria perfeitamente E então eu estou adicionando com amarelo limão, eu estou adicionando essas partes amarelas da toupeira Realmente característico e muito bonito de se ver. Colocando um pouco mais de tinta para intensificar a cor e soltando um pouco de verde claro e agora adicionando com lápis de cor, os caules e as folhas da planta E eu sempre acho que é um pouco mais fácil desenhar essas partes realmente delicadas de uma flor com a ponta de um lápis de cor do que com um pincel. Mas você pode, é claro, usar o que quiser e o que preferir. Escurecer algumas áreas com um lápis de cor mais escura, só para mostrar que há uma tridimensionalidade E agora, para desenhar essas partes brancas da flor. Então, uma técnica que você pode fazer é fazer assim com um cinza claro ou um azul claro e, em seguida, apenas reforçar algumas das linhas do lápis com a cor mais escura para mostrar que há apenas um pouco de sombra, pouco de contraste Outra técnica seria pintar outra cor, uma cor mais escura fora das cabeças das flores Então, já na próxima planta, esta é a delicada e muito frágil Fraga queimada e sexy Espero que seja o nome certo para isso. E sim, estou novamente usando meu lápis de cor com uma ponta bem afiada para os caules realmente delicados e finos da planta. E não preciso fazer muito com as pétalas, as pequenas cabeças de flores Então, estou adicionando apenas um pouquinho de azul para indicar um pouco de contraste, um pouco de sombra. Mas eu não quero adicionar muita cor, muito fundo ou qualquer coisa a esta planta porque acho que funciona bem do jeito que está. A próxima é a palavra sobressalente, a palavra sobressalente menor Depois de adicionar as áreas finas do caule com o lápis de cor, como você viu antes, pego minha aquarela amarelo-limão e misturo um pouco de amarelo mais escuro, um pouco de amarelo cromado para obter essa rica cor amarela escura, e eu a preencho em toda a área e em algumas partes em posso ver que a luz está brilhando sobre ela e há um reflexo que eu a retiro um pouco novamente para ter essa tridimensionalidade E também estou intensificando a cor em algumas áreas com meu lápis amarelo Mas você poderia fazer tudo isso com aquarela, se quisesse. A parte central da flor é do mesmo verde claro do caule, e a área ao redor dela, onde fica o pólen, é da mesma cor das pétalas É um pouco difícil de ver, mas eu tenho minhas linhas de lápis e estou apenas pontilhando algumas dessas áreas de pólen para que elas se destaquem dessas áreas de pólen para um pouco melhor Até a próxima bela flor do campo, chamada Paclia, é uma flor particularmente bonita e amiga dos insetos Portanto, sempre há muitas abelhas e zangões Em alemão, é até chamado de beef friend por esse motivo. Esta é uma planta muito delicada com cores muito claras e não tão intensas Então, eu realmente estou tentando ter cuidado com minhas cores aqui. Existem esses verdes suaves se transformam em rosas e vermelhos suaves E estou tentando me manter fiel a isso, e estou usando muita aquarela para isso porque quero permanecer fiel ao caráter da planta e não ficar caráter da planta e não sobrecarregada com linhas muito intensas ou ásperas Então você pode me ver aplicando diferentes tons de verde aqui. Um verde mais frio, quase turquesa, próximo ao topo da verde mais frio, quase turquesa, próximo ao topo da planta, onde se enrola, e depois um verde mais quente, levemente acastanhado, nas partes que já estão abertas e florescendo E depois há essa violeta, e devo dizer a violeta exata que eu estava procurando. Eu só tinha a forma de um lápis colorido, então usei isso e tentei adicionar todas as cabeças de flores com essa técnica. Escurecendo-os um pouco em alguns lugares. E então eles têm esses picos lindos e interessantes. Isso se destaca e dá à planta um aspecto muito característico. Então, esses foram divertidos de esboçar. Depois, há o bico do guindaste do prado, que também é violeta, mas tem uma cor violeta ligeiramente diferente Estou usando uma violeta de dioxina aqui, misturada com um pouco de Estou colocando mais tinta na borda externa da pétala Estou até retirando um pouco de tinta na área interna porque quero que esse gradiente fique visível OK. E aplicar tinta em todas as pétalas e depois colocar mais tinta nas áreas externas E na parte interna das pétalas, o violeta muda para uma versão mais vermelha, quero que isso se reflita no meu Estou adicionando mais vermelho à minha mistura roxa aqui. Estou trazendo novamente os lápis de cor para as folhas e os caules OK. E esta planta tem uma folha de aparência muito complexa com muitas partes diferentes em direções diferentes. E o que eu sempre acho útil ao desenhar esse tipo de folha é realmente dedicar meu tempo e realmente observar como as diferentes áreas da folha funcionam juntas e talvez até mesmo espalhá-las para que eu possa olhá-las não de um ângulo mas diretamente para frente e depois tentar esboçá-las levemente E somente se eu tiver capturado sua característica , posso me comprometer com linhas mais fortes e linhas de lápis coloridos. Então é isso que sempre me ajuda quando vejo uma folha mais complexa, e muito disso provavelmente também é prática. Se você faz muito isso, então você tem um pouco de prática nessas coisas. Estou reforçando, por assim dizer, as partes externas da pétala com um lápis de cor um pouco mais escuro Só para dar às linhas uma aparência mais limpa e destacá-las um pouco melhor. E o violeta vermelho também é colocado em uma segunda camada com esse lápis colorido. Então, acho que essa técnica de camadas funciona melhor quando você tem uma leve camada de aquarela e depois trabalha com lápis de cor por Às vezes, lápis de cor. Se você usá-los para a primeira camada, eles não reagirão bem com a aquarela se você adicioná-la por cima, e alguns deles, os solúveis em água, é claro, se dissolverão se você adicionar água a eles, mas também pode ter um efeito adorável Portanto, vale a pena experimentar coisas diferentes com essas duas técnicas e, para ver o que você mais gosta ou o que funciona melhor em seu papel, eu me pego vasculhando esses diferentes meios de vez em quando, se uso papel diferente ou se acho que quero E estou trazendo minha caneta de gel branca para essas veias nas pétalas que você pode ver na planta Portanto, a caneta de gel nem sempre funciona muito bem em áreas já pintadas. Você pode ver isso. É um pouco complicado aqui, mas acho que funciona Estou tocando um pouco nele para torná-lo menos intenso. E para o último, o trevo vermelho, estou começando com uma lavagem bem clara de rosa acdon, que é o meu tom rosa magenta padrão É uma batedeira muito boa e também tem uma cor bonita por si só. Portanto, para o tipo de flores rosa ou rosas, funciona muito bem. E então eu estou adicionando apenas um leve toque dessa luz verde quente. Isso é verde de maio. Portanto, essa primeira camada de tudo é sempre mais como uma referência de cor para mim e uma garantia de aplicar a cor nos lugares que ela precisa ir. Eu sempre fico olhando para trás entre minha referência e meu desenho. E isso é para estabelecer as cores, as áreas claras e escuras. Só mais tarde, você pode intensificar o que você fez em sua primeira camada básica E isso é basicamente o que estou fazendo aqui. Estou usando uma mistura um pouco mais escura desse rosa ronagdon com um pouco do meu Então isso é um mentiroso e carmesim ou vermelho escuro. E vou examinar todas essas pétalas individuais novamente. E lápis de cor ou um pincel de ponta muito fina fornecerão essas linhas realmente precisas e belas linhas finas Acho que lápis de cor funcionam particularmente bem nisso. Agora, para obter ainda mais detalhes sobre a flor, estou trazendo esse lápis de cor mais escura , o violeta mais escuro E do outro lado, onde há uma luz um pouco diferente, estou usando esse lápis rosa. Também vale a pena pensar nisso. Qual é a situação da luz, mesmo com uma luz muito uniforme em sua mesa? Você pode realçar a tridimensionalidade de um objeto, como essa cabeça de flor redonda, de maneiras diferentes, adicionando um lado sombrio e depois um lado E com tudo isso pronto, os esboços estão finalizados e eu quero adicionar um título e os nomes das plantas para que eu possa lembrar o que são Então, estou usando minha caneta-tinteiro aqui, como costumo fazer adicionando os nomes em alemão e inglês com a caneta-tinteiro, e também tenho uma caneta , e também tenho de imersão com uma tinta de cor diferente Portanto, esse marrom seria semelhante ao chá amarelo ou sienna crua E estou medindo novamente as áreas em que quero que o texto esteja, para que tudo fique equilibrado e bonito. E pouco a pouco, vou adicionando o texto. Portanto, pode ficar muito bom se você usar cores diferentes para diferentes aspectos do texto. Claro, se você está no campo e está desenhando lá fora, muitas vezes eu me pego quando me sinto desenhando, escrevo tudo E quando tenho tempo e acho que vale a pena gastar tempo uma página que ficou muito bonita. Depois, reviso tudo com caneta-tinteiro ou caneta de imersão para fazer a página realmente parecer interessante com esses tipos de códigos de cores diferentes Você pode ver, estou realmente dedicando meu tempo para adicionar o texto em lugares onde isso não atrapalhe muito os desenhos. Então, vale a pena pensar nisso por um tempo. E essa é a página inteira de flores do campo no verão. 4. Quatro formas de árvore: Vamos dar uma olhada em como esboçar diferentes formas de árvores. As árvores decíduas têm várias formas e tamanhos. Devo dizer que sempre achei um pouco confuso desenhar árvores com aparência diferente e renderizar suas características, de modo que talvez você até obtenha um desenho de árvore que realmente se pareça com uma árvore específica E há, é claro, essas técnicas básicas que podem ajudá-lo a renderizar árvores para que pareçam verossímeis Eles têm luz e sombra e , portanto, parecem tridimensionais. Estou começando com uma forma externa básica muito áspera. E eu estou adicionando o tronco mais escuro a isso e os galhos que se ramificam a partir deste E, novamente, acelerei um pouco o vídeo para que possamos dar uma olhada em árvores diferentes e não perder muito tempo em cada um dos esboços individuais Mas você pode me ver adicionando essas elipses diferentes, esses diferentes aglomerados E isso é essencialmente o que você quer ver se quiser desenhar uma árvore. Você o divide nesses grupos de folhas para não ter apenas uma grande bolha verde Mas você tem essas áreas da árvore em que cada uma delas é redonda e cada uma delas tem um lado claro e um lado sombrio, e você pode adicionar, como eu faço aqui, adicionar uma sombra ao lado mais escuro dos elementos Basicamente, se você pensar em elementos básicos, pense em uma esfera que tenha um destaque e depois um lado sombrio, e então você pode dividir um objeto complexo, como uma árvore , nesses elementos básicos. Estou fazendo o mesmo aqui novamente com um carvalho, e os carvalhos às vezes são árvores de aparência bem complexa porque têm esses galhos de aparência estranha, às vezes que se projetam do resto da árvore Mas você pode ver o mesmo princípio que estou usando aqui. Estou apenas desenhando essas elipses para os diferentes grupos de folhas que posso ver, e estou adicionando apenas algumas sombras, apenas algumas áreas onde você pode ver os galhos, e estou adicionando mais e mais elipses, para os diferentes grupos de folhas que posso ver, e estou adicionando apenas algumas sombras, apenas algumas áreas onde você pode ver os galhos, e estou adicionando mais e mais elipses, talvez até demais. Mas esse carvalho tem uma forma muito interessante. Nem é redondo, então tem uma forma bem interessante. Estou pouco a pouco. Estou adicionando sombras na parte inferior das esferas E o que eu também estou fazendo é refinar o esboço com mais detalhes Estou pensando aqui na forma individual das folhas, nas características das folhas, elas são pequenas, são redondas? Em seguida, tento adicionar esses pequenos contornos irregulares ao redor da forma externa da árvore e também ao redor de algumas partes elípticas internas ao redor desses aglomerados internos de folhas que quero destacar Pouco a pouco, adicionando mais galhos, mais sombras e mais dessas texturas, você pode ver a árvore tomando Essa é a aparência de um carvalho típico. Um pouco diferente da árvore da praia acima, mais retangular e com uma aparência um pouco mais caótica, se você pode dizer assim E então decidi adicionar uma árvore popular à página porque ela tem uma forma externa ligeiramente diferente. É maior e mais fino, então se destaca dessa perspectiva Descobri que na verdade é muito fácil de desenhar, então tem uma estrutura básica fácil de entender É basicamente apenas uma forma elíptica e, novamente, existem esses contornos com formas de folhas características E a partir daí apenas algumas sombras e , em seguida, esse vinco no meio que indica que esses são esses dois galhos principais ou as duas áreas principais das folhas às quais você deseja prestar atenção Depois, um pouco de sombra. E, basicamente, eu já terminei com uma árvore. Então, isso pareceu um pouco mais fácil de desenhar do que alguns dos outros. A próxima árvore que decidi desenhar é um ácer, e estou começando com o mesmo conceito Estou delineando a forma básica, essas áreas redondas, e depois adicionando o tronco, que é bem fino áceres vêm em todos os tipos de formas e tamanhos Então, estou calculando os diferentes grupos de folhas, os diferentes grupos de folhas E eu já estou pensando na estrutura e no formato das folhas. Então, elas parecem um pouco mais caóticas, um pouco menos redondas do que as outras árvores que vimos anteriormente Então, eu quero contornos ondulados bem nítidos para algumas partes do ácer Porque tem essas folhas pontiagudas que são bastante características dessa árvore Novamente, estou adicionando um pouco de sombra, escurecendo um pouco mais o tronco, e basicamente terminei com essa árvore Você pode ver que estou adicionando as sombras sempre no mesmo lado desses grupos de folhas A luz sempre vem de um lado e as sombras estão sempre do lado oposto A próxima árvore que estou desenhando aqui é uma bétula. E então esta é uma bétula jovem. Ainda é muito pequeno e estou começando com muitas linhas onduladas e caóticas para renderizar o contorno dessa linhas onduladas e caóticas para renderizar o contorno Em bétulas, geralmente há menos desses grupos de folhas redondas, esses aglomerados redondos de folhas, mas mais eu acho que na maioria das vezes as folhas são organizadas dessa forma, você poderia chamá-lo de um tapete caótico de folhas que apenas balança com o vento, e você tem que encontrar uma maneira de mostrar isso e avermelhar E a maneira como tento fazer isso é mostrar o contorno que é um pouco caótico e, em seguida, adicionar algumas pequenas sombras aqui e ali para adicionar um pouco de tridimensionalidade Adicionando os títulos rapidamente para que eu possa me lembrar do que isso deveria ser. Então, para a última árvore, decidi adicionar um abeto perene porque isso também surge com bastante frequência como uma pergunta sua e eu queria ter um deles como uma árvore surge com bastante frequência como uma pergunta sua e perene E a forma geral é bem diferente, não é? Estou pensando nesses galhos individuais mais como braços que se estendem do meio. O primeiro passo é o mesmo. Estou tentando fazer a forma geral. E então eu preciso calcular o arredondamento da árvore mostrando galhos que apontam para frente ou apontam para os lados e galhos que estão apontando em direções diferentes, e posso fazer isso encurtando os galhos e também mostrando sombras e mostrando quais deles no fundo e talvez mais na sombra e quais deles o arredondamento da árvore mostrando galhos que apontam para frente ou apontam para os lados e galhos que estão apontando em direções diferentes, e posso fazer isso encurtando os galhos e também mostrando sombras e mostrando quais deles no fundo e talvez mais na sombra e quais deles apontam mais para coloque em primeiro plano e obtenha mais luz OK. Isso pode parecer mais complexo do que renderizar as outras árvores Mas acho que é essencialmente o mesmo. Então, em vez desse grupo de folhas, você só tem galhos apontando em direções diferentes. Na verdade, acho um pouco mais fácil do que renderizar árvores decíduas E adicionar cor a esse tipo de esboço é muito fácil porque você não precisa fazer muitos trabalhos claros e escuros Você já fez isso com o desenho a lápis, e decidi adicionar um pouco de verde a esses esboços de árvores para mostrar como é fácil ter luz e sombra com aquarela nesses tipos de Então eu tenho uma cor mais clara, verde quente, e depois tenho um verde mais escuro, que tem um pouco de azul ultramarino misturado Basicamente, aplico isso em todas as áreas em que tenho minhas sombras definidas Então, eu sei onde as sombras estão com base na hachura do meu lápis e posso simplesmente colocar a cor mais escura na minha roupa já Estou fazendo isso com todas as árvores, tentando encontrar um verde característico para cada uma delas. Mas devo dizer que no verão, eles quase parecem iguais, todos eles. Eu uso uma técnica para aplicar a cor que eu não coloco na cor em todos os lugares, mas tento deixar pequenas manchas brancas e pequenos bolsos onde não há cor alguma para mostrar que há uma textura acontecendo em uma estrutura e que isso não é apenas uma massa ou uma superfície lisa, mas que existem folhas diferentes, pequenos elementos que eu pequenas manchas brancas e pequenos bolsos onde não há cor alguma para mostrar que há uma textura acontecendo em uma estrutura e que isso não é apenas uma massa ou uma superfície lisa, mas que existem folhas diferentes, quero mostrar. Misturando a próxima cor para a popular árvore. Você pode ver que estou deixando o baú a lápis, então não adiciono nenhum tom marrom ou cor a este porque acho que o esboço não precisa disso neste estágio Essa árvore popular não precisou de muito trabalho. Agora estou misturando um belo verde claro quente para o ácer. Novamente, estou aplicando a tinta com meu pincel nas linhas caóticas e onduladas para que haja uma estrutura interessante forma como o homem-porco se acomoda na página e também para que haja algumas manchas brancas sem cor alguma Acho que isso sempre torna a renderização um pouco mais interessante de um esboço Você pode ver o quão rápido isso é. Eu acelerei isso um pouco, então isso é o dobro da velocidade que normalmente teria Mas isso não demora muito. Quando você tem um bom esboço, um bom desenho a lápis , é muito fácil aplicar cores ao resto Estou fazendo a mesma técnica para a bétula. Estou usando um verde ainda mais claro e quente para este. Estou pensando nessas pequenas folhas delicadas que as bétulas têm Até mesmo adicionando alguns pontos aqui e ali para indicar que há folhas soltas balançando ao vento Para o abeto, quero um verde mais escuro, um verde mais escuro e mais quente A primeira coisa que estou fazendo é aplicar uma cor base em todas as áreas do meu esboço Depois, para as áreas de sombra, voltarei com uma segunda camada e as tornarei mais escuras Então você não precisa se preocupar com esse tipo de esboço Trabalhei muito rapidamente na primeira passagem com meu lápis e agora estou trabalhando muito rapidamente para colocar a cor na página. Para a cor mais escura, adiciono mais azul, mais ultramarino e o coloco nas áreas em que defini as sombras e é áreas em que defini as sombras e Como tudo isso ainda existe as cores se misturarão. Se você não quiser isso, espere até que tudo esteja seco e depois passar por cima com uma segunda camada. OK. Também estou adicionando algumas linhas onduladas aos galhos para mostrar que há mais estrutura e mais textura também nesta árvore É basicamente isso. É o que parece quando tudo está experimentado, e essas são formas de árvores diferentes. 5. 5 de árvore: Uma técnica que eu realmente gosto é examinar mais de perto uma árvore individual. E olhando a forma como as folhas estão organizadas, a estrutura, e depois também pesquisando mais sobre essas árvores, e quando elas estão florescendo, quando talvez haja frutas na árvore, e depois anoto junto com meu esboço para que eu tenha um documento informativo sobre isso tenha um documento informativo Eu chamo essas páginas de retratos de árvores ou retratos de plantas. Você também pode fazer isso com plantas ou animais, qualquer elemento da natureza que desejar. Aqui eu escolhi um carvalho que vi em minhas aventuras de pesquisa lá fora, e decidi esboçar um galho dele e preencher a página apenas com esse galho com folhas diferentes e depois adicionar algumas informações sobre carvalhos em geral E eu já comecei com um esboço a lápis muito leve que agora estou refinando e estou meio comprometendo com as linhas exatas que quero mostrar Estou desenhando isso em um local externo. Então, peço desculpas por qualquer barulho estranho que você possa ouvir, mas principalmente deveria ser apenas o chilrear Então, espero que seja agradável. E espero que minha iluminação e o ângulo do vídeo sejam bons de assistir para vocês. É sempre um pouco difícil filmar esse tipo de vídeo ao ar livre, mas eu queria incluí-lo porque sempre tem uma atmosfera especial para mostrar o processo imediato de desenhar ao ar livre Eu sou uma folha a folha e as folhas ao fundo, estou adicionando com linhas um pouco mais claras e estou trabalhando a partir daí. As folhas de carvalho têm essas lindas linhas onduladas onduladas, esses contornos Estou mostrando apenas um pouco das nervuras das folhas, não em todos os espaços, porque você não precisa que o cérebro geralmente preencha o resto. Saia para sair, estou tomando meu tempo e tenho meu esboço de luz a seguir Agora há uma área em que algo tem n na folha e pedaços comidos da folha. Deixei essa parte um pouco mais clara para poder voltar a ela e examiná-la em detalhes novamente e adicionar o tipo diferente de contorno para essa parte Há outra folha grande que tem os mesmos problemas, provavelmente algum tipo de inseto que não tem nas folhas. Portanto, também pode ser um projeto interessante examinar esses aspectos desse carvalho em particular, descobrir qual animal pode ter causado essas marcas de mordida ou descobrir quais animais costumam usar carvalhos para diferentes propósitos. Temos nosso esboço a lápis, e estou escrevendo um pouco com minha caneta-tinteiro dizendo que são folhas de carvalho e que encontrei essas marcas de mordida em algumas das Peço desculpas por fazer a maior parte das minhas anotações em alemão. É exatamente o que vem naturalmente para mim. Às vezes, nessas aulas, tento fazer o máximo também tento fazer o máximo possível de anotações em inglês. Mas geralmente minhas notas de texto serão em alemão. Vamos pegar as aquarelas. Este é meu kit de campo. Tem um pincel muito prático com um ímã na parte inferior para que eu possa colocar meu pincel no chão e não perdê-lo em lugar nenhum, e estou misturando um belo verde escuro e quente para A superfície está levemente inclinada. Como você pode ver, a cor da água está toda escorrendo até esta única gota, especialmente quando você adiciona muita água, como eu fiz aqui Estou tentando espalhar toda a tinta de maneira uniforme e rápida em toda a folha. Não me importo que as partes pintadas se sobreponham um pouco às partes do lápis Esse é apenas o resultado de fazer um esboço rápido como esse. Aí vem a segunda folha, adicionando mais tinta para torná-la um pouco mais escura E decidi que não vou adicionar cor a todas as partes do esboço Então, isso lhe dará as características dos estudos de campo de um estudo foliar que não precisa ser concluído e, na verdade, pode parecer muito bonito, eu acho. Então, se quiser, você pode se concentrar em um ou dois elementos do seu desenho em sua página e realmente aplicá-los ao máximo de detalhes que deseja aplicar, para você possa pegar uma dessas folhas e realmente trabalhar nelas com muitos detalhes. E isso não pareceria fora de lugar ou errado, porque você pode incorporar diferentes estágios do processo de desenho em um único objeto Eu mudei meu pincel, então este é um pincel menor que eu carrego comigo no meu filho do campo. E estou adicionando uma segunda camada para intensificar o verde da folha e também para mostrar as nervuras individuais da folha Então, um pouco de textura e estrutura para esta folha. E, como mencionei antes, não farei isso em todas as licenças. Vou apenas indicá-lo em algumas folhas. E como você pode ver, estou trabalhando muito rápido, então não gasto muito tempo. Este não será um estudo detalhado, mas sim um esboço muito rápido OK. E para mencionar um aspecto muito prático, cortei uma parte da alça dessa pequena escova para que ela caiba melhor na minha pochete que levo comigo quando carrego meu kit de campo para fora Não tenha medo de configurar suas ferramentas e alterá-las da maneira que você precisar. Também estou adicionando alguns detalhes à terceira folha aqui. E eu sempre acho que, ao fazer esboços como esse, ter um número ímpar de objetos que você trata da mesma maneira Então, talvez três folhas com detalhes funcionem muito bem. É uma coisa agradável de se ver Estou adicionando mais alguns detalhes sobre os carvalhos que pesquisei e, em seguida, um pequeno elemento gráfico para diferenciar o título dos demais. OK. 6. seis Insects: Quero dar uma olhada mais de perto nos insetos nesta lição e esboçar alguns insetos diferentes com vocês juntos E primeiro, quero dar uma olhada na anatomia dos insetos. E acabei de fazer um esboço bem aproximado de um inseto típico Então, insetos, existem milhões e milhões deles aí e tantas espécies que nem conhecemos todas elas. Essencialmente, alguns deles estão desaparecendo agora em áreas do mundo onde os humanos reduzem a biodiversidade E, portanto, nem temos a chance de conhecer cada espécie deles. Mas todos os insetos que existem seguem o mesmo plano de construção que eu esbocei de uma maneira básica aqui. Há a região da cabeça com o olho, a antena e as mandíbulas, que é como os dentes dos insetos Depois, há o tórax ou a região do peito à qual estão presas as pernas e as asas, se um inseto tem asas, nem todos têm Depois, há a parte de trás, o abdômen. E o que há de especial nos insetos é que todos eles têm esse tipo de exoesqueleto rígido, então eles não têm ossos dentro do corpo, mas eles têm esse exoesqueleto e alguns precisam trocar de pele esse exoesqueleto para crescer E se eles estão no último estágio de seu desenvolvimento, então eles têm essa casca dura fora deles e não crescem mais. Então, mesmo que você veja um besouro minúsculo em um prado em algum lugar, você definitivamente sabe que esse pequeno besouro não crescerá nem será uma formiga ou algo Eles estão na fase madura e não crescerão. Eles simplesmente permanecem assim por causa do exoesqueleto rígido. É basicamente isso. Eu não quero entrar em nenhum detalhe exaustivo sobre Só sei que existem essas partes diferentes em que as pernas estão sempre presas à região dos seios aqui. Existem diferentes segmentos nas pernas. Não precisamos examinar todos eles, mas você pode ver que a perna dianteira ou o primeiro dos três pares de pernas está sempre apontando para frente e, em seguida, os pares da segunda e terceira perna estão sempre apontando para trás E você verá o mesmo plano de construção ou um plano de construção muito semelhante em todos os insetos, seja um besouro , uma formiga, uma abelha, uma abelha ou uma borboleta Então, todos eles basicamente têm o mesmo plano de construção. E com isso dito, vamos esboçar alguns insetos. Portanto, os insetos geralmente podem ser observados muito bem no campo. Mas com todos os animais, eles tendem a se movimentar e também podem decolar e voar para longe. Então, o que eu gosto de fazer é dar uma boa olhada neles enquanto estou no campo e talvez fazer alguns esboços preliminares ou até mesmo esboços mais longos se eles ficarem parados Depois, também me certifico de tirar algumas boas fotos deles e depois dar uma olhada nos meus livros de referência e ver quais são as características do inseto específico antes mesmo de começar a desenhar. Isso é um pouco mais fácil do que confiar em um inseto ou em uma borboleta para ficar quieto e depois passar pela metade do esboço e ficar muito decepcionado quando ele decola, e então você ainda pode preencher Isso também é possível, mas às vezes é um pouco mais fácil ter uma fotografia para trabalhar com esse tipo de animal. E foi isso que eu fiz aqui. Então, eu não trouxe nenhum desses insetos para casa comigo. O primeiro com o qual começamos aqui é um besouro soldado O que é muito interessante para todos os gays. Na verdade, é um besouro comum por aqui, e você pode ver as diferentes partes anatômicas das quais eu estava falando na introdução Então você tem a cabeça, o tórax e o abdômen, que são cobertos pelas conchas duras das asas Então, para os besouros, você tem as asas externas que são essas conchas duras E então temos as pernas, como sempre, com um animal em movimento As pernas não apontam apenas fora dessa forma bonita e arrumada, mas algumas das pernas não podem ser realmente vistas Alguns parecem abreviados. Essa também é uma ótima maneira de praticar o desenho de ângulos diferentes e o desenho de encurtamento Estou tentando inserir o máximo de informações possível no meu desenho a lápis antes de mudar para a cor. Como você já aprendeu nas lições anteriores desta aula, desta vez a cor será principalmente lápis de cor porque o papel não funcionará muito bem com aquarela, mas tudo bem, e você pode obter belos esboços de insetos com essa técnica mista lápis de cor e Estou até adicionando algumas sombras com meu lápis. Estou mudando para lápis de cor. E estou começando a adicionar esses elementos diferentes. Parte da estrutura abdominal que se destaca por trás das asas Estou usando o slide ocre depois quase um preto ou para definir a antena Esses são todos, como você pode ver, todos esses são segmentos únicos que são reunidos. A região do tórax desse besouro e parte da região da cabeça neste interessante Li quando pesquisei sobre esses besouros que o nome besouro soldado vem do fato de que a cor vermelha lembrava os casacos vermelhos dos soldados britânicos na época em que o que o nome besouro soldado vem do fato de que a cor vermelha lembrava os casacos vermelhos dos soldados britânicos na época em que o besouro foi descoberto. Faça disso o que você quiser. Achei muito interessante. Estou adicionando cores diferentes aos poucos e com lápis de cor Não é muito difícil trabalhar rapidamente porque você não precisa esperar pelos tempos de secagem e coisas assim Então, posso acrescentar as belas pernas escuras. Na verdade, tenho um extensor de lápis que torna um pouco mais fácil trabalhar com esses pedaços muito curtos de lápis de cor E as pernas, a última parte das pernas, também vêm nesses pequenos segmentos. O resto das asas, o resto do abdômen, é cinza médio a escuro aqui. Não quero deixar a parte traseira do besouro É por isso que estou trocando meu preto um meio ou escuro. Existem diferentes maneiras de renderizar a textura dos besouros Existem aqueles com aparência brilhante e depois outros com aparência de tapete. Este tem uma textura interessante, parece um pouco listrado ou listrado. Tentei refletir isso na aplicação do lápis de Estou suavizando um pouco as coisas com uma fina camada de aquarela cinza Não gostei da nitidez geral da aplicação do lápis colorido Ok. Agora estou adicionando o nome do besouro Às vezes, esses nomes latinos são um pouco confusos ou complexos. Mas isso é tudo. Vamos desenhar outro besouro e este é chamado de besouro tigre verde, um animal muito bonito e interessante. Um tem um pouco de dicência vamos dar uma olhada em Estou desenhando o contorno de linhas claras para linhas mais comprometidas e estou dedicando meu tempo para encontrar a forma certa Então, todos esses insetos e besouros têm corpos de formas diferentes E é isso que os torna tão diversos e interessantes. Essa, essa referência que eu tinha era um pouco mais parecida com um livro de referência, então estava lá em uma posição muito clássica E essa é outra chance de praticar essa postura das pernas. E lembre-se, todos os pares de pernas estão ligados à região central da região do Torrex As pernas não aparecem simplesmente da barriga, do abdômen, mas todas elas precisam voltar , pelo menos teoricamente para a região central do Torrex Portanto, sempre haverá partes que você não pode ver, mas não pode simplesmente formar a posição de uma perna. Tem que voltar para o tórax, na parte inferior do besouro Estou refinando meu esboço aqui e ali, e há esses dois pontos de luz nas asas. E agora estou pronto para mudar para a cor. A primeira coisa que vi sobre esse besouro foi o ritcens. É principalmente um besouro verde, mas tem essas lindas cores que mudam Parte disso é que ele parecia magenta em alguns lugares. Estou pegando meu rosa, misturo com um pouco de vermelho frio e depois aplico nas pernas do besouro, que brilham à luz do sol e estão muito luz do sol e E também há partes da cabeça e da região do tórax, que parecem estar nessa mudança de cor e nessa cor dicente. E a cor muda desse rosa para um verde azul claro, que depois apliquei. E o mesmo verde vai para o resto do corpo. Estou tomando cuidado para omitir as manchas brancas para não precisar repintá-las mais tarde, ou pelo menos não tanto Esse verde ainda está muito claro. Vou ter que adicionar algumas camadas para que fique mais perto da cor real. Adicionando um pouco de textura e estrutura com meu lápis de cor aqui. Então, este é um lápis preto, mas estou deixando informações de cores suficientes. Não estou simplesmente desenhando isso. Estou deixando informações suficientes para mostrar que essas partes são, na verdade, verdes e vermelhas. Mas vistas de uma perspectiva diferente, elas também podem parecer pretas. E então, com meu lápis roxo, escureço e refino as linhas para que o besouro pareça um pouco mais Em seguida, vou examinar a parte verde com mais pigmento com mais pigmento de aquarela A parte verde é na verdade bem escura, mas ainda é um lindo verde intenso e eu queria brilhar, então não uso muito lápis de cor nesta fase A aquarela tende a manter o branco da página. Eu não sei Parece um pouco diferente, então eu tento usar aquarela para essa parte Claro, é um pouco difícil com este artigo, mas acho que falei o suficiente sobre o artigo aqui. Depois que isso secar, estou usando um lápis azul verde para adicionar outra mudança de cor ao que eu já tenho. O dicens está mudando entre esse magenta, depois esse verde azul e o verde grama que você pode ver E como último passo, estou trazendo esses pontos brancos novamente com a caneta gel Você também pode fazer isso com o medidor. Também estou adicionando alguns destaques porque este é um pouco brilhante, não muito, mas há apenas algumas áreas que captam a luz E eu quero mostrar isso. Achei que seria bom mostrar também um esboço de borboleta Também tenho uma aula inteira sobre o assunto, mas para uma introdução rápida, você pode começar com esse tipo de triângulo encurtado que estou desenhando aqui e depois encontrar as formas básicas da Isso funciona para a maioria das borboletas que você encontra. É uma espécie pequena. É um que eu vi em um prado florido. Muito bonito. Só faremos um esboço em preto e branco aqui porque isso será suficiente para mostrar sua aparência Mas, você parte desse triângulo e depois refina as formas das asas e adiciona a cabeça, o corpo e a antena, e então você já pode começar como eu faço aqui para adicionar as E essa é uma linda borboleta. É chamado de amarelo salpicado. Estou dedicando meu tempo aqui com as marcações porque elas são características de cada espécie de borboleta e eu quero fazer isso Sei que depois de fazer meu desenho a lápis e colocar cada marcação no lugar certo , posso relaxar um pouco e começar a renderizá-la Ok. Achei que, para esta lição, seria interessante mostrar algumas técnicas diferentes. Eu tentei usar uma caneta esferográfica para renderizar. Este será um esboço em preto e branco, e eu só vou fazer isso com esta caneta esferográfica No final das contas, eu queria usar minha linda caneta esferográfica de metal Mas acabou não funcionando muito bem com o papel. Vou mudar em um minuto para uma caneta esferográfica diferente que não parece chique, mas funciona muito melhor Aqui você pode ver a alternativa. O que eu ouvi de interessante sobre canetas esferográficas é que você pode obter uma variedade de marcações O trabalho é um pouco diferente das canetas-tinteiro, e você pode aplicar a tinta em diferentes intensidades em diferentes qualidades de linha Acho que o trabalho é muito mais parecido com lápis dessa forma. Você pode ter linhas muito fracas e, em seguida, linhas muito fortes dependendo da quantidade de pressão que você exerce e também pode ultrapassar suas linhas E é à prova d'água. Se você quiser repassar um desenho com caneta esferográfica com Não sei com tinta ou com aquarela , você pode fazer isso Como você pode ver, é realmente um processo rápido Depois de colocar todas as marcações com lápis, basta preenchê-las e não é muito trabalhoso Esta borboleta é preta e amarela pálida. Então, acho que esse desenho com caneta esferográfica faz um trabalho muito bom mostrar as características da borboleta E isso é quase tudo o que existe. Refinando alguns lugares, adicionando alguns vincos nas asas, refinando o corpo, mas esse é o nosso esboço final, Estou adicionando o nome de volta com caneta-tinteiro. Em alemão, seria uma borboleta pantera, que também é interessante Provavelmente por causa dessas manchas. Fiz outro desses desenhos com caneta esferográfica de um besouro da batata, mas decidi não incluí-lo porque o vídeo ficaria cada vez mais longo Em vez disso, eu queria mostrar a última desta página, que é um B de madeira azul, muito bonito e grande B. Uma coisa que eu queria mencionar sobre a composição desta página é que, novamente, eu escolhi um número ímpar De objetos de espécies. E isso, novamente, faz com que do ponto de vista da composição, seja mais agradável e interessante de se ver do que se eu escolhesse um número E para o B, escolhi uma foto, uma referência que a mostra de lado, mas você ainda pode ver todas as partes, a cabeça, o tórax e o abdômen que estou trabalhando agora E estou até indicando a flor em que ela está, mesmo que eu não a renderize em cores. Trazendo os lápis de cor. E esse é outro inseto que tem reticência a isso. Então, quando você olha para ele sem nenhuma iluminação especial, parece ser esse azul preto escuro. Então, às vezes há mudanças na luz, e você pode ver que o ser parece ter esses aspectos roxos ou azuis mais claros, e isso é novamente muito bonito e interessante de se ver. E também é divertido desenhar. Isso é o que estamos tentando aqui agora. Estou renderizando todas as partes mais escuras primeiro com caroço e azul para que eu tenha essa camada básica, esse subtom definido na E depois examinarei algumas partes onde há sombras, que serão mais escuras Mas primeiro, quero estabelecer essa cor azul para poder trabalhar a partir daí. Ok. Outro dia, quando vi isso no campo, fiquei muito surpreso porque é bem grande. Tem cerca de 3 centímetros, o que seria mais do que 1 “, e isso é cerca de um dos segmentos dos meus dedos, apenas como referência para você. É um inseto bem grande. Também é muito alto, mas muito bonito de se ver e muito bonito com essa dança. Agora estou adicionando meu lápis de cor escura, preto, estou tentando mostrar as diferentes partes do corpo, as pernas, o abdômen. Tem uma bunda um pouco peluda, estou tentando me manter fiel a isso Além disso, existem alguns pelos ao redor do tórax e da Algumas dessas abelhas realmente têm uma pele, têm muitas cerdas e pelos e algumas não têm muitas cerdas não têm Estou adicionando um pouco de tinta cinza, aquarela escura aqui para que eu possa obter um contraste muito bom. Eu não quero me perder em detalhes. Estou trabalhando com bastante rapidez nessas partes. Eu apenas olho onde estão as sombras e tento renderizá-las rapidamente com meu pincel E agora que adicionei esses escuros, posso ver que preciso de mais, um pouco mais de cor Você pode ver que eu adicionei isso em uma etapa que eu não filmei. Então eu adicionei novamente um pouco de roxo e um pouco de azul para as asas. E depois adicionar o título. E eu diria que a composição da página está concluída, então eu tenho uma seleção de insetos diferentes com técnicas diferentes, e estou muito feliz com isso. Estou adicionando um pouco mais de interesse com o lápis violeta. E então eu vi que eu não tinha um título para a página, então eu o adicionei rapidamente. Então, é chamado apenas de insetos no campo. Ok. E essa é a página inteira. E ainda vou voltar mais uma vez ao Won't be para mostrar mais da cor escura e dos contrastes escuros E essa é a página finalizada. 7. 7 de pequenas paisagens 1: Além disso, eu queria dar uma olhada em desenhar paisagens rápidas nesta aula Como você pode ver, fiz isso no local nas primeiras horas da manhã e era um lugar muito calmo e sereno e era adorável desenhar ao ar livre, especialmente no É sempre uma atividade muito boa. Eu queria lhe dar algumas dicas para esboçar paisagens e, especialmente, esboçar paisagens rápidas com apenas algumas cores, para que você possa incluí-las talvez com mais frequência em suas atividades de desenho e se sentir um pouco mais confortável A primeira coisa que eu faria é manter seus esboços de paisagem pequenos O que estou desenhando aqui já é bem grande. Ele preenche metade da página do meu caderno de desenho A de cinco tamanhos. Eu fiz esse esboço um pouco maior para que você possa ver o que está acontecendo com a configuração da câmera, e é por isso que decidi fazer um esboço maior e mais detalhado Mas geralmente, alguns dos meus esboços de paisagens, especialmente quando eu só quero fazer renderização rápida do lugar onde estou não são maiores do que um selo ou talvez do que um cartão de crédito E isso é ótimo porque você pode sentar ou até mesmo ficar de pé, olhar uma cena, fazer alguns esboços rápidos a lápis , colocar um pouco de cor nela e depois sair São vistos em talvez 10 minutos, e então você tem um esboço de paisagem finalizado Você pode até fazer mais uma se quiser ter uma perspectiva diferente ou uma direção diferente, e isso não o manterá ocupado por mais de um quarto de hora ou talvez até meia hora. Acho que isso é benéfico porque você obtém o efeito positivo de ter conseguido algo de uma ideia da cena. E você também percorre mais dessas milhas de lápis muito importantes que todos nós precisamos para nos mantermos atualizados e ativos sem desenhar E mesmo que algo não dê certo, você pode simplesmente fazer o próximo pequeno esboço, e será uma atividade muito prazerosa, em vez de ficar preso a uma grande pintura que você parece não conseguir terminar, e então a e então a Então, na maioria das vezes, esse é o motivo para eu abandonar um determinado esboço porque a luz mudou e vejo que não consigo terminá-lo com a quantidade de detalhes que desejo Certamente, tudo é muito diferente se você trabalha em casa , no estúdio, de uma foto de referência, o que também é uma ótima possibilidade, e eu sou totalmente a favor de trabalhar nesse aspecto de renderização e pintura das coisas Mas se você estiver no campo, talvez seja melhor trabalhar em uma escala menor e restringir o tempo necessário para fazer esse esboço de paisagem Dito isso, eu já progredi um pouco mais na renderização dessa cena a lápis e adicionei muitos detalhes que normalmente não adicionaria se fosse fazer um esboço Mas como estou usando esse formato maior, posso adicionar mais detalhes. Gosto muito dessa técnica de ter mais detalhes de lápis e talvez até alguns contrastes e situações de luz e sombra, e depois só ter que trabalhar com a cor como uma segunda camada de informação Então, eu já tenho uma cena estabelecida que funciona muito bem do ponto de vista dos valores E essa seria minha próxima dica. Você deve descobrir como deseja renderizar os valores em um esboço de paisagem Portanto, você precisa entender como os valores funcionam em uma paisagem, pois geralmente há mais contraste e mais cores em primeiro plano e, em seguida, cores mais claras e menos cores e cores mais claras nas Começando com o céu aqui, ainda é muito azul claro porque é de manhã. Também tenho que os tons de verde que estou adicionando sempre têm um pouco de azul porque essas árvores estão ao fundo. Estou trabalhando muito rapidamente com minha pequena escova de viagem aqui. Eu tento renderizar essas árvores diferentes que eu posso ver no fundo. Eu tento aplicar verduras diferentes e também tento me manter fiel às linhas de lápis que estabeleci anteriormente, pois isso tornará tudo muito mais fácil. Portanto, esse ainda é um processo muito úmido e úmido. Não quero linhas ásperas nessa área de fundo porque quero todos os detalhes visíveis em primeiro plano Estou adicionando alguns dos reflexos das árvores na água porque há uma área de água na maior parte da imagem que eu posso ver Também estou adicionando uma área de água um pouco mais escura, azul um pouco mais escuro em primeiro plano A água é azul porque o azul é refletido do céu e nas áreas onde eu não tenho folhagem refletida ou leituras refletidas , a água parecerá azul. E depois de estabelecer que posso passar para a próxima camada. Então, por camada, não quero dizer camadas de aquarela neste caso, mas quero dizer o tipo de camada espacial na paisagem Então, costumo pensar nessas paisagens que tenho em camadas, semelhantes a um diorama em que você teria diferentes pilhas de elementos umas atrás das Então, do ponto de vista da composição e do ponto de vista da pintura, sei que os elementos em primeiro plano e na e na Eles terão mais contraste. Eu posso adicionar mais cor a eles. E isso simplesmente não é necessário para a área de fundo. Portanto, você deve ter uma área em que se concentre muito e, geralmente, seja no primeiro plano ou em algum elemento em primeiro plano, pelo menos Dessa forma, você pode empilhar essas camadas e empilhar esse ponto em que deseja ter muita atenção E, é claro, é útil conhecer outros elementos com os quais você pode matar em uma imagem. Então, neste esboço, eu tenho várias áreas sobrepostas que meio que desaparecem uma atrás da outra Então, a área gramada que estou pintando agora está um pouco atrás da outra área à esquerda, e eu tenho esses pontos de referência diferentes que estão colocados em camadas um atrás E isso também ajuda nossa mente a ver que há uma certa profundidade em uma imagem E outra técnica pode ser alterar as pinceladas, dependendo da distância que você tem dos diferentes elementos Portanto, em primeiro plano, você pode usar pinceladas maiores para E, em segundo plano, você quer detalhes mais pequenos e mais claros Então você não quer tantos detalhes. Veja, estou apagando as cabeças das flores aqui novamente, mas você ainda quer um pouco, mas elas precisam ficar no fundo e não podem estar com a mesma intensidade de pincelada e o mesmo tamanho de pincelada mas você ainda quer um pouco, mas elas precisam ficar no fundo e não podem estar com a mesma intensidade de pincelada e o mesmo tamanho de pincelada. Vale a pena pensar nessas coisas ao estruturar e planejar uma pintura de paisagem. Na verdade, estamos falando sobre fazer esboços. Não estou falando sobre uma pintura de paisagem totalmente renderizada que você poderia pendurar na parede, mas estou falando sobre esses esboços rápidos que você pode fazer em menos de meia hora. Estou adicionando mais algumas áreas de sombra Estou tentando mantê-los muito próximos da cor original que estabeleci para da cor original que estabeleci não ter muito contraste, então quero manter o ponto principal de contraste na área frontal esquerda, porque é o mais próximo de mim. Mas ainda preciso adicionar um pouco de informação um pouco de detalhe e um pouco de contraste. E você também pode ver que não estou trabalhando com muitas cores aqui. Eu tenho dois tons diferentes de verde que eu uso. Usei verde seiva e verde maio, depois adicionei um pouco de azul ltramoen para tornar os verdes mais azuis e renderizar a água Então eu tenho esse tomo amarelo ocre que eu uso para adicionar amarelos e adicionar esses vermelhos na imagem E eu também uso um pouco de azul cerlian para o céu, para a parte aquática e também para deixar meu verde um pouco mais pálido e E é basicamente isso. Acho que adicionei um pouco de violeta mundial para as cabeças das flores, mas só isso. Você não precisa de mais do que quatro ou cinco cores no esboço da paisagem, e isso também significa que sua pintura ficará mais harmônica porque as cores que você usa combinam bem e você não tem muita informação e muitas Eu continuo trabalhando no contraste em primeiro plano Alguns dos arbustos de lá têm um pouco de sombra, e eu estou realmente perfurando esses arbustos escuros Estou realmente tentando chamar a atenção, em primeiro plano, de que preciso para me destacar do plano de fundo Eu trabalhei nisso por um tempo. Agora, com meu pincel pequeno, entro para adicionar mais detalhes, mais desses vermelhos. E mais algumas sombras. Você pode ver essencialmente que a cena já está concluída. Tudo o que estou fazendo agora é macarrão com mais detalhes e mais textura que eu nem precisaria Eu basicamente poderia chamar isso de questionário e dizer: Ok, meu esboço está pronto Um elemento que eu queria acrescentar era essa ave aquática à distância. Então eu adicionei um ganso à água Esses pequenos detalhes dão uma sensação de escala à sua paisagem, porque às vezes as paisagens podem ser muito vastas ou muito pequenas e você não tem realmente uma referência até colocar talvez uma figura ou um animal na cena Isso também pode ser útil. E eu ainda estou me debruçando sobre alguns detalhes aqui. Então, era um lugar muito bom para pintar, e era uma manhã agradável, uma atmosfera agradável, e eu estava me divertindo, então continuei pintando. E você nem sempre encontra esses belos espaços de pintura. É algo para desfrutar. Então, os últimos traços, e então acho que terminei O sol também está chegando, então eu sei que preciso parar em um minuto. E esse é o esboço finalizado. Ok. 8. 8 de pequenas Landscapes: Vamos fazer outro esboço de paisagem. Para este, eu tinha condições de iluminação difíceis, então optei por recriá-lo para você na minha mesa Desta vez, estou escolhendo um formato de retrato. Normalmente, as paisagens usam o formato paisagem, mas você também pode obter belas cenas nesse formato de retrato. Estou começando com o primeiro plano aqui só porque preciso de algo para ancorar minha imagem E então falamos sobre as camadas, as camadas de diorama que você quer ter em sua paisagem Sempre ajuda ter áreas e linhas diferentes entrando e saindo da imagem. E embora eu esteja vendo essa cena de um ponto de vista bastante direto, ainda tenho alguns elementos que seguem linhas que podem levar você à imagem Basicamente, tenho algumas árvores de fundo e, em seguida, esses triângulos que estou preenchendo agora fornecem ao olho uma linha a seguir até que você entre na imagem Novamente, estou trabalhando muito com minhas linhas de lápis desta vez para definir contraste e definir valores. Isso também me ajuda a estruturar a imagem antes mesmo de começar a adicionar cores ou antes mesmo de começar a pensar em cores. Então, essa seria uma dica minha para acertar sua estrutura de valores, para pensar em valores. E você pode fazer um pequeno esboço como esse em esboço ainda menor antes de começar a pintar em aquarela Essa também é uma ótima técnica para ter esse caderno prático com apenas pequenos esboços em miniatura, todos estudos de valor esse caderno prático com apenas pequenos esboços em miniatura, todos estudos de valor . Então, o céu nessa cena era de um azul muito pálido. Também é de manhã cedo e o sol nasce por trás das árvores. E agora estou misturando um azul mais escuro para o reflexo do céu na água Então, essa é uma escolha artística que fiz porque quero que o primeiro plano seja um pouco mais escuro que o Estou tomando cuidado para deixar algumas áreas com essas manchas brancas onde há outros reflexos na água e onde há ondas pequenas Como não consigo adicionar papel branco novamente, quero ter certeza de deixar essas áreas brancas. Há um reflexo das árvores ao fundo e , em seguida, esse triângulo de juncos que cresce fora da água Então você pode ver que, com esse tamanho para um esboço, você não pensa nenhuma folha ou planta individual ou em nenhum detalhe Você simplesmente pega o maior pincel que você tem e depois tira o melhor proveito dele. É uma ótima prática fazer isso. OK. E para o fundo, eu uso cores mais claras, eu uso cores mais azuis. Para ser sincero, está um pouco invertido nesta imagem porque temos o primeiro plano azul, a água azul, o reflexo do Mas ainda quero ter certeza de que não tenho tanto calor nas árvores ao fundo Depois, há algum tipo de alga que está flutuando na água Eu tento renderizá-los levemente e ainda quero deixar a maior parte da área de reflexão em branco. Agora estou adicionando esse cinza arroxeado para as árvores na parte Há um pouco de vermelho nisso porque isso é o que eu vi na cena, e também há azul, então isso é principalmente roxo. Novamente, estou pensando em empilhar essas camadas. Há árvores e depois há árvores na frente delas, depois há arbustos e depois vem a água. Em seguida, os vermelhos à direita, novamente, água e as leituras em primeiro plano Ao fazer isso, você obtém uma ilusão natural de mortes. No momento, não parece muito, mas podemos deixar secar e depois passar por cima novamente. Eu sei que os vermelhos precisam ser mais escuros. Eu quero aumentar o contraste. Eles estão quase em primeiro plano. Então, preciso trabalhar em primeiro plano imediato. Esses juncos que emolduram meu esboço. Estou mudando para um pincel menor para isso porque quero que as leituras sejam meio finas e um pouco mais elegantes do que eu seria capaz de fazer com um pincel maior. Normalmente, quando estou no campo, só tenho dois tamanhos de pincel, esse menor, que acredito ser do tamanho dois, e depois esse maior, que não sei o tamanho seis ou o tamanho quatro, talvez, provavelmente o tamanho seis. E eu também costumo carregar uma escova plana, uma escova plana menor que você pode usar para áreas maiores ou áreas retas onde você deseja usar muitas cores. Eu adicionei um pouco mais de cor ao fundo lá. Essas árvores não estão iluminadas. Eles ainda estão. É que o sol acabou de nascer. E isso significa que eu também tenho que adicionar mais contraste e mais valores escuros ao resto da pintura. O reflexo dessas árvores será um pouco reforçado. Também adicionarei mais algas e mais leituras em primeiro plano Também estou escurecendo um pouco o céu para adicionar uma boa moldura ao esboço A última coisa que faço quando está tudo seco. Eu adiciono uma camada de lápis colorido. Como mencionei anteriormente, às vezes é mais fácil tirar esses pequenos traços e texturas interessantes de lápis de cor Estou apenas reforçando algumas das linhas que estabeleci. E estou adicionando um pouco de roxo no fundo também com lápis de cor porque acho que tem uma textura interessante e ajuda a definir a linha da costa lá atrás. E com isso, meu esboço está finalizado. OK. 9. 9 de pássaro: Outra técnica divertida que quero mostrar é como desenhar um mapa e isso pode ser um mapa de quase tudo, talvez de uma área com a qual você esteja familiarizado ou em que more, talvez de um lugar que você visitou. Costumo fazer mapas quando volto de minhas caminhadas para ver onde estive e onde estavam as coisas interessantes, para que eu possa me lembrar do que posso conferir na próxima vez Então, o que vou desenhar nesta lição é um mapa de uma área onde eu pude observar muitos pássaros e onde visito frequentemente com minha bicicleta Portanto, no geral, é uma área com um rio e muitos lagos diferentes, e há muitos pássaros para serem observados. Então, estou começando com um esboço da geografia Eu abri um mapa em mapas de ruas abertos para que eu possa ter uma ideia da área, como tudo está organizado E então eu estou decidindo sobre coisas que eu quero acrescentar além disso Assim como o título no canto superior esquerdo, os nomes dos pontos turísticos. O título do mapa em si. Também estou planejando adicionar uma moldura a tudo que faça com que pareça um pouco mais bonito. E então estou pensando em onde quero adicionar pequenos elementos do mapa, pequenos ícones e também ícones de detalhes, como imagens de retratos de pássaros que observei nessa área. Estou apenas fazendo isso em um estilo de contorno muito aproximado com lápis é o caminho que eu costumo seguir quando estou nessa área. Portanto, é um bom caminho redondo. Eu acredito que esta é a área onde fica a área de conservação da vida selvagem. Achei que seria bom mostrar essas cabeças de pássaros diferentes que você pode observar nesta área. Então, existem cisnes, cormorões. Então, este ano, há uma cegonha e também muitos gansos e outros pássaros, muitos patos, garças, todos os tipos de todos os tipos de Mas eu só tenho espaço limitado, então eu tenho que decidir quais pássaros eu quero mostrar neste mapa. Nesse estágio, você ainda pode mudar as coisas. Decidi que queria a cegonha no canto superior esquerdo. OK. Então, é a coisa mais interessante. Este ano, uma cegonha construiu um ninho em uma área próxima do parque E então é realmente uma atração, sim, tornou-se muito popular. E eu sabia que queria mostrar esse belo pássaro grande no meu mapa. E eu também o vi nessa área, provavelmente procurando comida. Então eu sabia que precisava incluí-lo. Depois, os Comores estão sempre lá, sempre caçando peixes Também lindos pássaros escuros com esses interessantes olhos verdes. Você pode ver que esses esboços são muito difíceis. Na verdade, eles não são nada sobre o qual escrever apenas para colocar tudo em ordem, e eu os refinarei em um minuto Você também pode, se não tiver certeza, se quiser incluir isso em seu caderno de esboços ou se puder fazer isso de uma só vez , preparar o esboço do mapa em um pedaço de papel diferente e copiá-lo com a mesa de luz ou algo parecido Mas, para mim, parte da diversão e da alegria de desenhar mapas é descobrir medida que avança e depois aceitar pequenas imperfeições Quero dizer, é um caderno de esboços. É um lugar para experimentação. Por que se preocupar com detalhes que podem não ter g. Você sempre pode refinar isso em uma tentativa posterior ou em um esboço posterior. Isso é um ganso Também pássaros muito barulhentos. A primeira coisa à qual estou adicionando cor são os retratos de pássaros porque quero que eles se destaquem. Eu quero que eles estejam na frente e no topo de tudo, então essa é a primeira coisa que vou realmente pintar. Então minha cegonha parece um pouco delineador demais, mas isso não importa E porque alguns deles são pássaros brancos que precisam de um pouco de fundo para se destacarem. Decidi fazer esse tipo de vinheta em torno deles e em azul ultramarino E acho que isso funciona muito bem com o resto do mapa e com o esquema de cores. E assim, defini o contorno do meu talo Então, é muito fácil. O próximo também é um pássaro branco, então meu cisne receberá esse lindo bico laranja Em seguida, um pouco de sombra que eu também adicionarei ao talo aqui E, claro, a área escura ao redor dos olhos do cisne. Então, isso é muito característico desse pássaro. E ele também receberá essa vinheta azul. Tenho cuidado para não tocar em nenhuma das áreas que acabei de pintar porque quero que a cor seja clara e não se mescle demais. Então, se você tiver tempo para deixar essas camadas secarem, faça isso com certeza. Então, o ganso também ganha um belo bico de laranja. E então eu vou ter que misturar um pouco de marrom acinzentado para a cabeça. Estou colocando um pouco mais de cor em algumas áreas para mostrar que essa não é apenas uma placa de cor uniforme, mas que o pássaro tem áreas um pouco mais escuras ao redor do bico e na nuca Enquanto isso está secando, estou adicionando o amarelo da nota do. É uma mistura de amarelo e cinza. Depois, há a bela plumagem escura desse pássaro. OK. São pássaros muito interessantes muito interessantes e bonitos de se ver. Eles são ótimos mergulhadores e depois de terminarem de caçar e mergulhar, você pode vê-los andando por aí secando suas asas porque eles podem mergulhar tão bem que não têm o tipo de asas para manter a umidade para evitar a água penetre nas penas, então eles precisam secar suas asas para poderem E eles têm a cor dos olhos mais interessante, verde e intensa. Agora é hora de adicionar outra vinheta. E relembrando isso, enquanto fazia a narração, eu gostaria de ter estendido o bico do ganso, um pouco fora da vinheta Então, acho que o desenhei um pouco demais, parecido com a forma de um ovo. E você pode ver na pintura em talo acima que isso funciona muito bem se a nota sair um pouco da vinheta E eu deveria ter feito o mesmo com o ganso. Mas bem, você sabe, isso realmente não importa. Ainda era divertido de fazer. A mesma coisa aqui, eu poderia ter feito uma vintte um pouco mais redonda e depois deixado a última parte da nota fora dela Dessa forma, parece um pouco indeciso e um pouco desigual Só uma dica para você se estiver fazendo a mesma coisa. Agora, estou me preparando para fazer meu plano de fundo e escolhi meu pincel plano para isso e azul salino para as partes aquáticas do mapa. E estou apenas adicionando belas pinceladas grandes para a água. Este é o rio e o rio se estende até a paisagem do lago. E trocando os pincéis novamente porque você não pode fazer tudo com um pincel chato, então estou pintando o resto da água com meu pincel redondo Isso é muito parecido com pintar por números. Na verdade, isso é apenas preencher as áreas onde eu sei que preciso de água. OK. OK. E lá em cima, à direita, agora você pode ver que a ilha dos pássaros está começando a surgir. Portanto, esta é uma área de conservação para pássaros. É uma ilha que só pode ser alcançada por pássaros e é muito bem povoada Sempre há muita atividade de diferentes espécies de pássaros. A próxima coisa que estou adicionando são as áreas verdes, a terra. E como isso é principalmente um prado e apenas algumas árvores, estou usando esse verde brilhante de maio de guerra aqui Então, este é o meu verde claro quente padrão que eu uso para coisas assim. Sim, e sobre a ilha, novamente, quero dizer, não é um lugar grande nem nada. Não é uma ilha grande. Mas há muitos pássaros vivendo nesta área e também no parque próximo. E se algum dia forem incomodados ou perturbados por humanos , eles podem se retirar para esta ilha e saber que estão a salvo qualquer ínion ou de qualquer Então eu acho que esse é um lugar muito, muito bom. E também há dois pontos onde você pode observar pássaros com segurança da costa, à distância. E esses também são lugares que realmente não recebem muitos visitantes. Então, os pássaros realmente têm seu próprio espaço para si mesmos, e sempre há muitos deles por perto. Estou adicionando cor a todos os diferentes elementos. Às vezes, adicione segundas camadas para intensificar um pouco a cor, mas você pode ver o mapa se unindo, e agora ele precisará um pouco mais de contraste e alguns outros elementos, um pouco de texto para torná-lo mais parecido com um mapa Estou começando com os nomes dos animais. Nas minhas vinhetas Estou mais ou menos seguindo o que já desenhei com meu lápis Eu pintei sobre as linhas do meu lápis, que significa que não posso alterá-las depois, e estou muito feliz com a localização de tudo, isso não importa muito. O nome do lago, o nome do rio. O nome do parque. E o nome da Ilha dos Pássaros, que é chamada apenas de Ilha dos Pássaros porque de que outra forma ela se chamaria? Então aqui está meu caminho, minha volta que eu costumo fazer por essa área quando estou por lá. Depois, com um lápis verde, também adicionei a área de conservação E as perspectivas apontam para onde você pode observar os pássaros. Depois, há um prédio que, eu acho, não é realmente usado para nada, mas para armazenar barcos. Agora, o título. Decidi que faria o título também com lápis de cor porque o resto do texto também era lápis de cor, mas eu queria que fosse um pouco mais colorido para que se destacasse. OK. Então, tudo o que precisa fazer é adicionar uma borda e eu usarei as mesmas cores para que tudo tenha um esquema de cores muito bom. E uma segunda cor para a borda porque eu acho que fica bonita e é basicamente isso. Esse é o mapa inteiro. 10. 10 de de água: Vamos desenhar alguns pássaros. Então, eu estava planejando desenhar ao vivo com você para observar pássaros e depois desenhá-los na natureza. Mas isso não significa que os pássaros não fossem tão agradáveis. Mas eu trouxe algumas fotos para casa comigo e podemos simular o processo de desenho agora A primeira coisa em que quero me concentrar desenharemos hoje desenharemos aves aquáticas que vivem perto ou na E a primeira coisa que tenho para você hoje é um cisne mudo. Então, esses pássaros são realmente lindos, grandes, totalmente brancos , exceto pelo rosto. E agora eles estão levando seus filhotes para nadar Bem, eles não são mais tão pequenos. Mas o que eu queria focar aqui eram as diferentes posturas do pássaro, como eles pegam comida, debaixo d'água, como os filhotes mudam de direção e como o pescoço, especialmente o pescoço longo, pode parecer diferente quando o pássaro está apenas nadando ou pegando comida, e era nisso que eu queria focar E eu vou fazer uma página inteira sobre isso, e este é um ótimo exercício de aquecimento ou um ótimo exercício para aprender a desenhar e ver as diferentes formas, porque muitas vezes esses pássaros apresentam as formas mais interessantes que são tão incomuns não se enquadram nesse padrão do que você pode ter aprendido sobre desenhar pássaros. Portanto, essa é uma ótima chance de focar sua observação, realmente dar uma olhada no que está acontecendo. E lamento não poder mostrar isso ao vivo porque é muito desafiador e é muito divertido fazer isso em um ambiente ao vivo, quando os pássaros estão em movimento o tempo todo. E sim, bem, tudo o que posso dizer é que talvez na próxima vez tenhamos a chance de fazer isso. E se você ainda não se sente confortável desenhar com animais vivos em movimento, o que estou demonstrando aqui está totalmente correto, então você pode tirar fotos de referência e começar a desenhar a partir daí Estou quase terminando minha página, mas basicamente o que venho fazendo repetidamente foi começar com uma forma ou com uma linha que mais se destacava para mim e , a partir daí, pensar em formas diferentes, pensar em volumes e não apenas aplicar a aparência que eu acho que o pássaro deveria ser ou , a partir daí, pensar em formas diferentes, pensar em volumes e não apenas aplicar a aparência que o que eu aprendi sobre ele, mas realmente começar a confiar no que eu acho que o pássaro deveria ser ou o que eu aprendi sobre ele, mas realmente começar a confiar no que eu acho que o pássaro deveria ser ou o que eu aprendi sobre ele, mas realmente começar a confiar no que eu acho que o pássaro deveria ser. Veja, e então sim, desenhando isso na página. E se isso significar apagar algumas áreas e desenhá-las novamente, então vá em frente Não tenha vergonha de corrigir o que você desenhou, refazer esboços, quando perceber que eles precisam deles Você pode me ver fazendo isso aqui em alguns lugares porque esse post que esse cisne tem realmente não é tão fácil de desenhar Ok, e vou mudar para aquarelas aqui para mostrar algumas técnicas diferentes de como você pode pintar pássaros brancos e destacá-los em uma página em branco Então, estou começando com o bico com essa linda cor laranja, que é muito característica desses pássaros. E então eu estou começando a adicionar algumas sombras fracas, algumas áreas onde você pode ver que o pássaro não é totalmente branco, mas você pode ver as sombras locais Essa é uma ótima técnica, se você não quiser adicionar nada ao redor do pássaro para mostrar que você tem um objeto que tem sombras, que tem massa e volume Portanto, essa é uma ótima maneira de chamar a atenção para objetos brancos que na verdade não são totalmente brancos, mas que precisam sair da página de qualquer maneira. E seu cérebro lerá isso como um pássaro branco, então não se preocupe aplicar, não aplique nada que esteja muito escuro, mas você pode ser realmente criativo com várias cores de sombra, como azul, violeta ou verde, dependendo da situação de iluminação que você tem. E lá em cima, estou adicionando uma pequena cena aos dois pássaros, o grande e o filhote E estou adicionando apenas alguns toques de reflexão de água e luz E então isso já se lê como água. E o que eu quero fazer agora para destacar o pássaro branco é adicionar um escuro Portanto, essa é outra ótima técnica que funcionará bem para qualquer tipo de assunto: flores, borboletas, tudo o que você tiver, que seja branco e precise ser enviado Estou simplesmente aplicando uma lavagem mais escura. Nem precisa estar realmente tão escuro. É uma mistura de azuis e verdes. Por isso, contorno cuidadosamente o contorno e , em seguida, apenas coloco um pouco de aquarela por lá . E isso faz com que os pássaros brancos realmente se destaquem do fundo. Portanto, essa é outra ótima técnica para focar objetos brancos em uma página branca. E a última coisa que preciso acrescentar a esses pássaros são alguns olhos e, em seguida, o tipo preto dessa máscara facial, essa área ao redor do bico. Isso é preto. E isso adiciona ainda mais contraste porque é a cor mais escura nos esboços Não me preocupo em deixar todos os outros esboços apenas a lápis Isso pode funcionar como uma página de estudo, e eu quero deixar por isso mesmo. Então, esta é minha decisão de ter apenas alguns dos elementos coloridos no resto a lápis. Então, para o próximo pássaro, também temos uma cegonha na área, um talo branco este ano, então este é um local raro, mas muito bem-vindo E eu pude observar esse cara quando ele estava procurando comida perto do lago aqui. E estou começando esse esboço como sempre faço com pássaros. Estou procurando o recurso mais proeminente ou fácil de desenhar com o qual eu possa começar e, a partir daí, adiciono linhas, contornos ou formas E para áreas maiores, como o corpo e a cabeça, adicionarei elipses e depois me certificarei de não desenhar apenas essa elipse arredondada, mas de observar os diferentes ângulos que o pássaro Muitas vezes, eles têm uma aparência muito angular. E eu quero refletir isso no meu esboço. Então, dando uma boa olhada, novamente, não apenas desenhando o que eu acho que vejo, mas desenhando o que eu realmente posso ver. E se você não consegue ver algo especialmente de longe, quando o pássaro se move, não o desenhe , deixe-o de fora E, no final, isso lhe dará um esboço mais realista Então, estou adicionando algumas linhas para as áreas onde a plumagem é branca e preta e, em seguida, o bico grande, que é tão característico desses animais Não tenha medo de virar seu caderno de esboços se você conseguir desenhar linhas melhor de um ângulo diferente E na aquarela. Então, a primeira coisa que estou adicionando é, novamente, esse lindo bico vermelho com meu pincel menor desta vez. E o talo branco apresenta essas lindas pernas vermelhas no mesmo tom vermelho Então, eu quero adicionar isso também. E você pode ver que a pata traseira é um pouco mais escura, então estava na sombra E eu adicionei um pouco de hachura a lápis, e agora também estou adicionando um pouco de vermelho mais escuro para mostrar que está na sombra E a próxima coisa a acrescentar são essas lindas penas pretas Para pássaros pretos e brancos, geralmente basta chamar a atenção para a parte escura do chamar a atenção para pássaro e desenhar as áreas pretas e , em seguida, ter contornos a lápis realmente proeminentes para o resto, para que você possa delimitar as áreas brancas com a linha do lápis Torne-o um pouco mais sólido, e isso será suficiente para mostrar que existem áreas brancas que pertencem ao pássaro, por assim dizer, e que não fazem parte de nenhum fundo ou papel. E aqui, estou adicionando apenas uma leve sombra para reforçar essa área branca, o pescoço do pássaro e os ombros E isso, é claro, dependerá da cor local de qualquer ave. Portanto, os caules brancos geralmente têm esse tipo de área com aparência de Baje OK. E no próximo esboço, eu também vi duas gaivotas, duas gaivotas de cabeça preta Eles não são tão comuns por aqui, mas de tempos em tempos, você pode ver um. E, novamente, estou começando com o mesmo desenho de esboço de pesquisa Portanto, ainda não estou me comprometendo com nenhuma linha rígida, mas estou apenas tentando entender as formas e os volumes do pássaro Comece com uma linha e depois pense no volume ao redor dela e depois reforce-a E agora estou me comprometendo com minhas falas. Estou aplicando mais pressão com meu lápis e posso fazer linhas mais escuras E ainda estou tentando mantê-lo bem solto, então não quero ter um desenho preciso muito trabalhoso Eu quero que isso seja um esboço solto. E essas gaivotas pequenas têm máscaras faciais escuras muito atraentes, e quero fazer um esboço detalhado em um minuto quando terminar esta, porque acho que é uma característica muito bonita desse pássaro e quero destacá-la um pouco mais na página Estou adicionando as poucas áreas onde há escuridão no pássaro. Então, as pernas escuras, depois a cauda e, claro, a máscara facial. Ok, e eu não quero exagerar, então vou me concentrar na cabeça novamente, sobrepondo um pouco os esboços que eu tenha espaço suficiente para adicionar uma cabeça com uma nota saindo Você pode ver que eu não estou simplesmente desenhando uma forma elíptica para a cabeça Estou tentando pensar nos ângulos que posso ver na minha referência, até mesmo reformulando-os novamente para que saiam mais E esse é realmente o caso de muitos pássaros. Eles não têm simplesmente esse formato de cabeça arredondada, mas têm ângulos diferentes e bastante nítidos. Também para o projeto de lei. E, de tempos em tempos, limpo minhas linhas com a borracha e depois me comprometo com uma linha mais agradável e rápida que parece mais Então, essas gaivotas também têm esse tipo de delineador branco ao redor dos olhos, então eu tenho que ter cuidado ao adicionar aquarela em um minuto para não passar por cima dessa área e deixá-la Um pouco de hachura para indicar as áreas escuras do rosto. E há uma área no topo da cabeça onde há uma espécie de borda onde você pode ver a luz está caindo e não é tão escura quanto o resto da área escura do rosto Então, eu também quero ter certeza de deixar isso um pouco mais claro. E eu misturei uma mistura de gelo de CPA e um pouquinho de vermelho para obter um belo marrom escuro, e estou aplicando isso Com meu pincel pequeno, eu provavelmente poderia ter usado um pincel um pouco maior para isso. Mas você pode ver que estou desbotando a cor perto da parte superior porque não quero que a parte superior fique muito escura. Quero que as áreas próximas ao queixo e abaixo dos olhos sejam as áreas mais escuras aqui Adicionando um pouco mais de vermelho ao redor da nota. Enquanto tudo ainda estiver molhado, posso colocar mais pigmento, mais tinta para que a área seque mais escura E então eu estou deixando as coisas secarem. E a próxima coisa que eu posso pintar é o olho com tintas cinza. Então, eu quero que isso seja muito sombrio. Essa é a parte mais escura que eu posso ver aqui. Também estou revisando as coisas com meu lápis de cor porque ele dá uma textura muito boa a tudo. E eu posso obter linhas muito finas com isso. Portanto, é uma ótima ferramenta para usar em cima de uma aquarela. E enquanto esse esboço está secando, posso cuidar do outro esboço que decidi que também quero ter em cores Estou adicionando um pouco das áreas cinzentas das asas e depois as áreas escuras dos pés, da cauda e da cabeça. E isso não precisa ser muito detalhado ou muito elaborado. É só um pequeno esboço. É para ser muito difícil. Só quero mostrar como o pássaro se senta e meio que fica de pé. E, novamente, a técnica que eu uso aqui para mostrar a diferença entre meu pássaro branco e o papel branco é que eu também me concentro um pouco nas linhas mais escuras Então eu exagero um pouco mais o contorno do pássaro. Adicionando contraste às áreas mais escuras, mas também adicionando contornos mais proeminentes Essa é a técnica que você verá frequentemente em nossa ilustração científica, na qual você tem um contorno realmente proeminente porque não pode ter nada além de um fundo branco para esses desenhos E é assim que a página inteira se parece. Então, eu quero adicionar algumas áreas de texto, alguns títulos, os nomes dos animais como sempre em alemão, inglês e em latim. E ao adicionar textos, posso adicionar um pouco de interesse ao resto da composição. Também estou fazendo algumas anotações sobre o que o Cisne estava fazendo aqui, procurando comida Então, no geral, analisamos três maneiras diferentes de destacar elementos brancos da sua página. Você adiciona um fundo colorido ao redor dele, um fundo mais escuro ou adiciona sombras ao próprio elemento para que ele destaque do branco da página, ou pode adicionar contornos mais proeminentes, e isso também definirá o objeto um 11. 11: Eu adoraria ver seus esboços da natureza do verão. Crie um projeto com uma das técnicas ou ideias mostradas na aula. Isso pode ser desenhar flores de verão, explorar formas de árvores, esboçar pequenas paisagens, observar ou desenhar pássaros, criar um mapa em aquarela ou flores de verão, explorar formas de árvores, esboçar pequenas paisagens, observar ou desenhar pássaros, criar um mapa em aquarela ou algo completamente diferente. Envie seu trabalho para a galeria do projeto para compartilhar seus resultados comigo e com os outros alunos. Deixe-me encorajá-lo a também publicar qualquer experimento sobre desenhos que talvez tenham falhado, porque você sempre pode aprender muito com eles. Espero que você tenha gostado desta aula sobre como explorar a natureza e criar arte em seu caderno de desenho da natureza no verão Espero que você tenha aprendido algumas maneiras divertidas de observar a natureza e desenhar ao ar livre. Se você quiser ser notificado sobre mais aulas como essa, não deixe de me seguir aqui no Skillshare e eu também ficaria muito feliz se você deixasse uma avaliação positiva sobre a Muito obrigado Espero que tenha sido uma aula útil para você e me avise se tiver alguma dúvida na seção de discussão, se quiser ver algo específico. vejo nas discussões ou na próxima aula e, até lá, feliz esboçando