Como mesclar lápis de cor: desenhos realistas para iniciantes

1. Apresentação: Misturar cores é uma habilidade absolutamente crucial que eu uso em cada desenho a lápis colorido que eu crio Mas você pode não ter certeza de por onde começar. Quero mostrar a vocês hoje que, na verdade, é sempre o mesmo processo que eu uso em cada um dos meus desenhos, e o processo é mais simples do que você imagina Meu nome é Gemma Chambers e faço tutoriais de arte on-line desde Eu ajudei dezenas de milhares de pessoas a melhorar sua arte no meu canal do YouTube. Mas hoje, eu quero ser bem específico. Quero abordar uma das principais técnicas desenho com lápis de cor Vamos ver como misturar. Agora, examinarei todos os materiais de que você precisará, além dessa técnica básica, e podemos abordar essa técnica desenhando esse gradiente divertido e brilhante A partir daqui, quero mostrar como essa técnica pode ser aplicada a desenhos reais. E podemos fazer isso desenhando alguns picolés coloridos. Eu vou te mostrar todo o processo que eu uso para criá-los. Então, vamos misturar. 2. Projeto de curso: Agora, hoje temos dois projetos de classe diferentes. Há o gradiente colorido e os picolés. O gradiente é incrível para praticar as técnicas, realmente tendo uma ideia de como isso funciona E então podemos colocar isso em prática com os picolés Agora, eu escolhi, particularmente, esses picolés por alguns motivos Primeiro, eu gosto muito das cores, especialmente o pirulito de foguete é tão lindo e vibrante e todas as cores se misturam muito bem umas com Não é o único lugar onde as cores são misturadas, embora elas estejam misturadas em todo o desenho De um modo geral, tudo aqui é muito bom. Na verdade, não precisamos nos preocupar muito com nenhuma textura, focando em como misturar essas cores. Agora, vou mostrar tudo o que você precisa para criar esses lírios, incluindo como fazer o esboço Mas se você quiser usar meu esboço, eu tenho uma linha de esboço clara e uma versão de linha de esboço escura A linha clara do esboço é para que você possa imprimir o esboço diretamente no papel de desenho E as linhas de esboço mais escuras servem se você quiser traçar. Inclua também detalhes de todas as cores que estou usando neste picolé. Quando você terminar o gradiente ou os picolés, envie-os para os projetos da classe Eu adoraria ver o que você fez. Vamos falar sobre os materiais que você precisará. 3. O material que você vai precisar para misturar lápis de cor: Vamos pensar nos materiais necessários para misturar lápis de cor, e o material mais importante são os lápis de cor Agora, estou desenhando o gradiente e os picolés com lápis de cor policromados São lápis de cor profissionais. Mas você não precisa de lápis caros como esses. Você pode criar belos desenhos com algo como crayola Agora, estou desenhando isso com lápis do conjunto de 60 policromos O que quer que você esteja usando, eu recomendaria comprar um conjunto de lápis de pelo menos 36. É um pouco mais fácil se você tiver mais cores para escolher. Na verdade, o que é muito mais importante do que os lápis é o Falaremos sobre isso com muito mais detalhes em um segundo, mas, essencialmente, a espinha dorsal da mistura lápis de cor é criar as cores em uma série E o que precisamos é de um papel capaz de pegar todas essas camadas de lápis. Portanto, não poderemos usar algo como papel para impressora ou papel de esboço Simplesmente não será possível criar todas as cores. Gosto de trabalhar em algo chamado placa de cerdas. É um papel muito liso e quase grosso como um cartão. Se você quiser investir apenas em uma coisa, definitivamente invista no papel sobre o lápis. Em seguida, a última coisa que você precisa para criar uma mistura suave é um apontador de lápis É absolutamente fundamental trabalhar com um lápis bem afiado. Agora, eu uso esse apontador de lápis com manivela. Gosto particularmente de poder trocar a lâmina quando ela fica sem corte, mas você não precisa de um apontador de lápis tão sofisticado quanto Qualquer coisa que crie uma linda ponta afiada nos lápis é o que você precisa Então, essas são as três ferramentas que você precisa para desenhar o gradiente, mas também vamos falar sobre os materiais extras que precisaremos para desenhar os picolés E o primeiro item é na verdade um item opcional, uma caneta gelatinosa Esta é uma caneta de gel branca que fica incrivelmente por cima dos lápis de cor É muito bom para adicionar pequenos detalhes em branco de uma forma que não podemos com apenas lápis de cor Esta é uma caneta que eu uso no final dos picolés para adicionar todos os pequenos brilhos de luz Eu acho que o desenho ainda fica lindo sem essa caneta gelatinosa Então, se você não tiver um, não se preocupe. Em seguida, se você quiser criar seu próprio esboço para os picolés, precisará de lápis, borracha e régua E a partir daqui, o próximo material que você precisará não é, na verdade, algo que você possa comprar. É algo que você precisará fazer. Este é um conjunto de amostras de cores. Então, para cada conjunto de lápis que eu tenho, eu faço um conjunto de amostras O que eu faço é desenhar uma grade e passar do mais claro possível para o mais escuro possível com todas as cores, e então eu a rotulo. E isso me mostra essas cores realmente se parecem no papel, o tipo de papel em que vou desenhar. Isso me impede de confiar no cano do lápis ou no chumbo, que não costumam ser muito precisos Ouça-me me referir muito a essas amostras. Vou usá-los para comparar com meu desenho e minha foto de referência para ver qual cor precisa ser adicionada e, geralmente encontrar a cor mais apropriada. Agora, a última coisa que você precisará é alguma forma de ver uma foto de referência. Para cada desenho que eu crio, eu sempre trabalho a partir de uma referência. Acho que essa é a melhor maneira de criar um lindo desenho realista. Agora, eu gosto de fazer isso no meu iPad. Eu particularmente gosto de poder ampliar para ver todos os detalhes. Mas você não precisa de um iPad. Você sempre pode imprimir a foto de referência. Esses são os materiais necessários não apenas para o gradiente inicial, mas também para desenhar os picolés Vamos falar sobre como misturar. 4. Como mesclar: Vamos pensar em como misturar, e todo o processo de mistura depende de algo chamado camadas Eu falei sobre isso muito brevemente na seção de materiais. Então, em camadas, você constrói gradualmente e levemente o lápis uma cor em cima da outra, em vez de apenas pressionar com muita força com o lápis O que isso faz é gradualmente permitir que as cores se misturem e, geralmente, tornar a cor muito mais suave Então, vamos ver como usar isso e desenhar o gradiente. Geralmente vou começar aqui pela esquerda e seguir em direção à direita. E o que vou fazer é colocar cada cor, uma de cada vez, para mapear tudo. Quero descobrir o tamanho de cada seção de cor. Então, estou começando aqui com um vermelho muito escuro e, como mencionei, quero colocar isso de forma bem leve e leve. Então, a primeira coisa que estou fazendo aqui para me ajudar com isso é segurar o lápis muito mais para trás do que você imagina. Em vez de segurar o lápis bem perto da ponta, eu o estou segurando na metade do cano, e isso literalmente me impede de pressionar com Quero largar o lápis o mais suavemente possível, você perceba que estou trabalhando em alguns tipos de movimentos circulares ou ovais, em vez de vez apenas rabiscar para frente e para trás E isso, combinado com a pressão leve, cria uma cor suave realmente linda sobre a qual poderemos desenvolver. Agora, a última coisa é que é muito importante trabalhar com um lápis afiado. O lápis vai cair de forma muito mais suave e consistente com um lápis afiado Veja que estou apenas bloqueando no lado esquerdo, meio que diminuindo um pouco para a direita Não precisa ser perfeito. Eu só quero escrever alguma coisa, para que eu possa descobrir para onde todas essas cores vão parar. Então, quando eu estiver feliz com esse primeiro vermelho escuro, farei exatamente o mesmo com um vermelho um pouco mais alaranjado. Então você pode me ver desaparecendo em direção à borda desta seção, e eu também vou usar essa cor para ultrapassar um pouco o vermelho mais escuro, sobrepondo um pouco as cores, para que sobrepondo um pouco as cores, elas comecem a Vamos trabalhar até o examinando todas as cores diferentes, então estou construindo o laranja aqui, novamente, sobrepondo um pouco o vermelho e desvanecendo-o para o lado direito E o mesmo acontece com o amarelo aqui, trabalhando em movimentos circulares, segurando o lápis bem para trás, então estou pressionando levemente e passando por cima da cor laranja para a esquerda Quando examino todas as cores, fico com uma seção muito, muito desbotada e silenciosa que se parece E então tudo o que vamos fazer é continuar revisando isso. Então, vou trabalhar da esquerda para a direita, da esquerda para a direita e para frente e trás até que eu tenha uma cor realmente linda e vibrante. É literalmente isso. E eu quero continuar fazendo isso até que fique bonito e brilhante. Agora, vou chegar a um ponto em que as cores parecem vibrantes, mas ainda consigo ver algumas pequenas manchas brancas do papel aparecendo. Não é uma mistura totalmente sólida e perfeita. De um modo geral, até agora, tenho pressionado muito bem e levemente o tempo todo. Mas quando chego ao fim e quero me livrar dessas manchas brancas, agora posso começar a pressionar com mais firmeza. Então, eu quero finalmente misturar essas cores, aplicando um pouco mais de pressão. Não estou aplicando força total, mas estou aplicando mais pressão do que tenho feito até agora. modo geral, o que eu quero fazer para aplicar essa pressão é usar a cor mais clara em cada seção Então, agora, você verá que eu estou usando o lápis laranja, e eu estou usando isso para pressionar com firmeza não só sobre a seção laranja brilhante, mas também sobre a seção vermelha. Não quero usar o lápis vermelho escuro para tentar misturar o vermelho mais claro porque vou acabar cobrindo toda a cor. A seção laranja está mais voltada para o amarelo, eu só quero suavizar isso. Vou aliviar minha pressão aqui para que fique bem macia na borda Mas quando estou examinando a seção vermelha, você pode ver que estou pressionando com muito mais firmeza apenas para finalmente misturar essas cores Mas eu não vou fazer isso até que toda a cor esteja muito brilhante e vibrante e esteja praticamente toda construída. Observe que estou segurando o lápis mais perto da ponta aqui para poder aplicar essa pressão. Eu posso então fazer exatamente o mesmo com o lápis amarelo misturando a borda da seção laranja porque essa é a cor mais clara que eu tenho aqui Isso leva a uma mistura muito boa. Agora, acho muito importante observar primeiro que a leve pressão da grande maioria disso é muito importante. Vai parecer muito duro se você pressionar com muita força. Só no final, quando há apenas as menores manchas brancas, mostrando que eu quero aplicar qualquer tipo de pressão. Lembre-se também de que você não espera que seja completamente perfeito. Você não é uma impressora. Então esse é o método geral que eu uso para misturar cores, focando principalmente em camadas Agora vamos usar essa mesma técnica para construir os picolés E o que eu quero fazer é trabalhar no processo que eu sempre faço para desenhar uma imagem. Então, vamos começar examinando a foto de referência. 5. Como estudar a foto de referência: Não, sempre que estou desenhando alguma coisa, eu sempre trabalho a partir de uma referência, como mencionei anteriormente. Mas o que eu gosto de fazer quando seleciono minha foto de referência é tirar um minuto para dar uma boa olhada nela. Quero pensar nas principais coisas que vou ter em mente. Então, vamos dar uma olhada na foto de referência do picolé e você verá um pouco mais do que quero dizer Agora, a primeira coisa que mais me chama a atenção são todas as manchas de luz. Há luz vindo do lado esquerdo e, em seguida, há um pouco mais de sombra no lado direito. E há todos esses brilhos de luz ao longo de cada um dos picolés Então, aqui a luz está em espécie de faixa descendo e neste Ill, está em manchas no lado esquerdo com algumas linhas no meio, que são semelhantes a esta. Agora, vale a pena notar que essas manchas de luz não são realmente brancas como você imagina Essa mancha de luz aqui, por exemplo, é azul claro. Esse é amarelo claro, esse é rosa. Eles não me parecem muito com manchas brancas, e adicionar essas cores claras aqui vai dar a isso uma pequena dimensão extra. Também percebendo o quão vibrantes são todas as cores. Então, olhando esses pirulitos um de cada vez , esse pirulito Mesmo no tipo de seções amarelas cremosas, é bem brilhante, mesmo no lado direito da sombra É meio que um amarelo acinzentado esverdeado aqui. É um verde bastante escuro e rico. Mas neste pirulito, veja como são brilhantes esse vermelho, laranja, amarelo e verde Há algumas áreas sombreadas mais escuras, principalmente ao redor da borda e nesses declives por nesses Na maioria das vezes, vamos querer criar algumas cores bem brilhantes. Também estou notando neste lírio aqui que o clima, particularmente o azul encontra o amarelo, por exemplo, há uma espécie de linha levemente verde aqui embaixo onde essas cores se misturam, e você pode vê-la aqui também É um pouco laranja aqui. Então, essas cores meio que se misturam um pouco. Você presume que elas serão apenas faixas de cores independentes, mas estão se misturando um pouco mais do que talvez pareçam à Esses picolés estão em um prato. Na verdade, acho que ficará melhor se não o desenharmos em um prato. Então, vou desenhar apenas os picolés e tentar criar uma sombra clara por baixo Acho que vai ficar estranho se a desenharmos no prato Então, essas são as principais coisas que estou tendo em mente para começar. Vamos criar nosso esboço. 6. Crie os contornos do esboço: Vamos criar nosso esboço. E para fazer isso, eu gosto de usar algo chamado método de grade. É aqui que eu desenho uma grade no meu papel de desenho e na minha foto de referência, e eu só desenho o que está em cada quadrado individual. Isso me impede de tentar desenhar um picolé e me concentrar apenas em desenhar uma série de formas Em vez disso, eu crio um esboço muito mais preciso dessa forma. Eu criei todo o meu esboço, posso então usar uma borracha para apagar Agora, o mais importante aqui é que você pressione bem e levemente. Nas minhas linhas de esboço aqui, pressionei com firmeza. Isso é literalmente para que você possa ver na câmera. Na verdade, você verá que minhas linhas são muito mais leves do que isso. Você mal consegue vê-los. É isso que queremos fazer ou acabará aparecendo no final. Agora lembre-se, se você não quiser criar suas próprias linhas de esboço, você pode usar as minhas nos recursos da classe Vamos agora começar a desenhar. 7. Construa as camadas de base: Vou começar esse desenho da maneira que eu normalmente faria, trabalhando das cores mais claras gradualmente para as cores mais escuras E quero começar criando a cor mais clara que posso ver em cada seção Então, vamos começar examinando o picolé no lado esquerdo E eu estou vendo as tiras mais claras, esse tipo de tiras cremosas Quero comparar isso com minhas amostras de cores que obtive do meu conjunto de lápis de cor e encontrar a combinação mais próxima dessa cor clara aqui E eu diria que está próximo de ser um creme, então um amarelo ou essa cor que eu estou realmente usando, esse é o cinza quente mais claro. Não acho que nenhuma das cores seja uma combinação perfeita para essas faixas de luz no picolé, mas acho que o cinza combina um pouco mais Então, o que vou fazer é bloquear essa cor e percorrer todas as tiras, colocando essa cor bem bonita e clara. Como eu disse, o mais importante é diminuir levemente essa cor e você notará que não estou segurando o lápis bem perto da ponta. Se eu segurar o lápis um pouco mais para trás, isso literalmente me impede de pressionar com muita força, e o lápis fica muito mais claro e, portanto, de forma mais consistente. Agora, eu também quero colocar esse lápis o mais suavemente possível, então estou trabalhando em pequenos movimentos circulares leves em vez de apenas rabiscar frente e para trás Coloque também essa cor no palito do pirulito. Mais uma vez, não acho que seja uma combinação perfeita para esse pirulito Acho que o pirulito será uma série de cores todas misturadas Mas acho que é a cor mais próxima e mais clara que tenho no momento e poderemos misturar essas outras cores Então, vamos colocar todos os palitos de picolé. Você ainda verá que estou segurando o lápis não perto da ponta. Não estou escondendo isso tanto quanto você às vezes me vê, porque preciso ser razoavelmente preciso sobre para onde esse lápis está indo Quero ter certeza de que estou seguindo minhas linhas de esboço desse picolé Vamos apenas sombrear este último pirulito. Mais uma vez, movimentos circulares ou ovais para tentar deixá-lo o mais suave possível, pressionando bem e levemente Também é muito importante ter sempre um lápis afiado. O lápis cairá de forma muito mais consistente se você fizer isso. E a partir daqui, vou passar para a próxima seção. Então, mais uma vez, quero procurar a cor mais clara que eu possa ver na próxima área Então, estou vendo essas manchas mais claras do pirulito Isso não parece muito verde claro para mim, e certamente não é branco. Parece um azul muito, muito claro. Então, vou usar o lápis ultramarino claro para colocar um pouco dessa cor aproximadamente onde essas manchas de luz estarão Não vou me preocupar em bloquear isso em todas as faixas verdes. Vou apenas colocá-lo onde está aquela pequena mancha de luz, mas não estou mapeando as formas perfeitamente. Eu só quero colocar basicamente uma bolha azul bem clara onde cada mancha de luz estará Além disso, basta colocar algo em uma mancha azul bem clara , onde essa gota azul está na parte inferior aqui embaixo E eu vou fazer o mesmo nas faixas azuis desse picolé no lado direito Então você pode ver com que leveza estou trabalhando aqui. Isso é muito importante. E eu estou literalmente apenas naquelas faixas azuis bloqueadas nessa cor geralmente no lado esquerdo dessa faixa. Vale lembrar que existem muitas cores vibrantes diferentes nesses picolés Vamos trabalhar com uma série de cores brilhantes diferentes e meio cores brilhantes diferentes e meio alternar um pouco entre as Mas acho que será mais fácil se nos concentrarmos em preencher todo o azul, por exemplo, e depois todo o amarelo e trabalhar uma cor por vez. Então, agora vamos preencher a cor mais clara na seção vermelha Então, como mencionei, nas manchas de luz no vermelho, eu realmente acho que elas são mais rosadas. Então eu vou colocar essa cor. Essa é Rose Carmine. Vou bloquear isso levemente novamente, no lado esquerdo de todas as manchas vermelhas. Agradável e leve. Você pode ver que ainda estou segurando o lápis bem para trás e ainda estou trabalhando em movimentos circulares Também me certifiquei de manter meu lápis bem afiado. E embora pareça obviamente rosa no momento, quando adicionarmos as outras cores em torno disso, na verdade, ela começará a parecer muito mais suave e provavelmente teremos que adicionar mais disso mais tarde. Mas tudo bem. Depois de preencher o lápis rosa, agora quero pensar na próxima cor mais óbvia e mais clara que preciso adicionar Então, na verdade, vou passar agora para um amarelo, em parte porque vou precisar adicionar amarelo claro às faixas de luz do pirulito à direita, mas também observar as faixas de luz desse pirulito à esquerda Como mencionei, acho que é uma mistura de cinza e amarelo e algumas outras cores. Então, vou adicionar um pouco desse amarelo claro. Este é o lápis creme. Esse é o amarelo mais claro que eu tenho no meu conjunto. Vou apenas adicionar isso ao longo dessas faixas de luz e também vou adicioná-lo ao pirulito de foguete Ainda não temos nenhuma cor no pirulito do foguete neste momento O que vou fazer é começar a adicionar amarelo onde aproximadamente essas faixas de luz vão ficar naquele pirulito Então, novamente, eu não acho que as faixas de luz no pirulito do foguete sejam brancas muito brilhantes Eles são mais parecidos com um amarelo muito claro. Talvez com algumas cores sutis, mas podemos adicioná-las mais tarde. Por enquanto, vou definir onde essas faixas de luz vão ficar com esse amarelo brilhante, e então podemos criar outras cores sobre todas essas cores todas essas cores são muito, muito claras. Você pode ver um pouco para onde eles estão indo. Precisamos criar essas cores mais claras, e então podemos começar a trabalhar nos tons médios em um segundo, e tudo ficará muito mais claro e fácil de ver Mas é muito importante começar com essas cores claras, e você pode ser muito rude sobre para onde as cores estão indo, mas precisamos definir algo sobre as áreas mais claras Comece a focar no pirulito do lado esquerdo e eu quero colocar algo em todas as áreas verdes Então, mais uma vez, quero comparar a foto de referência com minhas amostras de cores e pensar na cor mais óbvia que preciso adicionar nas seções verdes Então, estou procurando esse tipo de verde mais claro por aqui, que é a próxima cor mais escura depois das manchas muito claras É, como eu disse, muito mais escuro neste lado direito. Acho que o verde terra amarelado é o verde mais próximo desse picolé e o verde mais próximo da próxima cor mais escura Então, o que vou fazer é começar a mapear cuidadosamente as formas de cada uma dessas seções verdes. Então, acho mais fácil começar mapeando o contorno para realmente descobrir onde está a borda da seção que eu quero marcar aqui Eu só vou bloquear a coisa toda. Então você pode ver que eu mapeei no contorno, principalmente na parte Agora posso trabalhar em movimentos circulares e, embora esse lado direito precise ser muito mais escuro do que essa cor, posso começar com essa cor e depois adicionar cores mais escuras por cima, e isso adicionará muito mais riqueza e misturará essas cores muito e misturará essas cores Também quero mapear a forma geral dessa mancha de luz, porque eu não quero apenas sombrear a coisa toda, examinar aquela mancha de luz, ou então esse azul não aparecerá. Então, aqui está o patch principal. Há uma pequena linha passando pelo meio e também há uma pequena mancha de luz por aqui. Agora, eu diria que provavelmente é mais irregular do que o que vou desenhar, mas tudo Sempre podemos ajustar isso mais tarde. Veja, eu desenhei o contorno dessa mancha e, em seguida, estou aplicando movimentos circulares leves apenas para sombrear a Agora, acho que a coisa mais importante a lembrar nesta primeira seção é que não estamos tentando criar um picolé perfeito. O que estou tentando fazer é colocar algo no chão para que eu meio que me oriente e saiba o que vou precisar ir para onde Vamos passar para a próxima seção. Mais uma vez, você verá que eu mapeei o esboço E então eu posso usar movimentos circulares para bloquear a cor Então, estou mais uma vez aqui marcando a borda da mancha de luz e, em seguida, posso usar movimentos circulares para sombrear isso também Então, olhando para a mancha de luz aqui, temos uma espécie de seção principal aqui e depois uma seção menor aqui. E é o mesmo aqui embaixo. Temos uma seção principal aqui e uma seção menor aqui embaixo. E há apenas um tipo de circular com uma pequena mancha, uma mancha de luz aqui Literalmente, tudo o que estou fazendo aqui consome um pouco de tempo, mas estou apenas tentando bloquear cuidadosamente um pouco do verde em cada uma dessas seções E isso está ajudando a tornar muito mais claro como os picolés se acumularam e, novamente, o que precisa ir para onde Agora, ao chegar ao final desta seção inferior e adicionar todas as sombras suaves aqui embaixo, não quero esquecer o fundo do picolé Então, aqui embaixo, veja como temos esse pouco mais de verde. Não quero esquecer de adicionar isso. É uma espécie de enrolamento em volta do palito de pirulito. Ele também está mapeando as formas para isso e bloqueiando-as levemente. Agora, antes de prosseguir com o verde, quero pensar se há alguma outra seção para a qual esse verde seja uma boa opção. E estou particularmente olhando para a parte inferior do foguete Então, o que eu quero fazer aqui é contornar essas manchas de luz e, novamente, apenas marcar algo. Então você verá que estou mais uma vez desenhando um contorno e depois sombreando até esse contorno Então, desenhando o contorno dessa mancha de luz. Agora, eu tenho um pequeno guia aqui porque marquei onde acho que essas manchas de luz para onde acho que essas manchas de luz irão com aquele lápis amarelo. Observando que no fundo desse picolé, temos uma mancha de luz aqui, uma mancha de luz muito mais fina aqui, outra Há três neste lado esquerdo, e depois há mais dois. E embora esse patch aqui, por exemplo, seja bastante esparso, ainda o estou desenhando como uma linha sólida por enquanto, e posso ajustá-la um pouco mais tarde Mas eu só quero ter uma ideia de para onde esse pedaço de luz vai estar indo e colocar algum tipo de cor no papel. Vamos seguir e mapear a linha ao longo da parte inferior do pirulito contornando aquela gota de laranja que está aqui embaixo, e então eu posso trabalhar em movimentos circulares mais uma vez para bloquear E você pode ver que, como temos tantas cores para criar, as camadas base vão demorar um pouco. Vai demorar um pouco para descobrir algo em cada área. Como eu disse, simplesmente porque há tantas cores para adicionar, obviamente temos amarelo, laranja e vermelho para adicionar ao resto do foguete, depois temos todo o vermelho, azul e amarelo para adicionar ao pirulito no lado direito Então, por ser tão lindo e colorido, vai demorar um pouco mais para criar essas cores iniciais. Mas isso é literalmente tudo eu preciso fazer para esta seção inferior. Você pode ver que não parece incrível, mas temos algo aqui com o qual podemos começar a construir. E então poderemos pensar em adicionar as camadas básicas na parte superior do pirulito do foguete Antes de fazermos isso, na verdade, vou adicionar um pouco mais de cor às seções de luz do pirulito do foguete Agora, como mencionei, as faixas de luz aqui são uma espécie de mistura entre amarelo e cinza e talvez um pouco de verde por aqui também. Acho que não tenho cor suficiente neste lado direito neste momento, então vou adicionar um pouco desse amarelo. É um tipo de amarelo bastante terroso. Este é o amarelo de Nápoles. Vou bloquear um pouco, principalmente no lado direito, mas também no ponto em que o verde se encontra com essa faixa de luz, parece bem amarela, então vamos até a borda aqui. Mas quero ter certeza de que estou evitando essas manchas de luz. Então você verá que estou pressionando muito mais à medida que nos aproximamos da esquerda, mas eu só quero tentar fazer um bom gradiente suave indo em direção ao lado direito Vamos criar muito mais cores com isso, mas, por enquanto, eu só quero que seja um pouco mais amarelo brilhante. Então você verá que estou trabalhando das cores mais claras para as cores mais escuras Mas também estou pensando se eu precisar adicionar cores extras faltam cores no que eu adicionei. E eu não consigo me estressar o suficiente. Não espero que esses patches passem a ter uma aparência incrivelmente perfeita Estamos apenas construindo-os gradualmente. Agora, em algumas áreas deste pirulito, estou adicionando um pouco de amarelo ao verde Se parecer que o verde precisa ficar um pouco mais verde amarelado E isso ocorre principalmente no lado esquerdo, geralmente à esquerda dessa mancha de luz. Então você pode ver que estou adicionando um pouco aqui, só um pouquinho. Realmente, eu não preciso adicionar muita cor, e isso apenas ajusta o verde que temos Do lado direito do verde, vamos construí-lo com uma cor muito mais escura na próxima seção Agora, vamos pensar em onde mais precisamos adicionar essa cor amarela. E esse, eu diria, é o amarelo mais claro que posso ver na seção amarela do pirulito do foguete Então, vamos bloquear essa área com um bloco amarelo, mais uma vez, evitando aquelas faixas de luz. No lado esquerdo aqui, onde havia três faixas de luz na seção verde, na verdade, uma dessas faixas de luz meio que se dissolve. Então, temos apenas duas faixas de luz à esquerda. Há então uma muito grande e proeminente no meio e outra no lado direito. E você verá que com essa cor, eu ainda estou pressionando levemente. Eu ainda estou trabalhando em movimentos circulares. Estou sobrepondo levemente o verde com o amarelo para começar lentamente a misturar essas cores Para esclarecer, não queremos uma mistura perfeitamente suave no momento. E, na verdade, é uma mistura bastante rápida entre o verde e o amarelo, por exemplo, porque o foguete é classificado em Portanto, embora precisemos misturar as cores e fazer um pequeno gradiente, não quero criar um gradiente enorme e perfeito, como você costuma tentar fazer, porque não é isso que podemos ver no picolé Basta marcar neste lado direito onde está a borda do pirulito, e então eu posso me afastar dessa linha, certificando-me de fazer o mesmo com a mancha de luz à esquerda aqui E, mais uma vez, bloqueie tudo isso. Portanto, não parece incrível no momento, mas tudo bem. Estamos começando a descobrir algo em cada seção. Então, vamos continuar trabalhando. Você notará que geralmente continuo trabalhando da esquerda para a direita. Acho que é a maneira mais fácil de trabalhar de uma forma bastante metódica Vamos usar esse mesmo amarelo para começar a preencher as manchas amarelas desse pirulito no lado direito Então, agora, tudo o que temos neste pirulito aqui são alguns amarelos, rosas e azuis muito claros para as manchas Vamos começar a bloquear todas essas formas para que tenhamos um pouco mais de clareza sobre o que está indo bem Vale lembrar que ainda consigo ver levemente minhas linhas de esboço aqui Então, estou apenas seguindo esse esboço e contornando essa mancha de luz para, como eu disse, deixar um pouco mais claro o que vai para onde Assim, você pode ver levemente as linhas do esboço. Não é fácil, mas posso vê-las com muito mais clareza na vida real e espero que você possa ver suas linhas de esboço Então, vamos fazer o mesmo com esse patch na parte superior, e então podemos passar para a próxima cor. Então, ainda geralmente trabalhando da esquerda do desenho para a direita, a próxima cor que preciso adicionar no lado esquerdo do desenho é que precisamos preencher a mancha laranja no pirulito Vou escolher uma laranja razoavelmente vibrante. Novamente, essa é a cor mais próxima que tenho no meu conjunto do laranja do foguete E antes de preenchermos a área em direção ao topo, vamos começar examinando esse gotejamento aqui embaixo Então esse é o gotejamento aqui. Você verá que é uma forma bastante distinta que eu marquei no meu esboço, mas também tem essas duas manchas de luz, um pequeno ponto na parte superior e uma espécie de faixa e um ponto na parte inferior Então, vamos marcar os contornos dessas formas antes de trabalhar em movimentos circulares para bloqueá-las também Então, estou apenas tentando o meu melhor para que isso seja o mais preciso possível. Não precisa ser perfeito. Não estou passando muito tempo tentando fazer que seja absolutamente igual, mas quero que seja razoavelmente próximo Então, só estou tentando mapear esse ponto. E então eu posso passar para o topo do picolé Ainda estou fazendo exatamente a mesma coisa, evitando aquelas faixas claras, marcando bem e claramente até evitando aquelas faixas claras, a borda do pirulito, e também estou passando um pouco sobre o amarelo e também estou passando um pouco sobre o amarelo só para misturar um pouco essas cores Mas vou parar com essa cor pouco antes da seção vermelha, porque adicionaremos o vermelho na parte superior em pouco tempo. O mais importante aqui é que precisamos pressionar bem e levemente e tentar trabalhar da maneira mais suave possível Este picolé precisará ser muito bonito e macio. Então você verá que estou trabalhando com movimentos circulares aqui Então, depois de bloquear a seção laranja superior, vamos também mapear algumas das faixas sombreadas mais escuras que descem das faixas sombreadas mais escuras que descem Então, neste pirulito, tem algumas quedas, algumas ranhuras descendo Algumas dessas ranhuras na seção amarela parecem muito alaranjadas, principalmente aqui e aqui e um pouco aqui. Vamos usar esse lápis laranja para marcar essas ranhuras e ter uma ideia de onde essas áreas sombreadas ficarão Agora, eu acho que essas tiras são laranja. Eles ficam um pouco exagerados só nesse laranja brilhante. Então, mais tarde, poderemos suavizá-las com outras cores. Mas, por enquanto, eu só quero marcar onde essas áreas sombreadas estarão E isso geralmente fica à esquerda das manchas de luz. Então você pode ver que isso está lentamente começando a parecer um pirulito Obviamente, não parece muito realista. E ainda há um longo caminho a percorrer, mas estamos gradualmente comprando algo que se parece um pouco com um picolé Use também este lápis para passar por várias seções vermelhas desse pirulito no lado direito Então, quando você olha para essas seções vermelhas, eu me sinto particularmente na parte inferior. Isso aqui, por exemplo, é muito mais laranja do que vermelho. É mais vermelho na parte superior, mas aqui embaixo, porque está perto do amarelo, eu acho, é mais laranja e embaixo aqui embaixo. E tem laranja aqui embaixo e aqui. Está bloqueando muitas dessas formas com essa laranja e, em um segundo, podemos repassá-la com o vermelho. Você verá que estou resolvendo isso da mesma maneira. Estou marcando primeiro a forma da luz e depois trabalhando em movimentos circulares para geralmente bloquear o laranja nesta seção Então, esse é exatamente o mesmo processo, então vou passar por isso um pouco mais rápido. Você notou que eu adicionei laranja no topo deste picolé? Há uma pequena lasca aqui em cima que não queremos perder Na verdade, eu só quero bloquear o laranja e depois exagerar com o vermelho. Também vou marcar neste gotejamento na parte inferior da mesma forma que fizemos o pirulito no lado esquerdo Eu posso passar para o lápis vermelho. É um vermelho muito bonito e vibrante, levemente alaranjado, e vou usá-lo para passar por cima do foguete Então, contornando essas manchas de luz, vou bloquear essa cor passando um pouco sobre o laranja para tentar obter uma mistura bem bonita. Eu diria que o laranja e o vermelho são as cores que mais se misturam Eu preciso obter a mistura de cores mais suave aqui. E, na verdade, esse vermelho também está descendo um pouco pelo lado esquerdo. Então, eu só quero adicionar isso antes de bloquear toda a seção superior. Então, estou feliz com o pirulito de foguete, vamos pensar no pirulito do lado direito E aqui eu quero examinar todas as áreas que precisam ser de um vermelho mais escuro Então, isso geralmente está na parte superior. Observe que há uma linha vermelha escura contornando aqui e, em seguida, uma faixa mais clara no lado direito. Então, geralmente vou precisar fazer isso até o fim. Novamente, há uma faixa mais clara aqui. Precisaremos adicionar uma linha vermelha aqui e depois sombrear ao longo desta seção até o topo. E, de forma semelhante nesta seção, precisamos sombrear na parte superior aqui, mas não preciso adicionar muito na parte inferior. Vou adicionar um pouco de vermelho ao longo dessa linha mais escura aqui, mas eu realmente quero evitar essa faixa mais clara aqui E isso está lentamente começando a adicionar um pouco de forma a cada uma dessas seções de pirulito Basta adicionar um pouco de vermelho por cima do que já temos aqui e começar a marcar nas formas. Não consigo me estressar o suficiente, porém, não precisa ser perfeito. Vamos ajustar e acrescentar muito a isso nos próximos capítulos Quando estou satisfeito com as seções vermelhas, geralmente fico feliz com o pirulito neste momento Temos algo abaixo em cada seção. Agora quero pensar em focar no azul desse pirulito do lado direito Então, vamos adicionar este lápis turquesa e fazer exatamente o mesmo que eu fiz com o amarelo e o laranja e o vermelho Marcando as seções externas aqui e depois sombreando, evitando aquela mancha de luz É praticamente o mesmo que eu preciso fazer. Mais uma vez, estamos apenas marcando as coisas e calculando o que, aproximadamente, vai acontecer. Ao passar por todas essas seções e criar todas essas cores de forma agradável e leve, significa que na próxima seção será muito mais fácil começar a criar essas cores um pouco mais e, será muito mais fácil começar a criar essas cores um pouco mais em geral, marcar as coisas de forma um pouco mais escura e um pouco mais rica Mas pelo menos saberemos aproximadamente o que está acontecendo onde meio que nos orientamos. Agora, honestamente, não consigo enfatizar o suficiente o quanto é importante ter um lápis afiado É incrível a diferença que faz sombrear áreas como essa com um lápis afiado versus um lápis sem corte Então eu marquei em todas as seções, o que eu quero fazer é adicionar outra cor às áreas azuis de forma semelhante ao que fizemos com as seções laranja e vermelha nas seções vermelhas. Algumas das áreas mais escuras no azul. Acho que só para mapear as formas de forma um pouco mais clara, quero marcá-las Então, eu estou vendo como é azul escuro por aqui, e mais uma vez há uma faixa clara no lado direito, e é mais escura aqui e aqui em cima, onde o azul encontra o vermelho O mesmo aqui, há uma linha azul escura aqui e subindo. E há uma mancha mais escura no topo aqui e por toda parte aqui e esse tipo de canto superior aqui Então, vamos usar esse lápis. Este é o índigo escuro. É um azul muito, muito escuro. Não vou insistir muito com isso. Vou construir isso de forma agradável e leve. Eu só quero marcar onde esses patches ficarão e, geralmente, trabalhar todas as seções mais escuras Então você pode ver que estou apenas construindo levemente essa cor em cima do lápis turquesa que já adicionamos Começando a adicionar uma quantidade muito pequena de forma a essas seções. Agora, a última coisa que quero fazer neste capítulo é colocar algo extra nos palitos de pirulito Então, como mencionei, a cor não está bem nesses palitos de pirulito Acho que o cinza era a cor mais próxima no início, mas precisa ser mais marrom claro e tem uma sombra bastante escura ao redor do lado direito. Então, em todos os palitos de pirulito, eles têm uma sombra passando pela direita e descendo pela parte inferior, e depois descendo pela parte inferior, ela meio que desaparece no palito de pirulito Há um tipo de marrom alaranjado um pouco mais escuro aqui, mas, de um modo geral, todos os palitos de pirulito Use este lápis para sombrear levemente a parte superior do cinza para começar a ajustar levemente essa cor E então eu também vou usar esse lápis para adicionar aquela linha mais escura ao redor da borda em um segundo Vamos examinar cada um desses palitos de pirulito, apenas sombreando levemente a parte superior É sempre incrível para mim como adicionar uma pequena quantidade de cor realmente muda toda a aparência desse palito de pirulito, por exemplo É apenas uma pequena quantidade que precisamos para ajustar essa cor. Depois de examinar todos os palitos de pirulito, vou marcar aquela linha mais escura no lado direito Então, siga cuidadosamente a linha do meu esboço e misture um pouco de baixo para cima no palito e misture um pouco de baixo para cima de pirulito Como eu disse, está um pouco desbotado na parte inferior Então, vamos fazer isso em todos os palitos de pirulito, criando um pouco mais de cor na parte superior E depois contornando a borda, vou fazer isso com o palito de pirulito do lado direito Então, no final desta primeira seção, o que você verá é que todos os pirulitos estão mapeados Temos todas as cores e formas principais marcadas. Obviamente, não parece muito realista ou muito vibrante. Mas tudo bem. Podemos desenvolver isso nas próximas seções. Mas isso é tudo nesta primeira seção. 8. Aclareamento das cores: Agora, neste capítulo, quero me concentrar em começar gradualmente a iluminar esses picolés e, em geral trabalhar gradualmente em direção às Então, vou começar focando no pirulito do lado esquerdo e quero pensar na próxima cor mais escura Alguma outra área que precisa ser escurecida? Então, eu estou particularmente olhando as faixas verdes, para começar. Algumas áreas dessas faixas verdes são realmente muito escuras. Mas eu não tenho nenhuma cor escura construída aqui no momento. Então eu vou usar essa cor. Essa é uma espécie de versão mais escura desse amarelo verde-terra Vou usar isso para marcar todas as formas que posso ver nessa seção verde que precisa ser mais escura Então, por exemplo, você verá que está praticamente todo no lado direito e, nesta seção superior, há uma espécie de mancha verde mais escura aqui Também é verde mais escuro neste canto inferior direito. E há uma mancha mais escura aqui, reconhecidamente não tão escura quanto Então, vamos, novamente, com um lápis bonito e afiado, começar a sombrear e deixar algumas dessas áreas um pouco mais escuras Agora, estou usando exatamente o mesmo processo que usei no último capítulo. Eu quero pressionar bem e levemente. Estou segurando o lápis mais perto da ponta aqui, literalmente porque quero ser bem preciso com relação ao destino do lápis, e segurá-lo mais perto da ponta só me dá um pouco mais de controle sobre para onde os lápis vão e segurá-lo mais perto da ponta só me dá um pouco mais de controle sobre para onde os lápis Também continuo trabalhando com um lápis bonito e afiado, e você pode ver que ainda estou trabalhando em movimentos circulares para tentar fazer isso da maneira mais suave possível Praticamente não há textura em nenhum desses picolés Então, vamos trabalhar em movimentos circulares por toda parte Então, vamos dar uma olhada nesta segunda seção e ver onde estão as áreas mais escuras aqui Então, nessa faixa, novamente, as áreas mais escuras ficam mais no lado direito Há uma linha bem definida neste lado. Depois, há uma mancha um pouco mais clara aqui, e depois fica mais escura por aqui e por toda a faixa intermediária Também adicionarei apenas uma pequena quantidade neste lado esquerdo, apenas uma faixa de luz. Você pode ver rapidamente a enorme diferença que isso está fazendo. Então, vou continuar trabalhando aqui, uma dessas tiras de cada vez, apenas observando realmente onde estão as áreas mais claras e mais escuras Agora, mencionarei, antes de olharmos novamente para a foto de referência, que você verá aqui que estou usando algo na ponta do meu lápis. Isso é chamado de extensor de lápis. São muito bons para prolongar a vida útil de lápis mais curtos. Então esse lápis é bem pequeno. E se eu tentar usá-lo sem o extensor de lápis, seria extremamente desconfortável segurá-lo Isso machucaria minha mão muito rapidamente. Comprar um extensor de lápis significa apenas que posso usá-lo por um pouco mais Eu os recomendo muito. Então, vamos ver onde precisamos adicionar sombreamento nessas duas áreas inferiores Então, nesse trecho, tem um tipo de faixa escura descendo aqui. Está escuro em toda a borda desta seção, e está escuro aqui e aqui. E no meio, mas não tanto aqui. E o mesmo nesta seção inferior, geralmente é mais escuro no topo, aqui em cima e vindo por aqui, um pouco mais escuro no meio, mas não tão escuro quanto Então, vamos adicionar um pouco mais de sombreamento na parte inferior também E então eu acho que esse picolé à esquerda já está muito melhor Agora, vamos continuar usando essa mesma cor, mas agora no pirulito de foguete para começar a adicionar um pouco mais de brilho Eu só quero adicionar esse lápis novamente em algumas das áreas mais escuras De um modo geral, fica à esquerda das faixas de luz, ao longo desta borda aqui. Veja como essa linha está escura ao longo da borda. Tem uma mancha mais escura aqui, um pouco aqui, muito mais escura nessa queda que está descendo aqui, e essa queda e essa queda que já marcamos um pouco, mas também precisam aumentar um pouco mas também precisam aumentar de sombreamento aqui e geralmente é muito mais escuro em todo o geralmente é muito mais escuro em Às vezes, é mais fácil ver essas áreas se você vier um pouco mais longe, se olhar de mais longe. É um pouco mais fácil ver onde estão as áreas mais escuras. Então, apenas acumular um pouco disso e adicionar algumas dessas cores vai começar a clarear e preencher algumas das manchas desse pirulito de foguete Vamos precisar que seja realmente adorável e vibrante. Adicione um pouco de sombreamento ao redor também por aqui E então vou tentar deixar as faixas de luz no meio daqui um pouco mais escuras Agora, você saberá, antes de eu falar, sobre como eu sinto que a cor dessas tiras mais claras do picolé é uma mistura de cinza, amarelo e verde Acho que ainda não temos nenhum verde aqui. Então, vamos usar o mesmo verde que eu usei antes para as camadas de base nas seções verdes para apenas ajustar a cor aqui, torná-la um pouco mais escura Embora você possa pensar que essas faixas entre o picolé são de cor branca Quando realmente olhamos para ele, não é branco. No lado direito, tem uma sombra muito profunda. Então, vamos continuar construindo isso. Também estou usando esse lápis para ajustar a forma ao redor da borda aqui Acho que, na verdade, provavelmente precisa se destacar um pouco mais do que o que eu tenho no momento. Então, estou ajustando essa linha e , em seguida, adicionando um pouco de sombreamento, sem muita coisa indo para o meio Quero enfatizar que não estou colocando uma grande quantidade dessa cor aqui. Eu quero que seja um pouco, não quero que seja drasticamente diferente do que é. No momento. Não quero que se pareça com a outra seção verde. Portanto, é basicamente um caso do que fazemos com o topo continuaremos fazendo enquanto trabalhamos. Também quero ter certeza de que estou adicionando um pouco dessa cor, especialmente onde a seção verde se encontra com a seção branca, só para tentar tornar essa linha um pouco mais suave Vou adicionar um pouco dessa cor na parte inferior. Se olharmos no canto inferior direito desse pirulito, veja o quão verde essa mancha aqui realmente é Acho que é muito mais verde do que você imagina, então queremos criar essa cor Agora, enquanto ainda olho para essas manchas brancas, também vou voltar ao cinza que usávamos antes, o cinza quente para fazer exatamente o mesmo que eu fazia antes, mas precisamos de mais. Então, eu já criei essa cor nas seções de luz. Claramente, precisa ser mais escuro. As manchas de luz não estão se destacando o suficiente e geralmente você não consegue ver claramente onde fica a borda do picolé Então, vamos criar um pouco mais dessa cor contornando essas manchas de luz. Até que pareça um pouco mais escuro, é um pouco mais claro ver onde realmente está o picolé Então, vou dedicar um minuto para me concentrar nesse pirulito, especialmente por um curto período Acho que se conseguirmos fazer com que o pirulito do lado esquerdo pareça um pouco mais preciso do que a foto de referência, o resto parecerá muito mais fácil Para cada cor que adiciono, acho que isso torna a próxima cor que falta mais óbvia. Então, agora que essas manchas de luz estão parecendo um pouco mais óbvias, sinto que agora estou percebendo um pouco da cor que está faltando no lado sombreado O lado sombrio, no início não parece escuro Mas também tem um tom um pouco mais alaranjado amarelado. Você pode realmente ver isso aqui, que é um reflexo de Eu também sinto que tem o mesmo tipo de laranja amarelo em todas essas sombras Então, vamos começar adicionando pouco mais do ocre queimado E vou usar isso levemente, não apenas para ajustar a cor, mas também para adicionar alguns dos tipos de ondulações que você pode ver na seção de luz Então você pode ver que há uma pequena mancha cinza alaranjada aqui, meio que um ziguezague aqui, e também é bastante laranja em todo o lado direito Há uma mancha laranja aqui, uma linha mais escura aqui e descendo aqui, e é a mesma em todas elas. Há essas linhas em cada uma dessas seções. Examinando levemente esta seção, desenhe esses patches. Você pode me ver trabalhando com movimentos circulares, ainda pressionando levemente Não quero pressionar com força, principalmente porque, na verdade, essa é uma cor bastante brilhante e não quero aplicar demais. Então, se eu aplicar um pouco, significa que tudo está acontecendo bem e gradualmente. Isso está realmente ajudando a fazer com que essa sombra do lado direito pareça muito melhor. Como sempre digo, para cada cor que adiciono, sinto que isso torna a próxima cor que falta mais óbvia. Então, agora acho que as seções verdes não parecem brilhantes e vibrantes o suficiente. Então, eu preciso de um verde muito brilhante e vibrante para adicionar por cima de tudo o que tenho aqui para que pareça muito mais claro. Então esse é o verde mais vibrante que eu tenho no meu set. É literalmente chamado de verde claro, e estou apenas colocando levemente essa cor em todas as seções verdes, ainda me certificando de evitar essas manchas claras, e você pode me ver trabalhando em movimentos circulares e pressionando suavemente E então eu vou trabalhar nessas seções, uma de cada vez , mais uma vez. esse óleo ocular no lado esquerdo verdade, esse óleo ocular no lado esquerdo mudou bastante, muito rapidamente ao longo deste capítulo. Agora, embora eu tenha esse verde, também vou aplicá-lo em qualquer outro lugar que eu ache que precise ser iluminado com essa cor Estou particularmente querendo aplicá-lo na seção verde do foguete. Mais uma vez, acho que esse verde aqui precisa ser muito mais brilhante e vibrante e, no momento, parece um pouco opaco Vamos novamente usar movimentos circulares para criar esse verde em todo o foguete verdade, embora eu tenha esse lápis, Na verdade, embora eu tenha esse lápis, também vou usá-lo para começar a mapear algumas das formas ao longo da seção mais clara aqui. Então, no momento, temos apenas uma faixa branca sólida aqui. O que eu quero fazer é apenas marcar para onde algumas dessas manchas mais claras vão ficar e sombrear ao redor delas para começar a preencher muito mais dessas áreas. E eu vou fazer isso com todas as faixas de luz aqui. Agora, não consigo me estressar o suficiente. Não precisa ser perfeito. E ficará muito mais visível quando eu começar a fazer isso com uma cor mais escura Vou dar aqui e marcar algumas dessas manchas, mudar as formas de algumas dessas áreas claras porque elas são na verdade, muito maiores do que deveriam ser. E, geralmente, tente mapear as coisas com um pouco mais de clareza Marcamos quase tudo no último capítulo, e posso começar a refinar gradualmente as coisas neste capítulo Então, vamos agora para o mesmo amarelo que eu usei para mapear nesta seção amarela antes. Mas vou aumentar a cor agora para gradualmente deixar essa aparência um pouco mais brilhante Geralmente, quero iluminar todas as cores de todos os diferentes pirulitos Então, novamente, observe que estou substituindo um pouco o verde com o amarelo apenas para tentar misturar essas cores para que não acabe com o verde. Uma coisa importante a lembrar com cores como essa é que, se quisermos que sejam mais brilhantes, precisamos revisá-las mais vezes em vez de pressionar com força Você verá que estou pressionando levemente. Estou segurando o lápis bem atrás. E estou aumentando essa vibração apenas voltando à área com esse amarelo Também vou começar a ajustar um pouco algumas das formas de algumas dessas manchas de luz Estou apenas marcando algumas das formas que posso ver na foto de referência novamente. E acho que isso ficará mais aparente à medida que eu começar a adicionar algumas das cores escuras. Mas eu só quero começar a marcar. Como mencionei, nem tudo é na verdade, um bloco sólido de branco. Todas têm formas e saliências diferentes ao longo dessas manchas, e eu quero começar a marcar isso Embora eu tenha esse amarelo, também vou adicionar um pouco mais dele no lado direito daqui. Agora que adicionei aquele lápis laranja há pouco tempo, acho que ele não parece amarelo o suficiente agora. Então, vou repetir isso com o amarelo para iluminar e suavizar o que eu tenho Vamos voltar ao foguete, e eu quero iluminar a próxima Portanto, o pirulito de foguete é realmente lindo , pois funciona em seções Então, vamos usar a mesma laranja que usamos antes e, mais uma vez, vou literalmente torná-la mais vibrante examinando a área novamente, certificando-me de que estou parando onde a seção vermelha começa. Também quero sobrepor um pouco e aliviar minha pressão com a seção amarela, para que também tenhamos um lindo gradiente aqui Mais uma vez, estou marcando as formas que posso ver ao longo da mancha de luz aqui. Mas espero que você possa ver como isso é difícil e pronto. Realmente não precisa ser perfeito. Vamos ajustá-lo à medida que avançamos. E mesmo no final, vamos adicionar os detalhes finais. Então, podemos ajustá-lo até o final. Então, uma vez que eu tenha sombreado o laranja até aqui, e eu tenha uma linha bem nítida, verdade, eu diria que está entre o laranja e o amarelo Vou, mais uma vez, sombrear essa laranja nesse tipo de ranhura, a camada que desce pelo lado direito Não me lembro o quanto eu apontei, mas olha como essa área é laranja escura. Precisamos construir tudo isso para realmente adicionar muito sombreamento a essa área quero esclarecer que não esperamos que pareça bom neste momento. Vai parecer um pouco estranho, pelo menos até o final do capítulo, eu diria, quando tudo vai começar a ficar Vamos também trazer essa laranja para esse molho aqui e ir direto para aquele verde Vamos atenuar isso um pouco mais tarde. Também vou suavizar um pouco essa linha. Provavelmente pareço um pouco áspero quando o amarelo encontra o laranja, então posso adicionar um pouco mais de sombreamento ao amarelo Em seguida, vamos passar para o mesmo vermelho que usei na parte superior antes e, mais uma vez, examinar toda essa seção também, e você poderá ver o quanto mais brilhante esse pirulito de foguete está parecendo Mais uma vez, revisei aquela mancha de luz, apenas a atenuei um pouco E eu também quero dar olhada na seção laranja e ver se há alguma área em que eu queira colocar esse vermelho nessa laranja. Esse vermelho é meio brilhante. Quase parece uma laranja rosada. Mas eu acho que é a cor base geral principal do topo deste foguete Aqui, eu diria que posso ver muito vermelho descendo pelo lado direito, então vai do vermelho aqui para o laranja aqui. Há também uma faixa vermelha descendo aqui e por aqui e particularmente neste lado esquerdo. Então, vamos aumentar essa cor e trazê-la para a seção laranja e também criar um pouco dessa cor no lado direito. Como eu disse antes, acho que para cada cor que adiciono, fica mais fácil ver a próxima cor e, gradualmente, tudo se junta. Agora estou percebendo que as áreas escuras desse pirulito no lado direito não parecem nem de longe escuras o suficiente Então, o que vou fazer agora é usar o verde mais escuro que tenho no meu conjunto, que é o verde pinho, para passar por muitas áreas onde coloquei o verde que usei no início deste capítulo para tornar essas seções ainda mais escuras modo geral, contorno as bordas praticamente exclusivamente do lado direito e também estou adicionando todo o sombreamento com as manchas que adicionei antes E depois de examinar todo o pirulito, também quero examinar as mesmas seções mais escuras que fiz há pouco tempo com aquele verde mais escuro, mas também no pirulito. Então, quando chegarmos a esse tipo de ponto, precisamos iluminar as cores, mas também quero começar a pensar em adicionar algum contraste Agora, o que eu sempre penso em qualquer desenho é que a chave é o contraste. Se conseguirmos obter uma quantidade muito boa de luzes, tons escuros e tons médios, sempre ficará bem O que nos falta neste momento é que não temos nenhuma das trevas. Na verdade, só temos as cores mais claras e um pouco dos tons médios Vamos começar a trabalhar e tornar essas áreas mais escuras mais escuras Então, fazendo esse mergulho por aqui. Também quero revisar alguns desses padrões que mencionei antes, onde marcamos com aquela cor mais clara, mas quero que pareçam um pouco mais óbvios. Então, meio que atenuando a faixa de luz, além de tornar o lado direito muito mais escuro Eu quero ter aquela linha muito boa e nítida deste lado. E então eu quero sombrear tudo isso para ficar feliz com isso, mais uma vez quero pensar na próxima cor mais óbvia que está faltando. Eu quero pensar sobre para onde eu deveria ir a partir daqui. Então, eu ainda estou trabalhando para criar esse foguete, pensando em adicionar mais contraste E o que estou notando particularmente agora é que a seção amarela na verdade, em alguns lugares precisa ficar mais escura Se você olhar particularmente neste lado esquerdo e aqui, por exemplo, não há tanto um amarelo brilhante, o mesmo aqui. É mais como uma espécie de marrom alaranjado, eu diria. Então essa é a mesma cor que usamos nas áreas mais claras do pirulito verde à esquerda Eu posso usar isso para atenuar muito desse amarelo e, geralmente, adicionar um pouco mais de contraste a essa área também. Preciso acrescentar bastante. Algumas dessas quedas precisam ser mais suaves, eu diria, com as áreas circundantes, e a seção superior precisa ser suavizada um pouco melhor com a área abaixo Eu ainda acho que esta seção parece amarela brilhante. Parece um pouco mais suave, mais misturado de amarelo brilhante Então, só queremos revisar essa área novamente, passando pelo laranja, passando pelo amarelo e um pouco até o fundo, passando pelo verde para misturar todas essas cores e começar a tornar tudo um pouco mais suave Mas, mais uma vez, estou construindo isso um pouco de cada vez, gradualmente permitindo que essas cores se tornem mais vibrantes. Vou adicionar um pouco de sombreamento a essa gota na parte inferior, principalmente no canto superior direito Só que é muito mais escuro. E então vou continuar aumentando o contraste à medida que subimos. Então, vou voltar ao vermelho que usamos na seção superior. Mais uma vez, faça isso um pouco mais. Então, muitas dessas áreas que eu marquei, eu quero adicionar mais delas. Antes de realmente passar para um vermelho muito mais escuro e rico. Então esse é o vermelho de cádmio médio. E eu quero particularmente adicionar essa cor no lado esquerdo. Assim como o verde na parte inferior, ele tem uma borda bem definida aqui. Na verdade, quero usar essa cor não apenas nas tiras, onde usamos aquela outra cor ou há um segundo para torná-las mais escuras, mas na verdade em grande parte do topo do pirulito. Tudo parece um pouco pálido demais, e eu geralmente quero criar um pouco mais de cor Agora, observe no canto superior direito da área aqui em cima, há uma faixa de luz descendo pelo lado direito. Então, tem uma linha na borda, que é muito mais escura, e é muito mais escura Mas há uma faixa mais clara ao redor dessa borda. Então você verá que estou deixando aquela faixa mais clara e estou apenas adicionando a parte mais escura à borda e, geralmente, aumentando o sombreamento Já é absolutamente incrível quanta vibração conseguimos criar neste capítulo, principalmente adicionando mais camadas, em muitos casos, da mesma cor por cima do que já temos aqui Agora, vamos continuar usando esse mesmo vermelho em qualquer área que precise ser escurecida neste pirulito do lado direito Então, nós realmente não construímos nada neste lado direito neste capítulo. Mas eu quero tentar aumentar um pouco o contraste aqui, para que todos tenhamos quantidades semelhantes de brilho e contraste, prontos para a próxima seção. Vamos dar uma olhada nessas seções vermelhas e realmente ver as formas aqui. E mais uma vez, você pode ver as faixas de luz no lado direito não apenas no vermelho, mas na verdade em todas as cores. Eu quero construir um vermelho mais escuro por aqui, por aqui, toda essa seção , por toda a parte superior e por aqui Então, veja que é muito mais escuro por aqui e aqui, por exemplo, e depois redondo e o mesmo na parte inferior, é mais escuro por aqui Então, eu estou apenas construindo essas mesmas cores. Na verdade, é muito parecido, eu diria, com o verde que fiz no lado esquerdo. Estamos meio que criando essa em qualquer área onde eu possa ver aquele vermelho mais escuro E quando eu estiver feliz com as seções vermelhas, posso voltar para as amarelas. Mais uma vez, posso usar aquele lápis ocre queimado para deixar a seção amarela um pouco quão escuro todo esse amarelo por aqui realmente está geralmente do lado de fora. Na verdade, não é um amarelo vibrante. É mais parecido com um amarelo terroso, mais escuro. E o mesmo por aqui. Em toda a borda, é mais desse amarelo alaranjado mais escuro, certificando-se de deixar o amarelo mais brilhante no lado direito, mas Muitas vezes é difícil de ver, principalmente com amarelo. Você simplesmente assume que o amarelo é apenas uma cor muito brilhante. Mas, na verdade, ele precisa de muito mais sombreamento e contraste do que você imagina para combinar com o resto do desenho Você vê que eu estou contornando aquela mancha de luz. Eu não quero passar por cima da área iluminada. Eu quero deixar esse pedaço de luz. E então eu posso fazer o mesmo com essa parte na parte inferior. Esse pirulito do lado direito já está muito melhor Está realmente começando a combinar com os outros dois pirulitos. Vamos nos concentrar por um segundo na seção azul também. E, na verdade, entre o azul e o amarelo, acho que já mencionei antes, há uma linha verde bastante proeminente. Você pode ver particularmente por aqui, esse verde muito brilhante e por aqui. Vou usar esse verde terra, amarelado para marcar levemente nessa linha Sempre que possível, gosto de tentar usar as cores que já usei. Acho que isso faz com que todo o desenho se junte e pareça mais um. Vamos voltar ao azul muito escuro que usei na última seção para refinar mais uma vez o sombreamento nas áreas azuis Como eu disse, já usamos essa cor antes, e eu já construí todas essas manchas antes. Eu só quero repassar o que eu já tenho aqui, mas eu quero mais. Quero que as sombras mais escuras por aqui pareçam mais Como sempre, o mais importante é trabalhar em movimentos circulares e trabalhar bem e com leveza Então, no final desta segunda seção, o que você deve ter são alguns picolés muito bonitos, brilhantes e vibrantes, que tenham um contraste melhor do que eles Eles ainda não são coloridos o suficiente. Eles não são brilhantes o suficiente e precisam de mais contraste. Mas eles certamente agora estão olhando mais de perto para a foto de referência. E eu sinto que agora tudo está claramente mapeado. Sinto que realmente sei o que precisa ir para onde. Na próxima seção, quero começar a pensar em aumentar ainda mais esse contraste e realmente iluminar as coisas nesse nível extra 9. Crie o contraste: Então, neste capítulo, vamos marcar as sombras e também adicionar o contraste Então, vou começar focando nas sombras. Na foto de referência, ela tem algumas sombras muito proeminentes e não temos nada aqui no momento Então, vou começar com a cor mais clara da sombra O que vou fazer é construir a sombra em três cores principais, começando com um cinza frio muito claro desta vez. De um modo geral, acho que as sombras tendem a ser mais de um cinza frio Embora esse não seja necessariamente o caso a cada centavo. Vamos começar com essa cor mais clara, e o que vou fazer é usá-la apenas para mapear as formas gerais e onde eu quero que as sombras estejam Essa vai ser uma boa maneira de me orientar, descobrir para onde essas sombras vão parar Agora, vamos dar uma olhada na foto de referência, tanto para uma olhada na foto de referência, ver para onde as sombras estão indo, para falar sobre quaisquer sombras que eu acho que precisam ser mudadas um pouco Esta foto de referência, esses picolés estão em um prato. Eu não desenhei e não quero desenhar meus picolés no prato, então algumas das sombras precisarão mudar Vou manter essa sombra praticamente a mesma exceto que vou fazer isso diretamente para baixo até que fique nivelada, eu acho, com o palito de pirulito mesmo acontece com essa sombra, mas tudo isso aqui em cima pode permanecer o mesmo. Então, aqui, vou fazer a sombra se curvando assim e descendo até a parte inferior aqui Não quero que chegue tão abruptamente aqui como está no prato, porque acho que vai parecer um pouco estranho E mais uma vez, vou fazer com que a sombra do palito de pirulito desça para ficar nivelada com isso aqui Então é isso que eu pretendo fazer. Espero que isso faça muito mais sentido quando você me ver começar a fazer isso aqui Então, eu quero mapear para onde essas sombras irão. Agora, mais uma vez, quero pressionar bem e levemente, e quero construir isso da forma mais suave possível Tem sido muito importante no picolé. Eu diria que é ainda mais importante na sombra porque queremos que elas sejam o mais suaves possível. Então, continuo trabalhando nesses movimentos circulares e com um lápis bonito e afiado E eu só quero suavizar as bordas da sombra. Eu não quero ter nenhuma linha realmente dura. Vamos preencher o tempo todo e entre esses picolés onde eles se encontram Isso precisará estar muito, muito escuro e ir até o fundo, onde está o palito de pirulito E então vamos mapear para onde a sombra vai para esse pirulito no lado direito Então você pode ver que estou marcando onde eu acho que a borda vai primeiro. E então, quando eu tiver essa borda marcada, posso começar a sombrear Então, uma vez que eu tenha todas essas sombras marcadas com a cor mais clara, começo a fazer exatamente a mesma coisa com esse cinza mais escuro Então isso ainda é um cinza frio. Este é o cinza frio mais escuro do meu set. E estou apenas bloqueando nessa mesma área, o que é muito mais fácil porque eu já marquei para onde isso vai com o cinza mais claro. Agora, o que eu também quero fazer aqui é adicionar uma linha bem bonita e nítida ao longo da borda das áreas mais claras Então, essas tiras de creme neste pirulito, eu realmente quero ter uma boa vantagem aqui e depois me livrar disso, é um processo bastante demorado Vou examiná-lo razoavelmente rápido, porque é basicamente uma questão de revisar o que eu já marquei com o lápis mais claro, olhar as formas e tentar deixá-las o mais lisas possível E a razão pela qual isso consome muito tempo é apenas porque eu dedico um tempo para tentar tornar isso o mais suave possível. Então, revise isso levemente com este lápis. Já dá para ver o quanto isso parece melhor Ter uma sombra ao redor em vez de deixar alguns picolés flutuantes faz com que pareça que eles estão em uma superfície em vez de apenas, como eu disse, flutuando, o que eu acho que não parece tão bom deixar alguns picolés flutuantes faz com que pareça que eles estão em uma superfície em vez de apenas, como eu disse, flutuando, o que eu acho que não parece tão E vamos examinar esse pirulito no lado direito também Então, ainda acho que, embora esteja me concentrando em tentar tornar isso o mais suave possível, ainda acho que parece um pouco irregular, mas tudo bem Ela se suavizará à medida que continuarmos criando a próxima cor. Então, eu construí esse cinza frio mais escuro. O que eu quero fazer agora é adicionar outra cor mais escura. Então, outra cor que eu acho que está faltando nessa sombra é, na verdade, eu posso ver uma certa quantidade de marrom. Se você realmente observar as sombras, particularmente as sombras no topo , onde são um pouco mais proeminentes, realmente parece uma espécie de cinza acastanhado em vez de apenas cinza Então eu vou usar esse lápis. Este é o lápis marrom nogueira, e eu quero usá-lo por alguns motivos Primeiro, vou usá-lo para passar por cima da sombra, torná-la um pouco mais marrom, geralmente torná-la um pouco rica. Além disso, em um segundo, usarei esse mesmo marrom para adicionar os valores mais escuros, realmente tente fazer com que esse contraste pareça um pouco melhor Então, estou literalmente repassando isso da mesma forma que fiz há pouco tempo, apenas tentando realmente deixar as sombras bonitas e escuras E acho que adicionar sombras com essa cor mais escura faz com que os picolés pareçam um pouco mais É aí que precisaremos aumentar o contraste nos picolés E então, no próximo capítulo, precisaremos realmente aumentar a vibração da cor que ela não pareça tão desbotada ao lado das sombras Se conseguirmos obter as sombras corretas e precisas na foto de referência , só precisamos iluminar o resto dos pirulitos , na verdade Então, depois de examinar as sombras, você pode ver que adicionar essa cor extra às sombras só torna isso um pouco mais às sombras só torna isso um pouco Parece muito melhor. Agora quero examinar qualquer área dos picolés que precise ser Então, por exemplo, começando no canto superior esquerdo, indo em direção ao canto inferior direito, estou começando aqui nas seções verdes desse picolé. Eu praticamente quero examinar qualquer área que coloquei aquele verde pinho no último capítulo. Então, aumentando isso, não importa que seja marrom em vez de verde. Isso só vai deixar o que está lá mais escuro, e então eu sempre posso ajustar a cor e criar outras cores por cima na próxima seção apenas para deixá-la um pouco mais verde Cor. Agora, vamos também adicionar uma camada muito, muito clara de marrom no lado direito só para torná-la um pouco mais escura Mas você pode ver com que leveza estou pressionando. Eu não quero apenas acumular toneladas dessa cor. Esse não é meu objetivo aqui. E eu vou me esforçar para construir esse contraste. Você notará que também estou examinando a sombra um pouco mais no lado direito, principalmente ao redor onde aquelas manchas mais claras se encontram com a sombra Acho que a sombra parece um pouco mais escura ao redor dessas seções de creme Portanto, posso torná-lo um pouco mais escuro aqui, além de aumentar um pouco do marrom nessas seções verdes, principalmente no lado direito E eu sinto que isso está fazendo uma grande diferença nesse pirulito De repente, parece muito mais realista porque temos o contraste certo. As cores agora não parecem muito boas. Vamos precisar ajustá-los, mas tudo bem. Ajustar essas cores é fácil e agradável. O que queremos fazer é acertar esse contraste para que possamos ver facilmente essas cores e ajustá-las conforme necessário Apenas passe um pouco mais sobre a sombra e suavize-a totalmente. E então eu quero começar a criar um pouco de sombreamento neste pirulito. Então, particularmente agora no lado direito, no topo, eu quero que isso seja mais escuro Precisa ser mais vermelho, mas, como eu disse, posso literalmente usar esse marrom noz para tornar uma área mais escura e, no próximo capítulo, podemos criar uma cor por cima dela, e isso a tornará uma versão mais escura dessa Então eu posso ir até a borda. Aqui, isso precisará ser um contorno muito escuro, eu acho. E então eu posso começar gradualmente a construir um pouco da sombra em qualquer área novamente, do pirulito que precisa existir, então eu estou particularmente olhando para esta área aqui E você pode ver, eu não estou acumulando toneladas de cores. Eu só quero aumentar um pouco para ajustar esse contraste. É incrível como uma pequena quantidade de sombreamento faz uma grande diferença e geralmente faz com que todas essas áreas fluam e se misturem um pouco melhor Então, vamos adicionar um pouco de sombreamento claro ao longo de toda essa inclinação aqui e realmente refinar a borda aqui, que adicionamos com verde escuro, mas acho que só precisa de um pouco mais Também vou adicionar um pouco de sombreamento nos outros mergulhos aqui Apenas construa isso. Eu acho que isso faz uma grande diferença. Já parece muito mais realista. E você pode ver, porque eu estou pressionando tão levemente, não está acumulando toneladas desse marrom escuro. É apenas adicionar uma sombra pequena e sutil. Vamos também preencher essa linha no lado esquerdo, deixando-a um pouco mais nítida E vou me concentrar brevemente nesse gotejamento. Esse gotejamento não tem uma grande quantidade de sombreamento no momento Precisa ficar mais escuro. Especialmente no canto superior direito por aqui. Então você pode ver que tem essa sombra escura por toda parte aqui, descendo aqui e logo abaixo desse ponto aqui. E isso já parece muito melhor. Vamos agora nos concentrar nesse pirulito no lado esquerdo. E esse pirulito é provavelmente o pirulito que precisa de menos dessa cor para acumular Há, particularmente entre o azul e o vermelho, algumas linhas bem grossas e escuras. Então, estou apenas adicionando isso. Na maioria das vezes, preciso adicionar isso por cima de onde adicionei aquele lápis índigo escuro Vou adicionar um pouco mais neste lado do foguete antes de continuar com esse pirulito à direita Eu sinto que não há uma sombra profunda o suficiente neste lado. Então, eu realmente quero acrescentar algo a isso, especialmente ao longo da borda do foguete E então vamos preparar esse pirulito. Então, eu estou literalmente apenas vendo, novamente, se há alguma área que precisa ser escurecida Então, por exemplo, nesta seção vermelha aqui embaixo , tudo isso precisa ser muito mais rico e nítido, mais do que o que eu tenho no momento E contornar a borda com a sombra da seção amarela ajuda essa seção a se destacar muito. Continue trabalhando na seção azul, onde adicionei aquele azul escuro no último capítulo. É incrível como, apesar de termos construído muito desse azul escuro, e ele parecer muito escuro, porque agora adicionamos a sombra, esse azul não parece tão escuro, então precisamos criar mais dessa cor. E é por isso que precisamos continuar voltando à mesma área e criando mais cores repetidamente , para que, eventualmente e gradualmente, elas atinjam o brilho de que precisamos. Então, vou examinar esse patch na parte superior também. E os picolés parecem muito melhores. Eles parecem muito mais precisos relação à referência, literalmente, por causa desse contraste. Contorne o lado direito dos palitos de pirulito. Há uma sombra muito profunda por aqui que eu adicionei, acho que foi o lápis ocre queimado há pouco tempo, mas não parece escuro o Parece um pouco desbotado. Na verdade, não adicionamos muito aos palitos de pirulito neste momento Precisaremos adicionar isso mais tarde. E então eu vou voltar para o cinza frio mais escuro e examinar todas as sombras mais uma vez Isso serve apenas para suavizar um pouco mais e misturar todas essas cores, de modo que acabemos com algo que se parece mais com uma sombra do que com uma mancha de marrom. Passe por cima de todas as sombras. É muito mais rápido agora que chegamos ao fim, porque eu estou literalmente querendo finalmente suavizar qualquer coisa. E então ficamos com uma série de picolés de aparência silenciosa Eles precisam se iluminar, realmente aumentar a vibração Mas o tipo principal de estrutura que precisa estar lá agora parece muito bom. Literalmente, só precisamos aumentar a vibração. 10. Aclareie ainda mais as cores: Então, agora que eu tenho as cores marcadas, o contraste marcado, vamos nos concentrar em iluminar tudo um pouco mais Então, vou me concentrar mais uma vez para começar no picolé à esquerda Mais uma vez, quero pensar na cor mais óbvia que está faltando em todos os momentos. Então, estou começando observando o tipo de seções brancas cremosas, e elas não parecem escuras o suficiente, principalmente no meu lado direito Então, vamos mais uma vez revisar isso. Tudo o que eu realmente quero fazer é torná-lo um pouco mais escuro. Comparando meu desenho com a foto de referência, acho que a cor principal que falta é esse cinza frio. Então, vou adicionar levemente um pouco dessa cor por cima, e é muito parecido com o que temos feito até agora. Estou examinando muitos tipos de dobras e marcas que você pode ver nesta faixa de picolé, principalmente no lado direito, mas também no lado esquerdo, quero ver qualquer lugar aqui que precise ser um pouco mais Portanto, a esquerda geralmente é mais clara. Mas quando você olha para a mancha de luz que está no lado esquerdo do pirulito, ela realmente mostra o quão escuras as áreas ao redor dessa mancha de luz precisam estar Então, vou adicionar um pouco de sombreamento no lado esquerdo também E então eu posso passar para a próxima seção. Então, novamente, construindo um pouco da cor no lado direito, passando por cima de todo aquele amarelo. Está apenas suavizando um pouco o amarelo, tornando-o um pouco menos vibrante Também examine qualquer área que precise ser um pouco mais escura no lado esquerdo Assim, você pode ver alguns tipos de marcas sutis, algumas manchas mais escuras no lado esquerdo, principalmente ao redor dessa mancha de luz E é isso que estou adicionando com esse lápis. Você pode ver que acumular apenas uma pequena quantidade desse lápis está fazendo uma grande diferença realmente fazendo uma grande diferença nessas manchas de luz. De repente, eles parecem muito mais interessantes. Eles têm um pouco mais de contraste. Veja, estou criando uma quantidade razoável de cores no lado esquerdo aqui. Mas ainda pressionando levemente, é muito importante pressionar levemente para continuar trabalhando em movimentos circulares E então eu posso fazer exatamente o mesmo na parte inferior do quadril. Construindo uma quantidade razoável de cor no lado direito, onde é mais escura Mas eu também quero construir isso no lado esquerdo apenas para fazer a mancha de luz se destacar um pouco. Quando estou feliz com essa cor e com a forma como a construí, sinto que, para cada cor que adiciono, fica mais óbvia a falta da próxima cor. Agora que essas faixas brancas estão marcadas um pouco mais escuras, agora acho que a seção verde não parece verde ou escura o suficiente Vou voltar para aquele verde terroso um pouco mais escuro e vou repassar tudo o que já marquei Acima, principalmente o verde do lado direito, onde geralmente é mais escuro Mas também preciso adicionar uma pequena quantidade de verde à esquerda, ou acho que parece um pouco claro demais no lado esquerdo Então você verá que estamos retomando muitas das mesmas áreas que fizemos antes. O que eu particularmente preciso fazer é adicionar mais. Eu não posso enfatizar o suficiente com o quão levianamente estou abordando isso. Às vezes, especialmente quando você ganha mais no final de um desenho, acho que pode ser tentador pressionar com mais força Mas você deve tentar resistir a fazer isso, porque criar cor bonita e leve só criará uma cor muito mais suave e suave E pressionando levemente e adicionando uma pequena quantidade dessa cor por cima do que já está aqui, está mudando bastante a cor, na verdade. Está ficando muito mais escuro, adicionando um pouco dessa cor Vamos analisar essas seções, uma de cada vez. Também vou adicionar um pouco dessa mesma cor no lado direito das seções de luz. Acho que há um pequeno toque de verde que realmente não temos no momento, e faz sentido usar o mesmo verde das seções verdes abaixo que une perfeitamente tudo Observe que ainda estou afiando meu lápis com frequência. Também é muito importante trabalhar com um lápis bonito e afiado. E neste lápis, por ser muito pequeno, estou mais uma vez usando um extensor de lápis, significa que posso segurar o lápis mais para trás com mais conforto do que faria Então, agora eu geralmente estou feliz com o verde. Vamos pensar em outras cores que eu queira criar por enquanto neste pirulito do lado esquerdo Agora eu acho que a área mais clara da seção branca ou creme não parece amarela o suficiente. Eu só quero alegrar um pouco. Então, vou adicionar esse lápis creme. É aquele amarelo muito, muito claro, literalmente em todo o lado esquerdo de cada uma dessas faixas mais claras, mas contornando essa mancha de luz, você pode ver que estou fazendo isso razoavelmente rápido Não estou adicionando uma quantidade enorme, mas estou apenas iluminando e iluminando a área, tornando-a mais amarela brilhante ou amarela clara Também vou me concentrar nas manchas de luz nas áreas verdes. Então, logo no início, usamos essa cor. Este é o ultramarino claro para adicionar um pequeno toque de azul a essas manchas claras Mas eu sinto que essa cor está um pouco perdida agora. Não parece tão proeminente quanto era. Então, vamos examinar levemente esses patches. Você pode ver que é só um pouquinho para adicionar aquele toque de azul E agora geralmente estou feliz com o picolé no lado esquerdo Vamos começar a focar no foguete no meio. Eu vou voltar a falar sobre isso da mesma forma que fiz antes. Precisamos trabalhar geralmente das cores mais escuras para as cores mais claras, mas também iluminar tudo Eu tenho as formas do pirulito de foguete, o tipo principal de seções marcadas, mas parece muito silencioso Acho que esse pirulito de foguete precisa de muito mais trabalho do que o pirulito do lado esquerdo porque tem uma cor mais vibrante Começando com o vermelho mais escuro. Este é o vermelho cádmio médio. Examinando todas as áreas desta seção superior que precisam ser um pouco mais escuras Então, geralmente são as mesmas áreas em que construímos o marrom na última seção. E eu estou apenas trabalhando em movimentos circulares, construindo repetidamente nesta seção Quer não apenas exagerar no topo do pirulito Mas, assim como fizemos antes, quero reduzir um pouco desse vermelho para qualquer uma das áreas mais sombreadas aqui embaixo Então, particularmente esse lado direito aqui, por exemplo, eu diria que é um vermelho muito rico. E então você pode ver que eu acumulei muito desse vermelho escuro. Está parecendo muito mais brilhante aqui em cima. Agora vamos passar para o vermelho um pouco mais claro. Este é o lago de gerânio pálido. Mais uma vez, vou usar esse vermelho por cima do último vermelho para iluminá-lo um pouco mais Então, este é um vermelho mais claro, pouco mais alaranjado, eu diria Então, você pode ver que colocar essa cor por cima desse vermelho mais escuro não impede que pareça vermelho escuro Isso meio que o ilumina e suaviza um pouco Então, eu vou por toda parte aqui. Vou desaparecer um pouco à medida que chegarmos à seção laranja, porque queremos misturar essas cores e suavizar o vermelho com o laranja E vou examinar as seções vermelhas descem até aquela área laranja. Novamente, para suavizá-los e iluminá-los. Então você pode ver que precisamos construir uma cor em cima da outra. Para aumentar essa vibração. Mas eu já acho que a parte superior do pirulito parece muito melhor Parece muito mais brilhante do que antes. E tudo vai se unir ainda mais medida que começarmos a descer o foguete, construindo todas as cores Então, vou examinar o trecho de luz um pouco aqui. Na verdade, parece muito claro, eu diria, e eu quero que seja um pouco atenuado E então vamos passar para o lápis laranja. Este é o lápis que usamos muito nesta seção para mais uma vez revisar isso e iluminá-lo Eu continuo dizendo isso, mas a coisa mais importante aqui é que eu ainda não estou pressionando muito. Onde eu quero criar mais dessa cor, vou revisá-la mais tempo. Então, revisá-la ainda com movimentos circulares, mas aumentar a cor em uma seção é o que a tornará mais laranja brilhante , em vez de apenas pressionar com força com o lápis Então, trabalhar levemente, trabalhar em movimentos circulares é muito, muito importante, especialmente nesta Illy, por exemplo, onde não queremos que fique muito arranhada, queremos que ela tente ser o mais suave possível Observe que estou examinando um pouco a seção vermelha para suavizar essas cores. Como não quero ter uma borda realmente abrupta onde essas cores se encontrem, quero que elas se misturem o máximo possível E eu posso fazer isso literalmente sobrepondo essas cores Especialmente quando estou trabalhando com uma cor mais clara aqui, posso exagerar um pouco no vermelho. Depois de examinar toda a seção laranja, uma vez quero usar essa laranja para examinar qualquer uma das áreas mais sombreadas onde eu possa ver um toque dessa Então, mais uma vez, por esse lado direito, por essa sombra aqui. Também vou suavizar as linhas na parte inferior para que não fiquem muito duras. Então, estou feliz com a laranja que adicionei, mas na verdade acho que a linha entre o vermelho e a laranja parece muito abrupta Também acho que a seção laranja parece um pouco clara demais, principalmente na parte superior. Vou voltar ao vermelho mais brilhante que usei há apenas um segundo e misturar um pouco mais o topo desta seção Então, estou examinando muito a laranja, mas focando principalmente na parte superior, onde o vermelho e o laranja se encontram. E você pode ver a adição de mais dessa cor sobre o vermelho na parte superior e na seção laranja, então, sobre esse tipo de lacuna, está suavizando essas cores muito melhor E como essa é uma espécie de laranja avermelhada, isso não está fazendo com que a seção laranja não pareça laranja E agora vamos para a seção amarela. Então, para as sombras na seção amarela, eu quero usar o lápis burn ocre Eu diria que é a cor mais próxima que tenho no meu conjunto do tipo de amarelo terroso sombreado que eu posso ver dentro desse Então, vamos construir isso em qualquer lugar do pirulito que precise estar um pouco mais sombreado E espero que você perceba que estamos fazendo o mesmo que eu havia feito anteriormente Então, estou examinando todas as mesmas áreas sombreadas. Na verdade, estou construindo isso exatamente da mesma forma que fiz antes. Estamos apenas adicionando mais. Então, eu quero ultrapassar a linha em que as carnes laranjas cobrem as amarelas Isso é bom para deixar isso um pouco mais escuro. E geralmente suavizando um pouco melhor essa sombra por aqui Crie muito dessa cor no lado direito, onde está a sombra. E então eu acho que a coisa mais óbvia sobre essa seção amarela é que ela não parece brilhante o suficiente. Então, vamos usar esse amarelo muito brilhante para examinar esta seção, e um pouco ajuda muito com essa cor. Você pode ver que adicionar uma pequena quantidade de amarelo sobre todo o sombreamento que temos aqui está iluminando enormemente um pouco sobre a seção laranja, também para tentar misturar essas duas cores. E eu posso descer um pouco sobre o verde, e tudo parece muito mais vibrante. Portanto, estou achando mais fácil trabalhar uma seção por vez, como você pode ver, trabalhando de cima para baixo. Acho que é a mistura mais bonita e suave desse picolé desse picolé Quando eu estiver feliz por ter construído um pouco mais de amarelo, vamos nos concentrar na seção verde. Então, vamos voltar ao mesmo verde que usei no pirulito do lado esquerdo, construindo todas as sombras Essas são as mesmas sombras que eu construí antes. Então, isso é muito mais fácil porque eu posso ver muito bem o que precisa ir para onde. Mas acho que agora que o resto do manto de gelo foi construído, isso realmente mostra quanto sombreamento é necessário nesta seção verde A seção verde parece muito silenciosa no momento, então vamos criar todas essas manchas mais escuras Então, particularmente essas linhas, mas também há uma mancha escura específica aqui, por exemplo, e aqui. E geralmente nas laterais, toda essa seção aqui é muito escura. E então, quando eu estiver feliz com essa seção verde muito escura, quando estiver feliz que o contraste esteja um pouco mais próximo da foto de referência, use o verde mais próximo desse verde na parte inferior, que acho que agora é um verde bastante brilhante e vibrante. Esta é a folha verde. Vou examinar toda essa seção e iluminar a parte inferior Veja passando por todo o fundo do picolé, usando esses movimentos circulares para iluminar esse E ainda não parece muito certo. As seções verdes claramente precisam de um pouco mais de ajustes do que as cores na parte superior do foguete Acho que precisa ser um pouco mais escuro, mas também um pouco mais claro Primeiro, vamos adicionar um pouco mais de amarelo, o mesmo amarelo que usei há um segundo para clarear ainda mais Para cada cor que eu adiciono, acho que isso torna a próxima cor que falta um pouco mais óbvia. Então, estou literalmente fazendo o mesmo com o amarelo que fiz há um segundo. E então vamos usar esse verde muito escuro. Este é o verde pinho para mais uma vez repassar as seções mais escuras que examinamos há um segundo Mas eu acho que eles não parecem escuros o suficiente. Então, eu quero construir essas mesmas seções um pouco mais longe, examinando todas as seções mais escuras com essa pressão agradável e leve Vou iluminá-lo, repassá-lo novamente com esse verde claro, principalmente onde o verde e o amarelo se encontram, no topo da seção verde E você pode ver como adicionar essa cor por cima está realmente iluminando essa área Vamos continuar examinando o lírio de gelo, e vou me concentrar no fundo do pirulito Então, estou pensando em construir um pouco dessa cor. Acho que é um marrom saudável. Para preencher um pouco dessa cor ao redor da parte inferior do pirulito e ao redor do palito de pirulito e também acumular um pouco dessa cor na gota Então você pode ver um pouco desse marrom na parte inferior do palito de pirulito aqui É por isso que eu construí isso na parte inferior da seção verde. Também vou examinar algumas das sombras na parte inferior aqui, torná-las um pouco mais claras. Mas isso é muito parecido , novamente, com o que fizemos antes. Muito do que estou fazendo neste capítulo é apenas iluminar as coisas, mas muito disso não é algo novo, eu acho Na verdade, também vou usar essa mesma cor para deixar as sombras na seção amarela um pouco mais escuras Acho que mesmo com o ocre queimado, eles não parecem suficientemente Então, vamos construí-los um pouco mais. Então, você pode ver que estou examinando essa área repetidamente para criar um pouco mais desse sombreamento, focando principalmente em onde os amarelos encontram o laranja, porque geralmente é aí que eu preciso que seja um pouco mais escuro ou onde eu preciso que essa seção amarela seja um Então, vamos examinar novamente as seções de laranja, ainda usando aquele lápis laranja para iluminar um pouco mais Está parecendo um pouco irregular. Eu posso suavizar muito essas manchas apenas aumentando um pouco mais a cor. Agora, finalmente, vamos nos concentrar em iluminar o picolé no lado direito Eu vou voltar para o lápis vermelho. Esse é o mesmo vermelho que usei muito no foguete, e quero usá-lo para examinar qualquer uma das seções mais escuras Então, mais uma vez, você pode ver que todas essas seções mais escuras já foram preenchidas Eles estão apenas parecendo muito claros e muito silenciosos. Então, vou examinar essas áreas mais escuras. Novamente, isso o torna não apenas mais escuro, mas também um vermelho mais brilhante Trabalhando em uma seção vermelha por vez. Então, esse picolé, eu diria, não é complicado. É demorado porque há muitas cores acumuladas nele. Mas vou passar por isso um pouco mais rápido porque é muito semelhante não apenas ao que já fizemos, mas ao que temos feito muito neste capítulo até agora. Então, estou examinando, uma de cada vez qualquer área que precise ter um vermelho mais brilhante, realmente focando em examinar as sombras que eu já marquei Mas, obviamente, ainda pressionando levemente, continuando trabalhando com aquele lápis realmente lindo e afiado. E então eu posso passar para o vermelho mais escuro. Então, o mesmo vermelho escuro que usei no pirulito à esquerda, para, mais uma vez, aumentar um pouco mais as manchas escuras Acho que já falei sobre isso, mas acho muito importante, sempre que possível, tentar usar as mesmas cores em todo o desenho, mesmo que essa seja obviamente uma seção vermelha diferente. Ainda está vermelho em um picolé e, se eu puder, sempre que possível, se for razoavelmente semelhante, use o mesmo vermelho que usei para o topo do foguete Acho que todo o desenho parece muito mais coeso. Simplesmente combina muito melhor. Fazer algo muito semelhante ao passar por cima das áreas mais escuras, tornando as áreas sombreadas mais desse vermelho intenso e profundo E então eu posso usar o lápis laranja para percorrer as áreas mais claras Então, eu diria que é mais alaranjado na seção mais clara, então aqui no meio Porém, não parece apenas laranja, porque já acumulamos muito vermelho em cada uma dessas faixas. Então, nós meio que obtemos algo que é um vermelho alaranjado em vez de apenas uma laranja porque estamos construindo a laranja em cima do Geralmente estou feliz com a seção vermelha. Vamos dedicar um minuto para focar no amarelo. E eu quero iluminar todas as áreas amarelas. Então, na verdade, esse não é o amarelo brilhante. Este é o amarelo mais terroso. E eu literalmente vou examinar toda a seção amarela só para iluminá-la Agradável e leve. Eu não preciso colocar muito. Em seguida, passe para o ocre queimado e examine todas as áreas que precisam ser mais Então, particularmente aqui no topo , onde o amarelo se encontra com o vermelho, quero adicionar mais desse tipo de laranja terroso E, na maioria das vezes, estou fazendo isso de forma semelhante ao que fiz na seção amarela do foguete, porque essa é uma cor muito boa para adicionar sombras nessas Então, vou aumentar um pouco com essa cor passando por cima das partes mais sombreadas E então já temos muito mais profundidade nas áreas amarelas. Agora vamos usar o lápis umber bruto para realmente fazer com que as áreas mais escuras do amarelo pareçam muito, para que você possa ver onde estou construindo essas sombras e adicionando pouco a pouco o que tenho aqui Mas, como eu disse antes, nada disso é novo. É basicamente o que já fizemos. Vamos agora nos iluminar, principalmente no meio da seção amarela Então esse é aquele amarelo um pouco mais brilhante. Eu só preciso adicionar um pouquinho apenas para clarear isso, evitando principalmente aquela mancha de luz Vamos nos concentrar no azul. Então, estou analisando essa cor de cada vez, para que eu possa examinar todo o vermelho, depois o amarelo e depois o azul. É muito mais fácil do que tentar alternar entre eles. Então, esse é aquele lápis turquesa, eu posso mais uma vez usá-lo para marcar em todas as seções mais escuras e brilhantes, realmente fazer com que a cor principal do azul pareça um pouco mais próxima Este é mais uma vez o azul que eu usei antes. Portanto, essa não é uma cor nova. Estamos apenas construindo mais da mesma cor. Eu posso passar para aquele azul extremamente escuro. Isso é um azul tão escuro. É quase como um cinza escuro. Só para examinar todas essas seções mais sombrias do azul, dê realmente aquele contraste extra e aquele toque extra, que é a principal coisa que eu acho que falta no momento neste picolé E é isso que ajuda a dar forma a tudo isso. E, como eu disse, para cada cor que eu adiciono, acho que a próxima cor que falta fica mais óbvia. Agora que construí esse azul mais escuro, vou adicionar um pouco mais desse azul turquesa para iluminar um pouco mais as coisas, talvez ajustar algumas seções, como ao redor Estou muito feliz agora com o picolé à direita. Vamos examinar algumas das mesmas cores que eu já usei para iluminá-la um pouco mais Então, voltando ao laranja para deixar o centro das seções vermelhas um pouco mais claro, contornando essas manchas claras E vou voltar ao rosa que usei logo no início para adicionar um pouco mais de sombreamento nas manchas claras Eles parecem um pouco brancos demais no momento, e acho que posso misturá-los um pouco melhor com as áreas circundantes. Se eu voltar a ver todos eles com as mesmas cores que usei no início. Usando aquele ultramarino claro no azul, por exemplo, basta adicionar levemente uma pequena quantidade desse lápis, para que pareça um pouco menos branco brilhante E então, pensando em um lápis branco, vamos também usar o lápis branco para misturar no lado direito em cada uma dessas cores diferentes. Então, você pode ver que adicionar branco por cima deste lápis está apenas suavizando essa área levemente arranhada à Não quero torná-lo mais escuro, mas quero misturar o que está aqui E então vamos adicionar um pouco mais de sombreamento no lado direito, particularmente no amarelo com esse cinza meio frio Alise um pouco o que eu tenho aqui e diminua o tom do marrom. Agora, a última coisa que vou adicionar neste capítulo é esse lápis verde. Onde o amarelo e o azul se encontram. Você pode ver que há uma linha verde muito proeminente e brilhante. Você pode ver isso aqui e você pode ver isso aqui. Vamos apenas adicionar uma linha fina desse verde. E então eu estou muito feliz com todos os picolés. Eles estão todos bonitos, brilhantes e vibrantes. No próximo capítulo, vamos pensar em adicionar os detalhes finais e realmente finalizar esse desenho. 11. Adicione os detalhes finais: Neste último capítulo, quero me concentrar em aumentar a cor dos palitos de pirulito Na verdade, não temos muita coisa aqui e em geral, adicionamos os detalhes finais. Então, vamos começar examinando esses palitos de pirulito, e eu quero pensar mais uma vez na cor mais óbvia que está faltando Então, no momento, nós realmente não temos nada aqui. Há uma cor muito, muito clara que adicionamos logo no início. Quero comparar meu desenho com as amostras de cores e pensar na cor mais óbvia que está faltando aqui Então, acho que o que preciso adicionar é o lápis burn ocre. Quer adicionar um pouco de sombreamento claro, mas também começar a adicionar as linhas do padrão no palito de pirulito Estou percebendo que há uma espécie de sombra ocre curvada na Também há um pouco na parte inferior e, em seguida, há todas essas linhas, as linhas mais proeminentes aqui. Neste pirulito, o palito é um pouco mais proeminente na parte superior. Tem uma seção muito escura aqui em cima. Também tem um pouco dessa cor em uma curva por aqui. E, novamente, temos todas essas linhas, todas essas linhas muito proeminentes aqui. Não vou me preocupar com todas as linhas minúsculas. Eu só quero acrescentar essas coisas muito óbvias. Esse aqui tem um pouco desse ocre queimado, talvez no topo, mas na verdade é mais As seções principais de ocre queimado aqui estão na parte inferior. E, novamente, essas linhas. Então você pode ver que estou acumulando um pouco da cor na parte superior desse palito de pirulito Em seguida, adicionando essas linhas. Estou tentando fazer com que essas linhas do padrão da madeira sejam razoavelmente semelhantes às da foto de referência Não precisa ser exatamente o mesmo. Mas eu quero colocá-los mais ou menos no mesmo lugar porque eu meio que quero que pareçam um pouco aleatórios, e é muito difícil, como eu sempre digo, colocar as coisas aleatoriamente. Então, se eu copiar as linhas da madeira na foto de referência, essa é a melhor maneira de parecer aleatória. Coloque também um pouco dessa cor no palito de pirulito do lado direito Você pode ver que estou apenas escovando suavemente meu lápis contra o papel para criar essas linhas claras É mais ou menos como eu faria para formar pelos, apenas escovando suavemente o lápis contra o papel para adicionar esse tipo de textura de madeira Então, quando eu estiver feliz com essa primeira cor, vamos adicionar um pouco mais de sombreamento, principalmente no lado esquerdo cada um desses palitos de pirulito E então vou passar para o lápis umber cru. Então, eu meio que acho que o lápis umber cru é uma versão mais escura do ocre queimado, e vou fazer exatamente a Então, preencha a parte superior do palito de pirulito e adicione as linhas com esse movimento para frente e para trás com Então, as mesmas linhas que eu já marquei com o último lápis. Então, examinando esses palitos de pirulito, um de cada vez, preenchendo a sombra na parte superior e, em seguida, preenchendo o tipo de linhas de madeira E acho que esses palitos de pirulito já estão muito melhores Então, vamos misturar um pouco melhor a parte superior para que não pareça tão abrupta e também misturar as laterais do palito de pirulito E então vou resolver qualquer outra coisa que eu acho que precisa ser melhorada. Quero pensar nas cores mais óbvias que ainda acho que faltam na foto de referência e no desenho. Mas agora estou vendo o desenho como um todo, em vez de focar apenas em um pirulito de cada vez Então, aqui estou examinando algumas das seções verdes. Acho que o verde no fundo do pirulito aqui é a área principal que simplesmente não parece escura o suficiente ou rica o suficiente Ainda estou revendo isso da mesma forma que fiz antes com esse tipo de lápis verde terroso Mas estou apenas adicionando mais. E a diferença que faz acumular uma pequena quantidade disso é parecer muito mais sombrio e rico Também vou usar o amarelo para misturar um pouco melhor com o verde. Então, vou ver onde o amarelo se encontra com o verde. E isso é apenas suavizar um pouco essa linha, tornando-a um pouco mais suave entre essas E agora eu quero apenas melhorar um pouco o contraste. Então, vou voltar ao lápis marrom nogueira, que é o marrom mais escuro que eu tenho no meu conjunto, e deixar as seções particularmente verdes desse pirulito do olho esquerdo um pouco mais É muito parecido com o que já fizemos. Eu só acho que precisa de mais. E você pode ver que adicionar uma pequena quantidade dessa cor a esse pirulito esquerdo e dar a ele aquele contraste extra, fica muito melhor Também aumentará o contraste na seção verde na parte inferior aqui. Então, vamos também refinar muitas das áreas mais escuras na parte inferior dessa gota, por exemplo, aumentar a sombra no lado direito Também vou examinar algumas das sombras desse pirulito no lado direito Então, apenas pequenas quantidades desse lápis, e isso está realmente ajudando a melhorar o contraste desses pirulitos Eu realmente não estou adicionando muito. E também não é nada diferente do que eu já venho fazendo. Eu só quero deixá-lo um pouco escuro para que se destaque mais em comparação com a área mais clara Agora eu diria que estou muito feliz com a cor. O que eu quero fazer é adicionar e melhorar as áreas mais claras. Então, em todos os pirulitos, eles têm algumas manchas claras Alguns deles são muito proeminentes. Nós conversamos muito sobre isso. Algumas são manchas de luz menores, que ainda não adicionamos. Então, essa linha aqui, por exemplo, aqui, aqui em cima, tem todas essas linhas finas nesse lírio E há todos esses pontos. Já falamos sobre eles, mas também há todos esses pontos aqui, bem como as linhas ao longo desta lista. A maneira mais fácil de adicionar essas linhas é usar uma caneta como essa. Esta é uma caneta em rolo de gelatina e é incrível para adicionar pequenas manchas de luz, ou seja, pequenas manchas brancas brilhantes por cima de um lápis mais escuro Agora, você precisa ter cuidado para não borrar isso ao fazer isso Obviamente, é uma caneta de gel, então pode borrar Demora alguns minutos para secar. Estou literalmente apenas adicionando as linhas no picolé esquerdo e, em seguida, vou examinar todas as manchas de luz desse pirulito de foguete e adicionar uma espécie de pontos Portanto, as manchas de luz estão ao longo de todas essas linhas que adicionamos, mas também diminuímos o tom Eles não são realmente manchas sólidas de luz. São pontos, de certa forma. Então, vou examinar todas essas manchas de luz, adicionando pontos, tentando deixá-las razoavelmente próximas da foto de referência Então, estou vendo onde estão as manchas de luz em cada seção e tentando onde posso copiar essas seções, não precisa ser perfeito. Mais do que tudo, estou dizendo que estou usando isso como uma espécie de inspiração. Você pode ver que está apenas adicionando um pouco de textura de certa forma. Então, estou quase passando o lápis no papel para fazer todas essas pequenas seções pontilhadas e meio irregulares meio Agora você notará que estou trabalhando do lado esquerdo para o direito, literalmente para que eu tenha menos probabilidade de borrar a caneta com a mão Como eu disse, leva alguns minutos para secar e eu poderia facilmente estragar a imagem inteira borrando de branco por toda Então, eu examinei o pirulito do foguete posso começar a olhar as seções brancas aqui. Como mencionei, há uma espécie de linha branca entre cada seção. Então, vamos adicionar isso. E eu diria que é razoavelmente sutil, mas acho que faz a diferença No entanto, se você não tem uma caneta gelatinosa, há problema em deixá-la sem ela Acho que não é necessário, e acho que é um lindo desenho mesmo sem o branco aqui. Então, estou feliz com essas seções brancas e elas estão completamente secas. Vamos continuar fazendo apenas alguns ajustes finais com alguns últimos lápis Então, vou voltar ao ultramarino claro apenas para preencher algumas das seções azuis Só está parecendo um pouco manchado e irregular Então, vou adicionar suavemente um pouco dessa cor. Acho que essa é a cor mais óbvia que falta nesta seção. Então, basta adicionar um pouco sobre o pirulito. Eu só vou usar uma borracha de massa. Novamente, isso é opcional, mas muita parte da parte inferior aqui parece um pouco borrada para mim Não parece tão limpo quanto eu gostaria. Então, vou usar esse lápis para levantar qualquer uma dessas manchas manchadas Novamente, acho que ficou bem sem ela, mas se você tem uma borracha e sua parece tão borrada quanto a minha, recomendo apenas levantar um pouco desse Mas então esse é o fim do sorteio. Espero que você tenha gostado deste tutorial e espero vê-lo no próximo. 12. Resumo: Esse é o fim do sorteio. Espero que isso faça com que o processo de mistura de cores pareça muito menos opressor Essencialmente, a chave é construir isso em uma série de camadas de luz. Queremos gradualmente criar e misturar essas cores que fiquem o mais bonitas, macias e mescladas possível Agora, espero que você tenha gostado desta aula. Por favor, deixe um comentário, se você tiver, e não se esqueça de enviar seus desenhos para os projetos da classe. Feliz desenho, pessoal, e nos vemos na próxima aula.