Como esboçar uma pele com lebre e sombra

1. Apresentação: Olá, sou Emily da pizzaria online. Sou artista da Nova Zelândia e dou aulas de desenho online. Nesta lição, vamos desenhar esse garotinho ou garotinha. E vamos voltar a algumas das habilidades básicas de desenho, focar nelas. Vamos ver como encontrar formas simples. Vamos analisar a medição de proporções e o sombreamento. E quando chegarmos ao estágio de sombreamento, prestaremos atenção especial à preservação dos valores de branco. E falaremos um pouco mais sobre isso quando chegarmos a esse estágio. Vai ser um pequeno desenho divertido. Então, se você quiser se juntar e pegar uma xícara de chá e pegar seu caderno de desenho, começaremos. 2. Materiais: Esses são os materiais que vou usar. Você precisa de um lápis HB apenas para começar a esboçar. Estou usando esse aqui. É um pouco mais escuro, mas significa apenas que você pode ver o que estou fazendo na tela. E o lápis de A a B também quando se trata de sombreamento, este é um lápis Tombow Mono. Esses são bem escuros e macios, o que eu gosto. Você precisa de algum tipo de borracha. Acabei de apagar um pátio se você tiver algo assim, como um Tombow mono zero, Mono Zero Eraser. E são muito bons para limpar qualquer uma dessas áreas brancas. Como eu disse, vamos nos concentrar em preservar o branco. Tentar manter a área branca é agradável e limpo. Quando chegarmos ao estágio de sombreamento em ou, claro, você também precisará esboçar um caderno. 3. Encontrando formas e proporções antes de começarmos: Essa é a foto que vamos desenhar. E eu o tenho aqui em preto e branco. Então, isso é o que parece em cores, mas é sempre bom simplificar as coisas se estivermos desenhando em preto e branco de qualquer maneira, desenhando com lápis em preto e branco para que possamos realmente ver esses valores de branco. Agora você vê ao redor do nariz do aqui e também ao redor dos olhos. E então, no lado direito, há algumas áreas bastante claras em comparação com qualquer outro lugar. E é isso que vamos garantir que tenhamos em nosso desenho. No final. Vou dividir minha página em duas. E vou usar esse lado para mostrar algumas técnicas e o lado para fazer o desenho. Você pode ver que é do tamanho da minha mão. Portanto, esta é uma página em tamanho A4. Acho que é 8,5 por 11”. Só estou fazendo metade disso. Então, se você estiver fazendo uma página em tamanho A4, talvez mantenha-a no centro. Não fique muito grande. Só porque eu quero que seja um desenho divertido. Não quero que você passe horas fazendo isso. E também vamos tratar esse desenho como um esboço. Então, talvez seja um pouco mais flexível do que desenhar, no qual você passaria muito mais tempo. Mas eu acho isso bom. Podemos ver, ver o quanto podemos investir nesse desenho em um curto espaço de tempo. E use nosso máximo para criar energia e criar textura e comida. Mas a primeira coisa que precisaremos fazer é dar uma olhada em algumas das proporções. E eu vou desenhar na tela aqui. Vamos torná-lo um pouco maior. Vamos nos concentrar no calor e analisaremos especificamente essa forma aqui. E então, obviamente, as orelhas e as formas. Então, podemos colocar um pouco do corpo, mas talvez não desçamos até o fim. E depende de você até onde você vai levar esse desenho depois. Então, se dermos uma olhada nas formas que temos lá e pensarmos na proporção e pensarmos, pense na largura versus na altura da forma principal do rosto. Então, desenhamos uma linha reta por aqui e tentamos encontrar a seção transversal. Provavelmente está lá, acho que talvez um pouco mais abaixo, na verdade. Bem no meio do nariz, eu acho, o que é bom notar. Pensamos nessa altura em comparação com essa largura. Mesmo olhando para ela, podemos ver que a altura é maior que a largura. Vamos ver se podemos compará-lo. Vou medir a largura deles novamente. E então, usando a magia do iPad aqui, vou dar uma volta por cima. Você pode ver que é um pouco menor do que a altura, a largura e está girando para se alinhar com essa linha de altura. E você pode ver onde isso acontece. Agora. Chega até aqui. É complicado medir a luz, dizer que ela é de quatro quintos. Talvez sejam quatro quintos. Mas eu estaria ciente de que a largura é menor que a altura, mas não é muito menor, é apenas um pouco menor. Isso é uma coisa que podemos medir. A outra coisa que podemos medir para nossa proporção é que também podemos comparar a altura do rosto com a posição das orelhas. Então, estamos vendo essa linha aqui. E como isso se compara à altura do rosto? E vamos fazer a mesma coisa. Vamos fazer tudo isso em nosso desenho em um momento. Portanto, não se preocupe se você estiver ficando um pouco confuso. Mas o que acabei de medir lá foi essa distância aqui. E você pode ver que, em comparação com o comprimento do rosto, é cerca três quartos do comprimento do rosto. Então, essas são as principais coisas que vamos colocar em nosso desenho. Vamos colocar essas formas verdes simples. E então vamos colocar algumas proporções simples medindo a largura e a altura do rosto. E então vamos comparar isso com aqueles ouvidos. A que altura essas orelhas se acamparam? É tudo o que precisamos fazer para o lado proporcional das coisas. 4. Vamos começar o desenho: Por favor, comece nosso desenho antes mesmo de começarmos a medir as proporções. A primeira coisa é decidir o tamanho do seu desenho. E isso pode mudar, mas só para ter certeza você vai colocar essas orelhas lá, você não vai sair do topo da página, seria uma boa ideia fazer uma marca na parte superior para a qual queremos que as orelhas fiquem. E então uma marca para onde você quer que a parte inferior da cabeça vá. E lembre-se do que descobrimos que essa duração dos anos era de cerca de três quartos do comprimento do rosto. Então, poderíamos até mesmo adivinhar. Ele estaria na metade do caminho. Então, se adivinharmos o máximo da temperatura e nos certificarmos de que você tem um pouco de espaço para respirar aqui em cima aqui em cima, caso precisemos levantar esses ouvidos um pouco mais. Vamos usar a entrada de calor neste formato simples. Eu sempre gosto de fazer um esboço para começar. Então, eu estou vendo uma forma ligeiramente triangular na parte superior. E também tem uma forma ligeiramente triangular aqui. E eu já posso ver que o meu é muito magro. Vou apenas ajustá-lo um pouco e depois faremos algumas medidas e apenas verificaremos. Isso faz com que essas medidas voltem a aumentar. Temos o formato do rosto lá e você lembra que a altura e a largura estão no centro. Então, na metade dessa linha, não somos muito diferentes. A largura era, eu acho, cerca de quatro quintos da altura. Largura no centro. E aqui está a altura. E eu acho que o meu é muito bom. Talvez eu abaixe minha cabeça um pouco. Você também pode simplesmente observar a forma que eu desenhei em verde e compará-la com o seu desenho. Então, olhe para a fotografia, olhe para o seu desenho, olhe para o seu pé. Veja a fotografia. Veja seu desenho. Tente obter essas proporções tão brancas simplesmente comparando com seus olhos. É só uma forma de verificar. Então, estou muito feliz com isso. Podemos mudar isso mais tarde. Além disso, se não for exatamente preciso, estamos desenhando um animal. Pode ser que você acabe com uma aqui que seja um pouco gordinha ou um pouco magra, tudo bem, então vamos colocar a parte superior das orelhas aqui onde achamos que a parte superior das orelhas vai ficar e baratear essas medidas. Lembra daquele ali? Você pode ver que a parte superior das orelhas tem cerca de três quartos do comprimento do rosto. Então, se eu pegar o comprimento do rosto aqui e depois comparar isso. E eu acho que está muito certo. O que eu tenho, talvez eles possam realmente cair um pouco com três quartos , está quase na metade. Três quartos podem ser mais ou menos aqui. A razão pela qual não estamos usando uma régua para fazer isso é porque queríamos poder fazer esse desenho tão grande ou tão pequeno quanto quiséssemos. E eu estou usando uma régua que meio que atrapalha às vezes torna as coisas um pouco confusas. Você tem muitos números para lidar. Dessa forma, estamos apenas lidando com larguras e alturas ao compará-las umas com as outras. Então, vou colocar a parte superior das minhas orelhas lá. Você já ouviu falar desse? Em seguida, vamos dar uma olhada em alguns dos ângulos. Você pode vê-los lá com a linha verde colocada nas orelhas. E também verificaremos a soma dos ângulos nessa face. E podemos começar a colocar as características do rosto. 5. Encontrando ângulos: Vamos começar a inserir alguns ângulos, mesmo para a parte curva do rosto, esse tipo de bochechas arredondadas e coisas que vamos colocar em ângulos porque os ângulos são muito mais fáceis de ver em medida. E as curvas podem ficar um pouco fora de controle. Às vezes, pensamos que as coisas são redondas. Se você olhar para essas bochechas rechonchudas, elas parecem bem redondas, mas há alguns ângulos nelas. E se desenharmos algo redondo, você pode acabar com bochechas borbulhantes , o que é normal se você estiver fazendo um desenho animado ou uma ilustração e quiser exagerar. Mas essas aulas são principalmente sobre desenho realista ou observação, não necessariamente hiperreais ou algo parecido, ou algo parecido. Mas ser capaz de esboçar algo rapidamente da vida ou de uma fotografia e obter algo bastante preciso. Então, vamos dar uma olhada no rosto e vamos melhorar e depois colocaremos as orelhas. E então temos a forma geral. Vamos dar uma olhada em alguns dos ângulos mais específicos. Nós temos. O ângulo aqui é praticamente reto. Este aqui, eles estão em uma ligeira recuperação. Então nós temos esse. E então, ignorando os olhos, temos esse. Neste lado pode não ser simétrico. É bem parecido, acho que esse neste. E então, quando chegamos ao topo da cabeça aqui, você vê que, embora eu tenha desenhado isso, essa forma é uma forma geral e eu desenhei o pico da cabeça centralizado. Na verdade, é um pouco diferente. O ângulo de cada lado é diferente, aquele e depois este, talvez um pequeno na parte superior. Vamos ter certeza de que temos essa forma e, obviamente, também aqui na parte inferior. Também parece um pouco com uma curva. Vamos desenhá-lo como uma linha reta na parte inferior. Vindo aqui. Aqui. Ao fazer isso, se achar que suas proporções não estão corretas, vá em frente e ajuste-as ao desenhar. Às vezes, quando você está realmente desenhando e olhando para ele em um ângulo, você pode parecer que algo não está certo. Acho que esse aqui em cima é um pouco mais inclinado. Neste. Eu ainda estou usando apenas o Sketching Max de uma forma muito leve. Você poderia fazer a linha várias vezes. Estou desenhando bem escuro, então você pode ver melhor se tentar mantê-los o mais claros possível. Eu posso me livrar dessa forma simples que tínhamos aqui embaixo. E vamos começar a colocar nos ouvidos agora. Então, temos esses ângulos da cabeça e podemos marcar ao longo desses ângulos onde achamos que as orelhas começam e param. Então, o deste lado começa aqui de um lado e depois chega até mais ou menos aqui. Estou procurando o tapa. Parece tão frio o ar neste. E então, do outro lado, podemos fazer a mesma coisa. Então, estou procurando essa e essa marca aqui. Vou aumentar um pouco essa foto. Agora, lá vamos nós. Então, uma vez que coloquemos esses Macs, podemos escrever sobre o ângulo em que estão. Podemos colocar os ângulos das orelhas. E há algumas coisas que podemos procurar. Podemos observar os ângulos das bordas. Vamos colocá-los. Procurar em qualquer lugar onde eu possa ver uma linha reta é um pouco curva, assim como descobrimos o topo. Mas talvez aqui seja bem simples. E eles estão indo para o outro lado. Então, muito direto. E então esse é um pouco complicado pois é bem curvo por aqui. É meio difícil desenhar linhas retas. Podemos simplesmente deixar essa parte. Talvez apenas olhe para os primeiros, primeiros ângulos da curva dessa forma. Então, temos esse ângulo, mas também podemos pensar em, bem, qual é o ângulo geral, quase como uma seção transversal passando pela orelha. Pode ser a melhor coisa para colocar em primeiro lugar, porque no fim de semana, coloque todo o resto ao redor. Lembra que eles vieram até aqui, até aquela fila que colocamos? Eles estão no mesmo ângulo. Eles parecem estar praticamente no mesmo ângulo. Um surgindo, observando sua forma e entre uma forma de V, forma de triângulo, outro chegando aqui. E então uma coisa que podemos verificar é se desenhamos uma linha daqui até o fim, reta na mesma do outro lado e linha totalmente para baixo. Você vê que eles estão bem longe do rosto. E eu estou me perguntando se o meu um pouco mais perto agora. Isso mesmo. Então, se eu desenhar uma linha abaixo a partir daí e uma linha abaixo daqui. O principal é ter certeza de que eles estão fora do rosto. E a parte superior das orelhas está chegando a um ponto que se alinha fora do rosto aqui. E então podemos começar a colocar esses ângulos. E podemos colocar esse aqui, nesse. E vai ser útil porque podemos observar a forma de V entre eles para mudar seu olho para essa forma. Se você imprimiu a foto, é útil colocá-la ao lado aqui. E então você pode rapidamente passar o olho entre os dois, como faria se estivesse olhando a tela agora, passando os olhos entre meu desenho e a fotografia, e eu recomendaria isso em vez de apenas desenhar fora da tela. Mas se você não tiver outra opção, não temos uma impressora ou outra tela para colocar com precisão além de apenas desenhar as telas completamente bem. Enquanto você estiver praticando, isso é o principal. Estou colocando esses ângulos, mantendo-os como linhas retas. Se você nunca desenhou muito antes, pode parecer estranho. Essa é a que tem esse caminho muito curvo. Coloque um líquido e aquele no final, eu posso contornar essa curva. Esse aqui. Estou um pouco magro. Então, algo está errado com esse ângulo ou talvez, talvez seja esse ângulo. Olha essa forma de triângulo e as próximas, ok. Eles podem até ver a forma do triângulo aqui. Sai um pouco mais. Talvez eu tenha usado esse muito alto. Acho que tenho uma linha torta na parte superior. Isso está fazendo com que seja muito mais longo. Agora é a hora de fazer esses ângulos e medidas que, esses ângulos e medidas que para descobrir o que precisa ser alterado, tente não ser preguiçoso e dizer: Ah, isso bastará porque será muito mais fácil mudar agora do que depois. 6. Desenhando o rosto: Ok, vamos colocar algumas das características faciais e então vamos para a próxima etapa, que é esboçar e arredondar alguns desses ângulos realmente fortes. Se trouxermos de volta a seção transversal aqui, você pode ver que o nariz está praticamente reto. Smith bata no meio da seção transversal que tínhamos, certifique-se de que sua seção transversal a cruze na metade. Pode ter mudado um pouco enquanto você desenhava em seus ângulos. Então, isso deve estar na metade do rosto, na metade do rosto. E então podemos começar a esboçar levemente no nariz deles. Tem uma forma de V aqui embaixo. Novamente, ângulos, um ângulo e outro ângulo. Podemos ver onde a boca é comparada à seção transversal ou remover as linhas em um momento, mas vamos colocar alguns marcadores aqui. Pode ser um pouco mais baixo, na verdade, vamos retirar essas linhas para que possamos ver um pouco mais claramente. Agora, temos o nariz e ele está inclinado para o lado, ângulos retos, e então tem aquela bela curva de botão na parte superior. Quando colocamos esses outros recursos aqui, é bom fazer uma medição do que já temos. Nós vamos daqui até aqui. E então pense em nós na parte inferior do nariz. E está prestes a ouvir que a parte inferior do nariz deveria estar na metade do tamanho que, na verdade, é um pouco maior. E então podemos dar uma olhada da parte inferior do nariz até a parte inferior do queixo. É um pouco como quando você faz rostos humanos também. Você vê onde está a boca. Está quase na metade do caminho daqui até aqui. No meio do caminho estará a boca. Estou apenas olhando para esse nariz e olhando para os lados do rosto, disse que faríamos o máximo que pudéssemos nesta fase para acertar as coisas. Estamos vendo isso de todos os ângulos. E vamos dar uma olhada nas laterais do nariz e depois sair para as laterais do rosto. Você vê esses espaços. Temos espaço, espaço aqui. E então temos o nariz e depois vamos para o espaço lá. Na fotografia, os espaços em cada lado do nariz ou menores? Apenas um pouco menor que o próprio nariz. Talvez o problema esteja bem perto de ser o mesmo, mas no meu desenho, os espaços nas laterais aqui são um pouco maiores. Preciso ter certeza de que estou ainda mais assim. Acho que subestimei o tamanho do nariz quando o coloquei lá. Quero dizer, você pode fazer todas essas medições primeiro antes de colocá-las nos recursos. Mas eu meio que gosto de escrever alguma coisa. E então temos algo para responder a isso. Certifique-se de colocar essas linhas retas lá. Ok. E então temos que isso se resume a um pouco, até um pouco de ponto aqui. E então temos que a boca vai para aqui. O ângulo é um pouco diferente em cada lado e acho que isso é C pode estar certo. Então, se eu colocá-lo no fundo da boca, dois ângulos ali. Sim, isso provavelmente é bom para o queixo. Acho que há um certo ângulo aqui. E um ângulo aqui. Ele vai chegar até o canto da boca. Temos a linha que vai do nariz até a boca. Temos essas áreas brancas. Então, essas áreas brancas são muito importantes e vamos tentar preservá-las. O que posso tentar para mantê-los brancos? Então, dê uma boa olhada neles e veja os ângulos. Algo parecido. E então, do outro lado , chega ao ponto intermediário. Algo parecido. Agora podemos colocar nos olhos, agora temos algo que parece um pouco estranho agora. Talvez se pareça um pouco com um porco ou alguma criatura estranha. Melhor, vai se encaixar quando colocarmos o sombreamento. Então, dê uma olhada nos olhos e veja onde eles se alinham na lateral do rosto. Ele é a parte inferior do olho. Aqui está a parte superior do olho. Estamos apenas procurando a parte preta do outro lado, na parte inferior do olho. Parte superior do olho. E parece que eles praticamente se alinham um com o outro. Mas vamos prestar atenção do jeito que somos, eles se sobrepõem ao nariz e às orelhas. Essa aqui, ela aparece um pouco. Na parte inferior, está alinhado com a parte superior do nariz. Então é aqui que erramos o nariz. Todo o resto. Essas outras medidas que colocamos lá também estarão erradas. E eu vou colocá-lo em um ângulo reto ali, vem direto para baixo e depois sai dessa maneira. E o mesmo acontece com o outro lado. Vamos apenas alinhá-los em um ângulo aqui. Direto para baixo. E então eu vou me livrar dessas linhas. Você pode ver o ângulo na parte inferior do i2. E então o globo ocular em si realmente sai um pouco. E mesmo sabendo que é redondo, veja esses ângulos fortes. Há um ângulo saindo dessa maneira. Há um ângulo descendo dessa maneira. Então, desse lado, esse é um pouco arredondado, mas podemos pensar no ângulo em que as curvas começam e na outra extremidade também. E não me importava se desligasse. E temos mais algumas áreas brancas aqui. Então, vamos colocá-los. Apenas colocando em sua forma de branco. Tente manter suas linhas claras. E se você está vendo alguém que está desenhando bem escuro, você pode ter começado a desenhar no escuro também, mas tente manter as coisas o mais claras possível para que sejam fáceis de limpar. O que mais precisamos acrescentar? E precisamos adicionar o resto das orelhas e pronto. E podemos simplesmente suavizar alguns dos cantos que temos. Esse ângulo aqui e do outro lado aqui. Isso é quase como uma curva bonita. Talvez uma pequena curva em S nesse lado também. Mas esses ângulos são muito importantes , olhados com uma linha com os olhos. Deve estar um pouco inclinado e depois um pouco para o leste. E então, desse lado, tudo bem, e veja onde ela se alinha com o olho ou talvez onde ela se alinha com o nariz. Se traçarmos uma linha reta para baixo, alinhe-se com a lateral do nariz. Então, neste momento, se você descobriu que havia algo que não estava se alinhando, você sabe, você fez isso e veio até aqui. Significa que, você sabe, pode ser muito grande ou algo sobre o qual você precisa tomar uma decisão. Bem, antes de tudo, você pode mudar isso? Você quer mudar isso? E qual é a melhor coisa para mudar? Portanto, pode ser que você simplesmente mexa o nariz um pouco e isso o torne um pouco mais comprido do que largo. Não é grande coisa. Se você tem seu rosto desproporcional, você perdeu alguma coisa. Agora você pode ver que é muito longo, muito fácil de caber. Mas você tem todos esses ângulos muito bons aqui e está feliz com todos aqueles finos, talvez usados para combinar com eles. Portanto, não queremos ser preguiçosos. Mas também não queremos que isso seja frustrante. E você também pode obter licença criativa com seu desenho. Podemos chamar isso de licença artística. Licença criativa. Desde que você esteja feliz com o que está fazendo, essa é a melhor coisa. Mesmo que você não esteja feliz com o que está fazendo. Eu encorajo você a se destacar porque todo desenho é um processo de aprendizado e às vezes você só percebe o que aprendeu depois de arrumar a gaveta. E você também pode fazer um desenho duas vezes, você faz isso comigo, e depois baixar a fotografia e tentar fazer isso sozinho. E você também deveria ter aprendido algo que é um pouco parecido com a memória muscular. Depois de fazer algo, uma vez que você tenha uma ideia muito mais clara de como fazer isso e que tipo de máximo fazer também. Estou apenas me livrando do visto, dessas seções transversais e das linhas que eu não preciso, nada que tenhamos perdido. Podemos colocá-lo nas laterais do corpo e é bem fácil. Há um ângulo vindo aqui. E então você pode ver que está bem alinhado com o lado do rosto com um corpo descendo deste lado, talvez uma pequena inclinação aqui. Deste lado, ele sai um pouco mais longe e vê onde ele se alinha com o ano. Esse ombro vem aqui e talvez para baixo novamente e depois saia novamente. Também poderíamos trazer essa linha até aqui. Consegue ver essa mancha escura? Mas faremos um pouco mais quando chegarmos ao estágio de sombreamento. 7. Adicionando linhas naturais: Ok, então vamos fazer agora é simplesmente arredondar algumas dessas marcas. Se você está feliz com seus ângulos. Dê uma olhada na fotografia, mude as coisas se precisar. Então, olhando para isso e apenas dizendo que esse ângulo foi diminuído um pouco. Então eu posso corrigi-lo. Então, eu estou olhando para a fotografia e eu dou uma volta nesse desenho agora. Não estou apenas seguindo minhas linhas que escrevi primeiro. Se você tem linhas realmente escuras , antes de fazer esse estágio, você pode simplesmente apagá-las um pouco. Nós temos aqueles cantos afiados. Eles não vão atrapalhar muito seu desenho. Podemos colocar essas belas curvas aqui. Olhando para o desenho e olhando para a fotografia novamente. Tentando fazer correções à medida que avança. E tente não pensar muito nisso nesta fase, isso é realmente uma questão de observação. Então você está olhando, você está desenhando, você está olhando, você está desenhando. Tente continuar procurando o máximo que puder. Seu olho deve estar girando para frente e para trás o tempo todo, de modo que sua mão esteja essencialmente gravando exatamente o que você vê, sem que você precise pensar muito sobre isso. Estou apenas criando um pouco essa boca. Tem um pouco de razão nisso. E eu vou dar outra olhada no nariz. Acho que não achei que fosse um pouco largo demais, mas acho que o que poderia ser, só precisa de ângulos mais fortes. E aqui, e aqui eu estou quase ficando um pouco arredondado. É arredondado na parte superior. E isso meio que trouxe os lados e só um pouco. 8. Revisão rápida: Espero que você esteja feliz com seu desenho nesta fase e passaremos ao sombreamento em apenas um momento. Estou muito feliz com o meu. Você poderia fazer uma revisão minha, se quiser. Se abrirmos esse gráfico de lacunas fotográficas novamente, só para dar uma olhada, passe o olho entre os dois. Isso é muito bom. O exercício a fazer é observar o trabalho de outra pessoa e o que você pode ver? Isso não está certo. Eu posso ver algumas coisas. Então, o principal para mim é que ela se destaca, pois acho que deixei as orelhas um pouco pequenas demais. Eu desenhei isso lado a lado com a fotografia, então eu poderia até mesmo desenhar uma linha aqui. E eu acho que essas, quando chegamos a essa fotografia, as orelhas estão um pouco acima dela. E desenhe uma linha daqui em frente. Talvez tenha dito que os quatro anos são um pouco altos demais. Pode descer só um pouquinho. E a outra coisa que eu pude ver é algo aqui. Parece que não está certo. Eu acho que ele é outro ângulo lá dentro. Então, fique à vontade para analisar meu desenho e depois dar uma olhada, boa olhada em seu desenho antes passarmos para a próxima fase, você continua balançando os olhos para frente e para trás. Vá pegar uma bebida ou algo assim ou simplesmente vá na reta final e depois volte e toque em Refrescar a sorte. Se você está feliz com isso, todos razoavelmente felizes com isso, então vamos seguir em frente. Conheço alguns artistas, inclusive eu, sempre consigo ver algo que pode ser melhorado. Ele poderia dizer que você nunca está feliz com isso, melhor. Em algum momento, temos que passar para a próxima etapa. 9. Técnica de sombreamento: O próximo passo é adicionar um pouco de sombreamento. Vamos procurar algumas formas de luz e escuridão. Já encontramos as áreas claras, as áreas brancas. E então vamos sombrear, vamos pensar em talvez 55 valores para usar. Aperte os olhos para dentro. Isso seria um processo muito rápido, mas é apertar os olhos e procurar as partes mais escuras. Eu posso ver uma forma escura aqui embaixo. E, na verdade, estamos apenas desenhando essas formas. E definitivamente há a pilha moldada aqui embaixo. O E está aqui em cima, escuro, silencioso, escuro, e perto dele, os pedaços brancos e fofos, ele terá uma forma escura. Aqui. Ela volta. E ao lado do nariz também está bem escuro. Agora você pode ver um pouco da mudança na comida onde está o focinho, então seria bom marcar isso. E dois, então essa área aqui é focinho. Você pode ver onde ele se junta à parte branca. Em seguida, se junta ao canto da boca. Aqui. Ela é um grande ângulo aqui. E então temos essa grande parte escura embaixo da boca. E você vê a pequena área de luz aqui. Isso vai aparecer. Na verdade, deveríamos mapear isso, mas ele vai aparecer quando o colocarmos nessa área escura embaixo. Então, essa escuridão aqui é muito importante para marcá-la. Tudo bem, seja algo assim, quase como um babador. Quando vamos colocar o sombreamento, eu sempre gosto de pensar em cinco valores de sombreamento. E se você já fez algumas das minhas outras aulas, talvez já tenha feito isso, mas pense em quão grande você pode sombrear com seu lápis HB. E então, quão escuro você pode sombrear. Você poderia usar um lápis mais escuro para isso. Então, se você descobrir que está fazendo isso e só pode obter um cinza médio. Em seguida, mudei para o lápis de a para B para os valores mais escuros. E depois tentando encontrar um valor médio. Está indo e voltando. Algo entre esses dois. E então , algo entre esses dois pode exigir um pouco de camadas. Em algo entre esses dois. Estou apenas usando um Mac rabiscando e é isso que vamos usar para isso. Como eu disse, vamos manter isso muito superficial. Vamos bloquear algumas dessas áreas. E então podemos, uma vez que bloqueamos as áreas principais e podemos entrar com um pouco de Fmax. E para isso, vamos usar esse Mac cintilante. É usar o pulso e colocar a pizza no chão para olhar para cima, olhar para cima, olhar para cima, olhar para baixo. Mas não queremos que eles sejam todos uniformes, como animais de estimação , porque quando você olha para a fotografia, eles meio que vão em direções diferentes. Às vezes. Na verdade, estamos procurando as partes mais escuras embaixo das partes mais claras para quando desenhamos esses Macs cintilantes. Então eu vou te mostrar a foto aqui. Você pode ver essa área aqui. Se você olhar com as partes mais escuras, são as partes que estão embaixo dos tufos ou talvez algumas dentro dos tufos. Então, isso é essencialmente o que estamos fazendo quando estamos fazendo essas marcas escuras. Não estamos desenhando a figura no topo. Estamos desenhando os espaços entre a comida, as sombras embaixo da comida. Vamos fazer com que nosso sombreamento seja sombreado como esse impulso, sombreando apenas algumas séries soltas de luzes e trevas. E então podemos entrar por cima inserindo aquele lindo pequeno patch aqui. O sombreamento realmente criará o valor principal da comida. E então eles vão apenas mostrar isso. Mas se for a textura e a paixão, eu tenho a prática de simplesmente sombrear uma camada uniforme de sombreamento, trazendo alguns desses ******* Max tentando ajudá-los. Nem tudo direto para cima e para baixo, mas em direções ligeiramente aleatórias. Isso sempre é difícil de fazer é conseguir algo que pareça natural e aleatório, porque não somos, não é assim que trabalhamos. Estamos tentando fazer algo com intenção. Há outra pessoa que você só precisa soltar um pouco e virar sua mão e mover sua mão. Sem muito controle. 10. Adicionando sombreamento solto: Ok, vamos usar o sombreamento máximo. Procurando as áreas claras, as áreas muito brancas, vamos preservá-las e mantê-las brancas. Todo o resto será sombreado e terá um valor muito claro. Talvez como uma escala de sombreamento agora. Talvez seja apenas o número um ou o número dois. Se obtivermos esses números muito claros, tudo exceto branco. Eu sei que há alguns pequenos pontos brancos aqui, mas se mantivermos isso bonito e solto, então haverá um pouco de luz entrando em nossos mapas de sombreamento. Você o vê. Então, seguindo a direção, um pouco do rosto e da comida que eu posso ver. O mesmo aqui embaixo. Mantenha esse lado bem leve. Então podemos fazer, eu posso dizer o número dois por aqui. Estou usando meu lápis na lateral e você vê os mapas muito amplos. Minha pizza estava ficando um pouco grossa. Mas isso é bom porque significa que você executa bastante terra rapidamente. E a cena, então eles apenas rabiscam, seguindo a direção do medo novamente. As orelhas são um pouco diferentes porque têm uma comida muito, muito mais fina do que aveludada. E não queremos tantos detalhes nesses anos. Então, para esses aqui, é colocar uma camada neles, mas vamos ser um pouco mais cuidadosos. Talvez eu até use meu lápis Tooby porque é muito mais macio, menos máximo. O que devemos observar são essas áreas brancas aqui, que realmente não mapeamos. Vamos fazer aqueles com medo um pouco como esses no máximo, mas queremos manter essa área leve. Sombreando tudo mesma forma neste lado, mantenha essa área. O medo do branco fofo será manter a luz, depois a sombra e tudo mais. Mantenha um bom toque leve com seu lápis. E enquanto estamos aqui, vamos seguir em frente e sombrear essas partes das orelhas, elas podem ser um valor mais escuro, podem ser um número, número três ou número quatro em nossa escala de sombreamento. Esqueci de mencionar isso na seção de materiais, mas se você tiver um lenço que seja realmente útil para essas áreas macias, não o faça em todos os lugares. As duas razões pelas quais queremos manter a textura, mas também quando você faz isso, acontece. Às vezes, dependendo do papel, ele pode variar um pouco, esfregando o grafite no dente do papel. E pode ser difícil colocar camadas por cima. Portanto, não pressione muito, muito forte. É só colocar o dedo por baixo e muito levemente , borrar rapidamente. Minhas linhas eram muito, muito novas, escuras para começar, e vou recuar um pouco porque não há contornos ao redor dessas orelhas. Então, podemos torná-lo muito mais escuro, se quisermos. Mais tarde, veremos como fica o resto do rosto. Temos esse valor número um ou número dois aqui. E agora vamos sombrear, digamos, um valor número três ou quatro nessas áreas escuras que mapeamos. E espero que você ainda possa vê-los, mas mesmo que consiga, ainda é um bom exercício mapeá-los primeiro para que você fique ciente deles. Então, lembre-se de que tínhamos esse descendo pela lateral do rosto aqui. Na verdade, vamos esclarecer nesta parte que eu esqueci desse caminho. Você pode simplesmente e nós podemos colocar na pilha. Portanto, seguir a duração da comida chega direto aos olhos usando o flicking max. Piscar no máximo ou rabiscar levemente a cera. E então podemos fazer o mesmo em. Não está muito escuro aqui, mas é um pouco mais escuro do que o que temos aqui. Essa parte escura que surge ao redor do topo do olho. Então, eu estou rabiscando, mas enquanto eu rabisco meus olhos de volta para a foto constantemente para ter certeza de que estou sombreando no lugar certo um pouco mais escuro aqui, aqui embaixo. E então temos essa parte embaixo do queixo. Então, faremos isso então. Acho que colocaremos os recursos e, depois disso, poderemos voltar e equilibrar esses valores e garantir que os temos no lugar certo e trabalhar um pouco mais nisso, podemos simplesmente ocultar isso sem rodeios. Vamos ter estilos diferentes de sombreamento. Portanto, o seu pode parecer diferente do meu. Gosto muito do Max. Gosto de muita energia. Contanto que você coloque os valores no lugar certo, isso ainda funcionará. Com qualquer tipo de matemática que você esteja fazendo. Aqui embaixo está bem escuro e depois segue direções ligeiramente diferentes. Então, saia um pouco para este, um pouco mais escuro e um pouco, e adicionaremos alguns valores ainda mais escuros em breve. 11. Completando os olhos etc.: Esta semana sobre os recursos. Então, se fizermos os olhos, ficam muito, muito escuros, então eu vou usá-lo como vice-presidente e vou delinear sua área branca. Então eu sei onde me proteger. Ele encontra qualquer coisa que não se encaixe ou não esteja bem aqui, você pode ver se consegue alterá-la sem muitos problemas. O que eu notei aqui é que isso deve se sobrepor um pouco ao globo ocular. Acho que esse ângulo não está certo. Acabei de colocar isso agora e está incorreto. Você pode ver que sai assim , de modo que se sobreponha um pouco ao globo ocular. Agora eu tenho uma grande marca escura na minha área branca. Basta usar o Tombow. A borracha mono é muito boa para isso. Essas pequenas áreas. Talvez seja um pouco mais reto aqui. E você pode ver que há uma área um pouco mais clara lá dentro. Então, a coisa toda vai ficar cinza. Mas então queremos preservar esse pequeno bloco aqui. É como duas pequenas formas ovais, quadradas. E então podemos colocá-lo no escuro ao redor deles. Então isso é uma reflexão sobre, aposto, esse lado dos rostos e sombras. Portanto, o reflexo é bem escuro e talvez até um pouco mais escuro do que o que eu tenho. Está um pouco claro demais, então vou apenas sombrear por cima. Vamos, você não fez o outro olho. Este tem um reflexo muito mais brilhante. É branco, então eu vou desenhar por aí. E então tem uma área cinza clara aqui. Então, observe e em cinza claro, até o topo está cinza claro sombreando tudo em cinza claro, exceto o destaque branco. Então podemos dar a volta por lá. Certifique-se de manter o cinza claro na parte superior. Talvez desenhando a forma que você pode ver do preto. Então, estou delineando sua forma preta, fazendo algumas mudanças para que eu possa ver que o globo ocular deve entrar um pouco. No passado da idade do rosto, houve uma pequena mudança. E é aí que o tempo todo, mesmo quando você tem essa camada base abaixada, você olha para trás para a fotografia. Você nunca está apenas colorindo seu desenho. Porque quanto mais você olha para a fotografia, mais você trabalha com o assunto, mais você vai ver esse escuro aqui em cima, temos alguns cílios, mas eu vou colocar aquela pequena área escura como a maior parte dos cílios. E provavelmente o mesmo aqui. Foi adicionado para ver. Ok, vamos passar para o nariz. Agora você pode ver a parte superior do nariz e a foto, é muito clara. O meu é bem escuro por causa dos meus esboços da pauta de esboço para você. E então eu acabei de me livrar disso. Vou usar meu lápis HB. Será o equivalente a um lápis HB porque é um comprador. Eu mencionei que você tem um belo lápis afiado e vamos apenas sombreá-lo, mas vamos sombreá-lo com pequenos movimentos. Estou tentando manter essa área clara na parte superior do nariz. Aí está lá. Pequenos movimentos a seguir , padrão mais escuro. E então todo o resto será um pequeno movimento para que eu me livre daquele ponto bem no meio dele. Mas um pouco mais leve vira um pouco para fora, um pouco como se você estivesse caindo no mostrador do relógio. Um pequeno fluxo de entrada. Então, podemos ampliar um pouco aqui. Podemos entrar em detalhes um pouco mais. Procure onde está claro e escuro, é mais escuro neste lado. Também há um triângulo aqui que parece um pouco mais escuro. Então começa de baixo aqui, acorda e fica um pouco mais escuro. Ainda são pequenos filmes. Deixe esse lado um pouco mais escuro, mas com um rabisco para aquele lado. E então temos essa forma lá dentro que deve ser mais escura. E então você pode ver ao lado que está um pouco claro e depois um pouco escuro. Está realmente focando nas partes claras e escuras. Se alguma coisa estiver muito clara, como se fosse um pouco branca demais. E aqui eu vou apenas sombrear levemente por cima. Porque na verdade não é branco, é cinza claro, mas não é largo. E então teremos pequenas manchas na parte externa do nariz também. E deve ser mais escuro que a parte superior do nariz. Você vê como a parte superior do nariz por aqui é clara e um pouco mais escura no lado oposto; do outro lado, vai ajudar a empurrar o nariz um pouco para frente. O lado aqui também está bem escuro. E aqui está bem escuro. Então, estou apenas colocando algumas dessas pequenas marcas, vamos fazer mais disso mais tarde. Mas enquanto estamos trabalhando no nariz, quem sabe, vamos colocá-los lá, fazer com que se destaquem um pouco. E também podemos trabalhar na boca enquanto estamos aqui. Olha, essa área escura aqui embaixo da parte branca realmente fará com que a parte branca se destaque no tipo de linha. É um pouco grosso por aqui. E então isso é um sombreamento bastante suave. Então, estou usando meu lápis na lateral, pequenos círculos para obter uma boa área macia lá dentro e a mesma no outro lado. Mas na parte superior ou superior do lábio há uma pequena linha de luz descendo por ele. Mas, como o cinza claro, é aqui que talvez eu precise da minha tinta mais escura. Então, só para adicionar um valor mais sombrio ao topo. E está trazendo os lábios. Visto durante os lábios. É estranho falar sobre lábios nela. Em um coelho. A boca. Então está escuro, mas não é uma linha escura reta ou uma linha escura pesada pode estar aqui embaixo. É bem macio. Um pouco de fúria. A necessidade desse padrão aqui também é bastante suave. Círculos pequenos. E se mistura um pouco com esse queixo. Continue usando esse lápis porque é muito macio aqui embaixo. Você não pode ver todos esses fortes medos, Max. Mas a coisa toda é realmente ótima, exceto talvez aqui. No momento, ainda tenho um pouco de branco aqui, mas na verdade está na sombra por causa do resto do rosto. A saliência deve , na verdade, ser cinza. E aqui embaixo, vamos colocar algumas dessas peças escuras porque isso fará com que o queixo se solte um pouco. De qualquer forma, certifique-se de não ter linhas rígidas. Então, eu estou desenhando uma linha aqui, mas estou deixando um pouco desgrenhada porque ela é fofa. Esta almofada em cima dessa área escura. 12. Esboçando a pele: Ok, acho que estamos começando a chegar lá, então essas são as principais características do rosto. Agora só precisamos realmente trabalhar com o medo e fazer com que essas áreas brancas realmente se destaquem. O momento em que você a compara com a fotografia. Eles se destacam na fotografia por causa de todo o cinza ao seu redor. Mas no nosso desenho ou no meu desenho , ainda está bem claro. Então, vamos equilibrar os valores agora. Vamos começar a adicionar um pouco mais de comida no máximo. E é aqui que vamos adicionar nosso toque, especialmente aqui embaixo para obter aqueles alimentos duros. Também na lateral do rosto, há alguns tufos de medo ou algumas camadas de medo no rosto aqui. É mais como pequenas notas curtas. Basta olhar para a direção em que eles estão indo e segui-la. Tentei seguir a forma do rosto. Se você não consegue ver a direção que eles estão indo, repita isso. E então eu farei o mesmo desse lado. Então está ficando um pouco contundente. Não sei se você já viu esses lápis antes, mas alguns deles. Eu só descobri isso muito tempo depois, certo? Eu o possuía. Alguns deles têm um pequeno apontador de lápis no final. Só se encaixa nessas tampas específicas. Isso é muito útil. Belo lápis afiado. Continue olhando a fotografia. Eu posso ver um pouco de luz aqui, então eu vou sair, deixar um pouco de luz e depois passar para o outro lado oposto. E está muito claro aqui, perto da orelha. Coloque um pouco de aderência na orelha para realçar a parte mais clara aqui em cima. Então, não estamos apenas colorindo, continuamos observando, sempre observando, seguindo a forma do rosto por aqui. E então, quando viramos a lateral do rosto aqui, podemos arrumar isso um pouco e meses apenas rabiscando no momento. Mas eu posso usar um pouco de sombra suave porque não podemos ver muita comida aqui. E então eu posso trazer algumas áreas escuras embaixo ou ao redor do focinho. Isso vai empurrar o focinho um pouco para frente. Você vê aquela linha na fotografia. Está escuro, é um pouco irregular. E também há outro além disso. E então aqui na borda está, na verdade, bem escuro. E desta vez, podemos nos afastar mais uma vez. E está bem escuro aqui embaixo dos olhos. E depois acenda novamente. Por que estamos fazendo esses movimentos escuros aqui, vamos colocar esses cílios também, então eu vou começar parte de cima e depois há uma grande que sai assim. E aqui estão apenas alguns pequenos que se uniram. Você pode sombrear por cima do que não está certo. Vamos trazer um pouco de escuridão aqui. Você pode ver esse lado do rosto em comparação com esse lado do rosto. Então, nós arrumamos tudo. Editamos a sintaxe. Agora esse lado está, na verdade, um pouco mais escuro. Então, vamos tratá-lo da mesma maneira, mas podemos simplesmente colocar pouco de sombra por cima, se necessário, para torná-lo muito mais escuro. Está trazendo sombras suaves por aqui. Pensando em quão escuro é comparado com o branco em comparação com o cinza médio, é bem escuro. Então, eu vou construí-lo mais do que o lado oposto. Passe o olho entre os dois lados, este e este. Na foto. Esse é Dhaka. Necessita desse focinho. Vamos trazer agora o Max muito escuro para lá. Linha escura por aqui, e então está escuro até aqui em cima, e é cinza aqui. Vamos colocar esse pequeno fluxo e obter esse valor de cinza seguindo a direção em que eles vão na foto, até a área branca, preservando a área branca. Agora podemos ir para a cidade nesta parte escura aqui. Tentei realmente tentar ver as formas. E quais formas você pode ver desse lado do focinho? E depois há um tufo. Qual é a forma que você pode ver do outro lado desse tufo? Na mesma coisa na lateral do rosto, temos aquele fluxo escuro saindo. Realmente, uma linha muito escura chegando aqui. Rabiscando, alinhando. Espero que você esteja vendo como usar essas marcas rabiscadas para criar algo que pareça natural. É muito para suavizar algumas das bordas para que você não tenha bordas duras. Isso é muito difícil aqui. Mas eu poderia meio que rabiscar sobre essa idade. Divida isso um pouco. Algumas partes escuras aqui. Se você fluir como estávamos fazendo aqui. Vamos terminar isso bem rápido. Você poderia passar muito tempo em todas essas áreas diferentes desse fluxo, mas não posso continuar dizendo , neste vídeo, trata mais de esboçar, escrever algo rapidamente. Então, vamos examinar apenas um cobertor para proteger qualquer coisa que precise ser mais escura. Então, estou superando o medo e as texturas. Estou deixando que eles apareçam. Estou fazendo desse lado do rosto o DACA. Não deveria haver nenhum branco neste lado do rosto, exceto por aqui. E aqui deve estar bem escuro. Tente, tente manter as marcas soltas para que o sombreamento ou as texturas de baixo apareçam. Mas queremos escurecer tudo. Essa parte aqui é que a luz precisa ser mais leve do que o que está ao redor, mas é bom ser empurrada um pouco para trás desse jeito. O que está acontecendo aqui precisa ser muito mais escuro aqui, bem na lateral do rosto, eu acho. Dê uma olhada, veja onde você pode precisar de alguns valores mais sombrios por aqui. Provavelmente um pouco mais escuro, só um pouco. 13. Como desenhar os fluffies de ouvido: Obviamente, também precisamos escurecer seus ouvidos. Então, precisamos fazer esses fluxos aqui também. Então, se você pensar sobre o valor que você quer ter dentro do ano, provavelmente será algo assim. que significa que teremos que escurecer isso um pouco mais, mas uma vez que você tenha esse valor, se você sombreá-lo ao longo da borda de onde o branco fofo não ficará e precisar criar o branco fofo. Use o mesmo tipo de valor, sem se esforçar. Mas vamos passar do valor líquido para essa área branca. Seguindo a direção que eles seguem. Na foto, você vê como isso cria uma aparência fofa de alguém muito fofo. Provavelmente está um pouco branco demais e está aqui em comparação com a foto. Então, eu poderia continuar superando essa era se eu quiser recuar ou você decidir que quer orelhas muito, muito fofas. É muito fofo. E então podemos simplesmente sombrear o pulso. Há alguns detalhes nas veias. Se você quiser colocá-los, você pode. Mas às vezes eu encontro coisas assim, como linhas de veias ou rugas. Ela está pensando há algum tempo no valor e na qualidade da linha agora está doente ou em como ela pode parecer um pouco como uma decoração de superfície fina, macia e escura. Pareça um pouco estranho e desvie os olhos do formulário, nivele o formulário. Ficando um pouco mais escuro aqui, você pode ver que há uma pequena mudança de valor lá e uma pequena mudança no topo aqui. Ele sai deste lado e depois abaixo da curva do EMS, um pouco demais aqui. É essa parte escura aqui embaixo. Já que o valor que queremos aqui e neste lado será muito mais sombrio. E então eu vou prosseguir e acelerar este ano. Você pode trabalhar sozinho. 14. Terminando os ouvidos: Então, ao finalizar essas orelhas, seria bom ter um lápis afiado e contornar essa borda superior aqui. Mesmo usando um lápis afiado, você pode sombrear essa linha naquela pequena mancha escura e depois há um pouco aqui também. Se você tem um lápis macio, este é de A a B e fica sem corte muito rapidamente. Depois, você pode ajustar sua pizza às vezes para encontrar outro ângulo. Você vai me ver fazendo isso com bastante frequência. É só virar meu lápis quando sinto que está ficando sem graça. E eu poderia simplesmente girá-la e usá-la quase como se fosse um canto diferente da liderança. Evite ter que afiá-lo constantemente. Nina também está aqui para esboçar cada uma das bordas limpas e bonitas. E, na verdade, está um pouco mais leve aqui. Em seguida, está mais na orelha. E também pode ser uma área escura usando sua loja Pizza. É um pouco mais leve em cada um na parte superior aqui. Vamos ver se você pode criar isso apenas com um sombreamento suave. No momento, eu tenho essa área escura nessa área clara, e elas realmente não se misturam. Há duas coisas que eu poderia fazer. Idealmente, você sombreia, sombreia e o valor que falta entre esses dois. Você está criando uma ponte entre os valores. Pequenos círculos são uma boa maneira de fazer isso. Por outro lado, estou sempre relutante em demonstrar isso para o caso de ficarmos um pouco loucos, mas vem com um aviso ao usar seu lenço. E muito levemente. Um casal de Rob. Então, idealmente, da área escura, basta puxar um pouco para a área clara. Ele não pegou isso e foi para a área de luz. Você pode acabar com um grande MOC escuro e é fácil se deixar levar. Então é por isso que estou preocupado com isso. Mas se você tem um pouco de autocontrole, então vá em frente. 15. Terminando a pele: Então, um pouco de largura até aqui. E então não há muito mais a fazer, exceto um pouco de equilíbrio e eu vou acelerar parte desse trabalho, mas apenas para ter certeza de que você sabe como tratá-lo e como usá-lo, o que estávamos fazendo antes. Temos essas áreas sombreadas. Agora queremos dar uma olhada nesses tufos. Então, há um que é o que acontece e por aqui, esse aqui, você vê esse tipo de forma. Há um mais embaixo também, mas é nisso que vamos nos concentrar é esse tufo nesse tufo. E vamos criá-los apenas apertando nosso máximo. Começando aqui, observando a forma do tufo e depois criando um pouco desse fluxo maior. Está bem escuro, um próximo à direção em que eles vão e não está passando por cima da coisa toda, estou apenas passando por baixo dela. Essa área de Tufte significa talvez um pouco do lado aqui , porque é um pouco mais escura neste lado. E então nós a juntamos com a área escura aqui e abaixamos a área escura um pouco mais com alguns movimentos. Há alguns pequenos tufos desse lado. Você pode vê-los como uma forma de triângulo entre eles? Portanto, não precisamos fazer todos os pequenos detalhes aqui, mas podemos simplesmente escolher algumas áreas que podemos ver claramente. Então esse tufo e esse aqui, e este precisará de um pouco mais de sombra do outro lado. E talvez no interior também com um pouco de fluxo. Esses dois durões. E também aqui, aquela para talvez, talvez você possa ver 34 ou cinco pequenos pontos fortes nos quais você possa se concentrar. Veja o valor lá em cima como um cinza escuro, mas então eles têm esse valor mais escuro saindo de baixo para criar a separação entre os alimentos. E vindo até aqui, há mais alguns. Veja, acabei de criar, escolhi dois e depois criei outro. Ele cria uma espécie de padrão. Você pode continuar com esse padrão. Você poderia ver a fotografia em, talvez ser um pouco mais preciso se quiser, mas na verdade estou apenas focando nessa área. E então todo o resto meio que virá até aqui, meio que desaparecerá um pouco. Talvez alguns pequenos aglomerados de fluxo. Essa parte aqui definitivamente precisa ser mais escura e você pode ver embaixo do queixo. Está bem escura, então vou apenas sombrear a parte superior, torná-la cinza escuro. E então eu vou continuar trabalhando nessa área. Nesta área, não vou passar muito tempo. Mas isso precisa ficar mais escuro, muito mais escuro, isso precisa ficar em Daca, pois eu sombreio aqueles no escuro, eu também vou adicioná-lo em alguns pequenos grupos de vez em quando para criar que parece ter a formação da comida. Então vá aqui e faça o seu, e então estaremos quase terminando. 16. Toques finais: Acabei de tratar isso de forma muito vaga. Na verdade, eu ainda não terminei. Não quero passar muito tempo quando poderíamos estar fazendo outras coisas. Apenas algumas notas sobre isso e sobre isso você pode ver claramente aqui as longas brancas. Assim, você pode usar traços longos e escuros que seriam como os dois lados da luz. Ou você pode sombreá-lo. Se você tiver um ou zero, você pode criar alguns traços longos como esses e há um pouco de comida mais escura aqui ao lado. Um pouco como na lateral do rosto. Aqui embaixo, você pode simplesmente deixar as coisas desaparecerem. Há algumas gramíneas e outras coisas aparecendo na fotografia completa. Se você decidir trabalhar nisso, poderá trazê-los. Então, vamos dizer mais duas coisas que eles não querem cobrir. Uma é o plano de fundo e a outra são essas áreas claras. Então, temos essas áreas claras. Alguns deles têm um pouco de cinza, então esse lado é um pouco mais escuro. Se você quiser recuar um pouco, você pode simplesmente ajudar a criar o lado escuro e o lado esquerdo do rosto e dar a ele essa forma. E talvez esse aqui também. E também no momento em que eles têm uma vantagem muito forte na minha. Então, o que você pode fazer é se você tiver uma linha tracejada, livrar-se dela para uma equipe. Mas basta criar um pouco de suavidade e cada um deles ficará um pouco embaçado com a lateral do lápis macio. Talvez um lápis de A a B. Portanto, não é tão rígido. Esses pequenos cantos da boca para adicionar aqui. Qualquer um, em qualquer outro lugar onde pareça um pouco complicado. Também esquecemos esse caminho sombrio por aqui. Mas de qualquer forma, quando parecer um pouco agressivo, basta passar e suavizar um pouco com um pouco de sombreamento, um sombreamento muito suave. E por último, certifique-se de que você tem as linhas escuras e queremos que elas digam escuras aqui, vamos pontilhar pontos. E fazemos isso na maioria das aulas, fazemos alguns balanceamentos. Vê apertar os olhos para a fotografia, apertar os olhos para seu desenho. Ao apertar os olhos para a fotografia onde estão as áreas mais claras, localize-as em seu desenho e verifique se elas estão lá. Quando você aperta os olhos para a fotografia estão as áreas mais escuras e as encontra em seu desenho. Então, eu preciso de um pouco mais escuro ao redor do nariz, algumas pequenas áreas escuras que eu não coloquei. E então aperte os olhos para o desenho e procure, veja onde estão as áreas claras. E então dê uma olhada na fotografia ou mesmas áreas de luz na fotografia. Eu tenho algumas áreas mais claras aqui em cima. Eles se destacam para mim, não mais leves do que a fotografia. Então, o que eu preciso fazer é empurrá-los para trás. Um pouco. O mesmo aqui em cima. Aperte os olhos para seu desenho. Procure as áreas mais escuras. Eles estão na foto? Acho que a maior parte do escuro eu tenho uma hora na fotografia. Provavelmente, alguns estão realmente faltando no meu desenho. Por aqui precisa ser um pouco mais escuro. Então você pode continuar brincando com isso e talvez fazer uma pausa e voltar e trabalhar um pouco mais nisso. Mas a última coisa, desculpe, há duas últimas coisas que precisamos fazer. Precisamos adicionar esses bigodes. Então, na verdade, eles notariam antes que isso fizesse o plano de fundo. O plano de fundo. Só para criar um pouco dessa fumaça que você pode ver no fundo os efeitos de campo da câmera que estou usando meu lápis, mesmo com quatro ou a, seis B seriam bons. Colocando um pouco de sombra lá usando a lateral o máximo que eu puder. Muito macio, então não queremos nenhum máximo pontiagudo. E, portanto, queremos ter um bom softmax como esse. Colocando em algumas dessas áreas. Talvez você possa olhar a fotografia e ver onde você pode vê-las. Talvez os arbustos e coisas ao fundo. Um pouco mais escuro neste lado. Pegando um lenço e, desta vez, isso é tudo o que faremos em segundo plano para que você possa realmente esfregá-lo bem. Desculpe se estou sacudindo a câmera. Só para misturar , você realmente não quer nenhuma textura. Só para dar um pouco de atmosfera ao fundo. E se não for suficiente, basta adicionar um pouco mais. Talvez precise de um pouco mais por aqui e pela lateral do rosto, tome cuidado para não borrar seu, seu bernie. Você vê a diferença. Basta colocar algo em segundo plano. Isso faz com que pareça assim? A partir daí, há um pano de fundo tão profundo. Traz o coelho um pouco para frente e faz da página inteira, do desenho, não apenas do assunto, da porta. E depois os bigodes. Acabei de ver essa pequena mancha branca aqui. Vou me livrar desse lindo lápis escuro afiado para este. E você ficará bastante confiante de que faremos movimentos longos como esse. E eles podem ficar um pouco instáveis como queriam. Provavelmente, quanto mais rápido você os faz. Talvez para pintar sob seu controle, talvez quanto mais rápido você as fizer, mais retas elas ficarão. Então, talvez tenha um pouco de prática. Então, sim, eles desaparecem. Então, você deve empurrar a cabeça ou a mão razoavelmente e, em seguida , tirar a pizza do papel. Então, cruzando para obter aquele bom ponto no final, para que você não consiga algo assim. Vamos experimentar um pouco mais leve do que eu fiz lá. Então, começamos daqui e vamos continuar assim. O One Direction provavelmente parecerá estranho para você. E talvez faça alguns um pouco mais claros, outros mais escuros. Há algumas que saem da bochecha aqui neste slide. Eles são muito escuros, mas eu não vou deixá-los muito escuros. São os pequenos saindo de baixo e de cima do olho, nos quais ainda não os colocamos, no ar. E algumas coisas aqui. Este é mais um par no EBIT que você pode escolher, basta colocar um pouco lá. Espero que você não fique muito louco e tenha uma grande linha dura. Não queremos que eles estejam realmente frescos na luz. Então, se você está um pouco preocupado, talvez faça um par de cada lado e veja do que eles gostam. Não exagere. 17. Resumo: Espero que tenham gostado desta lição. Acho que é muito divertido de fazer. Começamos com essas formas e proporções e passamos um bom tempo nisso. E isso é importante se você quiser obter uma imagem. Em seguida, trabalhamos no esboço e, em seguida, construímos nosso sombreamento apenas com algumas formas de sombreamento ou formas de valor realmente simples . E depois trabalhamos com uma textura por cima. E lembre-se de que nosso foco era preservar as áreas brancas, garantir que as que estavam nas áreas escuras ao redor delas para obter esse contraste e realmente destacar as coisas em geral. Lembre-se de que era um esboço e o objetivo era fazer algo rapidamente. Espero que você tenha algo de que goste e a energia do ESM. E espero que você tenha aprendido alguma coisa. Essa é a coisa mais importante. E o que estou tentando fazer com esses casos dar a você algo para praticar isso, mas também para trazer sua consciência para algo novo que pode estar faltando em sua prática ou em um novo conjunto de habilidades. Muito obrigado por se juntar a mim e espero ver você novamente em outro tutorial do clube de desenho. Te vejo na próxima vez.