Como dominar o Affinity Photo 17 dicas e truques | Mark Krukowski | Skillshare

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Como dominar o Affinity Photo 17 dicas e truques

teacher avatar Mark Krukowski, Kru Mark Tutorials

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Aulas neste curso

    • 1.

      Introdução

      1:25

    • 2.

      Pasta de trabalho

      2:23

    • 3.

      Interface

      7:49

    • 4.

      PROJETO

      2:09

    • 5.

      Pranchetas

      4:37

    • 6.

      Pincel de apagar fundo

      5:07

    • 7.

      Novo pincel

      5:31

    • 8.

      Vetores

      7:03

    • 9.

      Ferramentas

      3:18

    • 10.

      Desfoque

      4:02

    • 11.

      Duplicada de energia

      4:23

    • 12.

      Refinar a seleção

      7:44

    • 13.

      A meio do caminho

      3:40

    • 14.

      História

      2:01

    • 15.

      IA?

      8:09

    • 16.

      Separação

      7:46

    • 17.

      Ver

      3:40

    • 18.

      Desenvolva a personalidade

      3:36

    • 19.

      Inpainting

      3:54

    • 20.

      Atalhos de pincel

      5:12

    • 21.

      Document incorporado

      4:18

    • 22.

      Família Affinity

      3:45

    • 23.

      Atalhos

      6:22

    • 24.

      iPad 

      2:51

    • 25.

      Resumo

      1:52

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

49

Estudantes

1

Projeto

Sobre este curso

Desbloquear todo o potencial da Affinity Photo com o meu tutorial de 17 dicas e truques! Se você é um iniciante ou um profissional experiente, esses insights de especialistas elevarão seu jogo de edição e simplificarão seu fluxo de trabalho. Desde o domínio dos atalhos essenciais até técnicas avançadas, cada dica é criteriosamente selecionada para ajudar você a alcançar resultados profissionais no Affinity Photo V2. Assista agora e descobrir como elevar suas habilidades de edição com este curso abrangente da Skillshare!

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Mark Krukowski

Kru Mark Tutorials

Professor

Hello, my name is Mark. I'm known as KruMark Tutorials on YouTube. I'm also a qualified Design & Technology teacher. I use Skillshare to share graphic design tutorials, tips, and tricks with a focus on free and affordable creative software like Affinity Designer, Affinity Photo, Vectonator, etc.

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Transcrições

1. Introdução: Olá pessoal, nesta aula vou compartilhar com vocês 17 dicas e truques úteis para compartilhar com vocês 17 dicas e truques úteis aprimorar seu fluxo de trabalho na segunda versão do Affinity Photo Nos últimos três anos, publiquei centenas de tutoriais para fotos afintivas Nesta aula, vou condensar isso. Vou pegar as melhores partes e colocá-las em uma aula on-line. Eu preparei uma apostila para você, então haverá um motor de popa para cada truque Para cada hack, pedirei que você baixe meus arquivos e pratique comigo. Dessa forma, você pode experimentá-lo imediatamente após assistir ao vídeo e memorizá-lo caso tente e algo não esteja certo Você pode assistir novamente ao vídeo ou até mesmo me fazer uma pergunta imediatamente. Tudo bem? Então esse é o plano. Você vai baixar meus arquivos e, em seguida, mostrarei página por página como usar essas ferramentas ocultas, truques interessantes Mostrarei algumas ferramentas comuns, mas as usarei de maneiras diferentes que as pessoas geralmente não pensam nesse tipo de caso. Também mostrarei quais ferramentas são compatíveis entre si e que você pode emprestar do Affinity Designer ou talvez do Affinity ou talvez do Affinity Espero que no final desta aula seja muito melhor e funcione muito mais rápido com sua foto de afinidade. Vamos começar. 2. Pasta de trabalho: Obrigado por participar desta aula. Como o nome diz, ele estará cheio de truques úteis que aprimorarão seu fluxo Para aproveitar ao máximo seu tempo, preparei esta apostila Eu o dividi em dois capítulos para que seja mais fácil abri-lo nos computadores mais lentos Vamos começar com as pranchetas do Capítulo 1.8 desse capítulo Há também o capítulo dois, então você precisa mudar para o segundo. Passamos do Alport nove até o final para a dica número 17 Tudo bem? Também incluirei os arquivos que uso durante esses vídeos, aquele que estou experimentando, mostrando esses truques Vou colocá-los no final, caso você queira fazer engenharia reversa, você goste de cavar mais fundo Você também pode ver meus arquivos, mas o que você vai baixar abaixo deste vídeo é o que está em branco. Eu ainda não os fiz porque essa será a sua parte. Mostrarei como fazer esses truques e dicas e você os praticará um por um em cada prancheta Faremos uma prancheta por vídeo juntos. Você pode se preparar ampliando. Gosto de ampliar o comentário da mesma forma que você vê a primeira prancheta ou a barra de espaço para arrastar, para deslocar a câmera desse jeito Estamos prontos para começar esta aula. Lembre-se de que a estrutura dessa aula on-line é um pouco diferente. Eu tento o meu melhor para projetá-lo de uma forma que você possa entrar em qualquer aula em qualquer ordem. Muito raramente, desenvolveremos com base no conhecimento da aula anterior. Pense nisso como 17 miniaulas independentes. Não desanime se você, por exemplo, esquecer de estudar por uma ou duas semanas, não importa Você não precisa se lembrar do que aconteceu na prancheta anterior para fazer a próxima dica e aprender sobre a próxima coisa Tudo bem, então fique à vontade para entrar e sair. Depende do seu tempo livre e vamos começar. Mas antes disso, vou fazer uma rápida recapitulação da interface no próximo vídeo 3. Interface: Antes de nos aprofundarmos na primeira dica, vamos recapitular rapidamente a interface Como você pode ver aqui, estou na versão desktop do programa. Estou usando o Mac. Mas na versão para Windows eu estou usando o Mac. Mas a versão para Windows é muito parecida. À esquerda, esse é o nosso painel de ferramentas, esse é o lugar mais importante. Começando do topo, há uma ferramenta de movimentação que nos permite mover objetos diferentes. Também permitem que você faça transformações básicas, como rotação Você pode puxar os objetos elásticos também movê-los. Também mostrarei um pequeno truque mais tarde, quando você pode simplesmente pressionar comando para fazer duplicatas rápidas de objetos Isso é tudo. Com a mudança em mente, podemos excluí-los rapidamente pressionando delete no teclado ou desfazendo Desfazer é um atalho muito essencial, na minha opinião, porque muitas vezes em design gráfico experimentamos, experimentamos coisas e não estamos satisfeitos com o resultado Basta desfazer os controles de comando ou controle que estão no Windows para desfazer várias vezes E estamos de volta aqui. A próxima ferramenta da lista que é um seletor de cores para Eu posso escolher cores Também existe um seletor de estilo que escolhe o estilo de toda a camada, incluindo efeitos especiais Se você escolher a cor , a cor ficará ativa aqui. Da próxima vez que você desenhar uma nova forma, estará nessa cor. Se você já selecionou a forma e usa o pickle de cores para recolorir a forma selecionada Há uma ferramenta de corte aqui e uma ferramenta de pincel de seleção, uma ferramenta muito importante. Por que selecionar seus pixels em suas imagens? Porque na maioria das vezes não queremos afetar toda a imagem. Queremos selecionar apenas a área que queremos alterar a cor, remover o pano de fundo ou qualquer outra coisa. Muitas vezes, precisamos fazer algum tipo de seleção. Podemos usar a ferramenta de seleção e pincel. Há também a seleção plana, também chamada de seleção Magic one. Temos a ferramenta de mercado retangular muito básica. mesmo vale para o oval e nossa pequena mão livre, também chamada seleção de laço quando você seleciona a área no modo mão livre Também existe uma ferramenta de balde para preencher as seleções de cores, além de gradiente. E a ferramenta de pincel também. Se você clicar e segurar, verá que também há um pincel de substituição de cores abaixo do pixel. Lembre-se de que o pincel vem com vários controles na parte superior para que possamos alterar o tamanho, a opacidade, o fluxo e até a dureza Aqui temos um pincel misturador de tinta que será importante para pessoas que gostam de arte digital. Você quer aplicar cores com o pincel, misture-as. Também existe a ferramenta de borracha, poucas pessoas usam a ferramenta Apagar a ferramenta, mas há uma função Alta especial chamada apagar o pincel em segundo plano É muito poderoso e você não pode vê-lo com muita frequência durante os tutoriais Eu vou te mostrar que nesta aula, esse padrão é a ferramenta de clonagem sob o pincel Temos um pouco de desfoque aqui se você quiser desfocar as pequenas áreas da Ferramenta de pincel, essa é uma ferramenta muito poderosa que está em nossa seleção de cura aqui. E também há uma pequena seção vetorial , incluindo caneta para não duas. Temos diferentes formas pré-fabricadas e a lista é muito boa Existem muitas formas pré-fabricadas. Como você pode ver, preparei uma tela pequena, então preciso clicar nas setas aqui na parte inferior para ver mais ferramentas, como texto Temos a ferramenta Warp e a ferramenta Zoom. Não gosto de um zoom com a ferramenta. Eu costumo ampliar usando comum menos comum. Além disso, pressiono a barra de espaço para me mover. No topo, temos ferramentas adicionais. A imagem de destaque dessas personas de software, temos a persona fotográfica, que é o padrão, mas também podemos mudar para liquefy persona, desenvolver persona e persona de mapeamento de tons Há uma última: as personas de exportação são como pequenas interfaces, então a interface mudará se eu passar para a exportação de persona são como pequenas interfaces, então a interface mudará se eu passar para a exportação de persona Como você pode ver, minha seleção de ferramentas é limitada. Tenho opções adicionais aqui no lado direito quando posso selecionar como quero exportar minhas camadas, minhas pranchetas e qual formato Eu posso exportar vários arquivos ao mesmo tempo. Eu posso mudar o tamanho. Por que exportar? Tudo isso está aqui. Todo esse espaço de trabalho foi criado para pessoas que pretendem exportar suas obras de arte, a persona fotográfica padrão É mais como um conjunto de ferramentas muito padrão que você talvez conheça de diferentes programas, como, por exemplo, Game ou Photoshop É aí que vamos trabalhar a maior parte do tempo na persona fotográfica Mas lembre-se de que algumas ferramentas podem ser delegadas a pessoas diferentes Por exemplo, há uma persona liquefeita quando você quer usar Como você pode ver na parte superior, tenho minhas opções de encaixe nos meus pixels Tente fotografar quando houver algum padrão geométrico. Quando estou movendo este, eles olham, ele está tentando se encaixar no centro desta página Isso porque eu ativei a captura de fotos pressionando esse pequeno ícone magnético na parte superior Temos algumas opções de alinhamento aqui. Abaixo disso, está nossa roda de cores. Podemos decidir sobre as cores abaixo dessa área. É o seu painel de camadas, seção muito importante porque é um erro muito comum quando tentamos aplicar alguns arquivos, efeitos, usar pincéis Se você estiver na camada errada obterá um resultado diferente. E vai ser muito frustrante porque, muitas vezes, o programa não comunica nenhum erro Como simplesmente pintamos na camada abaixo, não podemos ver nada. É aí que as pessoas ficam irritadas com o software. Sempre verifique qual camada está ativa no momento. Além disso, estúdios adicionais para canais, pincéis e imagens de estoque Lembre-se de que podemos controlar isso. Você pode retirar estúdios, fechá-los, podemos ligá-los e desligá-los. Se você for até a janela, verá quais estúdios estão na marca de seleção e quais estúdios você pode ativar se precisar daqui. Também podemos redefinir seus estúdios para as configurações padrão. Isso é o que eu acabei de fazer, está tudo reiniciado agora. Ainda tenho minhas cores aqui, camadas, mas também há uma seção adicional, Navegador e transformação, além de histórico histórico pode ser muito útil quando você deseja desfazer várias etapas Dê uma olhada, podemos voltar na história. Agradável. Tudo bem, essa é a interface do programa. Agora estamos prontos para aprender mais sobre dicas e truques muito úteis que devem aprimorar seu fluxo sua velocidade usando fotos de afinidade. 4. PROJETO: O projeto é uma parte muito importante de uma aula de verificação de habilidades para nós. Temos esse projeto em andamento na forma de pasta de trabalho. Portanto, não há como um grande projeto marcante no final da aula Não precisamos esperar até o fim. Podemos começar a praticar desde o primeiro vídeo. Vamos praticar página por página. Como mencionei, e como seu projeto final, basta me enviar uma captura de tela mostrando sua pasta de trabalho, mostrando seu trabalho, sua abordagem prática para essa Tudo bem, então para fazer isso, você pode tirar uma captura todo o capítulo da sua pasta de trabalho Para fazer isso no Mac, por exemplo, precisarei pressionar a tecla de comentário número três. Eu tiro uma captura de tela. Esse é o atalho para Mac. O Windows é ainda mais fácil, pois um botão de tela de impressão no teclado Ou se você é fã de um desses, como o Tip, por exemplo, gosta muito do fato de podermos usar na pintura, acha que isso foi surpreendente e útil para você. Você pode compartilhar somente essa prancheta. Se quiser fazer isso, selecione a prancheta certifique-se de ter concluído a tarefa corretamente No meu exemplo, eu já removemos vários balões dessa imagem Como você deve se lembrar, terminei essa tarefa e estou pronto para compartilhá-la com a comunidade comigo e com outros estudantes. Para fazer isso, clique em arquivo e, em seguida, você pode pesquisar a opção de exportação. Você pode exportar somente aquela prancheta da qual se orgulha e enviá-la como seu projeto Lembre-se de que temos um projeto em andamento aqui na forma de pasta de trabalho e é isso que você pode enviar no final da seção do projeto Por favor, não esqueça, continue fazendo. Continue trabalhando em sua pasta de trabalho entre os vídeos ou com o vídeo sendo reproduzido em segundo plano E no final, envie-me a apostila. E dessa forma, podemos encerrar bem essa aula com essa prática Tudo bem, então vamos começar. 5. Pranchetas: Ao abrir nossa pasta de trabalho pela primeira vez, você pode se surpreender ao ver várias pranchetas por padrão Você pode ver todos eles, desse jeito, você terá que ampliar um pouco para poder ver apenas uma prancheta por vez Porque vamos fazer um por um em cada videoaula. Cada prancheta é uma dica útil e a prancheta é o lugar para você praticar comigo Vamos ampliar por meio de um iPad. Isso é muito fácil. Você simplesmente aperta os dedos na versão desktop Eu gosto de usar o comando ou controle de atalho popular para ampliar Comando ou controle menos para diminuir o zoom. Lembre-se de que, depois de aumentar o zoom você não precisa diminuir o zoom. Toda vez que podemos dar uma olhada. Há uma pequena ferramenta manual, chamada de ferramenta de visualização. Podemos simplesmente nos mover ao redor da câmera, você poderia dizer. Mas eu gosto de simplesmente pressionar e segurar a barra de espaço, ela pulará para aquele panto e você poderá se arrastar pela área de trabalho Certifique-se de ampliar para ver apenas um motor de popa por vez. Anuncie a pergunta: como eu consegui criar várias pranchetas em affinity Essa ferramenta, esse recurso, ainda está ausente na versão 2.3. O truque foi criar inicialmente várias pranchetas usando diferentes softwares da família affinity Eu uso o designer de afinidade blue one e crio meu documento com várias páginas Em seguida, eu salvo e abro na foto de afinidade. Essa é uma das maneiras pelas quais você pode conseguir esse efeito. Se você planeja usar fotos de afinidade mais como uma tarefa de design gráfico, quando precisar de várias páginas, você precisa exportar seu documento como PDF de várias páginas, por Essa é a maneira de fazer isso. Você pode simplesmente criar seu projeto primeiro no designer e depois reabri-lo no Affinity Photo porque os programas da versão dois são muito compatíveis com toda Isso é bom. E se você não possui o software logo após o design, está apenas vendo o exemplo do arquivo criado lá. Ao possuir esta pasta de trabalho, você sempre poderá copiar e colar minha Dê uma olhada, a prancheta não é nada mais. Essa é uma forma gloriosa. Também podemos duplicar toda a prancheta. Vamos tentar fazer isso no painel de camadas, vou tentar copiar e colar toda a prancheta Dê uma olhada, você tem uma nova prancheta ali, você também pode copiá-la para documentos diferentes ou até mesmo adicioná-la ao seu painel de ativos Depois de obter a primeira prancheta, é muito fácil criar a próxima e a próxima, pois você pode copiá-las e colá-las. Você não precisa consultar o affinity designer o tempo todo Esse é o truque número um. Na verdade, você pode criar documentos com várias páginas, várias pranchetas no Affinity Photo usando pranchetas do affinity designer ou usando os documentos que anteriormente tinham pranchetas como esta, podemos simplesmente copiá-los e colá-los podemos E então você pode redimensioná-los como quiser porque o tamanho será mostrado aqui no painel de transferência Dê uma olhada no canto inferior direito. Este é um 42907210 em milímetros. Você pode alterar isso aqui para obter um novo tamanho para sua prancheta Você também pode ter várias pranchetas com vários tamanhos em um documento. Tudo bem. Portanto, lembre-se de que este documento foi criado com várias pranchetas Uma prancheta para cada truque. E você pode fazer um documento semelhante na foto de afinidade dois, basta começar no designer e depois reabri-lo na foto de afinidade para ter um Tudo bem, essa foi a nossa dica número um. Fácil, certo? Vamos passar para a dica número dois. Este será sobre um pincel para apagar o fundo. Como vemos você no próximo vídeo. 6. Pincel de apagar fundo: Minha segunda dica é sobre uma ferramenta pouco descoberta. Seja o que for que você procure por tutoriais ou formas de apagar cenários, você sempre descobrirá uma maneira selecionar e depois refinar a seleção e formas de apagar cenários, você sempre descobrirá uma maneira de selecionar e depois refinar a seleção e coisas assim. Mas há outra ferramenta que podemos usar. Na maioria dos cursos, tutoriais e aulas, pulam essa ferramenta porque é uma ferramenta de Os instrutores geralmente fazem suposições. Eu deveria mostrar uma maneira melhor, mas não devemos esquecer essa ferramenta muito poderosa e fácil de usar, especialmente para soluções rápidas. É chamado de pincel de borracha de fundo. Está na frente do pincel, por isso é tão acessível aqui. Eu tenho a imagem na minha segunda prancheta. Vou selecionar esse pincel, vá para a ferramenta de borracha aqui Por padrão, ela é chamada de ferramenta de pincel Eras e deve apagar tudo o que é sensível ao toque Tudo bem Dê uma olhada. Eu crio um grande buraco na minha imagem. Abaixo da minha imagem, há uma prancheta branca e branca. Então é isso que podemos ver abaixo. Não é disso que precisamos. Deixe-me comentar abaixo. Tudo bem, vamos clicar e segurar essa ferramenta de borracha e selecionar a segunda opção aqui, a ferramenta borracha de fundo bom de apagar o fundo é que podemos fazer isso com esse pincel, para que possamos controlar o tamanho, dureza do pincel e todas as outras propriedades da ferramenta de pincel comum Não precisamos de bordas molhadas, por exemplo. Tudo bem, agora eu tenho essa ferramenta Apagar o pincel. Vamos ampliar um pouco por comentário. Se eu quiser apagar o pano de fundo por aqui, simplesmente tenho certeza de que a maior parte do pincel está apontando para o Tudo bem, então dê uma olhada. Mesmo que meu pincel esteja tocando o pássaro, ele não está apagado Porque o pincel verificará onde está o centro do pincel? O centro do pincel deve tocar o pano de fundo e não o objeto Queremos continuar assim. Muito rapidamente, consegui remover a cor ao redor desse pequeno objeto muito detalhado e, em seguida, posso usar o tamanho maior. E para alterar o tamanho, como você pode ver, posso usar o controle deslizante ou também posso usar colchetes no meu teclado Colchetes. Então você pode continuar apagando coisas com esse pincel Ou o que eu sugiro é simplesmente usar esse pincel onde você estiver na borda, próximo a esses objetos. Se quiser continuar assim, legal, trouxemos o pássaro. Mas quando quiser apagar um pano de fundo simples, volte a usar um pincel de borracha comum Como mencionei antes, lembre-se de que essa é uma maneira destrutiva de se livrar do pano de fundo Não podemos recuperar o pano de fundo. É por isso que eu sugiro realmente fazer uma cópia da imagem original abaixo no painel de camadas, caso você precise. Tudo bem, então dê uma olhada, apagamos o pano de fundo por aqui . Vamos continuar. Mais uma vez, quero que você aprenda sobre esse pincel para apagar o fundo Esse pincel especial nos permite apagar o pano de fundo ao redor dos objetos sem a necessidade de uma seleção precisa. Esse é o objetivo aqui. Economizar tempo não é a maneira mais precisa, mas é uma maneira muito rápida, muito fácil também para iniciantes. Às vezes, só precisamos remover um pouco do céu ou algo parecido ou nuvem e isso será uma coisa perfeita. Podemos manter objetos importantes como aqueles pássaros e ainda apagar o pano de fundo entre Por que é uma ponta escondida Porque hoje em dia a maioria das pessoas ignora totalmente. Apague uma ferramenta que seja uma forma destrutiva e inadequada de edição Mas ainda acho que devemos saber essas pequenas ferramentas podem economizar muito tempo às vezes Tudo bem, para a segunda prancheta. Essa é a nossa prática aqui. Faça o possível para remover o pano de fundo ao redor desses pássaros sem excluí-los Você precisará usar um pincel de fundo apagado, conforme mostro. E também recomendo que você amplie o Use Common Plus para que você possa ampliar bem de perto. Experimente suas melhores práticas com esta segunda prancheta e, quando estiver pronto, passe para a próxima dica 7. Novo pincel: Tudo bem, vamos para a prancheta número três. Um bom pincel pode aprimorar sua experiência de edição em qualquer software de edição de fotos. Se você quer apenas desenhar uma nuvem rápida no céu ou fazer um projeto gráfico profundo, certo, como uma mosca ou um pôster O bom pincel pode ser tudo para criar um pincel. Normalmente, precisamos percorrer esse longo caminho criando uma nova prancheta, limpando o pano de fundo e extraindo essa imagem como PND Para criar um pincel, geralmente precisamos percorrer o caminho mais longo. Crie um novo documento, coloque a imagem nele, você levanta o pano de fundo Exportar como PNG. Em seguida, importe de volta esse PNG como um pincel, configure o pincel e, finalmente, poderemos usá-lo. Felizmente, há uma maneira rápida de chamar um novo pincel a partir da seleção Se você está na metade do seu projeto e olha para o objeto como esta flor e decide, oh, vou transformar isso em um pincel para que eu possa desenhar mais algumas flores como Você pode fazer isso de dentro do programa sem realmente criar um pincel durante todo esse processo, como mencionei. Mas primeiro, vamos verificar o painel do pincel. Deve estar do lado direito aqui. Pincéis, eles são divididos em vários grupos. Já temos vários pincéis, texturas diferentes, pincéis de diferentes estilos de mídia pincéis de diferentes estilos Vamos ao grupo básico. Nossa tarefa para esse terceiro motor de popa será transformar parte da imagem em um novo pincel Se você não consegue ver um painel de pincéis, você sempre pode ir até sua janela e verificar se o painel de pincéis está ligado. Precisa ter a marca de seleção ao lado dela. Tudo bem, o que precisamos fazer é selecionar a flor. Vamos usar uma ferramenta de seleção muito fácil. Chame uma ferramenta de pincel de seleção. Aqui, como você pode ver, é um pincel, então eu posso pintar sobre a flor. O que temos aqui hoje é o que podemos considerar uma seleção fácil. Há um alto contraste entre a flor e o pano de fundo e também há um foco muito baixo no pano de fundo O pano de fundo está embaçado. Vamos facilitar a seleção. Vamos ampliar um pouco para obter mais detalhes. Amplie o comentário, mais. Tudo bem, vamos fazer esse pincel um pouco menor. Podemos selecionar esses detalhes. Podemos usar esse controle deslizante para torná-lo menor ou podemos usar colchetes Dê uma olhada. Os colchetes também redimensionarão o pincel Tudo bem, com o pincel menor, posso selecionar alguns detalhes. Não quero ser muito preciso aqui. Eu só quero um pincel rápido e áspero da seleção. Se você perceber que selecionou demais, como neste caso, dê uma olhada. Eu seleciono parte do pano de fundo. Altere o modo de adicionar para subtrair. Dessa forma, podemos remover da seleção. Ótimo, o mesmo aqui, subtraindo essa parte. Tudo bem, vamos tentar transformar isso em um pincel. Depois de aplicar a seleção, vamos para o painel de pincéis. E então, no lado direito, clique no menu e procure por um novo pincel a partir da seleção. Como você pode ver, agora, acinzentado significa que precisamos rasterizar essa camada Essa camada é uma imagem. Podemos clicar com o botão direito do mouse e rasterizá-lo. Agora é uma camada de pixels simples, e podemos usar a seleção nessa camada para criar um novo pincel a partir da seleção Aqui, dê uma olhada, um novo pincel aparece. Esse é o pincel de imagem que pode conter todas as cores. Podemos tocar duas vezes no pincel e até modificar algumas propriedades dele. Eu gosto de espaçamento. Por exemplo, o fluxo da rotação do pincel. Podemos usar opções dinâmicas como essa. Podemos espalhar isso por aí. Com esse novo pincel configurado, estamos prontos para usá-lo. Vamos tentar usá-lo. Vou desmarcar o comando D para desmarcar. Em seguida, selecionando a ferramenta de pincel à esquerda, vou usar meu novo pincel em todos os lugares. E essa será sua tarefa prática. Faça o possível para selecionar a flor na terceira prancheta, transformá-la em um pincel e depois pintar com esse novo pincel ao redor Assim mesmo. Uma panela bagunçada com nosso pincel personalizado Tudo bem, então boa sorte com essa dica. 8. Vetores: Quando o Affinity Designer foi lançado pela primeira vez, era muito comum a existência de uma persona de pixels incorporada em um Há algo como uma persona vetorial embutida em uma foto de afinidade, embora não seja uma persona separada Existem muitas ferramentas vetoriais disponíveis para nós neste software de edição de ferrugem Os gráficos vetoriais são feitos de curvas e formas como esse pequeno Mogi Aqui, a vantagem é que ele pode ser ampliado e reduzido sem perder qualidade E podemos recolorir rapidamente essas formas vetoriais conforme quisermos Vamos tentar bloquear essa camada primeiro na camada Pal. Vou clicar nesse cadeado. Tudo bem, agora não podemos selecionar isso, não podemos movê-lo. Nossa tarefa para essa prancheta número quatro seria usar algumas ferramentas vetoriais para recriar essa forma, para mostrar que é totalmente correto e que é possível criar combinações vetoriais simples Neste software de edição de ferrugem, temos nossa ferramenta de formas aqui e damos uma olhada em tantas formas de estrelas prontas para usar formas de estrelas prontas para que podemos modificar ainda mais alterando alguns pontos e também puxando esses pontos alaranjados Obtenha uma forma totalmente diferente feita de estrela muito rapidamente Há muitas formas que podemos modificar ainda mais. Mas também existe um PenoLoki adequado, clique e segure. Clique e segure para ajustar a curva. O pentol é uma ferramenta muito poderosa que eu deveria desenhar. Qualquer forma personalizada neste caso é bloco. Podemos modificar esses nós com essa ferramenta de nós largos, não com a ferramenta de seleção preta. Esse é o que move toda a forma. O branco é aquele que se move, move o nó. Você também pode pressionar e segurar o penol para ver a ferramenta Node logo abaixo. Tudo bem, podemos desenhar formas personalizadas e modificar esses nós com a ferramenta de nós posteriormente. Hoje vamos experimentar formas de primatas. Em seguida, vamos personalizá-los usando algo chamado operações de geometria Tudo bem, vou começar com esse retângulo. Desenhe o retângulo primeiro. Estamos fazendo alguns gráficos vetoriais agora em fotos de afinidade. Agora vou contornar esses cantos. Vamos mudar o estilo do canto para arredondá-lo e torná-lo realmente arredondado, quase como um círculo. Tudo bem, 40% Agora precisamos criar esses olhos. Como podemos fazer isso? Podemos simplesmente desenhar nosso O corretamente. Existe uma ferramenta de elipse, normalmente é oval, mas se você segurar a tecla shift, você vai para a proporção de um para um Isso é bom. Você não precisa ser muito preciso com isso. Não precisamos ter exatamente o mesmo tamanho de gelo. Tudo bem, eu tenho um e agora eu posso simplesmente copiar e colar. Para fazer isso, pressiono o comando e arrasto para fora e obtenho uma cópia. Tudo bem, segure a tecla Shift para selecionar as duas posições dessa forma e agora é a parte legal. Vamos selecionar as três formas. Eu posso clicar no primeiro, segurando a tecla Shift, clicar no último no painel de camadas desse jeito. Ou você pode simplesmente clicar e selecionar todos eles aqui no quadro de arte. Agora, clicando com o botão direito do mouse. Vamos para uma seção chamada Geometria Geométrica. Temos algumas opções para combinar formas vetoriais, como adicionar, subtrair, cruzar, adivinhar e Vamos começar com a subtração. Ao fazer isso, cortei um buraco dessa forma na parte superior. Dê uma olhada, isso é bom. O que mais? Agora vamos usar a ferramenta de segmento, que é outra ferramenta de forma na lista. Basta clicar e segurar para ver todas as ferramentas de segmentação de formas como essa. Vamos girar até o fim. Use o ponto de controle laranja. Podemos ampliá-lo um pouco. Se você gosta de colocar aqui, selecione os dois. E, novamente, clique com o botão direito, por exemplo, para geometria. E podemos subtrair novamente. E acabamos com nossa própria emogia aqui. Isso é bom, essa é a sua tarefa. Crie sua própria pequena emogia combinando formas vetoriais. Mas enquanto ainda estamos aqui, vou mostrar todas as quatro ações. Tudo bem, deixe-me mudar um pouco para cá. Ok, deixe-me desenhar uma elipse retangular, podemos ver todas as Agora vou copiar isso quatro vezes. Eu posso vir e ver o comando V. Eu também posso clicar com o botão direito do mouse aqui na seção de camadas, e então eu posso duplicar isso Tudo bem, se eu selecionar duas ou mais formas, clique com o botão direito sobre elas. Há uma geometria que eu posso adicionar. Essa opção adicionará essas duas formas para criar uma nova. A segunda opção, como eu já mostrei, é subtrair, neste caso, a forma superior A forma da chave fará um furo na forma inferior. A próxima nos permitirá cruzar, somente essa parte de interseção restará O final permitirá que você divida. E isso é o oposto disso. Cortamos em pedacinhos, dê uma olhada. Cada pedacinho dessa composição agora está separado. Lembre-se de que, embora o Affinity Photo seja um software de edição confiável para edição de fotos e um pouco de design gráfico, ainda existe uma personalidade vetorial adequada Você poderia dizer que há formas de ferramentas de caneta. E também podemos aplicar operações de ações entre essas formas. Unir, subtrair, cruzar e dividir. Tudo bem, sua tarefa é fazer esse pequeno MOG usando ferramentas vetoriais Nos vemos na próxima prancheta. 9. Ferramentas: Você pode notar que minhas ferramentas à esquerda são um pouco diferentes. Eles estão em duas colunas, não em uma. Dessa forma, posso ver todos eles. Embora eu esteja usando um laptop agora, uma tela um pouco menor. Como você pode personalizar suas ferramentas? Para acelerar, essa é a nossa dica número cinco. Tivemos que visualizar e pesquisar ferramentas personalizadas. Clique nele. Agora você verá todas as ferramentas disponíveis, por que existem tantas aqui. Porque muitas vezes, sob uma ferramenta, há outra escondida. Mas se você usar essa ferramenta, muitas vezes você pode arrastá-la para fora e dizê-la como uma ferramenta separada. Foi o que fiz com a ferramenta node. Normalmente, a ferramenta node está escondida abaixo do penol, mas eu a arrasto para fora, posso dizer que é uma ferramenta separada. Tudo bem. Então você pode fazer isso. O que mais você pode fazer? Você pode, é claro, mudar. Quantas colunas você precisa? Dê uma olhada. Se eu tivesse apenas uma coluna, não conseguiria ver todas as minhas ferramentas na tela do meu laptop. Não é grande o suficiente. Então eu mudo para duas colunas. Você pode tentar três, se quiser. Tudo bem, então vou ficar com duas colunas. E você pode ver também que eu tenho essa ampla linha separa as ferramentas de seleção de outras ferramentas Essa linha está aqui e esse é o separador. Você pode criar suas próprias seções na barra de ferramentas e separá-las usando essa linha útil. Dê uma olhada, existem mais ferramentas do que você imagina porque algumas delas são grupos de ferramentas. Por exemplo, lembre-se de que há todo o grupo de formas. Mas se houver uma forma que você usa com muita frequência, por algum motivo, você pode arrastar essa forma específica. Você pode arrastar, digamos, essa forma de influência. Se você estiver fazendo algum desenho em quadrinhos , você pode colocá-lo aqui, clicar em fechar e ter um acesso rápido a essa ferramenta específica Tudo bem, conforme a dica número cinco, você terá que personalizar sua barra de ferramentas Verifique se há algumas ferramentas que você deseja ter na barra de ferramentas, você pode reordená-las. Talvez exista um software usado antes. Talvez você esteja acessando o Affinity Photo a partir de programas diferentes Agora é hora de ajustar esse painel de ferramentas à esquerda, para que fique mais parecido com o que você já conhece. Tudo bem, brinque e se achar que errou, clique em redefinir e você voltará ao padrão O que eu fiz, no meu caso, mudei de uma coluna para duas Eu arrasto a ferramenta de amplitude até a parte inferior ao lado da ferramenta de zoom. Eu também arrasto essa ferramenta Nenhuma para estar no topo. Então eu comprei um preto para mover o objeto inteiro. E eu tenho um nó largo para mover somente nós porque eu uso muitos elementos vetoriais em meus projetos. Tudo bem, é assim que eu personalizo minhas ferramentas. Você pode personalizar essa área conforme desejar, clicar em fechar e estaremos prontos para seguir em frente. Tudo bem, sua vez. 10. Desfoque: Se você é usuário de fotos por afinidade, provavelmente sabe tudo sobre filtros de desfoque, mas há um que ainda não foi descoberto provavelmente sabe tudo sobre filtros de desfoque, mas há um que ainda não foi descoberto. Pouco apreciado. Desfoque de profundidade de campo, é disso que estou falando Há duas maneiras de aplicar desfoques nossas fotos ou áreas da imagem Clicamos na imagem ou selecionamos primeiro a área. E então podemos usar esse menu aqui na seção de camadas diretamente dele, temos alguns desfoques úteis. Ou podemos consultar o menu superior chamado filtros. A partir daqui, podemos selecionar filtros diferentes que são agrupados em categorias diferentes. O primeiro é para desfocar. Isso é desfoque, para o desfoque de profundidade de campo. Depois disso, você obterá essa bela forma circular que podemos ajustar para desfocar a parte da nossa imagem No meu caso, eu tenho várias pranchetas, então o filtro enlouquece um pouco Deixe-me apenas reposicionar e reduzir um pouco para desfocar apenas essa imagem específica em nossa Seis, na maioria das vezes trabalhamos em uma placa dura. Então, tudo bem no nosso caso, porque quebramos algumas regras aqui. Precisamos reposicionar esse cara aqui. Ok, dê uma olhada. Além disso, preciso ter certeza de que esse desfoque está na prancheta correta Como mencionei, isso é algo com o qual você só precisa se preocupar se estiver quebrando essas regras e trabalhando com várias pranchetas no Affinity O que você precisa fazer é primeiro adicionar um raio a ele e ver se a camada abaixo responderá No meu caso, está tudo bem porque a camada correta foi selecionada antes de eu aplicar o desfoque, certo? Dê uma olhada. primeiro é o raio que se desfocará ao redor da segunda borda O segundo círculo, a coisa no centro, manterá o foco e as coisas do lado de fora ou ao redor da segunda borda ficarão borradas Esses podem ser retratos muito úteis. Quando você quiser evitar uma seleção precisa, podemos mudar o vibrante. Dê uma olhada. A cor verde é pop. Podemos até adicionar clareza a ele, mesmo que seu desfoque pareça um pouco mais nítido Tudo bem, este é um filtro perfeito. Se você tem esse objeto em que deseja focar, mantenha esse objeto neste primeiro círculo. Então você tem essa área que está gradualmente se desfocando. Então você tem seu pano de fundo desfocado. A vantagem de usar esse filtro é que você não precisa fazer nenhuma seleção precisa. No início, não selecionamos a dama. Nós apenas ajustamos a posição desse indicador de desfoque normalmente Quando você aplica o desfoque, não há nada como essa Esse desfoque de campo profundo é muito bom porque temos esse controle total Dê uma olhada, eu posso mover isso agora que a mulher está embaçada, colocá-la de volta aqui e ela está focada Tudo bem, filtro muito interessante porque você pode evitar seleções lentas e precisas ao usá-lo. Vamos clicar em Aplicar. Aqui, aplicamos o desfoque à imagem, o que foi fácil. Tudo bem, essa foi a nossa dica número seis. Tente fazer exatamente a mesma coisa. Aplique o desfoque, mantenha a mulher focada e desfoque um pouco o grupo traseiro 11. Duplicada de energia: Vamos passar para a prancheta número sete. Este é um truque de duplicação de energia. Talvez você já esteja familiarizado com a duplicação. É quando criamos uma cópia do objeto existente, seja uma seleção de pixels ou um objeto vetorial. Deixe-me desenhar rapidamente um objeto vetorial simples para esta demonstração. Tudo bem, temos essa forma rígida aqui. Há várias maneiras de duplicar isso. Vamos examinar rapidamente o básico. Podemos simplesmente usar o Common V, copiar e colar. Podemos clicar com o botão direito do mouse na seção de camadas e duplicar a partir daqui É muito útil quando pressionamos comando no teclado e depois movemos o objeto para fora. Mas em vez de mover o objeto, o original fica lá e você faz uma duplicação. É quando você segura a tecla de comando ou controle no teclado. Mas também há algo chamado duplicação de energia. Qual é a diferença na duplicação de energia? Você não apenas faz uma cópia do objeto, mas também a última transformação. Por exemplo, se eu pressionar o comando e duplicar isso aqui. Agora vou até lá e quero duplicar isso novamente. Eu posso usar algo chamado power duplicate. Tudo bem, na seção de camadas, pesquise seleção duplicada e o atalho é J ou controle J no Se eu clicar nisso, dê uma olhada, não só tenho uma cópia, mas as cópias são movidas para a direita. Exatamente a mesma distância se eu usar o comando de atalho de teclado J. Aqui está outro no lado direito Dessa forma, podemos criar várias cópias rapidamente, mas também manter a mesma transformação. Se eu desenhar um retângulo estreito como esse, então eu o movo aqui, simplesmente coloco J e J vêm e J. Eu tenho tantas cópias e a distância entre elas é exatamente a mesma Isso é muito útil. Seria exatamente o mesmo resultado com uma seleção baseada em pixels, como alguns elementos P e G. Tudo bem. Também há outra maneira de fazer isso. Deixe-me mostrar a nova maneira, adicionada recentemente ao software, de desenhar esse triângulo. Tudo bem? Eu quero que o traço, a linha ao redor dele, seja um pouco mais grossa assim Agora você nem precisa fazer a transformação inicial. Você pode clicar no objeto e pressionar Enter ou retornar no teclado. E você terá essa nova caixa pop-up se movendo duplicada. A partir daqui, você pode fazer alguns movimentos. Você pode mover esse objeto exatamente 10 milímetros para a direita Se você colocar menos dez, você o moverá para a esquerda. Mas a melhor parte é que também podemos usar isso para duplicação. Basta ativar a duplicata aqui. Agora podemos decidir quantas cópias você precisa? Não podemos apenas mover objetos, mas podemos realmente mudar para lá e adicionar um pouco de rotação a ele. Se tivermos uma rotação nela, dê uma olhada. Estamos duplicando isso várias vezes. Consegui criar mais de 40 cópias aqui usando essa caixa de diálogo muito rápida. Uma maneira muito prática de fazer duplicatas de energia. Lembre-se de que a duplicação de energia é quando não apenas copiamos o objeto, mas também copiamos a última transformação Tente você mesmo fazer algumas duplicatas de energia nesta placa número sete, usando o comando de atalho J ou o controle J no Windows 12. Refinar a seleção: Minha dica número oito é um botão de seleção refinado. Com a dica número oito é usar o botão de seleção refinado. Seja qual for o uso da ferramenta de seleção, é uma opção extra fazermos as últimas melhorias em nossa seleção antes de nos comprometermos com ela. Você não pode ver esse botão com nenhuma ferramenta. Se eu escolher uma ferramenta de pincel comum ou talvez uma ferramenta de remendo, não consigo vê-la. Você precisa selecionar uma ferramenta de seleção, como, por exemplo, a ferramenta de seleção gratuita. Então você vê o botão refinado aqui na parte superior. Tudo bem, quando você faz uma seleção, você pode clicar neste botão, ele vai te dar um pop, uma caixa de seleção refinada, onde podemos fazer alguns ajustes nessa seleção. Como você pode ver, minha seleção está péssima no momento porque era muito imprecisa Vamos ampliar um pouco. Tudo o que estiver marcado com a cor vermelha será o que não estiver selecionado. Tudo em cores será selecionado. Podemos usar o pincel de ajuste para marcar o fundo. Vamos mudar para o plano de fundo e tentar dizer ao programa que, na verdade, esse também é o pano de fundo Não precisamos dessa peça. Como você pode ver, está ficando marcado como vermelho. Nós já melhoramos a qualidade da seleção só com isso. Mesmo que você acabe com uma seleção pouco precisa, você ainda pode melhorar isso um pouco antes do final usando esse botão de seleção refinado. Dê uma olhada que foi legal. Vamos ampliar ainda mais. É um tópico muito desafiador para seleção, um cachorro como esse. Tudo bem, talvez um pouco aqui, um pouco Aqui estou mudando o tamanho desse pincel usando colchetes no meu teclado Eu fiz uma seleção muito ruim no começo, mas usando a opção refinada, conseguimos corrigi-la um pouco. É muito melhor. Acho que não é perfeito, mas é melhor. Que tal aqui? Tudo bem, então também podemos usar slides. Marcamos o plano de fundo. Se você estiver na situação oposta, considere marcar o primeiro plano Se algo for lido , mas não deveria ser , você pode usar isso para mostrar o programa. Isso não está certo, isso não é um pano de fundo. Quero manter isso na minha seleção usando a opção de primeiro plano e, em seguida, tocando no que deveria estar na seleção, podemos ajustar um pouco a borda Essa é a área em que o programa tenta detectar de forma inteligente o que deve ser selecionado, o que não deve ser selecionado, detectando o contraste do foco Não é muito útil no momento. Com minha seleção aproximada podemos suavizar um pouco a seleção. Podemos simplificar isso para confundir a distinção entre a seleção e o objeto principal Podemos aumentá-lo, movê-lo para longe do objeto ou para mais perto do objeto Agora estou afastando isso movendo-a para a direita, uma olhada menos vermelha e, em seguida, aproximando-a do objeto com os valores negativos Na verdade, isso bastará. Acho que finalmente podemos decidir qual será o resultado da seleção na máscara. Uma nova camada, nova camada com a máscara. A última opção é a mais segura . Vamos continuar com isso. Ok, a princípio, parece que nada mudou aqui porque ainda há uma camada da imagem original em algum lugar aqui. Vamos simplesmente desligar a visibilidade dessa camada clicando na porta aqui, desaparecida. Agora temos uma camada com a máscara que é o resultado de nossa seleção refinada. A partir daqui, podemos ver que há algumas áreas sujas aqui. Como podemos limpá-lo? Agora mesmo? O que podemos fazer é clicar na própria máscara. A máscara é uma camada especial em preto e branco. Podemos usar a cor preto e branco, descobrir e cobrir áreas aqui E dê uma olhada. Meu pincel de flores ainda está ativo. Se você estiver na mesma situação, basta usar seus pincéis e vamos mudar para algo redondo e macio que seja redondo e macio E certifique-se de que estamos usando uma cor preta e não as imagens selecionadas pela própria máscara. Tudo bem, vamos clicar na máscara. Com esse pincel preto, também podemos cobrir essas áreas. O pincel preto cobrirá as coisas da máscara e o oposto, o pincel branco, ao descobrir a parte do pano de fundo, ainda podemos recuperar nosso pano de fundo se você se esconder demais usando a seleção Também é importante saber que não distrai Ainda podemos recuperar as coisas se precisarmos. Tudo bem, mesmo eu criando essa seleção terrível para esta demonstração, conseguimos nos salvar usando o recurso cuidado, seleção refinada. Lembre-se de ver o botão refinado, você precisa ter qualquer ferramenta de seleção ativa naquele exato momento. Tudo bem Portanto, faça o possível para selecionar este cão usando a opção de seleção refinada. Sirva-se da seleção usando a caixa de diálogo refinada, como eu fiz. Tudo bem, essa foi a nossa dica oito. Estamos quase na metade. Você poderia dizer que já passamos da metade porque temos 17 dicas e alguns extras. Mas na próxima lição, verificaremos o que já aprendemos. Você tem algum motor de popa ausente nesta seção 1-8. Você pode reservar um tempo para se atualizar e ter certeza de que tudo está concluído aqui antes de ouvir o pequeno resumo intermediário do próximo 13. A meio do caminho: Muito bem feito. Estamos na metade dessa aula on-line e já aprendemos sobre oito dicas diferentes que podem aprimorar nosso fluxo de trabalho em fotos de afinidade Vamos analisá-los. Não vamos esperar até o final dessa aula on-line. Vamos apenas revisar o que aprendemos até agora na metade Espero que você já obtenha um ótimo valor e já possa usá-lo em seus projetos atuais e futuros. A primeira coisa que mencionei foi que você pode realmente emprestar algumas ferramentas de designers Na verdade, pegamos emprestados todos esses quadros de arte aqui. Criamos um documento no designer e é isso que estamos vendo agora. Por padrão, você tem apenas uma prancheta na foto de afinidade Mas se você criar um documento no designer primeiro, poderá ter várias pranchetas Esse é um pequeno truque legal. O segundo é o pincel de apagar o fundo. Não há muitos professores, aulas on-line, nem muitos tutoriais sobre essa joia escondida Na verdade, existe um pincel que pode ajudá-lo a apagar o pano de fundo e manter esses objetos em primeiro Isso foi muito útil. Em seguida, mostro como podemos criar um pincel a partir da seleção. Método muito rápido. Basta fazer uma seleção e transformá-la em um pincel. Certifique-se de rasterizar sua camada para ser uma camada baseada em pixels Existem algumas ferramentas vetoriais poderosas em fotos de afinidade, mas poucas pessoas mencionaram Mas você pode literalmente criar uma boa ilustração vetorial como essa pequena confusão dentro do programa Você não precisa de nenhum software de terceiros para isso. Você pode personalizar sua barra de ferramentas. Eu fiz, eu personalizei o meu. Eu tenho duas colunas. Como você pode ver, é muito melhor assim Na minha tela pequena, no meu pequeno laptop. Espero que você tenha dedicado algum tempo para personalizar sua própria barra de ferramentas. Depois, mostro como você pode desfocar o pano de fundo, mas ainda manter o foco na parte da imagem sem fazer uma seleção precisa, sem perder tempo Isso é chamado de desfoque de profundidade de campo. Essa é uma opção especial aqui nos filtros na parte superior, como você deve se lembrar. Tudo bem, então eu mostro como podemos alimentar o duplicado. A duplicata não é uma cópia simples, a duplicata poderosa também copia a última transformação, o que será muito útil E então eu faço uma seleção super terrível. Mas conseguimos corrigir isso usando o botão de seleção refinado. Parabéns, você já chegou à metade desta turma. Confie em mim, talvez cerca de 30 a 40% das pessoas que se inscrevem cheguem a esse ponto Sério, não estou brincando. Muitas vezes as pessoas compram a aula, fazem uma ou duas aulas e depois decidem, sim, continuarei amanhã, continuarei na próxima semana. Quando eu tenho mais tempo, eles nunca encontram tempo para voltar. Você já está prestes a ser o melhor da turma só por estar aqui. Não desista e continue. Você já está na metade. Espero que você já tenha um ótimo valor. Vamos continuar na próxima seção, há um próximo arquivo para você baixar com mais nove dicas. Tudo bem. Então, nos vemos na próxima seção depois de terminar este pequeno questionário 14. História: Já terminamos as dicas 1-8 Agora é hora do nosso segundo documento onde você verá suas dicas 9-17 Abra o segundo documento e vamos começar. Vou ampliar uma cama. Conseguimos ver apenas um cartão duro por vez, quadro número nove, a dica é que você pode salvar seu histórico A história são todas as mudanças que estamos fazendo no documento. Lembre-se de que é um estado local. Está lá para você. Você pode fazer isso, você pode entrar no painel de histórico e desfazer várias etapas Mas depois que você fecha o programa, o histórico desaparece por padrão. Ao reabrir um arquivo salvo, você não pode ver o histórico da sessão anterior Você não pode desfazer nada do que está começando de novo, você poderia dizer Mas você pode mudar isso facilmente. Se você clicar em Arquivo na parte superior e clicar em Salvar documento histórico, eles solicitarão sua confirmação. Sim. A partir de agora seu histórico será salvo no documento e até você o fechará e abrirá ou abrirá em outro dispositivo, em outro computador. Ficará quieto, portanto, você pode fazer isso, você pode ver mudanças do passado nesse design. Por que está desativado por padrão, dois motivos. Primeiro, isso tornará o arquivo um pouco maior. E a segunda, às vezes não queremos passar nossa história para outra pessoa. Certo? Não queremos mostrar nosso processo. Não queremos que a história esteja no documento. Se você vai trabalhar por um longo período no mesmo documento, talvez seja uma boa ideia salvar o histórico do documento. Mesmo que você o feche e reabra, ele ainda está lá para você usar. Tudo bem Então, essa é uma dica muito fácil de aplicar apenas aos seus arquivos. Salve o histórico deste documento e você estará pronto com a prancheta número nove. 15. IA?: As ferramentas aprimoradas de IA podem economizar muito tempo em qualquer software gráfico As pessoas têm um equívoco. Eles viram que alguém acabou de digitar um aviso e a IA gerou uma imagem inteira e é assustador como pode substituir um artesão, seja Não estou falando sobre esses mecanismos de geração de IA, estou falando mais sobre ferramentas que usam IA no back-end para melhorar nossa experiência. Algo que podemos fazer no Photoshop. Atualmente, quando você simplesmente pode usar a ferramenta de seleção e a opção porco selecionar Sky, selecionar a pessoa, o programa pode analisar a imagem para o programa saiba o que está na imagem E não precisamos fazer seleção manual, mascarar manualmente ou, digamos, substituir o céu ou limpar a grama Removemos o lixo para você porque o programa analisa o que realmente está na imagem Eles são como ferramentas muito úteis que não existem no momento em uma foto definitiva na versão 2.3 que estou executando no momento, não há ferramentas aprimoradas de IA As ferramentas de inteligência artificial ainda não foram anunciadas para o software. Mais do que isso, recebemos mensagens um pouco confusas da empresa. Recebemos postagens dizendo que eles não planejam gerar nenhuma imagem de IA. Isso é algo que você pode simplesmente solicitar e é gerado, eles não estão trabalhando em algo assim. Mas então recebemos algumas informações diretas de desenvolvedores que estão analisando, portanto, a seleção e, portanto, o mascaramento com um pouco de IA É disso que estou falando. Não apenas o gerador para geração de imagens é adequado para estender cenários e apagar Mas eu gostaria de ver algumas ferramentas aprimoradas, especialmente para a seleção. No momento, não há ferramentas de IA na foto de afinidade. Se eles vão adicionar alguns, não se preocupe. Vou atualizar esta aula on-line e você verá isso logo após este vídeo. Haverá um quadro de arte extra com minha atualização sobre as ferramentas de IA. Ok, vou mantê-lo atualizado. Se eles vão adicionar ferramentas de IA, não se preocupe, tudo estará aqui. Não se esqueça de verificar novamente esta aula on-line no futuro. Mas, por enquanto, ainda podemos usar ferramentas de IA de terceiros. Vou apenas mostrar o que estou usando. Eu não estou dizendo que isso é a melhor coisa. Se você quiser acelerar alguns processos, coisas chatas. Você não precisa usar apenas fotos afinitivas. Eu sei que essa aula deveria ser sobre fotos afinitivas, mas agora, agora, precisamos de algumas soluções alternativas No meu caso, estou usando o alumínio Near para alguns recursos de IA. Assim, podemos substituir o céu , como você pode ver aqui. Podemos selecionar o céu e fazer uma substituição do céu, aqui está. Também podemos fazer alguns ajustes nessa clareza com a IA, que controlará que também não gravemos demais nenhuma parte da imagem. Isso é uma coisa que podemos fazer. Existem várias outras ferramentas que podemos usar na era inteligente. Temos algumas pinturas em Affinity Photo, então não se preocupe com Podemos fazer coisas semelhantes, mas a diferença está na IA. Ai, tente não apenas usar o que temos em torno do objeto que estamos levantando, mas também tentar gerar um novo conteúdo com base nisso. Tente remixar isso um pouco. É por isso que a IA inteligente é apagada. É um pouco melhor do que entender isso na pintura, mas não se preocupe, existe na pintura. Vou te mostrar isso como um dos nossos truques. Tudo bem Como você pode ver, existem alguns recursos úteis de IA. Se você me perguntar, o meu favorito é simplesmente poder selecionar determinados objetos. Por exemplo, nesse caso eu estava recolorindo o carro rapidamente Foi como uma maquete muito rápida. Eu não, eu realmente não quero selecionar o carro manualmente. Então, o que eu fiz simplesmente quando você aplica qualquer uma dessas camadas de ajuste, certo? Temos camadas de ajuste na foto de afinidade, mas precisamos sempre mascará-las manualmente ou usamos algumas ferramentas mágicas que podem ser usadas até certo ponto, isso é verdade, mas o que quer que você use, como qualquer uma delas, como coisas de ajuste, dê uma olhada para ajustar algumas propriedades da saturação da cor Também há uma opção de mascaramento quando você pode usar a máscara de IA. E é disso que eu realmente preciso agora. Esse é o meu recurso de IA mais usado neste ano. o mascaramento de inteligência artificial, em que não preciso selecionar funcionários manualmente, quero economizar tempo com isso e realmente espero que esteja chegando Dê uma olhada, detecte várias coisas na minha imagem e então eu posso selecionar o transporte , que será um carro e o carro estará mascarado para mim Tudo bem Espero que esse mascaramento de IA analise a imagem chegue à afinidade Nia é a que eu uso. Enquanto isso, este é um software pago e também há um gratuito que você pode usar, o Photop O Photopy também recebeu algumas ferramentas de IA adicionadas recentemente. Lembre-se de que você pode usar o Photop gratuitamente. Você tem arte no lado direito cobrindo sua tela e, além disso, tudo o que você usa ferramentas de IA, também haverá arte pop-up. Então, isso é algo que o incomodará o tempo todo, mas é isso que acontece quando você usa um software livre Acho que temos algumas opções de terceiros. Agora, o Ai também está integrado a um software casual. Se você já usou o Canva ou o Express, o software de design casual, esses dois programas agora têm alguma forma de integração com IA Quando podemos dizer ao programa o que fazer, o que gerar para nós, também como alterar o layout. Ai está chegando, e espero que esteja chegando, para o Affinity Photo também Por enquanto, estamos usando alguns programas de terceiros. Tudo bem, para impulsionar seu fluxo de trabalho com alguns programas de terceiros. Mas se isso mudar, como mencionei, vou colocar uma atualização aqui mesmo nesta aula online para que você veja. Tudo bem? Você não precisa fazer nada por esse painel rígido entender que ferramentas de aprimoramento de IA são importantes, atualmente não estão disponíveis aqui, mas sinta-se à vontade para usar qualquer outro software de terceiros que possa melhorar seu fluxo de trabalho específico Tudo bem, você não está preso ao Affinity Photo no momento Além disso, pequenos programas, plug-ins que podem ajudá-lo se você estiver trabalhando em algo com muita frequência. Por exemplo, se você recolorir imagens como imagens preto e branco em fotos afinidade, assim como Isso pode te ajudar com isso, basta usar essas coisas. Tudo bem? Não sinta que é trapaça. É parte do processo no momento. Não tenha vergonha das ferramentas de IA. Tudo bem, essa era a prancheta número dez. Mais falar do que fazer, mas acho que precisamos conversar sobre esse importante tópico. Tudo bem, vamos para a próxima dica. Essa seria a próxima prancheta, a prancheta 11, sobre separação de frequência de chamadas de recursos muito, muito interessantes frequência de chamadas de recursos 16. Separação: Finalmente chegou a hora da dica número 11. Essa é boa. É sobre separação de frequências. É um recurso infiniti photo integrado, diferente de outros programas que levam a alguns plug-ins especiais ou a algumas atualizações extras Temos isso aqui direto dos painéis de filtros. Se você clicar na imagem rasterizada, poderá acessar seus filtros e aplicar a separação de frequência Mas o que é isso? Vamos imaginar por um momento que você tente modificar sua foto. Ao tentar modificar o aspecto da cor, você tenta ajustar as cores. Você sempre se preocupa com a textura dela. Você teme que, se deixar o céu mais claro, isso estrague a textura da nuvem Ficará muito claro e perderá detalhes ou o contrário. Se você tentar ajustar a textura dela, tentar tornar uma parte da imagem mais nítida ou reduzir o ruído dessa parte, altere Você se preocupa com as cores e confundirá as cores. Essa separação de frequência é como dividir a imagem em duas imagens separadas Uma é apenas a textura da imagem e a outra é apenas a cor dela. Sem nitidez, não precisamos nos preocupar em estragar a textura, Dê uma olhada, eu tenho duas partes aqui. À esquerda, tenho alta frequência, essa é a nossa textura. À direita, temos baixa frequência, que é o aspecto colorido da imagem. Apenas dividindo a imagem rasterizada nessas duas frequências, podemos usar todas as nossas Tudo bem, o programa funcionará exatamente da mesma forma, mas podemos modificá-lo separadamente. Se estou fazendo alterações aqui nas cores de baixa frequência, ainda obtenho a textura da pele, porque ela está na alta frequência agora, porque dividimos essa imagem em um lado, no meu caso, no lado direito, essa é a cor do lado esquerdo, essa é a textura dela. Isso é muito interessante e nos dá mais flexibilidade com as ferramentas de edição. Sem ferramentas especiais de edição, continuamos usando as mesmas ferramentas. Se você quiser modificar a textura da pele sem alterar a cor da pele, trabalhe neste lado com alta frequência. Tudo bem. Agora podemos usar ferramentas como a ferramenta de remoção de manchas. Tudo bem, temos duas camadas aqui, dê uma olhada. De alta e baixa frequência, são como camadas separadas que se misturam Agora estamos focando na textura, certo? Podemos usar essa ferramenta aqui se quisermos modificar a textura da pele sem tocar na cor, na baixa frequência No nosso caso, podemos ir ainda mais longe no pincel de pintura, queremos nos livrar de alguns detalhes, torná-lo ruidoso. Tudo bem, estamos lidando com nossa alta frequência. Se você ativar a visibilidade aqui, dê uma olhada. Mesmo agora, estou removendo alguns detalhes da minha alta frequência, da camada de textura, e as cores permanecem intocadas Isso abre mais técnicas de retoque. É muito útil, especialmente para retoques de fases e imagens glamourosas modernas Ok, dê uma olhada. Estou me livrando dos pontos mais escuros da testa sem destruir Certo. A cor é original. Primeiro, eu apenas modifico um pouco a textura e ela ainda parece natural. Por outro lado, podemos passar para a baixa frequência. Agora também podemos fazer algo louco sobre isso. Na baixa frequência, podemos modificar as cores sem preocupar com a textura delas A textura está na camada de alta frequência. Você poderia dizer palavras simplificadas, certo? De forma simplificada, obtivemos alta frequência. Vou tornar essa imagem nítida, baixa frequência, nos dar cores. Se, se as cores estiverem na camada de baixa frequência, eu não afetarei esses detalhes da alta frequência. Não precisamos nos preocupar com a perda de detalhes e problemas semelhantes que podem surgir ao usar as camadas de ajuste, certo? Então, podemos fazer ajustes. Tudo bem, então colocamos uma camada de ajuste, você pode vê-la no painel de camadas. E essa camada de ajuste, neste momento, está abaixo da alta frequência. A alta frequência está acima dela, então não é afetada pela camada de ajuste. Este afeta apenas nossas cores e, além disso, ainda temos a textura original. Dessa forma, esse ajuste é muito mais seguro e inteligente para colocá-lo entre essas duas camadas aqui Dê uma olhada. Apesar de aumentarmos o contraste, os detalhes ainda estão aqui Eles não apareceram por causa do contraste excessivo. Como se você tivesse muita cor escura ou brilhante. Às vezes, isso pode matar seus detalhes ao separar a frequência da imagem. Você pode salvar isso. Na verdade, é apenas uma dica 11 para que você saiba que esse recurso está aqui. É para você explorar e poderíamos fazer toda a nossa longa conversa sobre separação de frequências e como podemos usar essa edição de fotos. Mas, em geral, lembre-se de que você pode dividir sua textura seus detalhes da cor. Você pode dividir a alta frequência, essa é a nossa alta frequência. Podemos ver todos esses detalhes em baixa frequência, parece uma imagem desfocada, apenas as cores da imagem Então, podemos aplicar qualquer ferramenta de edição que aprendemos antes para modificar essa determinada camada separadamente uma da outra. No final do dia, eles se misturarão, devolvendo a imagem original com nossas melhorias. Essa é a sua separação de frequências, uma ferramenta muito poderosa que precisa ser explorada. Mas lembre-se de que, se estiver tentando editar sua imagem, você está mudando algumas cores, mas isso estraga a textura ou está mudando alguma textura Ao alterar as cores, você pode dividir isso. Você pode separar e editar isso em duas camadas separadas. E essa é a nossa dica número 11. Sua tarefa é dividir essa imagem clicando na original. Tive que filtrar e ativar a separação de frequência. Crie duas camadas com alta e baixa frequência e tente brincar um pouco com elas antes de passar para a próxima prancheta 17. Ver: Se você gosta de trabalhar em uma tela grande, em um monitor grande ou talvez em várias telas, considere o modo de visualização flutuante No momento, temos esse modo de visualização padrão, em que todos os estúdios se ajustam à posição Se você personalizar coisas como eu fiz antes, vamos mover as cores aqui, as camadas para a esquerda. Eu posso personalizar esses painéis de estúdio. Eu posso fotografá-los. Você sempre pode clicar no Window Studio e no Reset Studio para voltar às configurações padrão, mas também podemos alterar todo o modo de visualização. Vamos abrir o menu Janela na parte superior e a opção de visualização flutuante. O que aconteceu? Como você pode ver, agora minha prancheta também está flutuando. Isso me dará a chance de personalizá-lo colocando-o, digamos, em um monitor separado, abrindo o mesmo documento várias vezes. Assim, posso ver o mesmo projeto com diferentes níveis de zoom. Assim, podemos colocar o palco principal da prancheta aqui. Eu posso arrastá-lo para o meu segundo monitor. Você não pode vê-lo agora, mas está no meu segundo monitor agora. Tudo bem, essa é uma boa adição. Temos nossa janela principal flutuante. Podemos mover tudo para monitores diferentes. Isso é bom. Sei que essa dica é útil somente para pessoas com várias telas. Mas todos podem personalizar o espaço de trabalho movendo-se pelos estúdios. Lembre-se de que alguns desses estúdios estão desativados por padrão Se você estiver no menu Janela, poderá ver que alguns deles estão desligados Se o estúdio estiver ligado no momento, você receberá essa marca de seleção. Se estiver desligado, não há nada próximo a ele. Então, por exemplo, se você usa seus efeitos rápidos, coloque efeitos com muita frequência, você pode ativá-los. E agora temos um novo estúdio aqui no lado direito, mas você também pode arrastá-lo para fora. Eu também o arrasto para a minha segunda tela. Também é totalmente possível arrastar esses elementos para telas diferentes. Se você clicar em Exibir e depois em Nova visualização, abrirá o mesmo documento pela segunda vez. Agora posso colocar isso no segundo monitor e ajustar o nível de zoom. Aqui, estou vendo o mesmo documento duas vezes. Dê uma olhada, mova esse elemento. Eu posso ver isso na minha janela esquerda quando eu amplio em apenas uma prancheta, mas também posso ver na minha segunda janela de visualização que vejo o documento inteiro Eu vejo todas as pranchetas lá e posso movê-las e as mudanças aparecem ao longo da vida. Tudo bem Muito útil se você é alguém com várias telas. Lembre-se de que você também pode usar o iPad como tela secundária. Você pode flutuar nas janelas, seus estúdios estão por perto e personalizar sua experiência de trabalho Espero que essa pequena dica seja útil para você e nos vemos na próxima prancheta 18. Desenvolva a personalidade: Dica número 13, personalidade desenvolvida. Espere um pouco, isso não é uma dica. Qualquer truque útil que seja simplesmente um design de interface de aplicativos de afinidade, é uma característica para eles dividirem e agruparem nossas ferramentas em duas personas separadas Você provavelmente já conhece a existência ou a personalidade desenvolvida Se você for até o topo, sim, você pode ver que agora estou em foto persona Esse é o estado padrão. Liquefaça a persona e depois desenvolva a persona. Vamos clicar nisso. Como você pode ver, não podemos ativá-lo sem a imagem selecionada por padrão. persona desenvolvida é a ferramenta para desenvolvermos imagens brutas, mas não apenas se você selecionar qualquer imagem que já exista no design, até mesmo a captura de tela, que não seja uma imagem bruta, você pode mudar para desenvolver Dê uma olhada. Tudo bem, agora eu só preciso rasterizá-lo, Clique na camada da imagem, eu vou rasterizá-la Isso me permitirá entrar na personalidade desenvolvida. Não tem problema. Aqui estou eu. Mesmo que eu não desenvolva uma imagem bruta totalmente nova. A dica é que você pode usar a persona desenvolvida em qualquer camada baseada em pixels, em qualquer camada rasterizada, não apenas em imagens brutas Suponho que a maioria de nós saiba como desenvolver imagens brutas na persona desenvolvida como a persona padrão se você carregar o raw na foto de afinidade, mas você também pode abrir essa persona Como você pode ver, tive acesso a todas as ferramentas de persona desenvolvidas Eu posso alterar a exposição e modificar todos esses ajustes aqui no lado direito, até mesmo ativar coisas como temperatura para o balanço de luz, tudo isso. Temos correções de lentes, detalhes, tons, sobreposições, tudo está Podemos analisar nossos metadados. Podemos até mesmo mudar isso a partir daqui. Tudo bem, e então, à esquerda, temos esse painel de ferramentas limitado para persona desenvolvida Quando você clicar em desenvolver, todas as suas alterações serão aplicadas e você voltará à persona fotográfica Tudo bem, então vamos dar uma olhada. Vamos voltar ao nosso Arbour 13 , então você pode ver que minha camada de pixels agora mudou o tom, a exposição é um pouco diferente e a cor também é um pouco diferente A dica número 13 não é que exista uma personalidade desenvolvida para nós, mas se você tiver uma camada baseada em raster, a camada baseada em pixels, você pode simplesmente clicar com o botão direito do mouse e rasterizar qualquer camada clicar com o botão direito do mouse e rasterizar qualquer É rasterizar. Em seguida, você pode mudar para desenvolver persona e usar essas ferramentas de persona desenvolvida se você já tiver uma persona desenvolvida com proficiência Isso é algo que você pode usar até mesmo com arquivos JPEG ou PNG, não apenas com arquivos brutos Essa foi a nossa dica número 13. E sua tarefa é simplesmente rasterizar essa camada com a Tive que desenvolver uma personalidade e tentar mudar um pouco a cor 19. Inpainting: próximo passo é um recurso um pouco esquecido chamado sensação de pintura. Não estou falando sobre pincel de pintura, acho que a maioria das pessoas conhece o pincel, mas também há algo chamado sensação de pintura que funciona de forma muito semelhante. Mas em vez de usar o pincel e limitarmos às opções da ferramenta de pincel, podemos fazer a seleção usando qualquer ferramenta de seleção que você desejar e , em seguida, preencher essa seleção com a pintura. Deixe-me lembrá-lo primeiro com o pincel, quando você tem uma imagem e deseja remover algo, se o fundo ao redor for simples o suficiente, você deve poder simplesmente pintá-la no recurso de pintura e isso gerará uma nova sensação para aquela pequena lacuna. O que não queremos fazer é remover essa área. Lembre-se do que acontecerá se você remover alguma coisa. Você usa borracha. Então, se você remover algo, poderá ver essa cor branca abaixo. Isso não é legal. Vamos desfazer Tudo bem Podemos usar um pincel especial para isso e é chamado de pincel de pintura, está na categoria de ferramentas de cura. Você deve procurar suas ferramentas de cura, esta ferramenta de pincel clone aqui. Vamos aqui. Tenho minhas ferramentas de cura aqui. Qualquer uma dessas ferramentas pode ser como os dois primeiros pincéis de cura, talvez uma ferramenta de correção, basta clicar e segurar até ver todas elas. Em seguida, selecione na ferramenta de pincel de pintura. Com esse pincel, você pode passar o pincel sobre o objeto que deseja remover e, seguida, no programa, tentar em seguida, no programa, tentar gerar um novo pano de fundo nessa área que corresponda ao original É um recurso super prático, muito rápido, funciona bem com um pano de fundo simples Preto, céu, água, grama, tudo bem. Mas também há outra maneira de fazer isso. Em algumas situações, o pincel não é adequado. O que podemos fazer é fazer uma seleção. Há muitas ferramentas de seleção. Vamos começar com o mais simples, laço. Se você selecionar a área primeiro, ainda poderá usar na pintura em toda a área. Simplesmente tive que comer e sentir. Em seguida, podemos clicar em Painting Feel, como você pode ver. Agora, o programa preenche essa área com o pano de fundo circundante É uma pequena falha aqui porque ele duplicou todo esse Parece falso agora, mas tudo bem. Vamos clicar em Aplicar. Agora vamos tentar um método de seleção diferente. Agora podemos selecionar essa área, clicar nela. Agora podemos clicar em Preencher. Ele estará pintado por padrão. Agora, a vantagem disso é que podemos ver a prévia. Eu nem cliquei em Aplicar ainda, mas vemos a prévia da pintura. Está tudo bem. Eu posso clicar em Aplicar. O maior ponto disso é que podemos usar qualquer ferramenta de seleção que quisermos. Essa é a diferença entre usar um pincel de pintura e selecionar primeiro a área e depois preencher essa área com a pintura. Tudo bem, é a sua vez. Tente usar ambos no pincel de pintura e depois em uma seleção. E na pintura, essa é uma opção muito útil para nós, porque na pintura, a sensação funciona com qualquer ferramenta de seleção, não há necessidade de escovar e brincar com Agora é a sua vez e vemos no próximo motor de popa 20. Atalhos de pincel: Estamos no quadro de arte número 15. Este é sobre atalhos de pincel. Posteriormente, no resumo, há um vídeo separado sobre atalhos de teclado Mas quero listar os atalhos de pincel aqui como dica número 15 porque acho que eles são muito cruciais para um bom fluxo de trabalho Por que isso? Porque quando você seleciona a ferramenta de pincel e, em seguida, no painel de pincéis à direita, você seleciona seu pincel. No meu caso, estou selecionando o que fizemos nesta aula on-line, o pincel de flores. Como você deve se lembrar, você quer usar a ferramenta. Você não quer alterar todas as propriedades do pincel usando os slides na parte superior o tempo todo. Você pode usar teclados. Portanto, sua mão esquerda está no teclado e a mão direita está controlando a caneta ou o mouse. Com o pincel, é aí que os atalhos do teclado realmente brilham Dê uma olhada. Por padrão, eu tenho meu pincel aqui. Se eu quiser mudar o tamanho, não preciso subir até o fim. Posso simplesmente usar colchetes no teclado para tornar meu pincel maior ou menor. E isso não é tudo. Posso usar as setas no teclado, direita ou a seta para a esquerda para girar meu pincel rapidamente A melhor parte é que você ainda está usando o pincel e pode ver a pré-visualização ao vivo do pincel. É disso que eu realmente gosto no designer, é disso que eu realmente gosto foto de afinidade que recebemos esta prévia do slide Não precisamos clicar primeiro e não gostamos do resultado. Devemos desfazer os aplicativos de afinidade, sempre fornecer uma prévia ao vivo. Isso é muito bom. Estou controlando o tamanho e a rotação do pincel usando meu teclado, posso continuar usando meu pincel na mão direita. O que mais podemos fazer aqui a partir do teclado, podemos facilmente alterar a opacidade Quando clico no número um no teclado, obtenho 10% do número dois, que é 20. Número três, 30% 45678, 80% nove, 90% e zero voltarão para 100% Você pode controlar o tamanho, a rotação e a opacidade muito rapidamente a partir do teclado, sem precisar errar Aqui no topo, acho que embora já estejamos aqui falando sobre a ferramenta de pincel, quero mostrar uma coisa que muitas pessoas realmente dirão: não está aqui, não está no programa. Esqueça isso. Ao usar o pincel, você pode ativar algo chamado simetria Se você procurar uma ferramenta de simetria semelhante, do jeito que está em procreate, ela não está realmente Mas o pincel tem um modo especial de simetria. Não é como a questão da simetria, mas é bem parecida com a simetria Você poderá criar uma linha. Tudo bem? E isso nos permitirá desenhar de forma simétrica No momento, tenho várias pranchetas. Deixe-me reajustar a linha para estar na prancheta 15. Vamos dar uma olhada mais uma vez. Agora eu tenho dois eixos, vertical e um horizontal. E desenhando no modo simétrico, como você pode ver, é totalmente possível simplesmente ativar a simetria aqui Você pode até mesmo ajustar o número de linhas necessárias para sua imagem. Depois, você pode arrastar a linha. Você pode até mesmo girar essa linha. Dê uma olhada, o Reno é girado. Não há modo assimétrico para toda a prancheta, mas você pode ativar a simetria usando o pincel É um pequeno acréscimo, certo? Essa dica número 15 tem tudo a ver com pincel. Experimente esses atalhos. Tente usar o pincel e alterar o tamanho da rotação da opacidade do teclado Tudo bem, você não tem permissão para usar as configurações aqui. Você deve usar apenas os atalhos do teclado para isso, então não se esqueça de verificar a simetria Faça essa prancheta bagunçada. Experimente pincéis diferentes. Use a simetria Tente controlá-lo pelo teclado para que possamos aumentá-lo. Podemos torná-lo bem pequeno. Agora faça essa prancheta bagunçada. Então eu posso ver que você pratica com o pincel. Tudo bem, concentre-se em seus atalhos. E você também pode conferir a opção de simetria. Essa é a nossa dica número 15. 21. Document incorporado: Você pode usar objetos inteligentes em fotos afintivas? A resposta curta é não. Não podemos transformar a camada em um objeto inteligente como no Photoshop, mas podemos incorporar outro documento em um documento fotográfico afintivo É exatamente a mesma coisa, mas em vez de transformar uma determinada camada em um objeto inteligente, um espaço reservado, quando você pode ter um documento no documento, muito comum usado como design de maquete Nós podemos fazer isso aqui também. Mas em vez de apenas um botão, precisamos arrastar e soltar outro documento na interface do affinity photo. Então, dê uma olhada, eu faço esse esfregão muito simples de algum tipo de cartão de visita Eu vou fechá-lo. Você pode baixar este Mokup, se quiser, partir dos arquivos desta lição ou pode usar qualquer outro documento que tenha instalado no seu computador e que você mesmo tenha criado anteriormente Isso também vai ficar bem. Tudo bem. Eu fecho isso. Eu o salvo no meu drive e agora vou arrastar soltar todo o documento neste documento. Tudo bem. Então, incorporamos um documento dentro de outro documento, deixe-me mostrar aqui basta arrastar e soltar este documento e como você pode ver, temos uma nova camada, o ícone do tipo de camada que é o ícone do documento incorporado Tudo bem, você pode notar isso. Antes que cada camada tenha esse pequeno ícone, podemos passar o mouse sobre ela e ele nos dirá qual é o nome do tipo da camada Isso é texto, por exemplo. Retângulo. Este aqui, o novo é um documento incorporado. Qual é a vantagem disso? É como um espaço reservado. É como uma variável. Podemos mudar o que está dentro de um documento sem destruir o que temos aqui Se, por exemplo, quando eu configuro uma maquete aqui. Tudo bem, então eu a coloco aqui e depois coloco uma máscara nela. A máscara será semelhante a essa área ampla. Vamos desligar a visibilidade por um momento. Tudo bem, agora eu quero selecionar a área branca desta imagem original. Podemos fazer isso com esse pincel de seleção rápida. Vamos torná-lo um pouco maior. Lembre-se dos atalhos do pincel, podemos usar colchetes Tudo bem, selecionamos a área branca. Agora eu volto para este documento incorporado e uso a opção Máscara rápida para mascará-lo dessa forma. Ótimo, isso é como uma simulação, mas sempre podemos clicar duas vezes na camada incorporada E abrimos esse outro documento. Dê uma olhada, eu tenho outro documento. Recebemos uma alteração no e-mail de que precisamos alterar esse logotipo para amarelo. Tudo bem, vamos fazer uma mudança aqui. Posso salvar e fechar este documento, dar uma olhada na alteração que aparece na maquete também incorporar É exatamente o mesmo processo de camadas inteligentes objetos inteligentes no Adobe Photoshop Ele tem nomes diferentes, mas funcionalidades muito semelhantes Tente incorporar um documento nessa prancheta. Você precisa arrastar e soltar outro documento fotográfico de afinidade. Em seguida, tente mudar um pouco, veja se ele responderá. Tudo bem, esse é um recurso realmente poderoso. Não se esqueça de arrastar um documento para outro e isso o ajudará com mais atualizações e designs semelhantes quando você tiver duas fontes. Um é o que eu quero mostrar ao seu cliente e o outro é o design original que você criou em outro lugar. Tudo bem, agora estamos prontos para a última dica. Vamos assistir ao próximo vídeo. 22. Família Affinity: Aqui estamos. A dica número 17 é utilizar toda a família de afinidades. Se você possui o Affinity Designer, o programa azul, e o Affinity Publisher, o laranja, do qual você é Todo o designer da família Affinity é um software de edição vetorial Nossa foto de afinidade, é um programa de edição de ferrugem. E a editora serve para publicações de várias páginas, como revistas ou Tudo bem, mas muitas vezes eles adicionam um recurso que pode ser usado em toda a família de afinidades. Mas talvez esse recurso seja muito importante para designers. Eles promoverão esse novo recurso no contexto do afinity designer. Eles nunca dirão que, na verdade, é o mesmo recurso adicionado ao Photo and Publisher. Precisamos ser proativos sempre que eles fizerem atualizações para outros softwares Às vezes, essas atualizações também afetam nosso programa, nossa foto de afinidade. Deixe-me dar alguns exemplos do que quero dizer com isso. Por exemplo, eles adicionam uma opção de grade muito útil e rápida para o designer Você pode usá-lo aqui na sua foto de afinidade, então dê uma olhada Quando quero desenhar uma estrela, posso simplesmente pressionar a seta para a direita. Dessa forma, posso desenhar várias formas ao mesmo tempo. Posso até pressionar e segurar a seta para adicionar espaçamento a ela. Esse recurso é chamado de Quick Grid. Ele estava na lista de recursos do affinity designer, embora, como você pode ver, possamos usá-lo aqui no Affinity Photo antes de já emprestarmos algumas ferramentas já emprestarmos Lembre-se de toda essa prancheta de que temos várias pranchetas, dê uma olhada, temos várias pranchetas, temos várias pranchetas, esse não é um recurso nativo do Affinity Photo Eu crio esse documento primeiro no designer e depois reabro no Affinity Se precisar de uma tabela em seu documento fotográfico de afinidade, você pode pegá-la emprestada Não há nenhuma ferramenta de tabela aqui, mas se você abrir seu editor de afinidade e adicionar uma tabela, poderá copiá-la e colá-la aqui. Isso é muito bom. O que eu quero que você faça é estar ciente de que vários recursos do affinity designer ou editor também estão afetando nosso Nossa foto de afinidade, como acabei de mostrar, a grade rápida também pode ser usada aqui Da próxima vez que você ver uma atualização para o affinity designer, vá e Talvez alguns desses recursos também possam ser usados aqui em nossa foto de afinidade. Tudo bem, a dica número 17 é estar ciente dos novos recursos dicas e truques para toda a família porque muitos deles são compatíveis entre si. Tudo bem, então esse é o nosso último truque e também há uma seção de resumo inteira quando vou mostrar mais três truques para versões de afinidade para iPad Então, vamos aprender como podemos acelerar o fluxo de trabalho na versão para iPad do affinity photo. E também vou te dar um atalho de teclado sólido para a versão desktop Só um momento, só mais alguns vídeos. Estamos quase lá, você já está entre os 30% melhores da turma. Apenas 30% dos estudantes chegam a esse ponto. Tudo bem, você está indo muito bem. Só mais alguns vídeos e pronto. Então, nos vemos na seção de resumo. 23. Atalhos: Todos esses truques e truques podem ser ótimos para aprimorar seu fluxo Mas não podemos esquecer o truque muito básico que está embutido no software Podemos acionar diferentes ferramentas e recursos em nossos atalhos de teclado Lembre-se de que comando no Mac é igual a controle no Windows. Se você já assistiu ao Tutorial gravado no Mac e viu o comando, pressione control de outra forma. Se alguém estiver gravando no Windows e você estiver no Mac, basta pressionar o comando em vez disso. Tudo bem, eu tenho dez atalhos de teclado essenciais neste vídeo Você também pode baixar este PDF. Você pode ver agora caso queira mantê-lo em outro lugar, papel de parede, você pode imprimi-lo se quiser. Apenas mantenha suas anotações. Você também pode clicar e baixar o PDF. Vamos mergulhar na primeira seção sobre navegação. Temos uma vantagem comum para ampliar menos para diminuir o zoom e reduzir o espaço para se deslocar Vamos experimentar isso. Comum mais eu estou ampliando o zoom menos eu estou diminuindo o zoom. Se você pressionar e segurar o espaço, poderá deslocar a câmera ao redor da prancheta Há mais um que eu não mencionei aqui. Você também pode pressionar o comando zero para obter o nível ideal de zoom para sua prancheta Eu mencionei isso antes nos vídeos anteriores. Tudo bem, esse é o básico para navegação. Você pode usar a mão esquerda. Acho que você está segurando a caneta ou o mouse com a mão direita e usando a mão esquerda apenas para indicar esses atalhos sem sair da ferramenta ativa atual Isso é ótimo. Tudo bem, o que vem a seguir? Um comando muito básico, para desfazer. E se você pressionar a tecla shift também para comandar shift z, você refará. Se eu mover essas coisas , isso foi um erro. Eu posso pressionar Z para desfazer. Isso é útil abaixo. Eu tenho alguns atalhos de seleção. Podemos comandar A para selecionar. Agora eu tenho o marcador de seleção em toda a prancheta que é útil. Ainda mais, podemos desmarcar os atalhos que estão por vir E D, eu mencionei isso antes. A disseleção é importante. Por quê? Porque com a seleção ativa, digamos que eu tenha uma seleção ativa aqui. Com uma seleção ativa como essa, meu conjunto de ferramentas está limitado a essa área. Até eu pego um pincel e tento pintar lá fora, nada está acontecendo, além disso, não há mensagem de erro nem nada. Se você é iniciante ou até mais avançado, mas simplesmente esquece a seleção Em algum lugar que você vá até lá, você nem consegue ver aquela seleção e tentar pintar. Nada está acontecendo. Você pode ficar com raiva, certo? E dê uma olhada. Eu posso pintar dentro da seleção, não posso fora e esse é o caso. Sempre selecione uma seleção indesejada. O comando é a maneira mais rápida se você tiver vários objetos. E quando eu fico junto, você também pode agrupá-los. Se eu selecionar essas duas caixas de texto e pressionar o comando G. Agora isso está em um grupo. Lembre-se de que, se você esquecer o atalho, também poderá agrupar coisas no lado direito do painel de camadas Você pode agrupá-los aqui novamente; se pressionar a tecla shift, você se agrupará E esse é um padrão comum, como você pode ver. Com shift Z, refaça a ação negativa, grupo comum, comando shift G group. Tudo bem, na última seção aqui para mais atalhos ocultos, temos J comum para duplicação de energia Lembre-se de que isso é muito útil. Qualquer que seja sua forma, texto ou qualquer elemento, na verdade, você pode duplicar. Essa duplicata de poder não está apenas fazendo cópias, mas também duplicando a última transformação Mas eu também o movo para a direita. Se eu pressionar o comando J, não é só fazer uma cópia, mas também fazer a última transformação. Chamamos esse processo de duplicata de energia. Esse é o comando J. Comando J para alimentar a duplicata. Mas também há um uso de gatilho várias vezes que mencionei isso, mas também quero mantê-lo nesta lista. Você pode simplesmente pressionar Command no Mac ou Control no Windows enquanto usa a ferramenta de movimentação. Dessa forma, você pode arrastar o objeto, não movendo o original, mas fazendo duplicatas Além disso, você também pode pressionar Enter ou Return enquanto o objeto é selecionado para essa janela pop-up. Se você planeja apenas digitá-lo partir dos teclados, também pode ser uma boa ideia Dessa forma, podemos digitá-lo se você tiver um padrão geométrico muito específico que deseja criar Tudo bem, aqui estão apenas dez, mas na minha opinião, atalhos essenciais para ter um melhor fluxo de trabalho Por favor, tente emprestar esses dez primeiro e depois você poderá construir com base nisso Lembre-se de que todas as ferramentas no painel de ferramentas vêm com um atalho Se houver uma ferramenta que você usa com frequência, investigarei qual é o atalho Se eu passar minha boca na ferramenta de movimentação, posso ver a letra V. Esse é o atalho para a ferramenta de movimentação Se você usa uma ferramenta de pincel de seleção, se eu usar essa ferramenta com frequência, devo memorizar. Se eu pressionar W, escolherei ferramentas de seleção inteligente, certo? Portanto, tenha isso em mente. Cada ferramenta na lista, cada grupo vem com o atalho Você também pode usar isso. Tudo bem, como mencionei, um PDF. A partir desses vídeos, você também pode baixar os dez atalhos essenciais do teclado em PDF Quase vemos você no resumo. 24. iPad : Que tal a versão para iPad? No iPad, geralmente não trabalhamos com o mouse e o teclado, mas na verdade você pode. Se você simplesmente se conectar com o mouse e o teclado Bluetooth, recuperará alguns desses recursos do desktop. Como alguns dos atalhos de teclado em que trabalhamos. Mas, por padrão, usaremos esse lápis Apple correto se você seguir algum tutorial de foto afintiva e ela tiver sido gravada na versão para desktop e depois tiver dificuldade em seguir Também inclui algumas das minhas dicas desta aula. A melhor abordagem é ativar os botões virtuais especiais Vamos até o menu de hambúrguer na parte superior e pesquisar o controle de comando Queremos ativar isso. Ele aparecerá como um círculo semitransparente. Se você pressioná-lo, notará botões familiares. Para que eu possa pressionar e segurar para ativar a tecla Shift, agora tenho a tecla Shift virtual. Se alguém usou o Shift no fluxo de trabalho, você também pode imitar isso mesmo sem o teclado no iPad Vamos testá-lo em uma das dicas que eu já compartilho com você. Eu mencionei que se você tem uma forma, vamos desenhar essa forma. Aqui temos uma forma. Mencionei que, se você usar o move to, por padrão, estamos movendo a forma. Mas se você pressionar e segurar o comando, poderá duplicar a forma Vamos tentar usar o comando virtual. Agora o comando é pressionar, dê uma olhada, temos uma duplicata. Na verdade, até você está usando a versão do software para iPad. Muitas dessas dicas e truques também se aplicarão. Eu recomendo fortemente ativar esses botões virtuais, pois isso será um grande trunfo para você. Se você é como eu, eu uso meu desktop, minha versão laptop, por cerca de 90% 85% do tempo, e só realmente uso essa versão para iPad. E nesse caso, eu sempre misturo esses gestos e os esqueço Mas eu me lembro de todos os atalhos de teclado do meu laptop Dessa forma, ainda posso usar opção de comando shift e os botões de controle para indicar alguns desses atalhos importantes e acelerar meu fluxo de trabalho, também no iPad 25. Resumo: Muito bem feito. Chegamos ao final desta aula on-line. Você aprendeu 17 dicas e truques úteis para aprimorar seu fluxo de trabalho. Em foto de afinidade. Estamos usando essa pasta de trabalho digital até o fim para praticar cada tarefa de hackear sua tarefa Seu projeto é compartilhar a pasta de trabalho conosco. Mostre-nos sua apostila prática. Na seção do projeto, você pode escolher se deseja mostrar o capítulo um ou o capítulo dois. Em seguida, basta ignorar uma captura de tela de suas pranchetas . Essa é a maneira mais fácil de compartilhar o capítulo inteiro da pasta de trabalho conosco Dessa forma, podemos ver como você joga com esses truques, como pratica com eles, como remixa o que aprendemos juntos E essa é sua etapa final para concluir esta aula. se esqueça de postar uma captura de tela da sua pasta de trabalho Você pode selecionar o capítulo um ou o capítulo dois, não importa muito, basta tirar uma captura de tela e enviá-la na seção de projetos para que basta tirar uma captura todos possamos nos ver trabalhando e nos parabenizar por concluir esta aula E, a propósito, confie em mim, apenas cerca de 30% dos espectadores chegam ao final da aula, você já é o melhor da turma. Se você gosta desse estilo de aprendizado como mini truques e aulas independentes, lembre-se de que também tenho uma experiência de aprendizado muito semelhante preparada para afinity designer preparada para afinity designer aqui no skillshare Então, você pode mergulhar em 17 dicas e truques para afinity designer a Tudo bem, obrigado por aprender comigo e te vejo na próxima vez.