Transcrições
1. Introdução: Olá pessoal, nesta
aula vou
compartilhar com vocês 17 dicas e
truques
úteis para compartilhar com vocês 17 dicas e
truques
úteis aprimorar seu fluxo de trabalho na segunda versão do Affinity Photo Nos últimos três anos, publiquei centenas de tutoriais para fotos afintivas Nesta aula,
vou condensar isso. Vou pegar as
melhores partes e
colocá-las em uma aula on-line. Eu preparei uma
apostila para você, então haverá um motor de
popa para cada truque Para cada hack, pedirei que você baixe meus arquivos e
pratique comigo. Dessa forma, você pode experimentá-lo
imediatamente após assistir
ao vídeo e
memorizá-lo caso tente e
algo não esteja certo Você pode assistir novamente
ao vídeo ou até mesmo me
fazer uma pergunta imediatamente. Tudo bem? Então esse é o plano. Você vai
baixar meus arquivos e, em seguida, mostrarei página por página como usar essas
ferramentas ocultas, truques interessantes Mostrarei
algumas ferramentas comuns, mas as usarei de maneiras
diferentes que as pessoas geralmente não
pensam nesse tipo de caso. Também mostrarei quais ferramentas
são compatíveis entre si e
que você pode emprestar do Affinity Designer
ou talvez do Affinity ou talvez do Affinity Espero que no final desta
aula seja muito melhor e funcione muito mais rápido
com sua foto de afinidade. Vamos começar.
2. Pasta de trabalho: Obrigado por
participar desta aula. Como o nome diz,
ele estará cheio de truques
úteis que
aprimorarão seu fluxo Para aproveitar ao máximo seu tempo, preparei esta apostila Eu o dividi em dois capítulos para que seja mais fácil
abri-lo nos computadores mais lentos Vamos começar
com as pranchetas do Capítulo 1.8 desse capítulo Há também o capítulo dois, então você precisa mudar
para o segundo. Passamos do Alport nove até o final para a dica número 17 Tudo bem? Também incluirei
os arquivos que uso
durante esses vídeos, aquele que estou
experimentando, mostrando esses truques Vou colocá-los
no final,
caso você queira fazer
engenharia reversa, você goste de cavar mais fundo Você também pode ver meus arquivos, mas o que você vai
baixar abaixo deste vídeo é o
que está em branco. Eu ainda não os fiz porque
essa será a sua parte. Mostrarei como fazer
esses truques e dicas e você os
praticará um
por um em cada prancheta Faremos uma prancheta
por vídeo juntos. Você pode se preparar ampliando. Gosto de ampliar o comentário da mesma forma que você vê
a primeira prancheta ou a barra de espaço para arrastar, para deslocar a câmera
desse jeito Estamos prontos para
começar esta aula. Lembre-se de que a estrutura
dessa aula on-line
é um pouco diferente. Eu tento o meu melhor para
projetá-lo de uma forma que você possa entrar em qualquer aula
em qualquer ordem. Muito raramente,
desenvolveremos com base no conhecimento
da aula anterior. Pense nisso como 17 miniaulas
independentes. Não desanime
se você, por exemplo, esquecer de estudar por uma
ou duas semanas, não importa Você não precisa
se lembrar do que aconteceu
na prancheta anterior para fazer a próxima dica e aprender
sobre a próxima coisa Tudo bem, então fique
à vontade para entrar e sair. Depende do seu tempo livre
e vamos começar. Mas antes disso, vou fazer uma rápida recapitulação da
interface no próximo vídeo
3. Interface: Antes de nos aprofundarmos
na primeira dica, vamos
recapitular rapidamente a interface Como você pode ver aqui, estou na versão desktop
do programa. Estou usando o Mac. Mas na
versão para Windows eu estou usando o Mac. Mas a versão para Windows
é muito parecida. À esquerda, esse é o
nosso painel de ferramentas, esse é o lugar mais importante. Começando do topo, há uma ferramenta de movimentação que nos
permite mover objetos
diferentes. Também permitem que você
faça transformações básicas,
como rotação Você pode puxar os objetos
elásticos também movê-los. Também
mostrarei um pequeno truque mais tarde,
quando você pode simplesmente pressionar comando para fazer
duplicatas rápidas de objetos Isso é tudo. Com a
mudança em mente, podemos
excluí-los rapidamente pressionando delete no teclado
ou desfazendo Desfazer é um
atalho muito essencial, na minha opinião, porque muitas vezes em
design gráfico
experimentamos, experimentamos coisas e não estamos satisfeitos
com o resultado Basta desfazer os controles de comando ou controle que estão no
Windows para desfazer várias vezes E estamos de volta aqui.
A próxima ferramenta da lista que é um seletor de cores
para Eu posso escolher cores Também existe um
seletor de estilo que
escolhe o estilo de toda
a camada, incluindo efeitos
especiais Se você escolher a cor
, a cor
ficará ativa aqui. Da próxima vez que você desenhar uma nova forma, estará
nessa cor. Se você
já selecionou a forma e
usa o pickle de cores para recolorir
a forma selecionada Há uma ferramenta de corte aqui
e uma ferramenta de pincel de seleção, uma ferramenta
muito importante. Por que selecionar seus
pixels em suas imagens? Porque na maioria das vezes
não queremos afetar toda
a imagem. Queremos selecionar apenas a área que queremos
alterar a cor,
remover o pano de fundo
ou qualquer outra coisa. Muitas vezes, precisamos fazer
algum tipo de seleção. Podemos usar a ferramenta de seleção e
pincel. Há também a seleção plana, também chamada de seleção Magic one. Temos a ferramenta de mercado
retangular muito básica. mesmo vale para o oval e nossa
pequena mão livre, também chamada seleção de
laço quando você seleciona a área
no modo mão livre Também existe uma
ferramenta de balde para preencher as seleções de
cores, além de gradiente. E a ferramenta de pincel também. Se você clicar e segurar, verá que também há um pincel de substituição de
cores abaixo do pixel. Lembre-se de que o pincel vem com vários controles na parte superior para
que possamos alterar o tamanho, a
opacidade, o fluxo e
até a dureza Aqui temos um pincel misturador de
tinta que será importante para pessoas que
gostam de arte digital. Você quer aplicar cores
com o pincel, misture-as. Também existe a ferramenta de borracha,
poucas pessoas usam a ferramenta
Apagar a ferramenta, mas há uma função
Alta especial chamada
apagar o pincel em segundo plano É muito poderoso e você não pode vê-lo com muita
frequência durante os tutoriais Eu vou te mostrar
que nesta aula,
esse padrão é a ferramenta de clonagem
sob o pincel Temos um pouco de desfoque
aqui se você quiser
desfocar as pequenas áreas da Ferramenta de pincel, essa é uma ferramenta muito
poderosa que está em nossa seleção de cura aqui. E também há uma
pequena seção vetorial , incluindo caneta para não duas. Temos diferentes formas pré-fabricadas e a lista é muito boa Existem muitas formas pré-fabricadas. Como você pode ver,
preparei uma tela pequena, então preciso clicar nas
setas aqui
na parte inferior para ver
mais ferramentas, como texto Temos a ferramenta Warp e a ferramenta Zoom. Não gosto de um zoom
com a ferramenta. Eu costumo ampliar usando
comum menos comum. Além disso, pressiono
a barra de espaço para me mover. No topo,
temos ferramentas adicionais. A imagem de destaque
dessas personas de software, temos a persona fotográfica,
que é o padrão, mas também podemos mudar
para liquefy persona,
desenvolver persona e persona de mapeamento de tons Há uma última: as personas de
exportação
são como pequenas interfaces,
então a interface mudará
se eu passar para a exportação de persona são como pequenas interfaces, então a interface mudará
se eu passar para a exportação de persona Como você pode ver, minha
seleção de ferramentas é limitada. Tenho opções adicionais
aqui no lado direito quando posso selecionar como
quero exportar minhas camadas,
minhas pranchetas e qual formato Eu posso exportar vários
arquivos ao mesmo tempo. Eu posso mudar o tamanho. Por que exportar? Tudo
isso está aqui. Todo esse espaço de trabalho
foi criado para pessoas que pretendem exportar
suas obras de arte, a persona fotográfica padrão É mais como um
conjunto de ferramentas
muito padrão que você talvez conheça de diferentes programas, como, por
exemplo, Game ou Photoshop É aí que vamos trabalhar a maior parte do tempo na
persona fotográfica Mas lembre-se de que algumas ferramentas podem ser delegadas a pessoas
diferentes Por exemplo, há
uma persona liquefeita quando você quer usar Como você pode ver na parte superior, tenho minhas
opções de encaixe nos meus pixels Tente fotografar quando houver
algum padrão geométrico. Quando estou movendo este, eles olham, ele está
tentando se encaixar no centro desta página Isso porque eu
ativei a captura de fotos
pressionando esse pequeno ícone
magnético na parte superior Temos algumas
opções de alinhamento aqui. Abaixo disso, está
nossa roda de cores. Podemos decidir sobre
as cores abaixo dessa área. É o seu painel de camadas, seção
muito importante porque é um erro
muito comum
quando tentamos
aplicar alguns arquivos,
efeitos, usar pincéis Se você estiver na camada errada obterá um resultado diferente. E vai ser
muito frustrante porque, muitas vezes, o programa não comunica nenhum erro Como simplesmente pintamos
na camada abaixo, não
podemos ver nada. É aí que as pessoas ficam
irritadas com o software. Sempre verifique qual
camada está ativa no momento. Além disso,
estúdios adicionais para canais, pincéis e imagens de estoque Lembre-se de que
podemos controlar isso. Você pode retirar estúdios, fechá-los, podemos
ligá-los e desligá-los. Se você for até a janela, verá quais estúdios
estão na marca de seleção e quais estúdios você pode
ativar se precisar daqui. Também podemos redefinir seus estúdios
para as configurações padrão. Isso é o que eu acabei de
fazer, está tudo reiniciado agora. Ainda tenho minhas
cores aqui, camadas, mas também há uma seção adicional, Navegador e transformação,
além de histórico histórico pode ser muito
útil quando você deseja desfazer várias etapas Dê uma olhada, podemos
voltar na história. Agradável. Tudo bem, essa é a
interface do programa. Agora estamos prontos para
aprender mais sobre dicas e truques
muito úteis que devem aprimorar
seu fluxo sua velocidade usando fotos de
afinidade.
4. PROJETO: O projeto é uma parte muito importante de uma aula de verificação de habilidades para nós. Temos esse projeto em andamento
na forma de pasta de trabalho. Portanto, não há como um
grande projeto marcante no final da aula Não precisamos
esperar até o fim. Podemos começar a praticar
desde o primeiro vídeo. Vamos
praticar página por página. Como mencionei, e como
seu projeto final, basta me enviar uma captura de tela
mostrando sua pasta de trabalho, mostrando seu trabalho, sua abordagem
prática para essa Tudo bem, então para fazer isso, você pode tirar uma captura todo o capítulo
da sua pasta
de trabalho Para fazer isso no Mac, por exemplo, precisarei pressionar a tecla de
comentário número três. Eu tiro uma captura de tela. Esse é o atalho para
Mac. O Windows é ainda mais fácil, pois um
botão de tela de impressão no teclado Ou se você é fã
de um desses, como o Tip, por exemplo, gosta muito do
fato de podermos usar na pintura, acha que isso foi surpreendente
e útil para você. Você pode compartilhar somente
essa prancheta. Se quiser fazer isso,
selecione a prancheta certifique-se de ter concluído
a tarefa corretamente No meu exemplo, eu
já removemos vários balões
dessa imagem Como você deve se lembrar,
terminei essa tarefa e estou pronto para compartilhá-la
com a comunidade comigo e
com outros estudantes. Para fazer isso, clique em arquivo e, em
seguida, você pode
pesquisar a opção de exportação. Você pode exportar somente aquela
prancheta
da qual se orgulha e enviá-la
como seu projeto Lembre-se de que temos um
projeto em andamento aqui na forma de pasta de trabalho e é
isso que você pode enviar no final da seção
do projeto Por favor, não esqueça, continue fazendo. Continue trabalhando em sua
pasta de trabalho entre os vídeos ou com o vídeo
sendo reproduzido em segundo plano E no final,
envie-me a apostila. E dessa forma, podemos encerrar bem
essa aula
com essa prática Tudo bem, então vamos começar.
5. Pranchetas: Ao abrir nossa pasta de trabalho
pela primeira vez, você pode se
surpreender ao ver várias pranchetas por padrão Você pode ver
todos eles, desse jeito, você terá que ampliar
um pouco para poder ver apenas
uma prancheta por vez Porque vamos fazer um por
um em cada videoaula. Cada prancheta é
uma dica útil e a prancheta é o lugar
para você praticar comigo Vamos ampliar por meio de um
iPad. Isso é muito fácil. Você simplesmente aperta
os dedos na versão desktop Eu gosto de usar o comando
ou controle de
atalho popular para ampliar Comando ou controle
menos para diminuir o zoom. Lembre-se de que, depois de aumentar o zoom você não precisa diminuir o zoom. Toda vez que podemos dar uma olhada. Há uma pequena
ferramenta manual, chamada de ferramenta de visualização. Podemos simplesmente nos mover ao redor
da câmera, você poderia dizer. Mas eu gosto de simplesmente
pressionar e segurar a barra de espaço, ela pulará para
aquele panto e você poderá se arrastar
pela área de trabalho Certifique-se de ampliar para ver
apenas um motor de popa por vez. Anuncie a pergunta:
como eu consegui criar várias pranchetas
em affinity Essa ferramenta, esse recurso, ainda
está ausente na versão 2.3. O truque foi criar inicialmente várias pranchetas usando diferentes softwares
da família affinity Eu uso o designer de
afinidade blue one e crio meu documento
com várias páginas Em seguida, eu salvo e abro
na foto de afinidade. Essa é uma das maneiras pelas quais você
pode conseguir esse efeito. Se você planeja usar fotos de
afinidade mais como uma tarefa de design gráfico, quando precisar de várias páginas, você precisa exportar seu documento como PDF de várias
páginas, por Essa é a maneira de fazer isso.
Você pode simplesmente criar seu projeto
primeiro no designer e depois reabri-lo no Affinity
Photo porque os programas da versão dois são muito
compatíveis com toda Isso é bom. E se você não possui o software logo
após o design, está apenas vendo o exemplo do
arquivo criado lá. Ao possuir esta pasta de trabalho, você sempre poderá
copiar e colar minha Dê uma olhada, a prancheta não
é nada mais. Essa é uma forma gloriosa. Também podemos duplicar
toda a prancheta. Vamos tentar fazer isso
no painel de camadas, vou tentar copiar e
colar toda a prancheta Dê uma olhada, você tem uma
nova prancheta ali, você
também pode copiá-la para documentos
diferentes ou até mesmo adicioná-la ao
seu painel de ativos Depois de obter
a primeira prancheta, é muito fácil
criar a próxima e a próxima, pois você
pode copiá-las e colá-las. Você não precisa consultar o affinity designer o tempo todo Esse é o truque número um. Na verdade, você pode criar
documentos com várias páginas, várias pranchetas
no Affinity Photo usando pranchetas do affinity designer ou
usando os documentos que anteriormente tinham pranchetas
como esta,
podemos simplesmente copiá-los e colá-los podemos E então você pode
redimensioná-los como quiser porque o tamanho será mostrado aqui no painel de transferência Dê uma olhada no canto inferior direito. Este é um 42907210
em milímetros. Você pode alterar isso aqui para obter um novo tamanho para
sua prancheta Você também pode ter várias
pranchetas com vários tamanhos em um
documento. Tudo bem. Portanto, lembre-se de que este documento foi
criado com
várias pranchetas Uma prancheta para cada truque. E você pode fazer um documento
semelhante na foto de
afinidade dois, basta
começar no designer e depois reabri-lo na foto de
afinidade para ter um Tudo bem, essa foi a nossa dica
número um. Fácil, certo? Vamos passar para a dica número dois. Este será sobre um pincel para apagar o
fundo. Como vemos você
no próximo vídeo.
6. Pincel de apagar fundo: Minha segunda dica é sobre uma ferramenta
pouco descoberta. Seja o que for que você
procure por tutoriais ou formas de apagar cenários, você sempre
descobrirá uma maneira selecionar e depois refinar
a seleção e formas de apagar cenários,
você sempre
descobrirá uma maneira de
selecionar e depois refinar
a seleção e coisas assim. Mas há outra
ferramenta que podemos usar. Na maioria dos cursos, tutoriais e
aulas, pulam essa ferramenta porque
é uma ferramenta de Os instrutores geralmente
fazem suposições. Eu deveria mostrar uma maneira melhor, mas não devemos
esquecer essa ferramenta muito poderosa e
fácil de usar, especialmente para soluções rápidas. É chamado de pincel de
borracha de fundo. Está na frente do pincel, por
isso é tão
acessível aqui. Eu tenho a imagem na
minha segunda prancheta. Vou selecionar esse pincel, vá para a
ferramenta de borracha aqui Por padrão, ela é chamada de ferramenta de pincel
Eras e deve apagar
tudo o que é sensível ao toque Tudo bem Dê uma olhada. Eu crio um grande buraco na minha imagem. Abaixo da minha imagem, há uma
prancheta branca e branca. Então é isso que podemos ver abaixo. Não é disso que precisamos.
Deixe-me comentar abaixo. Tudo bem, vamos
clicar e segurar essa ferramenta de borracha e selecionar a segunda opção aqui,
a ferramenta borracha de
fundo bom de
apagar o fundo é que podemos fazer isso com esse pincel, para que possamos controlar
o tamanho, dureza do pincel e todas as outras propriedades da ferramenta de pincel comum Não precisamos de
bordas molhadas, por exemplo. Tudo bem, agora eu tenho essa ferramenta
Apagar o pincel. Vamos ampliar um pouco por comentário. Se eu quiser apagar o
pano de fundo por aqui, simplesmente
tenho certeza de que a maior parte do pincel está apontando
para
o Tudo bem, então dê uma olhada. Mesmo que meu pincel esteja tocando o pássaro, ele não está apagado Porque o pincel
verificará onde está o
centro do pincel? O centro do pincel deve tocar o pano de fundo
e não o objeto Queremos continuar
assim. Muito rapidamente, consegui remover a cor
ao redor desse pequeno objeto muito
detalhado
e, em seguida, posso usar
o tamanho maior. E para alterar o
tamanho, como você pode ver, posso usar o controle deslizante ou também posso usar colchetes
no meu teclado Colchetes.
Então você pode continuar apagando coisas com esse pincel Ou o que eu sugiro é simplesmente
usar esse pincel onde
você estiver na borda, próximo a esses objetos. Se quiser continuar assim,
legal, trouxemos o pássaro. Mas quando quiser
apagar um pano de fundo simples, volte a usar um pincel de
borracha comum Como mencionei antes, lembre-se de que essa é uma maneira
destrutiva de
se livrar do pano de fundo Não podemos recuperar o pano de fundo. É por isso que eu sugiro
realmente fazer uma cópia
da imagem original abaixo
no painel de camadas,
caso você precise. Tudo bem, então dê uma olhada, apagamos o pano de fundo por aqui
. Vamos continuar. Mais uma vez, quero que você aprenda
sobre esse pincel para apagar o fundo Esse pincel especial nos permite apagar
o pano de fundo ao redor dos objetos sem a necessidade de uma seleção precisa.
Esse é o objetivo aqui. Economizar tempo não é
a maneira mais precisa, mas é uma maneira muito rápida, muito fácil também para iniciantes. Às vezes, só precisamos
remover um pouco do céu ou algo parecido ou nuvem e isso
será uma coisa perfeita. Podemos manter
objetos importantes como aqueles pássaros e ainda apagar o pano de fundo
entre Por que é uma ponta escondida Porque hoje em dia a maioria das
pessoas ignora totalmente. Apague uma ferramenta que seja uma
forma destrutiva e inadequada de edição Mas ainda acho que
devemos saber essas pequenas ferramentas podem economizar
muito tempo às vezes Tudo bem, para a
segunda prancheta. Essa é a nossa prática aqui. Faça o possível para
remover o pano de fundo ao redor desses pássaros
sem excluí-los Você precisará usar um pincel de fundo
apagado, conforme mostro. E também recomendo que você
amplie o Use Common Plus para que você
possa ampliar bem de perto. Experimente suas melhores práticas com esta segunda prancheta
e, quando estiver pronto, passe para a próxima dica
7. Novo pincel: Tudo bem, vamos para
a prancheta número três. Um bom pincel pode aprimorar sua experiência de edição em
qualquer software de edição de fotos. Se você quer apenas
desenhar uma nuvem rápida
no céu ou fazer
um projeto gráfico profundo,
certo, como uma mosca ou um pôster O bom pincel pode ser
tudo para criar um pincel. Normalmente, precisamos
percorrer esse longo caminho criando uma nova prancheta, limpando o pano de fundo e extraindo essa imagem como
PND Para criar um pincel, geralmente
precisamos percorrer o caminho mais longo. Crie um novo documento, coloque a imagem nele, você levanta o pano de fundo Exportar como PNG. Em seguida, importe de volta
esse PNG como um pincel, configure o pincel e, finalmente,
poderemos usá-lo. Felizmente, há uma maneira rápida de
chamar um novo pincel a partir da seleção Se você está na metade do seu projeto e
olha para o objeto como esta
flor e decide,
oh, vou
transformar isso em um pincel para que eu possa desenhar mais algumas
flores como Você pode fazer isso de dentro
do programa sem realmente criar um pincel durante todo
esse processo,
como mencionei. Mas primeiro, vamos verificar
o painel do pincel. Deve estar do lado
direito aqui. Pincéis, eles são
divididos em vários grupos. Já temos vários pincéis, texturas
diferentes, pincéis de
diferentes
estilos de mídia pincéis de
diferentes
estilos Vamos ao grupo básico. Nossa tarefa para esse terceiro
motor de popa será
transformar parte da imagem
em um novo pincel Se você não consegue ver um painel de pincéis, você sempre pode ir até sua janela e verificar se
o painel de pincéis está ligado. Precisa ter a
marca de seleção ao lado dela. Tudo bem, o que
precisamos fazer é selecionar
a flor. Vamos usar uma ferramenta de seleção muito
fácil. Chame uma ferramenta de pincel de seleção. Aqui, como você pode ver, é um pincel, então eu posso
pintar sobre a flor. O que temos aqui
hoje é o que
podemos considerar uma seleção fácil. Há um alto contraste
entre a flor e o pano de fundo e
também há um foco muito baixo
no pano de fundo O pano de fundo está embaçado. Vamos
facilitar a seleção. Vamos ampliar um pouco
para obter mais detalhes. Amplie o comentário, mais. Tudo bem, vamos fazer
esse pincel um pouco menor. Podemos selecionar esses detalhes. Podemos usar esse
controle deslizante para torná-lo menor ou podemos
usar colchetes Dê uma olhada. Os colchetes também
redimensionarão o pincel Tudo bem, com
o pincel menor, posso selecionar alguns detalhes. Não quero ser
muito preciso aqui. Eu só quero um
pincel rápido e áspero da seleção. Se você perceber que
selecionou demais, como neste caso, dê uma olhada. Eu seleciono parte do pano de fundo. Altere o modo de
adicionar para subtrair. Dessa forma, podemos remover
da seleção. Ótimo, o mesmo aqui,
subtraindo essa parte. Tudo bem, vamos tentar
transformar isso em um pincel. Depois de aplicar a seleção, vamos para o painel de pincéis. E então, no lado direito, clique no menu e procure por um
novo pincel a partir da seleção. Como você pode ver, agora, acinzentado significa que precisamos
rasterizar essa camada Essa camada é uma imagem. Podemos clicar com o botão direito do mouse
e rasterizá-lo. Agora é uma camada de pixels simples, e podemos usar a
seleção nessa camada para criar um novo pincel a partir da
seleção Aqui, dê uma olhada, um novo pincel aparece. Esse é o pincel de imagem que pode conter todas as cores. Podemos tocar duas vezes
no pincel e até modificar algumas
propriedades dele. Eu gosto de espaçamento. Por exemplo, o fluxo da rotação do pincel. Podemos usar
opções dinâmicas como essa. Podemos espalhar isso por aí. Com esse novo pincel configurado, estamos prontos para usá-lo.
Vamos tentar usá-lo. Vou desmarcar o comando
D para desmarcar. Em seguida, selecionando a ferramenta de
pincel à esquerda, vou usar meu
novo pincel em todos os lugares. E essa será
sua tarefa prática. Faça o possível para selecionar a
flor na terceira prancheta, transformá-la em um pincel e depois pintar com esse
novo pincel ao redor Assim mesmo. Uma
panela bagunçada com nosso pincel personalizado Tudo bem, então boa
sorte com essa dica.
8. Vetores: Quando o Affinity Designer
foi lançado pela primeira vez, era
muito comum a
existência de
uma persona de pixels incorporada
em um Há algo como uma persona
vetorial embutida em uma foto de
afinidade,
embora não seja uma persona separada Existem muitas ferramentas vetoriais
disponíveis para nós neste software de edição de
ferrugem Os gráficos vetoriais são
feitos de curvas e formas como
esse pequeno Mogi Aqui, a vantagem é que ele pode ser ampliado e reduzido
sem perder qualidade E podemos recolorir rapidamente essas formas vetoriais conforme quisermos Vamos tentar bloquear essa camada
primeiro na camada Pal. Vou clicar nesse cadeado. Tudo bem, agora não podemos selecionar
isso, não podemos movê-lo. Nossa tarefa para essa prancheta
número quatro seria
usar algumas ferramentas vetoriais
para recriar essa forma, para mostrar que é
totalmente correto e que é possível criar combinações
vetoriais simples Neste software de edição de ferrugem, temos nossa
ferramenta de formas aqui e damos
uma olhada em
tantas
formas de
estrelas prontas para usar formas de
estrelas prontas para que podemos modificar
ainda mais alterando alguns pontos e também puxando esses pontos
alaranjados Obtenha uma forma totalmente diferente
feita de estrela muito rapidamente Há muitas formas que
podemos modificar ainda mais. Mas também existe um
PenoLoki adequado, clique e segure. Clique e segure para ajustar a curva. O pentol é uma
ferramenta muito poderosa que eu deveria desenhar. Qualquer forma personalizada
neste caso é bloco. Podemos modificar esses nós
com essa ferramenta de nós largos, não com a ferramenta de seleção preta. Esse é o que
move toda a forma. O branco é aquele
que se move, move o nó. Você também pode pressionar e segurar o penol para ver a ferramenta
Node logo abaixo. Tudo bem, podemos desenhar formas
personalizadas e modificar esses nós com
a ferramenta de nós posteriormente. Hoje vamos
experimentar formas de primatas. Em seguida, vamos personalizá-los usando algo chamado operações de
geometria Tudo bem, vou
começar com esse retângulo. Desenhe o retângulo primeiro. Estamos fazendo alguns gráficos
vetoriais
agora em fotos de afinidade. Agora vou
contornar esses cantos. Vamos mudar o estilo do
canto para
arredondá-lo e torná-lo
realmente arredondado,
quase como um círculo. Tudo bem, 40% Agora precisamos criar esses
olhos. Como podemos fazer isso? Podemos simplesmente
desenhar nosso O corretamente. Existe uma ferramenta de elipse,
normalmente é oval, mas se você segurar a tecla shift, você vai para a proporção de um
para um Isso é bom. Você não
precisa ser muito preciso com isso. Não precisamos ter exatamente
o mesmo tamanho de gelo. Tudo bem, eu tenho um e agora eu posso simplesmente copiar e colar. Para fazer isso,
pressiono o comando e arrasto para fora e obtenho uma cópia. Tudo bem, segure a tecla Shift para selecionar as duas posições dessa forma
e agora é a parte legal. Vamos selecionar as três formas. Eu posso clicar no primeiro, segurando a tecla Shift, clicar
no último no painel de
camadas desse jeito. Ou você pode simplesmente clicar e selecionar todos eles aqui
no quadro de arte. Agora, clicando com o botão direito do mouse. Vamos para uma seção chamada
Geometria Geométrica. Temos algumas opções para
combinar formas vetoriais, como adicionar,
subtrair, cruzar,
adivinhar e Vamos começar com a subtração. Ao fazer isso, cortei um
buraco dessa forma na parte superior. Dê uma olhada, isso é
bom. O que mais? Agora vamos
usar a ferramenta de segmento, que é outra
ferramenta de forma na lista. Basta clicar e
segurar para ver todas as
ferramentas de segmentação de formas como essa. Vamos girar até o fim. Use o ponto de controle laranja. Podemos ampliá-lo um pouco. Se você gosta de colocar aqui,
selecione os dois. E, novamente, clique com o botão direito, por
exemplo, para geometria. E podemos subtrair novamente. E acabamos com
nossa própria emogia aqui. Isso é bom, essa é a sua tarefa. Crie sua própria pequena emogia
combinando formas vetoriais. Mas enquanto ainda estamos aqui, vou mostrar
todas as quatro ações. Tudo bem, deixe-me
mudar um pouco para cá. Ok, deixe-me desenhar uma elipse
retangular, podemos ver todas as Agora vou copiar
isso quatro vezes. Eu posso vir e ver o
comando V. Eu
também posso clicar com o botão direito do mouse
aqui na seção de camadas, e então eu posso duplicar isso Tudo bem, se eu selecionar duas ou mais formas, clique com
o botão direito sobre elas. Há uma geometria
que eu posso adicionar. Essa opção adicionará
essas duas
formas para criar uma nova. A segunda opção, como
eu já mostrei, é subtrair, neste
caso, a forma superior A forma da chave fará um
furo na forma inferior. A próxima
nos permitirá cruzar, somente essa
parte de interseção restará O final
permitirá que você divida. E isso é o oposto disso. Cortamos em
pedacinhos, dê uma olhada. Cada pedacinho dessa
composição agora está separado. Lembre-se de que,
embora o Affinity Photo seja um
software de edição confiável para edição de fotos e um
pouco de design gráfico, ainda
existe uma personalidade vetorial adequada Você poderia dizer que há formas
de ferramentas de caneta. E também podemos aplicar operações de
ações
entre essas formas. Unir, subtrair,
cruzar e dividir. Tudo bem, sua tarefa é fazer esse pequeno MOG
usando ferramentas vetoriais Nos vemos na próxima
prancheta.
9. Ferramentas: Você pode notar que minhas ferramentas à
esquerda são um pouco diferentes. Eles estão em duas
colunas, não em uma. Dessa forma, posso ver todos eles. Embora eu esteja
usando um laptop agora, uma tela um pouco menor. Como você pode personalizar
suas ferramentas? Para acelerar, essa é a
nossa dica número cinco. Tivemos que visualizar e
pesquisar ferramentas personalizadas. Clique nele. Agora você verá
todas as ferramentas disponíveis, por que existem tantas aqui. Porque muitas vezes, sob uma ferramenta, há
outra escondida. Mas se você usar essa ferramenta, muitas vezes você pode arrastá-la para fora e
dizê-la como uma ferramenta separada. Foi o que fiz
com a ferramenta node. Normalmente, a ferramenta node está
escondida abaixo do penol, mas eu a arrasto para fora, posso dizer que é uma
ferramenta separada. Tudo bem. Então você pode fazer isso.
O que mais você pode fazer? Você pode, é claro, mudar. Quantas colunas
você precisa? Dê uma olhada. Se eu tivesse apenas uma coluna, não conseguiria ver todas as minhas
ferramentas na tela do meu laptop. Não é grande o suficiente. Então eu mudo para duas colunas. Você pode tentar três, se quiser. Tudo bem, então vou
ficar com duas colunas. E você pode ver também
que eu tenho essa ampla linha separa
as ferramentas de seleção de outras ferramentas Essa linha está aqui e
esse é o separador. Você pode criar suas próprias
seções na barra de ferramentas e separá-las
usando essa linha útil. Dê uma olhada, existem mais
ferramentas do que você imagina porque algumas delas
são grupos de ferramentas. Por exemplo, lembre-se de que há todo
o grupo de formas. Mas se houver uma forma
que você usa com muita frequência, por algum motivo, você pode
arrastar essa forma específica. Você pode arrastar,
digamos, essa forma de influência. Se você estiver fazendo algum desenho em quadrinhos , você
pode colocá-lo aqui, clicar em fechar e ter um acesso rápido
a essa ferramenta específica Tudo bem, conforme a
dica número cinco, você terá que
personalizar sua barra de ferramentas Verifique se há
algumas ferramentas que você
deseja ter na barra de ferramentas, você pode reordená-las. Talvez exista um
software usado antes. Talvez você esteja acessando o Affinity Photo a partir de programas
diferentes Agora é hora de ajustar esse painel de
ferramentas à esquerda, para que
fique mais parecido com o que
você já conhece. Tudo bem, brinque e se
achar que errou, clique em redefinir e você
voltará ao padrão O que eu fiz, no meu caso, mudei de
uma coluna para duas Eu arrasto a ferramenta de amplitude até a parte inferior
ao lado da ferramenta de zoom. Eu também arrasto essa
ferramenta Nenhuma para estar no topo. Então eu comprei um preto para
mover o objeto inteiro. E eu tenho um
nó largo para mover somente nós porque eu uso muitos
elementos vetoriais em meus projetos. Tudo bem, é assim que
eu personalizo minhas ferramentas. Você pode personalizar essa
área conforme desejar, clicar em fechar e
estaremos prontos para seguir em frente. Tudo bem, sua vez.
10. Desfoque: Se você é usuário de fotos por afinidade, provavelmente
sabe tudo
sobre filtros de desfoque, mas há um que ainda não foi descoberto provavelmente
sabe tudo
sobre filtros de desfoque, mas
há um que ainda não foi descoberto.
Pouco apreciado. Desfoque de profundidade de campo, é disso que estou
falando Há duas maneiras de
aplicar desfoques nossas fotos ou
áreas da imagem Clicamos na imagem ou
selecionamos primeiro a área. E então podemos usar
esse menu aqui
na seção de camadas
diretamente dele, temos alguns desfoques úteis. Ou podemos consultar o menu
superior chamado filtros. A partir daqui, podemos selecionar filtros diferentes que são
agrupados em categorias diferentes. O primeiro
é para desfocar. Isso é desfoque, para o desfoque de
profundidade de campo. Depois disso, você obterá essa bela forma circular que
podemos ajustar para desfocar a
parte da nossa imagem No meu caso, eu tenho
várias pranchetas, então o filtro enlouquece um pouco Deixe-me apenas reposicionar
e reduzir um
pouco para desfocar apenas essa imagem
específica em nossa Seis, na maioria das vezes
trabalhamos em uma placa dura. Então, tudo
bem no nosso caso, porque quebramos
algumas regras aqui. Precisamos reposicionar
esse cara aqui. Ok, dê uma olhada. Além disso, preciso ter certeza de que esse desfoque está na prancheta
correta Como mencionei, isso é
algo com o qual você só precisa se preocupar se
estiver quebrando essas regras
e trabalhando com várias pranchetas
no Affinity O que você precisa fazer
é primeiro adicionar um raio a ele e ver se
a camada abaixo responderá No meu caso,
está tudo bem porque a camada
correta foi selecionada antes de eu aplicar o
desfoque, certo? Dê uma olhada. primeiro é o
raio que se
desfocará ao redor da segunda borda O segundo círculo, a
coisa no centro,
manterá o foco e as coisas do lado de fora ou ao redor da segunda
borda ficarão borradas Esses podem ser retratos muito
úteis. Quando você quiser evitar
uma seleção precisa, podemos mudar o
vibrante. Dê uma olhada. A cor verde é pop. Podemos até adicionar clareza a ele, mesmo que seu
desfoque pareça um pouco mais nítido Tudo bem, este é
um filtro perfeito. Se você tem esse
objeto em que deseja focar, mantenha esse objeto
neste primeiro círculo. Então você tem essa área
que está gradualmente se desfocando. Então você tem seu pano de fundo
desfocado. A vantagem de usar
esse filtro é que você não precisa fazer nenhuma seleção
precisa. No início, não selecionamos
a dama. Nós apenas ajustamos a posição
desse indicador de desfoque normalmente Quando você aplica o desfoque, não
há nada
como essa Esse desfoque de campo profundo é muito bom porque
temos esse controle total Dê uma olhada, eu posso
mover isso agora que a mulher está embaçada, colocá-la de volta aqui
e ela está focada Tudo bem,
filtro muito interessante porque você
pode evitar seleções lentas e
precisas ao
usá-lo. Vamos clicar em Aplicar. Aqui, aplicamos o desfoque
à imagem, o que foi fácil. Tudo bem, essa foi a
nossa dica número seis. Tente fazer exatamente a mesma coisa. Aplique o desfoque, mantenha
a mulher focada e desfoque um pouco o grupo traseiro
11. Duplicada de energia: Vamos passar para a
prancheta número sete. Este é um truque de duplicação de
energia. Talvez você já esteja
familiarizado com a duplicação. É quando criamos uma cópia
do objeto existente, seja uma
seleção de pixels ou um objeto vetorial. Deixe-me desenhar rapidamente um objeto vetorial simples
para esta demonstração. Tudo bem, temos
essa forma rígida aqui. Há várias maneiras
de duplicar isso. Vamos examinar
rapidamente o básico. Podemos simplesmente usar o Common
V, copiar e colar. Podemos clicar com o botão direito do mouse
na seção de camadas e
duplicar a partir daqui É muito útil
quando pressionamos comando no teclado e depois movemos o objeto para fora. Mas em vez de
mover o objeto, o original fica lá
e você faz uma duplicação. É quando você
segura a tecla de comando ou controle no teclado. Mas também há algo
chamado duplicação de energia. Qual é a diferença
na duplicação de energia? Você não apenas faz uma
cópia do objeto, mas também a última
transformação. Por exemplo, se eu pressionar o comando
e duplicar isso aqui. Agora vou até lá e
quero duplicar isso novamente. Eu posso usar algo
chamado power duplicate. Tudo bem, na
seção de camadas, pesquise seleção
duplicada
e o atalho é J ou controle J no Se eu clicar nisso, dê uma olhada, não só tenho uma cópia, mas as
cópias são movidas para a direita. Exatamente a mesma distância se eu usar o comando de atalho de teclado J. Aqui está outro
no lado direito Dessa forma, podemos
criar várias cópias rapidamente, mas também manter a
mesma transformação. Se eu desenhar um
retângulo estreito como esse, então eu o movo aqui, simplesmente
coloco J e J vêm e J. Eu tenho tantas cópias
e a distância entre elas é
exatamente a mesma Isso é muito útil. Seria exatamente
o mesmo resultado com uma seleção baseada em pixels, como alguns
elementos P e G. Tudo bem. Também há outra
maneira de fazer isso. Deixe-me mostrar a nova maneira, adicionada recentemente
ao software, de desenhar esse triângulo. Tudo bem? Eu quero que o traço, a linha ao redor dele, seja
um pouco mais grossa assim Agora você nem precisa fazer
a transformação inicial. Você pode clicar no objeto e pressionar Enter ou retornar
no teclado. E você terá
essa nova caixa
pop-up se movendo duplicada. A partir daqui, você pode
fazer alguns movimentos. Você pode mover esse objeto exatamente 10 milímetros
para a direita Se você colocar menos dez, você o
moverá para a esquerda. Mas a melhor parte é que também
podemos usar isso
para duplicação. Basta ativar a
duplicata aqui. Agora podemos decidir
quantas cópias você precisa? Não podemos apenas mover
objetos, mas podemos realmente mudar para
lá e adicionar um
pouco de rotação a ele. Se tivermos uma rotação
nela, dê uma olhada. Estamos duplicando
isso várias vezes. Consegui criar mais de 40 cópias aqui usando
essa caixa de diálogo muito rápida. Uma maneira muito prática de fazer duplicatas de
energia. Lembre-se de que a duplicação de energia
é quando não apenas copiamos o objeto, mas também copiamos
a última transformação Tente você mesmo fazer algumas
duplicatas de energia nesta
placa número sete, usando o comando de atalho
J ou o controle J no Windows
12. Refinar a seleção: Minha dica número oito é um botão de seleção
refinado. Com a dica número oito é usar o botão de
seleção refinado. Seja qual for o uso da ferramenta de seleção, é uma opção extra fazermos as últimas melhorias em nossa seleção antes de
nos comprometermos com ela. Você não pode ver esse
botão com nenhuma ferramenta. Se eu escolher uma ferramenta de pincel comum ou talvez uma ferramenta de remendo, não
consigo vê-la. Você precisa selecionar
uma ferramenta de seleção,
como, por exemplo, a ferramenta de seleção
gratuita. Então você vê o
botão refinado aqui na parte superior. Tudo bem, quando você
faz uma seleção, você pode
clicar neste botão, ele vai te dar um pop, uma caixa de seleção refinada, onde podemos fazer alguns
ajustes nessa seleção. Como você pode ver, minha
seleção está péssima no momento porque era muito imprecisa Vamos ampliar um pouco. Tudo o que estiver marcado
com a cor vermelha será o que não
estiver selecionado. Tudo em
cores será selecionado. Podemos usar o pincel de ajuste
para marcar o fundo. Vamos mudar para o
plano de fundo e tentar dizer
ao programa que, na verdade, esse
também é o pano de fundo Não precisamos dessa peça. Como você pode ver, está
ficando marcado como vermelho. Nós já melhoramos a qualidade da seleção
só com isso. Mesmo que você acabe com uma seleção
pouco precisa, você ainda pode melhorar
isso um
pouco antes do final usando esse botão de
seleção refinado. Dê uma olhada que foi legal. Vamos ampliar ainda mais. É um tópico muito desafiador para seleção, um cachorro como esse. Tudo bem, talvez um pouco aqui, um pouco Aqui estou mudando o tamanho
desse pincel usando
colchetes no meu teclado Eu fiz uma
seleção muito ruim no começo, mas usando a opção refinada, conseguimos corrigi-la um pouco. É muito melhor. Acho que não é perfeito,
mas é melhor. Que tal aqui? Tudo bem, então também podemos usar slides. Marcamos o plano de fundo. Se você estiver na situação
oposta, considere
marcar o primeiro plano Se algo for lido
, mas não deveria ser
, você pode usar isso
para mostrar o programa. Isso não está certo,
isso não é um pano de fundo. Quero manter isso na
minha seleção usando a opção de primeiro plano e, em seguida, tocando no que deveria
estar na seleção, podemos ajustar um pouco a
borda Essa é a área em que
o programa
tenta detectar de forma inteligente o que
deve ser selecionado, o que não deve ser selecionado, detectando o
contraste do foco Não é muito útil no momento. Com minha seleção aproximada podemos suavizar um pouco a
seleção. Podemos simplificar isso para confundir a distinção entre
a
seleção e o objeto principal Podemos aumentá-lo, movê-lo para
longe do objeto ou para
mais perto do objeto Agora estou afastando isso
movendo-a para a direita, uma
olhada menos vermelha
e, em seguida, aproximando-a do objeto com
os valores negativos Na verdade, isso bastará. Acho que finalmente
podemos decidir qual será o resultado
da seleção na máscara. Uma nova camada, nova
camada com a máscara. A última opção é a mais segura
. Vamos continuar com isso. Ok, a princípio,
parece que nada mudou
aqui porque ainda
há uma camada da
imagem original em algum lugar aqui. Vamos simplesmente desligar a
visibilidade dessa camada
clicando na porta
aqui, desaparecida. Agora temos uma camada com a máscara que é o resultado
de nossa seleção refinada. A partir daqui, podemos ver que
há algumas áreas sujas aqui. Como podemos limpá-lo? Agora mesmo? O que podemos fazer é clicar
na própria máscara. A máscara é uma camada
especial em preto e branco. Podemos usar a cor preto
e branco, descobrir e cobrir áreas aqui E dê uma olhada. Meu pincel
de flores ainda está ativo. Se você estiver na
mesma situação, basta usar seus pincéis e
vamos mudar para algo redondo e macio que
seja redondo e macio E certifique-se de que estamos usando
uma cor preta e não as imagens selecionadas
pela própria máscara. Tudo bem, vamos
clicar na máscara. Com esse pincel preto, também
podemos cobrir essas
áreas. O pincel preto cobrirá as coisas da máscara
e o oposto, o pincel branco, ao descobrir
a parte do pano de fundo, ainda
podemos
recuperar nosso pano de fundo se você se esconder demais
usando a seleção Também é importante saber
que não distrai Ainda podemos
recuperar as coisas se precisarmos. Tudo bem, mesmo eu criando essa seleção terrível
para esta demonstração, conseguimos nos salvar usando o recurso
cuidado, seleção refinada. Lembre-se de ver
o botão refinado, você precisa ter qualquer ferramenta de seleção ativa
naquele exato momento. Tudo bem Portanto, faça o possível para selecionar este cão usando a opção de seleção
refinada. Sirva-se
da seleção usando a
caixa de diálogo refinada, como eu fiz. Tudo bem, essa
foi a nossa dica oito. Estamos quase na metade. Você poderia dizer que já passamos da metade porque temos
17 dicas e alguns extras. Mas na próxima lição, verificaremos o que
já aprendemos. Você tem algum motor de popa ausente
nesta seção 1-8. Você
pode reservar um tempo para se
atualizar e ter certeza de
que tudo está concluído aqui antes de
ouvir o pequeno
resumo intermediário do próximo
13. A meio do caminho: Muito bem feito. Estamos na
metade dessa aula on-line e
já aprendemos sobre oito
dicas diferentes que podem aprimorar nosso fluxo de trabalho
em fotos de afinidade Vamos analisá-los.
Não vamos esperar até o final
dessa aula on-line. Vamos apenas revisar o que
aprendemos até agora na metade Espero que você já obtenha um ótimo
valor e já possa usá-lo em seus projetos atuais
e futuros. A primeira coisa que
mencionei foi que você pode realmente emprestar algumas
ferramentas de designers Na verdade, pegamos emprestados todos
esses quadros de arte aqui. Criamos um documento no designer e é isso que estamos
vendo agora. Por padrão, você tem apenas uma prancheta
na foto de afinidade Mas se você criar um
documento no designer primeiro, poderá ter
várias pranchetas Esse é um pequeno truque legal. O segundo é o pincel de apagar o
fundo. Não há muitos professores, aulas
on-line, nem muitos tutoriais
sobre essa joia escondida Na verdade, existe um pincel
que pode ajudá-lo a apagar o pano de fundo e manter esses objetos em primeiro Isso foi muito útil. Em seguida, mostro
como podemos criar um pincel a partir da seleção.
Método muito rápido. Basta fazer uma seleção e
transformá-la em um pincel. Certifique-se de rasterizar sua camada para
ser uma camada baseada em pixels Existem algumas
ferramentas vetoriais poderosas em fotos de afinidade, mas poucas pessoas mencionaram Mas você pode literalmente criar uma boa ilustração vetorial como essa pequena confusão
dentro do programa Você não precisa de nenhum software de
terceiros para isso. Você pode personalizar sua barra de ferramentas. Eu fiz, eu personalizei o meu. Eu tenho duas colunas.
Como você pode ver, é muito melhor
assim Na minha tela pequena, no meu pequeno laptop. Espero que você tenha dedicado algum tempo para
personalizar sua própria barra de ferramentas. Depois, mostro como você
pode desfocar o pano de fundo, mas ainda manter o
foco na parte
da imagem sem fazer
uma seleção precisa, sem perder tempo Isso é chamado de desfoque
de profundidade de campo. Essa é uma opção especial aqui nos
filtros na parte superior,
como você deve se lembrar. Tudo bem, então eu mostro
como podemos alimentar o duplicado. A duplicata
não é uma cópia simples, a duplicata poderosa também copia
a última transformação, o
que será muito útil E então eu faço uma seleção super
terrível. Mas conseguimos corrigir isso usando o botão de seleção refinado. Parabéns, você já chegou à
metade desta turma. Confie em mim, talvez cerca de
30 a 40% das pessoas que se inscrevem cheguem a esse ponto Sério, não estou brincando. Muitas vezes as pessoas compram a aula, fazem uma ou duas aulas e depois decidem, sim, continuarei amanhã, continuarei na próxima semana. Quando eu tenho mais tempo, eles nunca encontram
tempo para voltar. Você já está prestes
a ser o melhor da turma só por estar aqui. Não desista e continue. Você já está na
metade. Espero que você já tenha um ótimo
valor. Vamos continuar
na próxima seção, há um próximo arquivo
para você baixar com mais nove dicas. Tudo bem. Então, nos vemos na próxima seção
depois de terminar este pequeno questionário
14. História: Já terminamos as dicas 1-8 Agora é hora do
nosso segundo documento onde você verá suas dicas 9-17 Abra o segundo
documento e vamos começar. Vou ampliar uma cama. Conseguimos ver apenas um cartão duro por vez, quadro número nove, a dica é que você pode
salvar seu histórico A história são todas
as mudanças que estamos
fazendo no documento. Lembre-se de que é um
estado local. Está lá para você. Você pode fazer isso, você pode entrar no painel de
histórico e
desfazer várias etapas Mas depois que você fecha o programa, o histórico desaparece por padrão. Ao reabrir um
arquivo salvo,
você não pode ver o histórico
da sessão anterior Você não pode desfazer nada do que está começando de
novo, você poderia dizer Mas você pode mudar isso facilmente. Se você clicar em Arquivo
na parte superior e clicar em Salvar documento
histórico, eles
solicitarão sua confirmação. Sim. A partir de agora seu histórico será
salvo no documento e até você o fechará
e abrirá ou abrirá em outro dispositivo, em
outro computador. Ficará quieto,
portanto, você pode fazer isso, você pode ver mudanças
do passado nesse design. Por que está desativado por
padrão, dois motivos. Primeiro, isso tornará o
arquivo um pouco maior. E a segunda, às vezes
não queremos passar nossa
história para outra pessoa. Certo? Não queremos
mostrar nosso processo. Não queremos que a história
esteja no documento. Se você vai trabalhar por um longo período
no mesmo documento, talvez
seja uma boa ideia
salvar o histórico
do documento. Mesmo que você o feche
e reabra, ele ainda está lá para você usar. Tudo bem Então, essa é uma dica muito fácil de
aplicar apenas aos seus arquivos. Salve o histórico
deste documento e você estará pronto com a
prancheta número nove.
15. IA?: As ferramentas aprimoradas
de IA podem economizar muito tempo em
qualquer software gráfico As pessoas têm um equívoco. Eles viram que
alguém acabou de digitar um aviso e a IA
gerou uma imagem inteira e é assustador
como pode substituir um
artesão, seja Não estou falando sobre esses mecanismos de geração de
IA, estou falando mais
sobre ferramentas que usam IA no back-end para
melhorar nossa experiência. Algo que
podemos fazer no Photoshop. Atualmente, quando
você simplesmente pode usar a ferramenta de seleção e a opção
porco selecionar Sky, selecionar a pessoa,
o programa pode analisar a imagem para o programa saiba
o que está na imagem E não precisamos fazer
seleção
manual, mascarar manualmente
ou, digamos, substituir o
céu ou limpar a grama Removemos o lixo
para você porque o programa analisa o que
realmente está na imagem Eles são como ferramentas muito
úteis que não
existem
no momento em uma foto definitiva na versão 2.3 que estou
executando no momento, não
há ferramentas aprimoradas de IA As ferramentas de inteligência artificial ainda não foram anunciadas
para o software. Mais do que isso, recebemos mensagens
um pouco confusas da empresa. Recebemos postagens dizendo que
eles não
planejam gerar nenhuma imagem de IA. Isso é algo que
você pode simplesmente solicitar e é gerado, eles não estão trabalhando em
algo assim. Mas então recebemos algumas informações
diretas de desenvolvedores que estão analisando, portanto, a seleção
e, portanto, o mascaramento com um pouco de IA É disso que estou falando. Não apenas o gerador
para geração de imagens é adequado para estender cenários e apagar Mas eu gostaria de ver
algumas ferramentas aprimoradas, especialmente para a seleção. No momento, não há
ferramentas de IA na foto de afinidade. Se eles vão
adicionar alguns, não se preocupe. Vou atualizar esta aula
on-line e você verá isso logo
após este vídeo. Haverá um quadro de arte extra
com minha atualização sobre as ferramentas de IA. Ok, vou mantê-lo atualizado. Se eles vão
adicionar ferramentas de IA, não se preocupe, tudo
estará aqui. Não se esqueça de verificar novamente esta
aula on-line no futuro. Mas, por enquanto, ainda
podemos usar ferramentas de IA de
terceiros. Vou apenas
mostrar o que estou usando. Eu não estou dizendo que isso é
a melhor coisa. Se você quiser acelerar alguns
processos, coisas chatas. Você não precisa usar
apenas fotos afinitivas. Eu sei que essa aula deveria ser sobre fotos
afinitivas,
mas agora, agora, precisamos de algumas soluções alternativas No meu caso, estou usando o alumínio Near
para alguns recursos de IA. Assim, podemos substituir o céu
, como você pode ver aqui. Podemos selecionar o céu e fazer uma substituição do céu, aqui está. Também podemos fazer
alguns ajustes
nessa clareza com a IA, que
controlará que também
não gravemos demais
nenhuma parte da imagem. Isso é uma coisa que podemos fazer. Existem várias outras
ferramentas que podemos usar na era inteligente. Temos algumas pinturas
em Affinity Photo, então não se preocupe com Podemos fazer coisas semelhantes, mas
a diferença está na IA. Ai, tente não apenas usar o que temos em torno do
objeto que estamos levantando, mas também tentar gerar um
novo conteúdo com base nisso. Tente remixar isso um pouco. É por isso que a IA inteligente é apagada. É um pouco melhor do que
entender isso na pintura, mas não se preocupe,
existe na pintura. Vou te mostrar isso
como um dos nossos truques. Tudo bem Como você pode ver, existem alguns recursos
úteis de IA. Se você me perguntar, o meu
favorito é simplesmente poder
selecionar determinados objetos. Por exemplo, nesse caso eu estava recolorindo
o carro rapidamente Foi como uma
maquete muito rápida. Eu não, eu realmente não quero
selecionar o carro manualmente. Então, o que eu fiz simplesmente quando você aplica qualquer uma dessas camadas de
ajuste, certo? Temos camadas de ajuste
na foto de afinidade, mas precisamos sempre mascará-las manualmente
ou usamos algumas ferramentas mágicas que
podem ser
usadas até
certo ponto, isso é verdade,
mas o que quer que você use, como qualquer uma delas, como coisas de
ajuste, dê uma olhada para ajustar algumas propriedades da saturação
da cor Também há uma opção de mascaramento
quando você pode usar a máscara de IA. E é disso que eu
realmente preciso agora. Esse é o meu recurso de
IA mais usado neste ano. o mascaramento de inteligência artificial, em que não preciso
selecionar funcionários manualmente, quero economizar tempo com
isso e
realmente espero que esteja chegando Dê uma olhada, detecte várias
coisas na minha imagem e então eu posso selecionar o transporte
, que será um carro e o carro estará
mascarado para mim Tudo bem Espero que
esse mascaramento de IA analise a imagem chegue à
afinidade Nia é a que eu uso. Enquanto isso, este é
um software pago e também há um gratuito que você
pode usar, o Photop O Photopy também recebeu algumas
ferramentas de IA adicionadas recentemente. Lembre-se de que você pode
usar o Photop gratuitamente. Você tem arte no lado
direito cobrindo sua tela e, além disso,
tudo o que você usa ferramentas de IA, também
haverá arte
pop-up. Então, isso é algo que o
incomodará o tempo todo, mas é isso que acontece quando
você usa um software livre Acho que temos algumas opções de
terceiros. Agora, o Ai também está
integrado a um software casual. Se você já usou o Canva ou o Express, o software de
design casual, esses
dois programas agora têm alguma forma de integração com IA Quando podemos dizer ao
programa o que fazer, o que gerar para nós, também como alterar o
layout. Ai está chegando, e
espero que esteja chegando, para o Affinity Photo também Por enquanto, estamos usando alguns programas de
terceiros. Tudo bem, para impulsionar seu fluxo de trabalho com
alguns programas de terceiros. Mas se isso mudar,
como
mencionei, vou colocar uma atualização
aqui mesmo
nesta aula online para que
você veja. Tudo bem? Você não precisa fazer
nada por esse painel rígido entender que ferramentas de aprimoramento de
IA são importantes, atualmente
não estão disponíveis aqui, mas sinta-se à vontade para usar qualquer outro software de
terceiros que possa melhorar seu fluxo de trabalho
específico Tudo bem, você
não está preso ao Affinity Photo no momento Além disso, pequenos programas,
plug-ins que podem ajudá-lo se você estiver trabalhando
em algo com muita frequência. Por exemplo, se você
recolorir imagens como imagens preto e branco em fotos afinidade, assim
como Isso pode te ajudar com
isso, basta usar essas coisas. Tudo bem? Não
sinta que é trapaça. É parte do
processo no momento. Não tenha vergonha das ferramentas de IA. Tudo bem, essa era a
prancheta número dez. Mais falar do que fazer, mas acho que precisamos conversar
sobre esse importante tópico. Tudo bem, vamos
para a próxima dica. Essa seria a próxima
prancheta, a prancheta 11,
sobre separação de
frequência de chamadas de
recursos muito, muito interessantes frequência de chamadas de
recursos
16. Separação: Finalmente chegou a
hora da dica número 11. Essa é boa. É
sobre separação de frequências. É um recurso
infiniti photo integrado, diferente de outros
programas que levam a alguns plug-ins especiais
ou a algumas atualizações extras Temos isso aqui direto
dos painéis de filtros. Se você clicar
na imagem rasterizada, poderá acessar seus filtros
e aplicar a separação de frequência Mas o que é isso? Vamos imaginar por um
momento que você
tente modificar sua foto. Ao tentar modificar
o aspecto da cor, você tenta ajustar as cores. Você sempre se
preocupa com a textura dela. Você teme que, se
deixar o céu mais claro, isso estrague a
textura da nuvem Ficará muito claro e perderá detalhes ou o contrário. Se você tentar ajustar
a textura dela, tentar tornar uma
parte da imagem mais
nítida ou reduzir o ruído dessa
parte, altere Você se preocupa com as
cores e confundirá as cores. Essa
separação de frequência é como dividir a imagem em
duas imagens separadas Uma é apenas a textura
da imagem e a outra é
apenas a cor dela. Sem nitidez, não precisamos nos preocupar em
estragar a textura, Dê uma olhada, eu tenho
duas partes aqui. À esquerda, tenho alta
frequência, essa é a nossa textura. À direita,
temos baixa frequência, que é o
aspecto colorido da imagem. Apenas dividindo
a imagem rasterizada nessas duas frequências, podemos usar todas as
nossas Tudo bem, o programa
funcionará exatamente da mesma forma, mas podemos modificá-lo separadamente. Se estou fazendo alterações aqui nas
cores de baixa frequência, ainda
obtenho a textura da pele, porque ela está na alta frequência
agora, porque
dividimos essa imagem em um lado, no meu caso, no lado
direito, essa é a cor do lado esquerdo, essa é a textura dela. Isso é muito interessante e nos
dá mais flexibilidade
com as ferramentas de edição. Sem ferramentas especiais de edição, continuamos usando as
mesmas ferramentas. Se você quiser modificar
a textura
da pele sem alterar
a cor da pele, trabalhe neste lado com alta
frequência. Tudo bem. Agora podemos usar ferramentas
como a ferramenta de remoção de manchas. Tudo bem, temos duas
camadas aqui, dê uma olhada. De alta e baixa frequência, são como camadas separadas
que se misturam Agora estamos focando
na textura, certo? Podemos usar essa ferramenta
aqui se quisermos
modificar a textura
da pele sem tocar na
cor, na baixa frequência No nosso caso, podemos ir ainda
mais longe no pincel de pintura, queremos nos livrar de alguns
detalhes, torná-lo ruidoso. Tudo bem, estamos lidando
com nossa alta frequência. Se você ativar a visibilidade
aqui, dê uma olhada. Mesmo agora, estou removendo alguns detalhes da
minha alta frequência, da camada de textura, e as cores permanecem intocadas Isso abre mais técnicas de
retoque. É muito útil, especialmente para retoques de
fases e imagens glamourosas modernas Ok, dê uma olhada.
Estou me livrando dos pontos mais
escuros da testa sem
destruir Certo. A cor é original. Primeiro, eu apenas modifico um
pouco a
textura e ela ainda parece natural. Por outro lado, podemos
passar para a baixa frequência. Agora também podemos fazer algo
louco sobre isso. Na baixa frequência, podemos modificar as cores sem preocupar com a
textura delas A textura está na camada
de alta frequência. Você poderia dizer
palavras simplificadas, certo? De forma simplificada,
obtivemos alta frequência. Vou tornar essa imagem nítida, baixa frequência, nos dar cores. Se, se as cores estiverem na camada de
baixa frequência, eu não
afetarei esses detalhes
da alta frequência. Não precisamos nos
preocupar com a perda de detalhes e problemas
semelhantes que podem surgir
ao usar as camadas de
ajuste, certo? Então, podemos fazer ajustes. Tudo bem, então
colocamos uma camada de ajuste, você pode vê-la
no painel de camadas. E essa camada de ajuste, neste
momento, está abaixo da
alta frequência. A alta frequência está acima dela, então não é afetada
pela camada de ajuste. Este
afeta apenas nossas cores
e, além disso, ainda
temos a textura original. Dessa
forma, esse ajuste
é muito mais seguro e inteligente para colocá-lo
entre essas duas camadas aqui Dê uma olhada. Apesar de aumentarmos o contraste, os
detalhes ainda estão aqui Eles não apareceram por causa do contraste
excessivo. Como se você tivesse muita cor
escura ou brilhante. Às vezes, isso pode
matar seus detalhes ao separar a frequência da imagem. Você pode salvar isso. Na verdade, é apenas uma dica 11 para que você saiba que
esse recurso está aqui. É para você explorar e
poderíamos fazer toda a
nossa longa conversa sobre separação de
frequências
e como podemos usar essa edição de fotos. Mas, em geral, lembre-se de
que você pode dividir sua textura seus detalhes da cor. Você pode dividir a alta frequência, essa é a nossa alta frequência. Podemos ver todos esses
detalhes em baixa frequência, parece uma imagem desfocada, apenas as cores da imagem Então, podemos aplicar qualquer
ferramenta de edição que aprendemos antes para modificar
essa determinada camada
separadamente uma da outra. No final do dia,
eles se misturarão, devolvendo a
imagem original com nossas melhorias. Essa é a sua
separação de frequências, uma ferramenta
muito poderosa que
precisa ser explorada. Mas lembre-se de que, se estiver
tentando editar sua imagem, você está mudando algumas
cores, mas isso estraga a textura ou está
mudando alguma textura Ao alterar as cores,
você pode dividir isso. Você pode separar e editar
isso em duas camadas separadas. E essa é a nossa dica número 11. Sua tarefa é dividir essa imagem clicando
na original. Tive que filtrar e ativar
a separação de frequência. Crie duas camadas com alta e baixa
frequência e tente brincar um pouco
com elas antes de
passar para a próxima prancheta
17. Ver: Se você gosta de trabalhar em
uma tela grande, em um monitor grande ou talvez em várias telas, considere o modo de visualização
flutuante No momento, temos esse modo de
visualização padrão, em que todos
os estúdios se ajustam
à posição Se você personalizar coisas
como eu fiz antes, vamos mover as cores aqui, as camadas para a esquerda. Eu posso personalizar
esses painéis de estúdio. Eu posso fotografá-los. Você sempre pode clicar no Window Studio e no Reset Studio para voltar às configurações
padrão, mas também podemos alterar todo
o modo de visualização. Vamos abrir o menu Janela
na parte superior e a opção de visualização flutuante. O que aconteceu? Como você pode ver, agora minha prancheta também
está flutuando. Isso me dará a chance de
personalizá-lo colocando-o,
digamos, em um monitor
separado, abrindo o mesmo
documento várias vezes. Assim, posso ver o
mesmo projeto com diferentes níveis de zoom. Assim, podemos colocar o palco principal da
prancheta aqui. Eu posso arrastá-lo para o
meu segundo monitor. Você não pode vê-lo agora, mas está no meu
segundo monitor agora. Tudo bem, essa é
uma boa adição. Temos nossa janela principal
flutuante. Podemos mover tudo para monitores
diferentes. Isso é bom. Sei que essa dica é útil somente para pessoas com
várias telas. Mas todos podem personalizar o espaço de trabalho
movendo-se pelos estúdios. Lembre-se de que alguns
desses estúdios estão
desativados por padrão Se você estiver no menu Janela, poderá ver que alguns
deles estão desligados Se o estúdio estiver ligado no
momento, você receberá essa marca de seleção. Se estiver desligado,
não há nada próximo a ele. Então, por exemplo, se você
usa seus efeitos rápidos, coloque efeitos com muita frequência,
você pode ativá-los. E agora temos um novo estúdio
aqui no lado direito, mas você também pode arrastá-lo para fora. Eu também o arrasto para a minha
segunda tela. Também é totalmente
possível
arrastar esses elementos
para telas diferentes. Se você clicar em Exibir
e depois em Nova visualização, abrirá o mesmo
documento pela segunda vez. Agora posso colocar isso no segundo monitor e ajustar o nível de zoom. Aqui, estou vendo o
mesmo documento duas vezes. Dê uma olhada, mova esse elemento. Eu posso ver isso na minha janela esquerda quando eu amplio em
apenas uma prancheta, mas também posso ver na minha segunda janela de visualização que
vejo o documento inteiro Eu vejo todas as pranchetas
lá e posso movê-las e as mudanças aparecem
ao longo da vida. Tudo bem Muito útil se você é
alguém com várias telas. Lembre-se de que você também pode
usar
o iPad como tela secundária. Você pode flutuar nas janelas, seus estúdios estão por perto e personalizar sua experiência de
trabalho Espero que essa pequena dica
seja útil para você e nos vemos
na próxima prancheta
18. Desenvolva a personalidade: Dica número 13, personalidade
desenvolvida. Espere um pouco, isso não é uma dica. Qualquer truque útil que seja simplesmente um design
de interface de aplicativos de afinidade, é uma
característica para
eles dividirem e agruparem nossas ferramentas em duas personas
separadas Você provavelmente já conhece a existência ou a personalidade desenvolvida Se você for até o topo, sim, você pode ver que agora estou
em foto persona Esse é o estado padrão. Liquefaça a persona e depois
desenvolva a persona.
Vamos clicar nisso. Como você pode ver,
não podemos ativá-lo sem a imagem
selecionada por padrão. persona desenvolvida é a ferramenta para desenvolvermos imagens brutas, mas não apenas se você selecionar qualquer imagem que já
exista no design, até mesmo a captura de tela, que não
seja uma imagem bruta, você pode mudar para
desenvolver Dê uma olhada. Tudo bem, agora eu só preciso
rasterizá-lo, Clique na camada da imagem, eu vou rasterizá-la Isso me permitirá entrar
na personalidade desenvolvida. Não tem problema. Aqui estou eu. Mesmo que eu não desenvolva
uma imagem bruta totalmente nova. A dica é que você pode usar a persona desenvolvida em
qualquer camada baseada em pixels, em
qualquer camada rasterizada, não
apenas em imagens brutas Suponho que a maioria de nós
saiba como desenvolver imagens brutas na persona
desenvolvida como
a persona padrão se você carregar o raw
na foto de afinidade, mas você também pode abrir essa
persona Como você pode ver, tive acesso a todas as ferramentas de
persona desenvolvidas Eu posso alterar a exposição e modificar todos esses ajustes aqui
no lado direito, até mesmo ativar coisas como temperatura para o
balanço de luz, tudo isso. Temos correções de lentes,
detalhes, tons, sobreposições,
tudo está Podemos analisar nossos metadados. Podemos até mesmo mudar isso a partir daqui. Tudo bem, e então, à
esquerda, temos esse painel de ferramentas limitado
para persona desenvolvida Quando você clicar em desenvolver, todas as suas alterações serão aplicadas e você
voltará à persona fotográfica Tudo bem, então vamos dar uma olhada. Vamos voltar
ao nosso Arbour 13 , então você pode ver que minha camada de pixels agora
mudou o tom, a exposição é um pouco diferente e a cor também é um pouco
diferente A dica número 13 não é que exista
uma personalidade desenvolvida para nós,
mas se você tiver uma camada baseada em
raster, a camada baseada em pixels, você pode simplesmente
clicar com
o botão direito do mouse e rasterizar
qualquer camada clicar com
o botão direito do mouse e rasterizar
qualquer É rasterizar. Em seguida, você pode mudar para
desenvolver persona e usar essas
ferramentas de persona desenvolvida se você
já tiver uma persona desenvolvida com proficiência Isso é algo
que você pode usar até mesmo com arquivos JPEG ou PNG, não apenas com arquivos brutos Essa foi a nossa dica número 13. E sua tarefa é simplesmente rasterizar essa camada
com a Tive que desenvolver uma personalidade e
tentar mudar
um pouco a cor
19. Inpainting: próximo passo é um recurso um pouco
esquecido chamado sensação de pintura. Não estou falando sobre pincel
de pintura, acho que a maioria das pessoas
conhece o pincel, mas também há
algo chamado sensação de
pintura que
funciona de forma muito semelhante. Mas em vez de
usar o pincel e limitarmos às opções da ferramenta de
pincel, podemos fazer a seleção usando qualquer ferramenta de seleção que você desejar e , em seguida, preencher essa seleção
com a pintura. Deixe-me lembrá-lo primeiro
com o pincel, quando você tem uma imagem e deseja remover algo, se o fundo ao redor
for simples o suficiente, você deve poder
simplesmente pintá-la no recurso de
pintura e isso
gerará uma nova sensação
para aquela pequena lacuna. O que não queremos fazer é remover essa área. Lembre-se do que acontecerá
se você remover alguma coisa. Você usa borracha. Então, se você remover algo, poderá
ver essa cor branca abaixo. Isso não é legal. Vamos desfazer Tudo bem Podemos usar um pincel especial para isso e é chamado
de pincel de pintura, está na categoria de ferramentas de cura. Você deve procurar
suas ferramentas de cura, esta ferramenta de pincel clone
aqui. Vamos aqui. Tenho minhas
ferramentas de cura aqui. Qualquer uma dessas ferramentas pode ser como os dois primeiros
pincéis de cura, talvez uma ferramenta de correção, basta clicar e segurar até
ver todas elas. Em seguida, selecione na ferramenta de pincel de
pintura. Com esse pincel, você pode passar o
pincel sobre o objeto
que deseja remover e, seguida, no programa, tentar em
seguida, no programa, tentar
gerar um novo pano de fundo nessa área
que
corresponda ao original É um
recurso super prático, muito rápido, funciona bem com
um pano de fundo simples Preto, céu, água,
grama, tudo bem. Mas também há outra
maneira de fazer isso. Em algumas situações, o
pincel não é adequado. O que podemos fazer é fazer uma seleção. Há muitas ferramentas de seleção. Vamos começar com o mais
simples, laço. Se você selecionar a área primeiro, ainda
poderá usar na
pintura em toda a área. Simplesmente tive que comer e sentir. Em seguida, podemos clicar em Painting
Feel, como você pode ver. Agora, o programa preenche essa área com o pano de fundo
circundante É uma pequena
falha aqui porque ele duplicou todo esse Parece falso agora,
mas tudo bem. Vamos clicar em Aplicar. Agora vamos tentar um método de seleção diferente. Agora podemos selecionar essa
área, clicar nela. Agora podemos clicar em Preencher. Ele estará
pintado por padrão. Agora, a vantagem disso é
que podemos ver a prévia. Eu nem cliquei em
Aplicar ainda, mas vemos a prévia
da pintura. Está tudo bem. Eu posso clicar em Aplicar. O maior ponto
disso é que podemos usar qualquer ferramenta de seleção que quisermos. Essa é a diferença entre usar um
pincel de pintura e selecionar primeiro
a área e depois preencher essa área com a pintura. Tudo bem, é a sua vez. Tente usar ambos no
pincel de pintura e depois em uma seleção. E na pintura, essa é uma opção
muito útil
para nós, porque na pintura, a sensação funciona com
qualquer ferramenta de seleção, não
há necessidade de escovar
e brincar com Agora é a sua vez e vemos no próximo motor de popa
20. Atalhos de pincel: Estamos no quadro de arte número 15. Este é sobre atalhos de
pincel. Posteriormente, no
resumo, há um
vídeo separado sobre atalhos de
teclado Mas quero listar os atalhos de
pincel aqui
como dica número 15 porque acho que eles são muito
cruciais para um bom fluxo de trabalho Por que isso? Porque
quando você seleciona a ferramenta de pincel e, em seguida,
no painel de pincéis à direita, você seleciona seu pincel. No meu caso, estou
selecionando o que fizemos nesta
aula on-line, o pincel de flores. Como você deve se lembrar, você
quer usar a ferramenta. Você não quer alterar todas as propriedades
do pincel usando os slides na
parte superior o tempo todo. Você pode usar teclados. Portanto, sua mão esquerda
está no teclado e a mão direita está controlando
a caneta ou o mouse. Com o pincel, é
aí que os atalhos do
teclado realmente brilham Dê uma olhada. Por padrão, eu tenho meu pincel aqui. Se eu quiser mudar o tamanho, não preciso subir
até o fim. Posso simplesmente usar colchetes no teclado para tornar meu pincel maior ou menor.
E isso não é tudo. Posso usar as setas no teclado, direita ou a seta para a esquerda para
girar meu pincel rapidamente A melhor parte é que você
ainda está usando o pincel e
pode ver a
pré-visualização ao vivo do pincel. É disso que eu realmente
gosto no designer, é
disso que eu realmente gosto foto de
afinidade que
recebemos esta prévia do slide Não precisamos clicar primeiro e não gostamos do resultado. Devemos desfazer os aplicativos de afinidade, sempre fornecer uma prévia ao vivo.
Isso é muito bom. Estou controlando o
tamanho e a rotação do pincel usando meu teclado, posso continuar usando meu
pincel na mão direita. O que mais podemos fazer
aqui a partir do teclado, podemos facilmente
alterar a opacidade Quando clico no número
um no teclado, obtenho 10% do número dois, que é 20. Número três, 30% 45678,
80% nove, 90% e zero voltarão
para 100% Você pode controlar o tamanho, a rotação e a opacidade muito rapidamente
a partir do teclado, sem
precisar errar Aqui no topo, acho que embora já estejamos aqui
falando sobre a ferramenta de pincel, quero mostrar uma coisa que muitas pessoas
realmente dirão: não está aqui, não está no
programa. Esqueça isso. Ao usar o pincel, você pode ativar
algo chamado simetria Se você procurar uma ferramenta de simetria
semelhante, do jeito que está em procreate,
ela não está realmente Mas o pincel tem um modo
especial de simetria. Não é como a questão da
simetria, mas é bem parecida
com a simetria Você poderá
criar uma linha. Tudo bem? E isso nos
permitirá desenhar de forma simétrica No momento, tenho
várias pranchetas. Deixe-me reajustar a
linha para estar na prancheta 15. Vamos dar uma olhada mais uma vez. Agora eu tenho dois eixos, vertical e um horizontal. E desenhando no modo
simétrico, como você pode ver, é totalmente possível simplesmente ativar a simetria
aqui Você pode até mesmo ajustar o número de linhas necessárias
para sua imagem. Depois, você pode arrastar a linha. Você pode até mesmo girar essa linha. Dê uma olhada, o
Reno é girado. Não há modo assimétrico
para toda a prancheta, mas você pode ativar a
simetria usando o pincel É um pequeno
acréscimo, certo? Essa dica número 15
tem tudo a ver com pincel. Experimente esses atalhos. Tente usar o pincel e alterar o tamanho da rotação
da opacidade do
teclado Tudo bem, você não tem permissão
para usar as configurações aqui. Você deve usar apenas os atalhos do
teclado para isso, então não se esqueça de
verificar a simetria Faça essa prancheta bagunçada. Experimente pincéis diferentes.
Use a simetria Tente controlá-lo
pelo teclado para que
possamos aumentá-lo. Podemos torná-lo bem pequeno. Agora faça essa prancheta
bagunçada. Então eu posso ver que você
pratica com o pincel. Tudo bem, concentre-se
em seus atalhos. E você também pode conferir
a opção de simetria. Essa é a nossa dica número 15.
21. Document incorporado: Você pode usar objetos inteligentes
em fotos afintivas? A resposta curta é não. Não podemos transformar a camada em um objeto
inteligente como no Photoshop, mas podemos incorporar
outro documento
em um documento fotográfico afintivo É exatamente a mesma coisa, mas em vez de transformar uma determinada
camada em um objeto inteligente, um espaço reservado, quando você pode ter um documento no documento, muito comum usado como
design de maquete Nós podemos fazer isso aqui também. Mas em vez de apenas um botão, precisamos arrastar e
soltar outro documento na interface
do affinity photo. Então, dê uma olhada, eu faço esse esfregão muito simples de
algum tipo de cartão de visita Eu vou fechá-lo. Você pode baixar este
Mokup, se quiser, partir dos arquivos desta lição ou
pode usar qualquer outro
documento que tenha instalado no seu computador e que você mesmo tenha
criado anteriormente Isso também vai ficar bem. Tudo bem. Eu fecho isso. Eu o salvo no meu drive
e agora vou arrastar soltar todo o documento
neste documento. Tudo bem. Então, incorporamos um documento
dentro de outro documento, deixe-me mostrar aqui basta arrastar e soltar
este documento e como você pode ver,
temos uma nova camada, o ícone do tipo de camada
que é o ícone do documento incorporado Tudo bem, você pode notar isso. Antes que cada camada tenha
esse pequeno ícone, podemos passar o mouse
sobre ela e ele nos dirá qual é o nome
do tipo da camada Isso é texto, por exemplo. Retângulo. Este aqui, o novo é um documento
incorporado. Qual é a vantagem disso? É como um espaço reservado. É como uma variável. Podemos mudar o que está dentro de um documento sem destruir
o que temos aqui Se, por exemplo, quando eu
configuro uma maquete aqui. Tudo bem, então eu a
coloco aqui e depois coloco uma máscara nela. A máscara será semelhante
a essa área ampla. Vamos desligar a
visibilidade por um momento. Tudo bem, agora eu
quero selecionar a área branca
desta imagem original. Podemos fazer isso com esse pincel de seleção
rápida. Vamos torná-lo um pouco maior. Lembre-se dos atalhos do pincel, podemos usar colchetes Tudo bem, selecionamos
a área branca. Agora eu volto para este documento
incorporado e uso a opção Máscara rápida para
mascará-lo dessa forma. Ótimo, isso é como
uma simulação, mas sempre podemos
clicar duas vezes na camada incorporada E abrimos esse
outro documento. Dê uma olhada, eu tenho
outro documento. Recebemos uma alteração no e-mail de que precisamos alterar
esse logotipo para amarelo. Tudo bem, vamos fazer
uma mudança aqui. Posso salvar e fechar
este documento, dar uma olhada na alteração que
aparece na maquete também incorporar É exatamente o mesmo
processo de camadas inteligentes objetos
inteligentes no
Adobe Photoshop Ele tem nomes diferentes, mas
funcionalidades muito semelhantes Tente incorporar um documento
nessa prancheta. Você precisa arrastar e soltar
outro documento fotográfico de afinidade. Em seguida, tente mudar um pouco, veja se ele responderá. Tudo bem, esse é um recurso realmente
poderoso. Não se esqueça de
arrastar um documento para outro e isso o
ajudará com mais atualizações e designs
semelhantes quando você
tiver duas fontes. Um é o que eu quero
mostrar ao seu cliente e o outro é o design original que
você criou em outro lugar. Tudo bem, agora estamos prontos
para a última dica. Vamos assistir ao próximo vídeo.
22. Família Affinity: Aqui estamos. A dica número 17 é utilizar toda a família de
afinidades. Se você possui o Affinity Designer, o programa azul, e o
Affinity Publisher, o laranja, do qual
você é Todo o designer da
família Affinity é um
software de
edição vetorial Nossa foto de afinidade, é
um programa de edição de ferrugem. E a editora serve para publicações de
várias páginas,
como revistas ou Tudo bem, mas muitas vezes eles
adicionam um recurso
que pode ser usado em toda a família de
afinidades. Mas talvez esse recurso seja
muito importante para designers. Eles promoverão
esse novo recurso no contexto
do
afinity designer. Eles nunca
dirão que, na verdade, é o mesmo recurso adicionado ao
Photo and Publisher. Precisamos ser proativos sempre que eles fizerem atualizações
para outros softwares Às vezes, essas
atualizações também afetam nosso programa, nossa foto de afinidade. Deixe-me dar alguns
exemplos do que quero dizer com isso. Por exemplo, eles
adicionam uma opção de grade muito útil e rápida
para o designer Você pode usá-lo aqui na sua foto de afinidade,
então dê uma olhada Quando quero desenhar uma estrela, posso simplesmente pressionar a
seta para a direita. Dessa forma, posso desenhar
várias formas ao mesmo tempo. Posso até pressionar e segurar a
seta para adicionar espaçamento a ela. Esse recurso é
chamado de Quick Grid. Ele estava na lista
de recursos do affinity designer,
embora, como você pode
ver, possamos usá-lo aqui no Affinity Photo antes de
já emprestarmos algumas ferramentas já emprestarmos Lembre-se de toda essa prancheta
de que temos várias
pranchetas, dê uma olhada,
temos várias pranchetas, temos várias pranchetas, esse não é um recurso nativo do Affinity
Photo Eu crio esse documento primeiro no designer e depois reabro
no Affinity Se precisar de uma tabela em seu documento fotográfico de
afinidade, você pode pegá-la emprestada Não há nenhuma ferramenta de tabela aqui, mas se você abrir seu
editor de afinidade e adicionar uma tabela, poderá copiá-la e colá-la aqui.
Isso é muito bom. O que eu quero que você faça
é estar ciente de que vários recursos do affinity
designer ou editor também
estão afetando
nosso Nossa foto de afinidade, como
acabei de mostrar, a grade rápida também pode ser
usada aqui Da próxima vez que você ver uma atualização para o affinity designer, vá e Talvez alguns desses
recursos também possam ser usados aqui em nossa foto de afinidade. Tudo bem, a dica número 17 é
estar ciente dos novos recursos dicas
e truques
para toda a família porque muitos deles
são compatíveis entre si. Tudo bem, então esse é o nosso
último truque e também há uma seção de resumo inteira
quando vou mostrar mais
três truques para versões de
afinidade para iPad Então, vamos aprender
como podemos acelerar o fluxo de trabalho na
versão para iPad do affinity photo. E também vou te
dar um atalho de
teclado sólido para a versão desktop Só um momento, só mais
alguns vídeos. Estamos quase lá, você já
está entre os 30% melhores da turma. Apenas 30% dos estudantes
chegam a esse ponto. Tudo bem, você está indo muito bem. Só mais alguns vídeos
e pronto. Então, nos vemos na seção de
resumo.
23. Atalhos: Todos esses
truques e truques podem ser ótimos para
aprimorar seu fluxo Mas não podemos esquecer o truque muito básico que está
embutido no software Podemos acionar
diferentes ferramentas e recursos em nossos atalhos de
teclado Lembre-se de que comando no Mac
é igual a controle no Windows. Se você já assistiu ao Tutorial gravado no Mac e
viu o comando, pressione control de
outra forma. Se alguém estiver gravando no
Windows e você estiver no Mac, basta pressionar o comando em vez disso. Tudo bem, eu tenho dez atalhos de
teclado essenciais neste vídeo Você também pode baixar este PDF. Você pode ver agora caso queira
mantê-lo
em outro lugar, papel de parede, você pode
imprimi-lo se quiser. Apenas mantenha suas anotações. Você também pode clicar e
baixar o PDF. Vamos mergulhar na primeira
seção sobre navegação. Temos uma vantagem comum
para ampliar menos para diminuir o zoom e reduzir
o espaço para se deslocar Vamos experimentar isso. Comum mais eu estou ampliando o zoom menos eu estou diminuindo o zoom. Se você pressionar e
segurar o espaço,
poderá deslocar a câmera ao
redor da prancheta Há mais um que eu
não mencionei aqui. Você também pode pressionar
o comando zero para obter o nível ideal de
zoom para sua prancheta Eu mencionei isso antes
nos vídeos anteriores. Tudo bem, esse é o
básico para navegação. Você pode usar a mão esquerda. Acho que você está segurando a caneta
ou o mouse com a mão
direita e usando a mão esquerda apenas para
indicar esses atalhos sem sair
da ferramenta ativa atual Isso é ótimo. Tudo
bem, o que vem a seguir? Um
comando muito básico, para desfazer. E se você pressionar a
tecla shift também para comandar shift z, você refará. Se eu mover essas coisas
, isso foi um erro. Eu posso pressionar Z para desfazer.
Isso é útil abaixo. Eu tenho alguns atalhos de seleção. Podemos comandar A para selecionar. Agora eu tenho o
marcador de seleção em toda a prancheta
que é útil. Ainda mais, podemos desmarcar os atalhos que estão por
vir E D, eu mencionei isso antes. A disseleção é importante. Por quê? Porque com a seleção
ativa, digamos que eu tenha uma
seleção ativa aqui. Com uma seleção ativa como essa, meu conjunto de ferramentas está
limitado a essa área. Até eu pego um pincel e
tento pintar lá fora, nada está acontecendo,
além disso,
não há mensagem de erro nem nada. Se você é iniciante ou
até mais avançado, mas simplesmente
esquece a seleção Em algum lugar que você vá até lá, você nem consegue ver
aquela seleção e
tentar pintar. Nada está acontecendo. Você pode ficar com raiva, certo? E dê uma olhada. Eu posso pintar dentro
da seleção, não
posso fora e
esse é o caso. Sempre selecione uma seleção
indesejada. O comando é a maneira mais rápida se
você tiver vários objetos. E quando eu fico junto, você também pode agrupá-los. Se eu selecionar essas duas caixas de
texto e pressionar o comando G. Agora isso está
em um grupo. Lembre-se de que, se você
esquecer o atalho, também poderá agrupar coisas
no lado direito do painel de
camadas Você pode agrupá-los aqui novamente; se pressionar a tecla
shift, você se agrupará E esse é um
padrão comum, como você pode ver. Com shift Z, refaça a ação
negativa, grupo
comum, comando
shift G group. Tudo bem, na última seção aqui para mais atalhos ocultos, temos J comum para duplicação
de energia Lembre-se de que isso é
muito útil. Qualquer que seja sua forma, texto
ou qualquer elemento, na verdade, você pode duplicar. Essa duplicata de poder
não está apenas fazendo cópias, mas também duplicando a última
transformação Mas eu também o movo para a direita. Se eu pressionar o comando J, não
é só fazer uma cópia, mas também fazer a
última transformação. Chamamos esse processo de
duplicata de energia. Esse é o comando J. Comando J para alimentar a duplicata. Mas também há um uso de gatilho várias vezes que mencionei isso, mas também quero mantê-lo
nesta lista. Você pode simplesmente pressionar Command no Mac ou Control no Windows enquanto
usa a ferramenta de movimentação. Dessa forma, você pode arrastar
o objeto, não movendo o
original, mas fazendo duplicatas Além disso, você
também pode pressionar Enter ou Return enquanto o objeto é selecionado
para essa janela pop-up. Se você planeja apenas digitá-lo partir dos teclados, também pode
ser uma boa ideia Dessa forma, podemos
digitá-lo se você
tiver um
padrão geométrico muito específico que deseja criar Tudo bem, aqui estão apenas
dez, mas na minha opinião, atalhos
essenciais para
ter um melhor fluxo de trabalho Por favor, tente emprestar esses dez primeiro e depois você poderá
construir com base nisso Lembre-se de que todas as ferramentas no painel de ferramentas
vêm com um atalho Se houver uma ferramenta que você usa com frequência, investigarei
qual é o atalho Se eu passar minha boca
na ferramenta de movimentação, posso ver a letra V.
Esse é o atalho
para a ferramenta de movimentação Se você usa uma ferramenta
de pincel de seleção, se eu usar essa ferramenta
com frequência, devo memorizar. Se eu pressionar W, escolherei ferramentas de seleção
inteligente, certo? Portanto, tenha isso em mente. Cada ferramenta na lista, cada grupo vem
com o atalho Você também pode usar isso. Tudo bem, como
mencionei, um PDF. A partir desses vídeos,
você também pode baixar os dez
atalhos essenciais do teclado em PDF Quase vemos você
no resumo.
24. iPad : Que tal a versão para iPad? No iPad, geralmente não trabalhamos
com o mouse e o teclado,
mas na verdade você pode. Se você simplesmente se conectar com o mouse e o teclado
Bluetooth, recuperará alguns
desses recursos do desktop. Como alguns dos atalhos de
teclado em que trabalhamos. Mas, por padrão, usaremos esse lápis Apple correto
se você seguir
algum tutorial de foto
afintiva e ela tiver
sido gravada na versão para desktop e depois tiver dificuldade em
seguir Também inclui algumas das
minhas dicas desta aula. A melhor abordagem é ativar os
botões virtuais especiais Vamos até o menu de
hambúrguer
na parte superior e
pesquisar o controle de comando Queremos ativar isso. Ele aparecerá como um círculo
semitransparente. Se você
pressioná-lo, notará botões
familiares. Para que eu possa pressionar e segurar para ativar a tecla Shift, agora tenho a tecla Shift
virtual. Se alguém usou o Shift
no fluxo de trabalho, você também pode imitar isso mesmo sem o teclado no iPad Vamos testá-lo em uma das dicas que eu
já compartilho com você. Eu mencionei que se
você tem uma forma, vamos desenhar essa forma. Aqui temos uma forma. Mencionei que, se
você usar o move to, por padrão, estamos movendo
a forma. Mas se você pressionar
e segurar o comando, poderá
duplicar a forma Vamos tentar usar o comando
virtual. Agora o comando é pressionar, dê uma olhada, temos uma duplicata. Na verdade, até você está usando a versão
do software para iPad. Muitas dessas dicas e
truques também se aplicarão. Eu recomendo fortemente ativar esses botões virtuais, pois isso será um grande
trunfo para você. Se você é como eu, eu uso meu
desktop, minha versão laptop, por cerca de 90% 85% do tempo, e só realmente uso
essa versão para iPad. E nesse caso, eu sempre misturo esses gestos
e os esqueço Mas eu me lembro de
todos os atalhos
de teclado do meu laptop Dessa forma, ainda posso usar opção de comando
shift
e os botões de controle para indicar alguns
desses atalhos importantes e acelerar meu fluxo de trabalho, também no iPad
25. Resumo: Muito bem feito. Chegamos ao final desta aula on-line. Você aprendeu 17 dicas
e truques úteis para aprimorar
seu fluxo de trabalho. Em foto de afinidade. Estamos usando essa
pasta de trabalho digital até o fim para
praticar cada tarefa de hackear sua tarefa Seu projeto é compartilhar
a pasta de trabalho conosco. Mostre-nos sua apostila prática. Na seção do projeto, você pode escolher
se deseja mostrar o capítulo um ou o capítulo dois. Em seguida, basta ignorar uma captura de tela de suas pranchetas
. Essa é a
maneira mais fácil de
compartilhar o capítulo inteiro
da pasta de trabalho conosco Dessa forma, podemos ver como você
joga com esses truques, como pratica com eles, como remixa o que
aprendemos juntos E essa é sua etapa final
para concluir esta aula. se esqueça de
postar uma captura de tela
da sua pasta de trabalho Você pode selecionar o capítulo
um ou o capítulo dois, não
importa muito,
basta tirar uma captura de tela
e enviá-la na seção de
projetos para que basta tirar uma captura todos
possamos nos ver
trabalhando
e nos parabenizar por concluir esta
aula E, a propósito, confie em mim, apenas cerca de 30% dos espectadores chegam ao
final da aula, você já é o melhor da
turma. Se você gosta desse estilo de
aprendizado como mini
truques e aulas independentes, lembre-se de que também tenho uma experiência de aprendizado muito
semelhante preparada para afinity designer preparada para afinity designer aqui no
skillshare Então, você pode mergulhar em 17 dicas e truques para
afinity designer a Tudo bem, obrigado
por aprender
comigo e
te vejo na próxima vez.