Como dominar a Branding:The o design gráfico | Belhadj Ramzi | Skillshare

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Como dominar a Branding:The o design gráfico

teacher avatar Belhadj Ramzi, concept artist, concept designer, vfx ar

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Aulas neste curso

    • 1.

      Introdução ao curso

      2:00

    • 2.

      Por que este projeto de branding

      1:22

    • 3.

      Projeto do curso

      0:48

    • 4.

      Saiba mais sobre personalidade de marca

      2:04

    • 5.

      Fatores frescos em design

      2:06

    • 6.

      Como aprender critérios de design

      2:05

    • 7.

      Challanges em Branding

      1:52

    • 8.

      Trabalhando com marcas

      3:48

    • 9.

      LearnAboutColorsShapesInDesign

      3:50

    • 10.

      Interface do Photoshop

      7:57

    • 11.

      Aprenda a criar um moodboard

      11:49

    • 12.

      Leran sobre ferramentas de ilustrador

      8:58

    • 13.

      Como importar placa de humor

      1:34

    • 14.

      Aprenda sobre tipografia

      4:02

    • 15.

      Aprenda a criar logotipo

      11:57

    • 16.

      Criar cores para logotipo

      7:36

    • 17.

      Criar gráficos para garrafas

      9:00

    • 18.

      Aprenda a salvar arquivos Png

      1:49

    • 19.

      Autorização de cliente

      2:13

    • 20.

      Saiba mais sobre ferramentas de dimensão

      5:18

    • 21.

      Projetar as garrafas brancas

      14:04

    • 22.

      Como desenhar a garrafa preta

      4:34

    • 23.

      Projetar as garrafas de panela

      3:21

    • 24.

      Como criar embalagens

      4:04

    • 25.

      Salvar o arquivo de documento de saco

      0:45

    • 26.

      Como criar embalagens

      7:00

    • 27.

      Como criar design de cabeçalho

      4:38

    • 28.

      Aprenda a criar design de envelope

      5:06

    • 29.

      Aprenda a criar envelope de luxo

      4:09

    • 30.

      Como criar o cartão de visita

      8:28

    • 31.

      Salvar documentos

      10:10

    • 32.

      Aprenda a criar camiseta

      3:45

    • 33.

      Como criar o cartaz

      13:36

    • 34.

      Como PrepareTheBlackBottleForAdPoster

      2:34

    • 35.

      Como PrepareTheWhiteBottleAdPoster

      7:46

    • 36.

      Como CreatingTheWhiteBottleAdPoster

      5:43

    • 37.

      Criar cartaz de publicidade de garrafas preto

      7:35

    • 38.

      Criar o cartaz de anúncios

      12:51

    • 39.

      Como criar cartaz de anúncios

      9:48

    • 40.

      Como Criar campanha

      11:47

    • 41.

      Saiba mais sobre ferramentas do Adobe Xd

      4:41

    • 42.

      Como Blockingthehomepageforyourweb inicial

      9:46

    • 43.

      Adicione fotos aos layouts web

      5:53

    • 44.

      Como FinishingTheHomePageWeb

      19:47

    • 45.

      CreatingProductsPageForTheWeb

      4:42

    • 46.

      CreateAddToCartWeb-LayoutsPages

      5:08

    • 47.

      CreateTheDrop-DownMenuOfWeb-L

      9:52

    • 48.

      Aprenda a animar os layouts da Web

      5:05

    • 49.

      O que vem a seguir?

      2:19

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

577

Estudantes

2

Projetos

Sobre este curso

se você gosta de design de marca e mundo de publicidade e olhar para aprender como trabalhar com marcas?

este curso vai ensinar todo o processo forma a a z, vou compartilhar com você truque e dicas, este curso passo a passo é tão fácil de seguir. mesmo se seu não sabe nada sobre os softwares que vamos usar.

O que você vai aprender:

Como trabalhar com marca

a autorização do cliente, personalidade da marca, clientes, os fatores de design, ect

prancheta de mood-board:you vai aprender como criar um prancheta de humor com todas as suas ideias

Design de logotipo: você vai aprender como criar um design de logotipo para qualquer marca da maneira mais fácil

Design gráfico: você vai aprender como criar padrões gráficos para marca usando ilustrador de adobe

Design estacionário: você vai aprender a projetar envelope, papel letterhead

Design de cartão de visita: você vai aprender a criar cartão de visita

campanha de anúncios : você vai aprender a criar um cartaz para instagram ou qualquer outra mídia social para publicidade

Design de produto: você vai aprender a projetar produtos usando dimensão de adobe

Design de cartazes: você vai aprender a projetar cartazes criativos para publicidade usando photoshop e manipulação de fotos

Design de embalagem: você vai aprender a projetar embalagens para produtos da marca

Design de camiseta: você vai aprender a projetar tshirt para a marca usando maquete ou 3D

Design de layout para web: você vai aprender a projetar layout para web site da marca usando adobe xd

Você vai aprender todas as dicas e ferramentas para dominar todo o processo

você vai ser capaz de criar

qualquer produto que você possa imaginar

você vai dominar todo o processo de branding

criar um portofólio sólido

Publique qualquer produto

Cartões de visita ou qualquer coisa estacionária

Você vai ser capaz de trabalhar fácil com 4 softwares

Embalagem de design e camisetas

Desenhar layouts para sites

trabalhar com marcas fáceis

se tornar um designer gráfico

Conheça seu professor

Teacher Profile Image

Belhadj Ramzi

concept artist, concept designer, vfx ar

Professor

Im Ramzi Belhadj, a visionary graphic designer, concept artist, art director, and futuristic designer with over 20 years of experience bringing bold ideas to life. Having collaborated with a wide range of renowned brands, i have mastered the art of blending creativity with innovation, crafting visually stunning designs that captivate and inspire. Now, im sharing my expertise with you on Skillshare! Through my thoughtfully designed courses, i breaks down complex design concepts into clear, actionable lessons--perfect for students of all levels. Expect hands-on projects, real-world examples, and personalized feedback to help you build confidence and create portfolio-worthy work. Whether you're a beginner or a seasoned creative looking to push your boundaries, my classes offer a unique cha... Visualizar o perfil completo

Level: All Levels

Nota do curso

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Transcrições

1. Introdução ao curso: Olá pessoal, Meu nome Ramsay, mas hash, sou designer gráfico, designer de produtos, artistas visuais e artistas conceituais. Nesta aula, aprenderemos sobre branding, design e produto a partir do zero. Vamos todo o caminho a partir de 0. Começamos com um breve maior. Fazemos todos os ativos para o corredor do pão, optando por trabalhar em movimentos gerenciados, qualidades de marca sofisticadas são as mais demandas no campo. Além disso, trabalharemos com três conjuntos para este projeto. Vou te ensinar como criar um gráfico, o produto, o design de papelaria, cartão de visita, papel timbrado e envelope. Como veremos como criar camiseta e também design de embalagem. E ensinamos a você sobre a personalidade da marca, como trabalhar com o cliente. Falaremos sobre critérios de design e como lidar com problemas. Veremos sobre formas, cores e design. Veremos sobre o tipográfico, como criar um logotipo, como criar seu próprio moodboard. Aprenderemos o fluxo de trabalho mais eficaz, faremos você ganhar tempo ao trabalhar em um projeto e obter os melhores resultados. Veremos sobre publicidade nesta classe. Vamos fazer cartaz para cada produto e cartaz para todos os produtos juntos também, criaremos até cartaz de papelaria e campanha de pôster de mídia social. Vou compartilhar com vocês todos os truques e técnicas. No estágio final, aprenderemos sobre o design de layout da web. Aprenderemos a trabalhar com o Adobe Photoshop, Adobe XD, o Illustrator e o Adobe Dimension. Esta aula é para iniciantes e avançados. Mesmo que você não saiba sobre o software, você poderá seguir este curso porque veremos sobre o trabalho de duas regras em cada software. Finalmente, falaremos como você começa no campo. Ao longo do curso, fornecerei consultores e o que funciona melhor para você. Esta é a classe mais completa de Brandon que lhe dará todo o conhecimento necessário para começar sua jornada. Se você estiver pronto, você pode fazer minha aula e dar as boas-vindas a todos. 2. Whywedothisforbranding: Antes de começarmos, eu queria dizer por que fazemos esse tipo de projeto. Mais uma vez. Neste projeto, aprenderemos todas as ferramentas necessárias para trabalhar em um conjunto de design de marca de três produtos diferentes para a mesma marca. Vemos todos os emitidos pelo design para design e uma marca do zero. Vamos sair dos cartazes para anunciar que aplicará textura monocromática. E essas são importantes duas semanas para aprender. Em um novo em folha. Veremos como fazer cartaz estacionário sozinho e cartaz do produto sozinho. Poupe de todas as coisas que vamos trabalhar. Bem-vindo à marca Global Offensive, pode ensinar lema, aplicar o mesmo processo em qualquer outro tipo de produto é melhor do que trabalhar em outro tipo de design. Eles são tão limitados a mostrar todo o conhecimento que você precisa industrial quando você não acha honestamente que o tipo de produto sobrecarrega trabalhar em um, em um, mais cada produto será anunciado sozinho, assim, lhe dará mais prática para usar ferramentas e técnicas. Eu aconselho você novamente a praticar mais em projetos semelhantes, como cosméticos ou grooming também é que eles são os mais procurados nos campos. E você deve sempre aprender com esses tipos sobre Pr, sobre a marca. 3. Curso de projeto: Olá pessoal, bem-vindos novamente. Então, antes de continuarmos, preciso que você trabalhe em seu próprio design. Você aplicará o conhecimento que aprendemos até agora e criará uma marca com logotipo e gráfico. Em seguida, na dimensão, você faz o design do produto. Como você vê aqui, há muito do modelo 3D que você pode usar. Você pode fazer uma marca de café, você pode fazer um shampoo, você pode fazer uma bebida de comida, o que quiser, pessoal, eu só preciso que você use todas as informações que aprendeu até agora e aplique-as em seu projeto próprio. Como você vê também, você pode usar todo o material que você tem n dimensão. Você pode usar esse tipo de água livre ou imaginação, ir fazer qualquer coisa que você gostaria de fazer. É um projeto divertido para a classe ver seus designs NTU, o que você aprendeu até agora. Muito obrigado. 4. Aprenda sobre personalidade de marca: Qualquer marca no mundo já existe tem linguagem de personalidade. Eles se comunicam com seu design e cola. Veja alguns exemplos. Exemplo de marca como Mercedes é fácil dizer que sua série madura e não vamos anunciá-la ou representar essa marca. Precisamos encontrar alguém com essas características. Outubro como Daniel Craig pode ser adequado para essa personalidade de marca. Muito, muito vale. Vemos outro exemplo, marca como Burger King. É divertido e alegre. Após o slide, Kate Hudson é a escolha perfeita para representar a marca. Sempre procuramos uma pessoa com as mesmas características. Sempre entenda a identidade da marca e como elas não se representam no mercado. Que tipo de marca eles querem ser considerados. Sério, maduro, útil, etc. jogo de pão se torna cultura inteira. Não só produto, serviço, exemplo, como supremo. Cada marca tem uma base de fãs, portanto, fiel à marca e a marca deve sempre dar uma certa maneira confiante ao cliente em seus produtos que oferecem. Queremos que a marca pareça chique, represente pessoas com esses lenços agendados. Não deve se sentir restrito porque os lugares serão tão caros ou muito especializados. Deve ser agendada panela de pão extravagante, dinâmica. Quando usamos a marca, usamos com confiança porque achamos que ela representa tudo o que temos como Barlow e também se adequa à nossa personalidade. É assim que pensamos sobre a personalidade da marca. Então tente sempre colocar sua personalidade em design e pensar bem na personalidade da marca, como eles querem ser considerados no modelo. 5. FreshFactors: Ok pessoal, neste vídeo vamos falar sobre alguns fatores no processo de design. O mais importante para mim, o primeiro é o designer. Ser co-designer é ser original, sempre atualizar com um frescor e tendência. Adoro experimentar coisas novas e especialmente autênticas. Lembre-se sempre que esses caras tentaram ser autênticos. segunda coisa é o cliente, maioria das vezes o cliente queria interferir no desenvolvimento da marca. Pelo mesmo motivo, sua opinião pode ser refletida na frescura do seu projeto. Se você estiver aplicando código líquido pessoa, pode complicar um pouco, mas como designer, você deve sempre dar a solução final. Esteja aberto para discutir. A maioria dos clientes estará aberta à solução que você fornece para aqueles que queriam interferir, tentar manter a calma e trabalhar em uma solução. Sempre você faz o que o cliente quer, não o que você acha que é melhor. Lembre-se disso. O processo. Esteja sempre em busca por próximas coisas, nova recorrência, consciente de uma nova tendência, pergunte a outros criadores como eles resolveram as coisas. Olhe, sempre aprenda nova solução quando ela precisar. Isso é muito importante para um pessoal. Observe e ouça. Quando você discute com o cliente, você precisa ouvir bem, tudo o que ele está falando sobre o que ele precisa, analisar o projeto vai, e a identidade da marca sempre diminuiu e sua visão é a o mais importante para você. Você também pode levar um notebook com você e um nó. Todas as coisas que ele estendeu para você. Brendan não é um dado mágico. Essa é a chave em que você precisa se concentrar antes de iniciar qualquer projeto. Você é bem-vindo. 6. Aprenda critérios de design: Aqui vamos falar um pouco sobre os critérios de design. Depois de fazer todas as suas análises e se sentar para iniciar seu processo de design, você será guiado pela ideia da marca e definido no resumo. O que você também segue os critérios de design de som é essencial para você e para que a solução da sua marca seja eficaz. Primeiro, pesquise o mercado e marca semelhante fazendo com seu estilo, como eles representam seu produto. Leia sempre computado ou fraqueza, e também sua força. Tudo o que você pode ver em seus designs e qual o efeito que eles fazem no mercado. O logotipo deve ser distinto, fácil de pegar e lembrar, o design do logotipo pode fazer uma competição. Pode ser comercializado em produtos diferentes. Simplicidade faz a beleza, mas usá-lo com um inteligente com o local é a ideia de uma marca. Isso deve provocar coisas no cliente para conectá-lo à marca. O logotipo também deve ser Market anos atrás e não desaparecer com o tempo. Cores. As cores devem ser adaptáveis à identidade da marca e ao tipo de produto e ao cliente que eles estão segmentando. Formato de trabalho, não o mesmo que trabalhar para mulheres. Você precisa de cores deve o tipo de uma marca e o cliente pesquisaria sempre uma palavra-chave mais fácil para todos. O logotipo deve impressionar público da FRC e olhar para ele, o design levar os olhos a diferentes lugares e logotipo. Eu deveria ir de um jeito. Se você estiver fazendo um logotipo para o site, você deve seguir as cores que podem se comunicar com as pessoas para usar. Se você tentar. E a comida é da mesma forma. Isso em cores e formas de vidro. Eu aconselho você a não se ater tanto às tendências. Tente criar um logotipo, não sai. Então, primeiro do estilo, sempre assegurei que meu Louisville é fácil reproduzir e pode fazer o bem na plataforma digital. Aplicativos a bordo em um logotipo e design doces devem se complementar. E tudo deve estar conectado. 7. Challanges: Entenda o desafio e as necessidades do cliente. Antes de trabalharmos em cada projeto, você precisa entender quais são os problemas e desafios circulantes impossíveis, você faz com que sua pesquisa veja a melhor maneira de abordar esse tipo de projeto. Cada projeto pode ser feito de várias maneiras. Leia muito bem o resumo criativo do seu cliente e entenda o idioma da marca e sua identidade. Trabalhar com uma marca precisa de muita compreensão entre você e, em seguida, você deve apresentar um conceito claro, distinto e relevante. Lembre-se de quem você está construindo um relacionamento entre você e seu cliente. Então tente ouvi-lo muito bem e faça todas as coisas que ele está tentando alcançar. O mesmo vale para os clientes. Você precisa entender o que evoca as emoções, o que as faz felizes? Quais são as coisas que eles odeiam? Quais são as coisas que eles precisam, eles não podem encontrar em um produto similar. Pergunte às pessoas sobre o que elas desejam em um produto. Você também pode colocar em seu ambiente contábil Recusar novos alvos e seu estilo de vida. Você pode fazer algumas perguntas nos jornais. Vá para a rua e você pode dar às pessoas e esfaqueá-las um pouco para responder a algumas perguntas. Se você quer ser Unsworth, precisa fazer algumas análises sempre e pesquisar o mercado, especialmente pesquisar o que as pessoas não vêem no produto. Eles estão desaparecidos. Denote se o seu design será adequado ou não. Sempre coloque-se em um sapato dos clientes, não apenas nos designers de garantia. Trabalhe com os clientes e com o cliente. Aqui, são relacionais alcançados mantendo a calma e sempre seja flexível e ouvinte. 8. Trabalhando com marcas: Olá pessoal, começaremos nossa aula. A primeira coisa antes de começarmos, precisamos ler atentamente o que a marca enviou para fazer exatamente. Normalmente você recebe um resumo criativo do seu cliente com todas as coisas que ele precisa de você. Este é um exemplo que inventamos para criar nosso projeto de marca. É uma marca para homens Goldman. A primeira coisa aqui em cima, o nome da marca, que o chama de nó. Escolha um nó porque isso representa um tipo de conexão que ele foi inspirado nos nós são usados no software. A palavra-chave que representa a marca é chique e moderna, e isso significa que nosso produto deve mostrar mais coisas. Além disso, às vezes o cliente dá a você uma cor preferida para trabalhar. Aqui, preto e branco. Se não fornecer uma cor específica, você terá a liberdade de trabalhar com qualquer coluna. Agora, aqui sobre o que o cliente precisa de você, o logotipo, com certeza, o design do produto, os cartazes para publicidade, embalagem, design estacionário. Faremos tudo isso e mostraremos todas as minhas técnicas e maneira de criar o formato de arquivo. Claro. Aqui está PDF, PSD Illustrator, JPEG, PNG. Bem, normalmente precisamos apenas de PDF e PNG ou JPEG. Damos a um cliente pense para uma plataforma digital e ele imprimiu o arquivo, os ângulos do objeto para o cliente precisam fazer produto atraente ajudar a atrair clientes jovens e maduros para comprar o produto. Agora também pode colocar uma nota, não negligencie. Você deve criar cartazes e produtos usando preto e branco. Você também pode usar cinza. Então, depois de ler tudo isso, você já começou a pensar em 1 criação. A chave é que você precisa seguir e tudo isso. Você também pode fazer um resumo criativo para que seu cliente faça mais algumas perguntas que você precisará saber para ajudá-lo a entender mais o que ele quer de você. Como você verá na tela, entre em contato com a data de vencimento. Você pode perguntar, bem, o que eles estão produzindo o fundo? Você pode perguntar se eles querem usar algum software específico ou algum formato de arquivo. A cor prefere tudo isso. Às vezes eles não enviam você. Então você tem que perguntar sozinho. Você também pode pedir que eles o inspirem. Se eles tiverem algumas ideias, eles podem enviar alguns porcos semelhantes ao que eles querem ou algumas formas ou o que preferirem. Também há a identidade da marca. Você pode perguntar aos clientes. Você pode perguntar sobre o orçamento do seu cliente para saber quais materiais você pode usar e o que não pode ser caro para o cliente. Você pode perguntar sobre a estratégia de marketing da marca, as diretrizes, o material que eles preferem. Você pode pedir todas as plataformas, links de plataforma ou portfólios para ver mais de sua bolsa, ela funciona. Assim, você também pode pesquisar o humor e a emoção que eles querem evocar. Acredite pessoalmente no produto, evoca algumas emoções em mim ou faça minha memória viajar em alguma área. Tudo isso faz com que minha mente se conecte mais com um produto e a marca. A primeira coisa que fazemos depois reunir algumas informações é fazer minha própria pesquisa sobre a marca e ver e entender sua identidade. Eles querem mostrar se eles têm um logotipo antigo, eu vou ver. Vejo sobre sua cultura, sua visão, linguagem de design, seus servidores, o comportamento dos clientes, o volume de emissões no marketing, e vejo suas fraquezas e seus pontos fortes e ver como podemos ajudá-los a atrair mais clientes e contratar seu valor no mercado. Todas essas coisas antes de projetar são certas. E então, a próxima coisa que fazemos, começaremos a brainstorming criando um quadro de humor como ponto de início. Na próxima aula, aprenderemos sobre cantos e forma antes de começarmos. 9. Aprenda sobre cores e formas em design: Nesta aula, os caras aprenderão sobre formas, linguagem e cor InDesign e seus efeitos na psicologia humana. A forma mais comum que usamos o InDesign, nosso círculo, triângulo e quadrado. Cada uma dessas formas está presente um sentimento em seu círculo semelhante, bom, macio, seguro e em movimento. O triângulo é estável, perigo afiado, direção, mal. O quadrado é forte, estável, afiado e seguro. Todos os designers do mundo misturaram essas formas primárias. Nosso cérebro vê essas formas todos os dias ao nosso redor. Exemplo, o pentágono forma, como o Pentágono construindo a bola de futebol, as placas de rua. Estes, eles têm cinco lados. É por isso que os chamamos de formas hexagonais do pentágono. Exemplo de ladrilhos de parafuso atrás do fio de fantasia ou representa excites. Mas a forma original é quadrada, formas octógonas com oito lados e 88 ângulos. Como sinais de parada, guarda-chuva aberto, Windows, escândalo de azulejos em formas InDesign feitas de formas primárias e os diferentes números de lados. Pensamos no que queremos evocar e usamos para alcançar essa cor são muito importantes em marketing e design. Cada canto definido por um número, como você vê aqui, hashtag 173, F, cinco, F, etcetera, etc. Se você for ao Google e pesquisar cores, você obtém o número e adicionar ao seu volante em qualquer software que estiver usando, ele lhe dará o mesmo canto idêntico. Há também cor gradiente. Eles parecem muito chiques e emocionalmente alegres. E então podemos combinar dois cantos ou talvez três cores ou quatro cores e ainda mais. Todos eles também podem ser definidos por um número como no canto normal. Cada imagem tem uma combinação de cores que sempre podemos extrair em qualquer software como Photoshop ou Illustrator ou qualquer outro. Mostrarei mais tarde como fazer isso exatamente como você vê aqui, todas essas cores que fazem essa imagem. E podemos até extrair mais se quisermos. As cores cromáticas são muito folheadas e balanceadas. Eu pessoalmente gosto de usar muito. Eles são graus de uma cor e podem criar um design bonito. As cores monocromáticas são grau de preto e branco, como vemos aqui nesta imagem, pode ser chafurdo de luz, sombra, um pouco de metal preto aparecer cinza e destacar uma barba branca. No nosso caso, trabalharemos com o preto e o branco. A cor e a marca não estão lá apenas sem motivo. Cada canto evoca emoção e humor para se conectar com os clientes. Exemplo em nosso grande aqui, laranja, azul, eles usam muito nas mídias sociais. Equilíbrio evocado verde, crescimento , clareza, segurança. Há a Marinha, a dor, o vermelho todos brincam com a psicologia das pessoas. Também diferente ao mirar mulheres ou homens. Exemplo, os dez suaves misturados com branco evocam mais mulheres e matiz misturado com escuro evocam mais caras. Você precisa pesquisar sobre a marca em que trabalha em largura e qual a missão e o público-alvo deles. Se uma marca vende mais para mulheres com formas e cores, é melhor usar se também formatar, você já sabe o que fazer. Isso é apenas um pouco breve. Na próxima aula, começaremos a trabalhar em nossa marca e vamos começar pelo quadro de humor. 10. PHOTOSHOP UI: Olá pessoal. Neste vídeo, mostrarei algumas das ferramentas que usaremos no Photoshop e algumas das teclas curtas acelerarão seu trabalho. Então, primeiro, quando abrimos o Photoshop, ele aparecerá nesta página onde podemos criar um novo documento ou abrir um novo. Clicamos em Criar um novo. Então outra janela de pesquisa aparecerá. Há muitos tamanhos de documentos que você pode escolher, ou você pode criar o seu próprio alterando os números aqui. Você também pode usar um centímetro ou pixel, ou polegadas ou o que quer que seja. De qualquer forma, o melhor com o qual você trabalha são pixels. Vou escolher este 11080 por 1350. Você também pode alterar a cor aqui para qualquer pessoa que você quiser. Vou mudar para bloquear e, em seguida, clique em Criar novo. Aqui estamos em nossa mesa. Vamos bloquear e desbloquear nosso plano de fundo daqui. Aqui também, podemos adicionar uma nova camada. Gosto de sempre colocar tudo em uma camada diferente. Dessa forma, posso ajustar tudo o que preciso sem afetar a outra camada. Essa camada é chamada de camada vazia. Podemos pintar nele apenas um exemplo escolhendo o pincel e a cor do pincel e apenas começar a pintar. O eu aqui é esconder e exibir cada camada. Altura e altura com. Também podemos usar camada de máscara para apagar algumas partes ou revelar algumas apenas mudando entre uma cor preta e branca. Se eu pintar com uma cor preta, apague com a cor branca que revelo. Você também sempre pode usar a opacidade do pincel. Vou mostrar por que fazemos isso no caso da prática mais tarde em nosso curso. Como você vê, a opacidade muda a dureza da borracha. Por mais que você vá mais baixo, tanto quanto a borracha se tornou mais tarde. Vamos ver por que colocamos positivo para borracha. Às vezes eu faço outra camada e uso a ferramenta balde para preencher tudo. O caminho para aqui. Este ícone, pinte, não escolha nenhuma cor. Aqui temos o que chamamos de camada de ajuste. Podemos usar brilho e contraste para a folga. Basta mover o controle deslizante para definir escuro ou brilhante. Nós tentamos outro. Podemos escolher Matiz, saturação, dessaturação ou mudar de cores. Todas essas ferramentas que uso no meu trabalho e ensinaremos como usá-las enquanto trabalhamos em nosso projeto. Nós movemos um controle deslizante aqui para encontrar a cor que queremos. Estou mostrando a camada de ajuste mais importante que precisamos. Eu uso também o nível. Isso ajuda você a ajustar as partes claras da imagem, o destaque, o tom médio e as sombras. Ela também ajuda a mesclar a imagem. Movemos o controle deslizante do destaque, do tom médio e da sombra. Aqui, a ferramenta de movimentação. O comando T ou o controle T no Windows é curto T para transformação. Quando digo controle, seu estrangeiro trabalhando no Windows, comando para aqueles que trabalham no Mac, você precisa praticar teclas curtas cosmic seu fluxo de trabalho mais rápido. Sei que é muito porque cada software tem teclas curtas, mas você pode, por exemplo, observá-las e depois tentar praticá-las. A ferramenta letreiro é fazer a seleção, selecionar parte para cortar o exemplo, eu uso o Command G ou Control G na tecla curta para cortar porque gosto de manter a imagem original em uma camada e a outra sozinha. Isso é melhor para você. Então, em caso de erro, você pode refazer as coisas novamente sem problemas e você pode continuar cortando a mesma parte da mesma imagem que quiser. Usamos também a ferramenta Laço. Eu faço a mesma coisa que você vê aqui. Lembre-se sempre do Comando G, controle G para cortar em uma baixa separada. Coisas importantes que preciso lhe dizer quando temos muitas camadas queremos afetar apenas uma camada específica. Temos que cortar, temos que clicar na máscara de recorte aqui. Este é o pequeno quadrado. Se não estiver usando a ferramenta de ajuste, basta ir para a camada selecionada. Em seguida, segure a cerveja de raiz quadrada e, em seguida, você clica no pincel aqui também. O clone, a borracha, a navalha. Eu não uso isso pessoal, porque prefiro usar máscara de camada. Porque se eu usar a borracha, você pode trazer de volta qualquer uma das partes que você já apagou. Aqui, a ferramenta de gradiente. Use-o muito para compor. Eu clico, que foi este. Mudei a cor para preto. Faça uma camada vazia e preencha. Eu uso muito para delinear o volume e posso ajustar a opacidade para a técnica famosa de gravidade da camada, menor opacidade tão escura quanto você quiser. A ferramenta de mancha que não usaremos. Mas veja em que todas as ferramentas você clica em Mostrar como usá-la. A ferramenta caneta também, eu uso no meu trabalho, posso fazer uma forma, muito definida e clicar em Fazer seleção. Nós desenhamos qualquer forma que fazemos seleção. Carregue na pena. Aqui podemos mudar as cores. Cortarei a forma primeiro para mostrar a você inverter o exemplo de máscara de camada, use a tecla curta Command I ou Control I para possuir o Windows para inverter. Como você vê, mudou a cor de branco para preto e a forma desapareceu. Na verdade, não desapareceu. Acabou de estar escondido. Quando queremos revisar alguma parte dela, usamos o pincel na cor branca e pintamos a forma para aparecer. Eu uso essa técnica se eu quiser adicionar coisas em algumas partes ou revelar algumas. Aqui também temos camada de ajuste. Aprenderemos muitas coisas que estamos trabalhando em nosso projeto. Aqui você tem a camada Arquivo Importar, Exportar , Salvar, Como e outras opções, Editar, Imagem. Todas as opções estão aqui. Não usaremos tudo o que usamos apenas ferramentas que mostrei a você e algumas outras coisas que aprendemos mais durante nossa aula. Começamos a trabalhar em nossa classe trabalhando no quadro de humor. 11. Moodboard: Pessoal, neste curso, aprenderemos como criar um quadro de humor. Vou mostrar-lhe o meu caminho sobre grade nele e também a ferramenta para fazer isso. Como você vê aqui, o moodboard é um documento onde você reúne toda a sua inspiração, imagem, cor também podem ser telefones. Todas as coisas ajudarão você a criar seu próprio design. Você pode chamá-lo, é o seu ponto de partida. Como você vê em nosso exemplo aqui, cada moodboard é feito maneira diferente de criar um quadro de humor. A maneira mais fácil se você não ganhar, às vezes você pode usar o site Canva. É um site online muito famoso em designers, onde você pode encontrar muitas opções. Você pode criar muitas coisas, como o quadro de humor ou obter alguma imagem ou onde quiser. Crie um documento e, em seguida, jogue um Graal. Basta arrastar e soltar muitas predefinições que você pode alterar, você pode escolher, depois ir para Foto e pesquisar toda a foto que você precisa. Em seguida, solte facilmente em cada caixa. Tão simples e fácil. Escolhemos todas as imagens aqui. Se você quiser controlar qualquer imagem, movê-la ou resultá-la, basta clicar duas vezes na imagem e fazer isso. Você move sua habilidade como uma ferida. Depois de terminar, basta clicar em baixar. O site é gratuito, mas você também pode atualizar para premium para acessar mais opções e ferramentas. Agora vamos pular para o Photoshop como você vê aqui, usaremos o documento. Use o documento dez AD por 1350, que era de cor preta. Você pode escolher branco ou onde quiser. Este é o meu jeito e solte as imagens. As imagens seriam incluídas em uma espécie de material para os caras da classe. Então, como você vê imagens preto e branco, porque vamos trabalhar com isso, são exibir todos os leads visíveis apenas. Aquele que eu preciso. No meu caminho de um moodboard cretense, gosto de criar um plano de fundo de imagem. Isso pode tornar meu cérebro mais engajado no humor do mundo que vou criar. Esse é o meu estilo de trabalho. Outros designers podem escolher outras formas. De qualquer forma, todo design deve sempre tentar encontrar seu próprio estilo de fazer as coisas. Lembre-se, Converta em Objeto Inteligente para manter a resolução como está. Se não, ele irá destruí-lo. Moodboard é o rascunho do seu projeto. Ele não tem regras. Você pode fazer isso como uma ferida. Só queria um pouco de imaginação. Agora começamos adicionando uma imagem por imagem. Mas a coisa muito importante é que, pessoal antes de escalar uma imagem que você converta para inteligente ou assim, mantenha a resolução, pois não importa quanto você transforme sua escala ou o que quer que seja. Eu sempre digo para você continuar tentando trabalhar com as teclas curtas que o ajudarão a ser mais rápido do que o seu trabalho. Não há atalhos, você apenas pratica, pratica, praticando até se tornar um novo fluxo de trabalho promovido. Para outra imagem, usarei a ferramenta letreiro como uma área de seletor. Escolha a forma da elipse e, em seguida, Comando G, controle G no Windows para cortar a parte que eu seleciono. Gosto de fazer formas. Eu não prefiro fazer todas as imagens ao quadrado. Eu uso muita forma de círculo. Isso me dá suavidade e elegância no meu design. Como vimos antes, cada forma tem sua própria psicologia no cérebro do seu calor também. Eu andava em produtos não tripulados e cores monocromáticas. As imagens refletem que ele adota o design da identidade da marca. Um certificado de acordo ensinará a anunciar esse tipo de produto. Como trabalhar com diferentes conjuntos de objetos. O que fazemos é definir mais de três produtos. Que tipo de humor transmite para você? Você quer transmiti-lo ao seu cliente. Quadro de humor. Dê-me a estrada que vou pegar. Podemos projetar, moldar a linguagem e seria como um guia para o meu cérebro. Eu sempre uso uma mistura de formas e as equilibro. Também é sobre como representar as coisas, não apenas como o loop de design, partir de uma opinião profissional, mesmo que o quadro de humor torne seu próprio estilo vai amar a marca para ver sua personalidade em seus designs. Eu movo o controle deslizante para o máximo escuro, talvez um pouco de contraste. Continuo adicionando a imagem uma a uma. Faça o mesmo. Continuarei adicionando imagens uma a uma e farei o mesmo movimento de transformação de escala. Em cada coisa que faço, seja qual for o design do logotipo, produto , personagem, robô, criatura, ambiente, quão cicatrizado onde quer que qualquer coisa, sempre comece criando um quadro de humor. É muito importante saber o que você criaria exatamente. Você tem todas as idéias à sua frente em uma camada. As imagens podem ser encontradas em muitos lugares na net, você pode usar sites gratuitos como unsplash.com ou pixel esse cone. Use até o Google ou o Pinterest. Continuamos colocando um anúncio em imagens, mesmas ferramentas, mesmas teclas curtas. Você pode fazer moodboard no Illustrator ou qualquer outro software de edição de fotos semelhante. É só a faculdade sobre porcos e escolhas de cores nunca presas sempre. Existe uma maneira de fazer as coisas. Às vezes faço rascunho no telefone, depois faço de novo, limpo no Photoshop Eu uso qualquer cor de portfólio de arte. Escolha com sabedoria ou picos. Você pode colocá-lo aqui ou na vertical, sem problema como preferir. Certo. Sempre tento ser muito organizado. Eu uso o medicamento Command ou o medicamento de controle no Windows para esticar a imagem, para dimensioná-la como as outras. Só quero que eles fiquem com tamanhos semelhantes. Talvez você possa fazer um cara diferente. Você pode usar tamanhos pequenos com tamanhos grandes. Então, o que eu faço, coloco todas as imagens em uma pasta, seleciono todas, depois Comando J para agrupar todas elas. Agora eu nomeei minha pasta. Trabalharemos em cores com a Shape Tool. Vou fazer uma barra na parte inferior do documento e dar-lhe uma cor cinza. Agora, com a forma Ellipse Tool, faço pequenos círculos. Não se esqueça de segurar Shift e droga antes. Em seguida, cor sólida. Clique com o botão direito do mouse com o conta-gotas, escolho a cor das minhas imagens. Minha tecla curta para copiar é Alt e arraste. Isso está tornando objetos duplicados tão rápido. Você pode ir para a opção Duplicar Camada ou copiar edição anterior. Duplico muitos outros círculos. A grade roxa é sempre sua amiga para colocar as coisas com o espaço correto e fazer o mesmo. Vou tentar clicar para escolher a cor para cada uma. Em primeiro lugar, para escolher colunas. Então eu os coloco um ao lado do outro. Enquanto fique de olho na guia e na cor roxa, ajuda você a ver a distância correta entre os objetos. Como eu continuo dizendo, o mundo da grade. Como você vê, eu escolho a cor, preciso de paleta monocromática. Quero moldar o canto da minha barra aqui, então selecione-o, depois vá aqui e faça os cantos arredondados. Não gosto muito das palavras em meu plano de fundo, então vou apagá-las usando a ferramenta de cura. Mas antes que eu precise mudar o fundo da minha imagem, escolho Rasterizar Camada dois tornou-se pintura dupla camada. Então também posso apagar o que não preciso. Agora os caras permanecem apenas para salvar nosso documento. Vou para Exportar, Exportar Como a alçada do quadro de humor, seremos exportados. Então, a partir desta fórmula, escolho o Japão, depois clico em Exportar e escolho o local que quero dizer também. Mas eu gosto de salvar meu arquivo como BSD. Dessa forma, posso importá-lo mais tarde no Illustrator com toda a camada que fiz para o meu Photoshop. Material de nome. É isso pessoal, este é o quadro de humor. Tão fácil e rápido. Cupom com o próximo. 12. Ferramentas de ilustrador Leran: Vamos dar uma olhada nas ferramentas do ilustrador e entrar para nós. Vamos lançar o Illustrator. Aqui criamos um novo e escolhemos entre as predefinições existentes. Você também pode usar pixels, centímetros ou polegadas, mas sempre usar pixels. É mais prático. Existem muitas predefinições para escolher. Escolhemos o personalizado. Agora estamos em nosso desktop. Só vejo aqui que temos muitas ferramentas que vamos aprender, as que precisamos mais tarde. Na parte inferior, temos camadas como no Photoshop, a mesma aparência, pintura, cor aqui em cima, alinhe a L2 para alinhar no meio ou em um canto, seus objetos. Thunder aqui veremos as ferramentas que estão em nosso curso muito, mas vamos dar uma olhada um pouco aqui também, como você vê no lado, músicas diferentes, a ferramenta de movimento aqui, eu tenho o ferramenta caneta, o exemplo da ferramenta caneta. Vou criar uma forma aqui no documento. É tão fácil criar com pontos. Você vê. Agora vamos para a aparência da propriedade e, em seguida, preenchemos a cor. Vamos tentar outros dois que precisaremos em nosso trabalho. Aqui a ferramenta de forma. Simplesmente pressionamos Shift para arrastar no meio para criar um quadrado. Se você não segurar o turno, não lhe dará a forma quadrada correta. Em seguida, deixe apenas traçar e makefile e, em seguida, altere o traçado para dois pixels. Esta casa começou minha criação a partir de formas geométricas. Em seguida, desenvolva o design ao longo do caminho. Vou criar outra elipse de forma para criar um círculo. Da mesma forma. Em seguida, colocamos ele interceptar com o quadrado. Agora, se eu selecionar ambas as formas, vá para essa ferramenta, chamada ferramenta Shape Builder, posso manipular ambas as formas. Como você vê se eu passar o mouse sobre formas, ela me dá essa grade de visualização para ver a forma diferente que posso, eu posso criar. Você vê o ícone mais aqui? Quando eu arraste o mouse sobre as formas juntas, ele mesclará todas elas em uma. De outra forma. Eu uso mais no meu fluxo de trabalho, chamado substrato. Eu faço o mesmo que você vê aqui. Selecione a ferramenta Construtor de formas. Mas agora vamos aguentar. Ele mudará automaticamente o ícone para menos. Luke, muito bem pessoal, mais menos. Agora, se eu escolher qualquer forma e clicar nela, ela subtrairá. Isso significa excluí-lo das minhas formas. Vou mostrar-lhe mais claro, então seleciono os dois. Em seguida, clique em preencher. Como você vê, esta é a forma que temos. Fizemos isso na forma no meio. Esta ferramenta é muito importante para criar logotipos muito incríveis. Eu mostraria a você outra ferramenta que eu uso muito que chamou gradiente. Eu poderia circular com a ferramenta Ellipse. Em seguida, clique em gradiente aqui. Tenho opção de gradiente para mudar formas e cores. Posso deslizar os pontos para alterar o valor de preto e branco. Eu nem movi slide lhe dá forma 3D. Aqui também, podemos adicionar e excluir pontos e obter muitas cores como quisermos. Há muitas ferramentas aqui, mas veremos o básico. Primeiro, precisamos criar um criar círculo correto, segurar, deslocar e arrastar. Sempre, nunca se esqueça disso. Vamos criar uma carta que tomaria fezes, droga para torná-la maior, segurar Shift. Não se esqueça de segurar Shift e arrastar para corrigi-lo. Então eu vou mudar a fonte. Eu coloco sobre o círculo. Crie um esboço para que a carta se torne editável. Selecione ambos vão para a opção pathfinder aqui e escolha dividir. Agora desagrupe todos. Exclua as peças. Não preciso acabar com essa forma. Aqui na amostra, podemos mudar qualquer cor que quisermos de acordo com nossos gostos. Sinto com o gradiente. Mova os controles deslizantes e mude as cores. Eu adiciono e excluo mais pontos como eu quero. Eu faço um círculo. Quero mostrar a você na aparição aqui. Posso discar a opacidade aqui e as camadas que podemos esconder e exibir formas. Vá para Configuração de documento de arquivo, Editar está entediado, adicione novo quadro de arte. Podemos criar uma nova placa de arte com o mesmo tamanho. Posso até movê-lo para onde quiser. Há muitas opções também aqui em cima, como o Quaid aberto. Muita opção. Você precisará de um curso sozinho para isso. Essas são a maioria das ferramentas que você precisará e aprenderemos mais quando você as praticar durante nosso projeto. 13. A MOODBOARD: Nesta aula, mostrarei como importar o quadro de humor. Vamos ao Illustrator, clique em Abrir e escolhemos o quadro de humor. Importado como arquivo PSD. Em seguida, clique em Converter camada. Você pode clicar em mostrar visualização de prova se quiser ver o que, como ela se parece. Clique em OK. Agora, lá está o nosso quadro de humor. Tenho objetos diferentes. Preciso de amostras de cores sozinhas. Em diferentes camadas. Posso esconder e exibir qualquer objeto que eu quiser ou movê-los. A ideia para mim é que posso selecionar qualquer cor ou qualquer objeto que eu quiser. Não preciso criar desde o início. É isso pessoal. Saberemos que comece a criar nosso logotipo. 14. Learnabouttypography: A grafia de vapor é importante para representar a identidade da marca e o idioma levados em representar a identidade da marca e conta que procuro inspiração ao seu redor. Exemplo, se você for ao cinema, ela decorou, eles colocaram o final do filme, observaram sinais em torno de suas caixas, tudo tem uma mesa que vai entregar o logotipo e o design de papelaria. Vamos dar uma olhada em algumas famílias de tipográficos. O primeiro é um serif. Tem sua origem no passado para que a letra era grande na pedra definida por estes deriva até o final de cada letra sozinho o olho para seguir a linha facilmente pode dar um clássico sofisticado e pode ser para uma marca premium, você daria uma aparência mais formal. Sans-serif. Eu não tenho essas características. Como você pode ver comparado a merecer, seus vértices são retos, qualquer traço é uniforme. Eles dão mais uma forma geométrica e simples e muito versátil. Dormi. Eles têm a extensão final da esclera da mesma espessura. Eles também podem ter terminais arredondados. Ponto. Além disso, eles são fonte serif e eles têm verificação, finalize a exibição a partir dele tem grande diferença entre adolescente e tema. Há espessura, o que os torna exclusivos, especialmente para títulos. Eles têm uma ótima personalidade. Eles são loiros e muito premium. Fonte monoespaçada, projetada de tal forma que cada quadrado nos dê ideia de padronização e desconvolução. Stencil. Eles têm vídeos muito engraçados. O que você vai criar uma sobrecarga gentil por um quarto? Olá. Segredos. Eles são muito versáteis e nos dão isso quando convênios script DOJ pode ser usado para criar loop secundário. Também nos dê mais calor, brilho. Existem mais femininos. Incluir. Quando você usa falha, você pode seguir três teclas. Selecione uma unidade. Você pode trabalhar com uma família. Você só muda o espaço na luz, a bola, o regular, etc. Contraste, significa selecionar duas famílias diferentes. Você pode usar uma família, linha prevista e outra grossa. O terceiro é elétrico. Podemos trabalhar com mais de dois tipos de letra. Neste, devemos ser mais cuidadosos pois a edição mais variável apenas evocar disruptivo, alimentando liberdade para uma marca que antes das linhas. Erro. Olha o que encontramos nosso telefone. Alguns dos sites, vou colocar o nome aqui. Você viu todos os sites. Você pode encontrar todo o tipo de dobras que estão procurando , estêncil ou mono-espaçado. Todas as coisas que você está procurando, você pode encontrá-las nesses diferentes sites. 15. Createalogodesign: Vamos começar a trabalhar em nosso logotipo. Primeiro, precisarei criar um novo quadro de arte como mostrei antes. Documente, prancheta. Nova prancheta. A primeira coisa que o logotipo incretin é que olhei para o meu quadro de humor e tento ver toda a linguagem de forma e design. Quanto mais inspiração me vem à mente é um quadrado e círculo. Então eu posso usar isso para projetar meu logotipo. Para iniciar nosso círculo crítico com a ferramenta Shape. Não esqueça o Shift e arraste para criar a proporção correta. Dimensione, menor, segure , desloque e arraste sempre para dimensionar o círculo, farei dele um bloco. Então, com a ferramenta de texto, vou tentar a letra de nota N, N cos. É a primeira letra do nome da nossa marca. Você pode criar logotipo de várias maneiras com as diferentes ferramentas. Altere a fonte, a cor e o tamanho. Estes são um método simples para criar uma boa escala local de letra N, N. Joga por cima, talvez substitua-o como eu quero. Eu continuo ajustando. design do logotipo é como experimento. Tente imaginar seu design sobre o produto. Talvez garrafa, talvez roupas, qualquer tipo de produto. É como vê-lo da perspectiva do cliente. Eu escolho Arial preto. Selecione os dois, divida. Sempre tente imaginar seu logotipo em um produto chamado loop. Crie contorno e divida. Como eu mostrei antes. logotipo é a identidade de todo o seu produto. Pense nisso. Faça muitas escolhas. Desagrupe e exclua o final para obter essa forma. Experimente pensar demais, veja como ele ficará. Isso não é o que eu estou procurando, mas você vê caras não pareciam pouco para criar esse pequeno legal. Continuamos. Vou criar outro círculo. Desta vez vou deixar o vazio, mas vou adicionar traçado. Clique na seta para mais ou menos. Basta torná-lo maior. Vou criar n letra dentro. Escolha uma boa fonte. Eu tento formas circulares aqui As ferramentas não são o problema. Nós apenas pensamos nas formas e formas, como elas representarão nossa marca. Se eu sou cliente está procurando por um produto, eu sei a primeira coisa. Falaremos comigo se o logotipo lá, tão minimalista, fez com que a ideia não fosse tão complicada, fácil em um sofá e lembre-se, a fonte também deveria ser adaptável ao meu tipo de produto. Não vamos entrar no produto da tristeza e dos homens. Então eu preciso encontrar algo elegante, não complicado. Você cria a complexidade do logotipo até a marca. Trabalhe, por exemplo, não é adequado e local para esse produto como produto de higiene ou alimento. Você escolhe como você quer. Como você vê, eu fiz o esboço n. Então eu coloquei a forma da linha para cortar um pouco dela. Qualquer um de nós foi como uma marca, o logotipo entra em nosso cérebro. Então, o que quer que eles coloquem o logotipo, vamos querer comprá-lo. Agora temos uma relação com o logotipo da marca. Faz parte do nosso estilo de vida. É assim que o logotipo é importante e como você tem que pensar, bem, por que você está criando isso? Eu faço um pequeno quadrado por baixo. Como você vê, eu ainda estou trabalhando com duas formas como dissemos e desenvolvemos a partir daí. Isso também parece bonito e elegante, mas eu quero fazer mais um, então tenho mais logotipos para escolher. Às vezes você escolhe o logotipo com o qual trabalhamos, então seu cliente verá os outros que você fez pediu para projetar com outro. A decisão final sempre é para o seu cliente. Aqui eu criei a letra N, escolho formado. Agora vou fazer círculo, colocá-lo sobre N, makefile vazio. Fazemos o mesmo que fizemos antes para dividir formas. Você poderia criar até muitos exemplos. Apenas experimente. Você encontrou o correto? Talvez eu faça um design. Então eu vou colocá-lo sobre o produto no exemplo do Photoshop e vejo como ele se parece. Claro que isso é que eu faço se eu tiver tempo suficiente trabalhando no projeto, agrupar e excluir a forma, eu já subscrevi, parece bom. Agora vou escrever o nó encontrado que eu escolho. Eu prefiro equilíbrio entre fino e grosso. Definitivamente, o mais importante para mim no design do logotipo. Isso é fácil de lembrar. Podemos ajustar o espaço no meio. A carta aqui. Também pode ir diferente se eu estiver fazendo um produto para mulheres, para o último e criamos cartas. Então eu li e O e tento encontrar a fonte que eu quero no DE e tento equilibrá-la. Minha ideia é criar o nome como nós e colocá-lo em uma caixa. Posso começar pelo que vejo no meu quadro de humor, mas talvez também pense que vejo pelo meu ambiente. Deixe sua mente aberta para uma nova forma de inspiração. Chamava negrito geométrico digital. Acho que esse é o que eu quero trabalhar. Escolherei os mesmos métodos e dividirei formas. Sinta-se vazio, selecione todos. Divida. Farei o mesmo também para cortar a letra e ao quadrado. Os mesmos métodos que já fizemos. Quero excluir também o pequeno círculo. Eu tento esticar a letra um pouco aqui. Só droga para esticar. Mova-se um pouco. Agrupe toda a forma quadrada aumentada. Às vezes, até use nossa galeria. Inspirado em uma forma de prancha na estrada. Você acha que pode ser uma fonte de inspiração? Envie-o para trás. Alterar. Também letras coloridas muito largas. Em seguida, agrupe. É isso. Nova placa de arte e, em seguida, coloque o quarto logotipo acima do custo. Este será o único com a escolha de usar. Sempre Configuração de Documento, Editar, Prancheta, nova prancheta, arraste para copiar novamente. Em seguida, Alt, arraste para copiar o logotipo. Coloque-o sobre o mesmo. Vou apenas inverter a cor porque queria mostrar ao meu logotipo maneiras diferentes com um plano de fundo diferente. Mantenha-se sempre organizado. Bloqueie aqui. Crie outro também. Desta vez, coloquei o logotipo sem quadrado. Mais uma vez, o medicamento a ser copiado. É isso pessoal. Você viu como era fácil e organizar nossa criação de logotipos. O mais importante, não demorou horas para fazer o logotipo e nós os colocamos uma maneira limpa de representar seu cliente. Até esse rosto. Você pode enviar ao seu cliente o logotipo para ver e confirmar o que ele quer, então você pode manter seus projetos. É isso. Continuamos no próximo. 16. ColorforlogoF: Agora vamos trabalhar com cores. Fazemos uma nova prancheta, mesma forma que fizemos antes. As cores são padrões de marca quando você mostra ao cliente todas as suas opções de cores, eles também sabem como usá-las. E quando vou selecionar meu círculo de cores, temos que dar a eles muitas opções para este projeto que escolhi , trabalhamos com monocromático porque isso é muito importante para mim entender, InDesign e também adotar bem com os principais produtos. Você viu o quão útil Woodward importante como arquivo PDF. Portanto, não precisamos criar um mandado desde o início. Vou representá-los verticalmente nas bordas. O branco não visível. Então eu posso colocá-lo sobre um quadrado preto. Coloque-os em uma barra preta. As cores monocromáticas sempre levam a um produto atraente. Se você souber como usar o, seleciono todos eles segurando Shift novamente. Quando penso em uma cor, até penso como ela ficará agitada, como ela ficará em uma fileira, como olharíamos por cima de uma prateleira? E todos esses lugares têm uma textura pode ser rude ou mármore ou concreto. É assim que você deve pensar quando receber novos produtos. Cada pequeno detalhe é muito importante em Brendan. Morrer a opacidade e torná-la cinza. Opacidade para escolher qualquer coluna cinza. É mais rápido do que escolher chamado provocar que os clientes sempre pensariam nisso. Agora vou copiar colar meu logotipo e torná-lo menor. Essa é a minha maneira de representar a cor dos caras do logotipo. Todo artista, cada artista tem seu próprio caminho de qualquer maneira. Coloquei em ambos os lados e escala menor. Quando você usa preto para impressão, sempre tente trabalhar com sangue rico, o que significa um bloco com um pouco de cor, outro completo escuro ou preto. Com branco. Podemos usar esbranquiçado significa cor branca com um pouco de. O truque aqui é usar o conta-gotas e selecionar cores das minhas amostras de cores. Para cada log. Esgotar, escolher cores, selecionar letra e entregue-a para outro canto. Clique em. Brandon é sobre o pequeno detalhe em cores no índice inalterado. Droga sem copiar outro e escolher outras cores. O mesmo que farei pelos outros. Você pode escolher qualquer cor da imagem da mesma forma que cada métrica para extrair, às vezes eu a uso para criar lotes, por exemplo, dos meus filmes favoritos. Sapatos quadrados com cores e letras com outra cor final. Sempre o alt e arraste para copiar. O mesmo truque. Como você vê, estou criando diferentes. Queremos não usar tudo o que apenas damos ao cliente ou Opção. Meu fluxo de trabalho aqui é tão simples, fácil e mais importante, lhe dar o resultado desejado. Este último, vou acrescentar a ele um traço de preto. Eu dou o derrame. Agora eu escalo e organizo, mas vamos vê-lo um pouco com o pássaro da tecla de seta. Não vou fazer o quinto logotipo pessoal e dar-lhe uma cor gradiente. Não sou fã de usar gradiente em cores. Não pense que o loop irá imprimi-lo sobre um produto, mas cada um bom para dar ao cliente a opção, seleciono o quadrado e dou um gradiente. Mova os controles deslizantes para escolher o gradiente quantos quiser. Mude a cor. Isso será um trabalho de aparência para um PDF para o cliente. Então, às vezes vou gastar em organizar é apenas o ajuste e adotar em seu estilo. Estamos fazendo uma marca e ativos organizando tudo em um diferencial. Agora, permaneça apenas para colocar a cor que uso na frente de cada log. Esta é a minha maneira de apresentar o trabalho que você pode fazer como quiser para ser sempre organizado e limpo. Quando seu trabalho. Pratique o tempo todo antes de pressionar o trabalho, você achará mais fácil e rápido. Estou tentando dar-lhe os truques para facilitar o trabalho, mas dar-lhe a qualidade que você precisa e economize tempo para você. Aqui, sobre a banda nossas cores extraídas certas para serem especificadas, um grupo mais organizado para nossa criação de logotipo. Na próxima aula, começaremos a criar o gráfico para nossos produtos. 17. GraphicforbottlesF: Agora vamos criar uma nova prancheta. Vamos fazer um grande bloco quadrado e colocá-lo e documentar verdadeiro ou para isso usamos a ferramenta de forma. Agora duplicamos o logotipo aqui, depois o trazemos para a frente. Vou usar Alt e arrastar como sempre para copiar quando você trabalhar no gráfico, lembra que vai ser o quê? Identifique a garrafa para um cliente. Ou isso terá o efeito de atração ou negligenciado. Pense bem como fazer isso e como lidar com o cliente. E em quem o cliente você se dirige. Se for uma mulher, homens fecharam todos os quilómetros jovens, arrasto de mudança. Agora vou usar a ferramenta de alinhamento para colocá-la no meio. Vou tentar criar um prazo em meus designs uma descrição para a marca para comercializar seu produto. Não necessariamente pessoal, você pode fazê-lo ou pular é apenas uma ótima opção para usar um exemplo de pensamento aqui, nosso direito, o que um cavalheiro merece. Isso é o que me vem à mente, pois é tristeza para os homens. Escolha uma planta interessante, simples e direcione os lados aqui. Agora vou criar alguns exemplos de informações, como quanto mililitro dentro da garrafa ou todo um juramento. Antes de adicioná-los também, você pode fazer uma pesquisa na net, ver que outro produto similar boot e você tem ideias sobre o que você vai colocar. O gráfico será impresso sobre sua garrafa. Então pense no material que você está usando toda vez que você projeta. Verifique com seu cliente para ver se ele quer que você vá para outro lado ou mude alguma coisa. Do outro lado, adiciono o tipo de produto, que é shampoo. As ferramentas não são as importantes aqui, a mais importante compreensão do processo e do modo de coisas de glúten. Uma pequena descrição. Você pode colocar onde quiser, porque este é apenas o projeto de estudo. Mas se você não quiser trabalhar com uma marca curta, você obterá todas as informações que eles querem que você coloque em seus raciocínios. Líquido liso para um círculo aqui, apenas por exemplo. Este projeto que escolhemos cobrirá quase tudo em um design Brendan. Vou criar outra prancheta. Eu faço o mesmo bloco quadrado do blog. Caras que criariam o design gráfico da bolsa do nosso fundo. Não se esqueça de sempre bloqueá-lo. No meu telefone aqui tenho símbolos Coatbar. Então, vou escolher e criar um. Agora selecione quatro códigos de barras largos. Vou adicionar qualquer número. Não sei, apenas um número aleatório, certo? Número sob todas as bordas do código de barras. Pessoal, quando você compra um produto, sempre você encontra a barra de cores com o número de cada país, o nome da marca. Brandon é como piscar. Continue se atualizando com as novas tendências em termos de formas, fontes , software, opções de software e veja se isso pode ajudá-lo a ganhar tempo e facilitar seu trabalho. De qualquer forma, cada projeto que você escolhe como abordá-lo. linha adicionada como um duque adicionará alguma descrição que você pode adicionar, para que o produto é bom é colocado no gradiente final. O cliente sempre lhe dará todas as informações que você precisa, cara, então isso não tem problema. Vamos ver isso pessoal, terminamos nosso primeiro. O segundo será o mesmo, apenas invertemos, invertemos a cor para um fundo branco. E para os outros e todas as fontes no bloco. Eu adiciono fundo branco. Vai para o meu design. Eu queria parecer adesivos na parte inferior. Se eu não quiser que pareça falta de exemplo dos pais, eu deixo sem um plano de fundo. Escala mudar as cores. Eu faço um retângulo maior, branco como fundo. O mesmo com o design Blake. Isole e envie para a cama. Eu faço. Diretoria, da mesma forma. Nós sempre fazemos. Precisa de um para a seleção Copiar. Altere o bloco de cores. mesmo colocaria fundo branco e tende a ser um fluxo de trabalho fácil e rápido, quase a mesma técnica. 18. Aprenda a salvar png: Vamos começar. Precisaremos salvar os detalhes gráficos para o design do nosso frasco. Precisamos de tudo em arquivos PNG. Antes de começar, preciso contar o intervalo de cada documento que queremos salvar. Agora vamos para Exportação de arquivos como arquivo PNG. Em seguida, coloquei Use o intervalo da prancheta e conheço o intervalo de documentos que eu quero. Esta é a pré-visualização. Vou mudar para 300. Então você apenas faz o mesmo para o mesmo procedimento para o outro gráfico para as garrafas. É isso pessoal. Continuará. 19. AUTORIZAÇÃO de clientes: Vamos falar sobre a autorização do cliente. Certifique-se de que todo o seu trabalho será aplicado e imprima-o como sua planta. Você teria que ir ao seu cliente ou pode dizer que faça muitas dores de cabeça. Às vezes, o conselheiro cliente enviaria um e-mail tem uma palavra. Certo. Mas você não pode fazer nada. Você recebeu uma resposta mais limpa? Você não quer ir ou acontece ao longo do caminho. Tente ser flexível. Se isso acontecesse, você colaria a solução para o seu cliente. Eu sempre fico pego. Vamos ver aqui alguns exemplos no Illustrator. O documento economizará muito, especialmente se você fizer o processo de impressão por conta própria. Vamos colocar na planilha nome da marca do cliente, data da assinatura, empresa cliente. Aqui vou colocar esse preço. Diz que autorizo esse design para impressão. Você chama documentos como cartão de visita, papel timbrado ou onde quer que você queira obter autorização sobre Brinton. Você o coloca aqui no meio e depois salva como PDF. Tamanho menor, 150% para compressão. Em seguida, salve e você o envia para seu cliente. Então a última coisa que você espera, ele enviou para você a autorização, assinou, e tudo está claro. Desta forma. Você pode estar ciente de todos os problemas que chegam até você ao longo do caminho. Isso é 30k economizará muito tempo e muito apropriado. 20. Aprenda ferramentas de dimensão: Antes de começarmos pessoal, precisamos aprender as ferramentas de que precisamos no Adobe Dimension. Então, esperamos que, como você vê a dimensão pessoal, é tão fácil de usar seja diferente de outros softwares 3D. Aqui temos a cena, o ambiente e a câmera. Ele já foi processado para usar novos designs. O mais importante é aqui, do outro lado, muitos modelos de modo 3D para escolher e usar, como xícara de café, lata de cerveja ou garrafas de bebida. Tudo basicamente é de coisas. Também há trazendo modelos e até modelo 3D para usar como declaração. Você também tem pessoal a opção de importar seu próprio 3D se você já colocou, se você comprou, é feito uma vez. Por exemplo C, basta clicar duas vezes no modelo a ser usado. Aqui estão as duas vezes para mover, girar e escalar. Você se move facilmente assim. Você também pode usar uma balança. Aqui em baixo temos material como vidro, plástico, meio, muitos, muitos, muitos, muitos caras de material que você pode usar para seus projetos. Já para usar, basta clicar e aplicar. Temos também a substância, o material, os mais sofisticados. Se você rolar para baixo aqui e muito mais, você pode encontrar um estúdio predefinido de luz diferente ao ar livre, interior. Nós os chamamos em design, luz HDR. Também aqui a imagem que podemos usar como plano de fundo. Aqui temos a ferramenta Selecionar. Cada um tem um guia curto que você pode aprender a acelerar seu trabalho. Mostrei um por um aqui, exemplo de movimento. Você segue em frente, no eixo, o x, y e z. A tecla curta para isso, fácil. Aqui temos nosso encontro. O atalho para isso é a chave. Há também escala e você pode adivinhar que a tecla de atalho é que você pode escalar no meio, ou você vai escalar em um eixo diferente. Lembre-se de que todos os atalhos são tão fáceis. , E para mover, nossos quatro giram S para escala. Mova-se para dentro do painel de exibição. Com a roda do meio do mouse está a caneta. Rato esquerdo. Roda de rolagem para aumentar e diminuir o zoom. Aqui mesmo, a geometria do exemplo do modelo aqui para o corpo e a tampa. Você escolhe um deles, clique nesta seta. Você pode ir para a propriedade para alterar o material de cor, ajustar e todas as coisas que você precisa fazer. Aparece onde você pode abrir o projeto ou criar um novo. Aqui, como você vê, como você vê aqui, diz modelo 3D para importar. Aqui você editou ou excluiu copiar tudo isso. Nós fizemos algum loop sobre as ferramentas mais importantes da dimensão que vamos precisar. Vamos aprender mais praticando nossos projetos. 21. Design com Whitebottledesign: Começamos nossos projetos. Abrimos a dimensão. Nós clicamos em tempos de carregamento neste aqui e colocamos onde eu seleciono o corpo sozinho. Aplique material diferente com o qual você pode experimentar. E então talvez você faça renderização diferente com um método diferente e veja se seu cliente, o que ele está abrindo, depois continue com seu trabalho. Em seguida, vá para a propriedade e mudo a cor para branco. Tente evitar usar uma cor sem mudar a rugosidade que parecemos tão chatos, sem equilíbrio. Eu faço o mesmo pela tampa. É um fluxo de trabalho tão fácil. Selecionamos o lead, damos o mesmo material. Em qualquer projeto em que você trabalha, sempre você precisa estar de bom humor. Poderíamos fazer nosso TO, se você não sentir que a molécula pode continuar, parar, fazer uma pausa de volta ao trabalho. Acredite em mim, isso pode vir à sua mente e às suas ideias no outro dia. Por tarde, eu queria arrastar para baixo a rugosidade para criar equilíbrio no meu design. Não quero parecer novo núcleo todas as garrafas. Se você quiser adicionar à sua luz. Faça isso em uma renderização diferente. Sempre tente ter uma renderização mais limpa com a luz clara. A outra renderização diferente, você pode colocar aqueles com uma luz colorida, ou você pode fazer mesmo com alguns artistas. Agora selecionamos o corpo. Em seguida, abrimos a propriedade aqui. Veja aqui temos a opção chamada leilão. Nós clicamos nele. Poderemos importar nosso design gráfico e depois aplicá-lo na frente. Aqui, nosso gráfico. Agora, apenas tentamos escalá-lo e movê-lo para aplicá-lo como quisermos. Lembre-se de caras para praticar teclas de atalho são muito úteis para acelerar seu trabalho. Você pode projetar em qualquer software 3D. Dimension é o mais fácil de ganhar empate. Eles estão em C, temos luz do ambiente. Quando clicamos, podemos alterar a intensidade da luz ou da rotação para escolher um ajuste de luz interessante e a rotação da intensidade da luz. Mas o inquérito mostrará o design engarrafado. Se nos quartos em cores de luz na sala será. Você também pode ajustar o ambiente. A luz do ambiente. A luz é metade do realismo do design. Agora, aqui em cima, temos a opção Render. Quando clicarmos lá, nos levará para renderizar a janela. Aqui você escolhe o nome. Em seguida, temos o formato de arquivo PSD e PNG. Você pode escolher o que quiser para mim honestamente escolher o arquivo PNG e o PSD. Aqui você muda a qualidade. Depende do desempenho da sua máquina para colocar alto, médio ou baixo. Eu sempre o levo no meio para não levar tanto tempo. O arquivo final que sempre uso é o arquivo PSD. Nós clicamos em Renderizar aparece visualização abreviada. Aqui está o tempo progredindo e estimado. Veja o resultado aqui é tão limpo. O resultado desnecessariamente barba naquele fim de semana, por isso é melhor projetar. É uma questão de renderização, ajustes de renderização é o procedimento para obter o resultado final como você já projetou. Eu continuo ajustando o gráfico. Escala. Experimente um pouco de luz presente aqui. Nós escolhemos esses. Rotação para ver. Em algum momento, eu importo minha própria luz ADR. Você pode encontrar um na rede para estúdio ou ao ar livre, indoor de acordo com suas escolhas artísticas. Mas você sabe que tem oxigênio aqui para poder importar seus modelos 3D, seu material, sua luz HDR e até mesmo seu plano de fundo. Veja algum exemplo de carregamento, tenha uma tonalidade de cor. Você escolhe o ADR e, em seguida, ajusta talvez a intensidade ou a rotação. Estou vendo se conseguimos algo mais interessante. Temos luz solar, luz circular, vemos como ele ganha custa uma sombra forte. Este slide também pode ser usado como luz solar. Vou desfazer e voltar ao nosso básico. A tecla curta para desfazer, Command Z ou Control no MC na janela. Ajuste a luz para entrar em posição. Tudo o que você quer que você satisfaça com o resultado. Agora vamos assar o Render e você verá o que obtemos agora. Este é o nosso resultado. Acho que preciso mudar as coisas no gráfico. Salvaremos o Project e abriremos o Illustrator para corrigir o gráfico. Não é o que queremos. Eu salvo o projeto primeiro. Aqui estamos nós. Vou criar um retângulo e usá-lo para fixar o posicionamento e ajustar a colocação com a bebida de um retângulo. Mas você pode usar uma grade em vez disso. Você pode encaminhar se quiser. O causal estará aqui apenas ajustando o posicionamento. Nada de novo. Continuamos ajustando. Eu queria mostrar essa parte para ver que design precisa ser consertado na maior parte do tempo, não pode ser perfeito desde o primeiro a tentar. Aqui nós copiamos e passamos o correto. Ajuste de volta. Você não vê atalhos, sempre coisas para consertar e corrigir negócios. Você consegue o que quer. Livros aqui e de novo, mas para evitar isso desde o início, você pode ir à loja de garrafas, ver o tamanho das garrafas e depois usar em seus documentos gráficos. Faça sua pesquisa antes de começar a projetar qualquer coisa. Não é um problema para corrigir. Só faz você perder mais tempo. Envie-o para você procurar que você veja todo o processo e o problema que você precisa corrigir. Sabe, acredito que um bom segredo de designer que ele também é um bom problema para aceitar. Sua mente deve encontrar soluções tão rápido porque estamos trabalhando em software, você pode encontrar problemas ao longo do caminho. Todos os tipos. Lembre-se, salve seu projeto cada poucos minutos custa que os softwares podem falhar e você precisa estar pronto. Se não, você perderá tudo o que tem feito o dia todo. Novamente, o retângulo fixado melhor, tem que ser idêntico aos pretos. Claro. De todos os lados. Você pode usar a grade como guia. Só isso é bebida. Eu faço muito porque é mais rápido para mim. Mudou o posicionamento do gráfico na parte superior. Acho que deveria ser mais. Permanecer agora é apenas salvar quando PNG renomear a trincheira do documento e, em seguida, a dimensão. Substitua pelo novo gráfico. Isso mudará o gráfico correto. Então, ajustamos para twittar. Agora vamos para Render e renderizar novamente. Agora aqui o resultado eu acho que é muito melhor. Agora vamos apenas dizer projeto e virar a garrafa importou o gráfico da cama. Agora eu giro porque vamos trabalhar na parte de trás do design. E vamos Ação, aplicamos a escala gráfica para colocá-la conforme segue em frente. Nós dizemos continuar ajustando até conseguirmos o que queremos. A mesma técnica que você faz para qualquer design de produto. O gráfico também, você pode fazer com o Photoshop e salvar como posição PNG , correto? A luz correta. Ou podemos simplesmente ir para Render e renderizar nosso trabalho. Claro, renomeie o fogo. Agora clicamos em renderizar. Aqui você vê que temos, nosso resultado é muito bom. 22. Design de garrafa preta: Pessoal, vamos começar nosso processo de design. Agora temos tudo o que precisamos pronto porque já salvamos. O que precisamos para o design da garrafa de vinho? Basta excluir qualquer mudança de cor plástica será preta. Vamos para a propriedade e fazemos o mesmo pela tampa. Agora selecionamos o corpo e fazemos a mesma ação de clique e importamos o gráfico para a frente. Apenas coloque seco na escala N. Aqui pessoal, eu te dou o dólar, mas vocês têm a liberdade de criatividade para gráficos e tudo mais. Você pode, por exemplo, fazer o metal de chumbo, alumínio, não plástico. É um espelho de escolhas artísticas. Vocês veem, meu fluxo de trabalho é tão fácil e não complicado. Se você souber projetar modelos 3D, terá mais liberdade para ir largo. Mas as coisas caras, sempre há identidade de cliente e marca. Você tem que ter uma conta. Densidade, luz e rotação. Como sempre, gosto do reflexo da luz na parte inferior. Vamos renderizar. Clique em Renderizar. Certo, aqui fizemos as mesmas escolhas, o mesmo precesso ao aleatório. Cancelei tudo porque quero ajustar algumas coisas. Vou desmarcar o plano de fundo porque isso afetou minha luz. Agora vou renderizar novamente. É melhor antes de eu ter esse artefato branco, o fundo. Vamos trabalhar na bolsa agora. Selecione o corpo. Agora aplicamos o gráfico para trás. Ação na porta e ajuste fácil. É o mesmo procedimento. Eu clico no dia da linha de luz ambiental para escolher talvez algo mais interessante. Você também pode ajustar a intensidade da luz. Sempre salve o projeto antes de fechar. O fechamento funcionará novamente de onde paramos . Vamos vê-lo. Pessoal. Renderize o nome do arquivo, marque BSD e PNG. 23. Crie design de potes: Bem-vindo novamente pessoal. Agora vamos trabalhar em nossa parte design é o mesmo procedimento, não será grande coisa. Já fizemos isso duas vezes antes. Vamos escolher esse modelo spot. Em seguida, dê um material plástico selecionado. Julgue a cor do material para branco. Mesmo, pague e aplique o gráfico. Às vezes, pessoal, quando projetamos alguns produtos, podemos usar até mesmo predefinições chamadas mock-up para garrafas ou qualquer produto que você queira que você possa comprar ou também baixar gratuitamente. Mesmo cada um ainda mais rápido do que esses procedimentos. Vou mostrar-lhe mais tarde como você trabalha com mock-ups para design de papelaria e tudo mais. Mas para o produto, eu gosto de usar cossenos de dimensão, por isso lhe dá mais controle e exclusividade ao seu design, especialmente se você puder projetar seu próprio modelo 3D em outro liquidificador de software 3D, que é gratuito, a propósito, há meu outro é 3D ou blusas, o Cinema 4D, muitos, muitos outros. Como você vê o que podemos colocar e tentar fazer. Nada de novo. Ângulo. E verifique o plano de fundo. Vai renomear renomear. Verifique os arquivos para o meu clique necessário Renderizar e resultado. Você vê aqui nosso resultado é muito limpo. Agora vamos fazer o mesmo para o design da bolsa, o gráfico, escala e mover um gráfico como de costume. Eu não vou encaixá-lo em todo o corpo no meio, liderar apenas a linha inferior, o ângulo da câmera. Às vezes, se eu tiver tempo, posso experimentar gráficos em um design de garrafa diferente e comparar resultados. Talvez eu tenha mudado para outra forma, mais legal de se olhar. Mas aqui acho que essas são as melhores opções. Agora renderizamos e esperamos até que ele termine. Vamos ver, pessoal, apenas salvo para o projeto. 24. Crie DESIGN DA BAG: Bem-vindo novamente pessoal. Agora vamos criar nosso design de bolsa. O mesmo Photoshop aberto. Temos o arquivo de maquete para o nosso design de bolsa. Não o carregamos da rede gratuitamente. Você também pode baixar o premium. Você acabou de se inscrever e pagar o preço e não sabe. mesmo acontece com isso antes de os caras clicarem duas vezes para entrar na camada. Especifique o local nosso design. Em seguida, preenchimento com reconhecimento de conteúdo para apagar. Antes de fazer isso, selecionamos com a ferramenta laço. Basta clicar em OK para confirmar o comando D para desmarcar o último. Selecione ambas as camadas Command E para mesclar. Quando eu digo caras do comando, eu me referi àqueles que não foram atendidos. Mas no Windows, é Control. Botão Copiar, o local do mundo criado para trás já e salve-o como um PNG com um fundo transparente. Alonga-se para corrigi-lo. Escala maior, coloque no meio. Projete sempre sua embalagem ou da mesma forma que você projeta a parte inferior porque é importante para uma desigualdade de aparência de marca. O mesmo que fizemos antes. Clique em X e salve. Agora acabamos de salvar o arquivo. Você pode alterar o plano de fundo, você pode criar seu próprio maquete com uma dimensão. Esta é a minha maneira de obter o resultado a tempo. Eu falei muito sobre isso, mas você saberá por que quando começar a trabalhar neste campo. Vou implorar novamente em troca de mais do posicionamento porque ele não parece correto para mim. Com Comando e arraste ou controle arraste no Windows para esticar a escala. Agora parece mais correto. Agora vou salvar, exibir o plano de fundo antes de fazer isso. E, em seguida, salve como PNG. Precisaremos de um arquivo PNG sem fundo porque você o usará em outro lugar. Assim, pessoal, terminamos design da nossa bolsa e parece incrível. 25. SALVAR DECUMENTOS: Aqui novamente pessoal, vou mostrar-lhe como dizer arquivo PNG como com um fundo transparente, abrimos o Illustrator para salvar o arquivo PNG da cama. Vá para Camada aqui, encontre o plano de fundo e desbloqueado. Não revelá-lo porque queríamos Transparent. Vá para Exportação de arquivo, Exportar como nomeie-o, escolha PNG e use o quadro de arte com o número do intervalo. Em seguida, salve. Aqui está a pré-visualização transparente como queríamos. Então é isso. 26. Crie caixa de cartão: Fazemos o mesmo maquete aberto do Photoshop de uma caixa. Não sabemos isso da net e ocultamos o gráfico em camadas. Agora eu solto uma textura de papel, também uma descarregada de um site chamado Unsplash. Antes da escala. Não se esqueça de converter em objeto inteligente dessa forma que ele não perde a solução. A textura sem água é muito importante para mim, dá ao design bouquet e sofisticação realistas. Eu aconselho que você sempre faça um pouco de contato com texturas e faça com que funcione olhando para ele novamente. Comando e drogas sempre para esticar ou controlar e arrastar no Windows. Duplique a textura e faça o mesmo para a outra parte. Altere a colocação da camada. No Eclipse. Eu uso o comando arrastar ou controlar arrastar para preencher tudo na caixa frontal. Copie a textura. Agora vou usar a camada de ajuste pode ser para brilho para torná-la mais escura e também maior a luz de brilho de contraste dá volume ao design. Tenha cuidado ao trabalhar com ele. Acho que vou tentar usar o nível para torná-lo ainda mais escuro. Ajuste e destaque e Madonna. Ao mover os slides, seleciono a outra textura, estique-a para fixar o clipe. Eu continuo esticando para caber corretamente. Farei o mesmo com o nível e torná-lo ainda mais escuro chamado efeito de luz a frente mais do que as outras camadas que dimensionamos no meu design. Agora copie passe o design gráfico da caixa que fizemos escala N. Se você não escolher o mockup, crie um desde o início na dimensão, mesma forma que fizemos com um design engarrafado. Tudo o que você faz em qualquer outro software 3D. Você pode até baixar outro modelo 3D gratuito ou pago de muitos sites que você encontrou na net. Aqui eu dupliquei uma notícia do outro lado. Escala no Photoshop, você pode dimensionar sem segurar o turno como ilustrador. Dupliquei e coloquei do outro lado e movo a camada de boro irá substituí-lo. Preciso cortar parte dela para que a ferramenta de letreiro retangular selecione a área ao redor para manter e excluir o resto. Use certifique-se de que o comando de tecla curta G. Eu quero usar o esqui. É meu ajuste porque eu queria colocá-lo em uma camada diferente. Dessa forma, posso recuperá-lo sempre que eu quiser. Agora adicione um pouco de informação na frente. Vou adicionar esses Coatbar aqui. Não usarei a bolsa para esse design. Coloquei o gráfico da bolsa na frente porque não vou mostrar a bolsa. Posso colocá-lo de forma diferente, duplicar e colocá-lo no outro lado. Também. O mesmo acontece com a Ferramenta Marquee selecione Enter. Você acha que acha que faria a mesma coisa. Para ignorar o gráfico e colocá-lo em cima. Com a ALU lentamente. Eu ajusto melhor e lúcido. É isso pessoal. Mais uma vez, minuto de espelho, terminamos nosso design de caixa. Então, agora nós apenas salvamos e terminamos. 27. CRIE um DESIGN de LETRAS: Nessa classe, vamos aprender a projetar um design com título de carta que a empresa usa para o cliente ou para o funcionário. Abrimos no Illustrator e, em seguida, abrimos o arquivo PSD, o mock-up PSD. Aqui temos outra amostra de design para usar. Do lado, temos todas as camadas que fazem esses projetos. Primeiro irei para a guia Projeto o logotipo e, em seguida, passarei aqui. Exclua o que temos um substituto pelo nosso. Grupo na NAD, lidere o design. Eu não preciso aqui. Emoji aqui. O que você vai mudar? Acho que vou deixar as formações, mas talvez eu mude as fontes. Aqui toca o logotipo. Verifique o que eu fiz você liderar ou não. Destaco o que eu queria mudar e alterá-lo. Veja, esse é o meu fluxo de trabalho tão rápido e fácil e não me leva muito para estar quase dentro do prazo para meu cliente. Aqui vamos escolher a fonte que podemos usar para isso. Você vê que não é complicado. Acabamos de fazer algumas mudanças. Agora eu quero alterar as cores deste ícone aqui para bloquear. Você acabou de selecionar terminado. Antes de dimensionar o logotipo. Lembre-se sempre de agrupar. Aqui. Vou deixar o mesmo nome e apenas a fonte. Agora, farei algum design para torná-lo um pouco mais pessoal. Ferramenta de forma, faço um retângulo como uma barra na parte superior. Agora vou criar a carta am. Então perda-os juntos. Simples e agradável. É isso pessoal. Chegamos ao nosso design em questão de um minuto. 28. Crie design de evelope: Aqui estamos de volta ao Illustrator. Como você vê, tenho envelope predefinido pronto para usar como forma. Eu o abro em uma nova janela com nosso projeto de TI salvo. Temos que preservar o design pronto para usar como uma maquete. Um aberto e o outro fechado. Cada design feito de qualquer objeto como camadas que você pode manipular como quiser. A primeira coisa que fazemos, selecionamos todos. Em seguida, em grupo. Posso selecionar diferentes peças do design e manipulá-las, pois quero que este jogo mude de cor, mude de material ou onde quer que eu mude a cor da mão talvez para bloquear e também o corpo. E veja. Vamos angular a outra mudança aqui muito larga e corpo a bloquear. Vou com esses caras do Wade, fazer o mesmo para ambos. Mude a cor para branco e, em seguida, opacidade discada. É uma maneira tão fácil de os caras projetarem usando um maquete já como eu mostrei, caso em que os usamos. Em cada caso, usamos o pacote 3D. Agora só precisamos do logotipo. Trará outro logotipo, basta selecionar cópia e passado. Colocamos o logotipo e grupo de escala e usamos a seta do teclado para mover-se muito lentamente. Segure os braços para a direita. Coloque a seco. Agora eu mantenho pressionado Alt arrastar para copiar. Você pode usar o Gabi pass em leilão, mas dessa forma com a chave curta é mais rápido para o seu fluxo de trabalho. Basta segurar arrastar e soltar. Agora eu quero isso em um canto, talvez o nome do site deles. Você pode fazer isso ou não. Sempre de acordo com suas escolhas artísticas. Altere o tamanho. Agora segure Alt e arraste para copiar. Outro. Rapazes prontos Mockup, você sempre pode fazê-los sozinhos e depois deixá-los usá-los em seus projetos sempre que quiser. Você pode usar um 3D, você pode usar o Photoshop Illustrator onde quiser usar. É um curso totalmente novo que você pode aprender sozinho. Agora, nossa textura de drogas dentro do nosso projeto, eu não o carrego do nó free short, ele será incluído em nosso material de origem para esta classe. Este é um digital concreto. É minha maneira de lhe dar um loop único e sofisticado. Faça meu design. Você pode usar o exemplo. Você pode usar a Marvel onde quiser. Cabe a você. Agora eu o coloco sob a cabeça do nosso design literal. Selecione ambos e, em seguida, crie uma máscara de recorte. Você vê, é isso pessoal. Tão fácil, rápido e muito bom. O resultado é muito chique para o meu gosto. Vamos continuar na próxima aula, vamos fazer outro, outro design de envelope para eventos. 29. Crie o ENVELOPE de luxo: Ok pessoal, neste curso eu vou mostrar a vocês como fazer um design de envelope de luxo usando uma maquete. Agora vamos abrir o Photoshop. Temos nosso arquivo PSD de design de maquete pronto. Como você vê aqui. Parecia muito luxuoso. Também faço duas escolhas. Por exemplo, este é para marca. Eles podem enviar eventos muito importantes. Bem aqui, todas as camadas que fazem esse design. Porque, como você sabe, mais carbamato sobre diferentes camadas onde você pode mudar e manipular. É. Deixou cair uma textura de papel aqui. Essa textura também eu o download da rede gratuitamente e ela será incluída no material de origem desta classe. Coloquei meu design pressionado Alt e clique para prendê-lo ao meu design. Agora vou tentar alterar a opção de mesclagem para encontrar o melhor resultado possível. Vou tentar aqui muitas opções como você vê. Finalmente, nossa opção de cores escolhida para mesclagem, ou está no monocromático das minhas cores com as quais trabalho. Agora acabei de soltar o logotipo do arquivo PNG. escala maior. Lembre-se sempre de segurar Shift, para dimensioná-lo muito corretamente. Você pode aprender a fazer tudo isso sozinho, como eu lhe disse. Agora segure Alt, arraste para copiar e colocar sobre o arquivo PNG Eu tenho. Eu me preparei com algumas informações sobre minha empresa onde podemos usar onde eu quiser. Este que usamos no design do cartão de visita. Eu coloco aqui. Tente sempre uma nova textura sobre o seu design. Brinque com a fazenda hoje eu pulei as mesmas cores. Agora vou criar um nome de site na terça-feira, correto. Encontrado em cores. Gosto pensar que vou aplicá-lo verticalmente no lado do design do nosso amigo. Pense que agora permaneça apenas para salvar. Claro, renomeie. Não foi preciso muito para fazer outro design usando maquetes. 30. Criando um cartão de negócios: Nesta aula, pessoal, vamos aprender a fazer um design de cartão de visita, abrindo o Illustrator. Temos essas predefinições prontas para cartão de visita. Antes de começarmos, quero mostrar o que fazemos quando imprimirmos nosso design. Usamos essas linhas para definir onde a impressora cortou. Temos área segura, aparar e sangrar. Nosso design estará em um sonho de área segura, onde devemos cortar e sangrar apenas no caso de mudanças. Espero que isso esteja claro. Agora vamos abrir nosso projeto. A primeira coisa que fazemos é desagrupar ou camadas e excluir o que não precisamos. Fazemos isso. Falaremos sobre a impressão em vídeos diferentes para obter mais especificações e explicações. Já temos aqui nossa linha para cortar, agrupar e excluir. Vou manter esse código QR porque acho que é nove amido. cartão de visita dará aos clientes em mãos para representar a identidade da marca, tentar ser claro, limpo e elegante. Agrupe e exclua. Use textura. Sempre bom para um cartão de visita. Exclua tudo na frente enquanto você vê a área segura, a bandeja e limpe. Então, temos que levar em conta isso. Agora eu quero ir para a amostra aqui. Em seguida, Abra a Biblioteca Swatch e, em seguida, livro de cores, revestido com CMYK. Esses caras são materiais de luxo, digamos que normalmente você verifique com seu cliente antes de adicionar qualquer material caro para imprimir aqui. Escolhemos o preto. Neste crescimento em nosso projeto, temos a liberdade, pois ED é um projeto de estudo não muito fim do Deus coberto com um plástico. Eu prefiro fazê-lo com uma textura. Ou talvez eu faça tudo a partir de um material único. Um exemplo vai com madeira ou talvez atrás também o plástico, mas usarei cores diferentes para a cama e a frente. Ou talvez eu seja transparente. Você pode usar o software 3D para isso. Você poderia fazer diferente, você pode usar formas diferentes para todo o negócio. Tenho que, penso fora da caixa e verifico com seu cliente sobre ideias. Talvez você possa fazer alguma coisa. Você acha que é bom, então será difícil fazer na realidade com o algodão ou talvez também seja mais caro de fazer. Agora vá para o barramento de cópia do meu projeto, o logotipo, selecione Editar cópia. As regras de design são feitas para quebrar. Não é caminho para seguir ou seguir o que os outros fizeram. Em seguida, use a ferramenta de alinhamento para colocá-la no meio. Vou adicionar o código QR, basta mudar sua cor para branco. Sempre use Shift e arraste para dimensionar no meio. Não se esqueça disso, pessoal. Caso contrário, deformaremos seu objeto. Eu sempre aconselho que você coloque sua personalidade no design. Vou trazer a textura concreta que baixei da rede. Acho que isso vai ficar muito bom para esse design de cartão de visita. Eu costumo usar esse tipo de textura caras com cores preto e branco. Você pode usar outras texturas ou ajustar o chumbo a cor que estou mostrando todas as possibilidades que você pode fazer aqui, mas acho que isso a tornou mais única e elegante. Eu coloco sob minha guarda de volta. Em seguida, selecione os dois e crie uma máscara de recorte. Basta colocá-lo sobre nossa textura aqui. Vou mudar as cores dos ícones para preto. Se você quiser, você pode baixar diferentes ícones SVG da net e usar em vez disso. Aqui temos que mudar algumas informações para as que temos aqui. Como dissemos, isso é apenas um estudo, mudará apenas o web design. Também pode ser o macho e o nome da marca. Sempre conte todas essas informações que você obtém do seu cliente. Mude o principal aqui. Sem cola. O mesmo para todos os outros grupos. Antes de mover nossa balança. Esquecemos de mudar a fonte de cor. Grupo primeiro. Altere a fonte de cor e, em seguida, grupo Mude a cor para preto. Está um debaixo do outro? Às vezes eu crio um cartão de visita e um software 3D. Se eu precisar de um design exclusivo, mudei o material para plástico. Talvez eu tente coisas diferentes. É isso. O design é elegante. E, especialmente, lembre-se sempre disso. Não demorou tempo para terminar isso. Nesta carreira, os caras na época são muito importantes. Então você precisa aprender a ser rápido em seu fluxo de trabalho usando teclas de atalho, mais clubes, ou pode fazer para facilitar York. Caras com seu celeiro. 31. Salve formatos de defrent de documentos: Olá, novamente, pessoal. Agora vamos aprender a salvar nosso arquivo. A fórmula correta. Vamos abrir o Illustrator onde temos todo o nosso projeto que precisamos para economizar para impressão e plataforma digital. Ambos aqui são caras diferentes. Como você vê aqui, temos toda a nossa placa de arte. Preciso Salvar como arquivo PDF para impressão. Então, antes de fazer isso, precisarei mudar o modo de cor. Vamos para o modo Cor do arquivo, como você vê aqui, nós os temos na cor RGB. Isso é bom para uma plataforma digital. Se você quiser mostrá-lo em uma plataforma digital, sempre, você precisa tê-los em cores RGB. Fazemos tudo por aqueles que precisamos economizar para impressão. Aqui, envelope, passou a cor LGB, temos que mudá-lo também o modo de cor para a cor CMYK. Agora vou fazer uma nova placa de arte e copiar passou o logotipo sobre ele. Novo quadro de arte. Vamos e trazemos o logotipo. Copie o busto. Não se esqueça de agrupar antes da escala. Também fique cego. Eu faço em um documento. Vá Editar o logotipo Copiar. Mais uma vez. Vamos inverter a cor porque vamos colocá-la sobre um fundo escuro. Coloque o logotipo sobre um fundo escuro. Salve o cartão de visita. Antes de salvar. Também aqui selecionaremos todos os grupos seguida, Caminho, Contorno, Traçado. Esses caras, fazem o documento, ele não se move enquanto você os salva. Agora, quero criar outro documento. Copie passe as informações sobre o trabalho do nosso cartão de visita. Vá para Arquivo, Exportação, Arquivo PNG. Clique em Usar pranchetas. Coloque o número aleatório de documentos que você deseja salvar. Como você vê aqui na revisão, é plano de fundo transparente. Isso é o que eu preciso exatamente. Clique em OK. Para o exemplo lub mundial, precisamos sem plano de fundo, vamos para camada, desbloqueamos e exibimos o plano de fundo e, em seguida, salvamos como PNG. Sempre faça isso quando quiser salvar seu PNG com um fundo transparente. O único arquivo PNG e mude o modo de cor para RGB. Antes de salvar a qualidade dos arquivos PNG, verifique o modo de cor, coloque-os na cor RGB. Agora mude de volta para a cor CMYK. Em seguida, salve como PDF. Verifique as placas. Temos nosso oxigênio aqui. Vou escolher a qualidade da imprensa ou um tamanho pequeno. Vamos desmarcar, salvar recursos de edição do ilustrador. A compressão muda para 310 seguros. mesmo para o papel timbrado Salvar como PDF. Rgb para digital, lembre-se sempre, renomeie escolha tamanho de arquivo pequeno, número de compactação. Em seguida, altere o modo de cor para RGB e salve-o como PNG porque talvez precisemos de outra coisa na plataforma digital. Consulte Pré-visualização aqui. Fazemos o mesmo também para o cartão de visita. Salve como PDF. Jake todos sabem em leilão Eu mudo a Qualidade da Imprensa, descompressão 300. Para este exemplo, temos marcas. Temos que ir para Marcas de opção e sangrar, marcas de seleção salvar todas essas opções para salvar no formato do documento para seus projetos. 32. Crie UM DESIGN de CAMISÃO: Vamos abrir o Photoshop aqui. Já temos maquete de camisetas. Ao lado, temos todas as camadas que fazem esses desenhos na cor vermelha onde vamos colocar nosso logotipo. Clique duas vezes para entrar. Com uma lição para selecionar todos. Agora vá para editar conteúdo com reconhecimento, preencha. Clique em OK para arenas. Seleciono as duas camadas e mesclo com o Comando E ou Controle E no Windows. Copie e passe nosso logotipo aqui. Segure Shift e arraste para dimensionar no meio. Vou usar o retângulo, seu truque semelhante que usei para medir os sites. Mova um pouco. Claro. Este é apenas meu truque pessoal, mas você pode usar a grade no Photoshop ou no Illustrator. Você só meu truque pessoal. Mas você pode usar a grade no Photoshop ou usar a grade no Photoshop ou no Illustrator. Exibir Mostrar grade. Faça o que você se sente confortável. Esticar para se encaixar melhor. Renomeie e salve. Feito. Como você vê aqui, parece tudo bom botão que você acabou de enviar para ele. Com o comando arrastar ou Control arraste no Windows ou esticado um pouco. O design. Você vê como parece impresso de forma realista. Isso porque o mock-up já tem arquivos de deslocamento criados. É por isso que dependia muito bem. Vamos apenas salvar como PSD como PNG. Antes de fazer isso, eu apenas desmarque o plano de fundo porque quero apenas os dois curtos sem plano de fundo. Primeiro, como de costume, caras. 33. Cartaz estacionário: Aqui novamente pessoal, agora vamos trabalhar em nosso design de cartaz estacionário. Abrimos o Photoshop. Temos uma maquete para um cartaz estacionário aqui. Aqui temos tudo o que precisamos de outro arquivo PNG, o logotipo, seu cartão de visita, o cabelo pequeno, o nulo. As camadas deste cartaz o guia feito em um grupo para ser mais organizado. Eu aconselho você a fazer a mesma comida, todas as camadas que fazem um objeto. E você coloca todos eles em um, em um grupo, e então você o nomeia. Vamos aprender a fazer isso durante nosso curso. Todas as camadas que fazem as sombras, porque é isso que faz a imagem plana parecer 3D. Trabalhar em cartaz estacionário é importante como projetar os produtos. Pense nisso. Fique no tema. Esta é a identidade da marca será apresentada. Primeiro, eu tenho que encontrar a camada de envelope e esconder o gráfico. Estou procurando a camada. Em seguida, nós o substituímos pelo nosso local. Simples e fácil. Você pode fazer o cartaz do zero em vez de usar a pesquisa. Mas, pela minha opinião, faça isso quando você tiver tempo suficiente, usaremos uma maquete. Tente evitar usá-lo como está. Mude para o seu estilo. Quando você projeta, você coloca sua personalidade, seu gosto e o que gostaria de ver em uma marca. Eu exibo este gráfico de cartão aqui. Vou usar, como sempre, as texturas. Então, vou trazer uma textura de papel. Só precisamos de escalar. Prenda-o ao guarda aqui, como fizemos antes, o mesmo procedimento, não é complicado. Truques fáceis para obter bons resultados. Mas o mais importante continuamos trabalhando no mesmo tema. Use uma mistura e opção. Escolha um deles. Poderíamos usar textura prateada mesmo aqui, também podemos combinar bem com o design e talvez dar uma aparência elegante e agradável. E eles não saíram de nossas cores e humor monocromáticos. A curva para aplicá-lo, para duplicar o logotipo branco, movê-lo. Agora uma droga, o global branco acabou. Experimente com isso. Não é em matemática, é uma arte. Trata-se de tentar as coisas mudarem, ajustar, usar outras formas, escolher outra cor. Experimente com toda a escala, coloque-a corretamente. Vou fazer algumas formas geométricas como um cara de declaração. Então eu vou usar a ferramenta de forma aqui e criar um pequeno quadrado. Estou tentando adicionar mais alguns elementos para preencher o design mais. Vou deixar o preenchimento vazio, mas deixe Bartlett apenas o derrame. geométricas adicionam ao seu design. Se você souber como usá-los. Tente evitar, vá lá com ele apenas um pouco para preencher o desejado. Agora, acabei de ler o nome do site e escolher a fonte. Gosto de usar o telefone dirigindo o nome do site. Para esta saia também, faço o mesmo sobre como o gráfico, em seguida, arraste o logotipo e a textura. mesma ferramenta, as mesmas técnicas que fizemos antes. Isso também faz sua prática muito bem. Apenas movendo a camada para baixo e para cima sobre ela. Coloque a textura sobre o design do outro carro. Este, eu quero fazer isso meio certo. Mesmo lugar e recorte e alongamento. Coloque o logotipo e a seção branca. Primeiro duplique a escala local. Deve ser sempre um objeto inteligente antes do dimensionamento. A regra é tão legal, eu sempre gosto de trabalhar em novos designs para marcas. Às vezes eu tomo uma abordagem diferente. Depende das ideias que tenho em mente para essa marca específica. E o mais importante do tempo pessoal, você tem que estar sempre em um prazo para o seu cliente. Além disso, eles estão no processo. Você sempre verificará com seu cliente a confirmação e as coisas a serem alteradas. Então você vê o porquê. Então você continua trabalhando no design. Aderir algumas informações novas. Agora, o maior conselho que posso dar a você que antes de começar a trabalhar como profissional, faça algum trabalho pessoal ou projeto pessoal e tente construir seu próprio perfil. Você pode usar muitos para esse comportamento ou ondulação livre. Então, quando os clientes ainda aquecem, eles podem contratá-lo ou procurar outro mas o tempo do usuário agora para um projeto pessoal, porque uma vez que você começa a trabalhar neste campo, o tempo se tornaria seu pior inimigo. Acreditem em mim pessoal, eu sei do que estou falando. Tipo de informação sobre a marca, qualquer coisa, apenas um exemplo. Então, por favor, a escala dele, coloque-a como um parágrafo. Defenda esconder sua disposição que estamos fazendo agora, não é necessariamente se tentarmos dar designs e opções mais incríveis para o cliente ver e admirar. E admire o trabalho. Também pode ajudar a mostrar em todos os projetos do estacionário. A mesma imagem. Estacionária é a ideia de uma representação de marca. Tem que parecer elegante. Eu adiciono aqui novamente o mesmo gráfico de elementos x traçado quadrado. Agora queremos encontrar a camada da escada. Aqui aplicamos o PNG desenhado em papel timbrado. Nós apenas colocamos, esticamos um pouco. Esticar. Trabalharemos no cartão de visita. Agora também fazemos o mesmo para o cartão de visita, o arquivo PNG. Acabamos de prendê-lo e esticar para caber em nossa maquete. Agora vou adicionar um bom amido a estes. Talvez eu vá usar essa textura de mármore. Eu não sei disso também. Vou usá-lo como pano de fundo. Já. Parece tão incrível pessoal. Veja como era antes e como ele se parece. Agora. Como você vê a textura adiciona um visual mais elegante aos nossos designs. Era tão importante , pelo menos para mim. Gosto de usá-los muito com uma cor preto e branco. Para outra chamada, o designer de pagar usará outra textura ou algo assim, fará com que pareça mais agradável. Vamos vê-lo. Estou tão feliz com o resultado, o mesmo que tive em minha mente. Agora, apenas salvamos o arquivo e o vemos no próximo. 34. PRETO P: Agora vamos abrir para salvar o projeto de TI da garrafa preta. Usarei as predefinições em dimensão para criar nosso calendário distrital. Vou escolher este modelo de água plus, colocá-lo em cima. Também vou escolher um tipo diferente de respingo para colocar na parte inferior. Veja já rever, parece todos caras legais. Acho que isso vai parecer interessante. Vou selecionar ambos e aplicar uma marca d'água. Vou renderizar o mesmo no arquivo PSD da coxa ou PNG para o resultado do meu cheque. Acho que vou aconselhar e consertar algumas coisas. Um pouco de rotação bem. Estou pensando nisso em alguma reflexão para o meu Render. Vou para o design novamente, mais alto um pouco, o reflexo aqui embaixo, abaixo novamente renderizar e ver o resultado. Este é o resultado que estou procurando. Nós apenas salvamos e terminamos. 35. Preparewhitebottleposter: Ok pessoal, agora estamos de volta à dimensão, vai aleatoriamente, novo design, uma nova maneira artística que usaremos em nossa publicidade de pôster. Agora vamos para o meio ambiente. Enviamos a imagem como plano de fundo. Eu tenho essa foto que baixei com as folhas. Sombras na regra só seguem meu curso. Tente não seguir o que faço aqui. Aprenda ferramentas, obtenha a inflamação com cada seção e, em seguida, pratique com seu próprio orçamento. Isso será mais melhor aprender. Você vê, parece bonito. Você pode usar o loop front while ou algo que você gosta mais. Dando todos os ajustes para obter bons resultados. Às vezes, em seu registro. Agora pessoal, vocês não querem usar este cilindro outra declaração. Clique duas vezes. Agora vou tentar escalá-lo e posicioná-lo depositar a garrafa sobre ela. Escala no eixo y. Em vez de cilindro. Exemplo, podemos usar tabela uniforme. Precisa de uma madeira pintada. Este é o meu truque para projetar um cartaz mais rápido e se preparar. Tudo bem, aqui, depois na semana no Photoshop, é mais fácil e preciso para mim, especialmente a luz e tudo mais. Deve sempre na imaginação no estado. Enquanto trabalha em um design. Eu sempre uso esse truque para portar o deslizamento correto também para o fundo que lhe dará uma aparência mais realista. Como muito aqui, temos seu tempo desde o tempo, muito do zero informativo. Tweet entra em posição. Escolha sempre as cores do plano de fundo. Por exemplo, gire o fundo do pôster para o Photoshop. Extraia as cores que usarei para o meu ambiente, onde colocarei o corpo. Agora eu quero aplicar um material ao cilindro. Vou escolher o material de cimento. Em seguida, basta mudar sua cor para branco. Usos parecem bonitos. Agora eu quero ajustar a posição da arma. O mais importante é a luz MBCT e a rotação. Vou ajustar o talão aqui e encontrar algo interessante. Mova a rotação e veja bem sobre toda a imagem. Acho que isso é bom. Como você vê aqui, pessoal, temos luz de areia lançando essas folhas sombra. A lógica aqui usamos a mesma luz solar, não o Studio. Nós vamos e fazemos isso. Em vez disso. Vamos olhar a garrafa e o fundo. Dra. a luz do sol aqui. Você verá que isso é muito mais melhor. Gire a luz, vamos girar a sombra. Eu gosto disso, talvez. Este é mais regularmente. Vou ajustar a rotação e a antigenicidade demais as que estão em segundo plano. O volume é positivo para a luz solar. Como uma nuvem passa, o alerta ficará suave. Cotação e densidade muito em segundo plano. Agora, depois de obter o correto, vou seguir em frente e verificar o plano de fundo. Não é necessário renderizá-lo aqui. Eu acabava de compor no Photoshop e verificava o plano de fundo. Renderize o resultado. Isso está tudo aqui. Nosso resultado organizou caras. Isso é tudo o que queremos continuar no próximo. 36. BOTTLEr BRANCO: Agora pessoal, vamos começar a trabalhar em nosso design de pôster no Photoshop. Vamos abrir o Photoshop. Os resultados aleatórios do arquivo de dimensão. Como você vê aqui, ele tem muitas camadas. Desmarcarei o plano de fundo primeiro e depois Salvar PNG em fundo transparente. Renomeie cinco ex-P&G. Agora abro o Photoshop com folhas de fundo e renderização engarrafada. Essa é uma das minhas maneiras de criar alguns cartazes tão rápido e fácil. Para mim. Há mais prático e me faz janela. Esta ferramenta aqui chamamos de ferramenta de balde. Sinto a camada. Então você soltará Eu pressiono Alt e clique para escolher a cor do plano de fundo. Agora eu mantenho pressionado Alt e clico para prendê-lo. Quero apenas afetar o gargalo ou dar, dar-lhe cor do fundo. Há um pequeno truque que inventei para misturar a garrafa com o fundo. Dr. Coloque a garrafa melhor. A sombra dos ombros. Sombra aqui, eu uso a seta para me mover um pouco. Sempre verifique o arquivo. Objeto inteligente antes da escala. Agora vamos para Ajuste, escolha Pesquisa de cores, pesquisa de cores. Nós os chamamos de lotes, predefinições prontas para cor e luz. Podemos usá-los para melhorar nosso visual. Eu escolherei o segundo para azul, depois apenas o nome, basta discar a Opacidade. Veja aqui a opacidade. Aqui, pessoal, não usamos muita correção de cores e claro, fizemos o truque sobre, abaixo e dimensão. Isso nos ajuda a obter melhores resultados. Agora, eu só uso outro truque, frear Londres isolou o ângulo da garrafa para desfocar, desfoque gaussiano. Então eu vou escolher um número pequeno. Esse pessoal de trig deve não afiar as bordas e fazer com que pareça mais misturado ao meu plano de fundo. Comando mais para ampliar ou Control plus no Windows, escolho um número diferente menor que 0. Talvez adicione um nome de deslocamento na parte inferior. O fundo coliforme ficaria bonito? Agora só resta dizer File e sempre a tempo pessoal, tão rápido e fácil. E o mais importante, o resultado parece tão bom. 37. Cartaz de anúncios de garrafa preta: Os caras abrirão o Photoshop. Tenho essa garrafa preta renderizar uma imagem como plano de fundo. Splash água. Escolherá a renderização simples aqui no alerta artístico para outra coisa. Vou colocá-lo aqui no meio dentro do respingo. Agora, selecionarei a parte frontal dos suprimentos com a ferramenta de seleção. Neste cartaz, podemos aprender mais truques. Trabalharemos com a correção de cores. Eu queria fazer isso para lhe dar mais opções, você poderia encontrar um novo trabalho. Selecione todas as peças que você precisa com cuidado para se dar bem. Com o Comando D G. vou cortá-lo em uma nova camada. O truque é colocar a água entre o respingo para criar uma ilusão que está dentro no meio da água, criará máscara. Então, com um pincel de cor preta, apago as peças. Precisamos corrigir a cor da garrafa. Adicionamos camada de ajuste usarei para esse equilíbrio de cores. A ideia é mudar a cor para corresponder ao plano de fundo. Ajuste este slide está aqui. É muito complicado. Portanto, reserve um tempo para observar ao trabalhar com cores. Aqui, tentar ajustar o slide é obter a cor que eu preciso mais com a cor do fundo tem alguns graus de cor são difíceis de definir. Evite permissão para aplicar ajustes como correção de cores na mesma imagem, sempre faça isso em uma camada diferente. Então você poderá ver depois e antes e comparar. As mesmas ferramentas aqui para misturar esse y chamado direção de Coracle. Eles usam muito na composição em muitos campos, como um filme, vídeos, um sentimento, vídeos, cartaz, etc Palavras-chave para mim no designer de branding, observar, ouvir e praticar. Pense mais do ponto de vista do designer e aplique a perspectiva. Cartaz, tabuleiro, indústria de bandas, que modo evocaria em você? Que lavagem fará com que você pergunte? Fazemos uma camada de ajuste para brilho e contraste naquela semana que armazenará nosso primeiro idioma na publicidade. Evite fazê-los eu mexer com formas e cores. Seja específico e direto. Acho que parece muito com o plano de fundo agora. Agora também farei nosso quadro atacar nova camada vazia, selecionar o fundo colorido, segurando Alt e clique na ferramenta conta-gotas curto. Agora vou aplicá-lo na parte inferior apenas segurando Alt e clique para prendê-lo na parte inferior. Agora diminuímos a opacidade. Agora vamos usar o mesmo famoso golpe do borrão guassiano. Vou criar outro equilíbrio de cores sobre todo o nosso cartaz. Dê um pouco de cor azul. Novamente, tente encontrar a cor que posso usar a pedra angular. Quando você compõe, você corrige a coluna. Mas quando você usa cores em geral, isso é estilo de cor. Diminua a opacidade da cor. Opacidade discada solo. Outra camada vazia. Preencha com uma cor do plano de fundo, a mesma técnica que fizemos antes. Desta vez, eu queria editar todos os cartazes, novamente para baixo a opacidade. Agora, em uma pesquisa de cor da camada de ajuste, escolherei a viagem 35. Nós diretamente opacidade aqui para fazer outros truques à esquerda ou camada. Coloque-o em um grupo com Command G ou Control G no Windows, pessoal, ok. Agora selecione o novo grupo com Comando E ou Controle E para mesclar todas as camadas. Agora vou mostrar o outro grupo. Eu faço caras do Distrito para convertê-lo em objeto inteligente para que eu possa aplicar filtro. É isso. Agora vamos aplicar um desfoque gaussiano a toda a imagem. Nosso cartaz está pronto ou não adicionará nenhum texto aqui. Agora, basta salvá-lo como arquivo PNG ou JPEG ou onde quiser. 38. Potadposter: Tenho uma escolha incrível aqui do trono de cara roubado no ar. Eu baixei da Internet de um site gratuito chamado Unsplash n. Aqui temos nossas portas, torná-lo limpo e pronto. A primeira coisa que preciso selecionar todas as pedras com a ferramenta de seleção. Em seguida, coloquei em uma camada sozinha com o comando N G ou Control G no Windows. Dessa forma. Ou eles sempre te dizem que vou cortá-lo em uma camada diferente. Somos ilusionistas aqui. Tentamos brincar com os olhos do observador para ver o que não é real é real. Agora, seleciono a parte superior e corto sozinha em uma camada diferente, também usando o mesmo método. Agora eu seleciono essa camada de pedra sem desmarcar a parte superior e crio um cartaz musculoso com tratamento um ao outro direção que eu chamaria. Porque na vida real, você pode encontrar dentro da pedra que é assim, tão realmente financiado e os sonhos são, agora vou inverter porque eu quero levantar a parte superior usando o Comando I ou Control I em Windows. Dessa forma, vou tê-los em camadas diferentes para poder recuperar que quiser sempre que quiser ou puder, ou posso controlar qualquer camada sozinha. Lembre-se, estamos trabalhando na arte e não em outras coisas. É tudo sobre imaginação e o que provocamos. Agora eu os separo e coloquei a peça no meio da pedra. Escala, o tamanho para parecer mais realista e correto. Ajuste aqui o tamanho e dimensione a parte superior. Enrolando sua visão por trás do cartaz será capaz explicar suas ideias para trás para seu cliente e convencer com sua visão. Agora vamos ver no plano de fundo da imagem. Nada mal, roube algum trabalho para que pareça realista. A ideia por trás deste cartaz é que a creatina pode quebrar o dano do tempo em um esquema que está presente pela tempestade. Eu sempre tento dar uma visão no pós-termo significativo do produto. Dessa forma, ele pode conectar mais, revisar ou os clientes ao produto. Eu vou Rasterizar Camada usar a ferramenta de clone. A ferramenta clone é a ferramenta aqui, pessoal. Então vá em frente e faça isso sem que escolha o paterno no guppy, depois escove-o para cloná-lo onde eu quiser. Eu faço isso para a parte superior. Aqui, adicione algum padrão à pedra. Agora temos algumas pedras e copiamos em outra camada com o Comando G ou Controle D no Windows para colocá-las em diferentes lugares com escalas diferentes. Porque, realisticamente, precisamos ter algumas peças obturador no ano. Vou apenas redimensionar o alongamento para criar formas diferentes. Aqui estamos apenas selecionando Copy stone, a menor ambígua para mantê-la, para dar uma chance e loop. À medida que o início da vida, uma pedra se quebra , peças diferentes, pequenas e grandes. Eu posso me esticar também para mudar. Posso esticar também para mudar a forma que queremos. Não queremos que eles apareçam de forma tão idêntica. Ao criar cartaz e bem-vindo com correção de cores, posso estar trabalhando nisso à noite e já cansado seus olhos não veem mais coisas listadas lá. Na manhã seguinte. Eu continuo. Poderei ver coisas novas lá que não pude ver antes. Este é um conselho muito importante. Eu daria a você este lugar melhor. Esta porta na parte superior, como bem-vinda neste cartaz. Como você está cumprimentando a coisa imaginável com o significado por trás disso. Agora vou aplicar alguns passos em desfoque para largura porque quero e afiei as bordas todo o caminho para misturar melhor em nosso cartaz. Você cria algo sempre sob a observação e o entendimento para o seu cliente, você vai querer lê-lo à sua maneira. Mais importante ainda, eles podem ler algo de sua própria negação. filtro entra em desfoque. Número. Eu também faço para o fundo, a mesma coisa. Agora, crio uma camada vazia e faço nosso truque de cor de fundo usando a ferramenta bucket. Camada vazia, a ferramenta de balde, escolha a cor, preencha e prenda para efetuar apenas a extremidade. Usamos muitas ferramentas e uma opção diferente para compósitos aqui, pessoal, tentei dar-lhe mais oxigênio para trabalhar, mas ao mesmo tempo, quero mostrar a você a maneira mais fácil de trabalhar. Tempo ganha-ganha. Composição e correção de cores é um campo muito grande para aprender caras. Mas aqui usamos o truque fácil e rápido juntos. Bom resultado. Usamos a opção de clone novamente. Quero adicionar algumas barras escuras dentro para lhe dar o volume da luz. Eu editei parte um pouco mais escura. É assim que funciona. Você recebe a coisa chamada de detalhe. Vamos torná-lo mais realista. Mais alguns destaques. Agora eu tenho essa imagem de pó PNG para usar, baixei da net. Estará na tarefa material da classe. Aplicamos isso sobre nossa parte e pedra. Quando você vai para compor caras, temos que pensar como as coisas acontecem na vida real, como elas se parecem quando você as vê no exemplo da vida real, se um tijolo de pedra, você vai ver como parece quando ele quebrar entrando. Vai quebrar alguns pedaços, vai quebrar um pouco de poeira e tudo isso. E eu lia Layer Mask, menor opacidade, pincel e apagava a parte que não queremos. Aqui, como você vê, é quando você usa o pincel com menor opacidade, apaga e revela o uso na cor preto e branco, você sabe que já caras. Mas também você pode usar a letra X é a tecla curta para mudar rapidamente entre o preto e o branco. Agora vou aplicar um contraste brilhante à poeira. Acho que é mais escuro, não realista aqui. Vou fazer isso com contraste e brilho da camada de ajuste. Brilho porque, como você vê, a imagem está no dia da luz solar, as redes sociais sejam mais brilhantes. Eu apago peças com uma mesquita e pincel de baixa opacidade. Agora vou continuar ajustando, consertando as coisas aqui. Você vê que parece melhor do que antes. Tudo o que fizemos. Os detalhes sempre adicionam um laboratório ao design. Então continue pensando em adicionar detalhes ainda que você não vê mais, não é mais necessário. Vou usar a ferramenta clone. Um pouco mais detalhes. Agora parece muito melhor e mais realista do que antes. Agora selecione tudo, coloque em um grupo, depois duplique e mescle. Porque eu quero fazer outro cartaz com um preto e branco. Agora vamos selecionar todo o grupo de colocação do que duplicar e mesclar. Mas antes também vou fazer outro, preto e branco. Camada de ajuste. Preto e branco. Ajuste pequenos slides. Agora eu salvo os dois porque preciso deles em diferentes ocasiões. Deixe-nos ir e fazer isso. Em seguida, vamos fazer um cartaz de produto. 39. Cartaz dos produtos: Olá de novo, pessoal. Saiba que vamos trabalhar em nosso design de pôster. Usaremos uma maquete para isso. E também vamos usar a mesma técnica. Já os praticamos muito. Então, não vai ser tão complicado em grande coisa aqui. Sabemos tudo, desde antes de trabalhar em muitos boosters. Eu sempre prefiro ter um show de pôsteres ou produtos que sejam bons para representar todo o novo produto juntos em um pôster para anunciante. Traga nosso produto. Fiz a embalagem, a bolsa, os produtos em diferentes camadas. A ideia é substituí-los todos em uma linha horizontal. Segmente em mármore, branco e preto e dê uma aparência mais elegante. Isso é para o meu gosto, que você sempre possa se inscrever com sua imaginação. Só não saia da visão ou identidade da marca. Vemos aqui também o reflexo da luz na janela. Essa escala de todo o som do produto por trás de algum outro que lhe dá uma aparência mais realista como na vida real. Observe a noite em sua imagem. Cartaz diferente. Se você tiver mais tempo para trabalhar no projeto. Aqueles que você gosta mais. Por favor, a bolsa. Observe o ambiente e tente pensar como o produto ficará nesse. Continue colocando aqui e ali. Adicione uma camada de ajuste para ajustar o relâmpago e valer a máscara para deixar alguma parte escura. Pincel positivo de opacidade Lord. E os caras de mascaramento que usam o Command I ou Control I no Windows Windows no porco devem ser explicáveis. Se você tem luz saindo da janela não tem efeito em alguma parte, ela deve parecer mais escura do que aplicar luz com meu pincel aqui. Em baixa opacidade, curto e borracha. Clique em Shift, selecione todos eles juntos também. Quero mostrar algumas sombras aqui. Aplicará luz fraca. Laço novamente para fazer algumas sombras. Você vê que os caras aqui são todas as mesmas ferramentas. Você o usa antes? Porque esses são os mais importantes. Os cartazes são uma maneira muito boa de anunciar o produto mesmo para o seu cliente. Então escolha o mock-up de soldador que você usará ou o plano de fundo. Eu prefiro usar fundo de cor simples melhor do que usar um maquete pensar que me dará Luke mais elegante, então o resultado não será o que você pensa. Você sempre tem que escolher, escolher com sabedoria. Agora vou adicionar cor do chão como fizemos antes, o mesmo truque para misturar o produto. Fazemos para cada um. Clipe, então, não se esqueça de prendê-los. Você pensa em sua mente como as coisas ficariam se fosse uma cena real e, em seguida temos que fazer isso brilhante contraste aqui, torná-lo escuro. Agora vamos ajustar a escala do real porque ele deve parecer maior do que alterar isso além da vida real. Tem que mover a sombra aqui e consertar a escala. Com colarinho branco. Lembre-se sempre com a luz, use especialmente o pincel de baixa opacidade. Eu verifico se está correto. Basta salvar a postagem. 40. Postercompaign: Agora, nesta aula, criaremos um pôster comparando mídias de quatro sessões, como Instagram ou Facebook. Eu escolho fazer um para o Instagram aqui. Tenho aqui tudo o que preciso das garrafas e da imagem de fundo. Para escolher Tamanho da imagem. Vá para a opção Tamanho da imagem, escolha pixels. Então AT por 1350 é a resolução para o Instagram. Comece colocando a garrafa. Vou colocar o fio no bloco e a placa em seguida, ao lado do outro. Em seguida, mostre também a parte de trás da garrafa branca. Não representamos nossa garrafa nesta foto. Você também pode usar apenas um produto. Trabalhar em um pôster para mídias sociais e YouTube faz com que as pessoas parem e leiam enquanto rolam. O uso é omitido e linguagem de design em seu pôster para atraí-los. Porque quando você está trabalhando em um pôster de mídia social, você está trabalhando com variáveis e as pessoas tentam ver as coisas e em direção a elas e mudá-las de modo. Eu crio uma camada vazia, depois faço o mesmo com ela antes de selecionar o corredor do fundo para adicionar à garrafa e prendê-lo. Usamos o braço para selecionar a cor e, em seguida, preenchê-lo com uma ferramenta de balde. Também para prendê-lo. Pessoal, não se esqueça disso. E também a menor opacidade. Às vezes você vê cartazes patrocinados aparecerem para você, mas o design não atrai para parar qualquer pergunta, o que é isso? O que é bom e use-o suficientemente bom. Eu não queria fazer o mesmo para cada garrafa. Use o design de grade. Você usa todos os seus truques para atrair essas pessoas nas mídias sociais. Esses são truques muito fáceis para misturar objetos com um plano de fundo. Joias, existem outras maneiras, mas estou te dando todos os atalhos aqui para fazer o tempo do vento. A garrafa preta aqui é tão brilhante. Então, criarei uma camada de ajuste para discar o brilho e o contraste se aplica na área em que seleciono a ferramenta Laço. Em seguida, ajuste o contraste brilhante da camada. Você pode usar curvas, se quiser, é muito útil. Você pode usar o nível, é uma ótima ferramenta. Além disso, faça o mesmo que queremos fazer com o brilho e o contraste. Brilho e contraste são os mais fáceis. Brilho mais baixo. Então, adicionarei outro contraste brilhante. Eu não desço completamente. Em seguida, seleciono Máscara de Camada e, em seguida, comento Inverter a máscara de camada. Em vez de apagar, revelarei com o pincel, colocando-o no colarinho branco. Eu faço isso muito escuro e só a área que eu quero. Certo. Lembre-se que esta cor clara é revelar que a cor preta é apagar. Claro, a opacidade do pincel deve estar sempre baixa. Continue escurecendo o fundo. Evite trabalhar com tamanhos errados. Se você fizer para o Instagram, veja a resolução correta. Se você fosse preferido, o livro também faça o mesmo ou mesmo no Twitter. Existem muitas ferramentas no Photoshop que podem fazer pequenas coisas, apenas algumas mais complicadas do que outras. Use o que você entende mais do que Por favor, tempo, experimente novas ferramentas sofisticadas. Agora, todos adicionarão a cada pequeno número de garrafas. Só coisa importante aqui pessoal, os efeitos só funcionam em um objeto inteligente. Você sempre precisa converter sua camada um objeto inteligente antes de começar a aplicar seus efeitos. Quando você usa um secador de cabelo, número de bits aumenta irá destruir o design, deixá-lo claro para o espectador. Escolhemos o pequeno número 0,3. Isso garantirá que traga a borda da garrafa para que eles se misturem mais com o ambiente. Fazemos isso para cada um. Quero ignorar a máscara aqui. Acho que a melhor opção no Photoshop é a camada de máscara. Portanto, tente evitar trabalhar com isso. Agora vamos adicionar prazo, basta criar um e colocá-lo no topo. O que você leu em seu cartaz? Torne simples e não há necessidade de fazer grande para nós, estes prazos R1 congelados apresentam a máquina do produto. Nó certo, que cavalheiro merece? Nós escalamos nosso slogan. Campanha de pôster. Você sempre deve colocar alguns slogan que estão ajudando a anunciar. Ajuste a cor. Claro. Cada um em tamanhos diferentes e fontes diferentes. Como é um pôster de campanha que eu queria criar fundo, chamamos de botão call-to-action é como você diz às pessoas para adicionar algo como por verificação de chamadas ou onde quer que seja. Eu crio pequeno retângulo na cor vermelha. A cor vermelha e o marketing chamam atenção. Também jogue o, jogue com a visão geral de emoções ou para parar e ver isso do meu jeito. Eu tento fazer o popup inferior. Você pode deixá-lo sem isso colocar seu próprio estilo, sua identidade de design, não ser como ninguém que se chama autêntico e designer. Eu arredondei os cantos aqui. Para este, vou dizer ordem agora. Mude a cor. Mude o telefone secreto. Eu irei para. Aplique sombra solta. Eu os uso para fazer o fundo sair mais para o espectador. O ângulo e a opacidade. Nosso cartaz quase pronto. Eu escolho Color Lookup e adiciono 25 viagem. Desligue a opacidade. Agora salve e acabe caras. 41. Adobe XD: A última coisa em nosso design será trabalhar em nosso layout da web. Primeiro com o Adobe XD aberto. Então temos predefinições. Escolhemos o documento do Word. Então você vê que estamos dentro do XD, como você vê, parece tão simples e sim, selecionamos o documento quando clicamos em Tamanho aqui. Aqui temos a ferramenta de forma como ilustrador e Photoshop. Aqui também a ferramenta caneta, a mesma no Photoshop ou no Illustrator. Zoom do documento. Fazemos forma aqui. Agora vamos nos mover para arrastar este pequeno círculo aqui para arredondar o canto. Aqui temos todas as propriedades, a escala da linha, a borda, a cor, toda a forma ou a placa ou para escolher o canto direito tornam a borda mais espessa aqui ou desmarque se você não precisa. Temos o desfoque de fundo ou a opacidade. Eu não uso isso. Eu sempre uso a Opacidade em forma. Não necessariamente para usar essas ferramentas, mas está aqui se você quiser. Aqui temos a ferramenta mais importante, a ferramenta Repetir Grade. Lá nós nos alinhamos para colocar o objeto onde queremos. O meio, o canto, onde quer que você esteja dizendo como qualquer cara endireitar. Quando você clica em Repetir grade, ele realça o objeto. Se você arrastar para qualquer lado, ele duplicará essa forma o quanto você quiser. Veja apenas arrastar para copiar. Quando você terminar, clique nele novamente. Eu sempre seguro Shift para fazer o tamanho correto da forma. Você também sabe que fácil trabalhar com X d também precisa bloquear o design da camada da web. Se destacarmos o documento, podemos arrastá-lo ou redimensioná-lo, torná-lo mais longo. Você o reformula como quiser. Sempre use o comando mais ou menos dois x2. Destacamos, tornamos mais longo. Mova-o, então também podemos copiar passar isso. A maioria das ferramentas que usaremos, aprenderemos mais enquanto trabalhamos em nosso projeto. Como você vê aqui, as ferramentas são tão simples e fáceis, mais fáceis ou até mesmo do que o Photoshop e Illustrator, você apenas molda, reformula, cria formas e pode dar-lhes cor, texto e imagens. Vamos ver tudo isso. 42. Bloqueara página Blockingthehomepageforyourweb: Depois de aprendermos algumas ferramentas que usaremos no Adobe XD, começaremos a trabalhar em nosso design. Primeiro com a ferramenta de forma, fazemos uma barra e mudamos de cor. Vou deixá-lo entrar em um cinza. Então vamos ver de que cor vamos dar a ela. Aqui. Só vamos bloquear o design. Use a forma que você quer não é necessariamente fazer a mesma ruína. Só estou mostrando como projetar. Agora vamos fazer um retângulo sobre o documento. Algum designer não escolhe o bloqueio. Eles vão diretamente no InDesign o processo e, em seguida descobriram que eles têm muitos erros que precisam para você corrigir. Nós o colocamos em uma escala de cinza claro cinza , uma carta. Este rascunho, eu aconselho você a fazê-lo, manter seu trabalho organizado e em nenhum lugar todas as coisas que iríamos. Fazemos sobre o retângulo pequeno da barra. O que você faz agora? Basta preparar e onde quer que vamos colocar todas as nossas informações, ícones e imagens, usamos a grade de repetição para duplicar os quadrados. Basta arrastar para copiar o quanto quiser. Estamos apenas fazendo lugares para as coisas que adicionaremos. Aqui com a ferramenta elipse. Vou fazer um círculo para o ícone do nosso carrinho. Mais tarde, vamos colocar o uso de qualquer forma para bloquear. Mas, melhor maneira, vamos colocar os frades usar retângulo para grandes proibições, usar forma circular de força quadrada e circular. Quadrado para a imagem. Mude a cor mais escura. Isso acelerará seu trabalho e você fará você saber onde vai colocar suas coisas. Ferramenta Mover. Eu arraste este pequeno círculo aqui muito arredondei a esquina. Faça também retângulo onde quer que substituímos o slogan. Cor. Sempre fique de olho nas linhas e números roxos. O guia mostra o espaço correto entre objetos? Fazemos um pequeno retângulo para o nosso botão de chamada à ação. Arraste o canto para o redor. Cinza mais escuro. A cláusula mais longa do documento. Vamos adicionar os produtos aqui, 11 em cada página. A primeira página em que estamos trabalhando é a primeira coisa que você verá e nós vamos a atenção dele ou pode achar tão chato. Command Plus para ampliar ou Control Plus para ampliar no Windows. Eu uso a grade de repetição para cortar a mesma página. Vou ampliar para ver melhor ou usar o Command N plus ou o controle mais uma janela. Adicionamos mais três páginas para nossos três produtos. E na parte inferior pequena é apenas para o site não conformação, chamado de sitemap. Fecho o portão entre os objetos aqui. Basta arrastar. Eu deixo o meio mais escuro. Então eu copio passado dizendo que fizemos para imagem e arrasto para copiar, mantenha pressionado a tecla Shift e clique para selecionar todos juntos. Coloquei em uma ordem diferente porque quero torná-lo mais organizado e confortável para os olhos do visitante. Apenas ordem no porão. Preencha a cor clara. Quando você está trabalhando em um trabalho na web, acho que em um scaler somos visitantes o que poderia ser chato? O que poderia estar incomodando ver e todos mortos? Como é fácil rolar e encontrar informações, como é fácil usá-las também que você sempre deve pensar. Novamente, use o medicamento para copiar. Você pode pular um bloqueio, mas é importante saber todos os objetos são colocados no chão. Usamos um pedigree para copiar alguns quadrados. Adicionamos aqui também um para o logotipo. Desmarque a borda. Não se esqueça disso. Se você quiser ter aqueles com uma borda, feche as lacunas. Agora ajuste a cor AND portões. Vamos continuar no próximo. 43. Adicione foto xD: Após o bloqueio, agora vamos começar a trabalhar em nossa página inicial. Adicionaremos todas as informações em imagens. Primeiro, vou soltar a imagem sobre Underwood está nivelada em nossa página. Eu apago este pequeno quadrado primeiro, escalo-o para colocá-lo mostrando as coisas que eu queria mostrar. Então eu mudei a cor para preto. Agora aqui eu deixei cair o logotipo e um lugar onde eu fiz o quadrado para o excluído primeiro, mude de cor para branco. Exclua o quadrado n com a ferramenta de texto, à direita primeira opção sobre nós. Mude a cor para branco. Também altere a fonte. Vou adicionar a opção como a que você encontra em cada site pessoal. Usarei uma grade de bits e excluirei o retângulo. Em vez disso, vou usar as palavras. Em seguida, substitua cada palavra pela que você deseja colocar. Aqui. Vou adicionar suporte. Vou adicionar produto e entrar em contato conosco. Exemplo simples e direto, produtos e contato e tudo mais. Antes de começar, você pode verificar na net, algum site apenas para ver o que você pode adicionar no seu. Coloque-os corretamente usando o guia aqui quando eu movo os objetos. Ajuste escalas semanais. Tão fácil de projetar com o XD, não é nada complicado. Pessoal. Agora exclua a barra do slogan. Agora você o substitui pelo que cavalheiro merece o que já criamos como prazo para nossa concessão. Eu adiciono um pequeno, diz exemplo aqui. Amido suave para o dia carnal como um exemplo de algo assim, o que quiser é apenas um projeto de estudo pessoal. Agora mude a cor do botão call-to-action. Para o botão call to action, vou escrever com a cor branca. Veja todos os produtos. Quando o visitante clicar lá, ele o levará para a página do nosso produto, criaremos leves os caras da Seed continuarão na próxima aula. 44. FinishingmainpageF: Provavelmente poderíamos trabalhar em nossa homepage pessoal. Agora vamos adicionar nossos ícones. Eu os tenho aqui já acabado de cair. Sempre tente fazer tudo organizado. A página inicial é apenas para representar e trabalhar na minha página de produtos. Você faz sozinho. Você precisa ler o visitante de um lugar para outro de forma organizada. Basta selecioná-los e , em seguida, alterar a cor. Coloquei o que eu preciso. Só fiz um para o botão home e outro para o carrinho. Este, eu não os conheço livres da Internet e eles vão estar no material de classe para esta classe, você os encontrará como formato SVG. Basta mudar a cor dos ícones, colocá-los em lugares corretos. Nunca, nunca coloque tudo em uma página ou site também lhe dê a experiência. Tudo isso é sobre a igualdade da marca. Pense nisso e pense o que você gosta e o que você não gosta em qualquer site para baixo, ver. Você pode usar uma cor, sem problema. Você pode usar formas geométricas. Você pode usar qualquer coisa. Você pode usar seu próprio estilo. Você coloca o produto em caixas com uma cor diferente. Use sua imaginação e tente ser diferente. Exclua e altere. Ajuste a renderização da droga como fizemos para nossos produtos de trabalho, que são muito estáticos. Depois de colocar cada um em um lugar, substituirei cada produto entre duas páginas. Acho que é um bom amido para o meu gosto, mas como sempre digo, este é o meu ônibus gustativo. Você faz de acordo com o que você quer. Não, eu tinha o tipo de produto aqui, loção corporal. Então eu vou adicionar alguns anúncios para outros exemplo, talvez eu escreva aqui, por exemplo, não são loção suave para amido pequeno. Você pode colocar seu produto como quiser. Digamos que meu novo aqui. Este é apenas um exemplo. A pele deve surgir em formato. Tudo o que você quiser, dois caras, sem problema. Na próxima página, vou adicionar a parte a escala sobre os produtos de uma opinião profissional também. Também não complico o design para o programador. Temos que fazer páginas diferentes, mas não exagerando. Isso é fácil. Vamos tornar o site pesado e caro fazer é equilibrar as coisas. Lembre-se, copiamos os sapos correndo aqui e passamos modificá-los. Aqui vou dizer creme em vez de loção corporal. Eu direi exemplo, cuidados com a pele para uma escala saudável. Isso é apenas publicidade para esses caras. O design e seu espelho sobre escalas e cores ajustáveis e tudo mais. Projetando experimentos. Então, leve seu tempo em dívida, passe o tempo tentando coisas, o que corre bem, talvez aqui, talvez aqui você possa verificar com o programador se você está em contato com ele ou com seu cliente. Use sempre Command Plus para ampliar ou Command Menos. Posso ver que mudo os estudiosos de páginas, que liderei duas vezes, o que mudou para preto. Eu mudei a página de cores. Vou mudar o meio para bloquear. Mude este para branco, ajuste e tudo mais. Também mudei o estudioso francês. Sempre ajuste o posicionamento. Vou compartilhar o terceiro produto. O bloco seca coloque-o como o tamanho da passagem de uma cópia larga passagem , copie o parágrafo de passagem. Faça o mesmo, alterou o tipo de produto para shampoo. Vou adicionar alguém que também não prêmios como suave e sulci. Nós mudamos. Parece um homem saudável. Sauda-me ao meio. Altere a fonte para Arial Black. Agora vou mudar a primeira página para preto. Então eu organizo enviar para trás. Gostei de como parece no preto retângulo preto. Eu envio para trás. Agora ajustamos o posicionamento. Eu aconselho vocês a procurarem alguns sites antes de criarmos o seu para ter mais conhecimento sobre como eles foram projetados. Veja também quais serão uma ótima experiência para você. E tente copiar isso. Você também pode fazer rascunho em um papel antes de iniciar um bloco em seu design. Altere a fonte também aqui. Lembre-se do objetivo como sempre, sua página de parecer preto, branco, preto, branco, ou você pode escolher outra, outra coisa que você quer. Alterar. Cor da parte inferior. Sempre use as setas para se mover lentamente. Não se esqueça disso. Copie também o botão de chamada para ação aqui para cada produto. Vou substituir o mar ou o produto. O produto view. Porque a ideia de quando alguém clicar em Exibir produto vai levá-lo a uma página específica para esse produto. Substitua o posicionamento como sempre. Espero também claro para você até agora e você se junte a isso. Depois de começar a trabalhar no seu, a partir do seu próprio projeto, você aprenderá ainda mais de cor. Você sempre anda. Em seguida, pare e vá trabalhar em seu projeto. Obrigado. Nasceu com uma aula, depois pare e vá trabalhar em seu projeto. Dessa forma, os caras vão aprender muito, muito melhor. Você pode projetar a página inicial de forma diferente exemplo, você pode colocar o respingo de água todos os documentos no lugar, o produto sobre. Além disso, as informações e você deseja adicionar em seu site. Redimensione o logotipo. Eu coloco o logotipo na parte inferior, também. O retângulo e adicione informações laterais conforme você quiser. As opções que precisamos aqui. Talvez contato com sitemap e afiliação. Pessoal, é uma opção de marketing, ajuda você a espalhar mais do que o site. Você tem que colocar todas as informações no cliente claras e fáceis de encontrar. Cores e formas alimentares muito claras. Já terminamos a página inicial, redesenhamos a página para produtos. 45. : Agora vamos projetar a página do produto. Então, primeiro eu tenho este cartaz do nosso produto. Lembre-se de que estamos projetando antes destacarmos o documento e depois copiamos. Remova o objeto que usaremos novamente e exclua todas as coisas que não precisamos. Excluir todas as informações são imagens que não queremos excluir. Apenas na parte inferior da página. Na parte inferior, vou deixá-los fechar. Posso usá-los novamente também. Coloquei a imagem de todo o nosso produto na primeira página como um trabalho que sou uma imagem. Em seguida, blaze todas as sobreposições com a primeira na página inicial, envie para trás. Tentando colocar o cartaz que fizemos perfeitamente. A página parece muito melhor. Você pode adicionar todos os detalhes que quiser apenas para acabar com as coisas. Eu jogo nos três produtos como fizemos antes. Também a parte inferior e o nome de cada produto. Aqui nós terminamos isso. Foi uma coisa tão fácil de fazer pessoal. Basta copiar, analisar e modificar. Como você vê, adicionei alguns exemplos dos preços e, para baixo, mudei o ponto de vista ou alterando o produto de exibição por chop. Agora, o visitante clique em Comprar. Agora ele vai para a base desse produto, parece vê-lo mais e obter mais informações. Em seguida, clique em Adicionar ao carrinho dois. Então, a ideia aqui, eles vieram de página em página. É assim que vai ser muito específico e organizado. Aqui também, eu tenho essa imagem que baixei da rede de um cara em preto e branco, então haverá um bom toque para projetar mais da página. Mostre apenas a parte da imagem que você prefere, pessoal, esse é o meu jeito. Exemplo para o layout da web que você pode usar até textura será um bom toque de fazer. E isso vai dar ao seu site uma aparência mais elegante. Você também pode adicionar imagens e denunciar demais o produto. São escolhas de criatividade. Aqui usamos informações sobre a quantidade de produto cada garrafa tem, mililitro e O's. Vou mudar a fonte e mudar a cor para cinza. Altere a fonte. Cor. Cinza mais claro. Chamou o medicamento para copiar. Isso é tudo pessoal, tão fácil e rápido. Terminamos nossa página do produto. Agora, a seguir, criamos a página para cada produto. 46. A página DE ADDE CARTA: A primeira coisa que fazemos como fizemos antes, copiamos, passamos a página de visualização, remova as informações e deixamos lado talvez eu as use novamente mais tarde. Agora vou projetar cada página de forma diferente. Primeiro, a loção corporal. Eu quero colocar a frente e a parte de trás juntos, escalá-los maiores. Coloque um na frente do outro. Então eu coloco loção corporal, coloquei o preço e a quantidade de informações e Ingrediente sobre para negociado. Normalmente você recebe do cliente em dívida. Mas para nós aqui, apenas copiamos alguns exemplos da cópia do Google anterior e do parágrafo dimensionado que você colocou acabou de colocar o botão Comprar agora. Substitua-o por Adicionar ao carrinho. Correto. O posicionamento como você vê, a mesma coisa que faremos para cada página. Acabei de mudar o design. Copie, passe a página de visualização, remova as indesejadas. Agora eu coloco aqui uma garrafa com um suprimento de água e uma anormal uma sobre a outra. Isso lhe dá uma aparência mais criativa e outros flush. Acho que isso aumenta para adicionar um pouco de frescura. Ajustador, coloque as informações por outros. mesmo que fizemos antes de trazer informações do Google sobre o produto shampoo. Qualquer um é apenas um caso de estudo aqui. Continuo ajustando o delegado de colocação, o Luke, não farei o mesmo para o último. Copio passado. Neste, usarei o cartaz que fizemos para o papel. Lembra dos caras pretos e brancos? Coloque-o aqui. Acho que ficou muito bom. Para baixo, coloco nosso pote, mudo as informações como fizemos antes. Veja a maior parte do trabalho aqui, copie, passe e modifique caras. Só que sempre você tem que se adaptar ao tempo que precisa para terminar seus produtos que eu uso Sempre todo o truque para o inverno. Sempre tentei fazer isso. Quando você quiser trabalhar nesses campos, você saberá a importância do tempo. É por isso que continuo falando sobre isso repetidamente. Eu sei que talvez eu esteja me preocupando em falar sobre isso, mas esse é o mais envolvente e dados durante essa carreira, porque pela minha experiência, eu sei o que passei antes. O tempo foi meu pior inimigo sempre. Você vê, nós já terminamos nossas páginas e parece incrível para minha opinião. Agora, na próxima aula, vamos projetar o menu suspenso. Ele aparecerá quando alguém clicar em Adicionar ao carrinho. 47. Descida para baixo: Agora vamos trabalhar no menu suspenso. Vou fazer aqui no canto pequeno quadrado com a ferramenta de forma. E então eu faço o canto arredondado. Mude a cor para cinza e diminua a opacidade. Basta copiar depois de uma garrafa aqui e torná-la um pouco menor. Eu tenho o, o nome, a quantidade e o preço. Também aqui você pode projetá-lo como quiser. Basta colocar as informações necessárias para o cliente e as opções. Clique no carrinho aparecerá essas informações para ele escolher e confirmar a compra. Estamos adicionando o preço. Aqui. Vou usar a ferramenta de linha para criar linhas separadas minhas informações é apenas uma forma de design e você pode fazer outra coisa, pessoal. Vou criar duas linhas. Esta linha é elemento de decoração. Você pode adicionar. Outras coisas são necessárias, como o medicamento para copiar. Aqui vou escrever q para quantidade. Quantidade necessariamente para escolher quantos produtos. 32 círculos vazios, preencha apenas a borda. O tamanho da borda sempre mantém Shift. Mantenha sempre pressionado Shift antes de arrastar para escala Agora vamos adicionar mais n menos. Coloquei em cada símbolo um mais e o menos. Então, quando o mundo dos visitantes mais de um, você clicará na vantagem para adicionar mais produtos. Além disso, coloquei mais para lhe dar a quantidade de pedido do cliente. Eu fiz assim, mas você pode ir exemplos diferentes, quadrados ou qualquer outra coisa. Aqui adicionamos o preço total do produto que você encomendar. Coloque-os na manteiga. Escala menor, fazendo com que adicionaremos mais informações. Normalmente usarei outro site e estudarei a força e a fraqueza de cada um e tentarei evitar o InDesign. Use o R0 para o outro no teclado. O preço do frete se você quiser cobrar isso, se não torná-lo gratuito, adicionará ao chip uma opção. Para isso, vamos colocar o de graça. O menu aparecerá quando um cliente clicar em Adicionar ao carrinho. Alguns sites, por exemplo, criam uma nova página dedicada a isso. Você escolhe como você quer seu site, pessoal. Seguimos em frente. Precisamos Precisamos Precisamos adicionar mais aqui. Altere o tamanho. Dimensione as metas ainda menores, adicionaremos a parte inferior do checkout. Então, quando o cliente suspenso do menu clicar em checkout, assim ele vai para a página onde você vai colocar todas as informações de Berlim e tudo mais. Então eu vejo se posso mudar algumas coisas aqui. Como eu disse, você pode fazer uma página separada para isso. Mas toda vez que você adicionar páginas ao site, isso o tornará mais pesado. Quando o cliente achar mais pesado usar o site, ele nem o usará. O preço do dólar e barato. Adorei o design do layout de palavras em uma nota de rascunho antes mesmo de bloquear no XD é como um mapa para eu saber. Não, tudo o que vou fazer mudar cor, mudar o tamanho. Prepararemos lugar para o botão de chamada para ação. Sempre olhe para o cara roxo. Vou redimensionar isso menor novamente e se mover. Esse design é simples. Não vai ser lutado para um cliente usar. Vou adicionar o botão call-to-action. Misto ao quadrado. Arredondando os cantos. Mude de cor, diminua a opacidade. Cor mais clara. É isso, pessoal, terminamos nosso processo de design agora vamos fazer trabalhos de interrupção de colarinho azul. 48. Links ativos: Pessoal, vamos trabalhar em interagindo. Como você vê aqui, temos duas páginas. Um para projetar, outro para protótipo. Assim, a página em que trabalharemos agora, quando você clicar na palavra aqui, produtos de exemplo, uma linda alça azul. Basta arrastar e soltar para a página de destino desejada. Aparecerá alguma opção para animação. Como você vê aqui, dissolva, deslize, empurre tudo isso. É como a transição que usamos na edição de vídeo, que foi um slide aqui. Nós mudamos, aliviamos ou facilitamos. Deixamos relaxar ou mudar o tempo para que isso também aconteça. Agora, aqui no canto, temos o botão de reprodução. Se clicarmos, aparecerá a página como funcionará para você, os produtos semanais do visitante. E iríamos para a página do produto como você vê apenas deslizar. Agora vamos fechar a página. Vamos mudá-lo para dissolver. Agora. Vamos tentar novamente. Como você vê aqui, nós dissolvemos a animação. Acho que é muito melhor, então vou deixar. Vamos tentar o ícone inicial. Fazemos o mesmo clique na página inicial como uma informação de animação de alteração de destino conforme você deseja. Já vimos isso. Para o fundo, precisamos primeiro agrupar o mundo e a esclera antes de arrastar e soltar para o alvo, que é o produto. Isso não é complicado e também fácil de fazer. Vamos apenas clicar em jogar e experimentar. Como você vê, todos nós trabalhamos como esperamos. Bom. Você, então pessoal basta arrastar soltar a opção para a página de destino, modificando a animação se você quiser. É tão simples, não complicado. Apenas para arrastar e soltar jogando ou páginas e para baixo juntos como quiser. Confira o site para fazer seu estudo, veja o que você pode melhorar. Dê uma prática, faça projetos diferentes. Adicione ao seu portfólio. Vamos tentar adotar o tempo que você obtém para cada projeto. Espero que tudo tenha sido claro e você aprenda todas as ferramentas necessárias e o conhecimento necessário para começar sua carreira. Agora vamos falar um pouco em um vídeo separado sobre como começar essa jornada. Obrigado. 49. O que vem a seguir?: Olá pessoal. Espero que tudo tenha sido claro na minha classe e você tenha todas as ferramentas necessárias para o seu trabalho e todas as informações necessárias para iniciar essa carreira. Agora vamos começar a falar sobre o que faz para você. Primeiro de tudo, pessoal, como artista, acho que a coisa mais importante a fazer é construir seu portfólio. É uma maneira de representar seu trabalho para o cliente de fólio de parede e responder para ver qual é sua capacidade em seu estilo. Você vai começar do início com um Instagram e Facebook, mas, portanto, não é muito profissional para um artista que trabalha neste campo. O que você vai fazer aqui é ir a um site como Behance e você quer tentar construir seu portfólio lá. Você acabou de se inscrever e começar a adicionar seus projetos. Como você vê aqui, muitos designers, muitos designs incríveis, muitos designs incríveis, todos os tipos de designs como erro de digitação, logotipo, publicidade 3D, entretenimento, publicidade, todos os velhos. Ok, então motion graphic, design gráfico, claro, design de logotipo, folhetos, cartazes, tudo. Além disso, há outro site famoso chamado drible dare. Você pode fazer o mesmo preenchimento automático de maquiagem para você. Você acabou de assinar tudo é gratuito, assinar e começar a adicionar seu trabalho. No começo, pessoal, vocês têm que começar a fazer isso porque mais tarde, quando começarem a trabalhar neste campo, vai ser difícil para você encontrar tempo para o seu próprio trabalho. Você tem que começar a construir seu portal por anos e representar todo o seu trabalho. Como semente, o Drupal é um site muito, muito bom. Além disso, você pode encontrar muito design gráfico, gráfico em movimento, logotipo, gráfico, tudo neste campo. Acreditem em mim pessoal, todos no mundo começam assim. Eles começam a adicionar, fazer seu portfólio, e depois ficaram famosos no selado e trabalham para grandes e grandes empresas. Basta fazer o que eu disse, obtenha todas as informações que eu lhe dei e comece a trabalhar com eles. Obrigado por comprar minha classe. Espero ter sido útil para você. Você pode fazer qualquer pergunta que não encomendar. Você precisa de algumas informações na guia de discussão desta aula. Obrigado novamente por receber minha aula. Espero vê-lo novamente em outra classe. Obrigado.