Como desenhar rostos de desenho animado com Stephen Silver | Stephen Silver | Skillshare

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Como desenhar rostos de desenho animado com Stephen Silver

teacher avatar Stephen Silver, Art Teacher

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Aulas neste curso

    • 1.

      Introdução ao desenho de rostos de desenho animado

      1:43

    • 2.

      Materiais artísticos

      6:24

    • 3.

      Variedades de caderno de esboço

      3:30

    • 4.

      Desenhando um rosto usando letras — parte um

      3:02

    • 5.

      Desenhando um rosto usando letras — parte dois

      3:14

    • 6.

      Adicionando volume a um formulário

      1:43

    • 7.

      Como desenhar formas básicas

      4:12

    • 8.

      Empurrando formas

      3:31

    • 9.

      Forma, ordem, distância, tamanho

      1:12

    • 10.

      Como desenhar olhos realistas

      2:15

    • 11.

      Como desenhar olhos de quadrinhos

      5:31

    • 12.

      Como desenhar narizes realistas

      1:53

    • 13.

      Como desenhar nariz de quadrinhos

      1:36

    • 14.

      Como desenhar lábios realistas

      3:34

    • 15.

      Como desenhar formas de boca para desenhos animados

      4:18

    • 16.

      Sobrancelhas de quadrinhos

      1:04

    • 17.

      Sobrancelhas realistas

      2:05

    • 18.

      Orelha realista

      3:37

    • 19.

      Orelhas de quadrinhos

      3:20

    • 20.

      Vista frontal do crânio

      7:10

    • 21.

      Vista lateral do crânio

      3:51

    • 22.

      Frente de um crânio de desenho animado

      2:41

    • 23.

      Lado do crânio para quadrinhos

      1:50

    • 24.

      Cabelo masculino

      5:15

    • 25.

      Encontrando a seção cruzada do rosto

      1:16

    • 26.

      Construção da cabeça

      3:55

    • 27.

      Desenhando rostos com formas de pimenta

      3:18

    • 28.

      Encontrando expressões

      2:08

    • 29.

      Como encontrar a forma T

      2:11

    • 30.

      Adicionando características faciais

      4:15

    • 31.

      Desenho rápido da Sara

      0:51

    • 32.

      Desenho rápido do Frank

      0:48

    • 33.

      Desenho rápido de Yvette

      0:51

    • 34.

      Desenho rápido do Steve

      0:41

    • 35.

      Desenho rápido da Rachel

      0:41

    • 36.

      Desenho rápido do Jerry

      0:58

    • 37.

      Desenho rápido da Esther

      0:51

    • 38.

      Desenho rápido de Betty

      0:43

    • 39.

      Desenho rápido de pelúcia

      0:42

    • 40.

      Desenho rápido do Sam

      0:40

    • 41.

      Desenho rápido do Graham

      0:36

    • 42.

      Desenho rápido do Jean

      0:41

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

35

Estudantes

2

Projetos

Sobre este curso

Artista produtivo e de destaque do setor de animação, Stephen Silver é conhecido por seus designs de personagens distintos e únicos, e por seu trabalho em “Kim Possible”, “Danny Phantom”, “Clerks – The Animated Series” e muitas outras franquias.

O programa foi especialmente projetado para apresentar aos estudantes o desenho, rostos de quadrinhos.

Os alunos vão aprender técnicas para produzir rostos de desenhos animados de primeira linha e adquirir as ferramentas de que precisam para começar uma carreira artística de sucesso ou apenas se divertir desenhando, se esse for um hobby. Este programa comprovado gera confiança enquanto inspira os estudantes com novas ideias e exercícios diários para ajudá-los a crescer.

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Teacher Profile Image

Stephen Silver

Art Teacher

Professor

Born in London and currently residing in Los Angeles. Stephen Silver has been a professional working artist, character designer, and teacher in the industry for over 30 years. He developed intellectual properties for some of the largest media companies in the world; such as Disney, Warner Bros., Nickelodeon, Sony, MAD Magazine, Reel FX, Bento box, Hasbro, Universal, DreamWorks, and more.

Stephen is responsible for the visual character development and design of some of animation's most iconic shows; including Disney's Kim Possible, Nickelodeon's Danny Phantom, and Disney's Clerks: The Animated Series, to name a few.

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Level: All Levels

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Transcrições

1. Introdução ao desenho de rostos de desenho animado: Bem-vindo a desenhar rostos de desenhos animados com prata. Meu nome é Stephen Silver. E neste curso, vamos trabalhar muitas fases diferentes de como chegar a esse ponto de desenhar rostos de desenhos animados eficazes Então, precisaremos aprender sobre formas juntá-las, esmagá-las e esticá-las Vamos aprender como construir construções dentro de seus rostos para tornar seus rostos de desenhos animados mais eficazes Queremos aprender como desenhar coisas de forma realista para começar a desenhá-las ainda mais, então abordaremos as características do rosto nos diferentes planos de aula que organizei E então, à medida que trabalhamos continuamente em diferentes aspectos dos rostos e das formas do crânio, apenas para aprender a até mesmo desenhar esses aspectos para torná-lo um cartunista mais eficaz, detalharemos as formas do detalharemos Vamos detalhar apenas os diferentes formatos de boca e como simplificá-los. Trabalharemos no formato dos olhos e nas sobrancelhas e em como inserir as expressões neles Vamos detalhar os formatos das orelhas porque todo personagem precisa ter algumas orelhas. E à medida que avançamos, eventualmente começaremos a colocar todas essas práticas em prática , começando a trabalhar apenas em rostos de desenhos animados, onde você terá esse conhecimento sobre como criá-los Seremos capazes de trabalhar com eles de muito mais lenta e eficaz e , assim, criar muitas variações e estilos diferentes nos rostos dos estilos desenhos animados que você deseja fazer Então, todo o objetivo é depois de passarmos por todo esse processo, seremos capazes de criar algumas formas divertidas, rostos divertidos de desenhos animados, e é disso que trata este curso. Espero que você goste. 2. Materiais artísticos: Hoje, gostaria de compartilhar com vocês alguns dos meios tradicionais que uso quando estou desenhando Muitas vezes, estou usando o computador, especialmente no trabalho, e teremos um vídeo sobre isso sobre as diferentes ferramentas que eu uso com Mas hoje, eu gostaria de falar apenas sobre os meios tradicionais Lembre-se de que você não precisa gastar muito dinheiro quando se trata de desenhar. O que realmente estamos usando é nossa imaginação Aqui temos apenas alguns conjuntos de ferramentas básicas, muito baratos, há uma grande variedade quando você vai a uma loja de arte, mas não acha que precisa comprar todas essas coisas caras Podemos usar apenas um lápis tradicional número dois, algo que você tem na escola. Só tem uma frase muito boa. Podemos simplesmente desenhar lindas linhas finas. Podemos usar a lateral do lápis apenas para obter nossa sombra. Portanto, essa é uma ferramenta simples e muito boa de usar. A próxima que eu gosto muito de usar é apenas uma lapiseira padrão. Você pode usar 0,0 0,3 ou 0,05 ou 0,7. Eu gosto do 0.7 só porque é um pouco mais grosso e essa é uma ótima maneira de obter linhas muito finas enquanto trabalho Então, tente usar isso sempre que puder. Novamente, não há certo ou errado quando você usa, a não ser apenas tê-los ao seu lado. Meu próximo lápis que eu gosto de usar é chamado de coloras e eles vêm em muitas cores diferentes Acontece que isso é violeta. Gosto de usar vermelho, gosto de usar azul. Qualquer cor que você queira usar está bem. O que eu gosto nesse tipo de lápis é que consigo obter linhas muito finas com ele. Também posso usá-lo para sombrear se quiser usar a lateral do meu lápis e conseguir ficar bem claro Se eu quiser começar a indicar apenas formas diferentes, o que quer que eu esteja desenhando, eu poderia simplesmente ir e, levemente, aqui e depois, eu poderia voltar e tornar as coisas muito mais escuras Além disso, é bom porque apaga, acaso é só um pouquinho Na verdade, nunca o usei muito, ele apaga, e é disso que eu gosto muito nisso Meu próximo lápis favorito que eu gosto de usar é apenas uma cor de prisma, uma cor preta de prisma O que é ótimo nesse lápis é que ele é extremamente escuro e ousado. Se eu precisar desenhar uma forma e obter algo extremamente escuro e ousado, posso obter essa forma e é muito bonita e você pode obter algumas linhas grossas e bonitas. Novamente, eu poderia usar a lateral do meu lápis se eu desenhasse alguma coisa e apenas usar a lateral para obter um tom agradável e eu poderia ir do escuro para o claro. Isso é algo com o qual você pode praticar. Novamente, é muito bom, mas lembre-se de que isso não apaga Isso vai ser muito importante. Não é algo com o qual você queira tentar fazer apenas um esboço Vamos dar uma olhada nas borrachas. Isso é chamado de borracha vermelha, o que é bom sobre a borracha necessária é que ela é simplesmente flexível e, se começar a ficar toda grossa e suja, podemos simplesmente movê-la e, a partir daqui, novamente, é uma borracha muito boa onde você pode moldá-la do jeito que quiser que quiser Se você quiser obter pequenas áreas minúsculas e apagar essas pequenas áreas, você pode fazer pequenos pontos com isso e fazer com que sejam apagados Além disso, temos apenas uma borracha rígida padrão, que é ótima porque você pode apagá-la muito bem e garantir que o papel não seja muito fino, caso contrário, você poderá É disso que eu gosto nessas borrachas Se eu estiver usando papel muito fino, papel vegetal, posso começar a apagá-lo suavemente, e fica muito e fica A próxima coisa aqui é chamada de dupla Saddler, Mars Graphic 3.000 Eu gosto dessas canetas porque elas têm uma ponta de caneta com pincel de ponta em um lado aqui E enquanto estou trabalhando usando isso, posso simplesmente obter uma boa linha fina e obter uma boa linha grossa. Isso é algo que discutiremos quando começarmos a limpar e usar caneta e tinta É muito bom ter algumas linhas finas muito boas, seja o que for que você precise tentar incorporar. Eu poderia simplesmente cruzar linhas grossas, o que também o torna muito bom. Do outro lado, há apenas uma seção fina, onde é apenas um ponto fino em que eu poderia manter uma linha consistente se quisesse ter uma linha consistente por lá. Isso é algo que você deve ter em mente, e essa é a dupla Saddler Mars Graphic 3.000 Outra coisa que eu gosto de usar é apenas uma caneta velha normal. O que eu gosto no Sharpie é que ele é simplesmente bonito e ousado. Se eu precisar desenhar e colocar algumas formas grandes e bonitas aqui, sejam elas quais forem, eu poderia começar a desenhar muito rapidamente quando começarmos a praticar. Mas isso ajuda a criar apenas belas linhas sólidas e ousadas. Novamente, é quando você começa a ficar um pouco mais confiante. Mas, novamente, é uma ferramenta muito boa para usar quando não estamos tentando tratar tudo de tão precioso. Só queremos nos divertir com isso. Queremos ser capazes de apenas experimentar, explorar. Podemos desenhar muito grosseiramente e muito soltos quando vocês começam a trabalhar em alguns exercícios diferentes nos quais vamos trabalhar. Você descobrirá que é muito útil realmente acertar as coisas muito rapidamente. A última que eu gosto de usar aqui é essa caneta pincel. É japonês. Infelizmente, não consigo ler, mas não há certo ou errado com a caneta pincel. O que eu realmente gosto nesta caneta pincel é que você pode simplesmente colocar algumas linhas escuras bem ousadas nela e se divertir muito com ela. Isso é algo que, eventualmente, quanto mais você ganha confiança ao desenhar o tempo todo em seu caderno de esboços, o que quer que esteja fazendo, você será capaz de encontrar a bela linha limpa que deseja Mas aqui eu posso, mesmo que esteja desenhando um I, ou qualquer outra coisa, eu possa realmente começar a me divertir com essa forma e começar a desenhar minhas pequenas formas por aqui, experimentar e explorar. Esta é uma caneta pincel, não há certo ou errado nela. Lembre-se de se divertir enquanto estiver explorando. 3. Variedades de caderno de esboço: Vamos começar hoje examinando os diferentes tipos de cadernos de desenho, os diferentes tipos de papel que você precisará para ter sucesso com A primeira coisa que temos aqui, quero compartilhar com vocês apenas um caderno de esboços que eu mesmo fiz Na verdade, mandei uma empresa fazer isso para mim, mas eu escolhi todo o papel. A razão pela qual fiz um caderno de esboços como esse foi apenas para ter a variedade de todos os papéis diferentes Acho que é muito útil realmente experimentar e explorar diferentes texturas sempre que possível, mas é algo que você absolutamente não precisa no começo, só me dá aquela boa variedade para realmente escolher diariamente Não há certo ou errado no tamanho dos cadernos de desenho. Eu prefiro nove por 12 ou 8,5 por 11. É muito fácil de transportar. O próximo que eu gostaria de compartilhar com vocês é apenas um caderno de esboços menor Talvez seja algo que você queira. Novamente, não há nenhuma determinação sobre qual é o tamanho certo. Isso o torna agradável e fácil de transportar. Se você estiver viajando, indo para o aeroporto, onde quer que esteja. Os papéis estão bem finos. É um pouco de cor creme. Novamente, você pode usar branco. Realmente não importa. O mais importante é que você tenha um caderno de esboços apenas para desenhar e carregar consigo, na verdade, para observação Aqui está outro livro. Este é um livro com várias mídias mistas e o que é bom nisso é nove por 12 É apenas um pouco maior, uma capa um pouco mais grossa Mas o que eu gosto é que a textura, infelizmente, você não consegue sentir, mas é muito grossa e tem uma superfície bonita, então eu posso ficar um pouco mais espancada se você for usar pouco de aquarela, qualquer lavagem ou qualquer marcador, não vai sangrar Este é outro caderno de esboços muito bom de se ter. E aqui está outro caderno de esboços. Isso é usado apenas para todas as mídias diferentes. O que há de bom nesse. Só tem uma textura diferente e eu gosto do dente. Você pode realmente brincar com qualquer papel que quiser. Não há certo ou errado. Você pode ter uma textura realmente lisa, pode ter uma textura muito fina, texturas muito ásperas Realmente não importa. Sempre será uma preferência pessoal. Mais uma vez, eu gosto do tamanho desse livro. Isso apenas lhe dá a oportunidade realmente mover seu braço. E, na verdade, a fonte mais importante que você tem é apenas um simples papel de cópia. Você pode usar apenas papel de 8,5 por 11. Esse é realmente o melhor tipo de coisa para usar e praticar. Você pode jogá-los fora facilmente se não gostar dos desenhos, mas também é uma ótima maneira de mantê-los todos juntos se quiser grampeá-los e encaderná-los. É uma coisa muito boa de se fazer Minha última recomendação seria pegar um papel vegetal Isso vai te ajudar no sucesso de seus desenhos para que você possa traçar. É um papel muito fino, mas você pode ver se eu tiver minha mão embaixo dele aqui, você pode ver através Não é muito opaco e é muito claro, então podemos desenhar o que precisarmos por baixo Mas isso será muito importante para o sucesso de você em seu crescimento contínuo com seu desenho. Isso deve lhe dar um bom começo sobre o que usar. Espero que isso seja útil e vamos começar. 4. Desenhando um rosto usando letras — parte um: Ok, o objetivo do desenho de hoje é apenas desenhar usando letras e pensar na linha e nas formas para que possamos criar personagens. Então, o primeiro com o qual estamos começando é um W, e eu só quero mostrar a vocês que eu cometo erros e apago, e tudo bem Você não precisa fazer com que seja perfeito. Estou meio que desenhando, tentando colocá-lo de uma só vez e de uma forma, e isso é apenas parte da prática que eu queria fazer e da minha intenção ao fazer isso. Portanto, você pode praticar porque quanto mais rápido você desenha e adquire o hábito de desenhar muito rapidamente , às vezes você pode obter linhas mais retas Se você diminuir a velocidade demais, suas linhas podem não ser tão retas quanto você gostaria. Então, a próxima coisa foi desenhar algumas formas ovais. Você pode ver e tudo em que estou trabalhando são os ovais e algumas linhas Aqui, estou usando a letra U e apenas alterando-a para essa forma à medida que entro na próxima cor, criando apenas um monte de formas de V para o cabelo. Podemos colocar algumas formas de C para as orelhas, uma pequena forma de M para a parte interna do cabelo. E então os olhos são apenas uma pequena lua crescente e algumas formas para as sobrancelhas Você pode ver quando estou pensando apenas em letras, quando estou começando a aplicá-las, mas estou tentando torná-las atraentes, tornando-as retas, sem deixá-las muito instáveis, tentando dar a É aqui que você pode começar a melhorar sua arte e sua linha quando estiver desenhando Além disso, lembre-se de que, ao fazer isso, estou consciente de toda a construção que está acontecendo por baixo Estou pensando na linha dos olhos e na linha central, para poder determinar se vou desenhar alguém com vista frontal ou lateral Portanto, é importante pensar realmente em como um rosto se transformará e você verá isso em muitos outros vídeos que assistirá. Agora vou pegar a letra D, mas trocá-la. De uma forma inversa e dessa forma, novamente, podemos mover as letras e agora brincar novamente com algumas formas ovais e sempre pressionando Isso é algo que você sempre aprenderá nas aulas. Aqui estão maneiras de abordar e aumentar o contraste para e aumentar o contraste para não uniformizar as coisas e dar aos personagens um pouco mais de atitude mudando as sobrancelhas, movendo a boca em direções diferentes Tudo isso faz parte do processo, pois você está lentamente começando a desenvolver essa ideia. Ok. Além disso, quero que você use isso como um exercício, coloque nos poros e desenhe exatamente o que eu desenhei Se você não se sente confortável desenhando o seu próprio e quer apenas segui-lo linha por linha e ver: Ok, eu desenhei os olhos, desenhei o nariz. Você pode ver que acabei de fazer um W para a boca e depois apenas ovais para os olhos e o nariz e ainda estou pensando em uma forma limpa e clara Então, o que eu quero que você faça é praticar isso com essas letras e ver o que você inventa. Divirta-se 5. Desenhando um rosto usando letras — parte dois: Tudo bem. O objetivo do desenho de hoje é continuar desenhando letras e usando formas e linhas apenas para nos ajudar a encontrar maneiras de criar personagens divertidos e únicos Então, agora vamos começar usando apenas a letra G, tentando encontrar essa forma, e eu estou usando a linha marrom e a linha vermelha para que você possa ver como estou me separando E a partir daqui, novamente, usando apenas essas formas simples. Você pode simplesmente usar uma linha. Talvez eu use apenas uma forma de V para o I. Olha o que eu fiz com o nariz, como era apenas um V na parte inferior e estava conectado lá. E agora, usando apenas a letra J, desenhe alguns círculos depois disso. Podemos criar qualquer formato de rosto, mesmo se você quiser criar um formato de rosto triangular e qualquer tipo de cabelo depois. Mas juntando essas peças, podemos começar a criar algo que nem pensávamos ser possível antes. Quero apenas reiterar que toda vez que você está desenhando, a coisa mais importante a fazer é desenhar com uma linha limpa e clara Você percebe que, quando estou desenhando essas letras eu as desenho muito rápido, apenas para obter uma linha mais suave e apenas para obter uma linha mais suave clara enquanto estou trabalhando nos personagens Não queremos que tudo seja traçado e irregular como algumas das lições sobre as quais falamos anteriormente aqui falamos E se eu quiser adicionar mais detalhes a esse personagem, eu posso. Novamente, isso é apenas desenhar os rostos. Mas todo o meu argumento por trás disso e por que eu quero que você pratique algo assim é começar a se sentir confortável, mais ainda usando o desenho à mão muito rapidamente, apenas tentando encontrar formas claras. Tudo se resume a essas formas claras. Quando eu estava fazendo esse nariz, eu simplesmente não estava feliz com o que estava fazendo, então permita-se apagá-lo e voltar depois e adicionar algo a ele Eles não estão limpos. Eles ainda estão apenas brincando com essa forma aproximada, mas o mais importante é que essas linhas sejam muito limpas e claras. E é quando você está montando um portfólio ou exibindo sua arte para um cliente, isso será extremamente importante para continuar trabalhando, para ser honesto com você Estou apenas começando com um V invertido, e agora podemos pegar um monte de pequenas formas de V. Eu quero criar apenas uma barba aqui, usar algumas formas de V para a orelha, alguns círculos Então, acostume-se a desenhar círculos. É um ótimo exercício quando você está apenas praticando, apenas desenhar círculos e ovais e ficar confiante com isso, para que sua linha comece a melhorar e, eventualmente, tudo o que você fizer comece a melhorar com essa prática eventualmente, tudo o que você fizer comece a contínua Depois, você voltará e adicionará pequenos detalhes ao seu personagem. Meu objetivo é, enquanto estamos trabalhando nisso, você até mesmo faça uma pausa em cada uma das que fiz aqui e, apenas que você imite cada linha que estou fazendo, novamente, você possa criar seus próprios personagens, mas acho muito útil se você parasse , colocasse em pausa e redesenhe esses personagens quantas vezes precisar tente entender exatamente a sensação por trás disso, porque isso realmente ajudará a guiá-lo. Divirta-se. 6. Adicionando volume a um formulário: A ideia é: como começamos a adicionar volume? A melhor coisa a fazer ao adicionar volume aos seus formulários é simplesmente desenhá-los, exatamente como eu estou fazendo. É quase como a forma de uma bola de basquete, basta pegar aquela esfera e desenhá-la por toda parte , como se houvesse um elástico , como se houvesse um elástico enrolando-a. Agora, se eu mover um pouco da parte de trás dela, você pode começar a ver que a bola estava girando em um ângulo, e agora vou escurecer essas linhas Eu não ajustei as formas, mas agora estou dando a ilusão de que a cabeça está inclinada ou o que quer que eu esteja tentando desenhar está inclinado em Então, esse é o verdadeiro motivo e propósito de fazer isso, apenas para entender os volumes e o movimento das formas e como as coisas realmente funcionam, especialmente quando se trata de construção Essa será a coisa mais essencial que você quer saber. E a melhor prática que você pode fazer é quase fazer o que estou fazendo aqui, é desenhar através dessa forma, imaginar aquele elástico enrolado nela. A melhor parte de uma prática é desenhar o máximo de círculos que puder, desenhar círculos pequenos, círculos grandes, desenhá-los à mão livre. Você pode até usar uma moeda e desenhar ao redor dela, o que quiser fazer. Mas a melhor coisa a fazer é traçar novamente e não deixar sua linha plana como eu fiz aqui, porque isso pode realmente destruí-la. Queremos dar uma volta. Então tenha essa sensação. E se você não tiver essa sensação em seu desenho, faça isso de novo e de novo e de novo. E esse é o melhor hábito que você pode criar para realmente crescer como artista em geral, quer queira criar personagens ou qualquer coisa. 7. Como desenhar formas básicas: Seja a base de tudo o que você faz. Então, se pudermos trabalhar na criação de belas formas limpas e claras, é assim que queremos fazer isso. À medida que trabalhamos com isso, começamos a ver que talvez haja apenas cerca de cinco formas diferentes com as quais queremos jogar no momento. Agora, há valores ilimitados. Podemos ter formas que são muito orgânicas. Podemos fazer com que eles assumam todos os tipos de formas. Pode ser a forma de uma pera, pode ser a forma de um sinal, pode ser a forma de uma lâmpada, pode ser qualquer coisa Mas se nos concentrarmos em começar com essas formas básicas, poderemos criar quantas coisas quisermos. Então, agora, olhando para o círculo, a melhor forma de prática quando estamos olhando para o círculo é simplesmente adquirir o hábito de desenhar círculos. Enquanto você trabalha no papel e se movimenta, pratica desenhar círculos pequenos, círculos grandes, eles não serão perfeitos forma alguma, pois você está fazendo isso, especialmente quando você está desenhando de graça. O que eu quero que você faça é adquirir o hábito de brincar com esse tipo de variação. Está bem? Dessa forma, estamos evitando o que eu chamo de roteiro. O mapeamento de estradas parece um roteiro, que está fazendo isso. Isso não é um círculo. Então, essas são coisas que queremos evitar se você estiver tentando desenhar que está deixando tudo muito bagunçado, muito desleixado. Queremos tentar evitar isso o máximo possível. Está bem? Essa é a primeira coisa a qual vamos começar é com o círculo. A próxima forma com a qual queremos jogar é a oval. O oval, podemos tomar em direções diferentes. Enquanto você pratica, eu quero que você pratique apenas movendo aquele oval. Então, o que realmente estamos vendo é quase apenas a forma de um ovo. E quando começamos, podemos desenhar pequenos, podemos fazer muito pequenos, podemos fazer grandes. E se precisarmos, quando começarmos a desenhar globos oculares, poderíamos fazer a mesma coisa em que desenhamos ovais dentro de ovais e Mais uma vez, o objetivo é evitar esse tipo de forma ou apenas a ideia de que não seja realmente uma forma oval. A próxima forma com a qual queremos jogar é um quadrado. Então, aqui, vou desenhar essas linhas, e tudo bem se você desenhar fora da caixa. Se eu tenho linhas, se estou tentando desenhar meu quadrado e simplesmente desenhar linhas como essa e elas vão além, tudo bem. Se precisar, na hora certa, tudo o que você precisa fazer é apagá-los como estou fazendo agora Mas vamos nos concentrar novamente, evitando dizer que, bem, isso é um quadrado ou isso é um quadrado. Isso se torna muito desse roteiro por toda parte. Vamos dar uma olhada no retângulo. O retângulo será outra forma básica com a qual queremos brincar e tratá-la mesma forma que acabamos de desenhar o quadrado Você não precisa desenhá-lo diretamente para cima e para baixo. O que estamos quase fazendo é nos sentirmos confortáveis mover esse retângulo em todas as direções diferentes Imagine que seja como uma porta. Está bem? E você está movendo aquela porta e a move em qualquer direção. Será muito importante aprender como fazer isso, especialmente quando estivermos construindo rostos e corpos à medida que fazemos exercícios adicionais. Novamente, o que estou tentando evitar é apenas dizer que é um retângulo ou manter suas linhas vazias desse jeito E com lacunas, isso também não é necessariamente o retângulo E a última forma com a qual queremos jogar hoje é, obviamente, o triângulo. O triângulo está tentando construir formas iguais em todos os lados o mais próximo possível. Algo que eu gosto de fazer se estou tentando criar meu centro para o meu triângulo é desenhar minha linha central. E então eu vou desenhar meu avião terrestre. E então, a partir daqui, posso fazer algo assim e começar a criar conceito e uma ideia melhores de linhas e mantê-los centralizados Porque às vezes, quando trabalhamos com triângulos, eles acabam ficando assim São só dois. Um lado está se afastando em um ângulo, e o outro lado é que eles simplesmente não parecem tão iguais quanto os que temos aqui 8. Formas de pressão: Tudo bem. O objetivo do desenho de hoje é apenas pegar algumas formas simples e pensar em como realmente empurrá-las e o que realmente significa empurrar as formas Então, vamos entrar nisso. Tudo bem, ao pressionar formas, podemos simplesmente pegar algumas formas simples Se quisermos começar com um quadrado, talvez eu troque meu pincel aqui. Podemos começar com a forma de um triângulo por aqui. Ok, podemos começar com apenas a forma de um círculo entrar na forma de um círculo. Então, estamos realmente brincando com essas três formas diferentes, e agora é só uma questão de tentar empurrá-las. Então, sempre que estamos reunindo personagens e desenvolvendo personagens, o que estamos apenas tentando fazer é manipular essas formas Então, a ideia de que eu ainda tenho quatro cantos com esse quadrado em particular, eu ainda quero manter esses quatro cantos, mas agora eu posso começar a mudar essa forma. Então, nesse sentido, o que estou fazendo é começar a pegar aquele quadrado , esticá-lo e puxá-lo nessa direção longa Talvez eu a tenha aqui em cima. E passe por esse lado e quase talvez até pense em dobrá-lo um pouco Imagine que você está apenas começando a pegar um arame ou qualquer outra coisa e começar a manipular e dobrar essa forma Então, enquanto estou fazendo isso, é aqui que eu posso começar a criar apenas várias formas diferentes, mas ainda usando o mesmo conceito. Ainda tem uma forma bonita, limpa e clara, e é com isso que estamos brincando. A mesma coisa que eu posso pegar nesse triângulo. Ainda estou usando esse triângulo, mas talvez eu só queira manipulá-lo um pouco mais e agora vou criar um pouco mais da forma de um bumerangue Observe como eu não estou apenas cortando-o diretamente no meio e tornando-o uniforme. Eu posso simplesmente começar a deslocá-lo para o lado. Mas o que eu não estou fazendo é pegar uma forma e começar a pensar assim e dizer: Ok, essa é a minha forma, e eu estou empurrando esse triângulo Isso só se torna um pouco mais confuso. Eu poderia até pegar essa forma e colocá-la em um ângulo completo fazendo algo assim. Eu poderia pegar essa forma e começar a manipulá-la de uma forma como esta Está bem? Então, há muitas maneiras diferentes de começar a pressionar e manipular essa forma exata, e é isso que eu quero que você brinque enquanto trabalha neste exercício: pegar essa forma e começar a movê-la, enquanto isso, mantendo a essência do que é essa forma e começar a movê-la, enquanto isso, mantendo essa forma Tipo, ainda parece que se encaixa nessa família. Então, aqui eu posso pegar isso e imaginar que estou pegando aquele oval e acabei de esmagar essa forma ou talvez eu vá pegar esse oval, e vou torná-lo mais longo Estou esmagando isso nessa direção. É como pegar um elástico. Manipulando isso. Eu posso pegá-lo e movê-lo assim. De repente, isso poderia se tornar um belo formato de boca se eu quisesse, se eu estivesse manipulando isso Eu tenho em mente que ainda estou mantendo essas belas bordas macias em toda a volta. Eu poderia pegar uma forma e fazer com que pareça um pouco mais com a forma de um amendoim nessa direção Portanto, há muitas maneiras diferentes de pegar essas formas e começar a manipulá-las E é nisso que eu quero que você pense enquanto trabalha apenas para aprimorar suas formas aqui Basta montar uma página para manipular isso e se sentir confortável movendo o braço e ver o que acontece Tudo bem? Divirta-se 9. Forma, ordem, distância, tamanho: Fale sobre a forma ou o tamanho da distância. Podemos realmente usar qualquer tipo de formato. Se apenas olharmos para a forma de um vaso e o virarmos de cabeça para baixo, podemos obter uma forma totalmente nova a partir Portanto, você não precisa apenas usar formas de vasos, mas é isso que queremos começar com este exercício Então, enquanto estou passando por esse processo, tudo o que estou tentando fazer e me ajudar é apenas tentar encontrar essa forma essencial. O que pode ser isso? Neste próximo processo, quero começar a jogar com ordem. Estou pensando em onde estão os olhos, onde o nariz pode estar, onde a boca pode estar. Depois disso, começo a pensar na distância. A que distância eles estão um do outro? Então, eu não quero deixar tudo tão uniforme, e agora eu também quero jogar com o tamanho. Quão grandes são os olhos? Quão largo é o nariz? Quão pequeno é o nariz? Qual é o comprimento da boca? E à medida que analisamos isso repetidamente, com o que acabamos fazendo em nosso desenho, podemos criar uma variedade de variações. Essa é realmente a coisa mais importante em que queremos nos concentrar e focar. Lembre-se de que não se trata de fazer os detalhes imediatamente, os detalhes se perdem, então preste atenção nisso. 10. Como desenhar olhos realistas: Não precisamos pensar em muitas partes. A primeira coisa que estamos vendo é a pálpebra superior. Temos a pálpebra inferior. Temos os cílios na parte superior e inferior e o que é chamado de esclera, que é o branco dos E então a íris, que representa a cor, e então temos a parte preta no meio, que é a pupila, e no canto está o ducto Então, estou inventando sete recursos diferentes aqui. O formato dos olhos pode ser de qualquer tamanho. Eles podem ser abóbora. Eles podem ser longos. Eles podem ser curtos. Mas vamos começar examinando esses olhos aqui. O que eu gosto de fazer é começar pela parte superior. Quando olhamos para os olhos asiáticos, sabemos que o ducto desce um pouco mais e, além disso, você não tem tanta pálpebra E apenas nacionalidades e raças diferentes têm formas diferentes Portanto, é muito importante ter isso em mente. Enquanto estou desenhando isso, quero pensar em como a pálpebra se enrola em cima da bola do Isso é muito importante e tente seguir o fluxo o máximo que puder. Aqui vou começar de novo enquanto desenho a tampa superior. Vou pensar no duto. E também com os cílios, pense nisso como uma forma Olha como eu estou desenhando a forma por aqui. Isso meio que segue um padrão. Não queremos desenhar essas linhas aleatórias espontâneas voando por todo o lugar Veja a pálpebra, como a pálpebra age como um Ele simplesmente abre e fecha para cima e para baixo. E essa é outra área de simplicidade. Desenhar a vista lateral é muito parecido com a forma de V. Nós desenhamos a vista lateral. Nós temos uma bola. Colocamos o V sobre a bola, e agora vou fazer a mesma coisa adicionando a pálpebra e os cílios E, novamente, pense na forma que ela envolve a forma Isso é muito importante quando estamos trabalhando com os olhos. Estou desenhando o olho do zero agora. Pense nas sombras que saem da pálpebra e que se Estou colocando meus cílios e enrolando-os ao redor do formulário mais uma vez E mesmo quando desenho a vista lateral, quero pensar nela como um boné de beisebol, como parece estar embrulhada. 11. Como desenhar olhos de quadrinhos: Olhos de desenho animado. Já discutimos olhos realistas e como eles são realmente compostos de sete partes diferentes. Quando olhamos para os olhos dos desenhos animados, há uma variedade tão grande Podemos ter tantos tamanhos diferentes, tantas formas diferentes. Você pode até ver em alguns deles que são apenas pontos para os olhos Mas o que você verá repetidamente ao observar apenas algumas delas é a limpeza das linhas e a forma das linhas, seus ovais, seus círculos, seus triângulos E isso se resume às formas básicas e às formas básicas que discutimos. Podemos ver olhos de desenhos animados que podem ser apenas ovais. E quando olhamos para elas, precisamos entender que não estamos pensando em muitas coisas. Tudo se resume a essa forma, distância e tamanho. Podemos ver as formas. Queremos que a forma seja grande ou pequena? Queremos que eles sejam ovais? Queremos que eles sejam circulares? Queremos que eles sejam quadrados? Pode haver muitas coisas diferentes em que queremos pensar dentro da forma. Mas quando analisamos a distância e o tamanho, é isso que também podemos ver. Olha, podemos mover esses olhos. Se quisermos que a distância seja mais distante, talvez tenhamos os olhos do nosso personagem mais afastados. Talvez tenhamos os olhos do personagem, onde eles estão realmente se sobrepondo dessa E quando fazemos algo assim, o que podemos fazer é começar a quebrar e apagar apenas algumas dessas formas apenas para obter uma sobreposição real Então, aqui eu fiz essa sobreposição. Eu vou voltar agora mesmo e apagar isso. E ao fazer algo assim, eu crio apenas uma boa sobreposição Não parece que eles estejam muito esmagados um em cima do outro E, novamente, estamos criando uma distância que ficará ainda mais próxima. Portanto, há muitas variedades diferentes com as quais você pode jogar quando se trata desses olhos. Uma das coisas mais importantes quando você está desenhando os olhos de um desenho animado é realmente adquirir o hábito de encontrar e pensar em o hábito de encontrar e talvez uma direção os olhos do seu personagem possam seguir Talvez os olhos do personagem estejam olhando para cima dessa maneira. Talvez os olhos dos personagens estejam olhando para o lado por aqui E nem sempre precisamos mantê-las circulares. Podemos mudar as formas. Podemos fazer com que talvez esse globo ocular seja quadrado. Assim. Está bem? Talvez possa ser mais uma forma de V se quisermos incluir uma forma de V. E aqui temos, mais uma vez, muita dessa variedade. Talvez os olhos estejam indo nessa direção e fazendo algo assim. Então, o que eu criei lá é mais da íris dos olhos A próxima coisa que podemos fazer e em que queremos pensar é na aparência do aluno Talvez aquele aluno esteja redondo lá dentro. Talvez essa pupila seja quadrada. Talvez possamos manter essa aparência triangular e o que estou fazendo aqui é apenas escurecê-la pois queremos representar apenas aquela pupila Talvez seja mais desse tipo de olho louco. Ah, olha que temos. Então, todas essas formas diferentes que podemos assumir. Podemos olhar e seguir nessa direção. Talvez eu a vire nessa direção e quase faça aquela forma de bola de futebol e crie uma bola de futebol lá dentro, e agora vou desenhar um belo círculo ou oval lá dentro. Portanto, é ilimitado o que podemos fazer com esses olhos diferentes. Uma das coisas mais importantes para se sentir confortável é realmente criar essas formas. Se desenharmos algum tipo de oval ou círculo, pratique desenhar outro oval dentro dele. Talvez pratiquemos apenas desenhar círculos. Você pode fazer coisas assim para ajudá-lo , pois está começando a aprender e praticar. Podemos desenhar olhos onde simplesmente desenhamos uma linha como essa e desenhamos uma pequena forma embaixo dela Então, o que eu encorajo você a fazer é observar vários estilos diferentes de olhos para realmente ter uma mão melhor, porque é realmente ilimitada com o que queremos fazer. E como um último lembrete que o que realmente estamos vendo são apenas cerca de cinco elementos dos sete elementos que discuti com um olhar realista Então, quando olhamos para o olho realista, temos apenas a pálpebra superior Ok, por aqui. Temos a parte inferior da pálpebra. Vamos ter a pupila real, a íris, vamos ter a pupila Teremos a esclera, que é a parte branca dos olhos por aqui, e depois teremos os cílios que aparecerão por aqui E então haverá o ducto do olho. Então isso quebra essas sete partes diferentes do olho. Quando estamos fazendo um desenho animado, basicamente o que estamos eliminando é aquele ducto no olho Não precisamos necessariamente disso e nem sempre precisamos da pálpebra inferior, mas talvez tenhamos a pálpebra superior passando por lá Ainda assim, talvez nem tenhamos uma pupila lá dentro, em alguns olhos Talvez seja tudo de uma única cor e possamos fazer algo assim. Caso contrário, posso adicionar a pupila lá depois. E mesmo que eu queira adicionar um destaque, posso entrar e colocar um destaque depois. E então podemos obter os cílios, talvez pudéssemos limitá-los a apenas alguns cílios diferentes Mas é assim que podemos começar a pensar em fazer olhos de desenho animado Portanto, isso é muito importante, apenas praticar essas formas básicas o máximo possível. Eu o encorajo a olhar para o maior número de olhos de desenhos animados traçá-los, copiá-los e aprender com eles, e então você estará no caminho certo para criar seus próprios olhos de desenho animado 12. Desenhando nariz realista: Sobre isso, como uma forma triangular básica. Se pensarmos apenas nas formas que começamos a entender, não precisamos pensar em tornar tudo tão complicado com os músculos todos os ossos e todas as pequenas nuances. É importante entender. Mas ao desenhar o nariz, podemos até pensar nisso como uma palavra de dois por quatro. Teremos a ponte nasal, que será plana na parte superior, e depois teremos o plano lateral na lateral. Mais tarde, quando começarmos a colocar pouco de sombra em qualquer um dos rostos que estamos fazendo, começaremos a entender isso melhor, mas dividi-la nessas duas formas simples será muito importante. O que estou fazendo agora é pensar a primeira forma é a ponte do nariz e, em seguida, a parte inferior, onde fica um pouco mais bulbosa, é a cartilagem no Então, o nariz é dividido em três partes, e então temos as narinas, as asas, que estão ao lado Novamente, quebrando essa forma, quase parece a forma de um pássaro. Começaremos a fazer o plano superior e depois faremos o plano lateral. Podemos incorporar as asas e começar a desenvolver muito mais formas de nariz de nosso personagem a partir daí. Então é isso que queremos sempre lembrar. Então, agora que vamos desenhar a frente do nariz, comece com essa forma triangular básica e começaremos a construir lentamente a partir daí O que estou fazendo é lembrar que você pode colocar isso nos poros Você pode diminuir a velocidade à medida que começamos a construir, mas lembre-se das três partes do nariz. Você tem a narina, você tem a asa da E esses são realmente apenas os principais elementos que compõem o nariz. E mesmo quando estamos fazendo o lado de você, comece a construir com essa grande forma triangular, e construímos a partir daí 13. Como desenhar nariz de quadrinhos: Como o nariz real, começamos com quase dois por quatro. É como uma pequena fatia de torta que colocamos a estrutura, e então podemos simplesmente colocar as asas das narinas em cima dela e depois simplificá-la para torná-la Então, aqui, novamente, estou desenhando a frente do nariz. Estou desenhando as asas. Eu sou quase como fazer uma forma de W ou aquela forma de pássaro que fica por baixo E uma vez que entendemos isso, essa é a verdadeira base ou estrutura do nariz dessa forma simples. Podemos começar a desenhá-lo da maneira que quisermos. E aqui você pode ver que estou mudando as formas das narinas, das asas do nariz ou, onde está, justamente, a estrutura óssea, essa E aqui, o que eu quero expressar novamente é que, se estamos juntando um rosto inteiro, estamos colocando essa cunha no Podemos pensar apenas nas narinas prendem a essa cunha E agora o que podemos fazer é realmente transformar isso em várias formas diferentes. Não precisamos nos ater à forma que você define. Essa é a vantagem de desenhar coisas levemente e depois desenhar coisas mais escuras em cima delas Deixe sua imaginação vagar e vagar. Pode haver muitas variações diferentes, como você vê aqui. O que eu quero destacar aqui é muito importante não fazer aquele mapeamento rodoviário sobre o qual falamos , onde não há conexão, não há forma. É simplesmente jogado por todo o lado, e não é isso que vai fazer um nariz parecer bom. Então, queremos realmente manter essas formas simples, divertir com elas, brincar com elas e aproveitar. 14. Desenho de lábios realistas: Fale sobre lábios. Então, o que eu quero fazer aqui é estabelecer um ponto. Esses são os cantos da boca. A próxima coisa que queremos tentar encontrar é a linha. E depois de concluirmos isso, podemos começar a descobrir o formato real dos lábios Descobri que essa é uma maneira muito eficaz de trabalhar nisso. Além disso, se pensarmos apenas na forma real, qual é a forma que a boca está tomando, se está aberta ou fechada , será muito importante. Outro aspecto é observar aquele pequeno formato em V que fica logo acima do lábio superior. Podemos estabelecer isso depois de estabelecermos nosso ponto, nossa linha, nossa forma e começar a pensar sobre isso. E ainda mais, se a decompusermos, veja as formas que esses lábios assumem. Eles quase parecem um arco e flecha quando realmente pensamos sobre isso. Então, como podemos incorporar isso? Não torne as coisas simétricas. Não se preocupe em torná-lo perfeito. Agora, voltando a isso, começamos com o ponto. Vou começar com minha linha. Eu começo com minha forma, e então eu posso começar a construir minha forma de V lá. Observe como posso assumir quase formato de um M para a linha da boca. Ele pode assumir formas muito diferentes sempre que você estiver desenhando. Sempre pense na direção em que sua boca está indo. Pense nos seus dentes, nas formas que estão por baixo deles Se você pensar em forma, sempre, isso será muito eficaz. E também o espaço negativo. O espaço negativo dessas partes pretas e também das gengivas, podemos pensar em como isso funciona com a boca E olhando para a forma positiva e negativa, as formas positivas serão brancas. As formas negativas serão pretas. Mantenha os olhos abertos para isso no espaçamento e não se preocupe em deixar os lábios perfeitamente retos Podemos fazer a forma em qualquer direção que desejarmos. Quando vou examinando as bocas e as examinando, voltando ao aspecto da forma, é aí que entra a prática Encontre essas formas da boca, coloque a linha da boca lá dentro, incorpore a forma de V na parte superior e você descobrirá como é fácil fazer isso. E depois, você pode apagar essa forma logo acima da forma de V apenas para tornar sua boca eficaz Podemos fazer isso com lábios reais e lábios de desenhos animados. Outra coisa que queremos ter em mente é eles têm uma mordida excessiva Eles têm uma mordida inferior? Eles têm uma mordida aberta quando olhamos para a boca? Ao desenhar a vista lateral, começar com uma forma triangular será muito eficaz Veja como se houvesse uma forma de M, e então podemos adicionar a linha depois, sempre pensando nos ângulos. Olhe nessa direção. Sempre que você estiver olhando para as pessoas, isso será muito útil para que seus lábios não pareçam tão achatados e, mais uma vez, fiquem com a forma de M. E mesmo quando eu faço isso, parece um B. Passando a desenhar a boca, queremos pensar em uma flecha labial Veja a direção. Pense nisso como uma flecha. É uma flecha labial. Tem um ângulo, e então podemos começar a incorporar essa forma. Portanto, desenhar a vista lateral é extremamente fácil de fazer. Desenhe essa linha, desenhe a seta, desenhe essa forma e você achará isso muito eficaz quando estiver praticando. E quando a boca estiver aberta, pense onde está a mandíbula, onde os lábios estão lá dentro, e ainda podemos incorporar as mesmas ideias de ângulo labial, formato de V, formato de M e apenas uma linha de onde a boca estará 15. Como desenhar formas de boca: Queremos pensar que, a partir dos exercícios que fizemos com a boca real, pensamos apenas na forma, mas também nos dentes que ficarão lá dentro. Acho que é sempre muito importante pensar em como a boca e os lábios vão envolver essa boca. E então o que queremos fazer é começar a nos dar o conhecimento de formas justas. E isso é o que eu fiz aqui. Acabei de fazer a forma do e também, enquanto os desenhamos, pense na colocação dos dentes do incisivo central para a lateral do canino, até o primeiro pré-molar, segundo pré-molar, como podemos ver no gráfico acima, eles terão o formato Então, quanto mais você entender, maior a chance de tornar a boca muito mais eficaz, mesmo que ela seja desenhada na forma de desenho animado Eu marquei o canino apenas para mostrar que esse será o dente mais afiado da boca. Também pensando na boca, como ela se estica, como um elástico Como podemos esticá-lo verticalmente? Como podemos esticá-lo horizontalmente, e quebrar essa forma simples é onde podemos criar belas formas de desenhos animados Enquanto os desenho, podemos ver que a boca do desenho animado pode variar de muitas maneiras diferentes E o mais importante, novamente, é manter as coisas extremamente limpas e claras. E quando você começa a colocar seus dentes lá, eles podem ser dentes largos. Eles podem ser dentes estreitos. Eles podem ser dentes que talvez nem estejam lá, tenham dentes abertos dentro. Podemos apenas mostrar a língua na parte inferior. Mas enquanto faço isso, ainda estou pensando naquele dente canino, e é aí que posso ficar um pouco afiado naquele canto Às vezes, você nem precisa colocar as linhas da boca nos dentes, porque podemos realmente indicá-las apenas com uma forma pura. É por isso que a coisa mais importante que você pode fazer é continuar olhando para muitas bocas caricaturais e praticá-las Deixe que isso faça parte da sua prática. E ao observar todos os diferentes estilos de desenhos animados, você verá muitas variações Mas o que eu gosto de fazer é bloquear primeiro a forma e, se vou colocar as linhas dos dentes, geralmente as coloco na última parte, porque posso decidir que nem quero que elas fiquem lá. Aqui estou fazendo o mapeamento rodoviário, qual falamos. Você não quer fazer isso. Seu objetivo é sempre criar formas limpas e claras. Não jogue qualquer forma aleatoriamente, todas elas em um ângulo confuso e louco Basta desenhar a boca em forma de caixa. Pode tender a perder esse apelo dentro da forma e garantir que você também feche suas linhas dentro das formas. Quando desenhamos bocas e bocas desenhos animados que estão abertas, podemos criar línguas redondas e quadradas e qualquer ângulo que quisermos Mas pense na tensão, e é isso que estou mostrando aqui com as setas Quando a boca está se abrindo, você deve se lembrar que ela está se alongando Então, tudo dentro da boca vai se esticar. E se pudermos incorporar essa tensão ao puxar a boca, isso fará com que a boca pareça aparente e mais atraente É o que realmente estamos procurando. E quando a boca está sorrindo, todas as linhas vão subir Pense em onde esses pontos de tensão estarão. Aqui, novamente, coloco aquela ideia do canino lá dentro e penso no meu espaço negativo Novamente, você pode estar desenhando bocas de animais, sejam elas quais forem Pense em como eles se comprimem e se esticam, pense na tensão Agora o que estou fazendo é desenhar usando apenas letras, usando a letra A, B, C, D, E, IM, OU VW E olha, se eu apenas fizer essas belas formas claras usando essas letras, quantas bocas diferentes desenhos animados eu posso incorporar fazendo isso É um exercício muito divertido de fazer. Isso meio que ajuda a garantir que você mantenha suas formas e sua boca muito limpas, claras e quase icônicas , pensando nisso. E é por isso que as formas podem se tornar uma ferramenta muito útil, incentivando você a praticar isso o máximo possível e aproveitar esse processo. 16. Sobrancelhas de quadrinhos: Sobrancelhas de desenho animado, estou desenhando essas formas de olhos muito rápido A ideia principal que queremos fazer é seguir como fizemos com as sobrancelhas reais, seguindo o arco do olho, seguindo a forma, seguindo a órbita do olho, o osso que temos ali, e ver como tudo está contido nessa forma, você pode fazer qualquer tipo de sobrancelha que quiser Você pode fazer com que sejam sobrancelhas maldosas. Você pode começar a criá-los, mas a ideia é continuar tentando apenas pensar contê-los da maneira que fizer, ok? O que não queremos fazer é simplesmente desenhá-los aleatoriamente e jogá-los para o lado, sem realmente contê-los ao redor do osso orbital do rosto E então, quando você estiver fazendo suas sobrancelhas, faça qualquer forma. Divirta-se. Veja algumas dessas sobrancelhas de desenho animado que vou te mostrar Por favor, vá em frente e continue com sua tarefa. Lembre-se de se divertir com isso. Talvez você desenhe um, talvez desenhe cinco, mas toda vez que fizer isso por meio do processo repetitivo, você ficará melhor 17. Sobrancelhas realistas: Na verdade, trata-se de entender a mecânica deles e como funcionam É tudo uma questão de quebrar essa forma. Qual é a forma em que a sobrancelha se curva em torno da órbita ocular E isso é o que eu só quero destacar. Geralmente, quando você tem isso, tudo é independente. Não queremos que a sobrancelha vá em direções diferentes Como você pode ver, temos sobrancelhas anguladas, sobrancelhas baixas, sobrancelhas finas, sobrancelhas Há variações desses diferentes tipos de sobrancelhas com as quais sempre podemos brincar Portanto, não importa realmente qual será o estilo ou qual será a forma. Mas o que podemos começar a pensar é se pegarmos onde está o ducto do olho e desenharmos uma linha reta para cima e desenharmos uma flecha quase como um ângulo, podemos começar a segui-la e enrolá-la ao redor da forma. Lembre-se, o olho envolve a pele, a cabeça e o crânio, e aquela linha que eu coloco lá quase representa, tipo, o plano lateral da Portanto, é importante ter isso em mente ao desenhar as sobrancelhas, ok? Outra coisa que você deve ter em mente é a direção do formulário. As sobrancelhas estão indo na direção, dependendo se estão no lado esquerdo ou no lado direito, mas é nisso que queremos pensar Quando você olha até mesmo para as sobrancelhas asiáticas, às vezes, o que você descobre é que, na borda, você verá apenas mais de um ângulo diferente aqui em cima Então, sempre observe as sobrancelhas. E mesmo quando olhamos para as sobrancelhas dos homens, ainda estou construindo essa forma à medida que ela envolve a órbita ocular Isso é o mais importante realmente deve ter em mente enquanto estamos tentando trabalhar nisso. E enquanto estou examinando essa sobrancelha, veja a forma Começamos com a forma e podemos construir qualquer estilo, qualquer técnica, o que você quiser fazer. Estamos seguindo a forma direcional, e essa é a melhor abordagem quando você está trabalhando nas sobrancelhas, tenha em mente o espaço negativo e tudo funcionará 18. Orelha realista: Divida-o em apenas algumas pequenas partes. Temos a hélice ou a borda, que é a parte externa, a anti-hélice ou a concha ou concha externa, que é mais daquela Então você tem a concha conhecida como concha, que é aquela dentro da bacia, o tragus, que é aquela pequena No canto da orelha para se conectar ao rosto, o antitragus é a parte logo abaixo e, em seguida, a torre é aquela pequena área que temos e que veremos em nosso ponto que meio que se destaca Está bem? Portanto, é baseado em peças muito pequenas. O que estou fazendo aqui, eu só quero que você pense sobre a forma que a orelha assume e o espaço negativo dentro dessa forma. Então, podemos começar com uma forma de triângulo oblongo e ordens para chegar lá Além disso, quando você pensa na orelha, gosto de dividi-la em quatro pequenas partes onde os ângulos podem cair, e começaremos a notar isso. Mesmo que a orelha pareça muito redonda, podemos começar a ver um pouco desse quadrado, mas também podemos torná-la muito Depois de estabelecer isso, as grandes coisas em que me concentro são a concha e depois a raiz, bem como a hélice ou a borda externa E essas são as áreas às quais eu presto atenção. Em uma vista lateral, estou fazendo a mesma coisa começando com uma caixa, e essas caixas podem ser desenhadas em vários ângulos diferentes. As orelhas se apagam? As orelhas entram? E quando eu começar a fazer isso , começarei a pensar apenas na borda externa novamente. Depois vou pensar na concha e depois na pequena raiz e também onde está a anti-hélice Então, novamente, dividindo-o nessas poucas partes. Se eu começar do zero, vou começar com aquela forma triangular, encontrar minha borda, a hélice, encontrar a concha, aquela bacia interna, e apenas marcar Então, torna-se quase como uma, duas, três pequenas áreas com as quais você está realmente brincando. E você pode torná-lo tão detalhado quanto quiser. No momento, é mais sobre a linha e sobre como tentar descobri-la Não estamos preocupados com o sombreamento, mas com o impacto real nas partes da borda externa, da raiz, da concha e da anti-hélice Aqui estou acabando de quebrar a concha, novamente, aquela bacia interna Essa parte externa se torna anti-hélice que se torna a próxima bacia E então trabalhamos na borda, que é a hélice, aquela parte externa, que pode assumir qualquer forma E então perdemos e temos o lóbulo, que é aquele pequeno pedaço de carne pendurado que você tem saindo da orelha, e que pode ter qualquer forma ou tamanho E é por isso que observar tantos tipos diferentes de ouvidos será benéfico para ajudá-lo a aprender à medida que você está constantemente crescendo e tentando descobrir tudo isso. Veja as diferentes formas que a concha faz. Quase mesmo sendo todas as mesmas orelhas diferentes , elas ainda mantêm o mesmo tipo de formato. A mesma coisa com a anti-hélice. Tem esse tipo de forma de C ou essa pequena boca aberta para um personagem, e isso pode realmente variar em diferentes formas. Mas todos os ouvidos são baseados na mesma ideia. Então, se eu vou desenhar minha orelha, essas são as coisas que eu sempre quero pensar quando estou trabalhando nisso. Comece com sua caixa e depois comece a criar o resto dos atributos internos para criar aquela orelha e pensar no formulário. 19. Orelhas de quadrinhos: Quero abordar brevemente o que é realista, porque estamos usando exatamente os mesmos princípios e ideias. Portanto, é importante que você saiba disso, entenda onde essas áreas da orelha caem. E tendo esse entendimento , podemos incorporar isso quando desenhamos nossa orelha de desenho animado. Portanto, não negligencie isso Esta é a fase inicial de realmente aprender alguma coisa, ok? E agora o que estou fazendo é pensar apenas nas formas básicas, no quadrado, no círculo, no triângulo, no retângulo, no oval e como, se entendermos essas formas sólidas e as desenharmos, podemos começar a criar formas de orelhas, especialmente formas de orelhas de desenhos animados e até formas de orelhas realistas a partir delas podemos começar a criar formas de orelhas, especialmente formas de orelhas de desenhos animados e até formas de orelhas realistas a partir O que eu quero fazer agora é meio que bater na lateral das orelhas. Imagine que está conectado à cabeça por lá, usando o vermelho, só para deixar um pouco mais claro para você e veja todas as formas diferentes, novamente, com base em triângulos, retângulos, ovais, e agora eu posso até usar números para o interior da orelha Não precisamos necessariamente representar todos os aspectos realistas de uma orelha porque queremos estilizá-la e desenhá-la E é daí que vem a variedade. Pode ser um traço, pode ser um três invertido, pode ser muitas coisas diferentes, o que seu coração desejar, o que seu coração desejar, Enquanto desenhamos as orelhas, enquanto eu desenho esse J dentro desta caixa, o que eu só quero ressaltar é ter certeza de que você está desenhando as coisas limpa e clara. E há um design nisso. Então, ao desenhar esse J dentro desse formato, estou dando alguns ângulos legais a ele, a mesma coisa com esse D quase voltado para o lado e essa forma de S lá dentro Só estou pensando no espaço negativo onde é mais triangular e não é tão paralelo e simplesmente é colocado arbitrariamente Isso é muito importante apenas para garantir que você esteja mantendo as coisas realmente limpas, pois isso mostra sua habilidade de desenhar. Isso mostra que você entende o que está fazendo, e é por isso que queremos fazer coisas que realmente queremos evitar é simplesmente desenhar aleatoriamente esses elementos com o interior da orelha muito desleixado. Não faça isso. Queremos evitar isso o máximo possível. E enquanto você desenha aquela forma de orelha de desenho animado, se quisermos torná-la um pouco mais realista, talvez nem sempre tenha que ser essa forma real de desenho animado baseada em um oval, um círculo ou um triângulo Mas agora eu ainda posso limitar essas áreas. Ainda estou pensando na concha e ainda estou pensando onde está a raiz, e ainda estou pensando se hélice é a borda ou a anti-hélice Então, ainda é muito consciente e predominante em minha mente E quando você pratica, comece a desenhar apenas todas as formas diferentes. Lembre-se de manter as coisas realmente limpas, manter as coisas bem claras. Quando você olha para eles, eles quase podem ser um nariz. Se você quiser fazer um nariz de desenho animado, eles quase poderiam representar lado lateral de uma boca se você desenhasse uma Mas, como você está me vendo fazer, mantenha esses padrões limpos e claros, e é isso que tornará suas orelhas de desenho animado ótimas Ah, 20. Vista frontal do crânio: Quando olhamos para o crânio, com o que estamos brincando aqui, e vamos dar uma olhada na vista frontal, vamos começar com nosso retângulo Depois de fazermos isso, vamos estabelecer nossa linha de centavos. A linha central meio que nos dirá onde está o centro para que saibamos que não precisamos deixar as coisas absolutamente simétricas, mas sabemos que não queremos que as coisas fiquem A partir daí, vou detalhar e você pode fazer isso aproximadamente, dividi-lo em terços. Então, agora temos uma, duas, três seções diferentes aqui. Estamos começando com nosso retângulo básico. E agora, dentro desse retângulo, o que precisamos fazer é desenhar um círculo Se olharmos da borda do crânio até a borda do crânio, veremos que ele tocará a borda Vou desenhar meu círculo por aqui. E isso vai para esta linha aqui na parte inferior do seu número dois dos seus terços. Podemos ver aqui do lado pela vista lateral, é aí que o crânio vai terminar Agora, quando olhamos para a vista lateral do crânio, não é um círculo perfeito, mas na vista frontal, ele será percebido assim A próxima coisa que queremos fazer é brincar com nosso retângulo Vamos apenas desenhar uma forma retangular, mas vamos desenhá-la até o fim, levá-la até o fundo, e podemos cortar nessa forma E uma vez que tenhamos estabelecido isso, podemos começar a construir mais alguns círculos. Então, logo abaixo da parte inferior da linha número um, vamos desenhar outro círculo aqui E então desenharemos outro círculo do outro lado por aqui. E agora vamos dar uma olhada no nariz. É quase como uma forma triangular. Então, aqui, eu vou construir essa forma aqui, fazer um pouco mais de um triângulo. Depois de fazer isso, apenas na terceira caixa aqui, podemos começar a criar outra forma retangular dos dentes Então, quando começamos a analisar isso, torna-se extremamente simples em seu contexto. É quase como uma abóbora. Começamos a esculpir a abóbora e arrancar os pedaços. Agora vou cortar os cantos aqui para obter um pouco da forma de triângulo. Novamente, o que estamos notando e quero que você preste atenção são essas formas triangulares que estamos passando por E então, quando chegarmos embaixo da mandíbula aqui, podemos começar a obter uma forma retangular por OK. E a partir daqui, realmente não precisamos de mais detalhes. Esta é a fase inicial do desenho do crânio. E se tivermos esse entendimento, as coisas ficarão muito mais fáceis para você quando você começar a construir. Vamos fazer isso do zero. Quando você terminar de traçar o desenho do crânio, o que eu o encorajo a fazer agora é fazer a mesma coisa Vamos começar com nossa forma retangular. Vamos encontrar nossa centilinha, vamos dividi-la em terços. Então isso significa que temos apenas a mesma distância entre cada bloco aqui, um, dois e três. Vamos começar de novo com nosso círculo. Você notará novamente que a lateral do crânio vai muito além da mandíbula do E vamos desenhar esse círculo até aqui. Vamos colocar essa forma de retângulo aqui. À medida que avançamos em nossas tarefas, aprenderemos a exagerar Podemos ampliar a mandíbula. Podemos torná-lo mais estreito. Podemos fazer o crânio, esticá-lo, esmagá-lo Podemos fazer muitas coisas com isso. Mas agora, neste momento, nós meio que queremos passar o básico por aqui Vamos começar com nossos círculos, quase logo abaixo dessa linha E agora vamos colocar nossa forma triangular. Observe que a forma triangular fica um pouco acima de onde a linha dos olhos estará aqui Então, eu quero puxá-lo um pouco mais longe do que o fundo por aqui. Não quero falar muito sobre isso, porque isso pode realmente mudar toda a dinâmica do nosso esqueleto e do nosso crânio por Agora vamos pegar o rosto, a boca. Vamos apenas incorporar isso. Está quase adquirindo uma bela forma retangular por aqui, e é aqui que começaremos a colocar os dentes E a partir daqui, podemos bloquear em outro retângulo apenas nas laterais E agora podemos pegar uma pequena forma de V, quase cortada em uma forma triangular aqui Não queremos deixar o queixo muito pontudo. E você pode ver que mesmo por aqui, ainda há um pouco de exagero por Não é perfeito. E o que eu quero você perceba quando estiver trabalhando e praticando, não sinta que precisa aperfeiçoar as coisas porque, neste momento, você está realmente apenas tentando aprender Agora que entendemos o básico, o que eu quero que você veja é que a bochecha vai sair dessa forma, se enrolar e se conectar diretamente à parte superior da boca por aqui Então, temos uma forma que vai passar por aqui. E é quase como uma forma de C. Ele volta e simplesmente se conecta e começa a puxar a mandíbula para fora. Eu também quero que você pense no crânio sem a mandíbula. O que isso parece? O crânio inteiro sem a mandíbula simplesmente passa por aqui Normalmente, você verá que os dentes podem estar conectados a ele quando contornamos todo o crânio, e ele simplesmente se torna aquela forma superior por meio Então essa é nossa mandíbula, isso se torna nosso crânio. E por aqui, podemos fazer a mesma coisa. Começamos a incorporar apenas a parte do crânio, que assume uma forma como essa Que temos a grande massa aqui, e então podemos eliminar essa atração ali. Então, vamos passar por aqui uma última vez. Vou acelerar a filmagem para você só para que você possa ver como podemos passar por isso Certifique-se de continuar com a repetição, tente desenhar o máximo que puder dentro do tempo que tiver E lembre-se, divirta-se. Uau. 21. Vista lateral do crânio: Construímos nossa visão frontal, estávamos apenas confiando em uma forma de retângulo E agora, para a vista lateral, vamos nos concentrar e confiar em uma forma quadrada É importante ter certeza que dividimos nossa forma em terços novamente , o mais próximo possível Não acho que você precise fazer com que seja exatamente perfeito. Não há problema em deixá-lo bem solto. E isso é o mais importante: manter as coisas soltas. Eu não quero que você sinta a pressão de tornar as coisas muito detalhadas. Eu não quero que você sinta a pressão de apenas tentar tornar as coisas perfeitas. Trata-se de praticar, estudar e brincar com formas Não estamos focando nos detalhes, mas é importante estabelecer as formas. Você verá que, da vista lateral para a vista frontal, temos mais uma forma oval. A vista frontal é mais parecida com um círculo. A próxima coisa que eu quero fazer é começar a colocar em uma forma mais retangular e ângulos na mandíbula A mandíbula, também conhecida como mandíbula, é uma área que existirá no terço inferior de nossos quadrados Quando estou desenhando na minha ponte nasal, observe como parece quase uma forma de L que está acontecendo por lá, apenas uma forma de L invertida Vou tentar estabelecer arcos e estou muito consciente de tentar tornar as coisas muito limpas e claras, evitando o mapeamento rodoviário que discutimos e apenas tentando identificar as formas em nossos desenhos Agora vamos estabelecer o círculo para o olho e, em seguida, vamos estabelecer o osso da mandíbula, também conhecido como osso zigomático Mas quando estou discutindo isso, não gosto de ser muito científico com os nomes só para mim. Pessoalmente, não me lembro deles com muita frequência. Mas eu sei que tenho a bochecha. Eu tenho a mandíbula. Eu tenho a frente da cabeça. Eu tenho o osso nasal. E é isso que estou tentando estabelecer aqui. E como você pode ver, estou trabalhando nessas formas, mantendo-as muito simples, muito icônicas e sem me preocupar com todos os detalhes diferentes que você pode ficar tentado a tentar colocar em seu desenho Portanto, nesta fase, tente evitar isso o máximo possível. O que estou fazendo agora é apenas bloquear e finalizar essa forma do osso nasal. Você pode ver que quase assume uma forma triangular por lá E veja o ângulo dos dentes, mesmo nesse retângulo Eles não são exatamente um retângulo perfeito, e os olhos não são exatamente um círculo perfeito ou mesmo um oval perfeito Mas podemos começar a encontrar essas trevas estabelecendo essas formas escuras Isso realmente nos ajuda a entender o equilíbrio do crânio. Vamos começar do zero. Então, a primeira coisa que vou desenhar é meu quadrado. Vou encontrar minha centilina. Estabelecer minha centilinha bem no meio vai me dizer onde minha orelha realmente estaria em alguém A próxima coisa que vou fazer é começar a desenhar na minha bochecha E você pode ver que eu quase fiz com que parecesse uma asa de galinha, por assim dizer, e agora começo a bloquear minhas formas. E isso é, novamente, a coisa mais importante a se fazer. Vou entrar em contato com meus detalhes um pouquinho. É apenas meu toque pessoal que eu gosto de colocar nas coisas. Eu não quero que você se pressione demais, mas você vai querer desenhar isso muitas e muitas vezes. Não se contente com isso pela primeira vez. Isso é muito importante quando você está praticando o crânio. 22. Frente de um crânio de desenho animado: primeira lição, discutimos sobre desenhar as proporções, dividindo-as em terços. E agora podemos pegar o mesmo conceito e simplesmente começar a esmagá-lo e esticá-lo apenas tornando-o longo, estreito, largo, qualquer tipo de formato que você E vamos voltar às nossas formas básicas, desenhando nossos círculos, nossa forma triangular para o nariz e, em seguida, adicionando características extras, como o crânio e os dentes Apenas uma nota rápida com os dentes, só para ter em mente é importante saber o básico de que teremos cerca de 16 dentes na parte superior e 16 dentes na parte inferior para um adulto adulto Portanto, tenha isso em mente. Você não precisa aplicá-lo em todos os desenhos que faz, especialmente quando faz um desenho animado, você pode começar a limitar a quantidade de dentes que vai colocar Então, agora, novamente, ao voltar a isso, você pode ver que eu construí minhas formas básicas, e é por isso que é tão vital e importante ter suas formas básicas desenhadas. A partir daí, podemos começar a entrar nos detalhes. Um dos maiores erros que cometi quando era mais jovem foi me apressar nos detalhes muito rápido e, por causa disso, não entendia a construção ou a forma Então, certifique-se de diminuir a velocidade, encontrar essas formas e começar a adicionar pequenos detalhes, e começar a adicionar como estou fazendo seu desenho depois de concluir isso com o desenho, ok? Agora vou começar a criar apenas mais formas de desenhos animados Isso é ilimitado. O objetivo é se divertir. Você pode fazer com que seu personagem olhe em um olho cruzado Você pode dar ao seu personagem apenas alguns dentes. E, novamente, não sinta que precisa correr direto para o sombreamento Você pode ver que, embora eu esteja me movendo rapidamente por causa do vídeo acelerado, estou realmente me movendo por todo o lugar Eu vou de um olho para talvez o nariz e depois volto para a forma, e você constantemente vai e volta, tentando descobrir o que realmente quer dizer sobre o desenho. Você notará também que, ao desenhar esses crânios pela frente, talvez eu lhes dê cílios. Eu poderia dar a eles um pouco de expressão com suas sobrancelhas Quando começarmos a desenhar expressões, você aprenderá a importância das sobrancelhas para atingir esse objetivo com seus desenhos Agora que bloqueei minhas formas, se eu quiser adicionar algum tipo de sombreamento, posso entrar e fazer isso Não há exploração certa ou errada, e fique à vontade para se manter à vontade. Deixe seus desenhos fluírem. Você ficará surpreso com o que poderá inventar. Então, aproveite muito esse processo. 23. Lado do crânio para quadrinhos: Aprenda a brincar com nossas proporções usando apenas um retângulo para a vista lateral e dividindo-o em terços E é isso que estamos fazendo aqui, embora estejamos tornando um mais longo e outro mais largo. A partir desse ponto, quero que você passe exatamente pelo mesmo processo, desenhando o crânio, desenhando a vista lateral do rosto, olhando para a pequena asa de galinha que está quase do lado que replica o osso ali Onde o osso nasal representa uma forma de L invertida. E passamos por isso, mas tudo o que estamos fazendo agora é apenas esticá-la, dando a ela uma sensação muito mais caricatural , apertando e esticando Agora estou passando pelo processo de fazer a mesma coisa, mas sem a grade, estou apenas usando formas. Você pode ver que eu construí a forma do meu crânio primeiro. Eu construí aquela forma de retângulo inferior e a estiquei também. E a partir daí, agora estou usando apenas nossas formas básicas. E é por isso que é tão importante garantir que você não esteja apenas pensando em formas e bloqueando-as toda vez que desenha mas também se certificando de que não está apressando as coisas Isso vai ser muito importante. Então, agora estamos apenas apresentando essas formas diferentes. Eu estiquei isso. Estou dando uma expressão diferente. Eu posso adicionar um globo ocular. E você vê que eu estou apenas pulando. Estou pulando de um lugar para o outro e deixando suas ideias fluírem E esse é um dos principais ingredientes do design e o desenho não está sendo restringido se você acha que algo está certo ou errado, se você colocou a linha certa ou a linha errada. Trata-se de pura experimentação, mas de ter uma compreensão real desses princípios básicos 24. Cabelo masculino: Eu não quero que você pense em estilo. Eu só quero que você pense sobre esses conceitos básicos. O primeiro conceito é embrulhar a cabeça. Pense em como é o formato da cabeça e como é o cabelo deles, não no formato real, mas em como ele envolve o crânio da cabeça e na direção em que o cabelo vai seguir Podemos pensar nisso depois. Então, não importa em que direção a cabeça esteja inclinada, gire, é nisso que estou pensando E você pode simplesmente fazer uma escala em cima das fotografias, como eu fiz Mas veja onde está a linha do cabelo. A próxima coisa é a forma de V. Observe a forma de V que acontece, e geralmente é aqui que está aquele pequeno ponto, e geralmente ele se alinha com o canto externo do olho de onde está a parte, então preste atenção nisso. A próxima coisa é o avião W. Isso é, se alguém vai ter algumas queimaduras laterais, veja essa forma simples de W que eu posso colocar na lateral da cabeça que vai me mostrar essa forma. Agora, quando estou com a cabeça enrolada, estou pensando no ponto de partida. Veja onde a peça fica dentro do cabelo. Geralmente está ao longo do plano lateral da cabeça. E, novamente, quando você faz traçados, você pode começar a encontrar isso Além disso, uma vez que descobrimos isso, agora podemos começar a adicionar apenas a forma, e essa forma pode ter muitas variações diferentes. Quando discutimos a mulher, será a mesma coisa e, uma vez que determinemos essa forma, agora queremos começar a pensar na direção do cabelo. E é por isso que acho tão importante garantir que você faça traçados em cima de pessoas e cabeças apenas para realmente entender Então, enquanto estou passando por esse processo e estou desenhando do zero, posso criar meu personagem. Vou começar a pensar na embalagem da cabeça. Estou pensando na forma de W e em como essa parte se alinha com o canto do olho. Então eu posso montar essa forma e depois a direção do fluxo do cabelo. E isso é algo que eu sempre vou manter na cabeça fechada. Eu vou manter isso W. A única coisa que vai mudar agora é a forma do cabelo na direção do cabelo, e esse é o fluxo direcional se ele estiver subindo, se o cabelo estiver descendo, se estiver achatado na cabeça, se eles tiverem cabelos longos, se tiverem cabelos curtos, será se estiver achatado na cabeça, se eles tiverem cabelos longos, que você sempre saberá que o cabelo está realmente vindo do raiz da cabeça e indo em qualquer direção que você escolher. Você pode escolher de que forma quer se separar , mesmo que o cara tenha um pompador como esse, mesmo que o cara tenha cabelo comprido, esse cabelo vai cair Novamente, não quero que você pense no estilo. Queremos manter as coisas em ordem e em forma. Não queremos deixar as coisas planas, como mostrei aqui com cabelos. Enquanto estou fazendo uma sobreposição sobre isso, observe os diferentes padrões que podem acontecer no cabelo Portanto, essa é uma ótima maneira de formar um bloco e também nos fornece uma massa direcional e um fluxo direcional Apenas quebrando essas formas e esses padrões, você pode ver através dessas setas em que direção eu as estou jogando Agora estou desenhando o plano lateral da cabeça. Estou apenas determinando agora o que quero fazer em relação a atingir aquele avião W. Eu comecei a enrolar a cabeça e agora posso começar a desenvolver a forma direcional em que quero esse fluxo Se eu tenho cabelo ou rabo de cavalo, quero pensar no fluxo direcional que esse cabelo está descendo Então, enquanto você pratica o cabelo, a melhor coisa a fazer depois de fazer seus traçados é começar a fazer alguns desenhos Não importa, novamente, qual estilo, o que você quiser fazer, mas tenha isso em mente. Tudo o que estou fazendo é desenvolver os mesmos aspectos. Eu tenho meu crânio, e o cabelo vai ser a última coisa em que vou pensar E observe onde eu coloco o ponto de separação no cabelo que vai até aquele canto do olho Eu entendo minha direcional. Eu recebo minha forma de W. Estou enrolando minha cabeça e agora estou começando a construir minha forma por cima e agora meu cabelo flui, posso colocar quantas linhas eu quiser para que o cabelo flua Eu poderia fazer cada mecha de cabelo se quisesse, se realmente quisesse entrar em detalhes, ou posso realmente pensar em simplificar essa forma, o que eu pessoalmente gosto de fazer sozinha Novamente, quando estou pensando, bem, vamos adicionar um rabo de cavalo A gravidade vai puxar o cabelo para baixo, e é por isso que é muito importante pensar em que direção o cabelo vai fluir Então, como exercício para você, eu o encorajo a sempre voltar a desenhar o que aprendeu em alguns desses vídeos anteriores, apenas desenhando a cabeça, começando com o crânio, começando com a mandíbula criando essas formas, começando a colocar apenas indicações do ouvido, dos olhos E aqui estou eu enrolando minha cabeça, mas usando meu W. Novamente, essa linha, aqueles pontos de separação do cabelo, a parte pode estar no lado esquerdo, pode estar no lado direito, e então podemos começar a construir a Então, novamente, não se preocupe com o estilo. Divirta-se com isso, aproveite isso. O mais importante é praticá-lo o máximo possível, ok? 25. Encontrando a seção cruzada do rosto: Inclina a cabeça usando o Livro Três D de Poe, novamente, começando com o círculo, estabelecendo a seção transversal E é isso, onde estão os olhos e o centro do rosto, e então vou estabelecer exatamente onde estão meu nariz e minha boca. E neste momento, quando estou desenhando o círculo, você quer pensar no plano lateral da cabeça como se estivesse cortando a lateral O melhor lugar para aprender muito dessa técnica é Andrew Loomis, que publicou ótimos livros sobre todo esse processo, e é um método que eu uso, assim como muitos outros artistas você quer pensar no plano lateral da cabeça como se estivesse cortando a lateral. O melhor lugar para aprender muito dessa técnica é Andrew Loomis, que publicou ótimos livros sobre todo esse processo, e é um método que eu uso, assim como muitos outros artistas, para estabeleça seus personagens. E agora o que estou fazendo é, novamente, estabelecer apenas o círculo. Esse é o crânio. Às vezes, você me verá começar com o formato completo da cabeça. Outras vezes, você me verá começando com apenas um círculo e construindo a partir daí. E então, é claro, posso começar a inventar o resto do meu personagem. Mas, novamente, isso é algo que eu recomendo fortemente que você pratique, até mesmo essa construção, até mesmo essa construção, porque é disso que se trata. Uma das coisas que eu não entendia quando comecei era construir e girar a cabeça Mas essa será uma das coisas mais essenciais que você pode aprender, o que o ajudará a criar muitos tipos diferentes de personagens em seu estilo. Mais importante ainda, divirta-se. 26. Construção da cabeça: Fora dessas formas básicas aqui. Eram do livro três de Poe D. Estou começando com meu círculo principal e começando com uma forma retangular A partir daí, quando soubermos que, para começar com o básico e apenas bloqueá-lo , podemos começar a pensar no , podemos começar a pensar espaçamento de onde as coisas podem estar, e você seguirá esse tipo de ordem Estou apenas trabalhando dos meus olhos ao nariz e à minha boca. Você pode fazer as bocas, forma que quiser Você pode fazer o nariz, da forma que quiser. Mas isso o configurará quando você começar a esboçar o personagem E eu acho que isso é uma coisa muito importante para realmente adquirir o hábito de fazer e estabelecer isso. Eventualmente, você descobrirá que quanto mais desenhar, você começará de qualquer lugar porque tem todo esse conhecimento por baixo de você Agora estou começando com um oval, quase em forma de ovo. E por aqui, estou apenas estabelecendo minha linha central, minha linha de visão Enquanto eu o enrolo na forma e também no plano lateral da cabeça Isso é algo que eu encorajaria você a observar apenas as formas separadas. Olhe para o plano lateral da cabeça, olhe para o plano frontal da cabeça e veja como eles são realmente diferentes e se movem no espaço. Isso dá a ilusão de que a mandíbula está se movendo para trás. E agora eu sei que posso manter minha boca dentro da parte frontal da forma quando começo a me desenvolver novamente, tendo em mente apenas o entendimento de que a cabeça vai ficar inclinada para cima e isso está causando mais sombra por baixo Além disso, lembre-se de que, ao desenhar as orelhas, elas seguirão a linha dos olhos E se a cabeça estiver inclinada para cima, as orelhas cairão E se a cabeça estiver abaixada, as orelhas parecerão estar levantadas. OK. E agora vou começar a desenvolver mais do meu aspecto de esboço, meus detalhes que virão depois E aqui, novamente, começando com aquele oval rápido, isso é apenas estabelecer Pense nisso apenas como uma bola, estabelecendo a estrutura geral do crânio E agora estou apenas retirando um pouco do rosto e da mandíbula Eu não o deixei tão nítido, mas ainda estou pensando no plano lateral. E também, o que vou fazer é manter o bigode, manter os músculos Tudo naquele avião dianteiro. Então, temos o plano lateral e aquele plano frontal quando ele se decompõe. E a partir daqui, você pode realmente começar a criar qualquer personagem que quiser, mas isso começará a ser mais fácil para você quando você passar por esse processo. E é por isso que eu recomendo fortemente você se certifique de que está realmente dedicando seu tempo para aprender esses fundamentos básicos, a fim de levá-lo ao próximo nível E agora começando esse personagem, agora estou apenas inventando algo. Estou apenas desenhando o rosto da mulher aqui usando esse aspecto inclinado, mas passando exatamente pelo mesmo processo aqui E está realmente estabelecendo a linha de visão, porque eu acho que uma vez que eu estabeleço essa linha e coloco minhas marcas de como eu sei que a cabeça vai ser inclinada, isso faz com que todo o meu desenho comece a funcionar a partir daí Quando faço isso , também fico muito consciente não tornar tudo tão simétrico E é isso que você descobrirá quando olhar para isso, talvez uma sobrancelha seja mais alta do que outra sobrancelha, e essas são coisas às quais você talvez uma sobrancelha seja mais alta do que outra sobrancelha, deve prestar atenção E por último, aqui, enquanto eu estou fazendo isso, começando a deixar o rosto ainda mais magro, mudando o ângulo, desenhando algo um pouco diferente aqui, e eu posso adicionar um pouco de expressão se eu quiser Novamente, estou mantendo a boca no plano frontal e depois posso adicionar meus ouvidos e todos os outros detalhes. Então, esse é realmente um ótimo hábito para se acostumar a fazer. Eu o encorajo a praticar, sempre começando dessa maneira, especialmente no começo, mas você descobrirá que fará isso muito mesmo no final. 27. Desenhando rostos com formas de pimenta: objetivo do desenho de hoje é desenhar a partir de formas usando pimentas para nos ajudar a estabelecer realmente o que estamos tentando construir sempre que estamos projetando. E isso é garantir que você comece com suas formas e, por meio de suas formas, queremos aprender sobre a construção, a perspectiva e, em seguida, começamos a considerar o posicionamento em nosso design e a final. Então, isso é uma coisa muito importante e, na verdade, para começar, você vê que estou me baseando nisso, principalmente, em ter certeza de que estou pensando na construção. Onde está minha linha central? Você verá que eu continuo colocando a linha central em lugares diferentes, e isso me ajuda a determinar também a inclinação da minha cabeça Mas, por meio disso, eu também tenho que estar muito consciente. Para ter um desenho mais eficaz, preciso pensar na perspectiva. Quando começo a desenhar este, você pode ver que os olhos estão indo mais para a direita, estão ali, e o nariz, a boca e o queixo estão todos se movendo nessa direção enquanto a cabeça está sendo inclinada para longe. Então, uma vez que entendamos isso, podemos começar a fazer mais escolhas estruturais com nossos desenhos, e acho que isso é uma coisa muito importante. E depois disso vem mais exagero e comece a pensar apenas na colocação de todos os recursos dentro do E então, eventualmente, chegaremos à limpeza e chegaremos à final, seja ela qual for E você terá muitas opções diferentes de como deseja abordar a limpeza Você vai usar um certo estilo de linha? Vai ser uma linha fina, uma linha grossa? É só a lápis? Vai ser colorido? Mas isso é realmente irrelevante neste momento porque o que eu quero reiterar novamente, enquanto você assiste isso, é apenas para ter certeza de que, sempre que estiver desenhando, esteja considerando essas formas e a perspectiva É muito importante fazer com que esses desenhos funcionem. E essa é a maior fraqueza que eu vi em muitos portfólios é a construção básica e a construção do sentimento no personagem, não ter uma compreensão da perspectiva de como talvez garantir que os olhos estejam indo na direção certa E isso realmente faz uma grande diferença. Você pode ver com essa pimenta, apenas fazendo mais da cabeça de um jacaré Então você pode fazer isso com animais. Você pode fazer isso com pessoas, mas sempre serão exatamente os mesmos princípios de sempre que você estiver projetando. Portanto, tente manter isso em mente. E quando você está traçando em cima de obras de arte ou fotografias de pessoas , você quer pensar a mesma coisa Quais são as formas que estou vendo aqui? Como posso fazer com que funcionem. Ok, agora eu entendo minhas formas. O que é essa construção? Como isso funciona por baixo? Qual é a direção do formulário? Ok, deixe-me descobrir a perspectiva, e então você pode começar a se preocupar com, mais uma vez, a perda de todos os detalhes Então, o que eu gostaria que você fizesse é entrar nas tarefas e usar o gráfico de pimenta que eu tenho lá e criar seus próprios rostos de pimenta e depois ver o que você pode fazer Mas certifique-se de considerar suas formas, sua construção, sua perspectiva, e então você começará a entrar em todos os pequenos detalhes finais a partir daí. Não tenha pressa com isso. Não se apresse. Depois de começar a dominar isso, você terá mais desenhos bem-sucedidos e ficará muito feliz por ter passado por isso. Tudo bem. Divirta-se 28. Encontrando expressões: O que eu quero fazer intencionalmente é não querer que você se envolva no exercício de apenas garantir que se pareça com o personagem e que todos sejam consistentes E como isso começa a distraí-lo, você começa a ficar muito empenhado em fazer com que pareça com o personagem, vez de deixar sua mente e sua mão livre enquanto trabalha nisso O que você pode ver que estou fazendo é que estou começando com esses exercícios quase com a linha de ação primeiro, apenas com a direção. E então a segunda coisa mais importante é desenhar a linha dos olhos Porque uma vez que estabelecemos a linha dos olhos , podemos começar a desenvolver o resto das características faciais a partir daí E agora vou trocar um pouco o chapéu dele. Novamente, não preciso contornar ou simplesmente seguir isso e mudar expressão dele um pouco mais, porque o que isso faz é apenas dar uma ideia rápida, apenas um lugar para começar, e isso será a coisa mais importante. Novamente, começando com aquela linha central desenhe sua linha de visão, e então eu dei uma volta e construí o formato da cabeça dele nesta, quase o contorno E é isso que você vai passar por essas diferentes maneiras de fazer isso. Mas não negligencie essa construção subjacente porque se você perder isso, se não descobrir onde está sua centilinha, não conseguirá obter o tipo de caractere preciso que deseja Lembre-se de que a mandíbula sempre pode se mover. É muito flexível. Mas onde é realmente sólido como uma rocha está na parte superior do crânio, onde está o osso nasal e onde estão as órbitas oculares Então você mantém isso consistente. Mas tudo ao seu redor pode começar a se mover porque se torna flexível Quero dizer, até o nariz, certo? Eu posso me curvar, nós podemos mudá-la. Neste caso, eu só estava tentando jogar com chapéus diferentes e simplesmente não estava feliz com a direção em que o chapéu estava indo Então, novamente, nunca se sinta mal apagar ou excluir quando estiver trabalhando em 29. Como encontrar a forma T: Tire essas fotos, e é isso que eu quero que você faça. Eu realmente quero que você reúna suas próprias fotografias, mas encontre rotações diferentes, porque esforçar para fazer isso é onde entra a prática E o que estou fazendo aqui é criar o primeiro t logo ao redor dos olhos e depois seguir a parte inferior do que está passando pelo rosto Cobre pelo nariz , cobre pela boca e desce até o queixo. E agora estou construindo minha esfera, meu cilindro. Isso está apenas agindo como meu crânio, e uma ótima maneira de encontrar essa forma é começar com o topo da cabeça, especialmente quando você está traçando a fotografia Portanto, essa é uma ótima prática. E aqui, a partir da próxima etapa, você pode ver que agora estou apenas retirando as características, como o nariz Então, o nariz e a boca não precisam seguir exatamente na forma de T, mas você tem que imaginá-los como objetos tridimensionais saindo dessa forma, como estou mostrando aqui, não queremos ver que seja muito plano. E a próxima fase a partir daí é pensar em como a mandíbula vai funcionar Podemos mudar a mandíbula, mas precisamos conectá-la de alguma forma Temos que juntar todos esses elementos. E com a prática, o que eu quero fazer para me beneficiar é, novamente, começar com esse aspecto T e começar a construir a partir daí, do nariz, dos olhos ao nariz e à boca, e você pode me ver fazendo isso de novo. Estou até mudando a forma do crânio. Isso não importa. Simplesmente se torna um ponto de aterrissagem. Tudo o que estou tentando fazer aqui é tentar encontrar uma interpretação muito rápida de onde posso colocar e criar o ângulo da minha pose. E, como neste, você pode ver novamente, puxando aquele nariz tridimensionalmente Eu vou puxar a boca e abri-la se eu quiser. Mas eu ainda estou seguindo a direção do formulário, e essa é a parte mais importante de seguir isso. Então, para sua tarefa, eu gostaria que você reunisse algumas de suas próprias referências incline-se e observe as diferentes rotações da cabeça, faça traçados sobre elas e, em seguida, a próxima fase é desenhar sua E aqui, finalmente, quero mostrar que ainda estou pensando no crânio que estará embaixo 30. Adicionando características faciais: O que eu meio que quero mencionar aqui em relação ao conceito básico de evitar a bola de boliche é que se eu tiver uma bola de boliche e eu apenas pegar essas três formas semelhantes, imagine a bola pegar essas três formas semelhantes, de boliche É muito parecido. Para criar mais contrastes em nosso design, queremos pensar em como podemos evitar a bola de boliche Então, isso pode ser olhos muito grandes e nariz pequeno ou pode ser olhos muito pequenos e nariz grande. Agora, não importa se a proximidade deles. Tudo vai ser sobre se eu tomar uma forma e fazer algo assim, mas eu tenho dois olhos. Estou pensando em, bem, meu nariz talvez seja maior, e está lá embaixo, mas, é claro, haverá aquela conexão em que, digamos, eu tenho o nariz dessa pessoa por aqui, e novamente, ela pode ter, novamente, qualquer tipo de formato que tenha, posso começar a se tornar como meu alicerce para construir a estrutura real desse nariz. E então, sejam quais forem esses olhos, os olhos podem ser pequenos ou grandes. Eu posso começar a perder essas formas. Mas ainda assim, a ideia é que eu evitei a bola de boliche. Talvez, novamente, eu tenha um personagem em que eu esteja fazendo algo assim, e eu tenha aqueles olhos que serão muito grandes e eu faça aquele nariz bem pequeno lá embaixo. Bem, a partir daí, novamente, essa ideia é como aquele nariz, a cartilagem lá meio que representa isso E então nós temos esses lindos olhos grandes e um nariz menor. E veremos isso acontecer muito com animais. Você pode estar desenhando um animal ou trabalhando em um animal. E se você talvez tenha aqueles olhos grandes, e talvez esse nariz possa ser menor, você sabe, com aquele animal, ou você vai trabalhar nesse personagem, e talvez tenha aqueles olhos pequenos, que estão no seu personagem, mas agora ele tem aquele nariz grande e gigante por aqui. Tudo bem? Então, ele começa a adicionar o que faz, só começa a adicionar muito mais contraste ao design do que você está tentando alcançar. E é isso que queremos fazer quando estamos trabalhando em algo como esses personagens aqui embaixo. Então, o que eu gostaria que você fizesse com este exercício é tentar evitar a bola de boliche agora, como eu fiz aqui Então eu vejo que você vê essas áreas e olha o quão grande esse nariz é ou você vê o quão pequeno isso é comparado a isso. A mesma coisa aqui, você pode ver como o conceito e a teoria da bola de boliche são usados o tempo todo no design E não é só meu design. São muitos designs, e você vai querer começar a separar apenas os designs de outras pessoas. Por isso, sempre falamos sobre o que você verá em outras aulas. Eu falei sobre gramados e isso é forma ou tamanho à distância. No momento, é com isso que estamos jogando, é a forma. Então, talvez esses olhos estejam aqui em cima. Talvez esses olhos pela ordem e pela distância, talvez sejam muito menores e estejam próximos. Talvez você tenha olhos mais afastados, mas são mais longos. Talvez possamos ter, novamente, olhos muito grandes um ao lado do outro. Então, agora podemos ver muita variedade e muita, e onde está esse aspecto da bola de boliche, bem, agora talvez eu não diminua isso Este eu vou tornar maior. Este eu poderia fazer apenas uma forma média, e este, eu poderia apenas fazer um formato médio. E a partir daí, isso é tudo em que eu quero que você realmente se concentre. Se você quiser adicionar as bocas e tudo mais, fique à vontade para fazê-lo Mas o que eu realmente quero entender é o conceito de realmente brincar evitando a bola de boliche em seu design e tentando criar formas e ideias diferentes E então temos os olhos grandes e o nariz pequeno aqui, e eu poderia até começar, fazer esse nariz um pouco menor, logo ali. Isso só se torna a forma. E então, quaisquer que sejam os olhos. E se você quiser adicionar uma boca, novamente, posso brincar com minha forma ou com o tamanho da distância e brincar com qualquer um desses tipos de formas, qualquer que seja. Isso realmente não importa, mas agora estou adicionando um senso de design ao meu personagem. Claro, você pode adicionar as sobrancelhas, depois, fazer o que precisar com as características faciais Porque na verdade estamos apenas brincando com os olhos, ok? Temos o nariz, temos a boca e temos as sobrancelhas Então, torna-se apenas uma, duas, três, quatro pequenas áreas dentro desse formato de rosto. Essa é a área com a qual queremos começar a jogar e manipular todos os nossos designs como movê-los pelo nosso espaço 31. Desenho rápido da Sara: 60 segundos para desenhar o rosto. Vamos embora. Vamos desenhar algumas formas ovais por aqui. Eu posso torná-los bonitos e escuros. Vou fazer uma pequena forma de V por lá e pela boca, vou fazer uma bela forma de lua pequena e colocar uma pequena curva lá embaixo Talvez eu desvie os olhos para o lado. A partir daqui, vou desenhar uma bela forma de C, ir direto para baixo, pegar uma linha que vai direto até lá, trazer uma linha para baixo, desenhar uma pequena forma de círculo, meia lua por lá. E agora, a partir daqui, eu poderia simplesmente pegar uma bela forma arredondada e soltá-la e criar qualquer tipo de personagem que você quisesse e por aqui, talvez alguns pedacinhos extras Talvez até uma pequena forma dentro da orelha. Se quisermos, podemos até adicionar alguns pequenos cílios ao nosso personagem 32. Desenho rápido do Frank: Tudo bem, 60 segundos para desenhar o rosto. Vamos. Vamos desenhar uma grande forma antiga que se pareça com essa e pode até parecer uma forma de peixe pequeno. Vou colocar alguns olhos ovais um ao lado do outro. E então eu vou pegar uma forma longa em U indo até o fim. Vamos apenas adicionar algumas pequenas linhas embaixo dos olhos dele. Vamos dar a ele alguns pelos na parte superior. Vamos dar a ele uma espécie de expressão preocupada. E talvez esse cara tenha bigode. Vamos colocar algumas pequenas linhas para seu bigode lá. Vamos abrir a boca dele com uma pequena letra O. Vamos usar a forma de U na parte inferior do lábio. E então eu poderia simplesmente colocar seu queixo aqui e jogar suas orelhas. Vou colocar algumas alfaces lado, assim mesmo Vamos pegar aquelas sobrancelhas, talvez uma aqui embaixo e outra levantada 33. Desenho rápido de Yvette: 60 segundos para avançar. Vamos embora. Vou começar com uma bela forma de P invertida por lá Eu vou dar uma boa olhada, passar um monte de baboseiras por Eu vou retirar isso. fazer disso um chapéu para essa pessoa. Vamos pegar algumas linhas por aqui. Vamos puxar essa linha diretamente para baixo. Vamos fazer uma bela forma de quase S por aí. Belo pequeno para trás S. A partir daqui, eu posso ver os olhos Vou fazer uma bela forma de V por lá. Vou dar uma bela forma para a sobrancelha, e agora vou enrolá-la totalmente, novamente, em uma bela forma de C, puxá-la para fora Retire isso e agora da boca, podemos fazer qualquer formato de boca que quisermos. Vamos fazer uma bela forma de lua pequena indo nessa direção, e podemos adicionar um belo lábio inferior ali mesmo e, antes que você perceba, pronto. 34. Desenho rápido do Steve: 60 segundos para desenhar o rosto. Vamos embora. Vamos começar com uma forma de C arrebatadora. Deixe-me fazer uma pequena forma de B ou uma forma de E por lá. Vou puxar uma linha reta até lá embaixo, e vamos puxar um lábio para fora com um pequeno formato de C, e vou puxá-la para trás e fazer uma linha reta por aqui. Agora isso se torna a boca dele, e agora vou puxar uma linha que envolve sua boca até lá Vou deixar seus olhos um pouco pequenos e redondos. Com um monte de pequenas formas de C, podemos adicionar algumas pequenas linhas para sua sobrancelha e vamos dar a ele um pouco de cabelo com um monte de pequenas formas de M, ir direto para baixo, outra pequena forma de C por lá, e antes que você perceba, estamos prontos 35. Desenho rápido da Rachel: 60 segundos para desenhar um rosto. Vamos embora. Vamos começar com um belo formato de C. Vamos desenhar um pequeno suporte para trás por lá. Podemos puxar uma linha reta para baixo. Vamos colocar uma bela forma de W por lá. Podemos engrossar aquela boca, os lábios ali mesmo, só um pouquinho Vou dar a ela um queixo comprido com um belo formato de L. Eu vou retirar isso. Vamos dar uma boa forma ondulada para o cabelo. Vamos trazer esse cabelo até a frente com uma bela forma ondulada, puxando uma linha reta Vamos obter um belo formato em V com uma linha reta e uma pequena sobrancelha na parte superior Vamos passar algumas sardas ou algo assim e, antes que você perceba, está pronto e, antes que você perceba, está pronto . É isso mesmo. 36. Desenho rápido do Jerry: 60 segundos para desenhar o rosto. Vamos. Eu vou desenhar uma forma de L lá. Eu vou desenhar outra forma lá. E então eu vou dar uma olhada em tudo, vou desenhar uma pequena forma de C, puxá-la para baixo, talvez dar esse cara um belo pescoço grande e grosso A partir daqui, vou desenhar outra forma menor para o nariz, o pequeno W. Vou colocar alguns pequenos olhos lá Vou pegar a outra sobrancelha dele aqui. E a partir daqui, podemos dar qualquer tipo de boca que quisermos, mas vou puxar a boca dele até aqui, girá-la em um ângulo. Dê a ele algumas pequenas linhas para sorrir. Vamos dar a ele um pouco de cabelo por aqui com uma bela forma ondulada como Vamos continuar com isso aqui. Podemos adicionar algumas linhas no topo de sua cabeça, pequenas bolsas embaixo dos olhos, adicionar um pequeno formato de C para sua E se quisermos, podemos adicionar uma forma de V para sua gola. Vou fazer uma linha inclinada lá embaixo só para conectar o rosto, uma pequena linha embaixo 37. Desenho rápido da Esther: 60 segundos para desenhar o rosto. Vamos. Vamos desenhar essa linha, a linha até aqui, e então vou desenhar outra linha e conectá-la Vamos dar uma pequena forma de M aqui para o cabelo. Vamos colocar um pouco em forma de C para a orelha. Vamos colocar um pequeno coque aqui com um pouco de cabelo por cima. Vamos pegar alguns olhos grandes e bonitos. Talvez possamos fazer um grande, um pequeno. E então eu vou fazer um narizinho ainda menor por lá e pela boca, vamos fazer uma bela forma longa e arredondada. Podemos colocar o cabo em M para os lábios. Para os lábios superiores, vou até mover o lábio inferior para o inferior, deslocá-lo. Vamos adicionar uma pequena linha que conecta o nariz à boca. Vamos dar uma olhada aqui com outra expressão Vamos mudar a sobrancelha com algumas pequenas formas ali, pequenas mechas no cabelo 38. Desenho rápido de Betty: 60 segundos para desenhar o rosto. Vamos. Vamos desenhar apenas uma grande e velha forma de U aqui. Eu só vou cortá-lo. Vai em linha reta, direto para baixo, e eu vou fazer outra forma de C. Coloque a letra S nela. Por que não? E então eu vou fazer um monte de pequenas formas de M lá atrás com uma linha reta. Vou lançar um nariz como a letra L ou a letra V e, a partir daqui, uma linha reta para baixo. Vamos desenhar a forma da lua aqui embaixo, e então vamos colocar um pequeno queixo com a letra e vamos obter um formato de olho que parece um triângulo, e então podemos colocar as sobrancelhas por cima, finalizar o pescoço por lá, talvez uma pequena narina 39. Desenho rápido de pelúcia: Tudo bem, 60 segundos para desenhar um rosto. Vamos. Então, vamos começar com apenas uma boa linha do lado de fora e trazê-la de volta. Vamos fazer uma bela forma de C aqui atrás. O que vou fazer é finalizar com uma forma redonda. Vou apenas desenhar a letra U com uma pequena forma bonita lá em cima. Vamos dar a esse cara uma sobrancelha grossa passando por aqui, alguns pequenos O's e vamos colocar essas linhas juntas Vamos pegar essa linha diretamente para baixo. Poderíamos simplesmente colocar a letra U lá embaixo. Então, vamos abrir a boca dele com um pequeno sorriso, desenhar a forma da lua, fazer algo assim e talvez adicionar algumas linhas extras em sua cabeça. 40. Desenho rápido do Sam: Ok, esboço da 62ª cabeça. Aqui vamos nós. Vamos começar com a forma de U invertida. Vamos fazer outra pequena forma. Parece um vaso. Vamos dar uns óculos para esse cara. Vamos desenhar uma forma B passando por aqui. E agora vou desenhar uma linha reta com um pouco de C. E então vamos dar a ele outra grande linha inclinada para isso e podemos adicionar uma forma de U para seu queixo, colocar algumas linhas para seu pequeno bigode, colocar alguns pontinhos para seus olhos, e vamos dar a ele um pouco de cabelo aqui em cima e vamos dar Algumas linhas pequenas e depois vamos colocar algumas formas de C nos dois lados e terminar com, vamos dar a ele algumas sobrancelhas malvadas 41. Desenho rápido do Graham: Ok, vamos fazer a 62ª forma de cabeça, o que você quiser, pegue qualquer tipo de lápis que você quiser pegar Talvez eu desenhe um pequeno buraco de fechadura lá. Vou colocar um C invertido e outro C invertido. Deixe-me pegar a letra Z. Vou colocar a letra Z Vamos dar a ele um formato de U para sua boca. Vou colocar alguns pequenos Os nos olhos dele e algumas pequenas bolsas embaixo E vamos dar a ele uma expressão um pouco preocupada com mais algumas linhas pequenas e, em seguida, apenas algumas linhas para o cabelo. Aí está. Esse é o esboço da 62ª cabeça Divirta-se 42. Desenho rápido do Jean: 60 segundos para desenhar o rosto. Vamos. Vamos desenhar uma linha reta por aqui. Vamos pegar uma bela letra G passando por essa forma. Vou puxar a boca para fora em um bom formato de suporte e depois em um belo formato de V. E eu vou puxar esse queixo um pouquinho até lá. E agora, a partir daqui, vou colocar algumas belas formas de cabelo onduladas Vamos fazer disso um perfil secundário de uma mulher. Nós não sabemos. Nós apenas praticamos aqui e vemos o que resulta disso. Deixe-me dar uma bela forma de V para a lateral com meu pequeno eu ali, uma pequena bolsa embaixo do olho. Vamos apenas conectar o músculo com uma bela forma de C por lá. Em seguida, podemos adicionar algumas linhas para os dentes. Se quiser, você pode adicionar algumas linhas extras para o cabelo.