Transcrições
1. Introdução e materiais: Hoje,
analisamos três punhaladas simples, que ajudarão você a
desenhar qualquer árvore Não apenas desenhe, mas acrescente um pouco de interesse na
textura, a ideia de luz e escuridão. Vamos aplicar
essas três etapas
a uma grande variedade de árvores,
várias árvores a partir de fotos de
referência, mas também expandiremos nossa imaginação e seremos
um pouco abstratos. Ao final da
aula, você
terá preenchido uma página ou talvez mais de uma página com
muitas árvores diferentes,
muitas árvores diferentes, convincentes, simples e felizes Para isso, tudo o que você precisará é
de um papel de desenho simples,
seja um caderno de esboços
ou uma folha de papel solta,
e uma caneta, que pode
ser um delineador um papel de desenho simples,
seja um caderno de esboços
ou uma folha de papel solta,
e uma caneta, que pode
ser um Ou, como eu, estou usando
uma caneta-tinteiro. Então, se você tem papel e caneta, está pronto para ir. Há uma foto de
referência combinada que você pode baixar na Galeria de
Recursos e Projetos, que tem uma variedade de
árvores, tanto do Reino Unido, de
onde eu sou, quanto
algumas árvores mais exóticas. E talvez, o mais importante,
eu adoraria que você participasse. A ideia aqui é que eu
vou desenhar junto com você e você pode
preencher a mesma página
de árvores que eu. Em seguida, você pode postar isso
na galeria de projetos e
recursos. E todos nós podemos dar
uma olhada e obter um pouco da inspiração de
Shad Certamente, estarei presente para dar uma
olhada em seus projetos. Como um pouco de contexto, meu nome é Toby, conhecido
como Toby Sketch Eu tenho uma grande variedade de
aulas aqui no Skillshare. E adoro fazer
ideias simples como essa, rabiscar esboços, conceitos
diferentes, preencher páginas para realmente
aumentar minha compreensão e espero que também lhe dê um
pouco de confiança de
que você também pode produzir realmente interessantes De qualquer forma, desse jeito. Tenho certeza de
que é hora de começar.
2. Processos básicos: A primeira coisa que vamos
fazer é examinar um tipo de árvore
genérica para identificar três etapas principais
que podemos seguir. Agora, o primeiro passo são as formas. Basicamente, qualquer árvore
pode ser vista como uma forma semelhante a um
círculo simples ou um conjunto de formas, talvez como um círculo com um pequeno retângulo na lateral E às vezes, como
veremos mais tarde
no tipo de curso
que estamos fazendo aqui, pode
haver cargas e
cargas e muitas formas. No ponto de partida, primeiro passo é ver as formas. Agora, para ilustrar
o que queremos dizer com isso, vou produzir uma árvore
incrivelmente simples colocando um pequeno círculo
no topo de um Agora, isso,
certamente podemos entender deveria ser uma árvore,
apesar ser
incrivelmente simples. É claro que, assim, parece um pouco
plano, então deve
haver mais uma ou duas etapas,
e você está certo. O próximo passo é
adicionar texturas. Então, se olharmos nossos exemplos de
árvores novamente, perceberemos que há uma borda áspera. Não é um círculo liso
ou um retângulo liso. Se conseguirmos transformar
essa borda áspera em nosso tipo de
contorno de nossa forma, repente, teremos algo
muito mais crível Agora, veremos
esse carvalho mais de perto mais tarde. Mas se pegarmos novamente uma espécie de árvore básica e
genérica, podemos imaginar esse tipo
de textura irregular,
levemente geométrica e áspera levemente geométrica Tomando nosso tempo, de
repente esse círculo se torna uma árvore muito mais convincente
e complexa E o que não
desenhamos são detalhes. Tudo o que fizemos foi sugerir
que esse círculo tenha textura. Agora, no momento, ele
ainda permanece bastante plano. E a maneira
de
obtermos algo por não ser plana é pegar aquela linha texturizada interessante e adicionar algumas informações
no meio dela Então, aqui essas
marcas simples podem se
acumular e se tornar sombra, e é isso que
estamos fazendo, usando o mesmo tipo de marcas. Portanto, não alterando repentinamente a textura no meio em
comparação com a externa, mas usando os mesmos tipos
de marcas que usamos no
contorno externo da árvore, podemos então construir e
criar uma sensação de luz e escuridão apenas por ter
áreas de tinta mais densa Uma técnica mais rápida e que você pode usar
ao mesmo tempo, são essas marcas de hachura simples que também fornecem
a mesma coisa Finalmente, um
pouco de contexto, alguns pedacinhos de
grama ao redor da árvore, e nosso tipo de árvore básica
deixa de ser tão básico. E é isso que
faremos nas
próximas lições, usando
apenas
árvores específicas como exemplos.
3. Carvalho para pintura: Depois de descobrir nossos
passos básicos e nossa árvore básica, vamos começar observando um carvalho Então, primeiro passo,
olhamos para essa forma. E o que descobriremos ao
observarmos as árvores é que elas
geralmente têm formas reconhecíveis Por exemplo, um carvalho é
como um hemisfério com um fundo muito plano e uma copa
larga e expansiva Então, em vez de desenhar
o
que imaginamos, que é esse tipo de árvore de
pirulito com a qual
começamos aqui, precisamos fazer um esforço consciente para
achatar a
base da achatar a
base E então, com uma textura simples, áspera e regular,
torna-se um carvalho. Não complique demais o tronco, o que normalmente é muito simples Obviamente, há
exemplos em que não é, talvez vejamos
alguns deles mais tarde. Em seguida, procure áreas escuras, não as áreas escuras exatas, mas o padrão
das áreas escuras. Com esse carvalho, há
muito mais no canto inferior esquerdo, mas eles estão
distribuídos por todo o tipo de formato geral. E tudo o que vou
fazer é
tentar encontrar algumas
dessas áreas escuras e
introduzi-las
adicionando mais tinta a
essas áreas escuras. Agora, a chave aqui é
manter as texturas, essas marcas de tinta
delicadas e
pensar em usar padrões simples de
repetição Se você achar que seus padrões simples de
repetição estão
ficando muito pesados, basta aplicar um pouco
de hachura leve como uma técnica rápida, delicada
e fácil para apoiar essa sensação
de luz e Agora, você pode descobrir que esse já
é um
tratamento super bem-sucedido. Ou o que você pode descobrir é
que quando você se afasta, dá um
passo para trás, parece
um pouco incerto É assim que a minha se
sente no momento. Portanto, o próximo passo
é revigorar algumas dessas linhas com
uma marca um pouco mais ousada Aqui, uma linha um pouco
mais ousada ao redor do contovo dentro
de algumas das áreas escuras, mesmo debaixo De repente, você pode
fazer muitas coisas. Ele pode suportar a estrutura. Ele pode dar uma maior
sensação de textura e também pode sugerir
uma maior sensação de luz e escuridão simplesmente
porque, em algumas áreas, você está aplicando ainda mais tinta. E então, com esse
simples passo extra, dê um passo para trás e
dê uma olhada e teremos uma pequena árvore bastante
interessante. Então, um a menos. Vamos passar para a próxima.
4. Salgueiro-chorão: Nossa próxima árvore é
algo muito diferente, mas também muito reconhecível Temos um salgueiro-chorão, que é uma estranha
coleção Na verdade, não importa como
você divide as formas, mas encontre uma maneira de
mapear essas formas na sua
cabeça e na página. Agora, o que temos são texturas
muito reconhecíveis. Todos esses
galhos descendo, tudo apontando para baixo
nos dão muitas marcas verticais. Agora, para mim, vou me
permitir extrair isso. As formas parecem em
blocos ou geométricas. Então, minhas notas
vão influenciar essa ideia. Dentro das formas, desta vez, temos alguns galhos, um pouco mais de complexidade
nessa estrutura de tronco. Adicione-os com cuidado,
se desejar. Você não precisa, mas
certifique-se de que sejam delicados. Na verdade, eles não são tão proeminentes quanto às vezes
acreditamos que sejam. E agora podemos passar
para essas texturas e pensar em como
você vai representá-las. Para mim, vejo
muitas marcas verticais e vou continuar com
isso, brincar com essa ideia. Assim como antes, não se trata
apenas de adicionar textura, mas também de pensar: onde
estamos adicionando essa textura? Então, vamos dar
uma olhada. Onde está a escuridão? Há alguns pedaços à direita, mas principalmente o lado esquerdo
da árvore está muito escuro. Então, aqui estão as marcas,
nosso esforço, nosso tempo será gasto, quase todo será
gasto aqui à esquerda. E veja essa
simplicidade que estou usando. Sim, é um pouco
abstrato e estilizado. Mas essas marcas simples de subir
e descer são certamente um pouco divertidas de fazer
e de ver. E para mim, estamos tendo
a ideia dessa árvore. Também estou integrando essa
quarta etapa secreta, tornando algumas das minhas marcas
um pouco mais ousadas, contornando os galhos, apenas puxando-os na frente
de algumas dessas texturas E ao fazermos isso, observe não
estou perdendo a textura
da linha original. É muito importante
que esse contorno, esse tipo inicial de
forma ou coleção de formas, não fique plano Aqui cena, nossa pequena cena tem alguns
detalhes extras que podemos adicionar. Talvez experimente alguns
passarinhos minúsculos, pequenos redemoinhos. Novamente, esse pequeno
contexto pode
acrescentar muito à nossa compreensão
da cena e da árvore. Dê um passo atrás
e veja o que você fez
à distância, as coisas sempre parecem
um pouco melhores. E eu acho, novamente, uma pequena árvore
peculiar, muito diferente na
abordagem do carvalho, e estamos prontos,
é claro, para fazer a próxima
5. Apple: Agora, nossa próxima árvore
é outra, vamos chamá-la de árvore clássica.
É uma macieira. Agora, podemos ver aqui que temos em vez desse carvalho
com uma forma grande, temos três formas pequenas. E não é muito importante exatamente como você interpreta isso, mas para mim, é isso que eu vejo. E com esse
conjunto irregular de formas, junto com texturas
interessantes, temos um desafio um pouco diferente
de antes Então, começando primeiro com
essa forma maior, vou
passar para as menores e vou deixar que elas surjam uma da outra. Ou se sobreponham. Isso nos dá aquele tipo de forma
natural de crescimento
que as árvores têm. Agora, também temos outro pequeno desafio que
ainda não mencionei aqui, que é um tronco um pouco
mais complexo, mas ainda é uma área escura. Então,
trate-o como um galho, coloque o tronco principal e
adicione os galhos ramificados Segundo. Aqui, com as formas
sobrepostas, é
importante
reconhecer que
temos a luz e a escuridão
que as separam É isso que produz
a sensação de sobreposição A
escuridão é o tipo de sombra que vem de
uma para a outra, e é assim que sabemos que
elas estão em áreas
diferentes do espaço, em
vez de terem apenas uma
forma estranha Outra
coisa interessante que temos aqui é a fusão de algumas outras
texturas Temos pequenas folhas correndo para
longe da árvore principal. Pequenas marcas, semelhantes
às texturas internas,
são tudo o que precisamos, basta colocar fora
da forma para sugerir esse tipo de ideia
mais rápida. Um pouco de eclosão na
parte superior, como antes, e isso meio que acelera
o processo de luz e escuridão antes de entrar
com linhas ousadas As linhas em negrito podem apenas
definir a luz e a escuridão. Eles também podem separar as formas com um pouco
de contexto. E aqui,
talvez usemos uma eclosão bem simples
apenas para mandar a colina que podemos ver e a foto para trás antes de voltar para a árvore e
terminar com ela Agora, algo que eu meio que mencionei
nos outros vídeos, vou mencionar novamente
aqui é menos é mais. Então, agora parece um
bom momento para se
afastar e ver como fica
um pouco mais à distância. E, novamente, acho que
paramos em um bom momento. Temos uma pequena macieira e podemos passar
para a próxima.
6. Perenes: Agora, mais um desafio
diferente. Vamos dar
uma olhada em algumas sempre-vivas, começando primeiro
com essa conífera Agora, isso tem um
número enorme de formas. Mas em vez de
desenhar imediatamente as formas, vamos desenhar
as texturas dentro do tipo
de padrão das formas Estamos pensando em formas, mas não estamos começando
com um contorno Estamos começando
com nossa eclosão. Construímos a árvore
lentamente com texturas. E isso leva um
pouco mais de tempo e um pouco
mais de confiança, é por isso que estamos
fazendo isso. Não primeiro, mas, bem, quarto. Tudo o que eu quero que você faça é inserir
suavemente as marcas, o tipo de marcas texturais, onde você vê inicialmente
as áreas mais escuras porque queremos que a luz e
a escuridão se acumulem naturalmente Obviamente, existem
alguns poços, coisas como o tronco e pequenos galhos que você pode adicionar. E então podemos continuar
o processo em
que adicionamos mais marcas, colocamos essas marcas. Foi aqui que eu disse que precisa um pouco mais de confiança. Precisa de um pouco mais de confiança no processo
porque só
agora começamos a ver a
árvore realmente emergindo. Mas quando surge, meio
que surge repentinamente Podemos ver o
lado esquerdo da árvore, por exemplo, ela está
muito conosco. Então, tudo o que precisamos é um pouco mais de
textura à direita, e nossa árvore estará lá. Não traçamos
muitas linhas. A única linha é realmente
o tipo de baú. O resto são todas essas marcas curtas,
nítidas e repetitivas. E apenas como uma espécie
de alimento para reflexão, essa é apenas minha maneira de produzir as texturas
dessa conífera Existem várias maneiras de fazer
isso. Essas são marcas diferentes. A chave é usar marcas simples
e repetitivas. Agora, pode ser que isso não seja algo
que
você goste nem um pouco. Na verdade, você prefere aquele método de
formato simples que usamos antes, e isso também é ótimo para diferentes tipos de chá perene Na verdade, tenho certeza que você
poderia fazer isso por uma conífera. Quero mostrar, como exemplo,
como podemos fazer isso para uma série,
um grupo de pinheiros, um grupo de pinheiros, que têm uma textura muito
semelhante em termos de
agulhas a de uma conífera Aqui temos esses triângulos. Permitindo que eles se sobreponham, mantendo um pouco de
textura nesse contorno E depois de produzir nosso conjunto
simples de árvores, é exatamente a mesma coisa,
texturas, hachuras, linhas ousadas Podemos aplicar mais de nossas texturas nas árvores do
outono
e, no fundo,
podemos usar uma simples eclosão Isso separa as formas,
assim como, por exemplo, com nossa macieira,
envia aquelas distantes para trás. simples eclosão
tem o efeito de parecer distantes, ao mesmo tempo que permite que nossas árvores
em primeiro plano sejam mais interessantes e
pareçam ter mais detalhes mim, essa é uma
abordagem bastante equilibrada, na qual usamos nossas diferentes técnicas de maneiras diferentes para
produzir uma cena, não apenas uma árvore singular ou
um retrato de árvore singular. Novamente, há uma variedade de maneiras de abordar potencialmente o que são árvores texturizadas
bastante semelhantes, e acho que todas
elas são eficazes. Experimente e
veja o que acontece.
7. Inverno: Estamos passando agora
de sempre-verdes para o oposto de uma árvore sem todas as Agora, aqui, pode parecer que não temos nenhuma
forma, mas temos. Nós realmente gostamos. Novamente,
como a conífera, precisamos apenas
imaginar essas formas A forma está presente e é definida por onde
seus galhos terminam. A forma é apenas algo
que precisamos ter em mente. Em vez de desenhá-lo,
desenhamos os galhos. Mantemos a forma em mente, e é assim que terminamos
nossos galhos e acabamos com algo que parece realista, como uma árvore. Agora, é claro, árvores diferentes terão formas
diferentes. Todas serão árvores decíduas
nuas assim, mas todas
terão suas Então, provavelmente poderíamos
imaginar do nosso carvalho, do nosso salgueiro, o tipo de
coisas com as quais poderíamos acabar Nós também fazíamos isso no inverno
ou despojamos suas folhas. E tudo gira em torno de que
Menos é mais abordagem. Não precisamos de 4
milhões de agências. Observe que eu só tenho aqui quatro, cinco, seis galhos por árvore, e é assim que obtemos
uma árvore menos, mais simples e
eficaz no
meio do inverno. Agora, assim, podemos
passar para a próxima.
8. Bétula prateada: Essa árvore vai
ser uma bétula prateada. Agora, até agora, dizíamos
: Olha, formas
reconhecíveis e texturas
reconhecíveis Mas aqui temos um baú muito
reconhecível. Então, o desafio com essa árvore para mim é
: como podemos conseguir isso? E já
conseguimos algo
disso ao reconhecer a forma do disso ao reconhecer a forma do tronco e essas pequenas texturas
horizontais que são tão Não quero exagerar, então
texturas externas delicadas em torno do formato
do tipo de árvore em si deixam foco no
trabalho de tronco que fizemos Não enlouqueça com as folhas. Queremos que o tronco seja
a parte mais interessante
ou proeminente se essa for a parte que
achamos mais interessante
sobre a árvore. Dentro da árvore, repetiremos aqui
essa ideia delicada, mais pontilhada, quase pontilhista,
criando uma
sensação leve das criando uma
sensação leve E uma bétula prateada também
tem folhas muito delicadas. Você pode sentir que pode ver
através dela na maioria dos lugares. Então, ele se encaixa em toda a
vibração da árvore. Agora, a outra coisa que
podemos fazer é fazer uma pequena incubação atrás do tronco O baú é branco. Portanto, ter um pouco de
escuridão por trás, que é o que a eclosão proporciona, dá aquele contraste que faz o tronco ficar para frente Que o completemos com um
pouco dessa linha em negrito. Mas a ênfase,
a ideia que vem disso está apenas
nos primeiros segundos
de desenhar sua árvore. Você começa com esse baú. Você coloca algumas dessas
pequenas texturas horizontais. E desde que você seja
delicado a partir daí, você terá sua linda bétula
prateada em sua página Então, com isso, vamos
passar, é claro, para a próxima.
9. Palma: Passamos agora para algo super reconhecível. Isso
é uma palmeira. Somos algum desses tipos
de árvores tropicais que têm a mesma
ideia, a mesma forma. Temos características muito óbvias, mas também temos complexidade
com muitas formas pequenas. Mas observe na
referência e no canto superior direito, como podemos transformá-las
nessas texturas muito simples Isso é um pouco como uma conífera. Podemos escolher todas essas pequenas formas de forma
muito rápida, muito simples, apenas com as pequenas texturas,
trazendo o tronco para
dentro, tornando isso um
pouco interessante, como acontece
com nossa bétula prateada E, de repente, temos nossa palmeira emergindo à nossa
frente na página. Essa é super rápida. Precisa ser
guardado menos é mais, mas é algo que você
pode repetir facilmente. Você não começou com o baú. Você pode começar com as folhas, você também pode experimentar
coisas diferentes. A chave aqui realmente
é a simplicidade, o tronco muito alto, um
pouco de textura
no tronco e aquelas formas
em forma de fronte que
saem das folhas, do topo da árvore. E assim,
podemos fazer o próximo.
10. Freixo: A árvore número oito é
um lindo freixo. É a última de nossas referências, mas não a última de nossas árvores. Este é, eu acho, em muitos aspectos, o mais complexo. Veja todas essas formas,
mas também há mais. Também há muitos galhos
e outras coisas. Como quando tínhamos
várias formas antes, começo mapeando
algumas delas. A referência lá
tem algumas delas, mas há muitas formas. Você poderia mapear nove, dez. Tenho certeza que você poderia encontrar 20. A chave é tomar algumas decisões, escolher as formas
que você vê, não apenas aquelas
que eu digo que
vejo e ficar bem leve. Estamos fazendo exatamente o
mesmo que tudo antes. Apenas cada forma obtém
esse contorno texturizado, tem uma sensação interna
de luz e escuridão, e precisamos nos mover ao
redor da árvore, equilibrando tudo isso também Entre essas ramificações adicionadas, as pequenas linhas azuis
na referência agora. Podemos adicionar alguns
deles, embora eu não ache que
sejam totalmente necessários. E, novamente, como
antes, quando adicionamos ramificações, menos é mais. Eles não são tão proeminentes quanto às vezes queremos acreditar. Finalizando com um tronco
relativamente simples, agora
temos nossa árvore
meio que mapeada,
então é hora de ser um pouco
mais ousado, um pouco Aqui, as linhas em negrito nos
ajudam a delinear, separar cada uma de nossas formas, deixando para trás essas marcas de
luz com a textura luz e da escuridão e nos
dando a forma de três D. Assim como antes, observe
que muitas marcas estão
na borda inferior esquerda de
cada uma dessas formas. Essa sensação de luz e escuridão, novamente, separando
cada uma das formas E assim, embora haja muito mais
a fazer, ainda
aplicamos os
mesmos processos simples e temos uma
pequena árvore eficaz. E com isso, é hora de
explorar nossa última ideia.
11. Abstrato: Agora temos esta página
cheia de árvores, que são todos tipos de árvores supostamente realistas, coisas
de referências. Mas eu queria fazer esse vídeo
final para realmente dar a ideia de que simplicidade e abstração podem
funcionar. Olha isso. Temos duas árvores usando
elipses ou ovais,
algumas linhas
ousadas e algumas escotilhas Dentro de uma cena, elas
certamente funcionariam como árvores. Também podemos usar formas
muito simples e
torná-las repetitivas. Então, aqui, isso é como uma árvore de rabiscos
repetitiva, muitos quadrados e círculos
e outras Se pensarmos em nossas linhas
ousadas novamente, pensamos em nossa eclosão
apenas para separar algumas
dessas formas Olha, nós temos outra árvore. A ideia aqui é
que vale tudo. Não é o caso de eu estar
lhe dando a maneira exata de
desenhar uma árvore específica. É o caso de você poder interpretar muitas
árvores de várias maneiras. Ouça, o que eu realmente
encorajo você a fazer é preencher o resto da sua
página com outras ideias, seja de referências
ou de coisas imaginárias Por exemplo, aqui, talvez possamos usar essas marcas
geométricas engraçadas Peculiar, meio interessante, estilizado para
transformá-lo em um bonsai, que por si só é uma árvore
que às vezes não parece real Quando você os vê, eles
parecem desenhos animados, mas são meio que
podados e direcionados à forma como crescem para criar essas formas interessantes e
fascinantes E podemos criar isso em
nossa página usando
exatamente as mesmas técnicas e um pouco de imaginação ou cf e encontrar uma foto de
referência. Sua última tarefa é realmente encontrar todas as lacunas que
deixamos em nossa grade de árvores. E continue. Preencha
essas lacunas com ideias. Talvez você queira reinterpretar o tipo de
árvore que já fizemos Então, aqui, por exemplo, aqui está outra ideia minha de
uma árvore de verbo. Desta vez, entrando
com uma linha contínua, adicionando um pouco, eu acho, mais textura do lado de fora. E então talvez possamos usar quase uma espécie de rabiscos lá dentro Novamente, aquele tipo de ideia
abstrata do doodle. Mas esses rabiscos podem
rapidamente se acumular e adquirir muita forma, muito tom, muita textura Sem que tenhamos que passar horas desenhando cada
folha ou cada agulha. E, novamente, acho que essa
árvore provavelmente tem muito mais sucesso do que aquele grupo de
pinheiros que fizemos anteriormente. Então aí está. Essa é minha
pequena página cheia de árvores. Por favor, experimente
e me mostre o seu.
12. Mais árvores?: Então, passamos por
nossas três etapas. Talvez tenhamos adicionado quatro etapas
sorrateiras. Ou seja, formas
com textura clara e escura e depois redefinindo algumas
dessas linhas ousadas Com isso, exploramos
muitas ideias diferentes. E tenho certeza de que, em casa, você explorou ainda mais ideias Agora lembre-se, essas são minhas
ideias que estou lhe mostrando, mas não são as
únicas maneiras de fazer as coisas. Então, quando você estiver
fazendo seu projeto, experimente no seu estilo. Não pense: Ah, bem, eu não gosto do que ele está
fazendo, então eu não posso fazer isso. Não se esqueça de publicá-lo nos recursos
da aula
e na Galeria de Produtos, para que eu possa vir
e dizer olá e obrigado por participar. E talvez eu
te veja na próxima.
Toby Haseler, Urban Sketcher, Continuous Lines
