Como desenhar cogumelos - Técnicas básicas para esboçar e pintar cogumelos

1. Introdução: Oi, sou Julia, ilustradora e diário da natureza. Muito obrigado por se juntar a mim. Nesta aula. Você vai aprender as técnicas básicas para desenhar e pintar cogumelos em seu caderno de esboços. Cogumelos vêm em uma variedade incrível e eles são muito divertidos de desenhar. A maioria dos cogumelos tem formas realmente simples e nossos grandes assuntos para começar Sketchers e com um simples processo passo a passo que eu vou mostrar-lhe. Você pode explorar suas formas e formas fascinantes. Usaremos diferentes materiais como lápis de cor, aquarela e tinta. E minha classe, esta classe é para começar esboços e aqueles que gostam de explorar a natureza com seu caderno de rascunhos e abriu meus olhos, você vai precisar de habilidades básicas de desenho para a classe e uma maneira de adicionar cor aos seus esboços. Você pode usar as técnicas de desenho desta classe para fazer o diário sobre seus avistamentos de cogumelos e a oferta da natureza explorando diferentes texturas e cores em seu livro de esboços e aprender mais sobre como formas simples são colocadas juntas. Aprender a desenhar cogumelos é fácil e divertido. Espero que se inspire a explorar o desenho de cogumelos no final desta aula, pegue seu caderno de esboços e vamos dar uma olhada. 2. Ferramentas: Deixe-me dar-lhe uma visão geral das ferramentas que vamos usar nesta classe. E isso é basicamente o que eu uso diariamente. Então, meu garoto de desenho normal. Então eu tenho um lápis apenas um lápis HB regular com uma borracha adicionada. Então eu tenho minha pequena paleta de aquarela. Isso tem cerca de 20 cores, também, apenas uma paleta de aquarela bem arredondada. E eu tenho pincel sintético redondo regular. Isto não é muito grande. Ele diz tamanho 10, mas eu acredito que o Ele também diz int cinco. Então eu acredito que o tamanho verdadeiro é mais como um pincel redondo tamanho 5. E eu também tenho um pincel menor tamanho um pincel para detalhes. E se você tem um escovado, ele forma uma dica muito fina. Provavelmente nem vai precisar deste. Então eu também tenho lápis de cor, então eu gosto de usar lápis de cor em cima da aquarela. Você não precisa deles se não os tiver. Mas eu tive um bom, eles podem adicionar um pouco de textura. E eu tenho esse tipo de marrom e cinza, essas cores mais escuras aqui, que obviamente são quatro cogumelos. É o que você associa com ele. Mas eu também tenho esse tipo de cor azul mais brilhante e até mesmo clara. E eu vou te mostrar mais tarde para que eu uso isso. Quando eu tiver a minha caneta-tinteiro com tinta à prova d'água e a caneta gel branca. Então isto é por unidade de bola. Descobri que isso faz um curso fluido muito bom. Então eu realmente gostei deste. E então, claro, eu tenho um caderno de esboços. Então este é um caderno de esboços. Deixe-me mostrar-lhe um exemplo que tem papel aquarela. E eu mesmo faço isso. Eu também tenho uma aula na internet, se você estiver interessado. Então, apenas certifique-se de que você usa um caderno de esboços que pode fazer lavagens em aquarela. E também precisamos de algumas folhas de papel de impressora básica, apenas papel de desenho normal. Se você tiver para os aquecimentos. 3. Anatomia do cogumelo: Vamos dar uma olhada rápida na anatomia do cogumelo para que você saiba o que você está desenhando. Acho esse tipo de compreensão anatômica básica muito útil para minha própria prática de diário. Se você quiser mergulhar mais fundo, maioria dos livros de referência tem uma breve introdução com conhecimento básico sobre cogumelos. E se você quiser aprender os nomes das espécies, então é bom investir em tal livro. Cogumelos não são planos, mas fungos, então eles formam seu próprio reino de organismos ao lado de plantas e animais. E o que vemos no chão da floresta são os corpos frutíferos do fungo que está localizado no subsolo. Muitos cogumelos têm um boné, brânquias ou pausa e caule como este aqui no meio. E, embora existam muitos Cogumelos que não se parecem com isso, eles podem parecer corais, esponjas, cuspe brilhante ou como ovos de avestruz. E eu coletei alguns dos espécimes mais estranhos aqui neste slide. Levedura e bolores também são fungos e alguns cogumelos comestíveis, mas muitos deles são não comestíveis ou mesmo venenosos. Ou cogumelos têm um micélio subterrâneo porque é isso que o fungo real é. Uma rede subterrânea de células que vive no solo ou que Mehta e a decompõe. Então você pode ver isso nesta imagem aqui, esta coisa branca que se parece um pouco com mofo com madeira colada nele. Então essa coisa branca é o micélio. E, finalmente, são geneticamente mais próximos dos animais, tendem a plantas, e muitas vezes vivem em simbiose com plantas ou animais. O micélio pode crescer bastante grande e muitas vezes quando você vê cogumelos crescendo e circulando no chão da floresta, eles são todos da mesma estrutura de micélio. Então vamos olhar para um cogumelo típico que podemos encontrar na floresta. Este é um agaric de moscas. Tenho certeza que todos vocês já viram um cogumelo como este. E como você pode ver, tem um boné, então brânquias na parte inferior da tampa e no caule. Alguns cogumelos têm pausado ou cumes ou pequenos espinhos em vez das guildas. E quando eles têm pausado, eles geralmente são chamados Bow Leads. Seja como for, essas estruturas são a parte que liberam esporos para reprodução. Então as coisas que caem na parte de baixo da tampa. E você pode, às vezes você pode ver esses traços finos de esporos no lado mais jovem onde o cogumelo mudou de cor. E isso é chamado de ponto para ele e pode ter um monte de cores diferentes. Este cogumelo também tem um copo na base do caule e pequenas manchas na tampa. E estes são os restos do chamado Vale universal, que alguns cogumelos têm. Rodeia os pequenos cogumelos, que são chamados de ovo porque eles se parecem com um ovo minúsculo. E quando o cogumelo cresce, então o véu se rompe e pode permanecer como um copo na base do talo ou como os pequenos remendos. E às vezes há uma segunda maneira de contornar as guelras. E quando a cabine se expande, ela se quebra e permanece como um anel ao redor do talo. Então isso pode parecer um pouco assustado, como neste cogumelo aqui. E o talo ou o caule podem passar pelo meio da cabine e muitas vezes ele vai. Mas também pode estar localizado fora do centro ou no lado do cogumelo. Então alguns cogumelos não têm um caule. E a tampa também pode formar todos os tipos de formas diferentes. Então eu coletei alguns exemplos interessantes aqui. E o que eu estou mostrando aqui é apenas para ajustar algumas das muitas formas que o corpo frutífero, o cogumelo pode assumir. Agora cerca de 6 milhões de espécies diferentes de fungos no mundo. E nós só classificamos um número muito pequeno deles. Como você pode imaginar, os cogumelos vêm em uma incrível variedade de formas, cores e tamanhos. Então você pode encontrá-los crescendo em quase qualquer lugar. E vale a pena dar uma olhada neles. 4. Técnicas básicas de esboço para cogumelos: Quando você está desenhando cogumelos, há algumas diretrizes simples que você pode seguir para facilitar o processo. A maioria dos cogumelos tem formas simples e um ótimo assunto para começar esboços porque você pode construí-los com algumas formas simples. Uma meia esfera ou forma de elipse para a tampa redonda e uma forma de cilindro para a haste. E eu mencionei as formas 3D aqui, verdade porque é sempre bom imaginar seu assunto como uma forma tridimensional que tem volume. Isso faz para um desenho melhor. Vamos dar uma olhada nas etapas específicas para desenhar um cogumelo clássico mantido. Estou usando um lápis colorido aqui para que você possa ver esse mau hábito. Você pode usar um lápis regular. Estou mantendo minhas linhas leves no primeiro e muito gestual. Então eu só adiciono peso à minha linha quando eu sei a sua forma vai ser e como exatamente eu queria ser. Você começa desenhando a tampa, uma elipse mais ou menos irregular, geralmente arredondada como uma esfera. E então você adiciona a parte inferior como outra elipse e , em seguida, encontra o ponto central na parte inferior e desenha a haste. Você pode desenhar uma linha primeiro no meio e, em seguida, adicionar volume em torno dela desenhando um cilindro. Para alguns cogumelos, o estoque vai sentar-se no centro da cabine como ele faz aqui, mas outros cogumelos crescem em formas estranhas para que o estoque possa sentar-se fora do centro ou em qualquer lugar. Este cogumelo também tem um copo na base, então eu adiciono uma forma redonda na base do talo. E quando você desenhar as guelras, certifique-se de tirá-las do centro da cabine. Não basta conectá-los ao estoque em si. Imagine o ponto no topo da cabina e depois desenhe as linhas a partir daí. E então basta adicionar um pouco de detalhes como flocos na cabine ou as marcas de mordida ou também as guelras. Não adicione esses detalhes em todos os lugares. Escolha um ponto focal m e adicione os detalhes onde você pode vê-los melhor em seus assuntos. Então geralmente textura como pode ser visto melhor, onde a luz muda de luz para sombra. Então, nessas áreas mais escuras, e isso significa que você deve deixar algumas áreas widescreen destaques. Então eu estou tomando meu tempo com os detalhes, desenhando todos os pequenos flocos aqui no cogumelo. E então eu estou adicionando mais salário linha para algumas das linhas que eu quero ser proeminente. Ok, e este é um desenho muito detalhado já. E vamos tentar isso por alguns cogumelos diferentes, vai apenas desenhar as formas básicas e um pouco de detalhes. Então vamos mantê-lo solto e rápido. Para obter um jeito disso, você deve fazer uma ou duas páginas desses estudos rápidos. Este é um ótimo aquecimento. E você pode fazer isso em papel normal, então você não precisa usar pastas de papel aquarela porque nós não vamos usá-los para qualquer outra coisa. Então, para o aquecimento, eu montei um PDF com cogumelos diferentes de diferentes perspectivas que você pode usar como referência. E eu vou passar por isso em uma versão acelerada. Então você pode ver. Então, para alguns cogumelos, adiciono uma segunda versão. E você sempre pode ver a elipse básica e a linha e a forma cilíndrica do caule. Mas pense nas formas básicas que você pode ver em cada um desses cogumelos. E mantenha suas linhas leves que tornarão mais fácil encontrar as formas certas. E quando você realmente sabe o que um derrame que você quer fazer, então você pode colocar um pouco mais de pressão. Então alguns cogumelos podem parecer um pouco mais complicados e, em seguida, tomar o seu tempo, observar e, em seguida, fazer seus traços com base nessas observações. Então não comece a desenhar se você não sabe como algo é construído. Observações sempre o primeiro passo. E então, quando você comete um erro, não se preocupe, você sempre pode desenhar outra linha ou até mesmo apagar uma linha. Você pode ver que eu não estou usando uma borracha aqui porque eu deixo minhas linhas iniciais claras o suficiente para que eu possa simplesmente desenhar a próxima linha ao lado dela. E isso vai funcionar lindamente. E depois de algum tempo você terá um jeito para as diferentes formas e formas que os cogumelos podem ter. Se faz sentido para o esboço, então você também pode adicionar um pouco de sombreamento. Mas isso geralmente não é necessário, mas se faz sentido, então você pode ler o esboço um pouco melhor do que você pode adicionar cross-shatching em alguns pontos. Então eu acho que você entendeu a idéia disso. Eu quero que você faça pelo menos uma ou duas páginas disto antes de continuar para a próxima lição para que você tenha feito este exercício de aquecimento. 5. Esboço de cogumelo de parasol: Então vamos mergulhar em esboçar alguns cogumelos reais. Este é um pequeno cogumelo de guarda-sol. E como mostrei antes, começando com as formas básicas. Então, uma forma de elipse para a tampa. E então eu também indiquei o talo e tenho linhas de luz de colocação e sei que já estou refinando-os e quebrando-os um pouco para torná-los mais interessantes. E também adicionando os remendos na tampa. E muito levemente. E estou corrigindo algumas linhas com minha borracha. E há algumas áreas escuras que adicionarei sombreamento. Então isso não é estritamente necessário porque usarei aquarela. E estou mudando para as minhas aquarelas agora. E eu estou misturando algumas lavagens muito leves. Então, como você pode ver, este cogumelo é quase largo. Tem uma cor clara muito agradável. E então eu estou misturando minha curva amarela, em seguida, meu RCP para uma cor muito, muito agradável lustre. E a mesma cor vai para o caule. No lado esquerdo, eu estou deixando parte da tampa branca porque é de onde a luz vem e eu não quero ter muita informação de cor lá. Então eu só preencho os remendos com uma cor um pouco mais escura com alguma mistura de siena queimada nele, ou umber queimado, eu acho. E então eu estou adicionando alguns desses pequenos remendos no caule. Agora, arrebentando-os com o meu papel de seda. Porque eu não quero que eles sejam verdadeiros, proeminentes. E eu estou tomando meu tempo adicionando segundas camadas aos remendos onde eles são um pouco mais escuros. E não hesito em pintar um pouco sobre a minha linha de lápis. Então, já que este é um esboço, não precisa ser tão preciso. E eu sinto que as linhas de lápis mantêm o esboço junto. Então você não tem que ser muito exigente com pincel. Adicionando alguns traços verticais para textura. E depois que a primeira camada secou, vou entrar com um pincel ligeiramente menor que tem uma ponta final. E estou adicionando uma segunda camada aos meus remendos na tampa. E eu estou fazendo isso nesses pequenos traços com pequenos movimentos para que adicionem mais textura dessa maneira. E na área branca no caule, adicionando apenas um pouco de sépia muito diluída para ter uma cor sombra. E então a última coisa que vou fazer é adicionar um pouco de folhagem, um pouco dessas gramíneas. Para que o meu cogumelo tenha uma base e não flutue no ar no papel. E esse é basicamente o esboço acabado. 6. Esboço de cogumelo vermelho: Meu próximo cogumelo é da família Riso Russell. E eu gosto do boné vermelho bonito que muda para este roxo escuro no meio. Então, cores realmente interessantes neste. E começando da mesma maneira, embora a tampa já esteja bastante danificada, mas estou pensando em uma elipse e uma forma de cilindro para o talo. E então eu já estou adicionando esses pouco densos e bordas para a tampa, para a forma externa. E você também pode ver as guildas na borda do boné adicionando algumas sombras lá. E então eu estou definindo o talo um pouco mais. Então você nem sempre tem que desenhar essa linha do meio, mas acho que ajuda com a direção geral e a forma do talo. Trabalhando em poucas áreas de sombra. E eu estou redefinindo as linhas externas para que eu possa ter uma definição mais clara de onde a tampa termina. E também é um pequeno caracol. E se você morder marcas no lado do caule. E é apenas uma coisa de preferência. Se você quiser ter um esboço detalhado ou apenas o contorno e, em seguida, fazer o resto da aquarela. Estou adicionando uma lavagem para o boné com este belo roxo, vermelho, uma espécie de cor carmesim Alizarin. E eu estou mantendo tudo muito aquoso agora, mas ilumine nossa gota em mais cor, especialmente no meio onde você tem essa violeta escura. Então eu só quero diluir tudo. E agora eu estou caindo em um violeta escuro, é misturado com, então eu estou tomando dioxazina violeta e misturado com RCP e um pouco de vermelho. Para obter esta cor violeta escura. Você pode ver que o papel absorve bastante cor. Então eu tenho que fazer minhas extremidades orientadas para a coluna. E você pode me ver misturando lá. E agora eu estou adicionando os olhares vermelhos intensos através da borda. Pode esta cor carmesim muito escura Alizarin com um pouco de dioxinas violetas inviolar. E enquanto tudo ainda estiver molhado, posso cair em mais tinta e não me preocupar com quaisquer bordas ou flores. Então eu posso empurrar em torno da tinta nesta área molhada e eu também posso levantar tinta da área molhada. Você pode ver que eu estou apenas usando meu pincel, escova seca e eu estou levantando a cor. Eu estou adicionando o mesmo vermelho para o talo e alguns lugares, não em todos os lugares porque eu posso ver que é, ele tem algumas cores diferentes e alguns lugares. E então o animal que está mordiscando na parte de baixo das guelras. Então os caracóis estão sempre por perto quando, onde quer que haja cogumelos. E estou adicionando um pouco de sombra no meio do talo e entre as guildas. E também um pouco de textura nesta palestra. Então, estou tramando isso porque não quero que seja verdade predominante. E então eu estou indo sobre o vermelho na base do estoque novamente para intensificar a cor um pouco mais. Então, enquanto tudo está secando, eu posso trabalhar nas decorações e apenas indicando que há poucas plantas ao redor do cogumelo e um pouco de grama. Então isso não é necessário. Você não tem que desenhar quaisquer detalhes mais tarde na classe terá muitos cogumelos onde eu acabei de adicionar um pouco de, de terra em ruínas em torno da base do talo. Mas isso pode ser legal. Então eu estou testando se a tampa secou e agora eu estou indo sobre a primeira camada com um tipo mais escuro de roxos. Então, esta é uma cor menos diluída. E vocês podem ver que estou usando esses traços para definir a direção da tinta. Então eu estou indicando como a tampa é moldada com meu pincel, alisando tudo com um pouco de água, apenas um pouquinho. E depois adiciono mais tinta. Então você não quer usar muita água para as camadas subseqüentes porque se você usar muito, então tudo será reativado e você não quer que as camadas abaixo sejam reativadas. Ele usando um pouco de secador, leia TMZ vermelho. E eu estou espalhando isso em torno da borda da tampa para que eu tenha uma boa transição entre este roxo e vermelho. E eu uso o mesmo vermelho para essas texturas que eu já indiquei. Tentando fazer a mesma coisa com lápis colorido. Apenas adicionando um pouco de textura e estrutura com lápis de cor diferentes. E esse é basicamente o esboço acabado. 7. Esboço de cogumelos brancos: Quero esboçar cogumelos brancos desta vez. E o problema com isso é, obviamente que eu tenho que torná-los visíveis contra o branco da página. Então, por agora eu estou começando com minhas formas de elipse habituais e depois com um cilindro para cegonhas. E uma maneira de fazer isso para torná-los mais visíveis é apenas tornar as linhas de lápis um pouco mais proeminentes. Também usa tinta para isso. E eu estou trabalhando um pouco nas brânquias em um cogumelo que está um pouco danificado. Como você pode ver, eu não tenho problemas para esboçar sobre a rachadura da página e, em seguida, refinar um pouco as linhas para fazer essas áreas de sombra que ainda são muito leves contra o fundo. E aqui estou eu apagando tudo o que eu faria telhados para tornar minhas linhas um pouco, um pouco mais agradáveis, um pouco mais decisivas. E isso é melhor. Então agora estou desenhando o fundo real. Então as folhas no chão da floresta, eu estou apenas indicando que provavelmente eu não quero renderizar cada folha porque isso não é o que os esboços falam. Mas eu só quero mostrar que as folhas estão lá e são folhas de praia. Então isso é realmente interessante para o contexto do esboço. Há algo que você também poderia de cima para baixo e uma pequena nota. Então talvez estes cogumelos dependam um certo tipo de solo ou de um certo habitat onde os pêssegos desempenham um papel. E você pode ver que eu estou caindo em apenas uma dor muito diluída, lavagens muito leves. E eu estou pintando em torno de meus contornos de cogumelos vagamente seguindo as folhas, mas não realmente pensando muito em folhas individuais ou cores individuais e apenas variando a cor da tinta um pouco. E então insira o caderno de esboços. Você pode definitivamente experimentar coisas como uma pintura sobre texto ou mesclar diferentes esboços entre si. Isso não é um problema. Assim, os fundos terminou e uma adição apenas um pouco de fraco, por que levar para as áreas sombrias sobre as tampas brancas. Então isso não é suposto ser uma cor muito escura só para trazer à tona a tridimensionalidade da cabine, do talo. Então, eu estou mantendo-o muito, muito solto. E só estou indicando um pouquinho de textura aqui. E agora eu percebo que eu tenho que tornar o fundo mais escuro. Então eu estou revendo tudo novamente com uma segunda camada ligeiramente mais escura. Porque preciso de mais contraste para isso. E para tornar o contraste ainda mais visível e trazer as formas mais. Estou adicionando trabalho de linha mais forte com meu lápis e um pouco de textura para. E então eu acho que isso é muito melhor. E essa é uma maneira de pintar de branco em cogumelos na página branca. Obviamente não precisa adicionar o plano de fundo se você não quiser. Mas eu acho que faz um bom contraste para realçar os elementos brancos. E eu tenho um segundo exemplo para cogumelos muito leves. Então estes são de uma cor creme muito clara, muito, muito marrom claro. E eu estou começando de novo com minhas elipses, minhas formas básicas, e essas são um pouco mais difíceis de descobrir. Então a forma deste cone para a tampa. E há também um no fundo que eu vou apenas esboçar e depois deixar como está, eu acho. E temos novamente as folhas e um fundo. Vou ignorar as folhas verdes para este esboço da referência. Já refinando minha linha, adicionando algumas das contas que são muito proeminentes. E eu estou adicionando uma linha de lápis para esta dobra interessante da tampa. Então, isso é importante para entender como a superfície é construída, como ela está dobrando e como as diferentes formas estão girando. E eu estou adicionando algumas linhas de textura para mostrar a direção que este plano está mostrando ao refinar um pouco do contorno. E estou mais ou menos feliz com esta parte do esboço. Mudando para minhas aquarelas. E eu misturei um marrom muito claro aqui com o meu cal. Então eu peguei ocre amarelo e um pouco de CPI, apenas um pouquinho para misturar este tipo de marrom claro neutro. E vou adicioná-lo a toda a tampa. E também para as guelras e para o caule. Mistura e um pouco mais de RCP para o caule. E basicamente eu estou adicionando este tipo de abóbora mista primeiro. E então eu posso trabalhar sobre a tinta mais escura com, com um pouco de branco. Portanto, ter cal e o grânulo é muito útil se você quiser adicionar branco opaco sobre suas camadas Docker. E isso é exatamente o que eu estou fazendo aqui. E antes de fazer isso, a camada de tinta tem que secar. E eu vou apenas adicionar o meu fundo e eu vou simplesmente continuar o contrato de fundo do último esboço. E já que isto estava na mesma área e é o mesmo tipo de folhas. É como se tivesse uma cena, uma cena continuada. A lavagem secou um pouco mais escura do que a cor que eu tinha misturado no início, e tem uma tendência a fazer isso. Mas, neste caso, não é tão ruim. E eu estou adicionando uma camada de branco sobre ele. Lavar ele geralmente tem que usar sua dor de uma maneira muito espessa para obter algo que é realmente grande. E para isso, não precisa ser todo branco. Para que eu possa me safar com esse tipo de consistência aquosa. Mas se você quer que algo seja realmente opaco de largura, então você tem que aplicar uma cor com muito menos água. Mas estou feliz com isso. E agora que tudo secou novamente, posso adicionar uma camada de lápis de cor para as brânquias. Apenas adicionando um pouco de textura apenas indicando que eles são as habilidades na parte de baixo. E temos o caule que é um pouco mais escuro. E também esta pequena franja é ocre amarelo, eu acredito. E então eu tenho um mais escuro que é eu acho que é CPO da Van Dyke Brown. Então, com os lápis de cor, eu realmente não presto muita atenção aos nomes das cores. Estes são um tecido tem cauda policromada, maioria também foram usados em toda esta classe. Eu também uso alguns de Karen, traço e água. Alguns deles são solúveis em água e outros não. E quando você compra um lápis de cor, em seguida, certifique-se de que eles são realmente tipo de suave e eles realmente liberar pigmento muito bem para a página. Então não há nada mais irritante do que um lápis colorido arranhado. Estou suavizando um pouco os efeitos do lápis colorido. Então ele não parece muito estriado e para textura, não quer mais renderizar este esboço. E você pode ver que ele ganhou muito mais dimensão desta forma. E como último toque, estou trazendo minha caneta de gel branca. Novamente fazendo esses pequenos traços, esses pequenos movimentos de traço. Misturando um pouco com o meu dedo. E esse é o esboço acabado. Não, não exatamente. Também estou misturando com um pincel. Apenas um pouco de água no pincel, e um pouco de cor para o cogumelo de fundo. Então está no fundo. Não precisa de tantos detalhes. E agora que é o final, bem, quase apenas misturando tudo um pouco, mas esse é o esboço acabado agora. 8. Esboço de um cogumelo explosivo: Estou desenhando um cogumelo de blush OR neste vídeo. E o nome latino como monitor, sentido robusto. E na verdade está na mesma família que a mosca, agaric dela, então parece semelhante. É só um pouco mais pálida e fica rosa quando você corta. Então é por isso que é chamado de corar. Vamos, na verdade, tem um bom gosto. É bom na cozinha, mas você tem que saber como diferenciá-lo dos outros da família que são venenosos. Eu comecei meu esboço aqui com um lápis colorido porque eu pensei que isso poderia ser um bom contraste com esta conversa era eo rosa claro que o cogumelo nós vamos ter mais tarde. E sim, como sempre, eu coloquei em minhas formas básicas, o caule do boné. E agora eu estou, eu já estou apagando tudo para começar de novo e lápis. Então, desta vez, eu posso fazer traços mais decisivos e minha qualidade de linha será melhor em geral. Você pode ver isso particularmente nas curvas. Então você pode ver uma boa parte das guelras aqui. Além disso, este anel de um cogumelo tem. Estou tomando meu tempo com a NYSE e desenho detalhado. E eu tinha estado em um pouco de textura e um pouco do máximo que se levantou ao redor do cogumelo. E eu já decidi que eu quero que as cores para este esboço para um muito, muito leve e eu ainda andar a linha de trabalho para ler. Então é por isso que as linhas externas um pouco mais pronunciadas. Novamente, estou pensando nas guelras do topo da tampa. Então, onde a haste encontra a parte superior da tampa no interior. E é daí que eles crescem e é aí que eu tenho que adicioná-los. Então não coloque as guelras no caule onde você possa vê-lo. E eu estou tomando meu tempo adicionando em todos esses pequenos remendos que também são muito, muito característicos para esses cogumelos para todos, Eu sou cogumelos Anita. Uma coisa que eu ouço várias vezes é que maioria dos cogumelos com pausa em vez de brânquias são e não como envenenadores. Então você não pode errar com eles. Mas aqueles cogumelos que têm brânquias, pelo menos na Europa, bem, pelo menos na Alemanha, principalmente envenenadores, mas há alguns que você pode comer e que gosto muito bom. Acho que já disse isso antes. Se você quiser ir buscar cogumelos, então por favor, informe a si mesmo. Por favor, vá com alguém que saiba o que está fazendo e esteja preparado para ter uma curva de aprendizado íngreme. E... Você não quer se envenenar com essas coisas. Então esboçar cogumelos é definitivamente uma boa alternativa. E agora eu tenho um pequeno truque aqui para você. Eu tenho lápis branco, que eu uso nestes adesivos, que eu quero ficar largo. E você não pode, você não tem muito controle granular com este tipo de lápis de cor. Eles não têm um argumento muito bom. Por isso, estou a fazer o meu melhor para combinar estes pequenos remendos. E espero que eu tenha conseguido o suficiente. Eu também vou pintar em torno de manchas com meu pincel. Então eu estou usando um rosa muito, muito pálido aqui. Tão vermelho com um pouco de ocre amarelo e diluído para esta cor muito pálida, apenas caindo na cor ao redor das manchas e a cera ajuda um pouco com isso. E algumas áreas, é mais ocre e quase cinza. E eu tentei refletir isso no tipo de mixagens que eu faço. Então decidi que quero mostrar que estou misturando um pouco de azul para obter uma cor cinza. E eu estou deixando cair aqui e ali onde você pode ver na minha referência que para o boné é nota. E novamente, um pouco de vermelho, um pouco de tons ocre marrom. E é quase muito intenso para este cogumelo pálido. Mas, novamente, quando a aquarela seca, também iluminará e ficará mais pálida. Então acho que posso me safar aplicando essa quantidade de tinta aqui. Eu tenho um tipo misturável de cinza de amarelo e de violeta. E estou aplicando isso nas partes mais escuras das guelras. Então, debaixo de uma tampa, temos um pouco de sombra. E preciso que esta área seja mais escura. Para que obtenhamos tridimensionalidade para o esboço. Colocando um pouco de cinza sobre o vermelho e algumas áreas. E então eu estou aplicando o mesmo rosa pálido no caule. Não quero que o lado direito do caule seja muito escuro porque é de onde vem a fonte de luz e a foto de referência. Então, para que esta coisa pareça tridimensional na minha superfície de papel, eu preciso que o lado esquerdo seja um pouco mais escuro. E eu também tenho minha textura lápis e lugar já. Mas eu sei que terei que adicionar uma segunda camada com um pouco de cor mais escura para obter esse efeito. Então o branco do papel é uma arma secreta para aquarela. Você nem sempre tem que deixar áreas brancas, Campanha branca sobre eles, mas realmente dá um efeito transparente agradável. E lá você pode ver que eu adicionei a sombra com um pagador de ações rosa. Adicionando também essas pequenas sombras, outros flocos sob esses remendos. E isso ajuda a me mostrar que estas não são apenas formas brancas planas, mas são na verdade tridimensionais e lançam uma sombra. Agora estou me refinando um pouco de lado. Há uma sombra mais escura no lado esquerdo. Essa é a sombra do caule. Ms. também esta esta sombra núcleo que desaparece um pouco quando se trata do lado direito da cabine. E às vezes eu só revisto tudo com um pincel ligeiramente úmido também. Reúna as camadas um pouco. Lema, mesclar tudo. E eu trouxe minha caneta de gel branco. E eu estou adicionando destaques nos lugares onde eu sei e onde eu posso ver que há mais luz. Então eu estou trazendo algumas dessas manchas brancas um pouco mais. Então a cera funcionou bem. Mas eu queria um pouco mais disso. E há também estas pequenas manchas, os pequenos flocos. E quero trazer isto para fora. Também no caule, alguns destaques aqui e ali. Você tem que saber que em um certo ponto você tem que parar de adicionar destaques. Tudo isso se tornará sobrecarregado. Assim, um esboço pode se beneficiar muito de parar quando você ainda se diverte. E agora que meus esboços terminaram, estou terminando o nome alemão. E depois o nome latino. Eu sou Anita Roombas sentido. E esse é o meu esboço acabado. 9. Esboço de cogumelo porcini: Vamos esboçar outro cogumelo realmente popular e comestível, litros ou suíno. Há dois exemplares muito agradáveis nesta foto de referência, e eu pensei que seria bom e também um pouco de economia de tempo para lembrar apenas um deles e aquarela. Então eu quero ter certeza de que eu tenho um belo desenho a lápis para acompanhar a pintura em aquarela. E de novo, estou tomando meu tempo. Você pode ver a elipse da esquerda ainda lá. Estou desenhando todas as minhas formas MN, estou apagando quando necessário, então eu não quero estar lá muitas linhas grossas de lápis. E eu quero que as linhas sejam meio frescas e gesturais. Eles pensam, bem, eu vou mostrar o esquerdo como um desenho a lápis e, em seguida, mostrar que tipo de cores este cogumelo cabelo à direita, cogumelo menor. E você pode ver este aqui. Estes não terão Pauls. E embora eu não esteja adicionando muitos textos durante essas sessões de desenho, eu estou deixando espaço suficiente em torno desses esboços para que eu possa adicionar algo mais tarde, ou talvez até mesmo apenas o nome e o nome latino para que eu saiba o que eu desenhei. E eu acho isso realmente essencial para o tipo de esboço que eu faço. Que eu possa adicionar esses detalhes que não são necessariamente visíveis no esboço talvez onde eu encontrei o cogumelo, qual habitat, o que estava dentro? Todos esses tipos de detalhes que eu posso mostrar e pequenos esboços em torno do principal se eu quiser. Mas como esta é principalmente uma aula sobre esboços, eu quero mostrar esse processo. Então vocês podem ver que estou adicionando um pouco de cruzamento na parte de baixo onde há um pouco de terra colando ou no caule. Então eu estou adicionando algumas sombras, especialmente na esquerda, porque essa é a que eu quero manter como um desenho a lápis, apenas. As pequenas marcas na tampa da esquerda da forma direita, e também um pouco da sujeira na haste. E este parece um bom momento para mudar o lápis para as cores da água. E a primeira coisa que nossa mistura é uma cor clara. Então, uma espécie de cor de base clara para a tampa e para o caule. Então estou usando meu ocre amarelo e um pouco de siena queimada. E eu estou pintando em torno dessas pequenas áreas largas na tampa onde há danos na tampa. Só estou empurrando a tinta para obter uma camada uniforme de tinta. E eu estou acrescentando, eu estou caindo em um pouco de sienna queimada no topo do táxi porque eu posso ver que o cogumelo é mais escuro no topo. E esta é uma boa hora para fazer isso porque a tinta ainda está molhada e as cores simplesmente se misturam muito bem se eu fizer isso agora. Então eu tenho minha camada base e eu já estou intensificando a cor em lugares um pouco. E o caule é muito leve, então eu não quero ter muita tinta nele. Eu tinha cores muito diluídas. E às vezes, quando você tem estes Brown terra, então você pode adicionar apenas um toque de verde para tirar a cor um pouco, modo a torná-la um pouco mais neutra. E eu só fiz isso pela minha mistura, pelo boné. Enquanto tudo isso está secando. Como muitas vezes gosto de fazer estão trabalhando em outra parte da pintura. Então aqui eu adicionei um pouco de sujeira em torno da base do talo. E você pode ver que ainda não secou, mas eu posso apagar com meu pincel molhado. Adicionando um pouco de sombra nessas áreas brancas para mostrar que algum animal tem mordiscado a tampa lá. E há uma sombra que quero indicar. Então eu estou adicionando um pouco de RCP e eu espalhei para que eu obtenha um bom efeito 3D. E com a mesma cor diluída no meu pincel, posso adicionar alguns traços que mostram a textura. E às vezes você pode, se você não tem certeza sobre a cor, você pode testá-la em um pedaço de papel. Então aqui está minha segunda camada de sienna queimada, certificando-se de que eu possa realmente perfurar este contraste de cores. E eu estou desvanecendo a camada com apenas um pouco de água no meu pincel então nada de dor com apenas água. Então eu estou arrastando a tinta ao redor que dá um bom efeito de transição entre escuro e claro e sem bordas quentes. E lembre-se, você pode arrastar ao redor da dor quando tudo sob ela estiver seco. Então, quando você adiciona uma nova camada, tudo quando tudo ainda está realmente molhado. E adicionando essas pequenas texturas no caule e na tampa com minha pressa que tem tinta muito diluída sobre ele. Alguns pincéis maiores lhe darão uma dica muito fina, ponto muito fino, e alguns não. Então talvez você tenha que usar um pincel menor para isso. E eu estou mudando para meus lápis de cor, o que vai dar uma dica ainda mais fina. E eu estou apenas adicionando alguma textura sempre na direção da superfície. Então, isso ajudará a mostrar em que direção esses cogumelos cresceram. Estou intensificando um pouco a sombra. E isso fará com que o formulário pareça mais tridimensional. E também ajudando um pouco com o esboço. Então as linhas de lápis desapareceram um pouco, outra doeu, e eu posso trazê-las de novo com meus lápis de cor. Adicionando um pouco de destaque com uma caneta de gel. E a última coisa que eu quero acrescentar como um pouco de sombra, você sabe, os esboços terminaram, mas eu acho que está meio flutuando na página dele. Então é bom ter esse tipo de sombra e você também pode vê-lo na referência. Então eu acho que isso ajuda a ancorá-lo um pouco mais na página. E você também pode adicionar um pouco da cor de sombra em seu assunto. E é isso. Novamente, trazendo um pouco da largura com uma caneta de gel. Eu tentei os lápis de cor, mas às vezes eles não funcionam tão bem em cima da aquarela. Então depende do que, que tipo de lápis você tem e quão seco EarSketch é. Então este marrom vermelho funciona bem para trazer a parte vermelha da tampa. Um pouco mais. Gostei muito desse efeito. E o esboço terminou. Estou adicionando o título, o nome e o nome em latim. E como você pode ver, eu ainda tenho algum espaço em torno disso para fazer minhas anotações se eu quiser. E esse é o cogumelo suíno acabado. 10. Esboço de bolete de Scarletina: Este cogumelo é semelhante ao último. Ele tem cores bastante espetaculares embora. E é um estudioso ele, Nebo, líder e alemão, é chamado que cogumelos. Então as pessoas eram muito imaginativas onde há um tipo de cogumelo supostamente vem. E como você pode ver, tem essa interessante cor vermelha brilhante. E ainda é pequeno. O que eu acho interessante sobre esta referência é a estrutura na tampa e este tipo de, esta textura que eu já estou pensando sobre como eu posso renderizar este tipo de textura aveludada. E então, claro, a esplêndida cor vermelha. E você pode ver que eu comecei meu esboço com lápis e eu apaguei isso um pouco. E agora estou adicionando mais detalhes com meu lápis normal. E você pode pensar que eu estou apenas fazendo o mesmo passo duas vezes, mas o primeiro passo com o lápis colorido me ajuda a obter um esboço mais solto no lugar e a encontrar as linhas certas. E então quando eu mudar para o lápis, eu sei onde minhas linhas têm que ir e eu posso apenas executá-las com uma frescura da linha. Então agora para a parte aquarela, primeiro, eu estou adicionando uma camada de marrom fresco como tom sépia mentira que eu tenho misturado de minha sépia e, em seguida, apenas um pouco de ocre amarelo e espalhando-o através de toda a tampa. E eu já posso ver que existem algumas áreas que são um pouco mais escuras. Então eu estou adicionando um pouco de umber queimado a ele e apenas caindo na cor na camada molhada. E assim você pode tipo de esculpir sua forma. Você não pode fazer isso se ainda houver muita água. Então, se ele afundou em apenas um pouco e ainda está brilhando, você vai ter uma sensação para isso se você fizer um monte de tampas de água. Então não tenha medo disso. Realmente. É apenas uma coisa que você tem que praticar por um tempo, mas em breve você vai pegar o jeito dela. Se você é apenas um iniciante, não tenha medo dessas técnicas. É só um pedaço de papel e um pouco de pigmento. E você sempre pode começar de novo se não gostar dos resultados. Aquarela é uma espécie de, é, é muito indulgente de certa forma. Não é tão difícil como as pessoas querem, querem ser. Então, a próxima coisa que estou misturando é a cor desta pequena marca amarela na haste. E eu misturei um pouco de amarelo e um pouco de ocre amarelo e apenas um pouquinho de vermelho. E agora estou misturando o meu vermelho para o resto desta conversa. E eu usei um você não pode ver isso porque as fotos de referência em cima dele, mas eu usei um pouco de laranja e um pouco do meu vermelho fresco escuro para dar-lhe um pouco deste toque mais escuro. E mais uma vez, estou a espalhar-me pela tinta para cobrir cada pedacinho da haste. Pinte cuidadosamente em torno destas pequenas agulhas e destes pequenos musgos. Base Epa. E agora eu quero adicionar uma versão do Docker da mesma cor. Então adicionei armadura queimada à minha mistura. E eu pensei que quando comecei este esboço, eu pensei em adicionar esta sombra. E então eu, eu pensei que parece um pouco duro e eu misturei tudo. E você verá isso em um minuto. Bem ali, onde um pouco de água e tinta mais leve. E eu pego a tinta e apenas espalho a dor para que a transição entre as duas cores não seja tão dura como você pode ver Eu estou balançando meu pincel para frente e para trás. Então acho que não precisamos de todas as sombras que podemos ver na referência. Às vezes é melhor ter esse tipo de iluminação neutra. E a foto de referência tem bordas muito afiadas porque há luz solar envolvida. E acho que não precisamos disso para o retrato falado. Passar um pouco de tempo na tampa novamente, e isso será pinturas mais detalhadas, então ainda é um esboço, mas um esboço mais detalhado. Se você não quer se preocupar tanto, então tudo bem. Mas eu queria mostrar técnicas diferentes para isso. E assim isso seria mais uma abordagem para quase uma ilustração científica. Então você leva o seu tempo, você faz pequenos ajustes nas camadas, e você tem um monte de camadas. E eu estou tentando realmente misturar as diferentes camadas umas nas outras. Então, uma característica deste cogumelo ainda pequeno e intimidado é que ele tem esses congelamentos interessantes na tampa. Então eu realmente preciso escurecer minha tinta nessas áreas. Preciso de um pouco de espaço, por isso vou guardar a palete. Sempre quero mostrar a pastilha, mas também preciso de algum espaço para pagar a minha mão. Então, como você pode ver, você pode colocar a tinta, mas você também pode pegar um pouco de dor se você não estiver feliz com a forma como o efeito acabou. Você também pode diluir muito a tinta e, em seguida, fazer a transição das camadas entre si. Isto é o que estou a fazer aqui. Então eu estou esculpindo o boné com meu pincel, por assim dizer. E uma coisa que eu acho que é muito interessante sobre este boné é isso, eu mencionei isso antes, este tipo de sino, o efeito t, este quase este azul claro e eu vou adicionar isso mais tarde quando a tampa secar corretamente. Então agora eu estou adicionando um pouco de textura em torno das áreas mais escuras do talo. E eu estou implantando na tinta com meu pincel. Eu quero que isso pareça aleatório e não muito cuidadosamente planejado. Então eu estou fazendo esses pequenos movimentos de arrastar enquanto eu levanto e coloco o pincel novamente. E continuo a adicionar mais mortes ao táxi. Ouvir sua aquarela sempre afundará um pouco no papel. Então, ele só poderá ver que tipo de cor e que tipo de contraste entre as diferentes áreas que você tem se tiver secado. E às vezes isso precisa de ajuste. Então é isso que estou fazendo agora. E como eu disse, se você só quer fazer um esboço rápido, então você não precisa fazer este processo de pintura muito elaborado. Mas pensei que seria bom mostrar-lhes uma abordagem mais detalhada para estes tipos de pinturas. Começando a adicionar a cor para as pequenas agulhas no chão, que também mostra o habitat dos cogumelos. Então, faz sentido adicionar um pouco disso. Eu não quero gastar muito tempo em renderizá-los, então eu simplesmente seguir minhas linhas de lápis e adicionar um pouco de cor. E eu também estou adicionando um pouco de verde para, na parte musgo do lado esquerdo. Só para parecer um pouco mais agradável. E agora estou mudando para meus lápis de cor. Espero que as áreas tenham todos secado onde quer que eu queira aplicar este porque caso contrário você pode obter estes não tão bom listras porque o lápis pode simplesmente afastar a dor se não estiver seco. Então eu já falei sobre esse boné aveludado antes, esse efeito muito interessante, e eu posso adicionar isso à pintura com meu lápis azul claro. Então você pode ver que é muito leve lá em cima e capta a luz do céu. Então, tem um pouco de azul. E posso adicionar estes efeitos à minha pintura. Tentando suavizar tudo com meu dedo. E acrescentando mais alguns dos vincos que eu posso ver. Mas eu acho que o azul claro ajudou a atravessar este, este tipo de efeito suave agradável. Adicionando os destaques e mais alguns lugares. E então eu vou entrar com um vermelho intenso para o caule. Então, para mim, os lápis de cor ajudam a trazer mais das qualidades texturais e eles também podem intensificar as cores e ajudar com os detalhes. Eu nem sempre sei se lápis de cor são ótimos com a sua solidez da luz, mas como este é o trabalho do caderno de esboços, não importa tanto, eu acho. Então, este é o meu esboço acabado. Estou adicionando o nome alemão, que é bastante longo, na verdade. Há também um nome comum para este tipo de cogumelos ou é comestível, por isso é muito bom. E então eu também tenho o nome inglês. 11. Esboço de certina: Outro cogumelo que tenho certeza que cada um de vocês sabe é o cogumelo não arranjo. E é uma cor linda. E começando com o esboço com o meu lápis colorido, eu estou pretendendo mantê-lo as linhas então eu vou tentar e não passar sobre isso com o meu lápis como eu tenho mostrado anteriormente. Mas quero manter isso um pouco mais solto. Então eu estou começando meu esboço com os lápis de cor. Legal. Eu acho que estes são mesmo solúveis em água, então o contorno vai se misturar bem nas camadas CUDA de água mais tarde. Estes são lápis de cor muito macio, é por isso que eu também gosto deles para adicionar detalhes no final Sobre a pintura aquarela. Você pode ver que você também pode apagá-los. E eu estou tentando fazer sentido visual aqui de como a tampa se transita para o talo. Então não é uma estrutura fácil. É uma espécie de envolve na borda da cabine e seguida, transições apenas para as guelras e, em seguida, para os talos. Então não é sua forma clássica de cogumelo, mas ainda é interessante e você ainda pode ver as ovais básicas lá se você olhar de perto. Então eu misturei um belo e intenso lote de ocre amarelo e um pouco de laranja. E vou adicionar isto à base, à cápsula Gil e à haste, e também à tampa. Então, meus desenhos de base já se dissolvem um pouco. Outra água. Estou caindo em um pouco de tinta onde eu possa ver sombras. E estou tentando voltar com meus lápis de cor. Assim, lápis de cor solúvel em água se dissolvem quando eles são colocados em camadas de aquarela molhadas, o que pode ter um efeito bastante agradável. Você pode ver que eu estou indo para as sombras com cor mais intensa aqui, mais laranja, mais marrom. Preciso trazer as sombras. O desenho que fiz no início já desmoronou. Então, este é mais um estilo pintor, se você quiser. Ainda um esboço rápido, mas estou indo mais pelos diferentes valores e cores que eu posso ver. Não depender do meu trabalho aqui. E para ser honesto, eu poderia ter parado neste momento. Eu acho que para um esboço rápido, isso é muito bom. Agora eu vou entrar novamente com lápis colorido e eu estou trazendo para fora o contraste entre a borda da cabine e, em seguida, a parte brânquia. E eu quero adicionar mais detalhes e mais sombra. E de alguma forma eu acabei fazendo isso as partes escuras do cogumelo mais escuras e escuras. Então eu adicionei camadas sobre camadas sobre cor. Botnets bem. Acho que acrescentou algo ao esboço, mas demorou um pouco mais do que eu esperava. Então este é este marrom avermelhado que eu usei mais cedo para outro quarto do pântano. Agora, eu sempre tento suavizar os efeitos do lápis colorido um pouco com meu pincel e alguns lugares. E eu estou fazendo os últimos ajustes com um lápis de cor muito escura, Van Dyke Brown. E eu vou mais curto trilho como feito. 12. Esboço de agaricus: Este deve ser o mais famoso deles, todos, o agaric da mosca. Já vimos outro membro da mesma família mais cedo. E agora estamos apenas fazendo um esboço deste cogumelo clássico que cada criança conhece e é exemplar tem também forma muito clássica. Você pode ver a forma de elipse da tampa e a forma cilíndrica agradável do talo. E agora você conhece o jogo. E eu já estou adicionando as pequenas manchas na tampa e alguns detalhes texturais sobre, no talo. Há também o anel que vimos antes. E aqui está o nosso retrato falado. E semelhante ao cogumelo corado, que também tinha esses pequenos remendos que estou adicionando com meu lápis branco. Estou adicionando essas compras cerosas para que eu não tenha que pintar em torno de cada uma delas. E espero que isto funcione. Só estou molhando um pouco a aguarela da lei. E então eu estou começando a misturar a cor certa para o boné. Então este é um vermelho quente, muito alaranjado com um pouco mais laranja na parte central da tampa. Estou tomando meu tempo misturando isso. E então eu estou espalhando a tinta na tampa inteira. Não tenha medo de usar muita tinta porque, como você sabe, se secar, vai secar mais leve. E queremos um boné muito vermelho bonito para isso para que o contraste realmente se destaque. Contraste entre a parte vermelha e as manchas brancas que estão misturando a cor certa para as peças de estoque. Um pouco de ocre amarelo, um pouco de CPI e muita água. E estou começando a adicionar detalhes de sombra. Então, esta é uma cor bastante neutra. E estou no lado da sombra do caule. Você pode ver que a luz está vindo da esquerda. Então vamos deixar este White. E eu só vou adicionar uma cor mais escura nas sombras. Você pode ver a forma redonda na base do talo é copo, que é muito típico para estes tipos de cogumelos. Muitos diferentes que parecem muito parecidos. E muitos deles também venenosos. E vimos um mais cedo que você pode comer, mas este definitivamente não é cotovelo. Bem, pode ser em certas quantidades. Pad, eu não quero que você tente. Eu também não tentaria. Adicionando uma segunda camada de tinta vermelha ao meu boné aqui. E com uma mistura um pouco mais intensa, estou adicionando mais detalhes à parte do caule. Então, uma espécie de pequena sombra sob o ringue. E apenas um pouco de textura para o talo. Como muito do talo ainda é largo, quero intensificar minhas linhas com meu lápis novamente. E a última coisa que vou adicionar de volta são as manchas brancas na tampa. Então eu pintei em torno de alguns deles e eu tinha o lápis branco e o lugar. Mas ainda há muito mais remendos neste. E mudei meu pincel para tamanho menor, tamanho um. E eu posso adicionar pequenas manchas de branco muito bem detalhadas. Dessa forma, eu estou usando cal e eu sou aperta fresco do tubo modo que eu tenho realmente agradável camada de tinta opaca grossa acontecendo. Então você pode repesar a lavagem e, com largura, muitas vezes funcionará. Mas quanto mais fresco você lava tinta, melhor cobrirá as camadas de tinta abaixo. Então, com lavagem, na verdade faz sentido ter um pequeno tubo ao redor. No seu garoto de desenho. Muitas vezes não faço isso sozinho. E então eu estou limpando Mike meus pincéis quando eu cavar fundo no largo e tento reativá-lo. Aqui temos outro método de adição de largura. Então você pode adicionar pontos muito pequenos com caneta de gel branca. É muito bom para os menores detalhes. E, claro, você pode gastar muito tempo nisso. Mas eu acho que isso é realmente detalhado o suficiente como é. Mas pode ser difícil parar nesta fase. E, essencialmente, esse é o nosso agaric de moscas. Espero que não tenha sido muito difícil. O belo cogumelo, eu acho. 13. Esboço na tinta: Vamos adicionar um pouco de tinta à mistura para este esboço. Então eu estou começando como sempre com minhas linhas de lápis adicionando essa forma elíptica. E isso quase parece uma meia esfera, como uma cúpula. E eu estou adicionando rapidamente a forma cilíndrica para o talo, certificando-se de que cada linha fica onde deveria. E você pode ver, você pode, se você é cogumelo é, tem uma forma simples, então você pode escapar com um esboço muito básico. Então eu realmente não fiz muito para, para renderizar esta forma. E o que eu quero fazer agora é introduzir tinta. Tenho aqui a minha caneta-tinteiro com tinta à prova d'água, isso é muito bom. Tipo de cor de RCP. E eu estou tentando manter a linha de trabalho fresco, então eu estou fazendo golpes ousados e decisivos. E então eu adiciono um pouco de textura ao redor do talo. Acho esse estoque textural, essas manchas escuras muito interessantes e acho que elas se traduzem muito bem para essa técnica de tinta aqui. Então eu não estou tentando encher cada lugar livre com pontos de tinta aqui. E eu estou tentando pensar onde eu quero que eles estejam e como eles podem adicionar à estrutura do talo, tornando a base do mais escura. E, em seguida, apenas adicionar um pouco de estrutura em torno da tampa M. Isso é tudo de nossa necessidade. E com minhas aquarelas, vou adicionar este tom de terra amarelado muito agradável para o boné. Então isso é principalmente ocre amarelo. E então tem essa banda em torno da base da tampa, então é um pouco mais escura. E de alguma forma este ocre amarelo ficou muito transparente. Então eu estou imediatamente adicionando mais tinta para torná-lo um pouco mais e , portanto, adicionando um pouco de cor para a pausa. Eles não são tão visíveis de Paulo. E este aqui. E agora eu estou adicionando o mesmo neutro Brown escolhe talo. Estou deixando algumas áreas de largura e estou adicionando um pouco de RCP para intensificar meus pontos de tinta. E eu acho que é um efeito muito bom. Eu não quero adicionar muita cor para que o trabalho de tinta possa se destacar por conta própria. Então esta é uma técnica muito agradável se você não tem muito tempo ou se você quer ser feito de forma rápida. Estou adicionando um pouco mais de cor ao táxi. De alguma forma, toda a minha cor ocre afundou no papel. Então eu quero que isso seja um pouco mais escuro. Mas você pode ver que eu não estou fazendo nenhuma camada elaborada ou algo assim. Estou levantando um pouco de tinta aqui e ali para mostrar onde a luz está caindo. Estou adicionando uma segunda camada de sombra para o talo. E acredito que este esboço está quase pronto. Então, apenas alguns retoques aqui e ali. E temos um cogumelo de bétula muito bom. 14. Esboço de um grupo de cogumelos: Para este próximo esboço são ter um grupo de cogumelos, e estes são web cabs Violet. Cor muito espetacular. Eu realmente, eu escolhi principalmente para a cor porque eu queria pintar esta violeta incrível. Estou começando com minhas diferentes elipses e obviamente é um pouco difícil descobrir como elas se sobrepõem. Então eu escolhi cinco dos cogumelos deste grupo, os do lado direito. E eu quero organizá-los de uma maneira que seja agradável de se olhar, mas ainda um pouco perto do original. Eu movi alguns dos táxis um pouco para torná-los mais bonitos na página. E é por isso que eu também acho que é tão importante ter este primeiro estágio, este lápis, lápis de luz, estágio de desenho, porque você ainda pode mover as coisas se elas não parecerem como você precisa. A hora de corrigir seu esboço agora não é quando você já adicionou a cor da água. Então você pode ver que eu estou apagando muito nestes primeiros sábios, mas tudo bem. O jornal aguenta e eu tenho tempo. Então esses cogumelos têm o tipo de tampas arredondadas que quase se parecem com botões. Muito pequeno, na verdade. E então eles têm esses interessantes quase tipo de listras de zebra nos talos e remédios R12 para mais tarde. Eu acho que eu preciso mover o esquerdo um pouco mais para que eu tenha uma visão melhor sobre ele. E para linhas bonitas, estou apenas refazendo meu trabalho de linha um pouco mais para que eu não tenha muitas linhas de lápis perdidas no esboço. Então isso funcionará como um esboço a lápis. Só um pouco de grama. E então eu estou trazendo minha paleta de cores de água. Então esta é outra das minhas pequenas pastilhas. E estou usando este aqui porque tem uma violeta maravilhosa. É uma violeta de cobalto. E eu acho que isso vai fazer um ótimo trabalho para essas tampas de cogumelo aqui. É uma cor que é granular esperando um pouco. Então ele vai dar esta estrutura que eu posso ver nas tampas de cogumelo por si só. Se você não tem uma cor específica, do que apenas usar o que você tem, você nem precisa de uma violeta e sua paleta, você pode misturá-la de azul e rosa. Mas desde que eu tenho este pigmento disponível e eu sabia que faria um ótimo trabalho para isso. Eu simplesmente não pude resistir. Então eu estou caindo na tinta com muita água. Isso muitas vezes traz o efeito de granulação ainda mais. E eu estou caindo em mais pigmento onde eu posso ver partes mais escuras nas tampas. E depois deixo o pigmento fazer o resto. Levantar um pouco de tinta nas partes mais leves. E eu estou misturando a cor para o estoque. Então isto é castanho de mogno. É um pouco parecido com a Sienna queimada, e eu estou misturando com uma violeta de cobalto para a cor violeta mais silenciosa do caule. E largando isso. Eu ainda estou pensando se eu deveria deixar essas listras largas ou se eu deveria apenas deixar cair a cor em todos os lugares. E você vai ver que eu vou fazer isso de forma diferente através dos diferentes estoques, mas principalmente eu deixei as áreas brancas brancas e a maior parte sim, Eu estou tentando levantar a tinta novamente porque eu pensei que eu cometi um erro quando eu apenas adicionar um pintar em todo lugar. Mas mesmo se você acabar cometendo um erro, ele geralmente pode ajustar seu esboço. Curando aqui, hora de pintar. Então não é tão ruim assim. Você pode ver que eu estou deixando algumas manchas brancas aqui no caule. Apenas rapidamente deitado na cor. Eu estou adicionando uma segunda camada da minha mistura para o talo para fazer algumas das lojas um pouco mais escuras porque eles estão na sombra. E eu também quero que eles se afastem um pouco mais. Você pode ver que este mogno Brown pode ser realmente dominante. Então eu estou lendo, adicionando um pouco de vermelho e um pouco de arquivo ED para obter cores diferentes para diferentes hastes de cogumelos. E eu também estou deixando parte da camada abaixo intocada para as mais pequenas listras agora, então você pode ver que este problema foi facilmente corrigido. E estou tomando meu tempo com isso, fazendo essas pequenas pinceladas para mostrar a estrutura e também a direção em que o cogumelo cresce. E agora o último. Então, se você tem um grupo de cogumelos como este e você não quer apenas adicionar a mesma quantidade de cor e valor em todos os lugares porque você precisa que os diferentes indivíduos se destacam e alguns estão no fundo e talvez um um pouco mais escuro, e alguns estão em primeiro plano e talvez um pouco mais leve. E então você precisa estar atento a isso. Quando você pinta um grupo de cogumelos. Adicionando uma segunda camada da minha violeta de cobalto. E isso fez um ótimo trabalho de renderização da estrutura do boné. Eu vou entrar com meus lápis de cor e eu quero adicionar um pouco mais de definição em torno das bordas. Então meu trabalho de pincel tem obscurecido algumas das bordas um pouco. E eu quero destacar as diferentes formas do grupo. Mas melhor. E com minha caneta de gel branca, estou adicionando alguns dos destaques na tampa. Então você pode ver que eles são uma espécie de esses pequenos pontos. E estou apenas a adicioná-los. Novamente, é uma boa idéia não exagerar com caneta de gel branca. Pode parecer um pouco dominante da tonalidade, colocar demais. E na verdade, estou misturando com meu lápis colorido. Mas eu acho que no geral acabou muito bom. E então a última coisa que vou fazer é adicionar um pouco de sombra e algumas áreas das cegonhas. E esse é o meu grupo de cogumelos. 15. Esboço de visão interior: Vamos ver como você pode fazer um esboço de uma fazenda de cogumelos, o lado da menos. E eu escolhi um cogumelo prado para este branco. E eu estou começando como sempre com a minha elipse, muito visível nesta visão. Tentando ter certeza de não fazer a rodada. Então eu quero ter essas bordas e entalhes na tampa. Mas basicamente é um formulário redondo. Então, agora que eu tenho esta forma redonda estabelecida, eu posso fazer uma linha que é um pouco mais quebrada e irregular. Também passar um pouco de tempo no talo e no anel que podemos ver. Algumas partes da tampa que nosso coelho danificou. Então você pode ver as guelras um pouco melhor. Este cogumelo tem brânquias marrons muito agradáveis. Eles não são realmente marrom escuro, mas uma espécie de marrom meio quente. E eu estou ansioso para pintar isso em um minuto quando eu tiver meu esboço terminado. Então eu quero ter certeza de que o esboço é realmente exato e que ele realmente pode ficar sozinho, especialmente na parte onde temos uma cor branca para o cogumelo. Quando não o fizer, não terei que trabalhar tanto com aquarelas. Então, a primeira coisa que vou acrescentar é que uma camada marrom quente para as brânquias e ter cuidado em torno da tampa. Então o táxi meio que envolve as guelras na borda. E é mais escuro perto do chão. Então eu estou adicionando uma tinta mais escura. Estou adicionando um pouco de RCP na minha mistura. Então este marrom é a minha cor base para a seção brânquias. E eu adicionarei as guelras mais tarde em uma camada subseqüente. Realmente me certificando de que eu estou pintando em torno de todos esses pequenos detalhes que já estão desenhados com meu lápis. E eu também tento trabalhar nas mudanças de cor que eu posso ver nessa área. E aqui estou eu indicando apenas um pouco da estrutura de habilidades já. Então a tinta ainda não secou em todas as áreas, mas eu posso adicionar um pouco dessa textura e isso vai me poupar um pouco de trabalho mais tarde. Estou misturando uma cor neutra amarelada para as partes de sombra da tampa onde a cabeça envolveu a parte inferior. Então é amarelo com um pouco de RCP e enchendo a cor nas pequenas rachaduras e nas pequenas áreas de sombra que eu posso ver. Tentando manter meu pincel muito afiado e magra para que ele me dê essas linhas agradáveis e menores. E se você notar que seu pincel não pode fornecer a quantidade de detalhes que você precisa, então simplesmente mude para um pincel menor. Eu geralmente tenho dois ou três pincéis diferentes em meu filho esboço, e eu tendem a trocá-los de vez em quando. Então eu misturei minha mistura marrom com um pouco de branco e um pouco de ocre amarelo. E isso vai me dar o bom tom de baixo cremoso do talo. Então, o mais escuro do lado direito porque há menos luz lá. E eu estou adicionando a mesma cor e um pouco de uma versão diluída nas áreas de sombra do, a tampa lá. E então eu estou adicionando meu RCP para os pedaços sujos que estão grudando na base do talo. Você já conhece essa parte. Então, adicionando todos esses pequenos pedaços de sombra, posso mostrar como a luz está reagindo com a superfície do cogumelo. E posso acrescentar essas irregularidades e também mostrar de onde vem a luz. Então isso faz com que o desenho de cogumelo em uma superfície bidimensional pareça realmente um objeto tridimensional. E é por isso que eu continuo revisando algumas das áreas uma e outra vez porque eu quero intensificar o teste de cor se a seção branquial já secou. E eu estou trazendo meus lápis de cor e trazendo as guelras um pouco mais. Então você não quer fazer isso em todos os lugares. Não basta adicionar guelras. Onde quer que você saiba que há guelras porque, você sabe, eles estão cobrindo toda a seção da tampa. Mas é importante adicioná-los apenas em alguns lugares. E o cérebro preencherá alegremente o resto. Então agora eu estou mudando para o meu pincel realmente pequeno porque eu pensei que poderia ser uma boa idéia para pintar essas guelras realmente delicadas com um pincel pequeno. Mas não tem muita tinta. Então eu não tenho certeza se esta é a decisão certa, mas eu continuo usando de qualquer maneira. E estou intensificando o contraste entre o GIL e a seção da tampa. Você pode ver que se destaca um pouco melhor depois que chegou a este. E então eu adiciono um pouco mais do marrom quente para o resto da seção branquial, suavizando um pouco do que eu fiz anteriormente com meus lápis de cor. Faça tudo se misturar um pouco mais. Então temos uma seção de luz onde podemos ver um monte de detalhes e, em seguida, uma seção mais escura com um pouco menos detalhes. E eu acho que isso faz para um belo esboço acabado. 16. Esboço de cogumelos molhados e slimy: Muitas vezes você presunto através de cogumelos que têm uma superfície úmida ou viscosa. E eu quero mostrar neste vídeo como você pode esboçar isso. Então eu estou começando com lápis colorido para o meu esboço bruto. Descobrindo as diferentes formas e planos e direções. Havia a elipse básica e agora a tampa. E estes têm um monte de planos diferentes e um monte de áreas diferentes onde a luz está caindo e onde você pode ver esse tipo de umidade na tampa. Então eu quero ter certeza que eu tenho uma boa semelhança com os próprios cogumelos antes de começar a pintar. Tirando um pouco do lápis colorido que eu possa obter contornos mais claros para o meu desenho a lápis. Agora, fazer este esboço realmente áspero e lápis de cor primeiro me ajudou a ter uma idéia melhor de como as formas estão se interconectando e onde eu preciso colocar o quê. E também estou bloqueando as áreas onde posso ver a umidade brilhando na superfície. Então eu quero me lembrar onde eu quero manter esses destaques. Só mais alguns detalhes, e o esboço a lápis está acabado, e eu posso trocar aquarelas. Agora, a primeira coisa que eu vou fazer é colocar na cor base da tampa com uma espécie de agradável marrom meio quente, umber queimado e sienna queimada. E estou pintando em torno dos destaques que quero preservar. E isso é muito mais fácil do que pintar sobre ele. E também você nunca vai ter este efeito branco do papel novamente. Então, mesmo que possamos usar abóbora em cima de sua tinta e este método muitas vezes muito prático, sempre, é, nunca é tão brilhante quanto o branco do papel. Então eu estou economizando um pouco de trabalho e eu também estou fazendo o esboço um pouco melhor, eu acho que pelo menos. Espero poder poupar um pouco de trabalho aqui. E agora a camada básica para os talos, que é uma cor ocre amarelo claro. E quando é silhueta, eu estou caindo em um pouco de marrom escuro para as sombras. Então, para esses dois cogumelos, eu acho que é essencial que eu pinte em todas as diferentes áreas de luz e sombra, ainda mais do que nos outros esboços. Então eu não tenho iluminação neutra. Eu tenho um efeito de luz muito afiado com estas sombras e áreas de luz aqui. E para entender como a luz está caindo sobre eles, eu quero adicionar todas as sombras no esboço. E eu estou arrastando a tinta do topo da haste para a base e para a parte de baixo onde há poros e há um pouco de luz vindo através. E estou me certificando de que tenho transições de ratos entre as cores diferentes. Então, novamente, isso é mais uma abordagem pintórica, levando meu tempo com isso. Mas eu acho que para pintar essas áreas úmidas ou viscosas, o mais importante é que é melhor manter essas áreas brancas. E, em seguida, estar atento sobre os lugares onde você pode ver a umidade. E pouco a pouco, estou adicionando minhas camadas de tinta do Docker. Então esta técnica de construir camadas e construir intensidade é realmente única para aquarelas. Ele não costuma fazer isso com nenhum outro tipo de tinta. Então eu estou colocando uma bolha escura de tinta e então eu estou arrastando para fora, fazendo as transições realmente, muito suaves. E quando eu faço isso uma e outra vez, certificando-se de que eu deixar as áreas amplas com os destaques com um pensamentos úmidos como eles são. Agora, adicionei um pouco de branco às minhas misturas marrons. E eu faço isso porque há algumas áreas que precisam ser um pouco mais leves, então elas não precisam ser todas brancas, mas precisam ser um pouco mais leves do que o que eu já tenho. E é aqui que o guage entra em jogo e pode ajudá-lo a obter esse tipo de seções de luz média. Não vai para um todo branco para o papel largo, mas dá-lhe bons valores de luz média. E isso é basicamente tudo o que há para ele. O resto do meu processo de pintura vai intensificar os cães e trabalhar um pouco mais sobre estas diferentes camadas e estas cores diferentes. Mas é essencialmente isso. Ele pode ver os destaques brancos, a parte viscosa, por assim dizer, destacam-se do resto e eles realmente dão a impressão que há água na tampa dos cogumelos. O resto do esboço é basicamente apenas renderização. Então, acelerando um pouco as coisas aqui, como podem ver, estou intensificando os tons castanhos e o contraste entre as áreas claras e escuras. E no final eu estou adicionando um pouco de caneta de gel branco para alguns destaques que eu perdi. E eu também estou adicionando uma pequena gota de água, embora você realmente não pode vê-lo tão bem. Com o fundo branco. Eu ainda queria adicioná-lo. E como sempre, estou adicionando um pouco de lápis colorido para algumas texturas melhores e transições agradáveis. E um pouco de bom. Embora eu pudesse ter pintado mais, isso também teria sido bom. E aqui estou eu usando esse tipo de lápis de cor amarela mostarda para um pouco de contraste de cor agradável. E eu acho que é um belo esboço de alguns cogumelos brancos. 17. Seu projeto e considerações finais: Adoro ver seus esboços de cogumelos. Então, por favor, crie um projeto com uma das diferentes técnicas que eu mostrei na classe. E estes poderiam ser aquecimentos rápidos ou um esboço de cogumelo mais detalhado a lápis e aquarela. E é melhor experimentar diferentes técnicas para diferentes cogumelos. Há muitos cogumelos para escolher. E se você está em ilustração detalhada e você pode tomar o seu tempo para sua pintura de cogumelos e se você preferir esboçar fora e talvez um métodos mais rápidos. Acho que mostrei muita variedade. Então, faça upload do seu trabalho para a galeria do projeto para compartilhar seus resultados com os outros alunos. E também comigo, olho para cada um desses projetos e fui deixado para ler sobre suas experiências na natureza e o que você explorou. E então, sim, por favor deixe-me encorajá-lo a postar o projeto. É realmente muito divertido. Espero que tenham gostado desta aula sobre desenhar cogumelos e técnicas diferentes. E espero que tenha aprendido muito mais maneiras de observar a natureza e desenhar para fora. Então, se você quiser ser notificado sobre mais aulas como esta, então, por favor, siga-me no compartilhamento de habilidades. E eu também ficaria muito feliz se você deixasse uma crítica positiva desta aula. É sempre ótimo receber feedback de você. Muito obrigado. Espero que esta tenha sido uma aula útil para ti e vejo-te lá fora.