Como criar uma marca pessoal: desenho gráfico

1. Introdução: Oi, todo mundo. Bem-vindos a este novo curso que tenho aqui para vocês. Vamos ensiná-lo a criar uma marca pessoal. Vou começar a explicar a diferença entre o cérebro pessoal e um comercial. Nossa marca corporativa. Eles são muito diferentes. Eles têm objetivos diferentes em sua beleza de uma maneira diferente. Vou começar a ensinar-te a fazê-lo e vou rever o processo. Do início ao fim, recomendo que assista ao meu primeiro curso antes de chegar a este. O básico do design gráfico. O curso anterior é muito importante porque tem alguns conceitos básicos e muito importantes que você vai precisar para criar uma marca pessoal. E eu vou te ensinar agora mesmo. Este curso não é focado apenas para designers gráficos, pode ser para pessoas que estão tentando desenvolver seu próprio negócio pessoal e marca pessoal . E você será capaz de criar sua própria marca no final deste curso. Então, se você quiser criar uma marca para o seu negócio, se você quiser criar uma marca ao seu redor, tudo se configura para as coisas que você faz quando gosta de fazer. Este é o lugar perfeito. E também, se você é um designer gráfico que quer saber como criar uma marca de marca pessoal para seus clientes. Para outras pessoas, este é o lugar perfeito para o YouTube. Então, no começo, eu vou tentar ensiná-lo e explicar algumas partes Fiori co por trás de todas as marcas, mas principalmente focado em marcas pessoais em vez de apenas cérebros gerais. Então, no começo, vou explicar uma teoria que você precisa saber antes de começar, e então vamos pular no computador e ensiná-los a fazer tudo passo a passo. Apenas um breve resumo sobre o conteúdo deste curso, vamos falar sobre como nossa marca funciona, o que é necessário para criar uma marca. Qual é o pensamento que você deve ter quando você tenta criar uma marca depois de ser capaz entender o cérebro que você quer criar para si mesmo ou para suas reivindicações? Vou ajudar-te a traduzir estas mentalidades. Essa identidade e a personalidade da marca em visuais e como se comunicar visualmente com suas marcas. Nós também vamos falar sobre alguns pontos práticos aqui, como o idioma que você vai usar em sua marca, porque é muito importante saber se você está querendo criar uma marca para o seu próprio país ou para países estrangeiros. Há alguns erros que eu vejo uma perda lá fora quando se trata de linguagem em seu cérebro . Depois desta parte fúria em que você vai discutir e entender uma marca em seu próprio cérebro , vamos saltar para coisas mais práticas, aspecto mais prático da criação de uma marca. E vamos discutir como cumprimentar as placas com o que elas estão acostumadas, porque as placas são partes muito importantes do processo, e isso vai ajudar você a guiá-lo para a marca rial e final. Nós também vamos ver isso. Nós também vamos discutir como escolher e falar os chamadores certos para sua marca, como representar o que você gosta de chamadores. Nós também vamos para tipografia secreta, identificar com elementos visuais e como usar imagens em sua marca. E eu também vou explicar para vocês por que é tão importante criar um manual de marca? Mesmo se você não é um designer criando para um cliente se você está criando o cérebro para si mesmo. Então é isso. Espero que você aproveite este curso e vê-lo no próximo vídeo. 2. PROJETO: Olá. Obrigado por estar aqui comigo neste curso e vamos direto para ele. A primeira coisa que vou fazer é explicar como vai ser o projeto deste curso . Então, como você já deve saber pela introdução, e mas está ocioso fora do curso, eu vou explicar a você como desenvolver sua própria marca pessoal e o projeto para esses cursos indo dedo do pé real. Seja sua marca e o que eu quero que você entregue para significar. O final deste curso é o manual da sua marca para que possamos discutir todos os erros são as melhores coisas que você fez. Vou revisar sua marca para o propósito que você deseja criar. Pode antes de qualquer área que você quiser. Se você está criando algo como eu, como um canal educacional, se você está criando algo como alguns pés nesta página ou qualquer coisa que você quer criar on-line, mesmo se você quiser vender seu próprio handmade produtos são tudo o que se encaixa em uma marca pessoal. E se você já entrou aqui, você já sabe disso. No final deste curso, o que eu quero que você me entregue é o manual de sua marca com todas as regras que você deseja que sua marca siga e os futuros designers que podem estar trabalhando em sua marca seguem com um aluguel e por quê. Então eu vou explicar passo a passo, como criar nos próximos vídeos. Vou explicar-vos algumas teorias que estão por trás da nossa marca pessoal e usando a teoria de que vou ensinar-vos nos próximos vídeos. Vamos começar a criar sua própria marca pessoal, então veja você no próximo vídeo e prepare-se para este projeto incrível criando sua própria marca. 3. O que é uma marca?: Ok, então você quer criar sua marca pessoal. Mas primeiro, você sabe o que é uma marca? Porque saber a diferença entre uma marca padrão e uma marca pessoal. Primeiro você precisa saber o que é uma marca para eles. Vou contar a história de como as marcas apareceram em nosso mundo. Basicamente, no passado, antes mesmo de a moeda ser inventada, tudo era feito por negociação, e diferentes produtos tinham valores diferentes. Como as pessoas avaliariam o valor de cada tipo de produto? Porque muitos produtos diferentes tem muitos valores diferentes. Mesmo que fosse o mesmo tipo de produto, o valor poderia ser muito diferente. Então, qual é a diferença entre, como uma vaca em outra vaca? E por que estou falando de vacas agora? Porque era assim que as marcas apareciam no mundo. Marcas começaram a qualificar dedo do pé, avaliar a qualidade de vacas fora de marcas de gado apareceu no mundo para se qualificar para identificar diferentes marcas, diferentes produtores e diferentes pessoas que foram criados gado para vender para carne ou para outras funções no passado. Então vamos supor que eu sou um bom criador de cardio. Como posso fazer minhas vacas no meu gado para serem identificadas e valorizadas mais do que aquelas que gastam menos para criar o mesmo tipo de gado que criaram, um sistema de marca. Eles criaram um logotipo que seria Irã. Eles acertavam a ironia em marcar todas as canções e todas as vacas, touros, cavalos e outros animais que eles criaram para garantir que aquela vaca, aquele gado, que qualquer que fosse aquele animal, Ah, animal de alta qualidade se você quisesse um cavalo barato, porque isso é tudo que você pode pagar, assim como em tudo o resto agora com carros, celulares, tecnologia e assim por diante. Então você procuraria as marcas que se encaixam no seu orçamento, e também que alimenta a necessidade que você tem agora. Então você iria procurar por marcas e você iria procurar por New Branch para conhecer novas marcas que criam os animais perfeitos para suas necessidades. E é por isso que as marcas apareceram dedo do pé, identificar diferentes tipos e diferentes categorias valores diferentes de animais e produtos. No início, as marcas só foram criadas e utilizadas para identificar a qualidade dos animais. Mas depois de algum tempo, outros tipos de vegetais e outros tipos de produtores acabaram também usando marcas para seus produtos para se posicionar no mercado. Então esta é a principal função de uma marca. 4. Marcas de pesonal de marcas corporativas: agora que você já sabe como os cérebros apareceram e por que eles são usados para identificar a qualidade de seus produtos. Agora que você já sabe por que eles foram criados e como eles foram criados, é a hora de explicar você. A diferença entre uma marca padrão em uma marca pessoal basicamente funcionou fora de uma marca pessoal é exatamente a mesma fora, um, marca comercial, nossa marca comercial, porque você está apenas tentando identificar o seu trabalho no meu caso, porque é muito mais fácil explicar o meu próprio caso em vez de procurar outros casos na minha própria marca pessoal, utilizo-o dedo do pé, identificar tudo o que faço nas minhas redes sociais, meu YouTube canal e meus canais de compartilhamento de habilidades. Então tudo o que eu faço deve seguir as mesmas regras para as pessoas. Basta olhar para ele. Olhe para algo que eu criei e saiba imediatamente que fui eu quem a criou. Então, quando você vê um prego temporário fora de um vídeo do meu YouTube ou ah Kovar fora de um post que eu criei para o Instagram e também o segredo que eu crio para todos esses vídeos que você está assistindo agora, em uma camisa distorcida Você possivelmente e você deve saber ou deve pensar e sentir e que foi criado pela mesma pessoa porque segue a mesma marca. O principal objetivo de uma marca é o dedo do pé. Identifique qual é o seu trabalho e onde você se coloca na Internet ou no mundo real . Então tudo é feito para identificar e também para se comunicar sem você estar lá. Então, toda vez que você vê uma coisa que foi feita por mim, eu pensei em algum tipo de comunicação visual fora de algum tipo de gráficos, formas e cores. Isso representa a coisa que tento representar para você quando falo diretamente com você em meus produtos. Essa coisa aqui, esse curso que estamos assistindo agora é o meu produto. Este é o meu produto. Mas você vê meu rosto. Você não precisa do meu cérebro aqui para ver que sou eu quem te envia a mensagem porque você está imediatamente vendo meu rosto em todo o curso. E eu tenho minha própria personalidade. Como você já sabe. Se você assistiu meus cursos de imprensa e se você assistir meu canal do YouTube também vai notar que eu estou sempre tentando entreter as pessoas, não apenas educar de uma maneira muito direta e chata. Estou sempre tentando fazer algo interessante e às vezes tentando fazer você sair, como no último prato onde eu substituí meu rosto por um macaco, vou assistir esse curso de como criar uma vaca. Para o Instagram, esta é a minha marca. Esta é a razão pela qual eu escolho usar algum tipo de gráficos fora do meu cérebro. É por isso que escolho usar o meu chamador, as formas e tudo o que faço. Eu tento apenas passar esta mensagem. Então, qual é a principal diferença entre uma marca pessoal e uma empresa? A principal diferença que você tem quando você está falando sobre a marca pessoal ou uma marca corporativa é que quando você está falando sobre a marca corporativa, você está falando sobre um grupo fora de pessoas neste grupo fora de pessoas, eles são responsável para lhe dar o melhor valor fora dos produtos. Dependerá sempre do que você quer se comunicar e onde você quer se posicionar . Mas a maior diferença é quando você estava falando sobre uma marca corporativa. Você está falando de um grupo fora de pessoas, e quando você está falando sobre a marca pessoal, quase tudo está focado em uma pessoa, e é muito mais fora uma conexão pessoa para pessoa do que em pessoa para entidade como ele é quando você fala como, por exemplo, com a Apple ou Canon ou Sony. Existem muitas marcas diferentes que você não sabe o rosto real fora da marca, porque no meu caso você está sempre na minha cara. Sempre que você visita algo que está relacionado aos meus produtos, quando você vê o meu curso, você é sempre visto estes rosto. Quando você visita meu general do YouTube, você sempre vê esse rosto. E quando você visitar meu perfil de insulina, no final de todas as células de cultura educacional que eu crio, você sempre verá. Adivinha que cara bonita. Então esses rostos em todo lugar, e minha marca é meu rosto. As diferenças quando você está criando ah marca pessoal, você tem que pensar em poucas coisas que não vamos pensar quando você cria uma marca corporativa, e quando você cria uma marca corporativa, você não precisa pensar em muitas coisas que você pensaria em uma marca pessoal. Afinal, se você já trabalhou com ambos os tipos de projetos, cérebros pessoais e também marcas corporativas, você vai notar que é muito mais fácil e muito mais simples de criar um aluguel pessoal do que uma marca corporativa. Porque quando você tenta criar uma marca pessoal, você só tem que estudar a pessoa que está no topo da marca, a pessoa que estamos criando, a marca quatro e também você tem que estudar o público que vai para usar os produtos e os serviços fora desta marca pessoal, porque na marca pessoal, você só tinha que conhecer uma pessoa. Você tem que saber como essa pessoa se comporta com o público fora da marca. E quando você está falando sobre uma marca corporativa, você tem que avaliar muitas coisas diferentes sobre a marca. Você tem que avaliar como a sociedade por trás da marca se comporta, como os produtos são criados, então você tem que atribuir características pessoais características humanas a algo que não é humano. É uma marca que é um logotipo. O rosto de uma pessoa normalmente é o logotipo de uma marca pessoal ou a assinatura porque é assim que as pessoas identificam uma marca pessoal. E no caso fora de uma marca, você está tentando dar um rosto usando o logotipo porque você não sabe, provavelmente não sabe o rosto fora do Você provavelmente não sabe o rosto fora do proprietário fora da Sony ou Canon, e também Há uma boa desculpa por isso. Além disso, há uma solução meio complicada que alguns aluguéis encontram para tratá-lo e sentir-se mais conectado e mais próximo da marca. Se eu pedir que você pense agora sobre a marca que você conhece quem é o proprietário ou a arte da pessoa na frente fora do negócio, você provavelmente vai pensar sobre a Apple ou Microsoft por causa de Steve Jobs e Team Cook em Apple e Bill Gates na Microsoft. E isso é porque eles tentaram criar uma espécie fora de uma pessoa agora cortar marca corporativa porque eles têm uma marca corporativa, porque lá enorme e eles produzem produtos que são tecnicamente tecnologia. Portanto, é muito difícil criar uma marca pessoal que é techno que é tal para o campo da tecnologia. Então o que eles fizeram para criar uma conexão une zier com o público que eles têm para a marca é que eles criaram um tipo fora de uma marca pessoal por trás da marca corporativa. Então eles associam ID que marca maçã com esse tipo de pessoa fora que Steve Job Waas. Ou você nunca percebeu que Steve Jobs, comportamento e a maneira de falar e a maneira de se vestir é muito semelhante à maneira que Tim Cook aparece no palco é OK. São pessoas muito diferentes, mas têm algumas semelhanças. Vou mostrar algumas fotos na tela agora para que você possa concordar ou discordar de mim. Então esta é uma estratégia que ele criou. Eles tentaram fazer um cérebro pessoal fora de uma marca corporativa. Eles tentam misturar as duas estratégias, mas se você está apenas começando, não há problema para você criar apenas uma marca pessoal. Há grandes marcas pessoais lá fora, e isso é algo que apareceu principalmente porque fora desta nova era fora do YouTube e criadores de conteúdo, que não precisa da televisão. Na verdade, a marca, a marca pessoal, foi criada com televisão e rádio nos velhos tempos onde você conhece as pessoas da marca até essa pessoa porque eles são famosos, por exemplo, como você sabe, muitas pessoas da TV. Sabe, muitos atores, homens e atrizes. Você os conhece porque eles têm seus rostos e aparecem, Ah, muito nos vídeos de filmes, quero dizer. E quando você vê um filme um filme de uma pessoa, muitas vezes ator, você já pode esperar que algo saia dele. Então, sempre que você vê um filme de cheque Norris, você já sabe que tipo de filme você está indo assistir. E isso acontece porque eles têm sua própria marca. Eles não querem aparecer em filmes muito diferentes . E é por isso que atores e atrizes, eles quase sempre aparecem em tipos semelhantes de filmes porque eles têm suas próprias especialidades. Eles sabem no que são bons, e são a sua marca. Sua marca pessoal é fazer que tipo fora filmes tese por que e como as marcas se diferenciam de marcas pessoais apenas para resumir tudo. Cérebros pessoais são marcas focadas em Onley. Uma pessoa que você não precisa de um logotipo complexo, você pode ter um, mas se você não tem, tudo bem porque você já está mostrando seu logotipo. A coisa que está indo para uma identificá-lo é o seu rosto ou talvez a sua assinatura, porque é algo que tem mais. Um pessoal em um cérebro corporativo é mais para tradução e atribuição de características humanas para algo não humano. E esta é a principal diferença entre uma marca corporativa e uma marca pessoal. Uma marca pessoal é mais fácil de desenvolver porque é mais direta. Enquanto quando você cria uma marca corporativa, você está tentando traduzir em um sinal sentimentos pessoais, conexões pessoais em algo que não é uma pessoa. E agora que você já sabe a diferença entre uma marca corporativa e uma marca pessoal , eu vou te ensinar, e vou fazer algumas perguntas sobre o que você quer criar e o que você quer comunicar? Então, desta forma, você será capaz de reduzir tudo todas as heurísticas corretas fora de si mesmo como uma pessoa para se converter a uma marca pessoal. Vamos até Norrell para que saibas exactamente o que deves fazer. Veja onde o próximo vídeo 5. Efeito de Akinator: Agora que já sabemos o que é uma marca? Qual é a diferença entre uma marca corporativa e um cérebro pessoal? Vou começar a pensar. A parte teórica não começou parte teoria porque nós somos e começou parte fúria. Mas eu vou começar a mostrar-lhe como em guiá-lo para a marca final que você iria cumprimentar para si mesmo ou para um cliente e explicar o efeito e explicar tudo. Vou usar um exemplo muito engraçado que provavelmente a maioria de vocês já sabe. Ou se você não sabe, eu vou te apresentar agora. Eu gosto de chamá-lo de natureza ACA ou uma palestra ou efeito. E o que é isso Você provavelmente já sabe sobre esse gene aqui. Estes Jean bem aqui E é ah, site que foi desenvolvido que faz um tipo de treek, que ele faz alguns tipos de perguntas para você e com as perguntas que este gene está fazendo para você vai adivinhar e provavelmente vai Adivinhe, a pessoa que você tem em mente agora. Então ele vai pedir-lhe para pensar sobre um personagem ou uma pessoa em sua vida, e ele vai adivinhar em quem essa pessoa está. Provavelmente. Eles vão adivinhar, certo? E eu vou explicar para você, como isso funciona? E por que isso tem a ver com a criação da sua marca pessoal do jeito que a pergunta é que ele faz. Eu recomendo fortemente que você agora para ir a este site e tentar um pouco, fazer este jogo como duas ou três vezes. Neste momento, o site é este. Eu também vou deixar o link na pasta de recursos e tentar jogar este jogo como duas ou três vezes. E como funciona? Ele faz perguntas, e atribui algumas características, duas personalidades diferentes. Então vamos supor que você está falando sobre eu não conheço Joan Jones, a lutadora do UFC que supostamente você estava falando dele. Uma das primeiras perguntas que ele sempre faz é lá indo dedo me perguntou se eu conheço essa pessoa pessoalmente na vida real. Então, quando eu perguntei quando eu respondi, Não Quando é assim, eu sei que eu não conheço essa pessoa lá vai automaticamente apagar meus pais, minha, minha família, meus amigos. Então eles já sabem que essas pessoas não são a dança para a pessoa que eu estou pensando agora, entendeu? Eles estão indo para Norrell abaixo das possibilidades. Eles vão perguntar se é uma pessoa relacionada com esportes. E se você uma vez para sim, eles vão eliminar todas as possibilidades que não estão relacionadas com esportes. Então, todos os atores que não têm um feito ou experiência esportiva, eles vão eliminar todos os cientistas são todas as pessoas que não têm experiência em esportes. Há também vai pedir-lhe a chamada de pele ou o chamador de cabelo. E essas coisas vão naral as possibilidades porque levando em consideração as respostas que você deu no 25 eu acho que são 25 perguntas que eles fazem com base nas 25 respostas que você tem que você escolher no jogo, eles estão indo para Norrell baixo e eles vão apresentar seu vai dizer que a pessoa que eles pensam que você está pensando é a pessoa que tem a maior probabilidade de ser tão na maioria das vezes que eles vão fazer direito porque eles estreitar tanto. Isso, a quantidade de pessoas que poderiam estar nas 25 perguntas que eles provavelmente vão acertar . E o que isso tem a ver com a criação de uma marca? Porque o processo é o mesmo. Pensar sobre a marca que você quer criar e saber o que você deve fazer e vê-lo para se comunicar sobre o seu aluguel. Você vai fazer algumas perguntas que vão restringir as possibilidades do que você quer representar graficamente e visualmente. Então vamos supor que no meu projeto, isso é figurativamente dizer que eu quero criar um canal de jogos automaticamente quando eu digo que eu quero criar ah canal de jogos todo o passado, todos os chamadores e todos os Saref com como grandes espaços em entre letras são descartadas automaticamente. A primeira coisa que você deve fazer quando você está criando um cérebro pessoal é para baixo todas as características do seu aluguel. É uma marca para quê? Qual é o estilo? O que é o público e essas perguntas é sobre o que vamos falar no próximo vídeo, e no próximo vídeo vamos discutir. Quais são estas perguntas AKI Nater que você deve fazer para desenvolver a marca de oferta visual, a fim de obter uma comunicação coesa e para transmitir a mensagem que você quer e você precisa para sua marca e tudo o que você deve fazer agora é o processo que tem que fazer mesmo antes de iniciar o processo fora. Tratar logotipos, criar a identidade, criar os chamadores e etapas. Vejo vocês no próximo vídeo. Obrigado por estar comigo até agora. 6. Perguntas de Akinator 1: Agora que você já sabe por que você deve fazer essas perguntas apenas para restringir e descartar coisas inúteis de sua marca, eu vou lhe dizer quais são as perguntas que você deve fazer a si mesmo. Então eu vou colocá-los grandes aqui na tela. Eu recomendo fortemente que você pegue um caderno agora ou escreva em Ah, em um documento de guerra ou uma guerra de bloco de notas, o que você quiser. Mas direito esta pergunta para baixo porque isso é muito importante antes do próximo vídeo, não antes do próximo vídeo, porque o próximo vídeo vai ser a segunda parte das perguntas. Assim, no vídeo, após as segundas perguntas de lançamento, você deve responder e tentar procurar respostas para todas as perguntas que você já fez em sua marca e não ir para o próximo vídeo para a divisão em seguida, após as segundas perguntas de lançamento,você deve responder e tentar procurar respostas para todas as perguntas que você já fez em sua marca e não ir para o próximo vídeo para a divisão em seguida, Próximo. O evidente depois do próximo, sem responder a todas as perguntas Ok, na primeira pergunta é qual é o seu nicho? É muito importante escolher um cada e não se confundir. Cada um é muito diferente de, ah, campo fora do conhecimento. Vamos supor que você é um designer gráfico dizendo que seu nicho é gráfico. Design não é nada porque design gráfico é uma área completa é uma área completa, não é um cada, e as pessoas devem se concentrar em um único neech fora do mercado porque é muito mais fácil virar agora para ser um especialista. Porque se você se concentrar em Lian uma coisa que Onley precisa. Nós vamos ser os especialistas nesta parte porque se você estudar como 10 anos fora de uma única necessidade, você seria muito melhor nesta situação muito específica do que pessoas que têm conhecimento geral sobre o campo como design gráfico, por exemplo, e quando você está falando sobre design gráfico. Na minha experiência como ah, como designer, especializei-me em embalagens por muitos anos. Não significa que eu possa. Devo fazer embalagens e embalagens Onley para o resto fora da minha vida. Então eu tenho 10 anos de experiência como um designer gráfico voltou-se para a Neech off embalagem neste exato momento, mas também eu tentei muito fora branding. Estudei muito com branding, e isso é algo que estou ensinando agora, porque nos últimos três anos. A principal coisa que eu tenho feito Waas branding em vez de embalagem. Agora eu estou tentando transformar minha carreira em mais são branding e auto branding e pessoal Brendan Neech Então dentro da rivalidade de design gráfico Cada um agora é marca pessoal . Então, como responder a esta pergunta irá ajudá-lo no processo de criação de sua marca pessoal ? Quando você sabe qual é o seu nicho dentro de sua área, você vai excluir muitos conceitos gerais. Coisas na sua área. Suponha que você é um mecânico, que é o seu nicho é realmente mais para pneus na mecânica combustível nossos carros campo. Vai diferenciá-lo da mecânica que resolve outros tipos de problemas além de pneus. Então, o branding vai ser muito mais focado em uma coisa específica. Mas, como no seu logotipo, você deve evitar tentar ser muito descritivo. Mas vamos supor que você está criando um fundo, uma textura para a sua página web ou para o seu Instagram em vez de fazer uma foto de um carro fora de um motor aberto que tem muitas coisas diferentes dentro dele. Ias concentrar-te nos pneus porque este é o teu nicho. Se você é um designer gráfico e você é um designer gráfico da Web, sua criação onde você está criando sites para que você não precise comunicar nada que tenha alguma relação com branding ou com tipografia. Talvez você esteja indo para focar sua comunicação em seus elementos visuais, tudo para a codificação e tudo para o Web design de desenvolvimento. E é por isso que você deve escolher em cada um porque vai tornar sua vida muito mais fácil quando você está desenvolvendo sua comunicação visual. Agora a segunda pergunta é, qual é a sua missão? Então é além do dinheiro. Por que está fazendo isso? O que te fez saltar para estes abastecidos? Se você não tem a resposta para esta pergunta, você está no nicho errado e você está fazendo a coisa errada. Porque se você está fazendo isso com Lee 40 dinheiro, não porque você gosta do processo e não porque você gosta de tudo que está relacionado a estes área. Não devias estar a fazer isto no meu exemplo. Minha missão é educar clientes e educar designers. Então o que eu quero fazer é fazer com que as pessoas que não são designers respeitem mais. O trabalho dos designers porque uma coisa que eu sei e eu sei disso em toda a minha carreira em todo o caminho que eu tinha até agora, é que os designers não são muitas vezes levados a sério, eles mais fora dos tempos. Os clientes tendem a discordar dos designers apenas por causa dos visuais, e eles não entendem a importância da mensagem que eles estão tentando transmitir. Em vez de fazer algo parecer bonito. Porque bonita é algo que é relativo. O que é bonito para mim. Não é de graça para você no que é bonito para você não é bonito para mim. Então é relativo. Todas as peças fora do design devem nunca estar relacionadas com o que é bonito ou não? Em vez disso, eles devem trabalhar ou não em Quando você vai ao médico e ele diz que você tem uma doença específica nestes são o medicamento para tratar esta doença. Normalmente, as pessoas respeitam a opinião do médico e, em seguida, tomam o medicamento que o médico lhes disse para tomar porque respeitam o médico. E quando se trata de design, muitas pessoas contratam designers profissionais. Eles gastam milhares de dólares heróis ou qualquer que seja a sua moeda, mas eles gastam muito dinheiro nisso com aquele designer gráfico e ainda do tipo fora discordam de muitos fora das decisões. Eu não estou dizendo que você deve levar tudo, mas você deve dar um jeito. Eu entendo a maneira como o designer está fazendo o trabalho e nunca faço a coisa dizendo ao designer para mudá-lo porque é feio, porque design não é sobre beleza ou feiúra. E esta é a minha missão agora. Quero educar os clientes sobre design. Eu uma vez clientes para dar mais valor aos designers em design. Em geral, faça com que os clientes entendam que usar um gerador local é a mesma coisa que não ter nenhum logotipo . Porque não vai melhorar a comunicação da sua marca. Isso não vai ajudar você a identificar sua marca. Talvez ele irá ajudá-lo a identificar, mas não vai transmitir a mensagem fora de sua marca completa, porque o logotipo deve falar, deve ter o mesmo tipo de comunicação que sua marca completa tem. Assim, o logotipo é usado para identificar, e a marca é usada para se comunicar. Então, qual é a sua missão? Por que está fazendo isso? O que você quer? E eu também quero ajudar os designers, os novos designers a entender a importância conhecer a teoria por trás do design, porque neste exato momento, estou vendo muito disso. Eu pareço isso desde que comecei no design. Mas muitas pessoas que se autodenominam designers nunca estudam um design, não só a própria universidade, porque eu não acredito que você realmente precisa de um curso universitário universitário para ser um designer gráfico, embora eu tenha um. Eu não acredito que seja algo que é obrigatório para você ser um designer gráfico, mas eles nem sequer tentam estudar por si mesmos. Eles apenas aprenderam loja de fotos e ilustraram e se chamam designers. E minha missão é fazer com que os designers entendam que conhecer a loja de fotos e ilustrador não faz você o que deseja. E este é um fora da coisa principal, a mente, a principal missão que eu tenho. Então as duas missões que eu tenho é tentar educar designers a serem realmente designers, em vez de usuários de lojas de fotos e mestres ilustradores. Em vez disso, ao chamar-se designers e educar os clientes para dar o valor certo também design gráfico e a próxima pergunta é, para quem é criado? E por que é lembrar que funil o Norrell para baixo que estamos fazendo com as perguntas mais precisas . Para quem é criado? Lembre-se, se você estiver. Se o seu alvo é algum tipo de maquiagem blawg coisas. Você é um influenciador que é transformado para o make over em produtos de beleza e coisas relacionadas com a beleza. Você não vai fazer algo muito áspero e correio como e algo muito radical, como se você fosse blogueiro de pára-quedas ela algo mais radical, então você eliminaria todas as possibilidades usando algo mais radical. Mais chamadas de vida. Você não usaria mais mulheres como pessoas mais pastorais. Mais chamadores de luz menos cores saturadas porque isso é o que vai se conectar mais facilmente com seu público. Então você não só tem que levar em conta o que você estava fazendo, quem você é, mas você também tem que levar em conta. Para quem você está criando? Então você tem que se lembrar do seu público. Lembre-se sempre de que seu público é para quem você está criando. E também a última pergunta é, vamos não estava fora deste vídeo porque eu tenho mais quatro perguntas no próximo vídeo, mas o Lexx próximo. Mas a menos pergunta fora deste vídeo é quem são seus concorrentes. E por que essa questão é importante? Porque você deveria inspirar neles. Você nunca deve copiá-los, mas você deve ver o que eles estão fazendo. Veja o que eles acertam no que eles erram e tente entender o que eles estão fazendo e entender como você deve se colocar no mesmo campo no mesmo nicho fora seus concorrentes e evitar ficar atrás. E também, eu não estou dizendo que você deve copiá-los. Nunca copie. Mas você deve saber o que eles estão fazendo para saber o que funciona e o que não funciona. Portanto, esteja atento à sua concorrência. Estas foram as primeiras 4 perguntas da unidade de ar condicionado ou perguntas, e eu vejo você no próximo vídeo. 7. Perguntas de Akinator 2: Olá de novo. No vídeo anterior, discutimos as quatro primeiras unidades AC ou perguntas que você deve ter em sua mente ao criar seu próprio Brent pessoal. E eles eram o que está em cada qual é a sua missão? quem é criado e para quem são os seus concorrentes? Portanto, certifique-se de que para anotar todas essas perguntas e você respondê-lo, você pode. Você pode escrever as perguntas que eu vou ver no segundo vídeo agora, e você pode responder a todas elas. Mas eu recomendo fortemente que você responda a todas as perguntas antes de ir para o próximo vídeo . Está bem. E neste vídeo, eu vou lhe dizer as próximas quatro perguntas que você deve fazer antes mesmo de começar a desenvolver pensando sobre o que você vai fazer com sua marca e a primeira pergunta fora do segundo vídeo ISS. Qual é o seu preço? Porque, sim, eu realmente acho que você deve sempre pensar em monetizar sua página em seu conteúdo para sua marca pessoal de alguma forma porque se você não quer o ponto de casa o que você está fazendo agora, então eu certamente recomendo que você pense sobre o que é o preço. O que? Qual será a faixa de preço e o que e onde você vai se posicionar em comparação com seus concorrentes. E é por isso que no último vídeo, eu pedi para você saber sobre sua concorrência porque você deve saber como você se posiciona no mercado. Você é algo mais acessível, ou você é algo mais premium em caro? Então você deve levar isso em conta quando você cria sua marca, porque o tipo de comunicação deve ser de acordo com o preço que você tem, porque se você tem algo que é muito premium parece muito premium e na verdade você é um tipo fora da marca acessível. Quando as pessoas entram em sua página, elas vão sentir que estão sendo enganadas, porque suponhamos que você tenha uma vibração premium em sua marca. Mas você é realmente ah, acessível, tipo fora da marca. Quando as pessoas chegam à sua página, são a sua página de destino ou er, instagram ou o que quer que eles vão ter acesso aos seus produtos e serviços. Não quero sentir que eles estão sendo enganados porque algo deve estar errado sobre isso . Eles não vão se sentir confortáveis pagando menos na coisa que parece premium. Eles vão estar esperando que algo dê errado porque você está olhando algo muito premium, embora você é muito acessível e isso é uma coisa que você deve evitar porque as pessoas não vão confiar em você e eles vão comprar um o último de você. E a coisa que você quer mais quando você tem um cérebro inacessível é obter dinheiro de alta quantidade de pessoas comprando você, você vai ganhar menos de cada um. Cada pessoa que vai para cada cliente que você vai ganhar por último de cada cliente. Mas você quer mais clientes, e é assim que as marcas acessíveis ganham. Não tente fazer com que as pessoas pensem que vão receber um serviço premium ou um premium, mais amplo, preço premium, mais amplo, muitas vezes acessível. Existem estratégias e cérebros que trabalham com estratégia é mais por menos. Isso significa que você está fornecendo mais serviços ou mais qualidade em seus serviços ou produtos para ah valor mais barato para um valor mais acessível. Mas eles têm uma maneira muito específica de representar isso. Visualmente, eles não tentam olhar uma impressão como uma marca premium. Eles tentam olhar como, ah, alta qualidade para ah baixo orçamento. Então, mantenha em sua mente qual é o seu preço? Porque isso vai diminuir ainda mais. Você está lendo possibilidades. E a segunda pergunta é como você se posiciona dentro do seu nicho. Lembre-se que estávamos falando de preço contra valor. Bem, esta é uma parte fora do valor. O 1º 1 é o preço. Qual é o seu preço? Mas por esse preço, como você vai se posicionar? Você vai apresentar menos por menos como você paga menos, mas nós vamos receber menos. Você vai apresentar alguma estratégia fora da mesma por menos. Então é, ah, qualidade média de produtos e serviços, mas por, ah, por um preço mais acessível ou você tem um mais para mais como maçã. Esta parte está mais relacionada com o valor que você pode apresentar em seus produtos ou em seus serviços. Na terceira questão é, como você se diferencia dentro do seu nicho? Aqui é onde você vai pensar sobre o que especificamente faz você se destacar. O que faz você se destacar de sua concorrência, e isso é muito importante porque isso é algo que você estava sempre indo para manter em sua mente quando você está criando seus projetos. Eu tenho um exemplo para você. Eu tenho um cliente que o marketing, marketing digital e para um tipo muito tradicional de clientes. Então ele renunciou. Ele quer colocar uma espécie de clientes tradicionais em mais fora de um mundo digital. Então, quando desenvolvi a marca para ele, tentei o máximo que pude para fazer a parte digital. Mas ter uma pequena conexão com o mundo físico para isso foi uma das questões mais impactou a criação para esta marca porque eu queria que os clientes seus para pensar e saber que ele está mais focado na parte digital. Mas ele também sabe como lidar com a parte física. Dois Na última pergunta para as perguntas, o comedor de ACN restringe o tipo de perguntas que eu preciso que você responda antes de ir para o próximo vídeo é como transmitir sua mensagem específica. É aqui que você já sabe como se posicionar. Você já sabe todas as respostas. Esta é a última pergunta que você deve responder como transmitir uma mensagem específica agora é a parte que vamos começar a pensar. Não pense na parte visual. Não pense na parte de design ainda. Apenas tentando pensar sobre tudo isso, suas respostas que você deu antes e que tipo de coisas você deve fazer para uma marca. Que tipo de vibração você mentiria para dar ao seu cérebro? Levando em conta? Oh, todas as suas respostas que você já deu neste vídeo e no passado, vídeo para todo o design todos os branding são feitos para resolver problemas em com base nas últimas perguntas , você vai criar o problema que deve ser resolvido para este cliente que eu usei como um exemplo para esta questão. Eu levei em conta todas as perguntas anteriores para criar este novo desafio para resolver como você vai resolver o problema fora. E a resposta para esta pergunta seria como transmitir esta mensagem. E a resposta é o problema. Para todas as perguntas anteriores, a resposta para esta pergunta deve ser algo como como resolver. Sim, sim. O outro problema, usando como exemplo, recusou que eu lhe disse antes como resolver o problema de clientes que são usados para a mídia tradicional para entrar na mídia digital. Como você transmitiria a mensagem transformando algo tradicional em digital? E como eu tornaria isso convincente para os clientes que estão mais acostumados com a mídia tradicional? Esta questão é, a principal questão que você vai ter que resolver é o problema que você tem que resolver com o branding que vamos criar neste curso. Você não deve pensar sobre como resolvê-lo ainda, mas você deve pensar sobre qual é a principal questão baseada nas antigas perguntas menos. Qual é a questão principal? Qual é o principal problema que você tem que resolver com sua marca? Espero que você obtenha todas as respostas que você precisa agora para neural para baixo e para ter uma idéia mais clara sobre o que você deve fazer em seu aluguel neste curso e ver o próximo vídeo onde eu vou explicar a você como traduzir este conceito, estas perguntas que você acabou de responder em comunicação visual 8. Configurando sua marca: Agora, antes de avançarmos, eu já disse isso. Mas responda a todas as questões de economia que fiz nos últimos dois vídeos antes de começares isto. Vou esperar, estou esperando, estou esperando, respondi às perguntas. Ok, a piada acabou. Agora que já respondeste a todas as perguntas que tens, quero que tentes traduzi-lo numa coisa mais visual , ou uma forma visual de comunicar as respostas que me deste em menos vídeos. Vou resumir tudo o que você deve manter em sua mente antes de começar a criar a primeira coisa. Uma marca corporativa não tem um rosto. Eu já disse isso antes, mas não tem um rosto ligado a ele, então depende do logotipo e deste logotipo. É o que vai te ajudar e o que está indo para o pé. Identificá-lo no mercado e contra o seu são seus concorrentes. E qual é a diferença entre o cérebro corporativo e o aluguel pessoal? Quando se trata de um local, sempre que você cria uma marca, uma marca pessoal. O que você estava tentando fazer era criar uma relação entre você e seu público. Então, o que? Você deve fazer problemas seu rosto como seu logotipo. Então você está indo para ver muitas marcas pessoais no Instagram agora que a foto do perfil é um rosto fora da pessoa fora do proprietário fora da contagem em vez, fora do logotipo de uma empresa, você não vai ver equipe cozinheiros rosto na Apple página. Mas você vai ver meu rosto na minha página como se você quiser usar alguns exemplos maiores, levar Peter MacKinnon em conta ou Gary V em conta. Eles usam seus rostos em todos os lugares. Todas as fotos do perfil são seus rostos. Em vez disso, fora de um logotipo, eles têm um local. Mas adivinha? Quase todos eles usaram sua assinatura ou uma espécie fora de uma assinatura como seu logotipo. Porque é muito mais fora uma coisa pessoal é muito mais fora conexão pessoal que você cria com seu público Quando você está usando seu logotipo em vez disso, seu uso sua assinatura em vez de fora do seu logotipo. Vamos supor que você está falando de ah, ator famoso é um músico famoso quando você quer que eles autografem algo para você. Dar a você uma assinatura é uma conexão direta que você tem com esta peça fora do gráfico, como a peça gráfica que eles criam é a assinatura. Então o que eu recomendo que você faça é que você não precisa de um local para uma marca pessoal. E esta é a primeira grande diferença entre ah, pessoal em uma empresa, Brent, você não precisa de um logotipo. Você só precisa do seu rosto em uma assinatura. Quando você estiver usando seu rosto, certifique-se de que você está traduzindo ho. Você está no seu negócio ou mesmo na sua assinatura. E porque é que é porque, pela minha própria experiência, eu passo os primeiros 3 meses fora da minha página com uma foto de perfil que eu odiava. E por que é que é porque eu não sou dis cara neste cara estava presente em todo o meu conteúdo no Instagram no YouTube e em todos os lugares, basicamente, Então minha foto de perfil era este aqui e é apenas eu com esse rosto, um muito cara sério com intenções de negócios muito sérias. Eu nunca saí, e isso é o que eu parecia ser na foto do perfil. Então eu mudei para este novo que é muito mais sobre quem eu realmente sou e quem eu realmente quero as pessoas vejam no que eu quero que as pessoas vejam de mim quando virem esta cara aqui. Eu não quero que eles vejam um cara muito chato. Isso é apenas tentar explicar as coisas o tempo todo e apenas explicar as coisas de uma maneira muito séria . Não, eu sou apenas um cara mais frio que está tentando entreter ao mesmo tempo que eu quero ensinar as coisas. Então isso é muito mais fora de quem eu sou e certifique-se de que quando você usa uma foto fora de si mesmo em suas mídias sociais ou usa seu rosto como seu logotipo ou sua assinatura, você não faz algo que não é quem você realmente é. Leve em conta a sua própria personalidade quando você está criando o logotipo para o seu próprio logotipo, estão usando sua imagem para sua própria marca pessoal. Além disso, você deve sempre lembrar que as formas em chamadores têm significados. Eles dizem coisas sobre a marca que está usando as formas do chamador. E como eu disse no primeiro vídeo, eu recomendo fortemente que você assista o meu primeiro curso de compartilhamento de habilidades onde explicar os conceitos básicos de design gráfico. E lá eu expliquei o quão importante é escolher uma mensagem coesa com o chamador e com as formas que você iria usar possuir seu Brent, mas apenas resumindo as coisas. Como eu disse, não gosto de parecer um cara muito sério. Então eu tentei usar cores mais vibrantes e também chamadores que tem alguma referência a algo mais feliz. Algo mais jovem, algo mais Ceni. É por isso que eu uso laranja em todas as minhas coisas fora da minha marca, meu cérebro descoberto em laranja porque laranja é a cor desligada. O verão está fora da cor. O sol é a cor da felicidade. E também quero que as pessoas pensem diferente. Lembra quando eu disse que minhas intenções como designer é educar designers gráficos entendem a importância de conhecer o design gráfico real em vez de apenas saber loja de fotos porque eles não vão chegar a lugar nenhum com isso, e também para educar os clientes a dar o valor certo ao mundo do design em designers . Então meu objetivo principal é ser algo que deve fazer com que as pessoas se sintam diferentes e também jovens e engraçadas. E também quero que as pessoas saibam que quero fazer a diferença. E é por isso que a minha chamada secundária na minha marca é magenta porque a magenta é uma cor muito rara na natureza. Então, sempre que você vê algo que é magenta, seu cérebro automaticamente coisas e sente algo diferente. Algo fora do habitual, porque magenta não é incomum. Chamador. Então misturando magenta com laranja tentei transmitir uma mensagem de algo jovem, indiferente, e também não esqueça que as formas falam muito. Se você quer ser muito sério, você deve procurar formas finas e retas e não arredondadas. Não é muito ousado, porque texto com Serif é algo que é sério é algo que é muito mais , formal, tipo tratamento que você tem com seus clientes. Isso não é bom, não é ruim. Isso realmente vai depender de quais são suas intenções como uma marca. No meu caso, eu queria algo mais ousado e mais curvilíneo, não algo muito reto. É por isso que uso controle remoto. Esse é esse fundo aqui que desliga pesos diferentes, fundos e maneiras diferentes de usar esses fundos. E também não é muito direto. Isso torna este fundo mais engraçado e mais fácil de usar no tipo de comunicação que eu queria transmitir, e isso é o que você deveria estar procurando. Dois. É assim que você vai traduzir a personalidade em sua voz em visuais. Você deve pensar fora de si mesmo como uma pessoa e como uma marca e como um profissional que vai fornecer alguns produtos ou serviços. E como você traduziria? Quais são as características que fariam você transmitir essa mensagem e nós estamos indo para obter mais em profundidade sobre este campo nos vídeos posteriores e também, quando você está tentando transmitir esta mensagem é e ganhar, você está escolhendo o que cor é que vamos fazer. Nunca se esqueça de pensar sobre os canais que você vai usar, porque dependendo da posição em que você fez sua marca estar nas perguntas que responderam antes, você vai ter que levar em conta quais canais você vão usar, porque dependendo se você está mais fora de um aluguel físico ou digital. As necessidades e as coisas que você vai usar em seu aluguel são muito diferentes. E dependendo do chamador que você deseja usar, vamos supor que você está se posicionando como ah no preço médio para um tipo de marca mais qualidade . Se estamos fazendo isso e você está no mundo físico, você não vai enfrentar algum tipo de dificuldades como Se você quer parecer premium, nós vamos dar acabamentos premium aos seus produtos. Você vai ter que gastar mais em gráficos em vernizes, em medalhas de ouro e coisas em seus pacotes para fazer sua embalagem parecer muito mais premium do que um pão padrão. E isso vai ser uma pedra no seu caminho se você não pensar sobre os meios e os canais que você ia usar antes de começar a criar sua marca, porque se você quiser se posicionar como Ah Nev. Ridge Bryce para um plus para um resultado premium de produto ou serviço premium, nós vamos ter que manter em sua mente que nós vamos ter que encontrar uma maneira de contornar os acabamentos e as coisas que você deve fazer em sua marca para passar a mesma mensagem que concorrentes que são como mais forma ou que estão usando acabamentos extremamente caros e premium em suas embalagens e em suas marcas. E este é para estes vídeos, o próximo vídeo é o último. Isso é apenas teoria, e depois disso, vamos entrar em ação no Ano Novo, vamos começar a construir nossa marca. 9. A língua da sua marca: Olá de novo. E neste vídeo, eu vou explicar para você por que você precisa levar em conta o idioma que você vai usar ao criar sua marca pessoal? O ponto principal aqui é que você deve pensar sobre Você vai criar seu amigo para mais fora coisa local ou mais fora coisa internacional? E por que é tão importante? Basicamente, quando você está procurando por uma marca internacional mais frequentemente, você tem que levar em conta que várias culturas tipo fora vão ter acesso ao seu conteúdo. E isso vai trazer Ah, totalmente novo nível de desafios porque você nunca é impossível saber em levar em conta todas as diferentes culturas e hábitos e coisas que eles fazem, e coisas que os poucos gostam é desrespeitoso é muito difícil levar tudo em conta . Então, quando você está tentando criar um aluguel internacional primeira coisa quando você está tentando se comunicar com seu público, nunca use dois idiomas. Se você está tentando acessar um mais frequentemente internacional em vez de fora de um público nacional, nacional ou local, eu recomendo fortemente que você use o Inglês como uma língua média, e por que ele é Mas é porque o Inglês é uma língua que tem o mais ricos em todo o mundo. Mandarim é a língua que a maioria das pessoas fala no mundo, mas há muitas pessoas que falam mandarim e também fala inglês, mas não o contrário. Se você é como um falante nativo de inglês, onde eles são casos muito raros onde essas pessoas vão aprender, renderizar na mesma coisa acontece com outras línguas. Então, se você está tentando fazer um aluguel internacional para afetar outros países, mas o seu sempre usar o Inglês como a língua principal. E por que isso é tão importante? Porque, além da linguagem, você deve ter em sua mente toda a cultura fora coisas relacionadas a algumas coisas que você nunca deve saber, porque é quase impossível levar em conta todas as diferentes culturas neste mundo. E você tem que ter muito cuidado para não ser desrespeitoso com as marcas. E você deve sempre ser humilde para levar de volta algumas coisas que faz sentido para levar de volta quando você está usando marca internacional, mesmo que não faça sentido para você, a menos que seja algo que é apenas despejo ou que você não realmente sinto que você está perdendo o respeito com sua marca. Mas tente escolher um único idioma para o seu conteúdo, porque tudo o que vamos criar no seu alcance será afetado pelo idioma que você filmar. Este é um vídeo muito curto, porque é algo que é pequeno, mas você não deve esquecer sobre isso. Escolha o idioma antes de começar a fazer tudo. Porque se você criar seu documento de branding no final deste discurso fora em seu idioma nativo e, em seguida, você tentar contratar um novo designer gráfico internacional para criar o resto de suas marcas são para torná-lo melhor ou para fazer algumas mudanças. Quando você começa muito fora, trabalhar em suas rixas para fazer. E você tem Teoh para contratar um designer gráfico diferente para continuar o trabalho da marca. Eles vão ter um mau momento, se você quiser. Se você escrever tudo em alemão, por exemplo, e o designer não falar alemão, então certifique-se de que você está indo para criar seu documento porque você está indo para escrever. Sinta as coisas em seu documento Teoh. Então certifique-se de que você está usando tudo em Inglês para esses carros que vão ter que fazer tudo em Inglês, porque eu apenas falo em Inglês. Se você quiser fazer o documento em português, você também pode fazê-lo . Mas eu recomendo fortemente que você faça isso em Inglês, porque se você quiser contratar outro designer para criar o resto de sua marca, você vai querer ser o mais fácil possível para este designer para obter o trabalho feito e usar o Inglês. Se você está indo para um novo cérebro internacional. E se você trabalha em escala internacional, este é o fim para este vídeo. Foi um curto. Vamos pular direto para a parte prática, e finalmente vamos começar a construir ou ver você no próximo vídeo. 10. As placas: Olá novamente, e para você, é apenas um clique. Mas para mim, é o novo dia aqui. Quando comecei o discurso, pensei que ia explicar a vocês como usar as tábuas como Fiori Carly. Mas eu pensei que seria melhor mostrar-lhe realmente algo acontecendo na tela agora, vez de apenas eu falar com você apenas para tornar mais fácil e mais claro a maneira que as marcas ar criado. Então, o que eu fiz Waas. Criei uma marca para a minha namorada. Esse é o que você vai ver agora, e eu vou passar por todo o processo de suas marcas. Não vou fazer tudo ao vivo porque levaria uma eternidade para conseguir. Então eu vou mostrar a vocês os resultados da marca e de todos os quadros, e eu vou explicar como eles criam esses quadros, e eu vou ensiná-los a passar pelo processo você mesmo novamente. A marca que você vai ver aqui é uma marca que eu criei para o discurso, mas para o futuro uso para as minhas namoradas, marca antes de começarmos esta parte do curso, é muito importante para você saber que existem muitos diferentes maneiras de criar muitos diferentes de uma marca com maneiras de pensar sobre o cérebro que vamos criar antes de você realmente criá-lo. Porque não é só tudo que aparece na sua mão e você começa a fazer coisas agora. Não funciona assim, e uma coisa que você deve saber é que este não é o único processo para criar uma marca. Este é o processo que eu uso e eu recomendo, porque é muito mais fácil e limpo do que a maioria fora do processo que eu processei, que é logo antes. É muito claro o modo como o cérebro vai aparecer e aparecer. É como uma mágica. Então, para fazer isso, eu crio três quadros diferentes no que nossas placas são. Um tipo de painel fora, uma espécie de ah, dardo que tem algumas imagens nele, ou referências são estilos para este processo para uma marca pessoal. O que eu crio são três quadros diferentes. Eles são a placa de humor, uma placa de referência na fuga estilo, e eles estão indo para ajudá-lo em diferentes fases fora do projeto. A 1ª 1 é a placa de humor. A primeira coisa que eu fiz aqui é ah, álbum para compartilhar minha tela agora. Criei um perfil para o cliente porque no seu caso, se você está criando o cérebro para si mesmo, essa pessoa que estou mostrando agora será você, neste caso, Daniella. Essa é minha namorada, e ela é uma cliente dessas marcas. Então, se você está criando a marca para outra pessoa para um cliente para um amigo ou para quem você quer criar uma marca para, você vai precisar configurar um perfil para o cliente ou para o proprietário fora da marca . Neste caso, é Danielle. Esta é a informação que é muito superficial se você estiver indo para usá-los em comparação com marcas corporativas, seria muito mais difícil desenvolver o perfil fora da marca porque você precisaria saber sobre algumas características que não são humanos porque a empresa não é um ser humano. Então, é muito mais fácil entender e lidar com cérebros pessoais porque você está criando coisas de humanos para humanos em uma corporação para humanos. E este é um perfil que eu criei para ela. Estas são as coisas que eu pensei que eu senti que é importante para colocar a marca. Então, o nome dela, a idade, qual é o objetivo dela? Que tipo de pontes indo ela vai construir como algumas características pessoais dela que devem ser representadas em suas marcas como, Ah, a criatividade, a diversão, calma, inteligente e feminino que são algumas características fora dela e também alguns objetivos com sua marca . Assim, a marca tem alguns objetivos a cumprir. A marca que pertence à Daniella tem alguns objetivos. Como você pode ver aqui, eu estou usando o Illustrator por sinal, para criar isso e todo este curso vai ser pensado no Illustrator. Mas você pode usar qualquer software que você se sentir confortável se quisermos criar. Não era uma loja de fotos que eu não sei. Os corais crescem qualquer tipo de software que você quer e você se sente confortável com. Você pode usá-lo. Não faz muita diferença. Neste caso. O objetivo do cérebro dela é que ela vai criar uma página para o Instagram. Então eu acredito que a maioria de vocês que vieram aqui através do meu instagram vai querer criar 12 Ela quer criar uma marca para lidar com novos criadores no Instagram vai ensinar coisas sobre o crescimento no Instagram porque muitas das coisas que eu fiz no meu página sobre o crescimento, esta estratégia por trás da minha página, muitas coisas também foram aconselhadas por ela e estudadas por ela não só por mim somos como uma equipe, e neste caso estamos indo para o lounge em breve. Não agora, mas em breve. Ah, uma marca para ela. E estas são as características. Estas são as características da marca dela. Ela quer ajudar os criadores a expandir suas mídias sociais. Eles querem ensinar as pessoas a obter alguma renda, ajudar as pessoas com a renda das mídias sociais. Tudo o que ela vai fazer é marketing, mas voltou-se para o mundo digital, para o crescimento das mídias sociais orgânicas e esse tipo de coisas ela não vai fazer como anúncios do Facebook ou Instagram. Ela só vai ensinar as pessoas de uma forma digital, então ela tem uma vibração mais moderna. E por quê? Porque é digital e acessível porque ela não quer que você invista como milhares de dólares ou sua própria moeda em anúncios. O que ela quer é que você cresça organicamente. Estas são as características da Daniella, e estas são as características da marca dela. Se você está fazendo este cérebro para outra pessoa, eu aconselho você a criar uma espécie de folha como esta onde você vai senti-los com as informações, com informações pessoais, com as informações de negócios e com algumas características pessoais fora de sua personalidade, como esta parte aqui. Então, depois que você criar o perfil do proprietário fora do cérebro, o que você vai precisar fazer é que nós vamos precisar criar uma persona. E o que é uma persona? Nós? - Mim. A persona é o cliente ideal. Então, quando você pensa sobre as pessoas que vão usar seus produtos de usuário da marca vão segui-lo nas mídias sociais e outras coisas. Quem é essa pessoa? Qual é o nome dela ou o nome dele? Ele ou ela é um macho são fêmeas? Qual é a idade? Qual é o trabalho? O que é ele ou ela se casou? Casados são solteiros e coisas assim, então você pode ver bem aqui que eu criei uma personalidade. Então, para este exemplo, eu criei Claire. Essa é a pessoa inventada do Ah. Ela é uma pessoa de fotos. O nome dela é Claire. Ela tem 28 anos. Ela é uma treinadora de redatores, então ela ensina as pessoas a fazer direitos autorais. Além disso, ela é solteira. Ela não tem filhos, ela tem um diploma universitário e ela faz 50 mil anos. E estas são algumas características da personalidade dela e de tudo o que está aqui . É muito importante quando você está decidindo o que vamos usar para criar sua marca pessoal , porque quando você cria uma marca pessoal, você não a cria para você. Vais criá-la para a Claire. Neste caso, muitas das coisas que eu vou apresentar aqui nesta marca não está no gosto fora. A Daniella. A maioria das coisas são pensadas para estar fora do gosto, Claire, Claire, porque Claire é a cliente ideal. Claire é o centro fora do universo dessas marcas pessoais. Então tudo o que vamos criar aqui é para Claire em vez da Daniella. Ok, Daniella pode ter algumas coisas que ela diz lá. Mas tudo deve funcionar. Não para Daniella, mas tudo deve funcionar para Clear. Isso é algo que você deve sempre manter em sua mente sempre que você sentir. 10. Tentou fazer as coisas porque você gosta, você não faz ou não faz algo porque você não acha que você não é o centro da experiência fora de seus cérebros. O centro de sua experiência de sua marca é a pessoa que você está criando também. Então, neste caso, não estou resolvendo. Não vou vender coisas à Daniella. Estou vendendo coisas para limpar. Você deve sempre pensar assim porque você não está criando para si mesmo. Se você está criando a marca para si mesmo, você tem que pensar desta forma para o seu gosto não é importante aqui. Tudo o que pode ser feito aqui é o que deve funcionar para ser claro em vez de você. Eu não estou dizendo que você não é importante para a sua marca porque você é. Seu cérebro é uma marca pessoal. Tudo focado em você, mas você deve sempre pensar em seus clientes. E o que você deve fazer sobre você em sua marca é que você deve sempre tentar pensar sobre maneiras se representar em sua marca. No meu exemplo, meu chamador principal é laranja na minha cor favorita é laranja. Mas eu não biquei laranja como o principal chamador do meu cérebro porque é a minha cor favorita. E a prova disso é que odeio magenta. Não gosto da cor magenta. Eu acho que é feio, mas traz alguns valores que eu queria na minha marca. Então eu implementei magenta no meu cérebro para a minha marca tem duas cores laranja e magenta. Esta é a paleta de cores que eu uso, e tem uma cor que eu pessoalmente não gosto, mas eu sei que funciona. Então é por isso que escolho isso. E isso é algo que você deve manter em sua mente. Você está criando para seu público e por que estamos fazendo isso. Porque precisamos criar um estilo de comunicação visual para o seu aluguel. E o que você vai fazer agora é eu vou apresentar a vocês o primeiro quadro no próximo vídeo. Mas eu vou mostrar aqui na próxima aula é o quadro de humor. Uma ala de humor é uma coisa que você pode ver bem aqui no lado já, ele vai mostrar a primeira direção para a criação fora de sua marca. Quero dizer, esta é a primeira direção que você já tem o perfil do proprietário da marca e também o perfil do usuário fora da marca. E agora vamos misturar essas características com as pessoas como usar as características pessoais fora do proprietário fora das marcas, para convencer Claire rebocar por ela e para consumir seu conteúdo nas mídias sociais e outras coisas . Então, na próxima aula, vamos falar sobre “Mood Boards”. 11. Moodboard: nesta classe. Vamos falar sobre algumas coisas que você precisa de algumas características em algumas coisas específicas que você precisa construir e entender mesmo antes de começar a projetar os visuais de seu amigo. Não que você já saiba quem é o proprietário da marca, e você tem todas as características do proprietário do cérebro. E também criou uma persona. Não sei se falei sobre isso na última aula, mas você pode usar a fumaça. E normalmente, quando você cria o percentual de para ah, marca corporativa, também é muito mais complexo do que isso. Isto é apenas para uma marca pessoal que é uma espécie de personalidade simplificada que você pode criar . Você pode, se puder, se ele quiser criar algo muito mais completo do que isso. Vá em frente. Porque quanto mais você se sentir sobre estes, mais precisos seremos com sua marca. Então, se você acha que essas características não são suficientes para você, você pode sentir isso mais depois de fazer as coisas em menos classe nós vamos passar para o quadro de humor, e este é um quadro de humor. Qual é o quadro de humor? Nós carne? A placa de humor não é nada mais do que uma espécie de fora a bordo onde nós vamos olhar para ele e nós vamos sentir como nós deveríamos nos sentir em uma marca. Nada do que você está vendo aqui foi criado por mim. Eu não tenho os direitos sobre nada que você está vendo agora. Isso é apenas uma coisa que usamos para tentar entender a vibração fora da marca. Nesta parte do processo, você já vai usar muitas das características que você definiu aqui sobre Daniella. No meu caso. No seu caso pode ser sobre você ou sobre seus clientes e sobre os clientes de Danielle, ou, no seu caso, deve ser recusado. Seus clientes estão recusando seu cliente se você está criando o cérebro para outra pessoa. E aqui está uma espécie de o que você deve sentir quando você olha para a marca final? Isto não é um amigo. Esta não é a marca final que vai criar. não Isto provavelmentenãotem nada a ver com a marca final, mas algumas das características que estou vendo aqui podem ser usadas na marca depois algum tempo nesta situação. O que eu quero que você faça é ver alguns sites inspiradores como Dribble ou talvez beliscar descanso. Eles são os melhores para fazer isso. E se você quiser, você pode ir para algumas fotos gratuitas ou pagas e tentar pensar e encontrar imagens que você acha que vai criar os poucos que você quer para a marca final. Você não vai usar nada ainda disso porque seria lidar com isso, e você não quer copiar nada. Então a primeira coisa é apenas maiores achados e imagens fazem uma composição interessante com muitas imagens. Se você não sabe como cortar imagens como esta, não importa. Acabei de tomar Art Borden quadro de arte vazio e criar e mas as imagens do lado um do outro. O conselho só tem um objetivo. Fazer você sentir a vibração fora do cérebro, e o que você deve fazer é tentar digitar algumas das características que você vê aqui como mulher jovem mulher. Neste caso, no seu caso, veio pode ser o seu personagem e tentar procurar coisas como redator, nosso treinador ou escrita ou jovem mulher estão na personalidade que você também pode usar alguns tipos de coisas a partir daqui são mesmo daqui. Criatividade. Engraçado, calmo. Estas são as coisas que eu usei para encontrar esse tipo de imagens no drible e no Pinterest. Então você digita isso, e depois disso você falou sobre design. Você digita Ambien para digitar alimentos, paisagens de design gráfico ou qualquer outra coisa que você deve pensar que iria ajudá-lo a obter a vibe para fora da marca que você deseja criar. Porque com este tipo de informação, se você não é um gráfico, isso anualmente vai ter algumas dificuldades. Vai ser difícil para você entender como essas características nessas características se pareceriam no design gráfico. Então o que você deve fazer é apenas digitar algumas das características que estão aparecendo aqui. Basta digitá-lo no Pinterest ou drible, e você provavelmente vai ser bom para ir. E depois de selecionar algumas imagens, eu aconselho você a selecionar a partir de eu não sei. 7 a 15 imagens tops para ter uma referência do relógio que você quer fazer e também aqui, você pode criar uma paleta de cores como ele criando aqui. Então eu peguei essa ligação daqui. O estudioso tirou do céu Estes eu tirei deste donut estes que eu acho que eu peguei destes microondas por eles. Já não tenho a certeza. Sim, é um microondas. Então você usa as paletes que você encontra as cores que você acha interessantes e como todas essas imagens funcionam bem juntas, se você vê na harmonia aqui, é muito importante para você criar a coisa que parece bem junto porque parece bem, sim, é relativo. Mas você pode saber quando quando uma imagem tem algum tipo de combinações harmoniosas como os chamadores nas formas dessas imagens que eu estou mostrando agora você pode notar que o paladar o chamador funciona muito bem em conjunto naqueles imagens diferentes. Então o que você poderia fazer também é tentar encontrar as imagens pelos chamadores. Então, neste caso, eu acho que muitas das imagens essas três imagens dessas que eu digitei cores pastel porque eu pensava feminino e digital. Eles são muito relacionados com cores postais. Mas se você pode fazer esses tipos de suposições. Não há nenhum problema. Basta digitar as características que você escolher para sua persona e também a partir do perfil que você criou para o seu próprio ou seus clientes fornecer que você perfil que você criou e você vai chegar a algo como isso. Mas não se esqueça que o visual aqui no quadro de humor é muito importante. Você deve procurar imagens que tenham estilos semelhantes. É isso para o quadro de humor. É muito fácil de criar pode ser muito demorado porque é muito difícil encontrar imagens semelhantes em fotos stock e também, e ser terrestre outros sites inspiradores. Mas você pode fazer isso. Vai demorar um pouco. Não tenha pressa, porque se você colocar isso com pressa agora, você vai reler mais tarde. A próxima fase é nas próximas placas vai ser muito mais difícil para você, então tente encontrar coisas que realmente estão relacionadas com as personalidades que eu disse antes e você está pronto para ir e este é o fim para o tabuleiro do fosso. É algo que foi feito especificamente para definir o humor fora da sua marca. Não são os últimos mil, nem nada perto do aluguel final. Mesmo na próxima aula, vou ensinar-te a fazer o próximo quadro. Isso é chamado de Porta de Referência. Obrigado e veja com uma Classe X. 12. Placa de referência: Agora que já tens o quadro de humor para a tua marca ou para os teus clientes, o que seja. Vou parar para dizer isto. Vou chamar-lhe a sua marca. Não importa se você realmente é sua ou sua reivindicação. Vou começar a chamá-lo de sua marca. E agora que você já tem o quadro de humor para sua própria marca, o que você ia fazer é que nós temos que dar um passo em frente e nós temos que começar a decidir algumas coisas para o seu vermelho. E o que vamos fazer é criar o segundo quadro e este é o meu método . E esta é a parte onde as coisas começam a ser um pouco diferentes do padrão, porque muitas pessoas saltam da placa de humor para a fuga estilo. Esse é o estilo final que vai guiar a marca. Mas mesmo este estilo de fuga normalmente, isso não tem nada a ver com o Brent final, na verdade, e quando misturarmos a placa de humor com a placa de referência, vamos chegar a uma fuga de estilo. Mas esta fuga estilo já está muito perto, muito, muito perto da marca final, no meu caso, porque eu uso a placa de referência no lugar fora do estilo padrão real escape. Ok, não sei se você notou no meu primeiro curso que eu fiz aqui para uma parte de habilidades. Noções básicas de design gráfico. Eu criei uma fuga de estilo para uma marca, e já era quase uma marca completa por si só. Então o que vamos fazer agora é tirar o personagem 6 dos seus clientes e vamos retomá-los aqui. Você vai resumi-los aqui. Não é a coisa completa que podemos ver aqui. São apenas algumas características-chave que devem nos ajudar a criar uma marca. Então, de todas as suas últimas informações, incluindo isto , isto e isto, o que vamos usar são apenas algumas características do cliente e do quadro de humor ao mesmo tempo. Então, o que vamos fazer agora é criar a placa de referência, e você pode estar perguntando agora qual é a placa de referência e uma placa de referência é quando você tira algumas características-chave do cliente são a personalidade desta marca, e vamos tentar traduzir algumas das características em algo visual, e é assim que fazemos. Tomo o termo criativo que é o primeiro ano da minha lista aparecer e o que você vai fazer com a palavra criativa. Você só vai pegar essa palavra criativa. Isso é muito importante agora. E o que você vai fazer é que você vai colar estes nos mesmos sites onde você veio com essas imagens aqui. Então drible e Pinterest, por exemplo, e também algumas fotos stock. Se quiser entrar na pasta de pesquisa, vou deixar um arquivo de texto com o nome de todos os sites de onde tirei essas imagens. Então o que você vai fazer é que você não vai tirar cada um desses rendimentos engraçados digitais criativos em coisas como esta. E você ia digitar design depois disso é apenas uma palavra. Você vai fazer para buscas, pelo menos para cada um fora. Estas palavras aparecem e você está indo para tomar os melhores resultados, e você está indo para traduzi-lo em algumas imagens e você está indo para tentar encontrar algum tipo de padrão em todas as imagens que você pode encontrar no drible Pinterest e outros presos sites de fotos. E o que eu notei é que quando você digita criativo, a maioria das coisas relacionadas à criatividade são artistas. Então eu procurei por algum tipo de coisas mais feitas à mão. Em vez disso, fora de linhas retas, linhas digitais. Eu tentei encontrar coisas que quentes ou feitas à mão em coisas que eram mais artísticas se ele faz sentido para EUA Então eu tentei encontrar coisas relacionadas com artes, e eu tentei entender a diferença entre algum padrão características das artes e de outros tipos de coisas que poderiam estar relacionadas com a criatividade. Então aqui, normalmente, a criatividade está associada com artes e peças artesanais, modo que o uso de formas irregulares e linhas artesanais traria a marca para um estilo criativo . Esta é a mentalidade que guardei quando procurava as imagens. Então eu sempre tentei encontrar coisas como esta, de fato, quadro de referência. Nada mais é do que um monte de imagens que você vai encontrar na Internet para representar essas palavras. A palavra-chave está bem. E neste caso, você pode ver aqui. Eu acho que encontrei isso no drible e você pode ver que as formas aqui, os desenhos, as sombras nos desenhos são muito Eles não são muito lineares. Eles são muito artísticos. Parece que foi feito à mão para alguém ou corte de papel são algo assim. E também aqui você tem como uma pincelada. Então foi daqui que eu tirei essas mensagens. E isso também é algo que eu encontrei quando um tipo criativo e a mesma coisa pode ser visto aqui, você vê muitos traços feitos à mão. Pontos artesanais são como pincel como pontos, e também parece que é corte de papel nesta pessoa, e mistura-se com formas digitais aqui. Mas a maioria é, parece que, foi algo feito com pincéis. Então eu pensei que para representar a parte criativa fora da marca, seria muito importante ter um tipo fora de um pincel ou formas artísticas na marca, já que já escolhemos algumas das características fora das formas que vão ser feito à mão aqui sobre a criatividade que eu estava tentando encontrar. Outras coisas que poderiam ser interpretadas como divertidas são informais, e o que eu inventei foi usar ilustrações. Normalmente, quando se tem algo mais divertido e informal. Usa como tipografia artesanal. E como você pode ver, muitas das coisas do criativo podem ser interpretadas como divertidas ou informais para muitas das características que você vai ver aqui. Este arquivo de referência pode ser para mais de uma coisa. Então esses tipos fora de linha, linhas feitas à mão e esses tipos de fundos que eu vou tentar descobrir que são mais telefones feitos à mão que eles são chamados de telefones de script ou fundos de caligrafia. Eles normalmente estão associados com uso mais divertido e informal do que arrependimento para Sand Saref, e também pode ser usado na parte criativa aqui. Mas eu me associei a isso. Então aqui está o texto. Toda vez que você estava indo para criar e colocar alguma característica aqui na referência no quadro de referência, que nós vamos fazer é você vai criar o título fora da palavra-chave que você estava indo para procurar o informações nas referências visuais e você está indo para o tipo de descrição. Uma breve descrição 2 a 3 linhas é apenas ok, Mas não se esqueça que nós não vamos copiar isso nós vamos inspirar por alguma característica muito específica destes que podemos ver aqui. E eu vou te mostrar depois disso. Então, para continuar digital, descobri que muitas coisas digitais têm este tipo fora de padrão com sinais de adição ou pontos gostando aqui. Eu acho que ele se sente como uma vibração muito digital para Embora seja algo feito à mão. Você pode ver esses pontos aqui nesses pontos aqui, esse tipo de padrões aqui, a mesma coisa que eu tentei criar. Isso já é uma coisa que foi criado por mim porque eu vi isso em muitas imagens e eu pensei, Ok, eu posso adicionar algo feito por mim no quadro de referência e também essas ilustração incrível que eu encontrei no drible que tem algum tipo de cores de néon, cores ingredientes. Então o lance de Grady e Callers faz tudo parecer digital não é algo muito natural. Você vê isso em coisas digitais muito futuristas. Essa também é outra característica que vamos ver no futuro. A renda é uma coisa muito diferente dos outros estilos. E como você pode ver na referência no Conselho de Referência, podemos ver que estamos misturando coisas que são muito diferentes umas das outras. Isto não tem nada a ver com isto. Isso não tem nada a ver com isso. E estes e estes estes estes estes estes são estilos muito diferentes que vão ser combinados juntos, tirando algumas características de cada um destes estilos diferentes. Não vou copiar nada. E, de fato, o que eu vou fazer é pegar isso e me misturar com isso. E a mistura que fiz entre estes dois vai ser misturada com isto e estes e algo novo vai nascer. Isso não parece nada como este aqui, e você pode ver um estrago bem aqui. Então, a partir daqui eu senti que essas formas aqui que são muito comuns quando se trata de dinheiro e investimento em Bitcoins e coisas essas barras, esses gráficos, eles são muito interessantes. O que poderíamos usar esse tipo de formas para decorar nossa marca e tentar separar as coisas e tentar guiar o olhar do público para uma região específica fora de nossas peças de design e da situação de renda aqui o que eu peguei guerra foram as formas deste tipo de barras, gráficos, estas linhas aqui. Então eu tentei inspirar por um software que é usado para gerenciar dinheiro e também feminino. Esta é outra característica que eu encontrei quando eu quando uma estrada feminina na descrição na barra de pesquisa fora do drible e Pinterest muitas coisas em Eu também digitado design. Depois disso, muitos dos projetos usaram fontes serif com altos contrastes. Então eu acho. Certo, Lucas, mas você já tem um fundo que vamos usar e é fundos de script, mas sim, pode ser. Mas podemos combinar mais de um estilo de fundos. Eles pensaram, porque na situação, temos que usar alguma característica para nos guiar para um estilo mais feminino. Por que não usar um fundo seri para os textos corporais e o fundo de script 40 títulos? E isso é o que eu fiz em Mãe. E quando eu encontrei coisas como moderno, você pode se inspirar por algo como CDs de néon, espaço de ingredientes e coisas que são de pé turístico no moderno. Normalmente, você pode ver essa tendência em tudo o que é futurista, barra moderna. Eles usam muitas luzes e você pode ver o padrão quando você abre os sites. Vou dar-lhe um exemplo agora mesmo. Então, como você pode ver aqui, eu acabei de entrar em drible dot com e eu digitei digital aqui e eu posso ver imediatamente cores de néon aparecendo em todos os lugares aqui, aqui, algum tipo de novos chamadores. E como você pode ver nesta animação que as coisas aqui acontecendo no movimento fora da luz e outras coisas aqui, você pode ver chamadores muito imunes noção de chamadores de néon aqui novamente luzes e cores de néon em todos os lugares. Quando você digita digital estes círculo meio-dia aqui para e como você pode ver digital aqui é a imagem que eu encontrei e muitos próprios chamadores em chamadores digitais aqui ingrediente em todos os lugares que você vê estes realmente aqui cidades gananciosos int aqui para nesta parte nestes partes nas paredes, tão radiante é muito presente quando você digitou digital e se você digitar moderno também, você vai ver cores neon em todos os lugares. Então chamadores muito fortes, alguns possíveis chamadores para e este é o tipo de coisa que você estava procurando. Então você vai pegar muitas referências e você vai tentar verificar, para inspirar em situações muito específicas sobre esta inspiração porque nós não vamos copiar nada porque o conceito no final, não vai se pareça com isso. Vamos tomar esse tipo de fundos como inspiração, mas não vamos realmente usar nenhuma dessas frentes. Então nós apenas Duke em uma ampla possibilidade de inspiração, e nós vamos reduzir-me para, ah, executar que nós gostamos. Isso é um serif com alto contraste aqui. Você pode usar essas barras, mas isso não pertence a essas pessoas porque todo mundo usa esse tipo neste tipo. Nestes tipos de barras, não vamos usar os mesmos tons, os mesmos chamadores nesta situação. Não vamos usar o mesmo propósito. E estes estão vendo em todos os lugares. Então não está copiando aqui. Nós só vamos escolher algumas dessas pessoas, ou talvez nem mesmo as cores. Apenas o conceito fora usando ingredientes. Então não estamos copiando porque você está criando. Você está tirando o conceito muito amplo, usando cores radiantes que são muito comuns em digitais em peças digitais. Aqui novamente, eu só tirei a inspiração, ok, dizendo que eu vou usar As, um fundo de script. A característica que fazemos a partir daqui é OK, talvez possamos usar ilustrações. Podemos ou não usar ilustrações em nossa marca no final. Mas o que importa aqui é que vamos usar ilustrações. Mesmo não tem nada a ver com a ilustração específica, a situação, a mesma coisa. Vamos usar algum tipo de formas irregulares. Mas nós não vamos usar nada daqui além das formas irregulares e teses, o que nós vamos usar para guiar nossa marca para a fuga estilo final porque nós vamos pegar essas características que nós aqui em baixo nesses documentos e vamos criar a nossa marca agora mesmo. Então, neste exato momento, o que vamos fazer é criar seu quadro de referência, ir atrás de algumas referências sobre drible ou intrest, ou qualquer outro fora dos sites que eu vou deixar você saber no documento do documento que eu vou anexar no na pasta de recursos e depois de você ter todas as imagens e todos os textos para explicar quais são as características que você vai inspirar de cada uma das imagens que você está usando. Vamos a esta paisagem sonora. Eles têm que aconselhá-lo aqui. Não apresse isso. Faça isso sozinho. Leia, hum, e faça tudo até encontrar algumas características que você sente que representarão facilmente as características aqui. E outra coisa que eu tenho que dizer a você é que você pode escrever e usar muitas referências aqui, mas nem tudo vai ser usado em seu Brent final. E na próxima aula, vamos falar sobre como criá-lo na prática. Então nós estamos indo para Eu vou mostrar a vocês o que eu fiz em como ele veio com esta fuga estilo que eu usei para a marca Nellis. E vocês vão ver que algumas das informações que estão no quadro de referência não serão usadas na fuga de estilo. Então veja, quando o próximo vídeo, Obrigado por estar comigo até agora, e eu espero que você esteja gostando deste 13. Scape de estilo: Olá outra vez. Bem-vindos a estas novas turmas. E nesta aula eu vou mostrar a vocês o processo e a fuga de estilo onde eu vou apresentar a vocês como a marca se parece depois do quadro de humor e do quadro de referência em toda a parte Yoriko fora do cérebro antes de realmente começarmos a projetar o primeiro prancha. E tudo misturado vai dar à luz a marca no estágio final fora dela . Ainda não é o projeto final, porque depois disso, tenho algumas coisas novas para te explicar. Ok, então você acabou de ver meu rosto e nós vamos para o ginásio para o computador onde eu vou te mostrar o resultado final da marca. E este é o resultado final do Brent usando todas as características que eu tirei de que eu realmente fiz para porque eu queria criar dois estilos de chamador diferentes, e eu acho que nós vamos usar o de cima e mantê-lo em sua mente que você tem este escape estilo. Mas mesmo se você tem uma fuga de estilo que é muito, muito perto da marca final, esta não é a marca final ainda. isso é muito próximo a ele e nós só vamos definir a marca final quando criarmos o documento, o documento de Brendan e eu vou apresentá-lo nos próximos óculos em. Nós vamos precisar de alguns vídeos para revisar isso. Mas eu vou explicar para você como eu vim com tudo isso para que você possa traduzir Thies para o seu próprio. Eu vou passar por isso muito rapidamente aqui cada grande, para que você possa vê-lo. Então aqui está o nome. Aqui estão alguns gráficos que eu vou usar para ajudar as pessoas a entender para o cara de I , e também para fazer alguma decoração e alguma personalidade off para a marca. Porque você conhece esse tipo de coisas. Ele tem uma razão para fazer com que as pessoas entendam com o que você está lidando quando vêem sua marca, e também torna sua marca única. Faz com que as pessoas que vão usar o conteúdo da Daniella. Eles vão saber que o conteúdo é dela e não de outra pessoa. Sua marca vai ajudá-la a identificá-la no meio de uma sopa fora de outros criadores e coisas como este são outro tipo fora da marca se você não estiver indo para criar Ah marca pessoal para um criador de conteúdo porque você pode criar um marca para um negócio, se você quiser , depende de seus objetivos. Então aqui, eu vou explicar. Eu vou usar este vídeo para explicar esta fuga de estilo, e você vai ser capaz de ver que mesmo se eu usar o stop one, algumas das coisas que eu defini aqui vai ser um pouco ajustado quando ele for para o projeto final real e o manual final da marca. Então, uma das primeiras coisas que você já pode ver é que este usou muitas das cores fora deste, então eu senti que era um pouco dois inspirado em uma única peça. Então é por isso que eu estou indo para o topo, porque eu não queria ser muito parecido. Embora este estilo é completamente diferente destas coisas aqui, eu queria algo mais único. A primeira coisa é a paleta de cores que você pode ver em ambos fora deles. Você usou ingredientes que são deste tipo de imagem, mas como eu disse antes aqui você tem essas imagens muito escuras sobre os inTs gananciosos. Mas no cérebro de Daniel, você pode ver que é muito de Ah ah, grande, mais leve e diferente sombra Aqui eu peguei algumas características dessas linhas dentro desta imagem aqui onde você tem uma ilustração de estilo de linha, estes gráficos aqui. Peguei-o a partir do estilo deste uso proposto fora dos gráficos sobre o este tipo fora dinheiro investimento APS. Eu usei um fundos muito específicos que eu encontrei em Votto. Acho que este é de uma lata de Votto quebrada. Eu usei fundos para escrever o logotipo e eu vou explicar por que o logotipo pode ser feito desta forma são muito, muito simplificada maneira de usar um baixo, vai identificar-se nos próximos vídeos. Mas não se preocupe com isso agora. Este vai ser o logotipo que eu vou usar para ela, e é, ah, ah, fundo de script com o nome e é isso. Este é o nome fora da frente que eu retrato se você quiser armazená-lo em algum lugar, e também os fundos femininos que eu usei era jogar para. Mas no final eu acabo mudando porque é, ah, ah, exibição e fundos de exibição em livros didáticos em textos longos. É difícil de ler, e na verdade não foi feito para escrever texto longo. Eu pensei que seria melhor mudar a feira de jogo de para outro serif de alto contraste diferente . Ou também eu usei esses padrões que eu encontrei em muitas imagens diferentes de vantagens, sinais e pontos com eles tipo de formas que eu poderia encontrar a inspiração aqui. E como podem ver pela inspiração que tirei desses pontos e sinais de adição, não tem nada a ver com o resultado final. Estas também estas marcas de pincel que tirei desta coisa bem aqui. É muito diferente para mim. Mostra ao final a paleta de cores. Vou explicar-te o que fiz. Ah, algum tipo de imagem fora que ajuda você a entender o negócio um pouco. Então eu usei ah screenshot da minha página instagram do PC até só para você ser capaz entender que esta marca tem algo a ver com as mídias sociais e também incluiu alguns muito simplesmente lutando fest feito simulação aqui que na marca final também é muito diferente disso. Mas como você pode ver aqui, você pode ver o ganancioso e as cores. Você pode ver o néon aqui, esta linha que está indo que está brilhando fora das formas que você concedeu texto. Você pode ver uma simulação até um moke muito rápido a partir da marca final, a maneira que as imagens comportam aqui. Então é isso que vamos procurar em grande estilo. Fuja de uma versão muito simplificada da sua marca. Vai ser muitas alterações nos resultados finais vai ser muito diferente, e eu vou mostrar a vocês nos próximos vídeos. Mas isso é o que você está procurando. Você está procurando criar uma composição que inclua a pessoa que é seu alvo, sua personalidade que, neste caso, é essa mulher aqui chamada Claire. Isto é o que estamos procurando quando você cumprimenta o estilo de fuga. By the way, todos esses gráficos neste caso nesta situação e eu já aconselho você a criar as coisas sozinho. Não tome nenhuma das coisas que você está indo para usar em seu estilo escapar de outros sites porque desta forma, você está indo para evitar copiar as coisas, e você está indo para começar a criar as coisas por si mesmo novamente. Não apresse isso porque você precisa de tempo para fazer isso. É, ah, um longo processo. É um processo difícil para você chegar a resultados finais como este. Mas aqui nós já temos um olhar muito atento fora da marca final. Estamos muito perto do visual final da marca. Eu me sinto muito bem sobre isso. A fuga de estilo, a próxima aula que vamos falar. O documento de branding é o guia com todas as regras, as regras finais, que a evolução do seu estilo escapar para o seu riel final Brende Obrigado por estar comigo e agora em processar a próxima classe 14. Manual de marca: Agora estamos mais perto da nossa marca final, e vamos falar sobre o manual final da marca. Aqui é onde todas as regras serão criadas, e este é o lugar que provavelmente vamos perder, quanto mais tempo, porque é onde você vai criar o verdadeiro Brende final. A primeira coisa que eu tenho a dizer sobre isso é que esta não é a maneira que você deve apresentar seu cérebro para um cliente neste curso, eu não vou incluir a maneira final de apresentar as marcas para um cliente. Mas vou cobri-lo muito rapidamente agora. Uma coisa que você vai notar aqui neste arquivo que eu estou mostrando na tela , ele disse. Você já pode sentir a marca Onley com a capa fora do documento, e você nunca deve apresentar o cérebro na capa fora da apresentação fora da marca para o cliente. E porque é que é porque você sempre deve tentar manter um mistério e tentar mostrar a evolução fora da marca ao longo desta luz sobre a apresentação para que o cliente possa ver que você não apenas tirou algo da Internet, e você precisa fazer seus clientes entenderem o quão difícil processar Waas. Não é apenas chegar lá no software no Illustrator abrir em Tudo vai aparecer como mágica. Não, tem tudo um pensamento, ah, mentalidade por trás da marca e precisa deixar claro para seus clientes que você teve um processo por trás da criação fora da marca. E isso é algo que você ia evitar para mostrar em suas apresentações. Você não quer que seus clientes vejam o logotipo final em um segredo. Este é o tipo de arquivo que você cria para si mesmo ou para enviar para o cliente depois de fazer a apresentação fora da marca. A primeira coisa que você vê aqui já é apenas marcas e redes com as quais ela vai trabalhar . E você já sente a vibração fora da marca. Se você parar para pensar sobre este artista parece uma porcaria, então provavelmente tem algo a ver com dinheiro, possivelmente e também estes sinais de golpes neste coisas digitais aqui, estes forma artesanal que é que foi realmente feito à mão, não feito à mão, mas feito com o pento. Então aqui vamos começar. Então crie, hum, cobrir isso. Você pode sentir o cérebro com a primeira coisa que eu normalmente faço é colocar uma frase chave que faria as pessoas ainda mais na marca, a vibração do cérebro, como se fosse o tipo de tabuleiro de humor para o seu pão. Lembra-se do gol da prancha de humor? Então é isso que vamos fazer aqui. Vamos querer criar algo que já possa fazer com que o cliente ou a pessoa que está vendo esses documentos sintam a marca mesmo antes de conhecerem a marca. Então aqui você pode sentir a vibração fora da marca com este script telefones com essas formas, com novamente com a forma e este pincel no fundo, esses colares e assim por diante. E isso é algo que eu gosto de incluir em todos os meus documentos de marca. E aqui está a parte chave para esta aula, porque aqui é onde eu vou apresentar a vocês tudo o que vamos fazer nas outras aulas. Vou enviar-lhe este ficheiro. Não roube nada daqui porque esta é a marca da minha namorada. Então, se você roubar algo, eu vou notar. Então tente ajudar a roubar algo daqui. Mas eu vou incluí-los na pasta de recursos para que você possa ver todos esses tópicos e você não precisa lembrá-los por Had. A primeira coisa que você quer definir em um manual de marca pessoal é o logotipo, e você vai notar algo muito diferente dos logotipos padrão no Personal Brent . Você pode usar o mesmo processo de criação de um logotipo corporativo para uma marca pessoal, mas é muito mais fácil e um combustível muito mais eficaz para fazer a maneira que eu vou explicar na próxima aula. Então estas são as características básicas de uma marca pessoal que você precisa incluir no manual da marca, o logotipo , a identidade, as imagens nas simulações e eles têm subdivisões e no logotipo. Vamos falar sobre a escala, quão grande ou pequeno podemos usar a elegibilidade do logotipo. Essa é a parte em que vamos falar sobre como fazer a borda local um ble, são ser capazes de entender o logotipo e facilitar a compreensão das versões positivas e negativas. Essa é a parte em que vamos falar sobre como usar o logotipo em fundos claros e fundos escuros. Todas essas regras. Eles são muito importantes para escrever e ter um documento para controlá-lo. Porque vamos supor que Daniella cresce muito o cérebro e ela precisa. Ela precisa contratar um designer gráfico, embora eu seja um designer gráfico, e se ela tivesse que contratar um, seria um mau sinal. Provavelmente, eu não sei, ok, mas se ela precisa contratar outro designer gráfico, o designer que iria trabalhar com a marca deve ser capaz de trabalhar corretamente com as regras criadas pelo primeiro designer que trabalhou com o Brent que indica que fui eu. Então qualquer outro designer que pega esses cérebros e trabalha com esses cérebros, mesmo que eu tenha que contratar outras pessoas para trabalhar comigo, eles devem ser capazes de criar as coisas, criar as peças fora do design que parece o mesmo e não parece como foi feito por Coca Cola Oh, Sony ou qualquer outra marca que não foi feita por compartilhamento inclinado, por exemplo, isso deve parecer que foi feito pela mesma pessoa que criou a marca para que ele deve transmitir o mesmo mensagem. Então eles precisam de todas as informações sobre esses documentos para criar a marca completa com essa característica e o não está incluído, o que você não deve fazer com o logotipo? Existem algumas regras sobre coisas que nunca poderiam ser feitas, e elas estarão neste manual. As cores de fundo porque você precisa de algumas regras para colocar em chamadores sólidos fora de fundos, as imagens de fundo, porque você precisa ter certeza de que as pessoas estão indo para usar o local da maneira correta. Vamos supor que Daniella Higher é um designer, e ele ou ela faz algo completamente diferente desta marca. Ela vai abrir o manual, e vai mostrar ao designer porque não quer isto. Este é o trabalho que o designer fez do jeito que fez, porque não é. A marca que você precisa está em todas as regras estão no manual da marca, e eles devem respeitar as regras criadas no Manimal. Por isso, ele também ensina como usar ícones de marcas d'água. Ele ajuda a criar identidade com as paletas de cores, os gráficos topografia, artista gráfico, tipo de coisas que ajuda você a identificar o cérebro e também às vezes para comunicar algo nem sempre, mas às vezes para comunicar algo em parte de imagens. É muito importante definir algumas regras sobre as imagens que serão usadas na marca. Como usar e tirar fotos para usar na marca em paisagens e traços pobres e todos os estilos que devem ser usados em imagens e também uma coisa muito importante que você deve incluir em todos os manuais da marca. É a melhor maneira para os clientes entenderem como o cérebro funciona na vida real é incluir marcações. Neste caso, criei a marca pessoal dela que só vai ser usada para sites de mídia social e e-mail marketing e coisas relacionadas à Internet. Então, levou todas as características de sua marca e onde ela vai usar a marca. E eu incluí um tipo de mais copos que estão relacionados com o trabalho que ela vai criar no futuro. Se eu vou criar a marca uma marca pessoal para uma marca de roupas, eu poderia incluir aqui em vez de e-mail marketing, por exemplo, eu poderia incluir algumas roupas, e não há nenhum problema. E essas são as características que você precisa incluir em um manual de marca, e nós vamos rever todas elas na próxima aula. Obrigado. 15. logotipo: Lembra quando eu disse que havia algo muito especial e especial sobre os moradores locais para aluguel pessoal? O principal objetivo de criar uma marca pessoal é quando você quer que as pessoas pensem em você como uma marca. Uma pessoa deve ser uma marca. E como você faz isso em? Por que você faz isso? Principalmente é porque você quer muito mais de uma conexão pessoal com o público para os clientes fora da Sprint. Então o que fazemos para manter a pista fora de uma marca pessoal é que podemos usar, como telefones de script para escrever o nome fora da pessoa em vez de criar um logotipo, porque é muito mais difícil se conectar com o local do que com uma pessoa. Então o que podemos fazer aqui para criar uma conexão mais próxima com o público com os clientes fora da marca, podemos usar um fundo de script para fazer parecer que a pessoa que o proprietário fora da marca escreveu seu nome neste caso, o nome dela com a letra. Então ele vê muito mais de uma coisa pessoal. Se você quiser, você pode até fazê-lo. Na verdade, você pode escrever seu nome à mão e você condenar, levantá-lo e usá-lo como seu logotipo, e você também pode fazê-lo com sua assinatura. Muitas pessoas fazem isso como Gary V, por exemplo, então não há nenhum problema sobre os Windies porque ele realmente vai criar uma conexão muito mais próxima com seu público em com sua marca nessas situações muito específicas, porque você realmente tem uma pessoa por trás do negócio. A marca é a pessoa em que você não pode fazer isso. Ah, marca corporativa. Quero dizer, você pode me juntar alguns. Por exemplo. Acho que usaram essa estratégia porque John Sons pertence a Johnson. Acho que ele queria uma conexão muito mais fria com o público. E esta é uma razão pela qual você pode apenas digitar o nome com um bom fundo de script que pareceria que foi escrito à mão pelo proprietário fora da marca nesses documentos no documento cerebral . O que eu recomendo que você faça é quem sempre fazer a coisa principal aqui a principal característica cada página aqui, o tópico, o que você quiser no topo e alguma explicação sobre o que esta página é sobre. Eu queria explicar por que eu usei a assinatura de nossos telefones de script A em vez de uma marca corporativa complexa . Este caso eu ouvi explicação simplesmente lutar do que eu acabei de dizer para você agora, depois disso, o que eu vou igualar incluir é a escala fora do logotipo e como usar o local em diferentes escalas. Como você pode ver aqui nesta página agora, eu estava diminuindo o tamanho fora do logotipo em cada uma das versões porque precisamos que o logotipo seja um local responsivo, porque cada vez que usamos o logotipo em uma forma diferente ou em um diferente tamanho, podemos perder alguns fora da característica. E pode ser muito difícil entender o logotipo. Se pegarmos esta coisa aqui. O logotipo e nós apenas na série. Você pode lê-lo, certo? Sim, mas o tamanho real não é este o tamanho real deste. Consegues ler isto? Eu acho que não. Se você puder. Parabéns. Você tem super I. E é por isso que eu criei multi formulário no logotipo. Porque às vezes precisamos de um logotipo vertical vertical e às vezes precisamos de um logotipo mais largo. Então, com tamanhos diferentes, ele vem diferentes formas fora do quando a situação aqui eles são o mesmo baixo. Mas é só para mostrar que você pode usá-los. Mesmo que ele seja, é menor que o padrão. Queremos incluir diferentes versões que o mantenham legível. Aqui. Vou ajudar-te com a elegibilidade. E o que isso significa? Você não deve incluir nada ao redor do logotipo que não respeite essas margens? E como fazemos essas margens em cada arquivo que vou criar? O que eu faço é tomar estes. Oh, isso é uma briga? E eu apenas coloco aqui e eu dou essas margens, então qualquer outro tipo de imagens ou formas ou qualquer outro tipo de elementos deve estar mais perto do logotipo do que essas linhas. Existem algumas exceções neste documento que serão mostradas mais tarde. É bom mantê-lo aqui. Há algumas exceções. Se não dissermos isso mais tarde, vou apresentar a exceção. Para que as pessoas no futuro não pensem. Você não nos avisou antes que poderiam ser exceções. Então todas as exceções devem ser apresentadas aqui porque, caso contrário, novos designers podem vir acima com coisas muito loucas no futuro, e eles podem, tipo, tirar toda a essência da marca embora. Eu também gosto de incluir o tamanho mínimo para usar em cada logotipo porque eu tenho a mesma coisa aqui. São a mesma coisa, mas com versões diferentes das Urgências locais. Como usar a versão positiva e negativa do logotipo nesta situação é muito fácil, porque o logotipo apenas tem um chamador, e é muito fácil de entender porque é apenas a topografia manuscrita. Mas se você quer algo mais complexo muitas vezes, há algumas coisas que mudam de versões positivas para versões negativas. Para aqueles que não sabem, uma versão positiva é quando você tem um texto escuro ou uma versão escura do logotipo sobre, Ah, um fundo claro, e a versão negativa é quando você tem o logotipo claro sobre um fundo escuro . Aqui temos os donuts. Esta parte é incrivelmente importante porque aparentemente muitas pessoas gostam de deformar o vento local quando o logotipo chega a eles, e devemos evitar isso a todo custo, porque o logotipo deve ser algo muito uniforme que você deve usar igualmente da mesma forma em todas as peças que você cria e estes são os dont este não esticar são transformados . Não é só para logotipos, mas não faça isso com nada, não é? Com imagens, por favor, não faça isso com fundos e não faça com os moradores locais porque logotipos, fontes e imagens foram criadas em primeiro lugar para serem usadas nessas proporções específicas. Então não mude isso porque você vai tirar todo o trabalho do designer original e você vai destruir o telefone. E é até difícil ler o nome nesta situação. Além disso, nunca mude a posição porque se você mudar a posição um em relação ao outro nesses casos, muitas pessoas começarão a ler o mundo abaixo. Primeiro não adicione elementos, então esses elementos tipo fora talvez Kuhlmann pareça legal, mas seria outra coisa. Vai ser uma marca diferente porque o logotipo original não tem esta linha abaixo dela. Portanto, é muito importante para você ter certeza de que este tipo de coisas não vai acontecer com o logotipo não usar baixo contraste para, porque isso é muito difícil de ler. não use versões delineadas porque também, vai ser muito difícil de ler indefinidamente. Não mude a frente porque se você mudar a frente, é outro logotipo. É outra marca. E se você quiser incluir outras regras que você pensa ao longo do caminho fora da criação fora seu logotipo, mesmo se você caracterizou sua assinatura ou mesmo se você apenas usar um fundo de creep simples como eu fiz, é muito importante para manter o mesmo olhar sobre. Todos os logotipos também incluem o uso do logotipo sobre fundos coloridos, e este é um lugar onde eu escolho. Ok, isso é OK. Isto é OK. Isso é OK é OK, mas isso não é porque o contraste é muito baixo e pode ser difícil de ler. Então eu escolho proibir futuros designers de fazer usado preto local sobre o fundo roxo e a mesma coisa acontece aqui, aqui, aqui, aqui, aqui, aqui. Aqui eu defini como usar o local sobre fundos coloridos e aqui está como usar o logotipo sobre fundos de imagem. Devemos sempre procurar a maneira mais contrastante de usar o local. Então, nesta situação, eu quero usar o amarelo aqui. Certo, sem problema. Mas você precisaria definir algo por trás dele, a fim de tornar seu local legível. Ok, eu quero fazer o período mais baixo. No entanto, não use essa cor nesta situação porque fundos claros com cores claras, é muito difícil ler e ouvir a mesma coisa. Não use moradores escuros com fundos escuros. Caso contrário, você vai. Não vamos ser capazes de lê-lo. Finalmente, em Watermark. Esta é uma exceção ao último a este. Porque aqui eu disse, não use interesse local. Não use interesse local sem uma imagem em segundo plano. Ok, então eu não estou muito claro sobre isso, mas você pode ser, como eles criaram isso para mim, para este curso. Senti que poderia explicar isso para você agora e também de uma namorada. Então ela sabe que esta situação específica aqui também, O que eu fiz é que eu criei uma Nike e para ser usado na web. Se abrirmos aqui, vemos o ícone de drible aqui. Isto é o que vai ser mostrado no topo do seu navegador e também no Aikens favorito . Esta é a razão pela qual o nome é cinco Aiken, e eu gosto de incluir estes em todos os locais que eu faço porque é muito mais fácil de entender uma versão muito, muito pequena ainda menor do que estas versões aqui. É muito mais fácil se pegarmos algo em negrito em ambos no fundo e enquadrá-lo da maneira certa. E estamos usando algumas formas orgânicas que estão no manual da marca e, finalmente, a última coisa para esta classe. As exceções para as regras que criamos aqui. Estas são as únicas coisas que devem ser usadas ou que podem ser usadas atrás do fundo. Além de imagens, é claro, esse tipo de formas são formas que foram criadas ao longo da marca, e eles também tipo off tem o mesmo sentimento fora do próprio local. Essas coisas feitas à mão. Então essas são as únicas coisas que poderiam ser incluídas por trás do logotipo, e isso é para a classe local. Eu sei que pode ser esmagador, mas você deve definir todas as regras que você vai usar em sua marca em seu logotipo, porque caso contrário alguém vai levá-lo. Alguém vai usar a cama e você vai ficar muito irritado porque não quer que as pessoas destruam seu aluguel. Então é isso e vejo você na próxima aula. 16. Cor: Não. Nesta aula vamos discutir sobre o chamador dentro da parte de identidade off ou manual da marca saltando de volta para o computador. Ok, como podemos ver aqui agora, estamos atrás da última coisa que eu mostrei a você. E estamos na parte de identidade onde vamos discutir a paleta de cores, o uso de cores, topografia em gráficos. Vamos dividir isto em classes separadas. Ele está fazendo uma aula em uma em diferentes classes. Então agora vamos falar sobre as cores e eu vou ensiná-los a escolher as cores para o seu cérebro. A primeira coisa que deve saber está aqui quando chegou. Este documento, você já deve ter seus chamadores escolhidos E como você faz com a primeira coisa que você deve fazer é quando você está diante da criação fora dos quadros. O quadro de referência é uma das partes mais importantes. E por que é porque é onde tudo vai nascer, e como você escolhe as cores do quadro de referência quando você vai tentar procurar referências, você tem essas características, as principais características que você vai usar para desenvolver sua marca. Lembre-se quando eu disse antes que nós vamos usar, por exemplo, digital para escolher algum tipo de características para representar visualmente, você tem que escolher uma das características de sua marca para no cérebro que você estão se desenvolvendo para ser o gin horrível, para ser o ponto principal onde você vai escolher as cores neste caso, na situação fora dessas marcas, O que eu fiz foi criar uma marca que era digital, e eu procurei em drible e beliscar descanso para referências em peças de design gráfico digital e moderno. O que eu notei é que a maioria das marcas que eu encontrei no Dribble e Pinterest é que eles usam refeição e em cores pastel para representar loop digital e moderno. Quando você é capaz de ver um padrão criado em muitas peças de design gráfico na Internet , é provavelmente porque esta característica é usual para ser usada em determinadas situações. E este é um exemplo. O simples fora do que os chamadores normalmente são usados em ambientes modernos e digitais. Mas você pode escolher uma característica diferente para representar a parte digital. Você poderia usar a forma em vez de cor, e você ainda daria o mesmo significado visual para a marca nesta situação e escolher a cor para representá-la digital. Mas eu poderia escolher a imagem. Eu poderia escolher as formas. Eu poderia escolher os fundos, mas eu escolho ser a cor. Então eu usei a parte feita à mão criação artesanal condenado a representar a criatividade, e eu poderia usar as cores em vez disso. São escolhas que você faz ao longo do caminho. Que característica fora do seu cérebro vai ser representado por que tipo de gráficos. É assim que você vai fazer essa cara. Então, nessa situação, escolhi a cor para representar a parte digital do meu cérebro, e a primeira coisa que você vai notar aqui é nos quadros antigos que eu posso mostrar a vocês. Quando eu estava falando sobre a fuga estilo, eu mudei dessas cores para essas cores. E por que foi? É porque foi porque se você olhar para estes quadros aqui, é muito difícil fazer uma conexão com a placa de humor e a ala de humor deve definir o clima para a marca e este cérebro aqui não estava representando nada deste humor. Aqui estão só um pouco. Então decidi mudar. Todas as cores são quase toda a cor desta paleta para o pellet que eu tirei do quadro de humor. E é por isso que você vai notar algumas mudanças desses dois aqui e também na marca Manimal. A primeira coisa que você vai fazer quando você escolher os chamadores para sua marca é ir ao site da Pantone e encontrar as correspondências mais próximas. E então o que você vai fazer é usar todos os sistemas de chamadas aqui para representar a cor que você vai usar. Eles não são todos no mundo, mas eles são os principais para parecer como um RGB na combinação hacks off cores. Estes são usados por para imprimir. Isso também é usado para Prince. Isso é usado para telas, e isso é usado para sites e desenvolvimento de APP, que você possa escrever código com ele. Depois disso. Se você tem alguns usos especiais para seus chamadores ou regras especiais para seus chamadores em seu aluguel, você também deve incluir estes aqui porque no caso fora da marca específica, eu uso Grady em cores para representar esse sentimento digital que eu que eu te disse antes. Então o que eu fiz para manter esse sentimento digital mesmo se eu mudasse as cores para o passado as cores pastel ou pastel que eu mostrei antes. O que eu vou fazer para manter essas características modernas e digitais na marca é que eu vou usar essas cores suaves e Grady e eu estou aqui. Eu ensino como usá-los, não ensinar ensinar, mas eu mostro como eles devem ser usados. E sim, é isso para quem liga. Isto é o que você deve incluir sobre os chamadores em sua identidade, parte do manual da sua marca. Não é tudo porque há algumas coisas que vão ser secretas depois deste copo, mas tem muito mais a fazer. Tem, mas tem muito mais a ver com imagens em imagens para colorir, então eu vou falar sobre eles na parte de imagens. Então este é o fim para esta aula. Na próxima aula, vamos falar sobre como incluir a tipografia e como representar a topografia no mineral de branding. Veja quando a próxima aula 17. tipografia: nesta classe. Vamos falar sobre a topografia, como representá-la, topografia dentro do manual de trazer. E também porque eu mudei. É o telefone da Playfair para o serif Noto que você vai ver no computador agora . Aqui, você pode ver que eu estou usando três estilos diferentes, mas Onley duas famílias de fundos diferentes. E é por isso que todos os meus títulos serão com este telefone Ballymun que você está vendo aqui em cima . O que eu normalmente faço para mostrar a topografia e os fundos que estou usando na marca é o que você está vendo aqui. Eu só escrevo o título. A pessoa que o vê pode ver todas as situações possíveis aqui. Ele pode ver que todas as maiúsculas são as ocasiões mais baixas aqui. Você pode ver como este fundo parece cada um fora dos personagens. Essa maiúscula minúscula são os números, os pontos de pontuação e outras coisas, e você pode ver a mesma situação aqui. Então apenas controle, veja daqui e controle V dois aqui e dois aqui e tudo está bem. Então aqui estão os títulos que usei, então todos os títulos vão usar este telefone para o script do mensageiro depois disso. As legendas, isto é, este tipo de coisas. Aqui, a bola de ponta Refute que você está vendo aqui à esquerda. Eu uso uma versão preta fora do Noto ou Noto. Eu não sei como dizer isso corretamente. Então o fundo Noto Sarah na versão preta é para a sopa. Os títulos são subtítulos e você pode ver o mesmo sistema. E regular é o que estou usando para os parágrafos que você pode ver aqui. Então eu escolho este fundo porque é muito feminino porque o contraste é muito alto. Então, como você pode ver aqui, o contraste no A você pode ver esta linha muito fina. Isto é muito fino. Alinhe a carta a, e aqui você pode ver essas partes muito largas e muito ousadas fora dos fundos. E estes dão mais de ah ah ah, feminino, mais limpo olhar para os fundos. E por que ele mudou de jogo para dois nãoto foi porque o Playfair é ah é um fundo de exibição. Os fundos de exibição não devem ser usados em texto longo. E por causa disso, eu tento encontrar um substituto para o estilo Playfair que também é fundos que tem estes muito contraste e com este tipo de serifis que não é muito angular e não curvo aqui nos selos, off as letras e assim por diante. Este foi o melhor substituto que encontrei. Quatro de diferença. Também aqui você pode ver como usar os fundos, e aqui eu expliquei todos os tamanhos padrão que podem ser usados na marca. O designer que usa isso não será capaz de seguir essas regras as regras específicas em cada situação. Principalmente esta parte não vai ser possível acompanhar em todas as situações, mas eles são bons para estar aqui porque D. C. é o ideal aqui. Eu digo que o título deve ter três vezes o tamanho, e o que eu quero dizer é três x. Você sabe, este é um X. Vamos supor que este aqui está em 10 pontos fora do tamanho. Este deve ter 20 e este deve ser 30 ou mais. Mas se é 100, por exemplo, eles devem ser 200 este deve ser 300 ou mais. Desta forma, você sempre manterá a mesma hierarquia nos textos fora da marca. Então isso é uma coisa muito importante para estar aqui porque, caso contrário, as pessoas poderiam bagunçar a hierarquia e a hierarquia. Mensagens fora são algo que diz muito sobre sua marca no comportamento fora da identidade seus cérebros. Portanto, deve ser um padrão na sua marca. Quando você tem um subtítulo e em um parágrafo de texto, eles devem ter essas proporções entre si. O subtítulo deve sempre ter o dobro do tamanho dos parágrafos, e o título deve ter pelo menos três vezes o tamanho dos pais. Além disso, repito aqui o peso do texto. Isto é preto. Isto é normal, e esta é a única versão desta frente. O mensageiro só tem uma mensagem. Espere. Eu sei que esta é uma aula muito curta, mas esta é para a topografia. Você só precisa mostrar todos os personagens que você pode usar com toda a defesa mostrar a família . Então, a pessoa que vai trabalhar com ele é capaz de ver o contexto completo fora dos telefones que você estava indo para usar aqui. Conte ao novo designer ou lembre de si mesmo do futuro. Como dio como usar como definir as proporções dos textos entre títulos, legendas e parágrafos. Isto é tudo para esta classe na próxima classe vai ser um muito curto 12 porque é uma questão muito simples que vamos lidar com na próxima classe. Vejo-te na próxima lista. 18. Biblioteca de gráficos: neste último, vamos falar sobre a biblioteca de gráficos, o que ele iss, o que é usado e como fazê-lo. Vamos para o computador. Então, como podem ver aqui, esta é a biblioteca gráfica que criei para a marca da Daniela. E o que significa, Para que é usado? Então aqui eu criei alguns gráficos padrão que devem ser usados na marca, a fim de torná-lo reconhecível. Então, toda vez que você vê um estilo que usa esses fundos, esses colares e esses gráficos, eles vão tornar mais fácil para o público reconhecer a marca. Então eu os criei, e eu já os usei nos slides anteriores aqui e também na fuga estilo que você viu. Foi de onde os tirei. Isso é uma coisa muito simples que você pode criar, e é usado principalmente se você quiser criar um novo design baseado na marca que você estava criando agora, se você não se lembra de nenhum lugar onde você usou qualquer um desses gráficos que você está vendo aqui, você não precisa encontrar e gastar muito tempo procurando o arquivo onde você usa alguns fora dos gráficos que você vê aqui, você pode simplesmente abrir o cérebro Emanuel e levá-los a partir daqui. Então vamos supor que eu quero usar esses gráficos aqui. Acabei de abrir um manual copiado a partir daqui e colá-lo no projeto final que eu quero usá-lo com. Acabei de perceber que eu tinha, ah, camada acima de tudo. Sem problema. Acontece por causa de um bug no ilustrador que eu não sei o que aconteceu quando eu estava criando. Sempre que eu crio uma forma ou qualquer tipo de objeto ou elementos no arquivo do ilustrador, em vez de criá-lo no topo em cima de outros objetos como você está vendo aqui, ele é criado abaixo dele. Então não importa para o discurso, mas você só vai criar isso para que você possa ter todos os gráficos em um só lugar . E também não se esqueça que estes gráficos não são apenas para decoração, eles não são inúteis. Eles não são apenas lixo que vai tornar tudo mais difícil de ler. Isso vai torná-la sua marca mais memorável, e vai tornar sua marca mais fácil de reconhecer junto com outras marcas. E eu vou muito rapidamente dizer a vocês por que eu fiz grande cada uma dessas formas nesta situação aqui eu escolhi estas. Este pincel acariciado representam a parte criativa porque a maioria das pessoas criativas estão associadas com artes. Este é usado para representar a parte da economia assim como estes nestes porque eles são normalmente em uso distendido off. Estes gráficos estão em software para tratar fora do dinheiro, para lidar com dinheiro como investimentos. E é por isso que escolhi esses gráficos específicos para fazer isso. Esta é a mesma razão que esta, mas misturando com isto de modo que este Plus isto é igual a isto. Este é um tipo de corte de papel que também representa mais um sentimento pessoal ou um sentimento criativo, sabe? Então é para isso que eu criei esta forma nestes nestes são mais para a parte digital . Mas também a parte digital está presente em cada um desses gráficos. Porque o ingrediente é digital, estes néon por trás destes gráficos é o seu moderno e também futurista e também digital. Isto aqui é uma combinação fora do dinheiro com a sensação orgânica com os pincéis e também com o digital por causa da cor que ele tem. Assim como você pode convulsão. Tomei muitas razões diferentes para criá-las da maneira que fiz. E isso é o que você deve fazer, também. Quando você cria as formas, quando você cria os elementos que identificam o seu cérebro. Você deve estar sempre pensando nas características que os sapatos no início deste processo, quando você estava criando a persona e quando você estava rastreando o perfil fora do proprietário da marca. Então é isso para esta classe escondendo a próxima paz. 19. Coleção de imagens: Dedo bem-vindo. Mais uma aula aqui com Lucas, onde eu vou falar sobre as imagens da sua marca e como representá-la no manual da sua marca pulando para um novo computador aqui nesta coisa de imagens, eu sempre faço essas divisões para a pessoa que usando este documento. Não, quando vou falar sobre assuntos diferentes, e nesta situação, vou falar sobre imagens, paisagens e retratos e como usá-los. Então aqui é como eu uso as paisagens. Uma das coisas mais importantes que você deve saber sobre este cérebro, pelo menos, é que uma das maiores características são características mais importantes fora da imagem deste cérebro é como ele tem um sentimento muito pessoal, como ele tem um sentimento muito artístico, também. Por causa da parte criativa, todas as imagens devem ter um sentimento mais natural. Em vez disso, fora desse sentimento difícil e estranho que imagens stock faz você se sentir sempre tentar ir para imagens que não parece que eles são imagens presas. Mas nesta situação, esta é uma das coisas mais importantes que você deve manter em sua mente quando você está procurando imagens para usar no Brandt. Não só eles não se parecem com fotos de estoque, mas este realmente não é. Tirei esta foto por isso é tudo menos uma foto stock. Estamos tentando procurar fotos que tenham confiança local, e elas representam coisas que estão em grande escala, sabe? Então grandes montanhas, talvez Seti. Eles não estão aqui, mas eles estão mais longe neste documento CDs com edifícios altos e coisas como esta montanha coisa que eu não sei qual é o nome em Inglês? Sinto muito, mas você pode ver aqui. É a coisa impulsionada pelo vento que gera energia. Dá a você uma sensação de crescimento fora grandes coisas fora, ficando maior em algumas coisas porque ele precisa me transformar para esta mensagem para o público porque eles estão falando sobre crescimento nas mídias sociais. Então eles precisam saber sobre o crescimento. Então é por isso que, quando se trata de paisagens, as imagens devem sempre tentar transmitir algo como uma mensagem de algo grande. Você deve falar sobre a maneira como eles devem ser ralados como chamadores de baixo contraste. Se você quiser que as únicas nossas imagens tenham uma cor específica. Você deve apresentar isso aqui também, também, então todas as imagens que eu vou usar no meu cérebro devem ser azuis ou devem ter azul. Em algumas partes, porém, a lente deu imagens que eu vou usar deve ser sobre. Os edifícios são sobre montanhas são sobre grandes. As coisas estão com baixo contraste e algo sobre a degradação das imagens para aqui as imagens fora das pessoas traços pobres. E é assim que eles devem usar sempre que uma nova imagem vai estar fora de uma pessoa. E eles não vão cortar a pessoa assim porque esta é uma pessoa cortada sem moldura. Eles devem usar algum tipo de gráficos para enquadrar a imagem quando eles estão sem o fundo. Não deve usar este futuro conhecido como o habitado no futuro. Este é um futuro que substitui as cores escuras para um chamador e cor específica e os chamadores de luz para outra cor específica. E isso é o que você deve fazer no porto. Por sua vez, você deve ensinar os novos designers que vão trabalhar com esta marca. Como trabalhar com as imagens da marca aqui. A parte da classificação aqui. Também a parte saudação fora das imagens. Como você pode ver aqui. Também é um contraste muito baixo porque os negros não pretos, é meio que concordo, são cinza escuro. Então, se este é um interesse local ou eles são tom habitar que tem um futuro específico sobre a imagem, Se você tem qualquer regra extra sobre o seu sobre sua marca que tem que fazer para imagens, este é o lugar que você pode usar. Vou te dar alguns exemplos de regras que você pode ter em seu cérebro que eu não tenho no específico. Por exemplo, você pode ver bem, eu só quero imagens de pessoas negras. Por algum motivo, vamos supor que sua marca é uma marca para produtos especificamente para Brett, para pessoas negras ou para imagens. Off meninas são brancas, as pessoas são ou deve sempre incluir pessoas, ou deve sempre incluir pessoas altas ou deve sempre incluir carros. Então, existem objetos específicos são situações específicas que você precisa criar a marca para até mesmo ter uma marca que eu trabalhei com, que eles querem que eu crie as mídias sociais e cada um fora dos posts. Tenho que usar pessoas com características diferentes. Então em um post eu uso uma nação P pessoa e nas outras piscinas eles usam uma pessoa negra em outras pesquisas como usar Ah, pessoa branca. Ele pode ter esse tipo fora regras inclusivas na marca. Então, se você está criando uma marca que tem como valor anti-racismo racista, este é o lugar onde você pode introduzir este tipo de mensagens aqui porque este é um lugar onde estamos falando sobre as imagens que vamos usar em como mostrar pessoas que você pode criar regras loucas aqui, se você quiser. Mas todas as regras que tem a ver com imagens, eles devem estar nesta parte fora do manual da marca. Neste ponto, você quase tem tudo sobre a marca, porque no próximo, como você pode ver aqui, vamos falar sobre as simulações, e aqui você já deve ser capaz de criar qualquer coisa para a marca. Vemo-nos na próxima aula 20. Modelos: Olá novamente, e esta é a última parte deste curso. Obrigado por estar comigo. Até agora, vamos falar sobre as simulações e como representá-las no seu manual de marcas. Entrando no computador, vamos falar sobre sites do Instagram e boletim informativo, mas você poderia falar sobre qualquer tipo de mais copos que se encaixem no seu Brent. E aqui é o lugar onde você vai falar sobre as simulações, e isso é o que ele emite. Basta criar um exemplo de uma coisa fora de um produto fora da marca nesta situação específica para esta marca, o que vai ser criado é uma página do instagram sobre o crescimento das mídias sociais. A principal maneira que Danielle vai falar com seu público é através de postagens no Instagram, por isso é muito importante incluir isso aqui. Se estamos criando algo para a Cervejaria Ah, por exemplo, você poderia criar uma lata de cerveja, por exemplo. Mas cabe a você. Cada marca vai ter necessidades diferentes. Se você está criando o cérebro pessoal para crescer nas mídias sociais, você sempre deve incluir uma espécie fora de um único post e Carlos L. Porque eles parecem tipo de diferente em muitos casos. No caso específico, eles são muito parecidos, mas podem ser muito diferentes. E aqui eu tenho esses dois exemplos. Se o proprietário fora da marca Bland está na criação de muitos vídeos, você também deve incluir um tipo off, um maquete, off frame de vídeo ou qualquer outro tipo fora conteúdo de vídeo aqui, também. Se uma guerra criando minha própria marca hoje, Eu provavelmente incluiria no manual trazendo as capas dos vídeos que eu impondo aqui possui futuro para você e também no meu canal do YouTube. Então, este é o tipo de coisas que você deve levar em conta quando você está criando sua marca aqui. Como pode ver, usei as formas que usei. As imagens retiram o tom, e aqui você pode começar a ver que há algumas diferenças entre o que está aqui no que estava na fuga estilo, porque neste escape de tempo, eu não usei o futuro de tom duplo nas imagens, e as cores nesta fuga estilo doença eram um pouco diferentes, e aqui é onde eu preciso lembrá-los que esta fuga estilo não é o design final. Este é o projeto final. Como você pode ver, isso é diferente do que vimos na paisagem sonora, embora seja muito perto, então você pode vê-lo aqui. Eles são bem diferentes. Este tinha estes. Estava um pouco confuso porque tinha muitas formas. Demasiados fora dos gráficos que criamos e resulta muito confuso. E é muito mais claro que este. E eu realmente sinto que estes e estes são muito mais bem equilibrados. E eles trabalham muito melhor do que este para o pão. E este é um exemplo para ah website. É assim que o site pode parecer. Como eu disse antes, você deve fornecer a sensação de objetos de grande escala como montanhas, CDs e coisas assim. Dependerá do conteúdo que você está compartilhando em cada situação específica. Neste caso, eu estou apenas mostrando como ela poderia vender alguns produtos como descobrir como estes uma chamada à ação nos títulos e um site. O disfarce um herói no site-los em usar o logotipo. Como se comportaria com outros tipos de plataformas que não foram mostradas até agora? Aqui está a segunda parte. Como você pode ver aqui, este é o resto do site. Então aqui está mais carvão, tração, talvez um produto. Mas de uma maneira muito simples, poderia ser uma imagem em vez dessas ilustrações estranhas que eu fiz aqui eu posso ver que ele tem algum texto extra. Eu não gosto de nós para tentar o dedo sempre certo. Tente evitar em todos os seus projetos este tipo de coisas Aqui Ah Lohan sozinho Ward aqui no final do texto lá chamado whittles e não ousar bem-vindo no design Em outro conselho que eu tenho para você é quando você está criando as marcações evitar usar o Assento em dólar Lauren Gibson. Uma coisa louca. livros didáticos padrão que é criado com o ilustrador são outros Softwares que eu não conheço no Illustrator, eles automaticamente criam esses textos o texto padrão evita fazer isso, tornam a sensação mais riel. Tente tornar esta incisão mais real tendo realmente algo que é uma versão final . Porque quando tivermos isso, esta é a última coisa que vamos apresentar ao nosso cliente ou a última coisa que vamos cumprimentar para si mesmo quando terminarmos a marca. Esta é a última coisa, então sempre tentei escrever um texto que vai representar algo que está relacionado com a marca. Este é o boletim que eu criei para um estilo muito baseado no site, mas com diferentes proporções em diferentes eleições cult e maneiras diferentes representam a mesma coisa, e desta forma é tudo. Isto é tudo metade da marca. Assim, quando as pessoas chegarem a esta parte fora dos documentos médicos, a pessoa que recebe este documento saberá o que tem de fazer para criar coisas novas. E este é um conceito que eu preciso explicar para você agora, sempre que você estiver. Se você é um designer e não está aceitando empregos de cliente, você sempre precisa colocar um próximo troféu quando o cliente não tem uma marca definida. Quando o cliente não tem esses documentos específicos, você deve sempre cobrar mais porque vai ser muito mais difícil para você criar todo o conteúdo que você deve criar para o cliente. E é eu prometo que vai ser muito mais difícil porque você vai criar coisas que os clientes não vão ficar satisfeitos com porque não sente que isso o que você criou quer sua marca porque, na verdade, não era porque o cliente ainda não tem uma marca. Então, é muito mais difícil de criar porque você vai perder muito tempo quando você está indo para tentar descobrir o que você deve fazer. E o que deve ser feito em uma ou duas horas vai levar um ou dois dias folga se você não tem um manual de marca como este para trabalhar. Então, se você é uma marca pessoal, esteja ciente de que muitos designers vão cobrar mais pelos designs se você não tiver isso, isso é muito importante para você ter estes. Mesmo que você esteja contratando um designer para criá-los para você, mantenha em sua mente que pagar por esse tipo fora de serviços é realmente uma coisa que vai ser uma maneira de poupar dinheiro no futuro. E se você é um designer, tente sempre convencer seus clientes e explicar ao seu cliente como é importante ter um documento como este porque vai ser muito mais barato para se recusar a desenvolver os próximos projetos. E também vai ser muito mais fácil para você desenvolver algo que é realmente bom para a marca. Porque se você não tem isso, você vai apenas criar coisas aleatórias que há um alimenta a marca de seus clientes porque o tipo não tem uma marca ainda. E nunca se esqueça que se você tem uma empresa, isso não significa que você tem uma marca. São duas coisas diferentes, e se você tem uma marca, não significa que você tem uma empresa. Então, depois de demo Cups, você só faz um ACC final sobre a última coisa só para fechar a coisa. E é isso. Depois de todas essas coisas que acabei de explicar a você. Se você é capaz de fazer tudo exatamente como eu disse, vai ser muito mais fácil para você criar sua marca e também, se você está aqui para criar conteúdo para o seu para o seu instagram, se você está criando células coloridas, você tem o meu outro curso sobre como criar um carro vender. E se você tiver isso, se você criar um manual de marca para entender como lidar com sua marca. Criar uma célula de cobertura vai ser muito mais fácil. E criar tudo para a sua marca vai ser muito mais fácil porque você já vai ter algumas regras a seguir. Muitas pessoas gostam. Eu não sigo regras. Não gosto de regras. Gosto das coisas organicamente. Sim, mas organicamente não funciona aqui porque com design você precisa se comunicar. As pessoas precisam se lembrar de quem você é, então você precisa de uma identidade e essa identidade mais fácil na comunicação visual. Além da tua cara, isto é o que te vai ajudar. Você pode não gostar de ter regras, mas tenha em mente que foi você quem criou as regras. O que eu preciso que você faça para o exercício fora deste curso é criar sua própria marca e me enviar este arquivo aqui. Envie-me o manual da sua marca para que eu possa ver o que você inventou. Envie todos os quadros que você criou para ele que eu lhe mostrei antes do arquivo anterior. Quero dizer, e também inclui o manual da marca. Obrigado por estar comigo até agora e selar o próximo prato