Transcrições
1. Introdução: Cada pessoa tem alguma forma de uma marca, quer se aperceba ou não. Cada decisão que tomamos como criativos no compartilhamento de conteúdo, na criação de conteúdo, ou até mesmo nos produtos que compramos e nas roupas que escolhemos usar, tudo se junta na projeção de uma mensagem ao mundo que diz: “Isso é quem eu sou”. Meu nome é Sharon. Sou um pensador empático e sistemático e um designer sempre aprendido de Dallas, Texas. Neste momento, estou a chegar ao fim de um rigoroso programa de design e tenho sido independente há alguns anos ao longo do caminho. Meu trabalho foi reconhecido nacional e
internacionalmente pela Society of Publication Designers, Adobe Behance e AIGA. Acredito que todos têm algo especial para compartilhar e que você pode aprender algo novo com qualquer um. Neste curso, ensinarei o básico para criar uma linguagem visual coesa,
com cor, tipografia, elementos gráficos e marcas de identidade. Você criará um quadro de marca, que o ajudará a definir uma narrativa intencional que deseja compartilhar com esse mundo. Esta classe é voltada para freelancers iniciantes, pequenas startups e criativos emergentes, querendo atingir o próximo nível de profissionalismo em seus negócios, com a identidade de marca definida. Para acompanhar, você precisará de uma compreensão básica do Adobe Illustrator. Este quadro de marca será um grande ativo, porque serve como um guia de referência para o seu negócio freelance e o modelo pode ser constantemente reformulado e adotado à medida que o seu negócio evolui. Ao final deste curso, você terá um quadro de marca completo que poderá usar para criar conteúdo consistente e manter a
marca coesa para sua empresa. Estou tão feliz que esteja aqui. Vamos começar.
2. Por que criar uma placa de marca?: Por que o negócio freelance precisa mesmo de um quadro de marca? Um quadro de marca serve como referência à identidade visual que você deseja transmitir. É essencialmente o mapa que guia a sua marca. É diferente do que um humor faria porque não está na fase de ideação, é mais como uma declaração visual definitiva. Cada empresa freelance pode se beneficiar de ter um quadro de marca porque ajuda a manter o conteúdo que você cria consistente e sua marca coesa. Criar um quadro
de marca leva você a dar os primeiros passos para controlar o tom único que você inevitavelmente tem como um criativo e ofício que em uma identidade intencional em vez de uma sem objetivo. São estes passos de intencionalidade que falam consigo e com a sua empresa, porque permite que os clientes o vejam como um especialista a partir da consideração e consideração que você transmite. Estes são os tipos de pessoas com as quais os clientes procuram trabalhar. Para começar, primeiro você precisará baixar o modelo de quadro de marca para essa classe e abrir o arquivo no Adobe Illustrator.
3. Verificação de prática: A primeira categoria em nosso arquivo de modelo de placa de marca são as marcas de identidade. Nesta lição, eu vou orientá-lo através uma lista de verificação de três etapas para garantir que suas marcas de identidade são práticas. Estaremos olhando para cor, escala e hierarquia. Uma vez que nossas marcas de identidade levem todas as caixas, entraremos na fase de aplicação dessas marcas de sucesso. Logotipos que dependem exclusivamente de uma cor para reconhecimento não são práticos. Esses logotipos de subconjunto
esperam irrealisticamente ter sempre uma ótima impressora colorida à mão. Veja este logotipo, por exemplo. É o redesenho do logotipo da Gap que surgiu brevemente em 2010. Enquanto ele lê muito bem em cores aqui à esquerda, veja a si mesmo, como esse logotipo funcionaria como um fax ou uma fatura enviada para acompanhar apenas com uma impressora a preto e branco? A marca seria assim para a direita. O P não é mais legível, porque dependia da cor azul para ser vermelho. Por outro lado, aqui está um exemplo de um logotipo familiar que não depende de sua cor. Ele não só funciona em sua cor primária vermelha, mas em preto e branco também. Além disso, você sabe que esta marca é bem sucedida porque subconscientemente associamos a cor vermelha a ela mesmo quando está sem cor. Aqui vai uma dica rápida. Pergunte a si mesmo, sua marca pode ser desenhada por um cliente da memória. Logotipos compostos de formas mais simples tendem a ser mais bem sucedidos porque a forma do logotipo está arraigada em suas mentes e não em uma cor. Agora eu vou explicar como eu completei um teste de cores simples usando minha própria marca em um arquivo de placa de marca. Neste momento, estou olhando para o quadro de arte rotulado como Marcas de Identidade: Primárias. Bem aqui no canto superior esquerdo, eu já tinha a versão colorida da minha marca primária. Para ter certeza que não depende da cor para ser vermelho, eu peguei uma cópia dela, selecionei as formas, e as enchi com preto. Ainda está legível. Em seguida, vou fazer outra cópia e revertê-lo em branco contra o fundo escuro. Mas passe por marcas em cores, preto e branco, e certifique-se de que ainda estão legíveis. Em segundo lugar, você quer ter certeza de que sua marca é prática em termos de escala. Podemos verificar isso com um teste de escala simples. Neste teste, você está olhando para ver o quão legível sua marca é na escala de 150 e 25%. Agora comece fazendo uma cópia de cada logotipo. Você pode fazer uma cópia indo até o Painel de Edição, pressione “Copiar” e depois “Colar”. Para reduzir as marcas de esforço para 50% de sua escala, selecione a marca, vá até o Painel Transformar na parte superior e reduza a largura ou a altura em 50%. Agora está a 200 pixels e eu vou levá-lo para 100. Você fará a mesma coisa com o logotipo em preto e branco. Para ver como ele é lido em uma escala de 25%, faça uma cópia mais uma vez, selecione a marca, vá até o Painel Transformar e reduza-a em 50% mais uma vez. Isso nos dá uma leitura de 25% do logotipo original. O que você está procurando é ver o quão legível você marca é à medida que a escala se reduz para baixo. Realisticamente, você nem sempre terá tanto espaço alocado para sua marca, então você quer ter certeza de que ele ainda está bem ao
descer para as escalas de 50 e 25 por cento. Se a sua marca lê bem na escala de 150 por cento, é um bom logotipo. Fazê-lo funcionar na escala de 25 por cento é o que leva de bom para ótimo. A última caixa para verificar em nossa lista de verificação de praticidade é a hierarquia. Comece definindo seus logotipos primários e secundários e suas submarcas. Se você não tem certeza do que cada um desses termos significa, dê uma olhada neste exemplo de um logotipo familiar. Sua principal marca é a expressão plena da mente e a mais usada. Ele deve incluir seu nome de empresa completo e também ser o mais completo em termos de seus elementos visuais. A marca secundária é uma simplificação
da marca primária e é usada para melhorar a legibilidade em escalas menores. Em terceiro lugar, a submarca é uma representação gráfica ou ícone da marca usada na menor das escalas. Pensar através dos níveis de hierarquia com a marca garante que as suas marcas são práticas. Porque você está pensando em seu aplicativo além do isolamento do arquivo do Illustrator e pensando em como ele funcionaria no mundo real. Sugiro que a sua marca secundária e sub seja mais do que apenas a remoção de um slogan ou slogan do seu logotipo original. Não pense nisso como uma simples iteração do seu logotipo principal. Uma simplificação da marca primária em si é um bom sinal de que será funcional. Bem aqui, quando você olha para as minhas marcas primárias e secundárias, esta marca secundária não é apenas a remoção do meu sobrenome. É uma simplificação de toda a forma e uma essência da própria marca. Um S e um M sutil representando ambos os meus nomes. Depois de ter suas marcas, coloque-as no modelo do quadro da marca e faça os testes de cor e escala como eu tenho aqui.
4. Aplicando suas marcas: Pense em onde você imagina seu logotipo sendo tema. Algumas plataformas que tenho na minha lista para o meu logotipo pessoal são Instagram, Behance, LinkedIn e meu site de portfólio. Mas, por agora, vou estar a demonstrar com o Behance e o Instagram. Os resultados da sua marca variam de acordo com o tipo de negócio freelance que você executa. Por exemplo, o Instagram seria um fotógrafo mestre e Behance mais para um designer. Bem aqui, eu tenho uma captura de tela de como meus perfis aparecem no Behance e no Instagram. Este é o momento em que veremos os benefícios de pensar nas aplicações de nossas marcas. Nesta seção de perfil Behance, eu já posso ver que eu vou precisar de uma marca que funciona em uma escala bastante pequena e se encaixa bem dentro de um círculo, mesmo aqui para o Instagram. Também precisarei de uma marca que se encaixe em uma proporção maior do que alta. Fazer uma pesquisa simples antes do tempo como esta irá ajudá-lo a saber se você tem um conjunto prático de marcas para a sua aplicação de negócios. Por exemplo, se eu tivesse apenas minha marca primária, meu perfil apareceria assim. Não só há redundância das minhas marcas no perfil do Behance, perdi o impacto geral e a legibilidade que a minha submarca oferece. É por isso que eu sabia que precisava de uma submarca. A partir daqui, você pode redimensionar e exportar sua marca com
base nas dimensões sugeridas pela plataforma. Outro exemplo é no caso do favicon do seu site. Favicons são ótimos exemplos de quando sua marca precisará ser lida em uma escala extremamente pequena. É por isso que fizemos o teste de escala mais cedo. Você pode ver meu favicon enquanto eu começo a digitar meu URL de domínio no Safari e também na parte superior da guia no Firefox. Aqui está de perto. Ao decidir sobre a aplicação da minha marca nesta situação, escolhi a minha marca secundária devido às suas formas e formas simples. As formas simples e reduzidas permitem que a minha marca seja lida mesmo em escalas extremamente pequenas, semelhante ao exemplo do logótipo alvo. Agora vamos falar sobre cor.
5. Cor: Você já notou que muitos bancos e hospitais têm logotipos azuis? Isso ocorre porque o azul evoca um pensamento de confiabilidade em nossas mentes que é fundamental para esses tipos de negócios. As cores invocam e transmitem pensamentos diferentes para seus clientes, para
que você não queira criar uma paleta de cores simplesmente baseada em seu próprio gosto. Embora seu gosto seja importante para a paleta, considere as associações culturais e psicológicas para as cores que você selecionar. Mesmo que este curso não mergulhe na teoria das cores, aqui estão alguns exemplos. Este é um breve guia para associações de cores que serão vinculadas como PDF para download na descrição da classe. Sinta-se à vontade para pressionar Pausar e obter uma boa leitura. Em seguida, adicionaremos nosso paladar ao nosso arquivo de modelo de placa de marca. Minha paleta é acionada diretamente das minhas marcas, então eu vou tirar amostras de cores da minha marca usando a ferramenta conta-gotas. Eu sugeriria uma palete de 3-5 cores, mas sinta-se livre para adicionar ou tirar qualquer coisa que você precisa do modelo. Também é útil ter os códigos para cada cor que você escolher escrito também. Estou fazendo isso aqui selecionando uma cor na paleta, clicando duas vezes em sua cor de preenchimento no canto inferior direito e copiando e colando seu código. Estou colando o código logo acima de sua cor para garantir que tudo seja facilmente acessível. Outra dica é criar paletas de cores proporcionais. A maioria dos marcadores de paleta CC tem amostras que são iguais em escala, onde cada quadrado ou círculo de cor tem o mesmo tamanho exato. Isso não é prático porque as cores são comumente usadas em diferentes porcentagens. Ao criar uma paleta de cores proporcional, você dá a si mesmo ou ao seu cliente uma representação mais precisa. Aqui estão alguns exemplos. Ao usar paletas que são proporcionais como esta, você reflete com mais precisão não apenas as cores estão sendo vistas, mas também como elas serão usadas.
6. tipografia: Ao fazer escolhas de tipografia para sua marca, selecione fontes que transmitem o mesmo tom que a identidade funciona. Por exemplo, aqui estão algumas capturas de tela de um aplicativo móvel que eu
projetei para ser usado por homens e mulheres idosos comprando suprimentos médicos. Porque o meu público-alvo eram os idosos e esta empresa tem uma história rica. Selecionei um tipo serif para este projeto que reflete o calor da empresa e a necessidade de maior legibilidade por parte do consumidor. Estas são algumas fotos de um projeto de embalagem para alimentos orgânicos para bebês. Pensando na marca e suas práticas, selecionei um tipo moderno sans serif que reflete a natureza suave e convidativa de bebês pequenos por seus personagens redondos. Em segundo lugar, você vai querer pensar sobre a aplicação dessas marcas. Onde você vai usá-los? Selecione uma fonte baseada em laboratório ou impressão adequadamente. Só uma dica rápida. Muitas vezes encontro tipos de letra para meus projetos no Google Fonts e no Adobe Fonts. Pense sobre os níveis de hierarquia que você quer alcançar como ele disse, eu sugeriria um mínimo de dois níveis e um máximo de quatro níveis ao começar. Lembre-se, existem várias maneiras de estabelecer hierarquia com o tipo. Quatro níveis não iniciar uma tradução em quatro fontes pode ser feito e peso cor e sans. Agora eu estou no quadro de arte tipografia do nosso modelo de placa de marca. Você pode ver que eu já tenho minhas escolhas de tipo de marcas estabelecidas. Ao adicionar o seu tipo t ou placa, eu sugiro observar as características dos diferentes níveis de hierarquia como eu tenho aqui. Eu tenho as tampas anotadas, o atraso de cor, e até mesmo o rastreamento. Você também deve verificar se o tipo tem todos os caracteres, símbolos e glifos que você precisa. Você não deseja selecionar um tipo ruim para perceber mais tarde que está faltando vírgulas. Aqui em baixo, eu verifiquei isso. Você também pode verificar seus grupos de fontes clicando em “Janela” na parte superior, passando o mouse até “Tipo” e selecionando “Glifos”. Percorra esta janela para ver todos os glifos que sua fonte tem para oferecer.
7. Elementos gráficos: Elementos gráficos são como a cereja no bolo quando se trata de sua marca, sobre usá-los e as coisas se tornam muito doce ou, neste caso, visualmente desordenado. Enquanto elementos gráficos não são o núcleo fundamental de uma identidade, ele irá definir sua marca na mente do cliente. Não há definição finita do que um elemento gráfico deve ser, e essa é a magia memorável por trás deles. Elementos gráficos são deixados à escolha de seus sucos criativos. Eles são uma dica única. Para dar algum contexto, aqui estão alguns exemplos de elementos gráficos usados em identidades de marca. Estas são algumas marcas criadas para foguete fizz, em refrigerante vintage e loja de doces. Você tem uma marca de palavra, uma marca de excursão e uma marca de combinação. Embora essas marcas tenham sido criadas apenas como um exercício de branding, ainda
podemos analisar seus elementos gráficos para ter uma idéia melhor do que elas são e como elas podem ajudar sua marca. Aqui está uma visão geral das garantias imaginadas para a empresa. Há alguns elementos gráficos entrando em jogo neste sistema de identidade. O uso de pontos de intervalo sugere a nostalgia pela qual a empresa se esforça, como uma loja de doces vintage. Este elemento pode ser usado e permitir padrão, como na parte de trás desta cabeça carta, ou como uma adição de cliente, como nas bordas deste cartão de visita e [inaudível] Rocket Fizz conhecido por inventar o doce mais louco sabores de dentes. Nesta estrutura molecular e cósmica é um aceno a esta ideia e funciona como seu segundo elemento gráfico. Está na frente deste envelope e na parte de trás deste cartão de visita. Sem elementos gráficos, a garantia desta marca apareceria assim. Você pode ver como elementos gráficos podem tornar sua marca memorável? Sem ele, a garantia torna-se bastante fria, corporativa e urso. A natureza caprichosa da marca está perdida. Na seção de elementos gráficos do meu quadro de marca, eu tenho essas formas geométricas prontas para que eu redefina conforme necessário. Planeio usar as letras do meu nome de uma forma abstrata para que estas formas possam funcionar como formas planas e letras. Seja criativo e divirta-se criando seus elementos gráficos. Sinta-se livre para compartilhar seu progresso enquanto cria esses elementos para feedback para mim e para outros alunos.
8. Conclusão: Nesta aula, criamos um brandboard para o seu negócio freelance. Ao longo do caminho, abordamos a praticidade e a aplicação das marcas de identidade, discutimos hierarquias e tipos de cores, e embrulhamos criando elementos gráficos para a sua marca. Lembre-se de que o branding é mais do que apenas criar um logotipo. Trata-se de criar uma semente para ser impressa na mente de clientes e clientes. Boas marcas são intencionais. Eles constantemente regam suas sementes e têm raízes
profundas plantadas nos solos de nossa mente. Com a ajuda do seu quadro de marca, você está no caminho para se tornar uma marca sólida também. Parabéns. Você chegou ao final deste curso e agora tem seu próprio quadro de marca personalizado para o seu negócio financeiro. Compartilhe uma captura de tela do modelo na galeria do projeto para alguns comentários e elogios e obrigado por acompanhar.
Sharon Mathew, Designer
