Como criar personagens ilustrados usando o Procreate | Brenda Bakker | Skillshare

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Como criar personagens ilustrados usando o Procreate

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Aulas neste curso

    • 1.

      Introdução

      1:57

    • 2.

      Como importar pincéis, pincéis e lona

      2:41

    • 3.

      Uma explicação rápida para a tela

      2:00

    • 4.

      Explicando o conjunto de pincéis

      4:21

    • 5.

      Explicando o modelo de construção de rosto

      3:41

    • 6.

      Desenho de faces em direções diferentes (básico)

      2:52

    • 7.

      Como desenhar olhos, narizes e bocas

      3:42

    • 8.

      Como construir e esboçar a cabeça

      5:38

    • 9.

      Esboçar os cabelos e roupas da referência

      5:35

    • 10.

      Cor que bloqueia a cara

      6:46

    • 11.

      Cor que bloqueia roupas e cabelos

      10:01

    • 12.

      Como criar sombras, destaques e texturas

      15:03

    • 13.

      Trazer o cabelo à vida

      7:54

    • 14.

      Refinando as roupas

      5:33

    • 15.

      Como encontrar minha maneira de se divertir em torno

      9:15

    • 16.

      Alguns exemplos para rostos e cabelos

      8:04

    • 17.

      Considerações finais

      0:49

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

1.635

Estudantes

230

Projetos

Sobre este curso

Olá e seja bem-vindo a este curso de skillshare sobre como criar personagens ilustrados com muitas texturas usando o Procreate.

Neste curso, vou ensinar
você:1. Noções básicas simples de formas e ângulos de
cabeça2. Olhos simples, boca, nariz e forma de orelha

Depois, vamos dar um nível
com:3. Como traduzir da referência humana para o caráter
ilustrado4. Como aplicar sombras e destaques para obter mais
profundidade5. Criando cabelos divertidos e
estilizados6. Descubra e jogue com mais texturas para criar interesse.

Shorty disse que vou ensinar tudo o que você precisa saber para que você possa criar seus próprios personagens com muita textura. Vou dar você passo a passo para meu fluxo de trabalho e para pensar em processadores. Você pode me seguir, mas vou incentivar você a criar e traduzir para seu próprio gosto.

Este curso é destinado a pessoas que já têm um pouco de conhecimento sobre o aplicativo Procreate, para que não sejam iniciantes verdadeiros, porque não é um curso sobre o Procreate.
Mas é muito passo a passo em tempo real (para fazer uma pausa e rebobinamento) para que todos possam tentar seguir.

Este curso é especialmente feito para o usuário do Procreate, para que você precise de um iPad com o aplicativo Procreate e caneta sensível à pressão.

Eu ofereci uma tela especial texturizada e um pincel divertido para este curso, para que fique à vontade para conseguir e importá-la para seu procreate.

Então, se você estiver tão animado quanto eu estou sobre este curso, venha e divirta-se com uma ilustração divertida juntos.
Vejo você no curso!

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Brenda Bakker

♥️ Sharing my skills is sharing my joy ♥️

Professor
Level: Intermediate

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Transcrições

1. Introdução: Olá, bem-vindo à minha nova aula do Skillshare sobre como ilustrar personagens usando o Procreate. Meu nome é Brian That Bucher. Sou artista e professora residente na Holanda. Nesta aula, mostrarei como faço minhas ilustrações com muita e muita textura. Começaremos com um pouco do básico, mas não por muito tempo. Porque acho que você aprenderá muito a desenhar no caminho. Essa classe não é especialmente sobre como desenhar personagens, mas sim sobre o uso de textura e como ilustrar usando o Procreate. Essa é a parte principal dessa aula. Obviamente, explicarei um pouco sobre o básico sobre design de personagens e os ângulos de duas fases. Também mostrarei um pouco sobre como você pode desenhar penteados diferentes. Mas a parte principal dessa aula será sobre como ilustrar personagens com muitas e muitas texturas usando o Procreate. Eu criei pincéis de espuma para você trabalhar, mas você pode levar seus próprios pincéis com você. Além disso, preparei especialmente o Canvas para você, que já tem muita textura. Por isso, isso o ajudará um pouco com o resultado final. Se você está tão animado quanto eu, então vamos entrar e começar. 2. Como importar pincéis, pincéis e lona: Para esta aula, desenhei algumas coisas para você. Eu desenhei uma tela procreate com muita textura. Eu criei um conjunto de pincéis divertidos, que explicarei no próximo capítulo. E eu também tenho uma amostra de cor. Então, vamos importá-los. Se você quiser importar a dose, você precisa ir até a classe Skillshare e encontrar aqui a seção de projetos e recursos. Você precisa estar em um navegador para dívidas porque ele não funcionará na versão IP do Skillshare. Então você vai para os Projetos e Recursos. Aqui você pode ver três recursos. A primeira coisa que você encontrará é o conjunto de pincéis. Você simplesmente toca nele. Ele pede que você faça o download, toque nele. E aqui você pode ver que está baixando. Agora está pronto. Será o melhor. Você clica nele, você vai para o seu mapa recente. Lá, você pode encontrar os pincéis. Ele será importado imediatamente. E você pode encontrá-lo clicando na tela. E aí você vê sua biblioteca de pincéis. Ele estará no topo da biblioteca de pincéis. Esses serão seus pincéis recém-importados. Então, vamos voltar ao site. A segunda que você deseja importar são as amostras de caracteres. Basta tocar nele, fazer o download, você pode encontrá-lo aqui. Será o melhor. Basta clicar nele novamente, acessar seu mapa recente e ele estará no canto superior esquerdo. E você o encontrará ao clicar no seu Canvas, clicar na sua cartela de cores. E se você ver suas paletas de cores, você pode encontrá-las na parte inferior. Aí está um personagem ilustrado. E essas são as cores que vou usar para quase todos os meus personagens. Então, se você quiser isso, você pode obtê-lo agora. E para a última peça, a tela de textura, basta tocar nela. Ele solicita que você faça o download novamente. Baixar. Vai demorar um pouco mais. Você pode tocar nele e é a primeira coisa no topo. Clique nele e ele será importado imediatamente. A parte em que você pode encontrar sua nova tela que foi importada é sempre a parte superior esquerda da sua galeria de procriação. Então, acima de tudo, você Procreate a galeria, à esquerda de uma parte. Então, agora você está pronto para começar. Então, vamos mergulhar. 3. Uma explicação rápida para a tela: Então, deixe-me começar explicando a tela. Eu criei uma tela para você. E na tela você vê as texturas que você precisa manter no topo. Essa é uma textura semelhante a um papel. Então, quando eu amplio um zoom fácil, mais ou menos como uma textura de papel, eu preciso, uau, o que há tudo no nome? E quando eu removo isso, você vê um quadrado em branco simples. Portanto, essa textura de papel dá a ele uma aparência real desenhada à mão. Então, abaixo, você vê dois tipos de texturas, que eu criei. E há algumas escotilhas em alguns arranhões e um pouco de ruído que eu combinei com elas. Esses dois são exatamente iguais, mas vou duplicá-los. E você pode jogar com a opacidade deles. E você quase não consegue ver nada com a textura. Quando a cor de fundo é clara, mas quando está acinzentada, você pode vê-las aqui. Então você pode ver algumas escotilhas e arranhões e algumas claras e escuras são peças. Quando você colorir sua cor, ela automaticamente terá qualquer textura nela. E quando eu jogo agora com a opacidade deles, você pode ver isso mudar. Você pode fazê-los e criá-los ao seu gosto. Então é por isso que eu mantive dois lá. Porque um seria sim. Talvez para alguns de vocês até mais tarde e outros gostariam menos. É por isso que eu coloquei dois lá e você pode facilmente jogar com eles. Também depende da tonalidade da cor usada. Quanto mais escura a cor, mais ela será viável. Então, isso é tudo sobre a textura do papel. Você pode deixá-los em cima e desenhar tudo lá embaixo. Vamos mudar para um fundo branco. Vamos explicar os pincéis. 4. Explicando o conjunto de pincéis: Então, para os pincéis, criei um pequeno pincel de polegar para trás. Vou usar principalmente a tinta seca para criar minhas cores e minha ilustração. E estou usando um drop fail para a parte fácil e divertida. Se você me conhece até agora, você sabe, eu tenho um curto período de atenção. Meus desenhos não precisariam levar muito tempo , porque então eu fico entediado facilmente. Então, eu tenho seis lápis B apenas da Procreate. Tenho que secar o pincel de tinta da Procreate mas com um pouco de sim, talvez eu tenha ajustado um pouco. Não me lembro mais do que exatamente fiz porque estou desenhando com ela há anos. Eu criei algumas folhas arranhadas. Esses são muito divertidos. Quando você está desenhando. Você pode facilmente pegar essas folhas e ver essas marcas lá dentro. Por isso, é desenhado à mão e é divertido, é fácil de fixar e você pode alterar facilmente as formas e os tamanhos dessa peça. Portanto, você só usará uma máscara de recorte e fará sombras e realces fáceis, que explicarei no tutorial completo. Você pode usar esse pincel de textura áspera, o nome diz isso. É uma textura áspera na qual estou usando para quase tudo nesse estilo de ilustração. Eu tenho um pincel seco e listrado. Essa é difícil porque está muito bem. Às vezes faz muito e às vezes não faz quase nada, mas essa é a parte divertida e isso lhe dá uma aparência artesanal. E muitas riscas inesperadas em seus desenhos. Eu também crio algumas pequenas marcas de listras. E essas são apenas escotilhas divertidas. E quando você o usa com os dedos, ele pega a ponta mais escura. E com a sensibilidade à pressão do lápis, você pode usá-lo mais escuro ou mais claro. Além disso, você pode usar maior ou menor, isso é com cada pincel, mas é uma tela que o orienta. Então você tem que, se quiser colocá-lo de lado, inclinar o papel. Então é isso que eu quero dizer sobre esse pincel. E temos alguns pincéis divertidos novamente. Então, esses são pontos divertidos, eu os crio e os uso em meus desenhos ultimamente, muito para um fundo divertido entre folhas ou algo assim para animar tudo , porque acho que os pontos de rota são pontos muito hippies. Também flocos macios. Os flocos macios devem estar em uma opacidade mais baixa e, em seguida, você pode criar macios, suaves, bem, você pode usá-los em animais, você pode usar tecidos texturizados ou o que quiser. Então, isso é divertido. Ou até mesmo em segundo plano, se você quiser. Brinque com sua tecnologia irmã, o pincel de textura, é como um tipo de textura de pele ou letra com a qual você pode brincar. Eu criei um pincel de pinheiro para o Natal, próximo Natal, você pode criar facilmente algumas agulhas de folhas de abacaxi. Então eu acho que isso seria engraçado. Então eu compartilhei com você. E um prazo ou pincel. Eu acho que isso também é, bem, eu te disse que os pontos estão criando marcas felizes e felizes. Então, estou muito feliz por este. Eu não sabia como usá-lo, mas acho que tem uma veia linda e adorável. E também são folhas muito divertidas. Eu tenho um delineador estelar para quase exatamente o mesmo pincel. Você pode usá-los se quiser. Eu tenho um. Escova de pontos. Além disso. Muito engraçado. Eu gosto muito desse. Eu os tenho usado em minhas ilustrações ultimamente. E o mais importante, é isso que vou explicar. 5. Explicando o modelo de construção de rosto: modelo de refrigerante que criei é apenas para ajudá-lo com um pouco de orientação. Faça-o um pouco maior para você para que você possa vê-lo. Esse é o modelo que vamos usar. Ou se você quiser ou não, está tudo bem para mim. Mas para mim é apenas uma linha reta e uma guia reta. Então essa é minha borda arredondada. Estamos onde eu poderia construir meu rosto e vou colocar uma nova camada em cima dela para que eu possa mudar algumas coisas, se quiser. Eu posso criar uma face arredondada e quadrada. Mas também posso deixar o queixo um pouco menor, mais feminino e pontudo. Tudo isso dá personalidade à pessoa que você deseja desenhar. Assim, você pode até criar bochechas atrevidas, apertadas e mais voluptuosas. Bem, você pode alterá-lo para mais acertos quadrados. Ou se você quiser desenhar cabeças masculinas, os machos têm três marcas mais ósseas quadradas em seus rostos. Então é isso que tudo pode mudar sua pessoa. Então, esse é o esboço. Eu tenho aqui, um grande espaço para os olhos. Você pode desenhar nela, mas também pode desenhar esses tipos de gelo nela. Na verdade, você pode desenhar qualquer tipo de IA que quiser. Aqui não temos, é direto entre os olhos apenas para torná-lo mais caricatural e mais estilo de ilustração de personagens para a boca. Nós sempre fazemos fila aqui. Essas são as marcas das orelhas. Então eu posso entrar aqui e sair. Mas também posso criar uma linda orelha de elfo ou algo parecido com um ar arredondado. Você pode escolher qualquer forma que desejar. Você pode jogar com dívidas. É apenas uma orientação que você não precisa usar. É como eu faço, mas deixe que ele o guie simplesmente em seu trabalho. Então essa é a marca para mim nas sobrancelhas. Eu gostei desses seis agora. Então eu posso desenhar uma sobrancelha como uma dívida, mas também posso torná-la mais macia. Cria outros ainda menores. Portanto, é apenas uma diretriz e use-a como quiser. Vamos fazer uma ilustração completa, como eu faço. Você pode ver meu fluxo de trabalho e como eu crio minhas ilustrações. Mas é assim que você pode usá-lo ao seu gosto. Então eu diria, divirta-se com isso e com todos os pincéis que eu forneci. E vamos começar. 6. Desenho de faces em direções diferentes (básico): O básico para desenhar chapéus, essa é a coisa mais importante, é as fases bem definidas são quase sempre como uma forma de ovo ou uma forma arredondada. Agora podemos dividir o rosto em duas partes. Então, se você criar uma cruz, aqui estarão aproximadamente, serão os olhos. Temos sobrancelhas, nariz no meio e boca. E aproximadamente os mesmos locais onde estão os olhos, já ouvidos. E nós temos um pequeno pescoço. A cruz é para fazer os olhos e o nariz apontarem em uma direção. Então, se eu quiser desenhar meu mesmo rosto, mas eu quiser olhar um pouco de palavras visuais, posso usar e desenhar isso aproximadamente dessa maneira. Minhas notas serão inclinadas. Meus olhos estarão olhando para aquele lado e, automaticamente, minha criatura, meu personagem estarão olhando para o outro lado. O mesmo vale para cima. Quando quero olhar para cima, crio um barco. Está indo assim. As orelhas estarão aproximadamente no mesmo ângulo quando você colocar os dedos contra as orelhas e inclinar a cabeça para trás, o que estou fazendo agora, mas está na tela para você. Você pode ver e mover a cabeça de cabeça para baixo, sua orelha fica aproximadamente na mesma direção. Então, quando estiver olhando para cima, você verá a parte inferior do nariz e a boca estará aqui, e o pescoço seria algo como aqui. E também olhando para baixo, o igual cria seus olhos. Aqui em cima, os denotes ficarão assim, e a boca seria viável lá embaixo. E as orelhas serão aproximadamente da mesma maneira. E você pode ver o topo da cabeça com o Harris quase no topo. Então, essas são as formas básicas da cabeça. Então eu criei um modelo para você e porque eu quero que o rosto seja mais ilustrado, mas esses são os tipos de formas básicas. Você também pode inclinar a cabeça um pouco como quando eu faço isso, não, vou selecionar essa peça. E eu posso dizer que essa é a maioria dos personagens. Ficaremos mais lindos se você já der algumas instruções para o chapéu. Então, se você tiver essas coisas em mente, poderá desenhar todas as criaturas que quiser. Então, vamos tornar isso um pouco mais complicado. 7. Como desenhar olhos, narizes e bocas: Quando você mergulha nos olhos, você pode secar, desenhar diferentes tipos de gelo. Você pode desenhar olhos arredondados com algumas pupilas aqui e algumas sobrancelhas. Só vou desenhar um só para acelerar isso porque senão podemos desenhar por horas e horas e eu não quero que minha aula dure tanto tempo. Podemos desenhar olhos assim. Esses olhos loucos da Disney e aquelas sobrancelhas adoráveis que eles têm. Você pode até desenhar olhos assim quando começa com uma bola. Esses são olhos de aparência mais realista. Mas queremos manter os brinquedos estilizados que você possa desenhar qualquer forma, olhos fechados, talvez assim, e alguns cílios. O mesmo vale para a gnose. Gnosis você pode desenhar assim. Você pode desenhar o nariz assim. Você pode desenhar nesses é assim. Você pode desenhar narizes como, bem, o que quiser. Às vezes, as pessoas usam esse tipo de nariz ou gnose com um dente e um espumante. Então, diferentes tipos de nódulos são diferentes tipos de olhos, boca. As pessoas costumam usar isso para criar lábios ao redor e apagar a etapa. Vamos apostar 40 desenhos animados. Eu uso principalmente uma pequena linha com um sorriso adorável, um golpe na borda, mas você pode desenhar o que quiser. Você pode até desenhar uma boca risonha de uma vida. Então escolha seu estilo e faça-o ao seu gosto. Crie dentes divididos nele. Mas eu geralmente não desenho dentes reais. Mas você pode ir o mais longe que quiser. Bem, esses são apenas alguns exemplos que eu desenhei para fazer você ver e criar o seu próprio. Eu gosto desse tipo de olhos, também muito. Um pouco arredondado e depois pouco arredondado aqui. Você também pode desenhar esse tipo de olho. Algumas pessoas adorariam desenhar esses tipos de gelo. Bem, é tudo o que você gosta. Sinta-se à vontade em sua ilustração. O que você quer desenhar. Tudo é possível. Então, vamos começar e agora explicar meus modelos que criei para você. 8. Como construir e esboçar a cabeça: Então, agora vamos começar com o negócio real. Comecei com os modelos de rosto para criar um carimbo para nosso personagem. Podemos jogar junto com isso. Podemos redimensioná-lo, torná-lo maior ou menor. Podemos distorcê-lo tornando-o menor. Ao escolher a distorção, você pode criar uma face menor ou apenas uma face ainda maior, para que você possa fazer o que quiser com ela. Guarde um lembrete. Este é apenas um modelo de como você pode desenhar um rosto. Você pode olhar, procurar seu próprio ouvido, suas próprias sobrancelhas, seus próprios olhos, seu próprio nariz e sua própria boca. Até você pode escolher sua própria forma para o rosto. E é isso que eu prefiro. E é por isso que não estou fornecendo um carimbo de rosto pronto para usar para que você possa criar seu próprio rosto. Então, como usamos isso? Bem, eu o carimbei aqui. Certifique-se de que minha colocação esteja boa. Só meio que no meio para mim, porque agora vamos prestar atenção para desenhar o personagem e como eu faço isso. Então, quando eu tenho minhas camadas, mudei a opacidade um pouco para baixo e a multipliquei para que eu sempre possa vê-la no topo. Então, eu vou esboçar a partir deles mesmos. E eu vou fazer isso por cima. Além disso, mais tarde, meu esboço será, acima de tudo, minha coloração. Então, talvez eu possa diminuir um pouco mais a opacidade. Você ainda pode ver isso agora. E eu vou fazer um esboço. Então eu vou para o lápis de desenho para seis lápis B do próprio Procreate. Para mim, gosto de usar uma espécie de face redonda e quadrada. Então eu comecei no topo. Vá para os lados. Veja onde eles combinam desse ponto até ali. E eu vou fazer um queixo novamente. Se você acha que as formas não estão corretas. Então, aqui você pode ver que está um pouco achatado. Você pode voltar e desenhá-la um pouco redonda, mas também pode facilmente ir até a varinha mágica e escolher a liquefazer. E com Bush, você pode facilmente arrastar essas linhas um pouco fora ou para dentro, como quiser. Assim, você também pode fazer pequenas alterações com essa parte. Então, vou apagar a parte que não conheço. Para mim. Eu posso, sim, posso usar a ferramenta de simetria, mas eu gosto de preferir tudo desenhado à mão e não muito preciso. Então é por isso que eu não uso esse. Exceto às vezes pelos olhos, mas vamos chegar a isso. Às vezes. Eu nem mesmo tenho. Então, aqui você pode ver esses pontos para as orelhas que eu expliquei anteriormente. Então, vamos começar a criar uma orelha. E é mais ou menos como essa forma. E você pode transformá-lo em um morto ou até mesmo em um morto. Você pode escolher as orelhas que quiser. E isso também é apenas um guia de modelos sobre como você pode usar os modelos. Desta vez, vou buscar olhos grandes e redondos e um nariz pequeno. Além disso, uma pequena boca aqui. Minhas sobrancelhas, eu gosto muito grossas, então tirei essas marcas e subi um pouco para cima e para baixo. Um pouco para cima e até esse ponto. Um pouco para cima, para baixo. Às vezes tenho que mudar minha rotação de visão e, principalmente, as desenho à mão, mas as sobrancelhas também são muito difíceis de desenhar. Exatamente o mesmo. Então, talvez você queira duplicar esses dois. Isso também é possível. Então agora você já tem a forma básica da cabeça. Do gelo, você pode escolher. Eu gostaria de desenhá-los correndo no meio e para cima. Um pouco com olhos grandes, um pouco de pescoço, para baixo. Você pode escolher para os olhos. Também gosto desse tipo de forma. Tudo é possível usar o seu próprio gosto. Para os ouvidos. Você pode simplesmente terminar com isso, mas também pode assumir uma forma um pouco de cinco. Então, este será revertido. Então, cabe a você. Depende de você. 9. Esboçar os cabelos e roupas da referência: Então, para a parte do esboço, eu tenho que me desculpar porque alguns dos esboços do desenho dessa garota, Deus, perdeu durante a gravação. Então, vou te mostrar exatamente como eu fiz, mas pode ser um pouco diferente do resultado final, mas não importa. Eu escolhi a foto de referência do Unsplash porque gostei dessa linda moça. Gostei da roupa dela e do cabelo dela. É de Mathias Ferrero. É uma imagem de uso gratuito do unsplash.com. Então eu uso essa garota apenas um pouco como referência. Então, desculpas por fazer esboço do controle deslizante diferente do dos resultados finais, mas será aproximadamente o mesmo. Então, parta para mim. O que eu sempre acho muito difícil fazer é criar o cabelo. Então, eu estou sempre subindo um pouco. Bem, você mal consegue ver isso, mas está sempre vindo de lá. Portanto, não vá um pouco para baixo, mas apenas suba e está um pouco na frente do olho dela e você mal consegue ver o ar. Então eu acho que este vai para cá. Então ela tem um pouco de francês assim, sempre saia da cabeça. Temos um pequeno pedaço vindo daqui, descendo por ali. E do outro lado temos uma pequena franja vindo daqui. Então, também desta forma , temos um pouco de Abdu vindo na sua orelha. Um pouco de Abdul na nuca. Então, este está chegando. Então temos um pão bagunçado. Então, eu gostaria de desenhar isso principalmente como três pontos. Então você não terá um no topo. Então isso pode ser muito lindo. Em seguida, um pouco de cabelo saindo. Lembre-se de que é apenas um esboço confuso agora neste momento. Então, alguns cabelos nas costas também. E talvez um pouco de Harish solto um pouco fora de seu cabelo. Antes da parte final, eu posso ver que ela tem algo saindo daqui. Está indo até os ombros dela e indo para dentro. Então, estou desenhando essa peça agora para dentro, um pouco para baixo. Eu posso ver, não consigo ver isso na foto, mas isso está solto. Assim. Então este está vindo aqui. E nesse caminho, está vindo de trás. Eu vou ficar um pouco assim. Meu esboço original, esboço. Eu fiz isso um pouco maior, mas posso mostrar para você. Isso também está vindo dessa maneira. Você pode desenhar o que quiser. Eu vejo um pouco de compartilhamento vindo daqui. E está quase se livrando dela em todos os lugares. E então eu posso ver isso aqui. E de cima de seus ombros, isso virá direto daqui, assim. E na peça original, eu criei, dessa forma, tornando isso um pouco mais escuro. Me desculpe, eu perdi o original. Eu poderia ser um pouco mais sombrio. Esses estão ficando atrás das orelhas dela. Então, por trás do francês dela. Então eu acho que isso é aproximadamente o que eu fiz e posso adivinhar o original comigo. Então eu vou me livrar desse por enquanto e colocar este para que você possa ver o que eu fiz. É quase o mesmo. Quase o mesmo. Foi assim que fiz meu desenho a partir de uma foto de referência apenas para que você possa ver um pouco de como as roupas se juntam ou como unir chiclete. Então, isso é divertido. Então, vamos continuar a partir daqui. 10. Cor que bloqueia a cara: Então, agora o que estamos fazendo? O rosto dela? E eu criei uma amostra ilustrada de personagens. Isso é o que eu uso para meus desenhos. Então, esses artefatos, cores, e você verá como eu uso isso. Essas são as cores das bochechas e dos lábios. Este é um branco acinzentado, que usarei principalmente para qualquer coisa que apareça diretamente na foto, porque não quero usar branco puro. Este é um branco puro e um preto puro porque às vezes você precisará dele. E esses roxos, às vezes eu os usarei para as sombras. Mas vamos começar com um rosto. Então eu vou até o meu pincel de tinta seca e vou para a primeira cor que você verá, crio uma nova camada abaixo do esboço do desenho. E isso é multiplicar, mude um pouco a opacidade para que seja viável, mas não doa. E vamos começar com o contorno do rosto. Portanto, certifique-se de que você está abaixo das linhas deles. Incluirei as orelhas imediatamente e criarei uma forma. Se você não gostar do formato do rosto depois de fazer isso, poderá fazer pequenas alterações usando a ferramenta Dissolver. Você o obterá sob os mágicos. Talvez eu tenha feito isso muito rápido para você, desculpe, ferramenta Liquify. E aí tem que ser pressionado e você pode alterar o tamanho. Então, liquefaça. Você pode colocar a forma que quiser. Talvez seja um pouco mais largo. Então você vê que estou abaixo da linha do cabelo, então não tenho uma lacuna branca. E agora eu posso abandonar o fracasso. Se você tiver pequenas linhas, quase contornos, você pode segurar seu lápis, fazer um limite de queda. Então, aí você pode ver algumas mudanças que eu fiz, mas como eu já o estou usando, ele terá os mesmos limites. Então essa é a primeira camada do rosto. E como minha próxima linha estará embaixo do meu rosto, vou criar uma camada abaixo dela para a linha do meu pescoço. Certifique-se de que eu o fecho. E eu estou colorindo. Também com uma falha de queda. Eu saio para fechar por enquanto. Vamos fazer a cara primeiro. Então, eu vou criar uma nova camada sobre isso. Não se importe em sombrear isso virá mais tarde. E eu vou começar com os olhos. Então eu vou para esse branco acinzentado, cinza claro, algum procriado chamado cinza claro. E eu vou criar para meus olhos a forma que eu gosto neste caso, eu gostaria de uma forma redonda, então vou mantê-la lá. Coloquei meu dedo nele e eu tenho um círculo de bateria perfeito e também o preencho. E além das mortes, vou usar uma máscara de recorte. Porque eu quero meu preto para o olho só viável no branco do olho. Então eu vou escolher, bem, talvez não. Agora, vamos criar um preto perfeito que esteja bem. Criado ao meu gosto. E isso quase não é a única vez. usarei um Copiar Às vezes, também usarei um Copiar e Colar para as sobrancelhas. Mas vou agrupá-los , duplicar o grupo. E então mova esse. E eu vou virar horizontalmente. E eu posso movê-lo para esta área aqui. Agora eu tenho dois olhos iguais. E então, em cima dos olhos, eu vou fazer uma queda leve nela. Vá para este também. E eu acho que ela já está muito alegre. E eu posso agrupá-los. Posso agrupá-los? Grupo? Sim, eu gosto disso. Então, esses são os olhos. E eu vou fazer as sobrancelhas agora. Em uma camada sobre as dívidas. Eu escolho marrom escuro. Eu poderia até torná-lo um pouco mais escuro. Talvez eu faça isso. Talvez eu não saiba. O cachorro dos vizinhos está latindo. Espero que você não se importe. Acho que vou duplicar isso também. Eu o viro horizontalmente, movendo-o para o outro lado. Caso contrário, eu poderia estar gastando muito e muito tempo em como criar a sobrancelha perfeita. E sabemos que a sobrancelha perfeita não existe, então, mas para esta está tudo bem. Talvez eu possa colocá-lo um pouco mais baixo. Eu os mesclo. Agora, existem dois em uma camada. É mais fácil de consertar para mim. Sim. Oh, uma nova camada. Eu estarei criando uma pequena veia. Vou usar o lápis para dívidas, criando o nariz. Você pode desenhar o nariz como quiser, e a mesma coisa para a boca. Eu também posso fazer as linhas para os ouvidos. E acho que estamos prontos com as cores lisas para o rosto. Então, vamos até o fim. 11. Cor que bloqueia roupas e cabelos: Então, pois o fechamento também conta, pois as camisas são muito baixas. Depois temos a jaqueta e depois a cor das jaquetas. Então, vou começar com essa camada superior, que é a cor das jaquetas. E eu vou fazer isso entre sim, vai ficar em cima da pele aqui. Então, eu também estarei em cima da pele aqui. Então, vou começar com uma cor azul e vou chamá-la de colhida de sua jaqueta jeans. Então, para mim, está na maneira como você coloca seus gestos. Para mim, é só a ponta do dedo e segure e eu posso escolher a cor. Então, vou me certificar de que minhas linhas estejam fechadas porque eu quero fazer um bêbado preencher toda a cor para mim. Ainda estou no meu lápis e quero minha tinta seca. Então, eu vou fazer tudo isso de novo. Isso acontece comigo também. É como um pouco do que você vê. Não precisa ser perfeito se você me conhece agora. Sabe, eu não gosto nem um pouco da perfeição. Então, esses estão aqui. Talvez um pouco, não uma linha reta. Faça com que seja crível, poderia caber aqui. Então eu tenho que apagar um pouco. Não é demais. Sim, será isso. Abaixo disso, posso ver um pouco da camisa, mas essa camada vem em primeiro lugar, que fica em cima da camisa dela. Então, vou fazer outra camada com mortes. Isso é um pouco grande e muito baixo, então vou apagar essa parte. Talvez um pouco mais com isso. Sim, cabe bem no tamanho dela. Então, vou colocar uma camada abaixo disso e vou criar o resto de nossas jaquetas. Seque a tinta novamente. Sim. Vou desenhar a linha dos ombros dela. Vou criar um semicírculo, mas vou fechá-lo aqui. Caso contrário, ficaria por cima da camisa dela. Então agora eu tenho que fazer isso em duas partes. Está tudo bem comigo. E agora parece que é apenas uma parte plana, mas estamos chegando lá quando estávamos usando sombras. E agora, para a camisa, eu tenho que ir para o branco acinzentado. E você pode ver um pouco da camisa dela por baixo. Então, vou criar uma nova camada e vou ficar abaixo da cor dela porque ela caberia abaixo da cor dela. Então aqui você pode ver um pouco da camisa dela. E aqui também. Eu posso colorir isso até o fim. E agora eu posso ver que ela tem um caroço feio, então eu tenho que deixar seus ombros um pouco mais altos porque isso não caberia. Eu volto para a mesma cor, minha tinta seca e a camada em que criei seus ombros, tem que vir daqui para torná-la mais crível. Então, eles estão próximos. E agora a parte mais difícil, vamos arrumar o cabelo dela, o cabelo dela vai ficar em cima de tudo do rosto dela porque você está machucado. A realidade não pode cair diante de seus olhos ou ouvidos. Então, vamos desenhar isso por cima. Agora. Ela tem sim, parece preto, mas nunca é preto. Quase nunca. Então, vou escolher o marrom escuro. Certifique-se de que estamos no topo. E vamos começar a criar a parte francesa disso. Então, essa é uma parte. Eu posso criar uma linda peça nova. Então, apenas bloqueando as cores por enquanto. Por baixo disso, há uma nova corda saindo de sua orelha. Então, vou fazer essa nova camada também abaixo das dívidas. Porque está saindo de baixo. Sim. Eu sabia o que fiz de errado. Eu não fechei. Agora eu posso colorir. E então também temos a nuca que vem por trás. Então, crie uma nova camada abaixo disso. Feche isso. Basta fazer linhas invisíveis atrás do cabelo. Então eu fechei isso. Isso está em cima disso. Mas por trás dos franceses haverá um divertido rabo de cavalo. Então eu trago um pouco, uma camada em cima disso. Então esse é o francês dela, nós o chamamos de pônei. O rabo de cavalo é um inglês que começa em holandês, e é por isso que estou sempre confuso. Franjas prateadas aqui. O coque bagunçado tem que estar atrás de um francês, mas em cima de sua cabeça, em cima de sua cabeça. Atrás dos franceses, eles estão no meio. Nós temos o osso engraçado. Então, vamos criar algumas partes divertidas. Eu faço isso em dois blocos diferentes porque quero bagunçar. Caso contrário, eu poderia ter uma grande felicidade. E eu quero isso em pequenos pedaços. Então, talvez crie um pouco aqui também. Sim, e então algumas cordas saindo dessa. Você pode fazer isso com o máximo de diversão que quiser, talvez um pouco de Harris daqui. E estamos refazendo isso na parte de trás da cabeça dela também. Então, algumas lindas cordas subindo subindo e talvez alguns pássaros descendo. Talvez até um pouco de cabelo encaracolado na parte de trás. E esses cabelos encaracolados do fim de semana de trás, peguem de cima para baixo. Crie uma nova camada. Até o fim. Não é demais. Tem que ser crível. E talvez apenas faça isso ao seu gosto. Às vezes eu não acredito no cabelo, então tem que ser crível para mim. E talvez você queira ter um pouco de cabelo na frente da jaqueta dela também. Portanto, certifique-se de que você está vindo por trás do rosto, mas em cima de nossas jaquetas, tudo gira em torno de posicionamentos, certo? Agora, quando tudo estiver em uma nova camada, você também poderá alterá-la posteriormente. Então, por enquanto, acho que gosto dela assim. Então, vamos para a próxima parte e trazer algumas sombras e algumas texturas. Vamos começar com as sombras primeiro. 12. Como criar sombras, destaques e texturas: Então, quando eu quero começar com minhas sombras, eu sempre deixo todas as minhas camadas ligadas porque vou ver que tipo de sombra o cabelo trará para o rosto. Eu tenho uma abordagem diferente de fazer minhas sombras no rosto. E eu vou te mostrar que esse é o meu rosto. Você já é olhos e sobrancelhas, e o nariz e a boca estão em cima disso. Vou substituir diretamente acima do rosto. Então, vou criar uma nova camada no topo da cabeça. E vou colocá-lo na máscara de recorte. Agora, tudo o que eu vou colorir só acontecerá no rosto. Por enquanto. A parte estranha, a parte estranha que eu vou fazer. Eu vou te mostrar. Eu escolho minhas cores e pego a cor mais escura. Eu posso conseguir. O pincel de textura áspera. Para esse pincel que eu vou usar. Bem, não importa quase o tamanho, porque eu estou usando uma máscara de recorte. Eu vou esmagar todo o rosto dela com essa cor. Uma camada. Quando eu pego o pincel, eu posso colocar ainda mais cor nele porque o padrão vai mudar um pouco. E agora ela está muito escura , muito escura para mim. Mas aqui está o truque. Eu entro na cor aqui embaixo e vou clarear o rosto dela novamente. Bem no meio de seu rosto, deixando as sombras. Um pouco nas linhas do cabelo. Eu não levantei minha escova. É um pouco com as orelhas. Não é demais. Mas você pode ver que eu morei um pouco na área. Vou levantá-lo novamente e vou clarear novamente, deixando novamente as sombras um pouco com a linha do cabelo e na parte inferior do rosto dela e ela está muito escura agora para o que eu gosto. Vou até mesmo para a cor com a qual começo. E eu vou fazer isso de novo. Fazer partes ou bochechas menores pode ser um pouco mais arredondado, bom, pegar mais sol. Então é isso que eu vou trazer. Eles também são um pouco mais leves. Eu levanto meu lápis novamente. Você pode vê-los. Essa é a textura que seria muito mais fina se eu levantasse porque há mais dutos desaparecendo. Acho que aqui poderia haver um pouco mais de sombras. Eu vou trazer um pouco de sombra de volta. Começando com minha cor mais escura. Talvez isso seja suficiente. Talvez eu nem apague ou dê uma dica dupla ou algo parecido. Por enquanto, vou dar a ela mais destaques. Lembre-se, começamos com este, depois fomos para este e depois fizemos este. E agora vou usar uma cor ainda mais clara para os destaques. Portanto, nossas maçãs do rosto também podem ser destacadas um pouco aqui. Também uma pequena parte. Olhos, nariz, só um pequeno pote. Eu vou fazer isso menor. Vou destacar a ponta do nariz dela. Levantá-lo cria outra peça. E agora eu preciso de um pouco de sombra embaixo do nariz também. Então eu estou lá. Vou colocar essa cor, aquela cor média. Volte aos meus destaques. Além disso. Agora ela tem um nariz lindo com alguns destaques e sombras. E mesmo que eu tirasse as linhas do nariz dela, ela tem um pequeno destaque diagnosticado com sombras. Também vou passar para o esboço para que você possa ver que está lá. Ela tem um lindo narizinho. Combine apenas com cores e sem linhas ou qualquer outra coisa. Assim, você pode ver o que cores sombras e realces farão com sua pintura. Então é aí que ele ganha vida. Coloque-os novamente. criar alguma sombra e profundidade por trás dos olhos dela. Então eu vou ficar em cima dessa que está abaixo dos olhos dela. Veja, esse é o grupo em que olhamos. E eu vou estar embaixo dos olhos e vou para a cor mais escura novamente, fazendo um pincel pequeno, ainda com o mesmo pincel, o pincel de textura áspera. Eu vou criar sombras um pouco mais escuras atrás dos olhos. Então ela viveria um pouco mais. Só um pouco por cima, com a maioria embaixo dos olhos. Além disso. Um pouco entre os nós. Sim. E talvez eu lhe dê um pouco de rubor imediatamente. Eu faço tudo em uma nova camada. Eu quero manter tudo com os olhos um pouco com o I. Então eu coloco em grupo isso se eu quiser, mas então será mais difícil visitar os olhos. Então, eu estou mantendo isso na camada da pele. Vou criar uma nova máscara de recorte. Vá para uma cor escovada, escolha a mais clara no meio. Deixe-me ver qual tamanho eu posso criar. Um pouco de blush lifting porque eu quero uma textura mais macia. E talvez um pouco aqui também. Então, um pouco de sombra. Então ela tem um pouco de linchamento de uma cor. Talvez quando eu diminuo o zoom, eu acho que já é demais. Então, vou borrar isso um pouco. Sim, acho que gosto dela assim, pois ela poderia ter alguns cílios e isso ficará em cima do olho. Vá para o meu poço, minha cor escura que vou usar para a sobrancelha. Então eu volto para o meu pincel de tinta seca novamente. Crie um pequeno contorno, dificilmente visível. Deste lado. Você nem o vê porque ficará embaixo do cabelo. Apenas um pequeno traço, cílios na parte inferior e apenas um pequeno contorno do olho aqui. E para mim, eles estão recebendo cílios aqui. Então ela parece feliz. OK. A boca que não vou colorir nos lábios dela, acho que é porque ela é uma criança muito pequena. Então, não é muita sombra para os olhos, nem muito batom. Tão naturais, sardas. E acho que essa parte será feita. As sardas, eu também vou fazer com uma cor mais escura, essa mais escura. E basta criar ao seu gosto. Eu os coloquei na multiplicação. E ninguém tem opacidade para uma linda mistura de cores. Portanto, é simplesmente viável, não demais. Eu tenho que me livrar do meu desenho aqui. Sim, eu acho isso muito fofo. Sim. Coloque minha camada de esboço novamente. Agora vou criar uma sombra na linha do pescoço. Então, vou visitar esta parte, criar um novo top of the sobre isso, criar também uma máscara de recorte. Escolha a cor mais escura, escolha o pincel de textura áspera. E porque meu filho está vindo desse lado, isso vai ser muito escuro. Também dentro da jaqueta, haverá algumas sombras, então vou pintá-la em quase tudo novamente. E então você adivinhou. Vou clarear um pouco, mas deixando os lados um pouco mais escuros. Depende de você como gosta de texturas, se quer mais ou menos, não levanta o lápis. E às vezes eu faço e às vezes não. Até os destaques, mais detalhes. Sim. Acho que gosto disso. Bem, isso é o que vamos fazer. Criando algumas sombras e destaques para torná-la mais ilustrativa na vida. Então, vamos pegar os ingressos. Esta está abaixo das cores dela, então haverá alguma sombra ao longo dessas linhas. Então, também recorte a máscara novamente. E para o pássaro, vou escolher a cor, o preenchimento, o seletor de cores e vou usá-lo na minha tela. Eu te disse que minha tela tem um pouco de cor queimada nela. Então, ele terá uma cor um pouco mais escura que eu usei antes, e é isso que eu quero. Então, no meu pincel de textura áspera, posso ver uma cor um pouco mais escura. E eu vou desenhar logo abaixo para que a cor apareça sozinha. Então, isso não é uma ideia difícil. É só usar o programa e trabalhar em camadas. Porque estamos tendo alguns destaques vindos de um par. Vou escolher a cor que tínhamos e torná-la mais clara. E eu também vou dar a ele um pouco de textura do Smartsheet com a cor mais clara. A mesma coisa que vou fazer com a nossa cor. Vou criar uma máscara de recorte. E meu ombro estará dentro dessa parte. Também esteja por aqui porque essa parte está na sombra. Esta parte vai captar mais luz solar. Essa parte é um pouco menos. Então. Vamos criar alguma sombra. Primeiro, temos uma história de jantares. Isso também está escuro. Vai ficar escuro até aqui e depois o peso no interior. Mas aqui ele já captaria muitas luzes. Então, criando a cor mais clara novamente. Para esta parte, eu gostaria de usar meu pincel arranhado. O pincel seco e listrado cria uma cor ainda mais clara. E vá um pouco aqui. E esse pincel tem um comportamento muito estranho. Então, às vezes você o via e às vezes não aparece. Mas é isso que o torna tão divertido. E arranhado. Em fadas desenhadas à mão, isso seria demais. Eu posso desfazê-lo ou simplesmente esmagá-lo um pouco com o mesmo pincel ou borracha com o mesmo pincel que estou segurando, ele selecionará o pincel equivalente cleruchy. Então eu acho que a jaqueta jeans dela poderia estar quase pronta. Para esta parte. Vamos colocar alguns detalhes mais tarde. E vamos continuar com o compartilhado, porque a camisa também tem partes mais escuras e partes mais claras, pouco. Também em uma máscara de recorte, escolhendo os brancos. O cinza branco, deixe-o um pouco mais escuro e crie algumas sombras usando novamente o pincel de textura áspera. Sim, eu acho isso divertido por enquanto. E eu ainda não acredito como essa cor poderia estar atrás pescoço dela porque está na frente daqui. Então, vou ver se consigo afastar isso um pouco. As partes coloridas conhecidas são a parte colorida. Eu vou liquefazer isso, ver o que ele faz. Sim, estou sentindo falta de um pedaço da nossa pele. Então, eu vou mudar isso de qualquer maneira. E eu vou mover a pele dela direto para lá para que você possa aprender com meus erros e erros. Então, vou voltar para a camada morta da pele. Faça, certifique-se de pegar a camada básica. Todo o resto do topo, cortado , se moverá junto com ele. Então, volte para a liquefazer novamente e também mova essa parte um pouco. E agora é mais crível para mim. A parte divertida, vamos ao cabelo no próximo capítulo. 13. Trazer o cabelo à vida: Por enquanto, nossa garota tem um cabelo lindo, mas é tão escuro que você mal consegue ver nenhum fio de cabelo. Então, temos que colocar isso um pouco com nossa imaginação. Lembre-se de que fizemos camadas separadas, então tudo o que podemos fazer em camadas separadas também. Então, para mim, vou começar com a parte da franja e vou colocar uma máscara de recorte nela. Então, vou pegar essa cor novamente, é um pouco mais escura do que eu imaginei com a largura. Eu comecei com. É um pouco mais escuro do que eu comecei. Então, vou aliviar isso um pouco. Na textura áspera. Sim. E então eu posso criar um pouco de luz no topo, mas ainda está muito escuro. Não conseguimos ver isso. Agora, está chegando, mas não é muito difícil. Você pode ver isso aqui. Mas não muito, mas está tudo bem. Comece devagar. E nós o trazemos para cá. À medida que avançamos. Lembre-se, eu só tenho a parte marginal aqui. Selecione isso. Crie uma cor ainda mais clara, marrom mais claro. Sim, dois virão. Então eu pego as peças que estão no topo porque ambas são mais tocadas pela luz do sol. E até meu filho está vindo daqui de cima. Haverá alguma luz vindo daqui também. Então eu acho que vamos acabar com uma garota morena mais clara porque eu quero te mostrar e te ensinar um pouco de cabelo também. Então ela poderia ter um pouco de cabelo castanho avermelhado. Então, as mesmas camadas, as mesmas cores que vou usar em cada camada de cabelo. Então, vou direto para a próxima parte. Use máscara de recorte. Esses eram os que estão na frente daqui? Sim. Esta é a bagunça dela, uma máscara de recorte também foi puxada para lá. Lembre-se de que elas não estão onde eu tinha três partes, então vou destacar todas essas três partes, então elas já teriam mais textura. Ficamos ainda mais leves. Mas se voltarmos lá, recortando a máscara na camada, é isso que ela estava por trás. Portanto, nem todas as peças já têm peças mais leves. E eu acho que essa, a franja, poderia ser aliviada novamente. E as peças nos joelhos aqui podem ser um pouco mais escuras porque não estão sob a luz solar direta, então bem, vamos começar um pouco. Eu só estou onde eu estava por aqui. Sim. Eu vou à luz para pagar dívidas. Lembre-se de que tínhamos algumas peças aqui, então não as esqueça. Mas também, desculpe, máscara de recorte. Lembre-se também de que eles devem ser um pouco mais escuros, então damos apenas uma peça de cor clara em cima disso. Então, agora vamos criar uma nova iluminação na parte superior novamente. Mas esquecendo essas últimas partes. E vá para a minha parte marginal e eu farei isso em uma nova camada, porque às vezes não gosto do que fiz. Assim, eu poderia facilmente me livrar deles novamente. Um pouco mais claro, um pouco para o lado amarelo alaranjado. E toda vez que ficam um pouco menores até os destaques, para cada peça, as vacas passam da cor mais escura para tudo, até um pouco. Lembre-se de que a cor mais escura é a maior parte e a cor mais clara serão as partes menores nessas cordas. Então eu acho que isso será leve o suficiente por enquanto. Talvez um pouco na frente do cabelo dela? Sim. E talvez seu BUN pudesse ser um pouco mais leve. Nessas três peças? Sim. E talvez um pouco em cima desses arranhões também para que eles pudessem obter um pouco de cor para o cabelo. Estou quase terminando. Agora vou criar fios de cabelo únicos. Eu vou fazer isso até o fim. Então, eu não me importo em qual camada eu estou. Está tudo bem. Porque talvez eu queira sair para criar mais fios de cabelo bagunçados. Então, faremos isso com uma cor mais clara e uma cor mais escura. Então, talvez até um pouco mais leve. E eu vou usar, eu acho, o lápis de seis B para dívidas. Então, eu poderia definir o Hirsch um pouco mais. Eu não tenho a ver com eles até o fim. Então, às vezes eu só vou fazer as cores mais claras, só nas partes mais claras. Então esse está vindo de lá de cima. Isso é para doer. E às vezes é só um pouco de tentativa e erro. E pegue uma cor mais escura, assim como a mais escura. Então você pode definitivamente vê-los aqui novamente. Talvez algumas listras encaracoladas lá fora ou o que você quiser. Às vezes eu quero fazer um pouco de Harish solto também. Para torná-lo mais divertido. Crie um pouco mais de fofura para a garota. É por isso que eu faço isso acima de tudo. Acho que nossas meninas estão quase terminando, mas vamos ver, podemos criar um pouco mais de textura. Eu posso fazer isso, me livrar do meu esboço agora. Acho que não preciso mais dele. 14. Refinando as roupas: Acho que vamos criar algumas texturas nas roupas dela. Acho que isso poderia ser usado um pouco mais de trabalho. Não muito no rosto ou no cabelo. Acho que isso já está feito. Então, vamos voltar para a roupa dela. Vou criar uma máscara de recorte. Isso está na nossa cor. Então, vamos criar mais texturas divertidas e divertidas lá. E acho que vou usar meu preto como minha cor e criar uma camada de sobreposição. E a parte preta na sobreposição escurecerá a cor por baixo. Para que eu possa me divertir. Texturas ou, bem, são flocos macios. Você pode ver o que isso faz. algumas pequenas manchas lá dentro. E você pode jogar com a opacidade disso. Se você não gosta muito, pode brincar um pouco com ele, mas eu gosto de muita textura, então vou criar novas camadas por cima. Se tivermos camadas suficientes, sim, eu posso ver. Quantas camadas posso usar? Confere camadas de informação a outra, pois sim, esta não é muito, muito grande para um fim de semana. Vá e crie um pouco mais de diversão por aqui. Não se preocupe, não se preocupe. Recorte a máscara novamente, colocando uma sobreposição. Talvez com essa parte também, também a balsa das listras reutilizando. E este é orientado para a tela. Então, se você quiser colocar suas listras em outra direção, você deve inclinar a tela. Então eu acho que eles são divertidos, talvez em um pouco de branco também, porque eu também gosto da camada de sobreposição em branco para que possamos criar mais textura nela. E vamos fazer isso na jaqueta dela também. Então, lembre-se dos passos que fizemos. Coloque-o em uma sobreposição. Escolha preto primeiro. Primeiro eu começo com os pontos. Flocos macios. Está um pouco abaixo da opacidade. Não é demais. Nova camada. Eu não fiz isso no oh, porque é uma sobreposição, mas você pode vê-la no fundo. Então, eu também tenho que colocá-lo na máscara de recorte, porque talvez façamos um lindo plano de fundo mais tarde e depois ele seja preso apenas nas jaquetas. Então, criando uma nova camada, coloque-a na máscara de recorte. Usaremos as pequenas marcas de listras e também os brancos. Eu acho que ela já é doce. Bem, por enquanto, vou dar alguns detalhes sobre a jaqueta. Deixe-me ver. Vou colocá-lo em cima de tudo nas jaquetas e vou usar meus grandes brancos. Pegue meu lápis de seis B e eu vou fazer aproximadamente alguns trabalhos de costura. E acho que vou fazer isso com o azul escuro também. Então eu pego o escuro, pego a cor mais escura que eu posso escolher daqui. E eu vou usá-lo para delinear e detalhar. Então, Dara, onde você não pode ver onde algo está começando como algo está terminando. Você pode criar um pouco de profundidade. Quando ele fez. Então, eu acho que isso vai ser divertido. Além disso, a camiseta precisa um pouco mais de detalhes. Então você pode criar talvez um pouco mais escuro. Acho que isso parece fofo. 15. Como encontrar minha maneira de se divertir em torno: Podemos escolher um fundo lindo? Acho que sim. Principalmente quando eu escolho azul, eu também escolho laranja porque azul e laranja são as cores opostas e seriam muito boas. Então, deixe-me ver se podemos criar um lindo plano de fundo para ele. Então eu vou até a parte de trás e vou pegar meu azul. Não sei por que estou indo diretamente para o lado oposto. Escolha uma cor brilhante porque acho que ficaria bonita. E o que eu uso para dívidas? O que eu uso? Posso escolher este para criar lindas folhas brancas de laranja. Sim. Agora, vou criar uma forma excessiva atrás dela. E eles escolherão meu pincel de tinta seca para isso. E eu me certifico de que quero sobrepor SHE ou talvez um quadrado áspero. Quadrado áspero também ficará bem. Isso é divertido. Pelo menos. Eu acho que é divertido. Eu a quero principalmente. Quero que essas partes estejam lá, mas gostei do cabelo dela apertando ou algo parecido. Talvez. Eu vou fazer algo engraçado com isso. Mas então isso não faz sentido. Talvez, talvez, talvez me deixe tentar ver o que podemos fazer com isso. Eu não sei. Não sei o que devo fazer? Talvez eu coloque tudo no topo e depois tenha que selecionar tudo. Então eu vou até o fim, seleciono todas essas camadas em um grupo, todo o desenho, tudo o que eu desenhei. Mas eu quero manter essas camadas. Bem, vamos fazer esse programa funcionar. É para fazer todo o trabalho para nós, certo? Eu também sempre agrupo meu desenho com ele, meu esboço porque, bem, se eu quiser mudar alguma coisa, eu poderia. Então, isso vai ser divertido. Está surgindo. Eu acho. Adoro como isso está saindo da caixa porque gostamos de pensar fora da caixa. Além disso, isso é espiar, então eu gosto disso. Também podemos criar outras coisas adoráveis por trás disso. Então eu quero desligar isso. E eu te dei alguns pincéis divertidos, pelo menos eu acho que eles são divertidos. Então eu crio folhas arranhadas e vamos escolher uma cor linda, verde. Talvez um verde acinzentado. Outra parte divertida de fazer é criar em cima algumas folhas lindas. Então ela está chegando, saindo de trás de alguns arbustos ou algo assim. Isso parece engraçado. Eu vou me livrar dessa bagunça aqui, ou talvez eu a deixe lá. Agora. Nós vamos nos livrar disso. Eu não gosto disso. Então escolha minha seleção, escolha mãos livres. Aproximadamente entrando nessa forma e criando essa bagunça. Desaparecido. Deslize com três dedos para baixo e corta. Então eu acho que ela ficaria linda. E então podemos usar essas texturas novamente. Então, por favor, faça uma máscara de recorte em cima disso. Crie uma cor mais escura. Então, mais saturação e mais escuridão. Então eu vou para baixo e para a direita. Então, direto para baixo. Vá para o pincel de textura áspera novamente. E eu vou fazer com que seja menor. E eu faço isso perto do caule para criar um pouco de escuridão. Eu posso usar um tamanho um pouco maior. Eu já posso me livrar dessa garota porque não precisamos mais dela. Obrigado por estar aqui e cuidar da saúde dela. Adoro como esse pincel é texturizado. Então você pode ver um pouco dessas lacunas aqui. Eu os fiz especialmente dessa maneira porque gostei daquele look desenhado à mão. Vá para aquele verde novamente e escolha um pouco mais verde, um pouco mais claro e um pouco mais para a parte amarela. E use-o nas partes superiores das folhas. Às vezes, as folhas ficam um pouco bagunçadas e passam umas pelas outras. Então, aí você poderia ter escolhido camadas diferentes ou simplesmente usá-las à medida avança e criar como você acha que gostaria as flores e as folhas fossem. E também podemos brincar com um pouco mais amarelo e aplicar a escova seca com listras novamente. Reduza o tamanho e crie algumas marcas de listras lá. E com os brancos puros, eu posso fazer com um lápis. Também outra máscara de recorte. Adoro desenhar esse tipo de coisa. E até mesmo para escrever isso, criei alguns pincéis adoráveis e divertidos. Novamente. Você pode usar esses pincéis ao seu gosto. Então, talvez você queira criar uma nova camada, nova camada, uma nova camada, reduzi-la. E assim, podemos usá-lo para criar algumas lindas flores novas por trás disso também. Só para trazer um pouco mais de diversão. E então eu criei alguns divertidos. Bem, desculpe, você pode usá-los e descobrir e brincar com eles sozinho. Então eu até criei uma com estrelas para que ela pudesse realmente ter batido com a cabeça. Bem, isso é divertido. Eu acho que é divertido. Então você pode jogar com eles, você pode usá-los como quiser. Então, espero que você tenha gostado dela e espero que tenha gostado da ilustração que fizemos. E espero ter dado a você a ferramenta para criar seus próprios personagens e se divertir com eles. 16. Alguns exemplos para rostos e cabelos: Então, você se lembrou em um dos primeiros capítulos que eu mostrei como criar isso. Agora você pode criar suas próprias cabeças e agora pode fazê-las de lado ou para cima e para baixo. Bem, isso foi feito facilmente com narizes, olhos e ouvidos simples. Mas como seria se você fazendo isso no personagem ilustrativo, acabamos de fazer. Bem, eu conheci alguns exemplos para você. Então, se eu for aqui, isso é perturbado. Nós fizemos, para que possamos ver os olhos aqui e o nariz, e a boca, e o queixo, o pescoço. E aqui eu tenho uma parte mais clara e criei algumas camadas para mostrar como ela ficaria. Então essa é uma das fases que fazemos na aula. Simplesmente divertido e fácil. Mas se você quiser tê-lo com olhos diferentes, basta mudar o gelo já e mudar as formas da cabeça. Você pode ver imediatamente que tem um total de personagens diferentes. Então, isso é algo que pequenos detalhes como esse podem mudar todo o seu personagem e toda a pessoa. Então, para se divertir, penteado, adicionar o cabelo será muito bom fazer isso. Mas você pode ver esse personagem se eu mudar isso novamente para a cabeça anterior que criei antes , veja, é outra garota totalmente diferente. Por exemplo, quando queremos criar algo como fazer isso de lado, é fácil. Você pode usar o mesmo modelo. Mas você se lembra quando eu te mostrei? Bem, na verdade eu não te mostrei. Eu te disse que, ao inclinar a cabeça, as orelhas ficam aproximadamente da mesma altura. Então, se eu apenas desenhar meu rosto e virá-lo de lado, para que o nariz fique exatamente no mesmo lugar aqui. E o mouse pode estar no mesmo lugar. Além disso, as orelhas estão na mesma altura, mas talvez um pouco mais no meio dessa seção da cabeça. Então, como seria isso? Gosto? Então eu também lido um pouco com a cabeça para que você possa ver que os olhos estão um pouco mais para cima, voltados para as orelhas. Então é assim que você pode jogar, ainda usando as mesmas diretrizes que eu forneci a você, mas apenas com algumas pequenas mudanças que eu disse a partir desta anterior, você pode criar essas mesmas adaptações. A única parte em que você precisa pensar um pouco é que isso estará um pouco mais distante. Então, pode ser um pouco menor, não muito. Bem, talvez se você quiser que seja um personagem divertido, você pode torná-lo bem menor, mas um pouco menor, tudo bem. Só uma pitada, nem demais. Apenas certifique-se de não aumentá-lo, pois ele estará mais distante. Além disso, você não pode ver a sobrancelha inteira. Ele será virado para trás no chapéu. Então, esta é apenas uma pequena peça que eu queria te mostrar. Agora, vamos ver alguns penteados divertidos. , agora, estou brincando com a minha cabeça , com base no exemplo que acabei de mostrar a vocês. E deixe-me dar uma olhada e ir até o pincel. Novamente. Meu lápis. Apenas vá assim. Com meu lápis em uma nova camada. Eu sempre arrumo meu cabelo em camadas novas. Bem, vamos criar algumas curvas. Vamos fazer, vamos fazer disso uma garota encaracolada. Lembre-se, eu sempre começo do lado de fora que, bem, para mim, minha maioria dos personagens teria uma fenda no cabelo aqui. Basta fazer alguns movimentos engraçados no cabelo. De para alguns pequenos cachos bonitos. E talvez também partindo daqui. E então você tem que se livrar dessa parte dos chapéus. Então, deixe-me criar uma máscara para dívidas para que você não a veja. Então, criando uma máscara e com preto e um lápis, posso torná-la menos visível. Então você pode ver melhor o formato da cabeça e ver se falta algo. Então ela tem pequenos cachos adoráveis como esses. Novo penteado. Talvez eu faça uma linha pontilhada para as cabeças. Então, bem, escolhendo meu branco de novo. Porque quando eu uso branco, você pode realmente ver. Toque duas vezes. Ótimo branco. Você pode ver um pouco onde deveria estar. Então, vamos criar cachos maiores. A perna parece mais uma aparência ondulada. Muito grande agora. Não gosto da última parte. Então, principalmente, eu também poderia ter minhas tentativas e erros novamente. E às vezes eu faço umas 40 ondas externas. Eu posso fazer uma garota que estava se afastando um pouco quase na direção oposta. Assim, você pode obter mais linhas telefônicas voltadas para o cabelo. E então podemos fazer alguns traços e seguir um pouco as linhas encaracoladas. Você sabe, lembra das linhas que fizemos na última peça? Isso é cabelo ondulado. Você pode fazer penteados totalmente diferentes. Então você pode criar um cabelo curto e curto. Então também podemos ter mulheres com cabelo curto ou se você quiser, ou se quiser transar com um menino, também é ótimo. Apenas alguns quarteirões atrás da orelha. Achei que pentear era a parte mais difícil para mim descobrir como fazer isso. Assim, você consegue pessoas totalmente diferentes trocando um penteado, da mesma forma que na vida real. Então deixe-me fazer um com cabelo mais liso. Eu te mostrei essa. Eu também fiz um pouco dos olhos. Também está na mesma camada. Então é assim que você pode criar penteados diferentes. Além disso, faça-os sempre em camadas diferentes e divirta-se com isso. 17. Considerações finais: Obrigado por assistir a esta aula até o final. Espero ter ensinado muito sobre como criar um personagem ilustrativo usando o Procreate e também muito sobre texturas. E espero que você tenha um resultado do qual se orgulhe muito. Vou encorajá-lo a mudar tudo ao seu gosto e ao seu próprio estilo. Assim, cada um de nós pode ter seus próprios estilos diferentes. Não se esqueça de publicar seus projetos na seção de projetos e recursos desta aula para que eu e todos outros vejam o que você fez com essa aula. E, por favor, deixe-me sua visão desta aula. Isso me ajudaria muito. Se você estiver no Instagram, você também pode me marcar no nível Duke para que eu possa encontrar facilmente sua postagem e talvez eu possa mostrá-la em minhas histórias. Então, obrigado novamente por assistir a esta aula comigo. Espero que você tenha se divertido e talvez até a próxima aula.