Como criar logotipos para clientes: um guia extensivo

1. Trailer do curso: Bem-vindo ao curso, projetando logotipos para clientes e cinza extenso. Vamos dar uma olhada nos tópicos incluídos como parte do curso. Os dois primeiros tópicos falam sobre o que é o contrato de design típico consistiria em todos os termos e condições e informações sobre o escopo e a linha do tempo do projeto. Em seguida, vamos dar uma olhada na importância de fazer as perguntas certas ao cliente e como isso o ajudará como designer. Em seguida, vamos dar uma olhada em como formular um resumo de design com base em todas as informações coletadas do cliente. Depois disso, veremos como é nosso processo típico de design de logotipo, juntamente com uma visão aprofundada de cada uma das etapas, como pesquisa, brainstorming e esboço e digitalização. Em seguida, terminaremos o curso com uma lição sobre como entregar os arquivos de logotipo finais ao seu cliente. Vamos passar para o primeiro tópico, que são os termos e condições do contrato. 2. O contrato: Termos e condições: Agora vamos dar uma olhada nos diferentes termos e condições que devem ser incluídos em um contrato de design típico. Portanto, antes de iniciar qualquer projeto, é sempre uma boa ideia estabelecer um contrato ou algo semelhante. O contrato é essencialmente um acordo legal escrito entre o cliente e o prestador de serviços que, no nosso caso, é o designer. E esse acordo é muito importante para um designer por causa de alguns motivos. O primeiro é, ele define expectativas claras para o cliente. Então, isso ajudará o cliente a saber o que esperar no final do projeto. E isso ajuda o designer a sair do relacionamento profissional caso as coisas corram mal. que talvez, se o cliente e o designer não concordarem com algumas coisas, ou há algum tipo ruim de cooperação e outras coisas. Um contrato geralmente abordaria esses aspectos também. E também garante o pagamento imediato do provedor de serviços. Portanto, o cliente não pode ir sem fornecer todos os, você sabe, sem pagar por todos os serviços que são fornecidos. Também aumenta a confiança dos clientes em sua capacidade de projetar. Por causa de um contrato, se você é um designer e tem um contato, isso faz com que o cliente sinta que o designer é bastante profissional e está estabelecido na indústria há muito tempo. Portanto, uma das primeiras coisas a serem incluídas em um contrato são as condições de pagamento. definição das condições de pagamento com a máxima clareza pode ser considerada como um dos elementos mais importantes de um contrato. Essa ação ajuda a filtrar os melhores clientes dos maus. Os maus são os clientes que podem tentar explorar seus serviços evitando o pagamento de todos os serviços do provedor. Portanto, nesta seção de prazo de pagamento, você também pode definir todos os diferentes métodos de pagamento que você pode empregar. Por exemplo, você pode solicitar pagamento antecipado de 50% do cliente antes de iniciar o projeto. Resto dos 50%, depois de concluir o projeto. Pode haver outra maneira de cobrar 33% do valor inicial antes de começar o projeto e 33% depois de você como designer, alcançar um certo marco dentro do projeto, que é definido por você, de curso. E o resto dos 33% depois de concluir o projeto. Além dos métodos de pagamento e modos de pagamento, existem algumas outras seções essenciais de informações que precisam ser incorporadas no contrato de design. O primeiro é propriedade de direitos autorais ou propriedade intelectual. Portanto, nesta seção, você pode mencionar que está concedendo ao cliente a propriedade total do projeto após a conclusão do projeto, mas nenhuma permissão para o cliente modificá-lo de forma alguma. E esta é a seção em que você também incluiria que ainda teria permissão para exibir o trabalho em seu portfólio porque você é quem está criando, a menos que o cliente faça você assinar um Contrato de Não Divulgação, no qual caso você não seria capaz de exibi-lo como um trabalho que você fez por causa da confidencialidade. E há também uma cláusula chamada cláusula de rescisão. Esta seção define os parâmetros de rescisão e o valor a ser pago em caso de rescisão, seja o cliente que encerra o projeto, ou é você, o designer. Você também incluirá informações sobre a propriedade e os direitos autorais em caso de rescisão. Isso é muito útil, especialmente quando há muita discordância entre o cliente e o designer. Agora, vamos dar uma olhada nas seções de escopo do projeto e cronograma do projeto no contrato. 3. de contrato: escopo e linha de tempo: Vamos dar uma olhada no escopo do projeto e nas seções da linha do tempo do contrato de design. Escopo do projeto. Esta é a seção em que o designer listaria todos os resultados acordados como parte do serviço. O designer também pode especificar o custo referente a cada um dos serviços prestados. Assim como o exemplo abaixo, em que você incluiria todos os diferentes tipos de serviços que foram acordados juntamente com o custo do serviço também. Portanto, isso garante que não haja discordância ou que não haja mal-entendidos entre o cliente e o designer em termos dos serviços prestados. A próxima seção é a linha do tempo do projeto. É sempre uma boa ideia definir expectativas claras para o cliente em termos de datas e prazos importantes. O cronograma do projeto é particularmente útil para o designer, pois cria poucos mini prazos para cada etapa e ajuda você como designer a obter um resultado muito eficaz. Além disso, incluir isso em seu contrato faria você parecer muito mais sério e profissional. Como, por exemplo, nesta linha do tempo em particular que mostrei aqui, era na verdade um projeto de duas semanas em que diferentes estágios foram incluídos e as seções foram bloqueadas em relação a quanto tempo cada estágio ocorreria. Portanto, é sempre uma boa ideia ter uma linha do tempo de projeto incluída também. Agora vamos dar uma olhada no quão importante é fazer as perguntas certas enquanto conhecemos a empresa do cliente, os produtos ou os serviços. 4. Perguntando as perguntas certas: Como designer, é sempre essencial fazer perguntas para entender perfeitamente as necessidades do cliente, sua marca e seu público-alvo, é muito importante fazer as perguntas certas. Vamos dar uma olhada em algumas das perguntas que eu, pessoalmente, sugiro que você faça aos seus clientes. E também veremos por que devemos fazer essas perguntas específicas e como elas podem nos ajudar, como designers, a saber mais sobre os negócios do cliente. A primeira pergunta é: como você descreve os produtos ou serviços da sua marca? Como designer de logotipos, é muito essencial que você entenda os produtos ou serviços da marca e sua ideologia. Isso ajuda você a decidir sobre a direção do design que você gostaria de seguir. E é muito importante para você enquanto explora ideias diferentes para o logotipo, para começar. A próxima pergunta é: há quanto tempo sua empresa está no setor? No caso de uma marca estabelecida, é mais provável que já tenha um logotipo, que precisa ser redesenhado por você. Portanto, nesse caso, como designer de logotipos, você terá que se certificar de que a percepção do logotipo anterior e o valor que ele já havia criado na mente de seus clientes atuais não sejam perdidos em seu processo de redesenho. A terceira pergunta é o que você quer que seu logotipo realize e que mensagem transmitir? Essa pergunta ajudará você a entender a ideia do cliente, além de ajudá-lo a decidir se a ideia é apropriada para essa marca e se é uma boa ideia incluí-la no design do logotipo. Porque você sabe, os clientes geralmente têm uma ideia própria antes de se aproximarem de você Então, essa pode ser uma maneira em que você poderia levar o cliente e levar-se a um determinado meio termo onde você está realmente fornecendo um solução que o cliente definitivamente gostaria. E a próxima pergunta é: para que seu logotipo será usado principalmente? Embora a maioria das bandas use uma mistura de mídia digital e mídia impressa como parte de sua estratégia de marca e materiais de marketing. Existem poucos que usam principalmente apenas um deles. E dependendo se eles usam digital ou impresso ou ambos, os arquivos de logotipo que você entregará aos clientes variam. A próxima pergunta que eu sugiro que você faça é : Os clientes gostam de algum logotipo específico? Todos são expostos a uma infinidade de designs de logotipos todos os dias e, de certa forma, preferem um certo tipo de logotipo em detrimento do outro. A pergunta, essa pergunta em particular, ajuda você como designer, a entender exatamente essa preferência do cliente. E é sempre uma boa ideia incluir pelo menos um design de logotipo com essa preferência específica em mente, entre todas as diferentes opções que você forneceria ao seu cliente. A próxima pergunta é: quem são seus principais concorrentes? Cada marca geralmente teria concorrentes que são essencialmente as marcas que já estão presentes naquela indústria em particular. Eles já estão estabelecidos nesse setor específico, alguns se saindo muito melhor do que outros em termos de receita. Portanto, essa pergunta ajudará você a conhecer a posição da marca do cliente e os diferentes players que já estão presentes no setor que eles precisam ficar no topo. A próxima pergunta é: qual é a faixa etária principal da sua base de clientes-alvo? O design do logotipo é altamente governado pelo público-alvo ou pela demografia alvo da marca e seus produtos ou serviços. Elementos do logotipo, como cor , tipo, rosto, forma e aparência geral do logotipo são altamente dependentes da faixa etária dos clientes também. A próxima pergunta seria você tem alguma preferência colorida? As cores da marca existentes? Como designer de logotipos, se você achar que o cliente diz preferências ou as cores preferidas apropriadas para a marca e o setor, você pode adotar essas preferências. Ou então você pode sugerir os mais novos que são muito mais relevantes do seu ponto de vista. Como você, como designer, saberia, teria um conhecimento muito melhor quando compará-lo com o cliente. A próxima pergunta é Você tem um slogan, slogan ou moto? Ele precisa ser incorporado ao logotipo? Geralmente, as marcas têm um certo slogan ou um slogan. Portanto, é sempre uma boa ideia saber sobre esses slogans ou slogan em que a marca acredita. E é sempre uma boa ideia também perguntar ao cliente se ele quer que o logotipo inclua esse slogan específico ou não. A última pergunta que eu pergunto pessoalmente é quais marcas inspiram você? Existem marcas que você não gosta? Então, quando você mergulha um pouco mais fundo na resposta recebida do cliente sob essa pergunta específica, você pode perceber as preferências do cliente, não necessariamente apenas em termos de designs de logotipo, mas também no como essas marcas se comunicam ou fazem seu marketing. Então, depois de fazer essas perguntas, as informações que você coleta do cliente o ajudariam a formular ou criar um resumo de design para seu projeto, para que você inicie o projeto. 5. Como criar o resumo: Todas as perguntas que você fez ajudam você a formular um resumo de design para si mesmo. E esse resumo em particular atua como uma referência rápida para você voltar em todas as etapas diferentes do processo de design. Por exemplo, essa dor em particular que criei é para uma marca chamada joalheiros AK, que é uma marca de joias. E esta é uma marca na qual eu estaria trabalhando ao longo deste curso, mostrando diferentes estágios do processo de design. Então, é assim que você pode criar um resumo de design básico que pode ajudá-lo durante todo o processo. Agora vamos dar uma olhada no processo de design do logotipo. E os estágios incluídos como parte desse processo. 6. Processo de design de logotipos (Introdução): Vamos falar sobre o processo de design do logotipo. Então, o exemplo aqui é de um processo de design de logotipo, básico, para iniciantes. Você pode alterá-lo de acordo suas próprias preferências ou de acordo com seu próprio estilo de trabalho. Mas esse é um processo geral que se pode seguir, especialmente se você for um iniciante. Então, geralmente, o processo começa com o resumo do cliente ou o resumo de design que você cria, depois de fazer perguntas ao cliente e coletar informações deles. Depois vem o primeiro estágio, que é o estágio de pesquisa. Este é o primeiro passo em que você estuda sobre a indústria dos negócios do cliente e seus concorrentes e cria personas de usuário ou faz uma análise de todas as informações coletadas. O segundo estágio é o estágio Brainstorm, onde você começa a fazer brainstorming de ideias diferentes e mapear a mente cada nome ou ideia ou atributo possível ou qualquer coisa que seja.. que forma um ponto de partida para seu projeto de design. O próximo estágio é a fase Sketch. Após o brainstorming, o próximo passo é esboçar todas as explorações possíveis do design, antes de avançar para projetá-lo digitalmente, o próximo passo é o estágio de Design onde, você sabe, é isso que dá vida aos melhores esboços . Isso envolve o uso de software de design baseado em vetores, como o Adobe Illustrator ou muitas outras alternativas que vamos dar uma olhada em uma lição futura. E tudo isso leva ao estágio final de entrega, onde você fornece todos os arquivos finais do logotipo ou quaisquer outros arquivos relevantes para o cliente. Agora vamos dar um mergulho profundo em cada um dos estágios que discutimos agora. Começando com o Estágio 1: Pesquisa. 7. Fase 1: pesquisa: Etapa 1: Pesquisa. Antes de mergulhar imediatamente em qualquer projeto de design, é sempre melhor realizar pesquisas e obter o máximo de informações possível. Este é o estágio em que você, como designer, executaria as seguintes tarefas. Como pesquisas sobre a indústria da marca e seus produtos ou serviços. Para você conhecer mais sobre a marca do cliente. Reúna informações sobre seus concorrentes e seu público-alvo. Crie um quadro de humor para estabelecer um ponto de partida para seu processo. E se inspire nos designs de logotipo e marca existentes que são relevantes para a indústria a marca pertence. Alguns dos sites e ferramentas úteis para este estágio são Google, Pinterest, Instagram, Behance, Dribble. Ou em caso de quadro de humor. Você terá que usar qualquer editor de texto ou criador de colagens. E há uma ferramenta, uma ferramenta em particular chamada Milanote, que está ficando bastante famosa na indústria agora. E também você pode usar o Google Docs e o Google Slides, que são gratuitos e bastante fáceis de usar também. Nós mencionamos algo chamado quadro de humor. Um quadro de humor é uma coleção de elementos visuais que ajudam a desenvolver um certo estilo, ideia ou conceito. Isso é particularmente usado por profissionais criativos como designers, ilustradores, fotógrafos, cineastas para definir um certo humor ou a sensação de seguir uma certa ideia ou direção de design. Isso é algo que se torna o ponto de partida para o seu design. O quadro de humor para um design de logotipo ou projeto de design de marca normalmente consistiria em inspirações de design, fotografias, esquemas de cores e fontes. Esta coleção é um quadro de humor para a marca em que estou trabalhando, que se chama AK Jewellers. Então aqui está uma coleção de elementos diferentes, diferentes elementos de design, diferentes folhas, diferentes texturas, cores diferentes, e todos os vários exemplos arquitetônicos ou jóias, exemplos de tecidos e formas. E, em suma, as coisas que me fazem ter uma direção clara para eu começar meu processo de design. O próximo passo seria Brainstorming. 8. Fase 2: Brainstorming: Etapa 2: Brainstorming. Este estágio de pesquisa pós-pesquisa é onde você listaria palavras-chave relevantes ou mapeia ideias diferentes e exploraria nomes para a marca. (Ou seja, se ele ainda não tiver um nome.) Esse estágio específico é encontrado antes realmente passar para esboçar conceitos reais de design de logotipo. Este exemplo que você está vendo aqui. Tudo isso é apenas um dreno cerebral casual de todas as idéias que eu senti serem relevantes para a marca. Então, essas são todas as ideias que me vieram à mente. Essas são todas as palavras-chave que me vieram à mente enquanto eu estava trabalhando neste projeto de design específico. Então, depois de descobrir, depois de criar os mapas mentais de todas as ideias, estes cairiam como base para minhas explorações de esboços de logotipo. 9. Fase 3: esboço: Etapa 3: Esboço. Esta etapa é onde usaríamos ferramentas tradicionais como caneta, lápis, pincéis, papéis, etc., para deixar nossa criatividade fluir muito mais livremente sem restrições e quaisquer limitações tecnológicas per se. Esses esboços atuam como fundamentos para refinar e finalizar projetos de logotipo potenciais para a marca. Então, esses são os esboços em que trabalhei depois brainstorming e criar mapas mentais sobre todas as ideias que eu tinha inicialmente. Com base neles, comecei a explorar diferentes esboços de logotipo. E alguns desses, alguns dos bons ou aqueles que têm o maior potencial passariam para o próximo estágio, que é Digitalizar. 10. Fase 4: digitalizando: Etapa 4: Digitalização, ou também podemos chamá-lo de fase de Design. A próxima etapa do processo é onde digitalizamos o logotipo usando um software de design gráfico baseado em vetores. Ou, em suma, este é o estágio em que vetorizamos o logotipo. Embora o Adobe Illustrator seja considerado o padrão do setor para design de logotipos, também existem várias outras alternativas, como Sketch, CorelDRAW, Affinity Designer, Inkscape e DesignEvo. Foi assim que digitalizei e explorei os diferentes designs de logótipos AK Jewellery depois de ter uma extensa sessão de brainstorming e esboço. O resultado final desta etapa é o design final do logotipo. Ou, na maioria dos casos, os conceitos de design de logotipo, que quando apresentados ao cliente, renderão ao design final do logotipo. Os próximos passos após a digitalização dos esboços estão finalizando os melhores conceitos, apresentando esses mesmos conceitos aos clientes, juntamente com maquetes de várias aplicações. Alguns dos sites que oferecem incríveis coleções de maquetes são Envato Elements, Creative Market e Yellow Images. Estes são os sites de onde você teria que comprar as maquetes. E sites como Freepik, Graphic Burger e Mockup-World são alguns sites onde você pode encontrar muitos modelos gratuitos também. O próximo passo seria receber feedback dos clientes e, em seguida, refinar os conceitos selecionados para alcançar o design final do logotipo da marca. 11. Entrega final: Agora vamos dar uma olhada em como entregar os designs finais do logotipo para o cliente. Dependendo se a marca usa Digital ou Impresso ou ambos para o material de marketing ou material de comunicação, os arquivos de logotipo que você é entregue ao cliente variam. Como regra geral. No caso de mídia digital. Ou seja, se a marca é altamente dependente das mídias sociais, do site ou do aplicativo, os arquivos serão criados no modo de cores RGB e são entregues nos formatos de arquivo JPEG, PNG e SVG. No caso de mídia impressa, como cartões de visita, folhetos e revistas, os arquivos são criados no modo de cores CMYK e são entregues em formatos de arquivo PDF, EPS e SVG. Como dica geral, é sempre uma boa ideia entregar todos esses arquivos diferentes ao cliente como uma pasta compactada com subpastas perfeitamente organizadas, juntamente com diretrizes de uso. Para ajudá-lo, nesta fase final de entrega específica. Eu compartilhei um recurso incrível na seção de recursos da classe, particularmente dedicado à fase de entrega final. Confira! 12. Projeto do curso: Agora que estamos no final deste curso, aqui está um resumo de design no qual você poderia trabalhar como parte do projeto de classe. Você pode selecionar a mesma marca em que trabalhei durante todo o curso. Ou você pode seguir em frente com essa marca em particular e este resumo de design específico. Portanto, não se esqueça de compartilhar seus trabalhos incríveis na seção de projetos de aula deste curso. Eu definitivamente adoraria ver sua criatividade e o processo de pensamento que ficou por trás de cada um de seus projetos. Siga-me aqui para ficar atualizado sobre todos os novos lançamentos do curso e confira os recursos incríveis e espero muito úteis que compartilhei como parte deste curso. Eles definitivamente o ajudariam em todos os seus futuros projetos freelance. Continue explorando a plataforma (Skillshare), confira alguns cursos incríveis e muito obrigado por ser um estudante maravilhoso... Aprendizado feliz!