Como começar uma carreira profissional em criação de vídeos | Jordy Vandeput | Skillshare
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Como começar uma carreira profissional em criação de vídeos

teacher avatar Jordy Vandeput, Filmmaker and Youtuber

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Aulas neste curso

    • 1.

      Introdução

      1:48

    • 2.

      Configurando seu objetivo

      7:00

    • 3.

      Mude sua mentalidade

      4:23

    • 4.

      Serviços

      4:34

    • 5.

      Preço

      5:48

    • 6.

      Termos legais importantes

      5:49

    • 7.

      Onde encontrar clientes

      6:19

    • 8.

      O fluxo de trabalho de conseguir um trabalho

      6:15

    • 9.

      Processo de produção e edição

      5:30

    • 10.

      Faça seu negócio crescer

      4:57

    • 11.

      Conclusão

      1:47

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

882

Estudantes

11

Projetos

Sobre este curso

Transforme sua paixão para fazer vídeo em uma carreira em tempo integral. Aprenda como conquistar seu primeiro cliente, negociar e expandir seu negócio de produção de vídeo!

No final deste curso, você sabe exatamente como encontrar clientes pagantes e expandir ainda mais sua empresa de produção de vídeo.

Para quem é esse curso?

Este curso é para aqueles que querem começar sua própria empresa de produção de vídeo E para aqueles que querem entrar na indústria de cinema como freelancer. Ambos têm uma abordagem diferente, mas são explicados neste curso.

EMPRESA DE PRODUÇÃO DE VÍDEO DE 7 FIGURA

Apresentado por Jordy Vandeput, que criou sua própria empresa de produção de vídeo de 7 dígitos. Ele começa do nada e agora compartilha sua experiência e segredos sobre essa incrível jornada.

Siga este curso para aumentar suas chances de sucesso para começar sua própria empresa de produção de vídeo ou prosseguir como freelancer na indústria do cinema.

Aprenda como encontrar trabalho pago com a criação de vídeos e fazer crescer sua própria empresa de produção de vídeo.

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Teacher Profile Image

Jordy Vandeput

Filmmaker and Youtuber

Top Teacher

Hi, I'm Jordy and I hosts one of the biggest YouTube channels about filmmaking & video editing; Cinecom.

With more than 2.5 million subscribers, we publish weekly tutorial videos. After graduating from film school in 2012, I immediately began teaching online where my real passion lays.

I've never liked the way education works. So I wanted to do something about it. With the classes I produce, I try to separate myself from the general crowd and deliver a class experience rather than some information thrown at a student.

Take a look at my unique classes, I'm sure you'll enjoy :-)

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Level: All Levels

Nota do curso

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Transcrições

1. Introdução: Sua própria produtora de vídeo. Ou trabalhar como freelancer e ser convidado como operador de câmera ou editor de vídeo para um programa de televisão Isso significa que você está sendo pago fazendo o que ama, sua paixão, isso é super empolgante e o sonho de muitos. Infelizmente, não é tão fácil. Ser autônomo significa que você tem um negócio que vem com todo tipo de coisas comerciais, coisas que a maioria dos criativos odeia ou não tem ideia. Só queremos fazer vídeos para viver, não lidar com sites de negócios. E eu entendo isso. propósito, sou Geordie. A maioria de vocês provavelmente me conhece do canal Cinco no Youtube. Eu também estive lá. Eu me formei na faculdade de cinema e imediatamente comecei como freelancer, sem saber o que estava fazendo. Eu lutei muito nos meus primeiros anos e tive que descobrir o lado comercial, que não aprendi na escola de cinema Mas tenho orgulho de não ter desistido, porque hoje tenho dois estúdios de cinema e emprego uma equipe de quatro pessoas que trabalham para mim Consegui transformar minha paixão em uma produtora de seis dígitos. Eu não tinha ninguém para me dizer como eu poderia conseguir meu primeiro cliente, onde eu poderia encontrar novos clientes e como eu deveria expandir meus negócios. Olhando para trás, minha produtora poderia ter sido muito mais rápido se eu soubesse o que estava fazendo. Então você está com sorte hoje, porque vou compartilhar todos os detalhes secretos passo a passo para que você possa começar, começar sua própria carreira de produtor de vídeos e ganhar a vida com uma paixão firme. Ao final deste curso, você saberá exatamente onde encontrar clientes em potencial, como negociar e conseguir uma produção com sucesso Não é ciência de foguetes. Desenvolver um negócio é fácil, desde que você saiba o que está fazendo e siga um caminho claro. As empresas que falham simplesmente não sabem o que você está fazendo. Então, vamos começar sua carreira na criação de vídeos juntos. Comece este curso e aprenda todos os detalhes sobre como conquistar seu primeiro cliente com sucesso e expandir ainda mais seus negócios como criador de vídeos. Estou super animada e espero que você se veja de volta em um momento. 2. Configurando seu objetivo: Ei, eles são incríveis ver você neste curso. Estou muito empolgada com o fato de você querer iniciar uma carreira como videomaker profissional. Isso significa que você vai administrar seu próprio negócio. Nenhum chefe para reclamar de suas próprias regras. Escolher seu próprio horário de trabalho parece realmente incrível, mas com todas as coisas boas, há um problema. É um grande salto começar sozinho. Porque você está se aventurando em um território desconhecido. Por exemplo, onde eu encontro trabalho? Vou receber o suficiente? E eu poderei pagar minhas contas? Há muita certeza que desaparece. Você está assumindo um risco. Eu sei que pareço muito negativo agora. Muito diferente da minha empolgação quando comecei o curso. E peço desculpas por isso, mas eu quero que você saiba o risco de antemão Este não é um curso onde tudo é sol e passeios felizes no parque Este curso ensina a realidade de começar seu próprio negócio de produção, que vem com altos e baixos. E são os altos que nos motivam e os baixos com os quais podemos aprender Mas eu estarei aqui para ajudá-lo a minimizar um pouco essas desvantagens, criando uma chance maior de sucesso E tudo isso começa com a definição de sua meta, veja-a como seu plano de negócios. O que você quer fazer e onde você quer pousar? Obviamente, queremos fazer vídeos. Mas que tipo de vídeos vamos fazer? Tudo ou apenas a pós-produção, talvez. Fazer essa escolha com antecedência é muito importante. É como escolher com qual Pokémon você quer começar. Bulbos de esquilo ou Charmander. Depois de fazer essa escolha, você não pode voltar como criador de vídeo iniciante. Você tende a aceitar todos os empregos possíveis. Isso significa que você não tem um objetivo em mente. Você acabará encontrando seu primeiro cliente. Digamos que seja um estúdio de TV procurando alguém para configurar as câmeras, cabos, etc Você faz um bom trabalho, e na próxima vez que o cliente voltar para você, ele pedirá que você faça as mesmas tarefas ao longo do tempo. Você está lentamente sendo marcado como a pessoa que faz isso e não sabe o que essa coisa vai ser. Se você não começou seu negócio com uma meta. Você acabará rebocando cabos, montando tijolos e outros enfeites enquanto realmente queria ser editor de vídeo e tudo isso por causa de um Agora falaremos mais sobre isso mais tarde, mas a maneira de obter mais clientes é por meio de conexões. Seu primeiro cliente pode conhecer outros clientes em potencial e você será apresentado como o cara que pode configurar as coisas. Quero dizer, se você está procurando um editor de vídeo, você contrataria um cinegrafista ou um editor de vídeo Talvez esse cinegrafista seja um ótimo editor de vídeo , mas o único trabalho ou experiência que ele pode mostrar é o trabalho com a câmera Tudo bem, acho que você entende aonde quero chegar com isso. Então, vamos definir uma meta no campo da criação de vídeos. Quais tarefas você mais gosta de fazer? E vou dividir isso em três categorias. O primeiro é a produção. Depois, temos vídeo e sons e, finalmente, pós-produção ou edição de vídeo. Agora, a primeira, a produção basicamente significa tudo, mas seu foco será diferente lá. Falaremos mais sobre isso em um momento. As outras categorias se concentram em uma tarefa específica. No entanto, eles ainda são muito amplos. Um cinegrafista, por exemplo, também pode ser um operador de drone ou um operador de câmera estável. Duas tarefas diferentes, mas os barcos capturam vídeo. Depende do tipo de cliente para o qual você deseja trabalhar. Isso definirá o quão específico você deve ser. Quanto mais altos são seus clientes , agências ou estúdios, mais específico você quer ir, porque esses orçamentos são muito maiores mais específico você quer ir porque esses orçamentos são muito Isso significa que uma única produção pode ter espaço para 20 membros da equipe ou até mais. E para tirar o máximo proveito da produção, você quer ter 20 pessoas especializadas em determinadas áreas. Há alguma filmagem planejada para o guindaste? Em seguida, eles procurarão um operador de guindaste em vez de um operador de câmera versátil Mas se isso não é sua praia, você quer manter seu conjunto de habilidades mais amplo. Você procura clientes menores com orçamentos mais baixos. Digamos que uma produtora local tenha um emprego para duas pessoas. Eles geralmente procuram alguém que possa fazer o trabalho de câmera, iluminar um pouco de áudio e talvez pilotar um drone. E a outra pessoa é a diretora e pode ajudar na montagem do equipamento. Então, de repente, seu conjunto de habilidades se torna mais amplo. Lembre-se de que você ainda não está fazendo tudo. Tudo bem, até agora falamos sobre um tipo de cliente, uma organização que organiza a produção e que busca criativos para preencher as funções de que precisam Podem ser agências, estúdios ou produtoras. Trabalhar para esse tipo de organização faz de você um freelancer. Você nunca trabalha diretamente para os clientes finais. Seu cliente é aquela organização intermediária. Isso nos ensina que, se você quiser se especializar em algo, precisamos fazer conexões com agências, produtoras ou estúdios Se você quiser adquirir um conjunto de habilidades mais amplo , seu objetivo é se tornar essa produtora, que é a primeira categoria que mencionei. Isso significa que você procurará clientes finais. Isso significa uma padaria local que gosta de ter alguns vídeos para suas redes sociais Ou talvez uma organização que lança uma campanha no Kickstarter e está procurando uma produtora para fazer seu vídeo Ou sua cidade quer promover o turismo por meio de um bom vídeo. Um casal que está se casando. Um vídeo de casamento. Agora, isso não significa que você não possa operar a câmera sozinho. Definitivamente, no início você representará uma produtora e sua construtora local concordará totalmente com a ideia de que você também faça o trabalho da câmera. Mas, à medida que surge a demanda por uma produção de maior qualidade, esteja preparado para procurar freelancers para ajudá-lo. E quanto maiores essas produções se tornarem, menos trabalho criativo você acabará fazendo A maior parte do seu tempo será destinada a encontrar pessoas para fazer o trabalho criativo, enviando e-mails, sentando-se junto com o cliente É isso que a produção faz. E cabe a você decidir se deseja que suas produções de vídeo tenham um orçamento grande ou pequeno Mas lembre-se de que, mesmo que opte por manter sua empresa de produção pequena, você sempre acabará realizando mais tarefas administrativas do que se fosse freelancer. Como produtora, você pode crescer, eventualmente contratar pessoas e realmente construir um negócio. Mas, como freelancer, você também pode. Quanto melhor você adquirir uma determinada habilidade, mais empresas de produção pagarão a você. Grandes cineastas podem facilmente cobrar mais de $1.000 por dia e você também pode contratar pessoas cineastas geralmente trazem seu próprio ar condicionado e outros membros da equipe que podem ajudá-los Você é um ótimo editor de vídeo? Você pode contratar pessoas para fazer o rascunho para você, forma que você só precise se concentrar no toque final. Então, nos dois mundos, há muitas possibilidades de crescimento. No entanto, sua estratégia será diferente. E dependendo do tamanho que você deseja expandir seu próprio negócio, você especializará mais suas habilidades ou realizará mais tarefas administrativas É um amplo espectro e eu quero que você pense sobre isso. Onde você gostaria de estar daqui a cinco anos? Reserve um momento para pensar sobre isso. Como produtora de vídeo, você também precisa ter um objetivo claro. Que tipo de projetos você quer realizar? Você realmente gosta de vídeos de eventos? Talvez. E talvez isso seja algo em que você precise se concentrar. Talvez você queira fazer mais comerciais e depois se concentrar nisso. Ou talvez casamentos, você é uma produtora especializada em casamentos Onde você gostaria de estar daqui a cinco anos? Reserve um momento para pensar sobre isso e nos vemos de volta na próxima lição. 3. Mude sua mentalidade: Vou resumir esta lição não quero que este curso seja sobre o que é um grande empreendedor e que você precise mudar sua mentalidade Levante-se às 05:00 da manhã, vá um atleta e depois pegue um banho gelado Você sabe, esses tipos de vídeos típicos, somos criativos. Não acordamos às cinco, editamos a noite toda e depois dormimos às cinco. É isso que somos. No entanto, planejamos ganhar a vida sendo criativos. Isso significa que precisamos cobrar por nossos serviços e isso significa que estamos administrando um negócio. Mesmo que você seja a única pessoa envolvida, você ainda é um negócio e, para muitos criativos, isso é algo que eles realmente não sabem como lidar Então, eu quero falar brevemente sobre as mentalidades. Veja o artista típico, eles gostam de ser criativos e a única maneira de fazer isso é fazendo suas próprias coisas. Ninguém, e definitivamente ninguém que não conhece seu ofício, deve dizer ao artista o que fazer. E ao trabalhar com clientes, isso pode dar muito errado. Se você está escolhendo ganhar a vida como artista, terá que fazer concessões. Alguém pagará por seus serviços, então tem todo o direito de exigir certas coisas. Como artista, você deve sempre aconselhar seu cliente diga a ele o que é melhor, mas a escolha final é com ele. Você sabe, se você é o operador de câmera em um set de filmagem e o diretor pede que você faça uma foto estática com um tripé, a única coisa que você pode fazer é aconselhar o diretor a fazer uma foto dinâmica de boneca Explique seu raciocínio por trás dessa escolha, mas mantenha-o positivo Se o diretor exigir uma foto estática, que assim seja. É o filme deles. Eles estão pagando por isso, a menos que você se torne esse diretor. Mas essa é uma história totalmente diferente. Você terá clientes que exigirão muito, que não são muito exigentes e querem mudar tudo sobre sua proposta Mas você também terá clientes que oferecem liberdade criativa. É claro que é incrível trabalhar em conjunto com eles. De qualquer forma, você está colocando o cliente em primeiro lugar. O cliente é rei e está sempre certo porque, no final das contas, você quer ter certeza de receber o pagamento. Espero que você também tenha pensado onde quer estar daqui pensado onde quer a cinco anos ou qual é o seu objetivo profissional. Não se preocupe se você ainda não sabe, talvez depois de assistir todo esse curso você tenha uma ideia melhor. Mas se você fizer isso, imagine essa meta por um momento e eu vou dar um exemplo. Você quer criar vídeos de eventos para outras empresas. A inauguração de uma nova garagem ou o aniversário de um campo de golfe, a celebração de um ano de sucesso. E a empresa quer fazer uma festa para todos os funcionários. E, a propósito, todos esses exemplos são coisas que eu fiz na minha carreira agora. Você não quer crescer muito porque valoriza muito a parte criativa dessas produções Você deseja operar a câmera e fazer a edição, portanto, dependendo do evento, talvez seja necessário contratar um ou dois membros extras da equipe. Você quer ser conhecida como a melhor produtora de vídeos de eventos de negócios. Agora, com esse objetivo em mente, podemos entender melhor como começar nossa jornada. E falaremos mais sobre isso posteriormente neste curso. Mas o que isso significa para nossa mentalidade? Estamos vendendo um serviço de produção de vídeo. Nossos clientes não são pessoas que sabem algo sobre produção de vídeo. Quero dizer, eles contratam você porque acreditam que um vídeo de evento tem o potencial de expandir ainda mais seus próprios negócios. E é exatamente sobre isso que você quer falar. Esses clientes absolutamente não se importam com o fato você ter uma ótima câmera e poder fotografar em câmera lenta ou uma luz LED alimentada por bateria que possa ser carregada durante o evento. Se esse for o seu ponto de venda, você perderá os clientes. Informe seus clientes em potencial sobre como você pode ajudá-los com seus negócios. Um vídeo do evento pode ser compartilhado com aqueles que estavam no evento para reviver aquele momento E ele pode ser compartilhado com aqueles que não sobreviveram. Ele pode ser usado nas mídias sociais para gerar engajamento na página comercial. Ele pode ser usado em um e-mail para investidores para mostrar sua nova conquista Você vê que são aquelas coisas que seu cliente quer ouvir quando seu objetivo é se tornar um operador de câmera freelancer para comerciais Obviamente, seu argumento de venda será diferente porque seu cliente pode ser uma agência. Eles querem saber se você pode fazer o trabalho e se tem o equipamento para concluir a tarefa com êxito. Tudo se resume ao que o cliente quer ouvir. E cabe a você mudar sua mentalidade adequadamente. Todas as decisões artísticas são para você. Se você quiser tirar um controle deslizante, faça isso. Se seu cliente é uma padaria, ele não se importa com o controle deslizante, mas você sim, então não fale com ele sobre Só traga um, está bem? Vamos atrair o primeiro cliente. Mas antes que possamos fazer isso, precisamos nos preparar. Temos um objetivo em mente, sabemos como nos comunicar, mas ainda não sabemos o que comunicar. E isso começa definindo seus próprios serviços. 4. Serviços: Até agora, aprendemos que devemos tratar nossa carreira como um negócio e que você também deve se comunicar assim com clientes em potencial. E qual é o seu objetivo em mente? Vamos trabalhar nos serviços que você fornece nesta lição. O maior erro que cometi ao começar foi ser muito flexível. Eu ia até um cliente, perguntava um monte de coisas e tentava adivinhar qual seria o orçamento dele. Então, eu fazia uma cotação de preço que listava um monte de coisas, como a quantidade e o tipo de luzes que eu traria, em qual câmera eu iria fotografar, um Sassi, como um controle deslizante ou um Isso então resultaria em um valor total e eu o enviaria para o cliente. Uma proposta complicada sobre a qual o cliente não sabe nada, apenas olha o preço final e se pergunta se tudo o que é necessário parece calculado muito bem. Então, vou pensar sobre isso. E quando um cliente diz, vou pensar bem, você basicamente o perdeu. E isso também levantou uma segunda questão. Você coloca um controle deslizante e um gimble em suas cotações de preço. Isso significa que você terá que usar essas coisas ou seu cliente poderá legalmente pedir que você deduza essas taxas Isso limita você e as edições. E se você visse uma oportunidade de criar um movimento Ip interessante , mas não a incluísse em sua citação. Isso significa que você não pode levar seu chip com você? Quero dizer, se você tem uma casa ou a traz com você em seu paraquedas, qual é a diferença Então, em vez disso, vamos lidar com isso de forma diferente. Vamos criar pacotes. Esses são os serviços que seus clientes podem escolher. Digamos que você esteja fazendo um filme corporativo. Proponha três pacotes diferentes, bronze, prata e ouro. Agora defina qual é a diferença entre cada pacote, mas não inclua detalhes como o equipamento que você vai usar. Certifique-se de que seu cliente entenda as diferenças. Por exemplo, um pacote bronze pode incluir um dia de filmagem e um dia de edição. É isso mesmo. O pacote prateado inclui um dia de filmagem, um dia de edição, uma animação de logotipo e um gráfico Tre D. Quando estiver no cliente, você já pode discutir quais serão esses gráficos Tre D. Por exemplo, um mapa do canteiro de obras que mostra determinados números. Certifique-se de que seus serviços façam sentido para o cliente, para que ele veja o valor neles. Agora, se você dissesse que incluirei gráficos Tre D, mas ainda não tenho certeza do que, eles provavelmente não escolherão esse pacote. E, no final do dia, você sempre quer tentar vender seu pacote dourado, pois ele oferece mais trabalho e receita. Um pacote dourado pode incluir tudo o que a prata tem, incluindo fotos de drones. Um drone é algo que todo mundo sabe, então você pode definitivamente definir isso. Agora, não diga que você está se oferecendo para filmar em um DJI Mavic pro Isso é apenas bobagem para eles. Talvez adicione mais um dia de filmagem e diga ao cliente o que mais você pode fazer com esse dia de filmagem. Grandes empresas precisam desse dia extra de filmagem porque seu site é muito grande. Lembre-se sempre de que o cliente precisa entender seus benefícios. Se você tiver apenas um dia, não possa filmar todas as instalações talvez não possa filmar todas as instalações da empresa. Portanto, com o pacote dourado, você não pode cobrir todos os processos. E é isso. Esses são seus três pacotes. Obviamente, se seu cliente pedir algo mais específico, você sempre poderá ser flexível. E eu sempre começava com um desses pacotes. Agora, por exemplo, se o pacote bronze ainda for muito caro, existe uma maneira de torná-lo mais acessível para seu cliente? Talvez meio dia de filmagem, mas sempre comece esses pacotes e adapte a partir deles, se necessário. Você notará que sua convergência será muito maior ao trabalhar com esses pacotes Agora, falaremos sobre preços na próxima lição. Mas se o preço da data for $500, sempre peça um pouco mais por equipamento extra Só não mencione esse equipamento. Peça um preço diário de 700. Em vez disso, isso lhe dá 200 espaço extra para trazer qualquer equipamento que você achar necessário. Também permite que você alugue algo, talvez sem reduzir o preço do dia. Agora, é claro, quando você está trabalhando, ou atua como uma empresa de produção, você vai trabalhar diretamente para o cliente final. Isso significa que você mesmo precisará fazer esse discurso de vendas e oferecer o pacote completo para entregar com sucesso um vídeo incrível. Se seu objetivo é ser freelancer e não lidar com os clientes finais, então você está trabalhando para uma produtora, então você não precisa criar esses pacotes, é claro, porque você não está fazendo um discurso de vendas Em vez disso, você trabalha por preços diários ou meio dia. Eu conheço alguns trabalhos com taxas horárias e isso depende totalmente de você. Mas eu evitaria isso porque muitas vezes você diz 2 horas, mas acaba trabalhando 4 Isso pode levar a discussões, 2 horas de trabalho são meio dia. Quero dizer, você está perdendo tempo colocando todo o seu equipamento em seu carro, dirigindo até a produção, fazendo suas coisas, voltando para casa, descarregando seu porta-malas, você sabe, apenas meio dia E você também ganhará algo extra. Se isso acontecer em uma rampa diferente, você pode estar trabalhando 12 horas. Então, isso eleva um ao outro. Agora, o que você deve cobrar? Por onde você começa? Você não quer pedir muito ou pouco e acabar perdendo os clientes. Bem, isso é para menos. 5. Preço: Se você é uma produtora, é flexível nas taxas com as quais trabalha. Você está indo para uma empresa local? Talvez você queira reduzir um pouco suas taxas. Você tem uma reunião com uma grande empresa? Aumentar as taxas de seus pacotes? Ao trabalhar como freelancer, você realmente não pode fazer isso porque muitas vezes, estará trabalhando para a mesma organização Essa também é a ideia por trás do freelancer. Você faz um bom trabalho e espera que eles lhe perguntem novamente. E se você começar cobrando muito pouco, ficará preso a essa taxa por um longo tempo. Portanto, como freelancer, definir as taxas certas é ainda mais importante. Pedir muito pouco ao trabalhar diretamente com o cliente final não afeta o próximo cliente para o qual você trabalha. Tudo bem, vamos começar com o freelancer. Não é fácil atribuir um número a isso, pois depende muito de onde você mora e de qual é o padrão de renda. Mas você quer começar com o que deseja ganhar por hora. Digamos que você esteja trabalhando para um chefe. Qual seria sua renda por hora? Comece com isso como exemplo, vamos escolher $15 por hora. Agora, lembre-se de que você também trabalhará muito fora do seu trabalho como freelancer Você é autônomo, então isso vem com algum trabalho administrativo. Há prospecção, busca de clientes, para que possamos facilmente definir para $20 por hora, e depois vêm Agora, isso é muito diferente de cada país, mas de onde estou, Bélgica. Você precisa ter em mente que 60% de sua renda vai para impostos. Então, meus $20 por hora acabariam sendo oito. Se eu quiser os $20, terei que cobrar $50 por hora Essas são minhas taxas básicas. Eu não vou abaixo disso. Agora, se uma produtora solicitar seus serviços de freelancer, você pode economizar 50 dólares por hora, menos que ela também peça que você traga sua própria câmera Ou, se você for um editor freelancer, provavelmente precisará editar em seu próprio computador Pense nisso dessa forma. Esse é um equipamento pelo qual você precisa pagar, mas na verdade é destinado aos clientes. Portanto, você não deveria pagar por isso com base em sua taxa horária básica. Ou 50 dólares por um conjunto padrão de equipamentos, como um computador, uma câmera, algumas luzes, etc Você pode facilmente cobrar 60 ou $70 por hora. Claro, você nunca diz isso. Suas taxas incluem o equipamento. Os $70 são apenas o seu preço por hora. Se você é um artista especializado e precisa computadores de renderização caros e outros enfeites, pode cobrar ainda Dessa forma, você sempre tem dinheiro extra para atualizar seu hardware. Ser capaz de reservar dinheiro permite que você cresça. Por isso, é muito importante trabalhar para uma produtora que exige que você leve sua própria câmera, agradecerá muito que você sempre venha ao set com uma câmera moderna. Muitas vezes, eles também exigem isso, então você precisa comprar novos equipamentos ocasionalmente Então, essas taxas horárias se traduzem em um preço de meio dia. Eu faria isso vezes quatro, arredondado para cima, então são 300 por meio dia e 600 por um dia. Agora, esses números são a base. É aqui que você normalmente começa. Não é calculado porque você pode fazer algo único. Por que sapatos de uma marca específica são mais caros do que sapatos de outras marcas marca específica são mais caros do que sapatos que usam os mesmos materiais? Bem, as marcas que elas representam, elas são conhecidas por alguma coisa. Portanto, se você é um editor de vídeo freelancer e é muito bom nisso, pode mostrar um portfólio de projetos altamente admirados nos quais Você pode cobrar mais, como eu disse antes, um bom diretor de fotografia pode cobrar mais de $1.000 por dia E isso exclui o equipamento, porque depois de entrar em produções de alto nível, você não pode mais calcular o equipamento em suas taxas. A produção precisa alugar centenas de milhares de dólares em equipamentos. Portanto, não faz sentido que você precise cuidar disso sozinho. Mas é isso que o futuro reserva. Estamos dando nossos primeiros passos em uma carreira de criação de vídeos agora. E se você for a produtora? Já falamos sobre esses pacotes antes. Bronze, prata e ouro. Quanto você deve cobrar por eles? Bem, sua taxa horária continua a mesma. $70 Um pacote bronze tem um dia de filmagem e um dia de edição Isso significa $1.200 no total. Agora, eu não iria abaixo disso. Novamente, lembre-se de que esses números se traduzem em onde eu moro na Bélgica Faça seus próprios cálculos para a região em que você mora. Agora, como empresa de produção, você precisa ser flexível. E se cobrarmos 1.500 pelo pacote bronze em vez de 1.200? Isso nos dá mais 300, que eu possa usar para talvez alugar algo Ou talvez você perceba que está passando muito tempo com esse cliente. Você tem que se encontrar muito, enviar tantos e-mails e outros enfeites Então, esses 300 extras cobrem o pacote prateado ou dourado. E, a propósito, você não precisa nomear seus pacotes dessa forma, é apenas um exemplo deles. Eu até adicionaria uma quantia extra para cobrir um freelancer por um dia inteiro. Dessa forma, você está com duas pessoas e não precisa fazer isso sozinho. Quando um cliente escolhe um pacote superior, ele também espera uma qualidade premium Portanto, certifique-se de que você pode oferecer essa qualidade premium. Se eles estão pagando por um pacote dourado. E eles veem você vindo sozinho no dia da produção, eles se perguntam para onde foi todo esse dinheiro. Portanto, estar com uma equipe pequena também mostra para onde o dinheiro está indo e que você está buscando essa qualidade premium. E você nem precisa especificar que em seus pacotes inclua um cara extra de câmera. Porque se você fizer isso, seu cliente poderá questionar se a pessoa extra pode ser necessária. Definitivamente em um pacote de bronze ou talvez prata. E sim, alguns clientes são assim. Então, se um freelancer pede 600 por dia, você deve calcular 600 a mais? Não, você deveria perguntar mais 800. Você adiciona uma comissão para si mesmo e aí cada agência, organização , produtora trabalha assim. Imagine que você faria um vídeo corporativo simples sozinho. Você ganharia a mesma quantia do que se fizesse uma grande produção com 20 membros da equipe. Se você não tivesse comissão , não faria nenhum sentido. Se você conseguir clientes maiores, você deve ganhar mais porque conseguir esses grandes clientes exige esforço. Levei mais de quatro anos para finalmente conseguir projetos maiores nos quais eu pudesse ganhar comissões Antes disso, as coisas nem sempre eram tão fáceis. Passei meses com uma renda de menos de 500 dólares. Houve momentos em que eu queria sair porque não conseguia encontrar clientes. Então, depois desses quatro anos, a renda extra estava compensando isso, e é assim que você deveria precificar seus serviços. Agora vamos trabalhar nesse contrato e conseguir seu primeiro. 6. Termos legais importantes: Sabemos o que cobrar, sabemos que tipo de clientes queremos atrair. Isso estava de acordo com nosso objetivo. Estamos prontos para conquistar nosso primeiro cliente. Agora, porém, você também quer ter certeza de que tudo corra bem. Então, antes de começar esse discurso de vendas, vamos dar uma olhada em um contrato. Eu sei coisas chatas, mas isso é muito importante e vou dividi-las em três categorias Quando você concorda com um preço, pede que seus clientes assinem um contrato. Isso também pode estar no próprio código de preço. A propósito, não precisa ser um pacote de papel diferente Isso significa que não precisa ter páginas longas. Algo simples de se esconder e que ambas as partes estejam na mesma página, sem trocadilhos Agora, nada disso é necessário, mas eu recomendo. Vamos começar com as taxas. Portanto, você cobra 600 dólares por dia pela edição de um vídeo. No contrato, você pode afirmar que preço diário é de 8 horas e, a cada hora extra, 70 dólares são adicionados Dessa forma, o cliente sabe disso antemão e não haverá nenhuma discussão quando você adicionar as taxas extras à sua fatura, porque você acabou trabalhando por dois dias Como alternativa, você pode trabalhar com revisões. Talvez duas revisões estejam incluídas e, por cada extra, você cobra 100 dólares Freelancers muitas vezes acabam trabalhando dias muito longos. Você começa de manhã cedo e ainda trabalha às 22h. Portanto, mesmo trabalhando um dia, tornou-se um dia muito longo para fotografar casamentos Isso acontece com muita frequência e é muito importante ter algo sobre isso em seu contrato. Você pode dizer que a cada hora após 07:00 você cobra 70 dólares adicionais em um casamento Eu então iria até a noiva e o noivo às sete e perguntaria se você ainda precisa ficar mais tempo Lembra-os sobre as taxas extras. Para evitar discussões, todo o contrato se resume a evitar discussões e garantir que você seja pago pelo trabalho extra que não foi acordado antecipadamente E dependendo do tipo de cliente, vai ser diferente a forma como você formula isso Ao enviar uma cotação de preço, na maioria das vezes seu cliente não responde, definitivamente não. Se você é uma produtora e faz trabalhos comerciais, as empresas gostam de pedir várias cotações de preços para comparar ou enviar suas cotações, mas não recebem resposta. E quando você liga para seus clientes, eles sempre dizem: vou dar uma olhada, ainda não encontrei tempo para você, isso é muito frustrante Portanto, você deseja fechar o negócio o mais rápido possível e isso pode ser feito permitindo que eles assinem um contrato. Quando você se senta com a primeira vez que mostra seus pacotes, tente convencê-los e decidir qual pacote eles querem na hora, retire seu contrato e deixe-os assinar, e eles podem assinar algumas coisas aqui que lhe dão mais certeza Em primeiro lugar, poderia ser um pagamento adiantado, o que eu sempre faria A propósito, se os orçamentos estão aumentando, imagine que você precise contratar um freelancer Isso significa que você tem que pagar esse freelancer. Mas se seu cliente não pagar, você está em uma situação embaraçosa Então, ao pedir, por exemplo, um pagamento adiantado de 30%, você tem pelo menos algo para resolver se as coisas derem errado ou se seu cliente não pagar as taxas restantes depois Mas esse pagamento adiantado também incentiva clientes a agirem e planejarem aquele dia de filmagem para você porque eles sabem que já pagaram Portanto, anote um determinado mês ou período de tempo em que a produção acontecerá. Isso é o que eu faço atualmente com meus clientes. Eu agendo uma data de entrega com antecedência. Então, por exemplo, quando é 23 de outubro, eu já envio minha fatura em 1º de outubro O cliente não precisa pagar imediatamente, mas tem 30 dias para fazer isso. Se, por algum motivo, o cliente adiar a produção, ele ainda estará legalmente obrigado a pagar essa fatura Portanto, há muitas maneiras de fazer isso, mas a ideia é ter certeza de que a produção está em andamento e de que você está sendo pago pelo trabalho que está entregando. Há algumas coisas legais que você pode adicionar ao contrato, como se a fatura não for paga, taxas de juros extras serão aplicadas após X dias Mas essas são coisas que você deve considerar com um consultor jurídico Há uma última coisa que eu gostaria de abordar, que são os direitos de uso. Você está prestes a fazer um vídeo para um cliente ou prestar seus serviços de freelancer As fotos que você faz, o vídeo que você edita, os gráficos que você cria, como e onde eles podem ser usados? É algo que você precisa descobrir por si mesmo, mas acho importante pensar sobre isso. Imagine que você está sendo convidado para filmar um comercial. O cliente não é muito exigente com o orçamento e, eventualmente, você concorda com 500 dólares para a Você está trabalhando abaixo de suas taxas, mas acha que está tudo bem. Pelo menos eu comecei a trabalhar. E o comercial só está sendo usado em sua página no Facebook, que não tem nem mais de 100 seguidores. Mas, de repente, você está assistindo um pouco de televisão e vê o vídeo comercial ser exibido na TV nacional. Eles te pagaram 500 dólares para fazer esse comercial, mas depois dezenas de milhares de dólares para exibi-lo na TV nacional Se você não se importa com isso, tudo bem. Mas eu sei, esse comercial é uma peça criativa que eu fiz e se eu soubesse antemão que eles o usariam na TV nacional, eu teria cobrado mais. Na verdade, cometi esse erro uma vez e não fiquei feliz com isso. Os clientes não sabiam que estavam fazendo algo errado porque não assinaram, não tinham ideia. Então, desde que assinei o contrato, que é permitido com o vídeo que eu faço e o que é louco. Você pode tomar medidas legais se eles violarem esse contrato. E é importante que você pelo menos escreva algo sobre direitos de uso em seu contrato se estiver fazendo um vídeo gratuitamente, porque é uma organização sem fins lucrativos e você acha que isso é bom para o meu portfólio, mas acaba sendo usado para fins comerciais Você deve ser capaz de tomar medidas legais por isso, porque isso não é correto e o cliente está se aproveitando de você. Então, essas são as três coisas que você deve sempre ter em seu contrato, certificando-se de que está sendo pago pelo trabalho extra que está fazendo. Tenha certeza de continuar com o trabalho ou, pelo menos, ser pago por isso. E, finalmente, direitos de uso. Um contrato pode parecer ofensivo para o cliente, mas ser correto e transparente é profissional e , na verdade, é muito apreciado e só trará coisas boas ao relacionamento com seus clientes. Tudo bem, estamos prontos agora. Onde encontramos clientes? Bem, vamos descobrir na próxima. 7. Onde encontrar clientes: Quando sua carreira na criação de vídeos começa, as pessoas e as empresas sabem quem você é. Você receberá e-mails e telefonemas para agendar novos projetos. Se você fizer um bom trabalho para um cliente, ele poderá espalhar a notícia e colocar você em contato com alguém novo. Em outras palavras, o trem está rodando. Mas agora temos um trem que está parado. Como podemos fazê-lo rolar e se atualizar? Bem, as pessoas precisam saber que você existe e um site, perfis de mídia social nos quais você compartilha seu trabalho definitivamente ajudam, mas não devem ser seu foco principal. Conheço muitos freelancers e até produtoras que nem se preocupam com as mídias sociais, e eles ainda têm um site de 20 anos atrás que nunca foi atualizado Eles não têm tempo para isso porque o trem está rodando. O que é mais importante são as interações sociais da vida real dia, que podem assustar algumas pessoas, mas somos seres humanos sociais Prefiro contratar um editor de vídeo com quem conversei do que alguém que acabei de encontrar on-line. Analisaremos os dois tipos novamente você é uma produtora ou um freelancer. Sendo uma produtora, você quer entrar em contato com outras empresas e há muitas maneiras de fazer isso. Comece analisando eventos de negócios. Também há grupos de negócios que se reúnem uma vez por mês ou a cada duas semanas. Você pode se tornar um membro ou se inscrever em um determinado local onde muitos empresários estão, como no campo de golfe. É uma forma mais casual de interagir, mas tudo se resume ao networking A ideia é conhecer muitos empresários e garantir que eles conheçam você. Crie uma rede de contatos em um evento de rede. Você não quer vender seus serviços, quer conhecer pessoas interessantes. Esse é o seu objetivo, não levar esses contratos com você quando estiver tentando se vender. Em tais eventos, isso terá um impacto negativo. Os proprietários de empresas geralmente têm muito orgulho de seus negócios, então gostam de falar sobre isso, ouvir sua história, mostrar interesse em seus negócios e saber como você pode ajudá-los. Nunca diga o quão incrível você é, mas apenas diga como você pode ajudá-los. É isso que um cliente em potencial quer ouvir. Agora, o objetivo é despertar o interesse e trocar cartões de visita Há aqueles que entregam seus cartões a todos e simplesmente os jogam no lixo É melhor ter três cartões de visita até o final da noite de três pessoas com quem você teve uma boa conversa. Melhor do que 20 cartas que você nem lembra quem eram. Agora, no momento em que você está trocando cartões de visita, pergunte se você pode ligar para eles para se encontrar e discutir uma possível produção de vídeo, porque esse é o próximo passo Depois dos cartões de visita que você recebe, os eventos da rede também podem acabar sem ter bons contatos comerciais. E isso é bom. O mais importante é que você esteja lá, que as pessoas vejam seu rosto e aprendam a te conhecer. Porque talvez o gerente de negócios com quem você falou possa não estar interessado em seus serviços, mas ele conhece outra pessoa que pode estar na próxima vez que você for a um evento desse tipo e conhecer as mesmas pessoas, você já tem uma certa conexão. E talvez seja essa segunda ou terceira conexão que faz com que alguém mostre interesse em seus serviços. Agora, já estive em muitos desses eventos de rede e foi daí que toda a minha carreira decolou No começo, eu ia a vários eventos por semana, e uma coisa levou à outra. Eventualmente, eu não precisei mais ir a esses eventos com tanta frequência enquanto meu trem estava E desde que comecei a ter uma reputação na minha região, consegui obter clientes maiores. Mas lembre-se de que isso pode levar algum tempo. Para mim, demorou cerca de quatro anos sendo freelancer, especializado em um determinado campo, é uma perda de tempo ir a esses eventos de negócios. Então você quer fazer algo diferente. Seu portfólio é uma das coisas mais importantes. Um bom site que lista o melhor do seu trabalho. E se você ainda não tem muito a mostrar, faça um trabalho criativo ou um comercial fictício, crie algo que você possa mostrar a clientes em potencial E então comece a procurar empresas de produção ou agências para as quais você queira trabalhar. Diga a eles que você existe, envie um e-mail ou até mesmo tente agendar uma reunião para que você possa se apresentar. É como fazer networking, mas muito mais direcionado. Em casos como esse, nunca é uma má ideia mencionar seus preços antecipadamente Eles querem contratá-lo por hora ou por dia, então não há muito o que discutir lá. Agora, ao cobrar 600 por um dia , pode ser intimidante para uma produtora contratar você Se você é novo para eles. É muito importante que você não reduza suas taxas. Porque se você propor 400 e conseguir o emprego, eles sempre esperam que você trabalhe com essa taxa. Em vez disso, diga que você trabalha por 600 por dia, mas que está mais do que feliz em fazer seu primeiro trabalho pela metade do preço. $300 por um dia é barato para eles, então é provável que contratem você Você tem a chance de mostrar que é capaz de fazer isso e, se tudo correr bem, na próxima vez você cobrará 600. Mas o cliente também saberá do que você é capaz quando está tentando se dedicar à indústria cinematográfica Provavelmente precisará fazer estágios ou trabalhar de graça Eu não gosto muito disso, mas é do jeito que é É muito importante que você se mantenha firme aqui. Quando houver um estágio, certifique-se de concordar com a quantidade de horas e qual será a taxa após o estágio Agora, os estágios na indústria cinematográfica são aproveitados o tempo todo para a produção É força de trabalho gratuita e você provavelmente acabará fazendo coisas chatas, como puxar cabos ou preparar o aparelho E você pode fazer seu trabalho conforme solicitado e ir para casa. Mas você está perdendo uma oportunidade aí. Você vê que seu estágio é um evento de rede. Você está cercado por pessoas da indústria cinematográfica. Se você estiver interessado no departamento de aderência, converse com o padrinho, o grupo-chave, os elétrons, etc., mostre seu interesse e certifique-se de que eles lembrem de você até o final do dia Converse também com as pessoas da produção que têm uma função superior. Você quer que as pessoas responsáveis saibam quem você é. Se houver um grupo que sai para tomar uma bebida após a produção, certifique-se de estar presente também se esses forem os eventos da sua rede. Portanto, se você é a produtora , entre em contato com os proprietários de empresas participando de eventos da rede. Você é freelancer e quer trabalhar para produções menores Em seguida, convide-se para se encontrar com essas produtoras e oferecer seu primeiro serviço, talvez pela metade do preço. Quer se destacar na indústria cinematográfica, entre em contato com estúdios maiores e se inscreva para um estágio, mas use esse estágio para fazer contatos e garantir que todos saibam quem você é no final do dia, mas também que as pessoas conheçam Você tem que ter certeza de terminar onde estabeleceu sua meta. Não comece a falar com o departamento de som se você não tiver interesse em acabar lá, certo? Você tem seu primeiro projeto. Como você lida com essa produção agora e deixa seus clientes satisfeitos? Bem, isso é para a próxima lição. 8. O fluxo de trabalho de conseguir um trabalho: Agora, esta lição se aplica mais se você quiser ser sua própria empresa de produção, pois está lidando diretamente com o cliente final. Isso significa que você não só precisa fazer um vídeo para seus clientes, mas também precisa concordar com um orçamento. O conceito, organizando o dia da produção, termina a edição antes do prazo E, no geral, garantir que o cliente final esteja satisfeito até o final do dia. Dessa forma, você pode receber o pagamento e passar para os próximos clientes. Há muito mais trabalho do que se você fosse apenas para se libertar. Nesse caso, você concorda com as taxas, aparece no dia da produção, faz seu trabalho e volta para casa. É isso mesmo. Então você acabou de voltar de um evento de rede. Você falou com o gerente de uma franquia da BMW. Eles estão interessados em algum conteúdo de vídeo. Você troca cartões e no dia seguinte liga para eles. Então, pergunte se você pode se encontrar na garagem deles e ter uma discussão sobre uma possível colaboração. E agora seu trabalho começa com a preparação para essa reunião. Vou nomear meu contato, Steve, por um momento. Ele é o gerente da franquia e é a pessoa com quem falarei em breve. Então, a primeira coisa que vou fazer é pesquisar. O que a empresa faz? Quais são seus clientes? Quais são as normas e valores da empresa? Normalmente, você pode encontrar tudo isso no site deles. No meu caso, é uma franquia da BMW, então isso significa vender e consertar carros. Seus clientes estão acima da classe média. Muitas vezes, os próprios empresários que desejam comprar um carro de luxo preferem gastar algum dinheiro extra para obter bom atendimento ao cliente, e essa também é sua norma e Tudo bem, então quais poderiam ser os vídeos em potencial? Podemos discutir um vídeo corporativo típico que mostra a força da franquia e reproduzi-lo em algumas TVs em um show room ou talvez em um pequeno comercial de televisão regional para chamar mais atenção para as marcas BMW e a franquia. O que mais eles fazem? Percebo que toda vez que um carro novo é lançado, eles organizam um grande evento. Isso é interessante para mim porque, se eu conseguir convencê-los de que deveriam fazer um vídeo de evento para isso, há uma chance de que eles sempre me contratem. Muitas vezes, as pequenas empresas não gostam de gastar muito de uma só vez Portanto, um vídeo corporativo de $3.000 pode ser intimidante, mas um vídeo de evento de $1.000 Então, se você pode fazer cinco vídeos de eventos em um ano para o mesmo cliente, na verdade você está ganhando mais. Portanto, pense algumas opções diferentes que também tornarão a reunião muito mais tranquila Agora, algo que você nunca deve fazer é assumir um orçamento antecipado Uma empresa pequena não significa que não queira gastar muito em uma produção de vídeo, e uma grande empresa não significa que tenha mais orçamentos Tudo se resume ao que o gerente ou responsável está disposto a gastar. Eu fiz vídeos corporativos para empresas locais com uma ou duas pessoas empregadas que pagaram mais $10.000 por um único projeto de vídeo E eu tive negociações muito ruins com grandes empresas que têm centenas de pessoas empregadas que achavam que $1.000 era demais para seu filme corporativo O orçamento depende muito do seu discurso de vendas. E esse é o próximo passo. Uma semana se passou e hoje eu tenho minha reunião com Steve. Chego na garagem da BMW e a primeira coisa que faço é mostrar interesse nos negócios deles. Peço um tour e tento responder às perguntas que eu possa ter. A ideia por trás dessa reunião é que você mostre interesse nos negócios deles. Nunca fale sobre você. Steve quer saber como eu posso ajudar seus negócios. Isso é o quão bom eu sou. Durante essa conversa, tentei ter uma ideia do que Steve estava procurando aqui. É minha tarefa aconselhar e compartilhar minha experiência sobre o que é melhor para a franquia BMW. Durante essa conversa, também tentei ter uma ideia do que você está disposto a gastar. No início deste curso, falamos sobre os pacotes de bronze, prata e ouro. Se Steve está procurando um filme corporativo e você acha que essa é a direção certa , agora é a hora de abrir esses pacotes. Oh, diga a Steve que vá com o pacote dourado e explique os benefícios disso. Steve tem uma incrível franquia BMW. Ele é premium e oferece um serviço premium a seus clientes, então é óbvio que eles precisam um filme corporativo premium para acompanhar isso. Um vídeo que mostra o quanto a franquia se preocupa com seus clientes e que Steve é o pacote dourado. Agora, se Steve achar que o orçamento é demais, você sempre pode optar pelo pacote de prata e bronze, mas a escolha seria dele. Meu conselho é que escolher um pacote dourado por um pacote diferente seria como ir contra meu conselho. Agora, negociar e fazer um bom discurso de vendas é um mundo totalmente diferente, pessoal, e eu sei que vocês podem ter dificuldades com isso Eu também fiz. Somos criativos apaixonados pela produção de vídeo, não vendedores Portanto, também não vou me aprofundar em todas as técnicas de vendas. Isso é algo que evoluirá com o tempo e você sempre poderá seguir alguns cursos específicos sobre vendas Mas a principal coisa em que você precisa se concentrar é mostrar interesse pelo negócio, ouvir a história deles e propor algo imediatamente. Use seus pacotes e comece com os mais caros, mas mantenha as opções abertas. Agora, se Steve não está procurando um filme corporativo, não posso usar meus pacotes. Parece que ele quer que eu grave um vídeo do evento. Eu sabia disso desde o início da minha pesquisa, então estou preparado Eu posso dizer a ele imediatamente o preço disso. A razão pela qual acho importante chegar a um preço tão rápido é que, se eu enviasse uma cotação posteriormente, não haveria momento para discussão. Se esse preço for muito alto, eles podem ignorar a cotação e não informá-lo sobre ela. Se você está vendo um preço no local e eles acham que é muito caro, você ainda tem a oportunidade de propor algo diferente. Nunca diminua o preço. Sempre proponha algo diferente por um preço menor. Você quer sair da reunião com uma espécie de acordo. Esse acordo pode ser permitir eles assinem um contrato imediatamente, embora isso seja para o representante de vendas avançado Mas também é bom estar alinhado e que vocês dois estejam empolgados em trabalhar neste projeto Envie seu código de preço com o contrato imediatamente quando você voltar para casa. Se você não receber uma resposta em alguns dias, sinta-se à vontade para enviar um e-mail de acompanhamento. Ou até mesmo ligue para seu contato, pergunte se tudo estava claro e expresse que você está entusiasmado com este projeto regularmente. Você deseja entrar em contato até que a cotação seja assinada. Então esse é todo o processo de vendas e, em poucas palavras, cada pessoa tem sua própria maneira de fazer as vendas Lembre-se de que é uma parte importante. Se você está planejando ser essa produtora. Você não pode ficar sem, a menos que encontre outra pessoa para fazer as vendas para você. isso também é possível. Tudo bem, o contrato está assinado, você está pronto para a produção, e isso é para a próxima. 9. Processo de produção e edição: É o Dia da Produção. É aqui que entram suas habilidades criativas para as quais temos vários cursos diferentes. Então, eu não vou falar sobre como você deve filmar e colocar suas luzes, etc Se você discutir o envio de um conceito ou cenário, faça isso com antecedência para ter tempo de antecipar o feedback Se você precisar de freelancers, planeje-os com antecedência. Há coisas que seu cliente precisa organizar? Em seguida, certifique-se de perguntar isso com antecedência. Por exemplo, se você precisar filmar um carro específico, pergunte se eles podem colocá-lo no show room com espaço suficiente ao redor do carro. Ao fazer um vídeo de evento, peça um cronograma com antecedência, quando algo especial acontece. Você não quer perder o momento em que um novo BMW está sendo revelado. E acho que muito mais importante é quando se fotografa casamentos, esses eventos têm uma agenda muito apertada e você definitivamente não quer perder nada importante Eu sempre sentia falta de cortar o bolo. Tive que pedir ao casal que fingisse fazer isso. Novamente, fotografando de um ângulo estranho porque o bolo já estava meio comido Essa foi uma situação embaraçosa. Foi meu primeiro filme de casamento e também meu último. É bom ter uma espécie de lista de verificação do que você precisa filmar e isso implica em quase todo tipo de produção Mesmo que você ache que não vai usá-lo na edição, basta fotografá-lo. Lembre-se de que o cliente é o rei e, se ele quiser uma certa foto na edição, você precisa ouvir isso. Portanto, certifique-se de ter tudo o que é necessário. Você sempre pode sair sem editar. E se o cliente gostar do vídeo, ótimo. Mas se não o fizerem, você sempre tem a opção de colocar aquelas fotos extras. Portanto, certifique-se de que o cliente faça os preparativos para que você possa filmar sem perder tempo e que tenha uma lista de verificação do que precisa ser filmado Agora você está pronto para carregar todas as baterias e começar a filmar Durante o dia de produção, você faz o que quer, mas acho importante sempre informar o cliente sobre o que você está fazendo. Porque às vezes, como durante um casamento, o cliente nem sempre está por perto. Eles confiam no seu trabalho e permitem que você faça o que quiser quando tiver a chance, depois conversam com os clientes contam o que você já sabe. Filme. Às vezes, eles têm novas ideias sobre outras coisas que você pode escolher. Isso acontece quase toda vez que você está fazendo um vídeo corporativo e tem tudo configurado em um determinado canto da fábrica. Você terminou, derrube suas coisas e vá para o outro canto da fábrica incrivelmente grande Em seguida, o cliente vem até você e pergunta se você poderia fazer uma entrevista com uma máquina específica em segundo plano. Bem, você acabou de sair dessa máquina, então atualize o cliente ocasionalmente no final do dia de produção, antes de empacotar suas coisas, a primeira coisa a fazer é ir até os clientes e informá-los sobre como as coisas correram. Pergunte se você tem tudo o que é necessário. Se sim, só então coloque suas coisas de volta no carro. E também uma forma de respeito: você não derruba os sets antes de dizer alguma coisa. E logo antes de voltar para casa, informe ao seu cliente quando esperar a edição. Não precisa ser um dia específico, mas você pode dizer algo como em duas semanas. Dessa forma, eles pelo menos têm uma ideia. Talvez pergunte se eles precisam do vídeo antes de um determinado dia. Por exemplo, o vídeo do evento é algo que geralmente precisa ser postado rapidamente. Então, se você estiver fazendo vídeos de eventos, sempre mantenha sua agenda livre nos dias após a filmagem. Portanto, essas são as coisas mais importantes a serem observadas durante as produções, que se resumem principalmente à comunicação e à garantia de que você tenha tudo o que é necessário Agora podemos começar a edição. A primeira coisa que você precisa fazer é reunir todos os ativos. Estou falando sobre o logotipo dos nomes das empresas, se você tirou entrevistas, talvez algumas fotos e que loucura. Às vezes, pode levar algum tempo até que o cliente envie tudo isso. Portanto, é melhor perguntar essas coisas o mais rápido possível, talvez até antes da produção. E eu sei que todos nós ficamos um pouco empolgados durante a edição e você quer enviar um rascunho aos clientes para que eles já possam ver como vai ficar. Bem, nunca faça isso. Seu cliente não sabe nada sobre videografia e você pode dar uma impressão enganosa, como se ainda não tivesse feito a gradação de cores e todas as fotos estivessem registradas, esperando receber feedback sobre a edição em si gradação de cores e todas as fotos estivessem registradas, esperando receber feedback sobre a edição em esperando receber feedback sobre a edição videografia e você pode dar uma impressão enganosa, como se ainda não tivesse feito a gradação de cores e todas as fotos estivessem registradas, esperando receber feedback sobre a edição em si. Seu cliente dirá que isso parece artesanato. Por que parece tão cinza e plana? Onde estão todas as cores? Não é por isso que estou pagando. Evite isso a todo custo. Basta finalizar sua edição e enviá-la para revisão. Se ainda faltam peças e realmente precisa enviá-las, a melhor coisa a fazer é criar blocos sólidos com um texto claro do que está faltando. E se, por exemplo, a música ainda não tiver sido adicionada, coloque uma camada de texto no vídeo que diga que a música ainda não foi adicionada. Seja claro sobre o que está faltando se você estiver enviando um rascunho. Mas, novamente, eu evitaria enviar um rascunho para que sua edição fosse concluída e você estivesse prestes a enviá-la por e-mail para o cliente. Uma coisa importante que você precisa mencionar neste e-mail são as revisões. Isso é algo que você deveria ter concordado no contrato. Deve dizer, por exemplo, no máximo três revisões e, para cada extra, custará ao cliente $100. Portanto, quando você disser um e-mail, me avise se tiver algum feedback Estão incluídas as rodadas de revisão em árvore, para que você os lembre das revisões Novamente, isso é para evitar discussões posteriores. E confie em mim, há pessoas que não conseguem se decidir e solicitar 1.000 mudanças. Clientes me pediram para remover uma determinada foto da edição, apenas para adicioná-la novamente em três revisões depois Ao receber feedback de seu cliente, sempre seja positivo e diga a ele que ele pode esperar uma edição revisada que mostre que você leva feedback deles a sério e que está prestando um bom atendimento ao cliente Lembre-se de que você é um negócio. Toda vez que eu enviava uma nova edição revisada, eu sempre me lembro delas sobre as revisões que deixaram Com o último mencionando que a próxima revisão adiciona um suplemento de $100 A comunicação é fundamental, o vídeo está pronto, o cliente está feliz. Você envia sua fatura. Agora, o que? Para o próximo cliente, eu acho? Bem, acabamos de deixar um cliente feliz. Fizemos um projeto de sucesso que é uma oportunidade para expandir ainda mais seus negócios. Seus primeiros clientes podem assumir um papel ruim e, confie em mim, as coisas podem mudar rapidamente a partir de agora. Então, vamos descobrir mais sobre isso e o próximo. 10. Faça seu negócio crescer: Seu primeiro cliente é muito importante, pois pode ser um ponto de partida para expandir ainda mais seus negócios. Porque se você fez um bom trabalho e o cliente está feliz, você terá uma referência. E no setor comercial, as referências são as mais importantes. Ainda assim, muitas empresas se dão bem sem ter um site ou canal social. É inimaginável nesses tempos. Então, como podemos usar um cliente satisfeito para conseguir mais clientes? E isso se aplica tanto a freelancers quanto a produtoras A primeira coisa é pedir uma avaliação. Você pode registrar sua empresa no Google para que, sempre que alguém pesquisar seu nome ou o nome da sua empresa, veja um painel sobre os direitos. As pessoas podem deixar avaliações lá, o que é algo muito poderoso. Novos clientes em potencial usarão isso para determinar se querem trabalhar com você ou não. Se alguém está duvidando de contratá-lo, esse pode ser o fator convincente Agora, seus clientes também podem ficar insatisfeitos. Eventualmente, isso acontecerá em algum momento. Existem apenas pessoas neste mundo que vão tentar ferrar você. Nesse caso, você não quer que eles deixem um comentário. Claro, apenas os positivos. Então, eu enviaria um e-mail para o cliente após a conclusão do projeto, pedindo que ele escrevesse uma resenha e fornecesse um link. Ou eles podem deixar essa avaliação ao fazer um trabalho freelance, você pode até mesmo dar um passo adiante Se você trabalhou ou até mesmo fez um estágio em uma produtora, não precisa pedir ao seu contato que deixe uma avaliação Quero dizer, eles geralmente contratam uma equipe inteira, então não vão perder tempo escrevendo uma resenha para todos que estão lá. Definitivamente não sou estagiário. Falei sobre como você deve usar esses dias de produção para se conectar. Se seu trabalho fosse o segundo AC, você trabalharia principalmente em conjunto com o primeiro AC, talvez até mesmo com o DP Certifique-se de que eles saibam quem você é até o final do dia e, se possível, troquem informações de contato ou um cartão de visita após a produção. E são essas pessoas que você pode pedir uma avaliação porque trabalha junto com elas? Se eles gostaram de trabalhar com você, ficarão mais do que felizes em escrever uma avaliação. Então, como freelancer, você poderia coletar mais avaliações de pessoas diferentes em um único dia de produção. Então, uma avaliação positiva no Google. A segunda coisa que não podemos esquecer é que todo cliente é uma referência. Ao trabalhar como freelancer, você pode usar tanto a produtora para a qual trabalha quanto o próprio projeto de vídeo, embora precise pedir aprovação quando quiser usar o projeto de vídeo como referência Definitivamente, produções de alto nível são muito rigorosas quanto a isso Certa vez, falei com alguns dublês que trabalharam em filmes da Marvel Eles me disseram que não podem nem mesmo falar publicamente sobre seu papel nos filmes, muito menos usá-lo como referência em seu site. Políticas muito rígidas, mas a própria produtora não deve ser problema. Você pode usar isso em seu site, adicionar um pequeno logotipo ou, talvez, se você mesmo fez a produção, pode colocar o vídeo inteiro em seu site como parte de seu portfólio. Mostrar logotipos dos clientes para os quais você trabalhou mostra o que você já conquistou. Novos clientes em potencial levarão você mais a sério. Agora, ainda não terminamos. Há muito mais que podemos fazer com um cliente. Seus clientes podem conhecer outras empresas ou pessoas que também estão procurando seus serviços, mas eles não entrarão em contato com você imediatamente. Então, pergunte diretamente a eles. Você fez um vídeo corporativo para a construtora. Apenas perguntaremos ao seu contato se ele conhece outras empresas que possam ter interesse. Idealmente, eles querem apresentar você, que significa que seu cliente escreve um e-mail para um novo contato em potencial , no qual ele apresenta quem você é e o que você fez por ele. Como alternativa, você recebe um número de telefone ou endereço de e-mail com o qual precisa entrar em contato. Nesse caso, sempre inicie sua comunicação com, ei, você obteve suas informações de contato da Larry Construction Masters Eu fiz um vídeo corporativo para ele e ele ficou muito feliz com os resultados. Agora ele me disse que você também pode estar interessado em ouvir mais sobre as oportunidades do vídeo. Agora, há algumas coisas nessa frase. Refiro-me ao meu contato, que dá credibilidade. Você não está mais lidando com um contato frio. Então você diz o que fez e o resultado positivo disso, isso imediatamente permite que você saiba por que está ligando. E então você diz, muito sutilmente, que eles também precisam de um vídeo corporativo. Eu disse as oportunidades do vídeo, que também tem um tom sutil, como se você não pudesse perder essa oportunidade de iniciar uma conversa Dessa forma, você terá mais chances de se encontrar com essa pessoa. Portanto, use um cliente satisfeito para obter um novo contato. É muito mais fácil convencer um novo cliente se você já fez um projeto para alguém que ele conhece. Mas nem sempre é preciso procurar novos trabalhos até agora. Você tem um cliente satisfeito, o que significa que é mais provável o contrate novamente do que outra pessoa. A importância aqui é manter contato. Não deixe que eles se esqueçam de você. Ocasionalmente, como uma vez a cada três ou seis meses, você envia um e-mail para eles. Pergunte como está indo e se eles têm novos eventos chegando ou certas promoções. Você sabe, é bom enviar um e-mail para seus clientes logo antes da Black Friday ou do feriado. Esses são momentos em que as empresas querem fazer promoções e você pode ajudar com o conteúdo do vídeo para promover seus produtos ou serviços. Lembre seus clientes sobre isso e fique em contato. Eles sabem do que você é capaz e quais são suas taxas, então é mais provável que contratem seus serviços novamente. Então, como você pode ver, seu primeiro cliente não é apenas seu primeiro emprego, mas também uma porta para potencialmente expandir seus negócios. E isso nos deixa com um último vídeo de conclusão, que vejo na próxima lição. 11. Conclusão: Antes de tudo, um grande parabéns. Nós percorremos todo o curso. Você aprendeu sobre os fundamentos de começar uma carreira na criação de vídeos Mas ainda há muito a aprender. Este curso é uma ótima orientação, mas ainda é muito superficial, porque começar um negócio se resume à experiência, e isso é algo que você não pode aprender com um curso Pode ser assustador dar esse passo para o trabalho autônomo Mas confie em mim, também é muito empolgante. Eu sempre digo que você só pode se arrepender das coisas que não fez se der esse salto, mas falhar Pelo menos você tentou. E tenho certeza de que você aprendeu algo com essa experiência, que pode levar consigo em seu desenvolvimento pessoal. A parte mais difícil é conseguir seu primeiro cliente. E a coisa mais importante que aprendemos com esse curso é se preparar bem e socializar o máximo que puder Seu segundo cliente será muito mais fácil e seu terceiro ainda mais. E quando um trem está partindo, você tem uma agenda cheia, mas isso leva tempo. Não se apresse, mantenha seu objetivo em mente. Onde você quer estar daqui a cinco anos? Se certos clientes não corresponderem ao seu objetivo, também se atreva a recusar Então, eu sei que é muito contra-intuitivo quando você está apenas começando. Mais tarde, divirta-se aceitando empregos que não estão alinhados com seu objetivo Você vai acabar em algum lugar diferente. E isso é o mais importante para freelancers. Se você quiser terminar como diretor de fotografia , não aceite um emprego no departamento de som, ou você acabará lá Estude os diferentes papéis de um set de filmagem e veja os papéis que levam ao seu objetivo final. E com esse conjunto, desejo a vocês todo o sucesso. Temos vários outros cursos sobre o lado criativo e técnico do cinema, então, definitivamente, dê uma olhada neles, se você ainda não o fez E como você é meu cliente, vou perguntar se você poderia deixar um comentário abaixo. Eu agradeceria muito. Muito obrigado por assistir e, como sempre dizemos, seja criativo.