Como colorir sua ilustração digital passo a passo | Patricia Caldeira | Skillshare
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Como colorir sua ilustração digital passo a passo

teacher avatar Patricia Caldeira, Illustrator | Digital Artist | Designer

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Aulas neste curso

    • 1.

      Introdução, boas-vindas!

      0:53

    • 2.

      PROJETO DO CURSO

      1:01

    • 3.

      Inspiração e referências

      1:46

    • 4.

      Cores básicas

      1:53

    • 5.

      sombras e realce

      4:00

    • 6.

      Conclusão

      1:32

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

1.925

Estudantes

26

Projetos

Sobre este curso

Aprenda a dar a de que a cor a sua

Este curso é adequado para qualquer nível de desenho ou se quiser melhorar suas habilidades de design de personagens ou aprender alguns de conceitos de noções básicos.

Para o curso, você vai precisar de um software de pintura digital (também pode usar uma avaliação de 30 no Photoshop ou Clip Studio) e recomendo a tablet de desenho e não é de um presente para a nossa

Vou usar o Manga Studio com meu tablet de desenho mas está à vontade para usar mais você mais de forma de se sentir em sua mais usado, em que o importante a fazer é apenas praticar.

Domine como colorir seu personagem em suas ilustrações digitais com a forma rápida e fácil.

No final do curso, você vai poder criar mais personagens fluidos com posde dinâmicas que se destaca!

Meu curso de gestos é VIo MAIS de ouro em de gestos em

[de gestos de gesto] O curso é Junte-se por este link: -- http://skl.sh/2oH6Qm

[de gestos de gestos livres limitada para membros não Premium! -- http://skl.sh/2apdyR3 --

Mal posso esperar para ver você no curso!

Patricia Caldeira

Conheça seu professor

Teacher Profile Image

Patricia Caldeira

Illustrator | Digital Artist | Designer

Professor


Patricia Caldeira is a Freelancer Artist working in Illustration, Design and similar Artwork.

She graduated in Graphic Design and Multimedia and soon after started working on her own independent company "Don Corgi", doing work for several Streamers, Game Developers, Youtubers, and even selling Cards and Social Media Icons at her Etsy Store.

You can find more about her, her work and Drawing Tutorials and Tips at Don Corgi.

In the recent past She has:

- Co-Founded the Don Corgi Art Group;
- Collaborated with Programmers, Game Designers, Musicians, Youtubers, Twitchers and more!
- Taught over 14.000 people on different platforms;


Join her Class on Character Design, Gesture Drawing!

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Nota do curso

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  • 0%
  • Um pouco
  • 0%
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Transcrições

1. Introdução, boas-vindas!: Olá, todos. E bem-vindo ao meu vidro de pintura. Meu nome é com diarreia foice e nas notas do ensino, você ajudou a apontar para fora. Vamos começar com o básico fora. Escolhendo uma paleta de cores lugares para obter esses paletes e aplicá-los ao nosso desenho. Também cobriremos a diferença entre colares e sombras e destaques, certificando-se de que eles dão argamassa ao seu desenho. Se você ainda não tem e está interessado na parte apenas desenho do design do personagem , confira minhas pontuações anteriores fora, criando um personagem dinâmico, apenas um desenho quando eu tenho você através de criar o limpo linhas para o seu próprio personagem. Então, obrigado por assistir e espero pegar Clasen. Vejo você em pedaços. 2. PROJETO DO CURSO: Bem-vindo ao vidro. Primeiro, eu gostaria apenas de dizer Obrigado por se inscrever, e eu espero que você goste disso. Divirta-se e melhore suas habilidades no processo, então vamos começar. Começarei dando suas tarefas de turma para que você possa acompanhar cada vídeo um por um e reproduzir o que aprendeu ao mesmo tempo na tarefa da turma. Você estava esperando esses lineouts, que é do meu copo anterior fora, apenas um desenho. Se você tem o seu próprio que você gostaria de usar, esse é um também. Então é hora de escolher uma paleta de cores. Chamadas de corrida, sombras e destaques aplicados . Não tente fazer tudo isso de uma vez. Basta engolir sua crítica sobre o assunto, e você vai se sair bem quando terminar com a aula. Qual é a sua missão? E farei o meu melhor para dar uma crítica em alguma direção. Eu adoraria ver o que você fez, então não leve um tiro. Então, isso combina com as partes de atribuição de classe. Vejo-te daqui a pouco. 3. Inspiração e referências: Olá novamente aqui vamos falar sobre inspiração e referências para ajudá-lo a escolher uma boa paleta de cores para aplicar ao seu Leinart. Primeiro, eu gostaria de começar com um ótimo site que tem sido em torno de 14 anos, que é Saletan dot com. Aqui você pode jogar em torno das configurações e encontrar algumas grandes combinações fora de cores e até inclui cores complementares para dada vibe extra para sua imagem. Eu recomendaria que você teste algumas configurações diferentes e até mesmo tente o botão randomizar no lado direito para cima e ver o que você obtém. Outro site que eu recomendo é scholar pod dot com. Gênero off Este site número possui alguns paletes de chamadas todos os dias que são incríveis e podem funcionar muito bem com diferentes tipos de imagem. Você pode apenas falar um como uma escola de cores para o seu pincel ou salvar a imagem e a cor. Escolhe mais leve. Aqui está outra paisagem. Pollitz estoque tombou ponto com Aqui, o proprietário criar acadêmico segue de paisagens enviadas pelo usuário, e ele só funcionou. Você também pode pegar algumas pinturas feitas com essas paletes de vez em quando. Finalmente, você pode apenas verificar outros artistas, obras que você ama e você paletas semelhantes. Veja o que estamos esperando para você, ou você pode até dar uma volta e fotografar algo que você gosta de ver. E é cativante para o eu pegar alguns chamadores de lá e fazer suas próprias paletas acima todos os outros experimentos, mas tentei ter um bom equilíbrio de cores escuras e claras para este tempo ao redor. Depois que você terminar de escolher a paleta de cores que você estará usando pode me encontrar no próximo vídeo. Vejo-te daqui a pouco. 4. Cores básicas: Então, agora que temos a cor dela, as paletas vão começar a colocar as cores de base. Mas primeiro, vamos partir cai direito para que tudo funcione. Dependendo do software que você estiver usando, isso será diferente, mas o mesmo princípio se aplica. Você quer criar um novo advogado abaixo de sua programação para que suas cores fiquem abaixo das linhas. Agora podemos começar a pegar nossos chamadores nas paletes e preencher. Tente obter os mesmos tons para as mesmas partes fora do corpo ou roupas e preencheu aqueles dentro das linhas. Tome o seu tempo e relaxe enquanto faz isso. Se você acha que não está funcionando tão bem, tente cores diferentes ou um Pollitz diferente. Experimentar faz parte do processo. Você não precisa usar todas as cores. Um monte de vezes menos é mais, então vamos tentar e mantê-lo simples. Tudo bem, agora que temos nossa base, Calder se instalou bem, movendo-se para sombras e destaques. Uma vez que você terminar, me encontre no próximo vídeo 5. sombras e realce: já está começando a ficar melhor agora que temos essas belas cores, vamos adicionar algumas à imagem criando sombras e realces primeiro, criando uma nova camada em cima de todas as suas camadas e depois com sombras. Aqui será onde encontraremos as sombras criadas pelo nosso personagem. Agora temos que decidir de onde vem a luz. Então, por exemplo, se você estiver ao ar livre e o sol estiver vindo do topo à direita da imagem, a maioria das sombras estará no lado oposto. No canto inferior esquerdo. Esta é apenas a regra básica, mas dependendo da sua fonte de luz, tudo muda. Se tiver a certeza de como criar as sombras a partir de uma fonte de luz específica, experimente pesquisar fotografias com as quais os americanos fazem referência e aprenda por elas. Lembre-se, referências existem para ajudar? No meu caso, vou fazer a minha fonte de luz aqui para que a maioria das minhas sombras fiquem por aqui. Não se esqueça dos pesos e dobras de fechamento e das massas corporais que podem criar sombras diferentes de acordo com suas formas. Estamos usando uma cor mais escura do nosso tudo básico, mas você pode experimentar alguns tons mais escuros de suas cédulas de chamadas anteriores. Lembra-te da experiência. Eu também estou usando um pincel duro simples para pintar isso, mas você pode tentar usar um macio ou até mesmo um texturizado e ver como ele vai. Leve o seu tempo ao redor das sombras e uma vez que você está pronto, será movendo-se para destaques. Aqui vai fazer o mesmo princípio de antes, o que seria tons mais claros em vez. Então vamos criar um novo advogado e eles destaca agora serão, bastante, er, cores baseadas em nossas cores base. Ou você pode apenas falar um tom mais claro de suas paletas de cores. Não se esqueça qual é a sua fonte de luz. Isso é o que ajuda você a entender onde os destaques serão. Se você está pensando em um sol brilhante como sua fonte de luz, talvez use uma cor branca e amarela e imprima sobre sua base. Estudiosos em baixa opacidade. Ou talvez seu personagem está em uma boate com unhas roxas brilhantes ao redor, Então, neste caso, você pode querer tentar uma cor roxa forte em alta capacidade. Seus faróis eram muito de acordo com o local onde a imagem ocorre e o brilho de suas fontes de luz, então tome seu tempo para pensar sobre sua configuração e, em seguida, começar a pintar todos os detalhes e é sobre isso. Fique por perto para o meu próximo vídeo sobre a conclusão. Veja um dos seus 6. Conclusão: Olá e pura estrela aderindo ao fim da aula. Aqui está minha pintura de personagem colorida final. Espero que tenha se divertido assistindo e pintando, e espero ver sua turma por aí. Então não seja tímido e postado abaixo. Se você gostou da aula, eu apreciaria a revisão para que eu possa continuar fazendo isso e ensinando mais sobre este assunto. Então, mais uma vez, obrigado por assistir e te vejo na próxima vez.