Como animar fogo em stop-motion

1. Introdução: Oi. Meu nome é Laura Tofarides e sou uma animadora profissional de Stop Motion. Eu tenho animado profissionalmente desde 2014 em uma série de recursos, shorts, comerciais e séries de TV. Trabalhei com diretores como Nick Park e Wes Anderson, e também trabalho como um fabricante de fantoches Stop Motion. O meu trabalho levou-me a todo o mundo. No final desta aula, você saberá como animar fogo e fumaça em vários meios diferentes, bem como como como configurar seu espaço de filmagem. Vou falar com você sobre todo o equipamento e materiais que você vai precisar. Você vai usar essas habilidades para incendiar um objeto dentro de sua casa, animado, é claro. Também mostrarei como exportar e compartilhar seu trabalho conosco no Skillshare e no Instagram. Ao longo deste curso, eu vou estar fazendo demonstrações físicas, bem como casting de tela para que você possa seguir claramente com todo o processo e você absolutamente não pode se perder. Este curso é ótimo se você ama stop motion e você quer aumentar o seu jogo de animação ou seus valores de produção. Também é ótimo para qualquer iniciante, porque eu vou estar levando você através do processo passo a passo, como animar com um telefone inteligente. Se você tiver qualquer outro software stop motion, então você pode absolutamente seguir junto com isso também. As habilidades que você aprenderá nesta aula podem ser usadas para adicionar outra camada de profundidade e realismo aos seus curtas-metragens, bem como adicionar outra habilidade ao seu Showreel. Você também pode usar essas técnicas para realmente animar suas mídias sociais para que você possa usá-las no Instagram, Snapchat e TikTok. Essas técnicas são ótimas para empresas, pois permite que você exiba seus produtos on-line de uma maneira realmente atraente. Se você tem um produto que é fogo, por que não mostrá-lo realmente em chamas? Nós vamos cobrir muito, mas eu vou estar dividindo em vídeos curtos para vocês, para que seja realmente fácil acompanhar e digerir. Estou disponível para vocês responderem a quaisquer perguntas que possam ter, então coloque-as na aba Discussões e ficarei muito feliz em ajudar. Não se esqueça de clicar no botão seguir e assim você saberá quando eu postar uma nova turma ou se eu tiver alguma notícia emocionante para compartilhar. Você também pode me acompanhar no Twitter e Instagram em Lauratofarides. Você pode acompanhar todos os novos projetos que eu tenho ou qualquer trabalho em andamento que estou postando. Se você quiser me marcar, então por favor use a hashtag Lauratofteach. Então vamos começar. 2. Encontrando inspiração: O projeto para esta classe é animar e objeto em chamas. Eu escolhi este projeto porque é uma animação muito simples para começar, mas é realmente eficaz, por isso é muito bom para iniciantes. Eu também escolhi este projeto porque você não precisa comprar nada especial para fazê-lo. Você pode fazer algumas coisas que já estão em sua casa. Ao longo do caminho, você também aprenderá a configuração do estúdio e como filmar animação em seu telefone, e você nem vai perceber que você aprendeu. Todos estes [inaudível]. Eu também escolhi o projeto dele porque é engraçado. Eu já animei incêndios em telefones diferentes antes, e é um elemento muito divertido para permitir que os diretores exibam seu estilo individual. Aqui estão alguns exemplos de fogo e fumaça em produções stop motion. Você pode ver que PES usa milho doce para seu fogo porque ele é conhecido por sua animação de objetos brincalhões. Wes Anderson é conhecido por usar em métodos de câmera para suas produções de stop motion. Coisas como géis de câmera e invólucros doces são usados juntamente com bolas de algodão com fumaça. Isso se encaixa com a estética do filme geral. Neste clipe de Chuck Steel, você pode ver que o fogo foi composto. Isso ocorre porque eles estão indo para mais de um visual de filme de ação ao vivo e mais de uma estética realista. Você pode ver que o estilo e a intensidade do fogo são ditados pelo cenário na história. Há pequenas fogueiras para velas e fósforos, e então, se um grande rugido e forno, você estará usando chamas maiores e mais intensas. Vou mostrar-te como fazer as duas coisas. Não há maneira certa ou errada de fazer este projeto. Uma grande parte disso vai ser experimentação e ver o que funciona na câmera, o que funciona para você e se divertir muito ao longo do caminho. A primeira coisa que você vai fazer é escolher seu objeto inanimado. Você poderia usar um pote, uma caneca, produtos de higiene pessoal, uma vela, um pato de borracha, cereal, uma foto do seu inimigo, uma lâmpada mágica, brinquedos, ou um meio particular em um animal de estimação paciente. Na verdade, não faça isso. Eles só vão sair no meio do tiro. Não importa qual é o seu objeto, mais estranho melhor. Apenas deixe sua imaginação correr solta. Depois de escolher seu objeto, por favor, publique uma foto dele na guia do projeto. Assim podemos ver o que você escolheu e ajudar a inspirar todos os outros. Uma vez que você tenha feito isso, é hora de passar para a próxima lição onde eu estarei mostrando que equipamento você vai precisar. Vejo-te lá dentro. 3. Equipamento: Nesta aula, vou mostrar que equipamento você precisará para fazer suas animações de fogo. Como eu disse antes, você pode totalmente fazer esta classe se você tem quadro maçante e arrastando. Mas vou mostrar-te que equipamento precisas para filmar com os teus telemóveis. Há algumas coisas essenciais que você vai precisar para fazer este projeto e algumas outras coisas que não são essenciais, mas agradáveis para tê-lo mais fácil, mas você pode totalmente fazê-lo sem ele. Eu diria que as únicas coisas essenciais que você vai precisar de um smartphone com a capacidade de acessar a internet para que você possa baixar o estoque missão Studio App e alguns candeeiros de mesa. Aqui está uma coisa opcional que pode ajudar. Um tripé ou mini tripé com um acessório de suporte de telefone é bastante útil. Eu uso este mini tripé barato que eu tirei do eBay por menos de cinco libras e kit de iluminação. Então eu peguei este no eBay por cerca de 35 libras, o que fez sentido para mim porque eu estou usando para preencher minha cruz de habilidades no momento. Estes também têm uma camada de difusão agradável para uniformizar a luz. Mas como eu disse, você não precisa comprar isso. Você pode absolutamente se safar apenas usando lâmpadas de mesa. Se você quiser difundir a luz em um candeeiro de mesa, então você pode usar rastreamento ou papel de cozimento, eu estou apenas colocá-lo no lap-p. Outra coisa que eu vou usar mais tarde em que você não precisa, mas pode torná-lo mais bonito. São estas mini velas ou luzes LED, que eu tenho da Amazon. Vou mostrar-lhe como usá-los mais tarde para alguns efeitos de iluminação da câmera. Acho que é isso para o equipamento. Então, vá para a próxima lição, onde vou falar sobre quais materiais estarão usando. 4. MATERIAIS: Nesta aula, vou mostrar que materiais usarei para fazer minhas animações de fogo. Essas regras não são difíceis e rápidas, elas são apenas o que usei, mas sinta-se livre para experimentar e ver o que funciona para você. Não há nada a dizer que você não pode começar com esses materiais e depois experimentar outros mais tarde. Vou usar um grande pedaço de papel e fita adesiva para fazer um fundo curvo. Tack azul ou aderência branca para proteger objetos ou seu mini conjunto de triporter, cola UHU para colar camadas de fogo juntas, ou você pode usar Pritt Stick ou PVA, algum jogo de Plasticina em cores ardentes, amarelo, laranja e branco cartão, e géis de iluminação ou invólucros doces em vermelho, laranja e amarelo. Eu uso géis de iluminação que dão uma aparência mais plana. Enquanto os invólucros doces podem ser enrugados para parecer mais como fogo crepitante. Você também precisará de alguns objetos domésticos aleatórios para atear fogo também. Estes são os materiais que eu vou usar, mas sinta-se livre para trocar alguns ou mudá-los conforme você for. Adicionei links para onde obtive meus materiais e equipamentos na guia Recursos, então confira isso. Vejo-te na próxima lição, onde te mostrarei como montar o teu estúdio. 5. Como montar o estúdio: Nesta lição, vou mostrar-lhe como configurar seu estúdio para otimizá-lo para stop-motion. Primeiro de tudo, você vai querer encontrar uma mesa ou superfície resistente para atirar. Você vai querer ser capaz de controlar a luz em seu espaço de filmagem. Idealmente, você quer um lugar onde você pode fechar as cortinas e desligar toda a luz natural. A razão para isso é que a luz natural vai mudar ao longo do dia e você vai ser capaz de ver isso em sua animação final, e ele vai ser lido como um movimento cintilante e nós não queremos isso. Em seguida, você vai querer iluminar sua cena com luzes internas. Coisas como luzes aéreas ou candeeiros de mesa ou luzes de estúdio, Se você tê-los. Você tem que querer evitar luzes fluorescentes, no entanto, porque eles vão causar cintilação em sua animação. Você pode usar papéis simples ou coloridos como fundo. Isso ajudará a transportar seu espectador para fora de sua sala de estar e para o mundo que você criou. Agora é hora de configurar sua câmera. Se você está usando um DSLR e Dragonframe, então isso é ótimo, mas se você não tem essas coisas, então não se preocupe porque eu vou te mostrar como usar seu smartphone. Primeiro de tudo, coloque o objeto escolhido em seu quadro para que você possa enquadrar até ele. Você vai querer manter sua câmera ou seu telefone estável o tempo todo. Porque se não estiver seguro, então ele vai se mexer enquanto você está filmando e vai parecer que todo o quadro está tremendo. Idealmente, você vai querer usar algo como um tripé ou um gorillaPod mas não se preocupe se você não tem esses porque eu tenho alguns truques para manter seu telefone estável. Se você estiver usando um tripé, é uma boa idéia fixar os pés, se você puder. Quando estamos no set, geralmente colamos o tripé no chão usando cola quente e, em seguida, também vamos cola quente kit de madeira guardas em torno dele. Apenas no caso de eu chutar acidentalmente, isso minimiza o risco de eu realmente mover a câmera. Você provavelmente não quer usar cola quente diretamente no chão de sua casa embora. Mas você pode usar algo como fita adesiva ou fita adesiva e então você pode colar o tripé diretamente sobre isso e então ele não deve danificar seu chão. Obviamente, você não pode fazer isso no tapete. A melhor coisa a fazer é não chutar o tripé. Se você estiver usando um telefone, você pode apoiá-lo contra livros, caixas ou até mesmo uma caneca. Bandas elásticas também são super úteis para conectar seu telefone a algo resistente. Já vi pessoas usarem estacas de roupas, clipes de buldogue, ou até bolas de plastilina para manter o telefone estável. Há um milhão de maneiras de fazer isso, então faça uma brincadeira e veja o que funciona para você. Também é importante certificar-se de que o telemóvel está totalmente carregado ou ainda melhor, pode ligá-lo para ter a certeza de que não vai ficar sem bateria no meio da fotografia. Depois de escolher como você vai proteger seu telefone, então vá para a próxima lição onde eu vou mostrar como usar o aplicativo stop-motion studio. Vejo-te lá dentro. 6. Como usar o aplicativo: Nesta aula, vou mostrar a vocês como usar o aplicativo Stop Motion Studio, e fazer uma pequena animação de teste. Primeiro de tudo, vá para a App Store ou a Play Store e procure o estúdio stop motion. Depois, clique em Instalar. Eu uso este aplicativo às vezes quando estou começando, e eu só preciso testar algo pequeno e eu não quero passar por toda a agitação de resfriamento em um sistema de câmera, configurando uma nova tomada. Na verdade, é muito útil para isso. Eu fiz alguma pesquisa e eu tive um monte de tentativa e erro com outros aplicativos, mas eu estava realmente agradavelmente surpreendido com este. Ele tem muitos recursos, especialmente na versão gratuita, que é a que vamos usar hoje. Neste ponto, eu recomendo que você desligue a internet em seu telefone ou até mesmo colocá-lo em modo de vôo. Isso impede que você receba muitas notificações e mensagens que podem distraí-lo. Isso também significa que você não terá que mover seu telefone se você receber uma chamada ou responder a mensagens porque isso arruinaria sua tomada. Você teria que começar tudo de novo e isso seria desgraça. Estar no modo de voo também tem o benefício adicional de fazer sua bateria durar muito mais tempo. Na verdade, estou usando meu celular antigo para me animar. Ele não tem um cartão SIM nele, mas eu ainda posso acessar o Wi-Fi para baixar o aplicativo e compartilhar o vídeo quando eu terminar. Para minimizar a vibração da câmera, você pode realmente usar seus fones de ouvido para tirar um quadro. Use o tipo de fones de ouvido que tem o pequeno botão que você usa para atender chamadas. Isto significa que quando está a tirar uma moldura, está a premir o botão dos auscultadores em vez de tocar no telemóvel diretamente. Isso apenas minimiza os riscos de que você vai acidentalmente derrubar seu telefone fora lugar tiro meio, o que também seria desgraça. Está na hora de abrir o aplicativo. Esta é a primeira tela que você vai chegar. Então clique em novo filme. Nesta próxima tela, você vai para as configurações e você verá um monte de opções aparecendo na parte inferior da tela. A primeira opção a ser alterada é o FPS, ou seja, quadros por segundo. Queremos definir isto para 25. Então eu vou explicar rapidamente sobre taxas de quadros, duplas e solteiros. Então isso é 1s ou 2s. Vamos filmar em duplas, que significa que você vai realmente tirar duas fotos toda vez que quiser capturar um quadro. Se fôssemos definir a taxa de quadros para 12 FPS, então isso significaria que você só teria que capturar uma imagem e teria o mesmo efeito. A razão pela qual estamos filmando a 25 FPS é porque é padrão da indústria aqui no Reino Unido. Na América, são 24, mas não faz uma grande diferença. É importante começar a trabalhar na taxa de quadros correta, pois ele lhe dará uma compreensão do movimento mais tarde. Vamos filmar em duplas, ou seja, segurando a mesma imagem para dois quadros, porque é uma maneira muito mais rápida e fácil de fotografar. Por isso, também é mais fácil aprender desta forma. Os duplos são usados na maioria das séries de TV stop-motion, e os otomanos filmam seus filmes dessa forma também. Dá a sensação de stop-motion caricatura a ele. Fotografar em solteiros geralmente é reservado para filmes de longa duração. Ele cria um olhar muito mais suave, mas é literalmente o dobro da quantidade de trabalho. Então você está tendo que fotografar 25 quadros por segundo em vez de 12 quadros por segundo. Então aqui está um exemplo de um tiro que eu fiz. Você pode ver que o bloco, que é um teste, é filmado em duplas e, em seguida, a fita real foi filmada em singles. Você também pode atirar em algo como dobras, que pareceria muito mais chunkier. Basicamente, quanto menor a taxa de quadros , maior será a animação. Então, quanto maior a taxa de quadros, mais suave será a animação. Então eu aprendi a filmar em duplas, mas então meu primeiro trabalho foi na verdade em um longa-metragem. Então eu tive que aprender muito rapidamente a atirar em solteiros. Esta é realmente uma boa prática, porque agora eu posso trabalhar em solteiros ou duplos, ou até mesmo usar ambos na mesma loja, se for necessário. Mas nesta aula, vamos filmar em duplas. Certo, então vamos voltar para as configurações. Então você vai querer escolher qual proporção para atirar. 16 por 9 é widescreen padrão, e é isso que ele escolhe automaticamente. Se você estiver filmando especificamente para o Instagram, você pode escolher a opção quadrada também. Claro, você sempre pode cortar seu vídeo 16 por 9 até um quadrado no aplicativo Instagram. Mas você corre o risco de cortar algumas de suas animações se você não estava filmando com isso em mente. Se você estava filmando para histórias do Instagram, então faz mais sentido configurá-lo para 16 por 9 e transformar seu telefone retratar. Só faça isso se você estiver filmando especificamente para histórias do Instagram embora, porque esta é uma proporção muito estranha e não é super útil em outros contextos. Então eu vou escolher filmar menos 16 por 9, mas eu vou manter a animação amplamente no centro do quadro. Então eu tenho a flexibilidade de cortá-lo quadrado mais tarde se eu quiser, ou mantê-lo em tela inteira para algo como YouTube. Você também pode escolher qual qualidade de vídeo gravar. Alguns recursos estão apenas na versão paga. Então eu vou escolher para filmar HD e, em seguida, clique feito. Então agora vamos clicar no ícone da câmera, e podemos enquadrar. Clique no ícone m para exibir algumas configurações mais úteis. O padrão é foco automático, mas não queremos isso porque ele pode ajustar o foco ou a exposição entre quadros, e isso será uma falha notável na animação finalizada. Você deseja alterá-lo para AL e toque na tela onde seu objeto está. Isso focará a imagem e também bloqueará o foco e a exposição para que ele não mude muito loja. Alternativamente, você pode clicar em p, que bloqueará o foco, mas permitirá que você altere a explosão em um amplo equilíbrio. Você pode clicar neste ícone do sol se quiser alterar a exposição. Isso permitirá que você clareie ou escureça sua imagem. Você também pode ativar e desativar a grade da tela aqui, se isso ajudar. Vou deixar de lado por enquanto. Agora, às vezes, fazer pequenos testes de animação para ver como tudo parece em ação. Então pegue algo por perto e faça um filme de animação na tela. Realmente não importa quais seus objetivos agora, porque é apenas um teste. Então você deve colocar seu objeto em um lado da tela e tirar duas fotos porque estamos trabalhando em duplas. Agora você poderá mover o controle deslizante no lado esquerdo da tela. Isto irá mostrar-lhe uma camada de pele de cebola do seu quadro anterior. Além disso, se você escolher o corte quadrado para o Instagram, essas guias aparecerão quando você mover esse controle deslizante. Então você deve continuar movendo seus objetos um pouco e, em seguida, pegar dois quadros e continuar movendo-o até chegar ao outro lado da tela. Agora você pode apertar o botão play, e ver sua animação ganhar vida. Magia. Se você cometeu algum erro lá onde possa ver sua mão, por exemplo, basta percorrer a linha do tempo até encontrar esses quadros e clicar em Excluir. Você também pode copiar a colagem de quadros individuais. Ou, se você clicar em Selecionar, poderá selecionar vários quadros e copiá-los, recortá-los, excluí-los ou colá-los. Sucesso. Você terminou seus primeiros testes de animação. Agora vamos passar para a próxima lição onde vamos animar coisas divertidas. Fogo, vejo você aí. 7. Como animar fogo: Nesta classe, vou mostrar-lhe como animar vários arquivos diferentes em diferentes meios usando animação de substituição. Vou te mostrar como animar uma fogueira crepitante, uma vela cintilante, e um grande funil fora de controle. Estará usando géis de iluminação, oh, invólucros doces, papel e argila plastilina. O que é animação de substituição? Animação de substituição é onde você troca a marionete inteira, ou parte da marionete em vez de mover a coisa toda. É comumente usado para substituições em massa para economizar tempo em vez de ter que esculpir cada expressão. Morph é um exemplo de um personagem que às vezes usa substituições de corpo inteiro porque é mais rápido prefazer uma carga de movimentos reutilizáveis andando do que mover e reesculpir cada quadro. Ele também pode ser usado para fazer efeitos especiais, como transformações ou para o que vamos usá-lo, que é para fazer efeitos de fogo cintilante. Começará fazendo uma fogueira regular usando géis de iluminação, mas também funciona muito bem com embalagens doces de celofane coloridas. Aqui eu tenho alguns géis de iluminação. Eu não tinha um amarelo, então eu improviso com este pedaço amarelo de saco plástico. Em primeiro lugar, você quer cortar cinco formas ásperas com tesoura. Lembre-se, não precisa ser perfeito. A animação Stop Motion é uma representação da realidade através da nossa lente autista. Para o primeiro, você pode brincar com as camadas e fazer alterações para ver qual camada você quer onde e como isso altera a aparência do seu arquivo. Uma vez que você está feliz com a forma, em seguida, cola suas camadas juntas. Aqui eu estou usando uhu cola para todos os fins, mas você provavelmente também poderia usar algo como [inaudível] ou PVA. Quando estou fazendo a próxima substituição, você pode ver que estou segurando a primeira forma até a que estou cortando. Isto é para garantir que eu estou cortando para ser uma forma semelhante à primeira. Tente fazer cerca de três substitutos. Você deve cortar o mesmo número de picos em cada substituição. Não importa se os picos variam em forma um pouco, mas eles devem ter aproximadamente o mesmo tamanho. Uma vez que você tem pelo menos três, vamos começar estes início para ver como eles se parecem. Primeiro, coloque o início dos objetos escolhidos. Fui buscar uma garrafa de molho picante. Eu estou usando um taco branco para enfiá-lo no chão para evitar que ele se mova muito. Eu também estou usando uma pequena quantidade de plastilina vermelha em cima da garrafa para ter algo para empurrar os substitutos de fogo para mantê-los no lugar. Agora é hora de colocar seu primeiro substituto e tirar seu primeiro quadro, o que significa tirar duas fotos lembre-se. Agora, ligue sua pele de cebola usando o controle deslizante. Apagaram o fogo para o próximo substituto e levem uma moldura. Porque esta é uma fogueira crepitante. Ele vai se mover um pouco, mas vai ficar mais ou menos no mesmo lugar. Continue fotografando através de seus posicionamentos até ter cerca de 25 quadros. Fogo é algo que é muito fácil de fazer loop. Vá para a linha do tempo e selecione todos os seus quadros, copie-os e cole-os algumas vezes até que você tenha cerca de 75 quadros, ou seja, três segundos e reproduza-os novamente. Você deve ter uma aconchegante animação fogueira. Agora vamos para a vela. Para as substituições das velas, vou usar papel. Eles vão ser mais parecidos em tamanho e forma um com o outro do que os substitutos para a fogueira eram. Isto é porque é uma chama menor, por isso não se move tanto. Basicamente, estamos alterando a intensidade da chama tornando os movimentos entre cada quadro menores. A razão pela qual estamos usando substitutos é para dar aquela pequena quantidade de movimento de cintilação, que vai trazê-lo à vida. Primeiro, desenhei e depois cortei minhas formas básicas em amarelo. Em seguida, peguei uma cor laranja mais escura e fiz formas para ficar na parte de trás da chama. Isso faz com que pareça mais frio no topo. Então eu peguei um cartão branco e cortei algumas formas para a parte inferior do meio da chama. O branco faz parecer buraco branco no centro. Uma vez que você está feliz com todas as suas camadas, então você deve colá-los juntos como antes. Você pode ver que as três formas do meio são praticamente do mesmo tamanho. Isso é porque eu sou capaz de usar essas três formas para enrolar a chama. Você deve sempre fazer pelo menos três formas se você quiser um efeito de cintilação porque dois apenas se parece com uma falha ou um erro. É uma boa idéia numerar suas substituições se assim, elas forem em uma ordem específica. Formas 3, 4 e 5 são meus principais substituições, que eu posso infinitamente loop porque eles não mudam de tamanho. As formas 1 e 2 são um pouco mais curtas e mais gordas do que as minhas três formas principais. Um é o mais curto, enquanto dois é um pouco mais alto e mais semelhante ao número 3. números 6 e 7 são um pouco mais altos e finos que as três formas principais. Sete é o mais alto, enquanto seis é um pouco curto e mais semelhante às três formas principais. A razão para fazer isso é que significa que você tem mais formas para animar. Eu vou ser capaz de fazer a vela dançar para cima e para baixo, bem como lado a lado. Vamos experimentar estes início. Você pode usar o mesmo objeto de antes ou pode usar um objeto diferente, se desejar. Eu vou usar esta vela Frankenstein, aderência azul ou aderência branca funciona muito bem para manter o papel no lugar. É basicamente o mesmo de antes, você coloca seu primeiro substituto, pega uma moldura e coloca sua pele de cebola. Como eu disse, você quer que os movimentos entre quadros sejam menores aqui, isso terá o efeito de tornar a chama mais controlada. Basta tentar alinhar o próximo substituto com o anterior que você pode ver na camada de pele de cebola. É mais importante alinhar a base das chamas, está tudo bem se o top pop se mover. Primeiro de tudo, eu vou filmar minhas três formas principais, então são 3, 4 e 5. Isso significa que eu posso copiar colá-los mais tarde para ter uma introdução mais longa. Então eu vou trocar entre as outras formas, fazendo a chama dançar em torno de cima e baixo, bem como lado a lado. Termino a animação fotografando formas 3, 4 e 5 novamente, modo que espero que ele deve loop quando copiamos colá-lo. Agora você pode clicar em Reproduzir para ver sua animação ao vivo. Vou fazer um loop para torná-lo mais longo selecionando os quadros. Então eu vou copiá-los e colar e colar novamente. Agora aperte Play e você deve ter uma animação de vela cintilante agradável. Agora vamos para a final, um grande incêndio fora de controle. Para este incêndio, vou usar argila modeladora de plastilina. Você pode usar qualquer um desses materiais para qualquer incêndio. Estou usando diferentes para que você possa ver os diferentes métodos e então você pode escolher quais você gosta mais. Estou usando um amarelo neon e laranja, e uma cor vermelha regular da gama newplast. Você pode usar qualquer argila de modelagem embora não tenha que ser nova-plast. A primeira coisa que você vai fazer é aquecê-lo amassando em suas mãos um pouco. Basta esmagar e rolar ao redor. Em seguida, começar a beliscar em esculpir para spiky 5 e-forma. As formas não precisam ser perfeitas. Eles estão literalmente apenas na tela para dois quadros antes de mudarmos para outro, o que é tempo suficiente para registrar o tamanho, forma e a cor, mas você realmente não verá muito mais. Você pode colocar diferentes cores umas sobre as outras, ou você pode manchá-las, em grandes efeitos diferentes. É assim que eu fiz o meu, mas você pode fazer o seu em um estilo completamente diferente. Você pode ver que desta vez eu não estou medindo as formas um contra o outro. Estou fazendo formas totalmente diferentes porque quanto mais irregulares elas são , mais rápido elas parecerão se mover e isso faz parecer mais intenso e fora de controle. É o oposto do que estávamos fazendo com a vela, onde queríamos que as formas fossem realmente semelhantes para fazer movimentos sutis. Aqui, não queremos movimentos sutis, queremos fogo selvagem louco. Você pode fazer quantas formas diferentes quiser, contanto que você tenha pelo menos três. Agora eu tenho um monte de formas diferentes e é hora de atirar neles. Novamente, você pode usar o mesmo objeto de antes ou escolher um novo. Escolhi esta encantadora planta espetada. Você sabe o que fazer agora, coloque o fogo no set, pegue sua moldura, ligue a pele de cebola e atire. Para fazer os cinco se levantarem, eu apenas esmago contra a mesa para dar um fundo plano. Como você quer que o fogo se sinta mais fora de controle, você deve escolher substituições mais contrastantes porque quanto mais ele se move entre os quadros, mais selvagem será a animação. Agora, copie colar essas molduras e marque sua obra-prima queimada. Passo de bônus, eu acho que você vai concordar que isso parece muito incrível por si só, mas há mais uma coisa que podemos fazer para torná-lo extra especial. Você pode obter essas mini velas elétricas muito barato de lojas de casa, ou essas luzes LED vêm da Amazon. Eles são perfeitos para alguns efeitos de iluminação de câmera fácil. Basta colocá-los em algum lugar escondido da câmera apontando para o seu fogo. Esse pouco de luz extra realmente ajuda a vender o efeito. O LED nem permite que você altere a cor da luz para que você possa alternar entre alguns [inaudível] para fazer a luz cintilar entre os quadros. Ele funciona especialmente bem com o doce rapper ou deixar o método gel porque a luz pode passar através do material e realmente iluminar a coisa toda. Estes incêndios parecem fabulosos, mas faltam uma última coisa, a fumaça. Vá para a próxima lição, eu vou te mostrar como se faz. 8. Como animar fumaça: Nesta aula, vou mostrar-lhe como adicionar fumaça ao seu fogo para um toque final. Agora todo fogo requer fumaça, mas acho que faz parecer mais impressionante. Vou te mostrar como transformar bolas de algodão em fumaça stop-motion. rolo de feltragem também funciona muito bem para isso. Do tipo que você usa para feltragem com agulha. Primeiro de tudo, pegue suas bolas de algodão e comece a desembrulhá-las, então você deve separá-las para torná-las finas e sábias. Se você quiser colorir seu algodão, em seguida, apenas usando um afiador pode adicionar um pouco de profundidade extra e torná-lo mais esfumaçado. Se você estiver usando lã de feltro, então você pode misturar parcialmente algumas cores juntas para torná-lo esfumaçado. Uma vez que você tenha colorido você é lã, então você deve esfregá-lo juntos para misturá-lo através. Devias tentar fazer com que a fumaça se encaixe no fogo. Vai ser mais aplicável ao grande fogo porque na verdade produz muito mais fumaça do que o fogo do acampamento, e a queima da vela produz muito até que você a apague. É hora de ver como é a fumaça no set. Coloquei minha caneca de crânio no set e a protegi com um pouco de aderência branca. Vamos considerar fumaça usando linha de pesca ou fio invisível. Você deve usar um pedaço longo de linha de pesca e dobrá-lo ao meio. Coloque uma extremidade no conjunto atrás do seu fogo e a outra extremidade em algo manipulado acima do seu conjunto, ou você pode colocá-lo alto na parede atrás para criar duas linhas paralelas. Ter duas linhas é importante porque se usarmos apenas uma, então a lã giraria em torno dela e tornaria mais difícil de controlar. Você também pode anexar seu fio de pesca em forma de V e esta tração ajuda a evitar que a lã deslize para baixo. Você deve anexar a lã, envolvendo-as em torno de ambas as linhas e esfregando-as juntas até sentirem a si mesmas. Se você está tendo problemas para fazer a lã ficar com as linhas, então você poderia usar algo como Pritt stick. Basta executá-lo para cima e para baixo a linha de pesca que vai deixar um pouco de viscosidade sobre eles, que será suficiente para agarrar a lã. Agora vamos animar o fogo e a fumaça ao mesmo tempo. Também vou usar as mini luzes que mostrei antes. Assim como fizemos antes, pegaremos a moldura do rosto e depois ligamos a pele de cebola. Agora, toda vez que trocamos o fogo, também devemos mover a fumaça pela linha de pesca simplesmente deslizando para cima. Isso criará uma pequena lacuna na parte inferior e nós apenas preenchemos isso adicionando mais algodão à medida que vamos, e isso fará com que pareça uma coluna contínua de fumaça. Você deve continuar animando o fogo e fumaça até que você tenha pelo menos 25 quadros. É uma boa idéia animar em uma ordem de configuração, e assim você não esquecerá nada. Aqui estou eu trocando o fogo primeiro, depois mudando a cor das minhas luzes, e então eu estou movendo a fumaça. Estou fazendo grandes movimentos com minha fumaça para que ela se mova rapidamente porque é um grande incêndio. Se você quiser uma fumaça mais lenta de um fogo menor, basta reduzir a quantidade que você move cada vez. Agora pressione Play e assista a sua animação concluída. Acho que isso está ótimo. Dirija-se à próxima lição e mostrarei como compartilhar suas incríveis habilidades de animação com o mundo. 9. Como compartilhar: Nesta aula, vou mostrar a vocês como compartilhar sua animação com o Instagram e o Skillshare. Primeiro, vou te mostrar como compartilhar com o Instagram. Vá para o aplicativo Stop Motion Studio, onde você tem todas as suas animações. Mantenha pressionada a miniatura da que você deseja exportar, clique no ícone “Compartilhar” e clique em “Exportar filme”. Role para baixo até encontrar o Instagram e toque nisso. O aplicativo agora exportará sua animação. Uma vez feito isso, ele deve abrir o aplicativo Instagram onde você pode alterar seu corte, adicionar filtros e escrever uma descrição. Lembre-se que você pode em mim se você quiser e etiquetá-lo hashtag lauratofteach e clique em “Compartilhar”. Agora, para compartilhá-lo com o Skillshare. Você não pode compartilhar diretamente do celular, portanto, mantenha pressionada a miniatura como antes. Clique no ícone “Compartilhar” e, em seguida, clique em “Exportar filme”. Aqui você pode enviá-lo para o YouTube ou Vimeo. Se você não tem isso, então eu vou te mostrar como fazer o arquivo para enviar para o seu computador. Então, clique em “Salvar como”, que fará o download do vídeo para o seu telefone. Uma vez baixado, você deve nomeá-lo e clicar em “Concluído”. Você encontrará seu arquivo na pasta de downloads. A partir daí, você deve enviá-lo para si mesmo para colocá-lo em um tablet ou desktop. Agora, a partir do seu computador, você pode carregá-lo para o Skillshare como um GIF, você deve ir para um GIF fazendo web sites como GIPHY dot com. Arraste e solte seu arquivo e pressione “Carregar”. Em seguida, clique em “Copiar link” e copie o link GIF. Agora você vai para Skillshare. Se você o enviou para o YouTube, então você pode clicar neste botão aqui para fazer o upload. Mas estamos carregando um GIF, então clique em “Outro”. Cole seu link e pressione “Enter” e seu GIF aparecerá aqui. Agora você pode adicionar um título e uma imagem de capa. Certifique-se de colocar o GIF na área principal do projeto e não na seção Upload Image. Esta seção é apenas a miniatura que podemos ver ao examinar os projetos de todos. Quando terminar, clique em “Publicar”. 10. Considerações finais: Ei pessoal, parabéns por chegarem ao fim da aula. Agora, você deve ter algo que se pareça com minha animação ou algo completamente diferente. Juntos, passamos pela configuração do estúdio, como filmar no seu telefone e como animar diferentes tipos de fogo. Eu realmente espero que você tenha gostado de assistir, e eu espero que você tire desta classe que você não precisa um monte de tecnologia cara para começar no Stop Motion. Agora é super acessível e é super divertido de criar. Adoraria ver o que vocês fizeram. Por favor, faça o upload para a galeria do projeto. Compartilhar é uma ótima maneira de receber feedback e também inspira todos os outros. Se você tiver alguma dúvida, por favor , publique-as na guia de discussões e eu entrarei em contato com você. Se você gostou desta aula Skillshare, então por favor deixe-me um comentário e não se esqueça de me acompanhar no Skillshare. Muito obrigado por assistir minha aula e te vejo na próxima vez.