Colagem com flores de primavera

1. Introdução: Olá, eu sou Rebecca, uma designer e ilustradora do País de Gales no Reino Unido. Nesta aula, criaremos uma ilustração de colagem de papel cortada usando flores de primavera como inspiração. Vamos começar por encontrar ou criar boas imagens de referência e considerar a melhor forma de usá-las para colagem. Vamos então reunir-nos ou criar os nossos próprios papéis de colagem. Finalmente, vamos cortar, colar e montar nosso design de colagem. Na época das filmagens, o sol finalmente começou a brilhar aqui no País de Gales. E as primeiras flores estão começando a florescer. Eles fornecem inspiração e uma fonte de alegria. Espero que se junte a mim na aula, onde podemos celebrar a primavera juntos através da nossa arte. Obrigado. 2. Projeto do curso: O projeto para esta aula é criar uma colagem de papel cortada usando flores de primavera como fonte de inspiração. Escolhi concentrar-me nos narcisos, em parte porque estou no País de Gales, onde é a nossa flor nacional. Na verdade, é tradicional usar um narciso na lapela de St. David, dia de 1 de março. Mas também porque eu amo como narcisos brilhantes e alegres olhar junto com gotas de neve e propósitos, eles são uma das primeiras flores a florescer no meu jardim. E eles parecem anunciar o fato de que a primavera está aqui. Você pode escolher qualquer flor que você gosta embora. E todas as técnicas que demonstro são aplicáveis a qualquer flor. Em termos de composição, você pode optar por retratar suas flores isoladas de seus arredores, talvez reminiscente do estilo de muitas ilustrações botânicas científicas. Ou você poderia mostrá-los crescendo em uma cama de jardim ou como parte de um arranjo em um jarro ou vaso. A escolha é sua. 3. Materiais: Para esta classe, você vai precisar de tesoura, uma cola, vara, algum cartão ou placa para colar sua colagem. E, claro, os próprios papéis de colagem. Estes podem ser encontrados ou documentos reciclados, como páginas de revistas antigas ou livros. Scrapbooking ou papéis de origami ou mesmo lixo eletrônico. Ou você pode escolher fazer o seu próprio. Se você quiser fazer isso, você precisará de alguns materiais extras dependendo do método usado para criar os papéis. Para papéis pintados, você precisará de tintas acrílicas, impressora básica , papel copiadora, juntamente com algumas ferramentas para aplicar a tinta, como pincéis, panos ou esponjas. Para papéis impressos em placas de gel, você precisará de tintas acrílicas, uma placa de gel e rolo de tinta ou brayer e papel de impressora ou copiadora , juntamente com qualquer material que você gostaria de adicionar textura. Finalmente, você precisará de um lápis e papel para esboçar. Papel de rastreamento, se você quiser transferir seu design diretamente para o papel de colagem e algum papel de sucata. 4. Imagens de referência: Há obviamente muitos, muitos lugares que você pode considerar para obter imagens de referência. Mas eu queria compartilhar alguns dos meus favoritos online. Pinterest é uma escolha óbvia e popular. Então eu montei uma placa do Pinterest que apresenta algumas das flores da primavera que crescem aqui no Reino Unido. Você pode encontrar um link para isso na seção sobre para esta classe. No entanto, se você quiser pesquisar por suas próprias imagens de referência online, bem como Pinterest. Você também pode querer olhar nos sites de empresas de lâmpadas e sementes. Como estes eram geralmente têm muitas imagens de uma flor particular juntamente com interessantes, variedades às vezes incomuns dessa flor. Outro recurso online incrível é a Biblioteca do Patrimônio da Biodiversidade no Flickr, que contém uma enorme variedade de ilustrações botânicas, que são gratuitas para download, maioria das quais são de domínio público. Assim, fora dos direitos autorais, é fácil de pesquisar, mas uma dica rápida, às vezes você pode obter mais resultados se você colocar no nome científico das plantas. Então, por exemplo, além de procurar narciso, eu também procuraria Narciso. Novamente, você pode encontrar um link para isso na seção sobre. Finalmente, se você tem flores de primavera crescendo perto em seu jardim, por exemplo, ou parque local, pode ser adorável criar suas próprias imagens de referência tirando uma foto delas com seu telefone ou câmera. A grande vantagem disso é, além de ter uma imagem de referência que é exclusivamente sua. Você também pode garantir que você obtenha uma imagem que se adapte às suas necessidades com precisão. Você pode fazer close-ups de partes específicas da flor, por exemplo, a fim de ajudá-lo a entender como tudo se encaixa. E você pode ter fotos de ângulos diferentes, o que pode ser realmente útil. Depois de escolhermos nossas imagens de referência, pode ser útil fazer algumas notas rápidas sobre a flor, detalhando suas principais características. Coisas como o número de pétalas, a forma das folhas, as cores principais. Então podemos passar para o esboço. A maneira que eu gosto de abordar isso é quebrar a flor em seus componentes-chave e focar em cada um deles separadamente por sua vez. Acho que esta é uma boa maneira de construir nossas habilidades de observação, mas também é particularmente útil para colagem, já que acabaremos cortando nossas peças separadamente antes de montá-las. Gosto de esboçar cada componente e número de vezes e levar em conta todas as variações. Eu posso dizer. Por exemplo, a forma de uma pétala geralmente varia entre as flores. E também dentro de uma única flor. Também aparecerá de forma diferente dependendo do ângulo em que está. E se fizéssemos cada pétala exatamente a mesma, nossa ilustração final teria um olhar mais gráfico e plano. Pareceria menos realista, menos orgânico. Mas este pode ser um estilo que você quer apontar para, o que é perfeitamente bom. Uma vez que eu terminei de esboçar os componentes individuais, nosso esboço para fora a flor completa. Agora isso pode ser um esboço muito áspero. Ninguém mais me vê. E eu considero que é basicamente um guia de montagem. Algo para me mostrar como quero que todos os meus componentes se encaixem . Um último ponto. Se você não estiver muito confiante retirando, é perfeitamente bom rastrear sua imagem de referência. Basta estar atento a quaisquer problemas de direitos autorais. Pessoalmente, eu recomendo apenas rastrear a partir de imagens de referência que você mesmo criou ou aquelas que você sabe que estão em domínio público. 5. Papeis de colagem: coletando: Você não precisa fazer seus próprios papéis de colagem para completar o projeto da classe. Embora seja muito divertido. Então eu recomendo. Mas se você preferir, você pode usar materiais encontrados ou reciclados. Uma ótima fonte para essas revistas antigas. Qualquer revista serve. Mas eu acho que você tem melhores resultados. Se você escolher revistas que usam papel pesado, então você poderia dizer em um suplemento de jornal gratuito. Estes tendem a ser um pouco frágeis. Também pode ser útil ser seletivo sobre o tipo de revista que você usa. Eu gosto de ir para aqueles que têm uma maior proporção de imagens para texto para que você obtenha mais material de colagem. Eu acho revistas de arte, decoração de casa e revistas de estilo de vida um particularmente bom para isso. Mas as revistas não são a única fonte. Você pode usar lixo eletrônico, aqueles folhetos e pincéis que vêm através da caixa de correio e geralmente vão direto para a lixeira. Bem, papel, papéis de artesanato como papel origami, ou isso usado em scrapbooking? 6. de colagem: Na minha aula anterior de Skillshare, criando ilustrações de animais em colagem, demonstrei alguns métodos de criação de papéis de colagem com bastante detalhe. Em vez de repetir todo esse conteúdo aqui, pensei que seria mais útil fornecer uma visão geral desses conteúdos. E espero que isso forneça todas as informações que você precisa para criar seus próprios papéis de colagem. Mas se você acha que quer um pouco mais de conselhos ou para ver todo o processo, por favor, sinta-se à vontade para conferir as seções relevantes dessa classe. Primeiro, pintando, você pode criar belos papéis de colagem aplicando tinta acrílica ao papel usando várias ferramentas e métodos de aplicação. Eu gosto de usar a tinta limpa, não diluída, pois isso impede que o papel se enrole e me permite usar papel leve, como impressora ou papel copiadora, vez de confiar em papéis de peso mais pesados especializados, que, além de ser mais caro, pode ser mais difícil de cortar. Você pode aplicar a tinta de várias maneiras diferentes e você pode se divertir muito experimentando. Alguns dos meus favoritos, um pano, esponjas, objetos domésticos aleatórios e, claro, o pincel mais tradicional. Eu recomendo construir sua tinta em camadas, pois isso pode adicionar maior profundidade e variedade aos seus papéis. Próximo passo, impressão de placas de gel. Impressão com uma placa de gel pode criar. interessantes papéis de colagem texturizados. Se você não viu um antes, É basicamente uma laje de material gelatinoso que permite que você faça impressões sem a necessidade de uma prensa. Você começa aplicando tinta na placa de gel e pode então adicionar textura pressionando objetos ou materiais na placa, o que levanta a tinta em algumas áreas. Em seguida, você suavizar o seu papel sobre o topo e puxar a sua impressão algumas idéias para coisas que você pode usar com a sua placa de gel são filme aderente. Amostras de papel de parede texturizado, selos e estênceis, tecido e linha. Novamente, eu recomendo construir em camadas para obter efeitos interessantes. 7. Cortando: Quando se trata de cortar suas peças de colagem, há duas abordagens diferentes que você pode tomar. E dependendo de qual você escolher, sua ilustração final pode ter uma sensação diferente. Em primeiro lugar, se você quiser uma abordagem mais controlada e para que sua colagem se assemelhe ao seu esboço, você pode rastrear seus componentes e transferi-los para a parte de trás de seus papéis de colagem virando seu papel de rastreamento e voltando suas falas. No entanto, se você quiser um pouco mais de espontaneidade e para a sua colagem ter um mais enérgico ou sentir a ele. Você pode cortar seus elementos à mão livre. Referido ao seu esboço como um guia, mas corte sem desenhar nenhuma linha de lápis, seja com cortes suaves ou pequenos atalhos. Aqui está o mesmo corte de flor usando essas abordagens diferentes para que você possa compará-los. 8. Sticking: Gosto de juntar os componentes principais antes de os enfiar no tabuleiro. Como isso me permite movê-los em torno de um experimento com composição antes de eu me comprometer com um arranjo final. Então, para colar as peças juntas, eu recomendo ter um pouco de papel de sucata para que você possa aplicar sua cola direita nas bordas da peça sem se preocupar em fazer uma bagunça. Quando você posicionar sua peça, coloque um pouco de papel de rastreamento ou pergaminho para assar sobre o topo e aplique alguma pressão para criar uma ligação forte. 9. Arranjo e montagem: Uma vez que temos nossos vários componentes presos juntos, nosso último passo é montá-los em um design final. E isso pode ser um pouco como arranjo de flores da vida real. Quando você está feliz com sua composição, pode ser uma boa idéia tirar uma foto antes de começar a colocá-la para baixo para que você tenha uma referência sobre onde tudo vai. 10. Considerações finais: Espero que tenha se divertido criando sua colagem. Adoraria ver o que você fez. Então, por favor, sinta-se livre para postar na seção do projeto onde se você gostaria de compartilhar no Instagram, tag me @Rebeccacutspaper para que eu possa gostar e comentar. Se você gostou desta aula, considere deixar um comentário, pois eles podem ajudar outros alunos a encontrar a turma. Muito obrigado por se juntar a mim. Tchau.