cenários no Blender 2026 (procedimentais e iniciantes)

1. Apresentação: Olá, bem-vindo ao novo tutorial passo a passo. Este vídeo que você acabou de assistir foi criado inteiramente no Blender, quase completamente usando o gerador processual de backroom É uma configuração de modificador de nó de geometria que eu criei. Mas enquanto pensava nesse tutorial, tive um dilema: fazer um tutorial sobre como criei configuração do modificador ou sobre como criei Um tutorial sobre a configuração do modificador se concentraria principalmente nos nós de geometria, o que não seria adequado para iniciantes ou usuários com menos experiência no Blender Mas o fato é que não é necessário conhecer nós de geometria ou ser usuário avançado do Blender para criar Você pode deixar que outra pessoa faça o trabalho duro por você e criar ferramentas como essa que usaremos neste tutorial para acelerar seu fluxo de trabalho. Na verdade, essa é a essência do Blender usar ferramentas para trabalhar de forma mais inteligente e rápida, Mas mesmo com ferramentas prontas como essa, ainda é importante entender o básico do Blender Assim, você pode evitar possíveis problemas posteriormente ou personalizar e ajustar certas coisas ao seu gosto ou criar uma animação como esta desde introdução, porque a ferramenta cria uma cena, mas não uma animação Por isso, decidi manter esse tutorial simplificado, com a ajuda do gerador. Criaremos a cena e a iluminação. Posteriormente, vamos animar a câmera, a boneca de papel e o efeito de vazamento E o plano é juntar tudo no final da animação final com efeitos sonoros. 2. Introdução ao Blender: Agora, na verdade, comece com o projeto, a primeira coisa eu costumo fazer quando começo com o projeto Gosto de criar uma pasta na qual colocarei todas essas coisas para que você possa criar um StorialFolder em segundo plano ou algo em qualquer lugar E aqui temos referências. Estas são apenas fotos do próximo filme, e eu as uso como referência para minha tese, que também compartilharei com vocês Então você tem esse vídeo em quatro K. Você também no meu canal do YouTube, você pode ver como isso parece E se você agora acessar essas referências, poderá reconhecer, por exemplo. Esse espaço aqui. Eles são quase idênticos e eu tenho a intenção de criar espaços semelhantes a partir deste teaser oficial, e também tentaremos fazer isso neste tutorial Na verdade, tentaremos criar uma animação semelhante neste tutorial. Então essa é a primeira cena aqui. Mas a principal ferramenta que vou compartilhar com você é esse gerador de fundo. Se você baixar isso antes, minha recomendação é excluir esse arquivo e baixá-lo novamente porque tenho poucas correções, coisas não muito grandes, mas essa é minha recomendação. E, claro, se você é novo aqui, compartilharei um link com você onde você pode baixar esse arquivo. E ao fazer o download, você obterá esse arquivo Zip. E dentro desse arquivo Zip, você obterá esse arquivo do fornecedor e um vídeo instrutivo Minha recomendação é assistir a este vídeo instrutivo. cerca de 14 minutos, mas você pode definir a velocidade para dois se não tiver muito tempo, mas entenderá melhor como isso funciona. Então, o que vem a seguir, você precisa ou eu preciso copiar isso com o Control C, e temos a pasta inferior do tutorial. Vou colar isso aqui. E eu vou chamar isso talvez de cena dois ou algo assim porque eu já fiz a cena um, mas você pode chamar isso, por exemplo, de fundo, animação ou Agora podemos entrar no Blender. Ao abrir o Blender, você deve obter algo assim ou exatamente isso Eu já preparei esses espaços de trabalho. Você pode personalizar seus espaços do Blender. Por exemplo, se eu usar a divisão horizontal com três cliques, posso fazer outra aqui Vou fechar isso agora. É assim que eu gosto de personalizar isso. Claro, você pode mudar isso, mas foi assim que eu configurei isso. Gosto de ter uma visualização prévia da renderização, para que eu possa, a qualquer momento, visualizar o que estou trabalhando E aqui eu tenho, na verdade, três espaços de trabalho, três janelas de visualização em D e aqui eu tenho esse navegador de ativos Talvez possamos fechar isso porque temos todos esses ativos aqui. Acho que é a mesma coisa se eu simplesmente arrastar isso aqui ou se eu fizer isso, mas por enquanto, posso manter isso como está. Se você precisar dessas ferramentas aqui, pressione T ou simplesmente clique aqui. Talvez também possamos esconder isso se eu clicar aqui, para que tenhamos ainda mais limpeza no lado esquerdo. Mas às vezes eu só quero que isso saia ou mude com essa ferramenta. Este botão aqui é para sobreposições. Se você ativar isso, poderá ver todos esses slides. E, por exemplo, se você selecionar isso, também poderá ver a seleção aqui. Acho que não preciso disso. E eu também defino todas essas configurações de renderização. Por exemplo, se você for aqui, verá que mudei para ciclos Temos essa renderização de porta. Para ver isso, precisamos Ok, precisamos, eu acho, habilitar essas sobreposições Toda vez que você mover isso para a esquerda, verá que isso realmente é renderizado com esse valor aqui. Eu acho que isso é demais. Se eu vender isso para 100, será o suficiente. Assim, podemos economizar alguns recursos do computador se vendermos o número mais baixo Então, esse 300 é a renderização final, que é o que obtemos quando pressionamos F 12. Mas uma coisa que você precisa saber. Não tenho certeza se tenho algumas coisas dentro do compositor. Sim, eu tenho, mas não tenho certeza se esta é uma prévia ao vivo aqui. Sim, é. Então, se eu desabilitar primeiro essas sobreposições Então, como isso está definido como sempre, Blender também calculará todas essas coisas que eu coloquei na guia de composição aqui Se eu desativar isso, você pode ver que isso parece um pouco diferente, então não é uma diferença tão grande. Eu coloquei um pouco de distorção da lente da luva e alguns ajustes de cor aqui Então, na verdade, isso é antes e isso é depois. Só saber que isso pode afetar seu desempenho. Às vezes, esse compositor é um pouco pesado para calcular. Portanto, se você não tiver um computador forte o suficiente, basta clicar em desativar e obterá uma pequena diferença aqui. Ok, vou pressionar T para remover essa guia. E vamos ver o que eu fiz da última vez. Uma coisa que eu quero fazer aqui é ter essas referências dentro do meu arquivo Blender Você pode usar programas como o PureRef. Eu tenho isso aqui. E, por exemplo, você pode colocar essa primeira referência porque agora você começará com essa cena. Aqui está meu PUF. Você pode, por exemplo, colocar isso aqui. Toda vez que eu quiser ver essa referência, preciso clicar neste PureF Acho que podemos recitar isso, sim. E eu acho que também há a opção de colocar isso sobre esta janela. Então, quando clicarmos para dobrar, ele também ficará aqui Mas não tenho certeza de como fazer isso porque geralmente gosto de colocar isso dentro do dobrador E para colocar isso dentro do Blender, você precisa criar um espaço de trabalho Então, vou usar Try click. E vou colocar isso aqui e preciso de um editor de imagens aqui. Você pode clicar aqui para abrir ou simplesmente arrastar e soltar isso dentro do Blender, assim E agora sempre temos essa referência nesse canto aqui. Aqui, você tem este link de vídeo instrutivo. Se você ficou preso em algum momento, você também pode assistir a este vídeo, mas eu não preciso dessa janela aqui, então eu vou ficar bem, o que eu faço. Inscreva-se e participe. Então, temos aqui uma camada. Vamos ver o que vem a seguir. Temos uma imagem de referência aqui e agora podemos começar a construir esse espaço aqui. Mas primeiro, você pode saber que temos cinco objetos principais aqui. Então, esses três primeiros são, na verdade, geradores. Então, se você selecionar este, vamos, por exemplo, selecionar esse teto, você pode ver que você pode ajustar isso. Então, esses três são realmente ajustáveis. Então, por exemplo, volume, se você mover isso, você pode ver que aumentamos esse volume. Esses três são, na verdade, apenas Por exemplo, esta coluna, se precisarmos de uma coluna aqui, podemos simplesmente colocar essa coluna aqui. Na verdade, não é tão estático. Também temos essa opção de sujeira e vazamento, e também podemos mudar a cor dela e do sombreador com essa opção aqui, isso não funcionará Para fazer isso funcionar, na verdade precisamos selecionar essas paredes dos bastidores, mas falaremos sobre isso mais tarde Por exemplo, vou apenas te mostrar. Se eu mover isso, isso também afetará esse objeto aqui. Mas se eu selecionar isso e mover isso, isso não afetará. Então, falaremos sobre isso mais tarde. Isso não é tão importante. Por enquanto, definirei isso como zero e excluirei esse objeto. Essa vida deveria ser uma janela de visualização, uma janela de visualização TD. E agora vamos começar criando essa primeira cena. 3. Animação da câmera: Porque isso será animação. Não quero agora colocar esta câmera manualmente, por enquanto vou criar rapidamente essa animação. Na verdade, temos apenas uma câmera deslizante da esquerda para a direita. É assim que isso parece. E podemos criar isso com alguns cliques. Então, para isso, preciso de um cronograma aqui. Então, vou definir o cronograma aqui. Eu vou para o quadro zero. E agora vou mover a câmera para a esquerda. Vou pressionar N, eu aqui e eu aqui. Agora colocamos um quadro-chave e agora podemos ir para o último quadro e eu Não. Antes de pressionar I, eu só quero mover a câmera. À direita. Você pode pressionar e para remover essa guia. Não temos muito espaço aqui, então às vezes precisamos remover essas guias. Podemos simplesmente mover isso pegando essa ferramenta aqui ou você pode simplesmente pressionar G, X. Mova isso aqui. Não é importante onde, por enquanto, porque podemos ajustar isso mais tarde e agora vou pressionar I. Então, estamos envergonhados e se você pressionar espaço agora, entendemos isso Colocamos a câmera em movimento. Agora isso é muito rápido e como podemos retardar isso. Da última vez, usei 1.000 quadros, mas talvez seja demais , porque leva mais de 1 minuto e são muitos quadros para renderizar posteriormente. Então, por exemplo, vou, por enquanto, definir isso para 500. Mas você pode mais tarde, se quiser isso ainda mais devagar, podemos ver como fica Agora está duas vezes mais lento. Mas se quiser, ainda mais devagar, você pode definir isso para 700 mais tarde e apenas diminuir Por que eu disse isso porque quando começarmos a criar essas salas, uma sala estará aqui, e eu vou esboçar isso. Então, temos um quarto aqui, outro estará aqui. terceiro estará aqui, e depois podemos simplesmente mover a câmera para cá e começar a trabalhar com o terceiro. Acho que construo talvez cinco ou seis desses quartos. E se você usar essa anotação, basta clicar para visualizar e encontrar essa guia de anotação Ok, por enquanto, eu quero ficar com o quadro zero. Também há uma coisa que você precisa saber. Você pode ver que temos esse início lento e seguida, esse início lento e , em seguida, a velocidade da câmera. Isso é porque temos essa interpolação. Se você definir T para obter esses tipos de interpolação, temos isso por padrão, Você pode jogar com isso acessando o editor de gráficos. Devemos selecionar esse eixo x. E se você pressionar ponto final no Numpad, você pode simplesmente isolar isso, eu acho, e podemos clicar em normalizar Acho que isso talvez seja melhor. O que é importante aqui, por exemplo, se você quiser alterar esse tipo de interpolação, por exemplo, se você selecionar esse quadro-chave aqui e, se pressionar, poderá definir isso, por exemplo, por exemplo, Agora temos velocidade constante. Se você gosta disso, você pode mudar isso, mas eu não gosto, então você pode pressionar T com mais facilidade. E se você quiser que essa transição seja mais rápida, talvez você possa arrastar essa alça aqui. Se você subir, obterá esse efeito de que câmera vai para este lado e depois para que você não queira subir. Mas se você quiser fazer isso mais rápido, você pode mover isso aqui. Ou se você quiser tornar isso mais lento, vamos ver o que é Ifi. Mova essa alça esquerda para aqui. Não usei isso da última vez porque gosto dessas configurações padrão. É bom o suficiente, mas só para saber. Então, vamos agora trazer essa linha do tempo aqui. Eu só quero ver esses dois quadros-chave, e isso é tudo que eu preciso nesta guia Na verdade, acho que essa guia não é útil por enquanto, então posso derrubá-la. E agora vamos começar criando essas paredes. 4. Mais sobre cena: As paredes dos fundos são, na verdade, a principal ferramenta aqui. Se eu selecionar isso, você obterá essa forma, que é apenas para visualização. Não é importante para nós, e agora vou deletar tudo, exceto uma parede aqui, porque começaremos do zero. Então, talvez eu possa manter essa parede. E quando eu seleciono isso, você pode ver que não podemos ver o rosto selecionado. Isso porque selecionamos essa face interna. E a razão para isso é porque temos essa espessura de parede aqui. Mas você também pode saber que tudo é um pouco mais lento, porque temos muitas coisas com os nós de geometria, o modificador faz e para acelerar e simplificar tudo. Essa temos muitas coisas com os nós de geometria, o modificador faz e para acelerar e é minha recomendação. Basta desativar isso no Viewport. Para mostrar o que estou pensando, não temos as sobreposições de sujeira Mas, por exemplo, se eu aumentar isso, você pode ver que temos todas essas sobreposições de sujeira Mas, claro, agora é muito mais difícil trabalhar , isso é muito lento e essas coisas verdes são um pouco chatas, mas não precisamos disso por enquanto, porque agora nos concentramos apenas em criar essas artes e podemos sempre depois clicar aqui e ver como ficam quando esse é o resultado final Portanto, desative isso por enquanto porque queremos nos concentrar apenas nessas áreas. Uma coisa é que eu também vou fazer neste gerador de teto, eu também vou esconder isso por enquanto, você pode pressionar a idade apenas para esconder isso. Você ativa esse botão aqui. Portanto, isso agora está oculto no ePort, mas não na renderização. Você pode ver isso. Se você pressionar F 12, isso ainda estará visível na renderização. Na verdade, eu quero isso, então não preciso disso por enquanto. Uma coisa que você também precisa saber é que temos aqui um cubo volumétrico, que é E você pode ver isso estamos iluminando isso a partir desse cubo volumétrico Acho que não usei um volume principal ou algo assim. Acabei de usar esse nó de emissão e isso realmente cria que você pode notar uma pequena névoa amarelada Portanto, não é demais, mas acho que é melhor do que nada. Então, sem isso, essa parte ficará um pouco mais preta e um pouco mais nítida, mas não é tão importante notar que está aqui Então, isso é antes que você possa talvez anotar aqui antes e depois. Não é demais, você pode desativar essa ativação ou até mesmo tocar com o volume principal aqui para obter um efeito de volume um pouco melhor. Mas o volume principal diminuirá ainda mais a cena. Não é tão importante, mas só para saber por que esse cubo está aqui, você não pode selecionar isso porque eu desabilito essa seleção Agora você pode. Ok, não é tão importante. Mas uma coisa que é importante agora, sem essa iluminação, é muito difícil ver esses quartos. Então, porque eu quero manter isso desativado, porque isso aqui é irritante. Precisamos entrar para ver o que aconteceu aqui. Então, eu quero desativar isso. Mas agora vou aumentar essa palavra iluminação. Agora, isso é por padrão, é quase preto demais. Então, isso quase não é visível. Ainda vemos algo por causa desse cubo volumétrico, mas agora não vemos nada, então o que vou fazer, vou, por enquanto, aumentar a iluminação para que possamos ver melhor o que estamos fazendo 5. Criando um labirinto: Agora podemos realmente começar a moldar essas paredes. Então eu preciso dessa referência, maior. Vamos ver como podemos criar isso. Primeiro, selecionarei apenas essas fases, controle e excluo o passe. Portanto, temos apenas uma fase que é suficiente para começar, e agora podemos movê-la aqui. Temos esta sala muito longa aqui, então vou mover isso para mais ou menos aqui, EX para adicioná-la no eixo X. E agora podemos escolher a EY. Você pode alternar entre uma borda de vértice e a seleção de fase com um, dois ou três Então, se eu pressionar um, dois, três, você pode ver que trocamos aqui. Então, vou usar esse atalho, então três é para seleção de fase e podemos mover isso aqui Ok. Na verdade, quero fazer essa esquina aqui. Então, vou passar para mais ou menos aqui. Na verdade, vamos mover isso até mais ou menos aqui. Talvez para aqui e agora EX. E agora temos esse canto com três, talvez eu chegue mais perto da câmera. Ok, temos coisas semelhantes às que temos aqui, e eu quero criar essas portas. Isso é algo como portas. Vamos ver. Controle R de uma borda aqui até mais ou menos aqui. E agora vou falar com Ex sobre aqui e o que podemos fazer aqui. Podemos tentar cortar aqui e tentar combinar a mesma posição porque eles estão na mesma posição. Mas o que também podemos fazer usar Shift D, Shift D e depois X, mover um aqui e agora EX. Conseguiremos esse cruzamento, mas isso não será visível dentro da câmera E mesmo que seja visível, apenas criará algumas imperfeições que são sempre boas Vamos pegar talvez um pouco de S ou algo assim. Vamos ver quais são os próximos controles de uma vantagem aqui. Agora podemos pegar essa borda E x. Eu não quero cruzar muito aqui porque temos esse sombreamento estranho, mas tudo bem se você colocar isso em algum lugar aqui Pequenas imperfeições são sempre boas. Temos um quarto atrás desta porta. Então, o que podemos fazer é selecionar esse espaço EY para criar essa sala, mas eu deletarei esse teto, excluirei a parte DeletOrt, e vamos ver o que podemos fazer Talvez com He select. Acho que vou conectar isso com F. Então, temos essa parede aqui. Vamos ver. Controle R. E se você rolar o mouse para cima, você terá dois cortes de loop. Na verdade, é disso que precisamos para criar essa porta. E vamos usar K aqui e controlar R. E se você usar escape depois do Controle R, você precisa usar G duas vezes. G G para deslizar isso agora, exclua as fases. Sim, temos essa fase aqui. Na verdade, conseguimos o que queremos. Ok, agora você sabe que estamos perdendo esse tapete. Se você quiser sentar um pouco mais nesta janela de visualização, você pode desabilitá-la, mas acho que isso não é importante Temos algumas partículas aqui ou sujeira. Agora vou para o modo Editar, selecionar este objeto de carpete ou esse objeto de piso movê-lo até o final. Precisaremos de mais espaço aqui para que você também possa mover isso no X. Isso é realmente o que essa pequena parede aqui, nós realmente precisamos disso Nós temos um aqui. Então, eu não vou deletar isso. Vou apenas mover este aqui. Também temos essa moldagem aqui que você pode criar se eu adicionar essa opção Se você apenas aumentar isso, obterá essa moldagem. Ok, isso desce, então podemos trazer isso à tona. Vou te mostrar aqui como isso parece. Então, temos essa moldagem e você também pode brincar com a espessura Eu acho que isso é suficiente. Esta parte de madeira aqui, você pode observar aqui. Eu não criei esse procedimento, mas podemos simplesmente adicioná-lo manualmente Você pode escolher isso aqui. Por exemplo, você pode simplesmente colocar isso aqui ou, no navegador definido, trazê-lo aqui. Na verdade, é o mesmo. Então, vamos criar isso rapidamente. Para isso, vou apenas para o modo de edição. Ok, eu preciso ir com Ex night para girar isso em outra direção E eu gosto de fazer isso no modo de edição. Se você for para a visualização prévia do material, poderá saber que isso é desembrulhado corretamente porque o desempacotamento é baseado em objetos Então, temos esse objeto vazio, que na verdade controla essa abertura. Então, se você não se esqueça de fazer isso no modo de edição. Portanto, tudo o que você fizer no modo de edição estará correto. Por exemplo, se eu girar isso, isso é realmente o que eu faço Eu giro isso no modo objeto. Então eu preciso aplicar rotação para você possa ver que essa rotação não é zero. Controle A, aplique rotação. Agora consertamos esse envelope aqui. Deixe-me te mostrar aqui. Por exemplo, se eu entrar no modo objeto com x 90, agora bagunço esse envelope aqui Então, agora eu preciso aplicar a rotação. Portanto, certifique-se de fazer tudo no modo de edição para que você esteja seguro. Então, o que eu preciso fazer aqui, eu preciso ir para o modo de edição. Vou pegar esse soldado para colocar isso aqui, e acho que está tudo bem. Agora eu posso ir com o GI e colocar isso aqui. Nós temos um aqui. Vamos ver o que podemos fazer. Turno Y Z 90. Vamos ver o que fazemos agora. Controle A, aplique rotação. Agora, corrigimos isso, desembrulhamos e aplicamos a rotação. Coloque isso aqui e no modo de edição, vou pegar essa borda. Isso é borda, não podemos definir essas faces porque, se você se lembrar disso, temos essa espessura de parede. E agora eu posso simplesmente agarrar essa vantagem, torná-la maior. E vamos ver se eu também quero tornar isso maior. Ok. Vamos agora colocar isso no lugar. Então, temos mais essa parede aqui, que estaria em algum lugar por aqui. E temos uma coluna aqui. Então eu vou pegar este, e isso deve continuar por aqui. Ok. E eu tenho um objeto extra que vou colocar lá fora. 6. Teto: O próximo é o teto. Nós escondemos isso e vamos agora revelar isso Temos aqui um painel no eixo X, que é esse painel no eixo Y. Precisamos de mais painéis no eixo Y, e vou colocar isso aqui. Você pode observar nesta referência que esta parte está sem essas luzes. Vamos jogar com isso mais tarde. Eu só quero agora consertar essa parte ou preencher essa parte. Então, isso deve ser mais ou menos aqui. E se você quiser seguir essa referência, com precisão, você pode contá-los como números, então um, dois, três, quatro, cinco, seis. Então, temos um, dois, três, quatro, cinco, seis, sete, oito. Então esse corredor é muito grande, então eu não vou esse, esse Um, dois, três, quatro, cinco, seis, sete. Então, precisamos remover mais um, um, dois, três, quatro, cinco, seis. Então esse corredor deveria ir para Essa porta, na verdade, deveria parar aqui Podemos selecionar esse objeto. No número sete, podemos ir para a vista ortográfica superior ou para cima Agora, o que vou fazer é ir para o modo de edição e agora podemos estar no modo de raio-X. Por exemplo, se você não estiver no modo Xray, poderá ter esse problema Você pode pensar: Ok, eu seleciono tudo, mas basta selecionar essa parte superior e você tem esse problema. Número sete, modo Xray, ou você pode simplesmente pressionar Z e alternar dois Sem modo Xray R. Agora podemos selecionar isso e podemos simplesmente passar para essa borda aqui. OK. E temos essa palavra iluminação definida como branca. Essa é a razão pela qual vemos tudo aqui. Mas se você disser isso para preto, na verdade chegaremos mais perto dessa imagem de referência. Está bem? Mas eu não quero deixar isso vazio. Eu preciso de um painel de luz também aqui, mas sem luz. Então, vou usar Shiv D ou Alt D. Acho que neste caso, é o mesmo, então vou usar D para criar uma instância disso, porque mesmo que seja uma instância, podemos trabalhar de forma que cada um deles seja independente de outro objeto Agora vou jogar com esses valores. Você pode saber que temos luzes aqui dentro, o que não queremos. OK. E eu vou apagar as luzes por isso. Portanto, temos a luz acesa e a luz apagada. Vou enviar essa luz para zero. Então você pode ver que quando eu movo isso, na verdade removemos aleatoriamente algumas dessas luzes, então vou definir tudo para zero Então, temos esses painéis dentro, mas simplesmente não temos nenhuma luz aqui. Vamos ver o que vem a seguir. Então, perdemos essa parte. Na verdade, isso é um pouco complicado porque você pode notar que temos esses painéis, mas sem esses slides E se eu, por exemplo, selecionar isso, você pode pensar: Ok, eu posso simplesmente apagar essa luz para zero. Mas isso funciona um pouco diferente. Na verdade, temos essas luzes aqui, painéis de luz, mas a luz simplesmente não funciona, o que não é o caso aqui. Não temos painéis de luz. Nós só temos esses painéis normais e como podemos fazer isso. Então, vou colocar tudo isso em zero. O que eu vou fazer aqui, vou duplicar isso. Ok, isso deve ir ou vir para aqui. Vou apenas aumentar isso um pouco. Eu acho que isso não é tão importante. OK. O que vou fazer escolher Shiv D Y, e não preciso de tantas linhas aqui, talvez apenas cinco Eu disse que isso não pode ser inferior a cinco. Se quiser alterar isso, você pode, por exemplo, acessar o Editor de nós de geometria E se você pressionar e, você pode, por exemplo, selecionar essa configuração que é PanelX, que é esta aqui, e você pode encontrar esse mínimo Você pode, por exemplo, definir isso como dois e , em seguida, definir isso como dois. Mas quando eu crio isso, acho que cinco é o mínimo que você quer, mas eu estava errado. Em alguns casos, precisarei desse conjunto menor que cinco. Então, por enquanto, eu configurei isso para dois, e talvez eu precise de cinco ou seis. Então, como podemos remover essas luzes e simplesmente colocar esses painéis. Como eu não criei isso por padrão, então não criei outra variação desse teto, vamos criar isso agora. Então, vou chamar esse gerador de teto sem luzes. Sem luzes e com o que vou fazer agora, copiarei isso e farei a duplicação dessa configuração do nó geométrico porque não quero afetar esse objeto Então, vou clicar aqui. Portanto, esta será uma versão sem luzes. E se você conhece um pouco dos nós de geometria, pode fazer teses Então, temos instâncias, e eu tenho uma instância que é painel com luzes. Eu vou te mostrar aqui. Então eu vou para a prévia do material. Não, na verdade, eu quero te mostrar este para todos esses três. Então, temos apenas um painel, temos um painel com luz acesa e um painel que não funciona. Então, se você for renderizar a visualização, essa não funciona, essa funciona. Este é apenas um painel. E o que eu preciso fazer agora, vou selecionar esse objeto com o Napk Então, temos painel sem luzes. E temos aqui, são apenas painéis. Então, vou adiantar isso. Vou conectar isso em vez deste painel com luzes, vou conectar isso aqui. E agora você pode ver o que obtemos. Na verdade, substituímos essas luzes por esse painel. Portanto, temos outra geometria sem configuração, que modificamos um pouco E você também pode saber que ainda temos essas luzes aqui. Então essa é a razão pela qual isso é muito claro, porque agora emite luz, mas podemos simplesmente definir essa luz para zero. E você pode ver que, na verdade, com isso, removemos essas luzes daqui. Ok, agora temos o mesmo que nesta referência aqui. E você também pode observar as peças de metal cromado. Na verdade, eu adiciono isso aqui. Então, para mudar isso, precisamos selecionar o gerador de teto principal, que é esse. navegador ASL, então podemos jogar com isso . Todas as configurações são, na verdade , drivers conectados a essa tonalidade do editor Se eu for para sombrear o editor e selecionar isso, preciso desse material aqui Você pode ver que esses são drivers, e podemos dirigir esses drivers somente quando selecionamos o objeto principal, que é esse. Aqui, isso não é tão importante para você, mas apenas saber. Então, agora temos essas armações de metal. E se eu agora definir este, agora isso se torna metal. Se eu definir essa rugosidade para zero, ela ficará mais brilhante Nessa referência, não acho que sejam muito brilhantes e nem mesmo metal, talvez sejam de plástico ou algo assim Mas acho que talvez possamos dizer isso 2,3 e a rogerência talvez 0,6 ou 0,5 Ok, isso não é tão importante. Vamos agora cavar isso aqui. Ok, precisamos de mais um. Então eu vou jogar com isso sete ou oito, algo assim. E agora deve ficar semelhante a partir dessa referência. Ok, há uma coisa: temos essas luzes respirando nesta parede. Então, vamos ver. Temos um que está muito perto dessa parede, algo assim. Na verdade, vou tentar algo parecido. Se eu adicionar um, obtenho algo semelhante, como eu tenho aqui e temos aqui um, dois, três, então um, dois, três. Agora podemos simplesmente ajustar essa palavra aqui. Se eu for para o modo de edição, certifique-se de selecionar tudo aqui. Então essa, essa, folha de retenção, essa Agora podemos ajustar isso um pouco. Então, nós realmente precisamos de mais espaço aqui. OK. Agora, isso é bem parecido com o que está aqui. E agora precisamos selecionar, novamente, o objeto principal, que é esse gerador de teto com esse ícone de navegador de ativos, e podemos brincar com a iluminação. Então, temos aqui Anptnsity, ou seja , se eu definir isso, por exemplo, para dez, quase perderemos todas as luzes, mas há uma coisa que você precisa saber Então, temos esses planos de emissão, que é esse valor aqui. Então, se eu definir isso como zero, obtemos que não vemos nada aqui, e agora podemos. Não queremos que isso chegue a zero, porque então isso não parece luz. Então, só queremos que isso pareça normal na câmera. Por exemplo, OK, isso não é muito claro. Então, se você enlouquecer com isso, não, esse é um valor errado. Se disséssemos isso aqui 20, obteríamos muitos vaga-lumes, que não são tão visíveis agora, mas porque temos o barulho, mas você pode ver que isso irrita nossa renderização. Isso é muito difícil de calcular. Então, só queremos que esses aviões de emissão apareçam diretamente na câmera. Mas queremos manter esse valor baixo, talvez três ou cinco ou algo assim. Cinco está bem, mas eu quero diminuir com esse valor. E agora podemos definir a iluminação com essas lâmpadas de área, o que realmente acelera nossa renderização. Porque quando temos mais luzes, temos menos vaga-lumes Essas lâmpadas de área realmente ajudam a otimizar nossa cena. Mas talvez eu queira trazer essa intensidade para. Se você disse isso 50, isso não é suficiente. Você pode ver que temos muito brilho aqui. Então, eu vou com talvez 100, acho que podemos escolher ainda mais. Então, se você disse 200, talvez seja demais. Então, talvez 150, não 1050, 150 seja talvez o valor certo para isso, talvez demais, talvez 120 Acho que se movermos um pouco a câmera para ver essa parede, essa parede aqui, acho que temos mais iluminação aqui. Provavelmente eles têm algo por trás disso ou no set, eles têm alguma iluminação nesta área ou atrás dela. O que podemos fazer é usar o Escudo D Y e eu vou acabar com tudo isso. E agora podemos, com essa luz ou apagada, escolher o quanto queremos que essa luz aqui atrás tente obter uma aparência semelhante à que temos aqui. Você pode até mesmo mover esses dois porque são coisas que eles inserem Eles brincam com a iluminação até ficarem satisfeitos com o resultado. Então, talvez apenas uma ou duas luzes aqui, e possamos mover isso. Então, se eu excluir isso, isso é antes, isso é depois. Acho que isso está mais próximo dessa imagem de referência aqui. Ok, estamos quase terminando essa primeira cena. Temos essas duas paredes aqui, que podemos facilmente colocar aqui se entrarmos. Ok, esta coluna deve estar aqui em algum lugar aqui. Você pode colocar isso no meio. Se você escolher o número sete, você pode colocar isso no meio deste painel. Acho que isso faz mais sentido. Ok, não aqui. Talvez esse painel aqui. Ok, agora vamos colocar essas pequenas paredes aqui, uma vez aqui, isso é bom o suficiente G Y, GX, OT ou Shift D. Eu vou Shiv D. Isso não são objetos pesados, então eu posso usar Shiv D Y. Basta usar não fazer nada Minha recomendação é ir para o modo Editar e jogar com isso. OK. Acho que precisamos de portas maiores aqui. Então, é fácil selecionar esse modo de edição de objetos. Selecione isso e nós também precisamos. Não queremos esticar esse turno, selecione isso e agora podemos criar paredes maiores. Ou talvez possamos selecionar essa parede e fazer isso. OK. Agora temos algo muito semelhante a essa renderização aqui, e podemos até renderizá-la com valores de amostra maiores com hew 7. Criando outros cômodos: Olá, é mais um dia aqui e essa deve ser a sexta parte do Tutorial. Agora vamos construir a segunda sala. Portanto, este deve ser o primeiro quarto e o próximo será o segundo quarto. E vamos ver, agora vou encontrar outra referência aqui. Acho que talvez possamos construir este e também podemos pegar talvez essa parte aqui que eu gosto. Então, vamos começar com este. Vou selecionar essas paredes e podemos ir para o modo Editar. Você também pode pressionar Tab no teclado para alternar para o modo de edição e dois para obter essa seleção de borda. Então, tab and two é um atalho. Agora eu posso agarrar essa borda aqui, mas primeiro vou mover a câmera para mais ou menos aqui, então essa parede é muito grande. Agora vou usar E Y. Para extrudar isso no eixo Y, vamos mover a câmera para E agora podemos construir essa sala em algum lugar aqui. Então EX e EY novamente. Agora temos espaço para quartos. E vamos ver. Então, temos essas duas paredes ou três. Na verdade, acho que vou fazer um corredor aqui. Não é tão visível, mas vamos usar o Control R, e podemos usar o EY, mas eu quero deletar esse teto e a barra abaixada. Ok. Podemos ir novamente com a aba, selecionar este tapete, aba novamente, duas para selecionar as bordas e movê-la aqui. Ok, agora podemos continuar com essas bolas. Eu vou mover essa parede. Então, seleção trifásica, vou mover essa parede para mais ou menos aqui. Ou podemos pegar tudo isso. Não. Talvez selecione esta fase, Control Lampex plus para expandir a seleção, e talvez possamos colocar isso no meio Vamos ver o que vem a seguir. Nós podemos construir essas paredes. Aqui, eu vou usar o Control R, talvez dois cortes que você possa usar com o EX. Agora temos as paredes, mas o que torna isso mais visível você pode aumentar o brilho aqui. Vou mover esta parede para mais ou menos aqui para que possamos ver a segunda e talvez uma aqui, EX. Podemos construir essa pequena parede ou podemos simplesmente, ok, isso só é suportado no modo objeto, então abra e podemos trazê-la do navegador As. Podemos colocar uma pequena parede aqui. Com a aba, podemos aumentar isso. E se você quiser colocar essa peça de madeira, podemos pegar isso. E podemos colocar isso aqui I 90. Controle A, aplique rotação. Sempre que você alterar a rotação e o modo do objeto, certifique-se de aplicar isso. Vamos ver. Com a tecla shift pressionada, podemos ser mais precisos e movê-la até essa guia de interseção para entrar no modo de edição, controlar R, você pode basicamente colocar essa borda aqui, selecionar essa face e Sem EX. Mas como eu já pressionei E, agora posso usar X. Ok, então isso deve ser algo parecido com Ok, então isso deve ser algo esta parte aqui, talvez possamos mover isso para C ou essa parte, ou podemos tornar essa parede menor Então, tab. Ok, o que podemos fazer? Em seguida, podemos acessar essa imagem de referência. Dez. E podemos construir essa parte que eu gosto. Então, podemos fazer isso se usarmos o Controle R. Ok, esse controle R nesta parte não funcionará. Isso às vezes acontece, e o que eu geralmente faço nesse caso é simplesmente usar a guia que está no modo de edição. Agora. Estamos no modo de edição, que significa que podemos usar o garfo K. Eu vou com K aqui e vou colocar isso aqui. E você pode saber que isso não é uma linha reta. Agora eu posso pegar isso e, zero. Agora, isso está perfeitamente correto, e agora eu posso tocar duas vezes em G. G, G, e eu posso deslizar isso aqui. Três no teclado e agora podemos usar o EX. Mais isso em XX está aqui. Podemos ir com dois, talvez sair um pouco. Agora temos esse espaço aqui, e aqui podemos colocar esse teto sem luzes, que é esse. Mas vamos primeiro adicionar um teto normal com luzes. Então, todo DX ou shift DX neste caso é, eu acho, o mesmo. Vamos colocar isso no meio e agora precisamos de mais disso. Mas também podemos contar esse um, dois, três, quatro, talvez cinco desses slides. Aqui temos quatro, então podemos usar cinco. Vamos aumentar esse painel no eixo X. Vamos com mais um. E também aumentamos isso no eixo Y para cobrir tudo isso. Então, precisamos de ainda mais aqui. E vamos ver essa interseção que eu não gosto, então vou pegar essa guia três para selecionar faces e vamos movê-la aqui Você pode olhar esta área aqui, então eu não quero essa luz que se cruza com a parede. Vamos nos mudar para cá. Ok, então temos uma sala muito iluminada e grande. Vamos ver. Eu estrago alguma coisa aqui. Isso porque eu não selecionei as duas faces. Acabei de selecionar um e vamos ver como posso corrigir isso. Por enquanto, podemos simplesmente mover isso no eixo X. Eu faço uma pequena bagunça aqui, mas agora isso não é importante porque podemos simplesmente usar o EX Ok. Agora podemos excluir as bordas baixas. Ok, eu vou com Napa K porque acho que faço uma grande bagunça aqui. O que é mais fácil fazer nesses casos? Podemos simplesmente pegar isso. Acho que não precisamos disso. Não tenho certeza do que exclui vértices. Exclua os vértices número sete no modo Raio e no modo Raio, número sete, selecione tudo e no modo Raio, número sete, selecione tudo Y zero. Agora, isso deve estar perfeitamente alinhado. NumPDKT de volta à nossa cena. E eu vou pegar esse teto sem luz, Shi, o x ou o X. E agora vamos colocar isso aqui Vou usar H para esconder isso, para que eu possa me concentrar apenas nessa pequena parte. Um pouco mais sobre o eixo Y. Essa parte de trás não será visível. Então, eu só preciso cobrir essa borda aqui. E agora vamos mover isso para baixo. Então GZ, vamos reduzir isso. Até começarmos esses painéis. Está bem? E para mostrar isso, você pode clicar aqui ou na gaiola antiga, que é um atalho e temos isso O que eu fiz da última vez, trago essas cadeiras aqui, e elas não são iguais, mas são semelhantes, como cadeiras, eu modelo no projeto de vista mais antigo. Eu tenho os ativos de visualização mais antigos. Você pode encontrar isso nas minhas lojas. Acho que vou compartilhar esta cadeira com você, então tenho os ativos da loja. Então isso é tudo que eu modelo. Para este projeto, vou mostrar rapidamente essas lojas que temos aqui, muitas dessas lojas 28, eu acho. Então, se você estiver interessado, você pode dar uma olhada nisso, e eu vou te mostrar rapidamente esta parede. Então eu construo completamente essa toupeira, então temos mais disso, mas precisamos de um teto Ok, é assim que isso parece, e temos muito mais do mais antigo com animação. Então, se você precisar desses arquivos de projeto, você pode encontrá-los em minhas lojas. Mas agora vamos abrir esse repositório de ativos. E aqui temos uma cadeira, que eu modelo. Em algum lugar aqui. Ok, eu acho que esse. E eu também gravo o tutorial de como eu modelei esse bate-papo, se você quiser, você pode encontrar também esse tutorial, agora vamos colar aqui Ok. E você pode saber que temos muitas cadeiras no teto. Esse é um dos erros mais comuns que você pode obter ao trabalhar com esse ativo. O que aconteceu agora é que colocamos essa cadeia ok, temos algo selecionado aqui e, quando usamos o TriclPaste, na verdade colocamos um novo objeto nessa coleção Mas essa coleção espalha objetos no teto e nós espalhamos essa corrente no Então, o que você precisa fazer é definir isso como coleção fina ou criar uma nova coleção, por exemplo, outra. Nesta coleção, colocaremos todas as coisas que importamos neste projeto. Então, basta colocar isso aqui e você estará seguro. Agora temos essa outra coleção. Ok, isso está marcado como ativos. Então, vou clicar em ativo. Ok, e onde está essa cadeira. Aqui. Ok, está aqui. Agora podemos simplesmente colocar isso em alguns lugares. No eixo X está em zero, o que é bom, então só precisamos nos preocupar com YN O eixo Z é bom, então precisamos apenas cuidar do eixo YN X. Então, é por aqui. Talvez possamos mudar um pouco a cor disso. Precisamos de uma cor mais acastanhada ou avermelhada. Então, eu vou usar o editor Shade. Vamos ver quais materiais. Temos esse carvalho e couro preto. Obviamente, brincamos com esse material de carvalho. Vou tentar tornar isso mais avermelhado apenas com o nó de valor de saturação de matiz Se segurarmos a folha, podemos movê-la com precisão. Obviamente, queremos continuar um pouco à esquerda. Eu acho que esse valor é bom. Também podemos trazer saturação para deixar isso um pouco mais vermelho Mamãe. 8. Brincando com as configurações: teto: Nesta parte, talvez possamos brincar com essas configurações que temos com essas paredes, teto e piso. OK. Vamos começar com um que não tenha muito, então temos esse tapete. Temos esse fator de densidade , ou seja, vou trazer essa janela de visualização aqui Então, com isso, nós apenas espalhamos mais dessa sujeira. Essa transparência é, na verdade, a forma como isso é visível. Então, se chegarmos a zero, isso é completamente transparente. Se você for para um, isso é visível e temos essa escala. Então você pode ver que aumentamos essa sujeira. E o que realmente espalhamos, espalhamos algo que está nessa pasta de sujeira de carpete Então, se eu selecionar isso, na verdade temos essas sobreposições, que se parecem Eu não usei nenhuma textura de ruído ou textura de vala para fazer esse computador gerar sujeira. Na verdade, tento descobrir qual sujeira pode ir para o tapete e faço essas sobreposições de imagens Se quiser tornar isso mais visível, você pode selecionar uma parte individual e, em seguida, ir para sombrear o editor e jogar com essa rampa de cores Então, se você aumentar essas cores brancas, isso deve ficar ainda mais visível. Você pode ver que esse alcatrão se torna ainda mais visível. Vou tentar desativar esse compositor por enquanto para que possamos ver isso ainda melhor Ok, agora podemos ver claramente essa sobreposição aqui e vamos selecioná-la agora Então, para tornar isso mais visível, você pode simplesmente aumentar esse contraste. Agora você pode ver claramente essa sujeira aqui. Mas se você quiser tornar isso mais transparente, podemos simplesmente aproximar isso do preto. OK. Só para saber como isso funciona, se você quiser, é claro, pode neste filme de bastidores, temos essa fórmula aqui Então, temos uma luz e depois três painéis, o que não é luz. Então, talvez não vejamos essas linhas, mas temos uma, duas, três e, novamente, luz. E no XX temos todas as outras luzes, um painel, uma luz. Você pode mudar isso aqui. Este é o eixo X. Se definirmos isso como um, cada um deles será um painel de luz, mas se definirmos isso como dois, obteremos o que temos aqui. Se definirmos isso como três, obteremos dois vazios e uma luz. Então, dois é o que queremos. Mas você também pode jogar com isso. Se definirmos agora esses 23, obteremos dois painéis e uma luz, luz, dois painéis de luz. Para obter o mesmo no filme, precisamos definir isso para dois por quatro, o que é por padrão. Ok, falamos sobre esse ciclo de painéis de sexo. Eu tento medir isso e acho que eles usam 1,2 por 1,2. Isso parece exagerado, mas não é só por causa da perspectiva da câmera. Podemos ver aqui que eles são iguais nos eixos X e Y. Mas você pode mudar a escala disso. Então, se você quiser maior, você pode apenas ou menor, você pode jogar com essa luz aleatória. Então, usamos essa fórmula e, se você definir isso como um, ela seguirá essa fórmula. Mas se você alterar o valor aqui, ele será aleatório. Então, agora isso também afeta aqui. Por exemplo, se você disser isso para três, teremos mais luzes. Mas com isso, também obtemos um valor aleatório aqui. Mas eu não quero isso, então vou definir como um, e esse é quatro. Em nossos voos, falamos sobre isso antes. Com isso, você pode obter esse bom tipo de animação. Então, se você fizer isso, você pode, é claro, colocar quadros-chave aqui se eu pressionar I aqui, eu posso colocar o quadro-chave, e então você pode mover na linha do tempo e colocar outro quadro-chave e outro quadro-chave Então esse é esse efeito e a semente, é claro, você também pode jogar com a semente, mas vou dizer isso para um. Área e pitasidade, falamos sobre isso antes. Se você disse isso para 30, não teremos muita luz aqui. Mas isso é importante. Eu falei sobre isso antes. Então, se você alterar esse valor e nada acontecer, é porque quando você vê valores cinza ou meio transparentes que são todos esses, isso significa que esses são drivers. Os motoristas estão sempre conectados aos objetos principais. Por exemplo, podemos duplicar esse teto, mas eles estão sempre conectados ao objeto principal Por exemplo, se eu alterar esse valor, nada aconteceu, isso significa que precisamos selecionar o objeto principal. Então, primeiro, que é este com o ícone do separador de ativos. Selecione este, e agora, se mudarmos para 30, afetaremos todo esse espaço. E, claro, há um cronograma. Isso também afetará essa parte aqui. Então, vou quebrar a emissão de 220. Então, esses são os objetos de emissão aqui. Se você disser isso para zero, ele se tornará transparente em vidro preto. Então, temos aqui esse copo, mas com isso, podemos escolher o quanto esse vidro será transparente. Portanto, se você definir isso como um, ficará completamente transparente. Se você definir isso para zero, obteremos esse copo. Agora temos essa rugosidade do vidro. Se você enviar a rugosidade do vidro para zero, na verdade verá exatamente essa Portanto, isso não é rugosidade, mas também podemos brincar com rugosidade Basicamente, você pode escolher a aparência que você gosta aqui. E contraste de emissão, não tenho certeza se isso é tão importante para você. Se você aumentar isso, você realmente torna essa luz com esses tubos mais brilhante, mas essa parte fica menos brilhante. Na verdade, você obtém mais contraste aqui. Você pode simplesmente curtir isso e escolher a aparência que você gosta. Falamos sobre essas armações de metal antes que o teto manche a sujeira Então, isso é o mesmo no tapete, mas acabei de encontrar sobreposições diferentes Então, a maioria das vezes temos essa mancha de água ou algo assim. E podemos aumentar isso. E agora, você precisa ter cuidado. Esse objeto não é oco, então temos esses números brancos Então isso significa que quando você seleciona o objeto, nós mudamos, que é esse. Objeto que queremos mudar. Antes selecionávamos esse teto aqui, que é esse, e adicionamos aqui essas manchas, mas agora eu quero, esse é na verdade um objeto que queremos mudar Portanto, certifique-se de não ter selecionado este, esse objeto principal que você precisa agora, selecione este. E agora podemos adicionar essas sujeiras. Também podemos jogar aqui com escala, mas esta também é completa. Precisamos selecionar esse principal. Vamos dobrar esses 21 e agora vamos jogar com essas opções Então, podemos aumentar talvez isso para obter esse efeito, é claro, você pode jogar com sementes. Isso é o quanto disso vamos receber. E se olharmos isso em uma prévia sólida, você pode realmente ver o que fazemos. Ok, mas em casos normais, você não quer tornar isso visível, talvez 0,3 ou algo assim, apenas para fazer esse efeito desaparecer 9. Brincando com as configurações — parede: Acabamos com o teto e temos tábuas nos bastidores. Tudo isso é apenas um objeto. Portanto, não nos importamos com o que estamos selecionando e fazendo, porque tudo é apenas um objeto. A volticidade é, mas não se esqueça está desativada no Vwport, não vemos nada do que fazemos aqui não vemos nada do que Agora habilitamos que essa voltagem seja essa. Basicamente, você pode pressionar a tecla Shift para movê-la levemente sujeira sobre isso está bem, esse objeto é muito grande. Tudo aqui é esse objeto. E quando espalhamos isso, na verdade espalhamos milhares desses objetos, mas é o mesmo no teto e no chão Então, com sua sobreposição, podemos, é claro, jogar com escala Talvez você possa simplesmente digitar aqui algum valor. Será um pouco mais rápido. Nós obtemos esse efeito, semente, para que possamos mudar. Vazando. Agora vou dizer isso para zero. Vazamentos são coisas que vão do teto para baixo. Então, se eu aumentar esse vazamento, na verdade adicionamos apenas essa parte, e temos diferentes sobreposições, que se parecem Podemos fazer com que esse 0,3 seja menos intenso, obtemos esse efeito sutil. A balança. Então, se você quiser, aumente ou diminua, você pode alterar esse valor e, claro, a semente. Ok, vamos agora pular para este papel de parede. Vou fazer com que isso chegue a zero. Portanto, esse papel de parede é a primeira opção, respingos nos bastidores Se você enviou isso para um, você verá claramente esse padrão de bastidores aqui. Mas se você mantiver tudo isso em zero, ainda temos esses padrões de bastidores, mas na verdade eles deveriam ser muito Mas se você quiser aumentar isso e tornar isso um pouco mais visível, você pode definir talvez 0,3 ou algo assim. Luminosidade. Então é assim que essa parede é clara ou escura. Acho que 1,8 é, na verdade, o valor que eu gosto. Se você quiser deixar isso um pouco mais claro, pode jogar com essa saturação de valores Então, se você aumentá-los para um, eles ficarão mais amarelados Você pode saber que agora há um pouco mais de respingos amarelados nos bastidores. Então, isso será um solavanco. Eu vou dizer que esse solavanco é baseado nos respingos dos bastidores. Agora você pode ver esse solavanco aqui. Talvez valores normais 0,2 ou algo assim. Costura saliente. Essa é essa costura Então, a cada dois ou 3 metros, não tenho certeza do que eu disse, você pode realmente controlar com essa palavra controlador de balança de papel. Este é um objeto vazio, e se você escalar isso agora, você pode ver que nós realmente mudamos esse UV. Acho que também mudamos esse SM. Vou selecionar isso, este é o bumbum SM. Se eu definir isso como zero, na verdade removeremos essas linhas aqui. Mas eu gosto dessa cena de bomba porque quando eles colocam esse papel em uma palavra, você deve ver um pouco da ponta, talvez uma ponta ou algo assim Está bem? E podemos ver claramente algumas dessas aparências, talvez ainda mais na prévia do material Sim, temos alguns desses sems aqui. E vamos ver o que é brilho concreto. Se enviarmos isso para um, na verdade aumentaremos a rugosidade para mais perto Portanto, isso deve ser mais brilhante, mas também se baseia na texturização do concreto E o último é terra de concreto. Então, se você enviou isso para alguém, você deve pegar a mesma sujeira que temos neste andar, que eu te mostrei antes. Isso não é tão visível, mas você pode ver claramente um pouco dessa sujeira. Veja algumas dessas imperfeições no meu vídeo de quatro K. Então, vamos parar em algum lugar aqui. Você pode ver claramente esse brilho concreto. Acho que disse isso, talvez 2.2. Também podemos ver essa costura aqui. Nós podemos ver essa sujeira. Mas eu mantenho isso sutil. Você também pode ver no teto, essa sujeira. Então, isso é muito sutil, mas você também pode notar muitas dessas imperfeições Você pode ver essas sujidades aqui, esse brilho de concreto e essas costuras. Temos uma costura aqui. E temos uma costura aqui, outra aqui. E eu também aumento um pouco essa protuberância nesse padrão de vácuo, talvez apenas 0,2 ou 0,1 Nós temos esse teto. 10. ILUMINAÇÃO: Quando trabalho nesse teaser, tento me aproximar o máximo possível de referenciar imagens ou referências de filmes Eu vejo um problema no filme, temos essas luzes que são completamente planas, então não vemos nenhum detalhe, mas podemos ver claramente os painéis de luz do escritório aqui, especialmente se os removermos, selecionarei esse gerador de teto e se eu aumentar essa transparência de vidro, podemos ver que eu modelo essas luzes de escritório. E acho que isso está muito mais próximo da realidade. É assim que essas luzes realmente parecem. Mas como isso é um filme, acho que eles usam algo como difuso suave ou algo para obter luzes melhores e mais suaves Você também pode ver nessas palavras que não vemos detalhes suficientes, como podemos ver em nossas renderizações Por exemplo, aqui, podemos ver claramente essas luzes, o que na verdade é mais realista, mas para fins cinematográficos, elas usam a caixa flexível. Portanto, não é isso que você encontrará nos escritórios. Como posso fazer isso porque estamos tentando nos aproximar dessa imagem de referência aqui. Esses objetos aqui, na verdade, essa luz do painel está acesa. Então, temos esse objeto. Claramente, precisamos editar esse objeto. Então, se eu for para o modo de edição, vou usar o velho Hage. Você verá isso, mas por enquanto se esconda, não se esconda. Na verdade, vou duplicar esse SDZ e vou dizer o que eles fazem na Vou pressionar Hage. Então, agora temos esse objeto. Basicamente, eles colocaram algo como um difusor de luz na parte superior para remover esses slides. Então, podemos tentar fazer esse novo material aqui. Vou chamar isso de vidas falsas ou algo assim. E agora vou sombrear o editor, e precisamos atribuir isso. Agora, você vê o que temos. Na verdade, obtemos esse material, mas eu quero usar a emissão. Emissão e transparência porque eu quero controlar a transparência disso. Agora, se bloquearmos isso aqui para vir à tona. Então, se você definir isso ou zero, obtemos essa emissão. Se ajustarmos isso ou corrigirmos, obteremos o que temos antes. Agora vou ver quais valores usei da última vez. Eu uso essa cor amarelada e força até 40 e essa 2,9. Ok. Não tenho tempo para mexer com isso, por que simplesmente copiamos esses valores Agora, se movermos isso, obteremos algo semelhante ao que eles fazem. Talvez possamos tentar provar essa tonalidade aqui. Isso parece um pouco avermelhado. Acho que eles têm esse efeito de halação nessas bordas, mas talvez façamos essa imposição Então, como eu quero afetar a cor, vou aumentar a saturação até aqui Mas também quero manter alguns desses detalhes porque isso é realista e vamos lá da última vez com o valor de 0,9. Na verdade, é assim que eu consigo esse efeito. Agora você tem apenas mais um controle. Então, se você quiser esse visual ou esse, pode jogar com esse controle deslizante Isso também afeta. Se disséssemos isso , por exemplo, para dez, obtemos esse efeito, vamos ver, 100, esse efeito, mas foi isso que usei da última vez. Ok. E você também pode afetar esse efeito de iluminação em nossa cena, que é o que devemos esperar porque adicionamos essa emissão com esse valor e, claro, isso afetará a iluminação também aqui. E, claro, se você mudar essa cor, isso também afetará essa lata, uma coisa que é muito importante aqui, eu estrago esse valor padrão Então, se você for renderizar a visualização e descer, verá que esse é o AgX por padrão, você tem esse padrão, que é completamente diferente Eu também jogo com essa balança ampla. Então é isso que você receberá por padrão. Mas se você clicar aqui e habilitar isso para obter esses valores que eu coloquei Então, se você quiser mudar essa temperatura, talvez você possa alterar esses números. Se eu escolher um número maior, devo obter tons mais quentes. E esse tom, se você for para a esquerda, você sempre terá esse tom esverdeado Se eu for para a direita, fico com mais essa tonalidade avermelhada. Esses valores, eu acho, são parecidos, como essa referência, mas é claro que você pode brincar muito com isso e também com esse efeito. 11. Combinando com o SuperScatterOnSurface: Agora recomendo um dos meus complementos, que eu faço antes de alguns meses, que é super disperso na superfície, apenas para mostrar que você pode combinar esse gerador de fundo com qualquer outro Então, talvez possamos nos divertir com isso. Não vou compartilhar isso com você, mas acho que se você me seguir, você já tem essa superdispersão na superfície Se você não tiver, pode encontrá-lo na minha rede e fazer o download, mas acho que não será incluído neste pacote. Então você pode descansar um pouco e ver o que estou fazendo se você não tiver esses ativos. Eu tenho um vídeo instrutivo como usar a superdispersão na superfície, então não vou explicar agora cada uma dessas etapas, mas vou espalhar neste Então, na verdade, esses são objetos do navegador de ativos, então vou para a superfície de superdispersão E temos essa dispersão plana e dispersão curva. Devemos saber que esse avião é realmente muito grande. Podemos dividir isso. Por enquanto, vou desativar isso. Aqui, podemos dividir isso em alguns pedaços menores, porque se eu aplicar esse cortador agora, espalharemos muitos objetos porque esse objeto é Talvez eu queira torná-lo menor, para que seja menos intenso para o meu computador p separado por seleção. Então, agora nada aconteceu. Temos apenas dois desses objetos. E se eu importar agora esse cortador de aviões, preciso ter certeza, novamente, que está em outra pasta Agora, na verdade, nada aconteceu, mas visualmente, mas algo aconteceu em segundo plano. Isso não é para você, mas se você acessar o arquivo Brander, verá que, na verdade, importamos alguns desses ativos aqui Você pode ver que realmente instalamos esse scatter agora E o que aconteceu agora, se eu selecionar esse objeto, esse cortador é na verdade um modificador de nó de geometria Outro modificador, como os bastidores, como esse modificador de carpete ou esse modificador de teto e paredes Então, vou selecionar isso. Vou diminuir isso e vou usar outro modificador Acho que posso simplesmente procurar dispersão na superfície. Não, acho que preciso usar nós de geometria. E agora eu posso selecionar essa superdispersão na superfície. Você pode ver o que aconteceu aqui, espalhamos algo na superfície E o que espalhamos, na verdade espalhamos as coisas do solo aqui Vou encerrar isso. Por que dispersamos isso porque temos esse valor do ativo definido como zero Então, basicamente espalhamos isso. Se definirmos esse Q alto, na verdade espalhamos esse objeto Q alto, mas, por padrão, espalhamos esse, poliéster baixo Vou manter, por enquanto, esse baixo teor de poliéster. E temos aqui, eu acho, 75 ou algo assim, 79 objetos. Podemos nos espalhar aqui. Você pode dar uma olhada em todos esses objetos que temos, da natureza ao lixo ou às árvores, pedras, terra Por exemplo, se você quiser espalhar esse lixo do McDonald's, podemos digitar Então, ativo 44. E você pode ver que, na verdade, espalhamos milhões dessas densidades que são muito grandes. Então, digamos que são dez. Se formos à pré-visualização do material, todas essas são digitalizações fotográficas de alta qualidade. Você pode ver como essa aparência e tudo isso deveriam ser em escala real, mas esse não é um bom exemplo. Vamos escolher talvez gramíneas 4-14 ou algo assim. Então, se eu dissesse aqui quatro, pegamos a grama. Está bem? Esta é uma sala muito grande, então talvez possamos aumentar a escala. Ok, diminua a escala em algum lugar. Aqui está a escala. Vou dizer isso para 1.6 para torná-lo um pouco maior, mas precisamos de muitas partículas para ver isso. Se eu disser isso para 100, isso pode ficar muito pesado para meu computador porque temos milhões dessas partículas, mas também há duas maneiras de espalhá-las com pincel ou curva Eu vou falar sobre isso mais tarde. Vamos ver. Então esse é o Ativo 4. Vamos com o ativo cinco. E, claro, podemos combinar esses ativos. Então, vou definir essa densidade. Isso é o que vou fazer por enquanto. Vou desativar isso. Eu vou fazer isso menor. Então, toque na aba para o modo de edição, Controle R. Vamos dispersar por enquanto, apenas nesta área Seja separado por seleção. OK. Isso deve ser desativado por enquanto. Vamos habilitar isso aqui. Agora, isso deve ser muito mais rápido. E vamos agora. Então, essa será a primeira. Duplicado. Ao duplicar isso, você deseja alterar a semente porque não quer dispersão na mesma posição, que é isso Então, basta mudar a semente, e agora podemos mudar talvez às sete. Temos esse tipo de grama, talvez essa grama velha, que é 15. Então, compensa 50 e obtemos isso. Agora podemos fazer uma renderização de teste para ver como isso fica com mais amostras. Recebemos essa bela renderização. Vou mostrar uma coisa. Então, se eu definir isso como dois e se eu habilitar esse Q. Eu basicamente crio duas versões Um é mais polimérico baixo, outro tem mais malha, mas a malha não é só diferença, mas a malha não é só diferença, eu também melhoro Então, eu adiciono algo como dispersão subterrânea de transmissão e todas essas coisas parecerão um pouco mais Então, eu também quero um Q alto aqui. Agora podemos comparar. Isso é antes, isso é depois. Temos um pequeno Não, isso é antes, isso é depois. Temos uma reação um pouco melhor à luz. Talvez esse não seja um bom exemplo. Vou dizer isso para cinco. Talvez não, esses 25, mas talvez possamos duplicar isso mais uma vez Portanto, temos aqui o ativo cinco. Vamos adicionar o ativo sete. Então, tudo isso ainda é grama. Você pode aumentar isso talvez para 70. Esta é uma versão de baixo teor de poliéster desta nova grama, mais parecida com uma versão de alta qualidade Por exemplo, se disséssemos isso para 40, obteremos isso. Isso parece bom. Mas quando temos ativos que deveriam ter o mesmo tamanho, podemos simplesmente optar por opções avançadas e escalar. Vou definir a escala para um, e também temos aqui o deslocamento de escala Então, vou pegar esse valor aqui, mas ele também adicionará randomização aqui Então, se eu definir isso como zero, aumentarei a densidade aqui, talvez apenas algumas delas. E vamos duplicar isso mais uma vez. Talvez esses sacos grandes aqui, 54, talvez esse Bruish Ok, temos muito disso. Talvez precisemos dizer esse valor 2.2 ou algo assim. Talvez a lata de lixo. Poucos deles são 58. Você também pode observar uma pequena rotação aqui. Isso porque eu disse que essa rotação em X e Y a 50 graus, podemos alinhar isso perfeitamente. Podemos ver claramente esse reflexo verde que temos no teto, o que é muito bom. Este é outro teste, e acho que temos muitos efeitos de brilho de aberração cromática Talvez possamos reduzir essa composição lateral para E para ampliar essa cena, basta mover um pouco mais Isso deve ser talvez 0,005. Algo parecido com isso. Agora eu mostro como podemos espalhar isso. Mas se quisermos pintar essas áreas específicas. Vou para o layout e, por enquanto, removerei tudo isso. Vamos manter essa grama número sete. Vamos ver o que podemos fazer. Vou selecionar somente esses objetos, para que eu possa trabalhar com esse objeto, e vamos para a visualização da renderização. Eu posso pintar isso de duas maneiras. O primeiro é o mascaramento. Se eu for aqui, posso criar algo novo e posso chamar isso de grama. Ok, agora, eu preciso ir ver a pintura texturizada. Acho que agora devemos selecionar aqui, selecionamos o material, que não é o que queremos. Queremos uma única imagem. E devemos encontrar essa imagem de grama, e agora podemos pintar aqui. Está bem? Mas pintamos com preto. Na verdade, preto tem valor zero. Queremos tinta com valor de um ou algo intermediário. Então, agora podemos pintar com essa ferramenta. Se você disse isso a um, pintará com 100% de densidade. O que também afeta esse valor aqui. Então, se eu dissesse isso para 100, seria mais denso, mas agora podemos reduzir isso aqui. OK. Agora, porque antes eu tinha 100 e agora são cerca de 50. Na verdade, eu removo isso. Então, se você disse isso para o preto, você realmente removerá isso. Mas há outra maneira de pintar isso. Na verdade, em parte dessa superdispersão na superfície está essa dispersão curva Talvez você goste mais de dispersão de curvas do que isso com este pincel aqui Então, vou te mostrar como isso funciona. Na verdade, vou substituir isso. Não, vou remover esses nós geométricos. Vou usar nós geométricos e encontrarei a dispersão da curva Não temos dispersão de curvas aqui porque eu não importei. Isso está apenas no meu navegador de ativos ou em outro local no meu computador, então basta arrastá-lo aqui. Novamente, O. Agora importamos isso e podemos começar a trabalhar. Agora devemos encontrar essa dispersão da curva. Ok, mas isso não é bom. Como isso é dispersão de curvas, precisamos de um objeto curvo Então, vou remover essa mudança, clique em Shift A em qualquer objeto curvo. Então, por exemplo, mais ocupado. Esse objeto parece estar selecionado, mas não está apenas claro aqui. Deve estar amarelado. Então, temos essas propriedades da curva. Agora sabemos que selecionamos esses nós geometria do objeto, dispersão de curvas E agora temos a grama, que está em algum lugar aqui. Agora, você pode jogar com essa curva. Não é isso que eu recomendo. O que eu recomendo é ir para o modo de edição, A, excluir vértices. Agora, excluímos essa curva, mas ainda estamos nas propriedades da curva. Você pode ver aqui. O que podemos fazer agora é selecionar essa ferramenta de rascunho e esboçá-la. OK. Mas você pode saber que isso está na perspectiva de três D. Então, precisamos ir para o Controle Z. Precisamos colocar isso na superfície Agora podemos simplesmente colocar isso e temos aqui algumas dessas opções, quase as mesmas de antes Por que eu trouxe isso aqui? Porque eu acho que essa curva está na coleção de teto. E agora podemos continuar dirigindo desta forma. Isso é densidade. Isso é deslocado da curva Se você definir isso como zero, obteremos essas linhas retas, mas queremos o deslocamento aqui Deslocado da superfície. Se você escolher um valor positivo, subirá e se quiser mesclá-lo melhor com o solo, você pode ir para valores negativos, mas zero é, por padrão, a escala máxima. Então, se você quiser escalar essa grama, obterá esse efeito, que na verdade é um bom efeito, e podemos arrastar essa parte aqui. Vamos até nossa cena para ver o que estamos fazendo e o que podemos fazer se quisermos. Agora combine isso com outros ativos, então eu clicarei em IQ, para obter uma grama de alta qualidade Temos todas essas coisas com as quais você pode brincar, mas eu explico tudo no vídeo instrutivo Portanto, este não é um vídeo instrutivo, podemos chamar essa grama de semente duplicada, sempre trocar a semente e podemos jogar com outros ativos E se você quiser uma nova curva para controlar isso, vá para um novo objeto. Por exemplo, você pode deslocar uma outra curva mais movimentada e depois usar nós geométricos e adicionar essa dispersão Agora temos uma nova curva. Podemos repetir a exclusão de vértices, definir isso como superfície e podemos espalhar essas coisas aqui, que deve ser algo diferente Digamos que eu seja IV. Vamos experimentar esses cones de alfinetes. Então 28. Agora podemos espalhar essas coisas Aqui. Vamos também tornar isso maior. E agora vamos combinar essas pinhas com Ok. Novamente, coloquei isso na coleção de teto e em outras Este é o resultado que obtemos, e esse será o final desta parte do tutorial com superfície superdispersa. Então, se você gosta dessa configuração modificada ou, na verdade, essa é a configuração do modificador, você pode encontrar isso Você pode pesquisar na superfície do superscatron e descobrir que não é tão caro 12. de papelão: Nesta parte do tutorial, vamos modelar isso ou acho melhor cortar essa porta de papel. Você pode ver isso em M. Você pode ver isso no filme oficial Teaser, mas você também pode ver esse M Taser E isso será muito fácil de modelar e também de animar. Então, vamos ver como podemos fazer isso. Vou, por enquanto, fechar este arquivo do Blender. Se você quiser salvar esta máscara com o cortador aqui, basta clicar em Salvar ou dessalvá-la Vou clicar em salvar aqui. E agora vou usar o novo Blender, isso vai ser fácil. Vou deletar todo esse Numpad 1 para ir para a frente ortográfica. Vou copiar o endereço desta pasta e Vamos ver. Plano de malha. Você pode usar a referência, mas eu vou usar o mesh play. Isso é fachada. Isso deve ser x 90, podemos ir para a prévia do material, e o que eu fiz da última vez, eu escolho K, e agora podemos começar a cortar isso, você pode ampliar mais e ser mais preciso, mas isso não é tão importante para mim. Então, vou cortar isso rapidamente. Ok, Enter. Agora eu posso selecionar esse controle, eu excluo fases. Se quiser, você pode ir para o modo de edição e simplesmente pegar isso. Ok, podemos habilitar esse atributo de fase correto, para que não afetemos os raios UV e você possa ser mais preciso. O que você pode fazer é talvez subdividir isso para obter um dobro desses vértices e simplesmente deslizar isso Você quer cortar essa parte, algo assim. Exclua as fases. Agora podemos começar a corrigir isso. Você também pode usar C como pincel para selecionar, por exemplo, tudo isso e G. Vamos ver como podemos criar textura. Para isso, podemos ir para sombrear o editor. Assim, podemos começar do zero. Papelão. Temos esse papelão, textura e podemos conectá-lo à cor base. Talvez possamos simplesmente usar uma projeção ou projeto de você, vamos abrir aqui. Você será editor. E vamos reprojetar isso. Talvez possamos selecionar essa face superior e descer, torná-la maior e agora Ok, estamos no modo de raio X, então essa é a razão pela qual isso não é fácil de selecionar. Ok. E agora podemos usar o EYE para fazer isso no Yaxs, aqui queremos desembrulhar Eu acho que se você adicionar apenas alguns SMs, markZn, talvez um aqui, você marca Z. Vamos ver o que aconteceu Eu prefiro arte desembrulhada. Ok, esse trabalho, aí está, agora podemos projetar isso nesta parte da textura aqui. E obtemos isso, que não será visível em nossa renderização, mas apenas para saber. Ok, vamos usar talvez plugue de bomba até a altura porque eu não quero que isso fique sem cor, eu posso usar a cor RM vamos conectar isso ao normal e aumentar esse valor aqui Então, temos um solavanco. A rugosidade deve estar mais próxima de uma. E, basicamente, é isso. Agora podemos construir essa parte que desce. Vamos usar a referência da imagem. E vamos ver como isso parece. Basicamente, precisamos apenas de um cubo aqui. Cube um Z, e talvez no eixo Y, como Z, podemos aplicar escala Vá com a guia para o modo de edição, uma seleção e podemos selecionar essas bordas. Não este e o Controle B. Podemos escolher outro cubo. Reduza isso. Escale isso em Z, eixo Y, X. E se você abrir isso e selecionar esse S Y. Basicamente, isso é tudo que podemos fazer aqui, S D, Z, noite E agora podemos simplesmente atribuir o mesmo material aqui, papelão, projeção UQ, e podemos pegar essa peça e projetá-la E se você continuar, também temos essa parte aqui, que eu quero evitar. Vamos também projetar isso aqui. Uma aposta. Ok, algo assim, isso deve ser escalado. Quanto a escalar isso e talvez também este S. Ok, é assim que eu crio essa porta Control J. Agora podemos unir isso a um objeto, e temos essa porta aqui. Talvez devêssemos acabar com isso. E podemos salvar essa porta. Agora podemos simplesmente importar isso em nosso projeto Blender. Vamos ver as dimensões disso. Então, isso deve ser muito maior. Isso deve ser algo como 1.7 Um objeto K. Copie do mundo real e agora podemos desativar os objetos curvos na renderização e na janela de visualização E temos outro, que é esse. Desative isso. E agora podemos pagar essa boneca aqui e, claro, a coleção M O. Podemos chamar essa porta. Temos essa boneca, mas precisamos de um quarto para ela. Então, vamos para a linha do tempo e vamos mover a câmera para mais ou menos aqui para que possamos abrir espaço para boneca. Vamos ver se preciso selecionar as duas Eu vou usar o Controle Z porque quero desativar esses modificadores Isso agora fica um pouco lento. Basta desabilitar isso e podemos executar essa prévia. Temos essa cor branca aqui. Selecione esse objeto EY. Ex e eu vamos com a EY novamente. Precisamos selecionar esse tapete. Agora temos dois tapetes, na verdade, mas não tão importantes Isso é muito espaço. Então, no modo Objeto, selecione isso e, agora, no modo de edição, precisamos selecionar essas duas faces. E com a seleção de duas bordas, agora vou mover isso para fora da visão da câmera. Talvez possamos mover esse pequeno interior para mais perto daqui e isso deveria ir para aqui. Ok. Agora vou voltar ao navegador de ativos para o arquivo atual. Arquivo atual é o arquivo no qual estamos trabalhando agora. Então, neste arquivo e dentro desse arquivo, temos esses ativos aqui. Então, basicamente, obtemos esses ativos aqui. Queremos colocar isso aqui, aqui está o Zenity, aplicar rotação E podemos colocar essa parede aqui de forma semelhante em nossa referência, mas trazemos essa escala. Por que eu coloquei essa textura muito intensa. Não tenho certeza, mas podemos dizer isso 2.1 ou algo assim. Ok, e precisamos de uma porta para nossa boneca. Então, talvez em algum lugar aqui, Controle B e talvez possamos excluir faces. Agora podemos simplesmente colocar nossa porta que está em algum lugar aqui. Z e o que eu fiz da última vez. Então, temos 700. Agora vou definir isso para 900. Então nossa câmera para aqui, mova essa parede um pouco depois da câmera, pare no quadro 700, podemos animar essa porta Então, primeiro vou observar localização e a rotação e remover essa guia, e então podemos começar a animar essa porta, você pode, você pode eu realmente quero ir para esse quadro-chave, RZ à noite eu quero girar RZ à noite eu quero Nesse sentido, agora eu preciso atualizar esses quadros-chave mais tarde ou quadros depois, eu posso pressionar N. Eu posso novamente, oi I, e agora eu posso usar alguns quadros depois com RZ 90 e Ii Na verdade, temos essa animação. E, claro, tudo é muito rápido, então podemos precisar de mais quadros aqui. Então, só precisamos de um deslocamento maior aqui e ele será mais lento. Para obter esse efeito de susto, que você pode ver aqui Este efeito, você pode pressionar mais tarde. Por exemplo, aqui, e talvez apenas dois ou três quadros depois, você pode mover isso para mais perto da câmera. Também vou mover isso para Xx em algum lugar aqui. E se eu agora pressionar I, você realmente obterá esse efeito. Ok, agora só precisamos brincar com a iluminação. Agora, só precisamos brincar com a iluminação, então eu vou com Shiv D X colocar algumas luzes aqui, mas eu vou desligar todas essas luzes, e eu vou mudar o Y. E vou acender algumas dessas luzes Agora, vamos ver onde está a porta. Basicamente, quando temos essas luzes que não funcionam, não tenho certeza se excluo todas essas luzes. Parece que eu apago algumas dessas luzes. Então, vou usar este caso, duplique isso para fechar esses buracos Na verdade, vou fazer isso quebrar, algo assim. Ok, não é tão importante. Para obter esse efeito, nós realmente queremos acender essas luzes em segundo plano, algo assim, e então podemos ver claramente o calor da silhueta Ok. Mas você também precisa de algumas dessas iluminações nesta área, Shield X, porque agora tudo está muito escuro. Você quer ver alguma coisa aqui, Shad the X. Você também quer algumas luzes aqui Ok, então esse é o efeito que eu obtenho. E agora podemos animar esses valores, por exemplo, se eu definir o quadro-chave aqui com I, se eu mover um quadro depois, se eu fizer isso e eu, você pode até mesmo animar a semente Se eu mudar a semente aqui, teremos esse efeito de piscar E você pode, é claro, animar essas luzes. Por exemplo, se eu pressionar I aqui e depois acender algumas dessas luzes, obteremos esse efeito. Acho que isso é do meu superscatur na superfície. Vou desativar isso. E nós temos essa animação. Sentimos falta de algumas luzes aqui. Não tenho certeza em que ponto eu removo isso, mas vamos com o Shi DX GZ. Ok. Se eu apertar play, na verdade temos esse tipo de animação. Sentimos falta desses painéis de teto aqui. Se eu quiser fazer essa dispersão aqui, posso habilitar isso Então nós temos, outro. E vamos tentar visualizar isso novamente. Então, isso é em ciclos, e você pode ver que podemos obter uma visualização ao vivo mesmo em ciclos. O FPS é quase 24, que é o que definimos Claro, a qualidade do fornecedor é muito ruim, mas agora nossa boneca deve aparecer Podemos ver nossa boneca aqui. E agora devemos obter esse efeito de piscar de luz. Isso é basicamente quase tudo que eu fiz da última vez. E da última vez eu renderizei com arquivo XR aberto. Mas acho que, neste caso, você não precisa. Por quê? Porque quando eu coloquei isso no After Effects para criar coisas de composição, eu não fiz muita coisa. Basicamente, eu não usei nenhum desses passes de luz. Você pode usar o Miss Pass para adicionar mais atmosfera aqui, mas eu não usei isso da última vez. Não tentei com oclusão ambiente, direção brilhante, mas não obtive nenhum resultado Então, basicamente, eu não usei nada aqui. E como não usamos isso, não precisamos de multicamadas XR abertas Formato de arquivo, você pode basicamente renderizar isso em PNG ou até mesmo JPEG E uma coisa é importante, então temos essa resolução de quatro K, mas porque eu disse isso para a metade, isso é apenas dez ATP ou uma resolução K. Se você quiser uma qualidade de renderização total, pode definir isso como 100 e obterá um resultado muito mais nítido Acho que tudo isso é para este tutorial. Acho que passamos por todas as coisas principais. E mencionei que entraremos no Primer Pro, mas não consigo encontrar todo o perfil principal Mas, basicamente, quando fazemos tudo é renderizar. Então, se eu renderizar todos esses mil e 200 quadros, podemos basicamente obter o resultado final. 13. Parte final: E uma coisa que eu também esqueço que mencionei é esse efeito de vazamento. Isso é muito fácil. Na verdade, o que eu faço é selecionar essa parede e basicamente duplicar esse arquivo do Blender porque não quero mexer no mesmo arquivo do Blender , então você pode criar animações de bastidores, efeito de vazamento, arquivo do Blender , então você pode criar animações de bastidores, efeito de vazamento, e basicamente duplicar esse arquivo do Blender porque não quero mexer no mesmo arquivo do Blender , então você pode criar animações de bastidores, efeito de vazamento, arquivo do Blender. Então você pode fazer o que pode fazer, selecionar essa parede e simplesmente animar esse efeito de sobreposição de vazamento Então, se você pressionar I até aqui e aumentar isso e pressionar I aqui e ativar, é claro, você obterá essa animação. Ok, eu habilito essa superfície superdispersa, que ficou muito lenta, então vou desabilitar isso no Luport e obteremos esse Luport e obteremos Vamos selecionar este outono e aumentar a densidade aqui. Ok, então isso é antes. Não, eu esqueço de animar. Então eu configurei isso para zero. Vamos mover isso aqui para fazer esse salto inferior para esse quadro-chave, eu, aqui e eu aqui Agora, vá para o último quadro, fazendo quatro ou algo assim. Eu aqui e eu aqui. E eu também animo essa transparência. Então, se eu for para esse quadro-chave, definir isso como zero, eu e vou para o último quadro Envie isso para um. Ok. Não, isso é um vazamento de sobreposição Eu quero essa camada de sujeira, mas é a mesma, então vou mandar isso para zero Eu, Lasky, enquadro um, eu, e você tem esse tipo de animação Você pode assistir aqui. O que eu faço, eu também animo a escala Eu primeiro adiciono isso a zero e depois a 12. Então você obtém esse efeito crescente de menor para maior. Essa coisa agora está um pouco lenta demais, mas você pode ver, acho que vou acelerar isso para que você possa ver esse efeito. Então, esse é o efeito que obtemos. E o que eu faço no Private Pro, eu apenas animo esse texto que eu também pego do filme Teaser, que eu baixo para o YouTube, e eu coloco isso como sobreposição e também adiciono essa música que também é Você pode encontrar nem Came Pixels, canal do YouTube, que é o segundo canal de Came Parsons, lá achei essa música, e coloquei isso, e também tento combinar esse texto com aquela música E, basicamente, isso é tudo. E esse efeito, eu também baixei dos Ts oficiais e todos esses efeitos sonoros. Então, acho que isso é tudo para este tutorial, obrigado por assistir e usar meus produtos e até o próximo arquivo. A