Cartões de saudação de outono: doodles, aquarela e optam por temas para um presente de email feliz

1. Doodling de outono festivas: Oi amigos. Oração de Tammy. Obrigado por se juntar a mim hoje. Eu tenho um ótimo projeto de colagem simples que realmente nos concentramos em rabiscar. Vou explicar passo a passo como criar as formas que estamos usando, rabiscando e colocando um pouco de aquarela. Espero tirar toda essa intimidação para você. É algo em que eu realmente acredito que todos nós fomos criados para criar. E acho que isso remonta à minha memória mais antiga, quando eu era criança. Quero fazer um concurso de colorir na escola primária em um shopping local. E desde então eu tinha pintado com minha mãe, crochê com minha avó. E quando meus filhos eram pequenos, entrei nessa fase de scrapbooking apenas quatro anos, abracei a colagem e a mídia mista. Então, isso é um pouco sobre mim, mas meu maior propósito para você hoje é sair com algo de que você se orgulhe. Mas principalmente porque você passou algum tempo, tempo engajado com seu lado criativo. Espero oferecer algumas ferramentas que você também possa usar em outros projetos. Espero que você realmente adote a tendência do Happy Meal. Isso é uma arte perdida no momento. E incentivar outras pessoas por meio de seu lado criativo e enviá-lo pelo correio é uma experiência muito positiva. Mas talvez você goste de marcar mais ou pequenas frases em sua mesa para inspirar frases positivas, lemas felizes para ajudá-lo a passar o dia ou manter o foco em uma meta. Qualquer forma de usar essas habilidades que estou ensinando hoje ajudará muito a criar alegria em sua vida e uma experiência pacífica e relaxante. E é isso que me deu. E como professora de compartilhamento de habilidades, é isso que eu quero trazer para você. Então venha comigo enquanto fazemos uma colagem, especialmente usando rabiscos. 2. MATERIAIS: Suprimentos. Como fazer esses cartões de rabiscos e colagem em aquarela fofos, mas muito simples. Na verdade, eu vou te mostrar como fazer isso aqui. Primeiramente, precisamos de algumas aquarelas marcadores ou lápis coloridos. Mas hoje estou usando aquarela e tenho minha própria paleta. Estou usando um tamanho um, detalhes da pintura de Kaufman. E esta é minha própria paleta. Existem profissionais da Winsor e da Newton. E eu tenho uma paleta muito simples de talvez cinco ou seis cores. Você provavelmente já tem algo parecido em sua coleção. Vamos precisar de cola para nossa colagem. Eu gosto de um bastão em uma cola líquida. Gosto de café expresso moído com óxido desgastado e uma filha para obter esse efeito nas laterais de nossos cartões. Estoque de cartão. E eu vou falar sobre isso em apenas um minuto. Você vai precisar de uma tinta de arquivo. Eu usei um aqui vamos, aqui vamos nós. Uma tesoura O2 Pigma Micron usando fita como elemento. E eu os encontrei na minha loja de artesanato local. Eles foram liberados. Então eu pegaram um casal em algumas cores de outono. E agora, para o papel de índice, não estou usando uma cartolina real ou aquarela. Este é um papel de índice, que custa £110. Posso executá-lo na minha impressora porque forneci um PDF das formas que estavam usando papel de seda. Quais cores você tem em mãos? Puxe-o para fora. Vamos usar papel de seda e cantar. Crie o seu próprio. Ou eu tenho uma seleção em um PDF pronta para usar em alguns lagos de outono e cantar. Agora meu cartão de índice é cortado para 3,5 por cinco e está dobrado. Então, isso está pronto para começar quando começarmos nossos projetos. Então você pode querer preparar isso antes de começarmos. 3. Como desenhar o esboço: A primeira coisa que temos que fazer é desenhar algumas abóboras e bolotas sobre lápis mecânico, estou usando um 0,9 Pentel. É só uma ponta mais grossa. Quero que meu desenho apareça para você na câmera. Geralmente, eu usaria algo muito mais fino, em forma de abóbora. Bem, porque eles vão ser extravagantes. Estou apenas fazendo uma espécie de bolha, mas não entro no topo. Vou colocar um pequeno arco ali mesmo. Eu vou trazer duas linhas. E a marca de corte desse caule, podemos fazer abóboras altas. Existem formas altas. Então, novamente, vou deixar um espaço, fazer um pequeno arco e colocar duas linhas curvas. E a marca de corte, talvez você queira uma bem plana e larga. Então, vamos começar e ficar um pouco grumados. Vou fazer meu arco, vou desenhar minha haste em uma direção diferente. Agora você pode deixar desse jeito ou talvez queira fazer uma curva acima dela. Isso depende de você. Vamos deixar os detalhes para agora. Mas eu queria desenhar algumas bolotas. Então, minha bolota tem duas partes. Vou para o lado mais ou menos reto das curvas e você pode adicionar uma ponta e subir. Esse é o fundo da nossa bolota. Conecte os dois e faça um top. Outro pequeno ponto. Se você quiser. Talvez essa bolota esteja mais presente. E é Kappa, seja muito mais alto. E essa é a alegria de um lápis. Podemos apagar o que não gostamos. Gosto que sua pequena ponta esteja para o lado e não exatamente simétrica, dê algum caráter. Agora eu disse que queria fazer mais agachamento. Então, vamos tornar isso muito mais curto. Vamos nos conectar. Vamos desenhar e fazer apenas um pequeno chapéu. Agora, você pode adicionar um pouco de caule sua bolota para estar ciente de que você terá que cortá-la. E pode ser muito fino, mas está tudo bem por enquanto. Isso é totalmente bom. Vou usar um mícron. Isso não é O2, então é bastante fino. E vou delinear minhas formas. E neste momento, se houver algo que você não goste em seu desenho, faça uma correção com sua caneta neste momento. Basta seguir em frente, traçar suas linhas. Se eles não coincidirem. Não é um problema porque podemos apagar. E isso é o que é ótimo sobre essas tintas de arquivo, esses mícrons. Eles são resistentes à água e são ótimos para desenhar. E, portanto, você pode apagar o que está por trás deles que não vai manchar. Gostei muito dessa parte. Acho que vou deixar isso fora do meu caule por enquanto e cortá-lo. Parece que é um pouco Bray, não é? Voltar? Eu o tornei um pouco mais grosso, para que fosse mais fácil de cortar. Agora, este, até as linhas do meu lápis nem combinavam, mas tudo bem. Tudo é corrigido com seu marcador. Vou passar mais à direita do meu corte, aquela linha de lápis ali mesmo. E meu último. Agora, aqui está um segredo. Provavelmente desenhei 30 deles antes de trazer este projeto para você ou mais. Faça quantas você precisar. Na verdade, coloque-os em seu livro de ideias. E isso lhe dará muito mais prática para descobrir quais formas você realmente gosta. Como eu disse, apagando o tempo. Quero ter certeza de que está completamente seco, pois ficará manchado se não estiver completamente seco. Então, basta um teste em papel para verificar isso. Eu tenho esse plástico Staedtler Mars. É a borracha branca dura. E como você pode ver, sem manchas na minha linha preta, os lápis estão saindo muito bem. Vou limpar isso muito bem. Excelente. 4. Revisão de formas de doodle: Então, temos nossos contornos de abóbora, o que é ótimo. Mas eu quero que você pare um momento e pense em alguns elementos de design. E se você tem seu livro ADEA, então vamos dar uma pequena olhada e lembrar, quais são algumas formas? ziguezague, formas em loop. Como fazer alguns preenchimentos, linhas retas, linhas curvas, marcas de hash aqui nas extremidades para sombreamento. Oh, todos são círculos engraçados. O loop de loops, os pequenos arcos minúsculos. Aqui. Eu pratiquei minhas abóboras, como eu te disse muitas vezes. Oh, algumas obras em pedra, linhas em ziguezague. Alguns pontos para pequenos círculos para círculos maiores para ovais, curvas, ok? Muitas ideias florais, laços e folhas. Formas dentro das formas. Veja como os pontos simplesmente adicionam algo extra. As linhas curvas e, em seguida, os múltiplos das linhas curvas funcionam em conjunto. Vamos ver todos os redemoinhos. Ok, então aqui estão algumas novas ideias de preenchimento. Tudo bem, as formas dentro de uma forma. Ok, acho que tenho algumas ideias que quero experimentar e seguir em frente e você pode pesquisar coisas online. Você pode criar seu próprio livro de ideias. E vamos ver o que podemos fazer. 5. Whimsy para doodling: Estou pronto para rabiscar e tenho um livro de ideias. E eu tenho um papel, não uma cartolina, mas papel de cópia real e faço quantos quiser. Do meu PDF que está incluído na aula. Na verdade, eu pratiquei um pouco mais. E você pode rastreá-los enquanto os segura em uma janela. Você poderia rastreá-lo dessa forma. Ou você pode pegar isso e colocar uma cartolina na sua impressora e realmente fazer uma cópia dela. Ou vamos simplesmente desenhar diretamente na cartolina. Novamente, estou usando meu código para Pigma Micron. Sentir que você pode recriar é incrível. Vá em frente e experimente um pouco mais se você ainda não desenhou um punhado deles, continue e continue. Mas acho que vou usar meus desenhos da minha primeira página e recriá-los aqui. Uma era apenas pequenas vistas alongadas, talvez algumas a mais de um lado do que do outro. Eu realmente gostei de uma porta alta, redonda , como um pequeno buraco de hobbit, bem ali. E preenchendo alguns pontos na parte superior. Esta é uma curva é deslizante e apenas um loop. E saia com um laço na ponta. Isso é tudo o que era. Isso ficaria muito bem com uma ponta menor, talvez uma O ou 0,005. Agora, isso pode ser acenar e fazer uma folha alta desse lado. Talvez até um segundo. E aqui, minha ideia era tirar algumas pequenas gavinhas. E quando eu estava saindo de baixo, vou adicionar um. E então eu pensei, bem, isso na verdade não parece ruim ter pequenos tentáculos na parte inferior. Agora olha, eu realmente não me dei muito espaço para uma janela. Acho que posso fazer uma pequena janela circular. Algumas barras transversais, aderem. Eram apenas pequenos laços na parte superior do caule. Portanto, eles não precisam ser exatamente iguais. Você pode pegar as melhores coisas que você gostou e recriá-las. Este parece muito ocupado. Acho que vou diminuir um pouco o tom . Mas cada um desses pequenos espaços pode ser um ótimo lugar para colorir. Comecei fazendo costelas, aquelas linhas em uma abóbora. E são apenas curvas longas. De cima para baixo. Acabei de desenhar os menores círculos um lado do caule. Quase parecem botões na camisa dele, não é? Para uma das áreas, era um pouco em ziguezague, apenas um vai-e-vem com um pouco de curva. E o último, eu fiz um grande laço, laço ali na parte inferior. Outra ideia são videiras, flores, plantas de formas diferentes. Isso é apenas um loop and loop fácil. Talvez algumas coisas venham do topo. Eu gosto de grupos de três, cinco, um único número ímpar parece muito bom juntos. Alguns em forma de diamante. Isso terá que ser muito pequeno aqui. Talvez uma gavinha vindo até aqui. E de outra forma. Um realmente Curly, certo? Eles não estão preenchidos na parte central da abóbora. Agora, a última vez que fiz isso, fiz esses loops, esses solavancos no lado oposto. Desta vez, estou colocando-os no lado direito. Talvez dando um círculo para cada um. Um pouco menos ocupado, certo? Por ser tão curvilínea, pensei em fazer formas mais lineares. Algo com pontos. E então esses diamantes descem por este lado da costela. Alguns pontos. Mais loops. Um terço maior. E porque eu os fiz tão grandes, eu posso fazer algo dentro deles. Uma forma extra que imita, mas um pouco menor. Essa abóbora que eu tinha fazia com que parecesse um pequeno formato de casa sobre a porta. Acho que quero fazer dela uma curva, uma curva extra alta por cima. E eu gostei da ideia de uma janela em cima, talvez uma janela bem alta aqui em cima. Este tem muitos tentáculos. E você pode adicionar folhas, pontos ou sinais encaracolados sobre um coração no final. Este tem uma folha saindo ao lado da abóbora. E essa foi uma dica encaracolada que eu apertei para voltar a si mesma. Subiu e desceu como uma lâmina bem alta e deu a ela um Q encaracolado bem na lateral. Foi mais uma onda. Talvez tenha caído mais alguns corações. Onde quer que sua imaginação vá. Este eu dei ao caule uma aparência um pouco mais realista com as costelas na parte do caule da abóbora, eu vou descer aqui. E nessa tampa da bolota, vou apenas acenar. E depois uma segunda onda. E um terceiro ou um quarto. Dar esse grande espaço ficará muito bem quando o pintarmos e colorirmos. E a ideia que tive para este tinha que ser mais parecida com pingentes de gelo. Pendurado de cima para baixo. Linhas retas, pontos, linha muito ondulada com o diamante na parte inferior. E uma linha reta com talvez um círculo maior descendo. E na parte inferior. Apenas um agrupamento de pequenos círculos que levam em pontos até a borda. Essa ideia realmente me surgiu como folhas. Talvez uma seção de morango ou laranja. Não sei, me deu uma ideia de uma fruta. E então eu desenhei uma prensa rápida e soltei e levantei para colocar a veia daquela folha. E então eu adicionei duas folhinhas de uma bolota lá dentro. Essa ideia deveria ser um pouco como uma marca de hash, uma linha de grade e, ao lado de algo que é uma linha de grade, uma linha ondulada pesada. Então, quando quero dizer pesado, quero dizer mais grosso, mais cheio, não muito apertado. E a partir daí, eu realmente dei um loop para cima e para o outro lado e passei por cima de mim do outro lado. Eu não os desenhei individualmente. É realmente um grande rabisco. Então, a terceira coisa que fiz foi adicionar uma linha e cada solavanco que saía. E isso deu um pouco de efeito foliar. Agora eu posso escurecer nesta linha da tampa. Dê uma definição mais ondulada aqui. Deixe-me dar uma folha para essa abóbora, mas vou trazê-la para este lado. E, novamente, pequenas formas de diamante, formas diamantes curvilíneas e descoladas. O que eu realmente gostei foram essas ovais alongadas. Essa foi uma das minhas ideias mais felizes sobre como isso acabou. E então, quando vim para cá, fiz deles o círculo completo, o oval completo. E quanto mais eu saía do meio, em direção ao meio, eu ficava cada vez menor. Então esse lado estava mais densamente preenchido. Esse foi um look divertido. É só um Deus, tenho certeza de que há uma planta que provavelmente se parece com essa. Mas isso me lembra muito mais o efeito do Dr. Seuss. Eu adicionei um diamante na lateral. E esses pequenos pontos meio subiram pela lateral como uma das costelas. Agora eu tentei experimentar uma janela que girava para o lado. E eu não era muito fã disso. Então eu acho que eu poderia fazer mais. Folhagem do fundo. Laço fácil na parte superior de cada haste. Fácil de fazer. Na verdade, eu poderia até adicionar um aqui no meio. Vou preencher essa linha para ficar um pouco mais grossa. Mas aqui estão três abóboras e três bolotas. Pronto para mais detalhes. 6. Paleta de aquarela: Olá, estou me preparando, preparando para pintar, e tenho alguns pincéis, pouco de água, minha paleta de tinta. Eu tenho algumas toalhas de papel. E eu só queria falar um pouco sobre a paleta. Vou usar isso como uma paleta que comprei na Amazon. É, hum, ou Dean, estava vazio. E cada uma dessas panelas que eu enchi, elas são todas de Winsor Newton, aquarelas profissionais. E então eu vou adicionar um pouco de água às cores. Na maioria das vezes, apenas coloco as poucas panelas de que gosto ou em todas elas porque quero manter minhas opções abertas. Mas vou me concentrar nessas cores e nessas cores de peixes dourados e um pouco do meu laranja, um pouco de vermelho e alguns grãos. E vou usar minha paleta de mesclagem aqui embaixo. Oh, eu gosto de alguns desses roxos. Então eu apenas esguicho na minha água para ativar minha tinta seca. Um par de capas amarelas que eu quero oh, você sabe o que, talvez um pouco azul. Ok. Praticamente toda a minha paleta agora tem um pouco de água. E isso é só um pequeno tubo. Você pode pulverizar sua paleta, o que funcionar para você. Estou usando alguns pincéis muito, muito pequenos. E eu tenho um 0, também tenho outro 012. E isso só tem a ver com o tamanho dos selvagens. Quantos fios de cabelo que terão dentro deles são todos redondos. E acho que comprei esse da Amazon quando estava começando. São pincéis Cotman, Winsor Newton e eu tenho uma rodada de Princeton. Eu vou ativar alguns deles já para mostrar o que eu tenho. Este é chamado de violeta de perileno. E como você pode ver, pouco escuro, mas vai clarear com muita água. É assim que você pode obter seus efeitos de luz e escuridão. Estou enxaguando meu pincel no meio com minha jarra de água. Outro dos meus favoritos, quinacridona, ouro. Eu amo muito essa porque é uma daquelas cores que aparece no marrom e depois no amarelo. Eu recebo várias cores. Só de usar esse. Vou usar um pouco de seiva verde permanente. Agora, veja o quão amarelado de Brighton fica quando você mistura com suas outras cores, vai se fundir em um verde muito bonito para o outono, vermelho Winsor, talvez um pouco de vermelho Windsor. Esse é bastante opaco, o que significa que não será tão translúcido quanto digamos, meu verde seiva permanente, amarelo Winsor. E veja como essa é completamente muito, muito transparente. Dioxano violeta de Windsor. É tão escuro e tão vibrante. Mas vai ser muito divertido jogar com ele. Coloque-os aqui para mostrar a paleta de cores e mesclaremos algumas delas. Se você tiver marcadores, use seus marcadores. Se você tiver lápis de aquarela solúveis em água, use-os. Aqui estão algumas amostras minhas rabiscando e pintando. E, basicamente, essa é a paleta de cores que estamos usando. Eles saíram muito bem. Então, vou continuar com isso de lado para me inspirar. E estou pronto para pintar. 7. Colorir com aquarela: Percebi que eu nem coloquei nenhuma laranja. E aqui eu tenho três ótimas abóboras. Então, para fazer com que essas fantasias sejam um capricho, vou me divertir e brincar com isso. Eu quero que você se divirta e brinque com isso também. Experimento. Extraia suas cores se você não as divulga há muito tempo e comece a colocá-las. Tente ficar dentro das linhas. Não é um grande problema se você não pode ou prefere não. Agora, a cartolina é muito diferente do papel aquarela. Vai absorver a cor como um louco. Vou colocar aquele ouro de quinacridona. E porque meu arquivo é meu desfaz isso. Sim, aquela violeta de perileno ainda estava um pouco molhada. Vou preencher esses dois espaços com aquele ouro, um pouco de verde ao longo disso. Talvez fique primeiro nas minhas formas de onda. Eu provavelmente poderia até usar meu pincel 0. No momento, estou usando o meu. Vou manter isso verde e preencher minhas folhas. Bem, que típico, certo? Não é uma fantasia quando z é isso. Mas tudo bem. Apenas seguindo o fluxo, apenas experimentando e jogando mais ouro quinacridona. E, por favor, Winsor Newton, não atire em mim por não dizer essa palavra corretamente. O vigia, um filhote acastanhado, está saindo com uma quantidade maior de tinta. Algo que eu adoro nessa cor. Então, se você se deparar com isso, espero que encontre. Agora. Eu só não sei o que é. Adoro criar coisas pequenas e pequenas. Gosto de coisas que acontecem rapidamente. Gosto de fazer alguma coisa. E não demorei dias, semanas. Agora eu mencionei que fiz crochê e não sou um grande fã de criar algo que leva dias. Então, eu realmente aprendi a fazer um gorro. Neste Winsor, o vermelho é muito vibrante. Então, se você diluir com água, você pode obter uma tonalidade rosada, ver como as cores mudaram. E tudo isso é baseado na quantidade de água que está no meu pincel. Isso é outra coisa sobre mim. Adoro limpar meu pincel. Eu não sei o que é. Gosto muito de uma paleta limpa. Gosto que minhas cores permaneçam verdadeiras. A menos que eu os misture propositalmente para um tipo diferente e diferente de cor. Mas vou lavar essa paleta. Há outros artistas que adoravam mantê-los cheios tinta e mergulhar o pincel em várias cores. Oh, isso só me deixa louco. Você é desse tipo dois? Agora, eu fiquei muito, muito molhada. E eu vou pegar uma aba, um pouco da minha toalha de papel e acabei de limpar aquela água extra. Realmente descontraído. Você quase pode ver isso. É como uma cor completamente diferente. Acho que posso preencher essa área com o verde. Agora, eu já diluí isso várias vezes e com água no meu pincel, isso também o ilumina. Eu tenho aqueles círculos minúsculos e estou bem em preenchê-los. Porque podemos voltar com canetas de gel. Talvez pudéssemos colocar branco nessas manchas, douradas, preenchê-las completamente com preto ou voltar quando estiver seco e adicionar outra cor de tinta. Tudo bem, eu ouso esse roxo vibrante e vibrante? Acho que me atrevo. Agora, como eu disse, vibrante e depois diluído muito. Está ficando muito pálido. E está tudo bem. Meus experimentos com essa cor realmente resultaram em um quase preto. Essa cor pode ser quase preta. E aqui está. Tão macio e desbotado. Mas isso é o autismo, certo? As cores desapareceram, conectam os viúvos. Agora, seguindo essa paleta, estou usando minha, minha violeta de perileno. Eu vou até aqui para ver essa e depois te digo , é divertido. Aquarela é, é simplesmente fascinante para mim. Realmente. Muitas cores podem vir de apenas uma panela de tinta. Agora, eu tinha comprado esses tubos multifuncionais, como eu disse, e enchi uma panela com cor. Eu não pinto do tubo. Eu não uso a aquarela molhada. Isso pode durar para sempre. Isso, tanto quanto eu pinto. Outros artistas adoram essa cor reta. E eu costumo ser um pouco conservador, da minha pintura e da minha arte. Eu não sou uma pessoa enorme e com cores vibrantes. Acho que quero preencher meus pontos. Agora. Aqui está. Agora. Minha clínica. E depois desça com um isqueiro muito mais leve. Você me viu limpar meu pincel na minha mão. Em vez de uma cruz, uma toalha de papel. Eu tenho tão pouca água na minha escova quando a lavo. Não me importo de tocar a ponta da minha mão para que qualquer gotejamento, qualquer excesso apenas toque minha mão e meus pincéis fiquem mais secos. Essa é uma forma de manter a cor, cor mais forte no pincel e menos água. Mas às vezes você quer mais água, você realmente quer diluí-la. E você pode ver que usamos mais água no fundo e menos tinta. Eu queria que essas pequenas estrelas e diamantes se destacassem. Eu apenas pego esse pedaço amarelo de Winsor e tenho algo muito mais contraste. Algo brilhante. Você vai, eu preenchi aquele espaço. E talvez meus pequenos diamantes precisem de um toque de amarelo. Isso é ótimo. Isso é meio que, você tem um campo de Harry Potter acontecendo com isso, com aquele marrom. 8. Parte Dois da coloração: Então eu acho que vou trazer, hum, laranja Winsor. Vou adicioná-lo a esse cartão amarelo profundo. Eu sei que eu disse que ficaria com aquela pastilha. Mas eu quero que você use suas cores. O que você tem que não usa há algum tempo? O que está por vir diz: Ei, essa peça precisa ser algo diferente. Vá em frente e vá em frente. Você sabe o que? É um experimento. Na verdade, esse é um dos motivos pelos quais fiz seis imagens diferentes. Porque quando chega a hora de fazer arte com eles e fazer nossa colagem, talvez eu sinta vontade de fazer algo diferente. Este momento, esse tempo e espaço aqui. Isso é você passar tempo com algo que você realmente ama ou está começando a amar. Talvez você seja tão novo na arte. Você simplesmente nem sabe por onde começar. E, na verdade, basta começar. Comece a espalhar sua cor. Adicionar muita água, não usar muita água. Na verdade, acho que vou tentar misturar essa laranja que eu coloquei. E, no entanto, consegui ativar apenas o suficiente para que um deles tivesse algum sangramento , mas tudo bem. Aquele laranja escuro que coloquei na lateral decidiu jogar com a gente. E está tudo bem. Na verdade, acho que então vou preencher ali mesmo. Apenas o toque mais leve. Eu também vou colocá-lo no caule. Pegando um pouco desse verde e coloque-o no caule que tenho aqui. E talvez esse caule eu tenha aqui. Esse verde e laranja ficam ótimos juntos. Realmente faço. Não se esqueça do roxo. Roxo é divertido com laranja. Vou passar isso de novo, como fizemos antes. Porque estava um pouco escuro e eu não conseguia ver. Meu coração. Queria ser capaz de ver aquele formato de coração. Então, apenas um toque de cor. E olha, você pode pintar por cima. E eu vou lavar este lado da porta, oh, uma lavagem muito leve daquela quinacridona roxa, dourada. É muito parecido com a laranja. Eu vejo isso. Acho que o que realmente vai ajudar? Vamos colocar um pouco desse vermelho. Acho que vou adicioná-lo a isso. Laranja e vermelho alaranjado. Enlameie minha paleta. Porque eu misturei duas cores. Aí está você. Talvez aqui no topo. Colocar sua cor em vários lugares, isso realmente proporciona um bom equilíbrio. Agora, quando começamos nossos dois últimos, eu realmente adicionei um pouco de turquesa amarela aqui na minha paleta. Eu só senti que queria jogar com o azul. Então, vamos brincar com azul, abóbora e três bolotas. Como você se saiu? 9. Técnica de cotação: A outra sugestão era dar uma surra, mergulhar e estragar tudo. Então, vamos fazer isso com o ouro de quinacridona ele ainda tem um pouco de amarelo lá dentro. Vou espalhar isso na página. E talvez um pouco de bexiga laranja. Aí está você. Além disso, podemos fazer tudo bem quando isso secar, sem necessidade de habilidade, porque eu desenvolvi essas formas de rabisco. Vou traduzi-los para minha cartolina que eu pré-pintei com amostras de cores. Lembre-se de que essa abóbora tinha apenas alguns círculos na lateral, lembrando botões e algumas costelas na lateral. Começando pela parte superior e indo em direção à parte inferior. E isso eu realmente fiquei meio ondulado, pois não eram linhas extras, muito fortes e limpas. Muito espaço. Acho que posso adicionar flores. Ali mesmo no meio. Aqui vamos nós. 10. Acentos de caneta gel: Aqui eu tenho vários rolinhos de geleia. Você sabia que os brancos vêm em tamanhos diferentes? 70508, um bronzeado. Eu tenho algumas. Sarissa, eu tenho um dourado e um branco. Eu também tenho apenas um lápis colorido. Este é um arco atual e está em um branco suave. Então, vamos ver o que vai funcionar para mim hoje. Às vezes, meus rolinhos de geleia branca não querem jogar bem. Então, veremos o que posso ativar aqui. Vou deixar meus pontos brancos. Eu decidi tentar isso. Veja, não está jogando muito bem. Não está aparecendo como eu quero. Mas isso fornece um elemento extra e tudo bem. Vou mudar para o meu objetivo. Se eu conseguir ativar isso. E eu posso ver, não sei se você pode ver. Um pouco, um pouco bom o suficiente para alguns detalhes mais próximos. Que tal isso? Fato e apenas gravuras riscando algumas linhas aqui. E eu posso definitivamente ver o ouro onde deixamos diferentes elementos. Você pode criar padrões de design nesses espaços vazios. Talvez um coração dourado em vez do coração roxo. Preencha isso e preencha um pouco lá. E se tudo o que você tinha eram canetas de gel, arte com sua caneta de gel. Este momento de colorir, desta vez para brincar com suas dores. Tudo isso faz parte de uma experiência. Isso é o que eu gostei em criar. Quando me tornei um ninho vazio, estava realmente apreciando o tempo que passei sozinha que não tive que passei sozinha que não por todos esses anos criando filhos. E se você puder equalizar isso agora enquanto ainda tem uma casa ocupada, mais energia para você, bom para você. Talvez um arranhão de ouro na janela logo ali. E vou preencher esse único espaço da porta que todos os rabiscos que estou adicionando, estou pronto para recortar. 11. Como terminar: Espero que você tenha uma tesoura encontrada para o papel, que ela não corte nada além do seu papel. E como seu corte livre e áspero, seus desenhos para nossa colagem. Mantenha o cotovelo dentro. Mantenha o papel girando. Vou gravar cada uma delas e decidir qual delas quero colocar nas colagens dela hoje. Para o pequeno trabalho, vou usar minha tesoura minúscula. Como eu disse, você mantém o cotovelo próximo e próximo ao corpo. E eles são tão nítidos e pontiagudos que podem realmente entrar nessas fendas. Agora, isso é uma opção. Você quer ficar perto da sua linha preta ou criar uma borda para si mesmo? Se você sentir que estragou alguma de suas pinturas, você quer ficar bem apertado nessa linha preta. Eu tenho um truque para ajudar nisso. Agora, definitivamente entre esses elementos externos, estou os tornando um pouco mais largos para que não fiquem super frágeis. Se eu tiver mais uma base com a qual trabalhar, isso realmente ajuda a brilhar e não a rasgar ou rasgar. Eu vou trabalhar neste pequeno triângulo aqui. Aqui está meu único truque que quero compartilhar. Vou pegar uma das minhas canetas Micron e preencher qualquer branco e fazer minha borda parecer maior. Faça meu contorno do meu objeto se destacar. E eu realmente acho que isso ajuda. Se esse for o seu ponto focal, a imagem em sua colagem, com esse espaço definitivo, essa linha preta realmente a ajudará a se destacar. Isso meio que encobre qualquer pintura sua que você não gostou. Você pode até mesmo remodelar seu elemento agora mesmo. Eu vou cortar mais alguns desses e você faz o mesmo. Eu cortei minhas peças. Ainda tenho alguns para delinear, mas minha única dica final é salvar seus retalhos, seus retalhos pintados e talvez um pouco de branco como colagem ou você pode querer um pouco de elemento, um pouco e Eu faço alguma coisa aos pais. E será ótimo tê-los em mãos porque eles se coordenam perfeitamente com o que criamos. Agora vou terminar de delinear onde eu cortei um pouco além da linha preta, preenchê-la e deixá-la escura. E faremos a colagem logo que voltarmos. 12. Colagem de queda festiva: E agora é hora de fazer a colagem. Eu tenho todos os meus suprimentos. E é isso que eu estou procurando. Fofo, certo? Eu tenho minha cartolina. Já está pré-cortado. Eu tenho um lenço de papel pronto para usar. Tenho minhas frases, prontas para uso, minhas fitas, tesouras, minha cola e um pouco de tinta e meu recorte em forma de recorte e meus retalhos estão prontos para serem usados. Então, a primeira coisa que faremos é colar meu lenço de papel verde e ele tem um pouco de estampagem nele. Era de outro projeto em que eu estava trabalhando. Colocando cola aqui. E na minha cartolina. lenço de papel é meio exigente. Ele aderirá muito rapidamente. E se você não gostar dessas bolhas, pode suavizá-las com um vale-presente de cartão de crédito. Achei isso na loja do dólar. E eu vou cortar esse excesso de papel. Para trás, o chão está pronto. Esse é o primeiro elemento da colagem, é o papel de apoio. Em seguida, quero adicionar uma fita. Acho que vou ficar com esse ouro versus esse ouro mais brilhante, porque acho que combina melhor com meus elementos. E eu vou decidir para onde ele vai. Então, uma coisa que eu vou fazer é cortar uma tira para mim e depois decidir se eu quero comprida ou cruzada. Acho que depende das formas que eu estou escolhendo. Eu vou usar minha cor. Vou usar um ou dois? Quer saber, aquela turquesa realmente se destaca muito bem. Eu quero uma abóbora ou outra bolota atrás com ela. Oh, oh, sim, eu realmente gosto disso. Isso é muito bom. E um truque que vou usar porque eu realmente não tenho aqueles pequenos pontos as pessoas colocam atrás para fazer seus elementos se levantarem é que eu quero esse efeito de camadas. Vou fazer com que cubra parte da fita. Mas a parte de trás precisa estar tão alta quanto a frente. Então eu cortei uma pequena tira para colocar um milho. Vou colar isso com minha cola líquida. Isso é algo que eu encontrei na Amazon. Não tenho certeza se adoro só porque parece entupir um pouco. Parece que estou sempre lutando para que a cola saia. E eu pensei que gostei disso acima da minha fita então as bolotas indo para lá, Essa é a prensa mágica de mão quente. Vamos ver se consigo tirar alguma cola da minha fita. Não tanto quanto eu quero. Estou sempre procurando uma caneta para limpar isso. E estamos trabalhando no segundo elemento da colagem. Isso é aquele meio termo. O meio termo aqui é minha fita. Meu eu encontrei isso no Hobby Lobby e eles estão chamando isso de acabamento desgastado. Então, acho que é isso que é. Acabamento desgastado. Pegue algo aqui. Para minha parte superior. Então, ele ficará alto quando eu o colar aqui na fita. Vá lá. Eu sei que vou precisar um pouco porque estou trabalhando com essa fita. E eu definitivamente preciso de um pouco na parte superior também. Tenho que pegar minha fita aqui para colar. Ok, isso é bastante, muito. Eu adoro esse efeito de sobreposição sobre aquela barra para fazer milho e aquela bolota superior. Agora, aqui está uma razão pela qual eu disse para guardar alguns de seus restos, porque eu vou escolher um ditado, eu tenho meu vento abóbora, nozes, loucos por você. Vamos enlouquecer. É um dia de outono. Feliz outono, eu vou ficar com este. Eu ligo para vocês. Usando minha bolota para isso. Agora ele poderia ficar sozinho. Mas acho que talvez eu deva exagerar um pouco. Eu tenho café expresso moído em uma pequena almofada. Acho que encontrei isso na Dollar Store também. Se você tiver algum aplicador de maquiagem. Definitivamente, também é um bom uso para isso. Eu tenho mais pedaços coloridos, algo com um pouco mais de cor eu tenho, eu tenho. Na verdade, eu poderia até mesmo fazer coisas terríveis. Parece um pouco suspeito demais para você. Talvez eu interrompa isso mais tarde. Aí está você. Ok. Espero que minha cola ainda esteja fluindo. Eu gostei disso. Amarelo e laranja em cima do verde. Isso parece muito bom. E estou pensando em regras de terços aqui. Quanto aos posicionamentos, cola suficiente, eles vão descentralizá-lo um pouco. Use o espremedor de presunto quente ali mesmo. Eu estou bem com essa borda desgastada deste lado. E quanto a você? Vou deixar isso como o último passo que eu quero. Vou tirar essa tampa do meu expresso moído. E vamos ficar por todo esse lado. Entendi. Um pouco sujo. Nada diz cair como um projeto sujo, não sujo o suficiente, certo? Como é isso? E reabilitação. Cartão de doodle colado. Parabéns. 13. Considerações finais: Agora, o que você fará para o seu projeto de classe? Você vai fazer um cartão para um amigo no outono? Vamos enlouquecer. Que tal squash, gols e cartão de incentivo? Qualquer cartão feliz que você fizer, um amigo, um membro da família vai adorar. Então me mostre na área do projeto. O que você fez? Você usou minhas bolotas e abóboras? Ou você criou o seu próprio? Compartilhe-o na seção de projetos para que possamos torcer um pelo outro. Podemos superar esses objetivos de ser mais criativos. Então, obrigado por se juntar a mim. Agradeço seu tempo. Acredito que todos nós fomos criados para criar e, por favor, compartilhar esse lado seu. Me fez qualquer pergunta. Deixe seus comentários. Eu responderei a cada um de vocês. Eu adoraria ouvir de você e você pode me seguir no Instagram, compartilhar seus projetos lá também. Então, obrigado novamente. Tenha um ótimo dia.