Carimbos em aquarela: pinte um conjunto de quatro em 30 minutos

1. Pinte todos os quatro minis: Se você está procurando uma sessão de pintura em aquarela rápida e de baixa pressão , esta é para você Vamos nos divertir com alguns carimbos de amor em aquarela. Como ilustrador, todos nós apreciamos essa forma de arte São lindos pequenos conjuntos. Você pode experimentar coisas diferentes: férias, viagens, comida, mas vamos nos concentrar em algumas noções de amor e simplificar, porque muitas vezes é a simplicidade que funciona melhor Sou Amarils Henderson. Sou ilustradora de aquarela e designer de superfícies há cerca de 20 anos, posso ver minha arte em todos os tipos de produtos Trabalhar pequeno tem sido muito útil para mim. Primeiro, trabalhar com Small ajuda você a criar séries ou séries coesas. Em segundo lugar, obviamente é de baixa manutenção. Posso passar um pouco de tempo sem atrapalhar totalmente meu dia, mas na verdade abastecê-lo com Corte seu pedaço de papel aquarela para que possamos criar um belo conjunto de pinturas em pouco menos de meia hora 2. Suprimentos simples: O que você vê aqui é uma coleção de suprimentos. Você não precisa de todos eles. Vamos da esquerda para a direita do que é absolutamente necessário e do que não é tanto. Você vai precisar de papel aquarela. Por favor, use papel aquarela se você for pintar em aquarela. Faz sentido, certo? Você pode cortá-la no tamanho que quiser e pode fazer isso à mão livre, ou pode usar uma régua Eu usei um quadrado em T para me ajudar a medir esses papéis para ficarem corretos. O motivo é que estou usando alguns envelopes opcionais. Quero que esses garotinhos caibam bem em seus envelopes e sejam muito presenteáveis depois de eu digitalizá-los Vou usar fita adesiva para mascarar as bordas, para que tenhamos um bom retângulo limpo com bordas limpas Também faça isso à mão livre, assim. Mas você pode ver que está um pouco instável. Se você quiser que seja nítido e preciso, use essa régua, use essa fita adesiva Eu sempre gosto de ter um pouco de branco à mão. Com a aquarela, você não pode voltar ao branco Se você perder o brilho de um olho ou houver uma área que queira manter branca, por qualquer motivo, especialmente porque estamos trabalhando pequenos, é bom ter um Nesse caso, usarei um marcador. Os marcadores de pintura funcionam muito bem porque você tem muito controle e precisão e no final da sessão de pintura, você vai querer aprimorar esses detalhes E crie uma boa definição, alguns destaques e talvez algum contraste. Se você quiser ter aquela borda clássica de um carimbo, usei um furador Você pode encontrar uma tesoura que tem um pequeno carimbo divertido, mas na verdade eu tive mais alegria em silhueta e descobrir o quão divertida e simples descobrir o quão Vai ser um pouco irregular, mas acho que será ainda mais pitoresco por isso Agora que tenho todos os meus suprimentos, minha água, minha tinta, meu papel, meu perfurador inteiro, o que você vê aqui, vou pegar quatro desses pequenos papéis de aquarela e alinhá-los em um pedaço de papelão ou diretamente na minha mesa e colá-los com fita adesiva Dessa forma, sou forçado a trabalhar em muitos ao mesmo tempo e falaremos mais sobre como isso é importante ou útil. 3. Pinte seu conjunto de quatro: Tudo bem. Eu disse para você pegar suas tintas em aquarela para a seleção de cores Vou desafiar você a reduzi-la a uma paleta limitada Vou usar quatro cores, mas poderiam facilmente ser três, porque o que estou usando são cores muito parecidas entre si. Eles simplesmente têm valores diferentes. Gosto de usar essas aquarelas saturadas radiantes do médico PH Martin É um bocado. Mas eu gosto deles porque eles realmente fazem jus ao nome deles. Eles são radiantes, saturados e me ajudam a trabalhar rápido Você pode usar qualquer tinta de aquarela que tiver, talvez a sua fique mais parecida com esta ou saia de um palete que já as tem espremidas Não vai fazer uma grande diferença. Use o que você tem. Eu gravei minhas quatro peças e a primeira coisa que vamos fazer é preencher um plano de fundo, ter uma ideia do que cada uma delas será Só para manter as coisas simples e simples. Eu vou fazer um coração. Todo mundo pode fazer um coração. Vamos criar esse plano de fundo. Estou fazendo o plano de fundo primeiro porque vai precisar de muito tempo para secar Também é muito divertido relaxar com a área mais molhada ou molhada Estamos trabalhando com pintura com muita água. Delineando nosso coração, mas depois usando o fundo, todo o resto, o espaço negativo, como gostamos de dizer de formas artísticas sofisticadas, preenchendo isso com água e colocando a cor dentro preenchendo isso com água e colocando a cor Vou pressionar essas bordas e garantir que estejam assadas, porque estamos lavando muito . Estou colocando toda essa água no que eu quero fazer é deixar cair toda essa cor. Vou usar uma cor escura para que possamos realmente ter uma ideia divertida desse look molhado sobre molhado. Algo que torna o wet on wet especial é usar muito contraste, então você realmente vê como ele sangrou. Isso é para aqueles que estão bem com uma pequena perda de controle e provavelmente mais para aqueles que não estão, porque todos nós precisamos de algo para nos desafiar dessa forma. Apenas uma cor parece ótima. Vamos experimentar cores diferentes mais tarde. No momento, como tenho quatro selos, quatro cores, cada um pode ter essa cor de fundo Eu vou fazer algumas rosas. Novamente, trabalhando no espaço negativo. Por que eu continuo fazendo isso? O motivo é que eu quero mostrar como essas cores vão aparecer nos planos de fundo e vamos fazer isso de uma forma muito estratégica Quero mostrar como formas simples podem acabar sendo coisas muito bonitas. Estou fazendo o fundo verde porque esses três círculos irregulares serão rosas. Podemos adicionar um pouco de variedade e drama com mais cores em nosso estilo molhado sobre molhado. Não precisa ser apenas de uma cor. Você notará que, como estou usando dois tipos diferentes de tintas para aquarela, há algo diferente acontecendo Essas tintas são do tipo fluido e do tipo tubular e, portanto, têm uma consistência diferente que levará a alguns resultados inconsistentes, que eu acho que é a beleza e natureza de trabalhar em um meio tradicional Essas pequenas surpresas. Em seguida, provavelmente será uma das nossas formas mais desafiadoras, um pássaro. Acho que os pássaros são um motivo muito clássico tanto para selos quanto para temas Vou te mostrar como vou lidar com meu pássaro. Criando uma forma de V invertida. Podemos então passar por baixo nosso lindo pássaro com a barriga flutuando para cima Isso é, eu não sei que ângulo de grau é esse? Isso é 30? Não sei, ângulo de 30 graus. Você está começando a ver as asas que eu apenas represento como ondas e depois volta para cima em direção à cauda Todo o resto no fundo será de um lindo vermelho vermelho brilhante. Desde que fiz meu esboço, estou pronto para adicionar apenas água e depois adicionar tinta para criar uma aparência realmente dramática Só porque eu posso, vou usar outra cor. Veja como isso parece. Tão bonita. Se você sentir que usou muita tinta e quiser obter aparência mais chamativa, adicione água às áreas, água é o que espalhará a tinta e depois seque o pincel E apague a cor. Você está retirando a cor do papel e não quer tocá-la demais. Se você quiser que ele tenha aquela aparência texturizada, textura vem em aquarela não tocá-la muito. Muito fofo. Finalmente, vamos experimentar uma variedade diferente de flores, pense nos amores-perfeitos de Andy Warhol, onde ele tem exatamente essas silhuetas muito simples pense nos amores-perfeitos de Andy Warhol, onde ele tem exatamente essas silhuetas muito simples dessas flores. E, novamente, preencheremos o plano de fundo. Agora, vamos trabalhar em nosso assunto. Agora, como meu fundo está escuro neste coração, vou ficar bem claro com o próprio coração criando uma cor clara apenas adicionando água extra ao meu pincel com um pouco de tinta. A água é o que torna essas cores mais claras. Se você tem uma aquarela branca ou tinta branca que gostaria de adicionar, isso é justo. Vai parecer muito mais uma cor pastel, que seria muito bonito Mas também vai ficar mais grosso, então você não conseguirá movê-lo tão facilmente com a aquarela Em seguida, nossas rosas, das quais vou fazer um lindo vermelho tangerina Você não precisa colorí-las inteiramente. Nós vamos entrar com algumas linhas mais tarde. Um pássaro pode ser tão verde mentolado. A razão pela qual eu escolhi um Mini green é porque as três cores que são fluidas são bem parecidas. Eles são análogos. Eles estão próximos um do outro na roda de cores, no mogno, no ciclâmen e na tangerina Esta é uma cor complementar ao vermelho. verde complementar ao vermelho torna a abordagem mais dramática , pois está no lado oposto da roda de cores. Vá em frente e adicione um pouco de dimensão, algumas manchas verdes um pouco mais escuras, mas ainda não definindo realmente nosso pássaro Há mais uma coisa que eu gosto de fazer, e essa sou só eu pessoalmente. Gosto de dar bochechas rosadas sempre que possível. Enquanto estiver molhado, vou colocar um pouquinho de rosa lá e deixar secar. O melhor de trabalhar em tudo ao mesmo tempo é que estamos permitindo essas coisas sequem à medida que trabalhamos em outras. Agora, não fizemos nada com essa cor dramática de mogno, mas quero ter certeza de que os centros ainda possam ter uma Vou trabalhar de fora para dentro. Agora, certifique-se de que suas pinturas de fundo estejam secas. Caso contrário, você verá as coisas sangrarem. Embora isso às vezes seja algo que eu agradeço. Fico feliz em ver o sangramento simplesmente porque parece muito mais feito à mão que a falta de previsibilidade da aquarela é o que procuramos Mas, neste caso, queremos ter espaço para alguma ação central, alguma cor mais clara. Se escolhermos uma cor muito escura e não sairmos dos centros, usarmos uma cor muito escura e ela se misturar com o fundo, você não conseguirá ver a definição da coisa que pintou Como temos duas flores, vou escolher uma segunda cor. Que luxo? Eu tenho duas cores para esse assunto. Cuidado para não tocar no que está molhado. Porque eu quero que cada uma dessas cores seja sua própria coisa. Não quero que meu mogno pareça vermelho e não quero que meu vermelho pareça Estou lavando meu pincel com bastante frequência. Para que eu possa avaliar com um pincel seco o que está acontecendo aqui? Porque trabalhar molhado sobre molhado pode ser muito confuso e talvez um pouco confuso Mas é bem simples quando você considera que eu quero mais cores, você obtém mais cores. Preciso que seja mais leve, pegue um pouco de água. Preciso ter mais controle, vou secar meu pincel e absorvê-lo 4. Pinte seus temas para desenvolver: Isso é um olho lateral para ver o que está seco. Veja o que está seco e o que não está. Gosto muito de trabalhar nessas rosas. Esse é apenas meu desejo pessoal, vamos direto ao assunto. Eu tenho esse vermelho e eles já estão vermelhos. Eu poderia trazer uma camada disso. Para criar minhas rosas, estou criando várias formas de parênteses que funcionam radialmente De modo que eles estão entrando em colapso dentro de si mesmos. Tão bonita a forma como essas flores funcionam. Essas não serão minhas últimas linhas sobre esta flor. Esses serão meus valores de nível médio. Em outras palavras, eu vou ficar mais sombrio com eles. Eu não acho que você precise ter tudo definido neste momento. Ainda não chegamos lá. Vamos ficar mais escuros e isso nos dará alguma flexibilidade para definir ainda mais Quando as coisas estão um pouco imperfeitas, também é bom. Dá um toque vintage Acho que com nossa era digital, ampliamos as formas de encontrar a perfeição, definir limites e garantir que tudo esteja certo Ficamos um pouco obcecados com isso, tanto que muitos de nós estão querendo voltar a ver coisas que não são perfeitas e curtir Vou dar a eles alguns caules com nossa cor mais escura. Trabalhando com muita leveza. Estou apenas criando uma linha com meu pincel redondo. Esse pincel é muito barato. Veio em um conjunto de 15, 30, não sei. Mas a razão pela qual eu gosto deles é porque trabalhar com suprimentos baratos me deixa mais confiante para pintar. Quando trabalho com coisas que parecem muito preciosas, minha criatividade é interrompida. Esse é um dos motivos. Mas quando se trata de escolher um pincel, tudo o que realmente importa é que esses pelos fiquem dentro, que não se espalhem, e então eu recebo uma boa dica Essa boa dica está sendo útil quando eu pinto as folhas. O interessante sobre as folhas de rosa é que elas têm um pouco de textura na parte externa nas bordas, então vou desenhar a forma da minha folha e depois adicionar algumas cristas na parte externa Pequenos detalhes como esses ajudam muito quando se trata de ver arte, porque você tem a sensação de que o artista realmente entende o assunto. Eles prestaram atenção. Acho que isso é metade do nosso trabalho como artistas. Agora que tenho essa cor escura no meu pincel, vou usar os tons mais escuros Vou continuar no mesmo formato de parênteses em forma de C que tenho dado a essas Mas em vez de fazer a linha completa, estou apenas fazendo pequenos trechos da linha basicamente insinuando onde as sombras podem aparecer Quais podem ser as áreas mais escuras e tendem a ser o centro Se você escurecer no centro e sentir que não parece mais uma rosa, tudo bem. Você pode transformá-lo em um ranúnculo onde o centro é um poço de escuridão e isso funcionará perfeitamente Ninguém disse que tinha que ser uma rosa. Focando no meu coração. Você gosta que isso funcione em toda a peça? Isso está te estressando ou é divertido? Definitivamente, é uma forma diferente de trabalhar e o que eu aprecio é que o que eu aprendo com uma, eu posso colocar na outra. O que eu gosto com um, eu posso aproveitar no outro ou me dá confiança para fazer o próximo. Para dar uma flecha a esse coração. Porque é fofo. Isso é tudo. É simplesmente fofo. Vamos pegar nosso pássaro. Eu ainda tenho essa escuridão mais escura aqui, então vou dar uma olhada no pássaro Dê-lhe um olho sonolento e um pequeno bico. Há algo em pintar os olhos que me faz sentir como se eu conhecesse essa coisa agora. Eu conheço esse pássaro. Ele tem uma identidade. Eu quero uma cor um pouco mais escura, um pouco de verde mais escuro Vou misturar as cores que tenho misturando o rosa com um pouco do meu verde. Eu tenho uma cor que está dentro do nosso esquema. Talvez seja necessário adicionar um pouco de água. A tela é muito grossa. Adoro misturar cores e ver o que acontece. A melhor parte de misturar cores é que você sabe que será uma cor harmoniosa com o que você já tem na página Vamos definir algumas dessas asas. Eu só fiz três cristas, mas posso fazer mais do que tantas penas saindo do nosso Algumas linhas para as penas da cauda. Não sou fã de delinear tudo. Gosto de deixar algumas coisas que não estão bem delineadas. Há mais um pequeno detalhe que eu quero criar aqui. Talvez mais dois detalhes. Isso é uma pequena fita em volta do pescoço porque eu acho que seria super fofo Voando ao vento com nosso pássaro e com ele, mais alguns pássaros à distância. Só para adicionar um pouco de narrativa. Talvez eu queira adicionar algumas nuvens. H. Isto é, este é o nosso design de selo mais detalhado Vou terminar com essas flores, dando-lhes um pouco de verde nos centros. Depois vou deixar secar porque quero adicionar mais definição, mas, como eu disse antes, quero dar uma chance. Os lugares que eu posso tocar não são os lugares que estão molhados. Pode adicionar um pouco de rosa para enfeitar um pouco do que está acontecendo aqui com essas lindas Vou adicionar mais definição daqui a pouco. 5. Adicione seus detalhes para terminar: Esperando que isso seque. A última etapa, um pequeno letreiro. Pense em palavras curtas que podem ser colocadas em um carimbo. Eu certamente já vi a palavra amor. Vou usar apenas uma fonte serifada com letras à mão, toda em maiúsculas, adicionando pequenos pés a qualquer letra que possa exigir e me sentindo à vontade para tentar novamente se a primeira tentativa não funcionar fonte serifada com letras à mão, toda em maiúsculas, adicionando pequenos pés a qualquer letra que possa exigir e me sentindo à vontade para tentar novamente se a primeira tentativa Acho que provavelmente existe esse equívoco de assistir muitos vídeos no Instagram de que, na primeira vez que você faz isso, deve ser perfeito Mas talvez não estejamos conseguindo o acordo completo e talvez não seja assim que você precisa trabalhar. Eu sempre leio minhas cartas pela segunda vez. Sem vergonha. O que pode enfeitar nosso coração Vou colocar mais alguns corações em segundo plano. Como esta é nossa etapa final, posso destacar meu marcador branco Antes de fazer isso, dê a essa flor, alguns botões, um pouco mais de definição agora que ela está seca Estamos trabalhando em camadas, trazendo alguns valores mais sombrios, cada vez mais escuros e mais escuros à medida que avançamos e mais escuros à medida que avançamos Cada vez mais escuro e mais escuro não soa muito bem. Mais escuro, mas é. Precisamos da escuridão para mostrar a luz. Essas folhas são um pouco pequenas para uma flor desse tamanho, mas eu vou com elas. Provavelmente, a melhor coisa que você pode fazer pela sua arte é continuar. Apenas vá em frente. Não se preocupe , pois não está funcionando da maneira que você pensou que aconteceria De qualquer forma, quem sabia que sua ideia era a certa? O que se tornou é o que é. Talvez seja isso que sempre foi concebido para ser. Vamos pegar aquele marcador branco. Muitas vezes, faço alguns pontinhos apenas para aquecer o marcador e ter certeza que a tinta está saindo Esses caras podem ser um pouco imprevisíveis às vezes, mas ainda assim os amamos porque eles fornecem essas dicas de interesse. Destaques e dicas é o que estamos fazendo agora com o branco, seja um marcador de tinta ou você mergulhou o pincel em um pouco de tinta branca, dê ao nosso pássaro uma pequena letra com Eu tenho muito mais liberdade. Escrever cartas com um marcador do que com um pincel, mas pode ser menos interessante É aqui que nos tornamos simpáticos e caprichosos. Se você está feliz com sua pintura ou não, tirar essa fita vai ser muito bom. Dois 6. Seu acabamento de carimbo doce: Tudo bem A etapa final, esteja você feliz com suas pinturas ou não, quando elas estiverem secas, você as amará mais quando tirarmos a fita, e usaremos todo o nosso soco para fazê-las parecer mais selos Tenha muito cuidado ao tirar a fita. Sempre trabalhe do canto mais claro para dentro. Não estamos puxando um pedaço de fita que vai querer puxar papel de volta com Sempre certifique-se de que sua pintura esteja seca e faça-a com o tempo. Você não precisa fazer isso super rápido. Apenas faça isso delicadamente. Se rasgar um pouco, tudo bem, porque nosso próximo passo é usar o ponche inteiro Não posso esquecer um elemento importante, a postagem. Isso pode ser realmente em qualquer canto. E tão pequeno ou grande quanto você quiser. Quando você estiver usando todo o seu ponche, certifique-se de ter uma ideia Eu brinco um pouco onde fazer esses furos e quantos deles vou ver necessários no selo Se você se cansar, faça uma pausa. Pode ser muito. Existem tesouras especiais com uma bela borda curvilínea, e você definitivamente também pode fazer isso com uma tesoura, uma tesoura comum, se quiser criar esse efeito. Mas eu sempre acho divertido fazer isso com um soco inteiro, porque isso só dá uma pequena peculiaridade Espero que você tenha se divertido comigo criando seus selos. Eles podem caber muito bem em um pequeno envelope. Talvez você tenha o envelope primeiro e meça em escala como eu fiz Foi muito divertido, ou você os alinha em uma linha para mostrar ou os digitaliza e cria um padrão muito divertido com eles. Eles podem ser aplicáveis a praticamente qualquer coisa, assim como os selos Eles podem estar relacionados a viagens, podem estar relacionados ao Natal. Eles podem estar relacionados a qualquer celebração Qualquer coisa que você ache que queira criar muitas minipinturas. Adicionar aquele toque de ser um selo vai torná-las muito mais interessantes tanto para o espectador quanto para você Mostre-me o que você fez. Eu quero vê-los porque eles vão ser tão adoráveis. Olha esses. Deixe-me saber quais partes você mais gostou. Até me diga em que momento você estava pensando, essa senhora é louca, isso não vai funcionar. Seria divertido ouvir isso também. Estou ansioso para ver seus adoráveis carimbos em aquarela Encontre-me no Instagram e , por aqui, estou aberto a conversar e ver mais do seu trabalho.