Transcrições
1. Apresentação: Oi, eu sou Poo corn. Sou
artista plástica e ilustradora com
formação em gravura E embora agora eu trabalhe
principalmente com pinturas a
óleo, faço estudos plenários e
depois crio exposições, além de calendários,
gravuras, cartões e
tudo Tudo o que eu faço começa no mesmo lugar
no meu caderno de esboços No início de cada ano, sinto a mesma mistura de emoções, definitivamente alguma emoção
e depois alguma incerteza. Sei que quero continuar concedendo no próximo ano Caso contrário, como criativo, minha alma simplesmente
pereceria no deserto Mas também não quero me sentir sobrecarregada ou com medo
de uma página em branco O que eu realmente quero é um ponto de partida claro e
uma sensação de entusiasmo. E é exatamente
disso que trata essa aula. Nesta aula, você usará
seu caderno de esboços para encontrar sua direção artística para o próximo ano,
explorando novas ideias, experimentando e se divertindo Faremos
uma série de pequenos exercícios
que ajudarão
você a começar a pintar
sem qualquer pressão. Esta aula é para pintores e criativos
visuais que desejam
se reconectar com sua criatividade,
gerar novas ideias e começar
o ano Não importa quais
materiais você use ou em
que ponto de
sua jornada artística esteja,
mostrarei como reúno minhas ideias dispersas, as transformo em um ponto de
partida claro, reflito sobre meus trabalhos anteriores e escolho em que quero me concentrar
a seguir Não precisa ser perfeito
ou altamente qualificado. Isso é algo que
desenvolvemos no processo. Tudo o que você precisa é de um caderno de esboços
e vontade de começar. Ao final desta aula,
você terá um conjunto de páginas do
caderno de esboços às quais poderá
retornar ao longo do ano Você terá um
senso de direção mais claro
e, o mais importante,
terá o impulso de continuar
criando e Então, vamos começar
e explorar como tornar o início deste ano
de criação realmente empolgante.
2. Seu projeto do curso: Projeto de classe.
Muito obrigado por participar desta aula. Estou muito feliz que esteja aqui. Nesta aula, vou
guiá-lo por um
processo simples de fase do caderno de esboços para ajudá-lo a encontrar orientação criativa
para o Você pode pintar
comigo ou apenas assistir e voltar aos
exercícios mais tarde. Ambas as abordagens estão
completamente corretas. Em vez de um grande projeto, trabalharemos com uma série de pequenos exercícios gerenciáveis Cada aula se concentra em apenas uma etapa para que nada
pareça opressor Começaremos de forma muito simples
e construiremos a partir daí. Ao final da aula,
você terá um conjunto de páginas do
caderno de esboços que
refletem suas ideias, seus interesses e
possíveis direções você deseja explorar a seguir Algo ao qual você pode voltar
sempre que se sentir preso. Mostrarei meu próprio
processo ao longo do caminho, mas encorajo você
a adaptar tudo aos seus próprios materiais e estilo. Não há resultado certo ou
errado aqui. O objetivo é explorar
e simplesmente se mover. Eu adoraria que você
compartilhasse seu trabalho
na Galeria de Projetos Estudantis
quando se sentir pronto. É um ótimo lugar para refletir
sobre o que você descobriu, e é sempre
inspirador ver como cada pessoa
aborda os mesmos exercícios de
forma diferente Também verifico regularmente a galeria e gosto de
dar feedback. Por enquanto, vamos facilitar as coisas. Na próxima lição, falaremos sobre
materiais e
começaremos com o
primeiro exercício. Então, nos vemos lá.
3. Materiais e suprimentos: Materiais e suprimentos. Vamos falar sobre materiais. Para esta aula, usarei um caderno de desenho com
o papel de cuidado A marca específica do
caderno de esboços não importa. Normalmente, não escolho
cadernos de desenho da marca. Para ser sincero, quanto
mais ruim o caderno de esboços, a probabilidade de eu
trabalhar nele, porque o medo de
errar Não sei se é realmente
agradável para você ou não, mas isso para mim. Escolha um caderno de desenho que
você não tenha medo de usar. Vou usar um lápis e
uma borracha para desenhar e o conjunto de guache para É por isso que eu também preciso de uma
paleta para misturar cores, alguns pincéis, a maioria
menores, pouco de água e um pano O conjunto de guache que vou usar
é o conjunto de guache HiiMiGag Também uso grampos de
cabelo simples para deixar meu caderno de esboços planas.
E é isso. Nada complicado.
Além disso, você não precisa usar os
mesmos materiais que estou usando. Se você prefere
lápis de cor, marcadores, aquarela
ou algo totalmente diferente, ou algo totalmente diferente, isso desperta alegria Neste momento específico, sinta-se à vontade para usar isso
em vez do guache e de todos os
exercícios desta aula Flexível e funciona
com qualquer meio. Por exemplo, se suas tintas estiverem embaladas ou forem difíceis de alcançar, não se
preocupe. Não
se preocupe com isso. Escolha os materiais mais
convenientes que você já tem por perto. O que mais importa aqui não
são as ferramentas, mas simplesmente começar e depois
seguir em frente, você sabe. Portanto, não torne as
coisas muito complicadas para você. Esta aula é sobre como fazer as ideias avançarem, relaxá-las e fazer sua
imaginação girar e sua
criatividade Não se trata de resultados perfeitos ou de
suprimentos e materiais perfeitos e especiais. Quando estiver pronto,
passaremos para a próxima lição,
onde começaremos a criar
seu mapa de inspiração e a explorar novas
ideias em seu caderno de esboços
4. Vamos criar seu mapa de inspiração: Crie seu mapa de inspiração. Eu sei que você provavelmente está
animado para começar a pintar, e chegaremos lá em breve. Mas antes de
pegar nossos pincéis
, ajuda ter um
pouco de senso de direção Algo simples
ao qual podemos voltar enquanto
trabalhamos neste exercício, tudo o que você precisa é de um lápis e
um pedaço de papel ou uma
página em seu caderno de esboços Seu mapa de inspiração é
simplesmente uma lista de coisas que você gosta de pintar ou se sente
atraído por pintar no futuro. Não há regras aqui
e também
não há respostas erradas. Como esse é um exercício silencioso
e pessoal, você não precisa julgar essas
ideias ou organizá-las ainda. Basta deixá-los aparecer primeiro
na página. Escrevendo sua pintura em carretéis. Agora, você precisa
anotar todas as coisas que
você gostaria de pintar ou
gostaria de pintar no futuro. Então, vou mostrar uma pequena demonstração
aqui em um quadro branco Você não precisa ter um
quadro branco, é claro. É totalmente opcional, se
você tiver um, você é ótimo. Se você não simplesmente
escrevê-los em um pedaço de papel. E agora,
vou mostrar uma pequena atividade de brainstorming que você pode fazer para criar novas ideias ou ideias que você conhece, mas simplesmente não
anota Então você precisa escrever
todas as coisas que você gostou de pintar
ou desenhar este ano. Então, para mim, seriam árvores. Gosto de pintar árvores e
gostaria de continuar
pintando-as. Então eu gostaria de pintar
mais raízes das árvores. Gosto de pintar
estrelas e planetas. E agora você pode ver
que está ficando um
pouco mais difícil lembrar
coisas que eu gosto. Ok, eu gosto de alguns palitos de madeira. Gosto de pintar luzes altas
na superfície da água. Gosto de pintar plantas
e algumas flores únicas. Eu gosto de pintar vasos, Mm hmm. Mas tente continuar, e eu também estou tentando me
esforçar. E por falar em arte, você não precisa escrever
apenas as coisas, você sabe. Você pode escrever emoções. Você pode anotar
as instruções de arte. Por exemplo, eu gosto do estilo
art nouveau. Então é isso que vou
escrever a seguir. E eu gosto de pintar aquelas molduras
decorativas
ao redor das pinturas ou elas têm joias
muito bonitas
que me inspiram muito Então, isso é algo que eu
gostaria de pintar mais ou apenas experimentar o estilo
um pouco mais. Eu gosto do medieval. Eu também
gosto muito do carrinho Celtic. É muito semelhante à Art
Novoa e ao estilo medieval. Então, acho que posso
inventar mais algumas coisas. Falando do mar, eu gosto muito de conchas marinhas E eu adoro pintar espirais. Gosto de pintar
gotículas ou pacotes de água. Já é muito, mas você pode continuar
escrevendo-as, escrevendo as coisas
que você gosta de desenhar ou pintar apenas durante o seu dia ou semana e ver quantas coisas
você pode inventar. Por exemplo, algumas
das outras coisas que eu
gostaria de pintar no próximo ano, e não pintei
este ano,
seriam e talvez eu gostaria de
pintar mais pássaros. Pássaro. Eu definitivamente
gostaria de pintar mais insetos. Eu realmente gosto de mot. Só insetos. Acho que agora basta
das coisas que
consegui inventar. Definitivamente,
há mais, e definitivamente havia
mais coisas que talvez eu gostaria de
tentar pintar no próximo ano. Tudo bem. Por enquanto, definitivamente
é bom o suficiente. Depois de ter sua lista, pare um momento e dê uma olhada nela, você criou a base
do resto desta aula. Se sua página parecer curta ou
confusa, tudo bem. Isso não é
para ser complicado. Na próxima lição, pegaremos esse mapa de inspiração e o
usaremos para escolher uma paleta de cores Uma das partes mais
divertidas
desse processo. Pelo
menos eu acho que sim. Nos vemos lá.
5. Configure seu caderno de esboços: faça amostras de cores: Monte seu caderno de esboços e
faça as amostras de cores. Vamos finalmente entrar
no processo. Quão excitante? Então, vamos
começar
recortando o caderno de desenho
com encadernadores de páginas,
mas eu não tenho fichários, então estou usando esses grampos então estou usando E isso funcionará
perfeitamente bem. Eu só pareço um pouco estranho. Mas sim, começaremos com um simples toque de cor para aquecer e
lembre-se de que não se trata de
fazer com que tudo pareça perfeito Trata-se apenas de obter as
primeiras marcas de lápis na página e
os primeiros traços de tinta e se familiarizar
com suas cores Para este exercício, estou
escolhendo oito cores, mas não há nenhuma regra aqui. Você pode fazer menos ou mais cores, o que achar melhor
para você hoje. Talvez você queira
pintar apenas com cinco cores. Talvez você queira pintar
apenas com preto e branco, sabe, isso
realmente não importa. Para mim, eu prefiro oito cores. E para simplificar as coisas, estou usando uma pequena
tampa de garrafa para traçar círculos, mas você pode desenhar quadrados, bolhas ou formas à mão livre Isso também não importa. Essa é apenas uma ferramenta para
facilitar o início. Pelo menos isso me ajuda. Então, eu estou usando essa tampa de garrafa para traçar esses pequenos círculos, e isso também torna o
processo mais rápido. Estou colocando minhas amostras
na parte superior da página, mas você pode
desenhá-las na lateral
ou em qualquer lugar que pareça certo Enquanto desenho essas formas, tento manter o ritmo
semelhante do topo da página e
a mesma
distância entre cada círculo Portanto, este é um exercício bem
fácil,
então, depois de alguns
minutos, terminamos. Ótimo trabalho. Agora vamos criar um layout para o resto das páginas do
caderno de esboços Então, nos vemos
no próximo vídeo.
6. Projetando o layout: Projetando o layout. Agora, vamos terminar de configurar o layout
das páginas do caderno de esboços Então, o próximo passo é desenhar
esses retângulos aqui. Minha ideia é criar esses
retângulos que pudéssemos preencher, e eu contei os
centímetros aqui Provavelmente serão
centímetros para você. Depende do tamanho do seu caderno
de esboços. Mas eu fiz esses quadrados
com o papelão. E, basicamente, o que
eu preciso fazer é traçar o máximo possível desses
retângulos Para manter as coisas consistentes
e simples, estou usando um pequeno
quadrado recortado papelão e o traço
na página Você pode usar qualquer tamanho adequado para o seu caderno de esboços Eu escolhi quadrados de quatro
por 4 centímetros. Você verá o tamanho e as
polegadas na tela. Mas lembre-se de que
as medidas exatas não importam aqui
porque não são métodos. Eu não vou testar você. Não há uma
maneira errada de fazer isso. página do seu caderno de esboços só precisa parecer convidativa para começar sua sessão de
desenho e pintura E para mim, desenrolar
parece a estrutura, você sabe, começando
com algo, pelo
menos com formas quadradas
simples Estou dividindo minha página
em nove quadrados, deixando um pequeno espaço entre
cada um para que a
página possa respirar Esse espaçamento faz com que a página pareça mais leve e
menos opressiva, pelo menos na minha opinião,
mas você pode usar uma régua para dividir sua
página em nove quadrados, e isso também funcionará
perfeitamente Você não precisa de
painéis duros para isso. Você pode desenhar quadrados,
círculos ou retângulos. Você pode fazer uma
mão livre ou com uma régua. A forma realmente não importa. O que importa é criar pequenos espaços confinados
que facilitem o início. Além disso, eu recomendo parar
em nove tons por página. Isso não torna o processo
muito longo e não agradável. Na minha demonstração,
você me verá trabalhando em duas páginas
com 18 quadrados Mas para seu próprio caderno de esboços, uma página é mais do que suficiente Para lhe dar alguns números, desenhe e pinte toda
a extensão do caderno
de esboços Então, 18 quadrados demorei
cerca de 1 hora para serem concluídos. Então, se cortarmos ao meio, seriam apenas 30 minutos, o que é mais realista. E acho que também não é
um link devido . Mas
você pode escolher. Se quiser, você
pode pintar 18 quadrados. Se você quiser pintar
apenas por 30 minutos, escolha nove quadrados ou formas Você também pode escolher a
forma que quiser. Depois que o layout estiver pronto, você terá uma estrutura clara, pequenos espaços para pintar e um pouco de espaço para escrever
notas ou observações posteriormente. Mas agora deixamos esse espaço de
escrita vazio. Talvez em seu caderno não
haja mais
espaços vazios. Isso é bom. Talvez você desenhe mais
quadrados ou mais formas. Tudo bem também. Você pode adaptar este exercício ao
seu próprio caderno de esboços, à sua própria seu gosto. Também
tenho minha lista de ideias por perto, a mesma que
criamos
anteriormente, porque a usaremos
na próxima etapa. Ótimo trabalho finalizando seu layout. Agora vamos misturar nossos
esboços coloridos e começar a pintar.
7. Como misturar sua paleta de cores: Misturando sua paleta de cores. Finalmente, um pouco de cor. É aqui que as coisas
começam a ficar empolgantes. E nesta lição vamos misturar ou escolher uma
paleta de cores simples para trabalhar Vou usar o sabonete para fins de
demonstração, mas fique à vontade para usar
qualquer material de sua preferência, como aquarelas, lápis de
cor, marcadores ou até mesmo apenas uma cor, se for sua esposa de hoje Este exercício funciona
com qualquer coisa. Escolher cores pode
parecer difícil no início. Eu definitivamente entendo isso porque existem muitas opções
diferentes e é fácil
sentir que você precisa fazer
a melhor ou a escolha certa. Mas aqui está uma boa notícia. Não há paleta certa ou
errada aqui. Não estamos tentando
reinventar o calcanhar aqui. Estamos simplesmente escolhendo cores que sejam boas para nós no momento. Lembre-se de que você sempre pode alterar
sua paleta de cores posteriormente. Esse é apenas o ponto de
partida de hoje. Então descanse seu instinto. Eu geralmente gosto de começar
com uma base neutra. Então, começando com
a cor bege. É uma cor que eu também volto com frequência e me dá uma
base calma sobre a qual construir. A partir daí, adicionarei mais
algumas cores que
parecem pertencer a mim para chegar lá. Eu realmente não sabia que gosto alguns verdes e
alguns tons de bege Então, essas são as cores que
eu gostaria de misturar, começando pela cor
mais clara Sei que gostaria que uma
cor fosse bem bege, mas com um lado neutro Então, estou usando um pouco de
umber queimado e amarelo terra. Porque eu sei que
adoro a combinação
dessas duas cores. Mas você pode experimentar
e se divertir. Você não precisa saber as cores que você gosta.
Isso realmente não importa. Você pode pesquisar paletas de
cores diferentes. E é assim
que vou
preencher o resto desses espaços. A próxima cor que eu
gostaria de ter provavelmente seria apenas marrom com um
pouco de bege adicionado a ela Vamos misturar o resto
das cores. Eu definitivamente sei que
gostaria de uma cor verde mais clara. Algo assim, então
eu gostaria de ter cor um
pouquinho mais escura Provavelmente algo parecido com isso. Então eu sei que
adoro as cores azuis. E você não precisa criar
uma paleta parecida com a minha. Você pode escolher suas cores
favoritas ou até mesmo criá-las em uma paleta
acromática
com diferentes tons de roxo com diferentes tons Pode ser qualquer combinação
de cores que você quiser. Tentando torná-lo mais neutro diminua a cor mais parecida com cinza. Perfeito. Talvez até um pouco de cor cinza
amarelo-terra. Claro. E depois uma cor azul
mais escura Incrível. E talvez
alguns talvez tenham uma cor um pouco mais parecida com uma cor verde
pantanosa Claro. E então um tipo
de cor que eu gostaria de tornar um pouco rosada Vou misturá-lo ao lado
para não ficar muito sujo. Talvez um pouco de roxo. Está lindo. Vou
adicionar um pouco de peitinho divertido. Claro. Perfeito. Agora, vamos preencher todas essas amostras de
tinta Eu costumo pintar minhas amostras de cores mais claras para cores mais escuras, passando de
tons quentes, como amarelo
e rosa, para tons mais frios,
como verde Quando estou misturando e
escolhendo cores, gosto de incluir uma cor
muito escura e outra muito clara. E depois uma mistura de
cores e tonalidades. Cerca de metade
deles tem tons quentes, eu diria, e
metade tem tons frios Acho que realmente ajuda ter
a paleta de cores
bem na frente dos olhos, porque acredito que
é a inspiração de parques Quando suas
amostras de cores terminarem, você terá uma paleta familiar e convidativa, algo que fará você
querer pintar e se sentir
exatamente No próximo vídeo,
começaremos a preencher os quadrados com as
cores básicas e nos vemos lá
8. Preenchendo as formas com cores básicas: Preenchendo as formas
com a cor base. Vamos começar a preencher
nossas formas com cores. Essa é uma das minhas etapas favoritas porque é simples,
divertida e satisfatória Agora, com a tinta restante na minha paleta,
vou preencher esses quadrados na minha paleta,
vou preencher esses quadrados.
Nem todos eles. Vou deixar alguns vazios, mas vamos começar
pintando-os um por um. Estou colorindo as formas
em ordem aleatória, usando as cores da minha
paleta e qualquer tinta restante Não há um plano rígido aqui. Sei que continuo
repetindo isso, mas estou apenas curtindo
o processo Mas por que
precisamos colorí-los? Sabe, por que não
podemos deixá-los vazios? Preencher formas faz
algumas coisas importantes. Primeiro, elimina completamente
o medo da página em branco. Quando há cor na página, ela realmente parece viva e
não intimidante e divertida Em segundo lugar, isso desperta a imaginação. Você pode ver um quadrado rosa
e de repente pensar: Uau, uma linda borboleta
seria ótima aqui, ou notar uma forma azul
e imaginar a água ou As ideias começam a
aparecer naturalmente
e, finalmente, é divertido. Essa parte é muito
meditativa e calmante, e ajuda você a
ganhar impulso sem Estou preenchendo a maioria das formas
usando minhas cores escolhidas
e, nas restantes, me deixo jogar livremente. Como eu escolhi oito cores, e presumivelmente você escolheu duas, se você estiver pintando
apenas nove quadrados, precisará pintar cada
quadrado com uma das cores,
e o quadrado restante pode Experimente um pouco mais e pinte uma cor base usando várias
cores da sua paleta Se você estiver pintando 18 quadrados, você pode repetir as cores duas vezes e deixar dois
quadrados Como você pode ver
na demonstração, estou usando guache de forma
semelhante à aquarela Eu adiciono muita água para ajudar a tinta a se espalhar
mais rapidamente no papel, e você pode preencher esses quadrados com uma
camada mais grossa de tinta, se quiser Leva um pouco
mais de tempo para misturar essa tinta na paleta e preencher
cuidadosamente todas essas formas Então, eu não vejo a necessidade de
fazer com que tudo pareça perfeito. É por isso que estou usando
essa mistura de aquarela. Eu realmente acredito que não
há necessidade perfeição aqui, pois são apenas esboços e uma camada de base uniforme
não me incomoda Pode até ajudar a acabar com o
perfeccionismo. Para essa tarefa, estou
usando um pincel plano, macio e de tamanho
médio, pois facilita o trabalho com bordas. Às vezes, adiciono uma
segunda camada de tinta se a cor
parecer muito clara. Mas, novamente, não estou buscando a perfeição
de forma alguma. Pode ser útil preencher
os quadrados seguindo a ordem das amostras de
cores Mas à medida que o processo prosseguia, percebi que estava pintando
mais quadrados verdes do que qualquer outra cor, provavelmente porque verde é
minha cor favorita Então, instintivamente,
volto a ela com mais frequência. E, você sabe,
não há nada de errado com isso. Se quiser, você pode
deixar algumas formas vazias, ou você pode deixar todas as formas, todos os quadrados vazios
sem uma camada base, ou você pode pintá-los
todos em uma cor Tudo depende totalmente de você, acordo com suas preferências. Você pode pintá-los como
quiser. Só estou sugerindo uma orientação. Facilite para
torná-lo mais divertido. Mas você pode escolher
suas preferências. Se algo despertar mais alegria, então você pode definitivamente experimentar esse método diferente e talvez colorir todos esses
quadrados com a cor rosa, e eu ficarei absolutamente feliz em
ver como esses quadrados Para um desses quadrados,
coloco duas
cores diferentes para
apimentá-lo um pouco e
torná-lo mais interessante Porque no final
do dia, por que não? Certo? Vamos experimentar
o quanto quisermos. Portanto, se você também
quiser experimentar, pode colocar duas camadas
diferentes
de sua paleta de cores , uma na parte superior e outra, e ver qual mistura de cores ou talvez algum tipo de gradiente também
seria divertida Mas desta vez, não estou
fazendo nenhum gradiente, mas acho que parece divertido, então talvez eu deva
tentar em outra ocasião Depois que essas formas estiverem preenchidas, deixaremos o papel secar. E no próximo vídeo,
falarei mais sobre como criar novas ideias enquanto o
caderno de esboços está secando Ótimo trabalho. Te
vejo no próximo vídeo.
9. Como gerar novas ideias: Como gerar novas ideias. Neste vídeo,
mostrarei como faço brainstorming de novas ideias usando
o mapa de inspiração Aquele que criamos anteriormente. Esse método é muito flexível e é isso que o
torna tão poderoso. Sua lista pode incluir coisas
muito específicas, como
objetos, lugares ou materiais, mas também pode incluir ideias
abstratas, como emoções, estados de espírito ou temas como amor Tempo ou humanidade. O que faremos é começar a
conectar essas ideias. Você pode combinar duas coisas ou até três ou quatro coisas e ver quais novas imagens
ou conceitos aparecem. Não há pressão
para ser um gênio. Estamos simplesmente deixando
esses objetos, essas ideias se encontrarem
e vendo o que acontece. Agora vou
te mostrar um pequeno método. De como ter
novas ideias. E aqui está apenas uma
pequena demonstração de como eu tenho ideias. Basicamente, quando você tem todas
essas ideias escritas, o que você precisa fazer a seguir
é simplesmente combiná-las. Por exemplo, você sabe, vamos combinar
envoltórios de aranha com espirais. Ótimo. Então, provavelmente desenhará
uma espiral e talvez faça um envoltório
de aranha com a espiral e talvez você pinte sua
aranha Você sabe, esse é apenas
um método fácil de como seu cérebro será
capaz de criar algo novo a partir
das coisas que você gosta e das coisas que você gosta. E você pode simplesmente experimentar, por exemplo, pássaros e estrelas. Ótimo. Talvez você pinte um pássaro. Eu sei que é um pássaro feio, e talvez esteja assustando um
planeta ou esteja se importando ou talvez esse pássaro possa segurar essa
pequena estrela enorme na boca,
você sabe, e talvez
eles estejam se afogando Você sabe, isso é
apenas um método simples. E você pode fazer
tantos desses tipos de conexões quanto
puder,
por exemplo, um vaso e talvez
esse vaso tenha alguns
fósseis nele E então, talvez
você pinte algumas flores velhas de diferentes áreas do nosso
planeta, algo assim. E é muito divertido. Sabe, você pode fazer quantas
conexões quiser. Por exemplo, você pode
conectar estrelas e insetos e simplesmente pintar insetos enormes em planetas
ou algo parecido. E eu entendo que esses
desenhos aqui são feios, mas isso é apenas um
método de como você pode criar algo novo
a partir das coisas que você gosta Então, basicamente, o que
estou tentando dizer é que essas são
as coisas que você gosta, e essas são provavelmente essas coisas que poderiam
descrever seu estilo artístico. Então, basicamente, você está
tentando continuar esse fluxo de
ideias sobre como impulsionar ainda mais
seu estilo R. Você não precisa pintar coisas. Você pode pintar movimentos, mas você pode pintar pessoas Mas isso é a mesma coisa. Se você também anotou
algumas cores, pode simplesmente conectar cores
diferentes. Talvez você goste de verde e
talvez goste de bege e tente inventar algo verde e bege, você
sabe, algo assim Apenas tente continuar com esse método e tenha
quantas ideias quiser. Isso é basicamente o e
eu acho que é muito divertido, mas
nos vemos no próximo vídeo. Então, vamos continuar pintando. No próximo vídeo,
demonstrarei esse
processo passo a passo, mostrando como
tirar suas ideias da minha lista e
transformá-las em esboços simples dentro dos quadrados pintados
que preparamos anteriormente É aqui que as ideias
realmente começam a fluir. Então, nos vemos
no próximo vídeo.
10. Esboçando novas ideias (sem pressão!): Esboçar novas ideias
sem pressão. Estou feliz que esteja aqui. Agora estamos
prontos para começar a desenhar. Todos os
quadrados pintados estão secos agora, então vou começar a preenchê-los com simples esboços a lápis E não se trata de
fazer desenhos finalizados. Trata-se apenas de explorar ideias
novas e empolgantes. Nesta configuração,
mostrarei como eu crio novas ideias usando o mapa de
inspiração Mesmo que eu não
consiga ver sua lista, o processo funciona de forma
semelhante para todos. E lembre-se de que não
há ideias erradas aqui, pois não há
cores ou suprimentos errados. Cada esboço é informação. Algumas combinações
vão te surpreender. Então, vai se sentir empolgante, e algumas você pode
não gostar nem um pouco. E isso é uma
informação valiosa para você. Observe o que parece natural, o que é divertido e o que você
gostaria de explorar mais. Basta anotar todas
essas ideias enquanto as
desenha e também suas emoções em relação a essas ideias. Uma coisa que geralmente
parece complicada no início é escolher uma
cor para cada ideia O que estamos realmente fazendo aqui é conectar três coisas ao mesmo tempo, duas mensagens da sua lista e uma cor da sua paleta Então, tente deixar que isso o guie. Deixe isso te surpreender. Não há necessidade de pensar demais nisso. Não quero me repetir, mas não há erro, não
há escolha aqui. Faça qualquer escolha que seja
confortável ou consumida agora, e então você verá o resultado
e, com base nesse resultado, fornecerá algumas informações
valiosas para você. E vá
devagar e lembre-se que esses esboços são
apenas degraus Nesta demonstração,
você
me verá criando os primeiros esboços. No quadrado superior, optei por pintar árvores e
combiná-las com espirais. No meio, tento
combinar pedra com arte celta Não acho que seja
minha melhor tentativa, mas tudo bem. Estou seguindo em frente. E na parte inferior, estou pensando em maneiras
diferentes de
pintar vasos com flores,
folhas ou qualquer outra coisa. Como você pode ver, não estou
desenhando esses esboços em uma ordem específica
da direita para a esquerda Estou pulando para qualquer cor que pareça interessante para
mim no momento Mas você pode absolutamente seguir um caminho mais estruturado, passando de uma cor para a outra da direita para a esquerda
ou de cima para baixo. Para que você se sinta em cada
quadrado sem tentar evitar certas cores,
talvez não tenha certeza No quadrado mais escuro, você me vê pintando
algumas formas desconhecidas E esses são para serem
ossos como ossos fósseis, embora não tenham essa
aparência porque eu não estou usando
nenhuma imagem de referência, e eu não sei como eles eu não sei como
pintar fósseis, e como você pode ver, tudo Isso é bom. Ainda sei qual foi
minha ideia para esse esboço
em particular, esse esboço foi feito principalmente
para mim e minha prática artística Seus esboços também são feitos para
sua prática artística. Se você não quiser,
não precisa mostrar a eles. No quadrado superior direito, estou desenhando alguns palitos, mas mesmo
no início
do processo, eu já sei que nem todos
serão iguais. Alguns serão mais fortes
e outros serão mais fracos E está tudo bem. E abaixo disso, estou desenhando
insetos dentro de uma espiral. Estamos apenas andando,
andando em espiral. Você pode notar que estou repetindo algumas instruções
várias Neste exemplo, estou
repetindo a espiral, mas cada desenho parece muito diferente
do anterior Bem, pelo menos um
pouco diferente. E repetir as instruções
é totalmente normal. Acho que todos nós temos
certos objetos ou temas
aos quais voltamos repetidamente. Essas são suas instruções seguras, aquelas que você poderia
pintar alegremente pelo resto da vida E não há nada de
errado nisso. Pelo contrário, você
poderia dizer que
é assim que seu estilo de
arte pessoal evolui Na parte inferior, estou
desenhando uma moldura art nova com três
raízes no meio. Acho que esse é
um dos meus favoritos. Mas acho que já pintei algo parecido
antes. Na verdade, esse é um
padrão comum que eu notei. Quando faço estudos
de certos objetos,
como tecidos secos, por exemplo, essas ideias tendem a surgir primeiro
na minha cabeça quando estou fazendo um brainstorming e
pensando em Acho que isso mostra como a
prática realmente importa. Quando você passa algum tempo observando
algo da natureza, usando referências e
aprendendo sua aparência e sensação, esse conhecimento
aparece naturalmente em seu trabalho Agora você me vê secando um peixe
na água cercado por
alguns respingos de água Como você pode ver, não vou gastar mais do que alguns minutos em
cada esboço antes de prosseguir E para essa ideia, ainda
não há nada particularmente
extraordinário, mas ela me dá um
ótimo ponto de partida. Já consigo imaginar
maneiras de ir mais longe,
por exemplo, adicionando mais cor,
talvez experimentando
com textura, talvez experimentando
com textura, ou eu poderia tornar o peixe
prateado ou a água E esses pequenos esboços
oferecem espaço para jogar e expandir mais tarde,
se você quiser E aqui você pode me ver desenhando
o interior de uma concha. E aqui está outra espiral. Esta é definitivamente uma
forma que minha mão se sente confortável desenhando
repetidamente. Então, agora o desafio é
torná-lo mais interessante. Decidi adicionar alguns padrões de
conchas marinhas e adicionei gotículas de água Ainda parece um pouco simples
para mim, mas tudo bem. Se eu quiser,
sempre posso explorá-lo um pouco mais em outra página do
caderno de esboços Agora estou secando
gotículas de água com insetos dentro. Essa cor verde me
lembrou de uma folha. Uma coisa que notei
sobre esse exercício e algo que
me incomodou um pouco no começo, e vou ser sincera com você, é que toda ideia
vive dentro de um quadrado, que limita a composição Mas se você pensar nelas
não como peças acabadas, mas como sementes de ideias
que podem se transformar em algo cada
vez maior, plantas em lindas flores, fica muito mais divertido. Imagine isso como uma
caixa de doces. Você pode abrir seu caderno de esboços, escolher uma ideia e depois explorá-la
em outra página E você pode tentar
encontrar composições, cores ou até materiais Acho que parece muito divertido. E então você me vê
desenhando um rosto. A ideia aqui é que é
um rosto esculpido em madeira, e é como um espírito
da floresta ou
algo parecido Normalmente não pinto pessoas, embora tenha estudado muito desenho
de retratos e figuras na escola, às vezes isso afeta
minha confiança quando
me comparo a
outras pessoas a outros artistas quando
penso que não estou pintando mais figuras humanas ou
retratos em minhas pinturas Em momentos assim,
eu me lembro que esta é apenas a temporada
atual da minha arte. Eu posso pintar
o que eu gosto agora, e meus temas sempre podem
mudar com o tempo. Em seguida, experimentei outra
versão de um vaso
e, dessa vez, uma
ideia totalmente nova surgiu na minha cabeça E se, em vez de flores, houvesse um líquen De alguma forma, fiquei obcecado com o líquen enquanto pintava
todos E então você me vê
desenhando uma moldura estranha. E minha ideia era que
eram raízes de árvores
e, no centro, havia
uma paisagem com uma pessoa, uma ponte e mais árvores. Algo criativo,
algo estranho, você sabe, talvez não tão estranho Nenhum dos meus é,
acho que nenhum deles
é realmente estranho Você também pode se perguntar
por que estou pintando molduras. Normalmente, as molduras entram posteriormente
no processo após o término da
pintura. E talvez quando você está
tentando decorar o espaço e já está pendurando
essa pintura, é aí
que a moldura
importa, certo? E essa é uma
daquelas descobertas que
fiz enquanto explorava
meu próprio estilo artístico A propósito, se
você estiver interessado em aprofundar nesse tópico, falo mais sobre isso em uma das minhas outras aulas do
Skillshare, e acho que você
também
poderia se divertir se gostar deste exercício Aqui, estou desenhando uma representação de aranha como uma moldura com um centro de
pássaro e carneiro. Algumas ideias são mais difíceis de
desenvolver sem referências, e isso também é totalmente
bom. Você pode absolutamente usar
referências, se quiser. Por exemplo, neste caso, estou desenhando um pássaro. E procurar
referências de pássaros me ajudaria, mas é minha escolha consciente trabalhar sem referências.
É intencional. Acho que isso dá ao seu cérebro
um pouco mais de treino, e acho isso ótimo, certo? Neste ponto, você vê que está ficando
mais difícil ter novas ideias porque você pode me
ver pintando palitos em uma poça que lembram figuras
humanas
dispostas em Sim, está tudo
bem se parecer difícil ter
ideias. Você precisa se lembrar de que os IDs também
não precisam ser ótimos. Às vezes, é um
ponto de parada para você ter novas ideias porque acha que elas não
serão boas. Esses não precisam ser bons. Você pode simplesmente aproveitar o processo e tratá-lo como
um ótimo treino. E, especialmente, você pode se
parabenizar por
comparecer , porque provavelmente nunca soube do que se
trata essa aula antes, se arriscou e apareceu, e cada passo o
aproxima de construir uma prática
artística mais forte E o quão incrível é isso? Agora estou desenhando uma flor, mas a ideia é
que as pétalas estejam mar, acho que meus dias
podem ser muito simples E isso também está
perfeitamente bem. Pelo menos está tudo bem para mim. O que importa é que
fizemos algo importante aqui. Enchemos uma página com ideias que não existiam antes.
Você pode imaginar isso? não havia marcas de desenho Anteriormente, não havia marcas de desenho
nesta página. Então, fizemos um ótimo trabalho. Tão legal. E, por fim, estou
desenhando algumas formas estranhas e
abstratas
porque meu cérebro se transformou
oficialmente em
mingau neste momento Você fez um
trabalho maravilhoso chegando até aqui. E o próximo vídeo
transformará esses esboços em pequenas pinturas preenchendo cada quadrado com cores.
Te vejo lá.
11. Como pintar quadradinhos de ideias: Pintando seus pequenos quadrados de
ideias. Agora, passamos para uma
parte mais intuitiva desse processo. Finalizando seus esboços
e pintando suas ideias. Usando seus esboços como guia, comece a preencher cada
quadrado com cores Você pode seguir a paleta
criada anteriormente ou ajustá-la e
experimentar à medida que avança Não vou mostrar todos os 18 quadrados
porque pintá-los todos juntos me levou cerca de
35 a quinze minutos Em vez disso, mostrarei meus nove quadrados
favoritos
que criei Acho que, ao final
do processo, alguns quadrados
podem parecer acabados enquanto outros podem parecer
inacabados no final, e está tudo bem. Ambos são igualmente úteis
para você como informação. Como você pode ver, estou começando pintando as raízes das árvores. Estou usando principalmente a tinta que misturei
anteriormente na minha paleta porque isso economiza
tempo e também ajuda a manter a
paleta de cores coesa Como você pode ver, não estou usando camadas
muito grossas de tinta. Estou diluindo um pouco o
guache, que torna o processo mais rápido, especialmente porque não
estou tentando pintar cada
forma individual O que eu pessoalmente
acredito é que a cor exata que você escolhe para um determinado detalhe ou objeto não é tão
importante aqui. São apenas esboços. Você sempre pode
retirá-los mais tarde ou experimentar cores
diferentes na próxima
página, se não estiver satisfeito. Então, tentando não ficar muito
preso às opções de cores, um dos motivos pelos quais eu realmente gosto de
adicionar uma cor base primeiro é que parece que o trabalho já
está na metade Pelo menos do meu ponto de vista. A partir daí, você pode
experimentar diferentes técnicas. Por exemplo, pintar ao redor um objeto com um tom mais escuro como estou fazendo com
esse esboço em particular Também quero
lembrá-lo de dedicar seu tempo à
etapa e se divertir. Esses pequenos quadrados são como pequenos assentos para ideias ou como doces Cada um tem uma possibilidade
diferente com a qual você pode brincar. Posteriormente, se você gostar de
alguma das ideias, poderá desenvolvê-las em uma escala maior e
adicionar
mais detalhes, mais cores e trabalhar com elas por longos
períodos de tempo. Para alguns esboços,
não estou adicionando muitas cores, talvez apenas um tom mais claro e
um mais escuro para Para outros, estou brincando um pouco mais com
algumas cores. Pessoalmente, acho que essa é minha parte favorita do processo, colorindo todas as formas
e dando os retoques finais, sabendo que quase todos
os quadrados estão preenchidos, essa etapa pode demorar
mais ou menos para você
e, você sabe, está Como você pode ver, estou adicionando detalhes
com cuidado e às vezes até alterando a ideia
original com cores. Por exemplo, neste caso, eu transformo as teias de copo
em um ninho de pássaro apenas mudando a cor
do branco para o No final da pintura, percebi que estava usando o mesmo
pincel pequeno de cerdas macias o tempo todo, embora tenha uma
grande variedade de pincéis Acho que isso é apenas uma parte
do processo de se envolver no trabalho e esquecer tudo o
mais no mundo,
incluindo toda a sua
coleção de materiais E, para ser honesto
com alguns esboços, você pode vê-los mais tarde e nem saber o que
deveriam ser E, honestamente, estou aqui. Também acho que nem sempre
soube o que estava pintando .
Essa é a sua preocupação. E está perfeitamente bem. Esta etapa tem tudo a
ver com experiências. E eu continuo me lembrando que tudo se resume a me
divertir também Com um pequeno pincel macio, consigo fazer essas
pinturas bem detalhadas, talvez até muito
detalhadas, para ser honesto, já que são apenas esboços
e não precisam ser refinados ou
detalhados. Portanto, tenha cuidado. Não exagere nesses esboços. Quando escolho
cores para cada objeto, geralmente começo com
coisas que já sei como colorir e como
elas devem ficar. Por exemplo, eu sei que a madeira é
marrom e o líquen é verde. Então eu começo aí e
depois preencho o resto
dos elementos usando cores
complementares na minha paleta escolhida Também trabalho em camadas
e, para alguns esboços, espero a tinta secar antes de adicionar
realces ou sombras Mas eu pintei dessa maneira, apenas alguns dos
esboços de todos os meus 18 esboços que tenho Acho que colorir em todas as formas provavelmente
leva mais tempo em todo
esse processo
de esboçar,
pintar e fazer
tudo o que está no meio Acho que colorir é o que leva mais tempo. Eu tento usar apenas as cores da minha paleta para todos os objetos
dentro desses quadrados, com apenas algumas pequenas adições de outras cores para o meu
conjunto
de tintas , pois isso ajuda a
manter todas as E com isso, terminei
todos os 18 esboços, e foi assim que eles ficaram. Eles me lembram
embalagens de chocolate em uma caixa. Gosto
tanto de algumas dessas ideias que
adoro pintá-las em
maior escala e agora. Belo trabalho. Agora você
tem uma página cheia de blogs de ideias
pintados aos quais
pode retornar a qualquer momento No próximo vídeo, veremos refletir sobre esse trabalho,
como perceber o que você
gostou, o que não ressoou e como usar essas
informações para moldar sua direção criativa para o próximo ano.
Te vejo lá.
12. Identificando o que você deve aprender a seguir: Identificar o que aprender a seguir. Já chegamos até aqui. Isso é ótimo. Agora,
passaremos algum tempo em uma das
partes mais importantes desse processo. Reflexão. É aqui que
tudo o que você acabou fazer começa a fazer sentido
e se transformar em direção. Refletir
significa simplesmente perceber. O que você gostou de pintar? O que pareceu difícil? O que você gostaria de
entender melhor da próxima vez? Dedicar alguns minutos para
refletir ajuda você a seguir em
frente com clareza, em vez
de se sentir sobrecarregado Ele transforma experimentos dispersos
em um caminho claro. E torna muito mais fácil
voltar ao seu caderno de esboços. Mostrarei uma atividade simples de
brainstorming no quadro branco, mas você pode escrevê-la
diretamente em seu caderno de esboços, identificando o que precisa Neste vídeo,
mostrarei como eu penso
no processo de pintura e
como eu poderia melhorá-lo. Então, esses são todos esses esboços que eu pintei aqui E, basicamente, precisamos
fazer a mesma coisa que fizemos
quando escrevíamos nossa lista de potências em polegadas
e você só precisa
anotar todas as coisas que
acha que poderia
melhorar no próximo ano, que poderia tentar
pintar, desenhar,
criar, que
gostaria de explorar mais,
pesquisar mais, e que
inspirariam você e que
formariam sua pintura
pratique melhor. Claro, vou me inspirar diretamente
em meus esboços específicos. Você pode escrevê-las aqui,
logo abaixo dos seus esboços ou na próxima página do
seu caderno de esboços.
Estamos apenas em algum lugar. Isso não importa. E acho que a parte mais complicada
aqui seria identificar
esses erros de aprendizado, não
sei, que você comete e
erros de pintura que você
comete. A parte mais difícil é
identificar os lugares onde
você não presta atenção, basicamente É difícil
distinguir pelos esboços, mas acho que esses são os momentos em que
você tem sua ideia
e, sem olhar para
nenhuma foto inspiradora, entende que H, na
verdade, eu, eu
gostaria de pintar Por exemplo, eu gostaria de
pintar um elefante,
um elefante na
lua ou algo assim,
e você desenha, deixe-me
tentar pintar um Acho que realmente não pintei muitos elefantes na minha vida. Mas, por exemplo,
você está tentando se lembrar da aparência de um
elefante, e então percebe, hein. Então, basicamente, esses são os
momentos de tensão em que você quer
pintar algo, mas você não sabe
como é, e você não pode extrair
essa informação do seu cérebro porque
ela não está Então, esses são os
pontos que você precisa identificar e anotá-los. E para mim, olhando
a partir desses esboços, eu definitivamente não sei
como os fósseis Não vou mentir. Gosto de fósseis, mas
nunca os pintei. Nunca, nunca olhei para eles por tempo suficiente para lembrar como deveriam ser
os fósseis Então, quando estou tentando
desenhar ou pintar fósseis, posso simplesmente desenhar algumas linhas
e pensar, ah, É assim que o fóssil deveria
parecer, sabe? Hum, definitivamente parece
ridículo, certo? Não é um fóssil, mas eu gostaria de incluir
fósseis em minhas pinturas Então, a única maneira de
entender como eu preciso pintá-los
é pesquisar, olhar as fotos, ir ao museu. E apenas pinte a partir de referências. E especialmente o que ajuda, você pode fazer algumas cópias
de outros artistas. Por exemplo, você gosta de
algum estilo artístico ou algumas pinceladas e gostaria de
recriá-las em suas pinturas Anote os artistas dos quais você
gostaria de copiar, e realmente ajuda ter essas referências e experimentar técnicas
diferentes. Por exemplo, você gostaria
de incluir algumas letras. Em sua arte, e
você entende que, sim, minhas letras são
muito, muito ruins Vamos ver que minhas
letras também são ruins. E esse é o ponto
que estou identificando para aprender mais sobre
esse assunto no próximo ano. Deixe-me escrever todas as
coisas que eu preciso aprender no
próximo ano ou coisas que eu
gostaria de copiar também. Por exemplo, eu
gostaria de pintar um pouco de arte. Não. Bem, molduras, preciso
aprender como os insetos se parecem. E você pode
escrever coisas como trabalhar no contraste ou no layout ,
porque meu layout também é
limitado. É muito centrado, e eu
poderia trabalhar nisso também. E você pode anotar as
coisas que talvez
gostaria de ver no museu
ou algo parecido. Eu realmente gostaria de
ver ou fazer uma cópia,
tipo, pintar um cartão celta E você pode continuar
escrevendo para eles quantas coisas quiser
tentar pintar no próximo ano. Tudo bem se não
for possível
pintar todos eles. Não sei se você tem 1.000 coisas que gostaria de
aprender. Mas está tudo bem. Anote-os e
você poderá fazer planos
mais detalhados para sua
lista de coisas, por exemplo,
para conchas marinhas, você pode escrever que
gostaria de pintar para conchas marinhas
para aprender a pintar conchas marinhas E você pode escrever, eu não
sei, conchas marinhas do Báltico. Conchas marinhas japonesas e
assim por diante. E então, quando você realizou
todas essas coisas, você pode simplesmente riscar esse ponto da sua lista de coisas
que eu gostaria de aprender E acho que isso só torna
esse processo empolgante. E você não precisa aprender todas essas
coisas durante o ano. Tudo bem, mas espero que
você tenha gostado de acompanhar meu processo de pensamento e tenha escrito muitas
coisas que o entusiasmam e que lhe trarão alegria
e algo para seguir em
frente no próximo ano Então, nos vemos
no próximo vídeo. Ótimo trabalho dando esse passo e pensando intencionalmente como desenvolver sua prática
artística no próximo ano No próximo vídeo,
compartilharei algumas
ideias úteis para
momentos em que você se sente preso ou
inseguro sobre como continuar
13. Onde procurar quando estiver sem inspiração (meus recursos favoritos): Onde procurar quando você se sentir
preso, meus recursos favoritos. Quero mostrar alguns
dos meus lugares favoritos para encontrar mais riqueza e qualidade,
mais inspiração pessoal A primeira é a biblioteca. As bibliotecas são
poderosas porque
contêm informações que a maioria das
pessoas nunca vê on-line. E você não precisa
olhar apenas livros de arte,
ler livros sobre
plantas, arquitetura antiga. Anatomia, folclore,
materiais ou história,
preste atenção às
formas, texturas
e detalhes, não apenas às obras e detalhes, não apenas Esse tipo de inspiração muda
silenciosamente seu trabalho, às vezes
sem que você perceba Se você não tem
acesso à biblioteca, o próximo ótimo lugar
é uma livraria Você não precisa
comprar nada lá. Passe algum tempo
folheando as páginas e deixando
seus olhos vagarem Outro favorito meu
são os sites de museus, especialmente o Metropolitan
Museum of Art. É um ótimo lugar. Eles têm uma
incrível coleção de objetos que você pode
explorar gratuitamente,
como cerâmicas, tecidos,
metalurgia, joias e pinturas Essas são fontes incríveis
de paletas de cores, detalhes de
superfícies e motivos Depois, há
espaços on-line como o Pinterest, que podem ser úteis se
você for intencional Você pode até usar ferramentas como HGBT e fazer
essas perguntas Quais equipes conectam essas
ideias? O que estou perdendo? O que poderia me empurrar para
fora da minha bolha habitual? Eu sei que é controverso, mas pense nisso
como algo que o
empurrará para fora da sua bolha E, finalmente, um
dos lugares mais importantes são os verdadeiros museus. Se você visitar um, tire fotos. Mesmo que
você ache que se lembrará mais tarde ou encontrará
imagens melhores on-line, provavelmente não
esquecerá o que o moveu com frequência, e uma foto ajuda a lembrar o objeto ou sentimento exato que chamou sua atenção porque inspiração desaparece muito rapidamente Então, capture-o enquanto estiver
vivo enquanto estiver lá. Então tire 100 fotos. Então, esses são meus lugares
favoritos para procurar quando me sinto preso. Espero que isso inspire
você também. Então, nos vemos
no próximo vídeo.
14. Obrigada! Vamos continuar criando juntos: Obrigado, vamos continuar
criando juntos. Muito obrigado por passar esse tempo precioso comigo e aprender tantas habilidades
importantes. Espero que isso tenha um
pouco de brilho em você
no próximo ano
e que agora você tenha um
ponto de partida suave que lhe
dê confiança para continuar
criando e pintando Se você gosta desta aula, uma breve resenha é sempre bem-vinda, pois
ler suas avaliações me
ajuda a melhorar
e voltar com aulas
ainda melhores
para os alunos. E se você acha que se
beneficiaria de uma sessão de pintura
mais longa e focada, você também pode trabalhar
comigo individualmente. Podem fazer
exercícios divertidos adicionais ou trabalhar juntos em uma pintura completa,
o que você quiser. E se você tiver alguma dúvida, sinta-se à vontade para entrar em contato
na seção de discussão. Estou sempre feliz em ajudar. Obrigado novamente por
estar aqui comigo, e espero que este ano lhe traga tantos
belos momentos de curiosidade, criatividade, alegria e diversão, e estou ansioso para criar com você
novamente. Tchau, tchau por enquanto.
Policorne, Illustrator & Fine Artist
