Autopublicação de seu livro do começo ao fim

1. Introdução: Olá a todos. Meu nome é Jenna Moreci. Eu sou um autor de fantasia sombria, bem como um YouTuber onde eu ensino centenas de milhares de pessoas tudo sobre a indústria da escrita. Hoje, vou ensinar-vos a navegar auto-publicação do vosso romance do início ao fim. autopublicação é uma opção válida e potencialmente lucrativa para escritores que mudaram completamente o setor editorial. Estou vivendo meu sonho de ser um autor em tempo integral graças à autopublicação, e estou ganhando mais do que o dobro da renda que ganhei quando trabalhei em um trabalho normal em finanças anos atrás. Tudo soa tão emocionante, transformar sua criatividade em uma carreira, ter controle total de sua arte. Mas o lado é que auto-publicação é realmente complicado. Você está embarcando nesta jornada sem uma editora para guiá-lo, e isso pode ser extremamente esmagador. Meu objetivo hoje é mudar isso. Estou quebrando o processo passo a passo de autopublicação do seu romance, começando com a edição profissional, até aprovar a cópia final do seu livro. Eu também vou dar dicas para tornar cada passo mais fácil de gerenciar. Não sabe que tipo de editor contratar, como escrever uma biografia de autor ou como formatar seu livro? Eu tenho você coberto. Esta aula é para qualquer pessoa que considere a rota de autopublicação, se você tem um manuscrito completo pronto para publicação ou sua história é apenas uma idéia flutuando em sua cabeça. Esta classe pode orientá-lo para a sua jornada iminente de autopublicação ou pode ajudá-lo a decidir se autopublicação é a escolha certa para você em primeiro lugar. Meu plano de aula é muito abrangente. Vou cobrir o processo de edição profissional, incluindo os tipos de editores que você precisará ao longo do caminho, também cobrirei todos os detalhes necessários para o seu livro, incluindo sinopse e ISPNs. Em seguida, vou detalhar a arte da capa e os processos de formatação para que você possa navegar com facilidade. Por fim, entraremos no ato de publicar, incluindo direitos autorais e distribuição de seu livro para fornecedores. Esta é a parte que muitas vezes engana escritores, mas eu prometo que não tem que ser tão difícil quanto parece. Seu projeto gira em torno de uma de cada escritores partes favoritas do processo de publicação, arte de capa. capa do seu livro é a sua maior ferramenta de marketing. Eu quero que você seja capaz de sair desta classe sabendo exatamente o que torna uma capa de livro em seu gênero bem sucedida e atraente para os leitores. Auto-publicar um livro é um processo longo e complicado, por isso permita-me torná-lo mais fácil para você. Eu passei por este processo várias vezes, e eu estou animado para quebrá-lo pedaço por peça para que você tenha um guia simples e direto para publicação. Quando estiveres pronto, vemo-nos no próximo módulo. Mal posso esperar para ajudá-lo a preparar seu livro para lançamento. 2. Avisos: Estou super animado para levá-lo através do processo passo a passo de auto-publicação do seu livro. Dito isto, antes de começarmos, há algumas isenções de responsabilidade que eu quero apresentar apenas para ter certeza de que você obtenha tudo que você precisa fora desta classe. Por favor, não pule a seção. É muito importante e pode poupar-lhe alguma confusão no futuro. Número um, apresentarei as etapas de publicação na ordem mais ou menos precisa em que elas devem ocorrer. No entanto, esteja ciente de que você não precisa necessariamente seguir este pedido exatamente. Muitas etapas de publicação se sobrepõem ou acontecem ao mesmo tempo. Por exemplo, enquanto um escritor está esperando que um editor trabalhe em seu manuscrito, ele pode começar a trabalhar no blurb ou na biografia do autor, ou talvez seu leitor de provas fique doente, portanto, a revisão do seu romance está atrasada. Você pode decidir pular para uma etapa diferente enquanto espera. Basicamente, por favor, consulte a ordem destes passos como um guia geral, não um absoluto. Número dois, embora eu sinta que esses passos são necessários para o processo de autopublicação, você pode se sentir diferente. Talvez você esteja escrevendo um tipo diferente de livro, ou talvez você tenha diferentes intenções para o lançamento. Meu objetivo aqui é dar-lhe o máximo de informações possível para tornar o processo de publicação mais fácil para você. No entanto, em última análise, a decisão final é com você. Se você sentir vontade de pular certos passos é melhor para a sua liberação, essa é a sua decisão executiva a tomar. Número três, a indústria editorial está em constante mudança. É por isso que pode ser tão difícil encontrar informações precisas sobre autopublicação. Você pode encontrar um grande recurso, e então bam, um ano depois é obsoleto. Devido a isso, há uma chance de que ao longo do tempo alguns dos passos apresentados nesta classe possam mudar. Faça sua devida diligência para garantir que as etapas que você está tomando ao publicar sejam oportunas para o mercado atual. Número quatro, esta é uma aula sobre publicação, não marketing. Não importa se você for tradicional ou indie, o autor, que é você, terá que comercializar seu livro para ter um lançamento bem sucedido. Não vou tocar em marketing nesta aula. Não se sinta como uma vez que você tenha completado todos esses passos, boom, você está feito, porque você não está, você ainda tem que comercializar o livro. Se você quer um guia para iniciantes para marketing de um lançamento de livro, confira minha classe, Marketing Digital para Escritores: Planejando um lançamento de livro bem-sucedido. Número cinco, quaisquer programas, software, empresas ou sites que mencionei nesta classe não são endossos. Estou simplesmente fornecendo exemplos para escritores que procuram navegar no processo de publicação. É muito difícil fazer isso sem mencionar as plataformas relevantes. Por favor, não penses que estou a tentar convencer-te de alguma coisa. O que você faz com seu dinheiro não é da minha conta. Por último, número seis. Essas etapas são mais relevantes para autores que buscam autopublicar nos EUA. Embora muitas dessas etapas possam se traduzir em publicação internacional, nem todas elas o farão. Gostaria de saber mais sobre publicação internacional, mas infelizmente, minha experiência reside nos EUA. Aí está você. Essas são as minhas isenções de responsabilidade para a turma. Espero que você esteja pronto para aprender sobre autopublicação, porque eu estou pronto para falar sobre isso. Vamos começar com uma das partes mais temidas do processo de publicação, a edição profissional. 3. A edição profissional: Estamos oficialmente iniciando o processo de autopublicação. Se não estás excitado, devias estar. Você talvez temendo esse processo porque o primeiro passo é aquele que muitos escritores odeiam, e essa é a edição profissional. Eu pessoalmente amo a edição profissional, e eu vou te dizer o porquê. Por mais que eu ame minha história e acredite nela, não há como eu escrever um produto final perfeito. Conforto-me em saber que os profissionais vão apontar erros que eu nunca teria notado de outra forma. Eu também sinto que eu me torno um escritor melhor com cada ciclo de edição profissional. Aprendo novas habilidades que não só ajudam meu manuscrito atual, mas também podem ajudar os manuscritos que escrevo no futuro. Tente olhar para ele desta forma: essas pessoas estão ajudando você polir sua história para um brilho para que os leitores vão devorá-lo, além de você vai sair do processo, um escritor muito mais forte. Agora, existem quatro estágios da edição profissional que você provavelmente encontrará. A primeira edição é o que é conhecido como desenvolvimento ou edição de conteúdo. Esta edição é focada na carne da sua história. Estou falando de enredo, personagens, arcos de personagens, cenário, ritmo. Um editor de desenvolvimento vai lhe dizer o que está funcionando em sua história e o que precisa de uma revisão. Esta é a primeira edição que você provavelmente encontrará porque ele está olhando para o enredo geral, em vez de peças menores como sintaxe ou gramática. Em seguida, é a edição de linha, que cobre sua escrita em um nível de parágrafo e frase. É aqui que o editor examina o fluxo e a consistência. Todas as suas frases têm a mesma estrutura? Eles são muito floridos? Eles são robóticos? A próxima edição é a que a maioria dos escritores está familiarizada, e esse é o texto. Isso é tudo sobre as porcas e parafusos de sua escrita: gramática, sintaxe, pontuação, as pequenas coisas. Às vezes, escritores acham que não há problema em pular o texto porque, como eu disse, gramática e pontuação são as pequenas coisas, certo? O problema é que erros de gramática e pontuação podem ser gritantes, e eles podem arruinar completamente a experiência de leitura. Confie em mim, você provavelmente não vai querer pular isso. A última edição que olhamos realmente não é uma edição, é na verdade a revisão. A revisão é a sua salvaguarda final. É uma última leitura do manuscrito para encontrar erros persistentes. Não estamos olhando para grandes erros como personagens chatos ou má construção de palavras. Estamos olhando para coisas que podem ter escapado através das rachaduras. Um erro de digitação aqui, um erro de formatação lá. Agora, se você decidir ou não implementar todas essas edições é com você. No entanto, cabe a você implementá-los na ordem exata que eu listei. O desenvolvimento é o primeiro, a linha é o segundo, copyedit é o terceiro, e finalmente, temos a revisão. Se você alistar o editor de texto primeiro, e depois o editor de desenvolvimento, você está essencialmente desperdiçando dinheiro. Lembre-se, uma edição de desenvolvimento é a grande coisa: configuração, pontos de enredo, arcos de personagens. Muitas vezes, editores de desenvolvimento exigem que você reescreva cenas inteiras ou capítulos inteiros. Isso significa que se você já alistou um editor de texto, todo o trabalho duro que você pagou será excluído. Agora você pode estar olhando para esta lista e pensando em quatro tipos de edições? Isso significa quatro editores diferentes? Na verdade, não. Muitos editores oferecem pacotes, por exemplo, um pacote de desenvolvimento e edição de linha ou um pacote de linha e copyedit. Isso significa que, embora seja provável que você esteja contratando mais de um editor, você provavelmente não vai contratar quatro. O último ponto que quero mencionar é aquilo a que me refiro como o auxiliar de revisão. Enquanto editores profissionais são uma grande ajuda, eles também são humanos, que significa que mesmo após quatro rodadas de edição, pode haver erros persistentes. Uma vez que meu livro está completamente formatado, eu alistei um punhado de amigos escritores para ler a história mais uma vez apenas para garantir que não haja nenhum erro de digitação restante. Isso pode parecer paranóico, mas a indústria fará isso com uma pessoa. Eu vi coisas, coisas terríveis. Vale a pena dar ao seu livro mais uma leitura, e se você tiver amigos que podem ajudá-lo com isso, melhor. Então esse é o processo de edição profissional em poucas palavras. Eu sei que pode parecer esmagador, mas se você entender os diferentes tipos de edições e o propósito que eles servem, isso tornará o processo mais fácil. Quando estiver pronto, verei você na próxima seção onde falaremos sobre todas as guloseimas especiais que você precisa colocar na capa do seu livro. 4. Sobre o livro: Você pode estar pensando que o próximo passo no processo de publicação é arte de capa. No entanto, há alguns passos que pessoalmente, considero que devem tomar em consideração antecipadamente. O primeiro é o que eu gosto de chamar sobre o livro. Você quer reunir todas as informações que aparecerão na capa do seu livro, ou na contracapa, e eu estou quebrando essas guloseimas para você agora mesmo. Eu vou supor que se você foi tão longe quanto a edição profissional, você já descobriu o título do seu livro, mas caso você não tenha, pregue isso agora. Se você estiver escrevendo uma série, você também vai querer saber o nome da série. Alguns escritores apresentam o nome da série em seu livro, outros não. Novamente, para os escritores de séries, certifique-se de saber qual número seu livro está dentro da série. Outras coisas básicas para descobrir são se você está ou não publicando com seu nome verdadeiro, ou um pseudônimo. Essa foi a coisa fácil. Agora temos que nos mudar para as coisas que às vezes colocam os escritores em apuros. Estou falando sobre o blurb do livro e dependendo se você pretende ou não incluí-los, slogan e endossos. Vamos começar com a sinopse. Um blurb de livro é um breve resumo do que se trata do livro. Também é às vezes referido como a sinopse, ou a parte de trás do resumo do livro. Seu objetivo é dar ao leitor um instantâneo do que este livro é sobre sem revelar nenhum spoilers, ou o final. Aqui estão algumas dicas ao escrever seu blurb. Primeiro, seu blurb deve ser bem curto. Estou falando de 100 a 200 palavras. Embora, na maioria das vezes, 150 é um bom objetivo a atingir. Se seu blurb é muito chato e divagando para o leitor terminar, ele definitivamente não vai mergulhar no livro em si. Em segundo lugar, isso deve ser escusado dizer, mas não info-dump. Você não precisa explicar cada subgráfico ou listar cada caractere. Muitas vezes, os únicos personagens que precisam ser mencionados pelo nome são os personagens principais e talvez o vilão. Terceiro, comece com um estrondo. A linha de abertura deve chamar a atenção do leitor. Pense no elemento mais interessante, ou emocionante do seu livro e faça disso a sua linha de abertura. Em quarto lugar, use palavras poderosas que prendam o leitor. É o seu personagem principal lutando contra um cara mau, ou eles estão lutando contra escuridão impensável? Hyperbole é sua amiga. Se parece que pode ser a narração de um trailer de filme, você está no caminho certo. Quinto, termine com uma pergunta. Isso não significa que você tem que literalmente terminar com uma pergunta, embora você absolutamente pode, mas você deve terminar de uma forma que deixe seus leitores questionando, ou se perguntando. Cliff-hangers são sempre uma aposta segura quando se trata de sinopses de livro. Sexto, faça sua pesquisa, leia uma tonelada de blurbs escritos por outros autores, especialmente dentro de seu gênero. Ao fazer isso, muitas vezes você vai notar uma fórmula mais ela vai lhe dar uma idéia do que funciona e o que não funciona, e por último, pedir ajuda. Mostre seu blurb aos parceiros críticos, pergunte a eles o que eles acham que pode ser melhorado. Muitos editores também estão felizes em editar seu blurb por uma pequena taxa. Este é o primeiro gosto de seus leitores de sua escrita, então faça valer a pena. Depois de ter trabalhado seu blurb, você pode terminar com esta etapa. No entanto, na maioria das vezes, também é uma boa idéia analisar slogan e endossos. Um slogan é uma frase cativante tipicamente na capa do seu romance que chama a atenção do leitor. Às vezes é uma linha diretamente do livro, outras vezes é uma linha inspirada no livro. No meu romance de fantasia sombria, O Campeão do Salvador, meu slogan era uma citação do capítulo 3 : “Respeite o labirinto, obedeça ao labirinto”. No entanto, para seu romance de companheira, A Irmã do Salvador, meu slogan foi inspirado na história : “Ela nasceu na morte, agora luta para viver”. Saglines adicionam intriga e antecipação, além de ajudar a equilibrar a arte em sua capa. O último ponto a considerar são os endossos que são citações de elogio dadas por outros escritores ou revisores. Os endossos realmente ajudam a vender livros porque é encorajador ver que outra pessoa gostou da história. É ainda mais útil se você conseguir um endosso de alguém com uma reputação estelar. Isso significa que os endossos de best-seller, ou autores premiados vão significar muito mais para os leitores do que um endosso da sua avó. Se você quiser obter endossos de autores proeminentes, você vai ter que perguntar a eles se eles estariam interessados em ler uma cópia avançada de seu romance e fornecer uma citação de elogios desde que eles gostem disso. Se você não tiver números proeminentes para entrar em contato, outra opção são os endossos dos revisores. Estas não serão tão poderosas, mas cinco estrelas ainda são cinco estrelas. Depois de ter seus endossos, você pode optar por colocá-los na parte de trás do livro, usá-los como cabeçalho para seu blurb ou criar uma página inteira de endossos dentro do próprio livro. Você tem muitas opções quando se trata de endossos. Esta é outra situação em que é uma boa idéia pesquisar outros autores, verificar seus livros, ver como eles fizeram e ver qual layout você mais gosta. Uma vez que você tenha abordado este passo, passamos para o próximo passo, que é tudo sobre o autor. Te vejo lá. 5. Sobre o autor ou a autora: Agora que você descobriu os detalhes do seu livro, é hora de se concentrar em uma das partes mais irritantes do processo de publicação, reunindo sua biografia do autor. É importante que a biografia do autor seja pregada antes de começar a arte da capa, pois o artista da capa provavelmente precisará dessa biografia do autor se você planeja tê-la listada em qualquer lugar da capa do seu livro. Escritores odeiam esse passo porque o que você diz sobre si mesmo? Felizmente, não tem de ser tão assustador como parece, e estou aqui para te guiar por isso. Primeiro, vamos tirar as coisas mais fáceis do caminho, você tem algum elogio? Esta é uma questão importante porque elogios não são apenas relevantes para a biografia do autor, eles podem ser relevantes para a própria capa do livro. Alguns elogios de escritores incluem ser um best-seller de algum tipo ou ganhar um prêmio de prestígio. Se você tiver algum reconhecimento sob seu cinto, considere apresentá-lo junto ou acima de seu nome na capa do livro. Vai dar ao seu livro um pouco de influência e vai fazer você se sentir incrível. Você também deve apresentar quaisquer elogios relevantes em sua própria biografia do autor, especificamente na primeira linha. Os leitores não vão longe na biografia do autor, normalmente porque eles são super chatos, então bata neles com as coisas importantes primeiro. Em seguida, os autores muitas vezes mencionam suas qualificações. Por exemplo, um historiador que escreve ficção histórica pode falar sobre seu passado, um bioquímico que escreve ficção científica poderia mencionar isso também. Se você não tem nenhuma qualificação específica, que é extremamente comum, você pode listar sua especialidade. Você é conhecido por sua prosa poética, seu romance leve, sua fantasia caprichosa? Isso permite que os leitores saibam o que esperar. Uma vez que você tenha seus elogios, qualificações e especialidades fora do caminho, agora você pode dar algumas breves informações sobre onde você mora, como você mora e talvez um fato interessante sobre você. Você não precisa listar a cidade exata em que mora. Por exemplo, eu simplesmente mencionei que eu moro no Vale do Silício. No entanto, é comum dar às pessoas uma idéia de onde você reside. Como você vive pode simplesmente se referir ao fato de que você é feliz casado com três filhos ou que você vive uma vida aconchegante com um precioso cão de três pernas. Um fato interessante é exatamente o que parece, algo especial ou peculiar em você. Não é difícil, não é? Agora, algumas coisas para ter em mente ao escrever sua biografia de autor, primeiro, deve ser curto, quatro, talvez cinco frases. Sabe o que os leitores veem quando lêem uma biografia do autor? Ego por dias. Não é uma boa sorte. Em segundo lugar, considere seu estilo, plataforma de autor e gênero. Se você escrever comédias românticas, então é perfeitamente aceitável tornar sua biografia do autor engraçada. No entanto, uma biografia engraçada seria extremamente inapropriado se você escrevesse tragédias impressionantes. Terceiro, se você vai incluir um fato interessante, certifique-se de que é realmente interessante. Se você está indo com o ângulo pateta, então um factóide tolo poderia funcionar, ou talvez algo florido se você é um poeta. Mas se o factóide não melhorar a biografia de forma alguma, então ele não precisa estar lá. Por fim, faça o que fizer, não mencione que é um leitor voraz. Por quê? Porque todo autor novato menciona que é um leitor voraz na biografia do autor. Eu não sei se você sabe disso, mas ler e escrever andam de mãos dadas. É praticamente um dado que você, um escritor, também é um leitor. Você não precisa mencionar isso. Parece que você não tinha nada interessante a dizer sobre si mesmo. Enquanto você está cozinhando sua biografia temida, eu encorajo você a percorrer muitos outros livros dentro do seu gênero. Leia a biografia do autor, veja o que eles disseram e como eles disseram. Você provavelmente notará uma fórmula, um link semelhante, o mesmo tipo de fatos sendo mencionados. Sinta-se livre para usar isso como um guia. Uma vez que sua biografia esteja completa, você está feito, certo? Errado. Você, meu amigo, ainda precisa de uma foto de autor. Se você pode tirar uma foto profissionalmente, isso é definitivamente encorajado. No entanto, se você tem um amigo que é ótimo em fotografia e tem uma câmera agradável, isso também pode funcionar. Mas você provavelmente não deveria usar uma selfie filtrada ou granulada. Você pode parecer bonito, mas não grita muito profissional. Novamente, este é um ótimo momento para olhar para outros autores em seu gênero e ver o que eles estão fazendo. Nove em cada 10 vezes, você vai ver uma foto profissional que é relativamente simples e felizmente lisonjeira. Ok, eu sei que você não estava ansioso por este passo, mas está feito, e não foi tão terrível, certo? Quero dizer, você ainda está vivo, então isso é uma vantagem. Agora que a biografia do autor está cuidada, passamos para o próximo passo. Te vejo lá. 6. Tudo sobre números ISBN: Você está com sorte porque este passo é um dos mais rápidos de toda a lista. É hora de entrar no ISBNs. Um ISBN ou International Standard Book Number é um número de 10 dígitos atribuído a cada livro antes da publicação. Eles são super importantes porque eles vão ser usados por varejistas para rastreamento e distribuição. Se alguém estiver pesquisando seu livro, sua melhor aposta é através do ISBN. A razão pela qual estamos abordando essa etapa a seguir é porque você precisará de seus ISBNs assim que iniciar a arte da capa e o processo de formatação, pois o ISBN será listado no próprio livro ou no próprio livro. Aqui está o que você precisa saber antes de começar a caçar ISBNs para o seu livro. Primeiro, você precisará de um ISBN para cada versão do seu livro. Isso significa que, se você estiver publicando um e-book e um livro com capa comum, precisará de dois ISBNs. Se você estiver publicando um e-book, um livro com capa comum e uma capa dura, precisará de três ISBNs. Observe que este é um ISBN por formato, não distribuidor. Você não precisa de um ISBN para Barnes & Noble, outro ISBN para Kobo e outro para Books-A-Million. Não funciona assim. Agora, algumas plataformas de autopublicação oferecerão ISBNs gratuitamente. Dependerá da plataforma que você estiver usando. Você é bem-vindo para aproveitar esses brindes, mas leia os termos e condições cuidadosamente porque pode haver limitações associadas a esses ISBNs gratuitos. Outra coisa a considerar é o ASIN, que é a versão do ISBN do KDP da Amazon. Se você decidir fazer o upload de uma versão Kindle do seu e-book por meio do KDP da Amazon, atribuirá automaticamente um ASIN ao seu livro. Isso significa que esta versão do seu livro tecnicamente não precisará de um ISBN, pelo menos para ser rastreável na Amazon. No entanto, muitos escritores ainda compram um ISBN para seu e-book porque ele permitirá que o livro seja rastreável por meio de bibliotecas e outros varejistas. Agora que cobrimos as opções gratuitas, provavelmente haverá um momento em que você precisará comprar ISBNs, e eu vou avisá-lo, eles não são baratos. ISBNs vêm com um preço elevado, mas, por outro lado, a maioria dos distribuidores oferece preços em massa. Isso significa que quanto mais ISBNs você comprar, mais barato cada um será. Se você planeja escrever uma tonelada de livros em sua vida, então pode valer a pena comprar uma grande parte de ISBNs. Se é apenas um one-off, então talvez apenas obter os ISBNs que você precisa para este livro. Quanto a onde comprar seus ISBNs, existem várias plataformas que variam em popularidade dependendo da região ou país. Por exemplo, nos EUA, o site mais popular é Bowker. Onde quer que você compre seus ISBNs, certifique-se de pesquisar a plataforma e certifique-se de que ela é respeitável. Uma vez que você os compra, é isso. Eles são seus para usar como quiser. Isso significa que finalmente é hora de começar a trabalhar na arte da capa. Vejo-te no próximo módulo para mais detalhes. 7. Arte de capa: Estamos finalmente na maioria dos escritores parte favorita do processo de publicação e isso é arte de capa. arte da capa se refere à arte que está na frente do seu livro. Se você estiver publicando livros de capa dura e livros com capa comum, ele também se refere à lombada, à parte traseira e às abas internas. Agora você pode estar esperando que eu te ensine como criar arte de capa, mas eu não vou fazer isso. A menos que você seja um artista de capa profissional ou um designer gráfico com uma compreensão saudável em uma indústria editorial, você não deve criar sua própria arte de capa. capa do seu livro é a sua ferramenta de marketing número 1. É a primeira coisa que todos os seus leitores potenciais vão ver. Antes do título, antes da sinopse, mesmo antes da classificação, eles verão a capa do seu livro. Assim, se sua capa parece pouco profissional ou caseira, é garantido perder vendas. Os leitores vão ver que você não coloca tempo, esforço ou dinheiro na capa e eles vão assumir que o interior do livro é tão negligenciado e honestamente, você pode culpá-los? É uma suposição justa a fazer. Ao escolher seu designer de capa, vale a pena fazer sua pesquisa. Claro, você pode fazer uma pesquisa no Google, mas é especialmente útil conversar com outros escritores e ver com quem eles trabalharam e quem eles recomendam. Outro truque é conferir livros auto-publicados em seu gênero com capas que você gosta. Os artistas de capa geralmente são creditados no próprio livro, seja na página de direitos autorais ou nos agradecimentos. Uma vez que você tenha pregado alguns artistas de capa com quem você gostaria de trabalhar, é hora de ter uma idéia do tipo de capas que você vai precisar. É quando você se refere ao número de formatos ou versões em que seu livro aparecerá. Você está publicando um e-book? Você está publicando um livro com capa comum? Você está publicando um livro de capa dura ou um audiolivro? Cada versão precisa de sua própria capa. Sim, a frente parecerá a mesma, mas todos terão seu próprio formato e dimensionamento. Um e-book normalmente será uma capa retangular, enquanto o audiolivro é um quadrado. capa comum incluem costas e lombada, costas duras incluem costas, lombada e abas internas. Observe que, se ainda não era óbvio, quanto mais formatos você criar, mais você gastará em sua arte de capa, então faça o orçamento de acordo. Já vi designers oferecerem pacotes tão baratos quanto 50 dólares e tão caros quanto 4.000 dólares. A faixa de preço é enorme, então você definitivamente deve fazer sua pesquisa para que você possa ter uma idéia de quanto você precisará economizar. A última coisa que você quer considerar e provavelmente a parte mais importante é descobrir o que você quer destaque em sua arte de capa. Novamente, é uma idéia inteligente para se referir aos livros mais vendidos dentro do seu gênero para ter uma idéia do que os leitores esperam. Isso ajudará você a escolher o estilo e a arte, bem como o layout. Por exemplo, se você planeja criar um livro com capa comum e um livro de capa dura, perceberá que a maioria dos livros tem um layout semelhante. O livro com capa comum padrão terá um verso que apresenta a sinopse da história. Também pode ter uma ou duas citações de elogios e se houver espaço, possivelmente uma biografia de autor, embora isso não seja tão comum. Os hardbacks geralmente apresentam a biografia do autor e a sinopse nas abas internas, enquanto a parte de trás será reservada para citações de elogio, teasers ou ambos. Você pode estar pensando que essa informação não é relevante para você, afinal você está contratando um artista de capa e eles vão cuidar disso, mas você está contratando eles, que significa que eles vão tomar sua direção. É muito importante ter uma idéia do que você quer em sua capa para que você possa liderá-los durante todo o processo. É tudo o que tenho para ti em termos de capas de livros. Vá pesquisar designers de capa para que você possa encontrar o perfeito para você. 8. Projeto de classe: Tenho uma missão para você e é tudo sobre capas de livros. Você não precisa estar na fase de publicação para concluir esta tarefa. Desde que você tenha um trabalho em andamento, você pode fazer isso. Essa tarefa é dividida em 10 etapas, então tire um caderno ou um documento do Word e liste essas etapas na ordem em que estou prestes a dar. O objetivo é ajudá-lo a determinar o que deseja da capa do seu livro. Mesmo que você já tenha uma idéia do que você está procurando, você pode perceber que ele não é realmente bom. Esses passos ajudarão a orientá-lo na direção certa, e quando chegar a hora de contratar um artista de capa, você estará preparado. Etapa número 1, determine seu gênero. Isto deve ser fácil. Você está escrevendo um livro, então você provavelmente já deve estar ciente de seu gênero. Muitas pessoas escrevem livros de gênero cruzado, que significa que o livro cai em mais de um gênero. Por exemplo, minha série, a série Savior é uma série de fantasia sombria, mas também é uma série de romance e aventura de ação. Se o seu livro for de gênero cruzado, você terá que escolher qual gênero é mais relevante. Sei que é muito difícil, porque todos os gêneros são relevantes. Gosto de pensar sobre qual gênero aparece em cada capítulo. É nesse que vou me concentrar. Etapa número 2, determine seu público-alvo. Seu público-alvo é o grupo de pessoas para o qual seu livro foi escrito. Normalmente, os públicos-alvo incluem crianças, se você estiver escrevendo livros infantis, série média, que se refere a alunos do ensino médio, jovem adulto, que se refere a alunos do ensino e adulto que se refere a 18 anos ou mais. Há também um novo adulto, que é um meio termo entre jovens adultos e adultos , que normalmente se refere a um público-alvo de pessoas que estão embarcando em seu primeiro emprego de garotão ou garotão ou se eles estão apenas recebendo começou na faculdade. A razão pela qual você precisa determinar seu público-alvo é porque isso afetará sua capa. Uma capa de fantasia jovem adulto vai parecer muito diferente de uma capa de fantasia adulta. Etapa número 3, pesquise seu gênero e público-alvo. Puxe a Amazon e procure livros dentro de seu nicho específico. Por exemplo, eu digitaria romances de fantasia escura para adultos e, em seguida, embaralhar através de todas as capas de livros fornecidas. É uma boa idéia olhar para os best-sellers dentro do seu gênero e público-alvo, porque então você sabe, sem dúvida que eles são covers foram eficazes. Passo número 4, analisar tendências. Se você conseguir capas de livros suficientes dentro de seu gênero e público-alvo, você começará a notar tendências. A capa é muito detalhada e ocupada, ou eles são simples e simplificados? capas são brilhantes e vibrantes ou escuras de estranho? Há pessoas na capa? Se sim, vemos seus rostos ou são apenas suas costas ou silhueta? Anote essas tendências porque será muito útil para você ao criar sua capa. Passo número 5, escolha 3-5 capas. Depois de passar por um bazilhão de capas, escolha 3-5 que são o reflexo mais próximo de como você gostaria que sua capa ficasse. Isso não significa que estamos copiando capas, mas você deve encontrar algumas que empreguem elementos estilísticos relevantes para o seu trabalho. Por exemplo, quando eu estava pesquisando capas para a série Salvador, encontrei uma que tinha um fundo muito escuro e um capacete brilhante no centro. O contraste entre o escuro e o brilho era algo que eu definitivamente queria empregar na minha série. Salve suas capas favoritas porque elas podem ser muito úteis ao se comunicar com seu futuro artista de capa. Você pode usá-los como referência. Passo 6, quais são os símbolos do seu romance? Quais são as imagens recorrentes que aparecem no seu romance? Coisas que aparecem frequentemente ou simbolizam sua história. Por exemplo, imagens recorrentes na Irmã do Salvador eram sangue, lâminas, lírios, roxo, escuridão e luz. Você quer que essas imagens sejam escritas porque elas podem desempenhar um papel futuro na capa do seu livro. Passo 7, quais são os temas do seu romance? Os temas não são facilmente traduzidos na arte da capa. No entanto, eles podem lhe dar uma idéia do tom emocional que sua arte de capa deve transmitir. Por exemplo, muitos dos temas da Irmã do Salvador envolviam escuridão e morte, então eu queria uma capa que fosse escura e mostrasse indícios de perigo. Passo número 8, em que esquema de cores você está interessado? Às vezes, o esquema de cores é óbvio, especialmente se a cor for relevante para sua história. Se está escrevendo sobre o Super-Homem, claramente o esquema de cores será azul, vermelho e dourado. Outras vezes não é tão óbvio. Faça o seu melhor com este passo. Não precisa ser perfeito. Etapa número 9, qual instantâneo você deseja entregar aos leitores? Os leitores vão fazer um julgamento rápido sobre seu livro com base em sua capa, então você precisa decidir cedo sobre o que você quer que esse julgamento seja. Se um livro apresenta um homem sem camisa segurando uma mulher em lingerie, os leitores vão assumir que este livro é fumegante, que é um problema se é um livro sobre física, que instantâneo você quer entregar? Anote. Por último é o passo número 10. Como você quer que seu disfarce se pareça? É aqui que você leva tudo o que aprendeu através das etapas 1 a 9 e coloca-os a trabalhar. Como você quer que seu disfarce fique? Tudo bem se você tiver várias opções, na verdade, isso é preferido, seus artistas de capa agradecerão por dar a eles uma variedade de opções para trabalhar. Depois de concluir as etapas de um a 10, compartilhe sua tarefa concluída com a turma. Se você não quiser compartilhar a aparência da sua capa acabada você é mais do que bem-vindo para deixar a etapa 10 em branco. Respeitaremos sua privacidade, mas pelo menos compartilhamos seus passos de um a nove, e dessa forma seus colegas podem ver sua linha de pensamento e oferecer feedback. Mal posso esperar para ver o que te cobre. 9. Formatação: O processo de formatação é um pouco de enigma, porque é extremamente excitante e incrivelmente estressante. A formatação refere-se a tomar seu manuscrito e organizar suas páginas em um formato de livro. Este processo é emocionante porque você começa a ver seu livro ganhar vida; é estressante porque pode ser longo e tedioso, mas espero que eu possa tornar o processo mais fácil para você. Em primeiro lugar, vamos cobrir os tipos de formatos que você precisará criar. Se você estiver publicando um e-book pela Amazon para dispositivos Kindle, precisará criar o que é conhecido como formato MOBI. Se você estiver publicando seu e-book através do iBooks, Kobo ou qualquer outro dispositivo de e-book que não seja Kindle, você precisará criar o que é conhecido como formato EPUB. Se você estiver publicando um livro de capa dura ou livro com capa comum, será necessário criar um PDF para cada versão física do seu livro. Em termos de como formatar seu livro, você tem um punhado de opções. Sua primeira e mais óbvia opção é contratar um formatador profissional. Muitos artistas de capa duplicam como formatadores, então você pode ver pacotes disponíveis que combinam esses serviços. O benefício de contratar um profissional é que, primeiro, será feito profissionalmente, obviamente. Eles sabem o que estão fazendo, então espero que haja erros mínimos. Dois, você não tem que aprender a habilidade sozinho. Os negativos de contratar um profissional são, um, caro: um formato profissional pode custar centenas de dólares; e dois, é um processo muito longo. É comum encontrar erros em seu livro formatado. Nesse caso, você precisa informar o formatador sobre esses erros para que eles possam corrigi-los. Esse processo pode levar semanas, o que é realmente frustrante se você tiver um lançamento de livro no horizonte. A segunda opção para formatar um livro é fazê-lo você mesmo através de uma plataforma de processamento de texto. O benefício é óbvio. Você está fazendo isso sozinho, o que significa que é grátis. Os negativos, por outro lado, são um pouco mais complicados. Primeiro, você tem que aprender a formatar um livro em um documento de processamento de texto, o que, ouvi dizer, é muito difícil. Em segundo lugar, os livros formatados usando uma plataforma de processamento tendem a parecer menos profissionais do que outros livros. Você corre o risco de tornar óbvio que você mesmo formatou o livro, que pode desativar os leitores. A última opção e a que eu pessoalmente implementar, é formatar um livro usando um programa de formatação de livro. Existem vários disponíveis, mas eu pessoalmente uso Vellum. Os benefícios de usar um programa de formatação como Vellum são, primeiro, é menos caro do que contratar um profissional. Programas como este não são gratuitos, no entanto, eles geralmente são mais baratos do que as taxas de formatação profissional. Além disso, você geralmente pode usar o programa uma e outra vez para livros ilimitados, que significa que você está pagando apenas uma vez para obter formatação ilimitada. Dois, esses programas são muito mais fáceis de usar do que aprender a formatar o livro através do Word. Três, essas plataformas tornam a formatação muito mais rápida. Consegui formatar meu livro em menos de uma hora, e quatro, o produto acabado ficará profissionalmente feito. Os negativos de usar um programa como o Vellum são: um, ele não é gratuito, como formatação via Word; e dois, ele pode não estar disponível em seu computador ou dispositivo. Depois de decidir como formatar seu livro, lembre-se de revisar. A revisão final do seu romance normalmente ocorre após a formatação do livro. Dessa forma, se houver erros ou erros persistentes, eles podem ser cortados antes do lançamento do livro. Não pule este passo, você vai se arrepender. Espero que essas informações tenham sido úteis e que você possa tomar a decisão certa para você, para seu caminho de publicação. Quando você estiver pronto para ir, eu vou vê-lo na próxima seção, que é tudo sobre direitos autorais. 10. Direitos autorais: Embora os livros sejam considerados protegidos por direitos autorais no momento em que são escritos, ainda é uma boa idéia arquivar um copyright oficial antes da publicação. Dessa forma, os direitos autorais estão registrados no caso de você precisar exercer alguma ação legal no futuro. Sempre que os escritores chegam à parte dos direitos autorais do processo de publicação, eles enlouquecem. Como faço para eu ter direitos autorais de um livro? Parece tão complicado e intenso. E se eu te dissesse que é a parte mais fácil do processo de publicação. Tudo o que você faz é acessar este site e seguir os passos deles para enviar seu livro para direitos autorais. Pelo que sei, é melhor fazer isso quando seu romance estiver feito, sem mais edições, sem mais alterações. O site irá orientá-lo passo a passo pelo processo de envio. Normalmente, você precisa enviar algumas versões do seu livro, preencher um questionário e pagar uma pequena taxa. Mas, honestamente, é um processo muito rápido e fácil, nada para se preocupar. Depois que seus direitos autorais forem enviados, pode levar meses para serem processados. Acho que a quantidade típica de tempo é de cerca de seis meses. De acordo com minha pesquisa, se seu livro for publicado antes que os direitos autorais tenham sido oficialmente aprovados, tudo bem desde que você arquive os direitos autorais antes do livro ser publicado, você deve estar pronto para ir. Isso é tudo o que tenho para você sobre direitos autorais. Aposto que está aliviada. É claro que, como mencionei nas isenções de responsabilidade, este é o processo de direitos autorais para os EUA. Não sei exatamente como funciona internacionalmente. Desculpe, gostaria de poder ajudá-lo. Encontramo-nos na próxima secção onde falaremos sobre acesso à biblioteca. 11. Acesso a bibliotecas: Muitos escritores assumem que colocar seus livros em bibliotecas é um processo fácil. Você só publica o livro e as bibliotecas vão carregá-lo, certo? Errado. Bem, é possível que seu livro seja solicitado nas bibliotecas. A melhor aposta para colocar seu livro nas prateleiras da biblioteca é solicitar uma LCCN. Um LCCN ou um Número de Controle da Biblioteca do Congresso é um livro que cataloga registros na Biblioteca do Congresso dos EUA. Embora solicitar uma LCCN não garanta que seu livro seja distribuído às bibliotecas, ele o tornará muito mais fácil e provável. Semelhante ao arquivamento de direitos autorais, tudo o que você precisa fazer é visitar seu site, solicitar uma LCCN e seguir as etapas listadas. Observe que, para se qualificar para um LCCN, você precisa atender aos seguintes critérios. Número um, seu livro ainda não foi publicado. Número dois: seu livro tem uma cidade dos EUA como local de publicação listado na página de título ou na página de direitos autorais. Você também precisará adicionar sua LCCN à sua página de direitos autorais assim que o número for gerado e você precisará enviar cópias do seu livro para a Biblioteca do Congresso. Certos livros não são elegíveis para uma LCCN, como livros com capa comum ou livros eletrônicos exclusivos. Todas as etapas e qualificações serão fornecidas no site. Ao contrário de solicitar direitos autorais, LCCNs geralmente são geradas muito rapidamente. Novamente, e eu não posso enfatizar isso o suficiente, uma LCCN não garantirá a presença da biblioteca, mas com certeza ajudará. Quando estiver pronto, verei você no próximo módulo onde discutiremos o ato real de publicar seu livro. Vejo você lá. 12. Publicação: Um milhão de seções depois, estamos na verdade na etapa em que você finalmente publica seu livro. Bem, é hora de enviar seus arquivos para os fornecedores apropriados. Carregar arquivos para fornecedores pode significar algumas coisas, pois existem diferentes maneiras de fazê-lo. O mais óbvio é fazer o upload do arquivo diretamente para o fornecedor pelo qual você planeja vender. Por exemplo, fazer upload diretamente para o KDP da Amazon, fazer upload diretamente para o Apple iBooks, fazer upload diretamente para a Kobo. Outra maneira é fazer o upload de seu arquivo para distribuidores terceirizados que enviam seu livro para fornecedores. Alguns exemplos de distribuidores terceirizados são Smashwords, Draft2Digital e IngramSpark. A maioria dos escritores que conheço fazem uma combinação dessas tarefas. Talvez eles enviem diretamente para o KDP da Amazon, mas então eles têm o resto de seus e-books distribuídos através do Draft2Digital. Talvez eles enviem seus e-books diretamente para fornecedores específicos, mas depois têm seus livros físicos distribuídos através do InGramSpark. Infelizmente, não posso lhe dizer onde enviar seus arquivos porque a decisão é altamente subjetiva. Qualquer caminho que você escolher será baseado em pesquisas extensas e o que funciona melhor para você e sua plataforma de autor. Por favor, estude todas as opções, converse com outros autores em quem confia e tome a melhor decisão para você. Depois de carregar seus arquivos, você precisará inserir muitos dados sobre seu livro. Não consigo detalhar um guia passo a passo para enviar seu livro porque cada fornecedor terá um processo diferente. O que posso lhe dar é uma visão geral do básico que você provavelmente precisará saber em todas as plataformas. Número 1, você precisará saber o título do seu livro e, se aplicável, o título ou o subtítulo da sua série. Número 2, você precisará do nome do autor e, se aplicável, dos nomes dos colaboradores. Espero que esses dois primeiros passos sejam fáceis para você. Eles deveriam estar. Número 3, você precisará ter suas páginas formatadas e a arte da capa prontas no tipo de arquivo apropriado. Número 4, você precisa da sinopse do seu livro à mão. endossos podem ser adicionados a um blurb de livro digital, então, se você tiver algum, prepare-os. Número 5, você precisa saber o gênero e a categoria do seu livro. Normalmente, você pode escolher mais de uma categoria para um livro. A maioria das plataformas permite duas ou três, mas no KDP da Amazon, você pode realmente enviá-las diretamente e adicionar seu livro a até 10 categorias. Número 6, há uma boa chance de você precisar escolher palavras-chave. Palavras-chave são termos pesquisáveis que ajudam a disponibilizar seu livro para o público apropriado. Existem plataformas e serviços disponíveis que podem ajudar os autores a escolher categorias e palavras-chave eficazes para que eles possam disponibilizar seu livro para um público ainda mais amplo. Algumas dessas plataformas incluem Publisher Rocket e K-Lytics. Número 7, você tem que pagar o seu livro. Isso pode ser complicado, mas ajuda a pesquisar o mercado em seu gênero. Veja como outros livros da sua categoria ou com sua contagem de páginas têm preços ao escolher uma tarifa competitiva. Por último, mas não menos importante, para o número 8, escolha uma data de lançamento. Ao enviar seu romance para fornecedores, você decide quando seu livro será lançado. Você também pode decidir se deseja que seu livro esteja disponível para pré-venda e por quanto tempo. Por favor, faça sua devida diligência e pesquise o mercado e os prós e contras das pré-vendas e quando as melhores temporadas são para lançar qual gênero. Certifique-se também de ter tempo suficiente para concluir todas as tarefas de publicação e marketing antes do lançamento do livro. Soluços de última hora acontecem, então tente explicar por eles. Dê a si mesmo algum espaço para o caso do pior cenário acontecer. Estes são os pontos gerais que você precisará descobrir ao enviar seu arquivo para fornecedores ou distribuidores terceirizados. Novamente, tenha em mente que varia de plataforma para plataforma. Alguns podem pedir informações adicionais, outros podem ser mais simplificados. Não tenha medo de pausar o processo e fazer alguma pesquisa adicional ou pedir ajuda. Afinal, este é o seu livro, querida. Você vai querer ter certeza de que está acertando. Quando estiver pronto, encontrarei você na próxima seção onde cobriremos a última etapa do processo de publicação. Vejo você lá. 13. Provas de impressão: Nunca pensaste que este dia chegaria, mas finalmente estamos aqui. Este é o último passo para o processo de publicação, encomendar e aprovar cópias de prova. Uma cópia de prova é uma cópia do seu romance que você recebe antes da publicação. Os escritores ficam muito entusiasmados com cópias de prova. Eles acham que vão se maravilhar com seu trabalho duro e chorar lágrimas de alegria, e alguns escritores fazem isso, outros nem tanto. O objetivo de uma cópia de prova é verificar se seu livro final está livre de erros. Adivinha o quê Nem sempre está livre de erros. É por isso que o estágio de cópia de prova é tão importante e por isso você deve dar a si mesmo tempo suficiente para analisar suas provas e certificar-se de que elas são impecáveis. Existem diferentes tipos de cópias de prova, há provas digitais e provas físicas. Se você estiver publicando um e-book, tudo o que você precisa ver é uma versão digital do seu romance. As provas digitais tendem a ser geradas muito rapidamente, às vezes dentro de um dia útil ou duas outras vezes são geradas imediatamente. Baixe sua prova digital e percorra cada página. Verifique se estou falando sério. Verifique se não há erros de formatação e se tudo está aparecendo da maneira que você pretendia. Se parecer bom, você pode aprovar a prova, o que significa que seu e-book está pronto para publicação. Quando se trata de cópias físicas, como livros com capa comum e capa dura, você terá a opção de dois tipos de provas, provas digitais e provas físicas. Recomendo verificar os dois. As provas digitais geralmente são gratuitas, mas no final do dia, elas só vão te dizer muito. Vale muito mais a pena receber uma cópia física do seu livro e percorrer as páginas manualmente. As cópias físicas não são gratuitas. No entanto, a maioria dos fornecedores venderá a você uma prova física a custo em oposição ao preço total. Depois de receber sua prova física, analise a capa. Está claro ou granulado? As cores são afiadas ou desbotadas? Em seguida, percorra todas as páginas e, assim como com uma prova digital, garante que tudo esteja formatado corretamente. Se houver problemas, resolva-os imediatamente. Você deve ser capaz de fazer login na plataforma e fazer ajustes quando necessário. Depois de terminar suas modificações, adivinhe o que você vai fazer. Você tem que pedir outra prova e talvez outra depois disso. Faça isso até que esteja satisfeito com o produto final. Por favor, não desanime se sua primeira prova não for perfeita. Eu publiquei três livros neste momento da minha vida e eu nunca recebi uma prova perfeita em torno de um. É normal ter que fazer mudanças. Como eu disse, considere isso quando você estiver selecionando uma data de lançamento. Dê tempo a si mesmo para ver suas cópias de prova e resolver as torções. É isso. Você tem uma data de lançamento, seus arquivos são enviados e agora você está pronto para lançar seu livro para as massas. Parabéns, você autopublicou seu livro. Você deve estar extremamente orgulhoso de si mesmo. 14. Encerramento do curso: Aí está você. É assim que você autopublica um livro do início ao fim. Se você está pronto para publicar agora ou está pesquisando para um futuro distante, agora você tem as ferramentas à sua disposição para autopublicar corretamente. Como eu disse no início, por favor, esteja ciente de que você precisará fazer marketing extensivo para o seu livro. Mas em termos de publicar e distribuir seu livro, você tem isso trancado. Não se esqueça de completar sua missão. Eu quero que você crie a melhor capa de livro possível para o seu público-alvo e gênero. Depois de terminar sua tarefa, compartilhe-a na seção do projeto. Dessa forma, seus colegas podem dar uma olhada, dar feedback, fazer perguntas. Muito obrigado por ter assistido à minha aula. Espero ter sido capaz de desmistificar o processo de autopublicação e aliviar algumas das suas preocupações. Há muitos passos a tomar, mas eu os tomei, vivi para contar a história, e fiz uma carreira lucrativa com isso. Você pode fazer isso também, basta seguir estes passos e você estará pronto para ir. Parabéns pelo seu próximo lançamento. Mal posso esperar para ver seu livro no mundo para que as pessoas gostem.