Arte no iPad: crie ilustrações em line art e páginas para colorir no Procreate | Nic Squirrell | Skillshare
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Arte no iPad: crie ilustrações em line art e páginas para colorir no Procreate

teacher avatar Nic Squirrell, Artist and illustrator

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Aulas neste curso

    • 1.

      Apresentação

      0:57

    • 2.

      Configuração e esboço

      3:55

    • 3.

      Criando um pincel de tinta

      4:42

    • 4.

      Forma rápida

      4:57

    • 5.

      ARTE-FINAL

      9:00

    • 6.

      Adição de detalhes

      7:40

    • 7.

      Simetria e assistência para desenho

      7:11

    • 8.

      Simetria radial

      5:00

    • 9.

      Esquema de cores

      5:25

    • 10.

      Line art para colorir

      6:01

    • 11.

      Considerações finais e projeto

      1:12

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

1.801

Estudantes

44

Projetos

Sobre este curso

Neste curso, vamos usar alguns recursos exclusivos do Procreate para criar páginas de arte e colorir de linha.

Vamos começar criando um pincel de linhas simples e limpo e depois criaremos três páginas de cores usando:

. Forma rápida

. Guias de desenho

. Simetria

. Camadas de referência

. Soltar cores

E muito mais.

Vou mostrar como colorir seus designs no Procreate e como criar diferentes versões da sua arte.

E, é claro, vou compartilhar muitas dicas e truques com você também.

Quando terminar, você vai poder usar esses métodos em suas ilustrações, arte de linhas e todos os outros projetos.

Se você for novo no Procreate, talvez queira fazer meu curso: Arte no iPad: crie um monstro — Introdução ao Procreate.

Você pode imprimir uma cópia do meu pássaro para colorir aqui.

Fique à vontade para compartilhar seu trabalho em redes sociais com a hashtag share Eu compartilho alguns deles em minhas Histórias do Instagram.

Avaliações agradáveis são sempre bem-vindas, seu feedback faz uma diferença e significa muito para mim. :)

Siga-me aqui na Skillshare para se manter atualizado com meus novos cursos e discussões.

Próximos passos — você pode aproveitar esses outros cursos para expandir seu conhecimento do Procreate.

Desenvolva um hábito diário de sketchbook: 10 dias de pássaros no Procreate

Diversão em sketchbook no Procreate — 10 dias de borboletas, bugs e belezas

Arte no iPad: como usar texturas no Procreate

Arte no iPad: como criar e usar pincéis de aquarela no Procreate

Arte para iPad: crie GIFs divertidos no Procreate

Arte no iPad: pinte paisagens Semi-Abstract no Procreate


Links:

Meu site

Meus outros cursos

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Curso da Skillshare: como publicar um livro para colorir

Música: Circus Man de Jeris (c) copyright 2012 Licenciado em uma licença de Atribuição Creative Commons (3.0). http://dig.ccmixter.org/files/VJ_Memes/37243 Ft: A.M. mews de MommaLuv SKyTower

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Nic Squirrell

Artist and illustrator

Top Teacher

 

I am an artist and designer of fun things living in Kent, England.

I studied Creative Visual Art and 3D Design at the University of Greenwich and loved every minute of it.

My illustrations are on many products from prints to suitcases and everything in between.

I love drawing and painting on my iPad as well as using traditional media, particularly watercolour.

If anything stays still long enough, I will draw on it.

Quirky animals, dreamy landscapes and watercolor florals are my speciality.

Follow me below to see what else I'm up to!

 

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Transcrições

1. Introdução: Olá, Eu sou Nick, Eu sou um artista e ilustrador, nesta classe vamos usar alguns dos procreate características especiais para fazer arte linha para colorir páginas. Você começará fazendo um pincel de linha suave e limpa, em seguida, criará três estilos diferentes de páginas para colorir usando recursos como forma rápida, assistência ao desenho e vários tipos de simetria. Em seguida, mostrarei como colorir seu trabalho de linha dentro do procreate usando camadas de referência e queda de cor. Como sempre, vou compartilhar muitas das minhas dicas e truques com você enquanto avançamos. Quando terminar, você poderá usar esses métodos em suas próprias ilustrações, artes de linha e todos os outros projetos também. Então vamos lá, vamos começar. 2. Configuração e esboço: Comece abrindo o Procreate e pressionando o botão Plus. Eu vou escolher o tamanho de papel da série que eu tenho em minhas impressoras. Para mim, ele vai ser A4, mas se ele não mostrar o tamanho do papel que você quer, você pode tocar neste pequeno ícone e ir para as configurações do Canvas, e se você estiver nos EUA, você pode querer escolher as polegadas 8.5, e a altura 11. Eu vou fazer o contrário porque eu quero trabalhar em forma de paisagem, só porque vai ser mais fácil mostrar para você no iPad, então eu vou fazer 11 por 8.5. Você tem outras opções aqui. Se você acessar o perfil Cor, você pode escolher RGB ou CMYK. Vou ficar com o RGB. Você pode alterar suas configurações de lapso de tempo. Tenho o meu em alta qualidade, por isso preciso de te mostrar. Obviamente, quanto maior a qualidade, maior o arquivo. Então tenha isso em mente também. As propriedades Canvas, eu vou ter uma cor de fundo que é branco, e eu não vou tê-lo escondido. Você pode voltar a essas dimensões, então eu tenho 300 dpi e está me dizendo que eu posso ter 59 camadas, que é muito mais do que eu preciso. Isso dependerá apenas do tamanho do seu iPad. Vou pressionar “Criar”. Você pode ver que ele se encaixa muito bem na tela para mostrar-lhe. Mas você pode tê-lo ao contrário e você pode realmente torcer toda a sua Canvas ao redor se você quiser. Eu só vou esboçar usando rosa porque eu acho que ele vai apenas tornar mais fácil de ver e nós queremos começar a colocar a linha preta sobreposição. Deixe-me adivinhar, os pincéis, esses são tão lindos novos pincéis e seu uso esboço e eu estou usando o lápis Narinder. Vamos começar desenhando uma forma de pássaro e você pode fazer qualquer tipo de pássaro que você gosta, por exemplo, este. Lápis [inaudível]. Apenas um pássaro aleatório de pé, você pode ter um pássaro voando. Realmente apenas para qualquer coisa que você gosta, desde que seja no seu próprio estilo. Vamos entrar na última pelota, deslize para a esquerda e toque em limpar, e obter esboços. Eu só vou desenhar uma forma bastante simples, mas. [ inaudível] parece um pouco lixo. Então todo este estômago [inaudível] tecnicamente estranho. Isto é apenas um desenho de trabalho. Não vai ser bonito. Não importa, por favor, não gaste horas a torná-lo adorável. Vamos nos livrar dessa parte desagradável aqui e de alguma perda de peso. Eu só estou refinando isso um pouco porque eu vou usar isso como um modelo. Faço dois tipos de esboços, esboços bonitos e esboços feios. O esboço feio é mais um plano de trabalho. Então, por exemplo, este é definitivamente um esboço feio e um esboço bonito no meu livro de esboços, só por causa disso. Eu só vou fazer ele um pouquinho grande. Então ele preenche a página tocando na ferramenta de transformação e apenas puxando-o para fora um pouco. Se preferir esboçar no papel, tudo bem. Tire uma foto do seu esboço. Você pode trazer isso para dentro acessando as configurações de Spanner, menu Ações. Na seção Adicionar, escolha Inserir uma foto. Agora, estamos prontos para fazer nosso pincel de tinta. 3. Criando um pincel de tinta: Agora, podemos ver configurar pincel para usar. Eu vou pegar minha camada de pássaro, e eu vou deslizar para a esquerda, e eu vou pressionar “Lock”. A razão de eu estar fazendo isso, não é porque eu não quero estragar tudo, porque obviamente não é fabuloso. Mas eu não quero passar muito tempo trabalhando e depois descobrir que eu fiz isso na camada de esboço e não posso usá-lo. Então vou fazer uma nova camada. Vou desligar a visibilidade do meu sketch agora mesmo. Eu vou para a minha paleta de cores, e lá no seletor de cores clássico, eu só vou arrastar isso para baixo, para ter preto puro. Então eu vou para os pincéis, eu vou para a seção de tinta e eu vou escolher a caneta técnica. Vou deslizar para a esquerda e duplicar. Você pode ver que este é um pincel que eu fiz junto, e não vem com procreate porque ele tem pouco procreate squeaker nele. Vou tocar isso para entrar nas configurações. Nós temos um bloco de desenho aqui e tudo aqui vai mudar dinamicamente para que você possa ver como ele muda dependendo do que você está fazendo. O que vou fazer é um derrame, que fica mais grosso e mais fino. Tenho um derrame torcido e veremos o que acontece quando eu mudar as coisas. A primeira coisa que vou fazer é mudar a racionalização e levar isso até o fim. Isso vai suavizar os meus traços. A próxima coisa que eu vou fazer é, ir para o cone, e eu vou mudar a dica para que seja contundente. Isso é todo o caminho para a direita. Um pouco afunilado no final, mas não muito. Vamos fazer tamanhos de ponta de link porque isso significa que o que quer que aconteça na frente acontece no final. Vamos tirar o tamanho todo o caminho para baixo e diminuir a pressão também. Então eu vou para o lápis da Apple. O que eu não quero, é que o tamanho mude com a pressão. Eu estou olhando para as configurações de pressão aqui e eu vou levar o tamanho para baixo para zero, que é no meio. Eu vou levar o fluxo para baixo para zero também. Agora eu só tenho uma linha mono muito fácil traçados, eu só vou limpar o bloco de desenho tocando na almofada de desenho e clara almofada de desenho. Isto vai ser perfeito para o meu livro de colorir. A próxima coisa que eu quero fazer, é ir para, “Sobre este pincel”, eu vou apenas renomeá-lo para “Technical Pen Nic”, então eu sei que é um que eu fiz. Se quiser assinar seu nome e dizer que é você, pode fazer. propósito, essa não é a minha assinatura. Vou criar um novo ponto de reinicialização. Isso significa que se eu quiser mexer com este pincel, mas realmente senti que você quer voltar para aqui, eu posso redefinir e pronto. Então esta é a caneta que eu vou usar todo o caminho através para a pintura para colorir. A próxima coisa que vou fazer é testá-lo para ver o tamanho que eu quero. No momento, o tamanho do pincel diz 18, vamos torná-lo um número redondo, este é 20. Eu só vou desenhar três listras número 20, não é muito fácil escrever com uma linha de fluxo ligado. Então vamos tentar um pouco mais largo, isso é um trinta e isso é um cinquenta. Não há tamanho correto para livros para colorir, só depende do que você quer fazer e do que seu público é. Se você está fazendo um livro para colorir para uma criança, você pode querer torná-lo ainda mais grosso. Se você está fazendo isso para um adulto e quer incluir muitos detalhes, torná-lo mais fino. Eu vou imprimir isso agora para que eu possa realmente vê-lo fisicamente no papel. Vou entrar nas Ações de Spanner, Menu de Configurações e preciso compartilhar, em seguida, compartilhar é um JPEG. Vou rolar para baixo e pressionar “Imprimir”. Lá está ele em um pedaço de papel. Eu vou para os trinta. 4. Forma rápida: Vou fazer uma nova camada e vou desligar isto para demonstrar algo para vocês. Nós vamos fazer um monte de uso do recurso e pré-criar, que é forma rápida. Você pode alterar a maneira como isso funciona no menu de configurações. Se você chegar a preferências e, em seguida, controles de gesto e, em seguida, forma rápida, você pode escolher o que ativa a forma rápida. Eu só tenho o meu no padrão que é desenhar e segurar e ele tem o atraso padrão que é 0.66 segundos. Mas se você preferir usar qualquer um desses outros gestos para fazer isso acontecer, você tem a opção, e se você não gostar, você pode simplesmente desligá-lo. Stephanie sugere que guarde essa para esta aula, porque é disso que se trata. Como funciona é, se eu desenhar uma linha estranha e segurar minha caneta na ponta, ela se encaixa em uma linha. Você pode vê-lo aqui em cima diz, linha criada. Eu posso então ir para Editar Forma, tocar nele, e eu posso mover qualquer extremidade da linha. Então, quando eu terminar, eu apenas toco fora do columbus ou então eu posso apenas tocar no pincel. Uma vez que você se comprometeu com ele, embora você não possa segurá-lo novamente porque não é apenas uma linha de pixel normal como qualquer outra, então apenas certifique-se de colocá-lo na posição certa antes de fazer isso. Vamos fazer outra. Desta vez, digamos que quero que seja perfeitamente vertical. Vou desenhar a minha linha torta e segurá-la até que se encaixe numa linha reta. Se eu colocar meu dedo na tela, ele se encaixou na vertical. Isso funciona com qualquer incremento de 15 graus. Se eu quiser fazer horizontal, e vamos tentar algo em torno de 30 graus. Podemos fazer outras coisas também, bem como fazer linhas, ele vai reconhecer círculos. Faço um pouco de círculo. Diz, elipse criada. Para editar a forma, posso escolher se quero que seja uma elipse ou círculo. Se eu escolher um círculo, ele vai se transformar em um círculo perfeito. Tem umas alças pequenas como um chapéu no fim da linha, então você pode tirar isso. Mas se você escolher círculo, ele só vai voltar ao seu tamanho original. Você também pode alterar o tamanho apenas arrastando e você também pode alterar a posição. Você pode fazer um triângulo assim. Editar forma, e agora você tem a escolha de um triângulo regular. Você pode mover as coordenadas, mudar a altura, e assim por diante. Se eu escolher um quadrilátero, dá-me este lado extra se eu quisesse algum fazer isso. Se eu mudá-lo para uma linha de poli, ele vai fazer uma forma aberta. Novamente, você pode brincar com isso. Eu fiz linha, círculo, e triângulo. Nós também teremos um quadrado ou um retângulo. Você pode optar por torná-lo quadrado perfeito, retângulo, ou novamente a linha de poli, que é um aberto, que entra e sai. Então eu posso fazer talvez uma forma multi-linha. Vamos ver o que isso faz. Se você fizer isso muito perto de uma linha reta, ele vai pensar que é uma linha reta. Ele está usando sua inteligência para descobrir o que você fez e apenas ocasionalmente, não acerta muito, mas você se acostuma com isso. Se eu editar a forma, eu tenho que anotar em cada canto. Então o último é um arco que vamos usar. Se eu desenhar um arco, eu fiz isso, e você pode mudá-lo. Ele realmente não lhe dá curvas de fáscia como alguns programas vetoriais fariam, mas ainda é realmente útil. Então nós vamos estar usando todas as versões deste para ajudar com a nossa página para colorir. Vamos nos livrar dessa camada ligeiramente para a esquerda e excluir. Que eu pretendia tornar minha terceira camada visível, e pressione a vantagem para uma nova camada funcionar. 5. Arte-final: Então nós temos nossa caneta de tinta, nós temos nossa linha preta, nós estávamos trabalhando em uma nova camada agradável. Pronto para ir, então vamos começar. Você pode ter que fazer um pouco disso para torná-los exatamente como eles gostam. Então, basicamente, estou terrivelmente errado. Então eu vou fazer um duplo toque para desfazer. Geralmente, desenhar rápido é mais suave do que desenhar lentamente e eu acho que vai ficar bem. Ainda quero que ele tenha um olhar desenhado à mão. Eu vou trabalhar em uma camada separada para cada bit e então eu posso apagar qualquer bit que eu não estou feliz com. Vamos estourar o bico. Este eu posso fazer com a forma rápida, então eu vou desenhar isso e então segurar. Vamos fazer Edit Shape e apenas garantir que as extremidades da minha forma, estão onde eu quero que elas estejam. Para ser honesto, eu poderia usar algumas notas extras lá, mas tudo bem. Estou feliz com isso. Vamos tocar nisso para nos livrarmos disso e ter um círculo para o olho dele. É muito grande aquele olho que está lá em momentos. Você vai segurar Edit Shape e ir para o ciclo. Acho que está tudo bem. Então eu vou fazer outro círculo dentro dele porque eu acho que eu gostaria muito que ele tivesse como um pedaço separado para sua pupila. Então eu vou apenas largar o preto e deixá-lo cair, para preencher aquele bico ligeiramente sorridente. Certifique-se de que todas as suas linhas juntar-se e você não deixar quaisquer lacunas minúsculas entre eles, porque isso vai causar problemas mais tarde com a coloração. Vamos desenhar a asa dele. Agora, como a asa está bem longe do que eu desenhei aqui, eu posso fazê-lo na mesma camada. Então este, eu vou desenhar a parte principal da asa primeiro e então eu vou colocar essas vieiras no final. Vamos ampliar. Eu vou fazer uma nova camada para as vieiras, porque eu poderia querer mudá-los em um pouco. Eu vou desenhar o primeiro e, em seguida, segurar no final para a forma rápida. Para editar a forma, amplie diretamente porque eu quero que minhas linhas atendam. Então, nós somos bons e isso é bastante bem seguinte linha, mas é claro que você sempre pode fazer várias coisas com ele apenas mudá-lo ligeiramente se você quiser. Eu acho que eu poderia querer realmente torná-lo um pouco mais largo porque este aqui no final é realmente gordo. Então eu vou tocar no pincel para desmarcar isso e [inaudível] fora da peça um pouco. Então eu estou fazendo isso mais à mão livre eu fiz a forma, eu posso movê-lo um pouco mais. Então isso termina encontro, tudo bem. Isso é um pouco estranho até que você se acostumar com isso, e você pode ver que algumas dessas notas em parcialmente no final da forma. Você precisa apenas brincar com isso um pouco para ter a sensação que ele e então apenas o último e eu quero que isso se junte aqui. Isso se parece muito com o que eu queria. Então eu posso me livrar da minha camada de esboço agora apenas pelo menos desligá-lo, torná-lo menos visível, e vamos fazer algo com a cauda dele aqui. Mas eu tenho [inaudível] para baixo um pouco aqui e eu realmente gostaria que a cauda cortasse aqui. Eu não estou na mesma camada do corpo original dele, então eu posso fazer uma linha rápida aqui em baixo, e então eu vou usar a borracha e eu quero realmente usar a mesma caneta que eu estou usando como uma borracha. Para fazer isso com a seleção de caneta é, você tocar e segurar na borracha. Apagar com pincéis atuais é o que diz. Precisa estar na camada corporal dele. Posso fazer uma linha rápida para a borracha também, para alinhá-la corretamente. Na verdade, não sei se consegue ver isso, mas está deixando sombras. Preciso de algo um pouco mais opaco, meu apagador realmente, então vamos dar uma olhada. Acho que vou pegar a caneta do estúdio, então ela desliza para baixo. um pouco estranho apagar com a racionalização. Então acho que precisamos de uma decoração na ponta da cauda dele. Então vamos voltar para a prisão. Não quero que esteja na camada do pássaro ou nessa linha. Então vamos colocá-lo, eu acho que este, eu posso dizer apenas tornando-o invisível e visível que não há nada que eles estão mostrando. Se eu torná-lo invisível, outras coisas se desligaram, mas não no final desta cauda. Então eu posso ligar isso e saber que o que quer que eu faça aqui, eu posso apagar corretamente. Então acho que vou dar a ele algumas penas de cauda loppy. Dê um pouco de edição e torná-lo um pouco mais magro. Vou apagar aquele extra um pouco que está cutucando lá em cima. Vou escolher a ferramenta Seleção aqui. Vou certificar-me de que está à mão livre. Então eu quero três dessas penas. Eu vou deslizar para baixo com três dedos e eu vou escolher Cortar e colar, e isso vai apenas colocá-lo próprio sua própria camada. Então eu poderia fazer o mesmo novamente, apenas copiando e colando para os outros dois para penas. Mas na verdade, eu acho mais fácil apenas ir para a nova camada, eu tenho aqui. Deslize-o para a esquerda e escolha duplicar e faça isso novamente. Tenho três camadas, estão todas no mesmo lugar. Então vamos ao meio. escolher a ferramenta de transformação, ele escolhe tudo na camada. Então eu vou arrastar isso para baixo para a posição. Então eu vou chegar ao topo, escolher a ferramenta Seleção novamente, basta arrastar isso para o lugar e eu posso ver que, isso é definitivamente muito largo. Desmarque, vá para minhas camadas. Eu quero esses três todos em uma camada. então eu vou tocar no topo, escolher mesclar para baixo e fazer o mesmo novamente para aquele. Então eu vou escolher a camada inteira com a ferramenta de transformação e suavizar aqueles para que eles olhem para a direita. Agora porque eu tenho isso no uniforme. Se eu fizer menor, assim, vai ficar mais curto. Eu não quero isso na verdade, eu quero ele forma livre porque eu gosto do comprimento dessas penas. Então vamos colocar isso no lugar, toque no meu pincel para desmarcar. Agora ele precisa de algumas pernas e porque este é um livro de colorir, seria bom se as pernas fossem ocas. Então vamos voltar na camada de esboço e ir para uma camada que não tem seu corpo nele. Então, se eu desligar esse, você pode ver que apenas as vieiras. Se você entrar no clássico seletor de cores, ele tem sua história aqui. Mas depende do iPad. Alguns fazem, outros não. O meu faz, então eu vou apenas bater na parte de trás, voltar para ele. Mas se não, você pode simplesmente arrastar seu pequeno seletor de cores para baixo para o canto. Eu ainda estou na minha Caneta Técnica Nic que eu fiz. Vou usar a linha rápida para fazer isso. Forma tão rápida e ele realmente combina exatamente com a vertical, então eu não vou me incomodar torná-los absolutamente perpendiculares. Então eu quero dar espaço para as pessoas colorir ele. Vamos colocar outro ao lado, e estes não são a distância exata ou qualquer coisa. Eu só estou fazendo isso [inaudível] pés de pássaro olhar como este. Preciso que faça esta perna esquerda um pouco mais para encaixar os pés. Então eu vou usar minha ferramenta Seleção para selecionar apenas essa etapa. Então vamos voltar para a minha camada de pé. Isso foi muito confuso, então eu vou economizar um pouco de tempo fazendo uma cópia e colar. Talvez só faça a perna da frente um pouco mais para a frente. Então vamos para a camada com as pernas. Vou selecionar a perna da frente, nesse caso para a ferramenta Transformar. suavizar um pouco mais para a frente e apenas torná-lo um pouco maior. Então ele se junta, eu vou desligar minha camada de esboço novamente. Eu acho que eu quero estar na camada do pé para fazer isso porque mesmo quando eu estou prestes a fazer são pernas. Significa que se cometer um erro posso apagar sem estragar as pernas. Basta colocar algumas listras para as pernas dele. Na próxima aula vamos decorar nosso pássaro. 6. Adicionando detalhes: Agora estamos prontos para começar a preencher todos os detalhes. Só estou vendo como ele está na página. Quero movê-lo um pouco para baixo e sair um pouco. Mas é claro, é ao longo de diferentes camadas. Você pode ver a seção de camadas. Eu vou desbloquear este menos baixo ou transmitir missão também porque eu terminei com ele. Mantenha-o em filas, preciso desbloquear isso. Então as outras camadas eu preciso mudar ligeiramente para a direita. Isso será selecionado. Então eu vou tocar na ferramenta de transformação apenas talvez um pouco mais velho vire à esquerda. Não chegue muito perto das bordas porque às vezes a impressão desliza uma pequena margem. Vou começar uma camada totalmente nova no topo e selecionar começar a preencher alguns detalhes. Eu gostaria muito que ele tivesse uma crista, então eu vou colocá-lo à mão livre. É um pássaro meio estranho. Vamos começar uma nova vida para todos os detalhes iniciais simplesmente fazendo. A idéia da página para colorir é dividi-lo em seções que as pessoas podem colorir em. Só quero ter isso em mente. Vou começar colocando uma pequena curva aqui para fazer a junção entre a cabeça e o corpo. Farei outra paralela a ela. Ele dá a edição inicial e torná-lo um pouco mais simples. Então agora alguém escorregou o rabo dele, então eu peguei esta linha aqui. Vou colocar outra linha ao lado dela usando a linha rápida. Voltamos para onde está a minha camada de esboço e vamos colocar uma nova camada de gelo em cima dela. Eu vou fazer isso em rosa também. Apenas usando meu pincel regular que eu vou estar usando para fazer a peça acabada. Só vou ter algumas ideias do que eu gostaria de fazer. Eu vou colocar em algumas vieiras aqui e isso não tem que ser muito arrumado também. Lembrem-se de novo que é um esboço. Acho que vou colocar algo para dividir o rabo dele do resto. Então algo mais nesta seção. A cores decentes amigos o fundo de suas penas. Acho que talvez algum [inaudível] aqui. Isto é apenas para me dar algumas posições difíceis. O esboço mais apto é você acertar suas ideias antes de gastar muito tempo em alguma coisa. Vamos voltar para a camada de desenho, ok para o preto. Eu introduzo mais vieiras e não é realmente desigual, então eu vou começar no meio. Desligue esse pescoço esquisito porque é um pouco perturbador. Se ele esperava o rápido sacudir para o seu ataque, mesmo se você não editá-lo, apenas suave offshore, ataque. Apague essas vieiras. Podemos dizer que são [inaudíveis] para se livrar disso. De repente esboçar [inaudível] mais contagem onde eu quero colocar as vieiras. Desligue a camada de esboço, é muito bom. Preciso copiar e colar isso para que eu esteja usando a ferramenta de seleção. Nós deslizamos o dedo. Você, copie e cole e eu só vou nos levar junto. A probabilidade de que novamente para a próxima seção [inaudível] é apenas ir com a minha borracha e arrumar isso, pelo menos. Normalmente este [inaudível], mas quando você faz uma página para colorir, é bom tê-lo realmente limpo. Agora é colocado algumas vieiras extras na parte inferior de sua asa. Vamos fazer algo na asa dele. Vou começar com um círculo e forma torná-lo em círculo apropriado. No centro, selecione a distância entre as bordas das asas. Vou me certificar de que estou trabalhando em uma nova camada para isso para que eu possa fazer alguns ajustes, se necessário. Desenhe em aproximadamente uma forma de estrela. Eu não precisava ser muito exato porque podemos fazer alguns ajustes em um minuto. Voltaremos ao início das explorações para fazer uma polilinha com a forma rápida e eu vou entrar e editar. Isso vai ser fácil fazer parecer um pouco mais uniforme. Certifique-se de que você está feliz com ele antes de enfrentar a correção. Não vai ser muito fácil de se ajustar mais tarde. Eu crio uma estrela nesta ala, faço outro círculo por dentro. Centro que meu olho alguns pedaços dentro, ver a maneira que eu faço isso é principalmente mão livre. Mas se você está fazendo um e fica um pouco estranho, é muito fácil fazer a linha rápida. Coloque um pouco de deco em volta, como uma forma de diamante. Acho que vou copiar e colar isto. Vou à seleção à mão livre para destruir a redondeza. Deslize com três dedos para baixo, copie e cole. Então usarei esta pequena alça para girar. Você pode apenas fazê-lo novamente um deslize de três dedos, copiar e colar isso. Mas eu realmente não gosto de copiar uma cópia porque quanto mais você faz isso , mais borrada ela vai ficar, então ele fica um pouco mais desfocado uma vez que você copiá-lo. Mas serve a minha necessidade e um [inaudível], mas é muito bom importar, mas eu não gosto de continuar fazendo isso. Eu vou ter certeza de que eu estou na camada original com esta estrela sobre ele, sol o que quer que seja e novamente para copiar o original usando a ferramenta de seleção de mão livre, três dedos deslizar, copiar e colar. Em seguida, volte para a camada original e assente. A maneira mais fácil de fazer isso seria colocá-lo em sua própria camada. Eu vou realmente cortar e colar desta vez, apenas um na parte inferior. Então eu vou deslizar a camada para a esquerda e apenas duplicá-la. É eficaz, mas eu tenho que manter [inaudível] tempo. Eu vou igualar todos aqueles para baixo. Em seguida, apenas uma única camada. Acho que podemos ver esse movimento em outro lugar mais tarde. Eu só vou fazer uma duplicata para isso. [ inaudível] Eu só vou levá-lo através de todos os métodos de Angie que nós tentamos apenas preencher todos os detalhes e manter isso pronto para ser uma página para colorir. Este é o pássaro acabado com algumas flores extras nele. No próximo vídeo, vamos estar olhando para uma maneira diferente de fazer páginas para colorir usando simetria. 7. Simetria e assistência para desenho: Fiz uma nova tela, 8,5 por 11, do mesmo tamanho que a anterior. Desta vez vamos fazer algo usando simetria. Eu vou para as configurações de espanhol e poderia escolher Canvas, eu vou escolher guia de desenho, e editar guia de desenho. Existem várias opções diferentes para as guias de desenho. Primeiro de tudo é a grade 2D. Você pode alterar a capacidade da grade, espessura das linhas da grade, podemos alterar o tamanho da grade, e você também pode, movendo este modo central, você pode mover a posição da grade. Então você tem um nó verde aqui em baixo. Isso significa que você pode girar a grade. Se você escolher o desenho assistido com este lado. Todas as suas greves que não coincidem se você tentar fazê-las diagonalmente, todas elas serão limitadas à horizontal ou vertical. Se você quiser redefinir sua nota, você só precisa tocar em um dos nós e pressionar reset. Este é que você pode ter um grades assimétricas, que é particularmente bom se você estiver fazendo design 3D. Você pode fazer espectiva. Você pode escolher onde sobre tela de repente quando seu horizonte para ser. Então vamos usar simetria e dentro da simetria você tem opções diferentes. Você pode usar simetria vertical, ele descobrirá simetria horizontal. Ambos, você pode realmente mover essa linha de simetria usando este nó verde. Você pode mover o ponto central para, nós definimos isso, o que você tem simetria quadrante, e isso significa que o que você fizer em um quarto do seu desenho vai acontecer nos outros. Então você tem simetria radial, que divide sua tela em oito. Para começar, vamos usar a simetria vertical e temos o desenho assistido, para que você possa pressionar “Concluído”. Precisamos escolher algo que seja simétrico. A coisa perfeita para isso seria uma borboleta, que é o que eu vou desenhar. Mas você poderia fazer uma flor ou talvez David Mexicano [inaudível] o que quer que você queira, apenas algo que é simétrico. Vou começar desenhando o corpo da minha borboleta. Se eu tiver um olhar sobre a paleta de camadas, a camada que eu estou desenhando e diz assistiu que, o que significa que ele tem a simetria sobre. Top na camada, você pode se preocupar que ele tem tecnologia de assistência de desenho. Se você quiser desativar isso por qualquer motivo, você pode simplesmente desmarcar e marcá-lo novamente quando quiser. Se você criar uma nova camada, ela não terá automaticamente a assistência de desenho ativada, então você precisará ativá-la. Eu só vou voltar para a minha primeira camada e depois desenhar minhas borboletas ou D, você vai continuar segurando. É pensar que é possível elipse. Eu poderia ver se eu posso editar essa forma ou eu posso simplesmente não ter uma ferramenta de elipse. Eu vou fazer zoom direto. O que eu tenho uma coisa de um lado vai acontecer do outro, então isso pode funcionar. Vamos fazer isso até o topo também. Bem, isso não é mau para o corpo da borboleta. Vamos dar-lhe algumas coisas e fazer isso na próxima camada para que eu possa apagar quaisquer bits sobreposição se eu quiser, e isso está em assistido no momento. Vamos arranjar-lhe uns olhos. Agora vou desenhar a primeira ala dele. Eu não usei o grampo rápido porque isso vai transformá-lo em uma elipse, que não é o que eu quero. Tudo bem, mas o pouco que quero apagar aqui, vamos tirar isso. A grande coisa sobre isso é que você só tem que se preocupar em desenhar um lado, porque tudo o que você faz neste lado pode então refletir sobre esse lado. Vamos voltar para a primeira camada porque isso é apenas mantê-lo longe dos contornos das asas. Vamos começar colocando algumas formas em suas asas. Industrializar equacionar coisa para decorar. Podemos fazer algumas vieiras como da última vez. Se eu optar por fazer uma cópia livre deste bit, copie e cole e, em seguida, mova isso para cima. Você pode ver que isso é realmente apenas colado em um lado, então não reflete sua cópia e colagem. Você ainda pode usar a linha rápida com eles, e você ainda pode editar o seu trabalho é alterado eles um pouco. Ok, eu posso continuar com minha borracha, e tirar esses pedaços extras, que é fácil porque isso está em uma camada diferente. É bom limpar como você vai longa poeira torna mais fácil para ter certeza de que você fez tudo. Enquanto eu estou movendo-o usando a edição rápida de forma, os 2 bits e vamos nos mover em sincronia. Mas vamos dizer que é tamanhos que eu quero esmagar, você mover essa extremidade mais adiante e eu selecioná-lo e me recebe visitas estão derramando, movendo-se para um lado. Se eu quisesse fazer isso, o que eu faria é fazer outra camada, ter certeza que o assistente de desenho está ligado. Então, se eu deixar uma marca para onde eu quero mover isso, você pode ver que você tem marca em ambos os lados. Se eu entrar agora e selecionar isso e movê-lo, eu posso usá-lo como um guia. Eu tenho meu magnetismo ligado para que ele fique na linha, então eu posso fazer o mesmo do outro lado e final mais suave usando o magnetics até que ele atinja o mesmo ponto. Agora isso ainda é uniforme, livre-se dessa camada extra. Eu sei que é só um caso de passar e preencher os detalhes. Na próxima lição, usaremos diferentes tipos de simetria. 8. Simetria radial: Para este último, também vamos usar o círculo de simetria. Nova página, exatamente o mesmo tamanho novamente e eu vou entrar em expandir as configurações, tela, guia de desenho, editar guia de desenho e ir para simetria. Nas opções, vamos escolher radial. Existem dois tipos de simetria radial: rotacional ou regular. Deixa-me mostrar-te a rotação. Com simetria rotacional, você pode obter esses efeitos legais, mas basicamente se eu fizer algo aqui ele literalmente girará em um círculo. Vou mudar isso e desligar isso. Para este, tudo o que fizer aqui será refletido aqui. Você pode fazer todo tipo de coisas legais. Porque eu tenho papel retangular para cima e papéis quadrados, eu vou me certificar de não sair do limite aqui. Só vou ficar de olho nessa parte de cima. Você pode ter um jogo por aí. Você pode fazer algumas formas de estilo mandala muito divertido com isso. Você pode usar as linhas rápidas obter alguns efeitos caleidoscópicos realmente interessantes. É obviamente muito bom para florais e estrelas e qualquer coisa desse tipo. Você quer desenhar uma linha ao longo de uma das diretrizes. Muitas vezes sai como uma linha dupla ou uma linha extra grossa e você pode usar as formas rápidas para superar isso. Basta segurar no final da linha e escolher editar forma e , em seguida, você pode apenas mover as extremidades para obter uma única linha fina. Vamos fazer exatamente o mesmo para esta vertical. Isso também é muito bom para fazer formas de folhas. Se eu quisesse obter estes um pouco mais mesmo eu poderia até mesmo apenas fazer a linha rápida para eles para que eles são absolutamente hétero. Eu não tenho nenhum plano para este em particular, eu estou apenas fazendo as pazes enquanto eu durmo muito, então não tenho certeza de como isso vai acabar. [MÚSICA] Eu acho que talvez isso deixaria alguém louco como um livro de colorir, mas é apenas para te dar uma idéia do que você pode fazer. Vou desligar essa camada e tentar outras coisas. Ligue o assistente de desenho. Vamos começar com esta linha rabiscada. Vou segurar isso para a forma rápida. Transformou em uma forma complexa de poli-linha. Há apenas alguns pontos que posso editá-los. Isso significa que não há muito controle com este método. Vamos tentar de novo. Loopy e rabiscos soltos e então se segurarmos isso, ele vai transformá-lo em uma linha de polímero. Não gosto da poli-linha, posso desfazer e voltar a rabiscar. Vamos ver o que podemos fazer com alguma simetria rotacional agora. Vou esperar pela forma rápida. Desta vez, transformou-se em elipses. Vamos voltar à simetria radial como oposição à rotação. Eu poderia literalmente passar horas rabiscando assim. É muito relaxante. [MÚSICA] Vou fazer mais um e este é mais baseado em desenho e vai evoluir à medida que eu avança. [MÚSICA] Eu acho que você vai ver a partir disso que há um monte de maneiras diferentes que você pode usar simetria com suas artes de linha e fazer páginas para colorir e mandalas. [MUSIC] 9. Esquema de cores: Se você quiser colorir seu animal de estimação dentro do Procreate, deixe-me mostrar-lhe uma maneira legal de fazê-lo. A primeira coisa que quero fazer é duplicar nossa arte. Assim, na tela principal, pode cruzá-lo para a esquerda e escolher duplicar e ir para um deles, que obtém a paleta Camadas. Eu só quero isso em uma camada. Vou escolher a camada superior. Então, toque na camada e escolha mesclar para baixo. Poderia fazer isso muitas vezes. Isso seria muito tedioso porque temos muitas camadas. Então, em vez disso, então eu tenho uma camada selecionada e eu vou apenas deslizar ligeiramente para a direita em todas as outras camadas que eu quero mesclar. Eu não vou fazer esses de baixo porque há camadas de esboço. Agora eu vou apenas beliscar esses completamente rapidamente. Estes dois estão fora da página, então eles não beliscaram no primeiro slot. Isso é a maioria de todos aqueles em uma camada. Então eu quero me livrar dessas camadas de esboço. Então este, eu posso apenas deslizá-lo para a esquerda e escolher excluir. Desta forma, para desbloquear primeiro. Então eu vou deslizá-lo para a esquerda escolher desbloquear, e então repita isso e escolha “Excluir”. Então agora eu tenho apenas uma camada com toda a minha marca de linha e eu tenho uma camada de fundo. Esta é uma maneira muito boa de colorir qualquer trabalho de linha no Procreate. Então eu vou adicionar uma nova camada no topo. Em seguida, ele chega à minha camada de trabalho de linha, toque nela e escolha referência. Então a camada superior, se eu preenchê-la com cor, vai agir como se tivesse as linhas da camada de referência sobre ela já está. Digamos, por exemplo, se eu tirar esse fora de referência e aplicar preenche a camada acima, isso vai preencher toda a página. Mas se eu fizer isso uma camada de referência, e então eu estou na camada vazia no momento, se eu preencher isso, ele só vai preencher a seção como se as linhas estivessem nessa camada. Mesmo que eu desligue a visibilidade dessa camada branca de linha ainda se comporta da mesma maneira, então eu vou voltar a ligar e a próxima coisa que precisamos fazer é obter uma paleta de cores. Então eu vou tocar no círculo de cores. Eu estou indo para ir para paletas e em fazer uma nova paleta pressionando mais, toque no nome e chamá-lo de coloração. Então vou começar com este rosa brilhante que temos usado. O ponto de partida. De repente, coloque isso no topo tocando nele porque é a cor seletiva. Em seguida, ele chega à seção de harmonia na parte inferior. Isso tem várias versões diferentes. Então, se você tocar na palavra cortesia na parte superior, você tem cores de cortesia. Então este verde é o complemento para o meu rosa, dividido complementar. Então temos o verde e o turquesa. Temos análogas. Então, isso lhe dará cores que se harmonizam muito bem. Então não tenho certeza de escolher essas cores. Então, eu vou dar um tapinha neste. Em seguida, toque no espaço vazio na minha paleta, é bastante brilhante. Eu estou pensando que eu poderia tirar todos eles um pouco para baixo então eu realmente vou bater sobre isso e segurar até que ele diz “Excluir”. Vamos nos livrar dos dois e acabar com isso. vamos fazer o máximo toque e silenciá-lo. Acho que são todos simpáticos. Então vamos começar com este. Para a versão mútua do nosso original e depois desta. Então essas cores são todas parecidas, mas elas se harmonizaram muito bem. Então eu vou basear minhas paletes a partir disso. Então eu vou voltar para o clássico seletor de cores. Eu quero uma versão mais leve de cada um desses, então eu vou começar com este rosa brilhante. Eu vou agarrá-lo e o mais pequeno ao longo um pouco como uma versão leve e, em seguida, colocar isso lá e mais. Então meu termo afirmar versão realmente pálida e ver que com as duas cores também. Eu não sei se você pode ver, se você tem um olhar aqui em baixo, enquanto eu deslizo isso ao longo você pode ver que ele está realmente movendo o controle deslizante também. Então essa seria outra maneira de fazer isso apenas movendo isso adiante. Então eu acho que eu gostaria que a cor azul-verde combinasse com eles. Então eu só vou mover o controle deslizante ao longo até eu obter a cor que eu estou atrás. Então essa é uma versão muito leve, eu poderia ficar mais escura. Então, se eu puxá-lo para baixo um pouco, ele vai mais silenciado para o ligeiramente escuro, um pouco mais silenciado. O Então essa vai ser a minha paleta de cores para este projeto em particular. Claro, você não precisa usar essas cores, você pode usar qualquer coisa que agrada. 10. Line art para colorir: [ MÚSICA] Então vamos colorir, verificar a camada certa. Então nós temos nossa camada de referência e ele diz referência sobre ele lá. Este vai ser o nosso trabalho de linha. Então estamos trabalhando na camada de coloração. Então eu vou colorir apenas tocando na cor e arrastando-a para baixo para a posição que eu quero. Você pode ver que eu estou certo para fazer isso. Então, vamos para uma cor um pouco mais clara. Deixa-me mostrar-te o que está a acontecer. Então, se eu desligar minha camada de linha, você pode ver que só temos a parte do meio. É um pouco irregular ao redor das bordas, mas isso realmente não importa. Então, se eu arrastar a camada colorida abaixo da camada de referência, você vê que você tem sua linha mais suave mostrando lá. Então é isso que vamos fazer no final, mas por enquanto, eu vou colorir dessa maneira, então não se assuste com o jaggyness disso. Então eu só vou passar e pintá-lo meticulosamente. Este é um grande projeto para dar aos seus filhos para fazerem, para mantê-los entretidos por horas, e eu voltarei mais tarde e mostrarei quando terminar. [ MÚSICA]. Então preenchi todas as cores para o pássaro. Eu vou para a paleta de camadas e só vou ampliar para que você possa ver o que está acontecendo. Então eu vou arrastar a camada colorida abaixo da camada de linha. Você pode ver que a camada de linha, novamente, que é agradável e suave. Então isso parece muito melhor. Há algumas outras coisas que você pode fazer também então eu vou apenas duplicar esta camada de linha, deslizando-o para a esquerda e escolhendo duplicado. Então eu vou desligar o mais baixo e com o de cima, eu só vou tentar algumas coisas. Então, se eu desligar, é assim que nossas cores se parecem sem linhas. Mas como vimos antes, eles são bem irregulares. Então, mesmo que isso seja um efeito bonito, se você quiser esse olhar, vamos ligá-lo novamente. Nós vamos para um branco puro que é realmente apenas arrastando isso todo o caminho para o canto superior esquerdo. Vou deixar cair isso nas linhas pretas. Então você pode ver que na verdade é apenas inundação preenchido essa área. Nós temos todas essas outras linhas, então seria muito entediante apenas fazer cada uma delas. Então vamos desfazer isso, e em vez disso vamos para essa camada. Vamos, com dois dedos, puxá-lo ligeiramente para a direita. Isto vai fazer o log alfa. Então isso significa que você só pode desenhar sobre os pixels que já estavam coloridos. Isso ainda seria muito tedioso para colorir, mas em vez disso vamos fazer isso com um pincel diferente. Então eu vou para os meus Pincéis. Eu vou para Airbrushing. Vou escolher o Pincel Duro. Então é muito fácil lavar essas linhas pretas e torná-las brancas. Mas deixei o olho negro dele. Então aqui está ele com as linhas todas brancas que dá a impressão de linha baixa, mas é mais limpo. Então, é claro, você poderia ter uma linha colorida se você quiser. Fazendo a mesma coisa novamente, vou duplicar esta camada e desligar a inferior. A camada superior, você pode ver este pequeno tabuleiro de xadrez na miniatura que mostra as dicas. Tenho a trava alfa ligada. Outra maneira de colocar o bloqueio alfa ligado ou desligado é tocar na camada. Então você pode ver metade do caminho que diz bloqueio alfa e ele vai marcar para mostrar que ele está ligado. Então vou passar por tudo de novo com o azul. Vamos dar uma olhada nas diferentes versões novamente. Então temos as linhas pretas originais, temos a versão colorida com as linhas pretas, temos a camada de linha desligada, temos a camada de linha branca ativada, e temos linhas azuis. Então você pode ver que você tem um monte de variações de uma imagem. Vamos voltar para a nossa borboleta. Então eu fiz uma cópia. Vou fundir todas as minhas camadas. Então eu vou fazer isso uma camada de referência, faz assistida e referência. Faça uma nova camada. Este vai ser um assistente de desenho, e realmente isso é exatamente o mesmo de antes. Vamos colorir a borboleta. Se eu colorir cair, ele ainda é assistido, então é doping ambos os lados, o que é bastante fantástico. Algo realmente útil que você pode fazer com as paletas de cores agora é simplesmente suprimir o topo da paleta e puxá-lo para baixo para sua página. Você tem sua paleta aparecendo em sua janela, o que pode ser muito útil quando você está usando um monte de cores diferentes. Você pode movê-lo para qualquer posição na janela também. [ MÚSICA]. Então agora temos a borboleta original colorido em, a borboleta com as linhas preto e branco apenas e a borboleta colorida com as linhas coloridas brancas. Em seguida, o floral simétrico. Este é o original que é as linhas pretas. Aqui é colorido, e então aqui é colorido com linhas brancas. 11. Considerações finais e projeto: Agora, nós tentamos alguns métodos diferentes e usamos alguns dos atributos exclusivos do Procreate para criar arte de linha e páginas para colorir. Para novos projetos, publique uma ou mais peças de suas artes de linha com ou sem a cor adicionada. Adoro ver seus projetos de aula e sempre olho para eles. Seria divertido ver o que vamos inventar. Se você gostaria de dar um passo adiante e fazer-se um livro de colorir publicado, eu recomendo classe Skillshare de Ronnie Walter: como auto-publicar um livro para colorir. Há um link na seção sobre e também na seção do projeto na classe para isso. Por favor, sinta-se livre para compartilhar sua arte nas mídias sociais usando a hashtag, nicsquirrellskillshare. Às vezes, também as exibo. Se você gostou da aula, por favor, deixe-me uma recomendação e certifique-se de me acompanhar no Skillshare para ser notificado sobre minhas novas aulas quando elas saem. Muito obrigado e tchau por agora.