Arte fluida: corações, da ideia à tinta derramada | Jenny Guarino | Skillshare
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Arte fluida: corações, da ideia à tinta derramada

teacher avatar Jenny Guarino, Traveling Creator Inspired by Color

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Aulas neste curso

    • 1.

      Apresentação

      1:50

    • 2.

      O projeto

      0:54

    • 3.

      Materiais e preparação

      3:03

    • 4.

      Gerando ideias

      1:44

    • 5.

      Fazendo o modelo

      2:14

    • 6.

      Crie o primeiro coração usando um modelo

      8:56

    • 7.

      Crie um segundo coração usando persistência

      7:35

    • 8.

      Crie um terceiro coração usando o painel de teste como ponto de partida

      2:40

    • 9.

      Crie um quarto coração usando o design do painel de teste como ponto de partida

      2:27

    • 10.

      O que vem a seguir?

      0:43

    • 11.

      Palavras finais?

      1:09

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

4

Estudantes

1

Projeto

Sobre este curso

Nesta aula, vamos fazer pinturas derramadas com motivos de coração.  O coração é um símbolo de amor e positividade, e a arte que criamos será ótima para decorar sua casa ou dar como presente para uma pessoa querida.  Eu faço quadrados pintados no meu estúdio e eles são versáteis porque podem ser pendurados na parede em pinos de pressão ou colocados em uma prateleira ou mesa.  Neste curso, vamos pegar um símbolo e criar uma bela obra de arte. 

Quero levar você na minha jornada artística desde quando tenho uma ideia até capturar essa ideia em tinta derramada. É sempre uma aventura, com muitos desvios e curvas erradas e correções,  desde quando tenho uma ideia até a criação de uma obra de arte finalizada.  Eu ensino do meu estúdio em Houston e meu objetivo é que todos que ensino ganhem a confiança para começar em alguma arte, continuar tentando, desenvolver suas ideias e criar algo que seja exclusivamente seu.

Quero que você aproveite a jornada de criação de uma obra de arte e continue quando as coisas ficarem difíceis e, finalmente, seja recompensado com algo surpreendente e interessante!

Este curso pode ser feito por qualquer pessoa. Eu guio você por todas as etapas em um nível alto.  Se você quiser instruções mais detalhadas, complete meu curso de pintura derramada primeiro.   Arte fluida: crie uma pintura de derramamento em acrílico abstrata original em suas cores e estilo

Venha comigo nesta jornada enquanto exploramos o tema dos corações juntos. Você pode seguir meu tema ou usar minhas ideias e passos para trabalhar em algo diferente.  Vou explicar os materiais necessários e guiar você por todas as etapas. Você vai me ver desenvolver e camar minhas ideias na tinta até produzir um resultado que faça meu coração bater e surpreenda até mesmo a mim com sua beleza!

Conheça seu professor

Teacher Profile Image

Jenny Guarino

Traveling Creator Inspired by Color

Professor

Hello, I'm Jenny. I'm a creator and traveller, inspired by the world around me!

When I'm not traveling for inspiration and to visit family and friends, I work out of my Houston Studio. A recent diptych inspired by my drawings of layers of clouds viewed from airplane windows, "Cloud Waves" was purchased by the city of Houston to be displayed in one of the Houston airports!

I create art and teach fluid art classes out of my Houston studio and gallery, and am excited to share my tips and techniques with all of you!

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Level: All Levels

Nota do curso

As expectativas foram atingidas?
    Superou!
  • 0%
  • Sim
  • 0%
  • Um pouco
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  • Não
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Transcrições

1. 1SHIntro: Oi, eu sou Jenny Guarino. Sou um artista fluido trabalhando no meu estúdio em Houston. Quero levar você em minha jornada artística , desde quando tenho uma ideia até quando eu realmente crio a obra de arte de Paul Paint É sempre uma aventura com muitos desvios e curvas erradas E então, finalmente, alguma mágica acontece. Eu ensino no meu estúdio em Houston, e meu objetivo é que todos possam começar com uma ideia, criar alguma arte e continuar trabalhando nela até ficarem felizes de que ela esteja em suas cores, seu estilo e em sua própria obra de arte exclusiva Nesta aula, quero usar a ideia de um mojiv. Então, no meu caso, estou escolhendo corações. Estive pensando em corações. verdade, eu a tenho em mente há alguns meses e queria desenvolver essa ideia um pouco mais. O pequeno, em um sentido menor, começa com pequenos quadrados de três polegadas para permitir que eu experimente e experimente minhas ideias Vou trabalhar nisso, desde os desenhos até a pintura portuária, e vou mostrar cada etapa. Eu vou te mostrar os materiais. Você precisará criar sua própria obra de arte. Você pode escolher seu próprio motivo. Pode ser uma forma de flor, um coração em forma de permina, o que é absolutamente bom ou qualquer outra coisa que você possa imaginar Venha comigo nesta jornada enquanto eu exploro o motivo do coração Você pode usar o motivo do coração ou algum outro motivo e criar algumas pequenas peças bonitas que você pode guardar para si e exibi-las ou dar de presente Venha comigo nessa jornada enquanto criamos algumas obras de arte juntos 2. 2SHproject: Vamos falar sobre o projeto desta aula. O que eu quero que você faça é pegar sua caneta e papel, como quiser, anotar suas ideias, e vamos explorar um motivo Eu escolhi o coração para este projeto. Está perto do Dia dos Namorados. Depois vou escolher algumas cores e usar pequenos painéis de três polegadas. Você pode fazer o tamanho que quiser, obter suas ferramentas favoritas para servir E você está pronto para começar. Vou ajudá-lo em todas as etapas desde criar um modelo da forma do seu motivo até misturar e despejar Desta vez, falaremos sobre planos de fundo, como obter várias camadas de cores para interpretar suas ideias que você capturou em seus desenhos Criaremos quatro obras de arte diferentes. Em seguida, você deseja fazer o upload e compartilhar seus resultados concluídos. Com sua obra de arte finalizada, você pode exibi-la ou presenteá-la A próxima lição são os materiais. 3. 3SHmateriais e preparação: Nesta lição, falaremos sobre os materiais e a preparação. Antes de começarmos, vamos fazer uma boa configuração do espaço de trabalho. Precisamos de alguns painéis de berço, algumas tintas e apenas algumas ferramentas Para obter uma lista de materiais por aula, baixe o PDF na seção de recursos do projeto. Os painéis do berço, estou usando painéis quadrados de três por três polegadas para este Você pode pré-prepará-los com algumas cores de fundo ou até mesmo reutilizar algo que você não gosta mais. Tintas. Para tintas, basta encontrar alguns de seus acrílicos favoritos E, em seguida, um meio para misturar com as tintas para fazê-las fluir Eu uso o GAC 800 e uso substitutos quando estou viajando. Para as ferramentas, na verdade são alguns pincéis. Desta vez, também usaremos algumas dicas e pequenos frascos Isso é exatamente o que eu usei. Se você quiser mais detalhes e informações, dê uma olhada na minha aula anterior sobre despejar Nesta seção, vou apenas lhe dar um pequeno lembrete de como misturar suas tintas à mão Estou usando uma tinta tubular vermelha e o meio de fluxo que estou realmente usando é a marca de Joe Sonya Estou na Austrália e no GAC 800. Você pode obtê-lo, mas eu acabei de disponibilizá-lo com mais facilidade aqui. Você pode ver que, como estou usando tinta tubular, eu realmente preciso de mais desse meio de fluxo para obter a textura certa e ela tende a desaparecer. A tinta do tubo está um pouco irregular. Deixe durante a noite e as bolhas desaparecerão Você também pode verificar no dia seguinte se há algum caroço e verificar se ele sumiu Embora em algumas de minhas pinturas você veja que há caroços, e eu, na verdade, como muitos de vocês que me seguem na arte sabem, eu gosto de texturas e realmente não me importo com os solavancos, e realmente não me importo com os solavancos desde que eles adicionem um pouco de interesse ao trabalho Essas cores que eu escolhi são aquelas em que pensei porque venho pensando em corações há algum tempo. Se você estiver com dificuldades e não tiver certeza de quais cores deseja usar, veja o que estou usando e faça algo semelhante ou siga seu próprio caminho. Na próxima lição, gerando ideias, abordaremos isso um pouco mais, para que você possa realmente esperar até depois da aula para misturar suas tintas. Ou você pode já ter algumas tintas pré-misturadas que sobraram de algum outro projeto Isso é ótimo para usar neste projeto quando também estamos usando pequenos quadrados Eu queria usar um pouco dessa cor perolada que adoro e ainda tenho um pouco de tinta na jarra Então, o que eu faço é colocar um pouco do meio direto na jarra e colocar minha mistura na E então eu estou meio que limpando as laterais e aproveitando ao máximo aquela tinta que eu amo. Ok, aqui estão as cores. Eles estão prontos para serem usados, quando você ainda consegue ver algumas bolhas, eu os deixarei durante a noite ou por algumas horas apenas para que as bolhas E seus painéis ou telas, certifique-se de que estejam lixados e revestidos com o acabamento certo que você deseja e colados na parte Aqui estão meus quadrados de três polegadas prontos para usar. seguir, com sua ideia de motivo e lápis e papel, geraremos algumas ideias 4. 4SHgerando ideias: Lição, vamos falar sobre a geração de ideias. Você vai pegar seus materiais de desenho favoritos, que podem ser papel e caneta, aquarela ou iPad Eu escolhi corações como meu motivo e brinquei com os corações no meu iPad Você pode escolher o motivo que quiser. Um motivo pode ser um coração que se encaixa em um formato quadrado ou algum tipo de flor ou uma forma simples como um círculo Eu vou desenhar também com caneta preta e branca. Então, é como uma espécie de experimentação. É para conhecer a forma entendê-la e forma repetitiva, trabalhar com suas ideias e desenvolver esse conhecimento sobre o motivo que você escolheu Aqui estou apenas construindo pequenos pontos em uma das formas de coração E em cada página eu desenhei quadrados. Não é muito limpo e arrumado. É algo divertido, relaxante e repetitivo para informá-lo sobre a forma com a qual você está trabalhando Esse processo é muito interessante porque quanto mais você trabalha com a forma e trabalha ideias diferentes, você obtém mais ideias. Então você pode ver que estou escrevendo amor lá e preenchendo o coração de uma maneira diferente. Então, isso só lhe dá mais ideias de formas e faz com que você entenda seu motivo Depois de jogar em preto e branco, talvez eu nem sempre mude para cores e uso meu iPad para isso. Você pode usar aquarela Então, vou adicionar cores e formas diferentes e brincar com elas. E no final, com esses corações, decidi criar o coração, formato básico de coração, vermelho, bronze, prata e branco. Então, agora eu decidi a forma do meu motivo. Estou pronto para ir para a próxima lição, que é criar o modelo. 5. Modelo de criação 5SH.: Para o meu motivo, tenho um formato de coração padrão, então quero criar um modelo para facilitar a colocação dessa forma no quadrado do meu berço Você precisa de papel de construção, lápis, painel do berço e uma tesoura para Então eu tenho uma folha de papel. Vou colocar o painel do berço de cabeça para baixo e sobre ele, desenhar ao redor dele e cortá-lo com uma tesoura para obter a forma do painel do berço ou da tela e cortá-lo com uma tesoura para obter a forma do painel do berço ou da Ok, então eu tenho meu quadrado que cabe aqui. Eu posso usar isso como um estêncil. Estou brincando, como você sabe, com o coração desenhando-o. Então eu sei que posso dobrá-lo ao meio e ao meio novamente. E com minha caneta, eu posso desenhar um coração começando por aqui, e posso ajustá-lo se eu não gostar. O que estou me certificando é que está no meio, aproximadamente. Se quiser, você pode dobrá-lo ao meio e criar apenas uma forma. Posso gostar disso? Ou você pode fazer o que eu fiz e não é perfeito. Então é a arte da imperfeição que eu gosto. Então, vou arrancar meu coração. Como eu disse, se você quiser ser exato, então você pode ver que isso não é exatamente exato, mas como eu disse, eu gosto disso. Se você é uma pessoa mais precisa, sinta-se à vontade para ajustá-la no formato certo agora Assim, eu poderia cortá-lo. Eu já cortei demais do outro lado. Como eu disse, eu gosto da minha forma de qualquer maneira. Então esse é meu coração. Se você quer um coração perfeito, dobre-o ao meio e desenhe meio coração. Este é o motivo do meu coração. Agora, eu apenas verifico se ele se encaixa perfeitamente no painel do meu berço, e funciona E agora vou seguir em frente e vou aplicar gesso e areia e preparar o painel do berço para pintura E, claro, vou misturar minhas tintas portuárias também. Na próxima lição, criaremos um primeiro coração usando nosso modelo. 6. 6SHh1: Vamos começar com a primeira pintura. Esse será o primeiro de quatro. Nesta lição, você precisa de seu modelo, suas tintas acrílicas, tintas acrílicas misturadas com o meio de vazamento e seu painel Agora, eu tenho uma gessod ao quadrado, mas vou colocar outra camada porque quero ter uma superfície clara e uma tinta mais grossa, e vou lixá-la Então, algumas camadas para esse pobre em particular, só para ter certeza de que está o mais acabado possível nas laterais antes de eu servir, porque não tenho certeza do que vai acontecer. Então, apenas me certificando de que está tudo pronto para o sucesso antes de começar do zero. A primeira coisa que vou fazer é olhar nas laterais e colocar uma camada de rosa nas laterais Gosto de fazer isso porque aumenta o efeito em camadas. Isso torna os lados interessantes e é uma forma de começar antes de tomar muitas decisões. E agora vou raspar um pouco do bronze na lateral para dar um efeito mais interessante E, claro, quando eu despejar por cima, também haverá algumas gotas por cima, o que também tornará tudo mais interessante Essa é apenas uma maneira rápida de começar sua pintura. Se você precisar consertá-lo mais tarde, é claro, depois dos pobres, você pode. Tudo bem. Mas pelo menos temos que ir. E agora estou apenas raspando um pouco da tinta restante de uma forma bem seca na parte superior do painel para unificar a coloração Agora vou usar o modelo e delineá-lo usando um lápis para obter a forma que eu possa continuar com a pintura Mas nesse plano de fundo, não consigo ver o lápis, então vou usar um método diferente. Agora vou segurar o modelo firmemente com uma mão e com as pérolas e pintar o contorno nas bordas Isso está funcionando muito melhor. Lembre-se de que estamos apenas experimentando. Estamos tentando brincar, nos divertir e aprender com isso, e temos alguns blocos com os quais brincar, então estamos apenas criar algumas pinturas interessantes. Ok, então eu retiro o modelo, e isso não parece muito interessante agora? Na verdade, você poderia desenvolver isso um pouco mais, e isso seria feito, mas vou encarar isso de uma maneira diferente com o derramamento Então, basta pintar um pouco mais dessas pérolas e a parte externa do coração, e estou pronto para despejar no coração Agora, o problema com o derramamento é deixar isso passar por um dia Então, eu os deixei bem líquidos quando os misturei, mas agora estão mais grossos Então, especialmente, o bronze é mais espesso. Eu não vou ajustá-los. Isso vai mudar o contrato. Então é quando você pensa em como suas cores vão se mover. Está bem líquido e eu tenho um pouco de rosa. O que não está muito errado, mas é mais grosso. Então, o mais líquido, o que vai se mover mais é o vermelho, que é o que eu quero Então, vou criar a forma com meu bastão artesanal com o bronze em um contorno Possivelmente segurar a pata nela em vez de correr pelas bordas, então veremos Quando é tão pequeno, é meio que um experimento. Estou recuando um pouco porque gosto de ver um pouco É muito bonito por baixo. Então, provavelmente temos muito mais tinta do que precisamos. Vou colocar um pouco desse vermelho. Você pode raspar com uma colher ou, você sabe, apenas uma colher de plástico ou uma espátula com isso apenas uma colher de plástico ou uma espátula Mas isso é muito grande. Mas isso é, como eu disse, uma coisinha divertida. Então, basta pegar os materiais que temos por perto e estamos jogando sem levar isso muito Então, se você gosta da aparência variada, pode fazer isso. Estou pensando em algumas bolhas. Estou trabalhando com as formas. Estou trabalhando com as formas que criei apenas com o rascunho E eu também tenho a cor mais clara, mas acho que gosto apenas das duas cores. A outra coisa que eu gosto de fazer é que eu realmente não quero toda a borda fique marrom sólida, então vou mencionar isso. E você pode pintar com um pincel, como se eu estivesse me divertindo com meu bastão de artesanato aqui. Então a borda aqui é mais vermelha. E se quiser, você pode arrancar seu coração e fazê-lo correr um pouco para os lados aqui embaixo. Então deixe isso escorrer lá embaixo. Então, o casaco ficará ao redor da lateral. E temos uma pequena mancha aqui , uma mancha vermelha. Então, uma maneira é com um pouco de papel toalha. Outra forma de borbulhar é com um pincel. E isso significa que eu posso olhar para isso e pensar, bem, fica bem com o rosa ou eu gosto com um fundo rosa ou eu gosto com um branco? É uma espécie de oportunidade, porque você sempre pode repassá-la com o branco quando o resto estiver seco E não quero mexer muito porque vou quebrar as paredes da tinta derramada Vou me causar mais problemas. Então, eu vou ter que voltar a isso e eu poderia fazer isso agora se eu quisesse também. Hum, eu vou colocar um pouco de bronze marrom na lateral aqui e trazer esse bronze. Só estou tentando obter uma vantagem limpa sobre o bronze e talvez cair aqui. Então, basicamente, quando eu digo soltar, haverá uma gota de tinta descendo pela lateral E então eu sinto que esse vermelho precisa subir e sair de lá. Estou recuando um pouco. Pronto, isso parece bom. Eu gosto da forma, então vou limpar com um pouco da cor de fundo, adicionar um pouco no coração e ver como ele seca. O que é interessante sobre este quando secou é que sabemos que os acrílicos secam na escuridão e o vermelho tinha um pouco de vermelho translúcido, então você pode ver isso então Mas também é o bronze fixado, e o vermelho está destacado, e há destaques ali. Então, é muito interessante. E quando você acha que acabou, acho que não está bem. Não gosto da forma como as laterais funcionam com a frente, então vou trabalhar um pouco mais nas laterais. Então, vou misturar um pouco de tinta, uma cor rosa e trabalhar por cima das laterais. E é realmente como um processo de limpeza para ver do que eu gosto mais. Então, às vezes, isso funciona imediatamente e você tem a cor certa e não precisa mais fazer Outros precisam de mais trabalho e isso precisava de mais trabalho. Eu ainda não estou feliz com isso. Vou colocar outro casaco e é mais da cor perolada que está na Eu quero realmente parecer que flui da cor percentual na parte superior Acabei de ter um rosa claro por baixo. Não sei sobre o contraste, vou repassar isso novamente. É só uma questão de analisar e avaliar continuamente seu trabalho para ter certeza é o melhor produto acabado que deixa feliz e que você gosta E então, quando eu estiver feliz com essa cor das laterais, e acho que parece equilibrada quando você olha a composição geral pela frente e pelas laterais, vou dar algumas dicas Acho as dicas muito úteis, e talvez eu as umedeça um pouco para limpar as áreas onde eu realmente não queria Então, neste caso, com o coração, eu quero que o drible ainda esteja lá Então, ainda está molhado nas laterais. Então, neste estágio, é fácil de remover. Então, estou apenas usando a ponta de sinalização como uma forma de tirar isso, porque ela absorve a tinta Além disso, um pouco de escova úmida também funciona apenas para resolver isso. Portanto, o pincel úmido está apenas ajudando a soltar a tinta e depois a ponta para absorver o trabalho úmido Então, aqui está o produto final. Tem muita textura, interesse e contraste que eu adoro. Agora que jogamos com um coração, vamos tentar outro. 7. 7SHh2: Esta lição é sobre persistência e está dividida em três partes à medida que trabalho com minha ideia Aqui está uma lista dos materiais que vou usar nesta lição. Primeiro de tudo, estou desenhando com meu modelo, fazendo o lápis. Está em branco, então desta vez se destaca, tudo bem. E meu plano está aqui para preencher e fazer um plano de fundo com as tintas que eu tenho, então eu vou ter uma cor de fundo e uma cor de primeiro plano A cor de fundo que eu pintei com aquela cor perolada, uma mistura de branco perolado e a cor de pintei com aquela cor perolada, uma mistura de branco perolado e a cor de fundo de Josaas. Também estou fazendo as laterais. Mais uma vez, o plano é criar uma aparência de coração em camadas, então vou finalizar as laterais o máximo que puder, também aqui Agora eu tenho minha tinta metálica vermelha misturada com um pouco de bronze metálico, e desta vez é só tinta Não há meio de vazamento porque estou trabalhando em um Então, vou usar um pouco de água para diluí-la e vou pintar em forma de coração. Mais uma vez, isso é apenas brincar, experimentar e ver o que você gosta e o que não gosta É uma mistura muito fluida, então também estou colocando um pouco com um conta-gotas, deixando alguns pedaços brancos Mas depois decidi preenchê-lo. Agora, isso parece interessante, mas eu vou continuar. Agora estou apenas usando um pouco da cor real do bronze como contraste Isso reflete o que estávamos fazendo com os desenhos ou o que eu estava fazendo com os desenhos em preto e branco Eu tinha meus pequenos pontos, então estou pontilhando-os. Não gostei do conta-gotas, então mudei para um E estou mudando para que o lado esquerdo do coração pareça um pouco diferente do lado direito do coração, assim como alguns dos meus desenhos em preto e branco. Depois, arrume um pouco as bordas e, na verdade, você poderia ter parado aqui Isso pode ser suficiente para seguir o mesmo padrão com talvez algumas tintas mais grossas e pesadas Mas decidi adicionar outra camada de tinta derramada. Essa é a segunda parte da persistência. Eu retiro as cores que misturei e verifico a espessura certa que eu quero. Antes de começar a servir. E, mais uma vez, vou usar a tinta mais grossa e meu bastão artesanal para basicamente construir uma borda para segurar a outra tinta mais fina A mesa não estava bem nivelada, então fiz um ajuste rápido. Agora estou preenchendo com aquela tinta vermelha, e sabemos que isso seca um vermelho mais escuro do quadrado anterior Então, sabemos um pouco mais sobre as cores. E eu estou apenas adicionando algumas camadas de cores diferentes. De certa forma, estou usando os bastões artesanais como se fosse uma caneta. Estou desenhando em algumas formas diferentes. Estou realmente trabalhando e tentando não estragar o formato do coração, adicionando um pouco de contraste com o bronze e basicamente, apenas explorando e experimentando E esse é outro ponto em que potencialmente, você poderia parar e deixar isso secar. Mas, mais uma vez, eu não fiz isso. Decidi colocar o rosa. E agora os diferentes estágios disso parecem muito bonitos, pois você pode ver a tinta fluida se movendo. É um quadrado minúsculo e tem muita tinta. Eu rapidamente dou uma volta nas laterais para obter a cor da tinta. Eu tenho os lados. Ao fazer isso, perdi o coração, então fiquei triste com isso e comecei a adicionar cores novamente. E do ponto de vista do vídeo, em diferentes pontos, isso é realmente interessante. Eu incluí isso um pouco e acelerei para que você possa ver o quanto eu trabalhei, adicionei cores e mudei as formas para tentar fazer algo funcionar aqui A tinta estava muito fina agora, escorria e se movia demais. O problema era que ela perdia a forma com toda aquela tinta quando secava com as cores todas misturadas, apenas secava bem. Isso será um bom plano de fundo. Essa é a questão. Então, algumas coisas, quando não funcionam bem, ainda funcionam porque esse fundo é lindo. Portanto, isso leva à persistência Parte três desta lição em particular Usando minha experiência de brincar, acho que poderia apertar um coração em cima disso e ter um fundo bonito Mas antes de fazer isso, porque estou um pouco preocupado com as coisas, vou praticar um pouco. E veja isso. Isso é tão incrível. Eu realmente gosto disso. Então eu deixei isso de lado. Vou usá-lo como um guia para este, e talvez eu faça outra coisa com isso mais tarde. Mas com esse coração, eu realmente quero preencher toda a forma do quadrado. E eu não vou mais fazer meu modelo. Eu tentei isso. Eu usei isso. Vou usar esse outro formato de coração que fiz como uma ideia para começar. Eu o fiz muito pequeno, não gosto disso. Então, vou expandir um pouco mais a área desse coração. Eu gosto da irregularidade disso. Eu gosto que o lado esquerdo do coração esteja mais baixo. Tem um pouco mais de movimento, então eu posso resolver isso. E à medida que você avança como nós, se você cometer um erro, eu simplesmente o apagarei. Agora, como a superfície é muito brilhante porque a tinta ficou dura e contém o meio, é uma superfície muito fácil de limpar a tinta se você cometer um erro Estou continuamente analisando isso, avaliando e decidindo, bem, o que eu quero fazer? Portanto, lembre-se de continuar examinando sua obra de arte à medida que avança E aqui você vai me ver mexendo e ajustando a forma, então estou usando o pincel para limpar um pouco da tinta e mudar um pouco mais a forma E eu estou limpando e enxugando na toalha de papel. Que absorverá um pouco da tinta. Nesta área, estou tirando. Só estou tentando tornar isso interessante, honestamente. um pouco de contraste com o branco , continua parecendo muito interessante. Estou comparando com a minha forma. Parece bom, mas como acontece comigo, vou continuar trabalhando um pouco mais para ver se consigo torná-lo ainda mais interessante, mas eu poderia ter parado naquela época. Estou ajustando a parte superior. Estou apenas tirando um pouco da parte superior e ajustando um pouco essa forma A prata que estou colocando agora é mais contrastante e mais pesada, então não vai se mover Vai ficar lá e ficar. Eu gosto disso. Agora é a hora de limpar todas as bordas para ter boas bordas do coração e jogar um pouco de água lá só para ter certeza de que estou realmente conseguindo o que quero Puxe sua arte para mais perto de você, apenas para chegar um pouco mais perto dela e verificar se você removeu toda a tinta que queria remover Apenas alguns retoques finais para deixar essas bordas bonitas. Por ser muito pequeno, a atenção aos detalhes em algumas das bordas é importante porque será mais perceptível. Adoro a aparência apenas alguns toques finais e fica bem. Está feito. Acho que está bom, então vou estourar as bolhas com meu maçarico como última coisa a fazer antes de deixá-lo secar Não parece ótimo? Ainda está secando, e você notará no final que os orifícios sumiram porque o vermelho é mais fluido, ele se move muito lentamente à medida que seca, então preencheu o orifício Mas ainda parece maravilhoso. Eu realmente amo isso. Em seguida, vamos trabalhar em outro coração. 8. 8SHh3: Nesta lição, vamos trabalhar com o pequeno coração de teste que fiz na lição anterior. Você precisará do coração de teste no painel embalado, da tinta misturada, da ponta do taco e do frasco de compressão Apenas um rápido lembrete de como este foi criado. Eu vou te mostrar este pré-preparado. Se eu apertar, estou apenas fazendo um pequeno teste. Ele sai e temos algumas formas bonitas. Agora, isso parece ainda melhor do que qualquer outra coisa que eu já fiz antes, de qualquer maneira. Ah, aqui. Eu adoro essa forma, mas não parece suficiente nesse quadrado. Então, vou adicionar um pouco de cinza claro que misturei e coloquei em uma garrafa apertada como primeira tentativa, e também vou seguir esse formato. Gosto da forma, mas as formas ainda estão lá, mas tenho um pouco de interesse pela forma. Então eu vou adicionar um pouco de prata, e eu acidentalmente deixei cair um pouco da prata Acho que as dicas quando você trabalha nesse formato pequeno, são muito boas para remover qualquer gota ou respingo. Às vezes, você também precisa fazer algumas tentativas com talvez um pouco tentativas com talvez um pouco de água úmida na ponta do uso para ajudar e depois uma ponta seca para retirá-la. Então, depois de remover a gota, é melhor remover as gotas conforme elas aparecem quando estão molhadas porque é muito mais fácil removê-las. Em seguida, vou continuar com a prata mais escura para adicionar um pouco mais de contraste Então, estou apenas olhando a forma e decidindo o que quero fazer com ela Eu poderia ter deixado lá, mas, como sempre, decido continuar um pouco mais e, na verdade, também estou usando a ponta do frasco de compressão como pincel para misturar Além disso, gosto de usar a ponta de taco para moldar para adicionar um pouco de forma retirando um pouco Estou realmente usando a ponta como pincel. Adicionando tinta, removendo tinta nos diferentes pontos e aprimorando essa forma Vou continuar trabalhando e brincando com ela, adicionando e retirando tinta até ficar feliz com ela. E então, é claro, eu sempre olho para os lados para ver como os lados estão funcionando e se as gotas estão caindo, você pode ver como o coração cai Também vou querer dar uma gotejada na lateral para dar uma olhada Estou prestes a parar por aqui porque gosto muito do efeito. E eu vou deixá-lo secar. Aqui está outra bela peça acabada, indo muito bem aqui. Na próxima lição, ele criará o coração final. 9. 9SHh4: Nesta lição, vamos nos inspirar no design que criei acidentalmente quando estava criando o segundo coração. Vamos começar examinando a forma que criamos antes, pegando meu caderno de esboços e tentando desenhar algumas formas com base nela que realmente preencham o Então, mais uma vez, são apenas pequenos esboços rápidos e uma tentativa de encontrar algo que preencha o espaço do painel embutido Eu tenho alguns desses que eu gosto. É com isso que vou começar. Para este, mais uma vez, estou adicionando algumas camadas extras de tinta na parte superior do painel apenas para ter certeza de que tenho uma boa cobertura na parte superior e nas laterais, especialmente porque desta vez estou tentando fazer apenas um coração vermelho apertado nela, e o resto será meu plano o resto do fundo será Então, para deixá-la bonita e lisa, vou pintar e lixar até ficar feliz com a superfície. Só mais um lembrete, eu uso um bloco de lixar de dentes bem finos para lixar a parte superior e também as laterais e as bordas do painel do berço E agora estou pronto para derramar a tinta. Eu já tenho a cor vermelha que eu gosto na minha garrafa de compressão, e tenho a foto ao meu lado e também a forma original Então, eu vou apertá-lo. Isso está indo muito mais rápido do que todos os corações anteriores, mas é apenas uma ideia rápida com base no que eu fiz anteriormente. Vou me sentar e estudar um pouco para ver o que mais preciso fazer, sem me preocupar com as bolhas porque sei que posso estourá-las. Há um pouco de granulação na tinta vermelha, o que eu gosto Mais uma vez, se você quiser suavizar o acabamento, certifique-se de ter a tinta muito bem misturada. Você pode estourar bolhas com a ponta ou com um maçarico, uma ou outra ou ambas Aqui está o maçarico estourando algumas bolhas, rajadas E o resultado final é simples, mas impactante, e você pode ver que há alguns pedaços de textura lá, dos quais, como eu disse, eu realmente gosto Então, criamos quatro corações, com base em nossa ideia inicial de um motivo de coração O que faremos a seguir? Maior, menor? Vamos falar sobre isso a seguir. 10. 10SHwhatnext: Nesta aula, trabalhamos com o motivo do coração e criamos quatro obras de coração e criamos arte que exploram essa coisa Também criamos muitas ideias para outras obras de arte , desde desenhos até acidentes que aconteceram durante a criação de outras obras de arte Tenho algumas ideias que posso trabalhar no coração rosa e branco. Eu poderia torná-los maiores. Eu poderia fazer cores diferentes. Eu poderia explorar, por meio da repetição, essa ideia de corações por um bom tempo, as possibilidades são infinitas E 11. 11SHfinais: Bem, muito obrigado por vir na viagem comigo. Espero que você veja no processo artístico que nem tudo é perfeito. Nada funciona, especialmente no meu caso, sempre da mesma forma, especialmente quando você usa arte fluida, tinta em cápsula ou qualquer coisa com água ou meio, significa que você obterá resultados inesperados quando a tinta for misturada Mas é uma jornada maravilhosa, e eu adoro as surpresas que surgem ao longo do caminho, e mal posso esperar para ver o que você criou com base nesse processo de gerar algumas ideias primeiro, depois escolher suas cores e depois experimentar camadas de tinta Deixe-me saber como você foi, eu adoraria ver seu trabalho, e nos vemos na próxima aula. Espero que tenham gostado dessa aula. E lembre-se, você sempre pode entrar em contato comigo pelo Skill Share. Você pode me seguir no Instagram para ver o trabalho que estou criando ou a inspiração que estou recebendo ao viajar pelo mundo.