Arte abstrata simples — como se divertir com pintura acrílica

1. Olá!: Se você nunca pintou uma obra de arte abstrata, esta aula será sua primeira. É incrível o que você pode obter com apenas um pincel e algumas cores. Depois de terminar um bacharelado e mestrado em artes plásticas, aprendi muitas técnicas de pintura que me ajudam a expandir e explorar muitas habilidades e conceitos artísticos. Desde 2018, tenho trabalhado na restauração de arte e, ao mesmo tempo , desenvolvo uma forte paixão por ensinar aulas on-line e também pessoalmente. arte abstrata pode ser uma bela experiência através da qual você pode se expressar enquanto aprende conceitos básicos sobre cor, valor e forma. Olá, meu nome é Christine, e bem-vindo a um novo curso de pintura abstrata. Jogando com formas simples, você criará uma agradável sensação de equilíbrio em sua arte. Você aprenderá a usar o contraste para criar harmonia em sua composição. Você entenderá a importância de usar uma paleta de cores limitada ao criar pinturas abstratas. Usando a plasticidade do seu pincel, você tornará seu processo criativo muito mais divertido e agradável. Você não precisa de nenhuma experiência prévia com acrílicos. Cada passo é detalhado e bem explicado. Se você quer decorar sua casa ou fazer uma pintura para um ente querido, seja bem-vindo ao curso. 2. MATERIAIS: Para uma pintura maravilhosamente colorida, mas fácil de fazer, você precisará dos seguintes materiais: Uma tela que tem 40 por 40 centímetros ou qualquer tipo de tela quadrada, uma única escova plana média, esta é sintética, e a placa de mistura onde você pode adicionar e misturar as cores, e alguns guardanapos para descarregar o pincel do excesso de cor ou quaisquer outros acidentes bagunçados. As cores acrílicas que você precisará para criar esta pintura acrílica abstrata são as seguintes cores: titânio branco, muito disso, um amarelo claro de cádmio quente e vibrante , obviamente azul, este azul ciano escuro, uma pequena quantidade de verde tylor, alguma cor laranja bonita e vibrante. Essa cor laranja é fosca, mas não importa. Você precisa apenas de uma quantidade muito pequena. Não vamos esquecer o preto, apenas uma pequena quantidade de preto para obter algumas nuances escuras e contrastantes de azul e turquesa. Agora que você sabe o que é necessário, certifique-se de ter uma boa fonte de luz e uma mesa livre, um cavalete ou uma parede para colocar sua tela. Agora vamos entrar no primeiro passo. 3. Formas grandes — definindo a direção: Vamos dar um passo atrás antes de começar a entender melhor alguns princípios fundamentais usados nesta pintura. Como você pode ver, o pincel é bem rígido. Você pode lavá-lo antes de começar a não estar seco e deixar as cores ficarem melhor entre os cabelos e encher o pincel. A paleta de cores está pronta. Aqui temos as cores. Há o azul ciano, preto, verde ftalo, amarelo e, claro, branco de titânio. A paleta de cores é limitada para que as cores possam harmonizar e combinar melhor na tela. Neste exercício, você verá como é fácil dar uma direção à sua composição. A ferramenta e o amigo mais importantes para esta aventura é o seu pincel. Como você pode ver, é bem largo e grosso e pode ser usado de várias maneiras. Você pode usar o lado largo do pincel ou o lado fino para criar diversidade de formas ou navegar melhor entre as diferentes formas. Agora vamos espalhar com o pincel um pouco do azul na placa de mistura, mas não muito , então eles não secam muito rápido. Agora, quando você está tomando cor com seu pincel, é importante preenchê-lo com cor e não tirar a cor apenas com a ponta do pincel. Ao criar as principais formas grandes, é muito importante não usar a ponta do pincel para criar as formas principais. Usando apenas a ponta, as formas que você cria não são claras, as bordas são indefinidas e a direção da sua composição é difícil de estabelecer. O que você quer fazer é preencher seu pincel com uma quantidade generosa de cor e usar todo o corpo do pincel para descrever a forma. Claro, isso implica pressionar o pincel. Ao pressionar o pincel na tela, as formas descritas serão muito mais expressivas e criarão texturas interessantes. Comece com formas simples e cores básicas para que você possa adicionar nuances secundárias posteriormente. Outra coisa importante é aplicar generosamente a cor para que ela possa ficar molhada por mais tempo. Vamos agora criar a segunda forma no lado oposto da primeira. Usaremos o ftalo verde desta vez. Não importa se você ainda tem a cor de antes dentro do pincel. Vamos agora pegar a cor e aplicá-la no lado inferior esquerdo. Certifique-se de que as bordas da tela estejam cobertas com cores e, em seguida, pressione e arraste o pincel para descrever a forma. Claro, você não precisa usar apenas formas horizontais. Você também pode adicionar formas verticais. Agora, para diminuir o conflito entre as duas formas muito ousadas, criaremos uma ponte de cores misturando na placa as duas cores. Vamos até a placa de mistura e misture um pouco de azul dentro da turquesa ou o contrário. Isso realmente não importa. Agora vamos usar toda a superfície do pincel para arrastar alguma cor do topo, até a forma turquesa. Vire o pincel para usar a cor de ambos os lados e repita o movimento, concentrando-se em descrever a forma. Isso é tudo o que você precisa saber para esta etapa. Vamos começar a pintar. A tela está pronta e a placa de mistura é agradável e limpa. Certifique-se de que a placa de mistura esteja seca também para que as cores fiquem bonitas e grossas. Claro, aqui está a escova plana média, a escova de plástico simples, curta e resistente. Agora vamos começar a adicionar as cores à placa de mistura. As cores serão usadas em várias etapas, portanto, certifique-se de que a quantidade seja generosa e a placa seja grande o suficiente para ter espaço para todas elas. Vamos começar adicionando uma quantidade generosa de azul ciano, porque você usará bastante. A próxima cor ajudará você a obter nuances mais intensas de azul e turquesa. Vamos adicionar apenas um pouco de preto. Tente usá-lo mal e mantê-lo longe de outras cores, especialmente do branco porque não queremos cores acinzentadas nesta pintura. A próxima cor é essa turquesa intensa que pode ser usada em combinação com branco e azul para criar novas variações de cores interessantes. Claro, se você não tem turquesa, você pode criá-lo misturando um tom mais escuro de azul com este lindo amarelo brilhante. Um pouco de calor nessas cores tornará as nuances um pouco mais doces e adoráveis. Agora, a última cor que você usará é branco de titânio. Este branco é muito bom para criar novas nuances de cores sem introduzir outros tipos de tinta. Claro, antes de começar, certifique-se de que o pincel esteja limpo e seco para que você possa obter uma consistência de cor pastosa e agradável, e talvez criar algumas texturas interessantes. Não tenha medo de usar e misturar quantidades generosas de cor. Nesta etapa, você se concentrará em criar alguns blocos de cores simples exibidos horizontalmente no meio da tela. O objetivo é tocar algumas cores fortes para criar o ponto focal desta pintura. Agora vamos começar a brincar com a cor azul, colocando um pouco dessa tinta grossa no pincel e espalhando-a no prato para ver como ela se mistura com uma cor escura. Vamos procurar por uma nuance mais profunda e mais escura do azul. Você pode virar o pincel de um lado para outro para obter uma cor uniforme. Vamos fazer uma quantidade maior dessa cor misturando mais azul e um pouco mais preto. Não espalhe muita cor na placa de mistura para ter espaço para as próximas nuances. Você usará a mesma placa de mistura e cores em várias etapas. Se você quiser, você pode adicionar ainda mais preto à cor, mas não se esqueça de que as cores acrílicas tendem a parecer um pouco mais escuras quando ficam secas. Depois de encontrar uma bela cor azul escuro para a primeira forma, vamos ver onde podemos colocá-la. Nesta pintura acrílica, você usará apenas direções horizontais e verticais que o ajudarão a traçar belas formas retangulares. Vamos colocar o primeiro retângulo horizontal no lado médio direito da tela, um pouco mais alto do meio. Coloque a ponta do pincel plano no local de onde sua forma começa e onde ela termina. Nesse caso, na borda da tela. Depois de decidir o início e o fim do traçado de pincel, vamos começar do lado esquerdo da forma e arrastar o pincel para a direita pressionando generosamente. Repita o movimento e vire o pincel para ajudar a cor a entrar nas fibras. Deixe o pincel criar texturas grossas para que a tela possa ter uma boa cobertura. Olhando atentamente para as texturas, eles criam algumas pequenas listras de luz ao longo da forma que lhe dão aquela sensação sutil de uma longa faixa de cor. Claro, essas listras são muito mais óbvias em texturas de cores escuras. Vamos pegar um tom mais claro do azul e colocá-lo na parte inferior desta primeira forma para que não pareça um buraco na tela. Agora, a primeira forma está terminada. Muito simples e direto. Uma cor forte e bonita para começar. Assim é a hora do segundo que você o colocará no lado esquerdo da primeira forma. Certifique-se de vincular as duas formas e tornar a segunda talvez um pouco mais clara. Como você pode ver, as formas continuam se expandindo para o lado esquerdo da tela, mudando lentamente em tom e sombra, mas mantendo a direção das texturas. Agora que chegamos ao meio da tela com essa intensa nuance de azul, é hora de introduzir outra cor lentamente no azul. Vamos introduzir um pouco dessa turquesa em um azul limpo. Não há necessidade de limpar o pincel. A tinta ainda está fresca, então ela se misturará muito bem com uma turquesa da placa. Apenas um pouco de turquesa para mudar o azul para uma cor mais quente. Agora vamos criar a terceira forma continuando para o lado esquerdo. Tenha em mente de segurar o pincel horizontalmente e usar seus cantos e superfície larga para cobrir a tela de forma muito eficiente. À medida que você se move para a esquerda, você pode introduzir ainda mais turquesa para criar um gradiente suave e interessante entre as cores. Agora vamos criar um quadrado turquesa muito bonito à esquerda. Como você pode ver, duas pinceladas fortes são suficientes para cobrir o que resta da tela branca. Depois que este quadrado azulado azulado é criado, é hora de adicionar um pouco de branco a essa cor. Use o canto do pincel para pegar um pouco de branco e misture com uma turquesa e azul. Misture em um lugar repetidamente até que a turquesa se torne visivelmente um pouco mais leve do que todas as outras nuances usadas anteriormente. Com essa cor, você criará três formas sobrepostas ao quadrado turquesa escuro. Um na parte inferior, virando o pincel para descarregar o pincel de cor. Agora vamos pegar um pouco mais da mesma cor e adicioná-lo ao lado esquerdo da forma, criando mais um quadrado. Quase chegamos ao lado esquerdo da tela com esses belos tons de azul. Agora, no final, vamos mudar a direção da última forma e colocá-la em cima, sobrepondo o quadrado turquesa apenas um pouquinho. Agora, esse pequeno e bonito passo está pronto. Vamos passar para o próximo e continuar expandindo as nuances azuis em torno das formas que você já criou. 4. Formas médias — expandindo a variedade de cores: Vamos fazer uma pequena pausa e ver como podemos construir as formas secundárias. Essas formas serão de tons mais claros e tamanhos menores que a primeira. Vamos misturar no prato um pouco de branco com a cor turquesa ou azul do passo anterior. Nesta etapa, você criará uma grande variedade de nuances de cores, então não tenha medo de misturar quantidades diferentes. Os lugares onde você deseja criar essas formas estão em torno das formas principais. Você pode sobrepor as bordas das formas para criar uma conexão entre elas através de cor e forma. Claro, essas formas podem variar. Você pode torná-los mais longos ou verticais, se quiser, mas tente ficar longe das formas diagonais para não criar conflito entre elas. O próximo passo é jogar com duas cores e branco para expandir a composição lentamente para as bordas e longe do meio. Ao adicionar mais branco, você pode alcançar progressivamente as bordas da tela enquanto ainda mantém a direção principal das formas grandes. Não se esqueça de que você pode usar a tinta da tela para criar variações de cores em suas novas formas secundárias. Depois que suas formas secundárias forem colocadas, você pode adicionar detalhes menores usando o lado fino do pincel ou a ponta branca dele para interromper qualquer tipo de padrão criado ou reequilibrar a composição. Claro, é muito importante pressionar o pincel para ter pinceladas decisivas e muito expressivas. Nesta etapa, vamos brincar com as primeiras formas criadas com nuances azuis e turquesa mais escuras e claras. Você alternará entre movimentos horizontais e verticais à medida que você fará a transição lenta para linhas verticais mais adiante na criação. O que você vai querer se concentrar nesta etapa é criar mais variedade de cores para sua composição. Vamos começar misturando um pouco mais azul ciano na turquesa clara criada anteriormente. Dê uma mistura leve para preencher o pincel e obter uma consistência de cor mais suave. Encha seu pincel com uma boa quantidade de cor e agora vamos começar do topo da primeira forma e traçar uma linha vertical alta na borda, colocando a cor bem nas fibras. Agora, vamos expandir com algumas formas menores para o lado esquerdo, criando algo como algumas escadas. Vamos fazer três formas que se misturam no lado direito e se sobrepõem apenas um pouquinho com a forma azul da parte inferior. Agora, a transição entre a borda da tela e as cores escuras é muito mais suave. É claro que, à medida que você estende a variedade de cores longe do ponto focal até as bordas da tela, parte do contraste começa a desaparecer lentamente. Uma maneira fácil de ancorar a atenção às linhas horizontais do meio é adicionar sobre as formas antes de pequenos acentos de uma cor mais escura. Vamos pegar um pouco dessa turquesa e misturá-lo com o preto da esquina. Não se esqueça de que o preto pode facilmente dominar qualquer outra cor, então use-o mal. Vamos misturar o preto e o turquesa ao lado do preto, longe das nuances de cor clara da placa de mistura. Após uma mistura rápida, a cor está pronta para ser aplicada. Vamos passar para o lado esquerdo sobre a turquesa clara e escura e adicionar sobre sua interseção uma forte pincelada dessa cor usando toda a superfície do pincel para criar formas interessantes e pequenos detalhes. Se você quiser, você pode criar nuances ainda mais escuras para criar pequenas linhas usando a borda do pincel, mas não deixe essas linhas muito óbvias, apenas toque suavemente na tela. Vamos procurar outro lugar para mais um sotaque de cor escura. Desta vez, você usará o lado fino do pincel para criar algumas listras no lado direito da tela. Isso criará um pouco de variedade em formas e pinceladas, quebrando assim a aparência lego das formas. Se você sentir vontade de chamar a atenção para outro local que você acha bonito, você pode colocar mais algumas dessas linhas criadas pela borda fina do pincel. Se o pincel ficar muito pesado da cor, você pode usar um guardanapo seco para descarregar o pincel, mas não lave. Mantenha algumas das cores anteriores dentro do pincel para criar nuances futuras interessantes. Agora, que atingimos um tom mais escuro para o meio de nossas formas, é hora alguns tons mais claros que serão colocados mais longe das formas do meio. Você usará turquesa e branco para criar uma nuance mais clara e expandir a variedade de cores para o lado inferior esquerdo da tela. Vamos espalhar algumas dessas turquesa na placa de mistura e depois adicionar a ela apenas um pouquinho deste branco de titânio e misturá-los em um só lugar. Depois que sua cor estiver pronta, você pode colocá-la sobre a luz azul turquesa do lado inferior esquerdo. Vamos criar mais uma forma horizontal sobre a primeira e talvez ficar um pouco mais fora dela. Mesmo que a cor que criamos fosse leve, ela combinada com a cor do pincel na tela chegando a um tom muito semelhante ao de baixo porque queremos expandir mesmo mais os tons de cores para alguns mais claros. Vamos fazer uma pequena pausa e garantir que o pincel esteja descarregado da cor do eixo. Como o pincel é plano e bem fino, é muito fácil de limpar. Basta embrulhar a ponta no papel e pressionar a cor fora do pincel. Depois de sentir que seu pincel é mais leve e um pouco limpo, é hora de algumas nuances ainda mais leves. Vamos até a placa de mistura e pegando um pouco do branco mais uma vez, vamos editar a cor criada anteriormente. Misture em um só lugar. Vire o pincel de um lado para o outro para ajudar o branco a entrar nessa turquesa e torná-lo mais leve. Desta vez, o tom da cor deve estar em algum lugar entre a turquesa mais clara da tela e a cor branca original da tela. Vamos passar para o lado esquerdo da tela e arrastar o pincel verticalmente para a parte inferior da tela, criar uma longa faixa de cor tão larga quanto o pincel repete o movimento um casal de vezes até que as cores entrem muito bem nas fibras da tela. Vamos quebrar um pouco do contraste da parte inferior desta forma entre os dois, e agora você usará a mesma cor para criar mais um retângulo na parte superior da nuance turquesa escura . Arraste a cor para cima e eleve-a até que tenha a forma de um quadrado. Como você pode ver, a turquesa clara é muito bonita e divertida de assistir. Vamos adicionar um pouco mais do lado direito também para equilibrar a composição. Você pode usar o lado mais fino do pincel para criar uma forma menor na parte inferior do primeiro e misturar apenas um pouco da cor na parte superior, já que o azul do topo ainda é muito molhado. Agora, vamos pegar um pouco da cor azul do meio para criar um tom mais escuro de turquesa e adicioná-lo ao lado esquerdo da tela, logo sobre a borda para fechar a linha criada pelas formas no meio da tela. Vamos desbotar as bordas dessa pequena forma, pois esse lado da tela realmente não precisa estar em foco. Depois que isso for feito, você estará pronto para o próximo passo, então não vamos esperar mais. 5. Conquiste o grande branco: Antes de entrar nesta etapa, vamos ver as formas como você cobrirá o espaço livre da tela. Para pintar esses espaços, você precisará usar uma cor muito clara, mas não branca limpa. Se você usar branco limpo, as formas que você criou ainda parecerão tão estranhas do espaço ao redor. Então, vamos dar uma mistura leve a este branco e adicionar a ele uma pequena quantidade de qualquer tom azul usado anteriormente. Como você pode ver, essa cor está muito melhor integrada à pintura agora e o azul frio pode criar uma variação de cor muito agradável e sutil. Ao cobrir com essa cor clara, certifique-se de não deixar tela em branco entre as formas. É muito melhor sobrepor uma cor do que ter tela em branco. Quanto às etapas anteriores, continue aplicando a nova cor brilhante usando movimentos verticais ou horizontais. Depois de cobrir a tela com essa cor, você pode criar uma interação divertida entre as formas. Para fazer isso, seu pincel precisa ser descarregado das cores, então certifique-se de usar um guardanapo limpo para tirar a cor do pincel. Em seguida, você pode arrastar a cor das formas grandes sobre os espaços coloridos brancos para criar texturas de cores interessantes. Essas texturas criarão aquele pequeno pedaço de diversidade necessário nesta pintura abstrata. Depois que essas texturas forem criadas, você poderá usar branco limpo para interromper essas direções fortes. Você pode usar a tinta branca para introduzir o contraste de cor nas costas , sobrepondo-a com as grandes formas escuras. Agora vamos voltar à nossa pintura. Este passo será muito satisfatório, pois você jogará com algumas nuances azuis muito claras e cobrirá metade da tela, o lado inferior. Vamos começar por nos livrar do excesso de cor do pincel. Esmague o pincel em ambos os lados e inspecione-o em busca de qualquer pequeno pedaço de cor, mas não lave porque você precisará dessa pequena quantidade de cor para mudar o branco de titânio brilhante para um branco frio e matizado. Ao cobrir com este branco frio, a parte inferior da tela, você usará movimentos verticais para pegar algumas das cores da parte superior e arrastá-las para baixo para criar pequenas variações de cor e dar uma sensação de direção ao pincelado e às texturas. Certifique-se de ter espaço livre na parte inferior da tela e nada está no seu caminho. Depois de terminar de criar seu branco frio, você pode começar a aplicá-lo no lado inferior direito, massageando a superfície da tela com o pincel para obter essa cor dentro das texturas do tecido. Se você precisar criar mais desse branco frio, você pode pegar uma pequena quantidade de qualquer nuance frio da placa e adicioná-la ao branco. O azul ciano do topo é perfeito para transformar este branco em um frio. Misture as duas cores em um só lugar até que suas cores estejam bonitas e uniformes. Então você pode continuar cobrindo o lado inferior da tela branca. Depois de descarregar a cor branca na tela, você pode ir para a borda superior da cor branca e arrastar para baixo parte da cor escura da parte superior para criar linhas e texturas interessantes sobre a parte inferior lado. Mantenha essas texturas alinhadas e desvanecem à medida que elas se aproximam do fundo. Ao fazer isso, você reduzirá o conflito entre as bordas das formas e a cor clara da parte inferior. Eles se harmonizarão e se misturarão muito melhor passando ligeiramente sobre suas bordas. Agora, vamos continuar para a esquerda com um pouco mais dessa cor branca fria. Se você precisar de mais cores, você sempre pode pegar um pouco mais da cor da parte superior e adicioná-la à cor branca. Claro, você pode criar um lote maior de cores desde o início e aplicá-lo sobre toda a superfície. Mas um pouco de variação de cores pode enriquecer significativamente a complexidade do seu trabalho artístico. Vamos colocar mais um pincel longo sobre a forma escura a partir do topo, arrastando sua bela cor para o fundo e misturando-a no resto do branco. Lembre-se de que as cores acrílicas tendem a secar um pouco mais escuras do que a forma molhada. Portanto, evite adicionar muito azul ao branco. Se sua cor ficar muito escura, você pode adicionar mais titânio branco volta a ela e dar uma mistura rápida. Vamos passar para o lado esquerdo e continuar cobrindo a tela branca com esta linda tinta branca fria. Certifique-se de usar a cor branca para cobrir a tela em branco entre as formas. Progressivamente, você pode cobrir o lado inferior das formas turquesa e depois disso você pode passar por cima da forma turquesa do topo e arrastar esta cor turquesa ainda molhada sobre o branco frio de na parte inferior. Para cobrir a superfície da tela ainda mais rápido, você pode misturar as cores na tela, para que não importa a nuance do azul que você usa para colorir o branco. Se o pincel criar variações de cor, isso não é problema, mas certifique-se de que eles seguem a forma alongada vertical criada. Aproximando-se do lado inferior esquerdo, vamos até a placa de mistura e pegue um pouco mais do branco e adicione-o abaixo das formas azuis usando toda a superfície do pincel para cobrir a tela. Como antes, certifique-se de cobrir as bordas entre as cores e não há mais tela em branco para ser vista. Preste um pouco de atenção às bordas da tela também e certifique-se de que as cores as cobrem muito bem. Agora vamos avançar para o próximo passo para cobrir o que resta da tela com a mesma nuance fria de branco. 6. Nuances brancas divertidas: Agora, é hora do lado superior da tela. Você continuará cobrindo o branco da tela com uma nuance fria de branco, então certifique-se de que você está misturando a placa tem cor branca suficiente sobre ela. Para tornar o processo muito mais fácil, você pegará a tela e a virará para que a tela descoberta possa ficar na parte inferior agora. Como você pode ver, ao virar a obra de arte, você pode ajudá-lo a recuperar algum equilíbrio fixando ângulos e inclinações das formas. Vamos posicioná-lo bem no centro, e agora você pode começar mais uma vez misturando parte da cor antes de criar um pouco mais dela. Vamos adicionar um pouco mais branco de titânio ao lado do local onde você deseja criar a cor, e então você pode adicionar a ela apenas um pequeno toque de azul do topo e dar uma mistura leve. Vamos continuar cobrindo a tela, focando nas bordas da tela e nas das formas azuis, muito levemente, soltas e muito relaxantes. Este pincel pode facilmente cobrir grandes superfícies, portanto, esse processo pode ser muito rápido e sem esforço. Vamos avançar e cobrir as bordas das formas turquesa. Ao mexer levemente para a esquerda e para a direita seu pincel enquanto você o arrasta para baixo, você pode tornar seu processo de pintura um pouco mais eficiente, pois esse movimento ajuda a cor a entrar nessas texturas de a tela. Movendo-se mais para a esquerda e cobrindo com este branco a tela usando movimentos verticais para obter uma superfície lisa e limpa. Vamos fazer uma bela borda branca limpa com a forma azul do meio e, em seguida, arrastar a cor de cima para baixo para criar algumas texturas mais interessantes como para o outro lado da tela . Se você sentir vontade de criar mais desses efeitos interessantes, por exemplo, você pode pegar apenas a pequena quantidade de uma cor da placa, por exemplo, essa turquesa, e adicioná-la corretamente ou a borda entre as duas cores. Isso pode ser útil no caso em que as formas azuis da parte superior estão secas. Apenas um pouco de variedade de cores e vibrância no branco plano o tornarão bonito e adorável. Vamos continuar cobrindo a borda inferior da tela. Lembre-se de dar atenção extra sobre as bordas da tela e as feitas com formas azuis. Depois disso, você está pronto para criar algumas belas intervenções sobre as bordas entre as cores para desaparecer algumas linhas duras e harmonizar as cores. Para isso, você criará uma cor turquesa clara, então vamos usar a cor clara do pincel e misturá-la com a cor turquesa clara da placa de mistura para criar uma nuance intermediária, e agora vamos usar essa cor em torno das formas turquesa para interromper um pouco de suas formas usando movimentos verticais e horizontais. Vamos cortar o canto deste quadrado turquesa e adicionar no topo perto da outra forma longa duas linhas horizontais, uma sobre o branco frio e mais uma sobre a turquesa escura da parte inferior. Essa cor funciona como uma ponte entre as outras cores, harmonizando e suavizando as bordas altamente contrastantes. Vamos passar para o lado inferior esquerdo e continuar criando algumas dessas texturas sobre a tinta branca e sobre a borda da forma. Use a cor mal. Não tome muita cor com o pincel da placa de mistura. Mas quando você o aplica, use movimentos ousados e simples. Não suavize as texturas repetindo o traçado de pincel muitas vezes. Mantenha-os agradáveis e texturizados. Vamos fazer um pouco mais desta bela turquesa clara e colocá-la sobre as texturas do lado esquerdo usando movimentos horizontais. Agora que criamos um pouco de variedade para o lado turquesa da pintura, é hora de adicionar algumas pequenas pinceladas azuis claras, então vamos misturar alguns desses lindos azuis no branco para obtenha um azul claro muito suave. Certifique-se de que o pincel não tenha muita cor nele para que você possa criar algumas texturas e efeitos interessantes. Com este azul claro, vamos mais uma vez brincar nas bordas das formas do bico e criar pequenas pontes. Digamos logo no topo deste belo bloco de cores azul e abaixo, é claro, para tornar a forma talvez mais fina e mais sutil. Esses pequenos pinceladas ajudam você a criar fluidez em sua linguagem criativa e colorida. Vamos adicionar alguns pequenos pinceladas sobre o lado direito da tela sobre esses ângulos de 90 graus também e sobre a borda direita da tela. Algumas dessas formas podem parecer muito bloqueadas e ásperas contra as nuances brancas suaves, que você possa usar o azul para cobrir um pouco desses cantos usando movimentos verticais e horizontais. Com mais uma pincelada, vamos quebrar essa grande massa de turquesa e adicionar uma pequena janela de luz em sua forma. Além disso, você usará um pouco de branco limpo para trazer talvez um pouco de calma a alguns dois pontos energizados. Vamos até a placa de mistura e dar uma mistura rápida ao que resta do branco. Você pode tornar a cor um pouco mais pastosa para que ela possa cobrir generosamente e talvez fazer algumas texturas também. Os pontos onde você vai querer aplicar este branco é onde você sente que houve um padrão criado. Esses padrões tendem a atrair muita atenção, então é melhor acalmá-los um pouco. Digamos que neste canto inferior esquerdo as cores estejam um pouco agitadas demais para a borda da tela. Mova-se ao longo do lado inferior e siga qualquer pincelada que atraia sua atenção de forma desagradável. Depois de sentir que a parte inferior da tela é um pouco menos confusa, você pode se mover para o topo e fazer o mesmo sobre as nuances brancas frias. Aqui, no lado esquerdo , na parte superior da forma azul do bico, parece que as texturas estão criando uma grande bagunça porque descrevem muitas direções e nuances, então vamos fazer um buraco eles trazem um pouco de calma. Faça com que a mancha branca de cor pareça menos bloqueada e desvanece as bordas da forma branca adicionando pequenos detalhes sobre suas bordas e desvanece a forma para que ela possa se misturar com a grande massa de frio branco. Agora, você pode pegar um pouco mais de cor e se mover para o lado direito, e encontrar outro lugar para colocar alguns desses brancos limpos. Este branco também pode ajudá-lo a melhorar outras cores, colocando-o na borda de uma forma ou você pode colocar pequenos pinceladas brancas dentro das formas grandes para criar ainda mais contraste e melhorar a obviedade do ponto focal. Usando o lado fino do pincel, você pode percorrer as bordas para fazê-las parecer mais finas ou retas. Não se esqueça de alternar entre movimentos vertical e horizontal para evitar repetição e criar um padrão entre suas pinceladas. Agora, esta bela pintura abstrata está ficando mais interessante apenas brincando com algumas nuances azuis frias. Agora, porque no próximo passo vamos usar nuances mais quentes, vamos limpar a placa de mistura e o pincel para que você possa ter muito espaço e cores vibrantes limpas. 7. Pinceladas de amarelo: Agora é hora de introduzir algumas formas de cores quentes, então vamos primeiro ver como podemos fazer isso. Essas formas criarão contraste de cores com o resto da composição, então você vai querer mantê-las próximas das formas principais e longe das bordas. Ao introduzir novas cores, você pode fazer isso primeiro misturando a nova cor, neste caso, amarelo, com uma cor já existente na pintura. Ao misturar o amarelo com um pouco de azul ou turquesa, você obterá uma cor verde clara. Esta cor verde clara criará uma ponte entre a cor autônoma, neste caso, amarelo e a pintura, então vamos adicionar este verde no meio da pintura escolhendo três pontos, torne as formas menores que as formas principais e mais próximas das cores secundárias. Depois que essa nuance do meio for encontrada na tela, você pode adicionar pequenos detalhes de amarelo para criar algum contraste brilhante. Aplique a cor generosamente, mas mantenha o tamanho da forma pequeno usando a ponta ou o lado do pincel. Certifique-se de seguir primeiro a nuance do meio criada e, em seguida, você pode adicionar essa cor por conta própria, seguindo as formas grandes e sua direção. Como você pode notar, o amarelo pode ter uma grande luminosidade quando aplicado sobre a cor clara, mas se você aplicá-lo sobre uma cor escura, o amarelo se destaca pelo contraste. Agora, vamos entrar neste passo para brincar com algumas formas de cores quentes. Agora, como você pode ver, o Canvas está de volta em sua posição inicial, as pequenas pinceladas do último passo estão se harmonizando com grandes formas, criando belas bandas de cor e luz. Agora, como você pode ver, a placa de mistura está limpa e seca, e o pincel também, então é hora de criar nossa nova paleta de cores. Vamos começar com uma pequena quantidade de azul. Este azul ciano pode ser útil se você quiser cobrir rapidamente erros ou ajudar as novas cores a harmonizarem melhor com a pintura. A próxima cor que contrastará lindamente com o azul é amarela. Ao combinar amarelo com azul ou turquesa, você obterá algumas nuances diversas de verde que ajudarão a pintura a recuperar algumas das cores que todos desejamos. Claro, vamos adicionar à nossa placa de mistura um pouco de turquesa. Desta vez, você precisará apenas de uma pequena quantidade dessas cores, então você não precisa adicionar muito. Mas quando você está pintando, é sempre melhor ter suas cores disponíveis para que você não interrompa seu processo criativo. A próxima cor que você pode adicionar ao seu trabalho artístico é apenas o toque de laranja. Cabe a você se você quiser usá-lo ou não, mas o contraste entre azul e laranja é aquele que você pode querer ter em sua pintura. No final, não nos esqueçamos de adicionar uma quantidade maior de branco para ajudar essas nuances quentes a entrar no fundo e no topo da tela nos brancos frios. Depois que todas as cores e o branco forem colocados na placa de mistura, você estará pronto para pintar. Vamos começar misturando um pouco de laranja em uma pequena quantidade de turquesa, essas duas cores são muito bem pigmentadas e vibrantes. A cor laranja traz aquilo aquecido que é necessário para dar uma cor verde saudável e forte para começar. Muito intenso e natalino este verde. Vamos adicionar um pouco de amarelo para torná-lo um pouco mais fresco e luminoso. Como você já deve saber, as cores acrílicas tendem a ficar um pouco mais escuras quando elas ficam secas, então certifique-se de ter isso em mente quando estiver misturando suas cores. No momento, você não quer adicionar branco para que as cores pareçam mais claras, mas certifique-se de adicionar amarelo suficiente para a cor pareça mais vibrante e fresca. Faça este verde um pouco mais escuro do que as nuances azuis do meio. Depois de encontrar os belos neurônios verdes para brincar, é hora de criar algumas lindas formas verdes sobre as formas azuis do meio. Você vai querer limitar o número de formas verdes a apenas um par de duas ou talvez três, então vamos começar colocando sobre o azul, algumas pinceladas verdes. Desta vez, você não precisa torná-los grandes demais, apenas brincar com essa cor verde ao redor do meio e colocar pequenos detalhes. Isso pode ajudá-lo a identificar os lugares onde você deseja construir suas nuances verdes. Como você pode ver, o verde é um pouco mais escuro do que o azul por baixo, que ajudará a próxima cor a contrastar e a sair. Agora vamos voltar para a placa de mistura para criar os próximos neurônios verdes adicionando mais amarelo à cor anterior, mantenha a cor bem embalada na placa de mistura para não desperdiçá-la espalhando-a ao redor. Vamos adicionar mais amarelo e um pouco mais turquesa para tornar essa cor verde mais vibrante e próxima das cores que você aplicou anteriormente. Depois de fazer rapidamente na placa, desta vez você criará algumas formas mais estendidas que se sobrepõem aos lados brancos da parte superior e inferior, o fará com que o verde apareça mais vibrante por causa do branco por baixo. Quanto às formas de antes, mantenha suas direções limitadas segurando o pincel horizontal ou verticalmente. Isso é muito importante se você quiser manter o estilo desta pintura. Você pode adicionar ainda mais turquesa à cor e, em seguida, usar essa cor para se aproximar das nuances turquesa do lado esquerdo da composição. Lembre-se de usar essas nuances verdes mal e não criar grandes formas delas. Você não quer espalhar muito o ponto focal no tamanho da tela. Agora, vamos pegar um pouco de amarelo em nosso pincel verde brilhante e aplicá-lo, e ao lado dos lugares que você achou adequados para seus verdes. Quanto às etapas anteriores, você também vai querer usar o lado fino do pincel para criar formas de tamanhos diferentes. Use movimentos claros e curtos para obter acentos amarelos impressionantes e coloridos. Se seus movimentos ficarem muito repetitivos, certifique-se de diversificá-los adicionando pinceladas verticais ou de aço. Procurando outro lugar para adicionar um pouco desse amarelo, e parece que podemos adicionar alguns detalhes amarelos brilhantes sobre o lado esquerdo da tela para espalhar o ponto focal e fazer parecer menos descentrado . Este verde-amarelo fica muito bem ao lado da turquesa brilhante. Vamos adicionar mais um acento verde brilhante no canto superior direito para criar o link entre os detalhes amarelos e o lado superior da tela. Como você pode ver, a forma se sobrepõe à nuance escura do verde e do branco frio por baixo. Essa cor é muito fina e transparente. Agora vamos fazer com que pareça mais opaco e menos vibrante, adicionando uma pequena quantidade de branco a este verde brilhante. A cor obtida deve parecer uma cor argilosa e deve ter uma intensidade de cor baixa. Vamos criar com este branco esverdeado mais duas formas ao redor do meio da tela para criar um link entre as formas verdes e a parte superior e inferior da tela. Os dois lados que são pintados com um branco frio. Agora que colocamos esses belos detalhes brancos, é hora de passar para o próximo passo e espalhá-los para o lado superior e inferior, tornando nossa composição colorida muito mais todo e bem equilibrado. 8. Bandas brancas para luz: Agora, os primeiros detalhes amarelos encontraram seu lugar no meio da tela, é hora de trazer calor para o lado mais brilhante da tela também. Para isso, você usará uma pequena quantidade da cor esverdeada e amarelada criada anteriormente, e você a combinará com uma quantidade generosa de branco. Este passo será muito gratificante e bonito. Vamos entrar nisso. Como queremos tornar essa cor branca muito leve, a primeira coisa é garantir o pincel não esteja muito carregado de cor. Depois disso, vamos espalhar um pouco de branco na placa de mistura e adicionar uma pequena quantidade de amarelo limpo. Misture muito bem até ver uma pequena mudança no calor. Se você conseguir distinguir a diferença entre o branco de titânio e a cor que você está misturando, isso significa que a cor está pronta para ser aplicada. Vamos começar da parte inferior da tela e criar algumas pinceladas verticais muito bonitas e grossas. Não se esqueça de que você pode usar o lado fino do pincel para criar pequenos avanços nas cores escuras. Outra maneira de melhorar a aparência da pintura é construir esses pinceladas de forma diagonal. Isso fará com que a pintura pareça um pouco mais dinâmica e divertida. Veja a diferença de brilho entre o branco frio e o branco amarelo. Esta cor creme suavizará a aparência fria da pintura apenas adicionando uma pequena quantidade de amarelo ao branco. Agora que esses belos blocos de branco foram colocados na parte inferior da tela, você pode desbotar a borda dessas formas sobre o branco frio ao redor. Depois disso, é hora de avançar para o lado esquerdo e criar mais algumas listras desse branco amarelado. Depois que os blocos de branco são colocados, passe levemente sobre eles e espalhe-os sobre o branco frio a partir do fundo. Como você pode ver, o amarelo está visivelmente deslocando o branco para uma cor mais escura e visível. Se você quiser, você pode adicionar as pequenas pinceladas brancas amareladas de branco limpo para quebrar a aparência plana dos blocos brancos. Vamos estender o branco e adicionar pinceladas luminosas para o lado direito, misturando o branco limpo com o branco creme e crie transições suaves. Vamos passar para a borda superior da tela no lado esquerdo para trazer um pouco de luz sobre o topo, bem como equilibrar a composição. Como você pode ver, as formas azuis do meio tornam-se cada vez mais claras e óbvias à medida que nos aproximamos delas com este lindo creme branco, outro sotaque de branco limpo na parte inferior no meio da tela. Agora que as grandes formas brancas não estão feitas, é hora de algumas pequenas cintilações de luz para essa camada de cor também. Vamos usar a ponta branca do pincel para criar alguns pequenos cortes nas formas azuis. Vamos levantar este lado do horizonte azul cobrindo seu lado inferior com este lindo branco brilhante. Agora, quanto às outras formas brancas, vamos interromper suas bordas limpas e contrastantes passando levemente sobre elas com uma borda frontal do pincel. Um pincel leve sobre o lado superior, e agora no lado direito também, mudando a direção do traçado de pincel para um horizontal. Vamos colocar mais uma pequena pincelada branca perto da forma turquesa clara para acentuar o contraste e perto turquesa da parte inferior também, criando alguns blocos de tamanho médio de cor branca. Parece que os pinceladas quentes e largos estão ficando cada vez mais imersos na aparência da pintura. Vamos nos mover um pouco para baixo no lado direito e cobrir um pouco mais da borda, levantando a cor de baixo para cima e criando texturas interessantes. Um pequeno sotaque de cor, e sua bela pintura abstrata está quase terminada. Vamos entrar no último passo para adicionar um pouco mais desta bela cor de argila sobre o branco frio e o branco quente para harmonizar e reunir todas essas belas cores deste lindo pintura abstrata. 9. Acentos de argila calmo: Agora, para o último passo, você reintegrará a cor da argila sobre as nuances brancas da parte inferior, e a parte superior e o meio da tela também. Vamos pegar um pouco de branco no pincel e depois misturá-lo com uma pequena quantidade daquele verde amarelado brilhante criado anteriormente. Misture a cor em um ponto para manter sua consistência espessa. Agora, vamos começar a aplicá-lo sobre as nuances brancas quentes da parte inferior. Em primeiro lugar, use as cores mal e expanda lentamente a superfície de cor de argila seguindo a direção em que você aplicou o branco quente. Como você pode ver, a cor é bastante seca e grossa, o que é muito bom. Isso criará texturas interessantes e belas variações de cores. Vamos estender a cor ao redor do branco e criar pequenos corredores de cor. Vá levemente sobre as nuances azuis também, e agora vamos procurar outro ponto marcado para o lado esquerdo. Como você pode ver, essas cores são usadas muito mal e as formas criadas são limitadas. Após dois ou três pinceladas, você deve se mover para outro lugar para criar suas formas de argila. Vamos agora introduzir um pouco desta argila branca de volta no meio da composição sobre os amarelos e os verdes para criar um elo entre a cor da argila e os verdes brilhantes do meio. Você pode ver o quão lindamente a turquesa escura contrasta com a cor da argila. Agora é o momento da parte superior da tela. Vamos preencher nosso pincel com mais dessa cor final. Agora, você vai escová-lo sobre o branco frio e quente criando a terceira nuance de branco para nossa pintura abstrata. Este topo desta forma turquesa parece um pouco bloqueado demais, então vamos pintar o lado superior esquerdo, cobrindo-o com essa bela cor de argila. No final, você pode criar mais uma pequena variedade dessa nuance de argila, então vamos adicionar à cor uma pequena quantidade de amarelo do topo da placa. Essa cor deve ficar um pouco seca no pincel , então certifique-se de não saturar seu pincel com tinta. Vamos procurar um local vazio para este verde claro sobre algumas nuances claras de azul se encaixam perfeitamente. Não queremos que ele se destaque com muita força. Parece que caberia muito bem no lado inferior direito da tela ao longo da borda. Mantenha as formas simples e não expanda muito na superfície. Como você pode ver, a cor do pincel é muito seca e a cor adere apenas à textura forte da tela. Um pequeno toque deste verde claro no meio inferior da tela e esta bela pintura abstrata está terminada. Foi um momento tão divertido e relaxante para brincar com diferentes nuances azuis e verdes. Muito obrigado por fazer essa aula descontraída. Se você gostou, certifique-se de deixar um comentário e compartilhar conosco sua bela pintura abstrata. Obrigado mais uma vez pelo interesse pela arte e nos vemos na próxima aula.