Aquarelas divertidas: um guia para pintar alegres flat lays de frutas cítricas

1. Introdução: Eu não sei fazer malabarismo. [ MÚSICA] Quando me mudei para o Arizona, esperava ver cactos. Eu, no entanto, não esperava ver belas árvores cítricas crescendo em todos os lugares que eu ia. Tenho um pomar do outro lado da rua do meu bairro. Meu vizinho tem uma árvore de lima que pendura no meu quintal. É incrível. Eles são alegres, e felizes, e eles espalham alegria, e eles têm um cheiro incrível. Eles fizeram muito claramente o seu caminho para as minhas obras de arte. Não me canso deles. Frutas de uva, laranjas, limões, limas agraciaram minha mesa de estúdio nos últimos meses. Oi, sou Caitlin Sheffer, uma pintora autodidata fazendo malabarismo maternidade, trabalhando como artista em tempo integral, e tudo mais. Minha educação consiste em muitos vídeos do YouTube assistidos, aulas de compartilhamento de habilidades e horas intermináveis de tentativa e erro. Meu objetivo como seu professor é incutir em você uma paixão pelo aprendizado, a capacidade de ver a beleza no mundo ao seu redor e a confiança que você precisa para pintar com aquarelas. Quando você terminar com esta classe, você terá ganhado as habilidades que você precisa para pintar laranjas e vegetação aquarela, como criar um plano deslumbrante e alegre, e você completará um projeto final que combina tudo Você aprendeu. Eu adoro isso. 2. Projeto do curso e descrição: [ MÚSICA] Nesta aula, faremos um projeto final que combinará tudo o que você aprenderá hoje, para que você possa colocar essas habilidades em bom uso. Começaremos conhecendo nossa paleta de cores. Vamos experimentar um pouco de mistura, fazer amostras e apenas conhecer nossas tintas em geral. Vamos então praticar a pintura de laranjas. Passaremos a pintar metades laranja, ou laranjas que foram cortadas ao meio. Então vamos praticar a adição de detalhes a essas laranjas. Depois disso, vamos praticar a pintura de diferentes tipos de vegetação. Em seguida, a parte divertida do nosso projeto final de aula, fazer uma postura plana e pintar a nossa postura plana. Essas habilidades são inestimáveis e irão ajudá-lo tanto como um artista de muitas maneiras diferentes. [MUSIC] 3. Materiais: Para esta aula, você só precisará de alguns suprimentos básicos. Você precisará de papel aquarela de boa qualidade, bem como um caderno de esboços ou um papel de prática menos caro. Vai precisar de escovas. Eu prefiro redondo em uma variedade de tamanhos. Um copo de água, uma caneta de tinta branca como uma caneta Posca ou uma caneta de gel, uma toalha ou uma toalha de papel, e tintas de aquarela, é claro. Você também precisará de alguns pedaços quadrados de papel aquarela para fazer nossas amostras. Você pode encontrar uma lista completa dos meus suprimentos favoritos no guia de recursos da classe na seção do projeto da classe. 4. O que é flat lay?: O que é uma cama plana, você pode estar se perguntando? É muito simples. É apenas um grupo de objetos que foram desenhados em superfície plana e fotografados de cima. Às vezes, isso pode ser chamado de visão panorâmica. É realmente útil em certas indústrias, como fotografia de alimentos ou casamentos. É especialmente útil para artistas e é uma grande habilidade para você ter suas próprias fotos de referência quando estiver pintando. Essencialmente, quando você está estilizando seus objetos, você deseja criar uma sensação de movimento ou movimento. Você quer que haja linhas que atraiam seus olhos para cima ou ao redor, e você quer que haja um senso de equilíbrio. Estes são todos princípios de design que são realmente úteis para conhecer como um artista. Se você não tem laranjas ou vegetação acessíveis hoje em dia, não se preocupe, basta usar objetos de forma semelhante para que você possa ter uma idéia de como criar esses layes planos. Quando você estiver pintando seu projeto final, terei fotos de referência na seção de recursos da classe que você pode se referir. O primeiro passo na criação de uma colocação plana bem sucedida é reunir os objetos que você deseja estilizar. Neste caso, seriam laranjas e raminhos de vegetação. O próximo passo é limpar um espaço, uma área plana em sua casa que você pode organizar seus objetos. Eu prefiro fotografar sobre um fundo branco porque é brilhante e arejado, mas você pode atirar em qualquer fundo que você gostaria. O próximo passo é intimidante, mas você pode fazê-lo. É aqui que vamos começar a organizar nossos objetos. É importante mantê-lo equilibrado. Gosto de manter objetos maiores uns dos outros e jogar objetos menores no meio. Eu também gosto de criar uma linha que deixa meu olho para cima ou ao redor. Ter vegetação longa e curvas é uma ótima maneira de estabelecer esse movimento. Meu melhor conselho é continuar tentando, mover as coisas o máximo que puder até encontrar o lugar perfeito. Sei que encontrei o lugar perfeito quando paro de questioná-lo. Se eu recuar e pensar, sim, isso é perfeito, estamos prontos para ir. Se ainda está sentindo que algo está errado, continue. Você chegará lá eventualmente. Uma vez que você está feliz e satisfeito com a forma como o seu flat lay olha, é hora de tirar uma foto dele. Minha maneira favorita de obter uma imagem perfeitamente plana da minha cama plana é usar o nível que está nas configurações da minha câmera. É uma pequena marca no centro. Quando meu telefone está perfeitamente plano, ele se destaca para uma cor amarela. A maioria dos telefones tem esse recurso e você pode ativá-lo na seção de configurações da câmera. Depois de terminar de tirar sua foto, você pode editá-la para preferências estilísticas ou aumentar a exposição. É mesmo com você. Está tudo bem como está, ou se você fizer ajustes. Você pode consultar essa foto no seu telefone ou computador ou optar por imprimi-la em uma impressora. Gosto de imprimir o meu para que seja mais fácil ver quando estou pintando, mas isso depende de você. Vamos passar por este processo completamente na seção do projeto desta classe. 5. Conheça sua paleta de cores: Antes de começarmos a pintar o nosso citrino muito bonito e a nossa bela vegetação, vamos olhar para as nossas cores. Eu tenho alguns quadrados bem aqui que eu cortei do meu papel aquarela. Eu só vou fazer algumas amostras de teste com algumas das minhas cores para ter certeza que eu amo o que eu estou usando antes de começar a pintar minhas laranjas aqui. Esta é uma paleta menor do que a que costumo usar, mas é perfeita para o que estou fazendo hoje. Vou usar este aqui. Mas com minha paleta completa, eu realmente fiz um catálogo de cores com todas as cores que eu misturei umas com as outras. Eu posso me referir a isso e ver que este aqui mesmo, o cádmio laranja misturado com limão amarelo profundo seria uma boa cor para usar hoje. Talvez este aqui, que é amarelo limão misturado com ocre amarelo, este seria um bom, alguns dos aqui em cima. Esta é uma ferramenta muito boa para se ter. Se você não fez um gráfico de cores, eu recomendo. Há algumas aulas de Skillshare realmente boas aqui que você pode tomar. Ou eu também tenho um tutorial no meu canal do YouTube que você pode se referir. Vamos começar. Deixa-me mostrar-te como gosto de fazer pequenas amostras. Vou molhar o meu pincel aqui mesmo. Apenas como exemplo, vou usar esta linda quinacridona rosa e apenas vir aqui e ir para frente e para trás. Eu gosto de manter o meu bastante saturado, mas obviamente quanto mais água você colocar lá, mais transparente será. Este é apenas um exemplo simples de como você pode fazer uma amostra de cores. Vou limpar o meu pincel agora, limpá-lo na minha toalha. Vamos entrar aqui e tirar este vermelho escarlate e ver como este fica. Vou pôr estes aqui para que possam secar. Vamos fazer o amarelo limão profundo. Este é um pouco menos pigmentado, por isso é preciso um pouco de picada. Como você pode ver, é uma cor amarela limpa e agradável. Em seguida, temos amarelo de Nápoles, que é mais de uma cor pêssego. Eu tenho um pouco confuso que entrou no meu pincel. Quando isso acontece, uso meu pincel para raspá-lo e limpá-lo. Não se preocupe se isso acontecer, você sempre pode tirar isso. Este amarelo de Nápoles é um amarelo muito silenciado, tem alguns tons de pêssego para ele. A última amostra de cor que eu vou fazer agora é cádmio laranja porque este é o que provavelmente vai ser mais usado hoje como nós estamos pintando laranjas, ir figura. Como você pode ver, é um ponto bonito na cor para nossas laranjas aqui. Quero dizer, é uma combinação muito próxima. Como você pode ver, esta será uma cor muito usada hoje, nossa laranja cádmio. Agora, como você pode ver, temos cinco de nossas amostras de cores que são apenas a cor pura. Quero mostrar-vos como faço uma amostra quando misturo as duas cores. Vamos pegar essa laranja cádmio, e vamos misturar um pouco dessa quinacridona rosa, e vamos ter uma laranja rica. Talvez eu acrescente um pouco mais. Esta é uma boa cor para as sombras de nossas laranjas ou o contorno. Como você pode ver, há uma boa diferença entre a cádmio pura e a laranja cádmio misturada com a quinacridona rosa. Vamos fazer mais um juntos. Vamos tentar misturar a laranja cádmio com o amarelo de Nápoles. Esta será uma cor mais silenciosa porque o nosso amarelo de Nápoles é mais silenciado. Também descobri que é altamente pigmentado. Uma coisa que eu esqueci de fazer é que eu gosto de fazer uma pequena nota então eu me lembro que combinação de cores é. Vou escrever laranja cádmio, só vou usar abreviaturas, e amarelo de Nápoles. Por este, farei a mesma coisa. QP para quinacridona rosa e CO para laranja cádmio. Isso só vai me ajudar a lembrar quais eram minhas combinações de cores. Estes eu me lembro muito claramente porque eles são retos, cores puras. Mas esses que eu misturei, eu vou fazer uma nota exatamente como eu fiz no meu gráfico de cores aqui. Como podem ver, temos três lindas laranjas diferentes. Temos dois amarelos suaves e suaves. Temos um bom rosa e um bom vermelho. Esta é uma bela paleta de cores que podemos usar hoje para pintar nossos cítricos. 6. Como fazer laranjas: Agora que eu fiz minhas amostras de cores e eu tenho uma boa sensação para as tintas, eu vou usar meu caderno de esboços para começar a pintar minhas laranjas. Tenho aqui o meu papel muito bonito que vou usar para o nosso projecto final. Mas quando eu estiver praticando e explicando como pintar esses citrinos, eu vou usar meu papel de caderno de esboços porque é um pouco menos caro e eu não passo por tanto do meu papel realmente legal. Este é um caderno de desenhos em aquarela da Moleskine. Eu realmente amo isso porque seu papel aquarela é muito perto do papel que eu gosto de usar quando eu estou fazendo o trabalho real do cliente. É só o meu caderno de esboços que comecei em janeiro para o meu projeto de 100 dias. Eu só vou pular em frente para onde eu tenho uma página em branco. É aqui que vou explicar a vocês como vamos começar a pintar nossas laranjas. Para começar, vamos pintar apenas uma laranja inteira, esta esfera. Não vamos cortá-lo ainda, não vamos olhar e ver o que está no interior, vamos pintar o que vemos como se tivéssemos tirado da árvore. Estamos ficando um pouco de sujeira lá. Eles estão frescos fora da árvore. Eu moro no Arizona e citrinos está na estação agora, que é o momento perfeito para filmar esta aula. Eu só vou colocá-lo para o lado e encontrar uma vista, um ângulo que eu realmente gosto, e nós vamos pintá-lo dessa maneira. Vamos ver. Acho que isso pode ser bom. Quando eu estou ajustando para o lado, eu estou olhando para ver se há variação de cor que irá adicionar algum interesse para a nossa pintura. Não queremos apenas uma bolha de laranja cádmio, queremos ter alguma variação em nossas cores. Agora eu posso ver que há um pouco de amarelo, há um pouco de laranja escuro aqui, há um pouco verde onde o caule estava. Acho que será um bom ângulo para pintar. Se você não tem citrinos reais para se referir enquanto você está pintando, não se preocupe, eu vou ter fotos de referência para você no guia de recursos da classe. Vamos começar. Para facilitar as coisas, vamos começar com uma bela, e pura laranja de cádmio. Vou molhar o meu pincel e entrar, pegar um pouco de tinta com o meu pincel e trazê-lo aqui, e eu vou apenas adicionar um pouco de água. Eu quero que esta primeira camada seja mais transparente porque eu vou adicionar em mais cores à medida que vamos. Se eu começar muito forte, não serei capaz de criar a variação de cor que eu quero. Só estou adicionando um pouco mais de água. Agora, eu vou vir aqui, bem aqui, e esboçar a forma, este círculo. Obviamente, este é 3D e este é 2D, então eu vou fazer o meu melhor para criar este pequeno formato laranja oscilante. Eles não são um círculo perfeito, eles são um pouco vacilantes, e é isso que os torna orgânicos. Nada na natureza é absolutamente simétrico. Agora que eu tenho o meu esboço, eu vou rapidamente entrar e preencher para que eu não tenha nenhuma linha dura. Você precisa trabalhar rapidamente quando você está fazendo esta primeira camada de lavagem porque, medida que seca, você vai ter algumas linhas estão listrando. Como você pode ver, esta é uma lavagem agradável e transparente. Temos uma cor um pouco mais escura vindo aqui, que eu realmente amo. Quando estou olhando para a laranja, você pode ver que está um pouco mais escuro do lado de fora. Eu vou pegar um pouco mais de laranja, e enquanto minha pintura ainda está um pouco molhada, eu vou entrar e delinear ao longo da borda onde pode haver mais sombra. Isto vai dar a aparência de uma esfera, mesmo que seja uma pintura bidimensional. Nós temos essa borda mais escura com um isqueiro dentro, e isso ajuda a torná-lo mais parecido com uma bola. Tal como acontece com as aquarelas, vamos continuar com camadas. Este pode ser um bom momento para entrar com um pouquinho de nossa quinacridona rosa só para obter uma laranja mais escura. Aqui é onde é o mais escuro. Eu estou apenas muito levemente, com o meu pincel, tocando ao longo da borda para que ele vai sangrar muito organicamente. Se você ficar um pouco de massa, não se preocupe, basta arrastá-lo enquanto ainda está molhado e ele vai se espalhar bem. Perfeito. Isso parece muito bom. Agora eu vou pegar um pouco de amarelo limão fundo enquanto ainda está molhado, e apenas soltar um pouco aqui, arrastá-lo para baixo para que tenhamos esta cor mais clara no centro. Vamos passar para a nossa próxima laranja e vamos mudar a cor um pouco. Vamos pegar um pouco desse vermelho escarlate, pouco de laranja cádmio, e vamos apenas ir com um pouco de cor mais profunda. Acho que vou adicionar um pouco de amarelo de Nápoles porque isso vai ajudar a diminuir o tom um pouco. Gosto de como isso o torna mais silencioso. Só estou adicionando mais água. Queremos que a primeira camada seja agradável e transparente. Eu só vou entrar, seguir a forma. Esta laranja tem um pouco mais de um lado plano aqui, e então um belo top redondo. Um dos meus artistas favoritos que pinta muita comida, frutas e vegetais é Ohn Mar Win. Ela é professora no Skillshare e tem muitas grandes aulas que mostram como pintar alimentos, frutas e vegetais. Adoro segui-la no Instagram. Ela tem tantos cadernos inspiradores cheios dessas belas pinturas gastronômicas. Foi ela que me recomendou este diário da Moleskine. Recomendo vivamente verificar algumas das aulas dela. Eu fui para baixo com a minha lavagem. Eu comecei a voltar com um pouco mais de tinta no meu pincel, é da mesma cor. Não misturei uma cor nova. Mas aqui é muito mais escuro porque eu estou recebendo uma sombra moldada desta laranja para esta laranja, então eu vou apenas fazer esta parte da laranja mais escura. Isso é muito fácil de fazer. Basta colocar a tinta em seu pincel e deslizá-la sobre a borda, arrastando-a para cima e para baixo. Estes não precisam ser perfeitos. Vamos adicionar um pouco mais no meio. Isso foi um pouco mais sombrio do que eu queria fazer, mas isso é uma solução rápida. Você só precisa adicionar um pouco mais de água e espalhá-la. Eu vou deixar este lado aqui mais leve porque a luz está batendo nele deste lado criando um bom destaque. Lindo. Então eu vou em frente e tornar este lado ainda mais escuro com esta quinacridona rosa, e apenas deixá-lo fazer a sua magia de sangrar juntos. Eu poderia adicionar um pouco mais de tinta deste lado. Só para dar um esboço um pouco melhor e fazer com que pareça mais uma esfera. Se o tivermos, deite-se mesmo no limite. Parece mais lisonjeado. Se você tem uma mentira na borda, faz com que pareça um pouco plana. Então nós vamos adicionar esta pequena linha fina para que você saiba que o destaque está batendo aqui, mas ele está curvando-se, e o destaque desaparece quando você chega ao lado. Então isso está muito bonito, e por aqui vamos fazer mais uma. Vamos fazer um pouco mais amarelo desta vez, vamos fazer amarelo limão profundo. É muito difícil manter o amarelo limpo no seu paladar. Ele pega os pigmentos das outras tintas muito bem. Então, se você achar que seu amarelo está ficando enlameado, você só precisa borrifá-lo com um pouco de água e você pode usar um pouco de toalha de papel ou sua escova para limpá-lo. Então esta laranja aqui, que na verdade eu não tenho certeza se é uma laranja porque é tão grande. É do tamanho do rosto do meu filho. Tivemos um vizinho que nos deu e eu estou realmente curioso para cortá-lo aberto e ver, é realmente uma laranja ou é realmente uma fruta de uva? Vamos descobrir. Acho que é só uma laranja gigantesca. Dá para acreditar nisso? Isso não é humungous? Muito bem, este tem muito mais textura e tem uma forma oblonga. Então vamos tentar obter esse efeito. Também é mais de uma laranja clara, mais de uma cor laranja amarelada. Eu não tenho muito espaço, então não vamos conseguir a grande escala. Mas vamos praticar a trabalhar nesta forma oscilante. Eu só estou usando meu pincel, e fazendo alguns balanços e então ele se curva melhor, quase parece um limão. A forma. Vou preencher com o meu amarelo limão profundo meu amarelo de Nápoles. Então vamos misturar um pouco de laranja cádmio para obter mais daquela cor laranja. Não queremos que pareça um limão e aqui é onde está o mais escuro porque é onde estão as sombras. Aqui em baixo. Isso está me fazendo desejar suco de laranja. Que história engraçada eu tinha um copo de refrigerante aqui mais cedo e minha água de tinta era uma laranja brilhante, e eu continuava tentando beber pensando que era suco de laranja. Então, quando essa aula acabar, talvez eu tenha que ir fazer um suco de laranja fresco. A mesma coisa que antes, estou adicionando uma linha um pouco mais escura aqui para mostrar que ela se curva para baixo. Perfeito. À medida que secam, a tinta se espalha, e piscina e você obtém uma textura orgânica muito agradável. Este é o momento em que vou testar para ver se está seco o suficiente para entrar com a minha caneta de tinta. Eu só vou adicionar um pouco de pontas. Vamos testá-lo muito rápido. Sim, está pronto. Vou mostrar-te isto. Ele só adiciona uma textura muito agradável, pouco de pontamento com a tinta branca. Este está um pouco molhado, por isso não quero pôr a mão nele, mas vejo alguma textura na laranja neste canto. Eu não vou cobrir a coisa toda porque eu quero que seja mais um efeito e não cobrir toda a laranja. Então eu vou apenas criar uma linha aqui e uma linha aqui que se curva e que ajuda a dar-lhe a ilusão de dimensão, e é muito sutil, você mal pode vê-lo. Então eu tenho uma mancha bem aqui na laranja que tem um pouco de uma mancha onde está mais concentrada. Então eu vou acrescentar isso aqui. Nesta laranja eu tenho também e este não está completamente seco, e eu apenas coloquei minha mão naquela. Oopsy, sou uma pessoa imperfeita. Se isso acontecer com você, espalhe um pouco. Então, há um pouco mais branco neste lá em cima, provavelmente onde o galho estava descansando e ficou um pouco sujo, mas nós vamos apenas adicionar esta tinta, criar essas linhas. Você pode vê-los bem aqui. Há também uma mancha no lado onde é um pouco mais escuro. Vou seguir a forma e adicionar um pouco mais aqui onde está destacado. Esta é apenas uma maneira divertida de dar ao citrino alguma boa textura, que você possa se divertir com ele e adicionar tanto ou tão pouco quanto você quiser. Então este ainda está molhado, então eu vou deixá-lo secar e enquanto isso está secando, eu vou adicionar apenas um pouquinho de verde neste laranja bem aqui porque ainda há um pouco do caule mostrando. Então eu vou pegar apenas um pouquinho dessa seiva verde, só um pouquinho. Você quer ter certeza de que está bom e seco para que você não fique sangrando. Um pouco de sangramento é bom do verde para a laranja, mas você não quer muito. Então eu vou criar um pequeno local onde o caule estava, e isso parece tão bonito, e se você quiser, há um pouco de sujeira, algumas manchas marrons nessas laranjas. Se você quisesse, você poderia entrar com algum umber cru ou sienna crua e apenas adiar um pouco disso. Vamos ver se podemos ilustrar isso para você muito rapidamente. Eu poderia apenas tomar um pouquinho para que nós tenhamos uma laranja agradável e realista. Havia um pouco aqui também. Então é assim que vamos pintar nossas laranjas e adicionar um pouco mais de textura com a caneta de tinta, e a vegetação, e um pouco das manchas marrons. Então este foi apenas um exemplo de como vamos fazer isso. Então, quando fizermos nossa pintura final, vamos praticar isso novamente e vamos adicionar em nossa vegetação na mesma pintura. 7. Como fazer metades de laranjas: Muito bem, vamos começar com a nossa próxima pintura laranja, que é esta linda laranja que foi cortada ao meio. Vamos começar com uma laranja mais escura ao redor do lado de fora. Deixe um pouco de espaço negativo, preencha o centro e deixe isso muito, muito em branco do meio. Misture a laranja perfeita. Tudo bem, não é um círculo perfeito como você pode ver. É um pouco vacilante como fizemos antes e há várias espessuras. Enquanto eu estou indo, veja como eu faço isso. Vou usar apenas a ponta do meu pincel para fazer um esboço, e em algumas áreas, vou empurrar um pouco mais para obter uma linha mais espessa. Lá vamos nós. Certo, então há o contorno da casca de laranja. Algumas áreas são mais finas do que outras e isso é exatamente como na vida real. Eu vou em frente e fazer o segundo. Desta vez eu vou sair, deste ângulo, você pode ver que há um pouco da pele mostrando se eu tenho inclinado. Vou mostrar-te como se faz isso. Vou começar com uma linha muito fina aqui. Vai ficar um pouco mais espesso à medida que dou a volta, depois por aqui, e depois vou empurrar para baixo com força enquanto subo. Eu vou adicionar um pouco mais, e isso nos dá a perspectiva de que a laranja é inclinada apenas um pouco, mas em vez de olhar para ela de cima, eu estou olhando para ela apenas um pouco do lado. Tudo bem. Está um pouco mais escuro aqui embaixo, então eu vou adicionar um pouco mais de cor que cádmio laranja misturado com quinacridona rosa. Queremos essa mistura. Tudo bem, perfeito. Agora, estamos prontos para ir fazer o centro. Para o centro, é um pouco mais silencioso do que aquela casca de laranja. Eu vou voltar aqui e como antes, eu vou misturar o cádmio laranja com o amarelo de Nápoles, e um pouco mais de água. Então, se você pode ver, assim como fizemos com o lado de fora da casca de laranja, não é um círculo perfeito, então eu não vou entrar e pintar um círculo perfeito. Eu vou entrar e fazer um pouco de uma linha oscilante, e então eu vou deixar o centro aberto. Deixe-me mostrar-lhe como podemos fazer isso. Em alguns lugares, eu vou chegar muito perto da linha, em outros lugares eu vou deixar um pouco mais de espaço. Então vou delinear este centro como uma forma de diamante. Então o que eu vou fazer é em vez de apenas preencher toda a área com a cor sólida, eu vou entrar da borda externa para o meio, e eu vou puxar para dentro exatamente assim. Isso vai nos ajudar a obter essas pequenas peças seccionadas, e o que eu gosto de fazer é deixar algum espaço em branco porque há essas linhas realmente lindas e não é tudo uma cor sólida. Você pode vir do centro para fora ou de fora para dentro. É totalmente com você. Pode ser mais fácil vir do centro para fora, mas o ponto é que você quer deixar algum espaço negativo. Há um pouco de laranja mais escura no centro. Eu só vou fazer um par de pequenas linhas aqui. Lá vamos nós. Essa é a primeira parte, e entraremos com nossa caneta branca em apenas um minuto e adicionaremos mais alguns detalhes. Vamos vir aqui e fazer a mesma coisa aqui, exceto que temos uma perspectiva um pouco diferente. Por aqui, vai ser bom e perto da linha, vai embora um pouco. Só estou usando a ponta do meu pincel. Se você tem dificuldade em obter essa linha realmente fina, você pode usar um pincel redondo menor, mas você deve ser capaz de usar a ponta. À medida que você colocar mais pressão, você terá uma linha mais ousada. Então com esse excesso de água e excesso de tinta, você pode simplesmente empurrá-lo ao redor com a ponta do seu pincel exatamente assim. Está bem. Então vamos delinear nosso centro novamente, e eu vou entrar como uma forma de cone ou forma triângulo, já que é assim que ele está enfrentando. Eu só vou puxar de dentro para fora ou quando eu vir aqui de fora para dentro, na verdade é apenas a direção do seu jornal. Crie esta ilusão das seções da laranja. Perfeito. Muito bem, vamos deixar secar e depois entraremos com a caneta de tinta ou a caneta de gel e adicionaremos mais detalhes. O último passo para adicionar alguns detalhes a essas meias seções de laranja é que eu vou tentar e dar um pequeno detalhe para onde essas linhas estão. Há muitas linhas de laranja claro, e eu vou usar essa caneta de tinta, uma caneta de tinta posca, mas você também pode usar uma caneta de gel branca ou tinta de caligrafia branca, o que você tem na mão vai funcionar. É muito fácil. Vou adicionar alguns pontinhos na casca exterior, como fizemos antes. Dê um pouco mais de textura. Vou pegar minha caneta e desenhar a ilusão dessas seções muito levemente. Estou pegando minha caneta enquanto a derrubo. Não estou fazendo linhas sólidas. Entrando, adicionando linhas no meio dessas seções. Isso é leve, mas acrescenta detalhes suficientes para parecer uma laranja. Aqui está um exemplo de uma pintura de toranja que eu fiz. Onde você pode vê-lo um pouco melhor porque é uma cor mais escura, e eu tenho este rosa do centro da toranja e eu peguei a caneta da mesma maneira e fiz essas seções. Tudo bem, vamos vir aqui e fazer a mesma coisa, exceto que desta vez, estamos fazendo isso em um pouco mais de um ângulo por causa da perspectiva do laranja. Adicione alguns pontos onde a tinta é mais escura para que você possa vê-lo melhor. É difícil ver neste laranja claro, mas está lá. Pegue sua caneta, adicione algumas linhas bonitas. Certifique-se de adicionar um pouco no centro, mas a parte superior e inferior fará com que pareça um pouco mais realista. Acho que vou fazer mais um pouco. Estamos prontos para ir. Temos nossas belas pinturas laranja. 8. Como fazer folhagens: O último passo que precisamos falar antes de começar a pintar nosso projeto final, é como pintar vegetação. Agora, eu tenho uma aula inteira de Compartilhamento de Habilidades baseada em como pintar vegetação. Se você é um iniciante, eu recomendo ir e fazer essa aula. Mas se você só precisa de um pouco de atualização, isso será perfeito para você. Vamos começar com esta folha muito delicada. Vou usar o meu forro, que é basicamente um pincel redondo, mas com cerdas mais longas. Tenho duas verduras. Tenho verde e verde submarino. Já os misturei um pouco. Ambos são apenas lindos verdes para fora do tubo. Quanto menos trabalho eu tiver que fazer misturando cores, melhor. Aqui está um exemplo do belo verde Sap que está pronto para sair do tubo, e então o verde submarino tem um pouco mais, é mais escuro, um pouco mais marrom nele. Para começar, vou usar o meu forro para criar este bom caule longo e fino. É um pouco mais grosso na parte inferior, mas mais fino quando você se levanta. Vamos curvar para cima, deixar espaço para a folha de cima, e então há realmente como um pequeno galho fora. Como eu venho aqui e torná-lo um pouco mais grosso, eu vou ramificar bem aqui, e na verdade há um pequeno nó, um nó e um nó. Eu vou entrar e apenas adicionar esses, só para dar um olhar bonito e realista. Isso é fácil o suficiente. Nós apenas temos uma linha fina agradável subindo o centro, e então cada folha além do topo tem um par, eles vão 1, 2, 1, 2, 1, 2, 1 , 2, 1, 2, 1 ,2. Nós vamos pintar a folha de cima e trabalhar nosso caminho para baixo, e como nós trabalhamos nosso caminho para baixo, essas folhas estarão diretamente em frente uma da outra. Vou mudar para o meu pincel redondo porque é um pouco mais fácil de trabalhar. É maior, o forro tem cerdas longas, que é bom para linhas retas, mas não tão bom para quando você está preenchendo. Vou começar com a folha de cima, que sai, faz um bom ponto. Nós vamos preencher, e então cada folha realmente tem uma borda áspera. Não é uma borda lisa. O que eu gosto de fazer para criar esta borda irregular é subir e sair. Você tem quase esse pequeno efeito de navalha. Isso ajuda a parecer mais natural. Nós só vamos fazer isso todo o caminho para baixo. Puxando de dentro para fora para fazer esta borda, e então há um pequeno parceiro aqui. Eu realmente gosto de transformar meu livro de esboços um pouco para ser capaz de trabalhar de fora. Desculpe, de dentro, de fora. Vamos continuar a descer a linha. Estes saem mais lisonjeados. Estes começam a enrolar-se. Este pequeno só tem estas pequenas folhas bem aqui. Vá em frente e pinte isso, e eu vou fazer mais um porque eu não deixei espaço suficiente para mim. Está tudo bem. Vamos com o fluxo. Mas você entendeu a ideia. É super simples, apenas uma linha reta, criar uma forma de folha, adicionar borda áspera, e depois ir para baixo com cada folha tendo um pequeno parceiro enquanto você vai para baixo a linha. Por último, se tivermos, todos estes. Estas são, na verdade, do quintal do meu vizinho e estas são folhas mentirosas , e estas são tão simples, vocês vão adorar estas porque tudo o que fazemos é criar uma forma de folha super básica. Muito simples. Você está pronto? É tão fácil. Só fazemos um pequeno tronco como este. Nós voltamos, e voltamos, e depois preenchemos. Simples, e depois vamos fazer de novo, só que desta vez, temos um bom caule. Nós vamos ter que subir assim, e há um espinho pontiagudo bem aqui, e bem aqui. Não posso deixar isso de fora. Não quero que ninguém se sinta deixado de fora, e depois vamos voltar e adicionar a nossa outra folha. As folhas são tão fáceis, tão divertidas de pintar. Novamente, se você achar que isso é um pouco complicado, eu recomendo ir e assistir algumas das minhas aulas de vegetação aquarela, e isso vai quebrar ainda mais como pintar essas formas e vai te dar muito mais prática. Se isso foi muito complicado para você, definitivamente vá e confira isso. Mas, caso contrário, estamos prontos para fazer o nosso plano. 9. Recapitulação do projeto: Nesta aula, vamos fazer um projeto final que irá combinar tudo o que você aprendeu hoje para que você possa colocar essas habilidades em bom uso. Primeiro vamos começar fazendo o nosso próprio plano, fotografando, e depois pintando. Será uma bela compilação de todas as habilidades que você aprendeu hoje. 10. Projeto: criação de flat lay: Agora vamos fazer uma colocação plana que podemos pintar para o nosso projeto final. Este é um exemplo de uma pintura que eu fiz com toranja. É um exemplo do que vamos criar agora. Mas na vida real, vamos usar esses belos elementos naturais, essas laranjas, essa vegetação. Vamos fazer um acordo na minha mesa. Vou então tirar uma foto dele, e é isso que vou fazer referência quando estiver fazendo meu projeto final. Eu o encorajo a fazer sua própria cama plana. Mas se você não tem esses materiais, não se preocupe, eu vou ter a foto de referência na seção de recursos da classe. Esta é a parte realmente divertida, onde você começa a usar sua imaginação e sua criatividade e brincar com a colocação desses itens. Tenho cinco pedaços de laranja e elementos de laranja. Gosto de trabalhar em números ímpares. Acho que no design, trabalhar com números ímpares de objetos é mais esteticamente agradável aos olhos. Eu tenho cinco elementos e, em seguida, todos esses belos pedaços de vegetação. Eu realmente vou experimentar. Eu acho que eu quero essas seções três e meia para levar o seu olho para baixo. Vamos ver. Então vamos ver o que acontece quando adicionamos alguma vegetação. Eu quero que o movimento da cama plana levante meu olho para cima. Eu quero que ele se sinta equilibrado, é por isso que eu coloquei o pedaço laranja maior no fundo. Eu criei esta linha com esta vegetação. Eu não amo essa mancha em branco na vegetação no caule. Vou usar esta laranja aqui para bloquear isso. Então eu gosto de como esta folha aparece e cobre a laranja ali mesmo. A mesma coisa aqui. Temos esta folha que aparece sobre o lábio da laranja. Lá vamos nós. Acho que isso é perfeito. Agora eu vou ir em frente e tirar uma foto de cima desta cama plana, e isso é o que eu vou pintar para o meu projeto final. 11. Projeto: pintura de laranjas: Agora estamos prontos para começar com o nosso projeto final, que é pintar o belo leito plano que fizemos com nossas laranjas e nossa vegetação. Eu fui em frente e tirei uma foto do meu flat lay e imprimi com a minha impressora que eu tenho em casa. Mas como eu disse, se você não tem a capacidade de fazer isso, você é bem-vindo para usar esta foto de referência. Para começar esta pintura, eu vou trabalhar meu caminho de cima para baixo, começando com as laranjas e fazendo a vegetação por último. Lembre-se, com aquarelas, você não pode colocar luz sobre o escuro. O verde é mais escuro que o laranja, que significa que vou colocar isso por último. Não posso voltar e colocar laranja claro sobre o verde escuro. Vou começar pelo topo para que a minha mão não mancha nada. Se eu começasse por baixo e trabalhasse meu caminho para cima, minha mão poderia manchar o papel. Vou começar pelo topo com esta laranja seccionada. Vou descer aqui e pintar este. Então eu vou vir aqui e pintar este outro seccionado. Eu vou pintar este pequeno e bonito laranja e eu vou terminar com a laranja seccionada maior no fundo. Nesse ponto, deixarei tudo secar. Vou adicionar os meus dados, e depois vamos terminar com a nossa vegetação. Vamos começar. Eu tenho usado um pincel redondo tamanho 6, mas eu também tenho um tamanho 10 e um tamanho 12. Você pode usar o tamanho com que você estiver mais confortável. Para este, eu vou continuar usando meu tamanho 6 porque é o que eu uso mais frequentemente e o que eu estou mais confortável com. Estou misturando meu cádmio laranja com meu amarelo limão profundo. Estou começando pelo lado de fora da casca. Se você preferir esboçar as coisas antes do tempo, você é mais do que bem-vindo para fazer isso com um lápis de desenho leve. Gosto de pintar à mão livre principalmente porque sou um pouco preguiçoso. Não gosto de adicionar mais passos. Gosto de chegar ao quadro. Eu fiz o meu esboço. Só estou adicionando um pouco mais de espessura em algumas áreas. Este tem algum espaço em branco único no centro, então vou tentar capturar isso em vez de apenas fazer um círculo. Então eu vou entrar com um pouco mais amarelo limão, pouco mais de água e vamos fazer este segundo esboço usando apenas a ponta do meu pincel. Eu me aproximo em algumas áreas, mais distante em outras. Então eu vou entrar. Eu poderia querer adicionar um pouco mais escuro no centro, [inaudível] para parecer muito plana. Sinta-se livre para tomar um pouco de liberdade artística. Não precisa se parecer exatamente com a foto. Então vamos colocar um pouquinho bem aqui no centro. Agora vamos nos mudar para essa laranja bem aqui, que é uma laranja inteira. Como você pode ver, é mais escuro onde a sombra está e é mais claro bem aqui onde a luz está batendo nela. Este, eu vou fazer mais laranja verdadeiro. Eu poderia adicionar um pouco de vermelho. Este é mais vibrante que o último. Vamos descer um pouco. Use isso como juiz e comece. Este é como um círculo muito redondo, então eu vou manter este um formato de esfera mais verdadeiro ao contrário dos que pintamos quando estávamos em nosso caderno de esboços. Eu vou fazer esses movimentos circulares onde é mais escuro. Então, à medida que chegarmos ao centro onde há mais destaques onde a luz está atingindo, vou adicionar um pouco mais de água e misturar assim. Como você pode ver, isso lhe dá a aparência de um objeto tridimensional. Vou entrar com o meu rosa, fazer um tom mais escuro de laranja, e enquanto ainda estiver molhado, vou adicionar aqui mesmo, no fundo, onde é o mais escuro. A coisa boa sobre o papel aquarela é que a textura do papel aquarela realmente se assemelha à textura de uma laranja, de modo que ajuda. Quando a tinta seca, ela assume a forma daquele papel de aquarela. Perfeito. Isso vai continuar a sangrar enquanto trabalharmos no próximo, que vamos vir aqui. Voltaremos a esta agradável, feliz, alegre laranja amarelada. Este é muito fino, e quando você vem aqui, fica um pouco mais grosso. Perfeito. Eu consegui uma pequena mancha de tinta bem ali, mas tudo bem, porque vamos cobrir isso mais tarde com outra laranja. Neste ponto, você sabe o que fazer. Perfeito. Como você pode ver, as aquarelas ficam mais leves à medida que secam. Este é muito mais leve do que quando o pintamos pela primeira vez. Este ficou muito mais leve, então você pode decidir se você quer entrar e adicionar mais camadas para dar mais contraste. Aqui posso acrescentar um pouco mais onde estão as sombras. Não quero exagerar muito. Mas essa é uma opção se é algo que você quer. Se você quiser que ele tenha um pouco mais de dimensão e seja menos plana. Não sou muito realista, não tenho um estilo realista. Gosto de abordagem mais solta e moderna para aquarelas. Mas se você gosta desse olhar realista, então você pode continuar a adicionar camadas. Isso é muito bom. Para a nossa última laranja que temos aqui é esta, é a maior que temos. Vamos deixar um pouco de espaço para a vegetação. Perfeito. Terminamos com nossas laranjas. Vamos deixar secar e depois adicionamos detalhes. Agora vamos pegar nossa caneta branca, quer você tenha uma caneta de tinta ou uma caneta de gel, e vamos adicionar um pouco de detalhes. Aqui eu tenho algumas lindas linhas brancas que mostram onde estão as seções. Vou começar a preenchê-los junto com alguns pontos entre as seções. Perfeito. Então aqui, parece haver uma pequena mancha. Vou acrescentar isso, assim mesmo. Então com esta laranja temos aquela mancha que pintamos em nosso caderno de esboços, exceto que desta vez estamos olhando para ela de cima. Vou acrescentar um pouco disso. Não quero que seja muito gritante. Só estou sendo muito leve com meu toque na caneta e seguindo o padrão. Então provavelmente aqui eu vou adicionar alguns pontos apenas com a minha licença artística. Para que pareça um pouco mais com uma laranja. Aqui vamos fazer a mesma coisa. Nós vamos vir aqui e adicionar em nossas seções como já fizemos muitas vezes agora, você sabe o que fazer. Lá temos ele. Temos nossos detalhes adicionados às nossas laranjas, e agora estamos prontos para adicionar em nossa vegetação, que é a minha parte favorita porque é a parte onde tudo começa a se juntar. 12. Projeto: pintura de folhagens parte I: Eu limpei minha paleta, então eu tenho uma área fresca para misturar minhas cores agora que eu estou mudando para os verdes. Adoro adicionar a vegetação. É a minha parte favorita de qualquer pintura floral ou citrinos. Qualquer pintura que eu tenha que tenha vegetação, esta é a minha parte favorita. Ele realmente começa a se unir e parecer uma pintura coesa. Tenho estes verdes ricos bem aqui. Tenho verde Sap e verde submarino. Eu gosto de misturá-los para obter um verde realmente natural. Estes dois verdes são perfeitos para pintura floral aquarela porque eles apenas direto para fora do tubo olhar bom. Parecem naturais. Eu gosto de começar de baixo e trabalhar meu caminho para cima. Esta primeira folha é única porque ele realmente vem sobre esta laranja bem aqui. Isso vai ser muito divertido de fazer. Vamos começar, e você pode acompanhar. Temos este pequeno caule bem aqui. Vem atrás da nossa grande laranja. Então esta folha aqui vem para cima e para trás da nossa grande laranja. Está muito cinza escuro aqui. Na verdade, acho que fiz este caule um pouco alto demais. Vou derrubá-lo só um pouco. Vamos pegar esse verde submarino escuro. Meu truque favorito é adicionar um pouco de vermelho, e isso nos dará um verde escuro muito terroso. Isso será perfeito para esta seção escura da nossa folha. Tudo bem. Então vamos voltar. Você ainda pode ver um pouco de laranja debaixo dela da laranja. Vou adicionar um pouco mais verde assim. Então vamos chegar à próxima folha, que também tem esta sombra realmente escura indo sobre ela, mas também a própria folha tem um marrom para ele. Vou só dar um toque nele. Quando você faz isso assim, ele vai se misturar e sangrar nas outras cores muito bem. Então vamos trazer este caule para cima. Vou usar um pouco mais do verde mais claro, misturar esta parte. Há um pequeno nódulo, quase como um espinho saindo dele. Vou certificar-me de que recebo isso. Ele também aparece assim e depois se dobra um pouco. Um pouco de espinho direito a sua. Um pequeno espinho bem aqui. Então você pode ver esta folha aqui vem para trás. Vamos praticar isso. Se você pode ver a parte inferior da folha é realmente brilhante. Vamos adicionar um pouco de amarelo limão profundo ao nosso verde e adicionar um pouco de água para que seja um bom verde claro. Vamos pintar a parte de baixo desta folha primeiro. Gosto de criar uma linha reta. Então você pode ver que ele se curva para baixo. Vou preencher cuidadosamente em torno nossa laranja assim. Então, antes de entrarmos e adicionar a parte escura, vamos subir aqui e fazer este, que também, se você quebrar em formas, não fique assustado. Você traz a linha para cima e uma curva. Podemos entrar e adicionar essa seção mais escura mais tarde. Curva e curva de volta para baixo. Perfeito. Então podemos continuar a fazer isso. Basta seguir as formas. Este parece um pouco complicado. É como uma coisa divertida do tubo acontecendo. Nós só vamos subir, e fazer um pouco de V. Então o último está aqui, e eu vou realmente tomar alguma liberdade, e pintá-lo como eu quiser, não exatamente como eu vejo. Eu só vou fazer uma forma normal de folha. Tudo bem, perfeito. Agora vamos entrar e fazer o lado mais escuro da folha. Agora vamos entrar e fazer o lado mais escuro da folha. Vamos subir e seguir essa forma. Perfeito. Incrível. Agora ele não tinha completamente seco ainda, então ele está sangrando nele apenas um pouco, que é totalmente bom, mas eu vou dar isso um pouco mais de tempo para secar antes de eu adicionar em outras áreas porque eu não quero que ele sangre um muito. Talvez vamos descer aqui e trabalhar nisso um pouco mais. Dê outra camada. Perfeito. Vamos adicionar um pouco mais aqui para ficar mais escuro. Incrível, isso parece ótimo. Isso deve ter tempo suficiente para secar aqui, então vamos fazer esta curva. Vai cair assim mesmo. Perfeito. Vamos fazer este aqui. Curva para cima, ao redor. Esta folha não tem uma borda muito lisa. Estou criando um pouco de textura do lado de fora. Então eu vou continuar a cair nesta tinta mais escura onde está realmente escuro aqui. Então, mais um. A mesma coisa que vamos adicionar estes pequenos traços para dar alguma textura. Agora que eu tenho as partes mais escuras das minhas folhas, eu vou adicionar um pouco mais de detalhe para a parte inferior onde a veia está. Eu sinto que isso vai torná-lo um pouco mais polido. Eu só estou pegando um forro, que é como um pincel redondo, mas tem uma cerda mais longa, e isso ajuda a criar linhas finas realmente finas. Tudo bem. Perfeito. Estamos prontos para vir aqui e fazer essas folhas menores aqui. 13. Projeto: pintura de folhagens parte II: Porque eles são mais delicados, eu vou usar o forro também. Eu realmente gosto deste verde, Eu acho que é apenas a cor certa, Eu vou adicionar um pouco submarino. Acho que esta será a cor perfeita. Vou usar meu forro para criar o caule. Tire a água do meu pincel, e vamos subir aqui, e começaremos com o caule que se curva assim. Vamos começar com a folha de cima. Eu gosto de fazer a forma primeiro, preenchê-lo, e então eu adiciono essas bordas cruas aqui mesmo porque não é uma folha lisa. Então, à medida que descemos, temos duas folhas à frente uma da outra. Como você pode ver, este forro é realmente bom para criar essas linhas finas, mas não é ideal para preencher. Na verdade, eu fiz este caule um pouco mais do que eu deveria, então eu vou adicionar algumas folhas que não estão realmente lá, o que é bom. quadro é seu, você pode fazer o que quiser. Você pode adicionar mais folhas se você acha que vai ficar melhor. Então temos um que está apontando um pouco para baixo. Costumávamos ter muito medo de pintar folhas que não estavam apenas mortas ou em uma forma normal de folha. Era difícil adicionar perspectiva para pintar folhas que estavam enroladas assim, mas realmente só precisa de um pouco de prática e dividi-lo em formas em vez de congelar quando você vê, oh meu Deus, isso é tão esmagador, Como faço para pintar uma folha enrolada? Você só precisa dividi-lo em formas e pintar cada forma como você vê. Estes dois são um pouco mais escuros, eu vou adicionar um pouco mais pintar meu pincel para estas linhas. Há um pequenino a espreitar ali mesmo. Perfeito. Eu vou entrar e adicionar um pouco mais de detalhes a este top, e este aqui ao lado. Não muito, só um pouco mais de detalhes. Perfeito. Isso está ótimo. Então o meu último passo é pintar estes dois aqui, e depois acabaremos com a nossa linda cama plana. Perfeito. Isso está tão bonito. Estou muito feliz com o que aconteceu e mal posso esperar para ver o que vocês fizeram. Aqui estamos nós. Nós temos nossa foto plana e nossa pintura acabada, e estou tão feliz que você veio junto para o passeio. Espero que tenha aprendido algumas coisas e gostado do processo. É uma maneira tão divertida de relaxar e conhecer suas tintas um pouco melhor. 14. Considerações finais: Muito obrigado por se juntar a mim na aula de hoje. Espero que agora você se sinta confiante no futuro para criar futuras posições planas, bem como belas pinturas cítricas. Você tem as habilidades, você só precisa ir praticá-las. Não se esqueça de enviar uma foto do seu projeto na seção do projeto desta classe. Eu me certifico de deixar um comentário sobre cada um deles. Estou muito grato pelo seu apoio aqui no Skillshare e incentivo você a seguir para que você possa ser notificado de quaisquer aulas futuras que eu compartilhe. Laranja, estás contente por teres decidido fazer esta aula? O meu marido gostava mesmo dessa piada.