Aquarela - Vamos pintar um cachorro: Edição de Beagle de limão!

1. Aquarela - Vamos pintar um cachorro: Edição de Beagle de limão!: Olá, sou Mary Evelyn e na aula de compartilhamento de habilidades de hoje, aprenderemos a pintar um beagle de limão Estou muito animado para mostrar algumas dessas técnicas que usaremos para a iluminação de fundo, alguns dos destaques, todas essas pequenas nuances divertidas que aprenderemos. Essa garota aqui se chama Lu Lu. E minha querida amiga Vicki Lu permitiu que eu a pintasse. Então, com esta aula, vamos explorar os fundamentos necessários para criar uma aquarela de oito por dez de um beagle de limão Essa aula é um ótimo ponto de partida para quem deseja explorar um efeito de iluminação com pelos. Durante esta aula, vamos molhar sobre molhado, molhado sobre seco, além usar a marcação para refinar o pelo E usaremos uma caneta de gel branca para criar esses pedaços de pelo mais brilhantes E vou mostrar como usá-los para obter os pequenos pelos que parecem ficar sobre as manchas cinzentas Então, vamos dar vida a eles. Dê mais um passo adiante se você não estiver muito confiante com retratos de animais de estimação para continuar sua jornada para continuar sua Então, vamos começar imediatamente. 2. Materiais: Vamos examinar nossos suprimentos necessários para este tutorial. Tudo bem, vamos começar com, eu tenho minha água aqui ao lado. Eu tenho algumas toalhas de papel. Eu tenho minha paleta pronta para usar com tinta. Vamos usar um pincel número 12 e um pincel número quatro. Temos nosso bloco. Decidi que vou fazer isso em um bloco de blocos. Aqui é Killman Jaro. Eu colei as bordas com fita adesiva. Então, eu tenho uma boa seção de oito por dez e eu tenho bordas brancas aqui. Me trouxe fita adesiva. Você vai precisar de um alfinete de gel branco. Um alfinete para que possamos fazer nossa transferência. Imprimi o esboço, tenho meu papel grafite Nosso guia rápido, se você tem tudo ou algo parecido com as cores, pincéis que você sabe que gosta, papel que você gosta, não precisa ser nenhuma dessas coisas específicas Mas isso é exatamente o que estou usando para esta aula. Sem mais delongas, vamos direto ao assunto. 3. Transferência: OK. Vou colar minha impressão aqui no meu lindo papel aquarela Cole com fita adesiva. Eu tenho meu papel grafite aqui. Vamos acabar com esse lado sombrio. Há um lado brilhante e há um lado escuro. Eu já fiz o oposto antes. Eu tive minha peça inteira transferida e de graça. Então, certifique-se de que esteja lá embaixo. Se você precisar adicionar um pedaço adicional de fita. Se você sentir que seu papel vai oscilar, cambalear, vá em frente e adicione outro Se não, vamos começar imediatamente. Vou seguir minhas linhas e transferir isso para nosso papel de aquarela 4. Contexto: Ok, vamos trabalhar para preencher nosso histórico. Vamos usar molhado sobre molhado para criar luminosidade da esquerda para a direita Teremos nossa área de luz à esquerda. Vamos aprofundar isso para a direita e vamos usar nossa dor cinza para conseguir isso Achei que um fundo mais escuro seria muito bom para este, só para realçar os destaques que estarão naquele nariz e na pequena área dos lábios Tudo bem Molhado sobre molhado. Coisas muito empolgantes. Vamos apenas colocar água diretamente no nosso papel. Sinta-se à vontade para ser liberal com essa água, porque vamos de um lado para o outro. Então, queremos que esteja bem úmido, úmido ou qualquer palavra que você queira usar para dizer que o papel tem um bom brilho Antes de começarmos a adicionar a cor, você pode fazer isso adicionando a cor diretamente no fundo. Mas descobri que molhando sobre molhando, você tem um pouco mais de facilidade de colorir. Graduação é o que estou pensando. Ok, continue adicionando essa água. Está vendo esse lindo brilho aqui? É isso que estamos procurando. Ok, então trabalhe preencher o resto dessa pequena área na água que tem pele. Você já me ouviu dizer isso antes. Sua tinta não pode ir onde sua água não está. Portanto, tenha isso em mente ao contornar as bordas dos retratos de seus animais de estimação ou de qualquer peça em que esteja pintando Pode ser uma peça floral, um retrato de alguém. Sim. Lembre-se de que é assim que funciona. Criamos uma pequena barreira com nossa água. Se você notar que alguns lugares estão começando a ficar um pouco secos, basta revisá-los com o pincel. Agora, vamos vir aqui e trabalhar nosso Pines Grey Provavelmente, uma boa ideia seria adicionar um pouco de água a isso. Então vá até aqui, coloque toda a sua água no papel. Então venha trazer seu pigmento. Porque quanto mais tempo a água permanecer nesse pigmento, mais reconstituído ele ficará Então você vai ter um pigmento mais escuro. Mas, no primeiro lado, meio que funciona porque na verdade não queremos muita escuridão. Então, vamos começar, basta escolher um local. Não precisa estar nessa área exata. Apenas seja generoso com a água. Veja aqui em cima. Já está começando a ficar um pouco seco, então vamos adicionar mais a essa área. Ok. É provável que seu papel comece a dobrar, o que é bom se você tiver usado o método de colagem com fita adesiva Você deve ficar bem. Eu deveria ficar bem. Meu quarteirão está segurando esse papel. Depois de secar, vai ficar plano novamente. Eu acompanhei algumas pessoas que gostam de colocar suas aquarelas entre livros ou algo pesado. Eles dividem o verso do papel e depois o colocam em um livro ou algo assim Eu só gosto de colar o papel com fita adesiva . Acho que é uma coisa sensata a se fazer agora com um pouco mais de pigmento. E dependendo da tinta que você está usando, novamente, você não precisa usar exatamente a mesma coisa que eu. Você só vai querer vir aqui e ser ainda mais generoso com seus pigmentos. Ok. Eu só gosto de guiar minha tinta pelas bordas apenas para ter certeza de que estou bem e depois posso realçar essa cor. Você é sempre bem-vindo para dar gorjeta ao seu jornal. Se você sentir que seus pigmentos não estão indo exatamente para onde você quer , basta tirar o papel Veja onde essas tintas vão cair. Vou virar isso e obteremos o ângulo lateral aqui. Se você inclinar isso, vamos de cabeça para baixo neste ângulo aqui, você pode ver a tinta se mover Se você está procurando um pouco mais de gradiente, pode dar gorjeta, gorjeta A parte mais divertida da aquarela é sempre continuar, adicionar essa cor, deixá-la agir, e você pode começar a usar isso e ver todo tipo de coisas adoráveis acontecendo. Está bem? Você sempre pode pegar um lenço de papel ou um pequeno pedaço de papel toalha. Vou pegar um dos meus lenços. O Dollar Tree é um ótimo lugar para obter lenços que não tenham fiapos, penugem ou lotes extras, , perfume ou qualquer coisa nele Eles são apenas papel comum, que é o que você quer. Você não quer que nada se misture com sua tinta. Quando se trata de retirar pigmentos do papel, se você sentir que tem algumas áreas parecidas, não sei, está um pouco Isso virá com um pouco de prática, mas você sempre pode repassar as peças. Se achar que não está escuro o suficiente, você sempre pode voltar e adicionar outra camada. E talvez dê um pouco mais de gorjeta aqui só para obter um pouco mais Mesmo agora, onde está a curvatura do papel, notei que o pigmento gosta de se depositar nesses pequenos vales do papel porque está Venha aqui, embaixo daquela pequena orelha achatada ali. O legal disso também que você sempre pode ajustar seu contorno. Se, por algum motivo, você sentiu que o desenhou e não estava exatamente onde queria colocá-lo, você sempre pode ajustá-lo medida que adiciona esse plano de fundo. Ok. Agora vamos dar uma pequena gorjeta. Veja onde podemos ir com isso. Dê-lhe todo esse ângulo lateral aqui. Veja aquela tinta se mover. Veja como esse papel está molhado. Mas se quisermos uma gradação mais suave, e como você pode ver, há um pouco de agrupamento Você pode dar uma gorjeta um pouco mais. Você pode realmente ver onde essa cor se destaca ao longo da borda aqui Apenas deixe que ele volte para fora. Eu acho que é um bom tom para o nosso plano de fundo. Gosto da profundidade. Você sempre pode deixar secar, voltar por cima , fazer de novo, aprofundar ou escolher uma cor totalmente diferente Minha primeira rodada do que fiz com o primeiro plano de fundo, foi com o cinza de Davy, tem um tom um pouco verde na parte de trás Então você pode definitivamente escolher qual deles. Achei que seria um bom contraste. Vamos continuar pintando as sombras do peito e do queixo. 5. Sombras: Ok, vamos trabalhar para dar o sombreamento na área do peito e do queixo Ele vai se estreitar um pouco na área superior da face, mas vamos usar úmido sobre úmido, criar grandes áreas de sombreamento Em seguida, vamos fazer algumas marcas e, em seguida, vamos usar uma leve lavagem do preto marfim Novamente, apenas um preto é bom ou até mesmo um cinza porque você vai usar uma versão muito diluída desse marfim preto, muito aquoso E então vamos usar pouco da caneta de gel branca para criar áreas realmente brilhantes dos bigodes que estão embaixo do queixo e aqui até a Então, sem mais delongas, vamos lá. Vou apenas molhar toda essa área. Primeiro, observe que seu fundo tenha a chance de secar razoavelmente bem O meu não está completamente seco. Ainda tenho algumas fivelas aqui e ali, mas não chega ao ponto em que minhas cores apareçam no fundo É isso que queremos evitar isso. Quero dizer, você não precisa evitá-lo, mas se quiser evitá-lo, eu diria que provavelmente é melhor prevenir do que remediar. Super emocionante pintar água sobre papel, se é que vocês sabem Vou derrubar o quadro aqui em apenas um minuto para que possamos ver que tipo de brilho eu tenho aqui Tudo bem, vamos ver o que temos. Ok, veja aquela bela mulher, a água. Se eu desse uma gorjeta até o fim, ela se acumularia um pouco. Mas, por enquanto, acho que estou muito feliz com isso. Você pode continuar aqui, mas poderíamos conectar isso quando estivermos prontos para pintar essa área aqui. Então, vamos nos concentrar apenas no peito e subir nessa direção aqui. Ok, vou tentar tomar um banho bem leve aqui. Vamos entrar nessa área, novamente, referenciando nossa foto e aquelas áreas escuras A ideia é que tenhamos uma sombra muito boa saindo de baixo da orelha porque nossa fonte de luz, acho que adicionei as Agora que estou pensando nisso, nas flechas, estamos vindo por aqui, mas na verdade sua fonte de luz é quase daqui e de volta Você está criando uma sombra. Há uma sombra embaixo dessa orelha. Então, provavelmente da área do focinho, mas podemos escurecer um pouco mais abaixo da área da orelha Então, temos um pequeno mergulho embaixo do queixo. Chegamos aqui, há uma linha que puxa aqui minha água é o papel absorvido, aquela água ali bem rápido Então, estamos nessa pequena área redonda, vamos colocar um pouco de sombra aqui, conectar um pouco a essa orelha E agora você provavelmente está pensando, uau, isso parece muito lamacento, muito sujo . Vai se unir. Sempre acontece. Ela se une Na verdade, queremos apenas aquelas sombras suaves antes de entrarmos e fazermos marcas Essa é a ideia. De qualquer forma, e vamos até adicionar um pouco mais de profundidade. Quando essa peça secar, vamos secar e depois voltaremos e faremos algumas marcas. Mas agora você está meio que pulando. Você tem aquele belo papel brilhante. Vou te mostrar tudo isso de novo, aqui ao lado, mostrar todo o tipo de brilho que temos A melhor maneira que conheço de fazer isso sem que ninguém esteja aqui pessoalmente para te mostrar como fica. Na verdade, é algo que você aprende com a prática, mesmo que queira praticar esse tipo de coisa de lado antes de mergulhar no retrato, isso depende totalmente de você. Ok, estou me sentindo muito bem com essas áreas macias e profundas. Novamente, podemos escurecer um pouco mais embaixo da orelha, no entanto, para realmente diminuir um pouco, vou adicionar aquela sombra projetada Quando estiver seco, se você sentir que algo está muito escuro, você sempre pode pegar seu pincel, dar um tapinha na toalha de papel e pegar um pouco do pigmento do Lembre-se sempre de que essa é uma opção, dependendo do papel e das propriedades de coloração da tinta que você está usando Essa é a outra coisa. Se você quiser criar pequenas estrias, um pincel está bem seco Eu realmente não tenho nada, mas você pode atravessar suas áreas escuras. Você pode criar pequenas linhas. Apenas uma opção, algo para criar movimento e fluxo com a textura do seu pelo. Ok, vamos deixar essa peça secar antes que eu entre com uma marca. E então eu vou te mostrar como vamos perfurar as sombras Vamos aprofundá-los ainda mais. 6. Marcação: Ok, temos nosso papel seco na maior parte do tempo. Talvez um pouco úmido aqui e ali. Você quer ter certeza de que está bem seco antes de começar a fazer a marcação. Também vou usar esse número quatro para criar essas linhas mais finas Ainda estamos trabalhando com nossa mistura preta aqui. Apenas muito fraco, poderia até ser mais leve do que isso. Tudo o que você vai fazer é ficar à vontade para usar sua paleta. No entanto, qualquer paleta que você tenha, realmente coloque lá e misture Vou trazer isso um pouquinho para que todos possam ver o que estou fazendo aqui com essa água e pintar apenas os tons mais claros aqui O que vou fazer é colocar um pouco de papel toalha na minha paleta que vou usar Ok, vamos lá. Então, essas linhas que criamos quando fizemos nosso esboço, vou segui-las um pouco, criar algumas estrações aqui e um segredo divertido, acho que você saberá Eu tenho um gerador de calor, normalmente é o que eu faço com eles. Eu só tomo um pouco de calor quando estou tentando fazer isso secar um pouco mais rápido. Você notará que suas cores fazem coisas engraçadas ao aplicar calor, mas tudo bem. Tudo bem Já conversamos sobre isso, se você já fez minhas aulas antes, sobre como não fazer uma linha. Linha, linha, normalmente algumas curvas em torno dessas linhas, cada uma delas poderia ser pintada três vezes e provavelmente resultaria em três versões ligeiramente diferentes. Só porque você vai aprender algo a cada rodada, você aprende de novo. Em vez de permitir que meus dedos movam meu pincel, eu normalmente o movo com meu pulso. Não sei se isso ajuda alguém, mas pensei em mencionar isso, já que é algo que faço em minha mente com a mão. Normalmente penso em uma pequena curva, como fluxo. Eu gosto de movimento. Estamos apenas curvando-nos, curvando-nos, curvando-nos. Eu gosto de tentar torná-los bem simples. Não é muito simples. Precisamos nos desafiar. Sim, mas, ao mesmo tempo, dê a si mesmo algum espaço de manobra para realmente aprimorar o que você deseja alcançar com isso Veja esta pequena área aqui. Eu tenho um pouco mais de água se acumulando lá. Então, o que eu posso fazer é pegar meu pincel, eu posso tirar essa cor. Estou passando meu pincel na toalha de papel. Na verdade, vou mover minha paleta trás para poder usar a interna, só para que você veja meu fluxo de trabalho aqui Você sempre pode controlar quantidade de tinta que tem no pincel. Ok, isso significa que estou examinando as sombras gerais nesse pequeno guia rápido. Há uma versão em preto e branco que pode ajudar você a entender a profundidade de algumas dessas sombras que estão abaixo da área do peito e do queixo peito Ok, aqui vamos subir, tendemos a pular. Se eu fosse deixado sozinho, estaria em todo lugar com essa peça. Mas eu quero detalhá-lo para que você entenda como as pinceladas funcionam Ok, novamente, traços que fizemos quando fizemos nossa transferência pela primeira vez Estou simplesmente seguindo essas linhas, essa é a ideia aqui. Tudo bem, e vamos apenas fazer traços aqui, descer por aqui, adicionar alguns mais profundos aqui. Eu meio que os balancei para caber naquela ranhura. E estamos seguindo essas linhas novamente, dependendo do quanto você quer que isso se destaque, podemos realmente nos apoiar na sombra embaixo da De qualquer forma, me sinto muito bem com isso. E então eu vou adicionar um pouco mais. Linhas aqui. Acho que temos uma pequena ponta de pêlo nesta área aqui Ok. E então, dependendo de quanto dessa curva você deseja fazer, suba , suba, suba, suba. Há uma área profunda aqui nesta pequena área. Eu adicionei um pouco mais de água e o que vou fazer é diminuí-la. Um cone ou pena, acho que já usei esse termo Apague, passe por baixo da borda aqui por baixo da Se você achar que essas linhas ainda estão muito escuras, você sempre pode ir ainda mais longe e criar muita profundidade. Agora, essa área também se conecta. Acho que quase me esqueci dessa. Isso faz parte do Nick. Nick bate palmas, como vamos nos referir a elas. Então você pode simplesmente adicionar um pouco lá. E se precisar retirar alguma peça cinza, basta usar um lenço de papel. Está bem? E há um pouco de sombra aqui ao redor dessa área da papada aqui Ok. E então estamos apenas examinando para ver o que mais podemos precisar para adicionar uma área um pouco mais escura aqui Se você já fez minhas aulas antes, sabe que sempre pode voltar com um lápis aquarela cinza e realmente realçar essas linhas de pele Se você gosta de experimentar isso. Há algumas ilustrações que eu faço. Gosto muito de esboçar com aquele lápis de aquarela que acabei Tudo bem, aprofundando essa área. Agora, depende de você quanto da textura do pelo você realmente deseja indicar. Você pode fazer aquela área escura e voltar a cobri-la com a caneta gel branca ou entrar e criar pequenas linhas com sua cor. Algumas maneiras de fazer isso de maneira nova, certa ou errada. Realmente aperte isso e, se precisar retirá-lo, você sempre poderá retirá-lo. Ok, acabamos de fazer nossas sombras aqui. Vamos passar para a próxima onde vamos realmente pintar a área da papada e o nariz Então, vamos usar aqueles rosas e um pouco mais das dores cinzentas E eu vou te mostrar como aprofundar algumas dessas áreas. Então é para isso que vamos passar a seguir. 7. Jowl & Nose Part 1: Ok, estamos prontos para passar para a área da papada e do nariz. Então, vamos começar por baixo dessa área, vamos adicionar pequenos pedaços de rosa Vamos adicionar os rosas aqui e um pouco abaixo da área do nariz Vamos fazer um molhado sobre molhado para criar as áreas rosadas suaves ao redor da papada E então vamos deixar isso secar e passar para as áreas mais escuras. Vamos começar. Vou precisar reconstituir esse rosa oleiro. Você também pode usar apenas um rosa em geral, ou mesmo um vermelho e apenas a menor quantidade possível de pigmentos. Vou enxaguar meu pincel. Volte aqui. Vou apenas adicionar um pouco ao redor das bordas aqui. Ela realmente tem o máximo aqui embaixo e ao redor dessa borda E então você pode permitir que este se misture. Conversamos sobre as duas cores se enfrentarem. Mas podemos nos misturar aqui. Podemos subir, subir, subir, subir. E então podemos passar por esse lado aqui também. Ok, eu vou pegar aquele rosa e um pouco, um pouco. E eu vou pegar um pouco de rosa e colocá-lo aqui, e ele deve se afastar de onde a água está E podemos até mesmo ir até lá, vamos ter uma mancha escura aqui, mas podemos descer com aquela rosa. Isso está perfeitamente bem, não é grande coisa. Ok. Se você achar que precisa ficar um pouco mais escuro aqui, basta tocar, tocar com esse pincel Enxágue o pincel e volte. Vamos subir e embaixo desse nariz um pouco no mesmo lugar aqui, na ponta da ponta. Eu vou chegar a esse outro ângulo de câmera, até o topo desta área aqui E vamos dar um toque, um pouco, um pouco , até o fim Dab, dab, dab. É bem simples. Não há realmente uma maneira certa ou errada de fazer isso. O oleiro é rosa, o que eu gosto nele, é da cor Daniel Smith, é muito granulado Tem essa tendência de se espalhar e criar um pouco dessa textura. Pinte aqui, dê um pouco e mostre como brilha um pouco desse Mas é muito granulado. Ok, vamos deixar essa área secar e depois vamos repassá-la com pigmentos mais escuros 8. Jowl & Nose Part 2: OK. Vamos começar e trabalhar em algumas áreas aqui. Nessas áreas, eu uso um pouco do cinza pinheiro e do preto marfim Eu simplesmente vou e volto, faço uma pequena mistura desse preto marfim e depois trago um pouco desse azul marinho ou cinza. Eu vejo isso como uma dor, como uma marinha, quase um índigo no meu cérebro Em seguida, vamos molhar a seco. Eu só vou vir aqui para esta área aqui. É um pouco mais escuro na borda dessa separação do lábio Enxágue meu pincel, passe um pouco, e eu vou tirar essa cor É assim que costumo obter gradientes quando estou trabalhando em uma seção escura para uma mais clara Depois, você pode entrar e tocar na borda e ela desaparecerá lentamente na outra seção A mesma coisa aqui em cima, podemos começar isso. Pense em onde o lábio se curva abaixo, como eu costumo ver essas coisas Eu tenho que pensar neles na forma de três D. Para que meu cérebro possa entender onde as sombras e as cores se diferenciam de apenas olhar para a foto Você pode pensar em algo em três D. Eu acho que vai ajudar. Ok, estamos em dab, dab. Dab faz suas próprias coisas. Eu tenho um pouco de textura acontecendo aqui. Eu vou até aqui, espere se você sentir que tem uma linha muito dura, se precisar ser um pouco mais suave Você sabe, só para enxaguar o pincel e seguir até a borda. Isso nos leva à área em que faremos mais alguns primeiros golpes Um pouco de tonificação aqui. Queremos um pouco de sombreamento e pouco de profundidade. Precisamos resolver isso. A área dos lábios vai ficar um pouco mais escura e vai ficar muito escura quando a pintarmos Mas, no momento, estou apenas criando um pouco de profundidade. Estou apenas percorrendo a borda aqui, um pouco desse pigmento mais escuro Eu mal estou tocando na ponta do meu pincel naquela pequena área de carboidratos e ela uma olhada na Novamente, se você quiser puxar um pouco dessa cor, ela desbota nessa direção Essa pode ser a maneira de pensar nisso em termos de tons e cores. Ok, então eu tenho essa mistura muito leve aqui. E vamos seguir em frente e seguir algumas dessas pinceladas que fizemos anteriormente Então, estamos apenas seguindo em frente. Estamos tocando no pincel e meio que apagando aquela pequena área, toque, toque, toque E se você precisar de uma pequena área mais escura e estiver meio úmida aqui, você pode meio que tirar a cor de E então estamos apenas fazendo pequenas linhas. Faça experiências com pincéis diferentes. Suas quatro rodadas podem ser um pouco diferentes das que eu tenho. Se for um pincel antigo, as pontas ficam desgastadas. Experimente a quantidade de pincelada que você deseja nessa porta específica. E então, aqui, se eu sentir que isso não está realmente funcionando para mim, quase como esfregar um pouco para que se misture Eu poderia voltar e adicionar um pouco desse rosa só para amarrá-lo, porque vamos repassar isso com algumas marcas brancas Puxe-o para fora para que quanto mais escura sua base, mais brilhantes os brancos se destaquem Quando voltarmos para M. Tudo bem. Lulu tem esse pequeno patch que você deve usar aqui Você pode fazer isso molhado sobre molhado ou pode colocar aquele adesivo lá molhado sobre seco. Não é grande coisa. Seja como for, acho que vai ser ótimo. Venha aqui e vamos adicionar alguns traços extras Novamente, olhando sua foto de referência. Coloque-o na TV, no monitor, no laptop à sua frente e deixe-o sentado lá. Ok, eu vou pegar a parte inferior desse queixo. Umedeça com um pouco de água. Ok, e derrube isso. Eu vou te mostrar onde está esse nível de umidade aqui. Vamos ver. Na verdade, nem uma tonelada de umidade, ela penetrou rapidamente naquela área Vou deixá-lo um pouco mais saturado. Aqui vamos nós. Vermelho ou saturação. Pegue um pouco desse preto e depois vamos tocar. Eu só vou tocar lá. É assim que eu acabo fazendo misturas ou gradientes. R, vou tocar em alguma cor e deixar que ela faça o que quiser. Essa é a coisa legal da cor da água. Parte do que eu realmente gosto na cor da água em geral é o quão bem você pode simplesmente colocar as cores em camadas. Ok, tenho aquela pequena área dos lábios lá. Está escuro e podemos trazer essa linha até o topo. Vou fazer uma pequena mistura desse preto aqui, onde o lábio embaixo do lábio é bem escuro. Na verdade, podemos ir até aqui, criar uma linha ainda mais escura Ok, seguindo a borda, pode ficar um pouco mais escuro aqui. Em seguida, vamos prosseguir e preencher essa área. Pegue um pouco mais de mistura preta. Na verdade, essa é uma área bem escura. Se você quiser obter uma mistura saturada muito boa de preto e um pouco de água, vamos apenas preencher essa área. Ele fica um pouco mais claro na borda porque não queremos apenas esse buraco negro para a área da boca. Lave minha escova um pouquinho. Estou retirando essa cor. Tem um pouco de transparência. Espero que essa explicação faça sentido. Não é apenas uma área preta completamente sólida. Temos um pouco de degradação acontecendo. Como estou usando um gás, ele se move com bastante facilidade. Isso é algo em que se pensar, dependendo da escolha de tinta que você escolher. Você pode usar um preto simples para isso, não é grande coisa. Eu só gosto do guash para narinas e olhos, ele realmente cria muita profundidade OK. E falando nisso, vou pular até o nariz, Nostril Como estou trabalhando nessa cor aqui, vamos preencher essas pequenas áreas circulares ou ovais ou como você quiser chamá-las. São narinas. Isso é exatamente o que eles são. Eles não têm necessariamente uma forma específica. Tudo bem, então temos uma curva onde havia aquela pequena narina, temos uma pequena área curva E então vamos pegar isso, seguir em frente e moldar um pouco esse nariz. Temos um grande destaque desse lado, não quero falar muito desse lado. O nariz tem alguns oleiros rosa nele. Tem uma pequena borda marrom, então podemos misturar alguns de nossos ceramistas de rosa e ir até essa pequena borda aqui Dê uma volta, traga para cá. Basta preencher isso. E então eu vou pegar um pouco desse guash e contornar a borda, criando um pouco de profundidade Vou trazer isso para a câmera aqui. Temos um belo nariz brilhante aqui. Apenas enxágue meu pincel. Toquei um pouco só para dar aquele nariz. É um nariz bem escuro que se inclina para dentro, então podemos corrigir isso com um pouco dos ângulos brancos aqui. Então, sim, coloque as trevas onde as trevas vão e as luzes onde as luzes vão e você ficará ótimo Tudo bem, eu vou entrar aqui e reconstituir um pouco desse branco permanente que eu adicionei à paleta E eu vou adicionar uma borda na área do nariz aqui Vamos apenas descrever isso. Vendo, podemos fazer aquela pequena linha que eu coloquei do lado de fora desaparecer. Para mim, isso ainda está, lá vamos ver. É isso que eu gosto de ver quando estou trabalhando com alguns destaques. Eu quero ver isso porque vai desaparecer. Não é um branco super opaco. Novamente, o que você tem, você não precisa usar as cores exatas que eu tenho. Também vamos usar nossa caneta de gel para nos destacarmos de verdade. Mas, novamente, basta seguir suas fotos de referência, observando onde aquelas luzes, as luzes altas batem, como embaixo do narizinho Você pode realmente entrar e acrescentar que quase algumas rugas acontecem de dentro para fora da narina, se isso faz quase algumas rugas acontecem que quase algumas rugas acontecem de dentro para fora da narina, se isso Espero que isso faça sentido. Como esses pequenos vincos, o que chamamos de o que eu conheci com narizes, como couro nasal Então é isso que quero dizer com uma pequena ruga. É realmente como um couro nasal. Ok, nós terminamos essa parte. Você precisaria se virar e conhecer um pouco mais dessa área Refinado, novamente, apenas olhando para frente e para trás. Como é, o que você quer aparecer e ver? Essa mistura é bem escura. Então, se você sentir que chegou a esse ponto, você fica tipo, oh cara, isso é muito sombrio. Basta pegar uma toalha de papel ou lenço de papel e enxugar. Mais algumas áreas aqui indicam aquelas pequenas áreas de bigodes, bigodes Vamos adicionar os bigodes. Vou adicionar isso com a caneta. E então aqui embaixo, e novamente, se eu sentir que está muito escuro, pegue seu lenço e enxugue o que você pensa Veja, eu posso entrar aqui e fazer isso um pouco mais escuro e depois pegar minha toalha de papel e enxugá-la um pouco Também é uma boa maneira de fazer isso. OK. E então você está apenas examinando, você está decidindo, ok, estou escuro o suficiente Temos todas as profundezas que queremos? Acho que o queixo pode ficar um pouco mais escuro, então vou acrescentar um pouco Estava molhado sobre seco. E então eu vou simplificar um pouco mais Eu sinto que tinha uma linha de água dura ali mesmo. E então, se você quiser continuar adicionando mais desses pequenos destaques, acho que seria ótimo. Vou subir aqui e apenas suavizar essa linha, a borda do fundo até Lulu Está bem? Tudo bem. Então, vamos acrescentar que, já que temos nossas sombras e nossa profundidade, vamos adicionar esses destaques brancos aqui Antes de passarmos para as orelhas, quero começar aqui na área do peito e mostrar vocês em cima, vamos ver, em cima dessa área cinza Você simplesmente pegará uma linha vez e notará pinos mais novos A tinta funcionará melhor. É assim que queremos formular para garantir que você possa ver isso. Está bem? Basta adicionar pequenos primeiros traços em cima desse cinza escuro Ele aparece melhor no cinza escuro. E, como eu disse, às vezes você notará que seu pino está funcionando melhor ou pior. Às vezes, um ou dois toques ajudam a tinta a sair. Novamente, depende apenas de até onde você quer ir com isso. E eu vou vir aqui e dar a todos vocês uma pequena olhada em algumas dessas coisas. Nós vamos vir até aqui. Pequenos traços muito curtos são bons. Esses trabalhos, você vai dar a que esse retrato é necessário para indicar isso Imprecisão, essas são as palavras que queremos usar. Imprecisão, qualquer terminologia que você gostaria de usar. Acho que isso ajuda a destacar as coisas com um pouco mais de facilidade. Eu gosto, quando se trata dessa área mais escura, delinear com o branco, acho que ajuda um pouco Levará um pouco de tempo e você poderá adicionar quantas dessas pequenas marcas quiser para realmente criar a aparência que procura Você também pode usar um frisket ou um biscoito por cima para preservar o branco do papel E você pode usá-lo assim, mas eu gosto de seguir essa direção com ele. Às vezes, pequenos traços mais rápidos fazem com que a tinta seja pintada. Minha parte favorita de fazer essa área do queixo será o verdadeiro queixo pequeno e atarracado Adoro todas essas pequenas pinceladas. Isso também pode ser conseguido com um pouco de guash, abóbora branca. Basta tocar, tocar, tocar. Mostre de perto o que estamos vendo aqui. Veja essas lindas pequenas marcas de pele. Vou até aqui e mostraremos um pouco, quase quero puxar para baixo, dependendo de como você gosta de segurar um alfinete. Como eu disse, se você comprar esses pinos e eles forem um pouco mais novos, eles tendem a funcionar um pouco melhor Eles sempre podem ser suavizados com um pincel úmido. Se você sentir que exagerou em uma área, certamente pode pegar um pincel e diminuir o tom Eu sempre acho que é uma boa ideia. Se você não tem certeza de quanto disso deseja incluir, basta trabalhar com a direção do pelo, como se ela tivesse tecnicamente área muito mais clara que meio que se destaca Eu provavelmente quero exagerar com essa sombra ali Ela tem esse tipo de saída para cá e depois volta para dentro E então a mesma coisa aqui, ela está, essa pequena área de papada sobe. E essas pequenas marcas de pele, elas, elas aparecem em todos os lugares. Mas veja suas fotos de referência e encontre uma direção que você possa seguir, deve ajudar a guiá-lo um pouco. E então, aqui em direção ao lábio superior, eu gosto que eles venham até aqui um pouquinho. E então pegue essas áreas aqui e siga seus padrões direcionais de pele aqui Um lápis de cor branca também tem um formato semelhante, muito macio, especialmente em torno dessa pequena área do nariz aqui Se você fosse usar um lápis aquarela branco, ele criaria uma aparência muito suave Esta é uma parte em que podemos percorrer a borda aqui, porque há um destaque bastante brilhante aqui, então se você gosta desse look, vá em frente. Se você quiser adicionar alguns pontos, faça isso também. Eu realmente deixei essa área bem iluminada. Eu poderia adicionar um pouco de sombreamento lá, mas acho que não vou Esta é uma parte em que você pode se divertir, pode trazer esses pequenos fios para fora. Traga-o aqui. Mostre do que estou falando. Apenas mantenha essas curvas. Às vezes, sua caneta faz algumas coisas malucas aqui. Você tem todas aquelas pequenas penugens de pêssego, ok? E então você decide até onde levar essas linhas brancas abaixo do queixo Apenas adicionando o último pouco, algumas áreas aqui. OK. E se você quiser destacar um pouco esse rosa deste lado, fique à vontade para fazer isso. Se você está apenas olhando para isso, sempre há, você sempre pode voltar e adicionar algo ao que está fazendo. Se você acha que, oh, eu não tenho certeza se entendi bem. O escuro, você sabe as profundezas que eu quero. Sinta-se à vontade para voltar atrás, experimentar e ver o que funciona. Ok, vamos passar para os ouvidos. 9. TheEars: Ok, vamos rosar as orelhas. Vamos usar wet on dry para criar um efeito de gradiente do escuro para o claro no final das orelhas, especialmente essa orelha aqui E vamos usar esse Van **** e sienna bruta para concluir esta etapa E então vamos usar a caneta branca para criar algumas bordas e obter aquela bela textura de pelo que queremos alcançar Tudo bem, vamos começar, vou reconstituir minha van **** e minha sienna crua Agora, se você tiver uma paleta parecida com essa, fique à vontade para molhar o lenço ou toalha de papel e limpá-la bem Eu realmente amo paletas de porcelana para isso ou cerâmica. Eu simplesmente digo, você sabe, TG, Max Ross ou, como utensílios domésticos ou algo assim, eles têm bandejas muito boas Ok. Então, vamos pegar um pouco daquele Van **** Brown, e eu vou começar por baixo da orelha e descer Vou fazer essa orelha, provavelmente sensatamente, começando nesta orelha para que sua mão não fique nela Faz mais sentido. Apenas pinte como quiser. Vocês provavelmente me conhecem bem o suficiente para saber como é meu estilo Ok, então eu quero uma boa e decente quantidade de pigmento lá. Eu vou vir aqui e também vou adicionar mais pigmento lá. Temos um bom brilho. E então eu vou tirar um pouco de água do meu recipiente e vou retirar essa cor. Veja como nos mantivemos, temos essa parte inferior escura e, em seguida, estamos apenas retirando essa cor Então, se você quiser adicionar um pouco de cor clara aqui, adicione um pouco dessa Raciana no final A Rawiana tem um tom mais amarelo que a Van ****, então você decide qual tom prefere escolher, mas para ela , como ela é uma beagle de limão, podemos adicionar um pouco mais desse escaneamento bruto, não fará mal em nada Ok. E só depende de você, eu diria que os pelos dela tendem a ser um pouco mais aveludados, mas se você quiser adicionar um pouco de textura, você pode entrar e fazer algumas flores de água, levantar peso com sua toalha Ok. Eu decido pela orelha dela. Acho que originalmente eu poderia ter adicionado um pouco de rosa, mas acho que é só fazer esses pequenos traços e eu vou te mostrar Veja, temos um belo brilho nessa orelha. Mas vamos apenas fazer pequenos traços para cima apenas para nos misturarmos nessa área Então você pode pegar um pouco dessa mistura cinza que tínhamos lá em cima, criar algumas linhas para misturar a direção, basicamente como pele direcional, se isso fizer sentido Ok. Se você sentir que precisa ficar um pouco mais escuro embaixo da orelha, pegue um pouco daquele Van **** ou qualquer outro marrom que ou qualquer outro marrom Basta entrar na borda. Se você notar, eu sei que estamos envolvidos neste projeto de várias maneiras. Mas se você notar a maneira como estou segurando meu pincel, quando costumo espalhar as cores, eu o seguro para o lado. Eu não aguento em linha reta. Vamos para o lado, isso cria uma linha mais bonita. Ok, eu vou balançar enquanto isso, eu vou balançar aqui Trabalhe nessa orelha. Na verdade, vou começar aqui na área superior. Desça como fiz aqui. Vamos entrar, nesta pequena área ondulada aqui, deixar uma Então ela tem uma área bem escura aqui, que na verdade vou molhar com tinta seca. Eu vou simplesmente deixar isso. Aquele eu vou deixar. Ok. Nós podemos reduzir essa cor. Sua orelha tem algumas manchas nela. Eu sinto que definitivamente há um pouco branco que aparece neles. Então, podemos voltar com aquele alfinete ou um pouco do nosso branco, que eu acho que vou fazer só para suavizar a orelha novamente, eu meio que quero que essa área fique escura Então, como você pode ver, é definitivamente que ele se desprende à medida que eu avança. Ok. Então, agora, diz respeito a essa diretriz , vamos lá Faça uma pequena diretriz para si mesmo. Vou pegar um pouco disso. Rosana, para a vantagem aqui. Ok. Vamos aumentar essa cor. E então ela tem apenas alguns pedaços que voltam. Apenas seja observacional. Observe sua imagem, sua imagem de referência, e extraia dela os tons de cor e onde adicionar um pouco dessa marca que entra em jogo com essa orelha. Ela tem um pequeno golpe que desce, ok. Então eu vou entrar e adicionar um pouco de cinza na parte inferior aqui, criar uma textura de pele. Ok, então eu estou apenas adicionando pequenas áreas de pêlo direcional Então, temos dois pequenos pontos aqui. Ela tem dois pequenos pontos coloridos e um pouco de borda aqui na orelha E enquanto eu estava vendo isso, percebi aqui que percebi aqui ela tem uma pequena mancha que só precisa ser preenchida com pouco daquela Sienna crua que ela é apenas uma pequena mancha Apenas limpe seu pincel. E então, se você quiser puxar algumas dessas bordas para baixo, para que pareça que elas se misturam um pouco mais. A mesma coisa por aqui. Se você achar que essa linha é um pouco dura demais, basta sacudir e sacudir algumas vezes Às vezes eu sinto que é assim que isso funciona. Tudo bem Vamos adicionar um pouco de cor ao topo da cabeça dela, só que parecendo um pouco fantasmagórica lá em cima . só que parecendo um pouco fantasmagórica lá em cima . Ok. A mesma coisa aqui. Você só vai puxar suavemente o pincel nessa direção, para a direita. A menos que você seja canhoto, então você pode ir para a esquerda. Isso faz sentido para mim. Eu sou direcionalmente desafiado. Eu ensino Zumba regularmente. Definitivamente, há muitos dias em que eu grito alguma direção e definitivamente não estou indo nessa direção Ok. E então temos aquela faixa de pele que fica reta dessa maneira. Ok. Acho que todas as nossas pequenas áreas de pelos coloridas estão contabilizadas Você pode entrar e misturar um pouco de preto marfim com um pouco do seu Van **** Brown Crie um pouco de marrom mais escuro se quiser passar esse pincel em Ababa Se você quiser entrar e criar algumas áreas de marcação para indicar a direção do pelo. Se você gosta de deixá-lo sólido e macio, a decisão é totalmente sua e é uma ótima aparência. Só quero sempre oferecer todas as opções. São meus objetivos. Opções. Opções, ok. E eu vou pegar um pouco mais dessa Van ****, eu realmente quero que esse pequeno vinco apareça E então a mesma coisa aqui, dê aquele pop que ele precisa. E então eu percebo que ela tem um pouco de, acho que um pouco de marrom aqui neste canto. Ok, a mesma coisa aqui. Se você quiser usar um pouco disso, certifique-se de passar por aqui e adicionar algumas linhas para indicar essa direção. Direção da pele. Misture um pouco da borda até ficar branco. Eu acho que isso seria ótimo. Ok, acho que temos os ouvidos preenchidos. Podemos fazer um pouco de marcação. Você pode fazer um molde suave com um pouco desse branco. Eu realmente gosto desse branco quando reconstituo Pat. Entre lá e pegue a tinta que eu preciso. Não tenho vergonha disso. Você pode continuar com isso, criar uma aparência suave porque será macia, não será tão opaca quanto está mostrando agora Ele desaparecerá um pouco à medida que secar. O que pode ser muito benéfico se você estiver tentando criar um efeito suave muito bom nessa orelha. Quer dizer, quem não gostaria fazer um belo efeito suave na orelha de um cachorrinho fofo Isso é certo. E então você sempre pode misturar. Sempre se misture se achar que, ok, isso foi um pouco demais, você também pode seguir esse caminho. A mesma coisa se você quiser criar pequenas áreas. Sim. E isso criará uma pequena seção macia muito boa. E a mesma coisa aqui, se você quiser trazer disso, crie algumas linhas. Tudo bem Eu vou pegar um bom dândi. Desculpe. assistiu blues clues sabe sobre Algum de vocês que já assistiu blues clues sabe sobre coisas úteis e elegantes? Oh meu Deus. Quando estou tentando entrar em uma linha ousada e meu alfinete não está cooperando, costumo fazer pequenos movimentos em zigue-zague, assim dizer, para obter o efeito desejado Você pode, na maioria das vezes, desenhar em papel bastante úmido com este alfinete Funciona muito bem. Nem sempre, mas muito bem. Ok, e então eu sinto que com essa área aqui, vou adicionar algumas linhas aqui e ali só para juntar tudo, como se a orelha se juntasse. Não queremos que a orelha pareça muito agitada. Espero que isso faça sentido. E então eu gosto de usar isso para delinear. Eu realmente acho que isso ajuda a fazer as coisas se destacarem. E então a mesma coisa aqui, podemos simplesmente fazer essa parte se destacar. E então, se você quiser adicionar um pouco de pelo como se estivesse caindo, também é uma ótima ideia. Agora estou percebendo que, com isso adicionando um pouco mais de sombra ou linhas, essa área é bastante sólida Vou apenas adicionar um pouco sombra e um pouco de sombra lá. Ok, acho que nosso último e último passo com este será o olho. E então faremos alguns detalhes finais. 10. Detalhes finais e de olho: Ok, vamos resolver isso. Vou cavar um pouco de preto marfim. Eu vou fazer o esboço primeiro. Se você já fez alguma das minhas aulas, sabe, eu gosto de sair, na maioria das vezes, gosto de fazer esboços primeiro Nem sempre é o caso. Você pode notar que, com esse ângulo específico, você pode estar se sentindo um pouco intimidado pelo Porque eu sinto que há um equilíbrio entre o jeito que deveria ser e depois um pouco louco. Vamos tentar evitar a aparência maluca que vamos fazer. Fizemos o esboço, mas na pupila, pupila está sentada à direita, naquela área esquerda Vou adicionar um pouco de Van **** também. Na verdade, tudo se juntará a esses destaques. Acho que, com base em, eu poderia ter tornado isso um pouco mais alto. Novamente, se você sentir que esse olho não está funcionando bem para você, mude um pouco a forma. Ok, vou deixar alguns pequenos destaques aqui. Vou até aqui para ver o que posso fazer aqui. Adicione alguns desses. Pode parecer uma mistura muito leve, quase diferente de cílios, mas há um marrom mais profundo ao redor dos olhos Como eu disse, eu poderia ter feito isso um pouco mais. Essa pálpebra superior é bem grossa, talvez eu tenha feito isso um pouco, já que ela tem alguns cílios Então você sempre pode fazer isso, uh, um pouco, você também não quer ficar longe de você. Sempre posso deixá-lo. Pegue um pouco desse branco e veja se podemos entrar e adicionar alguns destaques para indicar ela direciona aquela coisa. Na verdade, tudo o que importa com os olhos são os destaques. Os destaques decisivos, ok? E se você quiser colocar um pouco de Sienna crua lá também, tente clarear esse lado do olho Apenas brinque com isso. Adicionaremos aquele destaque realmente brilhante com o alfinete branco, o que lhe dará muita forma. Isso aqui vai trazer isso para uma análise mais detalhada, mas temos um pouco do destaque aqui, mas vamos ir ainda mais longe com o alfinete, desde que tenhamos nossa pupila realmente turva na linha dos olhos, como a parte superior das pálpebras Então, vou pegar um pouco mais de preto e vou seguir. Não vou torná-lo maior, vou apenas seguir o que tenho e depois tentar conectar isso. Vou pegar esta caneta e adicionar alguns destaques aqui. Eu vou subir e vir até aqui. Sim, esse homem pode fugir de você se você não tomar cuidado. Ok. E então, se você precisar de um pincel menor para essa área dos olhos, eu entendo totalmente. É uma área bem pequena, muito pequena. Gosto de realçar os destaques quando os tenho em olhos de animais de estimação E então volte com esse branco e realmente estabeleça a luz alta para que ela tenha um efeito suave. Espero que isso faça sentido. Talvez não. Tente explicar as coisas de várias maneiras. Vou adicionar um pouco sombreamento aqui embaixo Tente indicar essa área com tampa. Isso faz sentido? De onde vem, o focinho vem e você tem esse encaixe para o olho É isso que estou tentando alcançar agora. E, novamente, se você sentir que está muito escuro, mas para onde vai o focinho e depois vai para a área dos olhos E, na verdade, vou abaixar esse marrom um pouco. É assim que também trabalho com retratos de animais de estimação. Se eu sentir que exagerei ou fiz algo mal, eu apenas ajusto um pouco até que pareça certo Esse é o processo, adivinhe, é o que eu quero dizer. Isso faz parte do processo. Ok. Está se sentindo melhor com isso? Melhor, sim. Como eu disse, isso foi um pouco desafiador. Eu fiz isso de uma vez, definitivamente aprendi com isso. E eu vou te mostrar todas essas cores de fundo diferentes também. Temos esse aqui, temos o destaque, tem um pouco de marrom aqui. E então temos o alfinete embaixo da borda do olho Então é isso que estamos tentando alcançar, apenas tentando garantir que temos a escuridão, para onde a escuridão vai, e as luzes, para onde as luzes vão E mesmo que isso signifique ajustar um pouco as coisas, faremos isso, adicionaremos esse destaque Às vezes eu só gosto de tocar em direção a um círculo. Ei, eu acho que isso parece bom. Você está apenas procurando a forma que é realmente seu indicador de que está concluída ou não, é exatamente essa forma. Ok, então, no que diz respeito aos retoques finais, você só vai querer dar uma olhada no seu retrato, ver se há alguma área em que talvez você queira adicionar mais algumas linhas brancas Na verdade, não adicionamos os bigodes em si, adicionamos esses bigodes laterais Mas no que diz respeito aos grandes, gosto de fazer aqueles por último porque um deles vem de baixo do queixo e passa por cima da orelha Coisas desse tipo. Você quer esperar até o final para realizar, porque eles simplesmente examinam tudo. Sim, ela tem pequenos bigodes que se projetam dos lados e nós temos aqueles laterais, talvez alguns Como eu disse, se você quiser passar por aqui e fazer algum trabalho e adicionar essas pequenas linhas, fique à vontade. E então você pode pegar um pincel e deixá-lo macio. Você pode fazer isso. Isso depende totalmente de você. Ok. Acho que estou muito feliz com a aparência dela e acho que isso bastará para nossa pintura. Você fez isso. 11. Publique sua pintura!: Parabéns, você acabou de terminar sua pintura de beagle de limão Eu adoraria ver seus resultados. Por favor, sinta-se à vontade para compartilhá-los. Faça perguntas. Estou aqui para ajudar. Vou te dar um pequeno feedback. Por favor, deixe-me saber se você precisar mais feedback ou se você gostaria de uma crítica Eles são todos meus favoritos, só porque acho que você fará um ótimo trabalho. Então, espero que isso lhe dê algumas coisas em que pensar e se dê a graça de crescer, e vamos começar a pintar.