Transcrições
1. Introdução: Olá, pessoal.
Meu nome é Dinesh Aqui está algo que a maioria dos grandes não sabe
sobre aquarela Você não precisa de detalhes
para criar uma atmosfera. Você não precisa de controle
para criar beleza
e, definitivamente, não
precisa de experiência para pintar uma
paisagem pacífica de inverno. Bem-vindo a esta aula do
Skillshare. Nesta aula, vou guiá-lo passo
a
passo na pintura dessa paisagem
calma de inverno usando formas muito simples, cores
suaves e técnicas mais
amigáveis Esta classe foi projetada
especialmente para maiores de idade. Se você é novato na aquarela, ou se já se sentiu nervoso, preso ou aquecido, você
está na classe certa E à medida que pintamos juntos, você geralmente aprenderá algumas técnicas essenciais de
aquarela, incluindo molhar sobre água para céu
macio e neve,
camadas para aumentar a profundidade, envidraçar para enriquecer a cor e levantar para trazer de você geralmente aprenderá
algumas técnicas essenciais de
aquarela,
incluindo molhar sobre água para céu
macio e neve,
camadas para aumentar a profundidade,
envidraçar para enriquecer a cor e levantar para trazer de volta a luz. Arranhar para obter uma textura sutil e como simplificar
sua composição Assim, a pintura parece
mais fácil e agradável. Vou guiá-lo por
tudo de forma lenta, clara e calma
para que você possa relaxar, aproveitar o processo e criar confiança a
cada pincelada Então, vamos pegar nossas tintas
e nos sentir confortáveis, e vamos começar a criar essa
paisagem pacífica de inverno juntos.
2. Esboço: Ok, este é o
primeiro projeto que
vamos fazer de uma paisagem
nevada. Novamente, se você ver a referência, há muitas
coisas acontecendo. Então, a primeira coisa é
simplificar, simplificar. E eu vou desenhar um esboço. Eu vou um
pouco mais rápido. Mas eu fornecerei o esboço disso na
minha seção de referência, para que você possa baixá-lo
e copiá-lo E a primeira coisa,
primeiro, eu quero
estabelecer o elemento de
primeiro plano Então, está meio que indo
em um ângulo como esse, mas vou fazer o ângulo um
pouco íngreme assim Então, agora estabelecemos o elemento de
primeiro plano. Em seguida, vamos
colocar um ponto focal, e eu vou
colocá-lo exatamente aqui. E, novamente, quando você pinta, precisa simplificar as coisas. Então, continuo comparando
todas as coisas. E sempre que eu desenho,
penso que está em formas? Que forma é essa e
que ângulo é esse? E você pode ver que,
em alguns passos simples, consegui bloquear esta
casa com neve. E há algumas
árvores aqui. Eu vou fazer isso. Então há um
alpinista como esse,
que vem aqui, e
eu vou colocá-lo E há uma linha indo aqui. Há uma linha indo para lá. E também há uma
montanha maior na parte de trás, então vamos colocá-la assim. E essas são as árvores nevadas. Também há árvores
aqui como esta, e podemos colocar alguns cones aqui. E também há algumas
casas que estão enterradas aqui. Então, o que
vou fazer é ignorar
a casa aqui, mas considerando esta,
vou
adicioná-la só porque
vai nos dar uma profundidade. É meio
longe para nós. E também temos uma figura, que está meio que chegando aqui, e eu também vou
fazer com que seja um
pouco como um longo caminho. Então, isso é meio que eu também estou
pensando em composição. Não estou apenas copiando ácidos, estou tentando criar uma cena que também conte
a história. E nossa figura é
como andar aqui. Então, temos que colocar o aqui. Então, o que vou fazer é verificar aqui onde está
a figura. E eu vou fazer dele um caminho para ele, porque ele está meio que saindo do caminho. E aí está. Agora você pode ver que não podemos colocar
o elemento em primeiro plano, então estamos constantemente
comparando tudo Então, mais uma coisa que eu não faço é copiar as coisas como elas são. Eu tento mudar muitas
coisas na minha composição. Então, dessa forma, você
não está restrito e está pintando com
muita liberdade,
sem se preocupar com, você sabe, o que está na referência. Mesmo neste caso, você pode ver
que eu mudei bastante. E também estou
pensando nas sombras. E, novamente, vou fornecer essas referências para vocês. Então, no esboço, estou apenas
bloqueando as sombras. Acho que a sombra
deveria estar desse lado, só
estou verificando desse lado, a sombra deveria estar desse lado. Também há muito
céu, então nós o ignoramos. Você pode ver o
quanto simplificamos.
3. Técnicas: Antes de começarmos a pintura, esta é
a pintura finalizada, mas vou
mostrar as técnicas que usei nesta aula. É mais fácil quando estou
mostrando a pintura, você pode entender um
pouco melhor. A primeira técnica
é chamada de levantamento. O lifting não significa que você aplique uma lavagem ou aplique uma cor como essa você pode aplicar a cor que quiser e é isso que
vamos usar para o céu. Você verá que isso
criará muitas maravilhas quando aplicarmos uma lavagem, então podemos pegar um lenço de papel e você pode pegar
qualquer lenço de papel, macio ou áspero,
quando quiser. Então, o que eu vou
fazer é criar algumas
texturas como essa Agora você pode ver que eu
retiro algumas das tintas, isso cria uma textura muito
boa para nós. O que eu posso fazer agora é em
cima dele, já que está molhado, eu posso girar meu pincel e criar essa
textura linda como essa Na parte inferior,
vou fazer a mesma coisa. Você pode ver que
podemos usar um pouco de
técnica para criar algumas nuvens. TextionT é
o que vamos usar para criar essas lindas
nuvens. Próxima técnica. A próxima técnica é
chamada de wet-on-wet. Acho que você já viu isso em alguns tutoriais da minha
aula Wet-on-wet
não é nada além de você molhar o papel primeiro, assim Vamos fazer um pouco, vamos fazer um pouco de
azul ultran francês ou qualquer tipo de azul Você pode ver isso:
a roupa ainda está molhada e você pode ver
o brilho do papel pela luz,
que está refletida nela Como está molhado agora, o que
podemos fazer é adicionar algumas coisas como essa e deixar
que se misture e faça seu trabalho. Vou introduzir cores
diferentes apenas para
nos mostrar , apenas para nos mostrar uma
técnica, não para fazer nada. Você pode ver que
criamos isso muito bem, como uma árvore nevada com diferentes variações
e cores Você pode ver que
parecem algumas laranjas lá. Isso é molhado sobre molhado. Você pode fazer muitas
coisas com o wet-on-wet. Eu também posso colocar um pouco de
água aqui e ali e dar flores e isso cria uma estrutura de neve
também em cima Parece que tem
neve lá dentro. E usaremos War Were para criar as sombras e,
lindamente, você
poderá ver que há muito azul e um pouco
de azul ultra azul
francês,
além do cinza de Pain na música Esta é uma roupa de guerra e
usaremos para as montanhas e as
sombras por trás dela A próxima técnica que
usaremos é chamada de técnica de
rascunho. O arranhão também pode ser usado em
todas as outras pinturas. Portanto, coçar precisa ser feito
com um pincel seco. Você saberá em um segundo
por que estou dizendo isso. Eu não quero coisas sombrias. Exatamente assim que fiz
essas árvores nevadas. Você verá quando começarmos a pintar e você
verá o capítulo, como usei a técnica da neve, talvez até a torne mais escura Você pode ver que não pode
parecer uma árvore agora. Mas o fato é que eu quero criar um pouco de
neve e texturas. O que você poderia usar, você pode usar sua unha ou
encontrar o que quiser. Você também pode usar
qualquer coisa afiada como essa e você pode usar qualquer coisa, o que eu vou usar
é usar apenas minhas unhas. E não espere muito,
porque se ficar seco, poderemos
criar essa textura. Agora você pode ver
que
parece que criou uma textura de neve muito
bonita Na parte superior, onde quer que
eu veja essas coisas, posso simplesmente adicionar algumas cores
na parte inferior, porque na parte inferior haverá muitos valores ou formas mais escuras E você pode ver que usamos
a técnica de coçar. Você também pode
usá-lo para algumas outras coisas, mesmo para
as montanhas daqui. Você também pode usar isso para adicionar
algumas neves por cima É muito difícil obter uma textura como essa
quando você a pinta. Então, além disso, vamos
criar um pouco de neve. Vou pegar um
pouco desse
branco chinês e vou colocar onde quer que o
arranhão seja feito Isso também dá aleatoriedade para nossas árvores de neve ,
além de fornecer essa
bela variação Parece que não foi pintado
automaticamente. Eu olho para isso. uma árvore de neve muito bonita e
complexa. Você nunca pode pintar. Agora
aprendemos três técnicas: levantar,
molhar e coçar Agora vou mostrar que
outra técnica é chamada criar essas montagens, que
está acontecendo na neve Essa é a técnica mais fácil, até Charl poderia fazer isso O que eu vou fazer é pegar esse azul. Só vou me certificar de que
não leia muito. Mas você pode ver que as linhas que
estou fazendo são apenas água limpa, nada, nada sofisticado
ou algo parecido Vou torná-lo um
pouco maior assim. Agora você pode ver o brilho. Talvez eu faça
mais algumas linhas como esta. O que eu vou fazer é pegar um
pouco de koba blue e fazer isso. Você pode ver que,
apenas adicionando-a, criamos uma textura muito
bonita
dessa neve que está
acontecendo no chão. Você também pode pegar um pouco de água
limpa e tirar algumas coisas do elevador. Também podemos criar esse gradiente
muito bom. Você pode ver que ele também
branqueia as bordas afiadas. Isso oferece bordas muito boas e
suaves para nós. Neste, você
também pode usar wet-on-wet. Como está molhado, vou escolher
uma cor mais escura. Não quero ficar super escura, pegar um pouco de azul ultra francês e pintar amor-perfeito de cinza, e vou criar
algumas, já que está molhada, vai criar uma textura
muito boa para nós Você pode ver que já
parece neve para nós. Ao criar esse monte, isso é
chamado de molhado sobre úmido e você está usando a conjunção para mostrar como
criar textura criar A última técnica que
usei foi adicionar as sombras e até mesmo as sombras
mais suaves aqui O que eu vou fazer é que
a árvore está aqui, o que eu vou fazer é criar a sombra da árvore que
está acontecendo assim. Para obter essa transição
mais suave aqui, o que
está acontecendo aqui, o que eu vou fazer
é molhar o papel onde eu quero
a suavidade, desse jeito Vou molhá-lo assim. Agora você pode ver que está molhado. Agora o que vou fazer
é pegar um pouco azul e isso pinta cinza. O que vou fazer é
criar essa textura, que é assim criar alguns montes e
tudo Agora, o que eu vou fazer é
pegar outra água limpa. Vou apenas esfregar assim. Você pode ver que criamos essa textura sem textura apenas
molhando o papel É úmido sobre úmido e foi assim que obtive Você pode ver que
eu também uso essas cores bonitas
que estão acontecendo. O que vou fazer é
adicionar um pouco dessa sienna queimada. O que eu vou fazer é, você sabe o que? Vamos adicionar algumas laranjas também. Eu não quero que isso pareça
enlameado, então eu vou fazer isso. Como está molhado, também posso adicionar outro azul
por cima, assim. Vou criar uma água macia
muito boa O que vou fazer é pegar essa coisa e seguir em frente assim. Foi assim que
criei essa
transição de software na parte superior. Também consegui colocar algumas cores, misturar e tudo
para funcionar em conjunto Quero mostrar essa
técnica antes de pintar a pintura oral
porque acho que isso será muito útil para os alunos, porque
quando
pintam, geralmente podem
praticá-la antes de
poderem praticar.
4. Como pintar o céu: Bem-vindo de volta
ao próximo capítulo. Então, neste capítulo,
vamos adicionar a forma maior. Esse é o céu. Para o céu, o que vou fazer é criar um gradiente. Então, o que vou fazer é adicionar um pouco
de azul serlem,
e você pode ver esse azul e você pode ver esse E vou colocar um
pouco mais de água,
misturar, vou deixar
um pouco mais leve. Novamente, quando estou fazendo isso, isso também me ajuda a esculpir
minhas montanhas atrás dela, e podemos obter algumas formas
livres como E eu também quero
subir ao telhado. A razão pela qual estou fazendo isso
é que podemos usar isso como neve. Agora coloque um pouco mais. Então, agora nós estabelecemos
e aí está. Talvez se você quiser, você
pode colocar um pouco mais. Então, dá essa montanha formas
muito nítidas e bonitas. E você pode ver que agora podemos estabelecer nosso ponto focal e
tudo mais, desculpe. Agora, o que eu vou fazer é colocar um pouco de azul de oba E eu coloco um pouco de azul koba, e vou misturá-lo
de lado e misturá-lo com meu
azul serlem na Talvez o que eu faça seja
usar um pouco mais de
azul cobalto porque quero
criar um gradiente e
um gradiente Então eu vou fazer isso, depois
vou misturar assim. Então, uma coisa que podemos fazer é, se você ver em meus
outros tutoriais, eu uso muito
papel de seda para criar Então, agora o que
eu quero fazer é criar essas nuvens. Então, o que eu vou fazer é pegar um lenço de papel. E essa,
vou mantê-la como está, como referência. Então, vou criar uma
textura como essa. E vamos fazer algumas nuvens. E é isso. E eu não
vou tocá-lo e
deixá-lo como está. Às vezes, o que você pode
fazer é ir em frente e dar a volta ,
pois está úmido e podemos
obter algumas texturas como Estou apenas montando a parte superior. E como está
molhado, vai
dar umas cercas muito
boas para nós Novamente, você pode fazer mais
uma como essa. E você pode ver que,
você sabe, agora
criamos a textura
para a paisagem. Então,
agora o que vou fazer é deixar
secar e podemos nos concentrar no primeiro plano e na
neve para
5. Sombras das montanhas: Bem vindo de volta. Agora podemos adicionar
a neve para a base e agora vou adicionar as
sombras para o fundo Para as sombras
ao fundo, haverá muito azul,
e eu estou apertando os
olhos e pegando um pouco de azul cobalto e um
pouco de azul seriano E você também pode
adicionar um pouco de ultrammblue francês Então, eu vou pegar isso. E estou apenas verificando
a forma dela. E isso é tudo que estou
fazendo. E eu vou
apenas adicionar as
sombras dessa forma E eu adiciono a sombra aqui. Há também essa sombra, que meio que vem aqui. E eu vou fazer isso desse jeito. Novamente, como é
um grande notório, estou apenas simplificando
tudo para vocês Então vocês não se confundam. Quando você pinta,
você pinta livremente. E também há
outro que eu posso adicionar aqui. Há outra inclinação
que eu posso adicionar assim. E eu vou adicionar
o grande aqui. E essa é muito boa porque
o que isso faz é ajudar a enquadrar nossa
casa em primeiro plano E estou tentando pintar isso traços tão simples quanto possível E você pode ver que
somos capazes de fazer isso. Então, antes que seque, vou usar um
pouco de tinta Nutle E vou colocar algumas
áreas para separar as montanhas. E você tem que fazer
isso quando estiver molhado. E isso também
dá um pouco de picos de montanhas e tudo Agora parece mais escuro, mas tenho certeza de
que depois de um tempo, ele simplesmente desaparece, criando
uma textura muito boa E também tem uma coisa que eu
não gosto é esse pico, que fica meio
que sozinho. Então, o que vou fazer é criar uma textura como essa, para que ela
se conecte com essa montanha. E aí está. E você
pode ver que agora nós meio criamos as sombras
para o fundo Menos que eu tenha isso,
o que eu vou fazer é, eu vou fazer aqui, pegar isso Vou
colocá-lo aqui
desse jeito e pegar um pouco de água limpa. E eu vou fazer algumas árvores
como essa, e pronto. Agora podemos ver que
podemos adicionar as sombras das montanhas ao
fundo e às coisas Há mais uma coisa que
podemos fazer na minha também, é pegar um pouco mais de água
e essa eu faço, usar a lateral do pincel e mostrar
que algo está acontecendo lá. Isso mostra a inclinação
da montanha. Ou então vai ser muito
branco, e aí está. Vou manter
as coisas simples e pronto. Não vamos
acrescentar mais nada. Vou deixar secar, então
podemos adicionar o meio do solo
6. Terreno médio: Ok, agora
vou conectar o plano de fundo ao elemento
intermediário Então, vou pegar a
mesma coisa, o que tínhamos. Eu vou pegar Librov. Você pode
usar This is Pains grey. Você também pode usar tonalidade neutra. Vou pegar Libro solium
blue e este. E eu vou tomar um
pouco mais de água. E vou
criar essa inclinação em nossa. Também estou me
certificando de deixar algumas pilhas de
neve branca aqui e ali Está na referência e também
faremos exatamente da
mesma maneira. E eu vou
conectá-lo assim. É tudo uma questão de conectar
formas. E isso é uma coisa muito
importante. E vou me
certificar de que essa montanha está indo assim,
e aí está. Agora criamos a
montanha para este. E enquanto eu estiver aqui,
vou criar as árvores mais escuras para
as árvores portuárias E, novamente, vou fazer
isso como uma forma única. Então, o que vou fazer é
continuar usando o início do meu pincel. Vou
continuar fazendo isso. Você pode ver isso aqui, e eu vou conectar a forma
com uma montanha. E eu não quero que tudo
pareça simétrico, então eu estou apenas quebrando
a forma aqui e
ali, e você pode ver Então agora, então eu posso ir aqui. E vou conectar
a forma aqui também. E o que eu vou fazer é combinar
este com este. E na parte inferior,
vai ficar mais leve, então vou pegar um pouco de água e vou fazer isso. E eu vou fazer a mesma coisa aqui também. Vou tomar um pouco de água. Vou misturá-lo assim. Há uma variação aí, e eu vou simplesmente anotar tudo. E eu vou fazer isso. E eu vou emoldurar
a casa
assim e a cabeça de um cara. E eu vou
combiná-lo assim. Eu vou aqui e
vou colocar alguns. E agora você pode ver que
criamos esse meio termo
com uma coisa E vou deixar
isso descansar um pouco. Em seguida, podemos adicionar as
árvores de neve em primeiro plano. E agora podemos ver
que não podemos criar o plano de fundo, o
meio-plano e tudo Então, agora temos que adicionar as árvores, que estão no meio do solo E também podemos adicioná-lo agora, mas eu quero mantê-lo seco, então eu quero fazer algumas pinceladas
secas
7. Árvores de neve em meio-terreno: Agora, o que podemos fazer é adicionar as árvores de neve do meio do solo Então, há muitas árvores de
neve lá. Então, o que vou fazer é
simplificar e
usar um pouco de Burn Sienna e Pains E o primeiro é mais ou
menos como aqui. E o que eu vou
fazer é usar um truque para
vocês, então é mais fácil. E eu vou aqui,
que vai abaixo, e há um que vai assim e que vai assim, e há mais um, que é assim. Talvez possamos apenas
torná-lo maior. E antes que seque, vamos usar
a mesma técnica que usamos para as nuvens O que
faremos é criar alguma textura com
nosso lenço de papel. Você também pode usar suas
unhas, assim. Veja que isso também dá uma textura
muito boa, mas você precisa fazer isso quando
o pigmento estiver lá Agora o que vou fazer é ir aqui onde coloco as marcas das unhas. E eu vou colocar
uma marca assim lá. Agora podemos ter
essa textura lá. E uma vez que colocamos a marca do prego, você também pode fazer
isso de novo, como Agora você pode ver que criamos essas
lindas árvores nevadas. Vou
deixar tudo como está. Mesmo se você quiser. fazer mais uma etapa como essa. Isso é para enquadrar nosso personagem e mostrar que
algo está acontecendo lá. Vou pegar um pouco de
água limpa e colocar mais algumas coisas aqui, parece uma
névoa acontecendo lá, e vou misturar
assim Há texturas
que estão acontecendo aqui. E aí está. Agora podemos ver que já podemos
terminar os tons médios. Agora o que podemos fazer é terminar a casa adicionar
a
textura da neve em primeiro plano
8. Casa: Tinha a casa. Para a casa, o que vou
fazer é pegar um pouco de âmbar queimado Não, desculpe, Amber, que está aqui. Vou adicionar um pouco de
Sienna Amber queimada. Vou colocar um pouco
desse azul cobal, e agora temos
a textura da cabine O que eu vou fazer, talvez eu coloque isso e isso um
pouco mais sombrio E, novamente, eu não
quero ter uma linha reta. Então, o que vou fazer é deixar
algumas marcas aqui e ali. Então, há uma espécie de
neve, que está meio que empilhada. Portanto, não é uma linha realmente
reta. Então, estamos criando algum tipo de variação
na parte inferior. Eu farei a mesma coisa aqui também e vou combiná-la. E o que eu vou fazer
é, antes que seque, eu vou levar você pode tomar
bon tamber ou analgésico, mas tem que ser um pincel seco.
Vou pegar os dois. Antes que seque,
vou colocá-lo assim. O que isso vai fazer
é agir como uma sombra para nossa cabine. Você pode ver que,
assim que o adicionamos,
ele não funciona muito bem. Mesmo na parte inferior, você pode simplesmente colocar algumas
marcas aqui e ali, que também ajudam a ancorar
na neve Enquanto estiver secando, também
adicionarei as
horas de fundo. Estou mantendo-o um
pouco mais leve porque está longe. Eu vou fazer a mesma coisa aqui
também . Talvez eu faça isso. E vou colocar um pouco de azul lá. Como está longe, precisamos de
algum tipo de azul lá. Então eu vou pegar um
pouco de azul de solium, talvez, e vou adicioná-lo assim Portanto, não parece tão
quente quanto este. E aqui, o que podemos fazer é
também adicionar o aro. Então, para a borda,
vou pegar um
pouco de azul sólido e âmbar cru Vou apenas
adicioná-lo assim. Talvez eu acrescente
algo assim. Então vou deixar como está. Agora podemos ver que podemos adicionar as coisas
da cabine com qualquer coisa nela, apenas
uma coisa simples e antiga. O que eu vou fazer é secá-lo, então podemos adicionar o próximo
valor em cima dele.
9. Base de neve: Então, no último capítulo
, fizemos o céu. Neste capítulo, vou
criar uma base para a neve. Então, quando estou criando a base, geralmente coloco um valor mais quente Então, vou colocar um
pouco desse windsor o. E vou colocar mais água e um pouco de
pigmento E eu só vou pegar
a neve, não
quero ser só branca. E se quiser,
você também pode adicionar um pouco de blues. Você
pode simplesmente colocar isso. E você pode ver a
quantidade de água que estou usando na textura da neve. Eu vou até aqui e
vou fazer isso. Mesmo para as montanhas, eu acho que para as montanhas,
o que eu vou fazer é,
hum, eu vou manter
esse pequeno tom amarelo nela E eu vou derrubá-lo
e vou mantê-lo mais leve. É um pouco mais
escuro do que isso. Então, agora, não há nenhum papel
branco em nossa cena. Nós meio que criamos a textura da base de
neve para a casa e até mesmo
para o primeiro plano Então, agora estou feliz com isso. Então esta é a base de neve,
e eu vou deixá-la secar. Agora vamos
adicionar o meio termo.
10. AdicionandoFiguraFinal: Ok, bem-vindo
ao próximo capítulo. Então, neste capítulo,
vamos adicionar a figura. E a figura mostra que eu vou colocar a
jaqueta primeiro, desse jeito. Ele também está carregando
alguma coisa. Você sabe o que? Vou deixar que ele tenha um cachorro. E eu só vou limpá-lo. E eu vou dar a
ele como uma laranja quando ela se mistura e faz o
que quer que faça Então podemos dar a eles ou
dar a ela uma calça preta. Ela está andando desse jeito, ela está andando
lá desse jeito. Tem um cachorro acompanhando ela. Vou fazer alguns cachorros. Coloque assim, como
um poodle ou algo assim. E o cachorro está vestindo, tipo, um suéter vermelho
também. Aí está. E nós o conectaremos mais tarde. Ok, vamos adicionar alguns detalhes. Está um pouco seco. Então, vou adicionar os detalhes sobre as sombras
do personagem Então eu vou
pegar um pouco de vermelho escuro e
assim , assim. Agora eu vou adicionar um
pouco mais este Hudi E aí está Então, agora, vou apenas
conectá-lo ao cachorro. E agora você pode ver que podemos adicionar o personagem muito bem. Portanto, existem apenas algumas
coisas como gastar, adicionar as sombras e adicionar as sombras da pessoa e as sombras
da Então é isso. Acho que podemos chamar
essa pintura assim.
11. Pilha de neve: Então, agora a neve parece
muito lisa e fraca, apesar de termos
adicionado essas cores, você pode ver que ela meio que desapareceu,
mas está tudo bem. Então, o que eu vou fazer é criar algumas fotos. Então, vou pegar um
pouco de água limpa, como você pode ver aqui. Então, isso é só para mostrar como
nossa neve vai ficar. Por exemplo, se eu
fizer isso e fizer algumas linhas e ela ficar
grossa no primeiro plano, à medida que vai no fundo, ela fica cada vez mais
pequena Aqui também é o mesmo conceito. Eu vou mostrar aqui e você pode ver que a
água diz lá. Eu vou fazer a mesma coisa aqui. Eu vou fazer talvez uma aqui e
apenas fazer algumas linhas. Agora há um pouco de água lá. O que vou fazer
é pegar um
pouco de serlum blue e um
pouco desse âmbar Nós obtemos essa cor e
também podemos colocar um pouco de azul nela. Você pode colocar a cor que quiser, mas certifique-se
de que haja muito azul nela. Eu só vou fazer
algumas linhas como essa. Onde quer que eu coloque um pouco de água, e a mesma coisa aqui também. Mostrando a inclinação
da montanha. E você pode ver que
agora, não parece. Eu coloquei um pouco de água aqui e
ali para quebrar a textura. Você pode ver que agora podemos
criar uma textura de loja. Em primeiro plano,
vou aumentar ainda
mais e, na parte
inferior, vou fazer isso Vou usar meus dedos para criar
essa textura assim. É isso mesmo. Eu não
quero mostrar muito. Você pode ver que agora criamos essa textura de neve muito boa. Agora você pode ver
que há aviões e tudo está funcionando agora. Agora que você sabe como ajustar a textura da neve e
não sobrecarregá-la, deixe-a o mais simples possível
e isso é mais do que suficiente Quando terminarmos,
agora vamos adicionar a figura e vamos para
o próximo capítulo.
12. Caminho de neve: As sombras. Eu quero fazer uma coisa é adicionar
a trilha A trilha, tudo o que podemos fazer é pegar um pouco de água Eu vou
continuar mantendo os pontos. Como eu disse antes, as coisas estão
mais próximas ou maiores à medida que avançam
, ficam cada vez mais leves. E o que vou fazer é
pegar um pouco de azul sérico e
azul cobal
e criar essa
textura de neve aqui e ali criar essa
textura de neve aqui E aí está. Agora você pode ver que nós meio
que criamos um caminho. Mas antes que
seque, vou adicionar
outra textura mais escura apenas para dar um
pouco de profundidade Então, onde quer que vá, porque a luz
está esquentando aqui. Então, eu quero colocar alguns vales
mais escuros aqui. Então
parece que a luz está esquentando desse lado, só mostrando que
não estou tentando exagerar, apenas deixo como está
13. O que aprendemos: Ok, vamos resumir o que
aprendemos nesta aula, e esta é a pintura final Você pode ver que eu também
adiciono as sombras no
primeiro plano e também adiciono a sombra para a pessoa
que está andando no monte É a mesma coisa que fizemos, e isso é o
que aprendemos na aula de técnicas
antes de começarmos
a pintura e fazermos o céu com a técnica de
levantamento, e também criamos as sombras da montanha
usando wet on wear Colocamos azul cobalto, depois adicionamos um
pouco de tinta cinza e um pouco de azul ultra
francês Então, adicionamos uma lavagem suave aqui. Então, podemos criar a técnica de
coçar, que
é muito divertida de fazer Também mostrei na seção de aulas de
técnica. Se não tiver certeza, você
também pode voltar e verificar. E também usamos algumas técnicas de
arranhar para criar essas
lindas árvores nevadas. Depois, aprendemos como criar textura para a neve,
como molhar o papel primeiro e criar variações
sutis de cores para criar essa variação, a pilha de neve, que
fica dos dois lados A última coisa que
adicionei foi molhar o papel primeiro e criar uma sombra como que fizemos aqui, exatamente Usando sombras mais suaves e também
usamos molhado sobre úmido por cima
14. Conclusão: Parabéns. Você fez
um trabalho incrível. Se sua pintura se
parece exatamente com a minha ou
completamente diferente, o mais importante é que
você apareça, pratique e se permita explorar a aquarela de uma forma suave Nesta aula, você
aprendeu a criar uma cena de inverno
usando composição simples, camadas
suaves, lavagens úmidas
sobre molhadas,
elevação, envidraçamento E essas são habilidades que você agora
pode usar em todas as
suas pinturas futuras. Eu adoraria
ver o que você
criou nesta aula. Então, por favor, não se esqueça enviar suas pinturas
para a seção de projetos. Compartilhar seu trabalho não
só ajuda você a crescer, mas também inspira outros
estudantes do Skillshare , que estão apenas
começando E muito obrigado
por pintar comigo. Continue praticando, simplifique
e, o mais importante,
aproveite o processo E você é sempre bem-vindo
para conferir minhas outras aulas, e
nos vemos na próxima aula.
Dinesh Subramanian, I love painting!!
