Aprenda o SketchUp Pro da maneira certa! | Curso de design de interiores | Daniel Brown | Skillshare

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Aprenda o SketchUp Pro da maneira certa! | Curso de design de interiores

teacher avatar Daniel Brown, Leading SketchUp Trainer | Designer | 3D

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Aulas neste curso

    • 1.

      Introdução

      1:21

    • 2.

      Configurando o modelo no SketchUp

      1:59

    • 3.

      Configurando as barras de ferramentas no SketchUp

      4:21

    • 4.

      Preferências de sistema no SketchUp

      4:13

    • 5.

      Rostos e bordas são tudo no SketchUp

      5:21

    • 6.

      Introdução ao Push/Pull

      4:26

    • 7.

      Fazendo grupos no SketchUp

      5:26

    • 8.

      Fazendo componentes no SketchUp

      8:04

    • 9.

      Desenhando as paredes

      5:03

    • 10.

      Criando aberturas de porta

      7:12

    • 11.

      Criando aberturas de janela

      5:20

    • 12.

      Planejamento de espaço de cozinha

      4:32

    • 13.

      Construindo a ilha da cozinha

      5:31

    • 14.

      Exercício de mastigação 2D

      5:47

    • 15.

      Importando componentes do armazém 3D

      6:17

    • 16.

      Componentes de movimento e posicionamento

      5:36

    • 17.

      Usando a paleta/janela de ferramentas de componente

      7:13

    • 18.

      Introdução a componentes ao vivo

      5:50

    • 19.

      Criando um componente de estante de livros a partir de 2D

      2:11

    • 20.

      Criando subcomponente de gabinete

      4:39

    • 21.

      Adicionando as prateleiras horizontais

      4:05

    • 22.

      Fazendo componentes exclusivos

      5:07

    • 23.

      Fazendo alterações de design na estante

      5:42

    • 24.

      Importando um componente de grande porte do armazém 3D

      5:33

    • 25.

      Centrando o componente de botão no guia de gabinete

      3:57

    • 26.

      Criando componentes de livro na parede

      5:40

    • 27.

      Importando livros do armazém 3D

      7:52

    • 28.

      Aplicando um material

      5:00

    • 29.

      Escalando e redimensionando um material

      7:06

    • 30.

      Posição de textura

      5:43

    • 31.

      Criando uma amostra de tinta

      7:51

    • 32.

      Cor correspondente na tela

      7:13

    • 33.

      Cor correspondente na tela

      4:06

    • 34.

      Importando uma textura

      7:05

    • 35.

      Criando uma textura perfeita a partir de uma pesquisa de imagem no Google

      4:01

    • 36.

      Importando uma textura de papel de parede

      4:22

    • 37.

      Crie um material de SketchUpTextureClub.com

      4:12

    • 38.

      Salvando uma biblioteca de materiais

      8:05

    • 39.

      Adicionando guarnição e rodapés

      5:46

    • 40.

      Adicionando janelas e uma porta

      10:28

    • 41.

      Instalando uma extensão

      5:30

    • 42.

      Quadro de porta e divisão de painel com ferramentas de 1001 bits

      6:45

    • 43.

      Adicionando um componente de janela dinâmica

      5:52

    • 44.

      Simplificando e criando uma unidade de porta deslizante de vidro mais limpa

      5:32

    • 45.

      Adicionando o teto e o soffit

      7:28

    • 46.

      Visão geral da abertura de cola e corte

      4:31

    • 47.

      Criando uma cola para componente

      5:28

    • 48.

      Adicionando fosqueamento e a moldura

      5:22

    • 49.

      Criando componentes exclusivos de arte

      8:05

    • 50.

      Alinhando componentes de arte

      6:06

    • 51.

      Visão geral de Tags vs Camadas

      5:31

    • 52.

      Criando e assinando tags

      6:11

    • 53.

      Criando tags de opção de design

      8:35

    • 54.

      Criando e organizando cenas

      7:24

    • 55.

      Posição da câmera e configuração do campo de visão

      7:14

    • 56.

      Visão geral dos estilos

      8:31

    • 57.

      Estilos de edição e atualização

      7:12

    • 58.

      Introdução às sombras

      6:35

    • 59.

      Exportando imagens

      4:21

    • 60.

      Perspectiva 2pt, axonométrica e exportação de PDF

      6:07

    • 61.

      Exportando uma animação

      4:57

    • 62.

      Criando um passo a passo

      8:20

    • 63.

      O que é layout

      6:39

    • 64.

      Criando exibições de renderização e uma exibição de plano

      8:36

    • 65.

      Criando elevações interiores

      4:49

    • 66.

      Enviando para layout e configurando um Document

      8:05

    • 67.

      Adicionando e editando dimensões

      8:05

    • 68.

      Adicionando rótulos

      9:26

    • 69.

      Adicionando peso linear a objetos

      5:49

    • 70.

      Máscaras híbridas de Viewport e Clipping

      7:29

    • 71.

      Desenho de peças de retalho e itens de scrapbook

      10:34

    • 72.

      Texto em cada página para o Titleblock

      7:40

    • 73.

      Atualizando e relinkingando o modelo do SketchUp

      6:59

    • 74.

      Exportando um document de layout

      6:27

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

2.379

Estudantes

8

Projetos

Sobre este curso

Este curso para iniciantes no SketchUp foi criado para que você aprenda técnicas adequadas do SketchUp desde o início! Acompanhe enquanto construímos um espaço de sala de estar interior simples e desenvolvemos o modelo até um documento. Aprenda como começar do zero, criar grupos e componentes corretamente, adicionar materiais e texturas e incluir detalhes como recorte e rodapés.

Você também aprenderá nesta série de aulas, como organizar e trabalhar com tags, cenas, estilos, sombras e exportar sua renderização como imagem ou animação no SketchUp. Por fim, enviamos o arquivo para LayOut, ferramenta de espaço de papel do SketchUp, onde adicionaremos páginas, adicionaremos um bloco de papel, rótulos e dimensões ao nosso document de intenção de design.

Conheça seu professor

Teacher Profile Image

Daniel Brown

Leading SketchUp Trainer | Designer | 3D

Professor

Daniel Brown is the owner of SketchUpTrainer. He has been a designer, 3D modeling specialist, and SketchUp trainer since receiving his Architecture degree in 2007. He is recognized as one of the leading experts and trainers worldwide in SketchUp.

Dan served as a SketchUp trainer at Google prior to starting SketchUpTrainer. He has taught thousands of design professionals around the world and has presented throughout the dozens of conferences like AIA Convention and SketchUp's 3D Basecamp. He's consulted and worked with various fortune 500 companies like Starbucks and Target and offers his expertise in how SketchUp can be used in various types of design industries.

Based in Philadelphia, PA  he also teaches an interior design course at Harcum College, otherwise, you'll ... Visualizar o perfil completo

Habilidades relacionadas

SketchUp Design Design de interiores
Level: Beginner

Nota do curso

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Transcrições

1. Introdução: Meu nome é Daniel Brown e sou o dono do SketchUp trainer.com. Tenho ensinado o SketchUp em tempo integral há mais de uma década. E eu estou feliz em fornecer este curso para você. Olha, todos nós já estivemos lá inúmeras vezes em que procuramos na Internet em busca de tutoriais em vídeo sobre como aprender o SketchUp. Só a multa que aprendemos algo mais relevante ou melhor ainda. Aprendemos com especialistas autoproclamados que nos ensinaram maus hábitos. Bem, estou aqui para consertar isso. E você aprendeu esboçar do jeito certo? Neste curso, aprenderemos o básico e entenderemos as técnicas fundamentais para oferecer uma base sólida para usar o SketchUp forma eficiente em qualquer fluxo de trabalho que você estiver passando. Os exercícios têm uma arquitetura e foco interior. Então vamos aprender a criar um modelo a partir do zero. Adicionar materiais e texturas vai trazer móveis do armazém 3D, vai criar cenas, vai exportar imagens e uma animação, e vai até enviar o arquivo para layout onde podemos criar um documento em papel para nos permitir adicionar dimensões e anotações e exporta-lo como um documento PDF. Temos muito a cobrir neste curso. Então vamos começar a aprender o SketchUp da maneira certa. 2. Configurar o modelo no SketchUp: Para começar no SketchUp, primeiro queremos configurar o modelo. Quando você iniciar o esboço pela primeira vez, você provavelmente receberá esta tela de boas-vindas. Na tela de boas-vindas aqui, você pode entrar, no canto superior direito. Assim que você estiver conectado, a tela permitirá que você configure seu modelo. E pode até mostrar alguns dos seus arquivos recentes que você pode ter aberto. Você também pode encontrar informações sobre sua licença aqui. E pode até abrir um ficheiro se não o vir nos ficheiros recentes abaixo. Agora, eu não gosto do modelo simples e o que eu quero que você faça é clicar em mais modelos aqui à direita, clique no coração em polegadas da visualização Plano, e então clique logo acima dessa imagem naquele quadrado ali. Isso agora vai configurar o modelo em um espaço de modelo branco agradável e limpo. A razão pela qual eu gosto disso é que nos começa com uma visão de plano. Então começa a olhar para cima. E então, à medida que começamos a orbitar e navegar, podemos, naturalmente, entrar em 3D. Mas eu geralmente gosto de começar nessa visão de plano porque ele dá uma aparência agradável e limpa. E normalmente, eu volto aos dias em que eu estava desenhando à mão em caneta e papel. Então eu sempre gosto de desenhar tipo de na vista superior primeiro e, em seguida, tipo de trabalho de lá em 3D, também para o fundo azul e o chão cinza. Parece brega, parece caricatura, não parece profissional. Agora podemos fazer a mesma coisa em um Mac, e é praticamente a mesma coisa. Nós estamos indo para clicar mais modelos, estão indo para clicar no coração. E então vamos clicar logo acima. Uma coisa a saber, porém, em um Mac é se o SketchUp não maximiza, então, se ele não preencher a tela inteira, basta clicar duas vezes em qualquer lugar do título aqui. E isso maximizará a janela do SketchUp para o espaço disponível no monitor ou no monitor. E então toda vez que eu for para Arquivo Novo, você vai notar que nosso modelo agora está bloqueado nesta exibição de plano. Pés e polegadas, desculpe, polegadas na verdade. Agora que temos o conjunto de modelos, vamos em frente no próximo vídeo e dar uma olhada em como configurar as barras de ferramentas. 3. Configurar as barras de ferramentas no SketchUp: Configurar nossas barras de ferramentas é bastante simples, mas existem algumas diferenças de interface do usuário entre configurá-lo no Windows do que pretendem em um mapa. Então vamos primeiro dar uma olhada em como configurá-lo no Windows e, em seguida, você pode pular adiante se quiser configurá-lo em um mapa. A primeira coisa no Windows é que vamos subir para ver e vamos clicar em barras de ferramentas. Agora, por padrão, o SketchUp fornece o que é chamado de barra de ferramentas Introdução. E faz exatamente isso. Isso faz você começar, mas não dá todas as ferramentas que você quer ao seu alcance. Então, vamos desmarcar o Guia de Introdução. Vamos ativar o Conjunto de Ferramentas Grande. Só vai dar a todos nós são bons. Ferramentas de desenho, ferramentas de modificação, ferramentas de navegação e tipo de ferramentas em órbita. Eu vou pressionar a tecla de seta para baixo, e isso só vai tipo de abrir esta barra de ferramentas um pouco mais para que eu possa trazer em estilos e visualizações padrão. Agora os Padrões são opcionais. Eu estou indo para realmente desligá-lo para as gravações, mas é basicamente o seu arquivo, novo arquivo, abrir arquivo salvar, e sua cópia de corte colar em fazer 3D. Então você pode escolher ter isso para cima. Na verdade, vou removê-lo. Mas normalmente a maioria dos usuários mantém isso ativado, especialmente para desfazer e refazer para estilos e exibições. Só vou clicar em fechar aqui. Em alguns casos, você pode obter duas linhas que aparecem aqui. E o que eu vou fazer é apenas pegar a parte esquerda da ferramenta e apenas arrastá-la para cima, agarrar a parte esquerda da ferramenta, e apenas arrastá-la para cima. E eu também vou rastrear isso. Então isso configura nossas barras de ferramentas no Windows. Vamos ver como isso se parece. Em um mapa, em um Mac, você obtém uma barra de ferramentas de Introdução semelhante aqui no topo. Mas onde as ferramentas do Windows estão encaixadas, as ferramentas do Mac estão flutuando. Então precisamos trazer a paleta de ferramentas grande, que é uma paleta de ferramentas flutuante. Então vamos subir para ver. Vamos clicar em paletas de ferramentas. E, em seguida, vamos clicar em Conjunto de ferramentas grande. E eu costumo flutuar isto do lado esquerdo aqui. Agora, para a parte superior das ferramentas aqui, eu vou ir para Ver e eu vou clicar em personalizar barra de ferramentas. O que acontece é que muitas das ferramentas de introdução são na verdade, duplicatas do que está no conjunto de ferramentas grande à esquerda. Então eu não preciso de duas versões da ferramenta de seleção aqui. Então eu quero pegar o de cima e apenas arrastá-lo para baixo. Então eu estou arrastando para fora do conjunto de ferramentas topo lá. E pense nisso como arrastar aplicativos para fora da tela inicial em um Mac. Você pode personalizar isso mais tarde e você pode adicionar mais ferramentas de volta a isso. Mas agora para começar, o que eu normalmente faço é exibir exibições padrão. Eu vou trazer estilos, e então nós somos obrigados a cometer alguns erros. Então desfazer e refazer não é ruim ter. E eu vou virar isso. Vou arrastar isto para a esquerda só para que fique parecido com as minhas janelas aqui. E se eu mudar de volta bem rápido, você pode ver que eu tenho os estilos primeiro e depois a vista em segundo lugar. E eu vou voltar para um Mac. Quando terminar, vá em frente e clique em feito aqui no canto inferior direito. Ou, às vezes, com uma tela menor, você pode não conseguir ver isso. Você sempre pode pressionar return ou enter in URL, fechá-lo também. Agora estamos Windows tem a bandeja padrão, Macs têm as paletas que fluem tanto que você quer encontrar sob a janela. Então, se eu for para Window Entity Info, por exemplo, ele vai abrir essa ferramenta individual. Enquanto em um PC, estão todos encaixados na bandeja. Então, grande diferença logo fora do começo, se você está em um Mac, é que você quer ter essas paletas flutuantes, essas, essas entidades que apenas meio que flui em bastante honestamente, apenas para começar, basta fechá-las todas para fora. Você não precisa deles. Você não precisa deles agora para começar. Então, se você tivesse o piloto instrutor que aparece, você pode ir em frente e fechar isso. E, em seguida, também em um PC, se você tiver estes abertos, basta limpar a interface do usuário, É menos distrativo. E você pode apenas tipo doc tudo isso se você quiser, para , você também pode apenas fechá-lo completamente. E como um usuário de Mac, se você quiser recuperá-los, apenas o que é diferente é, em vez de ir janela Entity Info materiais da janela, você vai bandeja padrão do Windows e você pode apenas trazer todo o backup da bandeja de qualquer maneira. Este é o modelo padrão e as barras de ferramentas que eu normalmente uso, quer esteja em um Mac aqui ou se estou em um PC aqui. Em nosso próximo vídeo, vamos dar uma olhada em como configurar algumas preferências do sistema que farão com que o SketchUp funcione um pouco melhor para nós. 4. Preferências de sistemas no SketchUp: Há algumas preferências do sistema que queremos alterar para uma experiência melhor quando estamos usando o SketchUp pela primeira vez. Então vamos dar uma olhada em como alterar algumas dessas preferências do sistema. E o Windows irá em frente e irá para Janela e clique em Preferências. E em um Mac, vamos apenas clicar no SketchUp e depois clicar em Preferências. Daqui. Ambas as interfaces parecem praticamente idênticas. A única diferença é em um PC, vamos clicar ok depois de fazer algumas alterações. Enquanto que em um Mac, quando você terminar, você vai fechar fora deste pequeno círculo vermelho. Vou voltar para um PC e trabalhar principalmente com este PC aqui. A primeira coisa que eu quero que você faça é ser aborrecido. Em Desenho, o SketchUp deseja detectar automaticamente se você está clicando, soltando ou clicando e arrastando. E o que eu acho com Detecção Automática é que se você tiver um mouse muito sensível, reformule. O que eu acho é que se você tiver um mouse realmente sensível, o SketchUp irá acidentalmente clicar e arrastar em vez de clicar e soltar. Então, só para que você esteja ciente, quando estiver usando um mouse no SketchUp, você sempre deseja clicar e liberar. Você não deseja clicar e manter pressionado e, em seguida, liberar. Então essa é outra maneira de dizer “clique e arraste”. Então você não quer clicar e arrastar. Você sempre deseja clicar e liberar. Praticamente todas as ferramentas vão ser assim. A única coisa que você deseja clicar e segurar é a roda de rolagem quando estiver orbitando. Então, isso vai ser realmente um dos seus únicos clique e arraste ou clique e segure ferramentas. Tudo o resto vai ser clicar em “Liberar”. Então de volta aqui, se mudarmos isso, então podemos fazer mover, clicar, clicar, Mover clique, que é basicamente clicar e liberar. A outra coisa que vamos fazer é desativar pré pick on push-pull. Basicamente, você não precisa pré-selecionar antes de empurrar pool. E se você acidentalmente fez, ele vai apenas desativá-lo. Por isso, só ajuda a evitar alguns erros. Em seguida, desça para Geral e desmarque, crie um backup. E eu sei que isso soa um pouco assustador. Um arquivo de backup no SketchUp é um arquivo S K B ponto, esboço nativo de arquivos ou escapee. E o que esse backup pode potencialmente fazer é, se você acidentalmente excluiu seu SAP, você poderia renomear o SK B e, em seguida, alterar a exceção para escapar e , em seguida, abrir o arquivo porque isso para duplicar ou que os arquivos de backup secundários criados. Agora, o que eu descobri ao longo dos anos é que um, Eu nunca abri isso ou nunca precisei restaurar a partir de um arquivo de backup e seja ele apenas leva o dobro do meu espaço no disco rígido porque ele está criando esse arquivo. Então desative-o porque esboçar, embora ele diga salvamento automático aqui, não pense nele como SketchUp constantemente, salvando automaticamente. Pense no salvamento automático como seu arquivo de recuperação ou backup do Azure. Então eu sempre configurá-lo para salvar automaticamente a cada cinco minutos. E desta forma, se o SketchUp falhar, da próxima vez que você abrir o SketchUp, você verá em seus arquivos recentes, isso será realçado em vermelho e salvará a recuperação. E basicamente quando você clica nesse arquivo, ele vai pedir que você escolha entre a hora do último arquivo salvo, a última vez que você realmente salvou, versus a última vez que o SketchUp auto tipo de criado que salvar ish tipo de arquivo de recuperação. Essa é a melhor maneira que eu sempre tentei explicar é que ele não é auto salvando. Você ainda quer certamente salvar que auto salvar é a sua recuperação, que é o seu a cada cinco minutos. Há algumas outras configurações que você poderia fazer aqui mais tarde. Por exemplo, se você gosta de exibir mira, isso é algo que eu faço muito quando estou planejando espaço. E também se eu estiver usando um editor de imagens externo como Photoshop para editar qualquer JPEGS são imagens. Você pode configurar isso aqui também. Você também pode modificar ainda mais seu espaço de trabalho. Você também pode redefinir o tamanho dos espaços de trabalho alteram seu modelo aqui. E se você alguma vez adicionar atalhos, Este é o lugar onde você pode filtrar e digitar manualmente qualquer atalho de teclado. Então, agora que temos nosso conjunto de modelos, nosso conjunto de barras de ferramentas e algumas das Preferências do Sistema. Agora podemos começar a desenhar no SketchUp e ter uma melhor compreensão dos principais conceitos e princípios quando estamos dentro dos esboços. 5. Faces e bordas: Antes de mergulharmos em um projeto, é importante entender alguns dos principais fundamentos e princípios básicos quando seu desenho e esboçar um desses primeiros são faces e bordas. Vamos pegar qualquer objeto no SketchUp pode ser dividido em um rosto e as bordas que compõem esse rosto SketchUp como um modelador de superfície. Então, para criar uma superfície, você precisa desenhar linhas ou bordas. Eles precisam ser coplanares. Então, dessa forma, eles fecham o loop para que você possa criar o preenchimento. Então, vamos fazer isso rapidamente. Vamos em frente e clique na ferramenta Linha localizada aqui. Além disso, L tem um atalho de teclado. Vou começar em algum lugar no canto inferior esquerdo estão quadrantes aqui. Clique e relevos para começar a minha linha e eu vou me mover nos atos vermelhos como eu faço isso, você começa este efeito elástico e esboçar quer desenhar em qualquer posição que você está. Então, se você soltar o mouse agora, SketchUp desenhará nesse ângulo ou nessa posição. Então, se você quiser ficar no eixo vermelho, basta passar o mouse até encontrar o eixo vermelho. Deixe seu mouse ir. E agora, a qualquer momento, SketchUp está aguardando sua entrada. Por isso, reparem que não estou a segurar o rato. Agora posso usar a mão direita e digitar no teclado as distâncias que eu quiser. Então você não está segurando o seu, não arrastando nada disso. Você tem essa liberdade para mover o mouse e mover a mão para realmente fazer isso. Então eu vou voltar aqui e eu vou digitar em 0-0 apóstrofo ou símbolo de pé. Então, já que estou trabalhando em pés e polegadas, você nunca teria que colocar o símbolo de polegada, então a citação, mas como eu estou gravando Phi, eu tenho que colocar o apóstrofo, então sinal de 200 pés e depois entrar. Depois de inserir isso, não clique no cursor. Não mova o cursor porque você pode digitar um valor diferente e pressionar Enter. Então, o SketchUp, novamente, sempre esperando por sua entrada. Depois de mover o cursor, você está agora em um novo comando. Estou numa nova linha. Então isso é essencialmente desenho, tipo de, não está desenhando uma polilinha real, mas está desenhando a continuação disso. Então, se você quiser sair dessa, se você quiser sair de qualquer ferramenta ativa no SketchUp, pressione escape. Se eu quiser começar a desenhar isso novamente, eu vou descer até o ponto final, indo para clicar e soltar, indo para levantar meu cursor, desenhar creme, algum desenho no eixo y, eu vou digitar um 100, mas seno e, em seguida, bater enter. Agora, outra nota importante é o que é chamado de inferência. Ao mover meu cursor para a esquerda, digamos que esqueci essa distância original. Posso mover o cursor para baixo e passar o mouse sobre este ponto, mas não clique em apenas passar o mouse. Veja outro pequeno ponto final verde está lá. Se eu clicar, vai desenhar um triângulo e eu não quero isso. Em vez disso, vou pairar. E então eu quero que você paire para cima e veja a linha verde pontilhada começou a aparecer aqui para ver a linha vermelha girar. E agora você começa a inferência e começa aquele estalo lá. Então eu apenas referenciei e desenhei o mesmo comprimento. Mas a outra linha, eu vou clicar e soltar e então eu vou trazer meu cursor para baixo para fechar o loop. Lembre-se que o SketchUp é bordas e rostos. Então, se você preencher ou fechar o loop, você está criando essa face ou aquela superfície. Se eu continuar a passar o mouse, você verá outro ponto de ajuste em que o SketchUp tem o que é chamado de bases. Então, ele vai dizer no rosto, onde ele vai dizer na borda ou no endpoint, ou mesmo em pontos médios, você vai ver todos esses snapping referência. E eu vou desfazer. Então eu vou voltar para editar, desfazer, desfazer porque eu quero mostrar outro truque e isso é travar em um eixo. Então, se eu clicar e liberar neste endpoint aqui e começar a desenhar, talvez eu não queira fazer referência a esse endpoint aqui. Eu só quero tipo de travar nele direito para baixo três teclas de seta atalhos. A tecla de seta para a direita é lida, esquerda, tecla de seta é verde, e você está para cima, a tecla de seta é azul. Então, neste caso, eu vou pressionar e soltar a tecla de seta para a direita, não segurá-la, apenas pressione e solte. E enquanto eu movo meu cursor, eu sou independente para movê-lo e realmente ajustado. Então é assim que eu posso referenciar e inferir para que ele esteja desenhando no mesmo plano, na mesma ortopedia. E então eu vou em frente e clique e solte que desenha a linha. Então eu vou clicar e soltar novamente para terminar de desenhar a linha, nós também podemos apagar uma borda. Então eu vou clicar na ferramenta Borracha aqui. Vou me certificar de que o cursor está nesse pequeno círculo. Aproxima-se um pouco mais. Você pode ver por clique aqui , não vai fazer nada. Você quer que o círculo esteja em jogo. E se você apagar alinhado, não só você apaga a superfície a, você apaga a borda também. Então, se você quiser obter essa superfície de volta, você precisa realmente gerar a borda também. Então lembre-se que configuramos esse modelo para, em uma visualização de plano, SketchUp sempre desenhar, mesmo que você orbita e esteja em 3D, SketchUp tentará desenhar sempre no plano terrestre. Às vezes, sai disso. Portanto, tenha cuidado quando estou começando a desenhar, Eu tento não orbitar porque é provável que ele poderia cair acidentalmente em um eixo diferente. Então isso acontece com você. É sempre voltar para a sua vista superior localizada aqui. E então você também pode, porque eu tenho algumas coisas aqui, eu posso sempre ampliar extensões quanto ao Senado, apagar esta pequena borda aqui enquanto estamos aqui. E então eu vou ampliar extensões novamente agora que sabemos um pouco melhor de editar bordas e superfícies, vamos dar uma olhada em como editar push pool ou como criar objetos 3D usando full. 6. Introdução ao Pus/Pull: Sketch ups patente que a ferramenta é a ferramenta push-pull, permite que você pegue qualquer superfície e extruda perpendicular a essa superfície. Então vamos dar uma olhada em como isso funciona. Você pode começar com o retângulo que tínhamos no vídeo anterior, ou você pode sempre iniciar um novo documento também. Vou começar um novo documento e talvez eu pegue a ferramenta de retângulo aqui e eu vou apenas criar um pequeno retângulo. Eu clico e solto, mova meu cursor para baixo, clicando em liberar novamente. Agora, antes de empurrar a piscina, eu fiz uma visão do plano. Então eu estou olhando para isso de cima. E quando você faz isso, às vezes é muito difícil ver se você está, quando você está empurrando isso, se você está realmente em 3D ou não. Então, o que eu gosto de fazer primeiro antes de clicar piscina é na verdade orbitar e orbitar em um mouse, você vai pressionar e segurar a roda de rolagem para baixo. E uma pequena dica aqui é pensar no seu espaço modelo como um relógio. Então mova o cursor aqui para as seis horas. Pressione e segure a roda de rolagem e mova o cursor para cima e solte. Então, este novamente é um dos únicos clique e arraste, clique, arraste, Elise, clique e arraste liberação. Então eu costumo usar gestos menores também, que torna isso um pouco mais fácil. Além disso, não se esqueça de seus ícones aqui em cima. Posso voltar rapidamente para uma vista superior, ou posso ir rapidamente para a visão isométrica. Digamos que você está em um laptop e você não tem um mouse. Primeiro, eu recomendo um mouse que passe por qualquer mouse que tenha uma roda de rolagem. Será muito mais rápido e muito mais fácil em suas mãos quando você estiver usando o SketchUp. Mas se você estiver sem um mouse e estiver usando um trackpad, primeira coisa que você deseja fazer é pressionar 00 é o atalho de teclado para órbita. Se esse atalho de teclado não estiver funcionando por algum motivo ou oh, não funcionou. Você sempre pode pressionar a órbita aqui dois, ou você pode ir para Preferências do Sistema e você pode alterar seus atalhos também. Assim, com o O selecionado no trackpad, você vai clicar, arrastar e soltar. Procure em arrastar e soltar, como em arrastar e soltar. Então, agora que estamos orbitados e estamos no espaço, vamos realmente nos concentrar no que é empurrar puxar e como ele funciona. Então, vamos clicar e liberar na piscina push. Vamos pairar sobre a superfície. Não precisamos pré-selecionar, podemos apenas passar o mouse, você verá o destaque, clicaremos e soltaremos, e então moveremos o cursor para cima. E então podemos fazer uma de duas coisas. Podemos lamber e liberar para ajustá-lo a qualquer dimensão em que estivéssemos. Então isso é muito bom se você está apenas trabalhando concecionalmente e não precisa se preocupar com escala e desfazer. Então eu vou para o Controle Z ou Comando Z em um mapa, controle C em um PC. Eu também posso empurrar isso para cima. E se eu quiser que esta seja uma altura fixa, você vai soltar o mouse e então digitar a distância que você quiser. Então, para mim agora, você pode ver na caixa de controle de valor que eu estou em torno de 75 pés. Então eu vou digitar 75 pés sinal e, em seguida, certifique-se de que eu apertar Enter ou Return Esforços. Agora que eu tenho uma caixa, a outra coisa importante a entender sobre o pool de empurrar é como quebrar um objeto. Então, se eu pegar a ferramenta de linha e desenhar uma borda daqui para aqui, eu vou então pegar a ferramenta Selecionar. Você pode ver que eu quebrei isso em duas bordas separadas. Tomo outra linha e desenho, mas não acerto na borda. Ele não cria um freio, ainda o mantém como uma superfície. Então esta é a beleza com piscina de pressão em que se você pode desenhar uma linha para quebrar essa borda, você pode então extrudir essa superfície e fazer uma forma mais complexa a partir dela. Sinta-se livre também para rolar em uma coruja, certificando-se de manter o cursor sobre o objeto. Caso contrário, se você rolar muito para baixo e é muito fácil passar o objeto. Você também pode manter a órbita pressionada e manter a tecla Shift pressionada, e isso também irá mover para você. Caso contrário, h é o atalho de teclado para pan, ou você pode clicar na ferramenta Pan aqui também. Então, novamente, eu posso quebrar essa geometria seja com um retângulo, uma superfície de re-forma, ou até mesmo um círculo. Posso empurrar a piscina desse objeto para criar qualquer uma dessa nova geometria. Agora, onde a ferramenta push pull pode entrar em alguns conflitos é se você precisa separar a geometria. Então, se eu precisasse desta caixa separada de alguma coisa. Então, no próximo vídeo, vamos dar uma olhada em como separar objetos e realmente qual é a diferença entre geometria individual, grupos e componentes. 7. Criação de grupos no SketchUp: Compreender como agrupar e pode componentes é de longe a coisa mais importante que você pode aprender como um usuário pela primeira vez no SketchUp, telhados e componentes organizam sua geometria, não tags ou uma versão mais antiga das camadas do SketchUp. É o ato de agrupá-lo ou torná-lo um componente que o contém. Então vamos dar uma olhada em como isso é eficaz e o que isso realmente significa. Você está dentro do SketchUp. Então eu estou indo apenas para desenhar um retângulo no espaço do modelo aqui usando a ferramenta retângulo indo para orbitar para cima e para cima. E então eu vou pegar a ferramenta de puxar empurrar e apenas clicar e soltar na superfície e levantá-lo apenas para dar-lhe pouco de altura e clique e soltar para definir um pan na tela um pouco usando órbita e deslocamento mental rolagem. Então este objeto, esta caixa não está contida. É tudo geometria individual. Podemos nos separar como fizemos em nosso vídeo anterior. Também podemos nos deparar com alguns desafios quando vamos movê-lo porque tudo está conectado e tudo pegajoso. Então, por exemplo, se eu desenhar um retângulo na borda aqui e, em seguida, empurrar esta coruja. Se eu quisesse mover esta pequena caixa aqui, eu precisaria pegar a ferramenta Selecionar e selecionar esta superfície. Vou manter a tecla Shift pressionada e clicar nesta superfície, e clicar nesta superfície. Então parece que eu pré-selecionei apenas o objeto. Agora, se eu fizer a ferramenta de movimentação, eu posso mover o objeto clicando nele. E, em seguida, começando a problematizar, é que é pegajoso. Ele está conectado à caixa original. Então, como evitamos que isso aconteça? Como evitamos que isso entre em vigor em todo o nosso modelo? A solução curta e simples é agrupar o mais rápido possível. Então, nesta situação, o que vamos fazer é desfazer. E aqui este seria um momento em que eu diria, você sabe o que, este objeto antes de eu empurrar pool, eu deveria torná-lo um grupo ou um componente ou deixá-lo como parte da geometria. Se você está apenas trabalhando conceitualmente e você não está tentando manter um modelo super organizado por todos os meios, empurre-o para fora. Isso não importa. Mas se você está tentando separar partes, talvez você esteja separando paredes ou armários de paredes ou aberturas de portas, coisas assim. Você deseja usar a ferramenta Selecionar, clique duas vezes na superfície e, em seguida, clique com o botão direito do mouse. E isso vai te dar a opção de torná-lo um grupo ou torná-lo um oponente componente que eu vou falar em apenas um segundo agrupamento apenas isolá-lo. Então, se eu torná-lo um grupo, ele agora não faz mais parte do resto da geometria e realmente se remove dela. E você pode ver que eu posso movê-lo livremente. O desafio com grupos e componentes é que você tem que estar neles para modificá-los. Então eu não posso simplesmente pegar a ferramenta de puxar empurrar e esperar empurrar isso. Porque quando eu estou realmente fazendo é eu estou empurrando a superfície traseira ou aqui, eu poderia estar empurrando esta superfície para baixo. Então, quando você estiver trabalhando com grupos e componentes, certifique-se de que você aperta a barra de espaço, que é o atalho para selecionar com a barra de espaço, você pode clicar duas vezes no objeto para abrir esse grupo, você verá que linha pontilhada ao redor do objeto. Essa é a nossa sugestão visual para saber que este é um grupo ou que é um componente dependendo do que é. Ele nos permite saber que ele é separado do resto da geometria. Então, agora, se eu pegar a piscina, que é p como um atalho de teclado, eu posso agora estender esse objeto L. E você pode ver que eu posso fazer qualquer tipo de mudança nisso como se eu estivesse, você sabe, fora do objeto também. Outra dica aqui é quando você terminar de modificar este grupo, não se esqueça de fechar o grupo. Você não quer tentar desenhar, por exemplo, uma quebra de linha aqui porque eu não estou desenhando essa quebra agora fora do grupo, eu estou realmente desenhando. Parte disso, tenha cuidado. Pequena dica é barra de espaço para selecionar e, em seguida, escapar para fechar. E agora se eu pegar a ferramenta Mover, então m E você pode ver que eu posso clicar e soltar para mover isso. E isso ainda está em sua própria geometria, então não é realmente um grupo. E se você, se você perceber que você esqueceu de agrupar algo ou você quer apenas agrupar o resto da geometria ano, você pode tomar a ferramenta Selecionar e você pode triplo-clique em um seleto todas as entidades. Então, clique triplo, pode ter que clicar mais algumas vezes para apenas no caso que vai selecionar toda a geometria para que você possa, em seguida, clicar com o botão direito e torná-lo. Outra coisa que você pode ter é que você pode ter grupos dentro de grupos. E isso é mais complexo. É algo que vamos ver em outros vídeos. Mas basicamente você pode ter um grupo como nós temos aqui. E quando eu clicar duas vezes dentro disso, eu posso ter um subgrupo. Então eu posso ter talvez o telhado seja um subgrupo da geometria. Dessa forma, é separado ou pense nisso como sendo uma mesa e isso sendo uma cadeira. Tudo bem, talvez eu tivesse um par de cadeiras aqui e eu quero mover tudo isso por Select All eu posso então R2P tudo isso. E assim ele está contendo isso em um objeto que eu posso mover. Mas então, se eu quiser modificar esse objeto individual, eu ainda preciso clicar duas vezes dentro deles, os grupos principais, primeiro grupo, e depois clicar duas vezes novamente dentro do grupo secundário ou a ingestão. Então, novamente, você pode ter grupos dentro de grupos, dentro de grupos, ou mesmo componentes dentro de componentes dentro de componentes. Dessa forma, permite que você organize o arquivo aqui. Agora, estas são maneiras pelas quais podemos organizar grupos. No entanto, no próximo vídeo é dar uma olhada no que as diferenças entre um grupo e um componente. 8. Criação de componentes no SketchUp: Como aprendemos nos vídeos anteriores, uma das maneiras mais fáceis de organizar a geometria é criar grupos. A diferença entre criar um grupo e aqui, que é criar um componente, é que os componentes agem como objetos clonados. Então coisas como móveis, coisas como Windows, coisas que se repetem, você quer criar como componentes. Dessa forma, quando você modificar um, a modificar todos eles. Então grupos muito bons. Apenas como uma espécie de salvaguarda, você agrupa algo que o contenha, isso é bom. Mas então, quando você vai copiá-lo, você quer que essa mudança talvez reflita ou para duplicar. É aí que você faria um grupo em vez de um componente. E vamos dar uma olhada em como isso realmente funciona na vida real. Então eu vou apenas desenhar um retângulo aqui, depois uma órbita. E eu vou empurrar, puxar isso para cima, para baixo, para que pareça uma escada para mim. Vou pegar a ferramenta Select. Vou arrastar uma janela ao redor desse objeto. E então eu vou pegar a ferramenta Mover. Vou pressionar Control em um PC ou opção em um Mac. E isso vai alternar esses pequenos sinais de mais que nos permite copiar. Vou clicar e soltar no objeto para iniciar minha cópia. E então eu vou mover meu cursor para baixo nesta direção. Vou clicar e liberar para defini-lo depois de ter definido essa cópia. Depois de ter feito esse clique e solte, agora posso digitar dois x e pressionar return ou enter para fazer duas cópias. Então, novamente, selecione a ferramenta, selecione uma janela, Mover Tool, pressione o controle em uma opção de PC no Mac, clique e solte para iniciar a cópia, mova na direção como não lançado para definir e, em seguida, digite 2X e pressione enter. Então temos três escadarias. O mais longe que eu vou deixar como geometria individual, o do meio, eu vou para triplo-click. Então ele está selecionando tudo dentro dessa seleção. Vou clicar com o botão direito do mouse e fazer do meio um grupo. Vou clicar três vezes na frente e fazer disso um componente. A primeira diferença entre criar um grupo e um componente é que você pode nomear um componente. Há também alguns recursos mais avançados como a forma como cola, se corta aberturas, você pode criar face a mim, pessoas que sempre enfrentam a câmera. Você também pode adicionar metadados a ele. As duas únicas coisas que você vai se preocupar agora é o nome ou a definição, devo dizer. E apenas certifique-se de substituir seleção pelo componente está marcada e, em seguida, vá em frente e clique em Criar. Então eu vou fazer um controle de um, que está em um pc, selecione todos Command a em um Mac. Ou você sempre pode ir para Editar, Selecionar Tudo. E eu vou fazer Move Tool Control em uma opção de PC no Mac clique e solte aqui e mover meu cursor para cima e sobre como estamos tentando fazer uma cópia do nosso passo aqui, clique e solte para defini-lo. E então vamos dar um par de cópias. Então vamos dizer dez x e depois retornar. Então nós temos uma escada indo para diminuir um pouco, ou pode até mesmo ampliar extensões. Então, na superfície, todos eles parecem iguais. Mas o que eu costumo fazer com usuários do SketchUp pela primeira vez, ou se eu receber um modelo de um usuário, tento pegar a ferramenta Selecionar e começar a clicar estão fora. Então eu estou apenas clicando duas vezes aqui ou triplo clique. Você pode ver, eu posso ver toda a geometria. Se eu clicar duas vezes aqui, você pode ver como eu seleciono, ele está apenas selecionando esta geometria. É um bom sinal visual para saber que é um grupo. Considerando que quando eu clicar três vezes ou, sinto muito. Clique duas vezes dentro, então eu começo a clicar na superfície, roubar tudo destaques. É uma boa sugestão visual para saber que é um componente. Então, a principal diferença. Grupos são gêmeos fraternos. Os componentes são gêmeos idênticos. Então, quando você faz uma mudança em um que fica, eles sempre permanecem idênticos, certo? Eles sempre ficam juntos. Enquanto um grupo, se você modificar um grupo, ele não tem nenhuma referência à cópia original que ele era. E novamente, há certamente benefícios para apenas criar um grupo e há outros benefícios, obviamente, para torná-lo componente. Então, neste caso, para uma escada, componentes são uma grande economia de tempo porque agora posso clicar duas vezes dentro de uma dessas etapas. Posso criar uma pausa na frente e talvez empurrar, puxar e empurrar um pouco. E eu poderia até trazer isso através e talvez empurrar isso para trás, são realmente empurrado este quatro, certo? Então, enquanto faço a mudança para um, está afetando tudo agora. Há momentos, porém, com componentes que você tem uma situação única, certo? Você construiu esse passo até um certo ponto, mas então você percebe que precisa torná-lo único porque ele precisa mudar ou ser diferente do original. E observe em sua biblioteca de componentes e nossa bandeja padrão, que está aqui em um Mac, você vai para Janela e clicar em componentes e você verá Ben como uma bandeja padrão. Então, em um Mac, se eu for para o Windows e clicar em componentes, você verá ir em frente e clicar no botão principal apenas para ter certeza de que ele está de volta ao padrão. E a mesma coisa sobre e janelas. Se eu clicar no botão home aqui, você pode ver esse componente que é criado. Observe o que acontece quando eu quero fazer isso único. Então, se eu clicar com o botão direito do mouse, eu posso tornar isso único e dessa forma ele cria sua própria identidade. Agora é o passo número um. Então, se eu copiar isso, pegue a ferramenta Mover, pressione Control, clique sobre para copiá-la. Observe que quando eu faço uma mudança nesse, isso só afeta esses dois. Então essa é a beleza dos componentes. Componentes, medo e componentes do Usuário AutoCAD funcionam como blocos. Os componentes do usuário do ilustrador funcionam como símbolos. Agora, você pode misturar grupos e componentes, e é aqui que ele pode ficar um pouco confuso e é onde usar hierarquia ou organizar o modelo pode ser realmente eficaz. Por exemplo, com a nossa escada, apenas indo para apagar aqueles com a nossa escada, talvez eu queira mover tudo isso como um único objeto. Então, se eu pegar a ferramenta Selecionar, eu tenho que manter pressionada a tecla Shift e vou clicar para adicioná-los à minha seleção. Então eu não quero ter que fazer esse ato de pré-seleção, certo? Eu só quero conter isso até uma rota maior clicando com o botão direito do mouse e, em seguida, tornando-o um grupo. Portanto, lembre-se, se você copiar um grupo, quaisquer alterações feitas nesse grupo não afetarão o grupo original. Então o grupo de escadas pode mudar. Mas lembre-se que o componente em si que está aninhado neste é um componente. Então, quaisquer mudanças que eu faça que afetem, vamos olhar para um cenário diferente. E se, em vez disso, eu vou copiar isso sobre carga? Se eu fiz isso clicando com o botão direito do mouse, por tornar este não um grupo, mas um componente. E eu chamo isso de escada, tornando-o um componente, fazendo os degraus componentes e dentro dos degraus é o componente escada. Então, ter um componente em um componente versus componentes dentro de grupos, eu tenho um componente, qualquer alteração que eu faça a este também afeta o outro componente. Então é assim que você pode fazer componentes com componentes ou grupos dentro de componentes e assim por diante. E isso não é confuso o suficiente. Você também pode explodir grupos e adversários, e eu raramente sugiro que você exploda esses apenas se precisar remover essa hierarquia. Então, para explodir um componente que você ou agrupe, clique com o botão direito do mouse e selecione explodir. Então isso vai explodir a contenção dele. Mas se houver componentes secundários, como há aqui, estes ainda manterão seus atributos de componente. Se você clicar com o botão direito do mouse e explodir o componente individual, então ele se torna semelhante ao original aqui, ele se torna geometria comercial. Então você realmente quer fazer isso onde você está explorando tudo de volta ao nada. Se você fizer isso, o que eu costumo fazer em um sempre pode converter um grupo em um componente, mas você não pode compor, não pode converter um componente de volta para um grupo a menos que você exploda e depois o agrupe. Então, as principais vantagens a partir disso são simples. Agrupe o mais rápido possível. Se você souber que está duplicando o objeto e quer que ele meramente essas alterações, faça dele um componente. Então, quando estiver em dúvida, torná-lo um grupo, você sabe, ele vai se replicar, torná-lo um componente. 9. Desenhando as paredes: Iniciar um modelo do SketchUp pode parecer uma tarefa assustadora. Você não tem certeza por onde começar. Você pode ter algumas idéias que podem começar a partir de um esboço ou um plano ou arquivo cat. Nesta série, vamos dar uma olhada em realmente como começar com uma idéia com algumas medidas e como desenhar a partir disso. Então eu tive essa idéia por vários anos de como eu poderia construir esse tipo de retiro remoto tipo de casa com um design simples e minimalista estética. E descobriu-se que é, na verdade, uma ferramenta de treinamento muito boa. Então, ao longo destes vídeos, vamos usar este projeto como uma forma de aprender muitas das principais dicas e truques e usando o SketchUp para agora, vamos nos concentrar nessa área de estar principal. Então, é um design muito simples em que a casa é essencialmente dois retângulos com um centro para o seu tipo de brisa maneira no meio. Então é muito tipo de projeto linear e faz com que apenas para seus propósitos de treinamento, torna mais fácil começar. Então nós queremos chegar aqui, mas há um monte de passos que precisamos cobrir primeiro, apenas apenas apenas desenhando, certo? Como começamos a esboçar e configurar essa parede inicial e geometria? Então, para mim, volto aos meus dias na escola de arquitetura e ainda gosto de desenhar à mão. Então, se este é um local existente, eu posso entrar e dimensionar para fora e fazer um esboço áspero que talvez só eu possa ler. Mas isso, pelo menos, me dá uma idéia de algumas das estruturas e algumas das restrições que temos para este projeto. Então, em nossa situação, vamos definir essas diretrizes são para definir essas restrições. Então, vamos dizer que as paredes interiores ou 16 pés por 30 pés, há um caminho fácil aqui. Talvez haja algumas janelas, talvez algumas janelas, uma porta aqui, e uma janela aqui para a cozinha. Então você tem o tipo de área de cozinha se a sala de estar, pista de corrida, e então isso é todo tipo de espaços privados, ou seja, seus quartos, banheiros, coisas assim. Então, novamente aqui, vamos nos concentrar apenas no espaço público. Então, como começaríamos a desenhar isso? Há algumas maneiras de fazer isso no SketchUp. Então vamos mergulhar e usar isso como referência. Mas você é mais do que bem-vindo para criar um exercício semelhante ou usar suas próprias dimensões que você achar melhor. Então eu vou lançar um novo arquivo e então eu só quero desenhar as bolas externas primeiro. Então o que vamos fazer é porque eu conheço essas dimensões, podemos pegar a ferramenta retangular localizada aqui, e eu sempre gosto de desenhar a partir do ponto de origem. Então meu primeiro clique vai ser naquele ponto de origem. Vou mover meu cursor para a direita. Agora, enquanto estou fazendo isso, observe aqui embaixo, não tente clicar na caixa de controle de valor. Apenas esteja ciente disso enquanto estou me movendo para a direita, note que há uma dimensão vírgula, outra dimensão, certo? Então há a dimensão vermelha primeiro e, em seguida, os segundos de dimensão verde ou y. Então, eu só estou tentando anotar quais dimensões primeiro. E aqui vai ser vermelho sendo o primeiro. Às vezes, isso muda para você uma vez que você está em 3D e que é sempre a dimensão mais longa primeiro, agora, apenas estar ciente do que está lá. Então, para a largura, queremos 16, mas assinar vírgula 30, mas seno e, em seguida, entrar. Então vai ser um retângulo muito pequeno porque estamos lidando com o espaço do modelo infinito. E nós só precisamos pegar a roda de rolagem em nosso mouse e deslizar e um pouco, você também pode clicar em extensões de zoom também. Eu vou desfazer por um segundo porque se você acidentalmente desenhou 30 FY 16 pés, aperte Enter, ele, desenhou assim. Só digitando as distâncias para o outro lado, certo? Então digite 1650 vírgula 30 pés. Muito bem, agora temos o nosso retângulo. Esta é a nossa área interior. E com a área interna, precisamos compensar as paredes para criar a espessura. Então, para compensar no SketchUp e vamos clicar na ferramenta de deslocamento localizada aqui. E o que você quer fazer é que você quer pairar sobre aquela superfície. Enquanto eu passar o mouse sobre essa superfície, ela vai destacá-la, deixando-nos compensar todas as bordas que compõem essa superfície. Então, se clicarmos e soltarmos para iniciar nosso deslocamento, podemos então mover nosso cursor para dentro ou para fora, basicamente em relação ao ponto vermelho lá. Se eu notar que está aqui contra o seu pode estar aqui. Dependendo de onde seu cursor estava, você está se movendo em relação a isso. Então eu vou me mover para fora e agora eu vou digitar a espessura que eu quero que as paredes sejam. Eu quero que eles tenham 9 polegadas. Então eu estou digitando nove e pressionando Enter. Observe que eu não precisava do símbolo de polegada que precisa da cotação porque polegadas é a minha unidade padrão. Portanto, eu nunca tenho que digitar para mim. Eu gosto de construir todas as paredes primeiro antes de criar aberturas de portas ou aberturas de janelas. Então, você pode ver que os usuários podem criar quebras como esta e, em seguida, ir e empurrar coisas pull. Mas eu tenho a tendência de achar que isso realmente cria mais trabalho, certo? Construa a parede primeiro e depois esculpa-a. 10. Criando portas: Para criar as paredes, só precisamos empurrar, puxá-las para cima. Então vamos orbitar primeiro. Vou entrar em órbita e clicar na ferramenta de empurrar. Um pairar sobre a superfície irá clicar e soltar para iniciar o pool de empurrar e, em seguida, eu vou levantar o cursor. E eu fiz tetos bem altos aqui. Então eu vou tentar atirar por um teto de 3 metros. Então eu estou indo para três pés e imprensa retorno é a área pública. Eu poderia fazer um mais curto de nove pés para o quarto e banheiro aqui. Mas por agora, vamos filmar por dez. Agora, enquanto você empurra a parede para cima, observe que as superfícies são brancas enquanto o chão é azul. Sempre que você cria uma caixa no SketchUp, se ela não tivesse massa ou se fosse apenas uma espécie de quadro, você sempre quer que as faces externas apontem para cima. Então o que acontece é que esta superfície fica lá e as novas superfícies estão apenas aparecendo na frente dela. Se eu orbitar por baixo, você verá que o branco está fora e o azul ainda permanece lá. Mas o que acontece é que quando você compensa às vezes a superfície agora realmente não faz muito sentido, certo? Então ser azul realmente não funciona para nós porque queremos que isso seja o chão. Agora não adicionando espessura ao chão. Não estou criando uma laje. Eu gostaria mais tarde como um grupo separado ou agora, eu só quero que a orientação seja a mesma. Portanto, clique com o botão direito do mouse na superfície e selecione Reverter Isso apenas vira para que tudo o que vemos agora seja bom e branco e limpo para modificar as paredes, digamos, por exemplo, precisávamos adicionar uma parede ou talvez adicionar outra parte. Não é diferente do que fizemos em exercícios anteriores em que você quebra a geometria e então você pode empurrar, puxar isso para fora. No entanto, há um truque para isso. Então, bem aqui nesta parede. Então, se eu voltar para a minha visão de plano, vamos nos concentrar nesta seção direita aqui primeiro. Então órbita e tente entrar em uma posição de câmera similar que eu tenho aqui. Então lembre-se, vai haver como uma cozinha de cozinha ou uma parede longa e estreita da cozinha bem aqui. E vai haver uma porta abrindo bem aqui entrando naquele vestíbulo. Então, se eu quiser criar um ponto de referência desse 1,80m, eu não vou pegar a ferramenta de linha. O que eu vou fazer em vez disso é eu vou desenhar como Guia, guias no SketchUp nossas linhas de construção. Eles nos permitem rastrear a partir desses pontos para criar nossa nova geometria. Então eu uso um monte desses. Pense nisso como se seu desenho de mão, seu rascunho a lápis, você está meio que esboçando a idéia de que você vai esboçar onde esse ponto de referência deve estar para que você possa adicionar, embora seja o ferramenta lápis e SketchUp para nós em termos de desenho seria como a ferramenta caneta para torná-lo permanente. Assim, podemos quebrar isso permanentemente e depois ser capaz de empurrar, puxar. Então as linhas de construção são realmente, realmente afetam a maneira como eles funcionam é que você quer clicar e soltar na borda que você está começando e se mover na direção longe dela. Então, à medida que me afasto dele, ele está desenhando uma linha paralela infinitamente no espaço do modelo. Então pense nisso quase como uma ferramenta de deslocamento também. Embora não esteja a compensar todas as arestas, está a criar uma guia que está deslocada da posição em que clicou. Então, por aqui, eu vou digitar 5 pés seno seis e pressionar Return. Agora eu quero uma abertura de quatro pés de largura. Então, eu vou clicar e soltar no guia que eu acabei de desenhar e ir para a direita cinco com seno seis e pressione Return ou Type em 48 ou nosso tamanho de abertura. Então, novamente, quando você está digitando pés e polegadas, apenas para voltar cinco pés seno seis, nós vamos fazer cinco pés, seis polegadas. Então você não precisa de um traço, você não precisa de um espaço, apenas cinco pés seno seis, e então retorna. E então para este, eu poderia digitar um sinal de quatro pés e retornar, ou eu poderia digitar 48 e apertar o retorno, ou me levará para a mesma posição. Normalmente, se estou medindo, tento medir tudo em centímetros. E então dessa forma eu estou apenas digitando em um int valores em, Eu vou ter que fazer sinal de pé e, em seguida, ser polegadas. Agora, esta entrada e a cabeceira das nossas janelas, temos a altura, por isso vamos fazer oito pés. Então eu vou começar em algum lugar no limite aqui. Clique e solte com a fita métrica. Vou subir no sinal azul de oito pés e apertar Enter. Então agora eu tenho os três guias que eu preciso para agora criar um retângulo que você pode ver a interseção agora cria um pequeno sinal de mais lá. Então, com essa interseção, agora posso clicar e soltar durante o meu retângulo para baixo, clicar e soltar e, em seguida, pressionar P para Push pool. E eu posso empurrar essa superfície agora para longe. E note que enquanto eu empurro para trás, ele diz algo como offset limitado. Então, só me permite empurrar de volta para este limite aqui. Então eu vou clicar para deixá-lo empurrar para lá. Você pode ver se eu orbita agora, ter uma boa abertura. Agora, para o Windows, tenha cuidado porque você não obtém o mesmo bloqueio. É muito fácil empurrar acidentalmente além do modelo assim. Agora, por aqui, eu quero fazer duas portas que vão se parecer com isso aqui. Mas ainda não tenho certeza sobre o espaçamento e a dimensão. Mas sabemos que, pelo menos, será uma porta de seis ou oito pés de largura. Então, por agora, o que vamos fazer é clicar e soltar na borda esquerda nesta parede aqui. E vamos montar alguns buffers aqui. Então eu sei, por exemplo, que eu quero ir pelo menos dois pés antes do próximo OPE. E então aqui, a mesma coisa, eu vou desenhar um guia aqui, trazer isso para cá. Eles já fizeram 24 anos em retorno, podem ter sorte. Podemos realmente fazer isso como uma porta aberta e realmente não tenho certeza ainda. Mas por agora, vamos desenhá-lo como uma grande abertura e podemos sempre modificá-lo mais tarde. E isso nos mostra uma boa maneira de que você sempre pode mudar esse design mais tarde também. Então isso vai ser outro tipo de mais janelas e uma porta, mas vai para o chão tão grande que como uma porta abrindo ou aqui ou nossa última porta, esta é uma porta indo para algum tipo de fora da área externa. E eu quero que ele alinhe a largura aqui. Então, há alguns truques que podemos fazer para nos ajudar a alinhar no SketchUp. A primeira é, eu vou pegar a fita métrica. Nós vamos tirar desta borda aqui. E eu vou clicar e soltar e trazer isso para baixo para desenhar iria guiar. E eu vou trazê-lo até chegar a este canto. Então isso nos dá esse guia de volta a cinco pés seis e desenhar outro guia para o nosso lado de quatro pés. Então eu não preciso de uma porta de dois pés de largura aqui. Então eu vou dividir a diferença. Então eu vou desenhar um guia desta borda descendo até este ponto aqui. E então eu vou trazer isso em seis polegadas. E então eu vou desenhar outro guia aos 36 e então ele guia oito pés. Na verdade, vamos fazer sete pés. E a partir daí podemos desenhar nosso retângulo. Podemos, então, tomar piscina e podemos empurrar isso para longe. Agora, uma vez que você está feito de criar todas as aberturas de portas, vai dar uma olhada ao lado sobre como fazer uma abertura de janelas. Mas antes de terminarmos, vamos excluir esses guias. Então você pode pegar a borracha, que está localizada aqui, e você pode apagar cada guia individual. Mas o problema com isso é que é provável que você acidentalmente apague a geometria. Portanto, tente não apagar Guias individuais. Em vez disso, vá até Editar e selecione Excluir guias que excluirão todas as guias do modelo. Agora temos todas as aberturas das portas no lugar. Vamos seguir em frente e criar um pouco da janela. 11. Criação de janelas: Criar as aberturas das janelas vai ser muito semelhante ao que fizemos ao criar a porta que abre a sua órbita primeiro. E eu normalmente gosto de fazer isso do interior das paredes e nesta parede aqui. Então temos a sala de estar. Achamos que pode haver uma espécie de sofá aqui. Vai haver uma espécie de entretenimento de TV lá. A cozinha vai correr por aqui com talvez uma ilha aqui. Então uma mesa de jantar talvez lá. Então parede que vamos fazer para tipo de janelas aqui. E assim, se decidirmos mover este espaço, pelo menos teremos uma parede aqui para trabalhar. Assim como fizemos com as portas, vamos criar guias. E novamente, eu estou apenas inventando isso e é realmente apenas uma boa prática para, então o primeiro guia com a fita métrica. Então, novamente, t para fita métrica, Clique e solte para iniciar o guia. Vamos fazer 12 polegadas, vamos fazer Guide aqui também. Então, vamos clicar e soltar, ir para a esquerda, pegar 12, e apertar retornar. Agora a largura da janela será de quatro pés. Então, a partir do guia existente, eu vou passar mais de 48. E eu vou deste guia para a esquerda, 48. E depois, de baixo, vou trazer isto. Mas tenha cuidado. Observe que enquanto eu estou subindo, veja, eu não vejo a linha ou para digitar 36 agora, você verá que eu desenhei um guia no chão 36 polegadas de distância da parede interior. Portanto, tenha cuidado com a posição da câmara. Então eu vou tipo de órbita e estar mais no plano. Desculpe, vou ser menos do que o Plano e mais no tipo de elevação. Vou trazer isso à tona e vou exagerar demais. Então, continue levantando, talvez vá um pouco para a esquerda e verá a linha azul aparecer. Essa flecha nos permite saber que estamos no eixo azul agora. E aqui vamos gravar em 36 ou ainda temos altura. Eu vou clicar no guia mais uma vez e eu vou até oito e, em seguida, pressione Return. E agora eu tenho todos os guias que eu preciso para esta parede para que eu possa criar as aberturas. Então lembre-se, você está sempre criando as aberturas mais tarde. Você pode adicionar as janelas e grupos de portas e componentes. Então vou fazer um retângulo. Então vá em frente e clique na ferramenta Retângulo. E, em seguida, com a ferramenta Retângulo, você vai desenhar da interseção aqui para interseção aqui, interseção aqui seção, e, em seguida, puxar empurrão. Agora com a ferramenta de puxar empurrar, como você empurra essa superfície para longe em um acidentalmente fazer algo assim, certo? Então, para evitar que isso aconteça, esteja sempre ciente de sua borda externa para a parede. Então, com essa borda externa, enquanto eu empurro, eu vou continuar movendo meu cursor. Sei que parece ter passado, mas observe que quando clicar, uma vez que um discar, você verá que ele se tranca de volta no lugar. Diz no limite, que nos permite saber que ele está apenas empurrando para a borda da parede. Então eu vou em frente e clique, e agora ele vai cortar isso girando através. Vamos também notar, o que também é bom entender é que push-pull tem um recurso de cópia. Então, se eu clicar duas vezes na próxima superfície, ele repete meu último empurrão. Mas tenha cuidado, não empurre sua parede acidentalmente. Você vai deslizar e orbitar, pressionando para casa a roda de rolagem com o turno. E vamos dar uma olhada nesta parede aqui. Então, para esta parede, queremos algo que se pareça com isto. Tudo bem? Queremos uma espécie de janela que vai ser capaz de fazer para que possamos olhar para fora. Então temos uma espécie de barra invertida aqui, talvez. Então nós queremos que isso vá para esta parede aqui. Então eu vou tomar medidas novamente. Mas desta vez eu vou sair da borda, vou mover meu cursor para cima. E vou mudar-me até chegarmos ao ponto médio aqui. E você pode ver que eu estou no ponto médio porque é um ponto colorido ciano onclick e liberar para definir isso com a fita métrica. Mais uma vez, você vai clicar e soltar e ir para a direita. Desta vez vamos para o pé seno seis e entrar. Então também podemos ir para o outro lado. Se formos apenas 30 polegadas, seria o mesmo seno seis de dois pés, certo? Então nós estamos desenhando um guia no centro e, em seguida, tipo de deslocamento para a esquerda e, em seguida, desligá-lo para a direita. Então não precisamos mais desse guia do meio. Então podemos pressionar E ou Borracha, e então podemos clicar para apagar isso agora, pressionar T novamente para trazer a fita métrica novamente para cima. E para a altura do peitoril, vou clicar e soltar durante o meu cursor para cima. E agora vamos ver, a bancada vai estar a 36 polegadas. Então eu quero dar um pouco de espaço a partir daí, então eu quero dar mais seis polegadas. E então eu quero uma janela que eu não conheço, não precisa ser muito alta. Faz com que seja de 24 polegadas, como uma bela janela estreita. Podemos estendê-lo mais alto mais tarde. Então, novamente, é um monte de apenas brincar em torno de entender como os guias funcionam. Você pode criar aqueles que você pode excluir mais tarde e, em seguida, pressionar nosso retângulo e apenas tipo desenhar esse retângulo lá. Dessa forma, podemos então tomar piscina arbusto garantindo que estamos no limite. Nós também poderíamos, se soubéssemos que eram nove polegadas, poderíamos empurrar tipo em nove press return ou lembrar que nosso último push pool foi de nove polegadas. Então eu poderia clicar duas vezes e ele vai repetir que empurrar puxar também. Assim, com as aberturas de portas e janelas criadas, vamos excluir todas as guias indo para Editar e, em seguida, selecionando Excluir guias. E então no próximo vídeo podemos ir em frente e começar a meio espaço, planejar o que queremos fazer para a cozinha. 12. Planejamento de espaço na cozinha: Para criar um plano de espaço simples para a cozinha, queríamos fazer o que fizemos de forma semelhante para criar portas e aberturas de janelas. E isso é criar guias. Onde isso vai diferir embora, é em vez de subtrair geometria, queremos agrupar ou pode componentes, blocos são objetos que estamos construindo para que possamos colocá-los como titulares de lugar para mais tarde, mais árvore de armário detalhado ou aparelhos ou coisas assim. Então vamos voltar para o modelo. E novamente, apenas para usar um quadro de referência, estamos focando nesta área aqui para ser nossa cozinha. Damos uma olhada no modelo original. Você verá que teremos uma espécie de área de cozinha aqui e talvez na baía ou ilha. Quero dizer, então vamos dizer que não estávamos realmente certo ainda sobre o que queríamos fazer e como queremos um espaço isso fora. Então a primeira coisa que precisamos entender é que não queremos criar árvore de armário ou outra geometria que seja parte da parede ou parte do chão, certo? Não queremos isto. Então esta é uma oportunidade perfeita para pegar todo o modelo que temos até agora, ou seja, as paredes e o chão, indo para Editar, Selecionar Tudo, e torná-lo um grupo. Então, para mim em qualquer projeto, eu gosto de construir todas as paredes exteriores, criar todas as aberturas, e então agrupá-lo certo? Uma vez agrupado, posso não entrar por um tempo. Então, uma boa dica que você pode fazer é clicar com o botão direito do mouse. Você pode realmente bloquear esse grupo. Isso impedirá que você o mova e também impedirá que você o exclua acidentalmente. Então, um grupo bloqueado ficará vermelho, e se você precisar desbloqueá-lo, você sempre pode apenas direita e desbloqueá-lo. É por isso que vou mantê-lo trancado por agora. Então vamos rolar para dentro e vamos nos concentrar em nosso espaço aqui. E vamos passar por alguns cenários. Primeiro, obviamente precisamos de alguma posição para aparelhos aqui. Portanto, uma maneira simples de construir alguns pontos de referência é criar guias. Então, vai novamente tomar a ferramenta de fita métrica, vai clicar e soltar nesta borda traseira e vamos puxar isso para fora. 24 polegadas é a maioria dos armários padrão na verdade são 24 polegadas de largura. Agora eu estou pensando com este design, eu estou pensando, você sabe, uma abordagem linear em que nós vamos ter AB, o forno aqui, geladeira aqui, e então talvez uma pia aqui para que talvez o alcance estará na ilha. Ainda não tenho certeza. Eu poderia virar isso, mas geralmente em um projeto como este, nós flanquearíamos um lado e o outro e poderíamos ter que mover esta janela por aí, seja lá o que for. Mas vamos fazer isso como um começo, ver como é. Normalmente, os frigoríficos e as unidades de parede podem variar em tamanhos de 30 a 36 polegadas. Então, tipicamente, é assim que estamos. Então, se eu pegar a ferramenta de fita métrica, nós vamos desenhar um guia indo da borda esquerda para cima. Vou trazer um guia a 30 polegadas. Isso vai ser para a minha unidade de parede. E então da borda direita aqui, e eu vou guiar nosso 36 e pressionar f por aqui. Eu sei que a unidade de parede e a geladeira serão apenas espaços reservados para agora. Então não nos dá uma vantagem de torná-lo um componente. Então eu só vou desenhar meu retângulo e desenhar meu retângulo. Em seguida, indo para pegar a ferramenta Selecionar, eu vou clicar duas vezes e, em seguida, clique com o botão direito e eu vou torná-lo um grupo embora. Selecione ferramenta, clique duas vezes, clique com o botão direito do mouse, e torná-lo um, Eu sempre gosto de fazer grupos antes de push pooling, mas tenha cuidado ao fazê-lo porque um, você vai notar como você órbita você começa que cintilação. Certifique-se de que, antes de empurrar, faça duplo clique dentro do grupo. Então, se eu clicar duas vezes agora, nós podemos então empurrar isso para cima. E eu só vou empurrar isso para cima. Ainda não sei qual é a altura disto. Eu só vou dar 80 polegadas e este tipo de porta padrão. Oi, então eu vou fazer barra de espaço para selecionar escape e, em seguida, clique duas vezes aqui, e eu vou empurrar este para cima 80 também. Ou veja eu posso mover meu cursor sobre uma espécie de referência até que ele se encaixe bem ali. Vou em frente e clique. Eu vou então pegar a ferramenta Selecionar e eu vou clicar longe de não ter certeza, sim, eu quero quebrar qualquer um do resto deste. E sem adicionar muito detalhe, é aqui que podemos simplesmente pegar a linha da ferramenta do retângulo, um retângulo grande aqui. Pegue a ferramenta Selecionar, clique duas vezes nela, clique com o botão direito, faça-a. Você também pode, então, uma vez que é um grupo como este, em vez de clicar duas vezes sobre ele. Uma vez selecionado, você pode pressionar return, return com o acesso selecionável e enter. Então eu vou empurrar isso para cima 36, só para dar a nossa altura. Vou apertar a barra de espaço para selecionar e, em seguida, pressionar Esc. E novamente, isso é bom apenas para meio que começar. Então agora vamos dar uma olhada no nosso próximo vídeo sobre como podemos criar a ilha. 13. Construindo a ilha cozinha: Para criar a ilha da cozinha, é aqui que os guias também são realmente úteis. Então, para o planejamento do espaço, vamos fazer algumas suposições. Digamos que queremos que a ilha esteja a 42 polegadas da árvore do armário. Então isso nos dá um espaço suficiente para andar e um raio de virada para uma pessoa lá. Vamos também dar um pouco mais de liberdade porque temos área de tráfego chegando, área de tráfego chegando. Então eu não sei quando eu entro e meio que acerto isso. Então é realmente dar 48 polegadas de cada lado aqui. E se quiser, pode apagar a borracha. Esses guias que tínhamos anteriormente, dessa forma. Temos agora apenas os guias que estavam trabalhando com no chão, apenas indo recentrar minha visão e realmente voltar para uma visão superior. E eu vou inclinar para baixo, às vezes é apenas um pouco mais fácil vê-lo de uma vista de cima para baixo. Não sei o quão grande quero fazer isto, mas sei que preciso de pelo menos 24 polegadas para algum tipo de árvore do armário por baixo. E então eu vou adicionar mais 18 polegadas porque eu quero bancos ou bancos para ser capaz de caber debaixo disso. partir daqui, agora podemos pegar a ferramenta de retângulo e desenhar um retângulo ao redor da borda aqui, e pegar a ferramenta Selecionar. E podemos clicar duas vezes no botão direito do mouse e torná-lo um grupo. Vou pressionar Enter, abrir esse grupo, e então vamos empurrar, puxá-lo para cima 36 polegadas para dar a ele essa altura. E se olharmos para o meu conceito aqui, vocês verão que eu tenho esse tipo agradável de polegada e meia moldura ou deslocamento em torno dele e ele vai recesso em 18 polegadas. Então, uma maneira rápida de visualizarmos isso sem entrar em muitos detalhes é compensar. No entanto, se compensarmos como fizemos com as paredes, vai compensar todas as bordas, certo? Então, não queremos isso. Em vez disso, vamos pegar a ferramenta Selecionar. Vamos selecionar a Borda e vamos manter pressionada a tecla Shift porque vamos adicionar isso à nossa seleção e estes dois são a seleção. Então, a dica chave aqui. Se você pré-selecionar durante push pool, ele só, desculpe-me, poucos pré-selecionar durante o deslocamento. Ele apenas compensa sua seleção existente ou sua pré-seleção. Então eu vou clicar em offset, e agora eu vou clicar e soltar e eu vou puxar este n. E em vez de uma polegada e meia, vamos realmente fazer duas arestas. Eu traria isso e digitaria dois e apertaria Enter. Agora, na verdade, vamos voltar. Se você quiser fazer uma polegada e meia, mudando minha mente, eu posso clicar e soltar, mover para trás e você pode digitar como um decimal. Então 1.5 e depois retorne. Ou você pode clicar e soltar, mover o cursor e digitá-lo como uma fração. Então, uma barra de espaço um, barra dois, e depois entra. Então certifique-se de lembrar anteriormente com pés e polegadas, você digita o sinal do pé e, em seguida, a polegada não havia espaço. No entanto, com uma fração, você precisa digitar o valor Int se a barra de espaço, que você separe entre a pitada e a quantidade de fração. Acho que é muito mais fácil apenas digitar os valores decimais. Então, tenha uma pequena folha de truques ou 0.1 a 5.25.375, assim por diante e assim por diante. Então podemos mantê-lo em 1.5. Isso é bom. Você vai querer adicionar, não importa. Eu vou empurrar isso de volta com piscina de empurrão. Vou empurrar isto para trás 18 polegadas. Então o conceito de tudo isso é que estamos criando trabalhos cerebrais para detalhes potenciais que vamos adicionar mais tarde. Então, ainda não estamos preocupados comigo. Agora. Não estamos preocupados com nenhum tipo de detalhe de alto nível. Estamos apenas tentando obter essas pequenas nuances dessa maneira quando encontrarmos o componente certo ou vamos editar essa geometria, este é aquele espaço reservado, aquela versão baixa de poliéster que vai facilitar a referência mais tarde. Eu vou pegar a ferramenta Select e eu clicar fora dela e eu vou orbitar de volta. E uma das últimas coisas que podemos realmente fazer apenas para tipo de tampa fora da cozinha aqui é podemos clicar duas vezes dentro de nossa árvore de armário aqui. E desde que nós empurramos isso para 36, eu vou selecionar essa borda e, em seguida, pegar a ferramenta Mover, indo para pressionar Control. E eu vou copiar isso clicando no ponto final aqui, copiando para baixo uma polegada e meia. Então 1.5 e, em seguida, pressione retornar. A partir daí, vou selecionar essa borda e clicar na ferramenta Mover e oprimir o controle. Vou copiar isto todo o caminho até aqui. Então vai ser dez pés, seis polegadas. Estou copiando todo o caminho até aqui. E eu vou clicar para isso é como copiar e apenas colocá-lo bem ali. Quando você clica, em vez de digitar cinco x, eu digitei 5X. Neste momento, criaria cinco linhas ao longo desse caminho, certo? Mas em vez de digitar cinco x, eu vou digitar cinco barra e, em seguida, apertar retornar digitando cinco barra. Está dividindo isso em cinco quebras de linha igualmente espaçadas. Então esta é uma boa maneira que você pode rapidamente meio que quebrar estes. Então você pode entender melhor o que cada tipo de gabinete com isso. E visualmente isso meio que ajuda rapidamente, meio que quebrar e subdividir isso. Então temos uma idéia melhor do que essa cozinha vai começar a parecer no próximo vídeo é dar uma olhada um pouco sobre a sala de estar e como podemos ainda mais Plano de Espaço lá para nos ajudar a criar uma estante mais tarde. 14. Exercício de Massing 2D 2D: É muito fácil no início do processo de modelagem, especialmente para design de interiores, onde você quer começar a colocar os móveis reais ou acabamentos que você deseja. Mas tenho um pouco de cautela fazendo isso. E o que eu quero que você faça primeiro é realmente pensar no design. Seja em caneta e papel ou no que vamos fazer, que é um pouco de caneta e papel no SketchUp, Vamos para espaço pan um pouco mais para entender o tamanho e as formas dos móveis que precisamos. Fomos pegar coisas do armazém 3D ou se criarmos coisas por conta própria, temos uma idéia melhor das restrições gerais de tamanho e dimensão que estamos procurando. Além disso, é muito mais fácil mover a geometria 2D do que mover a geometria 3D. Então, vamos entrar. Então design interno, você sabe, eu estou, eu estou pensando em tentar ir com talvez uma mesa circular, talvez um sofá no final aqui, e então tipo de poltronas. Ainda não tenho certeza. E digamos que neste processo, estamos tentando descobrir o que vai funcionar. E, honestamente, é aí que tamanhos padrão e tipo de opções, que é realmente onde o Google é realmente útil. Então, muitas vezes, quando eu estou fazendo o trabalho interior, eu vou fazer um monte do que é mesas de sala de jantar padrão? Qual é o tamanho da seção padrão? O que é um tamanho de gabinete padrão? Sabe, muito disso por anos de experiência que você meio que descobre. Mas não tenha medo de entrar no Google e fazer uma pesquisa de imagens tamanhos diferentes, portamanhos diferentes,dimensões, coisas. Então o que estamos desenhando é realmente apenas o que, o que eu meio que descobri que tipo de funciona para diferentes dimensões, espaços. Se eu voltar um, vou colocar isso em outra tela. Então tudo o que vamos fazer aqui é criar alguns blocos são, e criar um pequeno tipo de geometria aqui. Então, primeiro queremos arredondar ou tabela retangular aqui. E eu queria ver pelo menos seis, talvez. Então, um tamanho para isso geralmente está em algum lugar entre 44 polegadas de largura por 84 polegadas de comprimento. Então eu vou clicar na ferramenta Retangle e eu não vou me preocupar com Guias e restrições. Se você quiser, você pode realmente ir para editar, excluir guias. E eu só vou desenhar um retângulo no espaço do modelo aqui. E eu digitei 84 vírgula 44 e retornou. Agora eu quero ter certeza se eu desenhar alguma cadeira ou qualquer outra geometria que, que, não intervém ou misturado com qualquer uma dessa geometria. Por isso, vou certificar-me de que o agrupo. Não vai se preocupar em fazer um componente porque isso é realmente como espaço reservado 2D. Você faz muito disso. Você sabe, você pode realmente criar uma biblioteca de componentes para seu próprio líder, mas para não complicar demais as coisas, vamos apenas agrupá-la apenas para mantê-lo simples. Certo, então temos nossa mesa lá que talvez vá lá dentro. E eu só vou desenhar com a ferramenta Arc. Só vou desenhar como um arco aqui e talvez outro arco aqui. Então clique e solte, clique e solte e mova o cursor para fora. Realisticamente, eu deveria fazer as SS como componentes individuais que eu possa mover e copiar. Mas só para tipo de, isso é realmente eu não estou mostrando ao cliente isso, isso é realmente só para mim. Então, eu só vou desenhar, algo assim. E não me preocupo que estes sejam perfeitos. Certamente, se você quisesse, você poderia pegar isso e mover e copiá-lo e meio que alinhá-los. Algo que faremos mais tarde quando tivermos em 3D. Mas agora, tudo bem. Eu vou pegar a ferramenta Select e um fim fora dela. E vou fazer a mesma coisa pela mobília da sala. E para isso, você realmente não precisa ser verdade nas dimensões e tamanho, certo? Você pode apenas um pouco, eu bebi um pouco. Então, por exemplo, se eu pegar a ferramenta de retângulo, eu posso desenhar um retângulo ao longo aqui. E eu estou visualmente apenas tentando olhar e ver quais são essas dimensões. É cerca de 19 pés a pé ou dois. Então eu poderia apenas colocá-lo como um espaço reservado agora para uma estante e fazer uma estante de parede inteira longa lá, então ele pode desenhar outro pequeno retângulo aqui. E digamos que vamos fazer como uma longa espécie de sofá. Pode ser com o círculo, terá mesa de café que talvez com retângulo girado. Vou clicar e soltar, clicar e soltar, e vou voltar para construir cadeiras da UIT. Novamente, não é que as dimensões certamente não estejam corretas por nenhum meio. Se eu pegar a fita métrica, você pode ver que esta cadeira tem mais de três pés de largura. É, é uma mesa de café muito grande, são realmente grandes. Cadeira única. E a mesma coisa com este sofá. Este é quase um sofá de 12 pés de largura. Mas geralmente, você sabe, você pode ver o quão rápido fazer isso rapidamente realmente permite que você apenas tipo de ser livre. Não se segure, retido às restrições do SketchUp, querendo desenhar um tipo de verdadeiro ao tamanho ou verdadeiro à forma e se encaixando nas coisas. Você sabe, apenas tipo pegar o retângulo, pegar a ferramenta círculo, e apenas um tipo de forma livre aqui porque eventualmente você vai apenas selecionar todos estes e excluí-los. Mas pelo menos isso está dando a você a estrutura sobre onde você quer fazer isso dentro do modelo. E realmente, é realmente algo que você poderia fazer. Você sabe, ainda à mão. Eu adoraria continuar com as mãos. Mesmo aqui no Acrobat e apenas marcando isso, certo? Talvez você tenha um iPad e queira esboçar, sabe, não hesite em usar as ferramentas que você tem para ajudá-lo tipo Plano Espacial que embora, você sabe, aqui pode fazer um pouco para organizar este líder. Seja lá o que for, seja lá o que for, onde você precisa ir para criar a geometria é realmente o que estamos buscando. Então, agora que temos uma direção com onde queremos ir para alguns dos móveis usando os espaços reservados 2D nos ajuda. Mas realmente para torná-lo melhor, queremos criar ou importar do armazém 3D onde podemos realmente trazer móveis 3D. Então, no próximo vídeo, vamos em frente e fazer isso. 15. Como importar componentes do armazém 3D: Agora que temos uma idéia para o que queremos que a colocação de móveis seja em nosso espaço. Vamos dar uma olhada, o armazém 3D e como podemos importar componentes que outros usuários já criaram para nós. Então vamos entrar no acesso ao armazém 3D. Vamos até uma janela e depois clicar no armazém 3D. Vou fazer a tela maior apenas para que seja um pouco maior para nós aqui, o armazém 3D é um banco de dados ou biblioteca de componentes gratuitos do SketchUp. Então, a maneira como isso começou anos atrás foi quando o Google comprou o SketchUp. Costumava ser um lugar onde você pode carregar modelos 3D de cidades e edifícios que qualquer um poderia criar. E, em seguida, aqueles iria publicar e estar na camada de edifícios 3D do Google Earth. No entanto, essa tecnologia alterada no SketchUp agora pertence à trimble. Assim, o armazém 3D tornou-se um repositório onde os usuários podem fazer upload de produtos. Também tem sido um lugar onde os fabricantes também podem colocar seus produtos. Então é um equilíbrio. É um equilíbrio de fabricantes realmente fornecendo os modelos 3D de seus produtos com usuários cotidianos como você, compartilhando e distribuindo modelos e objetos que eles criaram. Portanto, existem algumas dicas que podemos usar para facilitar a encontrar a coisa certa que você deseja. Então vamos começar pela sala de jantar. Precisamos de uma mesa de jantar. Então vamos fazer como fazemos qualquer tipo de busca. Faremos uma busca. Pressione Return aqui. E você vai ver agora os primeiros resultados definidos, os 449 resultados são todos de produtos. Então estes são de criadores confiáveis ou fabricantes que são produtos reais que você provavelmente pode encontrar fora da prateleira ou on-line para comprar. Então, em suma, estes são tipos de que são criados e são limpos e agradáveis dependendo do que você está procurando, você pode obter resultados não tão bons, ou talvez você só obter um par de coisas que você pode encontrar. Então é aí que você quer às vezes procurado por modelos. E é aqui que você vai ver mais de qualquer tipo de usuário carregando uma sala de jantar SET, certo? Então isso pode incluir cadeiras, pode incluir dimensões e apenas outros elementos que talvez você não queira. Você também pode pesquisar coleções diferentes, que são essencialmente pastas que as pessoas criaram para marcar vários produtos ou componentes em um determinado subconjunto. Então, é uma ótima maneira se você encontrar algo que você gosta, você pode encontrar algo ligeiramente semelhante. Há também catálogos que funcionam muito como coleções. Então, para mim, eu tendem a ficar dentro do produto Roma. Posso usar as categorias aqui, mas raramente ajusto estas. A única hora que posso fazer é talvez o tamanho do arquivo. Observe que ao importar componentes, você também está importando toda a geometria e todas as texturas que estão nesse arquivo. Este é o lugar onde os usuários podem ver rapidamente lá arquivo ir de talvez um ou dois megabytes para 20 ou 30 ou 40 megabytes porque um através e um monte de móveis, um monte de complexidade. Podemos também dois, em vez de classificar por relevância, poderíamos classificar por popularidade. Eu, você pode ver que você tem a idéia aqui. Então eu vou navegar através, eu vou tentar encontrar uma mesa. Este realmente parece muito bom. Deixe-me encontrar uma mesa que eu acho que vai funcionar dentro do espaço. Este é muito interessante, embora eu não esteja muito certo sobre as dimensões e o tamanho dele. Então eu posso clicar nele para abrir uma pré-visualização dele. E se eu gostar, eu posso, é claro, clicar em download. Mas se eu quiser mais informações, eu posso clicar em ver mais detalhes. E isso vai realmente nos levar para a página do produto dele. Então lembre-se, o SketchUp é usado em todo o mundo. Então, estando nos Estados Unidos, nós realmente não trabalhamos muito em métricas. Então você terá unidades ou você terá modelos que estão em uma unidade diferente, em seguida, polegadas. Então você verá aqui que este modelo em particular é delimitado por um objeto de um por dois por um metro. Portanto, não é que você precise entender conversões entre polegadas em metros ou polegadas e centímetros. O importante para chegar aqui é que as pessoas criam coisas e, em seguida, outras escalas ou outras unidades. Quando baixarmos isso, ele será convertido automaticamente em polegadas. Então você não precisa se preocupar com a conversão e tipo de alteração da escala ou alteração do tamanho. O que você pode ter que se preocupar às vezes é que os usuários não desenham coisas para dimensionar. Mas aqui está uma boa indicação de que isso é bastante típico de uma tabela. Além disso, enquanto estou aqui, podemos dar uma olhada em outros modelos pelo autor ou outras coleções por este autor também. Então, é realmente ótimo quando você encontra algo que você gosta de um criador, você pode tipo de navegar algumas de suas outras coisas. Eu só vou, você também pode favorito Este. Você pode gostar. E você pode até criar sua própria pasta ou coleção para catalogar coisas. Eu tendem a apenas tipo de ignorar alguns dos que e apenas tipo de baixá-lo, porque eu não pode nunca mais precisar disso novamente para outro projeto e é fácil o suficiente para pesquisar. Então vamos carregar isso diretamente no modelo. Vamos em frente e clicar em sim, ele vai baixar, e isso vai colocar o objeto no seu cursor. Mas veja como eu não estou exatamente no canto dos objetos SEO, é fora um pouco. Cada objeto criado no SketchUp tem um ponto de inserção diferente. Então, estamos muito perto. Você pode ver que estamos muito perto do tamanho que usamos. Então eu vou apenas usar a geometria 2D inferior que eu defini aqui apenas para tipo de definir esta tabela no lugar aqui. Então eu vou em frente e clique, Defina. Uma das maiores dicas que eu posso dar quando você está colocando componentes do armazém 3D é apenas obtê-lo no modelo. Às vezes, não se preocupe em obtê-lo no lugar exato. Porque muitas vezes você não sabe exatamente onde esse ponto de inserção vai ser. Então um usuário pode criar isso com o ponto de origem, não aqui, mas pode criá-lo em algum lugar, tipo fora do modelo. E se esse for o caso, quando você importar, é muito mais difícil definir e ajustar. No próximo vídeo, vamos adicionar mais componentes dentro do nosso modelo usando o armazém 3D. 16. Componentes de movimento e posicionamento: Vamos voltar para o armazém 3D e adicionar mais componentes ao nosso espaço. Então vamos voltar para a janela. Vamos clicar no armazém 3D. Vai nos trazer de volta à nossa página anterior. Então, já que estamos nesta página do produto, isso vai nos trazer aqui. Então podemos clicar em casa ou podemos procurar por outros modelos que talvez este criador tenha feito. Então eu vou voltar para a nossa busca e digitar o conjunto de mesa de jantar. E talvez eu só vá encontrar uma cadeira. Então esta cadeira funciona muito bem. Não preciso abrir o produto. Ele pode basicamente clicar neste pequeno botão Download aqui. E isso vai nos impedir de ter que ir para a página do produto. Então, vamos clicar nesse pequeno botão. Vai carregá-lo diretamente no modelo. Vamos clicar em sim, baixá-lo, e então eu vou colocá-lo em nosso cursor. E novamente aqui eu estou apenas tentando colocá-lo em algum lugar no modelo em referência à tabela. Então bem ali parece muito bom. Agora, com a cadeira no modelo, podemos girá-la, mas eu não quero que você realmente use a ferramenta Girar localizada aqui. Em vez disso, já estamos na ferramenta de movimentação. E observe que ao passar o mouse sobre um objeto, você obtém não apenas esses pontos de ancoragem de canto, mas quando eu passar o mouse sobre o topo, vejo os sinais de mais vermelhos que aparecem ali. Esse sinal de mais vermelho é um ponto de ancoragem para rodar embutido. Assim que você passar o mouse sobre, clique como ele faz com que o símbolo girar apareça, e agora você começará a girá-lo. Quanto mais longe o cursor estiver longe do objeto, menor será a probabilidade de encaixar nesses incrementos de 15 graus. Então eu vou mover meu cursor para mais perto aqui. Então eu estou bem naquele lugar. E, em seguida, vou clicar neste Editar no local. Agora, com um conjunto de cadeira, vou pressionar a tecla Control ou a opção em um Mac. Vou copiar do canto inferior da cadeira de jantar. E eu vou clicar novamente para configurá-lo. Então, estou me mudando. Observe que estou me movendo no eixo vermelho, um clique lá para configurá-lo. Eu vou pegar a ferramenta Selecionar e eu vou selecionar o plano base que temos abaixo, e eu vou excluí-lo. Não precisamos mais dele. Agora, se você gostaria de Plano Espacial em um verdadeiro plano 2D, vamos até a vista superior. E aqui ainda estamos em perspectiva, embora estejamos olhando acima. Então eu vou para a câmera e clicar na projeção paralela. Isso achata nosso modelo em um axonométrico 2D. Se estivéssemos orbitando agora, veríamos que nosso modelo é de fato um axonométrico e não um isométrico. Então eu vou voltar para a projeção paralela. Voltamos a uma vista de cima. E o que eu gosto sobre isso é que eu posso selecionar esta tabela, eu poderia selecionar esta cadeira e selecionar a outra cadeira. Eu posso pegar o controle de descanso da ferramenta Mover, e em vez de clicar no objeto para copiar, se eu copiar de um lugar no chão clicando e colocá-lo em outro ponto no chão, ele garante que eu estou mantendo o objeto no próprio chão. Então, se eu órbita, você ainda pode ver tudo naquele avião. O que muitos usuários de primeira vez farão por acidente é que copiarão isso, mas depois clicarão no objeto e no levantado. Então você vai acabar com suas cadeiras flutuando sobre o modelo. Então, certamente, há momentos em que a cópia do objeto ou do canto é efetiva. Isso era muito bom antes quando copiamos. Mas quando eu plano de espaço para móveis, eu tentei encontrar um ponto arbitrário no chão e, em seguida, clique para copiá-lo de lá. Então eu vou clicar para configurá-lo. Agora, em vez de girar estas cadeiras, podemos clicar com o botão direito do rato e podemos invertê-las. E nós vamos jogá-los na direção verde. Porque observe que quando movemos isso, bem, você se moveu e copiou. Nós movemo-lo ao longo do eixo verde. Então virar é essencialmente como espelhar. Mas a diferença é que é sempre em relação ao eixo que você está lançando. Portanto, se o verde não funcionar para o componente específico que você baixar, basta desfazer e, em seguida, virá-lo para o vermelho. Voltar ao nosso plano, talvez avançar um pouco. E então eu vou selecionar esta cadeira. Eu vou controlar ou opção no Mac. Clique e coloque-o aqui, mouse sobre o topo e clique e, em seguida, clique para girá-lo. Pressione o controle novamente ou a opção em um Mac, copie-o para aqui e, em seguida, eu posso girá-lo ou Desfazer, ou posso clicar com o botão direito do mouse e girá-lo ao longo do verde. Assim, você pode usar m como um atalho de teclado para voltar rapidamente para se mover. E quando terminar de se mover, aperte a barra de espaço. A barra de espaço é uma ótima maneira de sair da ferramenta de movimento. Caso contrário, é muito provável que você possa apenas clicar em um objeto. Esqueça que você selecionou, e então você está aqui meio que clicando nele por acidente. Portanto, sinta-se à vontade para pressionar a barra de espaço para voltar à ferramenta Selecionar. E eu vou manter pressionada Shift na verdade, eu vou selecionar nossas cadeiras e eu também vou selecionar nossa tabela porque eu quero que para mover tudo como uma peça para semelhante ao exemplo da escada em um vídeo anterior, eu posso clicar com o botão direito do mouse aqui e conter isso em um grupo maior, porque como você pode ver, eu não estou realmente centrado aqui. Então eu vou pegar a ferramenta Mover agora e nós vamos movê-la apenas para tipo de eu para cima e centralizá-la. No próximo vídeo, vamos dar uma olhada em como podemos usar a biblioteca de componentes ou a paleta de componentes no SketchUp para realmente alterar ou apenas os componentes e arrastá-los e soltá-los no modelo. 17. Usando a paleta de ferramentas componentes / janela: Outra maneira que podemos colocar móveis que já estão no modelo é, na verdade, usando a paleta de componentes ou a barra de ferramentas do componente na bandeja padrão. Então, em um PC, você quer garantir que as bandejas padrão abram e então você vai abrir a bandeja de componentes aqui. Agora, se ele não mostrar seus dois componentes atuais aqui, basta clicar na casinha, e a casa mostrará os modelos atualmente no arquivo. Agora, em um Mac, você quer ir até uma janela e clicar em componentes. E isso vai trazer a paleta de componentes. mesma ideia aqui. Eu só vou arrastar a barra de ferramentas para cima e para cima. E eu vou clicar no botão home apenas para mostrar os componentes no modelo. Então, uma vez que você traga um componente para o arquivo SketchUp do armazém 3D, ele será exibido aqui. Ele também irá mostrar se você criar qualquer um dos seus próprios componentes. Por exemplo, se eu pegar a ilha aqui e convertê-la um componente usando a ferramenta Selecionar e clicar com o botão direito nela, você poderá ver depois de clicar em Criar que ela aparece em nossa biblioteca aqui. Agora isso só aparece neste arquivo. Então, se você for para Arquivo Novo, estes não aparecerão aqui. Você nunca quer salvar um componente para que ele faça parte de uma biblioteca maior. Isso é algo que vou mostrar em um vídeo futuro. Mas rapidamente você sempre pode clicar com o botão direito do mouse e Salvar como para que você possa salvá-lo como seu próprio arquivo do SketchUp. Ou agora, vamos nos concentrar no que temos no modelo. Então eu vou para a órbita e eu vou sair desta visão de projeção paralela. Então eu vou subir para a câmera e clicar em perspectiva. Então, digamos que eu tinha aquela cadeira na biblioteca aqui. Agora posso clicar e liberar a imagem em miniatura aqui à direita. E quando eu mover meu cursor para o modelo, você vai vê-lo aparecer novamente. Eu posso clicar e liberar e, em seguida, soltá-lo para o modelo e clicar e soltar a tabela. Certamente deixe cair isso também. Só vou deletar isso. Mantenha as duas cadeiras aqui. Porque o que queremos fazer é substituir estas cadeiras por cadeiras de bar. Então, digamos que talvez no início quiséssemos que fosse um pouco mais baixo ou talvez tivéssemos uma idéia de fazer um tipo de tamanho de cadeira normal aqui, mas simplesmente não deu certo. Então, agora, se eu for até uma janela, clicar no armazém 3D, eu vou fazer uma busca por banco de bar, e eu vou encontrar um que eu gosto. Este parece muito bom. Então eu vou fazer o download disso. Eu vou carregá-lo diretamente no modelo e nós vamos colocá-lo apenas meio aqui para o lado. Não vou colocá-lo no local correto. Eu só vou colocar isso aqui. Então o que acontece aqui é digamos que você tem um novo produto que você gosta e você quer trocá-lo por esses dois já existentes. Vou pegar a ferramenta Selecionar e vou pré-selecionar os dois componentes existentes. E, em seguida, na biblioteca de componentes, você pode clicar com o botão direito do mouse no componente pelo qual deseja que ele seja substituído e clicar em substituir selecionado. Então isso vai trocar esses dois componentes com o nosso novo componente. Agora você vai vê-lo mudar um pouco. E a razão para essa pequena mudança lá é porque esses componentes, você pode ver o ponto de origem está no meio, ou a origem do eixo desse componente está no meio. Enquanto que quando o substituímos, vemos como para o objeto dentro dele, é apenas um pouco desligado. Então não há realmente nenhuma maneira de saber isso imediatamente a menos que você realmente vá para aquele componente e tipo de fazer a mudança, tipo de re-centralizá-lo. Mas não perca seu tempo fazendo isso. É, é só a menos que você esteja usando muito este objeto. Realmente não vale a pena o tempo para, para ajustar tudo isso. O que eu vou fazer em vez disso é eu vou apagar a cópia que temos lá, porque agora nós temos esses dois no modelo e eu vou selecioná-los e agora apenas meio que movê-los para fora. E também parece que eu preciso girar isso. Então eu vou girar, selecionar apenas este, e girar este, este. Outra coisa importante a saber é que nem todos os usuários no armazém 3D criam componentes da mesma maneira. Então, uma coisa que eu sempre gosto de fazer é eu gosto de pegar a ferramenta Select e eu gosto clicar duas vezes dentro do objeto para tipo de ver como eles organizam isso. Então você pode ver que é na verdade, é na verdade um componente, e dentro desse componente é um subcomponente e, em seguida, outro subcomponente. Então, parece que eles realmente têm alguns problemas aqui. Uma outra maneira de visualizar isso é o que o outliner. Então, em um PC, se eu for para a janela, eu posso ir para a bandeja padrão e exibir o outliner em um Mac. Se eu ir para a janela, eu posso então apenas clicar em outliner. Então o outliner é a hierarquia de um objeto, a hierarquia do seu modelo para aqui você verá o nome do arquivo aqui que eu tenho, e então os componentes em grupos dentro dele. Então os componentes aparecem como quatro pontos, os grupos aparecem como apenas um tipo de ponto quadrado. Então, podemos ver essa pequena seta suspensa, essa seta de empilhamento significa que é um componente e dentro dela são subobjetos. Então parece que eles têm um grupo dentro de um grupo, dentro de um grupo. E então esses componentes número um, estes eu diria que são provavelmente pernas individuais. Sim. Perna, perna, perna. O grupo aqui, este pode ser o Bar ou uma espécie de subobject dentro de lá. Oh, é o suporte lá. Então, o que você pode ver aqui, e honestamente, você nem precisa mudar isso. Mas o que eu posso ver aqui é este agrupamento e este agrupamento é desnecessário. O que aconteceu é que eles provavelmente baixaram, agruparam, agruparam-no e depois nomearam-no. Para que eu possa limpar um pouco disso. Posso pegar esse grupo aqui e explodi-lo. E então eu posso pegar isso e aqui e clicar com o botão direito do mouse e explodir aquilo. E então eu posso pegar esse grupo aqui e clicar com o botão direito do mouse e explodir assim. No componente de fezes, há apenas as quatro pernas, as duas embaixo do tipo de partes que não estamos vendo agora porque elas estão embaixo e depois o topo. Então, isso só organiza isso. Isso realmente não importa a longo prazo. Só faz com que seja um pouco mais limpo e mais fácil de trabalhar. Você também pode ver depois que eu fiz isso explodindo, ver como o wireframe em torno do objeto é muito mais estreito. Então esse grupo dentro de um grupo criou uma espécie de um tipo de área de limite extra. Então agora é um tipo de objeto muito mais limpo. E porque é um componente também faz isso aqui para esta cópia. Então, novamente, o outliner aqui está aqui, bem como a biblioteca de componentes. Essas são duas maneiras de ajudá-lo a organizar seus objetos dentro desse modelo. Pessoalmente, eu não uso o delineador tudo isso. Muitas vezes. Eu uso isso apenas como uma verificação visual rápida, mas eu provavelmente apenas meio que entrar e clicar duas vezes em torno apenas para ver. Então sugiro que assim que terminar o delineador, você pode fechá-lo assim. Ele não é uma espécie de atualização toda vez que você está clicando em algo. No próximo vídeo, vamos dar uma olhada em um novo recurso no SketchUp 20-20 chamado Live components. 18. Introdução aos componentes ao vivo: Um novo recurso no Sketch Up 2021 é a capacidade agora de usar o que é chamado de componentes Live. Estes são componentes configuráveis que permitem alterar e ajustar as propriedades dentro deles. Se dermos uma olhada em um modelo SketchUp existente do armazém 3D, você pode ver que este componente, não há configurações, certo? Não consigo escalá-lo. Não consigo esticar. Não posso mudar o material sem alterar e alterar as propriedades do modelo associadas a ele. Então o SketchUp saiu com um recurso em 2021 chamado Live components. Então eu vou excluir agora apenas o nosso clique duplo no nosso retângulo que nós adicionamos aqui. E na verdade eu posso clicar duas vezes e tipo de apagar apenas o resto da mobília que temos aqui porque nós não precisamos dela. Então, para encontrar um componente vivo, primeiro precisamos ir para o armazém 3D. Então vamos até a janela e vamos clicar no armazém 3D. Vou clicar de volta no botão inicial ou no botão do armazém 3D. E você pode ver imediatamente no topo aqui que existem alguns modelos dos laboratórios do SketchUp. Os laboratórios do SketchUp são essa designação para este novo desenvolvimento, que é o que são esses componentes ativos. Então eu vou para esta mobília, componentes ao vivo, e eu vou clicar sobre esta mobília modular aqui. Então, uma coisa para entender que o, isso é novo, então não há muitas opções, tanto quanto projetado em um monte desses, isso vai mudar. Sketchup, adiciona mais a estes. E à medida que os componentes dinâmicos se tornam mais parte e se integram ao fluxo de trabalho diário de todos os usuários. Então, sem ser configurável, você simplesmente baixaria isso e se precisasse mudá-lo, você teria que descobrir como esticá-lo e movê-lo. Mas agora você pode clicar em configurar aqui e você pode realmente tipo de visualizar como você deseja configurar e ajustar o componente. Por exemplo, se eu não quiser uma seção L, se eu só quiser uma rua de três lugares, você vai ver isso mudar uma atualização baseada nos parâmetros que você colocou. Agora vou fechar esta pré-visualização porque estou fazendo essa configuração no armazém 3D. Mas você também pode fazer isso no SketchUp, que eu acho que eu acho um pouco mais fácil. Então, basta baixá-lo como está. Então eu vou clicar em Carregar, eu vou clicar em sim. E eu vou colocá-lo no modelo e eu vou apenas para orbitar em torno também. Talvez pan este tipo dar uma olhada melhor no modelo aqui. Agora, anteriormente no SketchUp, o que os usuários podem ter uma tendência a fazer é tentar clicar na ferramenta de escala que tenta esticar isso. Você vê como eu clico na ferramenta de escala neste componente, não posso fazer isso. Como se eu pudesse ouvir. Eu não posso Eu posso esticar ou componente irregular, mas ele não pode esticar um componente porque eu preciso clicar com o botão direito do mouse sobre ele e ir para Configurar componente ao vivo. No entanto, antes de eu fazer isso, vamos realmente pegar a ferramenta Mover e passar o mouse sobre o topo e vamos girá-la. E agora vamos clicar com o botão direito do mouse e configurar o componente live. Você verá as propriedades dele aqui em cima. E agora semelhante ao que tínhamos quando estávamos no armazém 3D, podemos configurar isso. Então, como o modelo foi feito em milímetros, isso vai manter as unidades que ele tinha. Então eu só vou tipo de expandir isso, poderia movê-lo um pouco também, e eu poderia mudar a cor base, apenas mantê-lo branco por agora. E eu poderia mudá-lo para uma grande seção com um otomano. Talvez eu fosse um pouco grande demais para esta área aqui. Acho que vamos acabar com os três cedro aqui. Isso funciona, mas você pode ver como você pode mais tipo de entrar e personalizar isso. E então eu ainda posso usar a ferramenta Mover. Ainda é tipo de ajustar isso ao redor. Agora eu meio que tenho uma posição para isso com o que eu gosto. Vou voltar ao armazém 3D e ao Azure à procura de objectos. Esteja ciente de que na direita, licença, à esquerda, abaixo de Avançado aqui, você pode realmente ativar a busca para que você só esteja procurando por componentes ao vivo para talvez um otomano. Não há jatos otomanos. Então talvez a sala de estar também não funcionou. Todo eu tenho que ir para modelos. Portanto, eles não estão aparecendo primeiro em Produtos, mas em modelos. Se eu digitar a vida, você pode ver algumas coisas lá. Mas porque isso ainda é meio que em sua infância aqui, eu definitivamente iria para os componentes ao vivo móveis na coleção curada aqui. E novamente, este é um novo recurso, então espere que isso se expanda e talvez eu traga esta mesa de café. Mais uma vez, a mesma ideia. Você vai clicar com o botão direito do mouse configurar componente live. E você pode ver que podemos mudar o estilo dele. E talvez eu queira retangular uma forma oval, eu vou realmente ir em forma oval. Eu acho que isso funciona muito bem para este projeto atual e fazer isso muito maior. Este, podemos até adicionar uma prateleira por baixo e podemos mudar a parte superior do material ou demos em mudança uma cor personalizada. Então, de novo, há muito que podemos fazer com isso. E novamente, isso é realmente apenas o começo dos componentes da vida. Mas você pode ver que isso faz com que seja um pouco mais fácil para tipo de alongamento e filmes comparado a talvez uma mesa que encontramos fora do armazém que não era um componente ao vivo para terminar a mobília da sala de estar aqui, Vamos em frente e adicione mais duas cadeiras. E novamente, você pode escolher qualquer tipo de cadeira que quiser aqui. Vou voltar para a mobília e talvez eu pegue um dos sofás deles por enquanto. Então eu vou clicar no canto aqui e apenas talvez girado um pouco e tipo de lugar com o que parece bom lá. Então encontrar coisas no armazém 3D definitivamente torna muito mais fácil preencher o espaço com móveis. Mas há momentos em que você obviamente vai ter que criar seu próprio mobiliário personalizado, ou, no nosso caso, trabalho de moinho a partir do zero. Então, no próximo vídeo é dar uma olhada em como podemos criar o conjunto de estantes que vão correr ao longo da parede aqui. 19. Criando um componente de livro 2D: Uma maneira pela qual podemos entender melhor os componentes é criando uma série de estantes de livros e entender como criar componentes dentro dos componentes e como eles agem e reagem dentro do espaço do modelo. Então nosso objetivo final é tentar fazer algo assim. Queremos uma série de estantes que vão ao longo daquele espaço lá. E se saltarmos de volta para o nosso modelo, podemos ver que temos toda esta parede aqui para trabalhar. Então a primeira coisa que eu vou fazer é pegar a ferramenta de retângulo girado e eu vou começar em algum lugar aqui. E eu vou apenas criar uma forma de base. Então eu vou clicar e soltar para iniciar meu retângulo vai se mover para fora porque eu quero que a profundidade deste para ser 12 polegadas. Então digite 12 e, em seguida, pressione Return. Então vou para a direita. E eu quero que cada linha não seja mais larga do que três pés. Vou digitar 36 e apertar Enter. Então, com a minha prateleira de graves, eu posso pegar a ferramenta Selecionar, clicar duas vezes sobre ela, clique com o botão direito sobre ela e, em seguida, selecionar pode componente. E eu vou chamar isso de uma estante de 12 por 36 e, em seguida, clique em Criar. Então, novamente, eu sempre acho mais fácil mover e copiar coisas quando são 2D. Então vamos pegar a ferramenta Mover, vamos pressionar Control, e vamos clicar e soltar. Clique e solte para configurá-lo irá digitar, ver como minha matemática é boa. Vamos digitar 5X e pressionar Enter. Vou tentar 4X e pressionar Enter. Então parece muito bom. Assim, você sempre pode alterar esse valor desde que você não clique em outra ferramenta. Agora, a partir daqui, eu realmente só quero tipo de foco em qual o tamanho disso vai ser e como ele vai ficar antes de eu adicionar muitos detalhes. Então vamos pegar a ferramenta Selecionar. Vamos clicar duas vezes dentro de um desses, e vamos empurrar isso para cima. E estamos empurrando isso só para ter uma sensação de altura. Então eu certamente não preciso que ele seja três pés. Pode realmente colocar um soffit acima dele para que possamos colocar alguma iluminação lá dentro. Então eu provavelmente diria a madeira mais alta que devemos ir aqui vai ser de oito pés. Então vou digitar oito pés e pressionar “Return”. E novamente, a beleza do componente aqui é uma vez que modelamos um que afeta todos eles. 20. Criando um subcomponente de gabinete: A estrutura básica do conjunto de componentes de gabinete, agora podemos entrar e criar alguns sub-componentes de peças individuais dentro da própria estante. Então vamos entrar e podemos ver agora aqui, se eu pegar a ferramenta Selecionar, eu vou clicar duas vezes dentro do primeiro componente aqui. E o que eu quero fazer aqui é só copiar ou separar a peça vertical. Então, vamos pegar a ferramenta Selecionar, vamos clicar duas vezes sobre ela. E então vamos clicar com o botão direito do mouse e torná-lo um componente. E o componente para isso vai ser, podemos chamá-lo de componente dois. Vou chamar-lhe estante V. Então v, significando a parte vertical da estante ou estante. Não importa o nome que você chama isso. Estes são apenas para sua própria nomenclatura interna e, uh, vá em frente e clique em Criar. Agora o que eu também quero fazer é a geometria existente. Nós vamos pegar a borracha, ou na verdade é um pouco mais fácil ao invés de tentar apagar essas bordas individuais. Na verdade, é mais fácil se eu pegar a ferramenta Selecionar, se eu clicar três vezes, ela vai selecionar toda a geometria exceto o componente e selecionar apenas geometria perdida ou desagrupada ou na geometria ID de componente. Então eu estou indo para triplo-clique, eu vou pressionar excluir. Então agora tudo o que resta é o subcomponente da prateleira vertical que criamos. Então vamos clicar duas vezes dentro disso, dessa forma estamos dentro dessa geometria. E vamos empurrar isto mais de uma polegada e meia. Então vamos digitar 1.5 e, em seguida, retorne. Então, de novo, deixe-me recuar. Então vamos clicar triplo para selecionar toda essa geometria. Vamos apagá-lo, suprimir a tecla Dot Delete. Não podemos empurrar, puxar o lado de fora do subcomponente. Então temos que bater na barra de espaço para selecionar. Temos que clicar duas vezes e, em seguida, aperte P para Push pool para que possamos agora empurrar isso sobre 1.5 e, em seguida, aperte Enter. Aqui é onde pode ficar um pouco complicado. Lembre-se, no outliner, estamos dentro do subcomponente. Estamos dentro da estante subcomponente. Então, se eu adicionasse uma prateleira real, isso seria parte da peça vertical e eu não quero isso. Portanto, aqui, tenha cuidado quando estiver dentro de um subcomponente , clique com a ferramenta Selecionar fora do objeto. Dessa forma, você pode apenas destacá-lo. Então agora eu estou no lado da estante sem ter que estar dentro da peça vertical. Então, aqui eu quero adicionar um gabinete de base. Então eu vou pegar a ferramenta de retângulo, eu vou desenhar um retângulo sobre essa geometria. Agora, se você não vê os outros se duplicando, é porque você está completamente fora. Por isso, se virem isto, reparem que não estou dentro de um componente aqui. Portanto, certifique-se de selecionar a ferramenta, clique duas vezes dentro, mas não clicar duas vezes dentro da vertical. Você só quer estar aqui. De lá, vamos fazer retângulo. Vamos desenhar um retângulo em torno da base. Vamos clicar duas vezes sobre isso, e vamos fazer disso um componente também. E vamos chamar este gabinete e, em seguida, clique em Criar. Assim, o gabinete, bem como a peça vertical, está dentro da própria prateleira. Vamos clicar duas vezes nisso, e vamos empurrar isso para cima. Então, novamente, vamos clicar na piscina de empurrar. Nós vamos trazer isso à tona. Vamos trazer isso para cima 28 polegadas. Então eu não tenho certeza ainda sobre o detalhe que eu quero para isso, mas eu também não preciso de uma prateleira de 12 polegadas. Vou empurrar isso para trás um pouco para talvez eu queira uma pequena revelação lá, então eu vou apenas empurrar isso para trás uma polegada e, em seguida, também vou pegar a ferramenta Mover e pressionar Control. E eu vou copiar esta linha de fundo aqui, e eu copiá-lo para cima ou polegadas. Então, novamente, selecione a ferramenta pré selecionar a borda Move Tool, pressione a opção de controle em um Mac olhando liberação e começar a mover-se para cima no azul. Tenha cuidado para não se afastar do eixo azul. Certifique-se de que você está hospedado no tipo azul em para e, em seguida, pressione Return. Podemos então clicar na ferramenta de puxar empurrar e podemos empurrar isso de volta para trazer isso de volta mais três polegadas. Então eu estou tentando criar tipo de como um dedo do pé chutar sua basicamente. Então este é o nosso gabinete. E só para visualizá-lo rapidamente, vou pegar a ferramenta de linha. Eu só vou desenhar uma linha que começa no ponto médio, porque o SketchUp permite que você encontre cada ponto médio de um objeto. E eu vou clicar lá e tipo de deixá-lo cair para lá. Agora, com o gabinete base criado, agora podemos entrar e criar alguns componentes adicionais para a prateleira. 21. Adição de prateleiras horizontais: Para criar as prateleiras horizontais, queremos primeiro certificar-nos de que não as estamos a criar dentro do nosso gabinete base. Então eu não gostaria de pegar isso e torná-lo um componente e, em seguida, começar a copiá-lo porque é parte do subcomponente do gabinete aqui. Então, só para começar de novo, eu vou pegar a ferramenta Select e pressionar escape. E escapar. Agora aperte mais algumas vezes. Assim eu sei que estou fora de todos os objetos. Então eu quero que a prateleira esteja dentro da definição que temos para cada estante de 12 por 36. Então, vou clicar duas vezes lá dentro. E agora aqui eu vou desenhar em cima do retângulo existente que eu tenho aqui. Desenhe este retângulo aqui. Vou pegar a ferramenta Select. Vou clicar duas vezes nessa superfície e, em seguida, clicar com o botão direito sobre ela e torná-la um componente. E vamos chamar isso de nossa prateleira e, em seguida, clique em Criar. Vou pressionar Return ou Enter para abrir a prateleira. E eu vou tomar piscina empurrar. Vou empurrar isso para cima três quartos de polegada, então 0,75. Então, novamente, estamos desenhando o retângulo primeiro, selecionando a ferramenta, clique duas vezes nele, depois clique com o botão direito do mouse e torná-lo um componente chamado prateleira. Ele retorna, digite novamente para abrir isso e, em seguida, pressione P para empurrar, puxe e empurre isso para cima 0,75 com a prateleira criada. Quero copiá-lo, mas não quero copiá-lo dentro da definição. E você copia objetos, você sempre quer estar fora dele. Você quer apenas selecionar a contenção dele. Então, aperte a barra de espaço com o polegar para trazê-lo de volta para Select pressione escape para fechar fora do subcomponente da prateleira, certo? Então você deve apenas ser capaz de destacá-lo, basta ser capaz de apenas um clique sobre ele. Não sei quantas prateleiras quero, mas sei que quero uma aqui e quero uma no topo. Então eu vou pegar a ferramenta Move e um controle de imprensa e eu vou copiar indo deste canto de trás aqui. E a razão para isso é quando eu clico para iniciar minha cópia, eu posso mover isso para cima e, em seguida, clique e solte para configurá-lo. Depois de ter esse conjunto, digite o número de divisões que deseja. Então digite cinco barra e retorne. Então, com cinco barras, eu tenho 12345 vagas. E se eu pegar a fita métrica, agora eu posso rolar um pouco, alguns batendo naquela parede, mas agora eu posso ver que eu tenho um pouco mais de um pé entre cada, que para os meus livros, isso deve ser bom. E eu sempre gosto de números ímpares. Então, ter cinco prateleiras, acho que funciona. Tendo quatro, não sei se funcionaria tanto. Mas se você quiser tentar apenas desfazer selecionado novamente e, em seguida, fazer a ferramenta de movimento mais controle ou opção no Mac. Clique e solte no canto, clicando em Liberar novamente no canto superior e, em seguida, quatro barras e, em seguida, retornar. Então isso pode funcionar, é mais uma exibição. Então isso funcionou melhor talvez na sala de jantar. Mas sei que quero um monte de estantes aqui. Eu quero colocar um monte de livros sobre ele. Então vamos voltar ao original com cinco. Agora, a beleza destes como sendo sub-componentes dentro do componente maior é quando você faz uma mudança para que um vai mudar todos eles. Então, agora eu percebo, você sabe o que, eu realmente quero. Pode ser que seja flush. Eu posso clicar duas vezes sobre esse componente e, em seguida, eu posso fazer push pool e eu posso empurrar isso para fora e notar como ele está mudando cada instância. Então, se eu quisesse ser flush, eu poderia trazer isso para fora a polegada extra para ouvir. E por enquanto, acho que funciona. Mas a beleza com componentes aqui é que quando você faz suas mudanças, vai mudar todas elas. Então você ainda tem a flexibilidade para mudar isso mais tarde. Vamos continuar em frente e no próximo vídeo, vamos criar alguns componentes únicos na esquina e talvez na prateleira aqui. E assim eles têm sua própria instância e não se replicam como os outros. 22. Criação de componentes únicos: criação de componentes únicos nos dá a capacidade de ter um objeto não vincular ou se relacionar com a cópia original dele. Então isso vai ser realmente útil em nossa estante onde estamos começando a alterar o design e fazer com que ele mude e não seja tão repetitivo. Então, à medida que voltamos para o modelo, vamos fazer algumas coisas. Primeiro, vamos, pegue a ferramenta Selecionar neste aqui, e vamos pegar a ferramenta Mover e pressionar Control, e vamos copiar isso até o final aqui. Então, novamente, controle em uma opção de PC no Mac, nós temos aquele tipo extra de prateleira lá. Agora vamos também pegar essa seleção aqui, mantenha pressionada a tecla shift e selecione o objeto à direita. Eu quero que estes sejam únicos porque eu quero colocar essencialmente um console de entretenimento aqui ou TV. Então, se eu clicar com o botão direito naqueles dois e torná-lo único, esses dois componentes agora e qualquer cópia dele agora agem apenas em relação a si mesmo, certo? Então não se relaciona com estes. Então, quer eu esteja dentro deste ou dentro deste, vou clicar duas vezes dentro e quero que você apague esta prateleira e exclua esta prateleira. E vamos realmente excluir o fundo aqui para realmente não precisamos de muito espaço para uma TV lá. Então vamos desfazer, porque de novo, vamos tentar colocar uma TV basicamente aqui. Então, observe que enquanto fazemos essas mudanças, está afetando a da esquerda também. No entanto, eu quero agora modificar esta peça, tipo de ignorar a que está à esquerda. Vamos focar apenas neste meio porque é um subcomponente. Isso é subcomponente. Então, a estante ou eu só vou renomeá-lo apenas para que seja mais fácil para, para você. E se eu clicar com o botão direito do mouse e renomeá-lo, basta chamá-lo vertical. Então, se a peça vertical é modificada, ele ainda outros locais no modelo. Então, mesmo que o componente geral seja único, isso não torna os subcomponentes únicos. Por isso, não torna isto único e não torna as nossas prateleiras únicas. Portanto, a dica aqui é ter cuidado se você estiver criando componentes dentro de componentes dentro de componentes. E você precisa modificar um dos sub-componentes. Apenas certifique-se de que você também está tornando isso único. Porque agora com este único, que será na vida real, se eu empurrar isso para baixo, agora só está afetando esses dois objetos. Então agora temos a geometria aberta que estamos procurando. E se eu realmente pegar a ferramenta Selecionar, vou fechar fora disso e fechar fora dele novamente. Então o que eu quero é que eu realmente não quero ser vertical aqui para estar dentro estão aninhados neste componente. O que vou fazer é clicar duas vezes lá dentro. E eu quero que você apenas um único clique em apenas este componente. Então, basicamente, vamos tirar isso da definição. Então nós vamos até Editar e vamos clicar no corte. Então vamos removê-lo da definição do componente. Nós vamos fechar fora do componente e então nós vamos realmente colá-lo de volta no lugar. Então ele está colando no lugar no modelo, mas não está colocando no lugar dentro do objeto. Agora, em retrospectiva, por Desfazer, se eu estivesse de volta dentro do componente e fizesse uma pasta e um lugar, ele iria colocá-lo em todas as definições. Mas eu não quero isso. Então queremos estar fora e depois colar no lugar. Porque esta margem esquerda aqui, o que vamos fazer é definir. Então eu vou pegar a ferramenta Select. Vou selecionar este componente. Vou manter pressionada a tecla Shift, e vou selecionar o componente n, certo? Não temos um fim aqui. Então eu quero fazer as definições destes únicos porque, no final, eu quero tratá-los para que ambos tenham um lado para eles, certo? Nosso componente agora, a maneira como modificamos isso é para que ele tenha apenas uma peça vertical esquerda. Então, tornando o 21S externo exclusivo, quando eu clicar duas vezes dentro dele, eu vou selecionar esse componente, pegar a ferramenta Mover, pressionar o controle ou opção em um Mac. E eu vou copiar isso para dar uma tampa final. Mas não só dá a tampa final aqui, mas também dá do outro lado aqui. E isso é realmente útil porque agora se eu fechar fora disso, agora eu posso voltar e eu posso modificar esses componentes, que em retrospectiva agora eu posso querer remover as prateleiras completamente grossas neles para cima porque eu não posso estender tão longe de uma distância com um tipo tão fino de prateleira. Então, no próximo vídeo, vamos em frente e modificar este centro de entretenimento. 23. Criação de mudanças na impressão na livro: Para construir o centro de entretenimento, precisamos fazer algumas alterações na definição do componente. Vamos deixar um pouco da geometria aqui, mas depois vamos apagá-la. Então a primeira coisa que quero fazer é selecionar a peça vertical. E então eu vou pegar a ferramenta Mover. Vou pressionar o Controle, e vou copiar isso da borda aqui, indo até aqui. Então eu vou clicar e soltar para colocá-lo no lugar. Vou então clicar com o botão direito do mouse sobre ele e torná-lo único. E então eu vou pegar a ferramenta Selecionar e eu vou clicar duas vezes dentro dela. Vou orbitar logo abaixo. E então nós vamos empurrar piscina e talvez pan up um pouco. E vamos empurrar, puxar isso para que termine aqui. E eu acho que para este projeto, eu acho que agora eu estou meio que percebendo que eu vou fechar fora disso. Vou clicar duas vezes dentro do componente certo aqui. E eu vou apagar cada uma dessas peças. E, em seguida, com a ferramenta Selecionar, eu vou fechar fora dela. Então o que eu acho que eu estou percebendo agora é que eu quero uma polegada grossa e meia 0 aqui. Então eu não vou fazer isso dentro da definição do componente. Eu vou estar fora semelhante ao que eu tenho aqui e aqui, eu vou pegar a ferramenta de retângulo e desenhar outro retângulo através do retângulo existente, apenas para que ele torna um pouco mais fácil tipo de desenhar a mesma forma ou tamanho exato. Vou clicar duas vezes sobre isso, clicar com o botão direito e torná-lo um componente. Então eu vou chamar essa prateleira grossa e clique em Criar. Vou pressionar Return ou Enter, abra isso. E vamos empurrar isso para cima 1.5 e, em seguida, pressione Enter. Então agora definimos nossa prateleira grossa e agora precisamos movê-la. Vou pegar a ferramenta Select. Eu vou pressionar escape para fechar esse componente porque lembre-se que você não quer se mover dentro do objeto. Você sempre quer sair selecionando as restrições dele. Vamos então pegar a ferramenta Mover e movê-la daqui para lá. E então com a ferramenta de movimentação mais uma vez, desta vez com controle ou opção em um Mac, vou clicar no canto e vamos subir. Eu não quero apenas muito em vez disso, lembre-se seu teclado seta atalhos para cima é azul, direita é vermelho e esquerda é verde. Então, se eu pressionar a tecla de seta para cima e soltá-la, agora estou limitado a apenas o eixo azul para que eu possa mover meu cursor sobre e fazer com que ele toque bem ali. E então eu posso clicar e liberar é configurá-lo no lugar. E se precisarmos modificar isso? Talvez percebamos agora, quer saber? Eu preciso, eu quero esse fundo, aquele fundo para ser nivelado. Então, se eu pegar a ferramenta Mover, posso movê-la para cima, pressionar a seta para cima e travar na parte inferior da prateleira. Mas agora vejo que tenho esse ar aqui. Eu tenho que pegar a ferramenta Selecionar e clicar duas vezes dentro da prateleira e, em seguida, empurrar, puxar. Embora eu não possa vê-lo, eu posso empurrar esta superfície. Se você não pode ver. Você pode ir para cima para ver, clique em edição de componente, e você pode ativar ocultar resto do modelo para que agora eu possa ver esta superfície. Outra coisa que você pode fazer é se você não quiser ativar o modelo hidro em modo de raio-x. O modo de raios-X permite que você veja através do modelo para que agora eu possa destacar isso. Você pode ver que eu posso destacá-lo. Eu posso clicar e liberá-lo e trazê-lo para cima até que ele está nesta borda. Então vai ser apenas três quartos de polegada. E eu posso clicar, eu não gosto de ficar no modo de raio-x, então eu vou desligar o modo de raio-x e, em seguida, eu vou apertar a ferramenta Selecionar para a barra de espaço para trazer de volta para a ferramenta Selecionar. E então eu vou pressionar escape para que eu possa repetir a mesma coisa aqui em baixo, me deixando louco que estes estão fora. Então eu vou selecionar esta prateleira, pegar a ferramenta Mover, movê-la para baixo, pressionar a seta para cima para travar o azul até que eu possa clicar neste ponto aqui. Barra de espaço para selecionar, clique duas vezes na parte vertical p para Push pool, Clique nesta superfície e trazer isso para baixo. Então, quando você começa a modificar objetos, e ele simplesmente ficou preso na parede lá. Mas quando você começa a modificar esses objetos, você pode ver como você faz uma mudança em um, ele está afetando todas as outras peças. Está afetando como você cria isso. Então, se você planejar com antecedência, certifique-se de que está criando esses componentes. Torna um pouco mais fácil mudar e modificar mais tarde. Então daqui, se eu perceber, tudo o que fiz com a prateleira mais grossa, talvez eu tenha percebido que não gosto mais desse design. E com o apoio que eu tenho aqui e o apoio que eu tenho lá, eu realmente não preciso engrossar isso. Eu quero manter essa espessura, obter minha pilha vertical, e eu quero manter essa horizontal ou fina, tipo de chamar muita atenção. Então o que posso fazer é porque é um componente. Então estes são os mesmos componentes. Eu posso voltar e empurrar isso conforme necessário para que eu possa empurrá-lo de volta para três quartos de polegada. E então eu posso clicar duas vezes dentro daqui e trazer isso para cima ou aqui, eu preciso mover isso para baixo como fizemos antes, trancar no azul e depois empurrar isso. Então, todos os seus componentes, você tem uma causa e efeito? E é realmente apenas até como você quer que esse design seja e como você quer que ele pareça e se sinta para seu design específico, seu fluxo de trabalho específico. Então, se você gostou mais grosso, por todos os meios mantê-lo mais grosso. Mas para mim, acho que parece um pouco melhor. E então dessa forma você tem a continuidade entre o design. Vamos continuar a adicionar mais detalhes a isso. Especificamente, vamos em frente e adicionar botões aos armários abaixo. 24. Importando um componente granulado do armazém 3D: Uma maneira de adicionar mais detalhes à estante aqui é adicionando botões a todas as gavetas do armário. Então, se formos ao armazém 3D, podemos baixar um botão e adicioná-lo ao arquivo. Então a primeira coisa que vou fazer é não importar aqui fora. Vou primeiro entrar no componente real. Então não importa se eu estou aqui ou aqui é lembrar, nós criamos o subcomponente do gabinete. Então, se eu clicar duas vezes dentro, agora estou dentro do componente gabinete. E é aqui que eu vou para o Window e clique no armazém 3D. Agora vou fazer uma busca. Volte para a tela inicial aqui. Se eu fizer uma busca por maçaneta, faça isso um pouco maior. Você pode ver apenas dentro dos produtos que existem muitos botões existentes aqui. Ou eu sempre posso, claro, ir para modelos e eu posso pesquisar por popularidade. Queremos ser mais específicos para talvez um material ou textura. Você também pode. Eu só vou ficar dentro dos produtos aqui e eu vou classificar por relevância e eu quero algo bastante mínimo. Então este design aqui pode funcionar. E, claro, você pode escolher o botão que você quiser. Então eu vou fazer o download, eu vou carregá-lo diretamente no modelo. E enquanto eu fizer isso, você vai ver um ar que acontece. Então por que diabos eu tenho essa maçaneta monstro aqui? Então a razão para isso é que quem criou isso não o criou na escala correta, e está chegando nesse objeto super grande. Então, para verificar isso, poderíamos ir até a janela, clicar no armazém 3D. E se eu voltar para aquele objeto, que é este aqui, você vai ver que as dimensões estão em milímetros e é apenas, ele está desligado. E, honestamente, o que provavelmente aconteceu aqui é que eles pegaram um arquivo CAD 3D e importaram para o esboço sem realmente olhar para a escala. Porque 559 milímetros acaba por ser como 22 polegadas, certo? Então algo meio errado dentro da conversão. Então não vamos nos preocupar com isso. Não estamos falando a maçaneta. Então, tudo o que quero fazer primeiro é escalá-lo. Então, para as coisas que aconteceram na importação, mesmo que estejamos dentro dessa geometria quando importamos o componente, ele, feche isso fora dele e simplesmente solte o objeto no modelo. Então, se você precisa aninhar isso para fazer parte desta geometria, vamos ter que cortá-la e colá-la no lugar. Isso é algo que mudou em versões recentes do SketchUp, você costumava ser capaz de permanecer dentro do componente, mas agora ele realmente apenas meio que cai fora. Então, para o botão, o que eu quero fazer é redimensioná-lo e redefini-lo para que ele seja realmente o tamanho apropriado. Então vamos apenas dizer que o comprimento deste é uma polegada. Então, se eu pegar a ferramenta Select, eu vou clicar duas vezes dentro do componente e, em seguida, eu vou pegar a fita métrica localizada bem aqui. Mas observe a fita métrica, observe o cursor na fita métrica. Ele tem aquele pequeno traço, traço mais sinais que permite que você saiba que você está criando guias. O que eu queria fazer era simplesmente medir. Então pressione e solte o controle em um PC ou opção em um mapa. Assim, o pequeno sinal de traço mais se foi. Se clicar e soltar aqui, mover o cursor e clicar e soltar aqui, agora podemos definir uma nova distância para este objeto ou uma nova dimensão para este objeto. E você pode realmente ver aqui em baixo ele diz entrar distância para redimensionar o grupo ou componente ativo. Então, depois que você fez aquele clique em duas ou duas polegadas lá, basta digitar e pressionar Return. E o que isso faz é dizer que você quer redimensionar o grupo ou componente ativo? Vamos clicar em sim, e você vai ver que ele vai redimensionar isso para que agora eles aproximem mais. Eu meço daqui até aqui, você vai ver que agora são de fato 5 centímetros. Então eu vou pegar a ferramenta Select, eu vou clicar fora do objeto e em vez de meio que levá-lo, girá-lo e, em seguida, cortá-lo e colá-lo, eu vou realmente excluí-lo. Então o que acontece é quando você traz um componente e você o redefine como eu fiz lá, excluindo-o, ele não o exclui ou o expurga do modelo. Ele ainda o mantém em sua biblioteca de componentes. Então ele mantém dentro do modelo porque nós não limpamos ou modelamos algo que eu possa mostrar mais tarde. Então, se eu rolar para baixo, você vai ver que o botão ainda está aqui. A diferença, porém, é porque nós o escalamos, ele assumiu esse novo atributo, nova escala que definimos. Então eu vou clicar duas vezes dentro do gabinete, clicar duas vezes novamente e ter certeza de que estou dentro do objeto. Eu vou então clicar no botão, e eu estou realmente indo para soltá-lo um pouco acima aqui um pouco. Vou girá-lo clicando na superfície superior e girando desta forma. Na verdade, do outro lado, gire dessa maneira. E eu vou clicar no canto aqui, e eu vou posicioná-lo apenas em algum lugar na superfície aqui. Agora, se você quiser ser preciso aqui, é realmente botão parece um pouco grande demais, então talvez veja qual é a largura. Um pouco mais de uma polegada de largura. Isso ainda é bem grande. Então eu vou clicar duas vezes de volta para dentro, pegar a fita métrica, pressionar controle ou opção, e vamos medir isso novamente. Mas vamos fazer com que seja uma polegada e meia de comprimento. Poderia até fazer apenas uma polegada. Sente-se sobre a direita. Mais uma vez, vai ser muito discreto. Então pegue a ferramenta Selecionar, pressione escape, feche isso. Assim que tivermos o botão no arquivo, podemos ser mais precisos em como posicionamos isso. 25. Centrando o componente botão no guia do gabinete: Para colocar mais precisamente um componente ou um objeto, podemos usar guias para nos ajudar. Então, vamos primeiro pegar a ferramenta Selecionar. E se fecharmos os componentes que estavam dentro, eu vou rolar para dentro e eu vou clicar duas vezes para abrir esse componente e um duplo clique novamente. E então eu vou para um único clique ou você pode apenas continuar clicando duas vezes apenas para ter certeza que você está neste objeto. Além disso, se tudo o resto estiver em seu caminho, basta ir para Exibir componente, editar e clicar em Ocultar resto do modelo. E isso realmente vai esconder tudo exceto o grupo ou componente ativo em que você está. Então vamos inventar uma regra aqui. Digamos que com a fita métrica, eu vou clicar na borda vertical. E eu vou para a esquerda porque eu quero que este botão fique a dois centímetros de distância da borda aqui. Então eu também quero ir da borda superior para baixo dois centímetros. E fazemos a mesma coisa aqui, já que temos duas gavetas. Então eu vou para a direita, fita em centímetros. Então nós temos este x, agora nós temos este cruzamento. Isso é perfeito porque agora podemos pegar a ferramenta Selecionar, podemos clicar um único clique no objeto e então podemos clicar na ferramenta Mover. A ferramenta Mover tem esses pontos de ancoragem em um objeto. Então você pode ver que tem os pontos externos aqui. Se eu realmente pressionar Alt no Windows, Veja como ele muda. Se eu pressionar Alt novamente, muda mais uma vez. Então agora me dá o centro bem ali. Esse é o ponto médio que não podemos ver. É o ponto médio do Barend aqui, e esse é o ponto central que realmente queremos. Então eu vou clicar lá e, em seguida, puxar que vai isso para cima. Mas observe como eu faço isso, veja como ele realmente não clicou nesse ponto. E, na verdade, através dele entre também para usuários de Mac. Alt no Windows é uma opção em um Mac. Então você vai pressionar e soltar a opção em um Mac. Então o que eu quero que você faça, porque nós não podemos ver esse ponto lá. Vou clicar nas bordas de trás aqui mesmo. Então agora vamos ser capazes de clicar mais facilmente através desse ponto de encaixe. Você queria. Você poderia tentar o modo de raio-x. As bordas traseiras, geralmente parece um pouco mais agradável. Então, de novo, estou pairando sobre ele. Eu vou pressionar alt e pressionar Alt novamente e pressionar alt mais uma vez porque eu quero esse ponto de encaixe. Você pode ver como, ver como ele muda no realce bem ali. Diz origem na maçaneta, é o que queremos aqui. Então eu vou clicar nesse ponto e agora eu posso movê-lo para o cruzamento. Se isso é realmente preocupante para você, o que eu acho mais fácil é realmente tirá-lo do objeto completamente, certo? Afaste-o da órbita do objeto para que você possa ver, para que você possa realmente ver este lado dele. E então assim você pode se mover desse ponto para lá. Então, com esse conjunto, eu vou desligar o modo de raio-x ou desligar as bordas traseiras dependendo do que você tinha ligado e oprimir o controle para alterná-lo para copiar. Vou copiar isto para aqui. Por isso, reparem que não estou a copiar o objecto. Na verdade, estou copiando do ponto guia. Vou clicar e soltar no ponto guia. Aqui em cima. Vamos nos mover no eixo verde até que eu bata na borda aqui. Perfeito, desculpe, guias parecem muito bons lá. Agora podemos realmente ir até Editar e podemos clicar em excluir guias. Isso vai apagar os guias dentro do modelo. E depois quero mostrar o resto do modelo de novo. Então, vamos subir para ver, olhar para edição de componente, e vamos desmarcar ocultar resto do modelo, em seguida, tomar a ferramenta Selecionar e pressione escape para fechar. Uma estante não seria uma estante sem livros. Então, no próximo vídeo, vamos em frente e adicionar alguns livros. 26. Criando componentes de livros na parede: Existem várias maneiras pelas quais podemos adicionar livros dentro do nosso modelo de estante aqui, uma maneira simples de fazê-lo é apenas criar manualmente um espaço reservado. E porque o nosso nível de detalhe agora é bastante esquemático onde ainda não temos texturas tanto. Vamos realmente ir em frente e fazer isso. Então dentro do modelo, sem estar em nenhum componente, vamos apenas criar um livro, certo? Então vamos pegar a ferramenta de retângulo e eu vou aproximar mais e eu não vou até a borda. Eu poderia vir um pouco só para dar um pouco de espaço. E a mesma coisa do outro lado. Nós queremos, na verdade, você pode desenhar isso de ponta a ponta aqui, mas não vá até a frente. Vamos resolver isso só um pouquinho. Vamos clicar duas vezes nessa superfície. Vamos clicar com o botão direito e torná-lo um componente. E vamos chamá-lo de espaço reservado para livros. E, em seguida, clique em retornar e pressione enter novamente para abrir esse livro, grupo ou componente, devo dizer. E então vamos empurrar isso para dar um pouco de altura. Então, geralmente, a maioria dos livros agora não vai ter mais de 11 polegadas ou 12 polegadas de altura. Sério, honestamente, depende do conjunto de livros. Mas vamos apenas dizer que para espaço reservado, vamos apenas fazer 12 polegadas. Na verdade, vamos fazer 11. Dê um pouco de espaço para respirar. Agora, para simular uma série de linhas verticais aqui, Vamos pegar a ferramenta Mover, pressione Control. E vamos copiar esta linha vertical por todo o caminho até aqui, todo o caminho até a borda e, em seguida, clique e solte para configurá-la. Isso é semelhante ao que fizemos com as gavetas do armário da cozinha. Desta vez, porém, é o número de cópias que vamos fazer 20 slash e retorná-lo. Lá vamos nós. Parece um monte de livros. Agora, a partir daí, vou fechar o componente. E é aqui que, dependendo de como organizamos o arquivo, é aqui que criar componentes dentro de componentes é realmente eficaz. Por exemplo, se eu pegar este componente e cortá-lo, se eu clicar duas vezes dentro desta unidade e depois colá-lo no lugar, ele o colocará somente na outra cópia dessa unidade. Tudo bem, então pense nisso como unidade A. Estes dois são unidade B e estes dois como unidade c. Mas se eu for um passo adiante, então deixe-me cortar isso novamente. Cada prateleira, cada prateleira vertical e horizontal é um subcomponente. Então, se eu só preciso que isso pareça com um monte de livros, então o que eu posso fazer é abrir com a ferramenta Selecionar clicando duas vezes, eu posso abrir a prateleira em si e então eu posso colar isso no lugar para que agora a definição de prateleira tenha na verdade, um subcomponente dentro de si mesmo. Agora, o lado ruim disso é que nossa prateleira de cima tem livros sobre ele. Tudo bem, então vamos fechar isso. E com a prateleira superior, vamos clicar com o botão direito do mouse e tornar isso único. Se quisermos, podemos realmente renomeá-lo dentro de Info da Entidade. Passo chamando prateleira de TI, podemos chamá-lo de prateleira superior. Assim, em um Mac você pode ir para Window Entity Info para abrir Entity Info. E com a prateleira de cima, vamos clicar duas vezes dentro e vou apagar essa unidade. Agora porque eu fiz isso. Dentro desta unidade, você verá as ramificações para isso também. Eu realmente precisaria entrar e deletar aquela prateleira de cima e excluir esta prateleira de cima. E assim nos meus componentes, eu posso voltar, eu posso encontrar meu componente de prateleira superior e eu posso deixá-lo de volta para os meus outros locais. Então eu posso deixá-lo lá e ir para este componente aqui, este aqui. E então eu posso cair na prateleira de cima de novo. Agora, se houver muita conexão entre os componentes, certo? Digamos que você perceba, sabe, não vamos deixar a prateleira de cima fazer parte de todas as definições, certo? Isso está tudo bem. Você pode excluí-lo lá. Você pode acreditar aqui, e pode deletar aqui. É só que você terá que adicionar isso manualmente. Em cima de cada um. Eu teria que entrar e mover isso aqui, pressionar o controle, copiar. Para as outras ocasiões. Honestamente, não importa. Só realmente depende de quão conectado você quer que os dois ou três para ser e ver como neste ir e adicionar a última prateleira. Veja como neste, porque este não é o componente de prateleira superior, nós realmente teríamos que entrar manualmente e apenas clicar em nossos livros aqui, e então soltar isso no modelo. Então clique e solte o livro e, em seguida, solte-o no modelo. Se isso for um pouco difícil, lembre-se, ligue as bordas traseiras. E então você pode ver para onde esse canto vai importar também. Claro, em seguida, virou as bordas para trás fora. Outra maneira pela qual poderíamos adicionar livros é, na verdade, encontrando alguns no armazém 3D. 27. Como importar livros do armazém 3D: Ao trazer livros do armazém 3D, vamos alterar a forma como importamos o exercício anterior aqui. E a razão para isso é que queremos que os livros pareçam um pouco mais únicos e não queremos aquele olhar repetitivo que temos. Então, se entrarmos em nosso modelo aqui, eu vou realmente excluir todos os livros existentes que eu tenho. Então você pode desfazer isso ou pode voltar atrás. Certifique-se, no entanto, quando você estiver desfazendo estes, não apague a prateleira. Certifique-se de entrar nesse subcomponente e selecionar a própria estante e, em seguida, pressione delete. Da outra forma que você poderia fazer isso, embora um que eu não necessariamente recomendo esteja na sua paleta de componentes aqui, você pode clicar com o botão direito do mouse e excluir isso e todas as instâncias dele serão excluídas no modelo. Então essa é uma maneira que você pode essencialmente limpar um componente que você talvez tenha baixado são criados a partir do modelo. É uma forma de limpar o modelo. Então, como cada prateleira vai ter algo único nele, não faz muito sentido entrar e colocar a estante ou os livros dentro da estante, eu diria. Então eu vou estar fora de todos os objetos. E então eu vou para a janela, clique no armazém 3D. E vamos fazer uma busca por livros. E este conjunto parece muito bom aqui. Então eu vou clicar em download aqui mesmo. Vou carregá-lo diretamente no modelo e, em seguida, parece que a orientação está desligada. Então eu vou girar minha visão e eu estou indo para tipo de colocá-lo apenas para que ele está em uma dessas prateleiras. Então eu vou colocá-lo na prateleira bem aqui. Em seguida, com a ferramenta girar, vou clicar no canto inferior aqui e clicar e soltar para começar. Clicando em, solte ao longo do endpoint aqui ou no canto para iniciar minha rotação. E então quando eu chegar a 90, eu posso ou digitar 90 ou você vai sentir que clicar para que eu possa clicar lá para configurá-lo. Eu vou então pegar a ferramenta Mover e eu vou movê-la para cima apenas para que ele se encaixe bem aqui dentro. Parece que os livros não se encaixam nesta prateleira, certo? Este livro longo de Arquitetura é um pouco longo demais. Então eu vou trapacear. É mais sobre a estética do olhar e encaixar. Então eu vou clicar na ferramenta de escala. E eu só vou pegar esse ponto de âncora do meio aqui no topo, e eu vou clicar para soltar isso. Então isso está realmente distorcendo isso. Estou distorcendo isso. A obra de arte aqui. É tão pequeno dentro do modelo que está tudo bem que eu esteja distorcendo isso. Você realmente não vai ver que se você não quer distorcer isso, escapar por um segundo, você não quer distorcer isso. Você pegaria um canto externo, que estaria aqui. Se eu pegar esse canto externo e escalar, está mantendo tudo proporcional. E essa é outra maneira de fazermos isso. Posso puxar isto ou posso agarrar o meio. Se você agarrar o meio, você vai distorcê-lo naquela faixa ou naquela direção. Então, para algo que realmente é genérico como este, não importa escala e tamanho. Eu meio que vou fazer isso. Vamos voltar para a janela do armazém 3D e talvez eu faça o download de um monte desses livros aqui. Então, mesmo que seja uma enorme coleção de livros, você pode copiar e juntar apenas partes dos livros para fora. Então eu vou diminuir o zoom e diminuir o zoom. E vamos, na verdade, jogá-los todos na mesa aqui. Ok, então ele vem como um grande componente. Vou pegar a ferramenta Selecionar e clicar duas vezes dentro. E eu meio que gosto deste pequeno agrupamento aqui. E você pode ver como ele é próprio, que na verdade é um grupo. Embora eu argumentasse que deveria ser feito como um componente, mas eu não vou mudá-lo agora. Então este tipo de conjunto, eu vou cortá-lo. Então, vou editar e clicar no corte. Vou cortá-lo do componente em que está. E eu vou editar, colar porque eu estou colando no meu cursor. Então, vou deixar cair aqui. E eu clique em girar e fazer o que fizemos anteriormente. E eu rodei 90, então pego a ferramenta Mover, apenas mova para a frente. Então, novamente, eu posso selecionar um conjunto, ir para editar, cortar fluxos fora dele, controlar V ou comando V para colar. E, em seguida, gire ou lembre-se, você sempre pode usar a rotação interna dentro da Ferramenta Mover também. Então este é um pouco grande C, ele está cortando apenas um pouco lá. Mas, novamente, vou reduzi-lo. E então eu posso movê-lo apenas um pouco para baixo para novamente, selecione Controle ou Comando X e depois Comando ou Controle B. E novamente, eu vou continuar e sinta-se livre você pode cortar isso, colá-lo. Q é o atalho de teclado para girar. Então eu posso girar este 90 e então eu tenho tipo de movê-lo para a frente. Então controle x, feche fora dessa função, w_0, envolva-o. Estes livros são muito grandes. Então S de escala. E posso reduzir isso agora. Pegue a ferramenta Mover e mova-a para trás e, em seguida, talvez apenas mova para cima. Então adicionar variação definitivamente ajuda, mas leva muito mais tempo. Então o que eu acabo fazendo muitas vezes é que eu vou tipo de carregar uma estante para cima. Então, eu só estou movendo isso. Escale isso um pouco e mova isso para poucos, carregue uma estante. Você quer economizar tempo. Apenas faça como fizemos anteriormente. Cortar o, selecioná-los, cortá-los, certificando-se de selecionar todos eles, cortá-los. E então você pode colá-lo no lugar, mas ver como ele só faz isso para esses dois. Então, o que você também pode fazer é em vez de cortar, você pode selecionar estes e tornar este um componente maior chamado livros, ou não pode torná-lo um componente chamado livros porque um desses objetos já é um componente chamado livros. Então vamos chamá-lo de livros na prateleira e, em seguida, clique em criar. Então, se a definição do componente for apenas seus objetos, você pode mover e copiá-los para suas prateleiras. E dessa forma, se você disser entrar nesse componente e adicionar alterações a ele, como copiar mais livros, então ele estará fazendo efeito em todos eles. Então é aqui que é realmente eficaz às vezes de não ter todos os objetos dentro um objeto porque dessa forma o Millward é separado da comitiva ou do tipo secundário de objetos. Assim que terminarmos os livros, deixarei estes vazios agora. Podemos pegar isso e deletar. Mas lembre-se, excluir isso do arquivo ou do modelo, não o exclui do arquivo aqui. Então, em um certo ponto, depois que você terminar, meio que trazendo um monte de coisas do armazém 3D. Você deseja limpar o modelo na sua paleta de componentes aqui, clique nos detalhes e, em seguida, clique em expurgar não utilizado. Isso irá remover qualquer componente que não estava mais sendo usado no arquivo. Então vai manter isso agradável e limpo. Vá em frente e salve o arquivo. E então podemos seguir em frente e realmente dar uma olhada em como adicionar materiais e texturas neste arquivo. 28. Aplicando um material: Compreender como aplicar materiais e texturas ajudará a dar vida ao seu modelo do SketchUp. Então, primeiro, vamos dar uma olhada em como podemos aplicar texturas já dentro da biblioteca de materiais padrão do SketchUp no modelo. Então a primeira coisa que vamos fazer é dar uma olhada no arquivo que temos aqui. E na seção anterior, você verá que esses são todos componentes diferentes. Portanto, a dica número um, ao aplicar materiais é sempre certificar-se de que você está aplicando o material ou a textura dentro do objeto. Então, repare agora que eu não estou dentro desta estante em particular, você quer ter certeza de que você pode clicar na superfície real em si. Então vamos fazer uma prateleira agora mesmo. Por exemplo, se eu clicar no balde de tinta localizado aqui, também B como atalho de teclado, você verá a biblioteca de materiais abrir aqui. Assim que eu clicar em B, você verá isso abrir. Agora, em um mapa, você vai ver que é um pouco diferente quando você clicar no balde de tinta, você vai ver esta cor. Nós vamos primeiro, agora em um Mac, o que você vai fazer é você vai clicar no tijolo aqui para trazer as paletas de cores. E, em seguida, a partir do menu suspenso, vamos para iria. Agora, para tornar um material ativo, você simplesmente precisa clicar nele. Então, por exemplo, se eu quiser usar este material de madeira aqui, você vai notar que ele está ativo porque você vai vê-lo aqui embaixo que ele está ativo. Agora, em um PC, parece um pouco diferente. Você quer clicar no material aqui para torná-lo ativo. Você verá o anel azul em torno dele, e então você também o verá ativo aqui. Então esse é sempre o seu material ativo. Agora, observe que eu não estou dentro do componente, então isso é o que você não quer fazer se você aplicar material ao lado de fora de um grupo ou componente simplesmente clicando no material e, em seguida, clicando no objeto, ele encolhe o envolve, que significa que se aplica apenas ao grupo geral, mas não o define como parte desse grupo ou definido ou componente. Portanto, note que mesmo que este seja um componente, não é reflexivo aqui das mudanças que você fez a ele semelhante ao que fizemos anteriormente, onde você muda uma prateleira e todas elas mudam. Então, fazer isso é bom. Se vamos dizer que você está fazendo planejamento mestre e você está apenas colorindo as coisas, certo? É bom aplicar grupos para o lado de fora. É bom aplicar materiais à parte externa de um componente garoupa nessa instância específica, entanto, usar grupos e componentes para sua vantagem. Então, se eu quiser aplicar um material de madeira a isso, eu vou primeiro pegar a ferramenta Selecionar, clicar duas vezes dentro, clicar duas vezes dentro novamente. Então agora dentro do objeto você pode ver que eu posso realmente clicar nele. E também para mostrar isso, eu vou para Ver, clicar na edição de componente, e eu vou esconder o resto do modelo desta forma que você também pode apenas ver isso um pouco melhor. Agora observe quando eu clicar no material para torná-lo ativo, e se eu único Clique na superfície, ele vai se aplicar apenas a essa superfície, ou seja, apenas essa superfície neste componente. E você verá isso aplicado aos outros locais aqui. Veja como é sombreado e não é a textura real. Isto é apenas uma configuração visual. Então saiba que uma vez que você feche o componente, que você verá essa textura do que em todos os lugares. Então, é apenas uma maneira graficamente de economizar tempo de processamento. Eu vou voltar para dentro. E desta vez quero que todos os lados desta prateleira sejam este material. Então eu vou clicar no material que eu quero novamente. E desta vez eu vou manter a tecla Shift pressionada e ver os três pequenos quadrados que aparecem ao lado do cursor que irá substituir cada instância do material ou superfície em que você está clicando. Neste caso, o material padrão branco com qualquer material que eu sou, que eu selecionei. Então eu tenho este folheado selecionado e você vai vê-lo, ele envolve-o em cada superfície. Então, uma maneira rápida de cobrir todo o material e tudo isso é pegar a ferramenta Select, pressionar escape, clicar duas vezes dentro do elemento vertical, pressionar B para deslocamento da caçamba são todas as superfícies e, em seguida, clicar novamente na barra de espaço para escape, barra de espaço primeiro selecione e, em seguida, escape para escape. E, em seguida, vamos clicar duas vezes aqui, manter pressionado antes do bucket ou clique em B para bucket, mantenha pressionada a tecla Shift e, em seguida, clique no escape da barra de espaço da superfície. Então aqui também é uma espécie de maneira agradável de ver o que é único no modelo também. Então, na seção anterior sobre componentes, fizemos esta prateleira uni, e fizemos a prateleira horizontal também. Então nós fizemos essas peças de topo também. Então também é apenas uma forma agradável de entender o que é único e o que não é se você colorir o elemento interno. No próximo vídeo, vamos dar uma olhada em como podemos editar a cor desse material existente, bem como o padrão de repetição ou a escala dele. 29. Escamas e dimensionando um material: Depois de ter uma textura aplicada no modelo, agora você pode modificar a cor, bem como a escala da textura dentro do modelo globalmente. Então a primeira coisa que podemos fazer é dar uma olhada no que essas propriedades estão dentro do modelo. E essa interface parece um pouco diferente no Windows do que em um PC. Então, vou passar pelos dois. Primeiro nas janelas, um é que você quer ter certeza de que você está selecionando o material existente real. Então o que eu normalmente gosto de fazer aqui é digamos, por exemplo, que eu fiz algum outro trabalho e eu tinha um material diferente selecionado. Ok, a primeira coisa que eu vou fazer é clicar no botão home aqui. E o que isso faz é que isso mostra todos os materiais que estão sendo usados no arquivo. Então eu vou clicar em casa e você vai ver um monte de texturas aqui. Então isso é provavelmente por causa da estante e para objetos de terceiros que trouxemos do armazém 3D. Então vai parecer uma missa aqui. Então, a partir daqui, quero ter certeza de que estou selecionando o material apropriado. O que posso fazer é clicar no conta-gotas aqui, e isso vai provar qualquer material existente. Então eu vou apenas provar agora em qualquer lugar em qualquer textura de madeira existente que está sendo usada. Então eu vou apenas clicar. Então, vai dizer que folheado de madeira dois é selecionado. Se eu realmente fosse rolar para baixo, você vai realmente encontrar uma janela de seleção azul em torno dele. E às vezes isso é difícil de encontrar. Então, quando eu cair e clicar, Não é inicialmente visível lá. Então você pode ter que apenas esfregar um pouco mais e tc que eles são, agora você tecnicamente não precisa ver isso no Windows, em um Mac você vai em apenas um segundo. Mas para que o Windows modifique este material, vamos clicar uma vez que o tenhamos selecionado aqui, tudo o que você pode fazer é clicar na guia Editar aqui e que ele vai trazer as propriedades. Se esta barra de ferramentas B2 pequeno, você pode expandi-la um pouco também. Mais uma vez, em um Mac, vai parecer um pouco diferente. Então a primeira coisa que queremos fazer é ter certeza de que temos o material selecionado. Então vamos fazer é semelhante ao que fizemos em um Mac, desculpe-me, semelhante ao que fizemos em um PC. Vamos clicar no balde de tinta. E então RPC clicamos no conta-gotas. No entanto, não clique neste conta-gotas. Isto é um pouco enganador. Este é um seletor de cores. Não é um eu cair isso no sentido de que ele vai pré-selecionar o seu material. Então, vamos clicar no botão inicial primeiro, só para que possamos ver todas as cores no modelo. E, em seguida, em um Mac, vamos manter o comando pressionado. Agora, em uma RPC, você poderia fazer a mesma coisa. Você deve apenas manter pressionado Alt, Mac comando, PC alt. Então eu vou clicar agora em qualquer parte deste material e você vai vê-lo saltar o modelo ou a biblioteca de materiais que o material realmente aparece e parece, parece ser este aqui. Então novamente, como eu cíclico, tipicamente você veria uma seleção azul em torno de lá. Mas você pode tipo de usar o nome de referência aqui também. E você pode vê-lo ativo aqui embaixo. Então, com esse material eu deixei cair. Você pode fazer referência aqui. E em um Mac, você não tem a guia Editar. Para entrar na aba de edição, você realmente tem que clicar duas vezes na amostra. Quando você clicar duas vezes na amostra aqui agora você pode fazer referência à largura e altura. Então vamos mudar a escala primeiro. Digamos que não gostamos da escala da textura. Talvez esteja muito apertado. Vamos fazer isso dois pés. Então, para a largura, eu vou apenas digitar 24 e, em seguida, pressionar a tecla Tab para espaço fora disso. Uma vez feito aqui em um Mac, você pode ir em frente e clicar em Fechar. Agora, em um PC, a mesma ideia. Você pode entrar aqui, digitar 24, é a tecla Tab e você vai vê-lo atualizar. O que é bom nisso é que esta é uma mudança global, então isso está afetando cada parte do material que é aplicado no modelo. Agora, o que também podemos fazer aqui, podemos colorir isso. Lembre-se, no SketchUp, se você trouxer um objeto, você sempre pode colori-lo para torná-lo a cor apropriada que você quiser. Então eu não gosto deste tipo de mancha escura para esta madeira. E você pode ver aqui à direita, eu tenho este seletor de cores, e então eu tenho este mostrador de brilho aqui. Então eu vou arrastar isso para baixo e você pode ver que eu posso escurecê-lo ou eu posso iluminá-lo. Se você quiser mais controle, você pode alternar da roda de cores. Você pode mudar para um dos meus favoritos, que é matiz, saturação e brilho. Pode ser preto aqui, na verdade, porque vai para o preto aqui. Digamos que eu queria mais silenciado. Eu puxaria S, que seria a saturação. E então se eu quisesse um pouco mais escuro, menos vibrante, eu poderia adicionar um pouco mais de preto nele. Então você pode realmente tipo de mudar qualquer propriedade aqui se você realmente estragar isso e você quiser voltar ao normal, basta ir em frente e clicar em Redefinir cor, às vezes dois, dependendo do material ou textura, você pode querer clicar na caixa de olhos coloridos. E então dessa forma ele colora ainda mais, eu acho que mesmo quanto mais contraste em áreas dentro do material ou textura. Então, geralmente não fico com isso. E, em seguida, para certos materiais que você pode querer ligar, ele irá colorir. É como fazer uma sobreposição ou multiplicar no objeto. Agora, em um Mac, parece um pouco diferente quando você quer modificar isso. Então eu vou clicar duas vezes sobre o material. E agora eu só tenho as dimensões disso. Eu não tenho essa roda de cores ou essas propriedades de cor em nenhum lugar aqui. Então é aí que precisamos subir. E em vez de estar no tijolo, você precisa clicar na roda de cores. E então agora, semelhante ao que não tínhamos PC, isso está mudando o brilho. O que eu acho às vezes é que ele vai automaticamente para isso como tons de cinza preto e branco. Então, se isso acontecer com você, vá para este menu suspenso e clique em Redefinir cor, e então ele meio que encontra essa cor e então você pode tipo de ficar lá. Então, se você chegar onde é uma espécie de escala de cinza, é por isso que você não gosta da roda de cores. Você sempre pode mudar para os controles deslizantes aqui. E como eu gosto antes, eu gosto ainda como brilho, não escuridão. E então eu gosto do brilho de saturação de matiz vai redefinir a cor aqui. E então eu vou aplicar ainda mais um pouco de saturação três, definir essa cor mais uma vez. Então mudou a tonalidade aqui. Então talvez eu só tenha que encontrar o U que eu não quero e depois ajustar isso. Quando terminar, vá em frente e clique em Fechar. E agora é importante notar que este material, este folheado de madeira, é o, só está definido neste arquivo. Então você não é como mudar globalmente o material semelhante ao armazém 3D. Quando você traz objetos para dentro, você não está trocando de volta no armazém. Você não está mudando a definição geral. Você só está alterando dentro deste arquivo. Então nós temos o folheado de madeira aqui, mas eu sempre posso voltar para o menu suspenso de madeira e clicar na cor original lá. Não está substituindo nenhuma dessas subpastas aqui em um programa de vídeo posterior como você pode salvá-las para que você possa usá-las em outros arquivos. Agora que temos a textura colorida e dimensionada, vamos dar uma olhada no próximo vídeo sobre como podemos reposicionar o grão ou o padrão da textura na prateleira. 30. Posição de textura: edição de um material na biblioteca o altera globalmente dentro do modelo. E se quisermos mudar a rotação ou escala de uma determinada superfície dessa textura que está sendo aplicada? Então, para fazer isso, precisamos usar o que é chamado de posição de textura. Então, a primeira coisa que vamos fazer é pegar a ferramenta Select e eu quero que você clique duas vezes dentro de uma prateleira aqui, por exemplo, eu vou usar esta. Então, eu vou pegar a ferramenta Selecionar, eu vou clicar duas vezes e eu vou clicar duas vezes novamente. Então agora estou dentro da concha. Então, quando pegamos esse material e o aplicamos, SketchUp atribuiu automaticamente sua orientação, significando a direção do grão ou se ele está indo para a esquerda ou para a direita ou para cima ou para baixo. Isso realmente depende de como foi criado. Então, a partir daqui, o que podemos fazer é realmente mudar a posição usando a ferramenta Selecionar e clicando com o botão direito do mouse na superfície individual. A partir daí podemos ir para a textura e, em seguida, clicar na posição. Agora, quando você fizer isso, você vai ver esses pinos, aqueles pinos vermelhos, verdes, azuis e amarelos, a dica mais rápida a lembrar é vermelho, verde, azul. Então use a caneta vermelha primeiro, depois talvez o verde do que talvez o azul, o pino vermelho. Se eu clicar e arrastá-lo, ele se posiciona em. Então esse tipo de atos exatamente como se eu fosse realmente clicar em qualquer lugar na superfície também. Então, é apenas mover o material, a caneta verde, se eu clicar e arrastá-lo, então eu estou clicando segurando, ele vai me permitir dimensionar e girar a textura. Agora a diferença entre isso aqui versus modificá-lo aqui é que isso só está fazendo isso localmente nesta superfície particular. Assim, não muda globalmente a escala. Então, há momentos em que você precisa mudar isso. Então, à medida que você move isso, quanto mais perto você chegar do transferidor, mais provável ele vai encaixar nesses elementos, os pinos azuis e amarelos. À medida que eu clico e mantenho pressionado ou clique e arraste-os, eles serão dimensionados, eles irão distorcer e transformar ou distorcer a textura. Então, se você realmente estragar isso, com o botão direito do mouse e clique em redefinir, também, um clique e liberação levanta a caneta e, em seguida, eu clique e solte define. Então isso é bom ou fotografias que você pode realmente fazer como um corte ou transformar sobre isso. Estes também são chamados de pinos fixos. E no mapeamento de textura com texturas fotográficas, você pode desmarcá-las para que você possa realmente transformar e esticar livremente o material. Se alguma vez fiz asneira aqui, vou clicar com o botão direito do rato e reiniciá-lo. Vou clicar com o botão direito do mouse novamente e ir para corrigir pinos. Então, uma maneira que podemos rapidamente apenas girar isso sem mexer com os pinos, é na verdade apenas clicando com o botão direito do mouse e ir para girar e, em seguida, clique em 90. E normalmente é o que vou fazer. E então eu vou pegar o pino vermelho e eu vou arrastá-lo para a frente exatamente onde eu quiser que essa costura ou aquele posicionamento para ser. Então talvez você subiu onde você quer que o grão de madeira para começar. Agora outra grande dica aqui é digamos que eu realmente estraguei tudo. Não vá editar, desfazer. Desfazer não desfará o posicionamento da textura. Eu realmente não entendo por que além do fato de que ele está apenas dentro da posição da textura. Portanto, o SketchUp desfazer não funciona dessa maneira. A mesma coisa acontece com SketchUp, Sn2 match photo, você tem que desfazer clicando com o botão direito do mouse dentro da posição da textura e desfazendo. Agora, porque eu fechei fora dele, eu realmente preciso voltar e desfazer esse posicionamento. Mas observe e observe que se eu esticar isso, vou para Editar. Desfazer agora está desfazendo a posição que eu fiz. Está desfazendo o fato de eu clicar duas vezes dentro do objeto. Então a grande dica é se você estragar isso, clique com o botão direito do mouse para desfazer ou sinta-se livre para clicar com o botão direito do mouse Agora, uma vez que você tem o conjunto de grãos, você pode realmente, em seguida, clicar no balde de tinta, velho para baixo. Portanto, mantenha pressionada a tecla Alt em um PC ou comando em um Mac. Clique em para tornar isso ativo. Não só você está fazendo o material ativo, mas você está fazendo a posição dessa textura também tipo de copiado ou tipo de lembrado dessa maneira quando você solta o cofre e você aplicá-lo a uma superfície adjacente, esse grão ou esse padrão realmente se estender para baixo. Imagine alguma razão se eu tivesse uma superfície aqui, certo? Se eu apenas clicar no balde de tinta e selecionar este material, ele pode, ele pode não encontrar a posição certa. Você pode ter algo assim. Isso acontece. Mas se você pintar balde, mantenha pressionada a tecla Alt ou Command no Mac, uma amostra da superfície existente e clique em cima. Vai combinar com o seu grão lá. Quando você terminar de modificar essa barra de espaço para selecionar escape para fechar, que escapou para fechar novamente. E, e é importante notar que mesmo que você faça uma mudança de escala aqui, certo? Se eu fizer algo assim e talvez girar 90. Então é como este tipo de grão super longo. Então, se eu fizer algo assim, ainda posso modificar, mas esteja ciente de que suas configurações globais ainda mudarão seus materiais globais. Ele também vai levar em conta como você esticar esse material individual também. Portanto, esteja ciente, mesmo que você texture e posicione e redimensione, ele ainda usará as configurações globais. Portanto, é sempre melhor definir suas configurações globais primeiro. E, em seguida, se você estiver ajustando posições de texturas para entrar, clique duas vezes dentro, clique com o botão direito do mouse e vá para a posição da textura. Agora que temos uma melhor compreensão de como posicionar texturas, podemos agora dar uma olhada em como importar texturas do armazém 3D e usá-las como uma maneira rápida de trazer materiais personalizados. 31. Criando um amostra de tintas: Há duas maneiras de tirar materiais de objetos que baixamos do armazém 3D. Uma maneira é, na verdade, apenas baixando o arquivo e, em seguida, usando balde de pintura. E, e a outra maneira é usar uma espécie de propriedade escondida dentro do armazém 3D onde você pode baixar apenas o arquivo de material KM ou do SketchUp e trazer isso para o seu navegador e apenas trazer o material. Então vamos dar uma olhada em como podemos fazer as duas coisas. Então o primeiro é apenas trazer um objeto. Então eu acho que para estes armários, eu quero ir com uma espécie de madeira compensada olhar sensação. Então eu quero ver o tipo de corte de borda e fazer com que pareça madeira compensada de bétula. Então eu vou até uma janela e então eu vou clicar no armazém 3D. E vou procurar madeira compensada de bétula. Vou às modelos e vou meio que passar por isso. Então o que eu estou procurando é algo que tem tipo de material nele que eu estou procurando. Então isso seria uma bela frente, mas eu quero algo que também tem o lado para ele também. Então, talvez, na verdade, em cima, este realmente parece muito bom. Então eu vou clicar em download. Vou carregá-lo diretamente no modelo. Então vá em frente e clique em Sim, eu só vou colocá-lo em algum lugar no arquivo. Então parece que é um monte de pedaços de madeira compensada, o que é bom. Eu só estou indo para tipo de clique no lugar que ele. Uma vez que você colocá-lo no modelo, agora é um material no modelo aqui. Então, se eu clicar em casa esse material via, eu solto, esse material aparecerá em sua opção de modelos aqui. E às vezes é difícil passar por isso, mas podemos ver bem ali e podemos ver o contraplacado de bétula do Báltico. E eu acho que para a direita e para a esquerda seriam as bordas horizontais ou verticais. Então, parece que realmente trouxe alguns materiais extras. Então, agora com o objeto no modelo, eu vou apenas deixá-lo aqui como uma referência e eu vou clicar no balde de tinta. Vou manter a tecla Alt pressionada ou Command em um Mac. Vou apenas clicar para selecionar aquele material de madeira compensada de bétula báltico. Vou então pegar a ferramenta Selecionar. Vou clicar duas vezes dentro do meu componente. Vou clicar duas vezes novamente porque lembre-se que eu quero ter certeza de que eu posso clicar na superfície para aplicá-lo. Vou bater B para o balde A, mantenha a tecla Shift pressionada. Assim, substitui todas as superfícies aqui. E então, se você quiser, agora você pode usar a ferramenta Selecionar. Quero que pareça melhor. Então eu vou clicar com o botão direito do mouse, fazer como fizemos no vídeo anterior e ir para a posição da textura. Ou pode até redefinir a posição. E então se eu provar e aplicá-lo, ele deve repetir agora. Então eu posso fazer a mesma coisa para todos os meus aparências também. Então você pode ver o criado esta textura de costura pouco agradável. Então eu vou fazer B para balde Alt ou Comando. Vou clicar e tornar isso ativo. E então eu vou entrar. Vou clicar duas vezes aqui, clicar duas vezes novamente, selecionar a superfície frontal e aplicar essa aparência. Agora, se você tem esse resto do modelo como fizemos no vídeo anterior, vamos desligar isso para que eu saiba que o material de madeira compensada está aqui. Então eu vou, mesmo que eu não possa vê-lo, eu vou manter pressionado Alt e eu vou clicar para experimentá-lo. E assim você verá. Agora vou aplicá-lo na superfície superior. Farei a fuga da barra de espaço, escaparei de novo. E então eu vou entrar na vertical. Então eu vou alt ou comando para amostra do nosso CME. Clique aqui, você verá que ele está sendo executado na posição errada. Então barra de espaço e selecione clique com o botão direito do mouse, exposição, clique com o botão direito e girá-lo 90. E, em seguida, amostra novamente, clique deste lado e daquele lado. Então agora eu posso fazer isso para todas as outras prateleiras aqui. Mas o que eu quero mostrar também é outra maneira pela qual você pode importar materiais. Então vamos excluir isso e vamos fingir rápido que o material não está no modelo. Então o que eu vou fazer é ir até a janela do armazém 3D. E este é o caminho se você quiser obter apenas o material. Então isso veio muito simples, mas e se você baixasse um material disso? Seria um monte de outros tipos de partes. Você teria toda a geometria, são apenas coisas extras que você tem no arquivo. Então o que eu quero que você faça é clicar no componente que você deseja baixar. Então eu vou clicar nele. Vou clicar no título da HCI, e não quero que baixe o objeto aqui. Em vez disso, há uma pequena tecla de atalho escondida bem ali. Veja aquela pequena seta, quando eu clico que, uh, widgets não podem abrir, e ele vai nos mostrar todos os materiais neste arquivo. Agora eu sei que isso não parece tão agradável, mas lembre-se que este é o material para o, para o painel lateral aqui, para o, para a seção de corte. Então, se eu baixar isso, eu quero que você perceba o que acontece aqui, aqui na paleta de materiais aqui, quando eu clicar em Download, ele não está baixando o modelo inteiro. É só baixar o arquivo de material do SketchUp e torná-lo o material ativo no meu modelo. Então agora com um ativo, eu vou pegar a ferramenta Selecionar. Vou clicar duas vezes dentro, clicar duas vezes dentro de novo, ter certeza de que estou nesse objeto. E então, porque está ativo, eu vou apenas clicar no balde de tinta mais uma vez e clicar na superfície. Então esta maneira de clicar com o botão direito e ir para a posição da textura e clicar com o botão direito novamente e apenas girar este 90. Então, desta forma eu só estou importando aquele material específico que ele tem todas as outras coisas que estão associadas com o download desse componente. Eu vou ficar no objeto aqui e eu vou voltar para o armazém 3D indo para o armazém 3D janela. E então farei a mesma coisa de novo. Mas desta vez eu vou clicar sobre a virtude aqui. E, na verdade, você pode ver que há um pouco de ar que eles fizeram aqui. Eles não precisavam criar uma textura horizontal e vertical. Você realmente só precisa dos dois primeiros. E então, se você simplesmente entrar e girar manualmente, você pode evitar ter que criar uma textura vertical ou horizontal. Você pode apenas mantê-los todos em uma direção e, em seguida, girá-lo. Então, novamente, apenas salva em, no tamanho do arquivo. Então eu vou clicar nesse lado e clicar neste lado. E novamente, como aqui, você pode ver que o padrão não aconteceria dessa maneira. Isto está a correr horizontalmente. Vou clicar com o botão direito e girar este 90 novamente. E então eu vou provar isso porque lembre-se de amostrá-lo e, em seguida, aplicá-lo também muda a posição disso. Para que possamos acabar com o resto destes. Então, se eu provar a borda aqui, eu vou para este pequeno objeto e aplicá-lo lá. Eu vou provar o lado aqui, e eu estou constantemente voltando para Alt ou comando em um Mac. Para mudar isso, vou entrar na nossa prateleira de cima. Vou provar essa borda porque ela já tem o padrão. Vou provar aqui. Desculpe, vou fazer uma amostra aqui, mantenha a tecla Shift pressionada e aplique suas roupas para mudar de novo e clique lá também. Mostre-nos uma última coisinha aqui. E mesmo que realmente nunca vai ver isso e um pouco de TOC, então isso começa aquela pequena costura lá. Tudo bem, parece muito bom até agora. Uma última coisa que mudarei de novo só porque está me incomodando. Você verá que toda minha madeira compensada indo horizontalmente não é o caminho certo. Eu só estou indo para ir para a posição de textura e eu vou girar este 90% do que realmente foi, eu estava correto, pode distorcer que um pouco. Então você certamente pode fazer algo assim e então eu vou apenas aplicá-lo nas outras superfícies. E novamente, não realmente amando como, como isso está parecendo. Então eu posso entrar e girá-lo 90, tipo de encontrar onde você quer que esse tipo de parece ser um, você sabe, muito disso é apenas meio inventado de qualquer maneira, mas isso parece um pouco melhor. - Sim. E então aquele fundo que estava me incomodando também. Então, agora que sabemos como tirar materiais do armazém 3D, vamos dar uma olhada em como criar nossos próprios materiais no próximo vídeo. 32. Cor correspondente na tela: Para criar um material baseado em uma amostra de cor ou tinta, primeiro precisamos encontrá-lo como uma amostra ou encontrá-lo online. Então vamos entrar em nosso arquivo primeiro e digamos que a parede traseira aqui, eu quero aplicar uma cor de tinta específica. Vou abrir meu navegador e vou para Pant Town. Pan Town é uma forma de combinar cores. Então eu vou clicar em Encontrar uma cor Pantone e então eu vou selecionar uma cor que eu quero usar naquela parede. Então eu vou selecionar aleatoriamente algo como este aqui. Então Pantheon faz algo bom na medida em que separa seus valores RGB, bem como seus valores hexadecimais ou CMYK. Então isso é basicamente o que você precisa para realmente fazer pintor, fazer tinta no mundo da pintura. Digamos que você está em um site como Sherwin Williams. Vamos entrar, encontrar uma cor semelhante. Vamos explorar as cores aqui. E novamente, vamos encontrar algo que gostamos. Então, sim, mas esta cor alegre, tantos fabricantes, muitas empresas irão fornecer não só a cor, mas também há geralmente como um detalhes são especificações e também dar-lhe esses valores. Perfeito. Temos os valores como RGB e, ou como um valor hexadecimal aqui. Então vamos primeiro começar com o valor Pantone. E eu vou apenas anotar esses números, ou eu vou apenas deslizá-lo sobre a minha outra tela aqui. Agora, para criar uma amostra de tinta ou cor de tinta para esta parede no Windows, você vai abrir o balde de tinta. E o que eu normalmente gosto de fazer primeiro é apenas ter certeza de que você clica no material padrão. Dessa forma, o novo material não assume nenhuma propriedade existente. Caso contrário, você agiria como uma textura duplicada. Então eu vou ter certeza que eu clique em padrão. Isso só nos leva de volta a um tipo de material branco. Vou clicar logo acima que criar uma nova textura. Assim, esta tela vai abrir e vai nos dar algumas opções. Agora eu sei que isso é diferente em um Mac, então apenas os usuários do Mac aguentam por um segundo. Para usuários de PC, no entanto, esse nome é esse. Então este é Pantone 7408 C. E eu não quero HSB, eu realmente quero RGB para o RGB, ou este é o primeiro número é o vermelho, então é 246. O segundo número é o valor verde, que neste material é 190, e depois tem 0, azul nele. Não há imagem de textura basicamente não há como, não é como a madeira onde há uma textura real para ele. Pense em material é apenas cor e textura como tendo padrão para ele. Então não há padrão nisso. Portanto, não há necessidade de definir nenhuma dessas configurações. Era um material de vidro. Você certamente poderia mudar a opacidade. Vamos deixá-lo em um 100, e então vamos clicar em OK. Agora, em um Mac, parece um pouco diferente. A primeira coisa que queres fazer é abrir o teu balde de tinta. Então, se estiver fechado, basta pressionar B para o balde, ele abrirá novamente e então não há nenhum botão de criação de material aqui. Então o que eu preciso fazer primeiro é clicar no padrão, que o padrão é sempre o primeiro material, então é o azul e o branco. E então, e depois vai subir para os controles deslizantes aqui. Então eu vou fazer controle deslizante RGB também poderia fazer CMYK, desde que eu estou em um Mac aqui, MCAT. Me dá a habilidade de fazer CMYK, que faremos só por diversão aqui. Assim CMYK é baseado em porcentagens. Então este material em particular é 0% ciano, 20% magenta, e eles estão sempre nesta ordem. É sempre CMYK, 98% amarelo, e depois 0% preto. Então a principal diferença aqui, agora é que em um Mac versus um PC que ainda não criou o material no modelo. Foi criado na paleta de materiais. Mas até que você clique para realmente aplicá-lo, ele não irá gerá-lo como um, como um material no modelo. Então, antes de aplicá-lo, vamos apenas pegar a ferramenta Selecionar primeiro. Veja como estou fora deste grupo. Vou clicar duas vezes dentro para que agora eu possa realmente tocar esta parede e então eu vou clicar no balde de tinta e aplicá-lo a essa superfície. E então você vai notar se eu clicar de volta no tijolo, você vai ver provavelmente todo o caminho na parte inferior, seu último material é essa cor. Por padrão, em um Mac, ele apenas chama de material um. Então, se quisermos ficar em linha com o que fizemos em um PC, podemos clicar duas vezes sobre ele e realmente dar-lhe um nome, se você realmente quiser. Isto é algo rápido. Não me preocuparia em fazer-nos, mas vamos manter-nos consistentes. Então é chamado de Pantone sete ou 08 C. E então vamos clicar em Fechar. Agora, em um PC, lembre-se, não vamos clicar imediatamente porque isso vai encolher envolvê-lo em tudo. Nunca aplique material do lado de fora de um grupo. Lembre-se de pegar a ferramenta Selecionar, clicar duas vezes dentro e clicar no balde de tinta porque o material ainda está ativo, basta clicar nessa superfície e ficar à vontade para aplicá-la em outra superfície. Alguns aplicam-no à direita também. E então eu vou aplicá-lo a esta superfície aqui. Vou apertar a barra de espaço ou selecionar e, em seguida, pressionar escape para fechar fora do grupo. Agora, dependendo da cor que você escolheu, você pode notar que uma parte da parede parece um pouco mais escura do que a outra parte. Isso ocorre porque o SketchUp tem uma configuração chamada sol dos EUA para sombreamento. E o SketchUp tenderá a sombrear o modelo de uma forma que possa criar um visual desejável. Mas em outros casos , pode criar algo que não parece fiel à cor que é. Então, uma pequena dica aqui, se você está tentando obter modelos perfeitos de cores aqui é abrir sua barra de ferramentas de sombras. E no nosso primeiro vídeo, eu falei sobre como configurar o uso do sol para sombreamento. Mas só para reiterar isso, você quer clicar no menu suspenso para expandir isso. E se você não tivesse isso, este é o aspecto do modelo e ele não parece exatamente ótimo. Então é por isso que transformamos seu filho para sombrear. E, às vezes, com base no material ou na cor, pode ser muito brilhante ou muito escuro. Então, muito disso se baseia apenas na cor que você está usando e que tipo de aparência boa em sua tela. Você nunca vai ter uma verdadeira correspondência de 100% de cor no SketchUp porque não é um programa gráfico 2D que é 3D. Então vai haver alguma profundidade e alguma separação entre os dois. Mas você pode ajustar ainda mais isso, especialmente para interiores. Você não quer muito brilhante e não quer muito escuro. Então, dependendo do que minha exportação é, se eu souber que estou imprimindo uma cópia impressa, eu poderia realmente mantê-lo um pouco mais brilhante, porque tipicamente eu sempre tive impressões que saem um pouco escuras demais. Eu sei que estou fazendo apenas um digital como um e-mail. Eu poderia tentar manter isso o mais verdadeiro possível. Eles realmente, se eu estou fazendo fotorrealismo, eu vou tentar ser verdadeiro quanto possível porque o programa que eu uso tem suas próprias maneiras de interpretar a inclusão ambiente e o tipo de traçado de raios da imagem. Mas geralmente esta vontade, este uso sol para sombreamento irá apenas naturalmente configurar isso. Se estiver em um Mac, você sempre poderá acessar Sombras da janela para abrir o painel de sombras também. E parece muito parecido com o que temos aqui no Windows. Agora há momentos em que você não tem a cor exata, mas você quer combinar algo na tela. Então, no próximo vídeo, vamos dar uma olhada em como podemos combinar cores com algo na tela, em uma foto ou em um gráfico. 33. Cor correspondente na tela: Há muitas vezes como designer que você encontra uma paleta de cores ou um material que você gosta, e você só quer tipo de correspondência com essa propriedade de cor. Então, neste caso, digamos que temos algo que encontramos online. Então esta é apenas uma imagem que eu encontrei no Pinterest. E talvez eu goste do cerco que está nesta paleta de cores, certo? Mas eu não tenho, eu não sei quais são as propriedades disso. Então o que podemos fazer no SketchUp é que podemos pegar cores de qualquer cor na tela. E a maneira fácil de fazer isso funcionar no Windows é que eu vou apenas arrastar esta tela para que seja um lado da tela. E depois vou abrir o SketchUp para que seja do outro lado. Então isso é um pequeno truque em um PC que você pode tipo de encaixar cada sidra, encaixar cada lado. A próxima coisa que vamos fazer é criar um novo material. Então eu vou clicar no pequeno material padrão porque eu quero voltar para lá. E para usuários de Mac, basta esperar por um momento, nós vamos fazer isso. É muito mais rápido de fazer em um Mac do que no PC em, neste exemplo específico. Então você pode pular adiante para isso ou continuar a assistir aqui para usuários de PC, você precisa primeiro criar um novo material. Então, clicando no padrão, eu volto para apenas um material branco. Vou clicar no pequeno sinal de mais para criar um novo material. E vamos chamar isso de loop. Então eu não sei os valores RGB. Assim como no vídeo anterior, eu não posso colocar essas propriedades lá. Eu só vou clicar em OK para que eu criei este novo material branco. E agora vou clicar na guia Editar aqui. E nessa aba de edição, há uma propriedade bem aqui que é cor de correspondência na tela que tem o pequeno projetor lá. Então eu vou clicar nisso e você vai ver que vai, eu vou cair. Então eu poderia literalmente clicar em qualquer cor. Como se eu quisesse o rosa da borracha, ele pegaria qualquer valor rosa. Mas neste caso, quero pegar algo fora do SketchUp. Então vou fazer o PEC de novo. Eu vou até aqui, embora ele mude meu cursor, a mesma regra será aplicada em que eu quero clicar nesta cor da imagem. Agora é um pouco complicado aqui é o navegador quer que eu realmente abra isso. Então isso pode realmente mudar a cor. Pode torná-lo mais escuro ainda, ficou um pouco escuro demais? Porque era o efeito sobre o pairar. Então eu vou clicar de volta na roda de cores novamente, ir para a cor e agora que eu estou na imagem, e então eu posso clicar lá. Agora isso fica muito perto. Se estiver um pouco desligado, você pode, é claro, deslizá-lo. Então eu vou mudar também. Saturação, leveza e talvez eu queira mais vibrante ou um pouco mais escuro. Ele tenta o seu melhor para pegar o que está exatamente na tela. uma vez, este jogo Pantone seria muito mais eficaz. Na verdade, estamos tendo os valores RGB. Mas uma vez que você tem o material, você pode então pegar a ferramenta Selecionar. Você pode fechar essa guia de material. E, em seguida, com o balde de tinta, você pode ir em frente e aplicá-lo. E então você pode apenas precisar ajustar x1 para sombreamento um pouco apenas para obter essa propriedade de cor um pouco melhor. Agora, como eu mencionei anteriormente em um Mac, é muito mais fácil. Então, para criar uma amostra de cores a partir da tela, o que eu vou fazer é encolher, eu esboçar uma janela um pouco. Eu vou ter isso na tela também. Encoste isso um pouco. E então eu vou clicar de volta no esboço para que eu possa ver meu balde de tinta. Então aqui em baixo há um seletor de cores. Então isso, Uma vez que você clicar, age como um holofote e você pode ver qualquer valor de pixel. Então eu só vou mover meu cursor sobre e até eu encontrar a cor que eu quero, que vai ser meio que bem ali. Então, uma vez que eu clique, agora faz com que o material azul, que a cor azulada ativa. E você pode ver isso bem ali. Então, quando eu pegar a ferramenta Selecionar e clicar duas vezes dentro do grupo, eu posso clicar em balde de pintura e aplicar essa cor. Em ambos os casos, depois de aplicá-lo dentro do modelo, ele agora se torna o material no arquivo. Então, se você quiser nomear isso, você certamente pode obter fazer o que mais você quiser com isso como ele está no arquivo. Agora que temos uma compreensão sobre a importação de cores no modelo, vamos dar uma olhada em como podemos importar texturas que têm padrões para elas. 34. Como importar uma textura: Importar uma textura ou um material pode ser um pouco complicado se você não souber as propriedades exatas dele ou se você não tem uma boa textura sem costura. Então vamos primeiro começar e ver como podemos importar uma textura, Veja como ela se repete. E então, se precisarmos mostrar como podemos mudar o material ou agarrá-lo de uma forma que seja, de fato, perfeito. Então vamos dar uma olhada no modelo primeiro, e eu estou realmente indo para abrir meu navegador web. E eu não sei o produto exato que eu quero ainda. Normalmente vou começar apenas com a pesquisa de imagens no Google. Talvez aqui eu faça uma busca. Vamos nos concentrar na parede de trás. Digamos que queremos algum tipo de telha do metrô. Então, nesta busca, eu vou digitar a palavra telha do metrô, e então eu geralmente tento colocar a palavra textura depois. Dessa forma, é uma textura melhor sem costura. Eu vou então fazer uma pesquisa de imagem e então eu estou tentando encontrar uma textura que vai repetir ambos esquerda e direita. Então eu quero algo que seja de fato perfeito. Este parece muito bom, embora eu goste deste um pouco mais. Então vamos dar uma chance a este. Então eu vou clicar com o botão direito do mouse na imagem e eu vou fazer Salvar imagem como. Então eu quero ter certeza de que estou salvando isso como a.jpeg. E este é um pequeno truque para o Google. Google dezenas, Google Image resultados de pesquisa tendem a não salvar jpegs iniciais aqui. Então o que você pode querer fazer é realmente abrir o link para onde esse arquivo está. Então, eu posso clicar com o botão direito do mouse novamente e fazer imagem aberta e nova guia. Dessa forma, você está chegando ao arquivo JPEG real de onde essa imagem realmente existe. Se você está de volta ao Google aqui e apenas clicando com o botão direito do mouse na pesquisa, é algo no Google Sets, não qual é a imagem de origem real. Então esta é geralmente uma maneira melhor. Vou clicar com o botão direito do mouse nessa textura e clicar em Salvar como salvar imagens. E eu só vou despejá-lo na minha pasta de downloads aqui, posso renomeá-lo, chamá-lo de telha subterrânea. E se abrirmos isso, você pode ver que é apenas um pequeno tipo de arquivo. E eu já sei que não vai ser uma textura perfeita sem costura principalmente por causa da forma como foi cortada nesta imagem. Mas vou deixar isto aqui por precaução. Agora, para importar um arquivo de textura, você precisa importar um JPEG ou um PNG para o SketchUp. Essas são as duas melhores maneiras de importar arquivos de textura. Vamos fazer uma suposição. Digamos que a textura, vez que é uma imagem quadrada, vamos apenas supor que é um padrão de repetição de doze por 12. Então estou inventando isso. Presumo que cada telha aqui 15 centímetros e, em seguida, qualquer que seja a altura. Então back-end SketchUp. Primeiro você quer clicar na superfície em que você vai aplicar isso. Então eu quero pegar a ferramenta Selecionar, clicar duas vezes dentro, apenas para ter certeza de que eu possa tocar essa superfície. Tecnicamente, você não precisa pré-selecionar essa superfície. Eu costumo gostar. Se é um grupo que eu conheço, talvez seja um grupo dentro de um grupo e não tenho certeza se estou nesse objeto. Eu não gostaria de estar aqui onde eu estou fora do objeto porque então você não pode importar a textura. Você tem que ter certeza que você está substituindo essencialmente. Quando você está importando ele tem que estar em uma superfície física. Mas depois vou para o arquivo. Nós vamos clicar na importação, e nós vamos mudar nosso formato aqui para ter certeza de que todos os tipos de imagem suportados. Vamos nos certificar aqui onde diz que usa imagem ou textura. Queremos ter certeza de que usaremos como textura. E então vamos em frente e apenas encontrar essa imagem JPEG. Então eu acredito que eu coloquei na minha pasta de downloads. E então este arquivo aqui. Agora em um mac, a interface parece um pouco diferente. Então eu só quero mostrar que se eu for para Importação de Arquivo ou seu formato, mudei isso para todos os tipos de imagem suportados. E logo abaixo disso, selecione usa textura. Em seguida, vá em frente e selecione o arquivo jpeg e, em seguida, clique em Importar e ele vai olhar exatamente de lá em diante ele parece semelhante ao que temos aqui em um PC. Deixe-me alternar novamente para o Windows, selecionará a imagem JPEG, clicará em Importar. Depois de clicar em Importar, você verá o objeto. Pode ser muito grande como menos aqui. Isso está tudo bem. Não clique, basta passar o mouse sobre a superfície. Onde quer que eu passe o mouse, é onde o ponto de inserção será. Então eu vou passar o mouse porque eu quero que o primeiro bloco seja começando tipo de bem perto do início daquela barra invertida lá. Então eu quero minha primeira costura lá. Se você não começar por aqui, se você está tendo isso como falhas como eu estou aqui, não se preocupe com isso. Apenas mova um pouco para cima e solte o mouse. Por isso, repare no canto inferior direito, diz as dimensões. Aqui em baixo diz as dimensões e diz 14 pés seis por 14 pés seis. Então, por alguma razão, SketchUp acha que esse material é essa dimensão ou esse valor de escala. O que eu quero que você faça agora é se você conhece essas dimensões, digite-as. Então digite 12, vírgula 12 e pressione enter. E agora ele vai repetir isso para que você esteja em mosaico ou seu padrão de repetição. Aqui, eu abro isso, você vai ver que é uma repetição de 12 por 12. Então o problema com este material, porém, é que não é uma textura verdadeiramente perfeita. Há aquele tipo de banda branca aqui, que não é o ideal. Não é o que queremos, então não é uma boa textura. Em vídeo depois disso, mostrarei como limpar isso. Mas só para começar aqui, digamos que esta era uma textura perfeita. Você pode então clicar com o botão direito sobre ele e ir para a posição da textura. E então você poderia mais tipo de definir onde você quer que seja. E então, e então lembre-se, como mostrado anteriormente, você pode ir para as propriedades do material aqui e você pode mudar se você quiser que a escala para ser diferente, você pode mudá-lo, torná-lo texturas maiores, telhas maiores, quero dizer, o que você precisar aqui. Agora, às vezes, você não sabe a dimensão exata. Você só está olhando para ele. Lembre-se que você sempre pode ir para Importação de Arquivo, selecionar a textura, e então eu posso clicar para iniciar minha importação, e então eu posso mover meu cursor para a direita. E agora estou essencialmente definindo manualmente a escala disso. Então eu poderia clicar para terminá-lo ou notar aqui em baixo, ver como ele diz com a morte porque eu estou indo para a direita. Então meu cursor está na borda direita. Então eu poderia digitar apenas a largura aqui. Ou se for uma textura onde só conheço a altura, posso mover-me aqui em cima ao longo da borda superior. À medida que subo, posso digitar a altura aqui também. Então eu vou clicar para configurá-lo. Digamos que a imagem foi trazida como um quadrado, mas não é uma textura quadrada real. Talvez queiras distorcê-lo. É onde por aqui, você pode ser o escalonamento disso. Então, se eu clicar na fechadura aqui para quebrá-la, eu posso fazer a largura, digamos 12 polegadas, mas eu posso fazer a altura, digamos 24 polegadas ou 36. Está distorcendo a textura Como você pode ver, até colorir também. Então, não cria um ótimo visual. Mas, novamente, você pode modificar isso o máximo possível. E como você pode ver aqui, o desafio de apenas pegar algo pesquisa de imagens do Google é garantir que ele seja perfeito. Então, no próximo vídeo, eu vou mostrar a vocês como você pode pegar essa mesma textura e fotografá-la. Então isso é, de fato, uma textura perfeita. 35. Criando uma textura sem fio de um Google Image Search: Então, em nosso vídeo anterior, a textura que importamos da pesquisa de imagens do Google não aparecia. Então vamos dar uma olhada em como no Windows podemos usar ferramentas de corte. E em um Mac podemos usar apenas a visualização ou um instantâneo de captura para realmente criar um corte dessa textura que é perfeito para que possamos importá-lo. Então, vamos primeiro começar no Windows. Então isso é realmente algo que podemos fazer. Há muitas maneiras diferentes de fazermos isso. Nós certamente poderíamos trazer este JPEG para o Photoshop e cortá-lo. Então essa é uma maneira de fazermos isso. Nós poderíamos até, eu tenho isso aberto agora em fotos. Então fotos no Windows e eu poderia realmente clicar em cortar aqui. Então eu posso clicar em cortar e eu quero recortá-lo para que da esquerda para a direita é esquerda e direita está bem. Mas de cima para baixo não é. Então eu quero me livrar desse quadrado que estava aqui. Então eu quero começar na direita naquela borda lá, talvez para baixo um pouco mais, algo assim. Lá vamos nós. E aqui em baixo, eu não quero trazê-lo só para ouvir porque eu vou ter uma linha e que uma linha dupla. Vou aproximar isto ainda mais. Vou trazê-lo para lá. Essa é uma verdadeira textura sem costura porque da esquerda para a direita irá repetir e superior e inferior irá. Se quiser ser ainda mais preciso, posso embrulhar isto daqui até aqui. Pode apenas manter o tamanho do arquivo um pouco mais limpo para, eu posso puxar isso um pouco mais. Vou guardar uma cópia aqui só para que fique com essa cópia. E eu vou dizer isso como a.jpeg e minha pasta de downloads. Agora, outra maneira que você pode fazer isso é na verdade no seu navegador. Então digamos que você tenha as ferramentas de corte. Então, no fundo aqui, vou fazer uma busca por ferramentas de corte. Então, ferramentas de corte é um aplicativo que vem instalado com o Windows. Há também um novo recurso , chamado recorte e esboço. Ainda não mudei para isso. Então old-school ferramentas de corte aqui. Então, quando você clicar em Novo aqui, você vai gerar um retângulo em torno da área cortada. Então, vou daqui até aqui o melhor que puder. E eu posso ter uma linha dupla lá. É aí que o Photoshop é muito melhor, mas isso também pode funcionar. Então eu posso, é claro, salvar isso. Agora, em um Mac, é um pouco diferente. É só um atalho de teclado. Então digamos que você tem uma textura aqui em cima. Eu só vou clicar em, em um aqui. Isto é bom. Eu sei que não é realmente o mesmo que o outro. Então o que eu posso fazer com isso aqui é eu posso aproximar um pouco mais dele. E, em seguida, como atalho de teclado, é Command Shift 4. Então eu estou segurando o comando e mantendo o turno pressionado. E que impressionar quatro nos traz um pequeno ponto, que agora eu posso arrastar o mesmo tipo de corte novamente, apenas tentando fazer isso o melhor que eu puder de lá para lá, e então eu vou deixar ir. Então você pode ouvir que leva um pequeno instantâneo que geralmente o salva. Dependendo de como você tem suas configurações que podem apenas salvá-lo seus downloads e também pode salvá-lo em sua área de trabalho. Ou eu uso o Dropbox. Então, para mim, eu tenho que salvá-lo automaticamente, uma pasta chamada screenshots. Então agora, uma vez que você tenha o modelo cortado, agora podemos tentar reimportá-lo. Então eu vou pegar a ferramenta Selecionar, eu vou clicar duas vezes de volta dentro do grupo, selecionar essa superfície e ir para importação de arquivos ou encontrar o corte, a versão da textura que eu estou procurando. E desta vez porque fiz uma colheita menor, presumo que seja uma telha de 12 polegadas de largura. Talvez seja uma telha longa e estreita que vai importar como textura como feito anteriormente. Vou clicar em Importar. E depois no meu primeiro clique, vou começar um movimento para a direita. E, no entanto, 12 polegadas parece certo. Então vamos digitar 12 e depois apertar enter. Então agora você pode ver que a textura parece muito melhor do que a anterior. Então você pode ver que não há nenhum tipo de aparência. Clique com o botão direito e vá para a posição da textura. Você pode ver que parece agradável e limpo, agradável e verdadeiro. Agora que temos uma melhor compreensão sobre como podemos criar instantâneos e cortar texturas. Vamos dar uma olhada em como podemos pegar uma textura de papel de parede no próximo vídeo. 36. Importando uma textura de papel: Agora que sabemos, podemos importar uma versão recortada ou um instantâneo de uma textura. Vamos dar uma olhada em como importar um tecido de papel de parede e definir o padrão 3p ou isso, dessa forma podemos importá-lo para a parede exatamente como ele vai parecer. Então, vou abrir meu navegador primeiro. E eu vou a este site. Chama-se “deu à luz “e “Paul”. Então, há uma empresa fora da Filadélfia que cria alguns tecidos realmente ótimos e padrões e materiais. Então vamos ao papel de parede e vamos aos padrões, talvez. E vamos encontrar algo que pareça interessante. Não sei se vai funcionar para este espaço, mas vamos fazer com que pareça agradável. E eu vou rolar para baixo o tensor. Muito legal. Vamos tentar essa. Eu vou em frente e clique. E o que é realmente importante aqui, nem todos os fabricantes, cada fornecedor faz essa soma irá realmente fornecer um JPEG personalizado que é o padrão de repetição. Outros, vamos apenas definir o que é a repetição. Então, por exemplo, eu posso dizer apenas olhando este material para esta imagem que ele não é repetível. Mas eu posso entender melhor que tipo de largura de corte é ou qual é a repetição em comprimento ou largura. Então, pelo menos, ele vai te dar uma idéia melhor do que esse padrão vai parecer e sentir como. Então, algo assim, não temos que ficar perfeito. Podemos talvez clicar no esquema aqui, e ele só dá um pouco mais de visão sobre a largura de repetição dele e tipo de como isso pode parecer e sentir. Então, como anteriormente eu vou encontrar a imagem que eu quero, que é esta aqui. E posso clicar com o botão direito do mouse e salvar essa imagem. E, novamente, posso dizer que não é repetível neste arquivo em particular. Então eu posso ter que entrar e realmente cortá-la. Então de cima para baixo, só vou cortar a tenda um pouco, algo assim. E então deixou a matriz, eu provavelmente vou usar os picos para ajudar tipo de correspondência que, o que parece muito bom. Então eu vou salvar isso e então eu vou voltar para este esquema. E se eu entendi isso corretamente, e é que é quase 11 ou quase, digamos 12 polegadas de cada um desses quadrados. Um 12345678, digamos que oito destes equivale a 12 sem Qual é o tamanho da minha imagem. Então eu tenho 12345. Então eu vou tentar adivinhar isso o máximo possível. Este é o lugar onde, dependendo da textura, pode nem sempre ser perfeito, mas você pode, pelo menos, obtê-lo muito perto. Então eu vou dizer que 12345 destes, vamos apenas ver como ele se parece. Então eu vou entrar no grupo selecionado neste mural, voltar para Importar Arquivo, selecionar nossa textura, e eu vou em frente e clicar em Importar. Então eu vou clicar uma vez e, em seguida, mover o cursor para cima. Então provavelmente uns 67 polegadas provavelmente vai ser quase certo para isso. Então eu vou digitar seis e pressionar Return, e eu vou pegar a barra de espaço e pressionar escape. E esta parede está muito bem na sombra, então parece que meu JSON para sombreamento, é apenas um pouco fora, então vamos quebrar isso um pouco. E a beleza disso é como você tipo de definir isso em tudo, você sabe, se eu não acertar essa escala completamente, eu sempre posso ir e deixar cair o material e, em seguida, editar, repetir. Então, se algum SV como sete ou talvez oito polegadas, eu posso meio que mudar esse nove. Algumas texturas são mais difíceis de ver do que outras. Então esta é uma textura de detalhe muito pequena. Então, às vezes, em projetos, eu posso realmente colidir com ele. Então, mesmo que este não seja o tamanho que vai ser. Só torna mais legível para o cliente ver. Então eu posso ter duas versões disso. Eu poderia criar uma renderização só para que possamos ver isso. E então, se eu estiver em uma visão mais próxima, você sabe, eu poderia fazer isso para ser realmente preciso. Tenho tendência a tentar mantê-lo realmente preciso, mas há certos clientes onde eu vou tipo de colidir com ele. E a mesma coisa com grãos de madeira. Se, se este grão de madeira é muito pequeno para grande, você sempre pode simplificá-lo um pouco. Você sabe, você pode fazê-lo repetir um pouco mais. Ou às vezes você pode simplesmente meio que completamente desfocado. Tenha-o realmente grande e largo. Realmente só depende da textura que você tem que vai funcionar para esse arquivo. Então, novamente, será sempre uma espécie de base caso a caso. Agora, uma outra maneira que podemos importar texturas é usando um banco de dados de materiais. E há um ótimo site que eu uso muito chamado clubes de textura do SketchUp. E vamos dar uma olhada nisso na importação de texturas a partir daí no próximo vídeo. 37. Crie um material da Create SketchUpTextureClub.com: Se você está procurando texturas agradáveis e perfeitas, um bom recurso que você pode dar uma olhada é o SketchUp textura club.com. Por isso, oferece uma associação gratuita, bem como uma assinatura paga. A assinatura gratuita permite que você baixe apenas imagens de baixa resolução e você só pode baixar 15 por dia. Então, certamente, se você está começando, não é uma má idéia. No entanto, se você se tornar um membro, eu acredito que a inscrição para um membro do clube é €12 por ano. E isso lhe dá 50 texturas que você pode baixar por dia. Então, honestamente, agora, 13 dólares valem bem o preço aqui. Então eu vou, se você conseguir passar os anúncios, é um ótimo site. Então eu vou primeiro para texturas, e então eu vou rolar para baixo. E realmente tudo vive nas subpastas aqui, na busca aqui. E então você pode ver as subseções também. Então digamos que eu precisava de um piso, você sabe, eu estou tentando descobrir um bom piso de madeira. Então eu vou abrir a arquitetura e então eu vou abrir um piso de madeira. E então eles são divididos em subcategorias. Então, talvez neste design, eu quero uma espécie de, um acabamento de cor clara, certo? E lembre-se, nós sempre podemos colorir estes mais tarde. Isso meio que nos faz começar. Então você pode navegar através, você pode encontrar tipo de qualquer textura que você quiser. Acho que um dos de cima estava bem. Eu costumo gostar daqueles que não têm muita variação. Então, como este, ele tem que variação sutil e na verdade é ir, sim, vamos tentar esta luz por K. Então eu vou clicar na imagem e então eu posso fazer a versão livre de baixa res se eu criar uma conta gratuita ou eu posso fazer login para baixar o maior s. Então eu sou um membro aqui. E agora que assinei, vou fazer o download. Agora ele não faz o download como um arquivo jpeg. Ele faz o download. Opa, lá vamos nós. Então eu vou clicar em download. Parece que minha associação expirou. Então deixe-me voltar. Vou baixar o grátis. Desde que eu tenho que atualizar minha associação ao clube. Faz um ano desde que eu tenho que não renovar automaticamente em você. Tão boa pequena dica para anotar aqui. Se eu tivesse as versões de alta resolução, ele vai realmente dar-lhe, se você está fazendo um trabalho foto-realista, ele vai dar-lhe a oclusão ambiente que deslocamento, especular e mapa normal. Então aqueles fazem mais sentido para aqueles de vocês fazendo coisas realistas como para raios V ou para n scape, para download analógico, o livre uma vez que eu tenho apenas a associação livre aparentemente agora. Então ele o salva como um arquivo zip. Portanto, certifique-se de que você não só abra esse arquivo ZIP, certifique-se de realmente extraí-lo. Então eu sempre esqueço de fazer isso no Windows porque eu trabalhei em um MAC por tanto tempo. Então, certifique-se de extraí-lo e então você pode meio que ver aquela imagem ou aquele arquivo lá. Então, com esta imagem, vamos dar uma olhada. Digamos que são 12345678910111213141516 tábuas. Então, se nós temos 16 e vamos dizer prancha típica, digamos e este 1 de maio há grande estilo, então ele diz que é 16 vezes cinco. Então 16 vezes cinco é 80. Então precisamos de arte com a textura para ter 80 polegadas enquanto importamos. Então, de volta ao modelo, vamos pegar a ferramenta Selecionar. Vamos clicar duas vezes dentro do grupo. Vamos selecionar a superfície do chão e, em seguida, vamos para o arquivo, clique em Importar, vincular nossa textura, que para mim está em downloads, e está nesta pasta. Vou em frente e clicar em Importar. E então nosso primeiro clique será aqui. E então eu vou me mover para a esquerda. Então eu estou fazendo isso de trás para frente dependendo da sua orientação. Então, à medida que passo agora para a direita, posso digitar 80 e pressionar Return. E agora eu tenho a telha do chão aqui. Você poderia vê-los aproximadamente a cinco polegadas para cada prancha porque eu fiz as contas e isso parece muito bom. Então, novamente, o clube de textura do SketchUp é um recurso muito, muito bom. Eu baixei apenas um monte destes e apenas meio que salvá-los no meu disco rígido onde quer que eu possa e tentar reutilizar o máximo possível. 38. Como gravar uma biblioteca material: Agora que temos alguns materiais e texturas que criamos neste arquivo. Como podemos salvá-los para que possamos usá-los em outro arquivo? Então, para PC é muito fácil. Para Mac. É um pouco de trabalho, na verdade é bem frustrante. Vou mostrar-te como, como contornar isso num Mac. Mas primeiro, vamos fazer a maneira mais fácil com os usuários de PC. A primeira coisa que queremos fazer é essencialmente precisamos criar uma biblioteca de materiais e texturas que queremos ver. Então, na nossa paleta de materiais, se eu for para a aba Selecionar, enquanto clicamos neste menu suspenso, sempre teremos uma lista de certas pastas lá. Então, essas são pastas padrão que importam automaticamente para o esboço, mas você pode adicionar o seu próprio. Então, antes de extrairmos materiais para uma pasta, vamos primeiro criar a pasta. Para fazer isso, vamos clicar neste pequeno botão aqui. Então, nesse pequeno botão, vamos clicar em Abrir ou criar uma coleção. Então vamos em frente e clicar nisso. E agora estamos basicamente selecionando um diretório de pastas. Então, um local onde queremos despejar arquivos SK.m de ponto ou esboçar arquivos de material, não jpegs com o mapeamento real desse arquivo. Então vai ser apenas dentro do esboço aqui em cima. Então eu vou apenas criar uma pasta fictícia na minha área de trabalho aqui e chamá-lo de materiais Sketch Up. E, em seguida, vou selecionar essa pasta e clicar em Selecionar pasta. Selecionando essa pasta, agora posso clicar nesse menu suspenso novamente aqui. E eu posso tê-lo como um favorito adicionando isso como um favorito na Coleção para favorito, eu estou selecionando essa pasta mais uma vez. Mas ao dizer ao SketchUp que é aqui que estou colocando esses itens. Toda vez que eu abrir o SketchUp, ele vai mostrar o local favorito, vai mostrar o menu suspenso. Então agora o que precisamos fazer é clicar de volta no botão inicial e precisamos encontrar os materiais que queremos trazer. Então, por exemplo, o piso de madeira que fizemos, eu posso clicar com o botão direito do mouse sobre ele e fazer um Salvar como, fazendo um salvamento como aqui, eu estou salvando este material como um ponto S KM, e ele realmente foi padrão de volta para o local da pasta anterior . Agora eu vou criar uma sub-pasta aqui porque podemos ter mais camadas de pastas mais tarde. Então eu vou criar uma pasta chamada piso e outra pasta chamada Paint. Vou despejar isso na pasta de piso e clicar em Salvar. E então para o, para a cor da parede que eu tenho lá, eu poderia fazer um Salvar como e jogar isso na pasta de pintura e, em seguida, talvez o revestimento de parede aqui em amostra ele e rolar para baixo e encontrá-lo em algum lugar aqui, lá está ele. Então eu vou clicar com o botão direito do mouse sobre isso e fazer um Salvar como. E então talvez eu faça outra nova pasta chamada papel de parede. Então você entendeu a idéia. Você pode adicionar pastas e, em seguida, você pode colocar os arquivos nessa pasta. Você também pode colocar as coisas vagamente. Então, digamos que com a textura da telha do metrô , digamos, sim, eu não estou em um ponto em que eu quero organizá-lo ainda. Talvez eu apenas jogue vagamente aqui. É algo que sempre uso para projetos ou algo que sabe? Tudo bem, então eu salvei um monte de pastas. Eu salvei um monte de arquivos SAM de dados, e agora vamos dizer que eu começo um novo documento e estou desenhando neste modelo, fazendo algumas coisas. E agora chego a um ponto em que quero encontrar aquela biblioteca de materiais. Então você verá à direita, os materiais do modelo desapareceram. Não há materiais neste arquivo. Eu clico no menu suspenso. A última pasta que você verá lá é chamada de materiais do SketchUp. Então eu posso clicar nele e ele vai mostrar qualquer arquivo SAM, e ele vai mostrar as subpastas também. Então eu desenhei uma caixa muito grande aqui. Posso ir para trás e para a frente e posso aplicar qualquer um desses materiais. Então, para mim, eu mudo de volta para um pc por algumas razões para o SketchUp. Uma era para a paisagem, que é o que eu faço todas as minhas renderizações fotorrealistas agora mesmo. Mas a outra parte foi, eu descobri que organizar uma biblioteca de materiais em um Mac é simplesmente impossível. Vou mostrar uma forma ligeira de organizar. Mas, honestamente, eu acabo voltando para modelos anteriores na amostragem daqueles muitas vezes para projetos futuros. E então essa é uma diferença principal. Eu diria que o Windows funciona um pouco melhor no controle de bibliotecas de materiais que nos afetam. Estamos falando sobre isso. Vamos mudar para um Mac e ver por que não é fácil salvar nenhum desses materiais. Por exemplo, se eu clicar no balde de tinta, você verá que posso fazer o que fizemos anteriormente. Posso provar o material. Você o veria ativo aqui, mas quando eu clique com o botão direito do mouse, não há opção para salvar, pois posso editá-lo , posso duplicar, mas não posso salvá-lo. Salvar uma lista também não faz muito. Então, uma coisa que eu costumo fazer é criar um arquivo mestre de todos os meus materiais. Por exemplo, digamos que em um Mac, se eu for para Arquivo Novo, apenas vou desenhar um bom modelo em branco aqui. E eu vou pegar a ferramenta de retângulo e eu vou apenas desenhar um rectângulo de 12 polegadas por 12 polegadas ou quadrado deve dizer, vai ser muito, muito, muito pequeno. E eu vou pegar a ferramenta Selecionar, eu vou clicar duas vezes sobre isso. Eu vou clicar na ferramenta Mover ela em como um atalho de teclado. Vou pressionar a opção e vou copiar isso. Vamos copiá-lo mais de 24 polegadas, e vamos digitar por x e, em seguida, pressione Enter. Então eu estou criando basicamente uma amostra, um seleto todos estes e mover e copiar estes para cima também. Outro, vamos fazer 18 polegadas. Novamente, estou com um pouco de TOC. Veja outro 5X. Então eu vou criar um arquivo que tem um monte de quadrados nele. E isso eu apenas salvar em algum lugar em meus modelos ou algum lugar apenas tipo de frouxamente para que eu tipo de sempre tê-lo. Então vamos fingir que há um monte de outras amostras aqui que eu tive de projetos anteriores. O que eu faço é que eu tenho ambos os arquivos abertos e se eu quiser salvar este material, o que eu vou fazer, e isso é algo legal que Macs tem que PC não, é que de, de arquivo para arquivo, ele se lembra do seu material. Então, se eu pegar o balde de tinta no arquivo para a esquerda, eu posso provar. Então eu estou mantendo pressionado o comando e eu posso clicar na amostra chão que ele torna ativo aqui quando eu clicar dentro do arquivo certo, embora não haja cores no modelo aqui, você verá a cor ou o material ainda está ativo da minha seleção. Então essa é a beleza. De modo que agora eu posso clicar B para balde, tentar não clicar, ou eu posso clicar balde de pintura aqui também. E, em seguida, quando eu clicar na superfície, ele aplica-se em todos os lugares que no modelo. Então eu posso dar a volta e apenas manter pressionado comando e amostra poderia clicar aqui e, em seguida, aplicá-lo aqui, clique em volta, amostra, clique aqui e, em seguida, aplicar. Então, se eu estiver começando um novo arquivo, eu vou apenas salvar este arquivo como sua própria listagem aqui. E novamente, isso é apenas o que eu meio que fiz como o melhor tipo de solução alternativa ao lidar com bibliotecas de materiais. Então, em um Mac eu tendem a apenas tipo de ter este tipo de livro de amostras de quadrados. E em vez de fazer pastas, normalmente eu vou fazer como um de apenas todos faria. Farei um para flúor, outro para superfícies de parede. Depende do tipo de projeto que estou fazendo. Além disso, muitas vezes eu simplesmente não tenho tempo para voltar e organizar isso. Então, se eu estou trabalhando em um projeto, é como, oh, eu quero aquele piso de qualquer projeto. Vou abrir esse projeto. Deixo cair e, em seguida, trazê-lo para o novo projeto. Então essa é outra maneira. Não é tão organizado como eu gostaria que fosse. Mas, você sabe, o tempo está sempre cansado e às vezes você simplesmente não tem tempo para organizar sua biblioteca de conteúdo. Assim, pode pior cenário caso, você sempre pode criar amostras, melhor cenário alternado para uma biblioteca de materiais de valor PC c e, em seguida, você pode referenciá-lo. Mas essas são maneiras diferentes de salvar suas bibliotecas de materiais no SketchUp. 39. Adição de guarnição e Baseboards: Adicionar os pequenos detalhes ao modelo vai ajudar a poli-lo e adicionar os pequenos toques finais que vão fazer com que ele se sinta mais completo e acabado. Então vamos entrar no modelo. E uma maneira de conseguirmos isso é criando portas de corte e graves. Então poderíamos usar uma extensão e poderia desenvolvê-los tridimensionalmente. No entanto, uma maneira rápida que eu gosto de começar, especialmente se você não precisa desse alto nível de detalhe e profundidade é apenas fazer uma série de deslocamento, mover e copiar. Então vamos dar uma olhada primeiro na porta que temos aqui. E eu vou aproximar um pouco mais, e eu vou deslocar e rolar um pouco aqui também. Então vamos notar que a parede externa como um grupo, vamos pegar a ferramenta Selecionar e clicar duas vezes dentro desse grupo. Em seguida, vamos selecionar a borda vertical, mantenha pressionada, Shift, selecione a borda horizontal e, em seguida, selecione a outra borda vertical. Então eu sou bastante selecionante antes de usar offset. Se eu não pré-selecionar, ele iria querer deslocar todas as bordas da parede, o que não é o que eu quero neste caso. Então, novamente, pré-selecione e clique na ferramenta de deslocamento, que está localizada aqui. Você também pode clicar offset clicando na tecla F em seu teclado, então clique e solte uma vez para iniciar o deslocamento e, em seguida, mover o cursor. Agora, tenha cuidado quando você faz isso, é muito fácil tipo de clicar bem rápido e meio que vai fazer como um arrasto. Veja como é como fazer isso. Basicamente, estou movendo meu cursor muito rápido. Então deixe-me desfazer isso. E deixe-me pré-selecionar estes mais uma vez e, em seguida, aperte F para offset e, em seguida, clique e solte para iniciar isso. Então, estou me certificando de que não estou movendo meu cursor. Quando eu fizer isso, então eu vou mover meu cursor para cima ou para baixo, neste caso, para cima, e eu vou digitar dois e pressionar enter. Então isso vai me dar a guarnição em torno da moldura da porta que eu quero. É uma guarnição de 2 polegadas. Agora, para a placa base, há algumas maneiras de fazer isso. O mais fácil, porém, é para a ferramenta Selecionar e basta pré-selecionar a borda que você deseja mover e copiar. Então eu estou apenas selecionando essa borda inferior aqui. E enquanto eu estou aqui também mantenha a tecla Shift pressionada e eu vou fazer este canto inferior esquerdo. Bem, eu vou então clicar na ferramenta Mover ou clique em para mover controle para cópia ou opção em um Mac. E então eu vou clicar e liberar em um ponto de referência em algum lugar. Então, aqui está um bom ponto de referência ao virar da esquina. Então clique para iniciar a minha cópia. Vou mover isso para cima. Vou digitar quatro e pressionar Enter. Então agora eu tenho um rodapé de 4 polegadas. Então, basicamente, nós quebramos esta superfície da parede em suas sub-superfícies. Então poderíamos, teoricamente, empurrar isso para fora ou empurrar o bonde para fora. Mas para modelos de baixo detalhe como o que eu estou tentando alcançar agora, o que eu tendem a fazer é apenas na paleta de material, eu vou descer até as cores e então eu vou rolar todo o caminho para baixo e selecionar apenas a cor branca aqui. E então eu vou aplicá-lo às superfícies que eu quero. Então, se eu quiser obviamente um rodapé branco e uma guarnição branca, eu faço isso aqui. Então eu sou usuários gostam de tipo de se livrar de todas as bordas para que você possa pegar a borracha, tipo de apagar essas duas bordas. Eu meio que gosto de ter a pequena pausa tipo de define os dois. Então, se orbitarmos para o outro lado, podemos fazer a mesma coisa aqui. E, na verdade, um pequeno truque que podemos fazer nesta parede é que podemos realmente compensar a parede inteira. Então eu vou apertar F para offset e, em seguida, eu vou clicar e soltar. Então, o denominador comum para a maior parte disso é de duas polegadas para o para a guarnição. Vou digitar dois e pressionar “Return”. E o que ele faz é nos dar um monte de bordas que não precisamos. Então eu vou pegar a ferramenta Mover e eu estou realmente indo para clicar na linha em si e nós vamos ter cuidado enquanto eu mover isso, eu não quero movê-lo para baixo. Queremos ter certeza que eu mantenho no verde, mas eu vou meio que deslizar isso para a borda, basicamente removendo aquela peça lá. Então, se eu ficar no verde, ele vai remover esse deslocamento. A última coisa que vou fazer é apagar e apagar esta guarnição de cima aqui. Poderia certamente manter se você quiser mostrar uma espécie de moldagem de coroa. Mas para a base, agora é uma base de 2 polegadas e que eu não quero. Então eu vou pegar a ferramenta Selecionar e pré-selecionar essas duas arestas, manter pressionada a tecla shift e selecionar essa borda também. E então eu só preciso compensar a diferença. Então eu vou mover isso para centímetros agora. E então, a partir daí, o balde de tinta, certifique-se de que o material branco ainda é o meu material selecionado, e então eu posso clicar para aplicá-lo. Então, novamente, isso vai levar esta fuga eleitoral e imprensa só para fechar. Isso definitivamente vai fazer o modelo se sentir e olhar muito mais acabado, muito mais completo. E então se você quiser as peças verticais aqui, basta voltar para aquele grupo e você pode tipo de desenhar uma pequena linha quebra aqui para meio que mostrar isso. E mais uma vez, isso realmente é uma preferência pessoal. Neste início mudança onde você não tem certeza se essas posições de porta estão indo para se mover ou se esta abertura vai ficar, Você não quer adicionar muitos detalhes. Então eu não gostaria de fazer isso tridimensional ainda porque se essa porta muda, é muito mais difícil mover a seção quando é tridimensional, é muito mais fácil movê-la quando é apenas uma espécie de superfície 2D. É menos geometria para você acidentalmente tipo de bagunça. E isso é uma espécie de boa viagem. Mantenha as coisas o mais simples possível primeiro e, em seguida, adicione mais detalhes à medida que você começa a finalizar o design aqui, outra maneira que podemos adicionar alguns detalhes ao modelo é criando as portas e janelas. E vamos dar uma olhada em como fazer isso no próximo vídeo. 40. Adição de Windows e uma porta: Outro detalhe que podemos adicionar é criando um componente de janela. Agora há vários que você certamente poderia baixar e encontrar fora do armazém 3D. Mas muitas vezes quando você está começando inicialmente, você pode não ter um conjunto de fornecedor ou você está apenas tentando fazer algo parecido com uma janela e não apenas ser uma caixa branca no modelo. Então vamos dar uma olhada em como podemos rapidamente apenas tipo de criar um componente de janela simples. Agora, você certamente pode exagerar nisso. Você pode adicionar a guarnição em torno dele, você pode adicionar o peitoril, você pode adicionar todos os milhões potencialmente dentro dele. Mas para começar, eu só quero manter as coisas simples. Então vamos ampliar a abertura que temos e vamos desenhar isso. Há dois. Então, se você desenhá-lo para fora da parede, então quando você se mover, ele não vai se mover com o objeto. Então tudo bem se for como um quarto e você só estiver trabalhando neste espaço e você nunca vai mover isso. Mas se você quiser que isso faça parte dessa geometria, então certifique-se de pegar a ferramenta Selecionar, clique duas vezes dentro e agora você está realmente nesse objeto. Então a partir daqui, eu vou pegar a ferramenta de linha e realmente ir do lado de fora porque eu quero a janela e a entidade liberada do lado de fora aqui. Eu só vou pegar a ferramenta de linha e apenas desenhar sobre a borda existente aqui. Vai curar, regenerar a superfície e trazer o back-end. Dá para ver isso aí. Você não precisa fazer a mesma coisa aqui porque essas duas janelas são do mesmo tamanho. Então, vou desfazer isso. Basta manter este aqui com a superfície única. Vamos pegar a barra de espaço para selecionar. Vamos clicar duas vezes nesta superfície e, em seguida, vamos clicar com o botão direito do mouse e torná-lo um componente. Então, porque temos uma janela duplicada, vamos duplicá-la para a esquerda lá. Então, vamos clicar em Make Component. Vou chamar-lhe “w1”. Por padrão, os componentes gostam de definir no canto inferior esquerdo. Então isso é bom. Não preciso de uma descrição. Vamos apenas clicar em substituir seleção com componente e, em seguida, vá em frente e clique em Criar. Então tudo o que fizemos foi criar um componente que é um retângulo e pegar a ferramenta Mover, pressione Control. E eu vou copiar deste canto aqui para este canto aqui. E isso vai dar-nos a nossa segunda janela. Então não importa qual deles. Agora modificamos e atingimos a barra de espaço. E então eu vou clicar duas vezes dentro desse componente, e eu vou apenas centralizar a tela um pouco aqui também. Agora, como fizemos com a guarnição, precisamos clicar no deslocamento. Então f ou offset, vamos passar o mouse sobre a superfície e então eu vou clicar e soltar para iniciar o meu deslocamento. Então eu quero que isso para compensar dois centímetros. Eu vou assumir que a janela tem uma borda de 2 polegadas em torno dela. Agora daqui, é difícil ver dentro do objeto. Então vamos diminuir um pouco. E o que eu quero que você faça é que eu quero que você ligue o modo de raio-x, que está localizado bem aqui. O modo de raio-X permite que você veja através do modelo para que quando eu tomar piscina empurrar, eu possa empurrar esta superfície para trás. Então, se isso fosse uma guarnição ao redor da janela e então você quisesse mostrar outra moldura da janela real em torno dela. Você certamente poderia fazer outro deslocamento ou trazer isso todo o caminho para esta borda. Mas eu só vou mostrar isso como um simples 2D, não 2D, 3D, mas uma simples janela de poliéster baixo. Por isso, vou empurrar isto para a frente. E então eu dou um empurrão de duas polegadas. Então eu estou dizendo que a profundidade da janela é de 2 polegadas. Agora observe o que acontece quando desligamos o modo de raio-x e o que realmente tornará isso mais fácil se formos até a edição do componente de visualização, podemos ocultar o resto do modelo. Então, basicamente empurramos a superfície e criamos um quadro. E agora temos esse pequeno vidro ou tipo de superfície interna para lidar. Então o que eu normalmente gosto de fazer é que eu gosto de manter o quadro separado do vidro. Então eu vou pegar a ferramenta Selecionar e eu vou clicar duas vezes nesta superfície, com o botão direito sobre ela e torná-la um grupo. Certamente, se você estiver usando outro vidro, você pode torná-lo um componente também. Então, na verdade, vamos apenas torná-lo um componente e vamos apenas chamá-lo de janela de vidro ou é realmente Glass. Em seguida, clique em Criar. Agora, a razão para isso se eu voltar a ligar o modo de raio-x é que eu não vou mostrar o vidro como tendo profundidade. Eu só vou pegar a ferramenta Mover e eu estou indo, é difícil dizer com o nosso raio-x, mas eu vou movê-la da borda aqui para o ponto médio para que ele fique no centro. Então isso deve estar movendo para trás uma polegada. Isso vai desligar o modo de raio-x. Vou ver edição de componente e, em seguida, desmarcar ocultar resto do modelo. E então precisamos que nossa superfície de vidro seja realmente vidro. Então, no balde de tinta aqui no menu suspenso, vamos para vidro e espelhos. E eu vou usar este vidro cinzento translúcido. Você vai usar o azul também se essa é a sua escolha, mas ou, e então eu vou clicar na superfície para Aplicar e o azul pode realmente parecer um pouco melhor. Isso parece melhor. Portanto, observe as alterações que fizermos a este componente vão replicar ou aqui para o outro objeto. E se eu fechar fora do componente, você pode ver que ele só adiciona um pouco de detalhe. A outra coisa que podemos fazer é selecionar os dois, podemos pegar a ferramenta Mover e se você não quiser que ela seja descarregada, talvez queiramos empurrá-la um pouco para trás. Você pode empurrá-lo para trás talvez uma polegada ou duas polegadas, só para que tenhamos um pequeno peitoril lá fora. A outra coisa que podemos fazer é fazer um simples maliano em vez de fazer offset e mostrando profundidade, eu tendem a apenas pegar a ferramenta Select, clicar duas vezes dentro do objeto, clicar duas vezes novamente para que estejamos dentro de a superfície do vidro. E então vamos realmente ligar esconder resto do modelo mais uma vez para que possamos apenas ver a superfície do vidro. Então vamos dizer que é uma janela simples e simples aqui e você só quer mostrá-la com uma quebra de linha através dela. Pegue a ferramenta de linha e você pode passar o mouse sobre e você pode tipo de sentir o ponto médio parar aqui. Então eu posso clicar sobre este ponto aqui. Posso atravessar e clicar de novo. Agora, se eu quiser mostrar mais detalhes, eu poderia clicar aqui e aqui você pode ver que você pode sempre meio que quebrá-lo ponto a ponto médio. Então aquela janela seria algo parecido com isso. Mas eu também posso fazer, embora, deixe-me voltar é digamos que é uma corcunda dupla, certo? Então, temos esta quebra de linha aqui. Eu vou pegar a ferramenta Move, pressione Control e, e w1 são dois pedaços de vidro separados são tecnicamente na vida real, você sabe, isso deve realmente ser como para a frente para que eles deslizem. Mas estamos simplificando apenas para representação visual. Vou selecionar esta linha, pegar a ferramenta Mover, pressionar o controle. Vou copiá-lo. 1,5, então uma polegada e meia. Então vai ser um pouco mais fino do que a borda externa. E isso é apenas estilo pessoal. Eu vou selecionar esta superfície, em seguida, e pegar a ferramenta Mover porque isso não está mais no centro da janela porque eu desenhei-os no ponto em movimento copiado que para cima uma polegada e meia. Eu realmente preciso movê-lo de volta para baixo três quartos de polegada. Eu vou pegar isso, pegar a ferramenta Mover, clicar isso para baixo 0.75 e apertar Return novamente, não é necessário, mas este e ter certeza de que estes são, de fato, a mesma distância. Agora fazer as pausas do Mali é bom se você tem um ponto central aqui, o que você também pode fazer, é que você pode tomar esta vantagem aqui, e eu posso pegar a ferramenta Mover, pressionar o controle. E eu posso copiar todo o caminho até a borda e clicar. E então eu posso fazer três barras no meu teclado e, em seguida, pressionar Return. Então, se eu quisesse três pedaços de vidro no topo, talvez por alguma razão você pudesse fazê-lo assim. E então eu poderia fazer uma linha e talvez fazê-lo como um seis peças. E então a única outra coisa que eu faria aqui é com esta peça aqui, vamos voltar às nossas cores e vamos apenas criar qualquer que seja a nossa cor. Eu só vou fazer isso branco. Eu teria cuidado às vezes quando você faz isso, não só você precisa clicar neste lado, mas uma superfície tem dois lados para ele. Assim, podemos ver que o vidro na verdade mostra transparente, mas que o material de peso não apareceu através. Então, só vai aplicá-lo para a parte de trás, um clique na ferramenta Selecionar ou barra de espaço, pressione escape, e vamos desligar ocultar resto do modelo apenas para ter certeza que é tudo para a próxima vez, Eu pressionar escape novamente. Então, novamente, não é uma janela detalhada de alto nível, mas parece melhor do que simplesmente ter um espaço em branco aberto. Sugere que seja uma janela dupla de pulmão com seis tipos de vidro. E então, certamente, criando um componente, se você quiser adicionar corte em torno disso, você tem que fazê-lo em 3D um pouco, mas pelo menos lhe dá a estrutura para começar tipo de mapeamento e planejamento para fora. Agora eu faria a mesma coisa para qualquer tipo de porta. Eu apenas meio que, em muitos casos, eu apenas tipo de desenhar um retângulo, fazendo um componente, chamá-lo de um clique Criar. E às vezes eu simplesmente simplesmente movê-lo de volta para centímetros e então talvez apenas aplicar uma superfície nele. Então, há portas que você pode encontrar do armazém que são muito melhores. Você também pode colocar um gráfico aqui se você tem como painéis e outras coisas. Mas eu costumo fazer isso para começar. E então, se mais alguma coisa, eu vou ter que aplicar o material deles e, em seguida, download de uma maçaneta do armazém 3D. Ou apenas geralmente para começar, eu poderia apenas pegar a ferramenta círculo e apenas tipo de eu aproximadamente onde eu quero esse tipo de maçaneta da porta para B. Novamente, isso é mais ou menos apenas tipo de espaço reservado obviamente, não parece altamente detalhado, mas não estou tentando vender o cliente nesta porta agora. Eu certamente poderia entrar lá. Se fosse uma porta de vidro, eu poderia deslocar cerca de seis polegadas, talvez mover esta borda para cima outros seis polegadas para o prato lá, e então clique no balde de tinta e talvez amostra de vidro que temos lá. Talvez adicionar essa profundidade a ele para que você tenha a idéia. Tente não exagerar. É muito fácil. Livrem-se disso, tragam isto de volta. É muito fácil, você sabe, querer exagerar nisso. Eu tento manter isso cedo sobre as coisas o mais simples possível. Ou uma vez que eu criar uma espécie de porta padrão que eu uso de projeto para projeto, eu posso ver isso como um componente e, em seguida, certamente salvá-lo. Então eu tenho isso mais tarde para usar também. Mas geralmente apenas começar a desenhar um retângulo simples não é uma má ideia ter aqui. Tudo bem, então agora que temos as duas janelas criadas e esta porta criada, vamos dar uma olhada em outra maneira em que podemos adicionar portas e janelas. E isso é usando uma extensão e as extensões chamadas 1000 1-bit ferramenta. 41. Instalando uma extensão: Agora, como você viu no último vídeo, pode levar um pouco de tempo para criar portas e janelas rapidamente. Portanto, há extensões ou aplicativos de terceiros que você pode adicionar dentro do SketchUp que vão lhe dar funcionalidade extra. Alguns deles são gratuitos, alguns são salmos baseados em assinatura ou uma taxa única realmente depende do desenvolvedor e quais são seus serviços, o que sua aplicação dentro do SketchUp está aplicando. Então vamos dar uma olhada em uma extensão gratuita que podemos baixar. E esta é chamada de 1000 ferramentas de 1 bit. Então, a primeira coisa que queremos fazer para instalar uma extensão é ir para a janela e clicar no armazém de extensão. O armazém de extensão é essencialmente o banco de dados ou a App Store para extensões dentro do SketchUp. Agora, existem outros locais que você pode baixar esses. Por exemplo, há um site chamado Sketchy Occasion. No entanto, a maioria das extensões estão agora vivendo neste armazém de extensão. E também estes são os que foram verificados ou aprovados pelo SketchUp para estarem em seu armazém de extensão. Então vamos digitar 1-0-0 um e você verá 101 bit Tools aparece. Então eu vou em frente e clicar nisso. Em seguida, clique na imagem em miniatura da extensão. E, em seguida, na página de extensão, você pode ver muitas informações aqui. Às vezes, há vídeos ou imagens que você pode deslizar para ver o que a barra de ferramentas faz. Você pode obter uma descrição, talvez ver algumas notas de versão, saber mais sobre o desenvolvedor ou talvez outra aceitação que eles tenham. E então aqui você verá um preço para ele, que você pode comprar se, se houver uma extensão que custa dinheiro, ou pode ser vinculado ao site de um desenvolvedor. Neste caso, vamos apenas clicar em Instalar. Agora, quando fazemos isso, esta extensão é uma extensão mais antiga e realmente não foi atualizada nos últimos dois anos. Não é que não vá funcionar, vai funcionar nesta versão. É só que o desenvolvedor tem um atualizado alguns dos códigos para que ele seja para cético 20-20 um. Vamos em frente e clicar “sim”. Deve aparecer um pequeno aviso aqui e então podemos clicar em OK mais uma vez. Também é bom observar que normalmente não necessita de direitos administrativos para instalar extensões. No entanto, se você tiver uma rede muito forte ou segura ou precisar de direitos administrativos de TI. Eu, você pode, você pode precisar procurar a TI de suas empresas para realmente instalar isso, ok, uma vez feito, nós vamos fechar fora desta tela. E agora você deve ver essa barra de ferramentas realmente longa que aparece por algum motivo se isso não aparecer, que eu vou apenas fechá-la. Você sempre pode encontrá-lo em janelas indo para Exibir, clicando em barras de ferramentas, e então você vai vê-lo agora como uma opção que você pode trazer aqui. Vou em frente e clicar em fechar isso. Agora, sobre um Mac, é um pouco diferente em que muitas vezes a barra de ferramentas vai aparecer e ele vai aparecer como esta barra de ferramentas vertical longa. Então eu vou pegá-lo e, em seguida, apenas arrastá-lo para a direita e para o meu arrastá-lo um pouco para que ele vira no seu agora horizontalmente. E vou deixá-la flutuar e ficar aqui por enquanto. Vou voltar para um PC. E é importante anotar algumas coisas com esta barra de ferramentas. Uma delas é, são muitas ferramentas, muitas das quais eu realmente não uso no meu fluxo de trabalho. Um casal só para dar uma noção do que uso e do que é bom. O primeiro sendo a parede vertical de construção, vou usar as aberturas de criação e, em seguida, a moldura da janela, moldura da porta, divisão do painel. Esses são principalmente aqueles que eu uso. Além disso, há algumas ferramentas de Louver, alguns grill e Ridgid Tools, e então alguns drafter joyce e uma ferramenta de telhado de quadril. Geralmente tudo à esquerda da ferramenta de parede vertical construída, Eu não uso. Estes são mais 2D tipo aplicação de necessidades e aqueles que não exigem. Portanto, se você não quiser que essa barra de ferramentas fique assim, toda vez que você iniciar o SketchUp, você sempre poderá subir duas extensões. Clique em 100 ferramentas de 1 bit e, em seguida, clique em Gerenciar barra de ferramentas. Agora isso não entrará em vigor até a próxima vez que você iniciar o SketchUp. Mas o que você pode fazer aqui é basicamente você pode desativar todas as ferramentas, embora grupos de ferramentas, bem como as próprias ferramentas das ferramentas que você realmente não usa. Então eu vou passar por aqui e essencialmente apenas tipo de clique fora de todas as ferramentas que eu não uso. Além disso, é apenas uma boa nota de tipo de compreensão do que cada ferramenta faz aqui. Então, você vê, há algumas ferramentas de escada. Estes são muito intuitivos. Então você pode realmente apenas tipo de clicar na ferramenta e ter uma noção do que ela faz. Então, novamente, eu vou tipo de clicar naqueles que eu não preciso. E eu realmente não uso muito desses mais. E ainda para mim agora, é principalmente a janela e os painéis e, em seguida, a abertura da porta e a parede vertical. Então eu vou clicar em OK. Vai me dizer que não entrará em vigor até a próxima vez que eu reiniciar o esboço. Vou clicar em OK mais uma vez. Vou fechar esse arquivo e reabri-lo. Então eu vou fechar isso e você vai notar no relançamento, eu tenho agora uma barra de ferramentas muito menor aqui. E parece que perdi uma daquelas ferramentas que não precisava. Lá está ele. Então, da próxima vez que eu lançar, vamos fechar isso e tentar isso mais uma vez. Tudo bem, então agora devemos fazer, você deve estar pronto para usar esta extensão usa. Eu só vou despejá-lo aqui só para tê-lo lá também. Então, agora que temos a extensão instalada, podemos ir em frente e dar uma olhada em como usá-la no próximo vídeo. 42. Frame e painel com ferramentas de bocas com 1001: Existem algumas maneiras que podemos usar a extensão 10001 bit Tools. Uma das primeiras maneiras é simplesmente criando molduras de portas. Então, se olharmos para o modelo, podemos ver que já adicionamos uma guarnição em torno disso. E isso foi realmente apenas uma espécie de simples detalhes baixos único tipo de superfície. Então o que eu vou fazer é pegar a ferramenta Select. Vou clicar duas vezes dentro do grupo. Na verdade, vou apagar esta moldura de 2 polegadas que coloquei em torno dela. E eu vou fazer a mesma coisa aqui também. Portanto, é importante notar que se eu estiver incluindo este quadro, talvez eu precise empurrar minha abertura. E isso realmente depende de como você está desenhando sua abertura difícil. Então, neste caso, eu vou empurrar isso para fora para o meu quadro extra de duas polegadas. Isso vai fazer esta abertura um pouco maior, o que é bom, apenas puxando empurrão e eu estou clicando duas vezes porque lembre-se push-pull lembra sua última distância de puxar empurrão. Então eu posso clicar em todos esses e ter aqueles dois centímetros. Então agora eu tenho quatro pés de abertura laranja e eu vou fazer um quadro de duas polegadas em torno daquele babado. Então eu vou pegar a ferramenta Selecionar e fechar o grupo. Então, agora aqui, vamos supor que queremos criar aquele quadro de 2 polegadas. Então sabemos que queremos que ele interframe e sabemos que queremos que o quadro seja de 9 polegadas. Porque se eu pegar a fita métrica e medir isso, você vai ver que eu tenho uma abertura de 9 polegadas lá. Então agora eu vou pegar a ferramenta Retângulo e eu vou desenhar um retângulo dentro da superfície lá. E eu vou fazer outro aqui para desenhar dentro da superfície aqui. Então é simplesmente um espaço reservado. Se, por algum motivo, a sua superfície estiver a aparecer azul assim, basta clicar com o botão direito do rato na superfície e seleccionar Inverter faces e isso irá inverter a orientação. Agora você só pode fazer uma superfície de cada vez. Então eu vou apenas selecionar esta superfície. E nas 1000 ferramentas de 1 bit, há a ferramenta aqui chamada criar molduras de portas. Então eu vou em frente e clicar nisso. Agora tudo que você tem que fazer é colocar as variáveis. Toda vez que você clicar em uma dessas ferramentas de quadro, ele vai abrir a interface. E agora você pode selecionar e ajustar as variáveis com base no que você precisa. Então, por exemplo, eu só vou precisar desses dois valores porque eu estou fazendo apenas um estilo de quadro retangular. Então eu queria ter 9 polegadas por 2 polegadas. E essencialmente o que vai acontecer é quando eu clicar em Criar moldura da porta, vamos clicar na superfície que eu quero que ela se aplique. E vai tomar essa superfície, vai agrupá-la. Vai fazer o deslocamento e empurrar a piscina para nós. Então é como um lote ou um script que está apenas executando os parâmetros que você coloca. Então, se você gosta de um estilo chanfrado ou um estilo de recesso, mesma idéia que você pode colocar nessas variáveis uma vez que você clicar em Criar, Clique na superfície, e ele vai aplicar essa predefinição 40. Então isso economiza uma tonelada de tempo porque você não precisa fazer esse deslocamento e empurrar pool e torná-lo um grupo. Então é muito, muito bom para isso. Por algum motivo, se você tiver a localização da moldura da porta definida incorretamente. Então, se eu definir isso para empurrar para a frente, eu ainda posso clicar em Criar moldura da porta. Apenas esteja ciente de que ele tipo de empurrar para a frente. Então, se isso acontecer, você pode desfazer e refazê-lo e apenas alterar o local ou simplesmente pegar a ferramenta Selecionar, selecionar o objeto de grupo que você tem, pegar a ferramenta Mover e, em seguida, movê-lo de volta. Agora vamos dizer que eu também queria um painel de vidro ou uma série de painéis de vidro. Então é aqui que a ferramenta de painel de divisão é realmente, realmente grande. Vou orbitar até o back-end só para torná-lo um pouco mais fácil. Também pequena dica também, eu posso apagar o retângulo que eu originalmente desenhei lá. Eles não estão cobertos segundo MOOC. Então painel dividir trabalho semelhante para ser moldado ferramenta em que você precisa de um retângulo primeiro. Então eu vou desenhar um retângulo sobre a minha abertura. Vou então pegar a ferramenta Selecionar. Vou selecionar este objeto. E agora no topo aqui, vou clicar na divisão painéis selecionados são delícias. Divida o rosto selecionado em painéis. E eu vou em frente e clique nisso. Então, em vez de apenas uma espécie de compensação e votação por push, agora você pode definir uma grade. Então o número de linhas, isso eu realmente quero uma linha porque eu só quero para painéis verticais. Para a profundidade do quadro. Eu vou fazer duas polegadas em cubos, duas polegadas de espessura pedaço de vidro ou pedaço de painel. E vamos fazer com que a largura do painel seja de quatro polegadas. A largura do painel interno, eu poderia fazer quatro polegadas também. Uma vez que temos esse conjunto, podemos ir em frente e clique em Criar quadro de janela. E lá vai ele, ele cria nossos quatro painéis. Você pode ver as bordas externas de quatro polegadas, e então a borda interna também é de quatro polegadas. Agora deixe-me desfazer isso só para mostrar algumas das outras configurações aqui. Então digamos que eu precisava de duas filas e então eu queria que as divisórias fossem duas polegadas. Repare no que acontece quando crio isso. Então isso é bom quando você quer milhões, que você quer que a dimensão interna seja mais fina. Então eu posso ter um bom tipo externo de moldura grossa e, em seguida, dentro de uma espécie de moldura fina, desfazer isso para voltar porque eu realmente quero a linha original e o que é mantê-lo quatro polegadas, tudo bem. E, em seguida, vamos clicar em Criar. Então, uma desvantagem desta extensão ou uma coisa deve meio que fazer você se conscientizar. Ele sempre cria o objeto como um grupo e não como um componente. Então, se você quiser usar isso em outro lugar antes de movê-lo e copiá-lo, apenas certifique-se de clicar com o botão direito do mouse sobre ele e torná-lo um componente. Então isso seria muito útil se fizéssemos esta janela, por exemplo, com a ferramenta e então queremos que ela se mova e copie. Queremos que as mudanças afetem ambos. A outra dica a notar é que é um grupo dentro de um grupo. Então agora temos o grupo. E então quando eu clicar duas vezes dentro desse grupo, você verá que há um subgrupo apenas da classe. Digamos que você queria uma estante ou só queria emoldurar. Você pode excluir este grupo de texto simplesmente pressionando a tecla Delete ou selecionando-o e pressionando a tecla Delete. Se você quiser aplicar material, basta ir para o seu balde de tinta, selecionar sob vidro e espelhar uma cor translúcida e, em seguida, clique sobre essa superfície para aplicá-lo. E então, se você quiser, eu vou pegar a ferramenta Selecionar, vou movê-la em apenas um pouco para que não seja nivelado e talvez movê-la para polegadas. Assim, com a ferramenta de divisão do painel, bem como com a ferramenta de moldura da porta. Além do quadro da janela, o quadro da janela vai funcionar como a divisão do painel. Ele apenas faz uma borda ou moldura em torno dele. Mas essas três ferramentas são realmente ótimas na criação espaços reservados rápidos são itens rápidos para portas e janelas. Você verá um tipo que mantém como uma contagem de polígonos muito menor versus tipo de trazer algo pesado do armazém 3D. Por isso, mantém-lo agradável e magra sem ter que realmente meio que criar a si mesmo. No próximo vídeo, vamos dar uma olhada em como podemos adicionar o que é chamado de componentes dinâmicos. Então estes são componentes que têm mais atributos a eles, semelhantes aos compostos vivos. 43. Adição de um componente de janela dinâmico: Componentes que são criados como componentes dinâmicos nos permitem usar as opções e variáveis que estão dentro desse componente para personalizar e criar um componente único dentro do nosso modelo. Então vamos dar uma olhada em como usar componentes dinâmicos aqui. Agora, os componentes dinâmicos são muito semelhantes aos componentes ativos em que trabalhamos anteriormente. Os componentes dinâmicos são o futuro mais recente em 2021 que só permitem que o SketchUp os crie até que seja implementado. Enquanto isso, o SketchUp ainda tem o que é chamado de componentes dinâmicos. Então eu vou excluir a janela Slider existente que temos aqui são portas de correr. E eu vou até o Window e clicar no armazém 3D. Digamos que estou procurando ou comprando uma porta deslizante. E vamos fazer isso um pouco maior aqui. Agora o que posso fazer é fazer a minha busca. Mas aqui no avançado, eu posso realmente verificar ou componentes dinâmicos. Então, para simplificar o que são componentes dinâmicos, basicamente é uma forma de código ou nosso script, um componente. Você pode fazer isso sozinho. Há vídeos e documentação sobre como criar e modificar componentes dinâmicos em toda a internet. No entanto, leva um pouco de tempo e há algumas complexidades dentro disso. Mas é uma maneira, por exemplo, um fabricante para essencialmente, em vez de baixar várias versões do mesmo produto, eles podem tipo de incorporar ou viver dentro desse produto. Então você tem todas as variações para realmente personalizá-lo. Então vamos rolar até nossas portas deslizantes procurar aqui e vamos encontrar algo que vai funcionar para nossa abertura. Acho que este pode funcionar com esta porta deslizante do pátio do Marvin. Então, obviamente, Marvin, você tem guarda de moinho e há um monte de outras janelas e portas LO também. Então você tem três grandes fabricantes que estão realmente fornecendo seus produtos para que você possa realmente baixar e jogar com. Então eu vou clicar neste aqui, e então eu vou ir em frente e clicar em download. Então, vamos clicar em Sim para carregar isso e, em seguida, vamos soltá-lo em nosso modelo. Então este é meio interessante em que é uma cola para componente. Então ele está realmente tentando colar em uma superfície na parede. Então, neste caso, eu só quero ter cuidado onde eu coloco porque eu quero que ele se ajuste e tipo de sentar-se bem ali. Então é um pouco sensível. Mas uma vez que eu encontrar isso, eu posso ir em frente e clicar no conjunto M. Agora , obviamente, o componente não se encaixa na abertura que eu tenho aqui. Mas o que podemos dar uma olhada é que podemos clicar com o botão direito do mouse sobre o componente porque ele é um componente dinâmico. E em componentes dinâmicos eu posso ir para Opções. Portanto, essas opções são exclusivas para este componente. Então marvin, por exemplo, criou todos esses subconjunto de propriedades que podemos escolher dentro deste objeto, você deseja clicar com o botão direito do mouse e ir para componentes dinâmicos. Você pode ir para atributos de componente e você pode tipo de ver a codificação e script sobre como isso é tudo tudo como toda essa lógica é tipo de criado. Então poderíamos escolher um tamanho padrão que eles têm. Então talvez precisemos escolher um modelo maior e, em seguida, clique em aplicar. Você vai vê-lo colide para dentro, vai pegar a ferramenta Selecionar e nós vamos realmente excluir o quadro que nós criamos. E então dessa forma, porque este componente tem sua realmente, agora vamos mantê-lo porque parece que este componente não tem uma guarnição em torno dele. Então vamos deixar isso aí por agora. Mas você pode ver que há uma versão interna e externa deste componente. Se eu selecionar nele, você também pode alterar todas as variáveis para ele também. Por exemplo, se eu quisesse o revestimento padrão ou se eu quisesse mudar, o material pode ser que eu quero uma espécie de branco e branco. Posso alterar as configurações e clicar em implicar. Eu também posso mudar o número de grelhas ou luzes aqui que eles estão se referindo a ele. Então talvez eu só queira, você sabe, tipo horizontal de sorte, fazer algo assim ou eu posso removê-los completamente para ter algo assim. Posso desligar as flechas porque não preciso delas no desenho. Eu não preciso de um invólucro moldado em tijolo e eu posso mover isso só um pouco para lá. Então você pode ver que eu posso personalizar ainda mais isso se eu quisesse, se eu precisasse dele para ajustar o tamanho personalizado, eu poderia ir para o tamanho personalizado e então eu poderia digitar em pés RE por 16 pés seis para fazê-lo funcionar. Caso contrário, eu poderia excluir o quadro de abertura áspero que eu tenho e, em seguida, empurrar pool do grupo para dentro para realmente torná-lo caber. Eu acho que é o que vamos fazer aqui, tipo de empurrar isso para baixo. Eu tenho que orbitar para dentro também. Então empurre isso para lá e, em seguida, talvez empurre isso para cima de dois para lá. Ou novamente, eu poderia desfazer e eu poderia usar meus oito pés também porque isso tem o quadro em torno dele. Então, deixe-me desfazer. Eu vou manter o quadro porque eu queria ser oito pés por 16 S6. Então vamos fazer tamanho personalizado 8 pés, desculpe, 1686. E vamos fazer oito pés e clique plots agora vai caber que abertura tudo agradável e fácil para nós. E, novamente, você pode personalizar ainda mais estes. Agora, os componentes dinâmicos funcionam muito bem porque eles fornecem todas as propriedades. Então, se você está tentando especificar este produto para usar em seu projeto, é certamente útil tê-lo realmente no modelo. Há uma advertência para isso, no entanto. O componente em si e os componentes dinâmicos em geral tendem a ser mais pesados. Portanto, há muito mais complicado do que a janela de espaço reservado simples que criamos aqui. Então, para uma perspectiva de longe daqui, você pode ver muitas dessas linhas duplas e triplas porque você está vendo cada pequena parte daquela janela, certo? Você está vendo todos esses detalhes. Então, para mim, às vezes para projetos, eu tendem a criar uma versão simplificada disso. Então, no próximo vídeo, vamos dar uma olhada em como criar essa versão simplificada desse componente dinâmico. 44. Simplificar e criar uma unidade de porta de vidro transparente líquido: Às vezes, um componente do armazém 3D como esta porta deslizante dinâmica aqui, cria um modelo detalhado de alto nível. E o que queremos fazer aqui neste vídeo é dar uma olhada em como podemos simplificar isso ou criar uma espécie de versão de baixo poli. Então vamos dar uma olhada no objeto primeiro. Então podemos ver com esta porta deslizante aqui que temos algumas coisas. Então eu vou pegar a fita métrica e eu vou meio que medir algumas coisas. Então temos cerca de uma polegada e meia. Eu só vou chamar isso de uma tensão de 2 polegadas, mas três quartos quase. Vou chamar isso de um quadro de duas polegadas. E para cada janela, e então há uma espécie de fronteira em torno dela. Então eu vou pegar a ferramenta Selecionar, eu vou selecionar este componente. Vou pressionar “delete”. Próximo. Eu vou pegar a Ferramenta Retangular e eu vou desenhar metade disso de lá. Eu vou pegar a ferramenta de linha e eu vou quebrar isso em 1,5 mais tempo. Então eu estou basicamente criando um quarto disso. Posso pegar a borracha e apagar essa geometria. E agora eu tenho apenas o meu único painel. Então eu vou clicar duas vezes sobre isso, vou clicar com o botão direito sobre ele, e eu vou torná-lo um componente. E vamos chamar isso de deslizamento. Vamos chamá-lo de Painel e, em seguida, clique em Criar. Assim como fizemos a porta aqui, porque há duas maneiras de fazer isso. Poderíamos clicar duas vezes dentro e poderíamos empurrar isso e mais ou desfazer como fizemos na seção anterior. Ou poderíamos realmente usar a ferramenta 1001 bit para criar isso quando diferente. No entanto, há uma nota a mencionar aqui. Então vai haver uma sobreposição de dois centímetros aqui entre aqui e o início da porta ao lado. Então o que eu preciso fazer com esta porta aqui é eu vou clicar duas vezes dentro do componente, e eu vou pegar a ferramenta Mover e mover no eixo verde duas polegadas para adicionar isso para entrar sobreposição. Em seguida, selecionarei o objeto e clicarei na ferramenta de criação de quadro de janela. Então a profundidade vai ser de duas polegadas e o quadro é também e eu acho que é real eu sinto que é 113 dezesseis. Mas vou fazer de novo, apenas tente simplificá-lo e fazer com que dois centímetros. Então crie o quadro de janela, que é essencialmente vai criar um grupo dentro desta definição de componente que temos. Então, com este componente, eu vou, sinto muito, dentro do componente, eu vou selecionar o grupo que acabou de ser criado. E vamos clicar com o botão direito do mouse e fazer disso um componente também. E eu não vou me preocupar em nomeá-lo. Basta clicar em Criar, vou pegar isso. Vou pegar a ferramenta Mover e pressionar o controle. Vou copiá-lo deste canto inferior aqui. Vou copiá-lo para este ponto aqui porque eles não podem ser mas ao lado do outro, eles têm que deslizar. Eu tenho que empurrá-lo para a frente um pouco para lá. Vou então pegar a ferramenta Selecionar e não importa qual deles, vou apenas clicar duas vezes dentro. E porque eu tenho minha configuração de vidro como meu último material, se não, eu posso ir para o vidro e materiais e clicar sobre isso e apenas aplicar o material de vidro. Então eu quero que os dois painéis aqui meramente para o outro lado aqui. Então eu vou pegar a ferramenta Selecionar e eu vou fechar fora desse componente individual. E eu vou clicar novamente para fechar o componente geral. Então este componente tem dois subcomponentes dentro dele. Então, se pegarmos isso, eu posso então pegar a ferramenta Mover pressione Control e eu vou copiá-lo do canto todo o caminho até eu chegar aqui. Então eu chegar ao endpoint aqui e que eu vou seguir em frente e clique agora com.com. Vou clicar com o botão direito do mouse e selecionar virar e, em seguida, selecionar os componentes vermelhos. Então basicamente me permite espelhar o componente. E o que é realmente legal sobre isso é que agora que há espelhados, eu posso inserir um desses componentes. Eu posso selecionar o subcomponente, e agora eu posso movê-lo e você pode ver como ele vai virar e espelhar. Então, neste caso, na verdade, espelhei na direção errada. Então eu vou voltar e desfazer. Então você pode subir para editar desfazer. Vou clicar com o botão direito do mouse sobre isso e virar. E desta vez vou tentar aquela área verde. Isso deveria ser melhor. Então veja como há essa sobreposição. Vamos clicar duas vezes dentro de um desses componentes. E agora você pode ver que eu virei ele estão espelhados na posição correta. Então eu posso mostrar isso se eu quiser. Talvez eu tenha uma apresentação onde eu quero mostrá-la meio aberta. E então eu também posso pegar a ferramenta Mover e movê-la para aqui. Eu vou movê-lo quatro polegadas para que eles estão empurrados para cima um ao lado do outro. E se eu orbitar para o outro lado, você pode ver que eu tenho aquele tipo de visão plana agradável lá. E novamente, se eu tiver uma apresentação, eu posso simplesmente meio que rapidamente entrar nesse componente, talvez ajustá-lo para alguns centímetros e, em seguida, tipo de fechar fora dele. Mas eu vou manter isso nessa posição fechada. Então, novamente, o que é realmente bom em simplificar isso é que quando entrarmos nessas visualizações de perspectiva e nas renderizações que estamos tentando produzir, será muito menos detalhado. Não é realmente uma espécie de overcrowd o modelo e tipo de chamar a atenção do espectador para ele. Agora, por todos os meios, certamente, se você quiser isso, então fique com o vídeo anterior e, você sabe, mostre esse nível de detalhe. Mas tipicamente para alguns desses interiores, se eu estou me concentrando mais em mobiliário e parede em núcleo, eu não quero que o cliente fique amarrado em moldagem e bordas chanfradas de um produto padrão, nós podemos apenas tipo de dê uma olhada na folha de especificações do produto ou uma fotografia real do produto. No próximo vídeo, vamos dar uma olhada em como podemos fechar o teto e criar um sul para o modelo. 45. Adição do teto e Soffit: Existem várias maneiras que podemos criar sulfatos são tetos para o modelo. A maior dica a saber é que você quer agrupá-lo. Portanto, certifique-se de que quando você estiver criando essa geometria, eles estão sempre criando como grupo separado. Dessa forma você pode escondê-lo rapidamente e, em seguida, realmente entrar no modelo aqui. Então, se dermos uma olhada no arquivo, uma maneira simples de adicionar um teto a Isto, é apenas pegar a ferramenta retangular e desenhar um retângulo sobre as bordas internas de nossas paredes interiores aqui. Então isso é bom se você só precisa tipo de fechado o modelo e você não está se preocupando em criar o exterior. Então, eu poderia pegar a ferramenta Selecionar, clicar duas vezes sobre isso, e então eu poderia clicar com o botão direito do mouse e agrupá-la. Então, se eu quiser entrar no modelo rapidamente, posso clicar com o botão direito do mouse e simplesmente ocultar o grupo, entrar no modelo, fazer o que for preciso fazer, depois ir até Editar exibir e clicar em Tudo. E vai mostrar esse grupo. Então isso é realmente útil se você só precisa de um tipo de grupo de teto apenas para tipo de esconder isso ou apenas para meio que mostrar. No entanto, para o nosso modelo, vou apagar isto por agora. Vou apenas pegar a ferramenta Selecionar e pressionar Delete. E no entanto, para, para o nosso modelo, eu não só quero teto, mas eu realmente quero resolvê-lo porque eu acho que eu vou cair o teto na área de jantar da cozinha para permitir talvez sistema HVAC e alguns outros elementos. E então eu também vou me estender até aqui para que eu possa talvez fazer alguma fiação e fazer com que os armários aqui se sintam mais como um embutido. Então, uma maneira rápida de fazer isso é simplesmente começar com a ferramenta Retângulo. Então eu vou começar com a ferramenta Retângulo ou realmente o que funciona muito bem também é a ferramenta de retângulo girado. Vou começar com isso e vamos em frente e clicar e soltar. Eu vou começar aqui no canto, e eu não estou dentro de nenhum grupo e eu sei que não dentro da parede, então isso é bom. O que quer que eu desenhe não vai interferir com nenhuma geometria. Então eu vou clicar e liberar aqui. Vamos descer e digamos que quero que seja um soffit de 24 polegadas. Vou digitar 24 e pressionar Enter. E depois vamos para a minha direita até eu chegar a esta borda aqui, e então eu vou em frente e clique. Então basicamente desenhamos um retângulo nessa superfície livremente. A outra maneira que você poderia fazer isso é você poderia pegar um guia e desenhar o guia com uma fita métrica. Então eu posso clicar na fita métrica, clicar sobre isso, descer 24 polegadas e apertar retorno. E então eu posso clicar na ferramenta Retângulo. Desenhe esse retângulo de qualquer maneira está bem. No entanto, uma vez que você desenhe o retângulo, vamos nos certificar de que o agrupamos. Então vou clicar duas vezes nesta superfície. Vou clicar com o botão direito do mouse e torná-lo um grupo porque eu quero que Safa seja separado de tudo o resto. Em seguida, pressionarei Enter ou Return para abrir esse grupo. Então agora eu posso empurrar piscina nesta superfície. Então eu posso clicar na ferramenta de puxar empurrar, clicar na superfície, e eu vou empurrar isso, como, digamos, talvez em algum lugar por lá. Então, digamos, incluindo a abertura. Desculpe, vamos, vamos trazê-lo. Digamos que três pés. Comece em 1010 pés de lado e, em seguida, aperte Return, ou talvez eu queira metade da distância. Então, se eu clicar nesta superfície, você pode mover meu cursor para baixo até que eu atinja o ponto médio. Então parece muito bom lá. Agora também quero que este lado seja um soffit. Então o que eu posso fazer é pegar a ferramenta Selecionar e selecionar esta linha vertical. Posso clicar na ferramenta Mover, pressionar Control, e copiar isso no eixo vermelho. E eu não tenho certeza ou talvez eu esqueci a profundidade da prateleira. Por isso, reparem que estou a mover-me no eixo vermelho. Eu posso pressionar e soltar a tecla de seta para a direita, e isso vai bloquear meu movimento no vermelho. E então eu posso apenas pairar até eu chegar neste ponto. E você pode ver que é de fato 12 polegadas ou um pé. Então eu vou clicar lá. E isso essencialmente cria a ruptura entre as duas superfícies de modo que agora eu possa tomar piscina e eu posso apenas empurrar esta superfície até que eu chegue aqui. E então eu posso clicar e soltar. Para acabar com isso, vou fazer uma superfície plana aqui. Então eu vou pegar a ferramenta de retângulo e apenas meio que fechar a parte superior do teto. Só vai ser aqui. Agora, esteja ciente de que esta não é uma superfície sólida, certo? É apenas um tipo fino de superfície. E isso é bom se você está apenas fazendo elevações interiores e você não está se preocupando mostrar seções ou seções de parede da geometria. Se eu estivesse mostrando isso como uma seção, então eu poderia realmente precisar levantar isso e dar-lhe sua espessura real aqui. Mas vou assumir agora que estou fazendo elevações interiores. Então eu não vou me preocupar em mostrar esse ar de espessura porque eu também não estou preocupado ainda com qualquer parte do exterior porque o foco na intenção sobre isso é sobre o interior. Então eu não vou empurrar as paredes exteriores ou empurrar o único tipo de piso lá. No entanto, digamos que você estava fazendo um segundo andar. Outra abordagem, se eu esconder isso bem rápido e outras abordagens, você poderia desenhar uma espécie de toda a sua seção do chão. Você poderia agrupar isso e então empurrar aquilo para qualquer superfície do chão. Digamos que são 12 polegadas. Você pode pegar a ferramenta Selecionar e clicar fora dela. E então eu posso pegar meu grupo e meio que mover e copiar isso até aqui. E a mesma idéia se você quisesse, às vezes, às vezes você quer que o exterior tipo de estar juntos. Então eu poderia fazer apenas o interior, fazer isso agrupado, e então eu posso pegar isso e copiar isso até aqui. E agora tenho a minha laje. Talvez precise acrescentar. Isto obviamente não é o que eu estou querendo aqui, mas eu poderia afastar essas aberturas que eu tinha e isso me livrar dessa porta que tínhamos aqui. Mas você tem a idéia aqui. Você pode ter que ser uma espécie de dois grupos. E a beleza disso é que são peças separadas. Vou apagar isso. Vou apagar isso para mostrar nossa geometria de grupo porque isso é tudo que precisamos agora, só para começar. E eu acho que o que eu poderia realmente fazer só para terminar isso, eu não gosto daquele espaço pouco lá. Então eu vou pegar a ferramenta Select. Vou empurrar esta superfície até tocar naquele canto ali. Então pode levar a ferramenta para os olhos aqui. E eu vou virar minha visão só para ver onde isso acaba. Então é um pouco apertado sobre isso, na abertura lá. Eu realmente não amo isso, então eu poderia realmente desfazer isso, tipo de mantê-lo tipo de lá atrás. Esses são apenas detalhes de TOC que estou me preocupando. A única outra coisa a ser consciente e a reconhecer é porque nesta área o teto é uma única superfície. Isso significa que você está vendo o lado azul dele, que é o lado interno dele em vez do lado branco dele, que é o lado de fora dele. Então maneira simples apenas para tipo de corrigir isso ou maneira simples apenas para tipo de aplicar alguns nos fazendo perder seu caminho civil apenas para tipo de aplicar isso é pegar a ferramenta Select, clique duas vezes dentro desse grupo. E você poderia ir para os materiais, ir para o menu suspenso, para baixo para as cores, e apenas selecionar um material de peso e aplicá-lo a essa superfície. Então agora você tem um tipo de branco em cima e dentro. Novamente, isso é realmente bom apenas para o tipo de uso interior que temos lá. Então órbita para trás um pouco e eu vou apagar guias aqui também. 46. Visão geral da cola e abertura: Há muitas vezes em que você está dentro de um arquivo e você vai mover algo e você quer outro objeto para se mover com ele, seja algo como um painel solar movendo-se em um campo de telhado ou uma peça de arte colando em uma parede SketchUp como um recurso dentro de componentes que permitem que você cola neles. Então vamos dar uma olhada em como isso pode funcionar. Uma maneira que você poderia fazer isso é você pode estar dentro de um objeto. Então eu só tenho um pequeno teto muito simples que eu adicionei aqui. E se eu estiver no objeto para que eu possa tocar a superfície. Se você vai desenhar um retângulo na superfície, quando você faz este um componente, é provável que as coisas SketchUp que você quer uma cola de dois componentes. Então, quando eu clicar pode componente aqui, clicando duas vezes e, em seguida, clicando com o botão direito e selecionando pode componente é muito provável que SketchUp já definirá isso para ser uma cola como QUALQUER. Agora, por padrão, isso é tipicamente desativado e você verá o eixo do objeto, algo parecido com isso. No entanto, porque você está na superfície, é onde ele vai colar em qualquer superfície. E você pode expandir ainda mais isso e você pode tê-lo bloqueado apenas superfícies horizontais ou superfícies verticais ou até mesmo apenas superfícies inclinadas. Vou escolher qualquer um. E a coisa mais importante que você vai procurar é que você quer que o azul seja um x porque essa é a superfície que você é um centralmente colando-o também. Então é geralmente o eixo azul ou na verdade é sempre o eixo azul. Há outra característica que eles são chamados de abertura de corte. E o que isso permite que você faça é se esta fosse uma única superfície como nós temos aqui, e nós queremos apenas ver através dela. Ele vai criar essa abertura e basicamente permitir que você tipo de empurrar através dela. Vamos ver como isso se parece. Então, quando eu clicar em Criar, ele cria nosso componente. Vamos pegar a ferramenta Mover e copiá-la só para fazer uma duplicata aqui. E então vamos pegar a ferramenta Selecionar e clicar duas vezes dentro desse objeto. E primeiro, só para mostrar a abertura do corte, você verá que se eu aplicar um material de vidro ou material transparente, eu posso de fato, eu não posso ver dentro do objeto porque atrás do resto do modelo muito rápido. Então eu vou para ver edição de componente e, em seguida, alto resto do modelo não pode ver através porque este objeto aqui tem esta superfície. Então eu vou apenas apagar aquela superfície ali. Mas agora, como você pode ver, agora eu posso ver através desse modelo. Então eu não uso cola para, por esta razão particular, isso é mais abertura de corte, mas eu sempre gosto de mostrar isso para o caso de você precisar usar esse recurso de abertura. A principal razão pela qual eu não uso essa abertura tantas vezes é porque a abertura de corte só funciona em uma única superfície. Então, se esta parede tivesse profundidade, você sabe, eu falhei foi realmente mais profundo assim. Ele não vai ser capaz de cortar através de superfícies. Então eu normalmente não usá-lo para seu recurso de abertura de corte. Eu mais assim usá-lo para o seu recurso GLUT-2. Então note, porque é um componente C GLUT-2, se eu mover isso para cima ou para baixo, ele fica com aquela superfície, o que é muito, muito bom. Se você tem um painel ou algo que você sempre quer que ele tipo de encaixe com isso. Outra maneira de alguns alunos usarem isso, especialmente para interiores, é se eles estiverem dentro da superfície do chão. Se você desenhar um retângulo para o seu tapete e fazer disso um componente, então ele está colando nele, mantendo-o naquela superfície. Então, se você mover a superfície do chão, o tapete vai se mover com ele. Neste caso, o que eu sugeriria, você certamente pode cortar a abertura. Mas o que eu provavelmente sugeriria é não cortar a abertura. Clique, Criar e, em seguida, apenas certifique-se de que o que você faz com o seu tapete, apenas dar-lhe um pouco de espessura, como um quarto de polegada e que geralmente apenas puxa para cima um pouco se você não fizer isso. E digamos que é um material diferente. Então deixe-me ir ao tecido e eu vou apenas aplicar algo aqui. Você não faz abertura de corte. Você vai pegar esse ar bem ali. Essa cintilação é quando o SketchUp está tentando adicionar luta Z, ele está tentando mostrar uma superfície contra a outra. Então, um pequeno truque rápido para isso é apenas clicar duas vezes dentro de seu componente e apenas trazê-lo para cima qualquer que seja a espessura do produto, então é assim que ele está acima da superfície do solo lá. Então, essas são algumas maneiras pelas quais você pode usar o bluetooth com o recurso de abertura. No entanto, no próximo vídeo, vamos expandir isso e mostrar-lhe como criar sua própria cola personalizada, dois componentes especificamente para algo como arte que você pode trazer para o arquivo. 47. Criando uma cola para componente: Criar componentes de arte GLUT-2 é uma ótima maneira de personalizar qualquer projeto e incluir obras de arte ou elementos específicos no modelo que o cliente uma vez. Então vamos dar uma olhada em como podemos fazer isso. Então, em nosso modelo aqui, nós temos a parede entre as duas janelas que eu acho que seria um bom lugar para um par de pequenas molduras. E acontece que eu tenho algumas fotos que podemos usar. Então, durante algumas das viagens que minha esposa e eu continuamos, eu tento fazer algumas aquarelas, e estes são apenas quatro exemplos rápidos de algumas aquarelas que eu essencialmente digitalizei ou tirei uma foto do meu caderno aqui. Eu pensei que eles seriam um bom toque para mostrar não só como importar isso, mas também podemos dimensioná-lo dentro do arquivo. Então, se bem me lembro, a obra de arte que eu tenho, o caderno de esboços que eu acho que era de seis por nove. Então eu acredito que as fronteiras que eu tentei desenhar, como este é um cinco por sete. Isso é um cinco por sete. Acho que este eu estraguei tudo. Acho que é cinco por oito. Minha matemática estava errada quando eu estava tirando minha régua. E isso deve funcionar para um cinco por sete. Então vamos passar por alguns cenários. Uma é que temos uma imagem que temos. Agora, se você não quiser usar essas imagens, você certamente pode usar sua própria imagem ou você pode encontrar uma imagem on-line, bem como seus sites em toda a internet como Society Six, onde você pode simplesmente encontrar diferentes estampas de arte e gráficos que você quer. Assim, semelhante à criação de uma textura personalizada, você pode consultar esses vídeos sobre como realmente tirar um instantâneo ou uma captura de tela, se você está em um Mac ou um PC, ou você pode acompanhar os arquivos de trabalho aqui com meus esboços em aquarela. Então, de volta ao SketchUp, o que vou fazer primeiro é certificar-me de que estou dentro do próprio grupo de parede. Não é necessário, mas é melhor na medida em que mantém parte desta geometria. Não quero separar-me como se as estantes estivessem separadas como a mobília daqui. Então eu vou pegar a ferramenta Selecionar e um clique duplo dentro. Parece que o resto do modelo estava ligado. Então, se isso acontecer com você, vá em frente e desligue o endereço do modelo. Eles vão para exibição, componente, editar e, em seguida, ocultar o resto do modelo. Agora aqui, eu sei que o tamanho final da obra de arte é de cinco por sete. Então eu vou pegar a ferramenta de retângulo. Vou começar por algum lado. Não sei como quero centralizar esta obra de arte. Sim, eu só quero mesmo criá-lo. Então vou começar com uma ferramenta de retângulo. Vou clicar e soltar um movimento meu cursor para a direita e depois para baixo. Agora tenha cuidado enquanto você está desenhando um retângulo, eu vou exagerar demais a largura. E a razão para isso é que ele sempre quer medir a distância mais longa primeiro. Então eu vou digitar sete vírgula cinco e, em seguida, apertar retornar. Isso vai dar-me o meu único retângulo. E é preciso a ferramenta Selecionar, eu vou clicar duas vezes nesta superfície. E porque é parte da superfície da parede aqui, quando eu clicar duas vezes nela, vou clicar com o botão direito do mouse e torná-la um componente. Vai funcionar automaticamente. Você pode ver isso aqui. Ele vai automaticamente torná-lo um GLUT-2 porque estamos na superfície existente e vamos chamá-lo de cinco por sete cor da água. Agora, se isso por algum motivo foi definido assim, se o GLUT-2 está definido como nenhum, o que você pode fazer lá é você pode clicar em qualquer um e você quer ter certeza de que o x é assim. Se não estiver, clique em Definir eixos de componentes e, em seguida, seu primeiro clique ao inserir o ponto, seu segundo clique é ao longo da direita aqui, ao longo da linha horizontal. Então eu vou clicar novamente, e então isso vai definir o verde apontando para cima. Então isso é apenas um pouco realinhá-lo. Agora, preferência pessoal, se você não estiver adicionando profundidade a isso, há alguns usuários que simplesmente tirarão um instantâneo e o deixarão plano na parede. Isso é, é uma abordagem muito rápida para que você não tenha que superá-lo. Então, se você está indo para tirar uma foto com o quadro já, você sabe, semelhante a esta impressão aqui, talvez eu queira tirar uma imagem de toda a imagem aqui. Se você vai fazer isso, então certamente corte a abertura. Mas como no nosso caso estamos adicionando um pouco em profundidade, eu posso optar por desmarcá-lo. Realmente não importa muito por hoje, vamos mantê-lo ligado e, em seguida, vou clicar em Criar. Muito bem, agora temos a cor da água. Vou pegar a ferramenta Select. Vou clicar duas vezes lá dentro. Então eu vou inserir essa imagem. Então eu vou para a Importação de Arquivos e eu vou procurar onde quer que eu coloquei esse arquivo. E eu vou selecionar o primeiro arquivo de imagem. Então, tenha selecionado. Vou ter a importação como uma textura selecionada. E então eu vou seguir em frente e clicar em importar. Quero que perceba algo bem rápido. Não recortei a foto, para que pudesses poupar um passo. Corte a foto para ser o tamanho exato, então você não terá que fazer o próximo passo, que será usar a posição da textura para ajustá-la. Mas a nossa situação, porque eu queria mostrar-lhe que era de fato uma foto ou uma impressão digital. Mantive-o cortado. Então eu vou ir em frente e clique em Importar e eu vou clicar e soltar uma vez para iniciar minha importação, eu vou mover meu cursor para a direita e eu vou apenas ter que tentar preencher a página. Sei que não é completamente preciso, mas tudo bem. Nós só vamos ter que preencher o máximo possível aqui. Agora que temos a arte em como uma cola de dois componentes, vamos personalizar ainda mais isso para que pareça um pouco melhor. No próximo vídeo. 48. Adição e quadro: Agora que temos um dos componentes criados em nosso modelo, vamos em frente e adicionar mais alguns detalhes a ele, como esteiras e um quadro. E assim podemos colocá-la e posicioná-la no modelo. Então, de volta ao nosso arquivo, eu vou pegar a ferramenta Select e eu fechei fora do grupo de parede. Vou clicar duas vezes de volta. Em seguida, vou clicar duas vezes de volta para o objeto quando uma rolagem mais próxima. Porque lembre-se que eu quero que a obra de arte se encaixe na colheita que eu tenho aqui. Então eu vou pegar a ferramenta Select. Vou clicar com o botão direito do mouse na superfície e ir para a textura e clicar na posição. Isso vai trazer os pinos no SketchUp. E esses pinos são chamados de canetas fixas e eles têm o posicionamento vermelho, verde e azul para eles. Então o que eu quero que você faça é usar sempre estes vermelho, verde e azul. Vou clicar e soltar o pino vermelho esquerdo. Vou colocá-lo no fundo da minha obra de arte. Eles vão clicar e soltar o pino direito aqui. E você verá aquela pequena linha pontilhada bem ali. Parece muito bom. E então eu vou clicar e soltar. E esta porque eu fiz uma foto bem verdadeira. Eu não preciso me preocupar muito em esticá-lo se eu precisar, então eu não vou posicionar isso. Caso contrário, você poderia trazer isso para dentro e tipo de colocá-lo tipo de bem ali. Nós poderíamos trazer este aqui também, mas na verdade ignorá-lo. E eu levo isto de volta para onde estava. Então nós temos os dois últimos set. Então eu vou pegar a caneta vermelha agora e eu vou arrastá-la até que ela se encaixe no canto do retângulo. Então lembre-se, estamos tentando obtê-lo clicando em Concluído por um segundo, tentando fazê-lo preencher toda a superfície porque essa é a dimensão real, o tamanho real dela. Então eu vou clicar com o botão direito do mouse novamente, ir para a textura e clicar na posição. E então a caneta verde aqui, eu vou arrastá-la para a direita até que atinja aquele pequeno ponto. Então você verá que a varredura está um pouco desligada. E eu, na verdade, eu acho que é este aqui, pelo menos este porque eu desenhei este para ter oito polegadas de largura em vez de sete. Então vamos trapacear um pouco. Sei que não vai ser completamente realista. Talvez façamos uma impressão maior. Vamos pegar isso e vamos esticá-lo. Isto vai realmente distorcer a imagem. E em muitos casos você não quer fazer isso. Então, se você não quiser esticá-lo, mantenha a caneta verde e arraste para a direita. Então isso vai manter a proporção melhor. E então o que podemos ter que fazer na vida real aqui é realmente arrastado o pino vermelho para cima. Então eu estou indo para uma espécie de corte que um pouco uma vez que eu tenho esteiras neste. Então, parece muito bom aí. Depois de ter esse conjunto, você pode clicar com o botão direito do mouse e pressionar concluído. Então agora que o R se encaixa na colocação do 5V, cinco por sete polegadas, não pés. Vamos pegar a ferramenta de deslocamento localizada aqui. E nós vamos pegar a ferramenta de deslocamento e vamos dar a isso um tapete. Então eu vou apenas clicar na superfície quando me mover para fora. E esta obra de arte precisa de um tapete e precisa ocupar um pouco mais de espaço nesta parede. Então eu vou dar uma loucura de 2 polegadas. Então vou digitar dois e depois apertar “Return”. E você vai notar o que acontece porque há apenas uma superfície e o modelo, ele está realmente pegando a superfície branca que estaria aqui e meio que usando este material. Então nós não queremos isso, você não quer que esse material apareça. Então eu vou abrir o balde de tinta ou materiais. Você pode clicar em B para bucket. Nós vamos para cores e eu vou rolar todo o caminho de volta para baixo, e eu vou selecionar esta cor branca e, em seguida, clicar e aplicá-la. Então agora eu tenho meu belo tipo de esteira branca lá. Vamos fazer mais uma coisa nisso, e vamos criar o quadro. Então eu vou fazer compensação mais uma vez. Eu vou clicar e soltar, trazer offset l. E isso é realmente preferência pessoal sobre o estilo de quadro que você quer. Você poderia ir tipo super fino de quadro, que eu acho que provavelmente vai funcionar muito bem para esses pequenos pedaços. Então eu vou fazer como uma super fina ordem de uma polegada. Então faça 0.25 e aperte enter, e então eu vou dar-lhe uma cor para. Então aqui no meu menu de cores, eu vou clicar, eu não costumo usar sempre como preto puro porque eu gosto de ver as linhas. Então, eu costumo descer apenas um, às vezes. Então eu vou clicar neste aqui e aplicá-lo na superfície ali. E lembro-me que a moldura ainda está plana. Então vamos pegar o balde de tinta ou desculpe-me, vamos empurrar a piscina e vamos empurrar isso para dar um pouco de profundidade, não muito. Você sabe, este quadro pode ser apenas, eu não sei, meia polegada. Então são 2,5 e aperte o retorno. Então, se olharmos para a geometria, então eu vou clicar no estilo de linha oculta aqui. Você pode ver agora que temos o tapete e a obra de arte está de volta. Então você pode imaginar se há como um pedaço de vidro na frente aqui. Certamente preferência pessoal e você pode realmente entrar nas ervas daninhas aqui se você quiser tipo de puxar isso para a frente um pouco para que o tapete pareça ser pequeno material separado. Então você vê aquele pouco de profundidade por todos os meios. Faça isso, adicione aquele pouco de empurrão. Mas lembre-se que é apenas adicionar mais detalhes para o, para o modelo. Em alguns casos, faz com que pareça uma linha dupla. Então eu vou realmente desfazer esse pequeno empurrão e eu vou apenas mantê-lo plano, como se tivéssemos aqui. Vou pegar a ferramenta Selecionar e depois fechar esse componente. E agora tenho a minha única obra de arte. Vamos passar para o próximo vídeo e criar os outros componentes. E como eles são do mesmo tamanho, podemos rapidamente torná-los únicos e adicionar as texturas. 49. Criação de componentes originais de arte: Uma vez que você tenha uma peça de arte criada, é muito fácil passar e fazer as outras cópias do existente. Então, uma vez que temos o nosso primeiro componente aqui, bem, podemos fazer é que podemos pegar a ferramenta Selecionar e, em seguida, clicar no controle de descanso ferramenta Mover. Podemos copiá-lo. Então eu sei que preciso de três desses, então eu vou apenas copiá-lo para aqui. Eu vou clicar e, em seguida, eu vou digitar x e pressione retorno, na verdade 3X e pressione retorno. Então, agora, para a segunda obra de arte, eu vou pegar a ferramenta Selecionar. Vou clicar com o botão direito nele porque quero torná-lo único. Ao torná-lo único, ele não será mais vinculado ao arquivo original. Então isso é bom quando você está criando algo que tipo de todos parecem iguais. E então, em um certo ponto, você está fazendo a mudança simples ou rápida. É aí que fazer um objeto único é realmente ótimo. E porque eu tenho todos os quadros já definidos, torna muito fácil de fazer aqui. Então, agora dentro deste componente, eu vou para Arquivo Importar, e eu vou selecionar o segundo gráfico e, em seguida, clicar em importar bem e fazer a mesma coisa. Então eu vou clicar e soltar aqui, e eu vou para a direita e clicar e soltar para configurá-lo. Agora, o que acontece com alguns usuários? Isso foi uma falha em versões anteriores do SketchUp quando você aplica um material como esse na esquina, às vezes o SketchUp fará isso. Ele vai aplicar o material para o, para a borda conectada. Então, se isso acontecer com você, não surte. Basta pegar o balde de pintura, mantenha pressionada Alt em um PC ou comando em um Mac, clique sobre o material existente, solte o comando Alter e, em seguida, aplicá-lo de volta na superfície. Agora a outra coisa que você poderia fazer bem, então eles voltam mais uma, é quando você faz a importação inicial, não começar talvez na esquina aqui vai subir um pouco. Então não vou começar na esquina. Eu só estou subindo um pouco porque eu tenho que reposicioná-lo de qualquer maneira. Então, se eu subir um pouco, eu posso apenas meio que centralizá-lo ou apenas tipo de colocá-lo na superfície. E então eu posso clicar com o botão direito e ir para a posição da textura. Nesse caso, vamos clicar e soltar o pino, clicar e liberar um conjunto e, em seguida, arrastá-lo para baixo, pegar o verde e arrastá-lo para cima e pode puxar isso em apenas um pouco. Então, estamos recebendo um pouco dessa vantagem aqui. Lá vamos nós, parece melhor. E então novamente eu posso clicar e liberar depois e clicar e liberar novamente. Agora, se olharmos para esta obra de arte e até mesmo a nossa original, às vezes esta linha aqui pode ser meio pesada. Então o que podemos fazer é esconder essa borda. Então, se eu pegar a ferramenta Selecionar, posso clicar duas vezes dentro do componente. Eu posso então pressionar E para borracha, mas eu não vou apagar a borda porque isso vai perder a superfície e quebrá-la em um para superfície lá. Em vez disso, com a borracha, quero que mantenha o turno pressionado, algum turno de espera agora. Você não precisa necessariamente ter isso selecionado, então deixe-me apenas clicar fora disso para que você possa ver isso. Então Borracha e, mantenha pressionada a tecla Shift e clique na borda. E em vez de apagar agora, está escondendo essas bordas. Então, novamente, se eu pegar a borracha, vai diminuir. Eu posso clicar, clicar, clicar e clicar, e eu posso apertar a barra de espaço e, em seguida, pressionar Escape. Para fechar, você verá que parece muito mais agradável. É só uma linha que você não precisa ver. Podemos fazer o mesmo por este aqui. Então, se eu clicar duas vezes dentro, outra maneira de fazer isso é clicar duas vezes novamente. Então, se eu clicar duas vezes novamente, ele seleciona a superfície e as bordas. Vou segurar o turno mais uma vez. E desta vez eu vou apenas para um único clique na superfície. Então eu basicamente subtraí da minha seleção para que agora eu só tenha as quatro arestas selecionadas. Com as quatro arestas selecionadas, posso ir até Editar e clicar em ocultar. Isso vai esconder essas bordas, então eu posso clicar fora dela. Então vamos fazer a mesma coisa para este aqui. Vou clicar duas vezes dentro, na verdade, antes de fazer isso, deixe-me fechar. Certifique-se de clicar com o botão direito do mouse e torná-lo exclusivo. E, em seguida, eu vou clicar duas vezes dentro, ir para Importar arquivo, selecionar nossa terceira imagem e, em seguida, clique e solte o conjunto. Clique e solte a posição de textura definida com o botão direito. E então pode tipo de arrastá-lo e tê-lo tipo de preencher o quadro lá. Em seguida, clique com o botão direito do mouse e pressione Concluído e clique único Para este, vamos pegar a ferramenta Mover primeiro e eu vou passar o mouse sobre ela. E normalmente você veria alguns pontos de encaixe ou alguns pontos de ancoragem vermelhos para girá-lo, mas você verá que eles não estão, não estão aparecendo lá. Então, porque eu preciso virar a orientação deste, eu vou clicar na ferramenta girar e então eu vou clicar no centro do clique novamente. E agora eu vou girar isso e clicar mais uma vez para girá-lo 90 graus e você pode meio que sentir isso encaixar no projetor lá. Certifique-se de que você está clicando na ferramenta de rotação e não no transferidor. Então, agora neste componente, vou clicar duas vezes dentro dele e você verá que agora posso importar isso novamente. Então eu vou para Arquivo, clique em importar, selecione nosso gráfico e clique em importar. E eu só vou esticá-lo aqui novamente, ver uma posição para incorretamente. Então eu vou apenas clicar com o botão direito do mouse e ir para a posição da textura. Podemos clicar com o botão direito e girar para 90 graus. E então eu vou pegar a caneta vermelha e apenas meio que centralizá-la. E novamente, pegando o pino verde, eu vou esticar isso, meio difícil de dizer onde a obra de arte termina. Então, se você precisar, você sempre pode ir para Ver e ativar a geometria oculta, e isso mostrará as bordas que acabamos de acertar. Então eu vou fazer isso um pouco maior e meio central. E eu posso pegar a ferramenta Select. E outra coisa que você poderia fazer com isso, certamente não é necessário. Mas se eu for mover isso ou pegar este componente e soltá-lo em outro lugar. Então, por exemplo, se eu entrar na biblioteca de componentes e se você notar a arte aqui, você verá as versões dos arquivos de cinco por sete aquarela. Se eu clicar nisso, você verá que esqueci de torná-lo único. Então você pode ver o ar que eu tenho lá. Então, vamos pegar este e vamos fazer este. Você precisa voltar e apenas reimportar. Na verdade, a imagem já é importada para que eu possa ir aos materiais, ir para casa, em vez de ter duas versões dela. Só preciso rolar para baixo e encontrá-lo. Há uma aquarela. Vou clicar com o botão direito do mouse e ir para a posição da textura e, em seguida, tentar o meu melhor para centralizá-lo novamente e, em seguida, pressionar feito e, em seguida, fechar fora dele. Então, a questão que você pode encontrar, o que eu estava começando é o, o metrô de Paris atribuir este aqui. Está alinhado para ser horizontal porque foi assim que foi criado. Então, se você quiser evitar isso ou corrigir isso com este componente, você pode clicar duas vezes dentro dele e você sempre quer essencialmente o vermelho indo horizontalmente e o verde indo verticalmente, ou componentes de matriz. Então, se eu clicar com o botão direito do mouse no eixo verde aqui, eu posso clicar em Inserir e lugares que me permitem redefinir o eixo ou eixo. Então eu vou clicar e soltar uma vez, clicar novamente ao longo desta borda para que ele seja o vermelho. E então eu vou mover meu cursor para cima porque eu quero que o verde suba neste caso. E então eu vou clicar mais uma vez. Uma vez que você pegar a ferramenta Selecionar e fechar fora desse componente, você vai receber um aviso vai dizer que, você sabe, você está atualizando ou alterando os eixos. Nesse caso, você pode ir em frente e clicar em sim. Então agora você vai notar que as atualizações aqui quando eu clicar no componente, ele vai agora ser exibido em nossa biblioteca aqui. Então eu posso clicar e soltar e, em seguida, simplesmente soltá-lo, clique e soltá-lo e soltá-lo. Tenha cuidado com a cola para definir porque você quer ter certeza que você está na superfície se você está usando aquele ajuste de abertura de corte, eu deveria dizer que não GLUT-2. Se eu fechar isso, perceba que não estou no grupo “não na parede”. Se eu for adicionar o trabalho artístico, veja como ele não faz a abertura do corte. Ele ainda vai colar, então ele ainda está preso com ele. Não está no grupo da parede. Então, se você estiver indo para usar a configuração de abertura, apenas certifique-se de clicar duas vezes e você pode realmente tocar essa superfície e, em seguida, trazer sua arte. No próximo vídeo, vamos dar uma olhada em como podemos centralizar e alinhar alguns dos arquivos de arte. 50. Alinhar componentes de arte: Agora que temos os componentes de arte no arquivo, vamos ver como podemos realmente centralizar e alinhar estes em nossa parede para que nós criemos uma bela composição pouco aqui. Então eu estou pensando com a arte que temos aqui, eu estou pensando que a vertical, uma da estação de metrô par uma da estação de metrô par simplesmente não se encaixa porque é o elemento vertical. Então eu vou pegar a ferramenta Selecionar e eu vou ter certeza de que eu estou dentro do objeto. Então eu vou clicar duas vezes e então eu vou realmente excluir essas duplicatas que eu tenho. Então eu estou apenas pegando a ferramenta Selecionar e, em seguida, pressionando Delete Select ferramenta. Vamos excluir a ferramenta de seleção, vamos excluir, assim por diante. Então eu tenho minhas três peças de arte aqui que eu acho que eu quero centrar na parede aqui. E quero esconder o sofá por um segundo. Então eu vou para Exibir, clique no componente Editar e, em seguida, selecione Ocultar resto do modelo. Agora, como regra geral, é melhor centrar a arte do chão de 60 polegadas. Isso é geralmente se você está olhando para uma obra de arte. Se você está olhando para uma obra de arte, você geralmente quer que seu olho seja o centro da arte. Então, se eu apenas deixar uma pessoa aqui bem rápido, vamos eu, se eu pegar a fita métrica, eu vou clicar na borda do chão e eu vou trazer isso para 60 polegadas. Então, geralmente seu eu sou 1,80m, então meu olho está em algum lugar em torno de 560 polegadas, talvez um pouco mais. Então isso é apenas uma espécie de ponto de partida. Você sempre pode meio que quebrar essa regra dependendo da obra de arte que você tem e certamente na abertura que temos aqui, certamente se tivéssemos como uma cômoda ou algo que está aqui, você não vai pendurar obras de arte lá. Você vai colocar essas peças de arte um pouco mais alto. E então, para isso, eu poderia realmente trapacear um pouco. Eu poderia realmente trazê-lo para cima mais alguns centímetros porque eu quero que ele seja tipo de centro das janelas bem apenas para tipo de tipo de reforçar, essa linha lá. Então, de qualquer maneira, você pode desenhar um guia e eu posso tê-lo 60 se você quiser mais baixo, ou eu vou trazer este cara até chegar ao ponto médio aqui, que vai ser cinco pés, seis, então é um pouco mais alto. Isso está tudo bem. Vou pegar a ferramenta Select e me excluir do modelo. Depois de ter o guia, agora você pode selecionar e manter pressionada a tecla Shift as três peças de arte para que não haja nenhuma ferramenta de alinhamento nativamente no SketchUp, há uma extensão que podemos dar uma olhada. Caso contrário, o que você precisa fazer é criar guias para ajudá-lo a referenciá-lo. Então vamos definir a guia horizontal e então vamos descobrir a guia vertical e logo a seguir. Então eu estou indo para órbita apenas um pouco e eu estou indo para pan n também. E nós vamos pegar a ferramenta Mover e eu vou sair do ponto médio aqui. Assim que eu clicar nessa posição, agora posso mover o objeto para baixo até que ele toque o ponto guia aqui. E então eu vou clicar e soltar para definir uma órbita um pouco. E vamos apenas ativar ocultar modelo RESA novamente para que possamos voltar a editar o componente de exibição e, em seguida, desmarcar hidro do modelo. Então parece muito bom. É bastante modesto. Estas são pequenas peças de arte para, você sabe, uma parede grande, mas há tanta coisa acontecendo sobre a estante que talvez este equilíbrio que é um pouco i. Então, uma vez que temos este guia aqui, eu vou pegar a borracha e apague esse guia porque eu não preciso mais dele. A partir daqui, eu quero encontrar o centro desta abertura aqui. Então eu estou realmente indo para pegar a ferramenta de linha e eu estou indo apenas para desenhar uma linha através dela porque a linha ou o ato de desenhar a linha realmente vai me dar este ponto médio bem aqui. Na verdade, devíamos ter mantido aquele guia lá. Vamos manter o guia original aqui. Então eu vou pegar a fita métrica e desenhar outra aqui só para ter essa referência. E então eu vou clicar e soltar nesta borda aqui. E eu vou trazer isso até que ele toque bem ali. Agora, se eu gostar desse espaçamento aqui, eu só vou pegar a ferramenta Selecionar, manter pressionada, Shift, selecionar todos os três e, em seguida, pegar a ferramenta Mover e mover do ponto médio aqui todo o caminho, certificando-se de permanecer no vermelho. Não mergulhe porque então você está, você está mudando seu alinhamento. Fique no vermelho. Você sempre pode pressionar a tecla de seta para a direita para bloquear o vermelho também. Então eu posso clicar aqui para definir isso no lugar. Mais cedo eu tenho aquela obra de arte agradável e centrada, e então eu tenho as duas peças tipo de bandeira ao lado dela. Então eu acho que parece muito bom. Agora, e se você quisesse estar em uma peça onde quisesse, você quisesse dividir isso realmente em quatro seções. Então você quer que cada um fique fora do centro de cada um. O que podemos fazer mais uma vez é pegar a ferramenta Selecionar e podemos clicar com o botão direito do mouse na linha aqui e podemos dividi-la. Então eu posso clicar em dividir. E enquanto eu movo meu cursor, ele começa a mostrar um monte de separação. Então eu posso digitar em quantas divisões eu quero isso. Então aqui se eu quisesse que fossem quatro segmentos, cada um com um pé, seis polegadas neste caso, eu vou clicar. E o que basicamente fez foi criar quatro linhas lá. Você pode ver como ele realmente quebrou isso em quatro segmentos. E a beleza disso, embora seja difícil dizer a ela, é difícil de ver é quando eu clico na fita métrica e vou desenhar um guia vertical a partir desta borda vertical existente. Posso ir direto a esse ponto. Posso clicar aqui e mover-me até atingir aquele ponto final ali. Então, a partir daqui, vou pegar o objeto, clicar na ferramenta Mover e fazer o que fizemos anteriormente. Apenas mova até eu chegar ao ponto de guia. Pode mover sobre, selecione o objeto, vai mais tempo. Pegue a ferramenta Mover, clique no ponto médio, certifique-se de que eu não a levante e mantenha-a lá também. Então essa é uma preferência pessoal. diz respeito aos agrupamentos, acho que estes estão um pouco espalhados para o meu gosto. Eu meio que queria ler como um grupo, então eu poderia meio que enganar isso em, digamos como quatro polegadas e eu vou apenas ser consistente. Traga isso em quatro polegadas. Apenas certifique-se de apagar que essa linha quebra quando terminar. E então você também pode excluir os guias quando terminar. Agora, como você pode ver, você pode dedicar muito tempo para centralizar e alinhar o trabalho artístico. Então, no próximo vídeo, deixe-me mostrar-lhe uma extensão rápida. Essa é uma extensão paga chamada movimentos lisos, e permite mover e alinhar objetos rapidamente. 51. Visão geral das marcas vs camadas: Há um certo ponto no modelo onde você deseja começar a criar posições de câmera, bem como organizar a visibilidade de certos objetos. E é aqui que as tags, assim como as cenas entram em jogo no SketchUp. Então vamos dar uma olhada primeiro. Vamos dar uma olhada nas etiquetas. Se você já usou versões anteriores do SketchUp, isso é o que foi chamado de mentirosos. As camadas foram alteradas para tags em versões recentes do SketchUp. Então, se você está acostumado com a terminologia de camadas nessas versões anteriores, basta saber que elas são tags nas versões mais recentes do SketchUp e Windows, podemos simplesmente ir lá abrindo nossa bandeja padrão e, em seguida, certificando-se de que clique nas tags aqui. O tempo vai abrir isso em um Mac. Você pode, é claro, basta ir para Janela e, em seguida, clicar em tags. E eu vou fazer isso um pouco maior só para que possamos ver as etiquetas que temos. E também em um Mac, o que eu gosto de fazer também é trazer o que se chama Entity Info. Então eu vou para a janela e clique em Entity Info. E normalmente eu gostaria que as etiquetas fossem encaixadas sob a Informação da Entidade. Então eu vou arrastar o palete tag. Você vai sentir esse clique no lugar. E então eu vou deslizar isso para a direita. Então agora ambas as interfaces devem ser bastante semelhantes entre um MAC e aqui em um PC. A única diferença talvez é que eu vou arrastar as tags para cima e, em seguida, eu também vou ter certeza que eu apertar entidade e foto abrir isso para cima. Agora, como eu estava mencionando anteriormente, versões antigas do SketchUp USA têm o que é chamado de camadas. E se você usou outros programas como o AutoCAD ou o Photoshop, as camadas atuam de forma a controlar a visibilidade e a geometria. No entanto, no SketchUp, é o ato de criar grupos e componentes que controlam a geometria. Então, tags ou versões mais antigas, as camadas controlam apenas a visibilidade do objeto, não a geometria. Então, para dar um exemplo, digamos que estou aqui e tenho esse espaço de modelo branco limpo. E digamos que eu desenhe um retângulo e, em seguida, eu seleciono esse retângulo e coloco em uma tag ou camada chamada retângulo, e, em seguida, uma Entity Info. Vou atribuí-la rapidamente. Então digamos que eu desenhei nessa etiqueta, certo? Então eu posso bater o pequeno lápis aqui, fazer que o ato de desenhar tag novamente e outros elementos aqui. Mas em um certo ponto, talvez eu queira esconder isso. Então eu vou até o próximo marcado, então esse não é o ativo. E então eu vou desligar a marca de retângulo aqui. Então, porque está escondido, isso não significa necessariamente que você não pode interferir com a geometria. Então, se eu for desenhar um novo retângulo neste espaço, notar o que acontece depois que eu clicar, eu recebo este aviso. Está me dizendo que minha operação recente fez geometria visível se fundisse com a geometria existente que está escondida. Então, para mim, isso está me dizendo que a geometria oculta que estava na tag retangular, o ato de apenas marcá-la não controla sua geometria. Então, para evitar corretamente isso e usar corretamente tags, algumas dicas podem vir à mente. Dica número um, sempre desenhar sobre as versões não etiquetadas e anteriores, Eu teria dito sempre desenhar na camada é 0. Mas porque as camadas são agora tags são sempre arrasto e certifique-se de que esse lápis está sempre na ponta inexplorada para criar a sua geometria, o que quer que seja. Mas antes de fazer qualquer coisa, clique com o botão direito do mouse e agrupe ou faça dele um componente dependendo do objeto. Digamos que isto é um grupo. Depois de tornar o objeto um grupo, em seguida, uma Entity Info, não na paleta de tags, mas em Entity Info com os objetos selecionados, você vai alterá-lo para a tag que você deseja que ele vá. Então, por agora, para fins de demonstração, vou apenas dizer que esta é a camada um. Então, agora, se eu quiser desligar isso, eu só vou apertar o pequeno i aqui para a tag que eu quero desligar. Não só vai desligar esse objeto, mas porque o ato de agrupar, existe, qualquer nova geometria que eu desenhe não vai nos dar essa interferência, esse aviso. Então, novamente, grande dica no início aqui, apenas para agrupar ou tornar o objeto um componente e, em seguida atribuir a parte externa desse grupo são componentes para a tag com a qual você deseja corresponder. Agora você notará no menu de tags que temos essas tags que foram trazidas, talvez de um objeto que tivemos do armazém 3D. Então o que eu vou fazer para nos ajudar para o próximo passo é eu vou excluir este retângulo que eu tenho aqui. E então eu vou apenas clicar com o botão direito sobre esta tag e selecionar excluir tag. Ele vai perguntar o que queremos fazer com qualquer outra geometria que possa estar nessa etiqueta. E vamos apenas movê-lo para o não marcado. Isso está tudo bem. Se você selecionar, exclua as entidades que excluirão não apenas a tag, também a geometria à qual essa tag foi atribuída. Então a única vez que você realmente só quer fazer isso tende a ser quando você tem como um arquivo CAD que importa e você está tentando limpar uma parte dessa geometria indesejada. Tudo bem, então agora que temos um arquivo limpo sem tags, no próximo vídeo, vamos em frente e realmente criar um atribuído algumas tags que representam este modelo. 52. Criando e Assigning etiquetas: Criar uma atribuição de tags e nosso modelo é bastante simples. Então vamos dar uma olhada. Então não temos nenhuma etiqueta agora no modelo. E uma das primeiras coisas e etiquetas mais fáceis que eu costumo criar é apenas um teto ou uma etiqueta de teto. Agora, alguns usuários realmente vão em profundidade na criação de tags diferentes para modelos. Eu tendem a mantê-lo simples e, em seguida, adicionar a complexidade do modelo precisa dele. Então eu geralmente não quebrar e criar etiquetas para Windows versus portas versus vida ou inversão ou char versus sala de jantar versus trabalho de moinho. Mas se você precisa controlar esses diferentes tipos de visibilidade por algum motivo, então, é claro, criá-los. Vou apertar o sinal de mais aqui. E a etiqueta que vamos fazer vai ser chamada de selagem, e eu vou apertar Enter. E então para atribuir esse objeto a essa etiqueta, lembre-se, nós nunca vamos desenhar, então nunca mova esse lápis para a etiqueta do teto. Mantenha-o sempre aqui, o não marcado e, em vez disso, selecione o objeto que é um grupo ou um componente. Então, neste caso, nós criamos esse tipo de objeto soffit como um grupo aqui. Certifique-se de não estar dentro da geometria. Você não está selecionando as entidades individuais para estar nesse grupo. Você está selecionando o próprio grupo geral. Isso é realmente útil porque você pode acidentalmente ter um objeto que é atribuído a uma tag em seu shell externo e, em seguida, ter um tipo interno de geometria que está em uma tag diferente. Portanto, é possível atribuir um objeto com várias tags. No nosso caso, porém, acima no não marcado aqui, vamos soltar e, em seguida, selecionar teto. E então vamos ver se isso funciona. Então nós vamos apenas clicar naquele pequeno i sob o teto. Você vai ver que isso desligou. Agora vamos aproximar um pouco mais e criar uma pasta. Na verdade, há um novo recurso no SketchUp 2021 que permite criar uma pasta de tags. Então eu vou criar uma pasta de tags e eu vou chamar esta pasta de móveis tag e, em seguida, pressione retornar. E então eu vou criar uma etiqueta que eu vou colocar naquela pasta de móveis. E eu vou chamá-lo de Cozinha. E que eu vou criar outra tag Hall vivo. E vamos fazer mais uma e chamar de jantar. Então agora vamos dar uma olhada em como podemos usar isso. Então eu vou pré-selecionar e manter a tecla Shift pressionada. Vou selecionar a mobília da sala de estar aqui. Em seguida, vou, no menu suspenso, selecionar a tag chamada Viver. Vou selecionar a mesa da sala de jantar e fazer a mesma coisa, a sala de jantar. E então eu vou selecioná-lo para bancos e a ilha aqui e colocar isso na cozinha. MySQL, selecione esses elementos dois e adicione isso à cozinha também. Então, agora que os objetos são atribuídos, observe que posso desativar cada um individualmente, ou posso desativar a pasta inteira. Então essa é a beleza de ter pasta agora é que você pode criar uma espécie de subconjunto em versões anteriores, o que você teria que fazer é que você teria que ir para o objeto, selecionar os objetos internos e atribuí-los à cozinha ou sala de jantar, Seja lá o que for isso. E, em seguida, selecione a parte externa do objeto e atribua isso. Para objetos individuais. E mais uma vez, tenha cuidado com isso porque reparem, digamos que escolho esta cadeira por algum motivo e coloquei isto na sala de estar. Você vai ver que ele vai desligar aqui, mas então ele também vai desligar aqui porque o próprio grupo está em jantar e, em seguida, a cadeira individual está vivendo. Então você pode complicar isso muito rapidamente quando em dúvida, basta desmarcá-lo e, em seguida, voltar e apenas selecionar o tipo geral de elementos. Mas essa é a beleza disso. Você pode fazer isso tão complicado quanto quiser. Então eu poderia criar mais uma tag chamada obras de arte, e então talvez outra tag chamada estante. E então assim eu posso selecionar todos os elementos. Ou talvez eu possa até tentar fazer uma janela de seleção como esta aqui, selecionar todos os 14 desses componentes e colocá-los na estante. E então eu posso selecionar minhas peças de arte. E é aqui que você quer ter cuidado. Porque agora eu tenho a parede selecionada porque lembre-se que a obra de arte está dentro desse grupo. Então eu vou clicar duas vezes dentro e depois selecionar aquelas peças de arte com turno. Então agora eu tenho os seis componentes selecionados e, em seguida, colocá-los na etiqueta de arte. E então só para ter certeza de que isso funciona, você vê que eu posso ligar e desligar isso e você tem aquele pequeno corte lá fora. Isso porque é um componente GLUT-2. Então, para aliviar isso, você realmente quer colar isso. No entanto, a licença, nós realmente não podemos realmente fazer isso porque sim, o tapete seria realmente você teria que piscina. Você tem que empurrar, puxar e meio que puxar isso para fora como um oitavo de polegada e pode empurrar isso para fora um oitavo de polegada. Mas você vai notar agora que tipo de funciona assim. Então, se você tem componentes GLUT-2, apenas esteja ciente de que a abertura por algum motivo ainda vive aqui. Eu só vou desfazer, desfazer de volta só para que isso seja de volta para o Eric original ir. Uma última coisa a ser ciente aqui são as tags que são criadas automaticamente despejadas na pasta chamada Móveis. Então, se eu quiser obter a arte como um exemplo disso, eu vou pegar a tag e arrastá-la para que ela esteja logo acima dela. Repare que quando faço isso é muito sutil, mas não recua. Então agora é realmente por conta própria. Então eu vou fazer isso para a vedação bem como para a estante também. Então, se você quiser criar etiquetas aqui também para suas portas e janelas, você certamente pode, novamente, não é necessário, a menos que você precise ligá-lo e desligá-lo por algum motivo, mas é uma boa prática também. Por isso vou pôr isso debaixo das portas, certificar-me de que funciona. E então eu vou entrar no grupo e selecionar meus dois componentes e colocá-los na etiqueta do Windows. E então só para verificar, eu vou tipo de clicar em tudo ligado e desligado apenas para ter certeza de que tudo isso funciona. E nós pareciamos bem organizados lá. Eu só vou terminar indo para uma vista de cima. E então talvez você apenas meio que virar apenas para uma espécie de órbita e ver o modelo neste tipo de visão de plano como eu tenho aqui. Então, no próximo vídeo, vamos dar uma olhada em como podemos usar tags para realmente criar opções de design para o nosso modelo. 53. Criando etiquetas de opções de design: Há certamente momentos dentro de um arquivo em que você deseja criar diferentes opções são variações para um cliente olhar ou para você explorar. E você não quer necessariamente ter que criar um novo documento porque são apenas alguns pequenos elementos que estão mudando. Então, este é o lugar onde podemos criar o objeto como um grande grupo e, em seguida, atribuí-lo a uma tag para essa opção. Então vamos dar uma olhada em como isso funciona. Então, digamos para a sala de estar e para os móveis que eu quero mostrar algumas configurações. E digamos, por enquanto, que essa configuração é a opção um. Então eu vou criar uma tag aqui e eu clicar no sinal de mais e vamos chamar esta opção e pressione retornar. E eu vou criar outra tag e apenas chamá-la de Opção 2 e ela retornou. Então isso vai perder a organização deste ser na etiqueta da sala de jantar, o que para mim é bom porque é mais importante para mim controlar a opção do que é controlar a sub-seção disso. Se você quiser que seja ambos, você pode ir para dentro e, em seguida, atribuir esses objetos, tag sala de jantar, se você escolher. Mas por agora, a lição aqui, o objetivo é realmente sobre obter as opções de design. Então eu vou selecionar este objeto. Vou selecionar a cadeira, a mesa e o sofá. E eu vou colocar essas quatro entidades na tag chamada Opção um. Então, novamente, isso vai perder a informação da etiqueta. Então essa é uma maneira rápida de fazer isso. Vou desfazer isso por um segundo. Então talvez eu queira manter o jantar e o tipo de imposto vivo. E outra coisa que eu poderia fazer é selecionar esses quatro e criar um grupo maior clicando com o botão direito do mouse no objeto e selecionando make group. Por isso, estou a conter toda a minha mobília. Então, um grupo marcado chamado opção um. E o que eu vou fazer então é digamos que você quer usar a mesma mobília, mas você quer que seja uma opção diferente. Então, se for a mesma mobília, o que eu vou fazer é ir até Editar e depois clicar na cópia. E eu vou desligar a etiqueta da opção um. Então eu estou copiando aquele grupo, desligando e então eu vou colar na polícia. E isso só vai colá-lo de volta no mesmo lugar que estava. Mas não quero que seja a opção um. Quero que seja a opção dois. Então eu vou mudar para a opção dois. E então se eu pegar esse objeto agora e movê-lo um pouco, você verá agora que há dois grupos no modelo. Há a opção dois, opção um. Então, novamente, vamos desligar a opção um. Vamos voltar a ativar a opção dois e clicar com o botão direito do mouse nela. Podemos editar o grupo. E agora talvez eu vá reconfigurar isso. Talvez, sabe, talvez eu não precise do sofá. Talvez eu vá pegar isso com a ferramenta Mover e apenas girá-lo e talvez movê-lo para o canto aqui, e talvez movê-lo e copiá-lo com controle ou opção em um Mac. E eu não sei, fazer algo assim, provavelmente algo que eu não iria querer. Você começa a idéia de que talvez, você sabe, o objetivo disso é talvez apenas ter mais espaço na sala de jantar. Eu não sei. Faça algo assim, certo? Então eu vou pressionar escapar minhas roupas para fora dessa configuração. E agora você pode ver que eu tenho a opção dois e, em seguida, a opção um. Então certamente você não quer os dois ao mesmo tempo. Então você pode controlar cada um individualmente. E o que é ótimo nisso é como você meio que órbita e muda sua visão, você sabe, você pode mudar rapidamente para ver como é de certos ângulos. Você também pode controlar litro faz ainda mais. Se você tiver uma determinada tag ao criar uma cena, então você pode alternar a cena para ter uma. Ligado versus desligado. E vamos realmente fazer isso no próximo vídeo. Mas uma outra dica, enquanto estamos aqui dentro de criar tags é e se você tiver uma opção de design que você realmente precisa mudar a geometria física? Por exemplo, e se precisarmos realmente mudar o grupo deste muro aqui? Talvez precisemos de uma configuração que seja duas janelas, e talvez precisemos de uma que não tenha janelas. É aqui que começa a ser. Um pouco mais complicado porque você quer antecipar que se você sabe que vai ser algo que está mudando, é mais fácil criá-lo como um grupo para começar. Mas neste momento, é um pouco mais difícil porque isto já faz parte desta geometria. Então o que eu vou fazer aqui para limpar isso é que eu vou essencialmente selecionar isso de qualquer maneira em que eu só posso selecionar essa parede. Então, se eu voltar para uma visão superior e se eu também clicar no modo de raio-x, eu posso ver através do modelo um pouco mais fácil agora. E eu também vou subir para a câmera e clicar na projeção paralela. E assim ele achata-o para uma visão 2D. Então você não quer estar fora do grupo porque se eu fizer essa janela de seleção, nada vai acontecer. E se também, se você quiser esconder alguns dos móveis, isso pode tornar um pouco mais fácil garantir que você não selecioná-los acidentalmente. Então, novamente, eu vou selecionar ferramenta, eu vou clicar duas vezes dentro do grupo de parede, e eu vou clicar e arrastar uma janela de seleção de volta da geometria que vai incluir não só a parede aqui, o frente da parede, e a parte de trás da parede, mas, em seguida, também inclui a janela, na verdade inclui essa obra de arte também. Então é essencialmente tudo o que compõe a superfície da parede com aquela selecionada, vou clicar com o botão direito do mouse e torná-la um grupo. Então eu estou fazendo um subgrupo no nosso grupo de parede. E esse subgrupo agora que eu tenho, eu vou atribuir isso para ser a minha opção um e então eu vou em frente e desligá-lo. Então eu vou desligar o modo de raio-x também, só para que possamos ver o resto da geometria. E você percebe o que acontece agora criado. E deixe-me ligar a perspectiva da câmera de volta porque é, é meio desafiador trabalhar com projeções paralelas. Então, basta ir para a câmera, clicar de volta na perspectiva. Você vai ver o que aconteceu lá. É basicamente apenas tirar isso deste grupo, meio que removeu do arquivo. E então podemos, naturalmente, ligá-lo e desligá-lo se precisarmos. Mas o que eu vou fazer aqui agora é que nós precisamos tipo de remendar. Queremos que seja apenas uma parede sólida. Precisamos realmente de superfícies. Então eu vou pegar a ferramenta de linha e eu vou desenhar o traço de linha ao longo desta borda aqui para que regenere a superfície da parede interior. E então farei a mesma coisa do lado de fora. Vou pegar a ferramenta de linha e apenas rastrear aquela pequena peça ali. Então ele meio que regenerou essa geometria. Em seguida, vai pegar a ferramenta Selecionar e eu vou selecionar esta superfície e uma órbita em um deslocamento de espera e selecionar a superfície traseira. Então eu estou essencialmente selecionando a frente e a parte de trás. E eu vou clicar com o botão direito sobre isso e fazer disso um grupo. Mas desta vez vamos atribuir isso à tag chamada opção dois, e então eu posso fechar isso e fechar fora disso. Então, agora, se eu quiser a opção dois, eu vou em frente e ligá-lo na parede sólida lá, nós ligamos a mobília de volta para que você possa ver o layout da mobília também. Ele liga o caso também. Então você tem esse layout ou eu posso ativar a opção um e, em seguida, desativar a opção. Então isso é realmente ótimo também para se você está fazendo como antes e depois ou se você está demoing e objeto. O que eu recomendo é que se você sabe que vai ser uma parede como digamos que há realmente uma parede divisória aqui ou algo assim. Eu não vou criar este grupo de parede aqui. Como parte do resto da geometria, esperançosamente vou antecipar enquanto estou construindo isso e enquanto estou projetando isso, que eu poderia agrupá-lo como uma peça separada e então eu poderia adicioná-lo a uma camada chamada demo e, em seguida, apenas atribuí-lo para essa tag de demonstração. E então a beleza disso é agora, digamos que esta é a condição anterior. Agora eu posso pegar essa tag demo, desligá-lo, mas parece que eu estou selecionando a estante bem e ter o me ele apenas um clique. Lá vai você. Então você pode ver a estante ligada e desligada e a demonstração em tudo. Isso, eu uso muito, particularmente quando faço projetos de renovação. Eu tentei construir cada parede como um grupo separado, mas eu tento antecipar áreas do modelo que eu sei que eu poderia estar demoing ou mostrando diferentes opções de design. E isso só lhe dá a capacidade de desligar isso rapidamente e depois ligá-lo novamente. E para este eu vou desligá-lo porque isso é tudo novo. Então realmente não há demonstração aqui. E eu vou continuar com o tipo de versão um que temos aqui é a Opção um. Agora que temos uma compreensão de como as tags funcionam, vamos também dar uma olhada em como agora criar posições da câmera e como usar estados de visibilidade em cenas no SketchUp. Então vamos dar uma olhada nas cenas. 54. Criando e organizando cenas: uso de cenas no SketchUp nos permite criar posições de câmera para as quais podemos voltar se tivermos uma apresentação ou se depois quisermos exportá-las como imagens. Então vamos dar uma olhada em como podemos usar cenas dentro do arquivo aqui. Uma das primeiras cenas que eu sempre gosto de criar ao iniciar o SketchUp ou quando chegamos a um ponto em que temos o modelo tipo de construído é apenas uma visão superior simples. Apenas meio que nos leve de volta àquela vista superior tradicional ou típica em 2D ou 3D. Então eu vou clicar na vista de cima aqui. E eu também vou ampliar extensões apenas para tipo de ver a extensão do modelo. Então, digamos que eu não quero, fazer isso toda vez. Não quero ter que clicar em exibição superior e clicar em Extensões de zoom. Podemos salvar uma cena que nos permita capturar essa vista. Então, no PC, certifique-se de ter visto o Manager ou a paleta aqui em um Mac. Você vai até a janela e vai clicar nas cenas bem aqui. E então para isso, se você quiser, expanda-o apenas para que você possa ver todas as outras propriedades que aparecem em cenas. E a mesma coisa aqui e janelas. Se eu quiser expandir essa propriedade, basta clicar neste pequeno símbolo aqui, e isso vai expandir isso para baixo. Então observe cenas salvar certas propriedades. Localização da câmera, geometria oculta, objetos ocultos, tags visíveis, planos de seção ativos, o estilo, os eixos e até mesmo as configurações de sombra. Então, principalmente as pessoas usam isso apenas para tipo de salvar a localização da câmera. Mas saiba que, além disso, você pode salvar uma localização da câmera que tenha o objeto ligado ou desligado, ou a hora do dia para ser uma manhã ou tarde, ou você pode usá-lo para salvar diferentes eixos. Então, sim, se você tem um modelo onde, você sabe, você está, você quer desenhar muito, talvez um 45 graus, você pode criar um novo eixo e ter uma cena que está desenhando sempre nesse eixo. Então há muito que você pode fazer com cenas aqui, e nós vamos apenas apresentar algumas delas agora. Primeiro, para criar uma cena, vai levar as propriedades que temos neste arquivo. E quando quisermos, vamos bater no pequeno sinal de mais aqui. Por isso, pode dar-nos um aviso. E isso é provavelmente devido ao início deste arquivo onde eu provavelmente alterei alguns dos estilos de exibição. Por exemplo, altero as bordas do perfil para que haja uma em vez de duas. Então o que eu quero fazer aqui, e vamos entrar em estilos um pouco mais tarde. Mas o que eu quero fazer aqui é apenas tipo de atualizar o estilo selecionado e, em seguida, clique em Criar cena. Se não tiver certeza, você sempre pode clicar em não fazer nada para salvar as alterações. Mas geralmente eu sei que mudamos a borda do perfil aqui. Então eu só vou atualizar essa mudança e, em seguida, clique em louco. Você vai notar aqui, si Manager que ele cria uma imagem em miniatura e, em seguida, nos dá uma descrição. Eu costumo nunca usar esta descrição em miniatura aqui, imagem em miniatura. Então eu tendem a ir para Ver opções e apenas meio que vê-lo como uma lista. Também tipo de congelar um pouco de espaço lá. Também em um PC, você vai notar uma guia aqui em cima, no canto superior esquerdo. Em um Mac, mudamos para um Mac. Você vai ver depois de adicionar essa cena, a guia não vai ficar alinhada como está em um PC. Vai ser alinhado no centro. Então a conta está aqui. Então, essa é realmente apenas a principal diferença entre o Windows e o PC ao criar cenas. Mac, é isso, linha central. Pc apenas o coloca alinhado à esquerda. Então criamos uma cena que tinha o teto desligado e tinha a posição da câmera nesta vista de cima. Por isso, repare nas etiquetas, opção dois está desligada, a demonstração está desligada e o teto foi desligado. Então eu vou ligar isso por um segundo e então eu vou para a órbita. E digamos que estou trabalhando em outra coisa. Estou fazendo talvez alguma mudança de design, seja lá o que for. Digamos que eu queira voltar para aquela vista de cima original. Posso fazer uma de duas coisas. Eu posso clicar duas vezes sobre o nome da cena aqui, ou eu posso apenas clicar na guia e eu acho que é apenas mais fácil apenas para um único clique na guia dessa maneira também. Se você não tiver o mesmo gerenciador aberto, não será necessário expandi-lo e clicar duas vezes nele. E geralmente sempre um único clique é um pouco mais rápido do que esse duplo clique. Então, observe que quando eu clico na cena um, ele está voltando para a posição original da câmera e está desligando as etiquetas que estavam associadas a essa cena em particular. Então isso é bom também, que se eu quiser mudar isso, vamos dizer que eu quero a mesma visão, mas eu quero que seja opção para, eu posso apenas desativá-los e, em seguida, no sinal de mais. E então vamos descer aqui também. Enquanto estivermos aqui, podemos mudar o nome. Então eu posso selecionar a palavra aqui, e eu posso chamar essa opção dois e, em seguida, pressione retornar, pressione guia apenas para fechar fora disso. E então eu posso clicar duas vezes na cena um e renomear isso para a opção um e, em seguida, apertar Return. Então isso é muito doce. Agora você pode alternar isso usando a guia para alternar para frente e para trás entre as duas opções. Agora você pode complicar isso também, se quiser. Digamos que você só queira que essas tags alterem a visibilidade desses objetos, mas não que elas usem a posição da câmera. Você vê como ele vira e orienta de volta para aqui. O que eu posso fazer é na opção um, eu posso optar por não salvar a posição da câmera. E então eu posso clicar na opção dois e fazer a mesma coisa. Posso desmarcar essa propriedade. Então este é um pouco de um recurso mais avançado, mas ele funciona muito bem dentro de opções de design onde você pode orbitar, tipo definir sua visão, e então clicar na opção e você pode vê-lo tipo de alternar para frente e para trás, No entanto, tenha cuidado aqui. Digamos que agora eu só quero uma vista de cima e quero voltar para esse tipo de médico. Vou clicar em exibição superior, clique em Extensões de zoom e aperto o sinal de mais. No entanto, a cena anterior que eu criei, que era a opção dois, não mantém a posição da câmera. Então tenha cuidado e a outra coisa que você pode fazer, às vezes duas ou você pode acidentalmente fazer. Então deixe-me desfazer isso por um segundo. A outra coisa que você pode acidentalmente fazer é você pode clicar na opção um. E então quando eu apertar o sinal de mais, ver como ele vai ver três entre os dois. Então vamos corrigir isso no nome e no local. Então vamos chamar isso de vista superior. Mas eu quero salvar a localização da câmera de guia fora disso, eu vou clicar em localização da câmera lá. E então, na verdade, talvez porque estou lidando com opções, talvez eu não queira, não quero que a vista de cima lembre da visibilidade que está ligada ou desligada. Então, se eu desmarcar isso, agora, se eu estiver na opção dois, eu posso clicar de volta para uma vista superior e isso me mantém uma opção para comprar Click Option um. Só muda isso. Portanto, não está lembrando ou não salvando suas próprias propriedades de camada lá. Portanto, esteja ciente, porém, se eu ligar o teto e voltar para a vista de cima, ele vai ficar ligado porque não está salvando o estado de visibilidade. Então pode ficar um pouco complicado, pode ficar um pouco confuso. Tente simplificá-lo, mantenha-o o mais limpo possível. E assim você não está se confundindo muito aqui, a última coisa que faremos aqui é essa cena de vista superior. Eu quero selecioná-lo e, em seguida, clique na seta para cima aqui para que ele esteja em ordem sequencial aqui. Então eu quero a vista de cima primeiro e depois R duas cenas lá. Outra maneira que podemos usar Scenes é criando posições de câmera como se estivéssemos realmente de pé no modelo. E no próximo vídeo vamos dar uma olhada exatamente nisso. 55. Posicionar câmera e definir o campo da visualização: Para criar uma visão como se estivéssemos no modelo, precisamos fazer duas coisas. Primeiro, precisamos usar a posição Camera Tool. E dois, precisamos ajustar o campo de visão para ampliar o grau ou o ângulo em que estamos vendo o modelo. Então vamos dar uma olhada em como podemos fazer isso. Então, digamos que queremos criar uma posição de câmera como se estivéssemos aqui, talvez , no modelo, olhando para a sala de estar. Então, a primeira coisa que podemos fazer é clicar na posição Camera Tool, que está localizado bem aqui. Agora, o que esta ferramenta faz é quando clicamos nela, você pode ver na caixa de controle de valor que diz deslocamento de altura cinco pés, seis. Então, essencialmente, onde quer que clicemos, ele vai colocar o nível dos olhos cinco pés, seis a partir dessa posição. Então, se eu clicar aqui no modelo, você vai ver que ele vai cair nossos pés bem ali. E porque estamos orientados a partir desta vista de cima, ele vai nos posicionar olhando para a geladeira deles ou para a unidade de parede lá. Então deixe-me voltar. E se você quiser que ele gire e olhe, é melhor entrar no ângulo que você quer orbitando e então fazer a câmera de posição e, em seguida, clique e solte para configurá-lo. Se no entanto voltarmos, se no entanto você clicar e soltar e você está posicionado aqui para coisas que você não quer fazer, não um pouco e não rolar. Então, não amplie o momento em que orbita ou rola, você está realmente levantando os pés dessa posição. Em vez disso, observe o que acontece quando clicamos na ferramenta. Ele realmente nos muda agora para a ferramenta olho ou para olhar ao redor ferramenta. E você pode ver isso, a propósito, no qual o cursor realmente muda. Então, com seu cursor, pense nisso como estando em um videogame em primeira pessoa. Então clique e arraste com o cursor esquerdo. E agora estás essencialmente a virar a cabeça. Está mantendo os pés aí, mas está virando a cabeça. Agora, digamos que você encontre a posição que você gosta, talvez aqui. Mas então você acidentalmente rola, certo? Fizeste todo aquele trabalho duro e depois perdeste a cabeça, certo? Então ainda não criamos uma cena, então não a capturamos para, a fim de salvá-la. E não podemos ir para Editar Desfazer porque editar desfazer não desfaz a posição da câmera. Então lembre-se sempre que há zoom anterior, zoom anterior tipo de caches, suas últimas exibições par que você meio que parou. Então eu vou apenas tipo de alternar através disso até que eu encontre o ponto de vista que eu tenho, que é este aqui, perfeito. Agora, a última coisa que queremos fazer, ou mais duas coisas, mas a outra coisa que queremos fazer para definir a posição da câmera é notar o campo de visão. Então, se você é um fotógrafo, você pode conhecer melhor o campo de visão na distância focal, que seria em milímetros. Então, se estou usando uma câmera, estou usando agora, o que se sente como uma lente telefoto, certo? Então, talvez eu esteja atirando agora a uns 50 milímetros. O que eu realmente quero é algo mais amplo. Eu fui como 17 milímetros. Então, em termos de fotografia, você faz um número menor. Então, menor o número, quanto maior o ângulo. Assim, como uma lente de dez milímetros é uma lente super grande angular. Terminologia de sketchup. E na terminologia de desenho, não usamos necessariamente a distância focal e esboçamos o padrão clicando na ferramenta Zoom. O padrão é em graus, então 35 graus é o padrão definido pelo SketchUp, o que é bom para renderizações externas. Mantém um tipo agradável de verdadeiro tipo de linhas verticais retas, coisas assim. Mas uma vez que você entra em um espaço interior, você realmente quer algo mais amplo para que você possa ver mais do espaço. E particularmente quando você está em um espaço menor como esta sala de estar aqui. Então o que eu geralmente recomendo é interior para começar está em algum lugar entre 5055 graus. Então vamos digitar 50. Vamos clicar na ferramenta Zoom. Se não o fizemos, então digite 5-0 e então aperte o botão “return” e parece que nos ampliou. Mas lembre-se, pense como sua câmera. Pensa como se estivesses a rolar essa distância focal na lente telefoto, estás a abrir-te e a usar uma quantidade de lentes mais baixa. Então aqui 50 parece muito bom. No entanto, eu quero que esta composição seja apenas um pouco mais agradável. Você vai ver agora mesmo com a ferramenta de olho ou a ferramenta de olhar ao redor, eu quero que você perceba se nós dermos uma olhada em nossas linhas verticais, ver como eles não são realmente reta Cl, isso é meio que curvar-se um pouco. Isto é tipo Boeing. Comparamos com o nosso guia aqui. Então eu costumo gostar de renderizações que são verdadeiramente retas como se meus olhos olhassem diretamente para a linha do horizonte. Por isso, neste momento, estou a olhar para o modelo. Então eu vou pegar a ferramenta de olho e apenas tipo de arrasto cima até o modelo começar a tipo de endireitar. E em algum lugar, em algum lugar por lá parece muito bom. Então você pode ver que eu sou, eu sou bem hétero agora. É que, é uma composição melhor, é uma perspectiva melhor. No entanto, usa a seu critério. Discrição, você pode não querer ver tanto teto e teto aqui. Você pode querer realmente descer e meio que girá-lo. É uma preferência pessoal. Eu costumo gostar de ser um pouco verdadeiro, estão parecendo meio hétero. A minha própria preferência. Portanto, posicione o zoom da câmera para 50 ou 55 graus. E depois mais duas coisas. Uma é que queremos voltar a ligar o teto porque agora que estamos dentro do espaço, podemos ligá-lo e vê-lo. E, finalmente, o mais importante, vamos nos certificar de que criamos a cena. E para esta cena, vou acertar o sinal de mais. Ele vai chamar, parecia que eu só vou chamar esta renderização e apertar retorno. E eu realmente quero que ele salve todas essas propriedades. Então, porque em nosso, em vídeos anteriores, desativamos algumas dessas propriedades. Vamos fazer com que a exibição de renderização tenha todas essas propriedades ativadas. E então eu também vou movê-lo para baixo para que seja a última guia lá. E se você quiser, apenas por precaução, você pode atualizar a cena apenas para garantir que ele salva tudo isso. Então agora vamos dar uma olhada no que acontece quando clicamos na exibição superior e depois voltar para a exibição de renderização, isso é muito bom. Ele define nossa visão meio que bem lá. A única coisa agora que eu estou percebendo é com a vista de cima porque não está escondendo a etiqueta visível. O que poderíamos fazer é, em vez de desligar isso porque esta cena está controlando tags, ela controla objetos escondidos. Então, na vista superior, podemos realmente clicar com o botão direito do mouse, Ocultar isso, e então podemos realmente atualizar a exibição superior aqui. Então, isso também é apenas como podemos atualizar cenas se você fizer uma mudança. Por exemplo, se eu quiser tipo de virar um pouco mais esboçado, ele não vai tipo de captura que mesmo que eu não tenha selecionado, ele vai sempre voltar para ele ou originalmente foi. Então, se você fizer um pequeno tipo de mudança na cena, apenas certifique-se de clicar no botão de atualização. E assim atualiza a cena para você. Agora que temos uma melhor compreensão de como as tags e as cenas funcionam, podemos passar para a próxima seção onde podemos personalizar ainda mais cenas e aprimorar o modelo usando estilos, sombras e realmente explorar o arquivo. 56. Visão geral dos estilos: Podemos adicionar um pouco mais de caráter à apresentação ou exportação do modelo usando estilos e sombras, que possamos exportar um gráfico 2D ou também exportar um filme ou animação. Então vamos dar uma olhada primeiro em mudar o estilo. Então, uma maneira rápida de mudar o estilo é alterá-lo fora do estilo padrão. Então, o salário padrão aqui é sombreado com textura. À esquerda está sombreado. E, em seguida, um dos meus favoritos que é linha oculta, isso eu uso muito para apenas fazer exportações de trabalho de linha, wireframe. Eu provavelmente raramente uso a única vez que você usa isso como talvez ao selecionar certos objetos. Mas tipicamente eu vou manter isso em sombreado com textura. Ocasionalmente, vou ligar as bordas traseiras ou talvez ligar o modo de raio-x. E esses dois trabalham independentemente do estilo que você escolher. Então você precisa clicar neles para desativá-los. Agora, o estilo padrão neste arquivo, também podemos chegar a indo para estilos. Então, no Windows, basta abrir sua bandeja padrão torna seus estilos está aqui em um Mac. Basta ir até Janela e clicar em estilos, dopant até o gerenciador de estilo. Então, novamente em um Mac, se você apenas ir para o Windows e clicar em estilos, ele deve ser algo parecido com isso aqui, pode querer torná-lo um pouco maior também. E dependendo de como sua configuração anterior, onde ela pode aparecer como um ListView ou pode aparecer como uma miniatura aqui, e normalmente ela aparecerá como uma miniatura grande. Então vou deixar assim por agora. E eu vou voltar para um PC aqui como as interfaces parecem bastante semelhantes. Então, se eu clicar no botão home aqui, isso vai mostrar o estilo padrão que eu usei no modelo, ou ele pode mostrar quaisquer outros estilos que eu possa ter clicado em. Assim, o estilo de documentação de construção é o que vem parte padrão do plano polegadas padrão modelo. Então é por isso que se parece com isso lá. E se quiséssemos um tipo de arquivo de linha semelhante a este? Queríamos que fosse um estilo esquisito. Então, o que podemos fazer é no menu suspenso, vamos para bordas esboçadas e você verá um monte dessas miniaturas de diferentes tipos de traços de caneta ou linha. Então, esses são estilos diferentes que você pode escolher entre o padrão no SketchUp, você pode realmente usar o que é chamado de construtor de estilos. E há um processo em que você pode realmente pegar seu próprio traçado de caneta e realmente criar um estilo. Mas eu acho que, você sabe, há, há muito aqui para trabalhar. Então eu acho que apenas usar um desses é provavelmente mais fácil até você encontrar o estilo que você está procurando. Eu também diria que a quantidade de geometria que você tem ou a complexidade vai depender da visibilidade de um estilo então, você sabe o que pode funcionar bem, ou lápis com bordas neste modelo pode não funcionar bem em outro arquivo porque do nível de detalhe. Eu vou dizer que há alguns que são uma espécie de meus favoritos. Gosto de lápis com pontos finais e uso sempre forro fino, forros finos. Meio que o meu “go-to”. Só tem um pouco de tipo de erudição que eu gosto. Isso é um pouco perto de como eu realmente desenho. Mão aqui. Então, queremos usar liner fino e queremos capturar essa visão. Queremos salvar isso dessa forma. A cena não só salva a posição da câmera, mas também salva o estilo ativo em que estamos trabalhando. Então eu vou abrir o gerente de cena. E em um Mac, se você não tiver aberto, basta ir para as cenas das janelas e eu vou apertar o sinal de mais. Agora, quando fizermos isso, ele pode dar um aviso sobre a atualização do estilo selecionado. Vou clicar, não fazer nada para salvar as alterações. Eu acho que o problema aqui é porque eu tive uma mudança de perfil de borda A-B ou algo assim. É, é padrão de volta. Então eu quero que ele permaneça fiel ao que foi a criação do estilo original. E então, se quisermos editar o estilo mais tarde, podemos. Então não vou fazer nada para salvar as alterações. Se você foi até aqui e ajustou algumas propriedades dentro dele, que faremos no próximo vídeo. Você pode clicar em Atualizar o estilo selecionado, mas por agora não fazer nada para salvar as alterações e clique em Criar. Então vamos criar cinco visto é esse estilo fino forro? Vamos clicar no menu suspenso aqui mais uma vez. E eu vou para os vencedores da competição de construtor de estilo. E há um tipo de esboço a lápis que é muito interessante. Tem este aqui. Este é mais um exterior que eu gosto. Deixe-me orbitar para fora e rolar um pouco para fora. Então coloque algo assim. E talvez neste eu vá até minhas etiquetas e talvez eu desligue o teto também. Então isso é meio legal. Tem como um tipo de aquarela de papel para ele e, em seguida, tem uma espécie de forro fino tipo de estilo aqui para que eu gosto também. E no gerente de mar vai em frente e adicionar a cena para que eles são, e talvez vamos selecionar mais um. Poderíamos tentar linhas retas. Estes vão apenas mostrar linhas retas agradáveis, limpas e nítidas para, para tudo. Nós também podemos tentar talvez um conjunto de cores. Então, não é minha preferência pessoal de qualquer maneira, mas você pode ver como eles podem, você pode essencialmente mudar alguns desses. Uma coisa que eu vou fazer também. Você pode ver alguns dos modelos fotográficos. Esta é uma pequena linha legal, tipo de estilo bom para como se você vai rastrear sobre isso e vamos apenas ir para estilos padrão. Digamos que queremos voltar ao original para o início. O estilo padrão no SketchUp é este aqui. Está sombreado com textura. Então você sempre pode clicar sobre isso sombreado com textura para levá-lo de volta ao seu estilo original. Então, se você quiser adicionar isso como uma cena, você certamente não pode muito bem. E talvez mudar a visão um pouco apenas para que tenhamos uma visão e posição diferentes que estamos olhando para ela que vai acertar o sinal de mais. Então vamos rever o que tínhamos até agora. Então começamos na exibição de renderização, que tinha essa perspectiva aqui. Nós clicamos na próxima cena, o que deve criar a mudança de estilo fino forro. E, em seguida, a próxima cena deve ser as bordas lápis com borda branqueada. E, em seguida, ver sete deve nos trazer de volta para sombreá-lo com textura. Portanto, é importante notar também que as cenas originais que temos aqui, por exemplo, a vista de cima, que também é outra maneira agradável de meio que levá-lo de volta ao estilo padrão. E, por fim, aqui, vou clicar no botão home aqui. O botão home lá nos mostrará todos os estilos atuais que clicamos no modelo. Então o problema com isso é que eu cliquei em algumas coisas que eu realmente não estou usando. Então é muito sutil, mas se você quiser realmente remover estes, são purgá-los. Então ele só se lembra daqueles que são realmente salvos em cenas específicas. Então, aqueles que você está realmente usando. Clique neste pequeno botão de detalhes e, em seguida, clique em purgar não utilizado. Assim, ele vai purgá-lo até os quatro estilos que temos. Então o estilo de documentação de construção é o original que veio com o modelo, forro fino, que estava na Cena 5, bordas de lápis com borda branca, que está em C16, e depois sombreá-lo com textura, que foi em sete. Então, se eu quisesse, não deveria haver muita diferença. Sim, não há realmente nenhuma diferença entre estilo de documentação de construção SHE e a sombra com textura. Na verdade, que a principal diferença, ou realmente quer remover a textura da sombra. Porque nos vídeos originais que fizemos para este início, lembre-se que mudamos o estilo padrão para que as bordas do perfil estejam lá. Então, essa é uma das coisas originais que eu recomendo fazer porque você vai ver com sombra com textura, que bordas curvas não são mostrados o que o padrão sombreado com textura. Então é por isso que eu gosto de mudar isso porque você tem esse tipo de refinamento de linha agradável lá. Então, se excluirmos esse estilo, então se eu clicar com o botão direito nele e excluí-lo, ele vai dizer que esse estilo está sendo usado por uma ou mais cenas. Deseja excluir o estilo em que você clica? Sim, Ele vai padrão agora visto sete, ele vai para o padrão de volta ao seu último estilo. Então o que eu quero fazer é ver sete, eu queria voltar para a sua documentação de construção, então eu vou apenas clicar nele e, em seguida, em cima da cena, eu posso clicar com o botão direito do mouse sobre ele e selecionar Atualizar. E assim ele captura o novo estilo ou a mudança de estilo atualizado que eu quero para isso. Então, quando eu for de C16, D16, vamos voltar para a borda do branco e, em seguida, ver sete irá para a frente para o estilo padrão que temos aqui. Então, agora com a grama com como os estilos funcionam, no próximo vídeo, vamos dar uma olhada em como podemos editar e misturar alguns dos estilos. 57. Estilos de edição e atualização: Editar ou misturar estilos é uma ótima maneira de refinar a aparência do SketchUp em uma cena específica. Então vamos saltar para o nosso arquivo aqui e vamos para parecer cinco que nós criamos. Então essa é a cena que tem a bela vista do liner. E você vai notar aqui que talvez eu queira mudar o nível de detalhe que está aparecendo no estilo específico. Por exemplo, os livros são apenas uma espécie de olhar um pouco pesado demais nisso, realmente atraindo seus olhos para lá. Então o que podemos fazer é clicar na aba Editar aqui ou mais em um Mac. Você quer fazer a mesma coisa. Você só quer clicar na cena, certifique-se de ter o estilo específico selecionado. E você pode clicar duas vezes sobre ele, onde você pode clicar na guia Editar logo acima dele. E agora vamos voltar para um PC. Uma vez que você está na edição desse estilo, há algumas configurações para dar uma olhada. Portanto, há configurações de borda, configurações de base, Configurações fundo, marcas d'água e, em seguida, configurações de modelagem. Então esta primeira mudança em particular vai ser nas configurações de borda. Então, observe nas configurações ED que há o nível de detalhe. Se eu arrastar este nível de controle deslizante de detalhe para a esquerda, você vai ver, começa a esconder um monte de bordas extras dentro dos livros. Então isso vai ser específico para cada exibição em seu modelo. Então você meio que quer encontrar algo que funcione bem. Você também pode mudar coisas como eu posso trazer de volta nas bordas do perfil se ele está perdendo um pouco dessa qualidade de borda. E mais uma vez, eu posso refinar isso agora quando você terminar com a configuração de estilo. Então deixe-me apenas exagerar isso para fins de treinamento que talvez seja por aqui. E eu não amo isso de forma alguma. Mas, assim como representações visuais, certifique-se, uma vez que você terminar de modificar um estilo, que você alterá-lo globalmente. E o que isso significa é que você quer apertar o botão aqui, a miniatura, ou você quer apertar este pequeno botão de atualização girar aqui, bem como, fazendo qualquer um deles ou nós vamos realmente o estilo e bloquear as propriedades que você redefini-lo para. Assim, quando eu voltar para a Cena 5, você verá que as propriedades do nível de detalhe e do perfil ativado, ele vai salvar lá, então isso é bom. Agora, outras coisas que podemos fazer para mudar isso, talvez vamos para a cena seis agora. E digamos que este fundo aquarela é ótimo, mas talvez eu não queira que seja um estilo de linha oculta. Então, em vez de ajustar as configurações de borda, vamos ter certeza de que eu estou no estilo, alguns na borda do lápis. Em seguida, vou clicar em Editar e agora vou para as configurações de rosto. E a propriedade style que ele tem agora é exibir apenas a linha através do estilo de linha oculta. Então eu vou trazê-lo de volta porque eu queria exibir as texturas. Então bata na pequena caixa de listras ali. E agora temos um híbrido. Temos as bordas de lápis com borda de branqueamento como o fundo. Mas depois misturamos alguma textura mostrando as texturas e elementos aqui, podemos simplificá-lo um pouco se quisermos apenas mostrá-lo como um sombreado, você faz isso. Agendado tenta sombrear a textura genérica ou cor que. Mas geralmente acho que isso funciona um pouco melhor. Outra coisa a mudar enquanto estamos aqui é a transparência. Não é um grande problema neste modelo. Mas se tivéssemos muitas árvores e muita vegetação, geralmente mudo isso para melhor. Só faz com que as superfícies transparentes pareçam melhores. Provavelmente uma mudança muito sutil neste modelo. Nós provavelmente nem vamos notar um pouco dentro do vidro lá, mas faz parecer um pouco melhor. Então agora com essas duas configurações salvas, novamente, eu posso clicar na atualização dessa maneira, e eu clicar de volta em C16 e atualizá-lo com esse estilo particular. Agora mais uma coisa que eu gosto de fazer ao atualizar estilos, e isso é mais como uma verificação quando eu estou desenhando, eu vou ir em frente e clicar na cena sete. E neste estilo, eu vou realmente ir para as configurações de borda. Então, se você já se perguntou como ficar ou como verificar para se certificar de que você está no eixo vermelho, verde e azul para talvez se certificar de que o objeto é desenhado em uma verdadeira ortopedia. O que você pode fazer é criar um novo estilo. Ou, neste caso, vamos editar isso agora e, em seguida, pressionar o sinal de mais para criá-lo. Então, em nosso estilo padrão, vamos bater o wireframe e, em seguida, notar aqui em baixo onde ele diz cor. Então, para as configurações de borda, se as cores são todas iguais, elas são todas pretas. Então o que é realmente útil e às vezes é, digamos que eu estava em um estilo de linha oculta e eu queria apenas como exportar um arquivo de trabalho de linha que era super leve pode fazer como um arquivo de linha super leve. Agora, uma espécie de arquivo que eu poderia rastrear, mas eu não quero que para este exemplo em particular, o que eu quero fazer em vez disso é que as bordas ou a cor das bordas sejam todas iguais. Mas eu quero que eles vão comprar Axis. E o que acontece é que agora você vê o modelo neste tipo de versão colorida, mas é uma maneira de realmente verificar o seu trabalho. Então, porque este é um modelo muito linear e fiel à ortopedia aqui podemos começar a tipo de verificação, concordando com o trabalho verificador. Nossas paredes são bonitas, meio que 90 graus. Podemos verificar a mesma coisa com a nossa estante e estar com nossa mesa e até mesmo as partes do sofá aqui. Repare aqui como esta cadeira não está naquele orto. Então, se eu clicar duas vezes dentro, um único clique sobre ele, eu posso então usar a ferramenta Mover aqui e, em seguida, passar o mouse sobre ela. Posso pairar sobre um desses pontos de ancoragem bem aqui. E então eu vou girá-lo para que ele volte para aquele tipo original de 90. E se eu pegar a ferramenta Selecionar e clicar fora dela, você pode tipo de ver como ele reorienta agora é uma espécie de agradável essa posição. Então eu uso isso muito para verificar novamente, particularmente quando estou importando arquivos CAD também. Porque há momentos em que, você sabe, você pode acidentalmente tipo de vantagem, como deslocado, mesmo que seja como um oitavo de polegada lá, você pode meio que ver que essa linha agora, esta linha aqui não é vermelha. Então, é uma ótima maneira quando você está modelando apenas para verificar novamente seu trabalho. Porque se eles são verdadeiros, então você não terá problemas quando você está empurrando sondagem ou quando você está tentando cortar a superfície ou adicionar algo a ele, tudo é verdade? Uma espécie de ortopedia de 90 graus lá. Então eu fiz uma alteração nesse estilo e não quero salvá-lo como o estilo padrão original. Então o que podemos fazer é clicar neste Criar Novo Estilo. E ao criar o novo estilo, você verá miniaturas dessa opção lá, e vamos chamar esse eixo. E ele retornou que eu vou atualizar isso bem apenas para que ele definir. E então talvez para a cena sete, eu clique de volta para a cena sete. Ele vai voltar ao estilo original dos documentos de construção, mas eu vou clicar de volta para a verificação de acesso. E você pode ver que eu posso meio que usá-lo como uma espécie de, você sabe, apenas para verificar novamente se talvez eu esteja em uma exibição de renderização particular ou trabalhando no arquivo. E então eu só queria checar duas vezes. Você pode tipo de usar isso lá como seu, como sua referência. Então agora temos uma boa compreensão de como podemos não apenas editar estilos e usá-los para nossa vantagem. Vamos dar uma olhada como podemos adicionar um pouco mais de detalhes a este modelo usando sombras. 58. Introdução às sombras: Podemos usar sombras no SketchUp para criar profundidade dentro de um arquivo e dentro de nossa composição. Então parece um pouco mais realista e real. Então, algumas maneiras de fazermos isso. Em primeiro lugar, as sombras são salvas independentemente na cena que você criou. Portanto, é importante observar que, se você quiser configurações de sombra ativadas por algum motivo, isso será específico? Então você vai notar que eu tipicamente como padrão, Eu sempre usei sol para sombreamento ligado. E em vídeos anteriores, você pode se lembrar do motivo disso. Então, se eu abrir o gerenciador de sombras aqui, a razão para isso é que o SketchUp tende a mostrar um arquivo escuro. Então, usar o sol como sombra, usar o sol para sombreamento só o torna mais realista, torna-o mais próximo do que vai ser. Então, se você não tivesse usado algum para sombreamento ligado ou qualquer uma dessas cenas, ele seria verificado agora. Então, digamos que, por exemplo, você esqueceu de fazer isso. Talvez isso tenha sido desligado. Tudo bem. Você iria clicar na cena que você deseja. Você iria ligar esse JSON para sombreamento e então você iria certificar-se de que você apenas clicar com o botão direito do mouse e atualizar a cena. Mas porque nós tínhamos usado para sombreamento ligado, nós realmente não precisamos fazer isso. Só estou mostrando isso, caso não tenha assistido esses vídeos sequencialmente. Agora, além de usar sol para sombreamento, altamente recomendável começar com e sombras, há também a capacidade, obviamente, de ativar sombras. E isso eu recomendo fazer no final. Então, fazendo agora onde temos o arquivo criado, temos algumas cenas e agora queremos tipo de mostrar essas cenas nessas visualizações. Então o problema com sombras aqui nesta vista de cima é que não temos este teto. Então está criando uma falsa sombra ou falsa percepção de sombras aqui no modelo por causa do fato de que não temos o teto. Então vamos realmente mudar de vista. Então vamos para a nossa exibição de renderização porque isso vai ser realmente o que estamos tentando mostrar aqui. Então você vai ver que isso parece bom, mas note a diferença uma vez que ligar as sombras, certo, ele só vai adicionar um pouco mais de profundidade a ele. E nós podemos realmente mudar, ver como isso é uma sombra bastante longa. Então a razão pela qual é mais longa porque é no inverno aqui você pode ver que eu estou meio perto do solstício de inverno aqui. É em novembro-dezembro aqui. Então, se você quiser uma sombra mais curta, mudou-se para o verão, mudou-se para junho ou julho. E, claro, a hora do dia importaria para que ao meio-dia você terá a sombra mais curta possível, enquanto de manhã ou à tarde você terá sombras mais longas. Então você pode estar se perguntando, ok, então nós temos tristeza longa e curta, mas isso é realmente dependente de onde você está no mundo, certo? Então, se eu voltar para uma vista superior e, em seguida, eu zoom extensões, então eu vou zoom estende aqui. verdadeiro norte é sempre o eixo verde. Então o verdadeiro norte é sempre assim, certo? Então, se você ver o eixo verde, True North está perfeitamente ao longo do eixo verde. No entanto, este modelo, nunca definimos uma geolocalização para ele. Então as configurações de sombra que vemos agora são baseadas em Boulder, Colorado. E isso porque o SketchUp é a sede em Boulder, Colorado. Então, por padrão, você sempre terá o UTC, diz o universal. É UTC, mas a abreviatura é coordenada. Tempo Universal. Mas basicamente, você sabe, Costa Leste é cinco e o tempo da montanha onde Colorado está, é sete. Então é por isso que você vê isso lá. Se você quiser alterar isso por algum motivo, que eu não recomendo fazer a menos que você precise alterá-lo para configurações de sombra precisas, você sempre pode ir para Window ADL info e você pode clicar em geolocalização e você pode realmente configurar um ou você pode adicionar um local. Clicar em Adicionar local também seria o mesmo que ir para arquivo e clicar em alocação são arquivados geolocalização e, em seguida, clicar em aplicativo. Mas para algo assim, isso é apenas um modelo de interiores. Não vou me preocupar muito com isso. Posso me preocupar com a orientação do arquivo, certificando-se de que o modelo está de fato orientado para o caminho certo. Mas vamos supor isso no início do arquivo quando o criamos pela primeira vez. Ou você pode ter apenas um modelo norte e então você pode mudar os estilos, as sombras aqui. Então, na exibição de renderização, vamos voltar a isso. Vamos ligar as sombras e mudar um pouco a hora do dia. Quero criar algo um pouco mais dramático. Eu quero que ele realmente atravesse o espaço aqui, algo assim. Parece muito legal ser um pouco mais curto. Acho que funciona. Agora, se a sua área de sombra estiver muito escura ou se a área de realce estiver muito clara. Lembre-se, você sempre pode mudar a escuridão e leveza aqui para que você possa torná-lo super contrasta o super temperamental aqui como eu tenho aqui. Ou você pode meio que iluminar um pouco para um monte de que vai ser preferência pessoal em seu estilo e sua opinião sobre o que você quer aqui. Tenho a tendência de fazer com que as sombras sejam sutis. Eu não quero que eles sejam super, super fortes, mas eu certamente quero que meu modelo se sinta iluminado. E neste caso, porque há muito do modelo que está na sombra porque estamos dentro. Obviamente, eu vou mover isso o máximo que eu puder e realmente definir o valor escuro primeiro. E então eu vou voltar e definir o tipo de leveza porque você realmente não vai ver as sombras no interior vão ser muito mais difusas e eles não vão ser sombras nítidas e nítidas como nós Veja aqui. E isso é apenas, isso é apenas realidade. Então algo assim funciona muito bem porque a configuração de sombra que ativamos ou ativamos, queremos ter certeza de que capturamos isso dentro da cena. Então lembre-se que estou na exibição de renderização, mas quaisquer alterações que eu faça, eu quero ter certeza que depois que eu terminar que eu atualizo essa cena para que eu possa atualizá-la aqui ou eu acho mais fácil apenas clicar com o botão direito do mouse e selecionar atualização. Então vamos dar uma olhada. Vamos fazer isso mais uma vez. E isso funciona realmente muito bem em uma linha de desenhos em preto e branco como este, onde é realmente difícil obter uma sensação de profundidade. Assim que eu ligar as sombras e, em seguida, mais tipo de ajuste isso, você pode ver que isso vai adicionar muito mais realismo ao modelo. E você verá que parece uma pequena falha. É meio que voltar para bater na fila. E então uma vez que eu deixar ir a sombra, ele então mostra o estilo ainda esboçado que é puramente apenas para salvar memória e sua placa gráfica. Mas uma vez definido, você pode clicar com o botão direito do mouse e atualizar essa cena. Agora que temos algumas cenas criadas que têm algumas configurações de sombra, uma boa visão para nós. Vamos dar uma olhada em como podemos realmente exportar isso no próximo vídeo. 59. Exportando imagens: Agora que temos os estilos e sombras definidos, podemos ir em frente e exportar uma imagem aqui e esboçar. Para exportar uma imagem JPEG do modelo, precisamos entender que primeiro, onde quer que esteja, onde quer esteja a posição da câmera, é isso que vai exportar. Além disso, o SketchUp tenta exportar o tamanho da tela do modelo. Então, é uma coisa, especialmente em um Mac, para entender que se você é janela do SketchUp é um pouco menor, ou se você defini-lo como super largo, ele vai exportar para fora que é nesse tamanho específico por padrão. Então, o que eu tentei fazer é sempre essencialmente maximizar a tela para qualquer monitor ou tela que você está usando. Então, para exportar uma vista, eu sempre gosto de também apenas salvar como visto. Então aqui você pode ver que criamos a cena de renderização. Vou em frente e clicar nisso. E então eu vou até Arquivo, vou clicar em Exportar e, em seguida, gráfico 2D. E isso deve ser muito parecido em um Mac também. Então, novamente, File Export, gráfico 3D. Agora que eles mudam um pouco, está nesta interface. Então, se você é um usuário de Mac, uma coisa que a Microsoft faz, sua Apple faz é que geralmente tem essa versão ancorada. Então eu vou expandir isso aberto clicando nesta pequena seta suspensa. E, em seguida, dependendo de sua imagem salva anteriormente, eu vou apenas certificar-me de que eu selecionei jpeg lá. Além disso, se você quiser, você pode ir em frente e clicar em opções apenas para ver quais são essas opções de imagem. Agora sobre o PC, é bastante semelhante em que precisamos mudar o tipo de arquivo que queremos. Então eu quero exportar como JPEG. E se quisermos apenas verificar novamente, posso ir em frente e clicar nas opções para ver quais são as minhas opções de exportação. Você verá aqui que ele está tentando exportar para fora usando o tamanho da visualização dos EUA. Então, isso é essencialmente o que nossos tamanhos de exibição. Então, no Windows, eu tenho atualmente uma tela 4K que estou usando nesta tela específica. Então é por isso que eu tenho quase 3100 pixels. Então isso é literalmente daqui até aqui. É aquela largura ali. Então, se você está apenas enviando algo por e-mail e não está se preocupando com resolução e tamanho. Tudo o que você vê em exibição geralmente é bom para uma resolução de e-mail. No entanto, se você quiser aumentar o tamanho e torná-lo maior, você pode desmarcar o tamanho da exibição e expandir a largura. Portanto, observe aqui a variação entre Mac e PCs. Então, em um PC, se eu disser que eu quero que isso seja como 5 mil pixels, você verá que ele automaticamente coloca na altura para mim. Agora, em um Mac, eu faço a mesma coisa e seleciono 5 mil pixels. Você vai ver aqui. Ele também atualiza automaticamente a altura. No entanto, onde eles diferem entre Mac e PC, os usuários de Mac podem realmente quebrar essa proporção que é definida pelo SketchUp e realmente colocar em sua própria proporção. Então, se você precisa de uma imagem para uma página impressa para talvez um 11 por 17 ou até metade por 11 e você quer que ela seja 300 dpi, seja lá o que for. Você poderia colocar não apenas a quantidade de pixel, mas eu também poderia colocar em uma espécie de interino fora também. Então, se eu quisesse que fosse, digamos, uma imagem de 5 mil por 1000, isso poderia ser super grande. A outra coisa que você pode fazer neste é nova e eu acredito que foi 20-20 e uma lágrima em 2021 também é que você pode mudar a escala da linha. Então, se você quer que ele seja uma espécie de um pixel ou se você precisa aumentar isso, assim como você pode definir a qualidade que eu estava apenas certifique-se de que isso está no mais alto porque esses tamanhos de arquivo são sempre muito pequenos. Então, tipicamente, e honestamente, eu não mudo isso. Eu costumo deixar que ele usa o tamanho da visualização se é algo que eu estou apenas tentando enviar e-mail, vamos saltar de volta para um PC. Vamos apenas tipo de usar o tamanho da imagem de exibição e vamos clicar em OK. E vamos exportar isso como renderização. E eu vou apenas despejá-lo na minha área de trabalho e clicar em Exportar. Agora, se eu entrar na minha área de trabalho e encontrar essa imagem, eu posso clicar duas vezes nela e simplesmente visualizar a imagem e abri-lo em qualquer que seja o seu visualizador de imagens padrão, quer você esteja no Mac ou PC. E no próximo vídeo vamos ver como podemos refinar isso para torná-lo uma imagem ainda mais nítida aqui como uma exportação. 60. Perspectiva 2pt, Axonometric e exportação Pdf: No vídeo anterior, fomos para exportar arquivos e exportar um gráfico 2D ou JPEG da imagem. No entanto, à medida que damos uma olhada, você pode ver que parece muito bom. Mas se eu quiser ser super detalhado e meticuloso, você pode ver esse tipo de S fuzzy aqui. Então você tem um pouco como rabiscos. Então, se você quiser obter uma linha mais nítida, a abordagem longa é algo que eu vou mostrar em um vídeo separado, que tem a ver com enviá-lo para layout para criar um documento em papel real. Mas aqui, uma abordagem simples é apenas para garantir que suas verticais são de fato reta, definindo isso para ser uma perspectiva 2. Então vamos ver o que isso significa de volta no SketchUp ou de volta à nossa visualização de renderização. E o que eu vou fazer é eu vou para a câmera e eu vou clicar em 2 perspectiva. E quero que perceba o que acontece. Clique com o botão direito sobre isso. Parece que nos inclina um pouco para baixo. Mas o que realmente fez foi fazer todas as suas linhas verticais, na verdade, verdadeiramente retas. Então, se você fosse imprimir isso e pegar uma régua, você poderia pegar linhas paralelas, executando todas as suas linhas retas. Então é uma verdadeira perspectiva de dois pontos. Então esta parece uma composição melhor. E então o que eu costumo fazer depois que você faz perspectiva de dois pontos aqui, você pode tipo de ver no topo ele nos diz onde em uma perspectiva 2 e nos coloca na ferramenta Pan. Então eu realmente vou arrastar um pouco para baixo porque agora nesta perspectiva 2, eu não preciso ver tanto teto. Nós podemos meio que deixar isso um pouco, como bem ali parece muito bom. Se você quiser que isso seja sua cena, certifique-se de clicar com o botão direito do mouse e atualizar a cena. Se não o fizeres, vai trazer-te de volta à perspectiva original. Então, novamente, a perspectiva da Câmera 2 arraste um pouco para baixo com a ferramenta Pan para centralizar sua exibição e, em seguida, clique com o botão direito e atualize a cena. Então, agora, quando eu exportar isso, eu vou para o arquivo. Vou clicar em Exportar e selecionar gráfico 2D. E eu vou chamar isso de renderização apenas para salvar sobre minha imagem anterior, eu vou para opções apenas para verificar quais são minhas configurações e esses são os padrões, o que é bom. Vou clicar em OK e clicar em Exportar. Vou abrir essa imagem de volta. E agora você pode ver que na verdade é muito mais Chris, muito mais direto. Então eu vou usar isso bastante apenas para tipo de criar imagens ou renderizações agradáveis e retas. Mas tenha cuidado em que isso só funciona quando você está no nível dos olhos ou em seu tipo de posição no modelo. Por exemplo, observe se eu clicar na exibição superior e, em seguida, talvez exportar essa exibição aqui. E digamos que eu não quero que isso tipo de ângulo, eu quero que eles sejam héteros. Bem, não faria muito sentido fazer uma perspectiva 2 porque vai distorcer seriamente a imagem. Então note que lá, o que você poderia fazer em vez disso, deixe-me orbitar apenas para sair disso. Bem, poderíamos ir para a câmera e clicar na projeção paralela. Projeção paralela é a mesma coisa que um desenho axonométrico. desenhos axonométricos medem o mesmo para que não haja perspectiva para eles. Então, se eu fosse imprimir, o comprimento desta linha deve ser o mesmo que esta linha. Portanto, não deve haver distorção do ponto de vista. Então o que eu costumo fazer para este tipo de exportação é clicar na vista de cima e então eu vou clicar em Iso apenas para me levar a um tipo agradável de, embora seja, embora esta visão seja isométrica, é porque estamos em projeção paralela. Pense nisso como um axonométrico. Então eu geralmente gosto muito desse tipo de diagramas. Muitas vezes eu fiz como esconder. Então eu poderia clicar com o botão direito do mouse e esconder as paredes são minhas, organizar isso de uma forma que eu possa tipo de apenas ver o layout de móveis pode ir para editar, desfazer apenas para desfazer essa esconder. Mas aqui eu gosto deste, então eu posso clicar com o botão direito do mouse e selecionar, Adicionar e prever um mais aqui e à direita, Eu vou renomear isso e apenas chamá-lo atos e pressione enter. Então agora nós temos uma visão superior e nós temos essa visão axonométrica muito agradável. Então, uma outra dica que eu quero fazer referência antes de exportar no próximo vídeo como uma animação ou passo a passo é se você quiser exportar várias imagens ao mesmo tempo, há uma maneira de tipo de lote estas, mas você não pode enviá-los em PDF. Então, muitos alunos querem ir para File Export e fazer um gráfico 2D como PDF. Mas eu desanimei você desanimando você de fazer isso porque não é um pdf no sentido de um documento aqui. Portanto, não é um documento de várias páginas. Você tem opções em que, você sabe, você pode tipo de exportá-lo para uma certa escala e você pode ter diferentes prompts e coisas assim. Mas eu nunca usei isso. Devo dizer que raramente uso isso. A única vez que um uso é normalmente se eu estiver tentando exportar algo do SketchUp para o ilustrador, se eu estiver criando um mapa. Então a razão para isso é o arquivo que exporta, é um arquivo vetorial. Não é uma imagem raster, não é um gráfico escalonado. Então, repare no que acontece. Embora o modelo pareça realmente, realmente Kris e é muito, muito Chris porque é tudo linhas vetoriais. Perde toda a textura. Então você perde toda a transparência, gráficos ou padrões para esses materiais. Então eu vou explorar como um PDF diretamente do SketchUp realmente não é uma ótima opção, a menos que você precise dele por esse motivo específico. Em vez disso, sugiro que você use o Acrobat, exporte seus jpegs e, em seguida, combine-os usando o Acrobat Pro. Normalmente, esse é o meu fluxo de trabalho para criar um PDF a partir de várias imagens. E isso é para algo rápido. No entanto, você pode dar uma olhada na próxima seção onde nós vamos realmente enviá-lo para o layout para criar um documento em papel verdadeiro. E é aí que você pode realmente exportar como um PDF com anotações, notas e dimensões e coisas assim. Mas antes de chegarmos lá, há uma última coisa que quero fazer nesta seção, que é mostrar a vocês como criar uma animação passo a passo. Então vamos fazer isso no próximo vídeo. 61. Exportar uma animação: Podemos usar as cenas que criamos ou adicionar cenas adicionais para criar uma animação passo a passo, que o SketchUp fará a transição do quadro-chave para quadros-chave. Vamos dar uma olhada em como isso funciona primeiro, porque já temos cenas em nosso modelo. Digamos que queríamos isto como uma animação. O que podemos fazer é clicar com o botão direito do mouse na primeira cena e clicar em Reproduzir Animação. E no Windows, ele vai abrir essa pequena pausa e parar a exibição. No entanto, em um Mac, quando você clicar com o botão direito do mouse e selecionar Reproduzir Animação, Ele só vai percorrer a animação. Vai levar um segundo para fazer uma pausa, mas depois vai passar pela sequência. E em um Mac, não há parada a cada ano. Então, se você realmente quiser parar isso de andar de bicicleta, basta clicar com o botão direito do mouse e clicar em Reproduzir Animação, e isso essencialmente impedirá que ele vá , no entanto, de volta em um PC, não precisamos nos preocupar com isso tanto em que podemos apenas clicar em parar ou podemos fechar isso. Então você vai notar e eu vou ficar no Windows por enquanto aqui. Mas você vai notar duas coisas. Há o atraso e depois o tempo de transição. Além disso, você notará a posição ou como o SketchUp se move para o espaço. Então, primeiro, você não pode realmente controlar como o SketchUp fará a transição. Bem, você pode até certo ponto, mas você não pode controlar como o SketchUp vai de dizer aqui para aqui, certo? Veja como ele meio girado como estranho ao redor e puxado para fora. Então é aqui que você deseja criar quadros-chave para essencialmente forçar o SketchUp a se mover de uma maneira particular. Antes de fazermos isso, vamos apenas passar por alguns dos mais básicos primeiro e então podemos refiná-lo usando quadros-chave. Então eu mencionei anteriormente os tempos de transição. Então, se formos até uma janela e clicar em Informações do modelo, podemos então clicar na animação. E aqui você vai notar agora que você pode permitir uma transição mais longa. Então talvez uma transição de 5 segundos e talvez eu não queira atrasar. Não quero fazer uma pausa entre cada cena. Então eu posso definir que seja 0. Depois de definir essas configurações para que você possa pressionar a tecla Tab, basta tocar para fora e, em seguida, você pode fechar para fora desta tela. E você vai notar imediatamente que é uma transição muito mais lenta. Normalmente, cinco segundos é um bom começo e, em seguida, você pode ajustá-lo de acordo. Você não pode, no entanto, geralmente uma das principais questões que eu tenho é você pode controlar a velocidade em diferentes níveis entre as cenas? E a resposta curta é não, não nativamente e esboçar a resposta longa é que você pode baixar uma extensão e há extensões que permitem que você manualmente apenas os tempos de transmissão entre cada cena. E honestamente, eu não os uso há vários anos porque meu fluxo de trabalho realmente não requer exportar animações nativamente no SketchUp. Normalmente, eu faço isso com um programa fotorrealista em vez disso. Portanto, minha necessidade ou solicitação de animação de Exportação de Arquivos está muito baixa agora. Eu posso ser exportar uma animação por ano se esta é agora a velocidade que você quer e você gostaria da transição, você pode simplesmente ir para Arquivo, clicar em Exportar, e ir para animação. Você verá que eu posso nomear o arquivo, então eu posso chamá-lo de animação. E podemos, é claro, clicar nas opções aqui. Então aqui podemos alterar a resolução, bem como a taxa de quadros que queremos. E, em seguida, certifique-se sempre anti alias está verificada. Isso só tem a ver com a qualidade da linha. Além disso, você pode ter esse loop de volta para a cena inicial. Então, para tipo de criar a transição da cena sete de volta para a exibição superior, eu posso clicar em OK e, em seguida, clique em Exportar. Agora, quando estiver exportando, forneça o número de quadros que serão criados e baseado no número de cenas que você tem, sua taxa de quadros e o tempo de transição entre cada quadro. Então você pode realmente descobrir isso ou fazer as contas. Então, vamos ver, são cinco vezes, e eu esqueço o que é cinco vezes sete ou quantas cenas eu tenho aqui vezes 24 quadros por segundo. Então é aí que conseguimos esse número. Ele lhe dará o tamanho do arquivo estimador e a duração que leva para exportar. Então, novamente, o SketchUp está meio trancado. Você não pode fazer nada até que esta exportação esteja concluída. E eu só vou cancelar isso porque ele vai apenas exportar para fora como um arquivo de filme. Então, você certamente pode clicar duas vezes nesse vídeo e abri-lo e você verá um bom modelo SketchUp suave de suas transições. No entanto, ele não gosta de suavização automática. Então pode parecer um pouco desajeitado como você tipo de ir de cena em cena. Então, se você estiver fazendo uma órbita 360 em torno disso, pode tipo, você sabe, atravessar uma parede ali um pouco. Então, no próximo vídeo, vamos dar uma olhada é como criar um passo a passo usando novas cenas, cenas que ainda não estão no modelo, então dessa forma é apenas um passo a passo para essa animação. 62. Criando um passo passo passo: Criar um passo a passo mais suave requer que criemos várias cenas e, em seguida, exportemos essas cenas como uma animação. Então também podemos excluir certas outras cenas que faltam na animação também. Então a primeira coisa que queremos fazer é clicar na cena sete. Isso só vai nos levar à última vista possível que temos aqui. E digamos que neste passo a passo, eu quero criar uma cena que começa aqui, que orbita aqui em baixo, que então olha para a cozinha e meio que vira dessa maneira. E então ele vai circular de volta para aqui e então talvez caminhar para a frente. Vamos ver como isso parece. Então a primeira coisa que preciso fazer é criar essas cenas. Então vamos começar com a primeira cena. Eu não preciso dos objetos selecionados, então eu vou apenas clicar fora dele e eu apenas vou tipo de órbita e centro e tipo de endireitar este modelo o melhor que eu puder para caber no espaço. Então algo assim parece muito bom. Vou acertar o sinal de mais e o nome C9 vai ocupar muito espaço. Então, constantemente tendo a cena da palavra antes, ele vai apenas meio que ocupar um monte de espaço. Então eu vou chamá-lo de um e, em seguida, apertar a tecla Tab. Então essa vai ser a minha primeira vez, a minha segunda cena. Vou fazer a câmera de posição. Então eu vou clicar na posição Camera Tool. E eu vou posicionar a câmera como se eu estivesse no meio bem aqui. Então eu vou em frente e clique. E então, com o olho, eu vou arrastar um pouco para a direita. Minha última cena não tinha o teto ligado, então parece um pouco estranho aqui. Então, sob as etiquetas, eu só vou voltar para o teto assim nós temos isso. E eu poderia começar isso para realmente meio que entrar e tipo de olhar a cozinha Maslow vai clicar em Zoom e apenas meio que verificar que eu estou em 50 graus, que é bom para esta imagem. Eu vou colocar o sinal de mais no gerente do mar aqui. E em vez de ver dez, vou chamar de tabulação. Então, agora para a cena três, onde você pode se meter em problemas é, digamos que eu queria algo que vai girar e ficar assim aqui. Ok, então se eu fosse criar isso, o que eu não vou criá-lo ainda. Mas digamos que isso é visto três. Se eu voltar para parecer notar o que acontece, ele vai para fora do prédio e depois volta para dentro. Assim, o SketchUp não sabe como chegar à próxima posição da maneira mais suave possível. Ele apenas meio arcos e faz o seu melhor, mas não sabe não colidir com isso. Então o que nós queremos fazer é que nós queremos essencialmente tipo de criar como um quadro-chave, como um ponto de meio caminho. Então eu vou rolar e talvez eu vou fazer isso realmente ser uma espécie de olhar, apenas um tipo de olhar para um talvez sentado na ilha aqui. Então, eu só estou mudando isso um pouco. Então eu estou apenas tendo um tipo comum de virar um pouco aqui e apenas tipo de capturar este tipo de momento em que você está na mesa de jantar ou na ilha da cozinha e meio ver através desta janela que nós não criamos galinha esta porta aqui. Então eu vou clicar com o botão direito do mouse e adicionar isso como uma cena. E de novo aqui, vou passar e dar o nome a esta cena de três. Então vamos ver como essa transição se parece. Então eu vou para dois, ele está indo bem suave para trás. E então, quando eu vou para três, novamente, é, ele está criando uma pequena transição agradável lá para nós. Visto quatro, vou pegar a ferramenta de olho e vou arrastar para a esquerda e virar a cabeça. E eu sou, na verdade, embora eu disse em vídeos anteriores, não rolar, vou rolar porque eu quero tipo de um passo para trás um pouco para o espaço aqui. Eu quero ser, eu quero pegar um pouco da ilha que nós ainda não criamos ou ainda não detalhamos. Mas eu quero tipo de vamos dizer que eu quero um tipo de visão de coisas assim lá. Então, novamente, vou clicar com o botão direito do mouse, adicionar isso como a cena. Também posso clicar com o botão direito do mouse e renomeá-lo aqui também. Então, agora vamos ver como é essa transição se eu for de cena em cena. Então, de novo, meio estranho. Sketchup automaticamente tipo de curvas. Então vamos dizer que você está indo por um corredor e você precisa tipo de virar 90 graus. O que faremos a seguir é exatamente o que você quer fazer. Então nós realmente precisamos de um ponto de meio caminho ou ponto de parada no meio. Então eu vou para a cena quatro porque essa é realmente a foto que eu quero. Eu quero que isso fique aí sentado, mas eu quero manter meus pés aqui. Eu vou clicar na ferramenta i e eu vou virar como se eu estivesse apenas olhando de perto esta obra de arte ou algo assim. Então não é a melhor cena, eu entendo isso. Mas vai funcionar neste caso aqui. Então eu vou clicar com o botão direito do mouse e, e isso como é visto, mas essa cena que foi criada, eu quero realmente movê-la para que fique entre C3 e C4. Porque agora note o que vai acontecer quando eu for daqui para agora a transição visto muito mais suave porque eu estou apenas andando em linha reta. E então porque eu estou na mesma posição e apenas girando a cabeça, isso torna a transição desta cena para esta cena muito mais suave porque é apenas uma volta de 90 graus ou um pouco mais de 90 graus. E então eu posso meio que terminar um pouco de olhar direto. E então, na verdade, com este último tipo de cena, se você quiser olhar realmente diretamente para uma superfície, se você pegar a ferramenta Selecionar, você pode clicar duas vezes dentro do grupo e clicar na parede. Então você pode ver este grupo de parede. Ainda não consigo selecioná-lo porque é um subgrupo ou torná-lo uma opção. Então eu vou clicar duas vezes mais uma vez e, em seguida, um único clique. Você pode ver agora que eu posso selecionar essa superfície. Assim, com esse serviço selecionado, vou clicar com o botão direito do mouse e selecionar Alinhar Exibição. Então, ele vai alinhar a posição da câmera ao plano ou à superfície em que você está. Então isso é ótimo quando você quer fazer elevações, você pode realmente ir para câmera ou projeção lei para achatá-lo. Mas aqui isso é ótimo se você quiser esse tipo de bom direto na vista. E então eu posso apenas tipo de pegar a ferramenta Pan, apenas tipo pan e tipo de centro a visão. Então isso parece muito bom lá. Em seguida, clique na ferramenta Selecionar e pressione escape e meio que feche isso. Por último, só quero ter a certeza de acrescentar isto como se vê. Então aperte o sinal de mais e faça-o ver seis porque isso, whoops, uma correção que. Então este deve ser visto ou este deve ser cinco e este agora deve ser seis. E é claro que está tentando renomear isso outra coisa. Eu só vou dar o nome disso por enquanto. E então lá vamos nós. Agora é, agora vale a pena, tudo bem, então temos a nossa Ordem agradável e no lugar. Mas se clicarmos com o botão direito do mouse e planejarmos a animação, ela vai reproduzir todas as cenas. Então eu quero que você faça aqui no seu gerente de cena, clique na última cena. E antes de suas cenas criativas passo a passo, coloque o último turno pressionado e selecione as cenas principais foram essencialmente selecionando tudo, menos as nossas animadas. E o que queremos fazer é desmarcar aqui onde diz incluir uma animação porque é claro que não queremos que ela colada. E você verá que ele não está incluído porque ele coloca um suporte em torno dele. Então, agora, se eu clicar com o botão direito do mouse e selecionar Reproduzir Animação, você verá isso muito mais suave do que nossa exportação anterior. E você também vai notar que ele vai ser um pouco mais limpo porque ele não tem todas as outras cenas que foram criadas tem apenas as que queremos. E vamos em frente e bater “stop” nisso. E eu vou voltar a ver dois. Então, novamente, há um pouco na exportação de uma animação passo a passo, é importante notar que se você estiver tentando exportar várias animações dentro de um filme, então talvez essa seja uma série de exportações, mas Talvez eu queira uma espécie de exportação onde eu estou apenas fazendo algo aqui e, em seguida, girando e talvez olhando aqui, talvez eu queira ver 1516 para ser exportações separadas. Mas você vai ter que fazer é você vai ter que selecionar estes e excluí-los da animação. E assim só exporta essas duas animações. São essas duas cenas em sua animação. E, em seguida, volte e inclua estes se você quiser apenas fazer isso e você excluiria os outros. Então essa é a única advertência com a exportação para fora ou tentando criar várias exportações dentro do mesmo arquivo. Agora que temos uma boa compreensão de como todas as ferramentas funcionam no SketchUp ou a maioria das ferramentas funcionam no SketchUp. Vamos ver agora como podemos pegar essa apresentação e movê-la para o layout, que é esboçar um espaço de papel para criar um desenho de documento. 63. O que é LayOut: Uma vez que um modelo esteja quase completo, você deseja criar um documento de apresentação. Talvez você queira anotações, dimensões, algumas notas. Você pode fazer isso não no SketchUp, mas no layout. Bem, tecnicamente você pode fazer um pouco disso diretamente no SketchUp, mas Dimensões, anotações e notas são realmente destinadas ao layout. Então a questão é, o que é layout? Então layout é na verdade um programa separado do SketchUp que vem com o SketchUp Pro. Então, se não tivéssemos layout e quiséssemos saber ou dimensionar ou rotular algo. Poderíamos usar a ferramenta de rótulos, poderíamos usar a ferramenta de dimensionamento. E isso eu uso muitas vezes, mas isso é mais para mim, apenas para o tipo de designer, apenas para algo em casa onde você está tipo de coordenando algo apenas internamente, ele pode ser usado e você certamente pode tomar uma olhada na ferramenta de texto e na ferramenta de dimensionamento em seu fluxo de trabalho. Se você está fazendo objetos menores ou trabalho de árvore de armário ou moinho, às vezes ele funciona apenas para tipo de mantê-lo no esboço aqui em cima. Mas temos um interior muito sofisticado ou complicado aqui. E uma desvantagem de ter as dimensões e rótulos aqui é que eles vivem em todos os lugares do modelo. Então, quando eu clicar de volta em uma vista de cima, aquela etiqueta ou Não, começa a parecer muito estranha, certo? E, na verdade, as dimensões meio que desapareceram. Então é muito difícil controlar esses rótulos são notas em uma determinada cena, certo? Você teria que desligá-lo e seria apenas um monte de trabalho. Raramente uso esse recurso onde você quer rotular as coisas. Muitas vezes eu uso como notas para mim, tipo, “Ei, conserte esse canto, você sabe, o que quer que seja ou o cliente quer mudar a arte. Então eu vou fazer isso muitas vezes. Se eu estiver fazendo uma apresentação, o Screenshare, eu poderia apresentar o modelo e então tipo de marcá-lo como nós vamos para que eu não esqueça mais tarde como estamos fazendo mudanças nas coisas. Então, novamente, o rótulo, o rótulo e as dimensões são boas lá. Mas realmente o ponto disso é, o que é layout? Qual é a diferença? O que posso fazer com um layout que um não pode fazer nativamente no SketchUp. Então deixe-me mudar para layout e apenas para meio que mostrar alguns exemplos. A primeira coisa é, na verdade, mudar de volta para esboçar. A primeira coisa a saber é que suas cenas são realmente importantes. Assim, suas cenas no SketchUp podem traduzir e passar para viewports no layout. Então aqui, onde no SketchUp temos um espaço modelo que é infinito no layout. Pense nisso como o InDesign, como o PowerPoint, como o documento do Word, criando primeiro o tamanho do papel. E então você está ajustando a viewport e o texto e as informações com base no tamanho da viewport. Você também pode adicionar coisas como blocos de título, itens mestre para que o show em cada página como um exemplo. Então, digamos que como neste exemplo aqui você tem uma remodelação de cozinha. Então você pode configurar uma janela de exibição de uma de suas cenas específicas e você pode realmente chamar para qualquer cena, não foi esse modelo. E ele vai atualizar para essa visão específica. E você desfaz isso. E você pode ver, eu criei algumas páginas aqui. Só te dê uma ideia disso. Mas estas são apenas cenas do modelo. Além disso, você também pode criar exibições de plano que podem ser dimensionadas. Você pode realmente colocar este plano em escala. Então é uma meia borda igual a uma base de pé fora do tamanho de 11 por 17 páginas que eu tenho aqui. E então você também pode fazer cortes de seção OU elevações de suas paredes específicas. Então eu vou fazer isso muito para qualquer trabalho de renderização interior que eu faço. Este não tem muitos chamamentos, mas você pode imaginar que eu posso isolar uma área específica e talvez fazer tipo de chamadas com o que estamos escolhendo para isso. Aqui está outro exemplo. Este é realmente um salão de cabeleireiro e você pode ter várias portas de visualização na mesma página e você pode fazer anotações rápidas. E a beleza desses rótulos são anotações está lá no espaço de papel. Eles não estão no SketchUp ou não estão no espaço do modelo, certo? Então eles só estão aparecendo quando precisam, o que, neste caso, será apenas nessa visão em particular. O que você também pode fazer com isso como você pode sobrepor, e você pode realmente desenhar em cima disso. Então desenhos 2D tradicionais como diagramas de fiação e coisas assim, você pode realmente criá-los. Você vê que eu tenho esta pequena sobreposição aqui. Deixe-me deletar isso por um segundo e deixe-me deletar o subjacente rapidamente. Mas você pode ver, você pode conectar isso não no SketchUp. Então, se você é usuário do AutoCAD, isso é um pouco diferente. Onde no AutoCAD você desenha tudo e modela espaço no SketchUp. Desenhe o modelo 3D no SketchUp. Mas, em seguida, se você quiser adicionar apenas elementos 2D rápidos, você pode fazer aqueles no layout. Então, como fiação, coisas assim, que eu não quero gostar que esteja no modelo. Você pode tipo Note que no layout, a outra coisa que eu sugiro, certamente há documentação on-line de designers e arquitetos que usam o SketchUp para documentação de construção. No entanto, eu diria que é bastante limitado na escala e tamanho de um projeto. E eu diria que o SketchUp é realmente mais adequado, ou eu deveria dizer que o layout é mais adequado ou intenção de design, ou digamos residências permanentes, seja lá o que for. Então aqui está um exemplo de apenas como um pequeno e rápido doc de uma página onde em eu tenho alguns elementos de desenho. Eu tenho algum bloco de título ou tags que alguns símbolos. E então aqui, embora seja sutil, esta é na verdade uma seção transversal de um modelo no SketchUp. E então há vários elementos que você pode adicionar em cima dele e colocar para fora apenas para torná-lo meio que parece um pouco melhor. Então essa é a parte do SketchUp. Se eu apagar isso rápido e depois coisas como a eclosão e as notas. E assim como um pouco de linha extra nós, aqueles que você tem que fazer no layout. Então você pode realmente fazer isso para ser muito complicado se você quiser algo certamente para um vídeo mais avançado para agora, o foco aqui é realmente para você sobre como criar um pequeno documento de apresentação rápido com algumas dimensões alguns rótulos, a, b, uma vista de plano e assim por diante. Então, no próximo vídeo, vamos dar uma olhada em como podemos preparar o modelo no SketchUp, sabendo que estamos enviando para layout para criar um documento de apresentação. 64. Criando visualizações de renderização e uma visão de plano: Para preparar o modelo para layout, primeiro precisamos saber quais serão os nossos documentos de apresentação, o que estamos tentando transmitir e, em seguida, quais cenas precisaremos realmente criar isso. Então vamos entrar no nosso arquivo e fazer algumas coisas. Então eu estou pensando que eu quero iluminar o documento, eu só quero algumas páginas talvez para visões de perspectiva. Então já temos uma espécie de renderização de uma cena que certamente podemos usar. Então isso vai nos dar uma bela vista aqui. Talvez façamos outra cena parecendo assim. Temos que ter boas vistas em perspectiva. Além disso, não vamos ter uma visão superior, mas vamos realmente fazer uma exibição de plano, uma visão de plano 2D real nivelada. E queremos que seja apenas um arquivo de linha, apenas um desenho preto e branco. Além disso, talvez também queiramos um corte de seção ou uma elevação desta parede aqui para que possamos dimensionar onde queremos as estantes para B. E então talvez a mesma coisa aqui, cortando, cortando bem aqui, olhando para os armários para que possamos obter uma melhor compreensão do espaçamento desses gabinetes também. Então há toneladas de maneiras de prepararmos isso. E vamos começar com o mais básico. Então queremos que a exibição de renderização. Então eu vou clicar na exibição de renderização, uma vez que essa é a primeira vista que eu quero e eu não preciso mais, não preciso mais de alguns desses outros elementos. Então eu vou mover isso para o topo só para que seja a primeira cena. E então eu vou clicar na ferramenta Camera posição. Eu vou clicar aqui e o modelo tipo de bem no chão bem ali. E então eu vou arrastar com a ferramenta de olho para a direita. E assim eu tenho algo assim. Tudo bem, então isso parece muito bom. Mas por aqui, eu poderia baixar o nível dos olhos um pouco, então eu poderia realmente inclinar para baixo. Então você nem sempre tem que ficar com sua altura atual i. Você pode sempre meio que mudar essa base fora da composição, então tentando baixá-la para que pareça como se eu estivesse sentado em um espaço versus em pé e apenas equilibra a competição um pouco de composição B, um pouco melhor. Então eu vou bater o lado positivo nisso no gerente sênior e eu vou apenas chamar este renderização para e apertar Return. Certo, então temos duas boas perspectivas. Então vamos dizer que essas serão a página um e a página dois. Você não precisa das páginas de nomes, você não precisa se preocupar com nada disso. Vamos agora fazer o corte de seção. Então há algumas coisas que temos que fazer para criar o corte de seção. Uma é apenas para Sketch Up correr mais rápido, nós realmente não precisamos mais de sombras. Então vá em frente e desligue isso. Vai fazer correr muito mais rápido para nós. E o meu ajuste a cor apenas um pouco porque parece que a leveza está ficando realmente escuro lá. Então isso parece mais, mais alinhado com a forma como a textura deve ser. A segunda coisa que queremos fazer é criar um corte de seção que está localizado bem aqui. Vá em frente e clique nessa ferramenta. E quando você fizer isso, você vai ter esse quadro que aparece e ele tenta se alinhar com o avião em que você está. Então eu quero cortar diretamente para baixo para que eu esteja cortando no eixo azul. No entanto. Tenha cuidado onde o cursor está porque alguns dos seus elementos não estão nesse eixo. Então você poderia trancar isso, você poderia pressionar a tecla de seta para cima e soltá-la apenas para trancá-lo no azul. Você pode pressionar a tecla de seta para a direita para bloquear o vermelho, e você pode pressionar a tecla de seta para a esquerda para bloquear o verde. Então vamos pressionar a seta para cima e cortar. Não se preocupe com os quatro cantos do retângulo. Preocupe-se com onde está o cursor, onde diz plano bloqueado. Então, onde quer que eu clique, é onde ele está cortando. Então, vou encurtar o acidente e depois vamos consertar. Mas, finalmente, eu quero cortar talvez um bem acima aqui em algum lugar. Mas digamos que eu acidentalmente clique em algum lugar baixo nos armários aqui. Então eu vou apenas ir em frente e clicar. Ele vai me pedir para nomear a seção. Você pode escolher nomear este nome se quiser. Eu costumo deixar o que é e clicar bem, então agora ele cria um plano de seção do nosso objeto e do nosso espaço modelo. Agora, se estiver muito baixo, como menos, vou pegar a ferramenta Selecionar. Vamos selecionar o quadro em si ou o rosto em torno dele. Veja aquele avião. Então esse é o plano de seção. Tenha cuidado para não clicar no modelo. Você provavelmente irá selecionar um objeto e o modelo em vez disso, clicar em um objeto fora do modelo. Vou então pegar a ferramenta Mover e, em seguida, eu vou clicar sobre o objeto, começar a apenas meio levantado um pouco. Então você pode realmente criar animações com isso. Você poderia criar uma orelha cortada, e então você poderia criar uma orelha cortada. Tipo de revelar o modelo, o que é muito legal. Eu, mas eu vou cortá-lo em algum lugar, em algum lugar por lá. Quero capturar a janela, certificar-me de que tem as aberturas da porta, aquela porta e estas duas janelas. Então parece muito bom. Ok, agora que temos o corte, vamos voltar para a vista de cima aqui. Então eu posso voltar para o seu topo aqui, não para a vista de cima da cena. Portanto, não clique na guia, clique na exibição superior real aqui. Isso vai nos levar de volta à nossa vista superior padrão. Queremos ampliar extensões também, bem aqui, só para ver a extensão do modelo. partir daqui, o plano de seção ainda está ligado e nós ainda estamos em 3D. Então, se você ainda quer estar em 3D, tudo bem. Você pode deixar isso do jeito que está. Mas o que eu quero fazer é ir para a câmera e clicar na projeção paralela. Isso vai nivelar essa visão de modo que agora é uma terra 2D via ter cuidado para não orbitar no momento em que você órbita, você está agora em um axonométrico, que é muito bom também, mas não o que queremos agora. Então eu vou voltar para o topo aqui e eu vou aumentar a extensão de zoom novamente e novamente. Se você desmarcar a projeção paralela, basta verificar de volta nesse caminho, você está em 2D aqui. A última coisa que queremos fazer antes de criarmos isto como uma cena é sob, sob vista. Queremos desligar o plano de seção, então não queremos que a linha azul e a seleção azul sejam destacadas quando a vemos. Queremos que seja, você sabe, não-visível. Então vamos desmarcar. Agora. Parece bom e limpo. Então vamos em frente e aperte o sinal de mais e adicione isso como uma semente para o nome. Vou ligar para este plano de vista e depois apertar o botão “Return”. A última coisa que queremos devido a esta cena em particular, que quase esqueci, está sob estilos. Então aqui nas janelas, vá para estilos. Se você não tiver estilos em um Mac, acesse estilos do Windows. Vamos clicar em um dos estilos padrão. Então, se eu entrar no menu suspenso, eu posso ir para o padrão. E eu vou usar o estilo de linha oculta para o estilo de linha oculta é um arquivo de trabalho de linha preto e branco do modelo. Agora, eu não gosto de um par de coisas tão rápido. Eu não gosto do preenchimento que ele está fazendo porque ele é realmente pesado e ele está realmente perdendo as bordas do perfil. Então eu realmente tendem a sempre personalizar isso e fazer o meu próprio. Então eu vou editar. Vou ativar as bordas do perfil para que haja um pixel. E então eu vou para as configurações do modelo, que é esta pequena caixa aqui. Veja como esta seção com conjunto para três, Eu não preciso que o peso da linha grossa ou este modelo particular. Eu poderia tentar e apertar Return, ou eu poderia até tentar um e apertar Return. Dessa forma, tudo é apenas uma linha de peso um pixel. A outra coisa que eu posso fazer é que a linha de seção é preta, mas o preenchimento também está bloqueado. Então eu posso desligar o preenchimento de seção completamente e isso vai limpar isso. Ou você pode realmente mudar a cor clicando nela. Você pode alterar o preenchimento. Seria uma cor mais clara. E honestamente, isso é realmente apenas preferência pessoal. No entanto, tenha cuidado porque às vezes há como mesmo neste modelo, há momentos em que a parede não vai preencher. E isso é provável porque não é um grupo limpo em um sentido que criamos dois subgrupos desta parede. Então esta parede está meio quebrada porque nos isolamos em partes dela. Então eu costumo sempre encontrar esses erros mesmo em meus modelos. Eles tendem a não se preocupar em criar a seção preencher certos projetos, você sabe, eu vou. Você também pode preenchê-los mais tarde no layout, se você realmente quiser. Então eu tendem a apenas desligá-lo que temos um bom arquivo de trabalho de linha branca e, em seguida, apenas certifique-se de atualizar isso. Então aperte o pequeno sinal de atualização ali. Além de atualizar o estilo, vamos clicar com o botão direito do mouse e atualizar a cena de forma que ele captura o estilo que salvamos. Então agora, quando vamos de renderização para qual é a visão de perspectiva aqui em baixo, e, em seguida, voltar para a exibição de plano. Vai mudar para ter o ativo. Também vai mudar para ter o estilo definido duas linhas ocultas. Ok. Mas isso disse, vamos passar agora para as seções ou as elevações. 65. Criando elevações interiores: Podemos criar as elevações interiores semelhantes à forma como criamos a vista do plano, mas vamos torná-lo de modo que está na cor e em seguida, no layout irá dimensioná-lo e anotar ele. Então, saltando de volta para o arquivo, precisamos criar as duas cenas para cada elevação. Então nós queremos esta elevação aqui nesta parede, e então nós queremos a parede norte aqui para os armários da cozinha. Acabou em estilos. Vou voltar para o padrão. Então eu vou clicar em casa e eu vou selecionar o estilo de documentação de construção apenas para trazer as texturas de volta. E então eu vou em frente, orbitando e descendo. E está tudo bem que uma seção existente esteja ligada. Isso é bom. Mas vamos fazer, é clicar na ferramenta de seção novamente. Mas desta vez não queremos cortar no azul. Queremos cortar o vermelho. Então vou clicar com o botão direito do mouse, ou devo dizer, clique com a seta para a direita. Então, clique na tecla de seta para a direita para bloquear no eixo vermelho. Lembre-se, o OPE é azul, direita é lida, a esquerda é verde, então faça a direita. E então vamos clicar mais uma vez para realmente criar o corte. Então aqui, já que já temos um corte existente, vamos ver a opção de criar uma seção dois, o que é bom. Vamos clicar em OK. Agora, dependendo de onde esse corte terminou, você não só pode ver o primeiro corte, mas você pode ver o corte atual. Então eu vou selecionar o número dois aqui. Vamos clicar na ferramenta Mover. E eu só vou me mover clicando para a frente e depois me movendo. Por isso, vou mudar-me para dentro e para fora. Então eu quero que isso tenha certeza que inclui aquela janela. E também quero aquela pequena gota no Gabinete aqui. Então eu poderia avançar ainda mais se você precisar dele para incluir a ilha. Mas, neste caso, algo assim, como aqui está bom. Agora que temos o corte de seção definido, digamos, por exemplo, você voltou à perspectiva por algum motivo. Então eu só vou para a câmera e clicar em perspectiva. Agora vou pegar a ferramenta Select e preciso alinhar a posição da câmera a este avião. E porque este plano é uma elevação padrão, é uma visão padrão. Poderíamos tentar clicar em um dos pontos de vista padrão que temos. Então podemos tentar a vista certa e isso teria essa elevação aqui para nós. No entanto, se você não souber essa exibição ou se não tiver certeza, você sempre pode clicar com o botão direito do mouse em algum lugar do plano e selecionar Alinhar Exibição. Isso vai alinhar a posição da câmera ao plano do modelo. E fazemos o semelhante à configuração da perspectiva em um vídeo anterior. Agora a partir daqui, ainda está em perspectiva e o plano de seção está ligado. Então, como fizemos no plano, vamos para a câmera, clicar na projeção paralela, e vamos para Ver e desligar o plano de seção. Vou então ampliar extensões para me aproximar um pouco mais. Perfeito. Agora temos uma perspectiva limpa e agradável. Arcos são agradáveis, limpos, coloridos, NÃO perspectiva, elevação colorida aqui em nosso gerente de cena, vamos adicionar isso como uma cena, e vamos chamar essa elevação um e depois retorne. E eu vou entrar em órbita. E depois de orbitar, vou clicar na ferramenta de seção novamente. Eu vou para a esquerda clique seta para o eixo verde. E então eu vou cortar direto pelo meio desta parede aqui. Então, vou em frente e clicar aqui. Mais uma vez pede-nos o avião. Vamos nomear a seção três, o que é bom. Vamos clicar em OK. Eu orbitarei e passarei um pouquinho. E também clique com o botão direito do mouse e selecione Alinhar exibição. Então nos alinhamos com aquele avião. E então, mais uma vez, subindo para a câmera, subindo para ver e desligando os planos de seção. Agora vocês notarão nesta elevação em particular que está um pouco escuro. Isto aqui deve ser tudo branco. Então, porque temos nas sombras aqui. Então, em um Mac, se você for para Window shadow ou em um PC, basta abrir o inteiro de sombra e apenas como uma referência se você perder isso. Então, às vezes, você pode clicar isso por acidente. Lembre-se que você sempre pode ir ao Window e trazê-lo de volta aberto. Então, nas sombras, eu não estou transformando sombras como fizemos para nossas renderizações. Em vez disso, posso controlar a leveza e a escuridão aqui. Então eu poderia brilhar neste mais e a beleza do sol dos EUA para sombreamento, eu, você pode realmente apenas desligá-lo. Vai, vai ser muito bom nesta elevação em particular. Mas a beleza disso é você, você realmente tem controle de quão claro ou escuro você quer que isso seja. Si Manager vai apertar o sinal de mais mais uma vez e vamos chamar esta elevação dois e, em seguida, apertar retorno. Ok, então para o nosso documento, temos talvez a primeira página é a nossa exibição de renderização aqui. A segunda página pode ser a nossa segunda visualização de renderização, que seria a única aqui. A terceira página pode ser a vista do plano como um desenho de linha 2D aqui. E então, é claro, as duas elevações que acabamos de criar. Então, agora que temos estes criados, podemos salvar este arquivo e, em seguida, enviá-lo para layout. 66. Enviar para o LayOut e configurar um documento: Agora, com o deslocamento do arquivo SketchUp, vamos enviá-lo para o layout e ver como podemos iniciar nosso documento dentro de um layout para criar nossa apresentação. Voltando para dentro, o que podemos fazer é se esta é a primeira vez que você envia este arquivo para layout, significa que você ainda não criou o arquivo de layout. Em vez de abrir o layout, criar Arquivo Novo, criar o documento e o modelo e, em seguida, ir para a inserção do arquivo. Podemos essencialmente usar o SketchUp para nos permitir fazer a inserção inicial. Agora, eu vou avisá-lo, você só precisa fazer isso uma vez para este arquivo. Depois de colocá-lo no layout, ele vincula o arquivo do SketchUp ao arquivo de layout. Assim, você não quer ter que clicar em Arquivo Enviar novamente. Você só precisa fazer isso uma vez. Então, vou clicar em Arquivo e clicar em Enviar para layout. E isso deveria me dar um aviso aqui. E o aviso é porque ainda não salvei o arquivo. Então vá em frente e faça um arquivo Salvar para fins de treinamento, eu vou apenas fazer um arquivo Salvar como, mas você certamente pode apenas fazer um arquivo Salvar e, em seguida, ir em frente e clique em Arquivo Enviar para layout. Agora, quando você enviar isso para o layout, seu layout vai ver começou a abrir. E, em seguida, a primeira coisa que você vai ver aqui é a capacidade de escolher um modelo. Então vamos dar um segundo para carregar aqui. Agora, sobre um Mac, parece bastante semelhante a apenas para mostrar que qualquer PC macro, esta é a coisa mais importante a fazer quando você está iniciando o documento pela primeira vez, você quer escolher um modelo. Agora, só para começar, você certamente pode escolher um pedaço de papel gráfico. Você pode escolher um pedaço de papel branco simples, bem como, onde existem diferentes blocos de título que você pode escolher, bem como que têm diferentes estilos e configurações para eles. Então, se você quiser algo que tenha uma espécie de título pré-criado e número de página, você certamente pode usá-lo para começar em uma pequena apresentação rápida. Vou usar um pedaço de papel simples e estou acostumado a usar tablóide. Tablóide é outra forma de dizer 11 por 17. Mas certamente você pode usar qualquer tamanho de papel que você está acostumado a quando você está criando documentos para entrega permanecem tablóide é a norma. Então eu vou em frente e clicar nisso. E eu vou mudar para um PC e fazer a mesma coisa aqui. Vou rolar para baixo, ir para a paisagem tablóide e clicar para lançar esse modelo. Então, como mencionei anteriormente, em vez de ir para layout e clicar em Arquivo Novo, selecionar um modelo e ter uma página em branco. Então, se não tivéssemos o SketchUp aberto, você poderia criar um novo documento e inserir o arquivo do SketchUp. No entanto, como clicamos no layout do centro de arquivos, esboço é automaticamente, r deve dizer que o layout está inserindo automaticamente o arquivo SketchUp. E o que ele vai fazer para começar é apenas tipo de nos colocar nesta última vista de visualização, que era a nossa visualização de renderização. E ele vai ter que preencher a página para nós. Agora quero ter certeza de que sua barra de ferramentas parece a mesma que a minha. Então, se sua bandeja padrão não estiver aqui. No Windows, lembre-se de que você sempre pode ir até uma janela e clicar em Mostrar bandeja. Então, isso é semelhante a como o SketchUp é sobre um Mac. É um pouco diferente. É semelhante ao que você está acostumado no SketchUp. Você vai ter esta bandeja aqui. E por algum motivo, se algumas dessas ferramentas se perderem ou forem removidas, você sempre poderá ir a uma janela e depois ativá-las. E, na verdade, o que eu gosto de fazer para começar é clicar em organizar painéis. E isso é algo específico para um mapa. Ao clicar em organizar painéis, ele traz de volta as barras de ferramentas padrão à direita. Então, basicamente, tudo o que precisamos, não precisamos da instrutora Paola agora porque você tem a mim, mas tudo o resto aqui você pode pegar e manter aqui. E eu, na verdade, tenho a tendência de gostar mais baixo isto um pouco. Dessa forma, não esconde estas barras de ferramentas aqui, que tem a ver com a criação de novas páginas. Então vamos deixar algo assim aqui. Então, se eu voltar para um PC, você deve ver que eles são bem parecidos agora. Certo, então temos o primeiro passo, temos nossa primeira página. Agora, o que eu gosto de fazer primeiro antes de adicionar dimensões são anotações ou notas, é que eu gosto de criar no storyboard em cada página. Então defina todas as viewports primeiro. Então, em vez de adicionar uma nova página, vamos realmente duplicar esta página. E a razão para isso é se nós apenas adicionar uma página em branco para voltar para esta página e copiar esta janela de exibição e, em seguida, soltá-la de volta para o modelo. Então desfazemos isso. Então aqui nas páginas, deixe-me minimizar essas outras para que elas não sejam tão confusas. Costumo gostar de ver isto como uma lista. As miniaturas, eu realmente não consigo ver tão bem, então eu não as uso. Então eu vou fazer um ListView. E então eu vou clicar no segundo botão aqui, que é duplicado página selecionada. Então eu vou clicar nisso. Então agora temos que saber onde nesta página você deseja clicar no nome dele aqui. E assim estamos agora na página. É difícil dizer no início porque ambas as viewports têm exatamente a mesma aparência. Mas com a página dois selecionada aqui, podemos clicar no viewport que selecionamos agora. E então podemos subir aqui sob o modelo do SketchUp, vamos abrir essa barra de ferramentas. E, em vez da exibição de renderização, vamos clicar no menu suspenso e selecionar renderização para. E reparem no que acontece quando fazemos isso. Sketch Up vai nos dar um pouco de tempo. Pode levar um segundo ou dois, mas será atualizado para a visão de perspectiva que temos. Agora vamos continuar com isso. Então vamos duplicar a página novamente. Então, na página três, se eu clicar na porta de exibição, você pode ver esse pop-up, geralmente alunos de primeira viagem e eles chegam à página aqui, eles verão o modelo do SketchUp visto esmaecido. Então, se você ver isso acinzentado, é porque você não tem a janela de exibição selecionada. Então, basta clicar uma vez na janela de exibição no menu suspenso, defina que seja a exibição do plano. Agora, com essa visão de plano, o que é ainda mais importante ou ainda mais crítico é que podemos definir a escala atual. Então, com base no tamanho da página, eu provavelmente poderia fazer um quarto de polegada igual a um pé neste modelo, você verá que 316 diz um pouco pequeno demais e três oitavos, provavelmente muito grande. Então é um quarto de polegada. Agora, se você não quer o visor aqui, você pode ver o quadro em torno dele. Portanto, a ferramenta Selecionar acima aqui não é apenas a ferramenta Selecionar para arrastar o objeto e movê-lo, mas também permite que você girá-lo e você também pode cortar a porta de exibição também. Então eu vou desfazer isso porque eu não quero fazer nada disso. Mas é importante também notar que no layout, ao contrário do SketchUp, SketchUp é muito Click e release layout é muito clique e arraste seu espaço de papel interno agora. Então, tudo é mais parecido com o InDesign ou como o PowerPoint, onde você está arrastando elementos de redondo em vez de Clique e soltando-os. Muito bem, temos a página três. Vamos duplicar esta página mais uma vez. E para a página para, vamos clicar um único clique na janela de exibição. Vamos para a visão do plano e vamos fazer a elevação um. E talvez sejamos capazes de fazer um quarto de polegada, provavelmente escapar com três oitavos. Vamos fazer três oitavos. E então eu vou mostrar isso um pouco. Só vai tornar mais fácil organizar isso mais tarde. Então eu vou cortar isso um pouco lá. E então eu vou pegar no meio e apenas arrastá-lo para cima. Eu só estou tentando colocar na página e nós temos todo esse espaço em branco aqui embaixo agora. Então eu vou manter pressionado o controle ou opção em um Mac, ao contrário do SketchUp onde é um clique e solte aqui, você tem que segurá-lo. Então eu vou clicar e manter o controle pressionado. E então eu vou clicar e arrastar para baixo para que eu realmente estou copiando ou movendo copiando esta janela de exibição. Então é assim que você pode criar várias portas de exibição no mesmo modelo ou na mesma página. Uma vez que você solte, você verá aquela viewport duplicada. E o que é bom é que agora eu posso subir aqui em vez da elevação um, eu poderia definir isso para ser elevação dois. Então, agora com as páginas definidas, vamos dar uma olhada em como podemos adicionar algumas notas e algumas anotações para melhor ilustrar este arquivo. 67. Adição e edição de dimensões: Com o viewport definido agora em nosso documento de papel, podemos facilmente adicionar etiquetas ou dimensões ao espaço de papel para dar mais informações e mais propriedades ao arquivo. Para começar, vamos voltar uma página para a página de exibição do plano. E o que queremos fazer é abrir algumas barras de ferramentas aqui à nossa direita. O primeiro que quero que você traga é a paleta de camadas. O segundo que quero que você fale é o estilo da forma. E, em seguida, o terceiro é o estilo real da dimensão. Então, as primeiras coisas primeiro, em um documento em papel. Portanto, não temos tags como temos no SketchUp para controlar a visibilidade, vamos usar camadas, tradicionalmente como elas são usadas em outros programas. Significa que se eu tiver uma camada acima da camada padrão do que qualquer coisa que eu desenhe nessa camada não vai interferir com os objetos abaixo, e ele também irá mostrar acima dessa geometria. Então pense em camadas no layout, trabalhando como camadas e outros programas. Então eu vou clicar em Adicionar Nova Camada, e eu vou clicar duas vezes onde ele diz o nome que é camada três. E aqui eu vou chamar isso de dimensões, então eu vou retorná-lo. Então agora eu tenho uma camada de dimensão. Quero ter certeza de que é minha camada ativa. Então, ao contrário do SketchUp, onde eu disse que você sempre desenhar no layout não marcado. Certifique-se de que você está desenhando na camada específica que deseja. Então vamos manter esse lápis na camada de dimensão. A próxima coisa que vamos fazer é clicar na ferramenta de dimensão localizada aqui. Isso vai ativar a ferramenta. Você pode ver que há um caminho para lá, esta pequena queda para baixo que você pode fazer dimensões angulares ou você pode fazer dimensões lineares. Então, é claro que vamos fazer dimensões lineares. E eu vou rolar um pouco mais perto apenas para que você veja o modelo um pouco porque o peso da linha é bem fino aqui. E antes de começarmos a desenhar, então antes de começar a clicar para desenhar sua dimensão, quero que você anote o estilo de forma e o estilo de dimensão porque é mais importante fazer a mudança de estilo antes de usar a ferramenta. Caso contrário, ele sempre será padrão de volta para este original. Então, para mim, eu gosto de um estilo de seta que tem os cortes para ele. E você pode ver isso em um Mac um pouco mais fácil, onde se eu clicar no estilo de dimensão, você pode ver enquanto eu clico no menu suspenso, podemos ver esses estilos lá. Então, novamente, você pode tipo de escolher qualquer tipo de início e fim estilo de seta que você quiser. Então eu só vou fazer os pequenos itens de barra lá. Em um PC. O estilo vai ficar um pouco estranho no meu computador agora. E isso é por causa da forma como estou gravando esses vídeos. É uma rejeição na tela da retina. Então não se preocupe com isso. Você deve ver isso um pouco mais visível em sua tela. E se não, você sempre pode testá-lo apenas para ver como ele se parece. Eu tenho as linhas de liderança para as etiquetas que são boas, mas eu não preciso dessa precisão. Não preciso que seja uma precisão de 64 cm. Ab para o meu trabalho, eu só preciso de um oitavo de polegada. Agora a última coisa, e isso é puramente opcional. Você pode alterar o estilo do texto ou a fonte. Então, no Windows, você vai clicar no têxtil aqui e aqui você pode então selecionar qualquer fonte que você quiser. Então, se você tem uma fonte personalizada instalada ou se há uma fonte específica que você gosta, você certamente pode usá-lo aqui. Então eu vou para algo que eu gosto, como Leto lá, fonte do Google. E então você pode, claro, definir o tamanho dele também. Agora em um Mac, é um pouco diferente em que não há estilo de show text aqui. O que você quer fazer é ir até uma janela e clicar em Mostrar pensamentos. É também Command T tem um atalho de teclado. E, em seguida, aqui você pode selecionar a fonte e o tamanho que você deseja. Novamente, puramente opcional ou selecionando a fonte e o tamanho. Mas só sabendo que ele está lá, particularmente mais tarde quando você está criando outros elementos de texto, ou seja, você sempre pode alterar esses valores. Certo, então temos um oitavo de polegada, temos escala automática, temos algumas dessas configurações aqui. Ficamos com o nosso estilo de forma agradável. Agora dê uma olhada em como podemos desenhá-la dimensão. Então, digamos que para isso queremos fazer apenas uma espécie de dimensão geral da parede, dimensão da parede interior. Então ele se encaixa no arquivo do SketchUp. Então meu primeiro clique vai ser aqui, e então meu segundo clique vai ser aqui. Vou mover o cursor para fora, para que ele se afaste. E então eu vou clicar e soltar para configurá-lo. Então, novamente, eu posso olhar e liberar, clicar e soltar e puxar isso para longe. Agora também é muito legal, é que eu vou aproximar mais. Digamos que eu precise fazer essa corrida de onde está a janela. Posso clicar e soltar, clicar e soltar, agrupar o cursor e clicar e soltar. Então, se eu quiser executar essa cadeia de dimensões, em vez de clicar aqui, vou clicar duas vezes no meu próximo ponto e ele puxa para o meu ponto final anterior. Então eu posso clicar duas vezes aqui e ele vai continuar que executado por necessário a espessura da parede Clique duas vezes lá também. Você notará que ele tentará criar se, se a dimensão for mais fina do que a área permitida, você puder usar a ferramenta Selecionar e essa dimensão for essencialmente um objeto agrupado. Então, se você precisar mover este nove, você pode realmente clicar duas vezes sobre ele e, em seguida, clicar e arrastá-lo. E você pode deslizá-lo onde quer que ele precise ir. Eu só vou deixá-lo para trás é que eu posso pegar a ferramenta Selecionar e excluir os outros elementos aqui. Então você pode ver que eu posso rapidamente pegar a ferramenta de dimensionamento e eu posso dimensionar em torno deste arquivo muito rapidamente para obter todas as dimensões que eu preciso. Agora vamos dizer que o estilo que você tem não criou corretamente ou talvez você queira ajustá-lo. Então eu vou pegar a ferramenta Select e eu vou selecionar essas duas dimensões aqui apenas para nos dar uma referência. Digamos que para essas duas dimensões eu realmente quero que elas não estejam dentro, mas eu realmente quero que elas estejam lá fora. Então você pode fazer isso. Você também pode orientá-lo. Você pode tê-lo, em seguida, linha central, que na verdade seria melhor para esta dimensão particular. E você também pode, isso é uma coisa que eu realmente gosto em alguns de seus lançamentos mais recentes de layout. Eu não, em muitos casos, eu não preciso das linhas longas de litros ou da linha de extensão longa para a dimensão. Então, em vez de ter a lacuna da linha de extensão BA, eu realmente quero o comprimento total da extensão ou a linha apenas B, digamos 0,25. Então, digamos um quarto de polegada. Então ele cria uma lacuna e tipo de leva a dimensão oferecer o arquivo faz com que pareça um pouco mais agradável. Então eu vou clicar fora dele. Você pode ver que parece muito mais bonito bem ali. Eu não preciso desse tipo de estourar aqui. É mais longo porque você tem essas dicas de dimensão. Então lembre-se que há, há duas linhas na verdade lá. Há o original, O Pequeno 1,5m e quatro, e depois há este 30m. Um outro e último tipo de coisa boa de saber, não só para dimensões, mas também para rótulos que vamos chegar a seguir é você sempre pode pegar o conta-gotas aqui, que é este aqui. Você pode clicar nele para torná-lo ativo e, em seguida, clicar no estilo ou nas propriedades de um objeto. Então eu vou clicar nos cinco pés, quatro dimensões que acabamos de medir. E agora o meu cursor é o balde de tinta. Então eu posso pintar balde e aplicar o estilo específico para qualquer objeto. Então isso é realmente ótimo onde você começou algo. Você acha, você sabe, você acha que está parecendo certo? Mas então você quer fazer essa mudança de estilo. Vai refiná-lo um pouco mais de Fourier. E, claro, tenha cuidado com isso porque se eu clicar aqui, você sabe, está começando a ficar um pouco longe. Na verdade não preciso dessa dimensão para que eu possa pegar a ferramenta Selecionar e realmente excluída. Mas você pode, é claro, ver como as dimensões podem ser efetivas dentro do arquivo. E também é importante observar que essas dimensões se encaixam no arquivo SketchUp. Então, mais tarde, mostrarei que você pode fazer uma alteração no Sketch Up e a dimensão será movida com o objeto mais tarde no layout. Então agora vamos passar para o próximo vídeo onde vamos dar uma olhada em como usar anotações. 68. Adição de etiquetas: Os rótulos podem ser usados como uma forma de criar anotações são chamadas de produtos específicos ou metragem quadrada ou dimensões. Você pode usá-lo realmente para classificar qualquer objeto no documento de abril. Então vamos dar uma olhada aqui e ficar na exibição do plano, já que temos muitas dessas dimensões indo para cima e para a direita, vamos fazer alguns rótulos e chamadas indo para a esquerda. Então vamos usar isso de forma semelhante a como usamos as dimensões. Vamos definir o estilo primeiro e depois vamos usar a ferramenta. Então, vamos clicar primeiro na ferramenta de rótulo para torná-la ativa. E por padrão, vamos ver como é. Então eu vou clicar e soltar uma vez, vou mover meu cursor para fora. E então eu vou clicar e soltar novamente, e então mais uma vez. Então, na verdade, são três cliques para definir um rótulo e, em seguida, ele vai dar a opção de subtexto padrão ou para realmente digitar o texto que você quiser. E, em seguida, você pode clicar fora do objeto para concluir o texto. Então o que eu vou ter que dizer para começar é que eu odeio o estilo padrão aqui. Então ele faz um ponto na seta final e a seta da frente não é uma seta que eu particularmente gostei. Então, para a seta de início, eu vou realmente usar o ponto. E para o fim da era, eu vou usar o primeiro, que é apenas uma linha reta para a fonte. Essa vai ser a sua preferência. Então eu vou ficar com o que eu tenho usado neste arquivo. Você certamente pode usar Arial se você quiser. Isso é um padrão ou Helvetica. Só não use Times New Roman, por favor. Você pode usar mais tarde Leto. Você só precisa baixar do Google. É uma das fontes do Google. Na verdade, é um download gratuito. Então eu vou apagar isso porque eu não quero mais isso lá. Vou clicar de volta na ferramenta de rótulos. Então, novamente temos a seta inicial sendo um ponto, a seta final sendo um estilo reto e estreito. Temos nossa fonte selecionada. Nós realmente temos a cor também, então você quer mudar a cor da fonte. Não se preocupe muito com o alinhamento esquerdo ou direito. Podemos ajustar isso lá. E, novamente, lembre-se, em um Mac, você não tem o painel de estilo de texto aqui. Você quer ter certeza de trazer os robôs do show. Então você pode ir para janela mostrar fontes para trazer isso para cima. E novamente, certifique-se, semelhante a como fizemos as dimensões, certifique-se de fazer a configuração de estilo primeiro porque então eu posso clicar e relevos. Posso mover o cursor. Posso clicar e liberar para acabar com a linha de líder. E então desenha esse tipo de linha reta aqui. Então eu vou clicar e soltar mais uma vez. Por padrão, dependendo do que você clicou, ele pode fornecer o nome do componente porque eu cliquei em um objeto. Então, se eu clicar fora dele, ele será padrão para isso. Então note que se eu clicar na cadeira aqui, traga isso para fora. Ele tenta padrão para o nome da cadeira, mas porque a cadeira não foi nomeada nada, ele só vai meio padrão. É um tipo estranho de palavras lá. Se eu clicar em uma borda, ele vai realmente trazer luta, trazer este drop para baixo. Eu posso clicar na borda e você pode ver que ele vai realmente dar-lhe o comprimento da borda. Então, às vezes, como no design do produto, eu posso usar a ferramenta de rótulo para realmente dimensionar porque eu só preciso de um pequeno chamado rápido para fora. Então eu vou desfazer tudo isso aqui. E também podemos fazer isso. Então você pode ver que a maioria dos rótulos tentaram ser uma espécie de rótulo angular, certo? E isso é bom, às vezes, em perspectiva, mas na luz do plano aqui, eu segui linhas retas atravessando. Então vamos fazer um clique aqui. Vamos mover o cursor para cima. E, em vez de fazer um clique e, em seguida, outro clique apenas para um clique duplo. Assim ele cria uma linha reta para nós em vez de ter o tipo de linha angular. Então, vou clicar duas vezes aqui. E eu vou colocar Caps Lock e eu vou digitar na ilha da cozinha. E então eu vou clicar fora dele. Eu vou clicar sobre este ponto aqui, duas vezes e fazer mesa de jantar, e depois clique fora dele. E podemos continuar a fazer isto. Podemos fazer um clique aqui e, em seguida, clique duas vezes e chamar este caso ou casos talvez. E a mesma coisa aqui. Eu vou fazer uma chamada para o sofá, seja lá o que for, em vez de vezes x2 onde eu vou fazer uma espécie de, um clique. Eu vou descer, eu vou clicar e então eu vou lá e clicar novamente. E aqui eu vou dizer, você sabe, cozinha, unidade de cozinha, o que quer que seja. Ok, então aqui está a parte divertida. Se você quer que este desenho seja um pouco mais organizado, veja como é um pouco caótico aqui. É como se eu não tivesse uma boa posição final para tudo isso. Vou pegar a ferramenta Selecionar e manter pressionada a tecla Shift e selecionar todos os meus rótulos. E, em seguida, há uma série de ferramentas de organização no layout. Então, se eu subir para um intervalo, eu posso clicar em uma linha e eu quero alinhar todos estes para ser alinhado à esquerda. Então note que quando eu faço isso, ele puxa todo o texto para que eu tenha esse tipo agradável de linha reta lá. Você também pode fazer a mesma coisa. Você queria que ele fosse alinhado à direita, fazer alinhado à direita, e todas as bordas serão as mesmas lá. Então, de novo, isso é apenas preferência pessoal. Eu gosto de alinhar à esquerda aqui, apenas preferência pessoal. Você pode ver que eu, você pode meio que manter isso agradável, reto e preciso lá. Agora, outras maneiras que podemos usar rótulos é se entrarmos em perspectiva aqui, digamos, nesta imagem em particular, talvez eu tenha perguntas ou queira chamar o material ou os objetos para aqui. Normalmente o que eu vou fazer é decidir na renderização onde eu quero meio que ir, se eu quero que as notas para todas sejam acima ou abaixo. Então, nesta imagem em particular, eu vou fazer todas as notas tipo de nesta pequena área em cima aqui. Então eu vou clicar na ferramenta de rótulo, clique no soffit aqui, eu vou clicar e soltar. Vou subir o cursor. Vou clicar e soltar novamente. E então eu posso fazer uma frase como esta. Então, se você quer que seja como uma flecha, você pode fazer isso ou deixe-me poupar um passo. Então eu vou clicar e liberar. Eu vou subir, mas veja como se eu clicar duas vezes agora, vai trazer o texto para a direita, o que pode ser bom na sua situação. Mas sei que tenho muito mais mensagens aqui. Então eu realmente quero que esse texto seja alinhado à esquerda. Então eu vou clicar e liberar novamente. Eu vou subir, e desta vez eu vou pressionar Control e realmente vou manter o controle pressionado em um Mac. Você vai pressionar e segurar a opção em um Mac e mostrar isso. Então, se eu clicar na ferramenta de rótulo clicando em Liberar, Veja como ele está indo para a direita. Na verdade, é o comando, sinto muito. Se eu manter pressionado o comando, ele vai ligar os locais. Vai para a esquerda, então. E, a partir daqui, clique duas vezes para definir a posição para voltar a um PC. Se eu manter pressionada a tecla Control, clique duas vezes. Agora eu poderia dizer adicionar iluminação acima estante, pode até mesmo precisar criar um retorno lá dentro. Então, bem no a e acima, ele pode pressionar o retorno, e agora ele cria uma linha dupla ou um campo de texto de duas linhas, então eu posso clicar fora dele para fechá-lo. Então eu posso ter esses itens de coordenação sobre vamos apenas falar sobre iluminação, você sabe, adicionar iluminação embutida. interrogação, clique longe dele, clique e solte. Sim. E aqui é onde você pode encontrar um problema em que eu tenho este ponto aqui e agora o outro texto está no caminho. Então eu vou clicar e soltar e eu vou dizer adicionar pendurado, pendurado fixture, entrar acima da mesa. Então se eu clicar fora dele. Então o problema que tenho agora é este campo de texto. Então, se eu pegar a ferramenta Selecionar, esse rótulo que eu tenho, ele está alinhado à direita. Tudo bem, então eu poderia tentar virar, mas isso não vai funcionar. Então, o que você realmente precisa fazer nesses textos em particular, você poderia tentar invertê-lo, mas eu acho que ele vai espelhá-lo. Sim, vai espelhar o texto. Então o que você realmente tem a ver com algo assim se você precisa tê-lo deixado alinhado agora é você realmente tem que excluí-lo. Mas antes de apagar isso, vou apenas clicar duas vezes dentro para poder copiar o texto. Vou selecioná-lo e, em seguida, excluí-lo. E então eu vou apenas criar um rótulo aqui, clique e solte. Vou manter pressionado o controle e um clique duplo e, em seguida, controle V para colar esse texto. E então eu vou clicar fora dele. Então, novamente, eu posso clicar e soltar, clicar duas vezes e dizer, você sabe, interrogação material de parede. Então isso pode ser tudo como, você sabe, sugestões para algo ou chamadas, o que quer que seja. E como fiz com o alinhamento esquerdo, o que posso fazer aqui é selecionar uma janela. Então vou arrastar da esquerda para a direita. Da esquerda para a direita só selecionará o objeto se ele estiver na janela de seleção. Enquanto uma direita para a esquerda como uma janela de cruzamento. E isso funciona de forma semelhante a como as seleções funcionam no SketchUp. Então tenha cuidado quando estiver fazendo isso. Tenha cuidado para não selecionar a porta de exibição neste caso. Então eu vou me certificar de que eu selecionei apenas nas áreas de rótulo. Eu vou clicar em um intervalo, clicar em uma linha, e então eu vou alinhá-los por cima dessa maneira. A borda superior está toda ajustada e, em seguida, o alinhamento esquerdo aqui está bom. Mas este aqui, e se eu segurar Shift e este aqui, estes não devem ficar alinhados à esquerda. Estes devem, na verdade, ser alinhados à direita. E você pode notar se eu apenas, é muito sutil, mas se eu clicar no alinhamento direito, ele apenas mantém o texto um pouco mais agradável. Então agora temos uma compreensão de como fazer dimensões e como criar rótulos. Vamos fazer mais algumas coisas para que o documento de apresentação pareça um pouco mais polido. 69. Como adicionar Lineweight a objetos: Pole o documento um pouco mais. Podemos fazer três coisas para adicionar algum caráter a ele. Uma é que podemos adicionar peso de linha ao desenho. Também podemos alterar as portas de visualização para ser arquivos híbridos ou vetoriais para que as bordas parecem mais nítidas. E então, em algumas das viewports, podemos realmente mascarar áreas que não queremos ver. Então vamos voltar para o nosso arquivo e voltar para a visão do plano. Então, vou ver um ator de página aqui. E se eu aproximar um pouco mais, você vai notar que há de fato apenas uma linha de peso para este arquivo em particular. É uma linha fina, uma espécie de pixel aqui. Digamos que, por alguma razão, você quisesse fazer o perímetro externo ser mais pronunciado, certo? A primeira coisa que vamos fazer é minimizar algumas barras de ferramentas e pilotos que não precisamos. O que eu quero fazer é na paleta de camadas, eu vou fazer. Então um, estamos desenhando na dimensão, que eu deveria ter chamado isso. Vamos clicar duas vezes lá dentro. Vamos chamar isso de notas e dimensões. Então você poderia separá-los como peças separadas. Mas, como vê, fiquei um pouco preguiçoso. Então você pode ter tudo em um. Basta ter cuidado ao fazer isso porque você quer que notas e dimensões sejam separadas. Certamente criá-los em camadas separadas. Se você estragar tudo por algum motivo, se você criou um objeto e o tinha na camada incorreta, como eu tenho aqui, basta clicar com o botão direito do mouse no objeto. E, em seguida, você pode clicar em Mover para camada e, em seguida, você pode movê-la para a camada correspondente. Então, o padrão, eu sempre me referi a isso como o viewport e, em seguida, observa suas dimensões. E vamos adicionar mais uma camada, definir uma camada para, vamos chamar isso de elementos adicionados. Então, o que eu estou me referindo como elementos adicionados é o tipo de coisas que você está adicionando aos elementos de desenho que você está colocando dentro do arquivo. E eu vou apertar Return sobre isso. Mas não quero que os elementos adicionados estejam acima das notas. Quero que notas e dimensões estejam sempre no topo. Então eu vou pegar isso e eu vou arrastá-lo para que ele esteja acima dos elementos adicionados. E, por último, apenas certifique-se de clicar nos elementos adicionados para ter certeza de que isso é, de fato, sua camada selecionada ou ativa que você está desenhando nela. Ok? Elementos adicionados é a nossa camada selecionada. Poderíamos fazer isso de duas maneiras. Poderíamos, porque temos um retângulo, podemos facilmente clicar na ferramenta Retângulo. Então eu vou clicar na ferramenta Retângulo aqui. Você também pode ver as outras opções que você tem lá. Mas eu vou clicar na ferramenta Retângulo e começar na borda externa aqui, eu vou ir em frente e clicar e soltar. E nós vamos puxar isso para baixo e vamos ter um espaço inteiro de cobertura. Então eu vou clicar e liberar novamente. Então o que poderíamos ter feito é que poderíamos ter mudado o estilo de forma aqui antes de desenhá-lo, o que provavelmente é uma idéia melhor. Mas se você não gostou, como você tem em mente, pegue a ferramenta Selecionar e selecione a superfície que acabamos de desenhar. E o que podemos fazer é desligar o preenchimento agora. E então para o peso do curso ou a linha nós, podemos aumentar isso. Podemos fazer uma nota 2 e então eu posso clicar fora dela. Então você vai ver aqui é como você pode adicionar outros elementos em um arquivo. Por exemplo, veja como a aparência é complicada. Esqueci que algumas prateleiras são onde o corte foi feito como está mostrando algumas dessas estantes. Posso desenhar um retângulo com o preenchimento, e posso desenhá-lo ao redor dos objetos aqui. E dessa forma, simplifica esse objeto. Então isso é uma espécie de beleza, um documento em papel onde você está meio que marcando e simplificando o desenho bem aqui. Dentro do layout, posso desenhar outro retângulo. Talvez eu precise das paredes interiores ou talvez, na verdade, vamos pegar a ferramenta de linha e vamos clicar e soltar, clicar e soltar, clicar e soltar, clicar e soltar. E vamos para aqui incluir um pequeno fim. E então eu vou para aqui. Então está criando um preenchimento. Então eu vou desligar que caiu. E como fizemos na linha anterior, vou fazer com que isto seja dois pontos. Então eu posso, eu posso tipo de preencher isso e torná-lo um pouco maior e então eu posso pressionar escape para fechar fora dele. E talvez eu tenha que voltar e ter certeza de que essa é a barra de espaço para escapar. Você pode ver que eu posso meio que soco aquela parede lá um pouco. Poderia fazer a mesma coisa para os outros elementos, mas não é bom hábito se eu desligar o preenchimento e definir o estilo primeiro, e então eu posso entrar e tipo de desenhar em precent segurando a roda de rolagem para pan. Então, pense em mover no layout e pressionar Escape agora mesmo para terminar esse trabalho de linha lá e, em seguida, clique e solte, clicando em Liberar, Liberar e clicando pelo menos. E então aqui quando você chegar a, quando você está pronto, você pode Hey, lá aperte barra de espaço ou você pode pressionar escape para fechar fora dele para ver como há uma taxa de preenchimento aqui. Então, tenha cuidado. Então ele vai criar um preenchimento sem ter borda tipo de fechar são loop Então você faz, e um monte de casos quando ter cuidado quando você está desenhando com eles. Ok, então isso é um pouco sobre o peso da linha. E realmente isso é realmente só pode ser feito com os elementos de desenho. É muito mais avançado se você quiser tentar definir pesos de linha de objetos importados do SketchUp, meio que envolve explorar o objeto ou criar um arquivo vetorial e configurá-lo. Mas há muito menos controle ou é, é muito, ainda é um pouco de uma solução alternativa, então eu realmente não sugiro ir lá ainda. Realmente tipo de jogo em torno de foco com as ferramentas nativas aqui primeiro, Outra coisa que podemos dar uma olhada é mudar um viewport para torná-lo um arquivo vetorial. E faremos isso no próximo vídeo. 70. Visões híbridas e máscaras: Você vai notar quando você tem uma viewport, particularmente uma renderização dentro do layout, que ele pode parecer um pouco granulado, são um pouco difusa. Então o que quero dizer com isso é dar uma olhada no modelo aqui e ver esse tipo de linha nervosa. Então o que está acontecendo aqui é uma imagem raster dentro deste documento em papel. Então, há momentos em que para apresentações, como para metade por 11, não importaria muito. Mas para um pronunciamento maior, isso pode parecer realmente distraidor ou apenas criar uma espécie de aparência indesejável. Então, se você quiser que este seja um híbrido para que as linhas sejam vetoriais. Isso é algo que remonta a vários vídeos onde eu exporto o arquivo SketchUp como um PDF para criar trabalho de linha vetorial. Mas o problema é que perdeu as texturas. Então layout realmente dá a você a capacidade de manter ambos. Então, vamos clicar um único clique na janela de exibição nesta exibição particular. E vamos abrir a barra de ferramentas do modelo do SketchUp. E você vai ver por padrão, ele define a escala de linha para ser lista. E isso é uma coisa boa porque ele apenas corre mais rápido, um raster imagens um pouco mais rápido para isso criar, em seguida, um vetor. Se eu abrir isso e selecionar vetor, isso será semelhante a exportá-lo como um PDF no SketchUp. E vai criar uma aparência indesejável, pois vai perder toda a cor. Desculpe, vai perder toda a textura e colorir o arquivo. Então eu não quero isso. Eu poderia fazer isso no SketchUp. Eu não preciso disso. O que eu quero que você faça em vez de ir para efetora, ir para híbrido. E este é o melhor dos dois mundos. Temos o vetor Lindberg, além de manter as texturas são os rostos como texturas. Então, agora, quando eu me aproximo muito mais, você pode ver que é um tipo muito mais afiado de borda ou linha afiada lá. Se você quiser ainda mais controle sobre o ano de viewport, você pode definir o quão fino você deseja que a escala dessa linha seja. Então, se você quiser linhas super finas, leva alguns segundos para atualizar porque isso requer um pouco mais na placa gráfica. Mas você pode definir diferentes pesos de linha para, não para elementos específicos, mas para toda a viewport. que novamente é bom dependendo da complexidade e da ilustração gráfica que você está tentando fazer aqui. Agora uma outra maneira que eu gosto de usar este híbrido ou para usar este tipo de vetor. E meio que compila o que fizemos no vídeo anterior, que era uma espécie de criação de linha usando a ferramenta de linha ou usando a ferramenta de retângulo. E isso não é, não é criar uma máscara. Então, o que eu quero dizer com isso? Vamos para a nossa elevação aqui. E no desenho de elevação como este, quero que seja muito mais simples. Então eu não preciso da espessura da parede aqui. Eu não preciso deste pequeno recorte do soffit e do gabinete, eu quero mascará-lo para que eu só veja as coisas realmente no espaço. Então, em outros programas, isso seria uma máscara de recorte e esboçar. Também é chamado de máscara de recorte. Então você pode pensar nisso como uma máscara de recorte. Vamos fazer a elevação inferior primeiro porque é muito mais fácil porque é apenas um retângulo. Então a primeira coisa que vamos fazer é desenhar um retângulo. E na verdade não importa muito que camada este retângulo é. Mas vamos realmente certificar-nos de que estamos no padrão porque estamos recortando a viewport, que está na camada padrão. Então eu vou ter certeza que eu estou desenhando no padrão. Eu vou clicar na Ferramenta Retângulo, e eu vou desenhar um retângulo em torno da área que eu quero cortar, que vai ser apenas o interior ou o interior do espaço. A partir daqui, a parte divertida, Vou clicar na ferramenta Selecionar. Eu vou não só selecionar a viewport, mas eu vou manter pressionada Shift e eu vou selecionar a linha ou retângulo, devemos dizer que eu acabei de desenhar. Você também pode, você pode fazer um clique e arrastar, e você pode arrastar uma seleção para selecionar ambos. Mas tenha cuidado se você tiver texto, rótulos ou dimensões, certifique-se de que você não está selecionando esses rótulos são dimensões aqui, nós apenas temos os dois itens. A partir daqui, clique com o botão direito do mouse em qualquer lugar E agora você verá essa opção aqui chamada criar máscara de recorte. Vamos em frente e clicar nisso. Então ele vai pegar o retângulo que desenhamos que está acima da viewport e ele vai cortá-lo de modo que a viewport agora é cortada em apenas essa área. O que também é muito legal sobre isso é que podemos selecionar esse viewport e agora podemos realmente dar-lhe um traço para que ele tenha um bom tipo de oper, tipo de bloqueado a ele. E o que é realmente legal nisso é que podemos pegá-lo, agora podemos arrastá-lo. Eu posso movê-lo. Você pode fazer o que quisermos com isso. Agora podemos fazer a coisa semelhante e eu vou movê-la um pouco para cima. Podemos fazer uma coisa semelhante à nossa elevação interior aqui, mas esta é um pouco mais complicada porque é um caminho composto. E para criar isso, vou criar a ferramenta de linha. E eu vou começar no canto superior esquerdo e meio que trabalhar no sentido horário. Então eu vou clicar e liberar aqui. Eu vou clicar aqui, aqui, aqui, eu vou clicar para baixo para aqui, baixo para aqui, para baixo para aqui. Vou atravessar todo o caminho até aqui. Vou passar por cima de um clique aqui. E então eu poderia apenas cortar a janela aqui, poderia ir todo o caminho até a borda. E eu vou voltar para a direita e depois vou fechá-lo de volta ao ponto. Então eu criei um caminho composto que agora é roupas. Certifique-se de fechar. Se você não fechá-lo, então o próximo truque não vai funcionar. Eu estou indo para clicar apenas um conjunto -lo. E só para que você possa ver como isso se parece, se eu pegar a ferramenta Selecionar e selecionar esse caminho, eu vou fazer exatamente como um preenchimento rápido. E você pode ver onde eu meio que criei esse caminho ou aquele composto. Então, novamente, eu estou meio que cortando a geometria de todos os tipos de objetos sólidos no modelo. Uma coisa que eu poderia ter feito, e eu posso realmente voltar e ajustar isso é que eu não queria incluir este gabinete aqui. Eu poderia clicar duas vezes no segmento e eu posso realmente arrastar os pontos finais clicando e arrastando-os. E então, dessa forma, é realmente parte dessa geometria agora. E isso é apenas uma preferência pessoal sobre o que você está estilizando é para suas elevações interiores. Certo, agora com o caminho composto selecionado, vou manter a tecla Shift pressionada e selecionar a janela de visualização abaixo dela. Então eu vou ter certeza que eu tenho ambas as coisas selecionadas e fazer como nós fizemos anteriormente. Clique com o botão direito e clique em criar máscara de corte. E então eu vou ligar o curso só para que ele dê um bom tipo de perímetro. Então, para mim, isso sempre parece muito melhor. Às vezes eu posso mesmo estender isso. Eu posso fazer como dois pontos apenas para dar um bom tipo de, você sabe, borda dura e dar-lhe alguma definição fora do objeto. E isso apenas atrai a sua atenção para ele um pouco mais para ele simplifica o desenho e torna-o muito mais limpo. Então isso é muito mais fácil de olhar e entender versus, você sabe, liberar a máscara de recorte e tê-lo parecido com isso. Então eu vou desfazer isso. Mas novamente, você pode, é claro, sempre liberar sua massa de recorte clicando com o botão direito do mouse e selecionando liberar máscara de recorte. Mas não vamos fazer isso por enquanto. Em vez disso, passaremos para o próximo vídeo onde queremos criar elementos de desenho para os títulos e tags. Dentro do desenho aqui. 71. Como desenhar títulos e artigos de Scrapbook: Criar textos ou tags dentro de um desenho pode ser feito de duas maneiras diferentes. Podemos fazer um simples campos de texto ou janela de texto, ou podemos criar ou usar os itens do álbum de recortes para arrastar para o arquivo. Então vamos fazer a maneira simples primeiro com apenas a ferramenta de texto. Então eu vou clicar na ferramenta Texto, e eu também vou para têxtil ou em um Mac, ir para a janela, mostrar fontes. Então, se você quiser alterar a fonte e o estilo específico do texto que você está colocando. Vá em frente e faça isso agora. Caso contrário, você pode deixar os padrões que estão lá. Então eu só vou mudar a fonte para ser uma fonte mais negrito aqui, apenas para que o texto seja um pouco mais pronunciado. E eu também posso aumentar para 12, novamente, preferência pessoal. Então, digamos que por aqui, eu só quero um pequeno texto rápido que vai rotular isso. Então, se eu clicar e soltar um único clique, ele vai soltar meu cursor nessa posição e eu poderia digitar o que quer que eu queira. Então eu vou colocar em tampas e digitar elevação. Este seria o dar-nos a elevação oeste, mas poderíamos dizer elevação, sala de estar, parede. E então, para terminar, vamos clicar fora dele. A outra maneira que você pode usar isso é você pode clicar e arrastar. Assim, você pode criar a seleção ou a janela de texto e, em seguida, liberar. E, em seguida, ele vai criar o imposto dentro disso, bem, elevação na cozinha. E então eu posso clicar fora dele. Assim, uma vez que você tenha textos criados, você pode pegar a ferramenta Selecionar e você pode selecionar esse quadro de texto. Então, repare na diferença. Aqui. É uma janela maior, enquanto aqui é apenas um único objeto. Então, se eu arrastar isso, ele começa a tipo de criado em uma janela de texto ou quadro de texto. Então algumas coisas para entender sobre quadros de texto. Um deles é que você pode passar o mouse sobre eles e você pode arrastá-los. Então você pode tipo de tê-lo preenchido em nossa área específica usando seus têxteis ou suas fontes show, você pode escrever uma linha. Você pode alinhá-lo ao centro, alinhamento à esquerda. E você também pode ancorá-lo, seja no topo, no centro ou no fundo também. Então você tem controle total como qualquer outro tipo de janela de texto aqui. Além disso, você também pode ir para estilos de forma e você pode dar uma caixa e acidente vascular cerebral real se você precisar, o que eu tendem a não. Então você pode colorir isso. Você pode fazer uma espécie de, você sabe, um monte de mudanças dentro disso. Então digamos que um excelente exemplo do que você quer fazer aqui é talvez eu queira desenhar uma janela de texto em torno desta área aqui. E eu quero que seja, você sabe, HVAC acima de HVAC e iluminação interna ou algo assim. Eu não sei. Então eu posso clicar fora disso. Tudo bem, eu posso selecionar essa caixa. Eu posso ir ao meu show fontes ou têxtil e eu posso colocá-lo no centro, no centro, e então talvez fazer um Phil e eu posso clicar na cor. Talvez eu não queira branco como um preenchimento de cor. Posso fazer com que preencha qualquer cor. Eu quero aqui. Então, novamente, apenas ilustrando o que você pode fazer. Você pode realmente definir a opacidade para que você abaixe, você pode definir alguns padrões aqui também. Mas apenas para ilustrar ainda mais o que você pode fazer simplesmente com caixas de texto. Então você pode quase usá-lo como um retângulo dois porque eu posso adicionar um traço em torno dele também. E talvez mesmo com esse derrame, eu poderia até fazê-lo com uma espécie de linha tracejada. Então você pode ver isso lá. Então você pode fazer muito com esses tipos de itens apenas usando o erro de qi, movê-lo por aí, talvez arrastando o que quer que seja. Vou apagar isso porque não faz sentido para este desenho agora. E eu estou indo para zoom extensão muda maiúsculo Z. Então eu vou manter a tecla Shift pressionada. Vou pressionar Z para o sentido genômico. Você está indo, é claro, sempre desça aqui também. E você pode clicar em Ampliar extensões para baixo na parte inferior direita para ampliar extensões. Então esses rótulos estão bem se você só precisa de uma espécie de texto rápido. O que podemos fazer, porém, é que podemos usar, ou podemos até mesmo criar nossos próprios itens de álbum de recortes. Então abra álbuns de recortes à sua direita. E se você não ver isso lá, se você acidentalmente fechar isso, então você sempre pode voltar para a janela e trazer isso aberto lá. Então eu vou clicar em álbuns de recortes. Scrapbooks são essencialmente páginas dentro de um modelo de layout ou documento de layout que você pode tipo de ir e criar elementos personalizados para trazer para o seu arquivo. Então, digamos, por exemplo, o bloco de título significa todos os TB. Então vamos dizer que eu vá para TB serif simples, ou vamos realmente ir para TB simples. Veja como tem um par de páginas aqui. E eu vou aproximar um pouco mais para você para que eu possa ir para a direita. Você pode ver estes são um tipo de elementos típicos de desenho que você veria para desenhos arquitetônicos. Então um aqui, desenho de progresso. Vamos pegar isso. Então eu posso pegar este objeto e eu posso arrastá-lo para o arquivo. E quando eu liberar, ele vai trazê-lo como um objeto de texto. Então eu posso pegar isso e eu posso apenas tipo de arrastá-lo cima e tipo de colocá-lo talvez no canto inferior lá. Ou na verdade vamos colocar isso, vamos colocar isso no canto superior direito, melhor lugar para ele. E eu posso setar a tecla para movê-lo. O que eu também posso fazer é pegar um desses itens de texto. Então eu posso pegar isso, arrastar isso para baixo e soltar. E agora eu tenho um rótulo ou minha elevação real. Então eu posso apagar isso, tirar isso do caminho. Eu posso arrastar este aqui. E então é como um grupo no SketchUp. É apenas um grupo de objetos de texto. Então você pode ver que há uma espécie de seleção e, em seguida, há um tipo de número. Ali está a linha e o círculo. Há outros elementos aqui. Então você pode criar tudo isso por conta própria e apenas usando a ferramenta de linha e algumas das ferramentas de texto e, em seguida, agrupá-lo apenas selecionando-o e agrupá-lo. Mas aqui com ele criado, você pode clicar duas vezes dentro desse objeto. Então agora nesse grupo, e então eu posso clicar duas vezes novamente, e eu posso digitar o rótulo para a parede da sala de estar de elevação. Então esta gravadora não é longa o suficiente para o meu espaço. Isso está tudo bem. Vou consertar isso em um segundo. Então eu vou clicar fora dele e eu vou apenas clicar nele porque eu vou, eu posso esticá-lo aqui, que eu não quero fazer porque ele vai tipo de escala toda a coisa. Então eu vou fazer isso. Então eu vou clicar duas vezes dentro e , em seguida, eu estou indo para um único clique no campo de texto. Com um único clique no campo de texto, eu posso pegar o lado direito dele ali, e eu posso arrastar isso para a direita. Isso vai estender tudo. E então, na escala abaixo, eu vou clicar duas vezes dentro de lá. E acredito que vou a um modelo do SketchUp que obtém a escala em que estamos. Então eu vou apenas clicar na porta de visualização. Então você pode ver que estamos em três oitavos de uma polegada igual a um pé. Então isso é simplesmente clicando no visor apenas para torná-lo ativo, apenas um destaque e ver o que é essa habilidade. Não há como saber a escala em um campo de texto aqui. Então este é um processo manual. Então você tem que entrar aqui e digitar três barras 8 polegadas espaço igual a um com traço senoidal 0 polegada e, em seguida, clique fora dele. Então, novamente, pessoalmente, os itens do álbum de recortes que você pode usar, eu tendem a realmente apenas pegar isso e eu vou ir para o têxtil e eu vou apenas ter certeza que ele é ancorado em cima e eu vou tipo de arrastá-lo para cima um pouco, um hold down Controle, e eu vou copiar o campo de texto logo abaixo dele. E neste momento, no show fonts, eu vou fazer o segundo um pouco menor, e eu não vou torná-lo negrito. E eu vou digitar em escala três oitavos de uma polegada igual a um pé. Então eu vou fazer algo assim. E então se eu quiser desenhar uma linha, eu posso pegar a ferramenta de linha e eu posso desenhar uma pequena linha atravessando tipo de objeto, pode pressionar escape in, selecionar essa linha e talvez torná-la uma forma menor como 1 ou mesmo mais fino, faça como 0,6. E se eu precisar desse rótulo, eu não gosto dos rótulos assim. Eu tendem a apenas tipo de clique na ferramenta de texto, clique e o número, coloque um, e então pegue o objeto selecionado. E eu meio que vou movê-lo para cá e eu vou torná-lo maior. E então eu vou alinhá-lo para que ele esteja no centro e para que ele esteja ancorado no meio. Que eu poderia fazer isso um pouco maior e eu poderia até mesmo um pouco, não tem que ser assim. Ou eu poderia até fazer uma fonte mais leve, exatamente o que eu costumo fazer. Então, se eu quiser que esse seja um item que eu possa usar, alt, arraste um objeto ao redor dele, e então eu vou clicar com o botão direito do mouse e torná-lo um grupo semelhante a como faríamos um SketchUp. Então agora isso é meio que vai um pouco melhor com o meu arquivo. E posso arrastá-lo até aqui. E então eu posso selecionar esse texto e excluí-lo. Eu posso clicar um único clique neste grupo e manter pressionado Control ou Command em um Mac, arrastá-lo até aqui e soltar. E então eu posso clicar duas vezes dentro, clicar duas vezes dentro do texto e fazer isso um número dois. E eu posso clicar duas vezes dentro deste texto aqui, que eu poderia ter que chegar um pouco mais perto, ou é realmente ver como cada vez que eu estou clicando duas vezes, é apenas clicar na linha. Isso é porque a linha está acima do objeto. Então, talvez eu tenha que arranjar e enviar esta linha de volta. Dessa forma, o texto fica acima da linha e faz com que seja um pouco mais fácil de selecionar. E isso só requer prática. Quanto mais você usa, mais você vê as nuances de selecionar objetos, eu posso escapar. E agora as páginas parecem muito boas. Eu poderia pegar isso e usar a seta para a esquerda apenas para movê-lo. Eu poderia pegar isso também e usar uma seta para a esquerda só para movê-lo. Porque de novo, eu gosto, eu gosto de linhas retas. Gosto de simplicidade. Desenhos para ficar bonito. Agora, há uma maneira de salvar isso como um item de álbum de recortes. É apenas um processo muito mais complicado porque você realmente tem que criar um novo documento separado deste onde você pode salvar itens e então você pode tipo de arrastá-los para o seu álbum de recortes. Então é algo definitivamente mais avançado. O que eu costumo fazer em vez de usar álbum de recortes é que eu vou ter um arquivo mestre onde eu despejo tudo e, em seguida, eu apenas copiá-los e colá-los nos outros arquivos. Ok, agora que temos todos esses itens definidos, vamos adicionar alguns elementos da página-mestre para que possamos adicionar um número de página e adicionar nosso logotipo, ou podemos adicionar um bloco de título. 72. Em cada texto de página para Titleblock: Porque nós criamos um documento usando um modelo que não tinha um bloco de título. Vamos ver como realmente criar nosso próprio bloco de título e inserir alguns itens para que eles se repitam em cada página. Portanto, não importa em qual página você está quando você faz isso, é mais sobre saber quais objetos estão em uma camada específica para definir uma camada mestre. Então eu vou minimizar algumas das ferramentas que temos aqui apenas que eu possa focá-lo apenas na paleta de camadas aqui. Então agora nós temos desenhado no padrão para alguns deste onde nós poderíamos ter tido que a página diz aqui que está bem, que eles estão no padrão, os elementos de desenho e as notas. Não há nenhum nesta página em particular. Deixe-me voltar para a página. Então, os elementos adicionados, você pode ver isso e, em seguida, as notas e dimensões você pode ver isso, o que é bom. Então, você verá por padrão, SketchUp cria uma em cada camada de página e sabemos que está em cada página por causa dessa pequena referência aqui, aquela pequena página dupla. Então o que podemos fazer é pegar um item como a nota de desenho de progresso ou referência aqui, e podemos clicar com o botão direito do mouse sobre ele e podemos movê-lo para a camada chamada em cada página. Então eu vou clicar lá e configurá-lo. Então agora ele faz essa nossa camada de desenho, o que é bom e também coloca isso nessa camada. Tenha muito cuidado quando fizer isso. Certifique-se se você está desenhando algo específico para esta página que você não fazê-lo no, em cada camada de página porque você vai notar como eu ir para a próxima página, ele permanece lá. Portanto, não tenha o hábito de desenhar um item e, em seguida, acidentalmente, colocá-lo nele em todas as páginas. Apenas tenha cuidado ou certifique-se de que, quando terminar este fluxo de trabalho específico, você altere isso. Então você vai notar que isso é muito bom porque como nós meio que percorrer esse progresso desenho está sendo mostrado em todas as páginas. Então não importa se eu movê-lo aqui nesta página. Se eu movê-lo para lá, por exemplo, na próxima página, ele vai ficar lá. Então eu vou mantê-lo de volta onde ele estava no canto direito mais distante porque esse é um lugar decente para ele, mantê-lo fora do bloco título que eu vou criar para isso de qualquer maneira. E eu vou clicar e soltar para configurá-lo. Agora, para o bloco de título, eu não vou criar. E só para mostrar a você, já existem desenhos do Bloco de Título que você pode escolher. Então, se você quiser algo para começar, por todos os meios, você pode usar um desses blocos de título para um projeto futuro. Então note neste aqui que tem número de página desenhado por projeto nomeado datas de emissão, clientes, logotipo como todos esses elementos aqui. Você certamente pode, por qualquer meio, usar um desses. Eu vou fechar isso porque nós vamos apenas criar um simples. Eu só quero criar algo que tenha o número da página e, em seguida, também o título de arrasto. Então, novamente, eu estou em todas as páginas, eu vou clicar no campo de texto, e eu vou clicar em algum lugar aqui em baixo. Vou clicar e liberar. E eu vou chamar esse tipo de layout em um projeto de exemplo tutorial de layout all caps. Digamos que esse é o nome do meu projeto. Tudo bem, então eu poderia pegar o rótulo que eu acabei de criar e eu posso ir para o têxtil ou as fontes do show. E eu poderia ajustar isso para estar mais alinhado com o que eu quero. Então talvez seja a fonte de marca ou a fonte do documento. Então, no, neste arquivo até agora, em seguida, usando colocado sobre tudo sobre isso, eu poderia fazer isso um pouco maior. E, novamente, muito disso é realmente apenas dependente de qual seu, qual é seu objetivo final, para que você, você sabe, explorar isso. Então digamos 16, assim. Não quero que seja um exagero. Vou pegar essa caixa de texto que tenho e vou manter o controle ou o comando pressionado no Mac. E eu vou arrastá-lo todo o caminho para a direita e eu vou deixar ir. E, em seguida, para este objeto, vou clicar duas vezes dentro dele para que ele selecione todo o texto e o SketchUp ou defina um layout dá a você a capacidade em Texto para inserir Auto Tech mais tarde também. Você também pode, se você quiser, você pode personalizar os textos automáticos. Mas por agora vamos fazer inserir textos automáticos e eu quero inserir o número da página. Agora parece um tipo de código aleatório aqui. E porque é código é uma vez que eu clicar fora dele, você vai ver como ele muda para a página número dois. Então eu vou pegar esse objeto. Eu só vou arrastá-lo para cima e eu vou fazer isso talvez um pouco maior. Eu vou fazer com que tipo de letra tamanho 24 ou talvez 28. E eu posso apenas por segurança, eu poderia escrever uma linha. Então eu estou apenas clicando no alinhamento certo nas opções de texto lá. Então, agora, se eu percorrer minhas páginas, você pode ver que ele vai atualizar automaticamente o número da página lá. Agora o que nós também podemos fazer, vamos na verdade, vamos pegar isso e vamos manter o controle novamente. E vamos arrastá-lo para a direita. E vamos deixar isso aí por um segundo. E o original, vamos torná-lo um tipo de fonte menor, menos negrito. E eu vou clicar duas vezes dentro dela. E vamos dizer que eu quero que este seja um nome de página para que eu possa ir para Texto, eu posso clicar em Inserir textos automáticos e eu posso chamar este nome de página, e então eu posso clicar fora dela. Vou então pegar a Ferramenta de Seleção e vou selecionar todos estes três. E então eu fui para alinhá-los porque eu arrasto isso um pouco para cima e simplesmente não é tipo de agradável. Então eu vou organizar, indo para clicar em uma linha e indo para, neste, vamos clicar em, vamos clicar em cima aqui, o que é bom. Se você quiser apenas para, apenas para ser seguro, você pode ter certeza de que suas âncoras são todas iguais para estes. Então, se eu tenho todos estes para ser top alinhado, em seguida, a tecnologia deve ser melhor alinhar a sua, ou pode até mesmo inferior alinhar estes apenas para meio que mover o texto. Ou eu poderia apenas selecionar esses dois e apenas meio que eu até um pouco. Então, novamente, eu vou manter este um pouco perto do número da página. Então isso vai ser mais sobre a direita, sobre o bloco de título, sobre o desenho e o número da página. Isto vai ser mais sobre o que eu sinto muito. Você tem o número da página. Isto vai ser mais sobre o que está na página real. Então, agora diz a página um. E a razão pela qual ele diz a página um é porque sob as páginas o nome da página aqui é apenas a página um. Assim, podemos usar os nomes das páginas não apenas como uma forma de organizar as páginas, mas também podemos usar esses textos automáticos para que ele apareça automaticamente lá. Então eu vou pressionar Caps Lock novamente porque eu estou ficando em todas as maiúsculas para a maior parte disso. E vou clicar duas vezes aqui. E eu vou dizer sala de estar e, em seguida, retorne para ver como ele atualiza não só aqui, mas também atualiza aqui em baixo. Quando eu clico na página dois, quando um clique duplo chamar esta cozinha e aperte retornar. E então eu vou clicar na página três. Vou clicar duas vezes e chamar este plano. E ele voltou. Então eu posso clicar duas vezes na página quatro e chamar isso de elevações e apertar Return. Então, sem ter que tipo de colocar seus textos, você pode fazer isso automaticamente com este recurso de texto automático e tipo de como foram definidos e feitos aqui. Vamos nos certificar de que, já que terminamos, em cada página, apenas certifique-se de clicar fora disso. Dessa forma. Se desenharmos algo novo ou desenhá-lo no padrão, ou redesenhá-lo sobre os elementos adicionados. Novamente, certificar-se de que não estamos desenhando em que em cada página irá certificar-se de que ele não é salvo dentro do tipo de página-mestre ou o em todos os arquivos.h. Então isso parece muito bom. E no próximo vídeo, vamos adicionar mais alguns pequenos detalhes dentro dele. 73. Como atualizar e repintar o modelo SketchUp: Isso acontece o tempo todo para mim. Você tem um conjunto de projetos, você está pronto para ir, você está pronto para exportá-lo. E então seu cliente pediu uma mudança, ou seu chefe ou gerente pede uma mudança rápida e algo rápido e simples pode soar assim. Mas em muitos casos pode levar muito tempo para reexportar várias imagens ou atualizar esse modelo. A beleza é que o arquivo do SketchUp está vinculado ao documento de layout. Então, se fizermos uma alteração no SketchUp, ele será atualizado automaticamente no layout. Então vamos ver como isso funciona. Agora, como ainda temos o SketchUp aberto, podemos fazer a alteração e voltar e selecionar atualização. Também podemos, porém, se, digamos que por algum motivo, se não tivéssemos o SketchUp aberto, podemos pegar a ferramenta Selecionar e clicar com o botão direito do mouse na janela de exibição ou em qualquer viewport, e podemos clicar em abrir com o SketchUp. Então o que isso vai fazer é ver se o SketchUp está aberto ou se ele vai mudar e realmente abrir o esboço. E você vai ver agora que está me dando um aviso. Aqui diz, você quer abrir este arquivo somente leitura? A razão pela qual ele está dizendo isso é porque eu já o tenho aberto. Então eu não quero abrir o arquivo somente leitura. Eu só vou alternar e apenas voltar e esboçar. Então vá até sua barra de tarefas e volte ao esboço. Digamos que o cliente tenha mudado alguma coisa, certo? Então eu vou pegar a ferramenta Select e na verdade eu vou pegar o balde de tinta e eu vou segurar Alt em um PC ou mais em um Mac. Você vai manter o comando pressionado. Então eu vou cair para provar aquele material de parede laranja. Vou usar um Mac, pelo menos. Então eu vou para o tijolo e eu vou encontrar essa cor. Vou clicar duas vezes nele porque digamos que eles não querem mais essa cor. Talvez queiram que seja outra coisa, algo um pouco, ou uma espécie de laranja queimada. Então eu vou fazer essa mudança. Vou voltar para um PC aqui, e vou fazer a mesma coisa, IPC. Então eu vou provar esse material. E então no balde de tinta aqui, eu vou clicar em Editar e eu vou fazer qualquer tipo de mudança. Vou torná-lo mais escuro, talvez torná-lo um pouco mais vermelho, um pouco mais saturado. Digamos que essa é a mudança que eles querem. Você também poderia ser algo ainda mais complicado como, digamos, por exemplo, se eu orbitasse, digamos que pegamos esse objeto e o movemos. Então, digamos que o movamos. Digamos que movamos para a esquerda, seis polegadas. Então o que eu quero mostrar a vocês no layout é que ele não é atualizado automaticamente. Então o que eu quero mostrar aqui é que eu vou apenas, você não tem que desenhar essa dimensão. Eu só vou desenhar isso para, para nossa referência aqui. Então eu vou desenhar uma espécie de dimensão, clique duas vezes e, em seguida, clique duas vezes novamente. Então nós temos esse tipo de espaçamento agradável. Então era isso que tínhamos. Mas digamos que o cliente entra, é como não, eu preciso meio que mover seis polegadas por alguma razão, seja lá o que for. Então, tudo o que estou realmente mostrando é que fizemos uma mudança de design, certo? Fizemos a alteração de cor e fizemos uma alteração de propriedade física ou objeto no SketchUp. Vá em frente e salve o modelo. Não salve como se você fizesse um Salvar como ele não está vinculado a esse novo tipo de arquivo. Ou o caminho do arquivo. Então ele mantém o nome do arquivo como o link para ele. Então, se por algum motivo você renomear um arquivo fora do SketchUp, saiba que ele afetará seu documento de layout, porque seu documento de lâmpada está vinculado a esse arquivo. Você está indo, é claro, você pode, é claro Salvar ou você pode ler link o arquivo uma vez que você está no layout, mas apenas, apenas regra geral aqui. Ok, então de volta ou layout de back-end, e você pode notar isso bem ali. Fez aquele pequeno turno. Então ele irá atualizar o modelo uma vez que você voltar para ele. Se você não estiver vendo, atualize, basta clicar com o botão direito do mouse na janela de exibição e selecionar referência de modelo de atualização e, em seguida, ele será atualizado. Você não precisa fazer isso para cada viewport. Não só vai atualizar este viewport, mas notar que quando eu ir para a próxima página, ele atualizou a cor em nossa elevação também. E se eu entrar em meus outros pontos de vista, você vai ver que levou um segundo ou dois para tipo de atualizar a página. É essencialmente re-renderizar a viewport. Então ele tem que atualizar todas essas informações para você. Então isso é ótimo. Imagine se você tivesse um desenho realmente complicado e tivesse que Exportar em lote um monte de visualizações. Você pode usar o layout como uma forma de lembrar essas visualizações e essas chamadas e essas, essas notas aqui para tornar mais fácil para você mudar tipo de mais tarde. Agora, vou voltar ao esboço. Vou desfazer a jogada que fiz. Vou desfazer a cor que mudei, e vou guardar isto como um novo ficheiro. Então vamos dizer que por algum motivo eu queria fazer um Salvar como sim, talvez você tenha um par de opções de design e você só por algum motivo teve que renomeá-lo, seja lá o que for. Então eu vou apenas nomeá-lo nove No.1 para No.1 para este arquivo e clique em Salvar, eu vou voltar para o layout. Então, digamos que agora você tem um arquivo mais novo que é um nome diferente do arquivo existente. Então agora o arquivo anterior que eu tinha era 9.49,5. Não me lembro agora. Mas eu salvei o novo arquivo, salvei uma versão 9.11. O que eu posso fazer é clicar com o botão direito do mouse em qualquer viewport e posso selecionar referência de modelo de relink. Agora, o que eu também posso fazer em vez de fazer isso, o que eu recomendo que você faça de qualquer maneira, aqui é ir até Arquivo e clique na configuração do documento. Isso vai mostrar todas as predefinições neste documento. Assim, os parâmetros de texto automático, você pode realmente criar uma grade ou mostrar uma grade para ajudá-lo com seu documento em papel. Você pode reajustar o tamanho da página se precisar que ele seja maior ou menor. E o mais importante, você pode mudar as unidades aqui também. Então eu posso ajustar essa precisão globalmente dentro do modelo. Mas aqui, é nisso que eu realmente quero que você se concentre, que são referências. Então ele vai mostrar qualquer arquivo de referência aqui e esboçar, e ele vai mostrá-lo quando foi o último, tipo de conjunto. E aqui, em vez de fazer referência ou vincular a 9.4, vou revinculá-lo porque salvei um tamanho de arquivo diferente, nosso nome de arquivo. Então eu vou selecionar essa 9.11. Clique em Abrir. E agora você vai notar que vai trazê-lo porque eu economizo 9.11 com as mudanças indevidas que fizemos. Você vai ver que ele traz essa cor de volta e ele re-centralizou isso. Então ele vai mover esses rótulos para você porque a geometria, a geometria fiscal não mudou tão longe quanto, você sabe, é apenas o movimento que tipo de mudou para ele. Acho que temos tudo o que precisamos para finalmente exportar este documento. Então vamos dar uma olhada no próximo vídeo sobre como exportar. 74. Exportando um documento LayOut: Explorar o documento no layout é bastante simples. Há algumas dicas que podemos passar. A primeira coisa é, não importa em que página você está quando você está exportando. Eu costumo gostar de me mudar para a primeira página como hábito. Mas, de novo, não importa. Não importa em que página você está. Então, digamos que neste cenário, certo, temos este documento de quatro páginas e queremos exportá-lo como um PDF ou nosso cliente para ver, podemos ir até o arquivo, podemos clicar em exportar e então podemos selecionar PDF. Eu vou então apenas tipo de criar uma pasta para soltá-la. E eu vou nomear o arquivo PDF. Então vamos dizer que este é o layout, uma apresentação de layout O maiúsculo como no paciente. E então eu vou em frente e clique em Salvar. Agora, na próxima página, isso é realmente importante aqui. Você pode ajustar a qualidade da exportação. Por isso, tenso a tentar manter isto em resoluções mais altas. Dessa forma, as renderizações, os gráficos parecem um pouco melhores. Mas se você tem um documento grande, você sabe, você pode ter que brincar com isso um pouco se você quiser que ele tenha um determinado tamanho de arquivo, dessa forma você pode enviá-lo por e-mail. Mas geralmente, eu tentei começar o mais alto possível e depois trabalhar para baixo se precisar ou, você sabe, algo como o Acrobat Pro é uma ótima maneira reduzir tamanhos de arquivos de PDFs em vez de tentar fazê-lo no SketchUp. Normalmente tento fazer com que o Adobe faça isso no Acrobat Pro em vez de ter o SketchUp nele. Então eu vou clicar em exportar e ele vai apenas executar e essencialmente ir em todas as páginas, criar o PDF de cada página e colocá-lo juntos em um documento PDF maior. E se eu rolar para baixo, ele abrirá automaticamente o Acrobat, já que o acrobata meu programa PDF preferido e padrão. Então você vai vê-lo tipo de pré-visualização aqui. Então, novamente, esta é uma maneira que podemos exportar documentos de coruja, e isso é provavelmente o que eu faço 95% do tempo. O que também podemos fazer. E isso às vezes é eficaz. Digamos que você seja um designer de interiores e esteja fazendo uma apresentação no Keynote. Ou, se você estiver usando, se estiver em um Mac ou no Windows, digamos que você esteja fazendo uma apresentação do PowerPoint ou digamos que você só precisa que essa página seja incorporada a um documento do InDesign, para estar em um o que podemos fazer é ir para Arquivo Exportar e selecionar imagens. Selecionando imagens, agora vamos exportar cada página como JPEG ou PNG. E isso é apenas preferência pessoal. Então eu vou fazer JPEG. Como a maioria das pessoas está familiarizada com JPEG, PNG apenas lembra a transparência alfa ou as informações de fundo. Então eu vou nomear este layout apenas, e então eu vou clicar seguro. Aqui. Eu posso definir agora, Eu posso ter um conjunto todas as páginas e eu posso definir a largura da página em pixels. Então eu estou em uma tela maior aqui, então eu poderia estar melhor com algo como 3840. Que é 3040 é a largura de um monitor 4K. Então eu poderia definir algo assim, o que quer que seja, não importa aqui. Você pode, você pode mudar isso o quanto quiser. Vou em frente e clicar em exportar. E agora vai renderizar cada página. E ele vai exportar para imagens e chamá-lo layout sublinhado um, sublinhado 234, assim por diante e assim por diante. Mas feche isso e eu vou te mostrar como eles são lá. Então, se eu for para a página dois aqui, você pode ver esse JPEG geral lá. E depois na página três e na página quatro. Então, às vezes, você quer ter cuidado com JPEG. O JPEG às vezes cria artefatos porque é um arquivo compactado. É aí que os PNGs são um pouco melhores do que os jpegs e que eles são, eles não são arquivos compactados. Então eu vou normalmente usar PNG para um monte desses se eu precisar que só porque ele vai ser um arquivo maior, mas vai ser muito mais nítido. Deve ser muito rápido. E podemos ver que eles são um pouco. Então este é o PNG vs aquele JP. Quero dizer, vai ser sutil neste momento aqui, mas é um pouco, um pouco diferente. E assim você começa a idéia disso. Então, novamente, PNG definitivamente é preferido, mas se você preferir JPEG, você certamente pode usar jetpack. Outra coisa que quero mostrar é, então meu documento de layout caiu e eu realmente não vi isso. Então podemos ver se ele recriou este arquivo recuperado aqui e ele realmente timestamp faz para nós. Vou clicar nisso e vou perder um pouco de trabalho aqui porque não o guardei. Mas você vai notar que você faz, você realmente quer salvar o máximo possível no layout, mesmo no SketchUp também. Então eu vou apenas certificar-me de que eu faço um arquivo Salvar aqui, ou realmente um arquivo Salvar como, já que eu quero salvá-lo em um local específico. E vamos chamar esse arquivo de layout de layout e, em seguida, clique em Salvar. Ok, a última coisa a terminar é que você pode exportar um DW G também. Então, se você tiver, você pode realmente exportar como um DW G no SketchUp, que eu realmente prefiro porque você está apenas obtendo os arquivos de linha quando você exporta fora do dw. Dw aqui meio que coloca no espaço de papel, em, no AutoCAD. Ou é apenas como escalá-lo. Então, fique atento, não é a melhor opção Exportar, mas se você precisa que as coisas sejam vetorizadas, pode ser uma opção lá para você, algo que eu não uso realmente. Portanto, há definitivamente melhor documentação on-line sobre como usar isso. Mas eu sempre gosto de notar que ele está lá no caso de você precisar. É muito melhor se você precisa apenas de um esboço até linha foram DOIS G ele, Eu diria que é melhor apenas estar no SketchUp e, em seguida, ir para Arquivo Exportar como um gráfico DW G. E então você pode alterar seu tipo de arquivo dois DW G aqui. Então poderíamos fazer a mesma coisa para elevações e assim por diante. Eu, você não entende as texturas. Você só, você vai ter um peso de linha assim. Então isso nos encerra criando o documento de layout aqui. E, novamente, lembre-se, o documento de layout sempre vincula ao arquivo do SketchUp. Então, quando você configurar inicialmente isso, certifique-se de que no SketchUp você tenha suas cenas criadas, Salvar o arquivo do SketchUp, enviá-lo para o layout. E quando estiver no layout, você pode fazer todas as alterações de anotações, notas e dimensões. Ali.