Aprenda lettering floral no Procreate: do esboço à peça final colorida | Jimbo Bernaus - Shoutbam | Skillshare

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Aprenda lettering floral no Procreate: do esboço à peça final colorida

teacher avatar Jimbo Bernaus - Shoutbam, Letterer & Designer

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Aulas neste curso

    • 1.

      1. Boas-vindas ao lettering floral!

      1:02

    • 2.

      2. Curso de hoje

      1:23

    • 3.

      3. Inspiração

      4:41

    • 4.

      4. Divisão de folhas

      34:31

    • 5.

      5. Analisando flores

      53:39

    • 6.

      6. Divisão de palmeiras e samambaias

      43:53

    • 7.

      7. Soltando-se: a técnica de esboço Moebius

      18:24

    • 8.

      8. Desenhando seu arranjo floral

      32:57

    • 9.

      9. Compartilhe seus resultados (Midway)

      0:36

    • 10.

      10. Colorindo com a paleta da natureza

      9:45

    • 11.

      11. Arte-final do seu design: faça ele se destacar

      75:48

    • 12.

      12. Adicionando sombras, realces e textura

      37:11

    • 13.

      13. Agradecimentos e próximos passos!

      0:36

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

225

Estudantes

3

Projetos

Sobre este curso

Transforme formas básicas em lindos florais e crie sua própria obra-prima de forma de letras personalizada! — mesmo que nunca tenha desenhado plantas antes!

Neste curso, vou orientar você na criação da sua própria composição de letras floral do zero. Vamos estudar folhas, flores e palmas, dividi-las em formas simples e criar uma peça completa e vibrante, cheia de vida. Quer você esteja trabalhando de forma digital ou tradicional, este curso foi projetado para iniciantes absolutos que querem dominar o básico da ilustração floral e combiná-los com o lettering de uma forma criativa e acessível.

O QUE VOCÊ VAI APRENDER

Neste curso, você vai dominar as principais técnicas e habilidades, incluindo:

•Como dividir folhas, flores e palmas em formas simples e fáceis de desenhar.

•Usar uma técnica de esboço criativa inspirada por Moebius e Tim Gula para soltar suas ideias.

•Criar arranjos florais equilibrados para complementar seu lettering.

•Como contornar e aplicar textura à sua arte usando paletas inspiradas na natureza real.

•Finalizando sua letra floral com sombras sutis, realces e lindas texturas.

Por que você deve fazer este curso

O lettering floral é uma forma de arte atemporal e expressiva que é perfeita para tudo, desde projetos pessoais ao trabalho profissional. Quer você queira criar estampas, presentes ou designs de tatuagem, este curso vai lhe dar uma base sólida para criar composições vibrantes e naturais. Com mais de uma década de experiência trabalhando com marcas como Paperlike, Carlsberg e Stabilo — e anos ensinando criativos em todo o mundo — compartilharei insights práticos, exercícios criativos e recursos gratuitos para ajudar você a encontrar seu próprio estilo.

Para quem é este curso

Este curso é para:

•Iniciantes que queiram aprender a desenhar flores e criar belas composições.

•Artistas e letristas que desejam explorar elementos florais em seu trabalho.

•Qualquer pessoa interessada em misturar ilustrações e lettering de uma maneira divertida e acessível.

Você não precisa de experiência anterior com desenho floral — apenas suas ferramentas criativas favoritas e um pouco de curiosidade!

Materiais/recursos

Você precisará de:

•Um iPad com o Procreate instalado (opcional).

•Um Apple Pencil ou caneta stylus compatível.

•Ou ferramentas tradicionais como papel, lápis e tinta — o curso inteiro pode ser feito à mão, se você preferir!

Você também vai ter acesso a recursos gratuitos, incluindo:

•Um carimbo de estrutura de letra floral (tanto como um pincel do Procreate quanto um arquivo PNG).

•Pincéis personalizados para adicionar textura.

•Um exercício de paleta de cores vivas extraindo tons diretamente da natureza.

Conheça seu professor

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Jimbo Bernaus - Shoutbam

Letterer & Designer

Top Teacher


Hi there! I'm thrilled you're here, My name is Jimbo, and I'm a lettering artist, graphic designer, and educator based in between Spain and Croatia. I'm also the co-founder of Shoutbam Design Studio and over the past decade, I've been on an incredible journey exploring the art of illustrative lettering, combining bold compositions, vibrant textures, and a pinch of storytelling. My style is inspired by everything from vintage typography to modern design trends, and I love creating pieces that are equal parts playful and impactful.

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Transcrições

1. 1. Boas-vindas ao lettering floral!: Se você adora designs inspirados na natureza e deseja criar lindas letras florais, esta aula é para você, mesmo que seja a primeira vez que desenha flores. Sou Jim Bonus, artista de letras, ilustrador e educador de Barcelona, e também sou cofundador da Shao Bam Ao longo dos anos, tive muita sorte de trabalhar com marcas como paper, stab, booking.com ou até mesmo Calsberg Mas hoje em dia, minha verdadeira paixão é ajudar pessoas criativas como você a encontrar novos estilos Por meio do meu patrono, do YouTube e de produtos digitais, ensinei milhares de artistas a ultrapassar seus limites quando se trata de letras e Hoje, vou guiá-lo passo a passo na criação de uma composição de letras florais, dividindo folhas, flores e palmeiras, para que você possa esboçar e organizá-las com confiança Assim, você pode desenhá-los em diferentes ângulos, até mesmo em diferentes estágios de florescimento, e a melhor parte é que você não precisa de um iPad Vou usar o Procreate, mas você pode usar qualquer outro aplicativo ou até mesmo lápis e papel A aula foi projetada para iniciantes dominarem os conceitos básicos de ilustração e composição floral, para que possamos adaptá-la posteriormente às nossas letras favoritas 2. 2. Curso de hoje: Neste projeto de aula, vou guiá-lo passo a passo para criar sua própria composição floral e de letras do zero. Eu escolhi essa equipe não apenas porque fiz várias delas no passado, mas porque as flores são um elemento atemporal e expressivo de se trabalhar E quando você as combina com letras, você obtém algo verdadeiramente pessoal e poético Além disso, você não precisa ser um especialista em botânica ou ilustrador profissional para fazer esse trabalho Se você desenhou 1.000 flores ou zero, esta aula foi criada apenas para se divertir e ajudar você a começar com confiança O objetivo aqui é combinar formas orgânicas com letras, algo que você provavelmente já viu e pelo qual sou realmente apaixonado Uma das minhas formas favoritas de mesclar ilustração e digitação em uma peça que parece viva. E é uma ótima chance de desenvolver suas habilidades de desenho e composição enquanto cria algo bonito que você pode compartilhar, imprimir ou até presentear alguém Como eu disse antes, você pode fazer esse projeto digital ou também analógico, mas vou usar um iPad Pro e um Apple Pencil, e também o aplicativo de desenho Procreate Mas sim, sinta-se à vontade para acompanhar usando qualquer software ou ferramentas analógicas, como tinta para lápis e aquarelas. Finalmente, também incluí recursos extras para apoiá-lo ao longo do caminho, um caule floral como pincel de procriação e PNG, um conjunto de pincéis para texturização e também uma paleta de cores que eu criei. Finalmente, também incluí recursos extras para apoiá-lo ao longo do caminho, um caule floral como pincel de procriação e PNG, um conjunto de pincéis para texturização e também uma paleta de cores que eu criei Mas durante a aula, vou mostrar como criar essa paleta de cores fazendo referência a essa paleta de cores fazendo referência uma foto do pôr do sol que tirei outro dia Você encontrará tudo isso na seção de recursos da classe. Então, se você estiver pronto, pegue suas ferramentas favoritas e vamos começar a criar sua própria obra-prima botânica em forma de letra 3. 3. Inspiração: Antes de começarmos a desenhar, quero mostrar alguns livros que adoro Eles inspiram meu trabalho há tanto tempo, e eu só queria mostrar a vocês. Vamos fazer isso. Obviamente, há mais 1.000 que você pode encontrar por aí, mas essas são muito, muito legais, especialmente essa porque Tahin, tipo, você sabe, às vezes tem essas ofertas, e elas são bem baratas de encontrar Então, sim, vamos ver um pouco o que está dentro. Lembre-se de que vou deixar os links de ambos na descrição. Então, é bom analisar esse tipo de flor porque isso vai te ajudar muito quando se trata de cores, composição, formas de apenas ilustrar Além disso, vai te dar muitos movimentos. Eu fiz uma ilustração, na verdade, baseada nesta há alguns anos. Então você verá que encontrará muitas referências, formas de sombrear e até mesmo tipos de padrões diferentes dentro das flores Eles são muito bem estudados e acho que você definitivamente deveria comprar o livro. Além disso, você sabe, estilos como gravar, por exemplo, este, ou apenas coisas mais realistas como Mas você verá que muito do meu trabalho é influenciado especialmente por este livro. Olha, tem até letras aqui. Então, sim, esse é o primeiro que eu queria te mostrar Garden Eden Tudo bem. Além disso. Vamos falar sobre a capa. Bem, sem palavras, certo? Tão lindo. Então, vamos para a próxima. Agora, o próximo, é muito interessante. Eu o encontrei em uma loja em Barcelona. E quando o vi, tive que comprá-lo. É chamado Botanicum. É de Katie Scott e Cathy Tudo bem, então vamos abrir isso. Nem vai caber na moldura. Mas esse plano de fundo está lindo. Então, deixe-me diminuir um pouco o zoom. Aí. Ok, então este livro é a melhor coisa para manter no estúdio porque esta é uma versão em espanhol. Não tenho certeza se você pode encontrá-lo em inglês, mas, você sabe, eu meio que o comprei para as fotos, como sempre. Então você encontrará aqui todas as informações que você meio que vai ver hoje no vídeo desta aula. Há capítulos diferentes, e eles são divididos por plantas flores diferentes. Como eles se parecem por dentro? Então, vamos mostrar a vocês toda essa maravilha de um livro. Então você verá que começa com isso Ok, veja isso. Tipo, eu ficaria olhando para isso o dia todo. Então, eu vou passar rápido, mas você tem uma ideia do que esse livro traz, especialmente para composição. Paletas de cores, esse ilustrador é simplesmente incrível. Além disso, se você tem algum livro que o ajude com a aula de hoje ou, tipo, você estudou plantas antes ou encontrou algo bonito, compartilhe-o conosco porque, sim, eu só preciso de mais livros como este. Então, você também poderá aqui experimentar algumas cores. Veja, tipo, até mostra como o porta-malas fica por dentro. Mas de qualquer forma, deixe-me apenas Oh, meu Deus. Isso é tão lindo. Então, deixe-me passar primeiro. Mas espero que você tenha uma ideia de por que ter esses livros é importante e também de como é importante sair na natureza e apenas documentar essas coisas. No vídeo de hoje, eu queria mostrar a vocês um produto em que estou trabalhando que permitirá documentar diferentes tipos de cartas, diferentes tipos de plantas. Ainda está em processo de elaboração, mas espero que na próxima aula eu possa mostrar essas notas de campo nas quais estou trabalhando Então isso seria tudo para os livros. Vamos começar a desenhar. 4. 4. Divisão de folhas: Comece a estudar as folhas primeiro. Há alguns truques simples que você pode fazer. Uma é pegar as folhas, dobrá-las e depois tirar fotos delas. E então, obviamente, analise como eles se dobram. O outro truque é desenhar uma folha simples em um papel transparente , depois cortá-la e torcê-la para ver todas as linhas A propósito, preparei para você um pequeno guia de desenho que usaremos para folhas, flores e palmeiras Você verá que eu o incluí como PDF, arquivo de procriação e também como um pincel de procriação que você pode simplesmente carimbar e pronto Ok, vamos começar fazendo nossas folhas. Então, vou criar um novo documento. E isso vai ser em centímetros. Como estou na Europa, sempre uso centímetros, então vou pisar aqui e criar uma tela 30 centímetros de largura vezes 22 centímetros de altura. DPI, até agora, vou mantê-lo em 300 e vou tocar em criar Perfeito. Agora, a primeira coisa que eu queria mostrar é que preparei um pequeno pincel que o ajudará durante todo o exercício Talvez eu adicione mais texturas mais tarde, mas você pode fazer o download Será a versão atualizada. Provavelmente, vou colocar mais algumas aqui para fazer o exercício final. Mas agora vamos usar essas quatro, bem, na verdade, cinco hastes. E neste capítulo, vou começar com as folhas. Ok, agora, eu vou pegar qualquer cor de qualquer paleta de cores Essa será a paleta de cores que criaremos mais tarde com base na minha foto do pôr do sol, que também estou fornecendo para você hoje Então, faremos isso de maneiras diferentes. Começaremos com as folhas, depois as flores ficarão um pouco mais complicadas e as palmeiras ficarão um pouco mais complicadas Então, vamos começar com as folhas. Vou detalhá-los um pouco agora para você, e vamos começar do zero. Então, vamos ver que aqui também há tamanhos diferentes que eu defini para você. Então, vou tocar neste terceiro, e vou colocá-lo aqui no lado esquerdo. Basta tocar aqui. E agora vemos que fiz algum tipo de evolução das folhas, começando com essa forma e depois vamos bem, vou selecionar outro pincel para que o mouse não me confunda. Ok, bom. Vamos ver que começamos com a forma básica e depois a dobramos de uma maneira, dobramos de outra maneira, dobramos da terceira maneira. Agora, aqui está basicamente a mesma forma e a estrutura. Mas aqui, estamos apenas tornando as um pouco mais complicadas. Também não seremos muito técnicos sobre nomes de flores ou folhas, porque eu sou muito ruim nisso, então vamos apenas desenhar as diferentes formas Então, esse segundo, por exemplo, é aquele que eu tenho um monte no meu jardim. Então temos esse também. Você vê que apenas fazendo esses pequenos tratamentos em nossas folhas, elas se tornarão diferentes e melhores, e uma variedade delas em uma peça sempre ajuda. Agora, por exemplo, se misturarmos isso com isso, obtemos isso, certo? E então, se misturássemos isso com uma dobra, obteríamos uma dobra com, você sabe, uma folha mais complicada. No entanto, não faremos dobras nessas folhas. Vai ser um pouco avançado para a sessão de hoje. E agora vamos terminar com esses, que são o que acontece quando a folha se curva assim Então, o que acontece quando eu acho que essa é a costela média, então a parte central é um pouco curva, certo Então você vai conseguir isso. Além disso, essa é uma perspectiva diferente que às vezes eu uso. E então esse, o que acontece quando uma parte da folha é dobrada atrás da outra Ok, existem mais 1.000 maneiras de fazer isso, mas na sessão de hoje, obteremos uma análise muito boa do que está acontecendo e, em seguida, a adicionaremos à nossa carta final. Ótimo. Então, vou começar aqui em uma nova camada. Meu iPad estava um pouco atrasado. Eu não sei por quê. E agora eu vou selecionar um lápis. Vou selecionar qualquer lápis que você tenha. Vou fazer apenas um que seja muito sólido. E eu vou desenhar essa forma aqui. Ok, então, para isso, você pode fazer isso de várias maneiras, obviamente, mas você pode ir para ações, tela, guia de desenho e guia de edição de desenho. Agora podemos fazer um espelhamento aqui. Então, tudo o que desenhamos no lado esquerdo da folha vai para o lado direito, certo? Então, vamos à simetria. Agora, aqui, vou ampliar. E você vê esse pequeno ponto azul. Eu só vou movê-lo para algum lugar por aqui. Aí está. Perfeito. Toque e pronto. E agora aqui você verá que diz assistido aqui nesta camada. Então, vamos em frente e eu vou começar a fazer a forma. Então, primeiro, vou desenhar uma linha. Lembre-se de tocar com um dedo, para que fique completamente reto. Eu vou fazer algo assim. Mais ou menos me guiando com o que fiz aqui. Mas, obviamente, a forma será diferente, já que vou usá-la à mão livre. Então, agora, daqui de cima, vou fazer essa forma. Você pode fazer isso um pouco mais direto, se quiser. Vamos tentar mais uma. Ok. Esse funciona. Também poderia fazer isso um pouco mais grosso. Então o galho está meio que aparecendo aqui, como se tivesse sido cortado. Ótimo. Agora temos a base para nossa folha. Agora vamos começar a fazer essas linhas que temos aqui. E essas são chamadas, creio eu, de veias da folha. Então, vamos desenhar alguns. Realmente, não importa quantos. Algo parecido com isso. Eu poderia até descer só para ver se você está meio que seguindo o mesmo tipo de ângulo. Então talvez aqui pudéssemos colocar , sei lá, mais algumas, talvez. O que você acha? Algo parecido com isso. Lembre-se de que você também pode desenhar no lado direito, certo? E, novamente, se você estiver fazendo isso sem o Procreate, é bem fácil, pois com um lápis e uma borracha, você pode fazer Talvez um pouco mais devagar. E a partir daqui, vamos fazer algo assim. Perfeito. Ok, agora vamos duplicar isso, e eu vou começar a desenhar as diferentes folhas em cima desta Então, vamos agora duplicá-lo e trazê-lo aqui. Bem, na verdade, vamos fazer algo diferente. Vou apenas diminuir a opacidade dessa folha apenas tocando nessa extremidade . Aí está. E então vou criar uma nova camada e vou fazer as diferentes folhas aqui, depois vou movê-las, para que não precisemos mudar o centro da nossa simetria Então, agora, se quisermos fazer algo que espelhe, lembre-se de que você pode ir para essa nova camada, tocar nela e depois tocar em desenhar, auxiliar. Mas para essas três primeiras folhas, não faremos isso porque elas não serão espelhadas. Perfeito. Então, agora vou criar uma que faça uma pequena dobra, tipo, algo muito sutil, nada complicado. Então, eu vou partir daqui. E, como no exemplo, vou cortar assim. Aí está. Você vê? Então, essa distância será semelhante ao que está acontecendo aqui. Então, podemos torná-lo um pouco mais curto. E agora, a espessura dessa peça, faremos assim. Então, a partir daqui, em vez de seguirmos em linha reta, vamos nos curvar um pouco aqui desse jeito. Então, está dobrado um pouco mais plano. Certo. E então, a partir daqui, eu vou para aquele lado. Vamos fazer isso de novo. Aí. Perfeito. Agora, essa parte aqui é a costela média, então é essa parte aqui Novamente, não sou especialista em botânica, mas é assim que venho meio dobrando e estudando folhas diferentes E esse é um dos métodos que tornou tudo muito fácil para mim, já que sou originalmente um artista de letras Então, agora, a partir daqui, faremos a segunda metade. Talvez você possa fazer isso um pouco menor, pois está um pouco atrasado. Aí está. Vou selecionar uma borracha Sempre tenha uma borracha pronta. E seria isso. É isso mesmo. Agora vamos terminar a forma. E seria mais ou menos isso. Agradável. Ok. Agora, vamos selecionar isso, trazê-lo para lá. E vamos fazer outra camada e vamos fazer outra dobra. Agora, o que aconteceria se a dobra meio que quisesse subir? Então, faremos a mesma coisa. Começaremos, trabalharemos apenas neste lado superior esquerdo aqui, só para que fique um pouco mais claro E a partir daqui, em vez de subir e dobrá-la, vamos dobrá-la daqui para baixo. Então, vamos fazer isso e depois subir. Oh, assim mesmo. Perfeito. E agora eu vou fazer o mesmo. Então eu vou fazer um pouco dessa forma, meio que, tipo, mais ondulada aqui. Eu vou subir. E depois o segundo. E então você termina a planta da mesma maneira. Agora temos um segundo. Vamos movê-lo para cá. E então vamos fazer mais uma camada. E agora vamos dobrá-lo como se estivesse olhando para nós. É um pouco mais complicado esse. Mas você pode realmente ativar o assistente de desenho e faremos uma dobra, desenharemos até aqui. Vamos apenas dobrar essa pequena ponta aqui da folha, e vamos fazer uma forma como esta. E agora, toda essa parte está dobrando aqui, certo? Então, vamos tentar fazer o mesmo comprimento, talvez algo por aqui, e faremos assim. E isso seria a costela média, a costela central aqui e depois as diferentes veias. Feito. Agora, o que aconteceria se desligássemos o assistente de desenho e digamos que também temos uma dobra aqui. Então, eu vou apagar essa parte lá. E agora eu vou apenas dobrá-lo. Então, basta dobrar essa forma assim. Você se lembra? Então essa é a dobra que você está criando agora, e você pode criar até mesmo uma aqui. Novamente, apenas como um exemplo puro. E se você obtivesse uma folha de verdade, veria o que aconteceria. Mas se dobrarmos um pouco a forma, você pode ver que temos uma pequena dobra aqui e uma pequena dobra. Aqui. Agora, vamos mover esse também. Aí. E agora eu vou juntar esses três, e temos nossas primeiras três folhas Ok, agora vamos para a segunda fila. Agora eu vou fazer essa forma aqui. Vamos ver como eu faço isso. Então, usando a mesma coisa que tínhamos aqui, vou me lembrar de criar uma nova camada, tocar nela e transformá-la em um conjunto de desenho. E agora eu vou fazer algumas formas diferentes aqui. Então, agora, há muitas maneiras de fazer isso. Deixe-me mostrar uma que não está no exemplo porque eu acho que é interessante. Agora, aqui desenhamos essas veias, meio que retas, mas você também pode fazê-las onduladas Há tantas folhas lá fora. Então você poderia fazer algo assim, certo? Então eles vêm assim e vêm daquele jeito. Então seria assim que você faria esse tipo de veia, por exemplo. E aqui, você pode unir cada veia com a próxima Fazendo uma folha super legal. Se vocês fizessem isso juntos, poderiam fazer assim. Você vê? Isso seria um. Vou apenas apagá-lo, mas é bom que você tenha o exemplo aqui Vamos continuar com as retas. Agora, uma coisa que eu faço para essas dobras é que a cada segundo, por exemplo, poderíamos fazer talvez essa e essa E então talvez possamos adicionar um em algum lugar aqui. Ok. Agora, vamos fazer alguns pequenos furos aqui para obter essa forma natural. Então, vamos ver. Eu posso começar assim, na verdade. Por exemplo, faça um pequeno oval aqui. Sim. E agora, quando tivermos isso, vamos fazer essa forma. Viu o que eu fiz aqui? Você também pode fazer isso diretamente, se quiser. Você teria o mesmo. Vamos fazer isso diretamente, então é um pouco mais fácil. Desculpe por isso. Vamos fazer isso de novo. Você vê? E agora fazemos o mesmo. Nós terminamos aqui. E a partir daqui, fazemos a mesma coisa. Aí está. Agora, a partir daqui, faça a mesma coisa. E já que temos esse aqui, faça assim. Vamos falar um pouco mais sobre isso em algum lugar por aqui. E então vamos terminar assim. Nós entendemos. Perfeito. E agora aqui você pode fazer algumas coisas. Então, por exemplo, uma poderia ser fazer isso de forma ondulada, como fizemos Algo parecido com isso. Novamente, apenas como exemplo, você com certeza fará isso melhor do que eu. Aí. Temos outra folha. Então, vou trazer essa aqui, criar outra camada e voltar. E vamos fazer algo um pouco mais complicado. Lembre-se de que cada etapa será um pouco mais complicada do que a anterior. Ok, então agora vamos fazer isso, mas de uma forma diferente, certo? Então, essas são as folhas de outono que eu as chamo porque minha cidade está cheia delas. Então, talvez eu use este aqui. Esse aqui e esse aqui. E você verá o que, por enquanto. Então, aqui, eu vou fazer mais ou menos o mesmo que fizemos aqui. Você vê? Os pequenos ovais serão colocados em algum lugar por aqui E eu vou fazer essa forma agora. Eu vou fazer essa forma aqui, assim. Desta vez, esses ovais serão um pouco maiores E então, em vez de subir, como fizemos antes, vou para cá. Então isso vai ser um pouco mais complicado, mas você vê? Então, essas duas partes devem se aproximar, algo assim. E então faremos o mesmo aqui. Talvez até pudéssemos fazer isso ainda maior. Lembre-se de que sua borracha é sua melhor amiga. Portanto, continue apagando até obter uma forma bonita. Agora, lembre-se de que quanto mais veias você colocar, mais realista ficará. Mas, como exemplo, acho que isso vai funcionar. E então talvez façamos um aqui também em um pequeno recuo como este Então, vamos fazer isso e depois entrar. E então podemos de alguma forma terminar assim. Então isso seria outra folha. Você pode conferir o exemplo porque com as veias que eu desenhei fica um pouco melhor. Mas, novamente, fazer folhas é legal porque meio que aleatoriza um pequeno processo Então você vê aqui, como o ângulo de nossas veias é um pouco diferente, então você obtém algo que parece um pouco mais natural. Portanto, você também pode ir em frente e referenciar esse. E agora, como exemplo aqui, poderíamos fazer algo um pouco amassado Então, vai ser uma folha que, por exemplo, você poderia fazer até mesmo, tipo, essa é essa veia assim. E então cada veia termina aqui desse jeito, com um pequeno oval aqui também E então vá em frente e faça isso. Super aleatoriamente. E você verá que obterá esse tipo de resultado. Estou fazendo isso muito rápido agora. Nós entendemos. E agora, desculpe, era a mesma camada, então vou selecionar essa e depois três dedos para baixo e depois cortar e colar. Vou colocá-lo em algum lugar lá. E então, o que aconteceria se fizéssemos esse efeito neste aqui. Então, bem, deixe-me dizer Sim. Agora, esse aqui, por exemplo, o que aconteceria? Vamos reduzir a opacidade. Na verdade, vamos até deformá-lo um pouco. Então, vou usar o formulário livre, talvez eu o distorça um pouco desse jeito Vê? Ao distorcer essas folhas, você também obtém coisas novas diferentes Então, aqui, por exemplo, poderíamos seguir em frente e fazer o mesmo que fizemos aqui, mas neste aqui. Na verdade, deixe-me mostrar um pouco de uma coisa que eu faço aqui. Então eu faço esse círculo. Eu paro aqui, você vê? E a partir daqui, eu faço isso de novo. Você vê que eu não estou espelhando aqui, mas isso não importa agora, apenas um exemplo Aí. Agora aqui, pare. Eu faço esse círculo, paro aqui e depois continuo. E eu vou te mostrar uma última vez. Então pare. Desça e comece de novo. E você vê que agora temos algo que é uma mistura entre este e este. Então você pode movê-lo para lá, deixá-lo em algum lugar, trazer a opacidade de volta e beliscar todos os nossos lábios, mas não o guia, lembre-se de todos os nossos Perfeito. E agora vamos fazer a última linha. Nova camada, e isso não será espelhamento porque será algo completamente diferente ainda vou usar isso como base No entanto, ainda vou usar isso como base apenas para algumas linhas. Então eu vou fazer a costela de carne que vai para algum lugar por aqui Assim. E agora, eu vou fazer essa primeira parte. Então, a partir daqui, eu vou fazer essa forma assim. Vou levantar isso um pouco para que fique um pouco mais limpo. E até mesmo faça uma linha perfeita. Então, se você não tirar o lápis, lembre-se de que você pode fazer uma curva perfeita aqui. Então, vou deixar as coisas assim. E agora vou começar a fazer essa forma primeiro. Então é assim. E então, à medida que se aproxima, faz essa curva. Lembre-se de que, você sabe, toda vez que eu faço uma aula como essa, e estou fazendo essas linhas que são super livres, estou sempre com o braço todo erguido. Você terá que fazer alguns alongamentos mais tarde, porque às vezes meu ombro dói. Mas a diferença entre fazer uma curva como essa, mesmo para letras, obviamente, a diferença entre ter o cotovelo abaixado e apenas usar o pulso é que você tem um certo espaço para se mover Mas se você mover seu braço inteiro, então você pode mover todo o Hum, bem, você pode fazer uma linha maior na verdade e ter um controle muito melhor sobre as curvas Ok, então agora que temos isso, eu vou fazer a outra parte. Então, na verdade, isso vai ser um pouco fechado desse jeito. E a partir daqui, vai ser algo assim. E agora, essa parte vai ficar para trás. E você vê que também temos uma boa dobra lá. Ok. Agora você pode fazer as veias. Então, algo assim. E nós temos esse. Agora, vamos fazer o pequeno galho. Em vez de cortá-lo em linha reta, vou cortá-lo assim, só para que fique melhor com essa perspectiva. Perfeito. Agora, vamos derrubar isso também, deixe aí. Nova camada, e vamos criar uma dobra mais complicada. Então, eu vou fazer uma linha como essa desta vez. Vamos para a direita. Eu vou fazer algo assim. Perfeito. Agora que cortamos isso, vou fazer uma parte e ela vem. A partir disso. Segue o tipo de nossa forma aqui que temos em nossa base. E isso corta aqui. Vamos fazer isso de novo. Cortes como esse. Ou algo parecido. Você vê que agora, de apenas duas linhas, temos praticamente a maior parte. Agora, aqui vou juntar isso com este. E vou cortar aqui bem no meio. E eu vou. Bem, na verdade, vamos fazer assim, sim. Melhor. E então essa segunda parte vem com ela por trás e faz algo assim. E quase pronto, mas temos que fazer o lado direito da nossa folha principal. Então, eu vou fazer essa forma aqui assim. E agora, a última coisa, vou cortar isso aqui, para que não pareça que essa linha seja completamente a mesma. E eu vou fazer com que venha de cima. E nós temos esse. Agora, poderíamos fazer as veias aqui, já que este é o interior da nossa folha. E aqui você pode fazer apenas alguns deles. Assim. Ok, então, temos uma segunda dobra. Vamos colocar isso aqui. Vamos criar outra camada aqui. Agora, esse é super complicado, até para mim. Então, esse vai ser aquele que vai olhar para nós. Está dobrável, olhando para nós completamente. Portanto, não veremos essa parte da folha. Nós apenas vemos essa parte completamente assim. Então, vamos tentar criar a perspectiva. Então, daqui no meio, vou desenhar uma linha como essa. Esta será a nossa meia-idade e a folha terminará por aqui. Agora que você tem isso, você pode realmente imaginá-lo. Então, eu vou continuar desse jeito, tipo , mais reto aqui E então, a partir daqui, eu vou fazer uma linha que é assim. Então, essa parte está mais voltada para nós e essa parte está um pouco atrasada. Então, agora eu vou fazer isso. Aí. E terminamos. Agora, a costela louca, certo, sai daqui, e isso ficaria para trás Então, imagine isso, isso, isso, faça isso. E vem aqui. Isso é apagador porque está atrasado Mas vamos manter essa linha aqui. Você vê? Vamos torná-lo um pouco mais grosso. Aí. E nós temos essa falha. Agora, poderíamos fazer algumas veias como essa, só para torná-las um pouco mais realistas. E agora você pode fazer até mesmo essas coisas assim. Aí está. Ok. Agora, vamos trazê-lo aqui, e terminamos oficialmente com nossas folhas. Eu quase me esqueci daqui. Vamos fazer esse, certo? Então, vamos fazer uma linha que é assim. E agora, é super fácil porque temos que fazer esse rasgo de carne Aí está. Em algum lugar parecido com isso. E então vamos partir daqui, vamos direto para cá. E então vai meio que se curvar aqui desse jeito. Você vê como é fácil, na verdade. E agora as veias simplesmente seguirão nessa direção. E haverá uma pequena parte do outro lado da folha logo atrás dela, assim como esta. Agora, se você tiver tempo, pode sempre tentar fazer mais efeitos como esse, certo? Então você poderia adicionar, tipo, tipo diferente de direito? Tipo, diferentes tipos de plantas e folhas e também faça isso. Então, parece que vem de trás. Talvez você pudesse criar alguns heróis, yay, ya, ya, ya Ok. Agora, vamos passar para as flores. 5. 5. Analisando flores: As flores podem parecer um pouco complicadas, e você está certo. Eles são. Mas vamos dividi-los de uma forma que os torne mais compreensíveis Vamos esboçar alguns tipos diferentes, para que você tenha uma ideia de como simplificá-los. Ok, agora é hora das flores. Vou juntar tudo isso apenas para mantê-lo como referência em algum lugar Aqui, e a primeira coisa que vou realmente fazer é desligar meu guia de desenho. Então, vá para as ações aqui na ferramenta de chave inglesa, desligue-a. E agora vou criar uma nova camada. Vou pegar meus pincéis, então os que estou te dando hoje, e vou até as flores Mas desta vez, temos algo um pouco diferente apenas para nos ajudar a nos guiar um pouco mais. As flores são um pouco mais complicadas do que as folhas, e você provavelmente verá isso agora. OK. Então, temos duas hastes, certo? Então, primeiro, vou te mostrar a flor She Bams. Então, basta tocar nele. Vamos fazer isso de novo. Sim. Então você verá aqui que eu geralmente uso formas geométricas Isso me ajuda muito. E você verá aqui que, com eles, é muito mais fácil criar certas linhas. Você o verá aqui também, e definitivamente não é o primeiro e nem o último a fazer isso. Portanto, você também pode encontrar muitos exemplos on-line. Mas esses são alguns dos que eu mais uso. Eu fiz isso de uma forma que cada flor está florescendo. Então, eu vou te mostrar desde quando está florescendo até quando está florescendo E então vamos adicionar ainda mais detalhes aqui também. Agora, você o tem aqui também. Mas neste exemplo, em vez de mostrar todo o florescimento, vamos daqui até aqui e depois mudamos os e depois mudamos Você pode ver isso toda vez vemos mais no centro da flor. E aqui, eu te ensino como ir de um girassol muito simples para um um pouco mais complicado, e então o que aconteceria se o fizéssemos em um ângulo Ótimo. Então, como fizemos antes, vamos fazer isso menor. Desculpe. Vamos pisar aqui de uniforme. Vamos torná-lo menor. Deixe isso aqui. E agora vou até as estruturas florais de Shao B e vou estampá-las, torná-las menores, talvez até um pouco maiores E vamos carimbá-lo em algum lugar por aqui. OK. Agora, desenharemos usando essas formas aqui, mas vou reduzir um pouco a opacidade, talvez em torno Vamos criar uma nova camada. Vamos voltar para um de nossos lápis. Agora vou usar provavelmente um lápis AB. Mas, novamente, qualquer lápis que você tenha definitivamente funcionará. E vamos começar com o começo. Então, quando a flor está fechada, é muito fácil. Então, vou manter essa linha. Mas as novas linhas que eu faço serão um pouco mais naturais, um pouco mais onduladas, ainda seguindo as mesmas estruturas Então, vou começar aqui fazendo algo assim. E então talvez melhore um pouco. Então, novamente, não é completamente reto, que fará com que pareça antinatural E vamos terminar em algum lugar por aqui. Lembre-se de que esse será o centro. E queremos que isso fique de pé. Então, agora aqui, vou continuar com a forma aqui, depois vou fazer algo assim e terminar aqui embaixo também, assim. Perfeito. E agora essa linha vai ficar aqui, como se estivesse dobrada. Veja, ela realmente quer florescer. E então você também pode, tipo, fazer mais linhas aqui. Em nossa composição de letras a seguir, usaremos a combinação entre os diferentes estágios de florescimento Então é basicamente isso. Nós temos esse. OK. Agora, vamos ver o que acontece quando essa flor se abre um pouco. Vou usar essa linha novamente, então vou fazer algo assim. Aí está. Pegue isso e depois derrube. Agora, uma pequena veia aqui. Agora vou fazer mais um que vai para esse lado. E isso toca nessa linha aqui. Talvez sim, talvez algo assim. O que você acha? Não. A veia Agora, esses são os mais visíveis. E agora podemos fazer um aqui que meio que fica para trás. Este está um pouco mais atrasado ou florido aqui. Ele tem essa pequena forma. E aqui, ele se dobra um pouco, mesma forma que fizemos nas folhas. E aí começa o verão assim. E então até você poderia fazer talvez outro em algum lugar por aqui. Assim mesmo. Agora, aqui, pode haver um. Ouça, vamos fazer isso aqui também. Vamos fazer outro tipo de dobra aqui. Então, meio que a partir daqui, ela se dobra quando chega até aqui Vamos fazer isso de novo. Lá. E, finalmente, um aqui que está atrás e outro aqui que também está atrás. E aí está. Nós temos esse aqui. Agora, vamos para esse segundo. Bem, terceiro, na verdade. E este será um pouco mais aberto. Então você vê esta folha, por exemplo, teremos que traduzi-la aqui e fazer com que ela caia para que ela se abra mais. Então, vamos fazer isso de novo. Nós vamos fazer algo que vai ser parecido com isso. Novamente, muito parecido com a forma como as folhas se dobram, ok? Perfeito. E agora vem como alguns por aqui. E então aqui começa a dobragem. Então vai ser que haverá uma linha aqui como esta. E então um que fica para trás. Você sabe o que? Tipo, vamos fazer isso de novo. Vou usar este como o primeiro. E então haverá um vindo daqui. Sim, aí. Vindo aqui. E depois um atrás. Assim mesmo. E mesmo que você quisesse jogar um pouco mais, você poderia até mesmo fazer outra dobradinha aqui. Então, se levarmos isso um pouco mais longe, você verá que agora temos o espaço perfeito para fazer uma última dobra lá. Ok, bom com um. Agora, vamos fazer um aqui. Este também será super aberto e dobrável bem na frente de nossos olhos. Vamos fazer essa forma aqui assim. E então vamos aqui e fazemos esse tipo de forma triangular triangular A costela média estaria aqui. E então isso poderia terminar, por exemplo, Sumern Lá. Costela feita aqui. Agora, você poderia fazer um pequeno solavanco aqui, tipo, um pouco ali Então isso é algo que está por trás. Não vou tocá-lo agora. Agora, vamos fazer mais quatro. Então, poderíamos fazer um que venha daqui. Então, é como se estivesse por trás. E também dobra um pouco. Costela média aqui. E então a dobra seria algo assim. Talvez mais curto. Sim, algo assim. Agora, mais um, mas um pouco menor aqui. Então eu vou começar talvez a partir daqui. OK. Ok, aqui está. E agora eu vou fazer uma que vai para cá, para trás. Assim. Vai ser a culpa, e então isso é o que vai ficar por trás. E a costela média estaria em algum lugar por aqui. E, finalmente, uma aqui que também meio dá uma bela reviravolta Talvez até um pouco mais. E é isso. Você vê? Seria isso. Nós também temos esse. Vamos para o quarto agora. Agora, este será ainda mais aberto. Então, em vez de fazer as dobras aqui, isso vai acontecer antes Então, vamos começar com esse principal, como fizemos antes. Mas em vez de subir, vou para cá desse jeito. Sim, isso vai funcionar. Agora, assim, a costela média estará em algum lugar aqui no meio E então, enquanto fizemos essa dobra aqui, vamos traduzi-la aqui. Então, forma triangular, e aqui ela termina muito abruptamente assim, e depois cai Lá. Você verá que eu vou da borracha para o lápis muito rápido porque fiz isso na configuração Então, quando eu aperto meu novo Apple Pencil Pro, ele muda diretamente de borracha Se você quer saber como fazer e não sabe, pode sempre me perguntar. Você pode me enviar uma mensagem e eu entrarei em contato com você o mais rápido possível. Ok, agora que temos esse, vamos dobrar mais. Vamos dobrar agora essa aqui. Então, ele virá daqui e depois terá a mesma forma aqui. Ah. Aí está. Acabei de perceber que disse uma palavra em catalão. Ok, então vamos até aqui assim. E então, lembre-se, termine abruptamente e desça Lá. E simplesmente faça isso aqui e na costela principal Perfeito. Ok, vamos fazer mais. Agora, essa atrás talvez possa estar completamente dobrada para trás Então, eu vou fazer algo parecido com isso. E está completamente atrasado. E agora talvez um que venha daqui. E também faz essa bela reviravolta. Na verdade, vamos torná-lo maior. Lá. Aí está. Agora talvez eu vá cortar um pouco essa, e então um pode ficar A atrás. E depois o último. Ok, talvez eu pudesse me deixar ver o que eu fiz lá. Mãe, hmm. Ok, então vamos fazer essa boa dobra aqui. Talvez seja mais curto assim. Sim, eu gosto disso, então eu vou fazer isso. Aí está. Não. Linha e linha. Lá. Ok, algo parecido. Na verdade, vou selecioná-lo com a alça livre. Vou selecionar essa parte aqui, essa. E então eu vou desligar o encaixe, se você o tiver desligado, perfeito E eu vou girá-lo um pouco e talvez até apertá-lo um pouquinho assim Sim. Ok, legal. E agora eu estou apenas lá. Agora, poderíamos até colocar alguns filamentos e algumas entradas aqui Então, tipo, quais seriam os pequenos pontos aqui. Há maneiras diferentes de fazer isso. Então, vamos primeiro fazer algumas linhas que vêm de dentro, assim. Tipo, muito aleatoriamente, talvez uma mais curta, outra mais longa. Isso bastará. Por enquanto, isso bastará. E então você pode fazer dois tipos de entradas. Na verdade, você pode fazer um que seja assim, tipo, muito simples ou um que seja assim. Assim como esse tipo de forma diferente. Acho que vou fazer esses. Então, basta adicionar alguns aqui. E agora, com a borracha, vou apagar o que está por trás para que fique um pouco mais visível Lá. Talvez um aqui no meio também. E nós temos nossa flor. Agora, acho que adoraria começar a adicionar algumas sombras, mas vamos deixar isso para mais tarde OK. Vamos agora fazer a segunda flor. Começaremos aqui fazendo algo muito simples. Então, vou apenas marcar um pouco do meu centro aqui. E então eu vou começar por aqui. Então eu vou fazer essa forma. Então, a partir daqui, adicionarei três tipos de semicírculos Vamos tornar isso um pouco mais grosso. É bom ter uma boa base antes de construirmos o telhado, certo? Então, vou acrescentar algo assim: muito, muito simples, meio que não sei como chamá-los. Talvez pareçam pétalas. Então, vou chamá-las de pétalas. E agora, a partir daqui, vou desenhar um círculo, tipo um mercado. Então, algo parecido. Agora, aqui vou começar. Fazendo a forma aqui. Novamente, você pode ir de forma super aleatória aqui. Tudo ficará bem. Desde que pareça estar em camadas, se abrir, prestes a florescer, tudo ficará bem Então, fazer isso de forma mais aleatória, algo assim funcionará. Agora, algumas veias aqui. E daqui, apenas seguindo a forma, tipo algo que está por trás e incha, a mesma coisa aqui, ali Lá. E então há algo atrás aqui, algo atrás aqui e algo atrás. Aqui. Nós entendemos. Vamos para o segundo agora. OK. Então eu farei o mesmo, mas essas pétalas se abrirão olhando para nós Então, isso vai ser o começo. Então, a partir daqui, vou abrir uma pequena pétala. Não é grande, certo? Lembre-se, é mais ou menos como dobramos a folha antes Está olhando para nós. É por isso que não parece tão longo, mas mais branco. Sim. Agora faremos mais algumas aqui. Eu vou fazer algo assim. Lá. E outro. Lá. Perfeito. E agora vamos fazer as pétalas grandes. Agora, você poderia tecnicamente separá-los em mais partes Então, eu vou fazer apenas algumas linhas. Então, vai ser um como esse, direto do centro, e depois outro assim. Não precisa ser exato. E então eu também farei um que seja assim. Agora, aqui, vou preenchê-lo com minha primeira pétala. Lembre-se de que este é o centro. Então, agora vamos dividir a pétala assim. Você verá como. Então, vou começar a forma aqui. Vou descer aqui mesmo no centro. A faça isso lá. E até mesmo torná-lo um pouco mais grosso, um pouco mais largo assim Então vamos trazê-lo aqui. Agora, aqui, você poderia fazer talvez um pouco mais de onda. Talvez antes, então eu mantenho isso melhor. Lá, algo parecido com isso. Perfeito. E agora, a partir daqui, vou fazer algumas veias, algumas pequenas linhas aqui. Lá. Ok, temos a primeira pétala Então, agora eu quero fazer esses aqui. Esses serão, veremos o lado deles, certo? Então eu vou fazer uma forma que é assim, e ela fica para trás. Então ele faz isso, e depois cai aqui. E tem um pouco dessa forma e um pouco dessa forma também, e fica para trás. E essa é a parte mais visível, e eu vou trazê-la assim, muito simples. E talvez pudéssemos até cortá-lo aqui. Assim mesmo. Ok, agora vamos para a esquerda. Então faremos algo semelhante. Lá. Eu também o tenho aqui. Aí está. Perfeito. Agora, vamos fazer os que estão por trás. Muito fácil. Então, uma será que eu vou apenas marcá-la. Um estará em algum lugar aqui. O outro estará em algum lugar aqui. E então aquele que está completamente atrasado será algo assim. Sim, isso parece bom. Então, vou apagar um pouco com isso Quando inclino meu lápis, a opacidade fica um pouco mais controlável Então, agora vou começar a quebrar isso, como estamos fazendo. E às vezes, desde que você faça formas onduladas, isso vai ficar bem, ok Portanto, não fique muito sobrecarregado. Boom, entendemos. E agora vamos fazer isso. Lá. E aquele ali. Ok, nós temos esse. Agora, vamos para um que é um pouco mais aberto. Aqui temos o centro aqui, bem aqui. Acho que talvez devesse tê-lo colocado um pouco mais alinhado Mas então eu vou pegar essa forma e movê-la um pouco. Você pode fazer o mesmo. Sim, melhor. E agora, esse será o centro da nossa flor. Então, e este, você está vendo assim, certo? E então este, você o verá de cima. Perfeito. Agora, vamos também começar a partir daqui. E agora vamos dividir isso em cinco. Então, parecerei linhas do centro. O que você acha? Então, alguém pode estar em algum lugar aqui. O outro pode estar em algum lugar lá. Eles não precisam estar exatamente na mesma posição. Lembre-se de que não estamos espelhando isso agora. Então, alguém poderia estar lá. Alguém poderia ser talvez um pouco mais aberto, algo assim. E então o próximo, o último estaria aqui. Perfeito. Agora, você pode até fazer círculos, então semicírculos Isso é algo que eu faço às vezes só para ver onde tudo isso está acontecendo, talvez pudéssemos até abrir este um pouco mais. Algo parecido com isso. Pé. Desculpe. Deixe-me carregar esse iPad. Ok, pronto. Opa. OK. Sim, talvez assim, então mantemos um pouco a perspectiva. Agora, este pode ser algo como aqui. Então aquele ali poderia estar algo parecido. Então este pode estar em algum lugar aqui. E, finalmente, esse. Pode estar em algum lugar aqui. Eu só vou apagar isso um pouco. E vou começar a fazer as formas. Agora aqui. Então, quebre isso aqui. Posso mudar um pouco o centro? Sim, algo assim. Então esse poderia vir daqui. Na verdade, isso é muito direto. Deixe-me fazer isso de novo. Sim, isso vai funcionar, eu acho. Lá. Então, na verdade, este estará na frente direita, então vamos estendê-lo em algum lugar aqui. Perfeito. Lá. Agora, esse aqui. Perfeito. E agora, finalmente, esse. Na verdade, provavelmente vou deixar isso para trás. Sim. Sim, logo atrás. Agradável. E então, como estão todos reunidos no centro, vou fazer que essas linhas, certo? Eles são. Porque as pétalas são, você sabe, elas começam assim. Então, vamos fazer uma pétala aqui. Eles geralmente começam assim e depois se misturam com o centro da flor. É engraçado porque se um botânico me visse sair, diria Você não tem ideia do que está falando, mas é isso que eu vejo nas minhas caminhadas diárias Então essa é a minha maneira de explicar isso. Ótimo. E agora aqui, você poderia simplesmente fazer um monte. Você não precisa ser muito exato com o centro disso. Assim, você pode fazer apenas algumas entradas e filamentos, como fizemos antes E eles estão basicamente vindo do centro. E terminamos com este. Agora vamos fazer esse quarto. OK. Perfeito. Então, agora estamos vendo isso de cima. Agora, eu vou fazer a mesma coisa. E agora vamos jogar talvez com algumas dobras. Então, como fizemos antes, linha de linha. Então talvez eu queira estar em algum lugar aqui, então é um pouco diferente deste, ali e desse. Lá. Ok, vamos começar. Vou começar com o que está abaixo. Então, como eu disse no exemplo, eu abro assim. E eu vou até aqui. Assim. Agora, talvez isso possa dobrar um pouco. Então, vou fazer uma linha dupla aqui. Assim. E então temos essa pequena dobra aqui. Agradável. Ok, vamos fazer isso. Então, vai começar em algum lugar aqui. Ele tocará essa linha ali mesmo. Molhado. Deixe-me fazer a borracha um pouco menor E agora, a partir daqui, acho que vou fazer uma dobra aqui também, assim. Vá até aqui, talvez faça um pequeno corte. Gatos sempre ficam bem em flores. Imagine que um animal acabou mordê-lo, para que pudéssemos fazer isso aqui. Então, se fizermos primeiro a forma e depois fizermos esse pequeno corte, parece mais natural. Então, poderíamos fazer isso aqui e ali, mas não exagere E agora aqui, você vê que eu estou fazendo essa dobra ali mesmo. Lá. Perfeito. OK. Agradável. Agora vamos fazer talvez a esquerda, então começaremos a equilibrar toda essa composição. Então, será algo como se fosse para lá. Agora vou fazer mais como uma forma natural. Então, agora aqui, você pode fazer essa pequena curva aqui e depois entrar. Lá. E agora poderíamos fazer uma pequena dobra aqui também. O que você acha? Aí está. Ótimo. Agora vamos fazer isso aqui. E finalmente, esse que está por trás tudo em algum lugar como este. E aqui, a mesma velha história que contamos antes. Todos eles estão indo mais ou menos para o centro. E então você pode criar aqueles que estão um pouco além disso. E terminamos. Agora, vamos fazer o girassol. OK. E para isso, voltaremos ao guia de desenho de ações, guia de desenho de edição e colocaremos isso no centro. Desculpe, eu não sei o que aconteceu. Ah, sim. Se você tocar no ponto verde, ele mudará o ângulo da simetria Então você quer mover o azul, lembra? Às vezes eu esqueço. Perfeito. Agora, vou começar a fazer algo muito fácil. E você sabe o que? Vou criar outra camada, tocar nela e tocar no assistente de desenho. Perfeito. Agora, vou criar um círculo aqui. Assim. E agora vamos começar a fazer as pétalas. As pétalas, existem muitas maneiras de fazer essas pétalas. Uma que é muito fácil e gráfica é simplesmente, tipo , subir de algum lugar por aqui. E então, à medida que você sobe, você curva e se encontra no centro ali mesmo. Vamos fazer com que seja um pouco mais arredondado, mas você entendeu, certo? Lá. E agora que temos esse, podemos começar a fazer os outros. OK. Você não precisa fazer isso exatamente o tempo todo da mesma forma. Lembre-se de que estamos falando sobre a natureza aqui. E teríamos aqui um simples girassol. Agora, vamos fazer algo um pouco mais complicado. E para isso, vou apenas copiar essa camada. Traga-o aqui. E desta vez, vou mover minha guia de desenho. E agora vamos fazer a segunda camada de pétalas. Então, eu vou ficar aqui atrás. E comece a fazer essa segunda camada. Consegue fazer esse círculo de forma um pouco irregular. E agora, toque na camada, toque no assistente de desenho. E com a borracha, vou começar a apagar algumas coisas aleatoriamente Então, posso começar a adicionar algumas dobras aqui e ali e, sim, você verá o que estou dizendo Então, por exemplo, vou criar aqui, vou criar aqui, talvez não essa. Não, esse. Então talvez eu possa fazer alguma coisa aqui, e eu não sei, talvez alguma coisa lá, por exemplo. E talvez alguma coisa lá, vá lá. OK. E agora vou começar a brincar com isso. Então você vê? Aí está. Uma dobra aqui, depois uma pequena aqui, outra aqui. Um logo atrás dele. Um aqui. E, finalmente, um aqui. Então, é meio simétrico agora, mas tem um pouco mais de vida E agora, se fôssemos fazer as veias das flores da nossa pétala, basta fazer linhas simples E aqui teríamos um girassol simples e bem bonito Ok, agora vamos fazer algo ainda mais complicado. Então, novamente, vamos apenas fazer os círculos aqui, ainda mais irregulares. E agora, aqui, vamos fazer algo completamente fora da caixa. Então você pode ver que agora temos mais linhas aqui do que tínhamos aqui. Então, vou começar a fazer pétalas de forma muito aleatória aqui, mesmo com um lápis menor E eu vou fazê-los um pouco comprimidos, só para que caibam, e eu ainda tenho um pouco de espaço aqui Então, vamos começar. OK. E já que estou fazendo isso, vou começar a adicionar algumas dobras também Lembre-se, esta é uma das folhas que fizemos. O mesmo com as pétalas. Para que você possa se inscrever, você também pode aplicá-lo aqui. Então, vamos fazer isso. Acho que vou levar 5 minutos deixar você com um pouco de música, então eu me concentro. Mas, novamente, muito fácil, muito fácil e muito fácil, eu posso simplesmente experimentar com diferentes dobras. Não importa, na verdade. Haverá tantas que, mesmo que você faça uma que não seja a melhor, ela não será visível. Oh ok, seria isso. E agora, finalmente, vamos fazer isso em perspectiva. OK. Agora, vamos começar com a primeira pétala desta parte, que é a mais fácil de todas. Então, vou começar aqui e vou fazer uma pétala como fiz antes Da mesma forma. Lá. M Ok, agora que temos esse, vou fazer um ali mesmo. E quando eu me aproximo do lado, eles vão ficar cada vez mais finos por causa de sua Então, este vai dizer isso de novo. Agora, o centro estará um pouco lá. E agora outro aqui. Novamente, mais fino. Perfeito. Agora faremos o mesmo do outro lado. Então aqui. Agora, um aqui. Na verdade, vou até mesmo dobrar esse. OK. E agora, antes de ficarmos ainda mais complicados, vou fazer os que estão ao lado. Então, este seguirá assim. Agora vamos fazer isso um pouco menos, talvez. Talvez, algo assim. Agora, este pode sair um pouco fora da caixa aqui. Então, algo assim. E agora os que estão aqui, esse será fácil. Então, só mais grosso e bem no meio. Então, assim. E então esse pode ser assim. Lembre-se de que isso é muito parecido com o que fizemos aqui. E agora. Um aqui, outro aqui. E agora praticamente o temos. Agora, vamos começar a adicionar talvez uma aqui que também se dobre assim e seguida, começar a preenchê-la com base no ângulo Então os que estão no meio, então eles vão ficar mais retos. E então, à medida que se aproximam dos lados, vão se curvar um pouco. Então, vamos entrar nisso. Agora, provavelmente faça um também aqui que também dobre. Então, algo assim. Na verdade, talvez venha daqui. Ótimo. Então, também se pode curvar lá. Aí está. Agora. Este pode ser um pouco selvagem aqui. Sim, por que não? Então há um aqui atrás. E então aqui, basta preenchê-lo. Realmente não importa o que você faz aqui. Vai ficar bom o suficiente. Talvez você possa fazer uma pequena dobra aqui. E então um aqui e um pouco atrás. E, na verdade, aqui, podemos fazer também uma que se dobra. Incrível. O que você acha? Agora, essa forma, certo? Deixe-me fazer outro aqui. Essa forma, em vez de ser esse círculo, será assim. Está bem? Então seria assim. E então, nesta parte aqui, também vamos fazer folhas que se dobram para cá. Excelente. Nós terminamos. Vamos finalmente passar para as palmas das mãos. 6. 6. Divisão de palmeiras e samambaias: Palmeiras e samambaias são algo que eu não pensava quando estava fazendo essa aula Mas então eu pensei: “Isso pode ser muito interessante de se fazer”. Eles adicionam muito movimento e contraste e às vezes eu esqueço de desenhá-los. Estudaremos seu fluxo e estrutura para ajudar a equilibrar nossa peça posteriormente. Ok, vamos para as palmeiras. Então, eu vou apenas esconder essa camada. Juntei todas as partes da minha flor, então temos as flores e as folhas como referência Agora, vamos criar uma nova camada. E vamos até a loja BAMs Palms. Então, vou carimbá-lo aqui. Então, por aqui. E você verá que temos diferentes tipos de folhas de palmeira aqui, e se juntássemos todas elas, criaríamos uma palmeira. Não vou ser, novamente, muito específico sobre que tipos de palmeiras são essas, mas definitivamente as mais interessantes são essas aqui, e essas são as que eu vejo constantemente em Barcelona Então, agora, encontrei alguns nomes que provavelmente vou ignorar Espero me lembrar de algumas delas, mas acredito que elas vão esperar, deixe-me selecionar o lápis novamente. Acho que se chamam Bem, obviamente, a folha deixa. Então, os folhetos, porque isso é uma folha, certo? Eles terão muitos cortes e, dependendo, acho que, novamente, dependendo de quão jovem é a folha, ela terá mais ou menos cortes bem como quando se dobra Então, por exemplo, este, veja que há muitos desses pequenos cortes , então pode ser porque é um pouco mais velho. Acho que, novamente, corrija-me se eu estiver errado, adoraria ouvir mais sobre eles. E então eu tenho algo que não tenho certeza , mas como o galho. Então, essa parte aqui no meio. Acho que isso se chama pitile. Então, esse é o idiota que seria toda essa parte. E então, à medida que se torna como se torna por dentro, acho que essas pequenas partes aqui de onde vêm os folhetos, acho que se chamam regs ou Riches ou algo parecido Novamente, não tenho certeza, mas provavelmente poderíamos estar falando sobre o PDO, que é isso, e depois sobre os folhetos Vamos ver se eu me lembro. Ok. Agora, vamos para uma nova camada e agora vou selecionar as estruturas do HabamSpum E agora, do mesmo tamanho. É o terceiro pontinho aqui. Eu só vou colocá-los aqui. Você pode ver que eles praticamente já foram feitos aqui, mas isso vai nos ajudar muito a criar isso. Ok, então vamos começar com esses, mas você verá que quando você chegar aqui e quando você dominar como fazer isso, isso é, tipo, muito fácil, na verdade. E quando você começa a entender as dobras e tudo mais, fica muito divertido soltá-las Mas vamos começar do começo. Vou apenas diminuir a passividade e criar uma nova camada Pegue um lápis, novamente, qualquer lápis que você tenha. E agora vamos usar essa base para criar a bomba. Então, também é bastante fácil. A única coisa que teremos que fazer aqui é ir um pouco. Veja, temos todas as partes estruturais aqui. E esses, por exemplo, esses triângulos aqui serão os que terão os maiores cortes nesses folhetos Então, vou começar com este aqui. Agora, você poderia basicamente fazer isso. Então você faz isso e faz aquilo, e então você meio que tem uma palma. Você diz que tem a folha. Mas vou além das linhas só para torná-las um pouco mais interessantes. Então, de qualquer forma, vamos começar com esse corte. Então, vou começar com o corte como aqui, e depois vou ir um pouco além disso. E então aqui, talvez eu faça algo assim e depois algo assim. Então eu poderia simplesmente fazer algo assim. Então, talvez possa haver um que vem de trás, então pode estar algo parecido com isso. Sim, isso poderia funcionar. E então talvez um pequeno corte aqui, e depois se junte aqui Ok, vamos continuar. E como você pode ver, eu não estou usando nenhuma simetria desta vez porque eu não quero que isso pareça chato Você pode ver que eu estou meio que cortando. Apenas torne isso um pouco mais interessante. Sempre seguindo essas linhas que preparei para você porque, nesse sentido, será muito mais fácil de fazer. Então terminamos com esse lado. Então aqui, na verdade, poderíamos fazer algo um pequeno corte como este e depois juntá-lo aqui desta forma. Ótimo. Agora, poderíamos fazer o outro lado. Vamos mais rápido dessa vez. Vamos ver o que acontece aqui. Você pode ver que, tipo, é meio legal ir rápido, só para não pensar nas formas disso. E, a propósito, isso é em tempo real. Isso não é um lapso de tempo. Então, tudo se resume a deixar sua mente fluir aqui e ver qual é o resultado. Aí. Eu poderia terminar isso apenas fazendo o PTO aqui. E terminamos com esse agora. Vamos para o segundo. Praticamente o mesmo, mas movemos o Ptole para a esquerda. Portanto, esse lado direito fica mais visível e o outro fica um pouco para trás. Mas, novamente, o mesmo, o mesmo que acabamos de fazer. Então, talvez aqui pudéssemos exagerar isso. Bem, na verdade, há um corte aqui. Então aí. Ok. Perfeito. Ótimo. Vamos fazer o outro lado. O lado, em vez de ficar assim, será se houver esse valor atípico, será um pouco parecido esse formato, então ficará para trás, certo? Novamente, bem aleatório aqui. Vamos fazer o vídeo. Don. Agora, vamos fazer o terceiro. Agora, esta é a mesma que aquela folha que estava dobrada. Lembra disso? E acabamos de ver um lado. Bem, neste, vamos experimentar um pouco porque, como existem os cortes nos folhetos, será mais interessante realmente mostrar será mais interessante realmente mostrar o que está por trás, porque, você sabe, quando tínhamos a folha aqui, era muito fácil Mas agora que temos esses cortes, vai ser um pouco mais interessante. Então, vamos começar aqui. Na verdade, vou girá-lo assim. Se você também tiver um papel , gire-o . Vai ser mais fácil. E então vamos começar a fazer essa forma. Até você poderia fazer um que simplesmente apareça aqui. E então, em vez de cortar aqui , também pode começar aqui. E depois vou fazer este último aqui. Aí. E quando se trata de trás , bem, é praticamente o mesmo. Então, enlouqueça um pouco aqui e depois faça algumas que vão um pouco mais longe Se você tivesse tempo, você também poderia adicionar algumas sombras por trás, assim Então está claro o que está na frente e o que está por trás, certo? Além disso, você não precisa preenchê-lo completamente. Talvez haja algumas folhas que estejam aqui atrás e depois não estejam visíveis. Portanto, tenha isso em mente também. Sim, mas sim, eu definitivamente vou adicionar algumas sombras para este Tipo, muito simples. Marque-os aqui. Aí. E, finalmente, vamos fazer um pouco mais aqui e pronto. Com os folhetos agora, vamos fazer o po Boom. Feito. Vamos agora para o quarto. Agora, este, eu vou fazer isso bem seco, e em uma distribuição muito aleatória da luz desta folha. Então, vamos tentar fazer algo que pareça um pouco mais louco E essas folhas de palmeira são, você sabe, como eu disse antes, muito legais de brincar porque sim. Você simplesmente pode criar formas muito, muito estranhas que acabam fazendo sentido juntas depois Mamãe. Vamos terminar com isso. Agora, existe a possibilidade de que haja alguma parte visível por trás. Eu não vou fazer isso porque, caso contrário, esse exercício vai durar um pouco demais, mas o mesmo que aqui, você poderia adicionar mais tarde, certo? Então, digamos que se você fosse adicionar um aqui, você poderia simplesmente adicioná-lo aqui e dar um pouco de sombra. E até você vê aqui, eu marquei porque também está um pouco atrasado. Você pode ver apenas uma parte disso. Feito. Ok, agora temos os quatro, e vamos começar com os ondulados. Agora, é muito fácil fazer esses também. Eu marquei aqui a direção, e nosso trabalho aqui será fazer algumas linhas onduladas. E então, tipo, algo como se fosse em forma de chama, se é que posso dizer isso. Então, sim, vamos tentar. Vamos começar por aqui. Vou começar algo assim. Você vê? Então, a cada linha, vou de mais grossa aqui para mais fina, certo Então vai ser mais grosso, mais fino, mais fino, mais grosso, E então continue fazendo isso. Talvez um corte aqui, e então pudéssemos começar em algum lugar aqui. Aí. Perfeito. Vamos ver o que está fora de vista agora. Você verá que às vezes eu giro a tela 1.000 vezes apenas para encontrar o melhor ângulo. Ok. Ok. Agora, vamos para o segundo. A mesma velha história, mas seguindo esse caminho. E então talvez você possa até fazer alguns mais longos. Então talvez alguém possa ser um pouco selvagem e ir para o outro lado. Veja, tipo, o vento está soprando e talvez afetando alguns deles de forma diferente dos outros. Ah. Diga essa. estiver em cima de uma ou de outra, é bom praticar isso porque, à medida que chegamos às palmas das mãos, que simplesmente se torcerão e dobrarão, tudo isso Então é bom que, de vez em quando, você faça uma loucura como essa. E então você coloca alguns talvez. Você vê? Talvez alguém possa estar em cima disso. O outro pode estar atrasado. Sinta-se à vontade para enlouquecer com isso. E lembre-se de diminuir o zoom aqui e ali, ok? É sempre bom ver suas peças de longe. Também faça uma pausa às vezes. E, acima de tudo, não se queime porque você está fazendo isso há muito tempo, o que acontece comigo constantemente. Ok. Vamos acabar com isso rápido. Aquele pidio Boom. Bom. Vamos fazer o terceiro agora. Agora, até nós estamos escondendo essa parte aqui. Então, vai ser muito parecido com as folhas ficarem mais apertadas, porque não as veremos muito. É semelhante ao que fizemos aqui. Então, esses são meio parecidos, mas este é obviamente outra raça e outro ângulo. Então é mais curvo, então vamos começar a fazer isso. Agora, eu coloquei menos linhas aqui. Você pode torná-lo mais grosso, se quiser assim. Ou você pode se ater a isso e torná-los mais finos. Acho que vou fazer isso no meio do caminho. Então, algo como, Sim, eu gosto dessa espessura. E então talvez eu vá adicionar um ou aqui, tipo, aqui e ali, ali. Veja, quando eu me sentei atrás, eles estão meio que juntos, e você pode até fazer isso, ver se você quer ir mais rápido, porque alguns deles não serão visíveis. Você vê? É exatamente assim. Feito. E então aqui, vamos continuar. E depois aqui. Aí. Vídeo. Perfeito. Agora, vamos fazer isso e você se lembra da forma dessa, certo? Porque é exatamente o mesmo que usamos antes para nossas folhas. Então, será o mesmo, mas adicionando esse tipo de efeito de bomba dos folhetos Então, as folhas simplesmente vão cair aqui. Então, vamos fazer isso. Veja, eles estão apenas caindo. Exatamente desse jeito. Talvez um, tipo mais curto, outro mais longo. Então, talvez o que aconteceria se alguém falhasse aqui, por exemplo? Bem, talvez fosse assim, certo? Então, talvez pudéssemos fazer algo assim. E então, por exemplo, ele vai para trás desse, ele vai para cima deste ali. Viu o que estou dizendo? Agora, vamos lá. Vamos cozinhar um pouco aqui. Então, vamos fazer outro outlier aqui. Aí. Agora, talvez alguém possa fazer isso. Lembre-se de que os planos são imprevisíveis. Aí. E agora, a mesma velha história aqui que fizemos antes. Então, é meio que não veremos muito isso. Então, certifique-se disso. Você vê? Porque eles estão ficando para trás, certo? Então, talvez, alguém possa vir e, tipo, ficar mais curto aqui. Mas geralmente, contanto que você faça linhas, isso é suficiente para essa parte. Então, talvez aqui, vamos fazer algo um pouco melhor aqui. Talvez. Ok. Sim, algo assim, hein? O que você acha? Ok, agora, a filial ou algo parecido com o PDO ficam aqui atrás Aí. Homem. Feito aqui. Ok. Perfeito. O que você acha? Vamos fazer esses. Esses são, como eu disse antes, super interessantes. Então, vamos em frente. E eu vou te dizer que você pode fazer isso sozinho depois. É tudo uma questão de deixar eu te dar um exemplo aqui. É tudo uma questão de ter uma pilha e de ter uma forma Não importa qual, na verdade. As palmeiras são muito imprevisíveis. Mas, se você fizer isso, meio que, tipo , forma assim. E então você começa a lançar linhas. Você tem isso, ok? E, por exemplo, se você jogar uma linha como esta e ficar tipo, Ei, o que acontece se essa parte do folheto meio que quebrar aqui, E então o que acontece se esse for até aqui? Então é quando essas palmeiras se tornam interessantes. Então é isso que eu fiz aqui no guia. E agora, deixe-me mostrar primeiro como fazer um folheto normal e depois como fazer as E depois de fazer isso provavelmente com, digamos, 10 a 20 vezes, você vai fazer isso sozinho, sem nenhuma instrução Então, vamos começar de baixo, na verdade. Vamos fazer isso aqui mesmo. Agora, o formato dessa palmeira também é parecido, então ela vem de fina para grossa para fina novamente. E então o mesmo para o outro lado. Fino, grosso, magro. Sempre termine com fino. Também não precisa terminar assim. Também haverá muitas bombas que terminarão assim. Mas para este exercício, prefiro terminar como eu disse antes. Vai ser mais fácil. Agora, para começar, eu não vou começar com este. É um pouco mais complicado, mas vamos começar com a dobra aqui. Então, tudo se resume a fazer isso. Você vê? E então veja o que eu fiz aqui. Então eu vou, eu faço a forma. Eu vou além e depois termino. Você vê? E a linha principal está bem ali no meio. Então, depois você poderia fazer isso e aquilo. E isso lhe daria uma dobra perfeita. Se você fosse fazer mais detalhes que ficariam mais ou menos assim, talvez algumas sombras aqui. Algumas sombras aqui. E você vê que parece legal. Agora, poderíamos fazer com que, em vez de dobrá-la assim, pudéssemos fazer com que a falha estivesse na frente da nossa bandeja de palmeiras, por exemplo. Então, das nossas folhas de palmeira, desculpe. Então, se levantarmos essa parte no meio, aí está. Poderíamos fazer algo que fizesse isso. Você vê? Eu apenas mudo a linha e ela vai para a frente. E aí está. Então, vamos fazer isso , por exemplo. Agora eu vou desistir aqui também. Só uma vez, eu acho. Perfeito. E agora eu vou fazer isso. E então vamos fazer isso , por exemplo. Então, a pasta estará na frente desta vez. Oh, então, novamente, abra, cruze, termine. Então aqui Concluído. Agora, vamos continuar com os outros folhetos. Agora, este não precisa dobrar, pode ser assim, talvez. Então poderíamos dobrar este. Então este cairá pesadamente, então eu vou fazer isso. E depois corte assim. Bem, na verdade, deixe-me esclarecer um pouco. Então, assim. Aí e faça o mesmo aqui em cima. Aqui embaixo, desculpe. Perfeito. Agora, este, você pode simplesmente desenhá-lo, então você pode decidir mais tarde, talvez este e este. Então você vê que parece muito interessante assim. Um atrás e outro na frente. Deixe-me ver esse. Poderíamos até dobrá-lo, tipo, vamos ver. Poderíamos fazer isso, e então , uma vez que você tenha essa linha, você pode decidir, certo? Então talvez você possa fazer isso. Então aqui, dê um pouco de entrada e faça isso. E então até você poderia fazer com que estivesse dobrado desse jeito. É um pouco louco, mas você entendeu o que eu digo aqui. É como um origami. D. Ok, vamos fazer isso agora. Agora, este é muito fácil, e você pode ativar o assistente de desenho, ir para Ações, editar guia de desenho, trazer o guia de desenho aqui e começar a fazer o mesmo. Essas bombas são um pouco chatas de desenhar, mas na vida real, elas são lindas Aí. Feito. Agora, vamos para este. Novamente, essa é a mesma, a mesma técnica. Então, vamos fazer algumas dobras primeiro. E então, uma vez que os tenhamos, podemos ir e fazer o resto. Então, vamos começar com Desculpe com este aqui. Então, vou fazer essas coisas um pouco mais menos retas, como as que fizemos, mas um pouco mais curvas Então, algo assim. Então, na verdade, talvez. Sim, talvez algo assim seja melhor. E então a parte da dobra está lá. E depois aqui. Aí está. O que você acha? Eu gosto disso. Ok. Agora, talvez possamos fazer essa dobra aqui. Vamos fazer isso aqui em cima, talvez. Então talvez esse. Então, este também será interessante. Então, para isso, poderíamos fazer algo assim. Agora, venha aqui, e então ele cairá daqui. Então, seria algo parecido com isso. Sim, bom o suficiente. Ok. Vamos acabar com isso. Quase pronto lá. Feito. O que você acha? Divertido, certo? É tudo sobre. Novamente, tudo gira em torno da estrutura da linha principal. Agora, vamos fazer isso. Então, esse é como cair. Está pendurado muito. Então, é um pouco mais complicado por causa das dobras, certo? Então, especialmente essa parte aqui. Então, isso será algo assim. Eu sempre vou manter isso no centro. Agora, a partir daqui, eu vou descer. Desça aqui até o final. E agora, fácil, um seguindo o centro e o segundo. E nós temos esse. Ok, agora vamos fazer isso por trás. Então, a mesma velha história. Só vou fazer isso. Aí. E agora, o primeiro e o segundo. Vamos fazer isso de novo. Aí. Ok. Agora, essa, nem vamos ver onde começa. Então, vou fazer uma pequena linha aqui e ela desce. Aí. Agora, esse. Vamos ver como eu posso começar isso melhor. Na verdade, acho que vou recorrer a isso. Sim. Sim, assim. Ok. Perfeito. Agora fizemos as mais complicadas, então vou fazer as que caem aqui. Mas primeiro, vou fazer esse que é um caso atípico, então aí está Aí. E agora, basta fazer o resto, com facilidade. Sem falhas, nada Perfeito. Ok. Agora, talvez vamos começar com este aqui. Algo como antes da Nike. Aí está. Agora vamos dobrar este. Esse também está pronto. Mesma técnica assim. Bem, na verdade, deixe-me talvez usar um ângulo diferente aqui. Então, sim, melhor. Então aqui, o mesmo. Desculpe por isso. Vamos fazer isso de novo. Como está por trás disso, é um pouco confuso agora Aí. Perfeito. Agora, essa, tipo, super fácil. Vamos dobrar essa. E depois os dois últimos. Aí. Mamãe, hmm. Perfeito. O que você acha? Oh, eu esqueci os. Ok. Desculpe. Vamos fazer isso. Esqueci os porque são muito fáceis de fazer. Só que eles não são super visíveis. Eles estão um pouco mais juntos porque estão caindo daqui. Portanto, há mais deles, mas você não pode vê-los muito. Então aí. Faça. Então, agora terminamos oficialmente com as bombas. E fizemos algo que é muito engraçado porque eu ajudei a partir daqui. Então, eu também dupliquei as bombas aqui e ali. Então esqueça isso. Vamos apenas fingir que isso não aconteceu. Ainda temos os guias aqui, então é bom. Então, vamos começar a fazer um arranjo floral sem pensar. E eu quero te mostrar uma técnica muito legal que eu aprendi com alguém. Vamos fazer isso. 7. 7. Soltando-se: a técnica de esboço Moebius: Agora vem a parte divertida, porque vamos relaxar um pouco. Eu aprendi uma técnica com Tim Gul que a aprendeu com Mobius, e esse método ajuda você a abandonar Permita que sua mão se mova livremente, criando composições orgânicas e naturais. Vamos fazer isso. Ok, agora é hora de uma pequena meditação artística. Vou desligar as camadas e vou criar uma nova. Agora, o exercício aqui seria deixar seu cérebro se acalmar. Não temos intenções aqui. Só queremos desenhar linhas que fluam umas com as outras. E eu não sei o que vai acontecer. eu não desenhei isso antes, mas vai nos ajudar a criar uma boa composição para um arranjo floral antes de começarmos o exercício principal de hoje, que será a letra floral Então eu vou pegar um lápis. Vamos tentar com uma hortelã. Eu não usei isso por um longo tempo. Sim, isso vai funcionar. Então, essa técnica que eu aprendi com Tim Gul, que disse aprendido com a Mobius, é simplesmente deixar sua mente ir e ver aonde ela O fato é que, se você quiser criar um arranjo floral, precisa ser preciso onde colocar as flores, certo? Vamos fazer uma em que eu esteja realmente pensando ativamente sobre isso. Então, poderíamos fazer algo assim, e então você verá. Então eu sei que vai haver uma flor aqui em cima, por exemplo, talvez uma em algum lugar aqui, certo? E então eu sei que obviamente haverá, tipo, folhas aqui e aqui, e talvez algo como em algum lugar por aqui, certo? Então eu sei que estou pensando de forma calculada, tipo, onde essas coisas estarão. Mas se começarmos sem pensar muito, apenas criando linhas, então algumas coisas podem acontecer aqui Então, vamos entrar nisso. Vou deixar vocês com um pouco de música, e vou tentar relaxar e ver o que acontece. Ok, então aqui está. Não tenho ideia do que acabei de criar, mas com certeza sei que foram bons 15 minutos. Agora, a partir dessa coisa aleatória que você acabou de desenhar, vamos entender, talvez, se há alguma forma que possa nos ajudar a construir um arranjo floral. 8. 8. Desenhando seu arranjo floral: Usando as linhas completas que acabamos de criar, começaremos a refinar um arranjo floral coeso introduzindo todos os elementos que aprendemos Ok, então estou apenas diminuindo a opacidade dessa coisa estranha que fiz e vou criar uma Agora, vou desenhar um círculo porque sinto que há muitos círculos aqui nesse esboço maluco Então eu acho que se eu colocar em algum lugar por aqui, deixe-me movê-lo um pouco. Vai me servir como um bom elemento para o meu arranjo. Vou usá-lo como uma espécie de plano de fundo secundário. Você vai ver. Mamãe. Ok. Agora, aqui, o bom é que temos muitas linhas e podemos analisar onde poderia estar o fluxo do nosso arranjo. Então eu estou pensando, há essa linha média aqui que eu realmente gosto. Então, acho que vou usar essa linha, por exemplo, essa aqui. Sim, isso vai ficar bem. E acho que posso até trazê-lo até aqui. Vamos ver o que acontece. E essa vai ser minha flor principal. Sim, bom o suficiente. Então eu vou usar esse círculo como desculpa Para fazer a flor. Aí está. Agora, aqui estou apenas posicionando as flores porque, como já as desenhamos, podemos copiar e colar para que não precisemos fazer tudo do zero e possamos ter um esboço funcional em pouco tempo Então, deixe-me fazer o centro aqui. E essa vai ser uma das flores que eu te mostrei como fazer antes. E já que tenho esse aqui, estou pensando. Então, agora eu vou usar essa linha aqui e vou trazê-la, então ela segue naturalmente da linha principal. E agora aqui, talvez eu possa usar. Veja, há esse círculo aqui, e depois há isso. Então, talvez eu pudesse usar isso como uma forma. Por que não? Então, talvez pudéssemos colocá-lo, tipo, algo assim. O que você acha? Agora, poderíamos fazer outra flor aqui. Sim. Perfeito. Ok. Agora, eu meio que desenhei uma flor aqui e juro que não pretendia que isso fosse uma flor Era só um monte de círculos. Mas parece uma flor que tem um centro aqui, e está desse jeito, certo? Está um pouco diferente da nossa composição agora, mas talvez se eu desenhasse, vamos ver o que acontece. Digamos que pudéssemos fazer algo assim. Eu não estou fazendo a estrutura desta porque eu fiz isso por engano, até mesmo. Então esse é um daqueles acidentes felizes, eu acho. Vê? Aí. E então talvez esse círculo aqui possa ser algo assim, e talvez esse seja um pouco grande demais. Então, eu poderia torná-lo um pouco menor e fazer algo assim. O que você acha? Agora, a partir daqui, tenho que pensar em uma maneira de que isso possa realmente corresponder. Então, a farinha vem daqui. Na verdade, eu meio que tenho uma linha aqui que eu poderia usar. Então, talvez eu use essa linha aqui, essa. E então talvez haja um aqui que eu goste, então talvez eu pudesse fazer algo assim. Então, é meio que paralelo com este. Então, talvez algo assim. E então, sim. Ok, nada mal. Não é ruim, não é ruim, não é ruim. Ok. Agradável. Eu poderia terminar este como aqui. Ok. Agora, este poderia terminar aí. E então eu estou pensando em usar esse círculo de uma forma que seja como uma janela, certo? Então, há algumas coisas que estão escondidas dentro da janela e, em seguida, algumas coisas que estão do lado de fora. Então, esses serão principalmente os que estarão do lado de fora. E então eu estou pensando que talvez aqui. E, novamente, agora eu estou apenas afastando de algumas das linhas aqui. Mas talvez eu pudesse fazer uma grande flor em algum lugar por aqui. Oi Hmm. Isso pode parecer interessante, eu acho. Poderia fazer um que tenha o centro em algum lugar por aqui. Então, talvez, mesmo que eu fizesse, você se lembre daquela com ela que tinha um centro, e então tinha, tipo, essa composição dessas pétalas que estavam por trás Você se lembra daquele que era assim? E então, tipo, algo assim. E então isso poderia ser a flor. Algo parecido com isso. Ok. Agora, deixe-me pensar, o que mais posso fazer aqui? Eu poderia adicionar talvez uma pequena palmeira aqui, então siga esta linha aqui. E então eu poderia desenhar a estrutura Então, talvez, alguns deles pudessem estar em cima dessa flor e alguns deles poderiam estar logo atrás. Hmm. Ok, muito bom. Acho que não sei se isso vai acontecer mais tarde, mas acho que tenho algo aqui. Ok. Agora, talvez possa haver outro usando essa forma aqui. Então, talvez pudesse haver. Então, se vamos deixar isso mais grosso, certo? Então, talvez possa haver uma folha grande aqui. Vamos, poderia ser como esta folha. Isso corta por dentro. E então, obviamente, vamos deixar tudo mais grosso para que os galhos fiquem bons e um pouco realistas E então talvez pudéssemos desenhar um aqui que ainda está prestes a florescer. E agora temos os grandes elementos aqui. Nós poderíamos começar. Bem, na verdade, eu preciso de outra palma porque parece que eu preciso equilibrar isso. Temos três flores, bem, quatro flores. Eu vou fazer folhas minúsculas depois. Então, eles estão um pouco no meio. E eu acho que vai ser isso. Não vou acrescentar muito mais. Então, talvez possa haver outra palmeira em algum lugar aqui embaixo. Vamos ver se consigo encontrar talvez uma forma que eu possa usar. Então, tem essa coisinha aqui. Talvez pudéssemos adicionar uma palmeira circular ou talvez apenas uma aleatoriamente aqui no meio O que você acha? Talvez? E podemos fazer algum tipo de forma aqui. Sim. Claro. Nós poderíamos fazer algo assim. E agora há um pequeno que está lá em cima. E talvez pudéssemos fazer girassol aqui. Poderíamos simplesmente copiar e colar o que fizemos antes. Então, seria aquele que tivesse uma perspectiva que você lembra que tinha o centro aqui. E então ficou assim aqui. H. Acho que isso pode parecer interessante. E então, finalmente, vamos fazer algumas folhas. Agora, esse, talvez. Eu também posso fazer isso. Mais longo. Na verdade, como este, eu vou sair. E eu vou fazer aquele que cai, lembra? Esse deveria ser, mas sim. Aí. E agora isso seria mais ou menos assim. Pode girá-lo e colocá-lo em algum lugar. Aqui, talvez um pouco menor lá. Um pouco no centro. E agora que tenho isso, vou anotar isso e fazer um esboço mais limpo Então, agora vamos pesquisar algumas das coisas que queríamos colocar. Poderíamos desenhar do zero, obviamente, seria um bom exercício. Mas, novamente, não muito tempo. Então, talvez pudéssemos colocar essa bomba, por exemplo. Então, vamos selecionar isso e talvez até este. O que você acha? Eu também gosto muito disso. Então, isso é duplicado. Desculpe, eu não selecionei a camada. Vamos aqui. Três dedos abaixo da tela, duplique-a. E depois vou torná-los maiores e começar a colocá-los. Acho que vou colocar esse aqui. Se encaixa perfeitamente. E depois esse. Aqui. Bom. Perfeito. Ok, agora eu vou pegar vamos ver algumas dessas flores. Para que eu pudesse comprar esse. E então quais deles você coloca? Acho que vou colocar esses dois. Então, haverá os dois aqui, depois esse ali. E então eu queria colocar esse, mas acho que vou usar esse. E, obviamente, esse. Então, três dedos na tela. Duplicado. E vamos começar a colocar esses. Esse grande vai para cá. Perfeito. Agora, este estará aqui. Então esse estará aqui. Esse aqui. E aqui está uma pequena técnica. Se você perceber que não combina exatamente, pode se deformar e apenas distorcê-lo um pouco, só um pouquinho Até que mais ou menos você ache que ele poderia se adaptar. E agora, finalmente, vamos pegar esse e trazê-lo até aqui. Perfeito. Então, agora temos isso. Nós temos as palmas das mãos. Agora, vamos nos certificar de que então, vou apagar algumas dessas partes aqui para elas realmente se pareçam uma em cima da outra Talvez as outras partes da palmeira. Pode simplesmente se esconder assim. Então, o girassol está no topo. Aí. E então talvez este também possa estar no topo. Ótimo. Ok. Agora vou juntar esses dois Vou criar um círculo final e apagar as partes que eu não gosto Bem, aqueles que eu decidi que entrar são entrar, certo? Então aí. Agora vamos para essa camada e apague, por exemplo, essa parte aqui, depois essa vai para cima Essa é essa. É isso aí. E agora, na mesma camada, vou terminar minhas linhas. E esse seria o esboço final que eu poderia renderizar, mesmo que não entremos nele hoje Mas você pode usar qualquer técnica que quiser , aquarela, mídia seca Ou a técnica, as técnicas que vou mostrar mais tarde quando escrevermos nossa carta final com tudo o que aprendemos hoje. Na verdade, isso, sim. Vou colocar essa linha em cima de tudo que está lá. Vamos fazer isso arredondado assim. E, na verdade, vou selecionar isso com uma ferramenta de seleção à mão livre. E então, com a palavra, vou me certificar de que está seguindo um círculo perfeito. Muito melhor. E agora eu quase esqueci essa flor Então eu vou desligar tudo, e vou fazer essa flor um pouco melhor. E estou quase terminando aqui. Sim. Na verdade, deveria haver um pouco lá também. Mamãe, hmm. Sim, talvez um pouco. Sim, muito melhor E agora vamos traçar essa linha. Vai trazer tudo só para eu ver o que estou fazendo. Então eu tive uma ideia aqui para a bomba. Na verdade, podemos colocar isso meio atrás, meio na frente. O que você acha? eu poderia começar a apagar, então, por exemplo, essa parte aqui E então tudo isso pode ficar para trás. E, na verdade, talvez apenas mais alguns deles, e então vá até a palma da mão e apague este Deixe-me ver, nos dá esse belo efeito de que algumas coisas estão por trás e outras estão na frente. E agora eu vou fazer o mesmo aqui. Talvez possamos apagar esse. Então esse que é meio chato. Podemos deixar os dobrados, que são os mais interessantes. E agora vá aqui e limpe isso. Ótimo. Agora vamos terminar. Isso. Na verdade, vou terminar o plano aqui mesmo. Junte os dois e agora vamos terminar nosso trabalho aqui em uma nova camada que vou criar Em seguida, terminamos nosso arranjo floral. Então, deixe-me garantir que algumas dessas coisas estejam devidamente colocadas em camadas Então, por exemplo, isso poderia, na verdade, você sabe, o que eu posso apagar aqui é a folha, para que ela fique para trás E então isso acontece assim. Então, algumas dessas coisas também. Alguns deles podem simplesmente ir. E então alguns deles estarão no topo. Então, vamos terminar de limpar isso. E agora a parte do círculo também. Então, parte disso fica para trás. E terminamos com nosso arranjo floral. 9. 9. Compartilhe seus resultados (Midway): Agora que você criou seu próprio arranjo floral, é o momento perfeito para respirar e compartilhar seu progresso Você já fez algo incrível, projetando um layout personalizado usando elementos naturais, estudou e desenhou sozinho E, para ser honesto, isso é enorme. Portanto, antes de adicionarmos tudo o que aprendemos em nossa carta, publique seu arranjo floral na galeria do projeto, porque eu adoraria ver onde você está. E dessa forma, posso deixar feedback e talvez torcer por você Além disso, acredito que compartilhá-lo no meio do caminho ajuda você a se manter motivado e meio que torna mais fácil acompanhar seu crescimento quando você vê a peça final se formar Então, vamos comemorar essa etapa. Mal posso esperar para ver o que você tem até agora. 10. 10. Colorindo com a paleta da natureza: Prestes a esboçar, refinar os detalhes e também destacar a composição Em seguida, retiraremos paletas de cores diretamente da natureza. Tenho uma foto incrível que mal posso esperar para mostrar a vocês. Bem, você provavelmente viu isso porque também está em Recursos do Projeto. Mas vamos amostrar cada cor juntos, então você verá como eu crio uma paleta de cores Ok, então agora vamos começar a fazer nossa paleta de cores. Estou te dando uma foto do pôr do sol que tirei na semana passada, que fiquei realmente impressionada com as cores, e automaticamente pensei em fazer esse exercício com ela porque tem muitas cores boas, mas você também pode usar sua própria foto ou o que tiver exemplo, vou mostrar minhas técnicas para obter as cores de uma imagem, e você pode fazer isso praticamente a partir de qualquer imagem. Então você terá que ir aqui até a ferramenta de chave inglesa e depois d e depois inserir a foto e importar a Eu já o tenho aqui. Mas antes disso, vou esconder todo o resto. Não vou bem, apaguei os esboços que fazia e que não precisava mais, mas vou deixar isso aqui por precaução e também todas as outras flores, plantas e palmeiras que fizemos antes, porque vamos usá-las agora também, como fizemos com o arranjo floral Ok, então agora vamos ver o que podemos fazer aqui. Eu já criei essa paleta de cores, então ela vai ficar mais ou menos parecida com essa Então, sim, então vá aqui para essa cor aqui e depois vá para as paletas E então tocaremos no sinal da placa, criaremos uma nova paleta. Você também pode tirar uma nova foto da câmera ou simplesmente colocar essa foto dentro e ela criará uma paleta automaticamente, mas eu nunca faço isso porque as cores são são aleatórias e você não poderá usá-las Quero dizer, você poderá usá-los, mas a maneira como eu meio que salvo as cores é uma maneira melhor de entender como os tons funcionam. Espero que tenha feito sentido. Mas de qualquer forma, vou criar uma nova paleta E então isso você pode renomear para, tipo, pôr do sol, qualquer coisa, pôr do sol, letra floral, por exemplo E então vou começar com a cor que eu mais amo, que é esse rosa disso. Acho que é uma amendoeira. Acho que não tenho certeza. Mas, hum, é muito bonito porque é o primeiro que eu vejo florescer este Então, vou até aqui, toco aqui e depois vou provar o rosa. Vou começar com um rosa cujo valor está de alguma forma no meio. Então, eu vou comprar algo assim. E então eu vou colocá-lo aqui no terceiro pequeno quadrado Ok, agora você pode estar se perguntando por quê? Bem, eu sempre escolho os tons médios, os tons que estarão mais presentes na minha ilustração. E então, a partir daí, eu meio que vou. Então, vou agora selecionar a outra cor que é muito forte e que é o sol. E acho que vou obter um belo amarelo, e posso mudar um pouco o valor porque acho que está muito saturado. Então, vou pegar um amarelo em algum lugar aqui. Bem, na verdade, em vez de comprar esse, acho que esse é muito forte, vou para algum lugar por aqui. Bom. Então, eu tenho minha cor aqui. Agora, às vezes eu simplesmente vou aqui e compro algo parecido que eu goste mais, talvez, tipo compro algo parecido que eu goste mais, talvez, , um pouco mais de laranja. E então você toca aqui por, tipo, um ou dois segundos e depois define a cor atual. E você receberá este. Ok, perfeito. Agora vou ter que encontrar valores mais escuros para ambos e também para os mais claros Então, vou primeiro para o rosa e vou tentar ver aqui se consigo encontrar algo mais escuro ou parecido com o próximo passo, eu diria Sabe, tipo, em algum lugar por aqui, eu meio que gosto do que estou vendo. Espere, vou selecionar outro pincel porque o mouse está meio que mexendo comigo. Ok, legal. Então, vamos tirar dessa pétala aqui, talvez, tipo, um rosa mais escuro, algo assim, Vamos fazer isso de novo. Eu gosto disso. Então, coloque aqui. Perfeito. Agora vou comprar algo mais sombrio Então, provavelmente vou pegar algo assim e colocá-lo aqui. E agora algo mais leve. Então, vamos ver se há uma dessas pétalas que é como tocar mais a luz Talvez em algum lugar aqui, haja, tipo , esse belo tom, então vou colocá-lo aqui. E talvez você possa até torná-lo um pouco mais branco. E, novamente, defina a cor atual. Veja, agora temos esses quatro rosas que serão muito divertidos de jogar Agora, vamos para os amarelos. Então, para os amarelos, estou pensando em algo mais escuro, obviamente Então, talvez eu compre algo por aqui. Vamos ver. Sim, talvez até um pouco mais escuro. Mamãe, hmm. E agora algo ainda mais sombrio Mas isso é, você sabe, eu também vou comprar laranjas depois. Mas provavelmente eu não vou escolher um amarelo mais escuro que seja mais parecido com o laranja, mas, em vez disso, veja, quando você vai direto para cá, você simplesmente perde a saturação Então, na verdade, à esquerda, você perde a saturação, e aqui você apenas a torna mais escura Então selecione esse amarelo, e eu darei algum valor em algum lugar por aqui. Bom. Perfeito. Ok, agora que temos isso, vou escolher os de laranja. E, novamente, eu vou fazer, tipo, três ou quatro laranjas e também vermelhas Então, vamos obter agora uma laranja muito clara, digamos. Digamos que esse. E eu vou colocá-lo em algum lugar. Na verdade, vou colocá-lo. Aqui. Agora, vamos encontrar algo um pouco mais escuro e mais saturado Algo por aqui vai funcionar. Sim. E agora algo ainda mais sombrio do que isso E provavelmente isso até vai para o vermelho. Você vê? Temos um pouco de cor vermelha aqui. Então, talvez eu pudesse experimentar algo intermediário. Talvez esteja muito escuro. Você sabe o que? Deixe-me salvar este aqui e depois encontrar algo intermediário. E eu posso fazer isso simplesmente indo ao volante e meio que fazendo isso sozinho. Sim. Ok, eu gosto do que estou dizendo aqui. Ok, agora vamos do rosa para o azul. E para fazer isso, vou para o céu, obviamente. E vou tentar descobrir, sabe o que? Tipo, vou tirar uma amostra do céu, assim como essa parte aqui em cima, e vou colocá-la aqui. Agora vou tentar encontrar algo um pouco mais leve, que eu possa fazer isso diretamente na roda e colocá-lo aqui. E agora talvez um tom um pouco mais escuro. Então você pode subir aqui, talvez à medida que sobe, fique mais escuro. Vamos fazer isso de novo. E até mesmo torne-o um pouco mais escuro, talvez algo assim Sim, ok, isso vai funcionar. Agora, eu quero que talvez eu veja algumas outras cores aqui. Então, se aumentarmos o zoom, há alguns verdes, mas não quero colocar verdes na ilustração de hoje. Então eu vou, talvez você veja aqui, há algum tipo de cor roxa aqui que eu acho que vai ser uma boa transição. E provavelmente até poderíamos usá-lo para as folhas em vez de torná-las verdes, provavelmente poderíamos fazê-las roxas e azuis. Gosto muito do que está acontecendo aqui, mas está um pouco dessaturado, então provavelmente deixe-me pegar essa cor, por exemplo E então eu vou salvar isso como um roxo escuro aqui, e então eu vou mover a roda ligeiramente aqui e tentar encontrar um roxo bonito que esteja saturado, mas não muito em algum lugar por aqui. E vamos colocá-lo aqui. E agora, só estou tentando encontrar, tipo, um valor roxo escuro, algo por aqui e colocá-lo lá. E só com isso, terminamos com nossa paleta de cores Então, na próxima lição, vamos começar a criar nossa carta com essas duas estruturas de pincel aqui. Então, eu vou te ver em apenas um segundo. 11. 11. Arte-final do seu design: faça ele se destacar: Para aplicar tudo o que aprendemos. Hoje, também estou lhe dando um carimbo de carta que nos ajudará com a estrutura de nossa carta final Você verá que está disponível como pincel de procriação, carimbá-lo e pronto E também um PNG, caso você esteja usando outro aplicativo ou para artistas não digitais. Lembre-se de que você também pode encontrá-los em recursos do projeto. Ok, agora temos nossa paleta de cores e vamos começar com nossa letra Então, crie uma nova camada. A cor não importa. No momento, algo sombrio. Eu tenho um roxo, então é bom. E agora vou carimbar essas duas coisas aqui Então essa será nossa base. Então, vou obter o tamanho máximo, o quarto. É muito importante que os dois tenham o mesmo tamanho, para que se alinhem perfeitamente Então, vou carimbá-lo, ok, não o último Então, vamos ver o que acontece com o terceiro , até mesmo com o segundo. Ok, faremos uma coisa. Vamos pegar o terceiro, vamos girá-lo e carimbá-lo Faz sentido? Agora, na verdade, vou pintar isso de rosa e criar uma nova camada. E eu vou ter, digamos, uma cor azul, talvez algo parecido. Talvez esse e vá até as filiais. Agora lembre-se de que escolhemos o terceiro e depois vamos carimbá-lo Só para você ver, provavelmente vou pegar um roxo para que você veja melhor. Então, como em algum lugar aqui, mas sempre em uma nova camada. Está bem? Agora, vá para a transformação em, e vamos transformar isso para que se alinhe perfeitamente Para fazer isso, você pode usar essa curva aqui, por exemplo. Até você ver que ele se alinha perfeitamente com a curva. Você sempre pode desativar o encaixe, então é melhor. Mas acho que fiz um trabalho muito bom. Vê? Agora está perfeito. Agora, se você reduzir a opacidade, verá que ela está lá. Eu fiz essas hastes apenas para que pudéssemos acelerar um pouco o processo , caso contrário , levaríamos horas para fazer esta carta. Agora, vou selecionar os dois. Vou girar isso, ir até a ferramenta Transformar e girar 45 graus E agora, com o uniforme selecionado, vou torná-lo menor. Então eu diria que em algum lugar aqui, e então isso será por aqui. Perfeito agora. Ative o encaixe e vamos centralizá-lo até vermos uma linha amarela em nosso eixo vertical Vamos ver se podemos encontrá-lo agora. Às vezes é tão difícil encontrar essa linha. Aí está. OK. Eu só vou te dizer que se você tocar fora das caixas, você está realmente movendo a imagem, mas como um pixel por vez, então isso é sempre bom. E eu terminei aqui. OK. Agora, estou pensando que talvez eu possa movê-la um pouco para a esquerda depois toda aquela luta que tive com a linha amarela. Mas como essa parte é mais pesada, talvez movendo-a para a esquerda, ela pareça um pouco mais centralizada O que você acha? Eu acho que isso é bom o suficiente. Talvez um pouco mais uniforme. Sim. Eu gosto disso. Perfeito. Agora, vá em frente e reduza a opacidade da nossa carta Não o usaremos, mas precisaremos dele para desenhar todo o resto. E agora vamos criar uma nova camada sobre todo o resto. Pegue um lápis e vamos começar a desenhar. Elas são muito parecidas com todas as estruturas que você precisará, mas agora vou começar a esboçar algumas folhas Algumas das folhas que vou esboçar agora você já fez antes, a maioria delas. Mas alguns deles obviamente não se adaptarão perfeitamente. Então, vou desenhá-los novamente. Agora, se começarmos, digamos, vamos começar aqui à esquerda. Decidi que essa seria uma folha enorme. Então, vou deixar eu pegar o outro lápis que eu tinha, melhor que oito B. Sim. Então, vai vir daqui para lá. Então você vê que isso vai ser uma folha que vai se dobrar e ficar aqui. Então, vamos fazer isso. E então isso acontece aqui. Agradável. Agora, vamos terminar mais ou menos essa forma da folha. Agora, aqui, você verá que ele se curva aqui, certo, como estávamos fazendo antes Lembre-se de que já desenhamos tudo isso antes. E agora este vai se curvar e ir para lá. Para isso, vou fazer uma pequena forma a partir daqui que fica assim, toca o G e depois cai um pouco Mas você vê o que eu estou dizendo, certo? Perfeito. E agora isso vem assim. Até tocar nessa parte aqui. Perfeito. E agora, a mesma velha história aqui. Aí. Deixe-me refazer um pouco. Na verdade, deixe-me dar um passo atrás. Eu quero fazer isso um pouco melhor. Sim, talvez assim. E agora vamos terminar com isso. Mas agora temos essa folha enorme. E eu vou fazer primeiro as folhas, e depois vou copiar algumas das flores que esboçamos antes Portanto, não precisamos esboçá-los novamente. Agora, também haverá uma folha aqui porque esse G sempre tem essa pequena parte lá em cima. Então eu pensei que talvez pudéssemos colocar uma folha dobrada ou qualquer coisa Então, vamos começar em algum lugar por aqui. Veja, então vamos subir e seguir a forma. Lá. E então vamos fazer com que ela se dobre. Então, ele toca essa linha aqui. Exatamente assim, e depois cai. Assim. Começa a parecer uma folha, certo? Perfeito. Agora, vamos fazer essa pequena forma aqui assim. E então vamos terminar isso. Exatamente desse jeito. Perfeito. E agora, obviamente, essa linha. Ali mesmo. Agradável. Agora, já que isso vai para dentro, talvez eu possa criar algum tipo de buraco aqui para que eu possa fazer algo assim. Aí. Ok, bom. Agora, vamos descer e criar as folhas aqui embaixo. Então, vou criar esse primeiro. Este é um que eu te mostrei. Então, a última folha que fizemos. E este simplesmente vai daqui até lá, desse jeito. E então faça essa pequena forma aqui. Talvez. Deixe-me refazer isso novamente. Na verdade, não estou satisfeito com essa forma. Então, vamos fazer isso de novo. Ok. Melhor. Sim. Melhor. OK. E agora há a parte de trás que gira por aqui. E esse vai para trás. Então, mesmo no esboço, você pode adicionar um pouco de sombra aqui Então você sabe que está atrasado. E agora, lembre-se de que as veias funcionarão assim. E também tem essa pequena forma aqui que eu ainda não gosto, então vou até a seleção à mão livre, seleciono essa linha aqui e depois distorço E aqui, eu posso terminar o retoque. Ok, agora. Perfeito. Vamos para a próxima página, e ela vai ser interessante aqui. Usaremos esse galho. Para fazer o elevador. Então, vou começar aqui nesta interseção aqui. E então eu vou continuar assim. Vou sair um pouco do G. Assim. Deixe-me refazer isso um pouco. Portanto, o fluxo é um pouco mais natural. Ótimo. E agora, está subindo aqui. E eu vou fazer uma pequena dobra ali mesmo, assim. E então ele se encontra por aqui. Aí. OK. Perfeito. E agora, veja, vamos usá-lo para fazer a dobra perfeita. Adaptar flores às letras e torná-las legíveis às vezes é um pouco complicado Mas eu preparei esse G por um tempo. E você também pode fazer isso, porque no final do dia, se você fizer uma carta que tenha mais formas naturais inspiradas na natureza, adaptá-la com folhas às vezes será mais fácil do que o esperado Ótimo. Ok, agora começamos a ver algo aqui. Perfeito. Agora, vamos para esta folha. Nada demais. Basta marcar porque já temos, certo? Então aí. E aí. Feito aqui. E agora vamos fazer a última folha. E vamos começar a copiar as flores. Então eu vou fazer isso aqui. Então essa vai ser a dobra, e então a folha vai começar a partir daqui. Então vai ter essa filial aqui, espião, não é Não me lembro do nome agora. Então, vai ser assim. Vá para cima. Mamãe, hmm. Lá. E agora, aqui vamos quebrá-lo e fazer nossa parte. Cara, vamos terminar com isso. Algo parecido com isso. O que você acha? Lembre-se de que quanto mais limpos forem seus esboços, melhor será sua peça mais tarde Agora, aqui eu também vou fazer uma folha. Isso simplesmente acontece, desse jeito. Então é a desculpa perfeita. Então esse galho fica para trás. Perfeito. Ok, agora, vamos cavar algumas flores. Novamente, acho que vou escolher meus favoritos como fizemos antes. Então eu vou até as flores e vou colher essas duas. Então, assim como fizemos antes, selecione-os com três dedos na tela e duplique. Mas primeiro, selecione a camada, é claro. Bem, na verdade, deixe-me selecionar também essa parte aqui. Então, vou selecionar esse e esse dois. E acho que a partir daqui, será isso. Então, três dedos para baixo, duplique. Vamos falar sobre isso. E então poderíamos pintar isso em outra cor, por exemplo. Então, vemos o que está acontecendo, certo? Então, vamos agora trazer de volta essas camadas. E vamos preencher os outros espaços em branco aqui. Então, por exemplo, precisamos adicionar uma flor aqui, por exemplo. Vou adicionar uma aqui, mesmo que não precisemos dela porque já temos a folha. Mas eu pensei que essa poderia ser uma das flores. Acho que vai ficar muito bom. Então, vamos pegar o rosa. Vou mover isso aqui e vou colocar a primeira flor. Então, acho que vou fazer esse. E vou girá-lo desligar o encaixe para que eu possa girá-lo, é melhor não tentar adaptá-lo melhor não tentar adaptá-lo Mesmo assim? Bem, na verdade , não, vamos colocar assim. E vamos trazê-lo para algum lugar por aqui, eu diria, o que você acha? E agora, com a palavra, uma malha avançada, você pode simplesmente tentar adaptá-la um pouco melhor ao pé da letra. Não precisa ser exato, mas só um pouquinho. O que você acha? Aí está. Estou sempre perguntando, o que você acha? E eu sei que você não responderá instantaneamente, mas eu sinto que adoro conversar e, às vezes, gostaria de receber um feedback ao vivo também. Então, eu deveria fazer uma sessão ao vivo em breve. OK. Aí está. Ok, agora vou apagar essa parte aqui, e o que você acha? Ele se adapta muito bem. Perfeito. Agora, vamos pegar esse. E vamos girá-lo, girá-lo horizontalmente e colocá-lo aqui. Lá. Agradável. OK. Agora que temos essa, vou pegar a última farinha e colocá-la em algum lugar por aqui. E essa, acho que vou além do meu G. Assim, vai funcionar. Apague oh e estamos muito bem aqui. Agora, esqueci que vou usar mais uma flor. Então, acho que vou pegar esse aqui. E, novamente, como antes, selecione três dedos na tela, duplique, traga essa cor . Vamos falar sobre isso. Ligue tudo e depois. Vamos colocar uma aqui porque eu acho que essas flores vão ser rosa, e esta, bem, todas as flores vão ser rosa, e eu quero equilibrar as cores. Então, acho que vou colocar esse aqui. Sim, na verdade, eu já estava pronto antes. Perfeito. Agora, vamos tentar talvez adaptá-lo melhor. Então, novamente, vá para a malha Warp Advanced e traga uma parte aqui para lá E mesmo que isso acabe, tudo bem. Agradável. E agora, na verdade, talvez até compre mais um desses. Em algum lugar lá. Sim. Perfeito. Junte-os e pegue um lápis agora E agora vou cobrir alguns dos espaços. Então, há um aqui, por exemplo, que você vê que será assim. Então, vou criar algumas pétalas, como voar por aí, talvez Talvez aqui. Lá. Sim. Talvez alguns aqui, mais simples assim E também, eu vou até lá. Deixe-me fazer um aqui que seja bem grande. Assim. Basta selecioná-lo e movê-lo um pouco. Perfeito. E agora, talvez com um roxo, só para saber que isso é uma folha. Vou adicionar uma folha aqui. E talvez um aqui. E eu terminei o esboço. Ok, agora, antes de começar a renderizar, o que eu gosto de fazer sempre é adicionar um pouco de cor só para ver o que vai acontecer, certo? Então, não precisamos pintar mais tarde, meio que cegamente. Agora, vou desligar a letra G, garantir que ela ainda esteja legível Obviamente, obviamente, não será tão legível quanto uma Helvetica Não será legível como o G. Ok, agora vamos começar a adicionar um pouco de cor Gosto de fazer isso porque antes de renderizar a peça, é sempre bom ver o que está prestes a acontecer com sua peça, certo? Então, vou desligar essa letra G, garantir que ela ainda esteja legível Obviamente, isso não vai ser super legível. Também não é a maior parte da intenção desta peça, certo? Mas eu ainda consigo ler um G agora, mesmo com a linha. E acho que quando adicionarmos as cores, certeza vamos lê-las. Agora que eu tenho isso, vou criar uma nova camada abaixo das minhas linhas em algum lugar por aqui E vou começar a pintá-lo um pouco demais, só para entender o que vai acontecer, certo? Então eu vou pegar os pincéis que eu te dei, eu acho que vou pegar, tipo, a sombra suave E então eu vou começar a pintar. Então, vou começar com as flores aqui. Na verdade, vou colocar essa camada embaixo das flores, para cobrirmos o roxo E eu vou começar a pintar um pouco com esse rosa, na verdade. Como se fôssemos crianças, não precisamos garantir que a peça seja perfeita. Lembre-se de que isso é apenas pela sensação que isso vai nos dar. Sim, isso parece muito bom. Agora, eu sempre faço essas cores em camadas separadas, menos da mesma forma que faço quando renderizo minha peça inteira, porque então é fácil alterá-las por meio de ajustes, dar saturação e brilho Você pode mudar a cor que não gosta e não precisa alterar toda a arte, mas apenas uma cor Tão perfeito. Agora vamos pintar esse aqui. Aí está. E essas pétalas soltas também. Ok. Perfeito. Agora, eu acho que a planta vai ficar bem, as folhas vão ser uma mistura entre um belo azul e um belo roxo. Então, vou criar uma nova camada abaixo dela. Então, na verdade, estará aqui. E vou começar com o azul. Então, vou começar talvez com esse azul claro e pintar esses lados, aqueles, as dobras que estão no topo Então esse e depois esse. Sim. Na verdade, abaixo das linhas, deveria estar aqui Sim, então esse aqui. Agora, hoje, vou mostrar uma das minhas técnicas para pintar isso. Mas se você já viu alguma outra aula minha ou, obviamente, qualquer outra aula on-line, ou se tiver outros pincéis, como mídia seca ou aquarela, você também pode usar essa técnica Bem, é bem óbvio, mas eu só queria. Só queria te dizer que, embora eu uma técnica específica, você pode usar a técnica que quiser. Você também faz isso, você também pode torná-lo plano. Você também pode colocá-lo em vetores, se quiser. E então esse aqui. OK. Agora, bem, isso e talvez até as folhas pudessem com essa cor. Sim, isso bastará. E agora, com esse outro azul, eu quis dizer esse. Na mesma camada. É o mesmo tom. Então, se eu quiser mudar isso mais tarde, também quero mudar os dois blues ao mesmo tempo, certo? Vou te mostrar o que quero dizer agora. Mas gastei esse. E agora, em uma camada superior, vou selecionar esse roxo. Vou fazer dela uma máscara de recorte. E eu vou descer para o modo de cores. Por quê? Bem, porque eu quero adicionar um pouco de tom roxo no meu azul. Sim, algo parecido com isso. E é mais ou menos isso. Talvez eu pudesse fazer uma nova camada. E então, com esse amarelo, talvez pudéssemos pintar alguns detalhes legais. O amarelo é sempre uma cor contrastada muito boa para adicionar alguns detalhes finos aqui e ali Então, talvez até mesmo este possa ter algo saindo disso. Certo? Então, e agora talvez com um pouco de laranja, também pudéssemos dar um pouco de tonalidade aqui nas plantas, um pouco aqui Ultimamente, estou obcecado com a combinação de, tipo, rosa e laranja Então, talvez pudéssemos fazer isso acontecer nesta planta também, nessas flores. Lá. E terminamos. Agora, eu também faria o piso, para poder criar uma nova camada e depois ir para a ferramenta de seleção, o retângulo, e fazer um retângulo em algum lugar por aqui E então, para o chão, poderíamos pintá-lo desse rosa. E então, com o pincel de sombra suave, talvez pudéssemos dar um tom um pouco mais claro aqui. Lembre-se de que faremos isso depois, para que você não precise ser muito preciso. Mas isso sempre foi bom para me dar motivação extra, porque eu meio que sei como essa coisa vai ficar no final. E então descobriremos o plano de fundo mais tarde. Perfeito. Agora, você pode selecionar tudo, transformá-lo um grupo, duplicar o grupo, tocar no grupo e agora nivelá-lo tocar no grupo e agora nivelá-lo Agora, eu sempre gosto de manter minhas imagens aqui como referência, e depois vou desligar minhas cores aqui. Então, agora eu vou realmente apagar todo o meu esboço já que essa é a única coisa que eu preciso de uma pequena Então, vou revelar o que eu gosto e o que eu gosto de usar depois. Então, o esboço, obviamente, e depois esta linha Então, vou apenas selecioná-los, trazê-los à tona, apagar o grupo Agora vou juntar esse esboço, resumir o passado desse jeito, e agora criar abaixo E esta será a minha primeira parte da carta, que será esta folha para cima. Então eu vou fazer esse. Aqui, você pode selecionar as linhas limpas. Acabei de incluí-lo em seus pincéis também. E vamos ao que interessa. Você só terá que passar por suas linhas aqui. Sempre pode colocá-lo como uma borracha. Também. E então, com essa técnica, na verdade, deixe-me tocar em deixe-me tocar uma coisinha aqui que agora o tamanho é bom. Talvez eu remova melhor esse cone. Então, a técnica que eu sempre uso é fazer linhas compostas, certo? Então você faz isso, para, melhora com a edição da forma e depois finaliza. Isso sempre lhe dará linhas melhores. Então, como fizemos com a cor, vamos fazer essa parte de toda a planta. Perfeito. Agora, vamos criar uma nova camada para nosso segundo azul, que serão as dobras de nossas folhas Vamos fazer isso. Na verdade, acho que esse azul é muito escuro. Então, vou provar este aqui e vou encontrar um tom mais escuro Sim, esse funciona. Então, vou colocá-lo em algum lugar aqui. Agora, quando você encontra essas coisas, por exemplo, agora, se fôssemos pintar , elas ficariam para trás, certo? Então, vou desligar isso por um segundo e vou mostrar como faço isso. Então, vamos fazer a forma. Agora, não precisamos nos preocupar com o acabamento aqui, porque lembre-se de que temos isso na outra cor Vamos revelar isso. E agora podemos fazer isso de maneiras diferentes. Poderíamos adicionar máscaras, por exemplo, mas vou apagar essa pequena parte Você também pode fazer isso manualmente. Mas o que vou fazer é tocar nessa camada. Então, o escuro, toque, selecione e agora vá para o original para este aqui. E com a borracha, vou apagar essa parte. Feito. OK. Agora, vamos voltar para minha camada mais escura e continuar Acabamos de esquecer? Sim, eu esqueci essa parte antes, então vou pintá-la agora Isso ficará para trás, então vou apagá-lo manualmente, já que é uma pequena parte lá Ok, e vamos fazer o escuro. Coloque esse aqui. E, finalmente, esse. Perfeito. Ok, agora vamos para o rosa. Criaremos uma nova camada sobre todo o resto, mas não sobre o esboço. Então, no topo dessas linhas, aqui mesmo, vamos usar esse terceiro rosa que criamos antes. E agora, aqui, vamos fazer isso em diferentes camadas. Cada flor estará em camadas diferentes. Então, as primeiras camadas que vamos fazer são as que estão à nossa frente. Então, esses. Você vê? E então, em outra camada, faremos isso. Então, separamos camadas e é mais fácil pintar depois. É isso mesmo. Isso bastará para o petróleo. Vamos fazer esse. Além disso, as pétalas. Tudo o que pudermos pintar agora ficará melhor para depois. Veja, eles estão todos separados. Agora, essa pétala, vamos fazer essa parte superior. Poderíamos até pintar este. Na verdade, vamos fazer apenas uma metade. Então, vamos fazer isso. Sim. Então, o mesmo aqui? Do que essa parte aqui. aqui Então aqui embaixo, poderíamos fazer esse principal. E isso bastará por enquanto. Ok, agora, eu vou fazer outra camada logo abaixo desta E com, na verdade, vamos fazer isso. Este que acabamos de ter agora, vamos pintá-lo com esse rosa mais claro. Sim. E agora, na camada inferior, vou usar aquele rosa original E vou começar a pintar coisas que estão logo atrás disso, mas ainda em primeiro plano Então, vou deixar toda essa parte por camada. Vamos fazer isso. Ok. Até mesmo alguns deles que estão meio atrasados. Mas como eles não estão tocando nossa forma principal, eu também vou fazer isso Caso contrário, ficaremos imediatamente sem camadas. Então, tipo, tudo que não está tocando esse vermelho, esse rosa, desculpe Hmm. OK. Por enquanto, isso será para aquela flor. Olha, na verdade, eu poderia até fazer isso aqui. E então, a partir daqui, eu poderia fazer talvez como este. E essa parte aqui. Aí. E, obviamente, esse. E você sabe o que? Eu poderia até fazer essa parte aqui. Sim. OK. Vamos fazer outra embaixo dessa com esse rosa Você vê que agora eu posso fazer áreas maiores. Olha, mesmo esta, embora esteja atrasada, novamente, vamos tentar salvar máximo de camadas e ainda assim facilitar para nós. Sim, eu poderia fazer isso assim. Na verdade, esse é meio que, eu posso fazer isso nesta camada, nessa parte. Lá. E até mesmo esse, na verdade. Ao começar a preencher as lacunas, você verá que pensará : Oh, eu poderia usar isso ali ou aquilo ali. Por exemplo, isso também poderia, mesmo que estivesse atrasado, mas eu poderia colocá-lo aqui. E depois, até isso. Agradável. E esses pinos são apenas uma referência para sabermos que são camadas diferentes, mas depois faremos com que sejam todos iguais E, novamente, esse é um trabalho aproximado. Você não precisa fazer isso perfeitamente, certo? Para que tenha uma boa aparência. Aqui. Veja, eu posso realmente usar essa cor. E se você não quiser, aqui está outra pequena técnica. Se você não quiser tocar nisso e naquilo e quiser pintar, tudo bem, então deixe-me explicar melhor. Então, estamos nessa camada agora, certo? E isso vai para trás, mas como eu quero salvar camadas, não posso, eu poderia simplesmente desenhar assim, como venho fazendo. Mas se você não quiser tocar nessa camada, você sempre pode ir até Esta, tocar e selecionar. E agora aqui embaixo você vai para Invert. Agora, você pode desenhar em qualquer camada e não pisará nessa, mesmo que esteja na parte superior Você vê? Sempre estará lá. Então você sempre pode fazer isso e depois pintar melhor assim. Lá. Perfeito. Vamos descer. E essa última camada. Hm. Interessante. Temos essa parte aqui. Acho que vou precisar de outra camada. Então, vou pintar isso e isso potencialmente. Bem, na verdade, eu posso fazer isso também. Aí. E até mesmo esses. E uma última camada só para essa parte. Mas seja o que for. Vou usar a mesma cor. Está tudo bem. Eu pensei em fazer tudo em três camadas, mas bem, está tudo bem. Agora, vamos ver se há algum outro elemento que precise ser pintado. Talvez possamos adicionar algo em algum lugar, se você quiser. Mas acho que é mais ou menos isso. Podemos criar uma camada em cima de todo o resto e, com o amarelo, podemos desenhar essas pequenas coisas das quais esqueci o nome Aí. Até agora, é isso. E agora vou fazer outra camada. Vamos ver, no topo dessa linha, talvez? Não, na verdade, em cima de todas as cores. Então, além de tudo , menos o amarelo. E eu vou começar a fazer essas costelas de hortelã aqui. Então eu vou fazer isso e vou apagá-lo nas partes que eu não quero E nessas partes, vou fazer com que se apague um pouco. Vê? Isso vai parecer mais realista se você fizer assim. Assim. Vamos fazer isso. E você também pode adicionar mais como diluente. Assim. Opa, aqui, deveria haver um buraco aqui Melhor. Vamos voltar a essa costela feita Na verdade, isso é o melhor. 12. 12. Adicionando sombras, realces e textura: Neste episódio final, faremos nossa peça se destacar. Então, adicionaremos sombras e destaques para maior profundidade e adicionaremos lindas texturas naturais usando os pincéis que também estou fornecendo Ok, então terminamos de fazer as veias e, antes de começar com outra coisa, vou entrar nessa camada que acabei de criar. Eu vou duplicá-lo. E eu vou trazê-lo para o segundo plano. E a razão é porque vou mudar o modo disso aqui, e ainda quero mantê-los como um vaso sólido Então, vá até esse pequeno N, e agora vamos ver qual fica bem. Normalmente, as claras dão um efeito muito bom nessas linhas mais escuras Eu não queria fazer algo supervisível Acho que provavelmente vou continuar assim com luz forte. Gosto do que estou vendo aqui. Perfeito. Agora, antes de Oh, sim. Agora vamos para a camada roxa. Então, o que eu te dei hoje, e eu vou me certificar de que este está seguindo este. Perfeito. M: Ok. Ótimo. Agora vamos criar o piso. Vou apagar essa imagem pois não preciso mais dela, e agora vou criar um piso Então, como eu fiz antes, vou até a última camada. Então, no fundo, vou até a ferramenta de seleção, retângulo E agora vou adicionar um piso aqui mesmo. Vou abandonar a cor rosa e agora posso até mudar a cor de fundo antes de qualquer outra coisa. Então, vou para a cor de fundo. Vou tocar nele, e agora vou colocá-lo em um roxo escuro. Então, este é um que pegamos. Um preto também ficaria bem. Eu vou escolher o roxo já que temos muitos roxos aqui Agora, isso meio que começa a parecer bom, e podemos realmente viver assim. É uma peça plana e isso é bom o suficiente. Mas obviamente vou adicionar mais efeitos. E eu vou te mostrar como. Então, vou tocar nele e torná-lo um log alfa. Agora vou comprar essa cor. Talvez até um amarelo. Vamos tentar com o amarelo. E a sombra suave que você tem aqui no pequeno pincel que eu lhe dei hoje. E vou adicionar alguns tons mais claros aqui e um pouco de rosa mais escuro. Incrível. Agora vou adicionar uma sombra projetada dessa planta. Então, vamos pensar que a luz vem desse lado. Então, do canto superior esquerdo. E então vai lançar uma sombra aqui no chão. Então, vou criar uma nova camada em cima do meu plano de fundo, ir para a ferramenta de seleção, ir agora para Ellipse E eu vou desenhar uma elipse aqui. Digamos que algo assim ficará bem, eu acho. E talvez com esse roxo mais escuro, eu simplesmente coloque uma cor por dentro OK. Agora vou movê-lo um pouco para a direita. Bem, na verdade, não, vou fazer com que a luz venha especialmente daqui de cima, não da esquerda, mas de cima. Então essa sombra é um pouco mais equilibrada aqui. Então, vou adicionar um aqui. Agora, o que vou fazer é duplicá-lo e ocultá-lo. E então, com este, vou fazer ajustes e, em seguida, desfoque gaussiano, e vou adicionar um desfoque gaussiano Agora vou até esse pequeno N e vou mudar o modo para algo escuro como multiplicar e talvez até diminuir um pouco a opacidade, porque lembro que eu tinha outro Bem, eu também vou multiplicá-lo. E esse será bem menor. Então, isso é apenas para a coisa imediata que realmente toca o chão, certo? Então, há duas. Eu sempre coloco duas sombras. Então, vou fazer com que isso também desfoque de cuidado como esse e, em seguida, diminua um pouco Perfeito. Até um pouco mais de desfoque gaussiano, eu diria Sim. Incrível. E agora com a borracha e a sombra suave, vou apagar um pouco desse lado aqui. Lá. E basta colocar aqui. Legal. Agora, você sabe o que? Até vou me desculpar, vou até criar outro. Então, vou duplicar isso. Reduza a capacidade máxima e faça outro desfoque gaussiano Perfeito. Agora, você pode até mesmo fazer uma pequena sombra que vem daqui, para que ele possa duplicá-la novamente. Talvez o traga aqui, faça dele um Gashmblur maior como este e deixe-o em algum lugar lá Agora você pode juntá-los todos juntos. E talvez a cor seja um pouco forte demais. Então, vou fazer ajustes, saturação de matiz e E agora, aqui, vou mover a tonalidade até encontrar algo, talvez até a saturação até encontrar algo que se misture um pouco melhor com esse fundo Sim, algo assim ficará bem. OK. Agora que temos isso, vou começar a adicionar algumas sombras a algumas folhas Então, vamos para esta folha. E, novamente, poderíamos adicionar efeitos aqui até amanhã, mas vou mostrar o básico e, provavelmente, terminarei essa peça depois Mas acho que se eu ficar perfeccionista, como sempre faço, provavelmente vou levar mais de 5 horas Então, vou mostrar o básico e, em seguida, você também poderá experimentá-lo Então eu vou te mostrar agora como pintar, por exemplo, esta folha aqui, como fazer algumas sombras, como fazer algumas luzes Então vá até essa camada, adicione uma nova camada, toque nela e transforme-a em uma máscara de recorte Agora, vou aqui e vou selecionar isso. Acho que vou fazer um azul mais forte. Então, algo como por aqui, eu vou editar em algum lugar aqui. E depois vou usar o pincel de textura macia, que é um dos meus pincéis favoritos que ofereço na Petrin desde então, e eu gosto muito porque é como a sombra suave Mas, como forma , tem essa textura bonita que eu criei há alguns anos. Então, dá a você, tipo, esse tipo de textura turva que eu realmente gosto Ótimo. Então, agora vou adicionar um pouco de sombra nessa parte aqui. Deste lado, está vendo? Isso começa a parecer que já é algo, certo? Ok, agora vou adicionar uma sombra mais dura aqui, já que há essa flor no topo Basta fazer com que pareça que vem de um pequeno lugar aqui. É como se quanto mais próximo das letras, mais perto a sombra está e mais forte. E então, à medida que acontece aqui, está meio que gerando isso. Ótimo. Agora, vamos fazer um aqui também. Lá. Agora, vamos continuar com as sombras Vamos fazer agora as gerais. Então, aqui, haverá um, exatamente como aqui na dobra aqui. Então haverá um aqui. Se você perceber que há duas formas juntas, quando eu adiciono sombras aqui, elas também aparecem aqui Você pode ir até a seleção e selecionar a mão livre e apenas selecionar o que deseja sombrear. Lá. Perfeito. Agora podemos ir aqui. Eu me pergunto o que é essa linha. Há uma linha aqui que não me lembro de ter criado. Então, vou tentar apagá-lo. Lá. OK. Vamos voltar às nossas sombras e continuar aqui Adicionando sombra aqui dentro, e também deste lado, e definitivamente também vindo da flor. Lá. Agora, vou adicionar alguns aqui também. Perfeito. Agora, alguns aqui. E é isso aí. Eu vou aqui, basta adicionar um pouco. Não muito. Pronto, trocadilho. Vamos subir. Perfeito. E agora eu vou para a seleção também, e vou selecionar essa zona parcial. Você pode ver aqui, eu vou selecionar essa parte aqui. E agora vou usar um pincel menor e adicionar um pouco de sombra que toque aqui. Lá. E agora com o maior para plantá-lo um pouco melhor? E eu vou fazer isso nas outras folhas também. Você também pode fazer o contrário. Como primeiro o grande e depois vá e faça o pequeno. E então aqui Ok. OK. Agora vamos adicionar um pouco de luz. Então, na mesma camada, vou selecionar essa cor azul e vou adicionar um pouco de luz. Vou apenas adicioná-lo em algum lugar por aqui. Isso bastará, na verdade, um pouco. Sim, só um pouquinho. Também aqui, talvez só um pouco. Então aqui, e é mais ou menos isso. Agora vamos para o segundo azul. E obteremos essa cor azul e daremos um pincel grande e velho aqui, para que fique meio parecido com o azul que tínhamos na outra camada. E agora vamos repetir o processo. Azul mais escuro Sombras entram. E lembre-se, é assim. Na verdade, vou dar a ele mais sombra aqui. Está meio que entrando e não parecia. Isso foi demais. Sim. OK. Ótimo. Agora vamos aqui. E depois aqui. Eu gosto dessa parte. E para as luzes, você também pode selecionar essa cor branca. Portanto, as luzes são ainda um pouco mais fortes do que na outra metade. Ok, talvez um pouco aqui em cima. Na verdade, esqueci as sombras aqui. OK. E agora que temos isso, deixe-me adicionar um pouco aqui. A última coisa que vamos fazer para as partes azuis é adicionar o mesmo que adicionamos a sombra aqui, mas vamos fazer uma luz. Então, na verdade, começaremos com essa parte. Então, vamos selecionar o oposto. Então, esta parte aqui, e vamos adicionar com esse azul, o azul claro, apenas um pouco de luz aqui. Lá. E vamos continuar fazendo isso. Vamos fazer isso do outro lado agora. E, na verdade, isso foi muito mal feito. Perfeito. Vamos fazer um pouco mais. Agora, para as flores, vou fazer uma máscara de recorte para cada E, na verdade, vou te mostrar uma flor porque, caso contrário, vai ser um pouco demais, eu acho. Eu já estava calculando um pouco menos de tempo para as folhas e olha para nós agora Então, para as flores, se eu fosse fazer, digamos, esta, por exemplo, é praticamente a mesma que fizemos com as folhas. Então, agora vou tentar encontrar primeiro. Sim. Então, esse aqui. E vou começar a adicionar algumas sombras da mesma forma, da mesma forma Assim mesmo. Talvez um pouco aqui. Você pode até encontrar uma cor mais escura. Lá. Na verdade, está muito escuro, então não. OK. E agora você também pode equilibrá-lo com o rosa. Você pode adicionar um pouco de laranja, mesmo ali no meio. O que você acha? Talvez até um rosa mais claro em algum lugar. Basta dar uma olhada na natureza e ver o que você encontra. E depois as luzes, podemos fazê-las imediatamente. Então, poderíamos adicionar algumas luzes aqui no meio. E isso basicamente será, como vou sombrear as flores? Deixe-me fazer outra pétala. Por exemplo, deixe-me fazer isso. Vamos ver a máscara de recorte aqui. E aqui, vamos começar a adicionar talvez mais rosa, certo? Então, talvez como algumas sombras aqui. Lá. Então talvez um pouco de laranja. Só um pouco ali no meio. E talvez algumas luzes extras aqui. E seria isso. Então, como exercício, você pode terminar as flores, e eu também vou te mostrar mais algumas coisas agora, então vou terminar mais tarde. Mas, por exemplo, quando se trata desses galhos roxos , vou adicionar também uma máscara de recorte E então o que eu vou fazer é adicionar também um pouco de sombra aqui. E aqui, digamos, e então, à medida que desce, a sombra fica menos forte e vai para o outro lado. Então, aqui. Lá. Então esse é o segundo exercício que você pode praticar. Então, um pequeno truque aqui. Então você vê que esse galho está no topo dessa folha, certo? E isso não é um galho. Eu esqueci totalmente disso. Novamente, continue esquecendo os nomes das plantas das partes das plantas, então vá até esta folha aqui e adicione uma sombra que realmente venha desse galho Então, se você adicioná-lo um pouco mais abaixo, vai parecer que o galho não está tocando a planta. O. Mas isso vai te dar isso de bom. Você vê? Como se estivesse voando bem em cima dela. Legal. E também um pincel que eu te dei hoje. Acho que a última notícia é a luz do aro. Para a luz do aro, é muito interessante adicionar algumas luzes à nossa peça. Então, você pode adicionar, por exemplo, se quiser, para criar uma camada em cima de todo o resto, você pode colocá-la em um modo de sobreposição E então você pode adicionar algumas luzes como essas. Você poderia fazer isso em lugares diferentes. Você poderia fazer isso até mesmo aqui. Ou talvez aqui. Olhando para alguns. E isso fará com que toda a sua peça se destaque melhor. Então, talvez aqui. Certo? E continue experimentando e você verá que isso lhe dá ótimos resultados E agora podemos até fazer. E você vê que toda vez que eu digo, tipo, “Sim, está feito”. Bem, surpresa, surpresa. Então, vamos adicionar uma nova camada embaixo do meu piso. E aqui vou adicionar talvez com meu pincel de textura macia. Vou adicionar um pouco de amarelo. Porque lembre-se de que isso era um tipo de pôr do sol. Então, talvez um pouco de amarelo, talvez um pouco de laranja. Eu só quero prestar uma pequena homenagem à minha fotografia. Então, vou adicionar um pôr do sol um pouco fácil , fácil e fácil aqui atrás. Veja. Então, isso nos dá esse pequeno efeito aqui. E então talvez você possa até adicionar um pouco de roxo mais claro. Aqui, talvez até alguns tons mais escuros também. E quando você tiver tudo feito. Então, quando você terminar todos esses pequenos detalhes todas as flores e tudo mais, para as quais agora você tem as ferramentas. Agora você pode ir às ações no Copy Canvas, superar todo o resto, e isso é algo que eu sempre faço. Três dedos na tela e cole. Agora, aqui, você sempre pode ir para o equilíbrio de cores, e você pode verificar se você toca aqui, você pode verificar suas sombras, seus tons médios e seus destaques Isso poderia fazer com que, por exemplo, se usássemos sombras, isso poderia lhe dar um melhor controle sobre sua paleta de cores, então talvez pudéssemos, tipo, torná-la mais Talvez os tons médios também possam mudar, viu? E até mesmo seus destaques, talvez haja alguns destaques que você gostaria de tornar mais rosa, por exemplo. Então você vê a diferença? Você sempre pode fazer com que se destaque assim. E, finalmente, como você tem essa camada, você pode ir para os ajustes. E agora aqui você pode adicionar algumas coisas que eu sempre adiciono, que é a aberração cromática Se você fizer isso, vai te dar um efeito agradável, como a aberração de, tipo, como uma câmera antiga E então, se você adicionar um pouco de grão , que é o ruído , vai ficar um pouco mais melhor, tipo, tudo se encaixa um pouco melhor. Então isso seria tudo para o artigo de hoje. Não se esqueça de fazer as sombras e as luzes, e pronto Muito obrigado Então, aqui está a peça final com todas as sombras. Você pode ver que eu também adicionei no final esse efeito granulado junto com o que mostrei, bem, deixe-me descobrir a aberração cromática Então, se desligarmos essa camada, você poderá ver todos os pequenos detalhes que incluí e que são basicamente os que mostrei antes em uma das flores e em uma das folhas. Também incluí algumas flores maiores aqui. Você faria isso simplesmente copiando o G e, em seguida, trazendo-o para os lados e, em seguida, fazendo os ajustes e adicionando um pouco de desfoque de cuidado E seria mais ou menos isso. Pensei em te mostrar antes de terminarmos. 13. 13. Agradecimentos e próximos passos!: Ok, então terminamos. Aqui está o que abordamos nesta aula. Como decompor folhas, flores e bombas em formas simples. A técnica inspirada em mobius para facilitar seu processo criativo, como criar uma letra floa passo e adicionar cores, sombras, luzes e textura para uma aparência como criar uma letra floa passo e adicionar cores, sombras, luzes e textura para Mal posso esperar para ver o que você cria. Certifique-se de compartilhar seu projeto com a turma. Agora, se você quiser se aprofundar nas letras florais e gostar de designs de inspiração retrô, não perca minha aula de Arnivo Skillshare, onde exploramos a ornamentação floral letras florais e gostar de designs de inspiração retrô, não perca minha aula de Arnivo Skillshare, onde exploramos a ornamentação floral em um estilo completamente diferente. Obrigado por participar, e nos vemos na próxima aula. Tchau.