Transcrições
1. Introdução às peônias: Ei, amigos
artistas. Meu nome é L. E sou pintor e professor. Bem-vindo à minha classe de compartilhamento de habilidades. Hoje vou te ensinar como pinto peônias abstratas brancas vibrantes usando tinta acrílica. Primeiro, vou mostrar-te o meu espaço de trabalho e todos os materiais que estou a usar para a aula de hoje que vou guiar-te durante todo o meu processo de pintura do início ao fim. Vou mostrar-te como coloco as minhas pinturas para criar uma sensação de profundidade. E eu vou te dar dicas para pintar flores brancas que realmente estouram. Se você criar uma pintura depois de assistir a aula de hoje, eu adoraria vê-lo. Clique nos projetos,
Tom, Tom, abaixo do vídeo e faça upload de uma foto do seu trabalho. Pronta? Vamos começar.
2. Materiais e configuração: antes de começarmos a pintar, vou mostrar rapidamente os suprimentos que estou usando e meu espaço de trabalho configurado para aula de
hoje para tela. Estou usando uma tela de 10 por 10 alunos que comprei na loja de artigos de arte local. Estes são relativamente baratos, e você pode comprá-los a granel para o meu paladar. Hoje, estou usando o papel Strathmore Palette. Gosto do papel paladar porque pode arrancar o lençol quando terminar. Você também pode usar um prato de papel. Você vai querer um pouco de água limpa para limpar seus pincéis e algumas toalhas de papel também. Eu estou usando alguns pincéis diferentes hoje, mas na maior parte, eu vou estar usando este pincel plano. Eu gosto deste tipo de escova para o tipo de flores inchadas que estamos fazendo hoje. E para a pintura, estou usando meu líquido Tex básico acrílicos. Isso vem em muitas cores diferentes, e é muito barato. Você deve encontrar algumas tintas que você gosta, hum, vento
líquido fiscal, Zahra Newton, Golden Blick. Todos eles fazem grandes pinturas. Ok, vamos começar com a nossa primeira camada no próximo vídeo
3. Primeira camada: Eu vou começar a pintura de hoje apenas marcando onde a colocação das minhas flores e vaso com, Ah, pastel. Então eu sei que eu quero que minha base seja nesta área geral. E sei que quero as grandes flores brancas. Vou ter um nesta área. Eu vou ter um nesta área e eles vão ter um aqui em baixo. Estas seriam minhas flores principais, e então eu vou ter algumas áreas que parecem mais abstratas, apenas como bolhas, porque se tudo isso fosse verde, eu não acho que seria tão interessante. Então eu vou ter algumas áreas que são apenas pode ser flores pode não ser flores, mas apenas adicionar um pouco de cor interessante e não se preocupe com o pastel. Vamos cobrir isso enquanto pintamos, então quero um caule indo nessa direção geral e provavelmente um caule como este. E então encheremos o resto em resumo. Lee terá algumas hastes em nosso vaso aqui também. Vou começar como sempre faço com a minha cor mais escura. Neste caso. Hoje é azul prussiano. Eu vou usar alguma prostituta verde atrasado todo o número verde bruto, que eu sempre tenho na minha paleta para misturar. E eu gosto muito deste óxido amarelo. Então eu vou colocar um pouco disso no fundo, a vegetação, minha vegetação hoje não vai ser toda verde porque minhas flores vão ser principalmente brancas. Eu quero ter um monte de cor na minha vegetação Eu vou pegar um pouco do meu número bruto e misturá-lo com a minha pressão em azul Eu faço isso o tempo todo com minha opressão Azul Eu amo a profunda, cor
rica que faz quando você mistura aqueles dois tintas e eu vou adicionar um pouco da minha cor mais escura em torno de minhas flores. Isso nos dará algumas sombras agradáveis. Você não precisa ser exato com a primeira camada. Só queremos ter a ideia do que vamos criar. - Eu quero que esta camada seja bastante fina para que seque rapidamente e você pode ver quando eu passar pelo passado ainda as linhas cinzentas, você nem mesmo vê-los mais. Também gosto de acrescentar opressão. Azul no meu
número de rosto vai limpar meu pincel e ir direto para o verde dessa prostituta. Você pode adicionar um pouquinho de número 2 bruto que se você quiser, você não precisa com esta cor. É muito bom sair do tubo e eu vou Teoh colocar um pouco disso em volta do meu azul. Limpe um pouco a minha escova e entre com a minha luz, toda verde. Com esta camada, estou apenas bloqueando uma ideia geral de onde tudo vai estar. Não estou a tentar ser exacta. Ainda não me preocupo com detalhes . Apenas cobrindo a tela de uma forma geral muito simples. E você pode ver que minhas tintas mistura de ar. Mas eu não me importo. Na verdade, gosto disso com certas cores. Não quero que minha vegetação e minhas flores se misturem demais. Não, provavelmente
foi uma má ideia. Vou buscar um pincel novo e adicionar um pouco do meu óxido amarelo. - Vou usar Violeta Profunda no fundo também. Estas vão ser as minhas flores abstratas. Eu gosto de misturar um pouco de número bruto com isso, e eu não estou realmente fazendo flores. Estou só a fazer umas bolhas. - Poderia misturar um pouco do amarelo com ele. Se você quiser clarear, voupegar um pouco de branco e um pouquinho do meu azul. vou Só uma pequena aposta. Um pouco vai muito longe com isso. Quero que esta seja a base para as minhas flores. Flores brancas melhores não serão brancas puras. Ele será maioritariamente branco. Mas seria um pouco chato se eles fossem apenas brancos sólidos. Então um pouco desse azul vai espreitar pelo fundo. Certo, vamos deixar isso mentir. Você está seco, e depois voltamos e bloqueamos nossas flores. Eu só quero ter certeza de que a maioria das minhas telas cobriu Durkin com esses azuis um pouco de minhas sombras. Ok, vou deixar isto secar e depois vou para as flores.
4. Flores 1: para a minha primeira camada de flores. Vou usar um monte de branco e misturá-lo com um pouco de cinza neutro. Os pequenos pops de azul e cinza e rosa e amarelo que vamos adicionar vão garantir que suas flores não são plana olhando. Eu vou pegar, Ah, um pincel
plano tipo grande e apenas fazer algumas marcas finas indo em direções diferentes. Eles não vão fazer círculos. A maioria das minhas flores serão apenas essas pequenas linhas curtas e você verá como nós as colocamos em cima de outras cores, teremos alguma dimensão agradável. - Você pode adicionar um pouquinho minúsculo de cinza, matizá-lo com branco e começar a adicioná-lo às suas flores apenas um pouco. Deixe um monte dessa exibição azul, ou é o que eu gosto de fazer de qualquer maneira que você possa fazer o que quiser, e eu vou voltar para minha violeta profunda em áreas escuras um pouco mais escuras. Eu acho que eu preciso de um pouco mais de número bruto do que eu usei da primeira vez, porque eu quero que isso seja um pouco mais escuro. Esta violeta profunda é uma cor agradável. É um pouco translúcido, então se você misturá-lo com algum número bruto, ele vai aprofundá-lo um pouco. Torná-lo agradável e escuro. - Eu definitivamente quero adicionar um pouco de cor aqui onde as flores vão ser o ponto focal. As flores de qualquer maneira vão ser todas. Que sari branco e destacar que um pouco se você quiser. E se quiserem trazer um pouco dessa violência para o tronco, parabéns. Uma pequena escova e fazer um pouco de um caule. Você gosta disso misturado com o cinza neutro. Vou deixar isto secar por uns minutos,
e depois vou adicionar mais detalhes com o meu verde e azul para a minha vegetação. Vou deixar isto secar por uns minutos,
5. Camada de verdes 2: Ok, isso é mais seco. Seca o suficiente. De qualquer forma, nós vamos fazer marcas na nossa vegetação, então eu não estou muito preocupado com as flores estarem completamente secas. um pouco, Acho que quero aliviar issoum pouco,
adicionar um pouco de peso à minha paleta e misturar um pouco com o meu granito de azeitona. Só tenho um pouco no meu pincel nesta fase. Só quero fazer algumas marcas interessantes indo em direções diferentes. Então você quer variar a direção do seu traçado de pincel? Você pode até mesmo usar vários pincéis para que você esteja recebendo um tamanho diferente. E eu vou trazer um pouco disso para o meu vaso. Não vai ser exatamente isso vai ser uma pintura abstrata afinal de contas, ou semi abstrata. De qualquer forma, se o seu paladar começar a secar em
você, você pode sempre derramá-lo com um pouco de água. Às vezes faço isso entre camadas. Quando estou esperando que sequem, tudo bem pintar em cima de suas flores, as bordas de suas flores. Vamos adicionar outra camada às nossas flores, para
que, hum, não vai parecer ruim, vai realmente ficar bem. Vai fazer a sua pintura parecer mais coesa. Com tudo meio que se sobrepõe. Você poderia fazer algumas linhas. Alguns pontinhos. Basta adicionar juros agora mesmo. E se você não gosta de uma marca que você fez, você sempre pode pintar sobre ela quando a camada estiver seca. Essa é a beleza dos acrílicos. Eles não queriam fazer isso, mas eu meio que gosto do jeito que parece. Normalmente, as marcas mais interessantes na sua pintura são as que aconteceram por acidente . Então não pense que um quadro está arruinado, , ou que precisa pintar sobre algo que fez. Você vai descobrir no final que essas podem ser suas marcas favoritas. É assim que acaba sendo comigo. Enfim, acho que preciso de um pouco de azul claro. Está quase vazio, mas está tudo bem. Só vamos usar um pouco. Eu tenho que pegar outro tubo disso. Só vou limpar o meu pincel e vou adicionar um pouco disto aqui na minha cara. Eu gosto desta cor em torno das flores brancas também, e nós estamos apenas tentando adicionar um par de linhas interessantes. Ok, eu vou voltar para as minhas flores. Agora adicione um pouco mais de cinza branco, e eu vou adicionar um pouquinho de rosa e amarelo a algumas dessas flores também. Ok, eu vou parar antes que eu comece a exagerar isso e sobre as flores.
6. Flores 2: antes das minhas flores brancas. Vou usar branco, cinza, rosa. Vou deixar um pouco deste azul continuar a espiar e posso adicionar um pouquinho de amarelo. Gosto disto aqui. Essa bolha parece uma flor. Pode ser uma flor, pode não ser uma flor. Vou deixar isso um pouco de cinza. Lá vamos nós. Ok, então eu tenho um pincel plano menor limpo porque eu quero que isso vá em branco puro, e eu vou colocá-lo, então ainda assim que alguns detalhes puderem passar e você quer que suas pinceladas para ir em direções
diferentes. Se tudo é completamente redondo e está indo na mesma direção, não vai
parecer tão interessante. Vou cobrir um pouco do azul, mas não todo. - Quanto mais você colocar as flores brancas com cores sutis, mais encantadoras elas serão. - Bem , isso estava muito escuro. Mas espere o pincel misturado, adicione um pouco de branco, e agora temos Ah, bela sombra bem ali. Vou misturar um retrato rosa no meu branco. Arrume uma bela tenda cor-de-rosa aqui. Vou colocá-lo em uma das minhas flores cobrir um pouco mais daquele azul neste e eu vou acrescentar que gosto deste amarelo vindo eu vou adicionar um pouco de amarelo. Acho Acho que este lá em cima precisa de um pouco de amarelo encontrar um pouco de cinza e eu acho que é muito amarelo eu vou voltar com um pouco mais de peso. Ei, agora, estou no ponto da pintura onde eu preciso de alguma perspectiva, então eu sou um novo encenar isso direito. Eu vou embora alguns pés, cinco pés, três pés e eu vou olhar para ele. Eu vou olhar para cada área da pintura e descobrir onde eu quero começar a adicionar meus detalhes
finais.
7. Camada final - adicione detalhes: Ok, então eu gosto deste. Até agora, não
há nada importante. Os não são nada realmente. Que eu decidi que precisa ser mudado. Mas o que eu preciso fazer para terminá-lo é apenas adicionar alguns detalhes. Então eu gosto das flores do jeito que elas são. Eu poderia apenas adicionar um pouco de branco grosso em alguns do polegar para torná-lo realmente se destacar. Acho que meu vaso precisa de um pouco mais de definição, talvez alguns caules. E para a minha vegetação, eu só vou passar por cima com a mesma cor ou semelhante apenas para obter mais algumas linhas
trabalhadas em É um pouco escuro, então talvez eu vou clarear um pouco. Está bem. Vou começar com verduras e azuis. Já tenho um número real na minha paleta. E então talvez tudo com um pouco de cinza. Eu nem uso um pouco de óxido amarelo. E o meu azul claro está quase apagado. Ok, então eu vou pegar, eu acho, Ah, escova
média. Pincel médio a pequeno. Faça uma mistura aqui na minha paleta. Acabamos de adicionar um pouco de cinza no verde e no branco. - Eu poderia acrescentar um pouco mais disso no final. Eu realmente não gosto deste pincel que eu estou usando, então eu vou trocá-lo. Eu vou escurecer e subir algumas áreas que já têm o meu azul prussiano só para ter certeza que eu estou realmente sombreado onde eu quero estar. Talvez eu precise de mais alguma coisa aqui em baixo, um pequeno detalhe. - é Não
éo que eu quero em um pouco verde escuro. Tem um pouco de azul misturado no pincel. Isso está tudo bem. - Eu estou sempre misturando tudo na minha paleta só para ver que novas combinações de cores eu posso
inventar . Às vezes você vai ser bem sucedido e às vezes você quer. Mas está tudo bem. - É muito fácil exagerar neste ponto da pintura. Então, sempre que você se sente como as coisas, elas não estão do jeito que você quer. Nesta fase, basta parar por alguns minutos, e uma das últimas cores que eu acho que vou usar neste é amarelo. Eu acho que eu tenho muito verde aqui em cima, e eu realmente gosto do jeito que o amarelo fica com o violeta profundo. Então eu vou pegar um pincel plano e adicionar um pouco de detalhe não muito, mas eu gosto da maneira como com as adições amarelas quando eu estou usando Violet, eu vou misturar um pouco de branco. E com
isso, para que o amarelo fique um pouco destacado, hein? - Quanto mais pintares, mais intuitivo será. O processo se tornará. Você vai começar a ver mais claramente o que é muito escuro? O que há para a luz? O que precisa de um pouco de destaque? E eu posso me sentir fazendo um pouco demais agora por fazer isso. Então eu vou parar. Eu sempre digo que vou parar, e depois continuo. Mas acho que preciso parar com isso, certo? Uma última coisa que vou fazer antes de terminar é pegar um pouco de branco. Vou certificar-me de que é branco puro, não misturado com mais nada. E eu vou pegar um pincel plano, e eu vou colocar um monte de tinta no pincel. Eu vou fazer algumas marcas grossas aqui em algumas das minhas flores, e estas serão apenas super brancas. Vai adicionar uma textura agradável, e
vou pegar um pincel pequeno. e Só vou adicionar algumas marcas na minha base. E sei que disse há alguns minutos que tinha acabado. Mas desta vez eu falo sério. Eu realmente estou feito. Estou feliz com a forma como este acabou. Espero que você esteja feliz com a pintura que você está criando. Está bem. Preciso me forçar a parar. Então é isso. Estamos acabados.
8. Dicas finais: uma vez que a minha pintura esteja completamente seca. Eu faço algumas coisas. Eu geralmente pinto os lados na cor neutra na parte de trás. Pego um marcador e assinei o meu nome e dei um título à minha pintura. E depois gosto de envernizar as minhas pinturas só para ter a certeza de que estão seladas e que a tinta não desaparece com o tempo. Eu uso este verniz Windsor e Newton General Matt. É um aerossol, então eu uso Onley lá fora. Tem um cheiro muito forte, mas esse cheiro desaparecerá assim que o verniz estiver seco. Se você fizer uma pintura, eu adoraria vê-lo para que você possa carregá-lo para a guia do projeto sob este vídeo ou se
você estiver indo para publicá-lo no Instagram,
use a hashtag flores abstratas modernas para que eu possa ver o seu trabalho. Obrigado por se juntar a mim hoje.
Elle Byers, Artist and Teacher
