Aprenda a pintar com acrílico Dicas, truques e técnicas de aplicação

1. Apresentação: Olá a todos. Na aula de hoje, vamos passar por cima das tintas acrílicas como meio. Compartilharei com vocês todas as pequenas dicas e truques que coletei ao longo dos anos, apenas pintando e trabalhando com meus próprios paletes e fazendo todas as peças que faço. é um meio muito divertido e tenho certeza de que todas essas dicas realmente o ajudariam se você estiver começando a entrar em tinta acrílica. Vou fazer muitas pequenas amostras e passaremos por técnicas como Impasto e criando gradientes e fazendo algum trabalho de respingos, trabalho de gotejamento Como você pode usá-los, onde você pode usá-los, seja retrato, paisagem Todas essas coisas divertidas Eu espero que vocês gostem desta aula, tenho certeza que será realmente informativo para você Especialmente se você estiver entrando em tinta acrílica agora e você um iniciante ou alguém que está pintando há algum tempo também eu acho que isso pode ser realmente útil para você Esta será uma aula muito divertida e informativa e estou ansioso para compartilhar com todos vocês. 2. Materiais: Agora, antes de começar a usar essas amostras, vou falar com vocês sobre todos os materiais que vou usar. Tenho tinta acrílica aqui. Só estou usando tinta normal para artistas de câmera. Você pode obtê-los em qualquer loja de arte. Mesmo se você tiver o conjunto de tinta acrílica que vem no conjunto de alunos, que tem cerca de 12 cores principais. Isso também é incrível. Vou usar uma faca de paleta só para mostrar a vocês como trabalho com facas de paleta, tenho alguns pincéis planos, tenho alguns utensílios domésticos regulares que vou usar para criar textura. Mostre a vocês como eu trabalho. Poderia estes em minhas peças, eu vou para a bola de papel alumínio. Eu tenho essa esponja de lavar louça comum que uma porta é vendida e um pouco de papel de cozinha. Você só precisa de água doce para limpar seus pincéis e um pano seco e funeral limpe seus pincéis e secá-los. 3. Conheça os acrílicos: Antes de entrarmos em todas as amostras que eu vou fazer, você vai ser tudo isso e depois experimentar tudo isso e tentar fundir para que vocês possam ver como eu fiz isso. Quero falar um pouco sobre tinta acrílica é um meio. Este é um material solúvel em água, o que significa que é, funciona muito como tinta de água, mas é um pouco de decolagem no sentido de que você pode um pouco como uma mistura entre óleo e água quando seca muito, muito rapidamente. Então você precisa trabalhar muito rapidamente e sua paleta dirigirá em 15 minutos. Toda a tinta que você tem, você só quer misturar suas cores no local e fazê-lo. Você pode criar todas as cores que quiser com cores escamosas ou três primárias. Mas eu apenas sugeriria se você estiver trabalhando com essas fotos enquanto apenas escolhe as cores que você ama e vá a uma loja de arte e escolha algumas cores extravagantes que você possa gostar. Estou usando uma cor verde aquática que o tom azulado ou retrato do usuário rosa ou apenas obter cores pré-misturadas. Vai tornar sua vida muito mais fácil. Também quero falar sobre como muitos meios diferentes disponíveis nas lojas que gel médiuns, médiuns, esmaltes, médiuns que darão à sua pintura um tipo diferente de acabamento. Estes géis de secagem lenta que você pode usar, que ajudarão você a ficar molhado por mais tempo. Então, se houver peças em que você deseja misturar ou criar muitos gradientes. Será muito útil. O usuário, gel de secagem lenta, há dois últimos meios que você pode usar, que você pode misturar com sua cor para dar um pouco mais de um campo de corpo pesado. Há também acrílicos corporais pesados que você pode usar. Há meios Matt que darão ao seu acrílico um efeito muito fosco. Também há efeitos, só vai brilhar Efeitos. Então, só vou te dar uma pintura, um campo um pouco brilhante. Há muitas coisas diferentes disponíveis que você pode usar para adicionar ao seu conjunto atual de tintas acrílicas. Esses dados só receberão seu conjunto regular de 12 tintas que você normalmente obtém e mexe com elas. Depois de pegar um jeito, basta relançar tentando, brincando e obtenha mais médiuns para trabalhar. E também você quer lembrar que, se você estiver trabalhando com médiuns, você realmente não precisa adicionar água. Mas é sempre bom ter água à mão e você pode limpar seu pincel constantemente. Porque se você não fizer isso, vou enlamear suas cores. Também. Você só queria conhecer o gênero de quais cores funcionam melhor umas com as outras. Deixe crianças, estou usando muitos tons quentes neste que é vermelho, amarelos e laranjas. Aqui você tem alguns tons legais, que são verdes e azuis. Perto da mistura de roxos e rosa. Apenas mexa com sua tinta. Pegue um jeito, veja como eles trabalham juntos. E é realmente, é muito divertido experimentar duas peças diferentes com elas. É um meio muito perdoador também. Se você não gosta de pintar, você pode simplesmente pintar sobre ela. Você pode encobri-lo novamente e simplesmente criar algo por cima. Você também pode criar pequenas peças em seu caderno de esboços. Muito bem, faça qualquer tipo de papel. Apenas certifique-se de que seu papel esteja grosso. O que quero dizer com espessura, pois ele pode lidar com um pouco de água porque se você estiver usando muita água em sua peça, especialmente para molhar em técnicas molhadas ou secas em molhado. Só vai fazer o papel desmoronar um pouco. Outro Dip Fun Dip importante encontrado é que você pode fazer pasta de moldagem usando o, usando um pouco de pó de bebê e cola e um pouco de acrílico JSR ou apenas tinta acrílica branca, que você pode usar para colocar em sua tela ou em seu papel antes de começar a pintar para criar ainda mais profundidade e textura para ele. Acredito que B é uma parte de cola, uma parte de pó de bebê e, em seguida, duas partes da tinta acrílica. Eu costumo usá-lo em minhas pinturas também. Eu não apenas mexi com esses truques e dicas, brincando com a tinta em si, vi como ela funciona para você. É uma secagem muito rápida, então trabalhe na sua velocidade. Isso é o que eu aconselharia. É isso. Vamos entrar nas amostras. 4. Técnicas básicas de aplicação: As primeiras técnicas de aplicação que vamos falar sobre molhado em molhado, seco em molhado, molhado em gradiente seco e seco e úmido e impasto. Essas são algumas técnicas de aplicação que você deve primeiro aprender a dominar porque você vai usá-las mais. E vou examinar tudo isso e mostrar vocês como fazer isso. Nesta ordem. Vamos começar. A primeira técnica que vamos cobrir hoje será nossa técnica molhada em molhado. É quando eu tomo água limpa e coloco na minha superfície para molhar meu papel. E então eu adiciono lentamente pigmento diluído a ele, que é a cor dos meus pincéis que também foi diluído com água. O que isso faz é permitir que você deixe suas cores se misturarem mais fluidamente. Isso funciona muito como as aquarelas fazem. Se você já trabalhou com aquarelas, você sabe como você está normalmente, você deixaria a superfície molhada e depois adicionaria pigmento a ela, prefere menos. Esta é uma técnica incrível que você usa? Especialmente para suas camadas de fundo? Você sabe, coisas assim em que você só quer que a cor seja mais transparente ou que ela não fique muito escura. Eu recomendo usar essa técnica para usar cores diferentes e ver como elas se misturam. Você pode conseguir algumas texturas realmente bonitas no papel , bem como diferentes. Você pode adicionar mais profundidade adicionando mais cores como estou fazendo agora. Agora, para a nossa técnica seca em seco, é basicamente tomar isso, acho que muitas pessoas trabalham com acrílico também. Normalmente, é assim que eu trabalho com acrílico. Hum, onde você apenas enfiar tinta seca que não tem água e você a aplica diretamente no seu papel. Isso permite que você faça muitos gradientes também. Falamos sobre gradientes em um pouco. Mas, por enquanto, uma coisa importante a lembrar com essa técnica é que a tinta acrílica seca muito mais rapidamente. Portanto, pode ser uma ideia melhor fazer com que o G2 misture a cor que você deseja usar em sua paleta antes de aplicá-la. Caso contrário, você não precisa trabalhar muito rápido para que ele se misture. Mas você pode obter alguns resultados realmente entediados com essa técnica. Então, agora a técnica úmida sobre seca é quando eu carrego meu pincel com pigmento que já está diluído com água e eu aplico diretamente na superfície que está seca. Como você pode ver, esta é uma técnica incrível, especialmente se você quiser fazer sobreposições e criar esse efeito onde você ainda quer que a tinta que está por baixo apareça. Também facilita muito a mistura de cores diferentes. E é uma das técnicas que eu mais uso especialmente em meus retratos. Se eu quisesse adicionar outra camada de cor para que ela apareça um pouco mais. Agora, a técnica seca em molhado. Esta é uma técnica que eu realmente não uso muito porque pessoalmente acho um pouco difícil de trabalhar. Mas é quando você aplica águas de superfície de três camadas e depois adiciona cor seca. Só estou usando pigmento grosso. Isso eu acho que funciona muito bem novamente para músicas de fundo, mas você quer ter cuidado como você trabalha com isso, porque se a sua tinta, se você não estiver se movendo rapidamente e misturando sua tinta, o que ele faz é que você pode ficar com algumas grandes manchas de cores ao lado. Mas, como você pode ver, essa técnica também leva a algumas texturas realmente bonitas. Especialmente se você gosta coisas abstratas e contemporâneas. Você pode obter um pouco muito legal, a mistura de água, algumas texturas e redemoinhos muito legais e os papéis. Por isso, é divertido brincar com gradientes. gradientes são importantes para aprender porque isso é algo que você gostaria de fazer bastante em sua jornada artística, especialmente se você estiver trabalhando com acrílicos. Como qualquer tipo de plano de fundo, mesmo que você esteja usando apenas um tom simples, você quer aprender a adicionar mais profundidade a ele, tornando as bordas de um mais escuro ou adicionando luzes e escuros e misturando seu cores também. Com acrílico, você quer ter cuidado para trabalhar rapidamente. Eu continuo dizendo isso, mas é importante que você faça isso porque ele seca muito rapidamente. Então, se você realmente quisesse misturar menor do que deseja obter um acabamento suave. Você só quer aplicar a cor e depois pincel para frente e para trás para obter o resultado desejado. E esta é agora a técnica que eu provavelmente mais uso como impasto, estou apenas tomando uma enorme bolha de tinta. Você pode misturar cores em sua paleta antes ou depois. Tudo bem. Mas estou pegando enormes bolhas de tinta e estou colocando diretamente na superfície. E então estou usando meu pincel para criar todas essas texturas incríveis no próprio pigmento. 5. Amenidades secas 1: É assim que as amostras cuidam de terem secado. Como você pode ver, todas as minhas amostras molhadas devem ser para parecer um pouco mais leves, ou seja, olá. acrílico funciona como aquarela. Especialmente se você quiser trabalhar em camadas diferentes. É certamente uma boa técnica para trabalhar porque é que você pode usar é que você pode usar muitos países diferentes e ainda tem esse tipo de fato lavado que a aquarela cria. Fora isso, quero que vocês liderem essa prática, essas técnicas muito porque vai ser uma que realmente vai te ajudar na sua, quando você estiver trabalhando com tintas acrílicas. Especialmente apenas tente experimentar como a escova seca e a escova úmida trocam em uma superfície seca ou na superfície úmida. Pratique isso criando gradientes com muitas cores diferentes para ver, para obter essa velocidade e confiança de que você precisa para trabalhar nisso. Isso tudo realmente vai te ajudar, especialmente se você estiver fazendo como paisagens coisas que exigem esse tipo de fundo. Deixe-me saber como vai. E adoro ver algumas dessas amostras que vocês fazem. Vocês fazem. 6. Técnicas de aplicação abstrata: Agora vamos abordar algumas das técnicas de aplicação que mais uso para minhas peças abstratas onde as paisagens ou não. Estes são muito divertidos de fazer também. Quanto mais você os faz, mais você meio que consegue uma alça. Vidros, escória, batendo, pontilhando respingos e injetos. Esteja fazendo algumas amostras de cada uma delas e mostre a vocês como funciona nos próximos clipes. A primeira técnica que vou cobrir aqui é o gesso. Este é um que eu uso com mais frequência em todas as minhas peças originais e é muito divertido fazer isso, apenas algumas coisas que você quer ser cauteloso ao fazê-lo. Primeiro para se certificar de que o gotejamento está indo direto para baixo. Você quer estar em uma posição vertical ou pelo menos um pouco gravidade inclinada fora do trabalho. A próxima coisa é que você quer carregar seu pincel com talvez apenas um toque de cor e muita água. Como você pode ver aqui, estou adicionando a água apenas nos lugares onde eu queria que o gotejamento estivesse. Esta é uma técnica incrível para usar para planos de fundo. Ele cria o estúdio ou algum efeito lavável. Quero dizer, haverá dias, vamos dar uma chance porque eu amo, amo , amo usar essa técnica. Para cima. Em seguida, temos respingos. Acabei de carregar meu pincel novamente com muita água e pigmento. E então o religioso, apenas colocando o pincel para que ele crie todos esses respingos. Você também pode usar uma escova de dentes, se quiser, e então você pode segurar a escova na mão e usar o polegar para virar todos esses pequenos respingos. Esta é uma técnica incrível, especialmente se você não fizer coisas como estrelas. Este é o que eu mais uso é que faz esses respingos realmente pequenos que você pode obter. De qualquer outra forma. Dê uma chance, veja se você pode fazer estrelas ou até mesmo criar um efeito de haver respingos na tela. Agora, pontilhar, como o nome sugere, é basicamente apenas usando um pincel fino e uma superfície guia com tinta. Você também pode fazer isso com canetas, e eu acredito que se chama escória, mas eu poderia estar errado se você estiver fazendo isso com tinta. Mas com tinta, você apenas carrega seu pincel com tinta aqui eu estou fazendo como os menores, bem como funciona melhor com um pincel mais fino é com um pincel plano. Acho que isso faz grandes pontos que geralmente não funcionam para a tese que eu faço, mas dê uma chance. Essa técnica também é incrível para fazer bainha. Lembre-se, se você carregar seu pincel com mais pigmento, poderá criar mais textura também quando você o levanta, porque ele cria esses pequenos picos na tinta. Tente usar essa técnica para fazer alguns itens domésticos realmente regulares. Acho que isso vai ser divertido. Dabbing semelhante ao pontilhamento como a mesma coisa. Mas agora estou usando mais tinta, mais pigmento no meu pincel, e estou me envolvendo com um pincel muito maior. Novamente, esta é uma técnica incrível para usar se você quiser criar alguns pinceladas realmente texturizados, brincar com ele. Tente usar muito pigmento. Até tente fazer isso. Apenas um pouco de madeira, um pouco de água em seu pincel com as coisas de pintura , porque isso criaria formas mais translúcidas. Essa técnica, acho que você pode novamente usar isso como uma técnica incrível para usar para pintar queijo. Acho que é isso que eu uso no máximo quatro. Aqui estou usando um pincel plano para fazê-lo, mas novamente, é tudo sobre brincar com o que você tem. Então experimente pincéis diferentes, veja como ele funciona. Em seguida, temos escória. É quando eu aplico tinta diretamente na minha superfície e eu meio que bala estou em qualquer direção que você queira. Isso também poderia, não só isso cria algumas texturas realmente bonitas, mas também mistura cores diferentes. Novamente, você pode usar muita água ou não o que você usa. Todas essas são técnicas de abstração, o que significa que você quer tentar se divertir tanto e agir o máximo que puder. Use-os para criar coisas diferentes que você queira escolher. Talvez você possa fazer árvores ou pintar uma maçã ou qualquer coisa que você queira experimentar. Seria divertido. Por último, mas não menos importante. Para esta seção temos vidros ou Beverley. É quando eu aplico tinta diretamente do tubo na minha superfície ou se você a mistura também. É apenas tinta seca diretamente para fora do tubo. E na próxima Angola e realmente leve. Vou diluir a tinta no meu pincel e vou sobrepor por cima. Você quer ter certeza de que sua primeira camada esteja completamente seca antes de fazer isso. camada inferior não se mistura com a camada que você está usando na parte superior. O que isso faz é que você pode criar algumas cores realmente bonitas por causa da translucidez da próxima camada. Apenas certifique-se de que a primeira camada esteja seca. Tenho uma mensagem para baixo com ela. Use-o para adicionar algumas cores diferentes em cima de um PCV já aquecido com ele. 7. Descobertas secas 2: É assim que as amostras mais antigas se parecem agora que elas secaram. Como você pode ver, todos aqueles que eu uso mais água para diluir o pigmento que eles secaram para serem mais leves do que aqueles em que eu não usei. Amostras como o tropeço e a técnica de dabbing onde tentei fazer picos com meu pincel. Esses picos capazes de sair para serem bicos cardíacos adequados e parecem muito legais. Eu tive que refazer a amostra de vidros porque quando eu estava fazendo isso, não esperava que a primeira camada secasse e misturasse. Mas eu não consegui gravar midi fazendo isso, mas é assim que parece agora que está seco, que você pode ver o azul um pouco mais, um pouco mais escuro, verde por cima. E parece muito bom. Todas essas técnicas são composições super abstratas e eu recomendo que vocês tenham apenas uma brincadeira com este resumo. É muito legal, muito divertido encontrar sua própria voz com tinta. Então, use todos eles juntos ou use apenas alguns. Apenas certifique-se de se divertir com ele e criar suas próprias texturas. Basta colocá-los todos juntos. Eu sempre recomendo usar utensílios domésticos regulares como prática e tentar fazê-lo, tente dar sua própria reviravolta para que pareça do jeito que você queria. Apenas divirta-se com as peças que você faz. 8. Usando ferramentas para aplicação: Depois de trabalhar com todas as outras técnicas de aplicação que fizemos, e você meio que pendura todas essas. Você deve apenas tentar experimentar todos os tipos diferentes de ferramentas que você pode encontrá-lo na casa, ver que tipo de efeitos e texturas eles fazem você querer. Vou mostrar apenas alguns, mas só você pode usar todos os tipos de coisas que você pode encontrá-lo na casa. Você pode criar diferentes texturas usando fita adesiva aqui para ensinar papel alumínio, papel, toalha, esponja molhada, esponja seca, uma faca de paleta e gravura. Todas essas coisas que você pode mostrar. Você pode encontrar essas coisas ao redor da casa. Apenas experimente com eles, veja o que você pode conhecê-los depois de concluir. O primeiro que vou mostrar é um papel alumínio. E você pode criar uma textura realmente incrível. Você só quer pegar um papel alumínio, apenas uma bola de papel alumínio, apenas pegue, desmoroná-lo como quiser. Então, as cristas de butilo tiazol, e então você quer suas cores em sua paleta. Basta pemex, mergulhe sua folha nessa cor. Levantar um pouco e, em seguida, apenas dab ele cria estes realmente como um efeito seco e seco. Você quer. Você pode pegar muita tinta grossa diretamente na folha, apenas misturar, misturá-la usando a bola de papel alumínio e, em seguida, apenas se reunir. O melhor disso é que sempre criará algumas texturas diferentes, dependendo de onde você está segurando, quanta tinta você aplica a ela. E não deve criar essas belas texturas. Basta fazer, só quero apanhar. E geralmente tinta seca. Porque se for, mais difícil será para o tipo de brilho do estudioso. Literalmente, faça o que quiser fazer com ele. São maneiras diferentes de fazer isso. Bordas. Você pode abri-lo, transformá-lo em cores diferentes, camada de tendência, cores diferentes no topo. É assim que eu usaria papel alumínio. A próxima coisa que vamos fazer é fazê-lo com uma toalha de papel e novamente desmoronar. E meio que os mesmos efeitos que vamos para o que fizemos com o papel alumínio. Mais uma vez, você quer suas cores pré-misturadas em sua paleta. Basta colocar sua toalha de papel nela. E então basta colocá-lo no papel. Novamente, cria apenas esses efeitos diferentes. Você pode misturar essas cores. Você pode simplesmente escolher cores de rua da sua paleta ou simplesmente sair do tubo e apenas dab ele cria esse tipo de efeito difuso muito legal, tipo de efeito difuso muito legal que é muito diferente do papel alumínio simplesmente sair do tubo e apenas dab ele cria esse tipo de efeito difuso muito legal, muito agradável que é muito diferente do papel alumínio a sensação de que é um pouco mais misturado em um pouco menor. Tem essas bordas mais suaves. O próximo que vou mostrar é que estou usando esta esponja que a porta da esponja de lavar louça normal inútil que você pode ter uma verdadeira crença. Esta é uma técnica de esponja gigante da esponja está completamente seca. Só vou mergulhar. A tinta que eu já pré-misturei na minha paleta. E eu vou apenas uma tese debitada realmente como texturas pequenas menores que geralmente conjecturam qualquer outra coisa. E eu adoro, adoro usar isso para literalmente qualquer coisa, especialmente como peças abstratas. É só que é uma ótima ferramenta para trabalhar. Mais uma vez, só estou me envolvendo no levantamento. A próxima que vamos fazer é esponja molhada. Vai criar um efeito semelhante, mas vai ser mais justo, vai ser mais suave. União. Em vez de mergulhar sua esponja na água, o que você quer fazer é misturar um pouco de água na tinta da paleta. Então a tinta que você levanta em sua esponja está um pouco molhada e a esponja a absorve. Depois de ter um pouco de tinta na sua esponja apenas para uma espécie de DAB e levantar. Então, vai fazer, vai criar o mesmo efeito, mas vai misturar suas cores um pouco mais. Em vez de fazer esses pequenos pontos que são esponja seca farão o que vai fazer? Tornar tudo mais macio? Você quer usar cores diferentes? Vou apenas ir em frente e usar meu vermelho mais e simplesmente deixá-lo e levantar. Este próximo, vou mostrar a vocês será como usar uma faca de paleta nestes vêm em diferentes formas e tamanhos porque eu tenho uma pequena. Eu vou usar minha pequena noite porque o pequeno papel de amostra, você pode usar uma faca de paleta e todos os tipos diferentes de maneiras. E é realmente incrível criar texturas que você não pode obter nenhuma outra ferramenta. Você pode misturar cores com ele aqui, eu só tenho minha mesma lata de ler. Você pode criar todos os tipos diferentes de texturas. Ele poderia colocá-lo no seu papel e meio que puxar. Ele criará painéis perfeitamente misturados. Ou você poderia, você também poderia apenas colocá-lo e meio que levantar para criar mais, apenas mais texturas. É realmente incrível, especialmente se você estiver trabalhando em peças impasto que têm muito disso. Você também pode usá-lo para criar tipos de efeitos verticais e horizontais. Ou simplesmente não faça nenhum efeito. Ou você pode simplesmente misturar, segue em seu Canvas. Não importa como você o usa, apenas divirta-se com ele e veja como isso funciona para você. Você pode colocar cores diferentes por cima. Só vai, vou usá-lo para mudar minhas cores. Na verdade, basta criar todos esses efeitos diferentes. Dependendo da quantidade de cor que você tem em seus pincéis. Abaixo, todos esses alunos vejam o que funciona para você e como você pode fazê-lo. Sua técnica final que vou mostrar hoje vai ser gravura ou graffito. Espero estar pronunciando isso certo? Normalmente não uso muito essa técnica em minhas peças, mas talvez funcione para você. Você também pode, antes de começar a fazê-lo, você também pode simplesmente colocar outra cor na parte inferior, deixá-la secar e depois H sobre ela. Mas isso realmente depende do YouTube. Só vou mostrar como faço isso. Você só quer pegar tinta grossa e grossa e só precisa molhar em molhado, por favor, leve a tinta diretamente em um pincel seco. Agora, uma vez que você já tenha todos esses dados, você pode usar a parte de trás do pincel, que vou usar agora. Ou você pode usar um palito de dente ou apenas um alfinete ou qualquer coisa que você queira usar para gravar. Além disso, você pode simplesmente olhar padrões para uma espécie de cor de elevação. Onde quer que você queira fazer. Você tem outra cor embaixo dela. Ela vai ler que você quer fazer isso enquanto a tinta ainda estiver molhada. Só não gostaríamos de gravar esse tipo de trabalho? Você veria muito em pedaços que não são inspirados tribais. Eu adoro isso. Na verdade, talvez eu vou usá-lo em breve, algum dia, mas eu nunca lidei com isso. Me avise se funciona para você. Apenas mexa com todas essas técnicas e amino como ele vai. E se você criar peças divertidas com elas. 9. Amenidades secas 3: Aí você tem isso. É assim que lido com qualquer coisa que eu possa colocar minhas mãos na casa para criar todas essas belas texturas com cores diferentes. É realmente apenas acrílico está brincando porque é tão indulgente e você pode secar muito rapidamente, em seguida, camada por cima , se você não gosta de como algo acontece. Isso é o que você deve fazer. Use todas essas técnicas para se divertir com isso. Honestamente, você pode usar todas as ferramentas que você tem em mãos. Tente usar um coágulo. Lembro-me de uma das minhas tias uma vez. Ela pintou uma árvore inteira usando pão. E acabei de fazer texturas muito bonitas, apenas um pão branco normal. Apenas mexa com essas técnicas. Essas texturas são normalmente usadas com. Outras técnicas de aplicação acabaram, sobre uma peça onde eu já pintei uma primeira camada, cores diferentes e eu apenas mexo com ela por cima para criar todas essas texturas. Você deve usá-los no entanto, você quer fazer, criar especialmente para criar peças abstratas. Tudo isso funciona muito bem. Eles funcionam muito bem com queijo. Porque você pode criar todos esses pequenos efeitos que você não obteria com mais nada. 10. Projeto e considerações finais: Essas são todas as diferentes técnicas de aplicação que abordamos hoje. Negação, apenas brincando com isso, usa cores diferentes para este vídeo. Eu só uso duas cores para todas essas, mas você deve tentar usar como três a quatro cores diferentes e apenas se divertir com isso. Veja como eles funcionam para você. Talvez faça uma paisagem ou faça um trabalho abstrato, ou até mesmo experimente com um retrato. Claro, há pensamentos e técnicas que podem funcionar melhor para você, assim como há algumas que funcionam melhor para mim. Como eu costumo usar muito impasto. Eu costumo usar muita mistura. Muito dabbing, respingos, gotejamentos. Essa diversão ordenada de fazer. Mas você deve apenas experimentar todos eles em uma peça e ver qual deles serve para você e qual você mais gosta de fazer. A melhor parte sobre a liberdade de descobrir o que seus modeladores de anúncios. O projeto. Eu realmente quero que vocês tentem usar pelo menos cinco dessas fibras a mais, nada menos que 55 técnicas em apenas uma peça e vejam como você pode beber juntos. Você pode colocá-los em camadas para que você possa usar cores diferentes para criar efeitos diferentes. Apenas tente criar o que quer que seja. Não vou limitá-lo em termos do que você pode pintar. Pode ser uma paisagem, que pode ser um suporte abstrato BY, tratar, apenas um animal, o que você quiser fazer. Basta tentar usar cinco ou mais técnicas. Isso é um pequeno desafio, mas seria divertido de fazer. Tenho certeza, você sabe, eu só tento fazer como um cartão de amostra para você. Isso seria muito divertido de fazer por mim. E você só vai mantê-los como referência para mim porque eles parecem tão bonitos juntos. Deixe-me saber como é para você. Adoraria ver seus projetos. Adoro ver como isso funciona para você. Mexa com acrílicos. É um meio muito divertido de se trabalhar. Não só isso, é só, é que eu adoro usá-lo porque há tanta coisa que você pode fazer. Você pode apenas marcar e você pode andar muito, muito rapidamente. Obrigado, apenas seque rapidamente. Em um dia você pode realmente andar fundo em uma grande pintura e terminar com isso. E se você não gosta dessa pintura, você pode simplesmente pegá-la e pintar tudo de novo. Você pode criar texturas e isso lhe dá esse efeito realmente louco. Você pode usar qualquer coisa em casa. Espero que vocês tenham gostado dessa aula. Vejo você novamente para o próximo. Obrigado.