Transcrições
1. Introdução: Adoro a aparência das impressões em bloco. Sua beleza, simplicidade e charme artesanal. Há algo
sobre eles e adoro
experimentar coisas novas, comprei um kit de impressão em
bloco. Está na gaveta e na gaveta e
na gaveta. Acho que passou cerca de um ano
antes mesmo de eu tocá-la. Eu estava com medo de
tentar algo novo. Eu tinha medo de ser ruim em algo
que não sabia fazer. Isso soa familiar? Oi, eu sou Anne Butera. Sou um artista autodidata de
aquarela botânica. Eu encontro inspiração no
meu jardim na natureza. Sou apaixonado por incentivar outros criativos a explorar sua criatividade,
superar seus medos
e começar a fazer arte. Se você sonha em
aprender a fazer impressão em bloco , mas não sabia por onde começar,
você está no lugar certo. Nesta aula,
ajudarei você a criar um belo design
baseado em suas próprias inspirações. Você pode criar uma impressão em bloco que reflita sua voz
criativa. Vou compartilhar dicas e
sugestões para fazer com que essas imagens funcionem como uma impressão em bloco
bem-sucedida. Mostrarei como transferir
o design finalizado
para o bloco e como colori-lo com sucesso
e segurança. Por fim, demonstrarei
como fazer impressões com seu bloco e como
solucionar problemas de impressão. Ao longo das
aulas, compartilho dicas e sugestões para ajudá-lo não apenas a ter sucesso, mas também
a tornar esse meio seu. Você pode se divertir criando impressões em bloco exclusivas
e bonitas. Se você estiver pronto para começar sua
própria jornada de impressão
em blocos, nos vemos na aula.
2. Seu projeto: Seu projeto é criar
sua própria impressão em bloco. As lições mostram
passo a passo como fazer isso. Eu dividi o projeto
em pequenas etapas que você tomará do início ao
fim para que isso aconteça. Durante a aula,
especificarei qual etapa do
seu projeto você
tomará a seguir para garantir que você consiga criar
sua impressão em bloco com
sucesso. Procure imagens como essa
em toda a aula. Aqui no Skillshare, também
há algumas
coisas úteis que você precisa saber. Cada aula terá
essas abas diferentes para as diferentes
partes da aula. Se você clicar em
Sobre esta aula, é aí
que você aprenderá sobre o que
acontecerá na aula. É também onde
você pode me seguir. Se você ainda não está
me seguindo, não deixe de fazer isso. Basta clicar em Seguir. Você pode clicar na guia Revisão para ler as resenhas da aula. Além disso, depois de terminar, você pode deixar seu próprio comentário. Eu adoraria que você fizesse isso. A seção Discussão
é onde você pode iniciar uma conversa
ou fazer uma pergunta. Você também pode compartilhar seu projeto
aqui se quiser receber algum feedback de outros
estudantes ou de mim. Você pode clicar nas
Transcrições para ter uma transcrição escrita de
todo o texto da aula,
todo o meu texto falado, se
isso o ajudar. Você pode salvar a aula. Você pode adicioná-lo ao seu calendário. Você pode compartilhá-lo. A guia Projetos e Recursos é onde você pode
criar seu projeto. Além disso, é onde estão
seus recursos. Esta aula de blog
tem dois folhetos. A
classe de impressão em bloco terá um. É aí que você
pode baixá-lo. Você também pode dar uma olhada nos projetos de
outros estudantes. Esse é um ótimo lugar para
se inspirar e é uma ótima
maneira de se conectar com essa bela comunidade
aqui no Skillshare. Espero que você faça isso. Por que não começamos?
3. Reúna os materiais: Uma das coisas
que torna a
impressão em bloco um
pouco
mais complicada do que outros tipos de
arte é o
fato de você precisar
de muitos suprimentos específicos. Eu criei uma lista de verificação de suprimentos de
impressão em bloco que você pode baixar da turma
nos recursos da aula, conforme mostrei na última lição. Em seguida, você pode usar isso para
garantir que você tenha todos
os suprimentos necessários. Vamos ver o que
precisaremos para nossa aula. Eu os reuni
todos aqui juntos. A primeira coisa que
você vai
precisar é de uma ferramenta de escultura. Vou usar essa ferramenta de
escultura da Speedball. O que é ótimo sobre
isso é que ele tem muitas dicas diferentes
que você pode usar. São tamanhos diferentes, formas
diferentes. Eles armazenam na alça. Você pode escolher o
que você quer e depois colocá-lo no topo aqui. Você aperta isso e
então você está pronto para ir. Isso é muito mais conveniente
do que ter várias ferramentas. Você pode usar um para
muitas esculturas diferentes. Você vai precisar de
sua ferramenta de escultura. Você vai precisar de
algo para esculpir. Existem muitas opções
diferentes quando se trata de blocos. Existem esses blocos
Speedball Speedy-Carve, muito macios e grossos. Eu gosto desses da Blick; esses blocos azuis fáceis de cortar e eles vêm em
vários tamanhos diferentes. Na verdade, existem
muitos tipos diferentes de materiais que você pode esculpir. Pode ser útil
testar alguns deles
antes de comprar muitos deles, ver quais você mais
gosta. Você precisa de algo para esculpir
e algo para esculpir. Em termos de impressão, você precisará de um pouco de tinta. Existem muitos tipos
diferentes de tintas e eu vou
usar essa tinta para tecido, que você também pode usar no papel. Você também pode usá-lo em tecido. Também funciona muito bem no papel. Vem em diferentes tipos de
recipientes, tamanhos diferentes. Eu prefiro usar tinta
solúvel em água
porque é mais fácil de limpar
e não é fedorenta. Mas, novamente, preferência pessoal. Use o que você gosta de usar, você também pode usar tinta. Experimente e
veja do que você gosta. Além disso, para impressão, você precisará de
uma superfície de tinta. Esta é uma placa de tinta que veio com meu kit de impressão em bloco. Você pode usar o que tiver. Precisa ser uma superfície dura,
plana e lisa. A maneira de usar isso
é espremer a tinta
no prato e, em
seguida, enrolar o brinquedo. Isso é um brayer. Isso é outra
coisa que você precisará para sua impressão. Eles vêm em
tamanhos diferentes, materiais diferentes. É assim que você vai
aplicar a tinta no seu bloco. Outra coisa útil para impressão é chamada de estéril. Isso é estéril e
você usa para aplicar pressão ao bloco ao
imprimir que a tinta seja transferida. Se você tiver problemas para
obter uma impressão bonita e
limpa, pode ser
útil ter uma estéril. Você também pode usar seus dedos. Não é uma necessidade, mas contribui para uma impressão melhor. Você vai precisar de um pouco de papel, e eu vou
usar um caderno de esboços e um papel solto para
esboçar meu design. Você também pode
esboçar diretamente
no bloco se se
sentir muito confiante, mas acho
melhor criar sua composição primeiro em um papel separado
e depois transferi-la. Para transferir, vou
usar uma colher e mostrarei como
fazer isso nessa aula. Para imprimir, você
precisará de um pouco de papel. Existem todos os tipos de papéis de impressão que
você pode comprar. Alguns deles são muito chiques. Este é feito com amora. Você realmente pode usar qualquer papel. papel da impressora funciona bem, o caderno de esboços funciona bem. Você pode experimentar e ver como as impressões funcionam
em papéis diferentes, como ficam em papel mais
liso ou
mais texturizado. Você precisará de um lápis para esboçar e também
transferir seu design. Também examinarei marcas
do lápis depois
de transferidas, com um marcador permanente para que as linhas não sejam removidas
enquanto estou esculpindo. Isso também torna
mais fácil ver seu design na
parede de blocos em que você o está esculpindo. O último material que vou te
mostrar é esse papel para congelar. Eu uso isso apenas para cobrir minha superfície de trabalho e, dessa forma, não
coloco tinta em todos os lugares. Você pode reutilizar seu
papel várias vezes. Gosto porque tem
plástico na parte traseira, o que ajuda a proteger a superfície. Não vai sangrar até o fim. Você pode usar qualquer papel ou, se não se importar que sua superfície de
trabalho fique bagunçada, nem precisa
cobri-la com outra coisa. Para seu projeto,
sua primeira etapa é baixar a lista de suprimentos
de impressão em bloco. Em seguida, você vai
reunir seus suprimentos. Quando você voltar, começaremos a buscar
inspiração para que
a impressão em bloco que você criar seja realmente um reflexo de sua voz
criativa.
4. Inspiração de design: Você está pronto para
procurar inspiração? Deixe-me mostrar como eu o encontro. Sou principalmente um artista
botânico e, portanto, meu jardim, natureza
e flores sempre chamam minha atenção e
são a fonte da minha inspiração e também motivos que
você verá na minha arte. Quando estou
pensando em uma impressão em bloco, eu olho para formas, eu olho para texturas, eu vejo a justaposição
de detalhes. Onde há um grande espaço de uma textura ao lado de um
espaço de outra textura? Onde estão seus detalhes? Onde as coisas estão planas? Tudo isso acontece em
gravuras em bloco. Quando você estiver
saindo para a natureza ou talvez esteja em uma cidade
olhando objetos feitos pelo homem, dê uma olhada nessas
justaposições, dê uma olhada na
luz ao lado da escuridão, dê uma olhada nas texturas. Tudo isso
lhe dará inspiração para sua arte especialmente quando você estiver
pensando em impressões em bloco. No começo, dê uma
olhada em formas simples e pense em como você pode
querer traduzir o que você vê, simplificá-lo e
simplificá-lo em suas formas maiores. Pense nas texturas. Que tipo de linhas você vê? Também encontro inspiração
no meu jardim interno. Todas as
plantas da casa que eu cultivo, o bloco que vou esculpir, são inspiradas em uma
dessas plantas da casa. Outro lugar para
buscar inspiração é sua própria arte em
seus cadernos de desenho. Veja
essas mesmas coisas em seus esboços
e desenhos,
linhas, texturas ou
blocos de cores. Tudo isso
ajudará a inspirar você. Não pense apenas em objetos
específicos. Talvez você queira fazer
algo mais geométrico.
Formas como essas
seriam maravilhosas em
uma impressão em bloco e em um primeiro design fácil e
simples. Eu amo esses cogumelos
e eles têm uma ótima justaposição de formas
grandes ao lado de formas mais
pequenas e detalhadas. Procure esse tipo de coisa enquanto
busca inspiração. Procure mais dicas que apareçam repetidamente em
seu caderno de esboços, procure algo
divertido e diferente. Aqui estão mais alguns exemplos de
cogumelos e, em seguida, alguns esboços que
são muito mais detalhados. Definitivamente, você pode fazer impressões em bloco
detalhadas, mas para sua primeira impressão,
sugiro fazer
algo mais simples. Aqui está uma planta linda. Algo como esse bloco de edredão em
estrela também
seria uma impressão em
bloco divertida. Outro caderno de desenho
aqui são algumas colagens e, observando as
diferentes formas, os blocos de cores,
que tanto inspiram e que
tudo isso resultaria em impressões em bloco
interessantes. As formas são simples
o suficiente para que não seja difícil esculpir. As formas simples
dessas pinturas
também seriam fáceis de esculpir. Achei que também seria útil dar uma
olhada em alguns dos meus esboços que levaram
à impressão em bloco. Eu os desenhei
[inaudíveis] e então criei esse bloco a partir deles. Também desenhei um
monte de beija-flores. Aqui estão mais algumas. Em seguida, criei
algumas impressões em bloco a partir
dessas imagens de beija-flor, então meus esboços e
depois os blocos. Este é simétrico
, então usei o papel vegetal para
ter certeza de que era simétrico. Então aqui está o bloco
que eu criei a partir disso. Esta é na verdade
minha primeira impressão em bloco e eu adoro,
é aquela varinha de bolhas
e as bolhas, eu as cortei para
criar minhas impressões. Na verdade, eu os uso como selos. Isso é outra coisa
que você poderia fazer. Se você não tiver
outros suprimentos poderá fazer selos. Outro motivo que eu
adoro é o peixinho dourado. Se você fez minha aula de aquarela de
peixes dourados verá minhas pinturas de
peixes dourados. Achei que
seria divertido criar algumas impressões em bloco
com formas de peixes. Amores-perfeitos e violas são algumas
das minhas flores favoritas e aqui estão os esboços
que deram origem a essa impressão em bloco. A viola está aqui, algumas
variações diferentes de esboços e, em seguida, o esboço que acabou sendo essa impressão. Então, algo um
pouco diferente, esse tecido geométrico
repetindo a forma. Isso é
outra coisa que você pode fazer com suas impressões em bloco. A próxima etapa do
seu projeto é
buscar um pouco de sua
própria inspiração. Espero que você
tenha uma ideia agora dos tipos de imagens
que deseja
usar em seu próprio design. Na próxima lição,
darei algumas dicas para criar seu design.
Te vejo lá.
5. Crie o design: Criar seu design é
uma parte muito divertida do processo. Eu sei que pode ser
avassalador porque
existem muitas possibilidades. Mas se você se apressar
com isso e brincar com algumas imagens
, garantirá uma impressão bem-sucedida. Decidi usar um XLS
como inspiração para o meu bloco. Eu tenho minha planta aqui. Também tenho uma página de esboço para
usar como referência. Passei algum tempo brincando com diferentes
arranjos
da planta e do vaso para encontrar uma boa composição
para minha impressão em bloco. Você pode ver que eu
brinquei com a
colocação das folhas, o número de folhas,
as diferentes direções para as
quais as folhas estão voltadas. Eu queria encontrar um bom
equilíbrio e um bom fluxo. Agora meu bloco é um retângulo e a
referência do meu caderno de desenho é um quadrado. Então, eu não ia
recriá-lo exatamente. por isso que foi muito
útil esboçar primeiro. Acabei de traçar meu bloco
para criar os retângulos, que é outra dica que
vou compartilhar com você, trace ao redor do bloco ao
esboçar seu design, para que você saiba
exatamente o tamanho e forma necessidade de
sua composição. Depois desenhei
neles até encontrar um que eu mais gostei. Acho que de todos os designs, o que eu
mais gosto é esse,
esse design de
orientação paisagística. A próxima etapa do
seu projeto é esboçar algumas ideias de design. Preciso decidir quais partes do desenho
vou esculpir, então pego minha composição
final e a esboço em
algum papel vegetal com
meu marcador permanente
, para poder testá-la algum papel vegetal com
meu marcador permanente
, meu design. Essa é outra dica para você. Teste diferentes versões do seu design para ajudá-lo a
descobrir quais áreas você
vai esculpir. Para fazer isso, o que
eu vou fazer é preencher o design. Qualquer área colorida
é esse espaço que não
vamos esculpir. Posso testar meu design colorindo em diferentes partes dele. Lá eu pintei
todas as folhas. Então, essa outra
opção eu vou
colorir em todo o pote. Isso me dá duas variações
diferentes. Vou ver
como seria
meu design se eu o tivesse esculpido
de duas maneiras diferentes. Isso vai te poupar muito tempo. Você não precisará esculpir o design inteiro duas vezes para
obter dois resultados diferentes. Aqui estão mais alguns exemplos. Com cada um desses vegetais, eu precisava tomar uma decisão sobre como esculpir os blocos. Quais partes das
plantas seriam claras e quais seriam escuras. Para esta calêndula, escolhi folhas e caules
escuros
e flores ablatadas. Eu poderia tê-la esculpido
da maneira oposta e ter folhas claras como
esta flor, e uma flor escura como
essa, Sr. Shyam. Eu escolhi uma flor escura e
folhas escuras para o Sr. Shyam, mas eu poderia ter
feito o oposto, ou eu poderia ter mantido uma
escura e outra clara. É uma decisão estilística
que você precisará tomar para seus designs, então
pense nisso. Com esta flor de viola
comparada com o amor-perfeito, ambas
têm folhas escuras e as
pétalas superiores do amor-perfeito são claras. Mas as
pétalas superiores da viola são escuras, enquanto as
pétalas inferiores são claras. Você também pode ver as marcas
texturais que
sobraram ao
esculpir incompletamente os fundos. Também esculpiu em torno das
linhas de detalhes, como na face
das flores de viola e
nas folhas dessa flor que também esculpi nessas veias. Esses tomates são
outro exemplo em que algumas frutas são escuras e outras claras. Então este tem listras como
os tomates do meu jardim. As folhas na parte superior
dos tomates escuros são claras e escuras
nos tomates claros. Também incluí letras
esculpidas aqui neste design de tomate, que é outra opção. Eu mostro esta página do caderno de esboços
e sugeri que
seria divertido esculpir algo
geométrico como isso. Novamente, com esse design, você pode decidir o que deixar escuro e o que deixar claro. Novamente, existem
muitas opções. Também quero ressaltar que
uma coisa a ter em mente, especialmente se você estiver usando texto, é que seu bloco será uma imagem
espelhada de sua impressão. Aqui está o bloco esculpido
para os tomates e você pode ver que o texto está ao contrário. Mas você não precisa
se preocupar em desenhar de
trás para frente devido à
forma como transferimos a imagem. Este é meu esboço original
para a estampa de tomates. Quando eu o transferi, o que aparece no bloco é uma imagem espelhada do meu design. Portanto, ao imprimir, você obtém a mesma
imagem do seu esboço. Esse é outro motivo pelo qual
é uma boa ideia fazer seu esboço primeiro, em vez de desenhar diretamente no bloco. A próxima etapa do
seu projeto é
decidir quais peças esculpir. Agora que você
criou seu design, a próxima etapa é transferir
essa imagem para o seu bloco. Na próxima lição, mostrarei como fazer isso.
6. Prepare o bloco de vendas: Depois de criar seu design, a próxima etapa é transferir
sua imagem para o bloco. Deixe-me mostrar como eu faço isso. Para prepará-lo para ser
transferido para o bloco, estou apenas escurecendo
todas as linhas. Quero que haja muito
grafite na minha imagem, para facilitar a transferência. Você também pode
desenhar diretamente no bloco, mas dessa forma você sabe
o que está recebendo. Estou pegando meu bloco, pegando meu papel e apenas
colocando-o no bloco. Eu posso ver e ver
onde essas linhas estão, e dessa forma eu
posso organizá-las exatamente no quarteirão. Então eu pego uma colher, como essa velha colher
manchada que eu uso apenas para transferir as
imagens para impressões em bloco, e esfrego muito
bem por toda parte. Agora não parece muito bonito, mas é perfeito. O próximo passo é
pegar minha caneta, e eu vou examinar
todas essas linhas,
para que eu tenha uma bela marca indelével no meu bloco que eu possa
usar para esculpir. Eu tenho todas essas linhas
escurecidas com minha caneta. Vou apenas
escurecer as áreas que
quero que fiquem escuras, e essas são as manchas que
vou esculpir. Porque essas folhas de oxalis,
as da minha planta real, são de um roxo escuro. Vou esculpir
as folhas para que elas captem a tinta
na impressão em bloco. Você não precisa fazer
essa etapa de cobrir todas as manchas com sua caneta, mas dessa forma você não
terá confusão. Por fim, vou apenas
escurecer as linhas da panela. A próxima etapa do seu
projeto é preparar seu bloco transferindo
e escurecendo as linhas. Agora que sua imagem
foi transferida para o bloco, a próxima etapa
será começar a esculpir. Faremos isso na próxima
lição. Te vejo lá.
7. Crie o esboço do gráfico: Agora é a parte que
fica um pouco assustadora, pelo
menos para mim foi. Vamos começar a
esculpir nosso bloco. Mas não se preocupe, não
é tão difícil ou assustador
quanto você imagina. Agora, estou pronto para esculpir usando
minha ferramenta de escultura em bolas rápidas. As lâminas estão na parte de trás, então eu abri e as retiro. Há vários tamanhos e formas
diferentes, e eu vou
usar o número 3, que é o meu favorito de usar. Vou colocar os outros de lado. Para prender a lâmina, você faz isso aqui
na parte superior e simplesmente encaixa a parte traseira e a torce. Isso prende a
lâmina ao cabo, quando eu gosto de fechar o pequeno
compartimento na parte de trás. Então eu começo a esculpir. Agora, o mais importante
é se afastar de você porque você não quer se cortar
acidentalmente. Lembre-se, afaste-se
de si mesmo. Às vezes, o pedacinho fica preso na ponta da lâmina e eu
vou tirá-lo. Você não precisa fazer isso, mas se eles se acumularem, pode ser irritante. Vá devagar
com sua escultura. Se você está fazendo isso
pela primeira vez, talvez
queira
fazer alguns cortes práticos. Ao esculpir, você
deseja aplicar pressão uniformemente e não quer penetrar
muito profundamente no bloco. Você não precisa
tirar muito para esculpir. Você precisará
experimentar sua pressão, o ângulo em que
segura a lâmina. Você quer que ele fique um pouco
para baixo e também horizontal, afastando-se de você. Outra dica é praticar o
corte antes de esculpir o desenho para
entender como o cortador funciona. Isso exigirá um pouco de prática, mas você vai pegar o jeito. Não tenha pressa.
O que você não quer fazer, obviamente, é se cortar. Além disso, você não quer que
a lâmina seja
cortada em seu design onde
deseja que ela seja levantada. Gosto de começar meus blocos
delineando a imagem e depois voltar e tirar o resto
do plano de fundo. Para esse oxalis, estou apenas contornando as folhas e estou
virando muito meu quarteirão. Isso me permite ter
o ângulo perfeito para que eu
tenha menos probabilidade de que minha lâmina escorregue também menos probabilidade de me cortar. Também estou segurando o bloco com a mão esquerda enquanto
esculpo com a direita. Agora, foi um pequeno
mergulho no caule, mas acho que ainda vai ser impresso. Você vai cometer erros, eles são inevitáveis,
mas acho que isso também
dá um mas acho que isso também pouco de charme
às impressões em bloco. Espaços apertados são um
pouco difíceis de fazer, então não tenha pressa. Eu vou dizer isso de novo
e de novo. Não tenha pressa. Você não quer se
apressar no processo. Eu acelerei o vídeo, mas acelerar o
processo fará com que seja muito mais provável que você cometa um erro e se
machuque. Não há problema em levar mais de uma sessão
para esculpir seu bloco. Especialmente se for
um quarteirão maior
, com certeza você precisará de
mais de uma sessão. Certifique-se de fazer pausas. Isso é difícil para suas mãos, isso é duro para seu pescoço e suas costas inclinadas
sobre seu espaço de trabalho. Faça pausas para seu
corpo, para sua saúde. Estique as mãos, estique o pescoço, faça alguns movimentos no pescoço, talvez faça um pouco de ioga. Você se sentirá melhor fazendo
isso e terá menos probabilidade de cometer erros e
possivelmente se machucar. Tome muito cuidado enquanto
estiver fazendo esse processo. Outra coisa que você
pode experimentar é mudar o tamanho da lâmina. Aqui, estou mudando para o tamanho 2 e vou voltar
e usar essa lâmina menor para ajudar a cuidar de algumas
dessas áreas realmente estreitas. Estou voltando para
algumas das áreas que esculpiu e onde
há uma ponta afiada. Estou apenas esculpindo nessa área para ajudar a deixar uma marca mais limpa. Isso, é claro, não
é necessário. Você pode experimentar e ver onde pode precisar,
mas talvez veja
sua peça e veja se está boa
ou talvez use uma lâmina menor para
fazer todo o contorno. É realmente uma preferência
pessoal. Agora terminei de esculpir
o contorno do meu design. Continuando com seu projeto, a próxima parte é
esculpir seu esboço. Na próxima lição, continuaremos esculpindo. Desta vez, vamos esculpir
o resto do plano de fundo. Te vejo lá.
8. Crie o fundo do plano de vendas: Vamos continuar e
terminar de esculpir nosso bloco. Há muitas maneiras
diferentes de fazer isso. Você só quer
ter cuidado ao esculpir para não
destruir a imagem. Vou começar
com o pote primeiro. Para isso, não vou ter o cuidado de
esculpir tudo porque quero deixar algumas marcas texturais
para a impressão. Eu acho que isso parece muito legal. Acho que poderia
ser divertido com o pote. Qualquer um dos lugares que não
estejam totalmente
esculpidos como textura
aparecerá como pequenas
linhas na impressão. Eu quero isso
principalmente para a panela. Não vou esculpir com
tanto cuidado ou profundidade com o
interior da panela aqui. Estou girando meu bloco novamente
para obter o ângulo certo. Na maioria das vezes,
estou apenas tentando criar linhas horizontais em todo o vaso para que as formas e
marcas
texturais também sejam
horizontais. Eu poderia fazer isso de outra maneira
e tudo bem. Quando você está
esculpindo o fundo, se você não esculpir
tudo, haverá alguns pequenos pedaços que farão com que
pareça uma impressão em bloco, o
que faz parte do charme
e da beleza desse meio. Se você olhar para essas minhas outras impressões em
bloco, é dessas linhas que estão em segundo plano que
estou falando. Se depois de fazer uma impressão, você perceber que há
muitas marcas como essa, ou notar algo
que esqueceu de
esculpir completamente, você pode
voltar e esculpir mais
para fazer uma impressão mais limpa. Mas você também pode
controlar a quantidade
desses bits pela
quantidade que você extrai. Vamos ver isso por último, esculpir
com cuidado. Então eu acho que isso criará um efeito muito legal
quando for impresso. Agora eu tenho que esculpir
o resto do plano de fundo. Gosto de fazer isso em seções. Vou esculpir uma área
e depois a próxima e fazer com que minhas marcas
sigam principalmente na mesma
direção em uma área. Estou tentando esculpir profundamente o suficiente para que as linhas
não apareçam e pareçam. Eu perdi um lugar.
Eu posso entender isso. Eu perdi o ponto de delinear. Posso voltar e tirar isso, e depois continuar
atravessando o quarteirão. Quando estou esculpindo um espaço maior, gosto de usar a
lateral da minha lâmina. Dessa forma, posso
esculpir pedaços maiores. Dependendo de como você segura a ferramenta e posiciona a lâmina, você pode obter marcas diferentes. Como mencionei antes, pode ser útil
fazer alguns cortes práticos. Eu acelerei o vídeo novamente e vou apenas
esculpir o plano de fundo. Este é um
processo longo e, novamente, talvez
você queira
fazer algumas pausas. Você quer ter certeza de
virar o bloco o
máximo possível e
nunca cortar
em sua direção e depois
voltar para qualquer área que
pareça um
pouco alta demais. Eu também gosto de contornar
a borda assim, então ela é um pouco chanfrada. Eu pulei em frente e a maior parte
do plano de fundo está concluída. Agora, basta ter esse
pequeno espaço para terminar. Eu o esculpiu seção por
seção, como eu estava mostrando a você. É um processo longo. Quando você está trabalhando
em seu próprio design, vai
demorar um pouco,
então seja paciente, então seja paciente, as curvas lentamente fazem pausas. Outra opção para reduzir
o tempo de escultura é
cortar a imagem para
que ela não seja mais um
retângulo. Ainda tenho um
pedacinho arrumado para esculpir. Pegar as fatias com
a lateral da minha lâmina e é muito emocionante
quando você chega a esse ponto quando termina o processo de escultura
, porque é um processo muito longo. Chanfrando a última borda, e aqui está meu lindo bloco pronto para imprimir para seu projeto. O próximo passo é
esculpir seu plano de fundo. Agora que você
esculpiu todo o plano
de fundo do seu bloco, é hora de fazer a impressão. Faremos isso na próxima
aula e nos vemos lá.
9. Faça a impressão: Você está pronto para fazer
sua impressão? Vamos fazer isso. Tenho meu espaço de trabalho pronto. Também tenho minha superfície
para adicionar a tinta. Essa tinta é para tecido,
mas também funciona em papel. Tenho meu bloco, tenho
meu sutiã para aplicar a tinta, tenho meu
barro para ajudar a fazer a impressão. Eu também tenho papel
e meu caderno de esboços. Vou pegar
minha tinta e
colocá-la na minha superfície, minha bandeja. Basta apertar um pouco e rolar meu brinquedo
em direções diferentes. Isso é para
revestir completamente meu suéter com tinta. Apenas idas e vindas. Eu quero que você
ouça o som aqui [RUÍDO] Esse som crepitante significa que há uma
boa superfície de tinta. Então eu rolo meu
sutiã no meu quarteirão e vou em
direções diferentes querendo
que meu bloco esteja completamente
coberto de tinta. Agora vou imprimir
no meu caderno de esboços. Vou deitar meu bloco
, pressioná-lo para baixo e depois usar o barro para
esfregar a parte de trás do bloco e fazer minha impressão. Então vou levantar isso
e ver como funcionou. Agora, isso não é uma impressão
muito escura. Vou tentar novamente aqui, adicionar um pouco mais de tinta
ao brayer e depois adicionar um pouco
mais de tinta ao bloco. Olhando sua impressão, você pode ver quais áreas podem precisar de um
pouco mais de tinta ou um pouco mais de atenção. Essa é uma boa pista. O processo de impressão é provavelmente
o mais difícil para mim. Olhando aqui, vendo
que está bem coberto, vou colocá-lo no chão e
depois esfregar com meu cabelo. Aplicando pressão completa no bloco para fazer a impressão. Ainda há algumas seções
que não estão aparecendo. O que eu vou fazer é abrir
meu caderno de desenho e colocar a
página apoiada na mesa. Também vou adicionar um
pouco mais de tinta e ver se podemos obter uma impressão
mais escura aqui. Como eu disse, o processo de impressão em si para mim é o mais difícil. Obter impressões bonitas, claras e limpas é complicado. Você quer ter tintas
suficientes para ter uma boa imagem, mas não quer muito. Você precisa aplicar
pressão uniformemente, não
quer que o bloco se
mova enquanto estiver imprimindo. Tentando novamente aqui
com o barro, esfregando a parte de trás do quarteirão. Espero que tenhamos
uma imagem mais nítida com o papel sobre a mesa. Você vê que é muito mais escuro porque eu posso aplicar
mais pressão, porque eu não tenho
todos os papéis e páginas do caderno de desenho
atrás , suavizando a pressão. Mais uma impressão aqui
no meu caderno de desenho, esfregando novamente com o barro e veremos como
essa vai ficar. Levante isso. Isso parece muito bom. Mesmo que estejam um pouco
bagunçados, tudo bem. Vou experimentar um pouco de papel para
gravura também. Normalmente, quando estou sem tinta, gosto de fazer muitas impressões. Em parte porque são necessárias muitas tentativas para conseguir
algumas realmente boas, e em parte porque você não
quer desperdiçar toda essa tinta. Aplicando uniformemente, pegando um
desses pedaços de papel
para gravura e depois esfregando com o barro. Também acho que obtenho
uma imagem nítida quando tenho o papel em
cima do bloco, em vez do bloco
em cima do papel. Essa é outra ótima
dica para ter em mente. Para obter a imagem mais nítida
e a imagem mais escura, coloque o papel em
cima do bloco em vez de imprimir com o
bloco em cima do papel. Vamos levantar isso e ver. Isso é muito bom. Eu vou fazer mais alguns. Novamente, enrole
o brinquedo na tinta
e, em seguida, enrole-o
no bloco para garantir que
esteja completamente coberto. Estou pegando outro
pedaço de papel. Eu tenho alguns
papéis para gravura que estou usando. O que eu não tenho certeza do que é,
é um pacote sem rótulo. Se você não tem um barro, você pode usar uma colher, você pode usar seus dedos. Essa está ficando
um pouco clara, acho que talvez
precisemos de mais tinta na minha bandeja. Esta bandeja veio com meu kit de impressão em
bloco, você pode realmente usar qualquer coisa. Tentando novamente, adicionando um
pouco mais de tinta aqui, há muitos
fatores que influenciam uma boa impressão. Também estou fora de prática, não
faço uma há algum tempo. Cobri minha superfície
com um pedaço de papel
congelador que
uso para impressão em bloco. É uma boa ideia
ter algo para proteger seu espaço de trabalho. Esse parece ótimo. Agora estamos na última
etapa do seu projeto. Faça suas impressões digitais. Espero que você experimente papéis
diferentes e talvez
até imprima em tecido. Espero que você tenha gostado de
fazer sua impressão e que tenha
saído lindamente. Mal posso esperar para ver isso. Se você ainda não o fez, agora é um ótimo momento para fazer o
upload do seu projeto. Você pode incluir
fotos de cada etapa ou apenas de algumas delas. Você pode incluir perguntas
que você possa ter. Certifique-se de que, se você tiver dúvidas ou precisar de feedback, ou se tiver dificuldades para fazer
alguma pergunta em seu projeto ou
em uma discussão. Eu realmente não posso esperar para
ver o que você cria. Na próxima lição,
quero mostrar um pouco mais de inspiração pois isso acabou arranhar a superfície
da impressão em bloco e há muito
mais para descobrir.
10. É com você: Acabamos de riscar a superfície com um primeiro bloco muito simples, mas há
muito mais que você pode fazer com suas impressões. Mostrei como
encontrar inspiração em sua própria arte e no mundo
ao seu redor, mas você também pode encontrar
inspiração em outros artistas. É claro que eu nunca
recomendaria copiar o trabalho de
outro artista, mas você sempre pode ter ideias
para técnicas
diferentes, paletas de cores
diferentes que
você queira usar, motivos e imagens que você talvez não
tenha pensado. Ver livros é uma das minhas formas favoritas de
encontrar inspiração. Aqui estão alguns livros de gravura que eu realmente gosto e
espero que você também goste. PrintMaker é uma edição
da enciclopédia
de inspiração em letras maiúsculas, toda focada em diferentes
tipos de gravura. A impressão em bloco é
um desses tipos. Este livro está repleto de
muitas inspirações lindas. Outro ótimo livro
é este Print, Pattern, Sew, de Jen Hewett. Isso se
concentra mais especificamente
na impressão em tecido e depois na costura com os tecidos
que você cria. Tem muitas instruções passo a
passo e é muito
bonito e inspirador. Se você está interessado em design de
tecido, esse é ótimo para você dar uma olhada. BlockPrint de Andrea Lauren é outro
livro passo a passo que tem muitos projetos para levar você
além do simples design
de uma cor. Essa é uma ótima opção para
conferir se você quiser
continuar aprendendo e
desenvolvendo suas habilidades. Espero que você comece a
pensar em maneiras de usar sua própria impressão que possam ser um pouco incomuns ou interessantes. Espero que, se você fizer isso, compartilhe isso conosco. Você pode tratar sua impressão como
arte e pendurá-la na parede. Você pode imprimir em tecido. Você pode criar desenhos de padrões
com suas impressões em bloco. Há muitas maneiras
de usá-las. Você pode fazer cartões, criar embalagens
para outros produtos, embelezar roupas, fazer panos de prato. Realmente, o céu é o limite. Muito obrigado por
participar desta aula. Espero que tenha inspirado você em sua
própria jornada criativa. Certifique-se de publicar seu projeto e fazer qualquer
pergunta que você tenha. Estou sempre aqui
e sempre disposto a responder a qualquer pergunta
ou dar feedback. Se você tiver perguntas específicas e quiser
tipos específicos de feedback, pergunte a elas e
farei o possível para resolvê-las. Não deixe de me seguir aqui no Skillshare para
estar sempre atualizado com o que estou fazendo e
receber inspiração periódica de mim. Também adoro ouvir meus alunos sobre outras aulas
ou tópicos
que eles gostariam de
ver em aulas futuras. Você também pode
acessar meu site,
mygiantstrawberry.com. Clique na guia Aulas e lá você pode se
inscrever para receber minha carta de alegria. Você pode baixar meu guia
gratuito do caderno de esboços. Além disso, você pode
se inscrever no meu blog. Espero ver você lá. Como eu disse antes, mal
posso esperar para ver
o que você cria.
Anne Butera, Artist. Instigating creativity and joy.
