Transcrições
1. Introdução: Olá, e bem-vindo
a outra aula. Nesta aula,
exploraremos os sonhos do Procreate. Como alguém que passou bastante tempo
trabalhando com procreate, acho que esse aplicativo pode ser revolucionário tanto para a arte
digital quanto para a animação Olá, sou Era e sou ilustradora em tempo
integral
com sede na Europa Central Ao trabalhar em uma variedade
de projetos de clientes, animação geralmente
fazia parte dos projetos,
portanto, saber como dar vida aos recursos visuais usando animação lhe
dará muitos pontos de bônus e oportunidades ao trabalhar
em vários projetos Durante esta aula,
começaremos com formas simples, que significa que também mostrarei como preparar
formas e partes do arquivo de ilustração para
animação
a partir da arte de retrato
existente Ao final desta aula, você dará vida retrato colorido e exuberante
usando
uma variedade de técnicas de
animação Você pode usar a ilustração
de
retrato da minha aula anterior para esta animação ou
pode usar sua própria ilustração de
retrato. Além disso, mostrarei como
você pode usar quadros-chave e flexibilização para adicionar
limites divertidos à sua animação Durante esta aula,
falaremos sobre uma variedade de recursos interessantes de procriar
sonhos e sua funcionalidade de cronograma O que permitirá que você
separe os componentes em partes e
os anime dinamicamente. Oferecendo uma abordagem muito prática
da animação. Também mostrarei
muitos atalhos,
gestos e recursos interessantes gestos e Também veremos
como você pode usar camadas, que permitirá que
você trabalhe muito com os detalhes de
cada faixa de animação. Além disso,
mostrarei como
você pode usar o
recurso de
enquadramento e execução de teclas , e o quadro-chave
ajudará você a criar animações
suaves e perfeitas
sem precisar Além disso, compartilharei
com você como você pode usar casca de
cebola ao desenhar
animações quadro a quadro. E seguiremos
todas essas etapas enquanto criamos um divertido projeto de
animação de retratos. Então, espero que quando você terminar
esta aula e este projeto, você sinta que, oh, mal
posso esperar para compartilhar
meu projeto com outras pessoas. E quando você
estiver compartilhando no Instagram, certifique-se de
me incluir na imagem, não apenas na descrição, pois dessa forma eu posso ver sua ilustração e talvez você a veja em um
dos próximos vídeos. Se você ainda não sabe, pode
encontrar ainda mais tutoriais
e aulas de desenho , como procriar
e Eu tenho mais de
30 turmas lá, há uma variedade desde nível inicial até os níveis mais
avançados. Você também pode encontrar
tópicos diferentes sem mais delongas. Vamos começar e nos
vemos na aula.
2. Preparando os objetos - Pt. 1: Tudo bem, vamos começar preparando a arte
para a animação Achei que poderíamos usar uma
das obras de arte das aulas
anteriores Se você assistir aquela aula, você já
criou uma ilustração. Talvez assim ou
algo parecido. Você teria um retrato
diferente. Mas essa ilustração não foi
criada para animação. Especificamente, precisamos
ajustar e preparar as camadas para a animação
em procriar sonhos Mas você pode ajustar sua
ilustração em outro software
, não precisa ser procriada Também mostrarei como você pode importar imagens para
procriar sonhos Mas uma das melhores
coisas sobre procriar sonhos é que
você pode realmente importar todo
o arquivo de procriação
e usar as camadas como você as
configurou no arquivo de
procriação imediatamente Isso é o que vamos fazer. Vamos começar a preparar esse arquivo ou outro
arquivo de retrato que você tenha. O que eu quero fazer
neste é
animar esses
florais separadamente. Em seguida, teremos um
pouco de animação com os olhos que precisamos que as
pupilas tenham separados Então, também precisamos separar
a pálpebra. Talvez possamos adicionar alguma animação ao cabelo e aos brincos Vamos preparar as
camadas para a animação. Como você pode ver neste arquivo, separamos as camadas
em primeiro plano,
caractere e plano ,
caractere e Para nossa animação, precisamos
separar essas flores
em grupos. Se você tiver uma
ilustração diferente, separaria parte
da vegetação em grupos Porque imagino
que esse tipo de cacho de flores
passaria de pequeno a grande. Podemos mesclar tudo isso e precisamos mesclá-los
em grupos semelhantes, que nos ajudará
basicamente na animação e facilitará
nossa vida Outra coisa é
renomear as camadas, porque essas camadas
manterão o mesmo nome Também em procriar sonhos, vamos primeiro fundir e
preparar as camadas de flores Aqui eu tenho todas essas
camadas separadas por cores. As flores são criadas em camadas
separadas como essa. O que eu posso fazer aqui
é clicar
na camada e achatar aqui Vou apenas renomeá-lo, deixe-me riscar isso.
Vamos renomeá-lo. Depois de selecionar essas flores, vá até a ferramenta de seleção e eu
as selecionarei uma por uma. Temos este aqui, deslize com três
dedos para cortar e colar Vamos ver. Tudo bem, isso pode ser um grupo, não
precisamos separá-los. Eu acho que está tudo bem. Então
vamos para essa camada. Vá para a ferramenta de seleção, novamente, desenhe ao redor da flor. Você pode separar
esses três juntos. Eu acho que isso é
suficiente. Vamos fazer isso. Vamos ver, talvez eu possa
agrupá-los. Queremos ter a
mesma quantidade de flores. Temos 1234. E isso é 1234, ok. Acho que isso pode
funcionar. É uniforme. Vamos limpar, cortar e colar. Isso será para renomear Scratch e ele
não quer fazer isso Ok, então para a esquerda, ok, esse renomeie para a esquerda Então vamos aqui.
Corte e cole. Ok, então você entendeu. Então, vamos separar todos eles. Então, este, recorte e cole. Recorte e cole novamente,
renomeie a parte inferior. Opa. Oh, ok, isso é útil. Ele criou o nome sozinho. Agradável. Ok, e então temos esse rosa, corte e cole. Ok, e então
o que nos resta. Então, aqui temos dois. Então, é
claro, é
claro, você pode decidir quantos cachos de flores deseja ter, basicamente quantas pequenas
animações deseja criar Agora, o próximo. Nós renomeamos este? Não renomeamos este. Aqui é F. Ok, vamos lá. OK. Acho que agora estamos. OK. Esses já são bem longos, então acho que está tudo bem. Ok, agora vamos
ao personagem. Nós temos esse cabelo solto, podemos chamá-lo de fios também. Aqui talvez. Ok, então temos rosto. Vamos dar uma olhada neste. Precisamos dos alunos separadamente. Dê um nome a este. Eu gostaria que as pupilas
se movessem talvez de um lado para o outro Também precisamos do branco dos
olhos separadamente. Essas partes podem estar juntas, mas basicamente a boca
precisa ficar mais baixa. Podemos mesclar a boca
com o resto do rosto. Não precisamos de um esboço.
Vou deletar este. Não se esqueça de copiar
a tela inteira se quiser usar a mesma
ilustração posteriormente. Ok, essa é toda a fase. Podemos mesclar, ok,
os acessórios. Vou me separar, mas essa parte aqui
e os destaques azuis também
posso mesclar A partir daqui, o que preciso fazer é verificar as pupilas
e, como você pode ver, não está
muito limpo por causa
das linhas na parte Vamos usar pincéis
que você pode pegar. Qualquer pincel que você usou antes, eu usarei apenas um pincel de lápis e preencherei as pupilas Temos círculos completos, podemos movê-los. Faça o pincel um
pouco menor. Tente garantir que as pupilas
fiquem do mesmo tamanho, para que não tenhamos um olho
maior que o A aluna que ela é muito parecida. Mesmo é claro, você pode usar a
ferramenta de simetria para isso, mas acho que neste caso
talvez não seja necessário aqui Preciso deletar algumas cores que
sobraram aqui. Talvez faça com que seja limpo aqui. Eu acho que eles estão bem. Tudo bem, temos alunos, temos rosto Preciso renomear isso. Então, cara. Ok, então temos o, há alguma sobra aqui, talvez seja deste Então, precisamos remover o alfabeto e
excluir o que sobrou Tudo bem, então vamos diminuir o zoom e ver o que mais
precisamos ajustar.
3. Preparando os objetos - Pt. 2: Ok, agora temos as características faciais
e as pupilas separadamente. Os alunos trabalham bem. Agora temos o
branco dos olhos. Assim, podemos mover as pupilas para
trás das pálpebras ,
que Talvez possamos chamá-lo, na verdade
, de pálpebras ou cílios. Então, sabemos o que é o quê. Ok. Talvez eu
faça assim. Está bem? Então, temos
cílios e rosto. Ok, então está tudo bem.
Mas o que precisamos fazer criar como
pálpebras ou basicamente como uma máscara em que as
pupilas se movam. Porque agora, se eu
mover as pupilas para baixo, elas ficam em cima da
pele, o que parece estranho, então elas meio que
saem do seu olho Temos que ir aqui com
o rosto inteiro e a camisa. Precisamos renomear isso. Isso é face hoops. Está bem? Assim, Perfeito. Vou desativar o alfabeto. Agora posso ampliar e
criar uma seleção em algum lugar ao redor dos olhos. Temos o suficiente da cor
da pele aqui.
Isso deve ser suficiente. Agora, em primeiro lugar, talvez eu possa criar uma seleção de
penas Só um pouquinho. Dois,
eu acho que é bom. Aqui está a pena e a
quantidade 2% Agora vou deslizar,
deslizar para baixo e Agora temos essa
máscara. Nós podemos movê-lo. Precisamos colocá-lo sob os cílios e
acima das pupilas Mas, no momento
, não vemos os alunos. Você pode simplesmente
apagá-lo assim, mas para facilitar
nossa vida, você pode clicar na camada
com o branco dos olhos Clique no ícone
e vá para Selecionar. Agora você pode cortar. Primeiro de tudo, você precisa
estar em uma camada correta. Vamos até essa camada. Vamos carregar nossa seleção
segurando a ferramenta de seleção. E você pode ver que é a
seleção que queríamos, mas ela excluiu nosso
branco do olho. Na verdade, vamos voltar. Vamos verificar novamente. Ok
, ainda não está lá. Ok, agora está lá.
Vamos fazer isso de novo. Selecione agora ir para
a camada correta, que é essa, a máscara
do Batman Agora, o que podemos fazer é
deslizar para baixo e cortar. Agora podemos usar as pupilas,
o movimento é mais fácil. Como você pode ver, eles estão se movendo atrás da
pele, o que é ótimo. Eu posso ver que sobrou
um pouco aqui. Vamos ampliar e eu vou
deletar essa sobra. Ok, acho que isso funciona. Isso é bom. Perfeito.
Os olhos estão prontos. Essa é a máscara,
podemos chamá-la de pálpebras,
pupilas, rosto, camisa Talvez eu possa mover esses
elementos juntos. Ok, agora eles estão
no mesmo grupo
dos acessórios. Vamos separar a
faixa de cabelo, cortar e colar. Podemos chamá-lo apenas de arco. Ok, e a partir desses, vamos separar os
brincos, cortar e colar Ok, seu nome, ok, temos um brinco, brinco
esquerdo agora, no fundo
temos o verde claro, o verde escuro e o roxo Acho que essas folhas funcionam
separadamente assim. Mas o que eu descobri é que
você precisa de uma camada separada. Se você quiser manter
a mesma cor, vou apenas criar uma nova camada. Vou tirá-lo das cores. Essa é a paleta de cores
que eu tinha para isso. Vou apenas selecionar essa cor. Vou simplesmente soltá-lo na camada e você pode ver
que ele simplesmente aparece aqui. Tudo bem, se você
não estiver usando procreate, você pode separar cada
camada como uma imagem No procreate,
basta tocar e segurar o
ícone grosso para
separar uma das camadas Em seguida, você desativará o plano de fundo e o
salvará como PNG. Agora, se temos todas as
nossas camadas aqui, vamos voltar e exibir todas as camadas segurando
o botão grosso Vá até o ícone do rancho
e vá para Compartilhar, Procriar e salve o arquivo
procriar em seus arquivos Aqui, vou apenas
salvá-lo em arquivos. Como você pode ver, eu já usei
recentemente a pasta procreate. Posso salvar isso como um
retrato floral para animação. Esta será minha versão quatro. É isso mesmo. Temos
o arquivo pronto.
4. Arquivo de animação no Procreate Dreams: Ok, agora vamos abrir o aplicativo
Procreate Dreams. Ao abrir o aplicativo, você verá os arquivos e animações que já vêm
com o aplicativo Eu tenho esses três
na prévia do aplicativo. Talvez com as futuras atualizações, você veja algumas
outras animações quando estiver aqui nesta área Você pode acessar os arquivos para
vê-los melhor. Você também pode selecionar alguns
deles e criar o grupo. Talvez eu possa criar um grupo com esses dois que
eu estava experimentando, a animação de paralaxe quando a garota desce
a colina Talvez seja a próxima aula, mas o que eu queria mostrar aqui é que você pode
criar uma pasta. Você pode chamar a pasta de
alguma coisa, talvez de bicicleta. Tudo bem, e então
você pode clicar para baixo. Temos a pasta
com essas animações. Você pode vê-los aqui
e voltar. Você também pode selecionar,
como você pode ver, excluir ou duplicar a animação se quiser
manter algo e depois ajustar Funciona de forma
semelhante à procriar. Se você quiser criar grandes
mudanças em uma animação, talvez queira
duplicá-la de antemão Agora vou desativar
a seleção. Esse foi meu teste. Como você pode ver, quando eu estava
preparando a animação, planejando que vocês
trouxessem as melhores ideias que eu
queria compartilhar com vocês. Como você pode ver, como mencionei, temos todos os arquivos aqui. Agora, o que posso fazer é
clicar no sinal de mais. Criaremos uma tela de
tela branca para nós. Basicamente, estamos
criando um novo filme. Ao deslizar para cima, você pode ver as outras opções Obviamente, isso é
para mídias sociais. Você também pode criar um quadrado, que se encaixaria em
nossa ilustração. Também neste caso,
temos o tamanho da tela. Como mencionei, esse é
o que vou escolher. Não vamos desenhar do
zero porque já
temos a ilustração
de procreate aqui Podemos simplesmente clicar em vazio. Agora eu posso ir aqui. Como você pode ver, temos aqui
todos os ícones diferentes
que usaremos. Mas se você quiser voltar, você pode clicar
nesses quatro quadrados Você está de volta à
prévia de todos os filmes. Agora vou clicar aqui, clicar no sinal de mais. Se você estava trabalhando com um
software de desenho diferente, não com a procriação, você pode importar todas
as camadas em faixas, uma a uma, usando
a opção de foto Ou você também pode importar um vídeo diferente se quiser
desenhar em cima de um vídeo. Você também pode animar texto
ou trabalhar com faixas. Aqui, você pode adicionar faixas. Mas o que faremos aqui, iremos aos arquivos. Iremos para sua pasta recente e escolheremos
o arquivo que você salvou. O último, que no meu caso foi um novo retrato floral e
seu arquivo procriado Agora vou selecionar o arquivo e depois abri-lo. Espere até que ele seja
importado para nossos arquivos. Agora, toque no grupo e segure. Todas essas opções
aparecerão para você. Você pode renomear o grupo. Você pode alterar o modo de mesclagem se trabalhar com faixas
diferentes Mas, no nosso caso, como
importamos o arquivo procreate, queremos converter todas
as camadas em faixas Nós podemos animá-los. Clique sobre isso. Agora você pode
ver a mudança de nome para grupo. Ao clicar na seta, você pode ver que todas as nossas faixas agora
estão como camadas separadas. Você também pode ver esse
destaque vermelho ao redor de nossas faixas, que significa que está selecionado. Há um atalho útil
com três dedos e você pode raspar ou aumentar o zoom Tudo é como diminuir o
zoom para ampliar.
Você sobe com dois dedos, como com procriar, você
também pode diminuir o zoom e aumentar o zoom Agora eu posso clicar em todo
o grupo. Apenas um toque. Você pode ver que temos
aqui os totais. Assim, podemos ajustar todo
o grupo para caber
e preencher a tela. Não estamos animando
nada e estamos ajustando todo o arquivo Agora, como você pode ver,
as alças desaparecem. Se você quiser tê-los novamente, basta
dar um passo e
ver que as alças estão de volta. Quando você clica nesses
três pontos aqui, você tem a rotação horizontal e a rotação
vertical e adiciona uma âncora Lembre-se de que, se você
estiver procurando por ele agora, se clicar no
nome do arquivo, poderá ver que existem
propriedades de preparação, cronograma e compartilhamento. Nas propriedades, manterei 24 quadros por segundo porque funciona bem para
esse tipo Duração da animação, clicarei na
hora e a configurarei para 10 segundos de descanso. Vou manter o
mesmo tamanho da tela aqui. Você também pode renomear seu arquivo. Você também pode enviar
sua foto, o que está bem assim por enquanto. Você também pode ajustar a moldura primária da mistura de
cascas de cebola. Não vou desenhar com
cascas de cebola agora, isso não é necessário para mim. Aqui você pode configurar um loop de
pingue-pongue ou um loop de um tiro. Será um pingue-pongue em loop ,
como no seu telefone.
Se você o viu,
ele vai de um lado para o outro. Aqui, vou configurá-lo para uma foto Aqui você pode ver
suas opções de exportação. Isso é tudo para
configurar o arquivo. Quando você está satisfeito com isso, você tem todas as camadas configuradas,
mas, como você pode ver,
tivemos 30 segundos. Todas as nossas camadas são muito mais longas. O que você pode fazer aqui, como selecionar todas as camadas? Porque aqui, se
você tocar e segurar, você seleciona apenas uma faixa. E você pode ver essas opções. Você tem opções de faixa, você pode mostrar a altura, duplicar. Examinaremos todas
essas opções mais tarde. Você pode renomear as faixas em
destaque para Blendo Mask. Mas, como você pode ver aqui, as camadas que
nomeamos anteriormente em procreate já estão nomeadas em nossas faixas, o que é ótimo O que eu queria mostrar
aqui é como você pode ajustar o
comprimento da faixa. Porque o que você pode fazer aqui, você pode ir
até o final da pista. Você pode tocar na faixa e deslizar e torná-la
mais curta, o que é ótimo. Mas aqui vou precisar
fazer isso um por um. Como você contornaria isso e ajustaria todos eles
como acabou de notar? Eu também voltei com
apenas um toque duplo. Toque com dois dedos,
como em procriar. Agora, deixe-me mostrar como
selecionar todas as faixas. Vá até esse ícone. Agora, com o lápis, posso deslizar por
todas as faixas e depois ajustar o comprimento
delas à minha linha do tempo Isso é muito útil. E você também pode
desmarcar determinadas faixas. Para sair do modo, basta
clicar no modo de linha
do tempo Estamos prontos para animar, e vamos fazer isso
na próxima lição
5. Animando os brincos: Tudo bem, antes de
começarmos a animar, percebo que há uma
camada que não tem nada
basicamente em uma faixa Você sempre pode verificar novamente
marcando e
desativando o botão de visibilidade Se você quiser excluí-lo, basta segurar
e excluir o conteúdo, segurar e
excluir a faixa. Se você quiser adicionar
a nova faixa, basta clicar
no sinal de mais e clicar na faixa. Tudo bem, vamos começar a
animar os brincos. Podemos simplesmente encontrar os brincos. Aqui temos o brinco restante. Há diferentes opções de
como você pode animar. Você pode usar a
opção de desenho, que é essa. Você pode clicar
na camada se quiser
desenhar na parte superior da camada. Como você pode ver aqui, o brinco foi destacado
com esta caixa de limite. Se você quiser desenhar
na mesma camada, aquela, se quiser desenhar
em uma camada separada, você criará uma nova faixa. Agora, o que eu quero fazer aqui
é gravar o movimento. O que faremos aqui é
mover o controle deslizante
completamente para a esquerda Se você movê-lo para a esquerda, ele simplesmente salta para cima.
Quer mantê-lo aqui? E mova-o ligeiramente
para o meio. Agora você está completamente
à esquerda. Não no
canto inferior esquerdo, mas no meio. Agora clique no ícone
e selecione Mover. Primeiro, selecionaremos a opção
Warp aqui. Vou manter os controles
como estão por enquanto. Em seguida, clicarei
no botão Gravar. Você pode ver aqui que está pronto para gravar seus movimentos e
criar quadros-chave para você Você sempre pode ajustar
os quadros-chave posteriormente. Basicamente, se você está perguntando
o que são quadros-chave, esses são
os pontos da animação que
serão marcados em sua linha do tempo para
onde o movimento vai, se está aumentando ou diminuindo,
ou se você está fazendo o movimento da
esquerda para a direita e assim por diante Você pode imaginar
que na opção Warp, vou apenas ampliar Vou selecionar um dos pontos em
algum lugar no canto. Vou clicar em
um dos pontos. Agora, quando estiver pronto para gravar e esse botão estiver certo, você pode começar a mover o
lápis em círculos. Mas o que eu descobri que gosto do movimento
que é um loop infinito. Isso criará uma boa flexibilização na animação quando
estivermos escalando Nesta opção de distorção, usarei o movimento
circular Se você criar o
movimento circular na lateral, estará movendo o objeto inteiro. Vamos voltar. Se você quiser
mover apenas parte dela, você precisa tocar e
mover o ponto de ancoragem Vamos fazer isso agora. Você pode criar
esse movimento suave enquanto o movimento
foi gravado para você. Ao diminuir o zoom, você pode
ver os controles deslizantes aqui. Mas registrou o
movimento somente daqui. Não verifiquei o controle deslizante.
Se estiver à esquerda, se você precisar refazê-lo, basta tocar duas vezes ou
simplesmente tocar e segurar Você pode excluir o ponto de
controle Warp. Você pode criar tudo novamente deslizando para a esquerda, certificando-se de selecionar
o movimento e a deformação E agora podemos mover
nosso ponto de ancoragem. Podemos diminuir o zoom aqui, para que você possa ver, vamos
mover o ponto de ancoragem E você pode ver o
controle deslizante se movendo aqui. Tudo bem, agora temos
a primeira moção. Você pode visualizar o movimento do
slide. Tudo bem. Agora mova
o controle deslizante para trás. Agora podemos ver todos
os pontos de ancoragem e ver que o aplicativo está pronto Agora vou abordar um ponto
diferente. Talvez esse. Vou mover o brinco novamente. Tudo bem, perfeito. Temos esse movimento sutil de
distorção. Agora vamos mover o
controle deslizante para trás novamente. Desta vez, vamos selecionar
o movimento e a escala. Clique aqui, podemos
diminuir um pouco o zoom aqui. Clique na âncora adicionada
de três pontos. Vamos mover a âncora aqui até o topo do brinco para que
possamos movê-la Agora vamos clicar no movimento. Primeiro o ícone do filme, depois mova, depois mova e dimensione. Clique no
ícone do canto, Anchor. Agora ele desapareceu.
Vamos fazer isso de novo. Ok, queremos gravar
essa ação novamente. Está pronto e pegue a âncora. Agora, nesse loop infinito, eu não estava me movendo em círculos. Mas no loop de movimento infinito, podemos verificar a aparência
da animação do brinco Acho que parece bom, mas não tenho certeza sobre
esse movimento de dobra. Você sempre pode ajustar isso. Você pode excluir essa parte. É a dobra. Você pode refazer a deformação novamente, apenas tocando e segurando Agora você pode deletar
tudo. Você pode verificar novamente. Agora está apenas se movendo
de um lado para o outro. Eu vou fazer tudo de novo. Parece mais natural. Movendo o controle deslizante para
o botão Gravar esquerdo, Move Warp, aumente o zoom e
diminua o movimento Tudo bem, agora vamos criar
o movimento e a escala novamente. Vou apenas me mover
de um lado para o outro. Tudo bem, agora podemos
verificar nosso movimento. Você vê apenas 3 segundos. É por isso que existe esse salto. Então você tem que sair para
ver toda a linha do tempo. Agora, o movimento é bom. Agora posso repetir o mesmo
processo para o segundo brinco. Porque eu quero que o brinco
pareça um pouco diferente do que apenas
copiar essa faixa Mas você pode copiar a
faixa com os movimentos, mas os dois brincos
terão a mesma aparência Deixe-me fazer isso e
falar com você em um segundo.
6. Animando a faixa: Tudo bem, agora eu animei os dois. Vamos parar essa gravação e
verificar o movimento. Eu posso diminuir o zoom. Acho que o movimento é muito bom. É Sal, o que eu acho que funciona
bem para esta ilustração. Você pode parar o
movimento e entrar, você pode ver todos os pontos. E se você quiser reduzir
todos os quadros-chave, basta dar um passo e segurar
e contrair, mover e escalar. Você pode definir as atenuações, eu selecionarei a atenuação Vou configurar tudo
para facilitar e eliminar, o que significa que facilitar é
iniciar a animação lentamente e depois acelerar o movimento à medida que ela
chega ao ponto de espera Facilitar é começar rapidamente e
diminuir a velocidade no final Facilidade e saída são
uma combinação desses dois. Aqui, configuramos as flexibilizações. Você pode ver isso aqui. Nós
podemos fazer isso aqui também. Defina todas as atenuações e
aqui você também pode expandir. Se você verificar novamente, podemos diminuir o zoom assim. Ele se move muito
bem, se você quiser. Você também pode jogar por mais tempo
com eles, porque eu
sinto que este não está se movendo
exatamente como o outro. Acho que o movimento
foi um pouco melhor
aqui . Você pode ajustar. E então você também pode animar essa parte superior da
mesma forma que animamos os brincos Você iria até o botão do
arco, clicaria, iria se mover. Nós iremos para Warp. Nesse caso, vou
definir mais controles. Temos mais opções aqui. Agora eu posso gravar. Vou mover alguns desses pontos
principais para criar esse movimento sutil que você
continua movendo e o aplicativo continuará gravando
seus movimentos e definindo os quadros-chave, o
que é incrível. Agora vou voltar
e
você verá que pode esconder e mostrar toda
a trilha Agora, clique aqui, mova e deforme. Ainda estamos gravando. Agora eu posso mover outro ponto. Perfeito. Aumente o zoom novamente. E vamos
animar o outro lado. Perfeito. Vamos criar um
pouco de movimento também aqui. Tudo bem, perfeito. Agora vamos diminuir o zoom. Podemos reproduzir a animação
de nossos acessórios. E eu acho que isso
funciona muito bem. Tudo bem, agora vamos
para a próxima parte.
7. Animando o cabelo: Tudo bem, agora vamos animar alguns dos fios de cabelo
soltos Um pouco do cabelo. Vamos encontrar a camada correta que temos aqui. Os fios soltos. Toque na faixa. Mova o controle deslizante
para o início. Clique aqui no ícone. Novamente, em movimento,
usaremos o Warp. Você também pode
testar o armazenado, mas acho que o Warp funciona bem Mas, como você pode ver, essa coisa
toda é bem grande. Novamente, a seleção
dos controles horizontais e
verticais. Vou chegar ao limite
mais alto. Em seguida, gravarei a ação. Vou mover um pouco
a ponta da peça de cabelo, ou toda a seleção. Vamos fazer isso. O
aplicativo está pronto aqui, estou usando os movimentos lentos e
circulares. Perfeito. Vamos mover o controle deslizante
para o início novamente. Agora saltou para cima. Eu tenho que encontrar a camada novamente. Vamos ampliar, mover o
controle deslizante e selecionar a distorção. E selecione o ponto de ancoragem. Em algum lugar perto do
final do cabelo. Talvez desta vez eu possa pegar isso, mexer um pouco o cabelo. Estou movendo em uma direção
um pouco diferente da outra. Agora vamos ampliar novamente. Clique na faixa
para abrir o controle deslizante e eu também moverei esse outro ponto de
ancoragem Tudo bem, vamos ver o que
acontece se eu mover esse. Vamos encontrar nossa faixa aqui. Mova a dobra e vamos
mover essa. Tudo bem, eu acho isso ótimo. Agora vamos animar a parte
de trás do cabelo só para adicionar um pouco do
movimento lá também. É esse. Você pode
verificar novamente, sim. Tudo bem. Novamente, clique no
início desta. Você pode usar a distorção apenas para torná-la
maior e menor, mas vou usar
a mesma função e mover esse ponto de ancoragem Tudo bem, acho que
aqui eu preciso mover esse
fio de cabelo também Vou voltar e encontrar essa
peça e fazer outra dobra. Acho que deveria ser
esse. Vamos movê-lo. Sim, eu acho que isso é ótimo. Tudo bem, talvez tenhamos um
movimento de slides lá. Vamos mover esse também. Temos que ir
para o começo. Aumente o zoom e selecione
a faixa correta. Vamos mover essa parte
do cabelo também. Acho que animar o cabelo é uma ótima prática praticar a animação
dessas partes Vamos ver se podemos ajustar essa parte do cabelo
solto também. Acho que pode ser uma boa distorção. Tudo bem, vamos, eu não tenho
certeza se vamos mover este. Ela também move essa parte, o que é estranho porque vem da nuca dela. Talvez possamos tentar em algum lugar aqui. Tudo bem, eu acho que isso
é bom e muito sutil. Tudo bem, e então podemos
mover para o outro lado também. Ok, isso não
funcionou assim. Então vamos mover essa
mecha do cabelo. Tudo bem, então
nós terminamos essa. Vamos ao
pedaço de cabelo principal ou ao tipo de pasta de cabelo. Então eu vou clicar neste e vou mover este lado
da parte de trás do cabelo. Tudo bem? E podemos tentar
animar também a franja Mas essa, vamos ver
como vai ficar. Assim, podemos ampliar. Isso é bem sutil, então podemos conferir
toda a animação. Acho que a franja é
muito estranha porque está separada da face para
não mover a
borda da franja Vou tentar
voltar, não assim, obviamente basta tocar duas vezes
e agora deve ficar tudo bem. Ok, a franja
não está se movendo. Tudo bem? Eu acho que isso é ótimo. O que eu quero
experimentar aqui é
animar os ombros
que eles estão movendo Vamos encontrar nossa camada. Acho que é esse. O rosto e a camisa novamente. Vá para mover a dobra. Vamos contratar os controles, podemos testá-los. Vou mover um dos pontos de
ancoragem para cima e para baixo. Tudo bem, isso não funciona porque temos
essas flores aqui. Vamos deixar este como está. Eu vou parar a ação. Volte. Mas você também pode animar os ombros
subindo e descendo Se você tiver uma animação de
retrato diferente. E você quer mostrar
que o personagem é como inspirar e expirar. Tudo bem, então temos
o cabelo animado. E agora vamos para
a próxima parte.
8. Animando as plantas de fundo: Tudo bem, agora vamos animar
as flores de fundo. Primeiro de tudo, vamos
animar esses verdes. É uma faixa verde clara aqui. Primeiro, vamos criar um quadro-chave. Nesse caso,
vamos usar uma forma diferente de
animar essa Não vamos registrar as ações e criar
quadros-chave dessa forma, mas criaremos nossos
quadros-chave manualmente. Clique aqui, pois acabamos
de selecionar essa opção. Clique em Mover.
Selecionaremos Move and Scale. Temos nosso primeiro
quadro-chave selecionado. Agora eu quero que
o movimento seja bem rápido, mas não muito rápido. Eu estava pensando em cerca de 30
segundos ou talvez 1 segundo, mas talvez 1 segundo. Já é muito longo porque nossa linha do tempo é de 24
quadros por segundo Os 30 segundos são
cerca de 13 quadros. Criaremos um
novo quadro-chave aqui. Você pode duplicar o
quadro-chave anterior clicando no
quadro-chave e, em seguida, tocando na linha
abaixo da faixa Agora, o ícone está cinza. Quando você toca
nele novamente, ele fica branco e você duplica
o quadro-chave anterior O que eu quero fazer agora é voltar
ao primeiro
quadro-chave, porque agora é como tocar em tamanho real
no primeiro quadro-chave aqui Vamos mudar a escala. Toque no número aqui para que
possamos defini-lo como 0,0 porque queremos
aumentar a partir do zero, basicamente, você não o
vê em 30 segundos. Será a escala completa que tínhamos na ilustração. Você também pode usar as alças,
como fizemos com a gravação, aumentando e
diminuindo a escala Mas acho que neste caso
isso é muito mais rápido agora. Você pode testar a animação, você pode ver que ela simplesmente aparece. O que você pode fazer aqui, se você acha que isso deve durar mais
porque foi muito rápido, acho que podemos mover
esse ponto de ancoragem Para mover o ponto de ancoragem, você toca nele, segura
e pode movê-lo Agora vamos dar uma olhada. Ok, acho que está um
pouco melhor agora. Eu posso segurar, basicamente tocar e segurar para definir todas
as atenuações novamente. Vamos configurá-lo para facilitar a entrada e saída, podemos conferir nossa animação. Simplesmente aparece. Isso é ótimo. O que podemos fazer agora é
criar um pequeno salto. Vá até o quadro-chave e toque nele. Clique em cerca de 1 segundo, clique novamente,
duplicamos o quadro-chave Aqui no meio temos 123456, talvez isso possa demorar um
pouco mais Movemos o quadro-chave
novamente para oito. Esse quadro-chave desapareceu. Nós temos oito.
Eles são todos iguais. Vou copiar o mesmo quadro-chave e movê-lo novamente, como 12345678 Está por aqui.
Clique em copiar o tamanho. Eles são todos
iguais, em tamanho real. Agora, no meio, vou reduzir um pouco as
folhas. Não com os números, mas desta vez vou
usar apenas os pontos de ancoragem Agora, basta
reduzir um pouco. Talvez assim eu possa
testar a animação. Porque agora
criamos pequenos limites. Veja perfeito. Agora vamos repetir isso com
a segunda planta também. Clique, mova e escale. E agora eu posso criar os mesmos pontos de ancoragem
nos mesmos pontos Este de novo, na mesma área. Eu posso fazer um pouco menor. Em seguida,
colocarei o primeiro em zero, o mesmo que fizemos antes. Agora podemos testá-los. Como você pode ver, eles
saltam juntos. Se quisermos o primeiro, o verde escuro se
destaca como o primeiro E então temos o verde escuro. No segundo, podemos mover
o todo para a direita. Posso tocar e segurar a
faixa e movê-la para o lado. E talvez em cerca de 30 segundos
, comece mais tarde. Como você pode ver, os
quadros-chave permanecem os mesmos. Agora podemos testá-lo. O verde sai primeiro e depois o
verde claro vem em segundo lugar. O verde claro deve ser o primeiro. Vou movê-lo de volta. Posso tocar e segurar, pegar o verde escuro e
movê-lo para 1 segundo. Acho que vai funcionar melhor porque vem depois
do primeiro salto Vamos ver, talvez
possamos movê-lo um pouco mais tarde, talvez um quadro depois,
em algum lugar aqui. Vamos testá-lo. Precisamos diminuir o zoom para
ver a coisa toda. Ok, acho que é
um pouco melhor. Você também pode ajustar os
quadros-chave se achar que o salto deve ser um
pouco mais rápido. Vamos fazer isso. Você pode ampliar e encontrar os
quadros-chave neste quadro verde. O verde
sai primeiro. Está aqui. Posso tocar, segurar e
mover um quadro-chave, posso fazer o mesmo
com esses. A lacuna é menor, podemos testá-la novamente. Acho que pode ser ainda mais rápido. Vamos movê-lo mais
um do que esses outros, um para a esquerda, e acho que esse
parece que nem saiu. Sim, agora parece mais uniforme. Nós podemos testá-lo. Novamente,
gosto do movimento
no verde escuro, mas acho que o verde
claro está aumentando
e diminuindo demais. Vamos encontrar o quadro-chave. Vou ampliá-lo um
pouco mais. Tudo bem? E vou testá-lo porque acho que a diferença
era muito grande. Ok, eu acho que isso funciona bem. Agora eu posso diminuir o zoom. Agora, o que vou fazer
com esse roxo, acho que esse pode
aparecer mais tarde. Primeiro, vamos
configurar um quadro-chave. Você pode acessar os filtros, selecionar a opacidade Temos o primeiro quadro-chave. Eu gostaria
que aparecesse um
pouco mais tarde para que possamos
mover toda a faixa. Está escondido, acho que
deveria aparecer quando a outra
folha verde parar de saltar Vamos criar um novo quadro-chave. Aqui, a opacidade é 100%. Agora clicamos
no primeiro quadro-chave reduzimos a opacidade Ele deve aparecer mais tarde. Vamos ver, movemos nosso controle deslizante para a esquerda e
depois verificamos a animação Tudo bem, o que eu acho que
precisamos fazer é adiar isso. Verifique onde está o
primeiro quadro-chave? O primeiro quadro-chave está aqui. Acho que pode parecer basicamente de 0 a 100
por mais tempo É mais suave para
que possamos testá-lo. Ok, precisamos mover
esse quadro um pouco depois do nosso último quadro-chave. Também vou mover
esse quadro-chave aqui, não completamente alinhado
com o verde escuro Mas começando com
o verde claro, vou encurtar essa parte Temos uma melhor visualização
visual. Ok, vamos diminuir o zoom. Acho que podemos movê-lo
ainda mais em torno de 3 segundos, ele aparece mais tarde. Isso se baseia nas
suas preferências. Vamos dizer 20 e
ver como isso funciona. Ok, acho que esse é um
alinhamento melhor que comece a aparecer logo após o verde
escuro aparecer Eu acho que isso é ótimo. E agora podemos seguir em frente para
animar as flores em primeiro plano.
9. Animando as plantas em primeiro plano - Pt. 1: Tudo bem, agora vamos animar
as flores em primeiro plano. Como você pode ver, terminamos nossa animação em algum lugar ao redor. Vamos encontrar o quadro-chave, ok, 3 segundos e cerca de oito quadros. Ok, agora encontraremos as camadas com todas as plantas e começaremos
com o canto superior esquerdo. Vamos ver. Tudo bem, esta é nossa primeira camada. Primeiro, criaremos quadros-chave. Em seguida, moveremos as faixas para criar
os movimentos basicamente nos lugares
da linha
do tempo em que se
encaixam na animação Então, eles aparecem um por um. Mas, como você pode ver o que vimos
na animação anterior, basicamente quando
você move a linha do tempo, os quadros-chave
permanecem os mesmos É por isso que eu quero criar
os quadros-chave primeiro. Eles têm a mesma quantidade de,
basicamente, eles têm
a mesma velocidade, certo? É mais fácil para mim medir. Então esse. Tudo bem, então
é o primeiro. Vou selecionar o movimento
novamente, mover e escalar. Então, temos o primeiro quadro-chave. O salto será de
cerca de um segundo inteiro. Queremos que a animação ou o
movimento durem 1 segundo. Vou criar outro
quadro-chave tocando nele. Então, o ID terá
cerca de 13 quadros. Clique novamente até que fique largo. Em seguida, criarei outro
quadro-chave no meio. Vamos repetir o processo também para
essas outras camadas. Clique na camada, mova o controle deslizante para a esquerda Você está no começo.
Selecione mover, mover e escalar. Clique no ícone para copiá-lo. E alinhe os quadros-chave
com os outros, aqui, aqui e aqui Vamos fazer esse
movimento e escalar. Copie clicando
no ícone. Toque aqui. Não está na linha do tempo, está abaixo da linha do tempo Na linha do tempo de movimentação e escala, clique novamente para
criar uma nova Tudo bem, vamos mover outro e dimensionar a cópia
tocando no ícone, toque embaixo da faixa, toque no ícone para
ficar branco novamente. Novamente, o mesmo vale aqui. Mova e escale, copie novamente. Ok, temos
mais alguns repetindo
o mesmo processo para criar os
quadros-chave para todos eles. Ok, temos uma
última coisa aqui. Mover, copiar, copiar. Veja novamente, é
dessaturado ou não é branco. Agora é brilhante e branco. Certifique-se de ter criado
o quadro-chave e agora
podemos animá-lo. Tudo bem, vamos começar
com este. Como eu disse, criamos todos
os quadros-chave em tamanho real. Quando tocamos nesse
terceiro quadro-chave, queremos
reduzi-lo um pouco. Também vou movê-lo para mais perto da faixa de cabelo que é perfeita. Então, quando chegarmos aqui, você configura os números 20
na escala x e y. Tudo bem. Agora você pode testá-lo. Acho que o salto é bom. Vamos fazer o mesmo. Aqui temos o segundo,
que é esse, o terceiro quadro-chave
, reduzido um pouco. Se a caixa limite desaparecer ou as alças,
basta pisar nesse ícone Novamente, parece que estou mantendo o ponto de ancoragem no meio porque estamos
escalando a partir do meio, não como nos brincos Tudo bem, assim. Em seguida, o primeiro
quadro-chave é definido como zero. Agora, teste a animação novamente. Eu acho que o salto neste
primeiro é bem grande. Então, vou ampliar um pouco o terceiro
quadro-chave. Vamos ver, acho que o movimento não
funciona muito bem. Aqui, excluirei
o quadro-chave
pressionando e clicando nessa
guia para copiar novamente. Vou simplesmente reduzir a escala
sem movê-la. Agora vou testar os movimentos. Ok, eu acho que isso é um
pouco melhor. Ok, agora vamos para
o próximo aqui. O primeiro quadro definido como
zero, terceiro quadro-chave. Apenas reduza um pouco. Posso ampliar aqui
para ver melhor. Nesse caso, acho que o ponto de
ancoragem pode ser o fundo. Vamos ajustar essa na âncora e
arrastá-la até a parte inferior Agora vamos ajustar o primeiro
quadro-chave para que seja zero. Ok, isso funciona. Clique em Concluído para
sair de lá. Ok, agora vemos
a caixa limite. Agora podemos
reduzi-lo um pouco. Perfeito. Talvez possamos fazer isso
com o primeiro também. Mas vamos testar a
animação se ela funciona. Sim, acho que funciona bem. Vamos ajustar esse ponto de ancoragem neste também e
ver se funciona melhor Você pode configurá-lo em algum lugar
aqui e ver se isso ajuda. Nesse caso,
não tenho certeza se é
muito parecido comigo. De qualquer forma, talvez eu volte para manter o
ponto de ancoragem lá porque ele
não funciona lá, e aqui funciona melhor Vamos passar para o próximo. Essas são as folhas. Vamos defini-los como zero. Terceiro quadro-chave, precisamos, novamente, mover o ponto de ancoragem porque eles são como crescer Em seguida, clique em Concluído e, em seguida,
podemos reduzi-lo. Esses são apenas os limites. Não precisa ir tão longe. Tudo bem, vamos verificar. Ok, eu acho isso bom. Tudo bem, vamos para a próxima. O primeiro é sempre zero. Terceiro, apenas
no ponto de ancoragem clicando nos três pontos Deslize para baixo. Clique em concluído. Eu também posso reduzi-lo. Nós reduzimos esta. Vamos ampliar a arte para ver se tudo funciona
bem. Tudo bem.
10. Animando as plantas em primeiro plano - Pt. 2: Agora esse está às 20. O terceiro é só reduzir a escala. Oh, o que aconteceu aqui? Ah, não. Temos um erro aqui
com a seleção M. Tudo bem? Isso não é ótimo, então isso significa que
este está junto. Tudo bem, se algo
assim acontecer com você, você pode voltar a procriar Vamos ver, vamos encontrar
a camada correta. Onde está aqui? Porque não
vemos isso aqui. Ok, vamos ativar o
plano de fundo para que possamos vê-lo. Tudo bem, esses são esses dois, podemos mesclá-los novamente. Ative o plano de fundo. Pegue o pincel, eu vou
pegar a cor branca. Corrija esse erro. Tudo bem, vá lá. Ok, bom. Agora vou criar um PNG a
partir desse recortar e colar. Então, temos essas duas
camadas separadamente. Mais uma vez, espere, ok, exporte PNG save. Tudo bem, agora o
segundo, salvamento em PNG. Ok, agora você pode ir até o
arquivo para que possamos substituí-lo. Estamos nesse caminho. Esconda os dois porque eu
não preciso mais deles. Vou simplesmente deletar o
conteúdo dessas duas faixas. Vou importar as imagens novamente. Imagem de fotos perfeita. Vamos a outra imagem que
é essa, as folhas. Tudo bem, vamos criar os quadros-chave nesses
que perdemos. Era mover,
escalar e depois copiar. Ok, acabamos de ampliar a linha
do tempo. Vamos fazer isso desta vez. Mova-se e escale. Copiar. Copiar. Está bem? Eu não queria isso,
mas tudo bem, eu mantenho a caneta lá por
muito tempo. OK. Agora esse, esse é
o terceiro quadro-chave. Queremos escalar um pouco. Talvez desta vez possamos
mover a âncora aqui. Tudo bem, agora eu posso
escalá-lo. Clique em Concluído. Diminua um
pouco os limites, o primeiro definido como zero Ok, vamos adicionar
este também,
que é a flor definida como 00 e o terceiro quadro-chave. Vamos torná-lo um
pouco menor. Tudo bem, agora podemos
diminuir o zoom e testá-lo. Diminua o zoom, ok. Acho que tudo
está aparecendo muito bem com alguns
limites. Vamos ver. Oh, estamos sentindo falta desse
que ainda não temos. Todos eles. Vamos encontrá-lo. Nós não configuramos isso. Ok, isso é 00. E o terceiro, temos que ajustar
o ponto de ancoragem Clique em reduzir um pouco e agora podemos
testá-la novamente. Vamos diminuir o zoom para que possamos ver. Tudo bem, perfeito. Agora vamos ajustar a linha do tempo
para que elas apareçam uma a uma.
11. Linha do tempo de animação: Tudo bem, agora vamos ajustar
o tempo dos movimentos. Vamos verificar onde as
últimas folhas aparecem. Está por aqui há 2 segundos. Vamos ver, deve ficar tudo bem. Então elas vão parar de saltar
em algum lugar aqui, 2.5 As primeiras flores que queremos animar
são essas Vamos verificar novamente. Ok,
eles devem aparecer primeiro. Assim, eu posso tocar e
segurar na faixa. Mova-o, vamos movê-lo para 2,5. Eles aparecerão depois
das folhas verdes. Podemos verificar se isso funciona. Sim, perfeito. Eles
aparecerão primeiro. Então talvez possamos
ter essas duas, essas folhas e essas flores. Vamos encontrá-los. Eles
estavam em algum lugar aqui. Vou tocar na faixa, movê-la para o lado, 2 segundos. Então podemos mover também este, porque é o que eu quero. Tudo bem, toque e segure novamente. Podemos diminuir o zoom um
pouco mais. O primeiro aparece
em algum lugar aqui, provavelmente este pode
aparecer em torno de 3 segundos. Vamos testar isso. Verde. Ok, acho que este
aparece muito cedo, então precisamos adiar
um pouco mais. Talvez possamos movê-lo para 3.5 Está em 3-4 Este e
este. Isso significa que temos 1
segundo entre cada um. Talvez possamos adicionar, na verdade, 1,5 segundo apenas para esperar
um pouco mais. Sempre podemos ajustar o
cronograma para que seja mais longo. Nós temos esses dois agora. No próximo, talvez
possamos adicionar esse lado, o vermelho, o rosa
e o verde. Vamos verificar novamente onde eles
ficam na parte inferior esquerda. Isso é a esquerda, esses
são todos uns. Podemos movê-los todos juntos. Vamos selecionar esses três. Clique neste,
podemos agrupá-los. Toque e segure e agrupe. Agora eu posso mover todo o grupo. Vamos movê-lo para cá. Tudo bem, podemos mover essa. Esse foi um deles. Vamos movê-lo
para 1,5 segundo. Tudo bem Então temos esses
dois. Vamos encontrá-los. Esses estão no canto inferior direito. Com isso, eu posso selecioná-lo. Você pode selecionar esses
dois grupos de retenção de camadas. Agora eu posso movê-lo.
Vamos diminuir o zoom. Precisamos movê-lo para que o
último tenha sido de 5 segundos. Este pode ser 45,5 para limpar. Se tivermos esses dois, também
podemos
agrupá-los. Grupo. Perfeito. Então,
podemos testá-lo. Eu não vejo o último. Vamos voltar. E de
alguma forma desapareceu. Vamos ver se eu desativei
a visibilidade, mas de alguma forma ela
desapareceu completamente. Vamos apenas voltar. Aqui estão elas. Tudo bem, então não
os perdemos. Isso é bom. Agora eu tenho todas as camadas
também aparecendo. Precisamos mover
este. É esse. Tudo bem, então vamos
desativar esse. Ok, eu sei o que aconteceu. Eu
selecionei as outras duas camadas. Com esta, tínhamos duas como um grupo. E os outros,
quando eu os mudei, o segundo grupo se mudou muito longe, então não
vimos. Agora vamos selecionar este, agrupá-lo. Vamos
verificar se não temos
mais nada selecionado. Nós não temos. Agora eu posso mover esse grupo. Vamos movê-lo para 5,5 segundos. Vamos testar nossa animação. Ok, acho que está se
movendo muito bem. Se você quiser que
a animação seja mais rápida, você sempre pode mover
os quadros-chave. Eu posso ver que aqui
nessas folhas verde-escuras, está faltando alguma cor
na ilustração. Se isso acontecer com você, você só precisa encontrar
a camada correta. Essa é a nossa camada. Você pode desativar
essa opção e sempre pode desenhar na camada
aqui, ela está em zero. Você precisa acessar um quadro-chave quando estiver visível,
que está aqui. Agora, sem a gravação, você pode desenhar em
cima da camada. Se você quiser usar
a casca de cebola, pode ver o flip book. Ou você pode importar
a imagem novamente, o que eu acho que posso fazer lá. Ou você pode simplesmente desenhar
com a mesma cor. Eu importaria a imagem novamente se você visse
algo assim acontecendo agora. Para sair do flip
book, você pode clicar para baixo. Eu acho que a animação
é muito boa. Na próxima lição, vamos animar os olhos Vou importar essa imagem novamente, como fizemos com
as anteriores, se você encontrar um erro
na sua ilustração.
12. Animando os olhos - Pt. 1: Tudo bem, temos
uma animação muito boa. Flores de fundo, flores primeiro plano
aparecendo uma a uma Também organizo as camadas em que movo as faixas toda vez que
você quiser mover a faixa. E talvez você não tenha espaço, você pode criar uma nova
faixa e, em seguida, tocar e segurar e mover a
faixa para cima ou para baixo. Você também pode criar grupos
com todas essas flores. Temos todas as flores
no mesmo grupo, como elas estão aparecendo. Por exemplo, temos todas essas
flores de fundo em um grupo. Ao tocar e
segurar o grupo, você terá esse menu. E você também pode alterar
a cor do grupo. Você pode achar mais fácil. Vamos selecionar verde. Ao diminuir o zoom, você verá a codificação de
cores com mais facilidade Agora vamos animar as
pupilas do personagem. Vamos selecionar a
faixa com os olhos. Agora vamos gravar nosso movimento. Certifique-se de que você
está no começo. Clique no botão Gravar
para ver que está pronto. Vou ampliar um pouco. Precisaremos fazer essas tentativas. Queremos que o personagem
veja primeiro as flores que aparecem
aqui, aqui e aqui. Vamos testar isso porque
você não quer ir muito longe com as
pupilas fora dos olhos É bem complicado.
Vamos experimentá-lo. Tudo bem Acho que talvez ela
possa olhar para baixo primeiro ou não. Bem, vamos ver. Ela está olhando para a esquerda e para a direita. Acho que preciso começar
com ela olhando para
a direita ou talvez para o meio para nós e
depois para o canto superior esquerdo. Tudo bem, vamos voltar, vamos encontrar a camada correta. Vou começar de novo. Está pronto para gravar. Ok. Ela vai olhar para nós. Ok. Acho que o que precisamos fazer é realmente voltar
com o toque duplo. Acho que já fez
o que eu tinha em mente, o que é complicado porque
eu estava apenas diminuindo o zoom Você precisa usar os
três dedos para
ter certeza de desfazer alguns de
seus passos. Vamos ver. Acho que tudo funciona bem. Tudo bem, vamos encontrar
os alunos novamente. Novamente, veja, preciso me
acostumar ainda melhor, porque
estou muito acostumada, desde procriar até usar
dois dedos para ampliar o que precisamos fazer
antes de começar a gravar, vamos mover as pupilas talvez para a esquerda e é aí
que começaremos Tudo bem, agora vamos
começar a gravar novamente. Ela olhará para
a esquerda, para o lado superior. Parte inferior inferior. Ok. Precisamos fazer isso mais rápido. Ok, vamos voltar. Vamos gravar o lado médio. Ok. Não movemos
o controle deslizante mais uma vez. Vamos para o registro
inicial. Vamos passar para o
lado do meio e temos que
terminar antes dos dois segundos. Vamos tentar isso. Ok, eu acho que isso foi melhor, mas acho que
ela também gosta, agitada aqui Vamos tentar isso de novo. Mas acho que foi muito melhor. Vamos mover o controle deslizante
para o início, encontrar a camada correta Talvez o que precisemos fazer
nesse caso não seja gravar, mas definir os quadros-chave com base em onde as
flores estão aparecendo. Porque assim, é
muito difícil de igualar. Mas vamos tentar mais uma vez. Tudo bem, talvez esse
realmente tenha funcionado. Então, vamos ver. Acho que os quadros-chave
não funcionam muito bem, então não vou usar a gravação. Então, vamos voltar, sair da gravação, vamos encontrar o quadro-chave
onde isso aparece. Termina aqui,
estamos , os alunos aqui
definirão o O personagem está
olhando para cá. Tudo bem, agora vamos
encontrar outro quadro-chave. Parece que o personagem
vai olhar para o lado. Agora, aqui vamos encontrar outro quadro-chave. Ok, então acabou de saltar. Amplie o quadro-chave mova-o para o lado. Ok, outro quadro-chave. Então, vamos ampliar aqui para que possamos vê-lo vê-lo em algum lugar aqui. Tudo bem, agora só
precisamos movê-lo para baixo. Ok, agora queremos que o personagem
se mova para a frente. Podemos configurá-lo para nove.
Ok, está aqui, nove. Teremos uma
visão de futuro olhando para nós. Ok, vamos criar o quadro-chave para o início,
porque queremos que ela
também olhe para nós antes que
as flores apareçam. Ela começa no meio aqui. Nas duas segundas, ela pode ir para a direita porque
temos a segunda flor, segunda três, a segunda e meia. Vamos fazer isso agora. Segure o conjunto ou as atenuações, e retire com
facilidade Vamos testar o movimento dos olhos. Vá para o começo. Acho que ela deveria
começar olhando para nós para que
possamos ajustar isso. Você também pode testar uma flexibilização
diferente, basicamente
pode
começar bem devagar, com
facilidade, podemos
testar a aparência Então, vamos ver.
13. Animando os olhos - Pt. 2: Acho que podemos mover os
quadros-chave um pouco mais tarde. Se estamos aqui, as
flores apareceram, pode ser um pouco mais tarde. Temos o olho em ficar
lá por um momento. Talvez precisemos de dois quadros-chave. Poucos quadros. Ele permanece
lá porque parece estranho se o olho se
mover o tempo todo Vamos encontrar o
segundo para que possamos copiá-lo. Temos alguns quadros-chave aqui. Nós temos esse. Vamos
copiá-lo. Ela permanece lá. Temos dois aqui.
Nós temos um aqui. Precisamos copiar esse. Copie este aqui também. Tudo bem, acho que isso
deve funcionar bem. Vamos testá-lo. Acho que podemos configurá-lo como linear porque essa suavização não parece
natural para os olhos Podemos tentar o linear aqui. Vou configurar também
outro quadro-chave. Ele permanece lá por um
pouco mais de tempo. O olho olha em uma direção
para outra ou duas molduras, o que parecer mais natural para você. Tudo bem? E acho que o linear
pode funcionar melhor, mas você pode tentar
o que quiser mais. Acho que a flexibilização linear
funciona um pouco melhor. Aqui, precisamos
verificar novamente os quadros-chave porque acho que ele não
copiou o quadro-chave exato. Acho que estava copiando
o anterior. Ok, aqui fica. Embora esteja se movendo
um pouco, o que eu queria que não
se movesse. Podemos verificar os números. Este é 5158, e este é interessante Vamos copiar isso
e colar aqui. Tudo bem, agora não está se movendo. Vamos testar esses dois. Ok, isso está funcionando. Esses dois são iguais. Acho que o primeiro quadro-chave
foi baseado na escala Quando comecei com
essas duas coisas, acho que precisamos mantê-las lá talvez um pouco mais. Eles devem ser os mesmos
se você verificar os números. Este também é um pouco mais longo. Os olhos repousam em um ponto. Tudo bem. Acho que
isso está quase pronto. Podemos testar as atenuações porque
testamos saída e a facilidade de entrada Vamos tentar entrar com facilidade. Acho que o linear
funcionou melhor, mas você pode usar o
que mais gosta ou animá-lo
manualmente usando o movimento Tudo bem, é
isso para esta parte. Você também pode animar a
abertura dos olhos com a função de
desenho, que mostrarei
na próxima lição Mas se você quiser
continuar assim, espero que ame sua animação e
a compartilhe com outras pessoas. Nos vemos na próxima lição
ou na seção do projeto.
14. Bônus: abrindo os olhos - Pt. 1: Tudo bem, agora
nesta seção bônus, vamos animar as pálpebras para que o personagem abra os Vou criar uma nova faixa. Podemos desenhar nessa
faixa, nova faixa. Você pode começar a desenhar, vamos desenhar nesta faixa. Você também pode deslizar para baixo. Você tem esse modo flip book. Então, podemos desenhar em cima das
pálpebras. Tudo bem. Agora, quando estiver
no modo flip book, você pode ativar e desativar casca
da cebola, o que significa que você verá
o quadro anterior Vou continuar com isso.
Como você também vê, não
há nenhum botão para amostrar
a cor do seletor de cores como você tem no procreate Mas aqui você pode
experimentar as cores de suas obras de arte com o
dedo. Isso é ótimo. Vou criar uma nova
paleta de cores para desenhar os olhos. Vamos para a paleta de cores. Eu criarei a
nova paleta de cores. Vou ampliar. Primeiro,
preciso da cor da pálpebra que eu possa adicionar
à paleta de cores Então eu preciso da cor do tom de pele, que eu tenho aqui à
esquerda. Que é mais leve. Obviamente, você pode ter cores diferentes
para o tom de pele. Então eu preciso desse mais escuro, que está desse lado Vou usar isso para
a segunda pálpebra. Então eu preciso da cor para
os cílios e pupilas. Eu tenho isso aqui, e é isso. Agora podemos desenhar em nosso flip
book a partir dos pincéis. Acho que o mais próximo é o lápis de seis B do pincel que usei
nesta ilustração. Vou usar o pincel de seis lápis
B, mas como você pode ver, existem outros pincéis com os quais
você pode brincar Neste primeiro quadro, vou desenhar os olhos fechados. Vou abaixar as pálpebras. Vamos mostrar a casca da cebola. Ao selecionar isso, você
verá os quadros anteriores. Agora vou pegar a cor mais escura da pálpebra
e vou desenhar uma linha Podemos desenhar pálpebras fechadas. Então eu vou pegar
a cor mais clara, que está deste lado, e eu desenho a pálpebra, quero dizer o cílio,
algo assim E eu vou fazer o mesmo
desse outro lado, mas usando essa cor mais escura agora, usando o azul escuro
para criar a pestana Ok, então, tentando equilibrar a espessura
dos cílios, eu diminuo o zoom para ver
como isso funciona Acho que a pálpebra precisa
ser um pouco mais fina aqui. Não deveria ir tão longe. Eu acho que isso é um
pouco melhor assim. É mais como uma sugestão da pálpebra, talvez
de cima para baixo Nós o mantemos lá, mas
aqui deste lado, não
precisamos
mantê-lo do outro lado. Precisamos usar a cor mais escura. Aqui, vou
torná-lo um pouco mais grosso e ver como fica Talvez vamos voltar. Ok, acho que isso
funciona muito bem. Talvez possa ser mais grosso aqui
, não precisa
ir tão longe. Vou usar a
cor mais escura aqui só para cobrir e
a cor mais clara aqui Tudo bem, então temos
o primeiro quadro. Vou duplicar o quadro
apenas dando um passo e segurando. Queremos que a moldura
tenha talvez duas molduras. Acho que isso deve ser
suficiente, ou três quadros. Agora, vamos ajustar
o próximo. Vou duplicá-lo novamente. Estaremos ajustando este. Vamos pegar a escura e vamos mover
as pálpebras para cima, basicamente tornando-as mais grossas e apagando a parte inferior Basicamente, só
descobrindo o olho porque já temos o
olho, então não precisamos
desenhá-lo novamente aqui, eu preciso realmente desenhar, apagar Isso é um erro. Tudo bem. Agora, neste próximo, agora vamos apagar parte disso Vamos descobrir um
pouco do olho. Então, sempre podemos ajustar as
molduras se não funcionar. Ok, vamos duplicar
esse quadro. Duplique mais uma vez. Esse é o quarto. E vamos apagar
disso, podemos apagar mais. Precisamos
apagá-lo também daqui. Em seguida, adicione o apagador de
cor mais escura aqui,
porque, como você pode ver, há um pouco
do cílio Nós vamos fazer isso assim. Então, precisamos adicionar um pouco aqui. Você pode ver o roxo
na camada abaixo. Vamos apagar essa parte. E você já pode ver
a pupila aparecendo. Eu posso apagar aqui
e depois pegar a
cor mais clara para pintar Ok, eu acho que isso é bom aqui. Eu preciso apagar um
pouco mais, eu acho, e um pouco
desse cílio Ok, agora duplique o quarto. E na quarta, já
podemos adicionar mais
cílios aqui, tentando mantê-los uniformes Ao jogar, você
verá se está nivelado. Ok, e depois apague novamente. Estou tentando manter o cílio mais grosso aqui
na ponta dos dois lados Tudo bem, vamos duplicar isso 13 vezes e depois ajustar
na quarta Vamos apagar novamente, mas
acho que aqui podemos. Mova o cílio um pouco
mais alto em algum lugar aqui. Então, estamos meio que
chegando aos olhos abertos. OK. Então, isso
já é muito mais espesso. Como isso parece? Talvez mais aqui, isso é maior, então precisamos adicionar
um pouco aqui. Na verdade, isso precisa dessa cor
mais escura aqui, não de apagar. Esse é o hábito de
desenhar a partir da procriação, porque quando você escolhe a
cor, você pode desenhá-la Está aqui, precisamos deletar. Agora, já estamos combinando um pouco do
cílio embaixo dele Esse é o mais leve aqui. É o mais escuro. Tudo bem. Assim, podemos duplicar. Acho que estamos quase lá. Duplicado. E acho que agora posso A e não tenho certeza, mas acho que isso
deveria, na verdade, não
precisamos desse. Mas vamos ver. Assim, podemos clicar em Concluído. Agora podemos testar
a aparência da animação. Sim, acho que parece bom.
15. Bônus: abrindo os olhos - Pt. 2: Vamos testá-lo quadro a quadro. Aqui no segundo quadro, vemos um pouco dessa
linha que é estranha. E então fica cada vez mais fino
. E então os alunos já
estão se movendo. O que precisamos
fazer é realmente
mover as pupilas um
pouco mais tarde Eles não se movem imediatamente. Eles devem começar a
se mover somente depois. Tudo bem, isso
deve ser melhor. Agora, eles não estão se movendo. Preciso ajustar
esse quarto quadro. Volte, deslize para baixo. E então, neste quadro, precisamos adicionar um pouco
desse escuro aqui e adicionar um pouco dessa cor. Ok, tínhamos quatro quadros. Preciso deletar esse. Então, podemos copiar. Opa, não, copiar, colar, colar. E então este
era muito mais fino, então aqui eu preciso adicionar um
pouco do escuro, então estamos perdendo isso Ok, então aqui, corte, corte, e então eu posso
duplicar este Na verdade, não, copiar e colar. Então, este novamente
é muito mais fino, então precisamos adicionar um pouco
do escuro lá Novamente, só um pouquinho. Está combinando.
Não há uma diferença tão grande. Esse corte. Então, podemos duplicar este. Copie, cole, cole e então
podemos ver como fica. Vamos para o começo. Eu acho que parece muito bom. Mas acho que na primeira moldura, as pálpebras ainda estão um
pouco grossas demais. Quero dizer, os cílios. Vamos ajustar esse. Está bem? Os três primeiros. Vou deletar este. Como você pode ver, você não
precisa estar no modo de desenho. Você pode fazer isso aqui. Basta excluir. Exclua o que você pode fazer. Você também pode esticar
o quadro-chave. Você não precisa simplesmente copiá-lo, mas isso é apenas mais longo. Você pode excluí-lo
aqui, aqui também. E basta esticar o quadro-chave. Isso dura mais tempo aqui. Você pode simplesmente
ajustá-lo de uma só vez. Aqui temos o azul selecionado. Eu quero a base mais escura aqui. Posso torná-lo um pouco mais fino e, do outro lado com uma cor mais clara Mas você decide como prefere a aparência
dos cílios Mas acho que agora eles são
bem parecidos, como você pode ver. Aqui temos os mesmos três. Você pode ver a casca da cebola. Agora você pode testar, se quiser, como os
olhos estão se abrindo. Acho que um dos cílios ainda
estava bem fino, mas quase estava super bonito Eu acho que eles são um
pouco mais finos, então você pode deixá-los como estão, ou você pode realmente tornar
o primeiro ainda mais fino Isso seria provavelmente o mais fácil que você pode desenhar sobre eles. Então, pegue o mais escuro
para combinar com o estilo. Tudo bem, e como última coisa, eu desativei essa, a última coisa que você
pode simplesmente
deslizar e agrupar os olhos. Temos um grupo
que abre os olhos. Começaremos com os olhos fechados, depois teremos a animação completa. Vamos testá-lo. Perfeito. Eu acho
que isso funciona muito bem. Você também pode prolongar a animação de
abrir os olhos ou
fazer com que o personagem olhe apenas para a direita
e para a esquerda e depois para frente. Não precisa
ser três pontos. Depende de você como você
escolhe animá-lo, mas acho que funciona muito bem Espero que você ame sua
ilustração e animação.
16. Como exportar sua animação: Tudo bem, terminamos
nosso retrato animado. Gosto muito do que aconteceu
com todas essas folhas e olhos se movendo e
outros pequenos detalhes como esses movimentos
sutis. Espero que você também ame
sua animação. E a única coisa que resta
agora é exportar nosso vídeo que você
possa salvá-lo seus arquivos ou
compartilhá-lo nas redes sociais. E espero que você possa compartilhar suas imagens de progresso na seção
do projeto ou
a animação completa nas mídias
sociais e me marcar para que
eu possa encontrar sua animação. Agora podemos renomear o arquivo
durante a exportação, ou você pode voltar para a
visualização e tocar e segurar,
e podemos renomear, vamos renomear o arquivo para floral, animação de retrato floral pobre ou você pode voltar para a
visualização e tocar e segurar,
e podemos renomear,
vamos renomear o arquivo para floral, animação de retrato floral
pobre. Podemos adicionar lacunas. Podemos clicar em Concluído aqui. Você também pode simplesmente selecionar não. Vamos até o arquivo
quando você toca e segura. Você pode selecionar Compartilhado. Podemos selecionar o arquivo de vídeo. Você também pode moldar como
imagens ou moldura atual, ou salvar o arquivo procreate
Dreams Vamos salvar o arquivo de vídeo
e esperar até que ele seja carregado. Está quase pronto. Perfeito. Agora você pode compartilhá-lo diretamente no Instagram ou no Google Drive, ou você tem outras opções como Pinterest ou onde
quiser salvá-lo, eu o salvarei em meus arquivos Por enquanto, posso chamá-la animação de retrato de
Flora, pois o arquivo já
tem esse nome. Mas você também pode alterar o nome aqui
na configuração de exportação. Agora eu tenho uma pasta
criada para esta. Eu posso simplesmente clicar em Salvar. Eu terminei. Espero que você realmente ame essa animação porque
foi muito divertida de criar. Espero que você
goste do processo. Também a turma. Estou realmente ansioso
para ver seu projeto. Por favor, compartilhe
comigo e com outras pessoas. Você também pode inspirar todos
ao seu redor. Você também pode enviar
sua animação para o Instagram ou Youtube
ou onde quiser. Leve-me e faça
o upload disso como um projeto. Eu sei onde encontrar
sua animação. Então, muito obrigado
por estar aqui e eu realmente agradeço e nos
vemos na próxima aula. Tchau