Animação de logotipo: a magia da transformação de logotipos no Adobe After Effects | Adam Chraibi | Skillshare

Velocidade de reprodução


1.0x


  • 0.5x
  • 0.75x
  • 1x (Normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 1.75x
  • 2x

Animação de logotipo: a magia da transformação de logotipos no Adobe After Effects

teacher avatar Adam Chraibi, Designer and animator

Assista a este curso e milhares de outros

Tenha acesso ilimitado a todos os cursos
Oferecidos por líderes do setor e profissionais do mercado
Os temas incluem ilustração, design, fotografia e muito mais

Assista a este curso e milhares de outros

Tenha acesso ilimitado a todos os cursos
Oferecidos por líderes do setor e profissionais do mercado
Os temas incluem ilustração, design, fotografia e muito mais

Aulas neste curso

    • 1.

      Introdução do curso

      2:22

    • 2.

      Projeto do curso

      0:39

    • 3.

      Pare de transformar a letra S

      15:28

    • 4.

      Como fazer sua primeira animação de transformação no Adobe After Effects

      6:48

    • 5.

      Como animar a morphing da letra L um quadro

      10:12

    • 6.

      Animando a transformação do salto para a letra A

      9:30

    • 7.

      Rotação 3D falsa e animação de fitas - letra B

      14:08

    • 8.

      Parabéns...

      0:46

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

158

Estudantes

--

Projeto

Sobre este curso

8cc7d8b.gif

Olá a todos e sejam bem-vindos ao curso A magia da transformação, neste curso você vai aprender como transformar ícones e letras no Adobe After Effects, que é a melhor ferramenta para o trabalho.

 

Então, o que é Morphing na animação?

Significa que a transformação de um objeto para outro objeto pode ser um ícone para uma letra ou uma forma para a ilustração.

Há diferentes técnicas para morphing, a animação de morphing simples, mais usada e simples, é um quadro de morphing, também há morphing usando caminho, posição e tamanho, a técnica de divisão que consiste em dividir o objeto em várias partes e depois reagrupá-lo em uma forma e, finalmente, o método de sobreposição, o que significa que quando um objeto desaparece outro aparece enquanto se sobrepõe à animação.

 

 

Regras para uma boa morphing:

  •  Facilidade e direção do movimento
  •  Faça a mudança na velocidade máxima.
  •  Adicione antecipação e movimentos de compensação.
  •  Adicione elementos de distração.

 

Então, para quem é este curso?

Este curso é para iniciantes em design de movimento que querem aprender a magia da morphing na animação de logotipo.

 

Do que você vai precisar?

  •  Adobe After Effects CC.
  •  Duik Angela / Bassel.
  • E os arquivos de exercícios do curso que você pode baixar.

Vejo você no curso.

Conheça seu professor

Teacher Profile Image

Adam Chraibi

Designer and animator

Professor

Hello, I'm Adam Chraibi, professional designer, animator and video editor based in Casablanca, Morocco with more than 7 years experience and my motto is if you design it you can animate it.

I went to art school when I was a 15 years old where I studied the basics of drawing, shadows and light (Mangas style) and after that I went to law school where I got my bachelors degree in private Law.

But my love and passion for art and animation was bigger than the love for law, I wasn't feeling conformable studying it, but it was too late I couldn't just drop off I told myself at least get the degree and then do something else.

So I switched my career into doing what I love and passionate about, which is all the digital art stuff. That when I ... Visualizar o perfil completo

Level: All Levels

Nota do curso

As expectativas foram atingidas?
    Superou!
  • 0%
  • Sim
  • 0%
  • Um pouco
  • 0%
  • Não
  • 0%

Por que fazer parte da Skillshare?

Faça cursos premiados Skillshare Original

Cada curso possui aulas curtas e projetos práticos

Sua assinatura apoia os professores da Skillshare

Aprenda em qualquer lugar

Faça cursos em qualquer lugar com o aplicativo da Skillshare. Assista no avião, no metrô ou em qualquer lugar que funcione melhor para você, por streaming ou download.

Transcrições

1. Introdução do curso: morfina é uma das muitas técnicas usadas na animação de logotipos e significa a transformação de um objeto Por exemplo, de uma letra para um ícone ou de uma forma para outra forma. E há três tipos de técnicas de morfina nas quais devemos nos concentrar primeira é a substituição, e é quando você substitui um quadro por quadro, e isso acontece no meio da velocidade de uma animação. O segundo tipo de morfina na animação é o caminho e o tamanho, que significa alterar o tamanho e o caminho de um objeto para outro objeto Por exemplo, de um retângulo para um triângulo. Depois, temos as técnicas de divisão. Isso significa que temos um objeto, ele se divide em pequenos pedaços e depois se agrupa em outra coisa. E, finalmente, temos sobreposições. Isso significa que quando um objeto desaparece, outro aparece. Olá a todos, meu nome é Adam. Sou animador e designer profissional com sete anos de experiência Trabalhei com muitas marcas como Animater e Wonder share, com as quais ainda trabalho até agora E nesta aula, mostrarei como fazer essa linda incrível animação de morfina usando técnica de substituição e o método de sobreposição Então, nesta aula, você aprenderá como importar e organizar seus arquivos vetoriais no After Effects, até mesmo arquivos vetoriais para o Illustrator Trabalharemos na animação usando os quadros-chave e o gráfico de velocidade, e também usaremos Duik BSL ou, como é chamado agora, Dwik Angula E isso nos ajudará a levar a animação para o próximo nível. Além disso, compartilharei com você como pensar de forma criativa ao enfrentar um problema durante a animação porque, por mais que eu odeie admitir isso, às vezes não é tão simples quanto parece Agora, essa aula, é claro, é para iniciantes em animação de logotipos. Esta não é uma aula avançada em animação de logotipo, mas é necessário um conhecimento básico do After Effect do Dube Então, para a ferramenta, é claro, você precisará, como eu disse, Duik basal e E ao final desta aula, você terá aprendido todas as técnicas básicas de morfina necessárias que podem ser aplicadas praticamente a qualquer animação, ilustração ou forma de logotipo ilustração ou Agora, com isso dito, nos vemos no próximo slide. 2. Projeto do curso: Projetos de classe, você vai prosseguir, é claro, e baixar Duik Basal ou Duik Angela Então, é claro, você pode encontrar os arquivos que você precisa da palestra aqui E, como eu disse, se há algo que você não entende, pode ir em frente e assistir à palestra novamente. Você também pode me fazer perguntas. Vou responder às perguntas do painel de discussão. E, claro, vá com calma porque eu sei que a animação em geral é um pouco complicada e pode parecer um pouco difícil, mas é claro que você pode fazer isso Agora, com isso dito, nos vemos na próxima palestra. 3. Pare de transformar a letra S: Nesta palestra, vamos animar a letra a. Para esta última, quero tentar algo diferente Em vez do ícone morfina em uma letra, faremos a animação, mas o ícone, quando não transformar a letra, ele se recuperará da letra e pulará ou pulará da pulará ou pulará Em primeiro lugar, o que vou fazer aqui é pegar o ícone e colocá-lo um pouco aqui no topo, assim. Em seguida, faremos a mesma animação que fizemos com a letra A, mas desta vez adicionaremos uma rotação para torná-la um pouco mais interessante e não repetitiva Então, com o ícone selecionado, vamos continuar agora e ocultar a letra S. Vou clicar em R para trazer o parâmetro de rotação e, em seguida, adicionar um quadro-chave Vou clicar em Y para ver apenas os pontos de referência aqui embaixo. Tudo bem. E agora vamos mover o indicador de reprodução em alguns quadros e fazer uma rotação completa como essa Vamos ter certeza de que tem cerca de dez quadros. Então, temos uma moldura aqui e depois aqui. Selecione ambos e depois F nove. Tudo bem. Isso é um pouco mais rápido. Deixe-me torná-lo um pouco mais lento. Ok, a próxima coisa, P para posição, então vamos adicionar a posição aqui, clicar em, e então mover para cá, e então ajustar a posição novamente até o topo e ficar assim. mesma coisa. F nove. Agora vamos ajustar o gráfico de velocidade. Então, queremos que a animação comece mais rápido e depois diminua um pouco. Tudo bem. E agora, mais uma coisa que eu quero fazer aqui é ajustar o quadro-chave de posição para que ele suba por aqui Algo parecido com isso. Tudo bem. E então eu quero que volte para cá. Assim mesmo. Agora, vamos trazer de volta a letra S para que possamos ajustar a posição do ícone. Então, por aqui. Então vamos até a letra S. S para a escala, o quadro-chave, coloque-a aqui e depois desvincule-a Então, lembre-se sempre de ajustar o ponto de ancoragem para o meio desta forma Tudo bem. Agora, vamos apertar e esmagar isso, algo assim Pelo menos ajuste a posição um pouco para baixo. Direitos para este. Eu quero ajustá-lo assim. Aqui, queremos que a animação comece rápido e depois diminua no meio Então, passará rápido. Tudo bem, clique duas vezes neles, depois verifique continuamente, e então vamos colocá-los um pouco para cima, para que não fiquem por muito tempo no ar. Tudo bem. Agora vamos voltar aos quadros-chave e jogar Então, vou usar apenas a largura do , um pouco mais assim. Agora o que vou fazer é ajustar o caminho do ícone. Agora o que vou fazer é ajustar o caminho do ícone. Então, uma vez que ele salta em cima do S, desça para o lado e desapareça Tudo bem, então vou empurrar o último quadro-chave um pouco para a direita, pegar a ferramenta Caneta e depois adicionar um ponto de tinta no meio e ajustá-lo com a ferramenta de seleção, para que tenhamos uma bela curva. Em seguida, ajuste as alças. Largue essa coisa um pouco. Agora, vou reproduzir a animação para ver como ela se sente, e depois vamos ajustar a distância entre os quadros-chave Agora estou tentando coisas diferentes aqui para ver qual delas é melhor, porque não queremos que a animação seja muito rápida e também não queremos que seja muito lenta. Agora vou selecionar os dois últimos quadros-chave de posição e, em seguida, vamos para o gráfico de velocidade. Agora, novamente, com o gráfico de velocidade, se for muito problemático para você, você não precisa realmente ajustá-lo toda vez. Você pode simplesmente se dar bem com o F nove. Tudo bem. Mas a ideia aqui é entender quando a animação será rápida e quando a animação será lenta. Como aqui, por exemplo, temos essa curva. Isso significa que vai começar devagar. E quando as curvas sobem, é aí que a animação se acelera. Então, aqui estou tentando fazer o salto rápido por causa do impacto. E então, quando o ícone está caindo, ele também precisa descer rapidamente Agora, eles estão começando a parecer um retângulo, o que é ruim, e eu tenho que ajustá-los agora apenas tentando adicionar algumas curvas, porque quero que pareçam montanhas ou colinas, não apenas planos Então começa rápido, desacelera aqui, depois rápido, depois acelera novamente, depois desacelera aqui e depois rápido depois desacelera aqui e depois Tudo bem, então vamos jogar novamente mais uma vez. Certo, vamos voltar agora aos quadros-chave. E eu sinto que, novamente, é um pouco lento, então vou colocar os quadros-chave um pouco mais próximos, ver como é Agora, eu sei que estamos movendo muito esses quadros-chave, mas é o que é Só tem que parecer certo, pessoal. Portanto, não há problema em tentar distâncias diferentes entre os quadros-chave e depois reproduzir novamente e depois ajustar novamente. E é assim que você faz uma boa animação. Agora, para esta posição, vou me ajustar um pouco para baixo ou talvez não um pouco longe, assim. Agora, vamos adicionar um pouco mais de rotação. Adicione o quadro-chave aqui e o parâmetro de rotação e, em seguida, vamos passar para cá Então, vamos girar um pouco. Acho que vamos clicar em. Tudo bem, então vamos ajustar o gráfico de velocidade, algo assim. Então, novamente, após o impacto, ele pulará e girará rapidamente É por isso que estou ajustando o gráfico de velocidade da rotação dessa forma para começar rápido Agora, vamos voltar aqui, e o que estou fazendo é encontrar o momento certo para girar o ícone Então, depois do impacto, não faz sentido aqui, então provavelmente aqui. Tudo bem. Então, uma vez que está aqui embaixo, você move um quadro, certo? E é aí que você adiciona o quadro-chave para a rotação. Acho que faz mais sentido assim. Ele desce, depois sobe, gira no ar e depois dá um grito Tudo bem, e finalmente, vamos abrir nossa expressão. E agora vamos adicionar uma expressão ou salto em animação às nossas letras para ver como elas ficarão Então, ele está me pedindo atualizações aqui, o que é um momento ruim, então vou deixar isso para mais tarde. Agora, a mesma coisa. Selecione o quadro-chave da escala Agora vamos falar sobre automação e expressões. O linear. Vamos optar apenas pelo bounce follow through. Em seguida, defina os controles e, a mesma coisa que fizemos anteriormente, verifique o salto Tudo bem, então clique em Jogar agora. Tudo bem, então quando eu clico em Play, você pode ver que o salto está retrocedendo Está tocando de trás para frente. Então, caso você conserte isso, eu só preciso trocar a posição dos dois quadros-chave Não sei como isso aconteceu, mas aconteceu. Agora, deve ser bom se eu clicar em jogar. Então, a próxima coisa que estou notando aqui é que há uma lacuna entre o ícone e letra S. Então, vou ajustar os quadros-chave dessa forma para corrigir a lacuna entre a letra e o ícone Em seguida, vou cortar a letra S, para que a animação comece no início do primeiro quadro-chave Vá em frente e corte a camada do ícone. Tudo bem, então eu quero cortá-lo além do primeiro quadro-chave porque quero que ele não apareça em rotação total, mas apenas como quando está Certo, algo assim. Tudo bem. Então, finalmente, vá em frente e tente aumentar a amplificação para ver se isso vai melhorar o debote. Se não, podemos simplesmente colocá-lo de volta. E aqui, para esta última posição, vou tentar diminuí-la um pouco. Assim mesmo. E aqui, eu ainda acho que o ícone está sobreposto à letra Então, acho que vou seguir em frente e tirar as alças do caminho. Acho que há um problema aqui com as alças e é isso que as teclas definem. Tudo bem. Então, algo assim deve ser bom. Tudo bem, agora não vejo nenhuma sobreposição porque queremos fazer parecer que o S está realmente pressionando o Um pouco daqui, também. Acho que vou trazer de volta a amplificação para 100 aqui, já que corrigimos o caminho Tudo bem, então vamos jogar novamente para ver como é. Vamos ampliar um pouco, ver se há algum erro aqui, erro que não notamos. Nós não notamos. E eu acho que está tudo bem, mas não se sobreponha, não está fazendo nada Tudo bem, então isso deve ser bom. Tudo bem, então agora vamos reunir tudo de volta. E certifique-se de que não tragamos o B. Então, vamos excluir a letra B, a que adicionamos primeiro porque não precisaremos dela Tudo bem, então vamos ver como fica. Tudo bem, até agora tudo bem. Ok, espero que nada de ruim aconteça. Tudo bem. Vamos. Então, vou quadro a quadro até os pontos, se houver algum erro. E acho que aqui, para a carta e a última animação, vamos trazê-la de volta um pouco mais perto. Portanto, a animação começará após o término da letra B. Tudo bem. Sim, temos uma sobreposição. Ok, vamos voltar novamente. Um pouco mais perto. Tudo bem, vamos ver aqui. Oh, parece bom. Isso é ainda pior. Tudo bem, então nesse tipo de situação, você tem que ser criativo Então, acho que vamos ajustar a posição do B. Tudo bem. Então, a primeira coisa que podemos fazer aqui é adicionar a posição para B. E, em seguida, por aqui, colocá-la aqui. E então, por aqui, quando está sobreposto, podemos ajustar a posição dos elevadores Assim. Em seguida, traga-o de volta à sua posição original. Podemos adicionar, é claro, um salto em vigor aqui também. Em seguida, remova o salto daqui. Então, vamos reproduzir a animação mais uma vez aqui, já que adicionamos uma expressão. E agora que adicionamos uma expressão, você pode ver que ela se sobrepõe novamente se você aumentar o zoom, porque é isso que Você ajusta as posições no quadro-chave, depois adiciona animação e precisa assistir tudo novamente, tenha cuidado Então, vamos ajustar o quadro-chave dessa forma. É melhor agora que não está se sobrepondo. E deve ser bom. Então, a outra coisa sobre animação. Depois de adicionar a expressão aos quadros-chave, você precisa observá-la para garantir que tudo permaneça o mesmo Agora, se você assistir novamente, tudo parece bom. Tudo bem. Agora, finalmente, antes de encerrarmos esta palestra, precisamos apenas adicionar um plano de fundo sólido ao logotipo para que possamos importar a letra do nosso logotipo E mais uma coisa aqui, é claro, preciso ajustar o espaço entre a letra L e o resto das letras. Então, o que vamos fazer é apenas selecionar a camada. E então, por aqui, vou ajustá-la um pouco mais perto do resto da carta. Portanto, o espaçamento é consistente entre todas as letras. 4. Como fazer sua primeira animação de transformação no Adobe After Effects: Tudo bem, então nesta primeira palestra, vamos prosseguir agora e fazer nosso exercício de aquecimento Começaremos com uma animação simples de morfina em um quadro e depois voltaremos a partir daí Tudo bem, então a primeira coisa que você precisa fazer aqui é animar a posição, certo? Então, vamos animar a câmera da esquerda para a direita. Vamos clicar na posição. Adicione o quadro-chave aqui. E então vamos mover cerca dez quadros e, em seguida, clicar aqui, vou deslocar e mover a câmera para cima do smartphone assim. Tudo bem, agora temos nossos dois quadros-chave. Vou apenas selecionar os dois e movê-los um pouco para a direita, assim por aqui. O próximo passo seria adicionar outro quadro-chave aqui, certo? Isso é para antecipação e outro aqui para o princípio da animação contínua Porque lembre-se, como dissemos, para uma boa morfina, precisamos aplicar princípios básicos de animação mais um elemento de distração Ok, agora para este quadro-chave, aqui , este, vou movê-lo um pouco para a esquerda Aqui, estou segurando a tecla shift e clico duas vezes na seta para a esquerda. E a mesma coisa para isso. Vou segurar a tecla Shift e clicar na seta para a direita duas vezes. Agora vamos selecionar tudo F nove para as atenuações. Agora podemos ocultar a camada do smartphone e simplesmente acessar o gráfico de velocidade e ajustá-la. Agora queremos fazer isso, queremos acentuar a velocidade aqui no meio, porque é aqui que a transição ou a morfina acontecerá Então, algo parecido com isso. Então, para o último quadro-chave, vou fazer a mesma coisa. Mova essa alça assim e isso deve ser bom. Ok, agora vamos clicar em Tai. Ok, parece bom. Talvez um pouco mais ajuste este assim. Ou talvez apenas coloque este aqui um pouco mais longe, porque eu quero que ele siga em frente e volte ao seu lugar um pouco devagar Ok, isso é melhor. Basta movê-lo um pouco mais, como por aqui. Agora, faça a mesma coisa para a rotação, então para rotação, depois adicione um quadro-chave, clique em para que eu possa ter acesso a todos os quadros-chave Em seguida, adicione outro quadro-chave aqui, outro aqui e outro aqui Ok, então para este, o segundo, vamos colocar menos seis, algo assim E então, para este, vamos colocar apenas o número seis. Então, a mesma coisa F nove, volte para o gráfico de velocidade e , em seguida, faça praticamente a mesma coisa que fizemos com os quadros-chave de posição Envie este com esta aparência. Tudo bem, clique em Jogar. Ok, parece bom. Agora, essa dica é importante. Vamos pegar o indicador de reprodução e colocá-lo aqui mesmo nos últimos quadros-chave, trazendo de volta a camada do smartphone E agora o que queremos fazer é apenas emparelhar essa camada do smartphone com a camada da câmera. Tudo bem, então clique neste, o Pi Wip, e coloque-o na camada Não o associe a nenhum desses parâmetros, mas sim à camada. Agora, se clicarmos em reproduzir, ou como você pode ver, eles estão se movendo juntos agora. Então, para a morfina, vai acontecer aqui no meio Vamos trazer o gráfico de velocidade. Amplie um pouco. Ok, então por aqui, vou cortar essa camada aqui e aparar essa Aqui. Assim mesmo. Ok. Vamos clicar em jogar novamente. Agora, no que diz respeito ao elemento de distração, é claro que podemos ser criativos e fazer muitas coisas, mas só para facilitar a primeira aula, vou aplicar o desfoque de movimento. Está bem? Então, desfoque de movimento aqui, desfoque de movimento aqui. Jogamos agora. Agora nós temos isso. Obviamente, podemos torná-lo mais interessante se adicionarmos alguns efeitos. Por exemplo, posso ir até a camada, nova, adicionar uma cor sólida. Ok, coloque aqui no fundo, como esta camada. Vá para efeitos. Vou digitar ruído e podemos adicionar uma vinheta de ruído. Mas primeiro, esqueci de adicionar a camada de ajuste. Lá vamos nós. Aplique-o na camada de ajuste. Tudo bem, agora para o centro, vai ser aqui Vamos clicar em jogar. Tudo bem, então podemos deixar isso assim Tudo bem, então nesta palestra, abordamos a animação básica de morfina de um quadro, que consiste basicamente em cortar duas camadas no meio do gráfico de velocidade seguir, faremos nossa animação básica e começaremos animando nossa letra L. 5. Como animar a morphing da letra L um quadro: Tudo bem, então nesta palestra, vamos animar nossa primeira letra e nosso primeiro ícone, Então, vamos animar a imagem e a letra L, e vamos transformá-las juntas. Tudo bem, então a primeira coisa, primeiro, quando você abre o arquivo, você vai encontrar algo assim, certo? Agora, o que precisamos fazer é esconder todo o resto, e vamos manter a letra e o primeiro ícone, vamos animar Dessa forma, não nos perdemos. E agora vamos deixar a foto e a letra L. Todo o resto, vamos trancá-la para o caso de tocarmos em algo por engano. Tudo bem, agora vou pegar o ícone e colocá-lo aqui. E vamos começar animando a primeira posição do ícone Então, clique no ícone com o ícone selecionado. Vou pressionar P para posicionar, adicionar um quadro-chave e colocar esse quadro-chave aqui, 12 ou 16 quadros, pegar o ícone e colocá-lo Em seguida, selecionaremos a ferramenta Caneta, adicionaremos outro quadro-chave aqui e, em seguida, vamos ajustá-lo usando a ferramenta de seleção E agora, vamos ajustar essas alças dessa forma para que tenhamos uma bela animação de posição curva Tudo bem, clique na placa para ver como fica. Tudo bem. Nada mal. Sempre podemos ajustar a velocidade e tudo mais. Em seguida, vou selecionar todos esses quadros-chave, clicar em F nove para os e Zins agora vamos ajustar o gráfico de velocidade Agora, para o gráfico de velocidade, primeiro, como você deve saber das minhas aulas anteriores de animação de logotipo, aqui, se movermos isso, teremos dois quadros-chave Então, para evitar isso, o que queremos fazer é selecionar ambos, clicar duas vezes e marcar descontínuo Tipo, OK. Agora vamos ajustar o gráfico de velocidade desta forma. Tudo bem, então queremos que comece rápido. Em seguida, desacelere um pouco aqui e depois mais rápido novamente quando estiver descendo. Agora, se jogarmos, você pode ver essa posição acima, o ícone para aqui por um segundo. Então, para evitar isso, o que podemos fazer é clicar aqui e colocar isso um pouquinho para que não fique aqui por muito tempo. Tudo bem, isso é melhor. A próxima coisa que você quer fazer, é claro, é adicionar uma rotação apenas para torná-la um pouco mais interessante. Então, para fazer isso, clique em R, adicione um quadro-chave, clique em Então você tem todos os quadros-chave que você adicionou até agora. Em seguida, coloque este aqui na posição inicial, mas está no final. E aqui, vamos adicionar o número um, diretamente em um valor. Agora eu clico em play, você pode ver a animação. Agora, eu quero que seja um pouco mais rápido. Então, o que eu posso fazer é selecionar tudo, segurar Alteraption e, em seguida clicar aqui e arrastar para a esquerda No momento, temos a animação em torno de 14 quadros. Fly sabe jogar. Ok, vamos ajustar o gráfico de velocidade novamente. Se nove as atenuações, vamos jogar novamente. Tudo bem, isso é muito melhor. Deixe-me dizer isso de novo, todos eles, LruptonPlay Tudo bem, nada mal. Então, por aqui, o que eu posso fazer é ajustar a rotação porque eu quero algo assim. Tudo bem? Então, nós só viemos daqui, não daqui. Tudo bem, vamos clicar em Jogar. Tudo bem, algo assim é bom. Agora, a mesma coisa com a posição. Selecione todos os quadros-chave, vá para o gráfico de velocidade e, aqui novamente, selecione essa placa dupla, contínua. OK. Em seguida, ajuste-o da mesma forma que ajustamos a posição anteriormente. Ok, agora terminamos com o ícone. Então, a próxima coisa aqui seria ajustar agora a letra L para fazer a morfina Primeiro, vou cortar essa camada dessa forma, e posso fazer o mesmo aqui, então segure os colchetes Al hoje à noite para cortar a Deixe-me ajustá-lo assim. Agora, aqui o que podemos fazer, é claro, é apenas a escala. Primeiro e primeiro, clique em S, adicione um quadro-chave, depois vou ampliar assim, depois mover esse quadro-chave, um quadro para a direita assim, e depois ajustar os pontos de ancoragem no meio Desvincule a balança. E agora podemos fazer algo assim. Ok, podemos estender um pouco o litro. Lembre-se de que, se você ajustar a altura, também precisará ajustar a largura. Tudo bem, então acho que algo assim é bom. Então, agora temos que ajustar os efeitos de salto e, para fazer isso, podemos fazer isso com a extensão que acabamos Então vá para o Windows e procure Duik Basl, como é chamado agora Duik Depois de aberto, venha aqui, uma automação e Expressões, clique e selecione os dois quadros-chave. Vá para Kinar, clique nesses pontos e, em seguida, adicione o salto, siga apenas Ok, agora selecione os dois. Vá para Controles de efeitos. Você seguirá o salto sem controle e depois aumentará um pouco a amplificação Ok, agora, se eu clicar em jogar. Agora, se eu clicar em Play, você pode ver o que temos aqui. Tudo bem, nada mal, nada mal. Então, é claro, você pode ajustar tudo a partir daqui, a amplificação, a duração, talvez se quiser A próxima coisa que precisamos fazer aqui para tornar essa animação mais verossímil é criar o acompanhamento Agora, queremos criar o movimento contínuo da rotação, e isso nos ajudará a levar a animação, é claro, para o próximo nível, para fazer com que pareça apenas um movimento. E para fazer isso, é claro, precisamos de um efeito chamado curva CC. Vá em frente e adicione este à letra L. Ajuste esses dois pontos de ancoragem assim Então, deixe-me colocar isso aqui. Lá vamos nós. Agora podemos ajustar isso aqui embaixo, e isso só vai colocá-lo no submarino aqui. Está bem? Então, agora o que precisamos fazer, é claro, novamente, é adicionar quadros-chave Então venha aqui para o CC benditefect. Clique aqui no cronômetro próximo à curva. Clique em você. Então você tem apenas os quadros-chave Agora, este, eu vou ajustá-lo assim. E este aqui, eu quero colocá-lo de volta em sua posição original zero. OK. E a mesma coisa, queremos seguir em frente e aplicar esse efeito. Somente o Bounce follow through, e você pode praticamente fazer as mesmas configurações que fizemos antes Então, siga em frente e verifique o salto. Você pode verificar se pode aumentar a amplificação e pronto Agora vamos reproduzir a animação. Então, como você pode ver aqui, quando eu vou quadro a quadro, é só para identificar os pequenos erros, certo? Você sabe, como dizem, as devoluções e os detalhes. Então, aqui, por exemplo, podemos ver essa carta se estender, mas eu ainda posso ver o ícone aqui. Agora você pode ver que essa camada se sobrepõe um pouco com a letra L. Então você pode ver que quando a morfina acontece, a letra está se esticando e deveria estar se comprimindo, porque temos que criar esse porque temos que Agora, para corrigir isso, tudo o que podemos fazer é pegar esses dois quadros-chave, escalá-los e arrastá-los um pouco para a esquerda assim, e agora é squash Então, isso deve ser o suficiente para esta palestra, como você pode ver, com uma animação de letra simples, mas incrível, de ícone em letra Agora, a seguir, vamos animar a letra A. 6. Animando a transformação do salto para a letra A: Agora, para a letra A, será praticamente a mesma coisa que a primeira letra, mas desta vez vamos apenas animar o salto e, quando o ícone voltar, e, quando o ícone voltar, ele se transformará na letra A. Agora vamos passar para a próxima letra , vá em frente e esconda L e o contorno da imagem Agora vamos trazer de volta a letra A e o esboço do vídeo. Tudo bem, então a mesma coisa. Vou pegar esse ícone e ajustá-lo no topo da letra desta forma. Vamos agora animar a posição do ícone, então P para a posição E, por fim, vá em frente e esconda A. no quadro-chave. Vou seguir em frente e ajustar os pontos centrais aqui embaixo. Mantenha as teclas Shift pressionadas e arraste-as para baixo. Eu movo o indicador de reprodução em torno de seis quadros. Em seguida, mude a posição para aqui. Tudo bem, certifique-se de segurar as teclas de turnos ao arrastá-las para cima. Basta copiar este aqui e colar aqui. Tudo bem, então criamos em um salto movimentos como no jogo. Tudo bem, selecione tudo, F nove, gráfico de velocidade, e vamos fazer a mesma coisa de antes, que parece aqui, contínua. Então eu quero que isso comece rápido e acabe devagar assim. L em jogo. Nada mal. Eu só vou fazer isso um pouco mais alto. Tudo bem, parece bom. Então selecione todos esses quadros-chave, segure tudo, então vou colocá-los um pouco mais perto Tudo bem, então vamos ajustar o alongamento, a compressão e Mas que precisaremos dos parâmetros de escala. Então clique aqui, quanto à escala, adicione um quadro-chave, agora use Eu só tenho os quadros-chave que adicionei até agora. Vou mover isso como uma moldura e depois esticá-lo. Novamente, desvincule a balança. Novamente, se você esticar a altura, você também estica a largura. Algo assim, então aqui deve voltar à sua posição. Copie isso e coloque aqui. E novamente, quando ele descer quando começar a se mover, vamos esticá-lo novamente aqui, comando de controle C, comando de controle E. Isso aqui. Tudo bem Seleciona todos esses quadros-chave Novamente, F nove, vá para o gráfico de velocidade. Vou fazer algo parecido com o anterior. Tudo bem, então eu quero que comece devagar, depois pule rápido, depois pare aqui e depois desça rápido. Tudo bem? Isso é o que estou fazendo aqui. Então, novamente, quando você vê uma curva alta como essa, isso significa que é uma animação de alta velocidade. E uma curva descendente como essa significa que vai começar devagar. Ok. Não parece muito bom. Vamos só um pouco mais. Tudo bem, isso parece um pouco rápido demais para mim, então vou selecionar tudo e colocar os quadros-chave um pouco afastados um do outro Para este, vou seguir em frente e criar um pouco de expectativa, então vou ajustar a escala assim Agora, como você pode ver, estou apenas ajustando os quadros-chave aqui para que eu possa obter a melhor animação que eu quero Provavelmente este, vou colocá-lo aqui. Condomínios novamente, aumente um pouco a distância. Tudo bem, então vou voltar e ajustar o gráfico de velocidade um pouco mais Então, acho que não ajustamos o gráfico de velocidade adequadamente no início. Então, o que vou fazer aqui é acelerar a animação no início, depois desacelerar no meio e acelerar novamente no final Você pode ver pelas curvas no final e pelas curvas no início Certo, apenas certifique-se de manter o verde e o vermelho um em cima do outro quando estiver apenas no speed wrap. Ok, vamos clicar em Jogar agora. Basta enviar o gráfico de velocidade um pouco mais. Então, o que estou tentando fazer aqui é manter uma flexibilização normal com um salto brusco no meio Então, estou tentando manter a linha vermelha e a linha verde uma em cima da outra. Mas, por algum motivo, isso está me dificultando. Eu não sei por quê. E isso acontece muito quando você trabalha em um gráfico de velocidade, então tome seu tempo e não se estresse. Tudo bem, então vamos repetir a animação algumas vezes para ver como é. Oh, agora, para a próxima parte, vamos agora para a letra A. Torne-a visível, corte esta novamente. Lá vamos nós e cortamos a camada para a letra A também. Agora, o que precisamos fazer com a letra A é apenas a escala. Então, adicione um quadro-chave aqui, ajuste os pontos de ancoragem e só precisamos adicionar nossa abóbora Vamos apertá-lo assim. A mesma coisa, vou adicionar o K leaner, selecioná-los primeiro, K leaner, e depois a animação de salto, os controles Elex, seguir em frente leaner, selecioná-los primeiro, K leaner, e depois a animação de salto, os controles Elex, , remover os efeitos de salto e clicar remover os efeitos de salto Tudo bem, agora vou cortar um pouco a camada para que ela não apareça no início da animação assim E depois vou aumentar um pouco a amplificação para ver se vai ficar melhor Eu só vou ajustar a habilidade um pouco mais. Traga isso de volta para 100. E aí está. Agora vamos jogar o que temos até agora. E isso é basicamente tudo para esta palestra. Então o apex animará a letra B, certo? 7. Rotação 3D falsa e animação de fitas - letra B: Nesta palestra, vamos tentar algo diferente Vamos fazer a técnica de sobreposição. Então, em vez de um ícone, vamos criar fitas e tentar transformar essas fitas com a letra B usando três D falsos, rotação ou rotação falsa de três D. rotação ou rotação Tudo bem, agora vamos animar a letra B. Então, para esta animação, o que vamos fazer aqui é pegar a letra B, e então temos que colocá-la em sua própria composição para que possamos criar as fitas Então, em primeiro lugar, eu vou vir aqui e depois criar uma nova composição. Basta manter praticamente a mesma coisa, todas as configurações, e então renomear essa composição B. Tudo bem, então eu vou voltar para comp one, troll command C, clique duas vezes aqui, troll command V. E então eu vou alinhar isso, só quero colocá-lo Portanto, alinhe o alinhamento horizontal e vertical. Agora, vou pegar a ferramenta Caneta e depois me certificar de que você não está selecionando nada para não criar uma máscara. Queremos criar uma nova forma. Então clique aqui, mantenha os turnos e, em seguida, clique aqui. Agora temos um derrame. Certo, mantenha cerca de dez pontos. Agora vou pegar o traço e ajustá-lo usando as setas do meu teclado, assim como no metal Agora vou até aqui, clicar e selecionar a ferramenta conta-gotas e garantir que seja da mesma cor da nossa carta OK. Tudo bem, então da próxima vez com o novo traçado selecionado, vou passar para efeitos e predefinições E então procure o efeito chamado cilindro CC. Mas aqui. E como você pode ver, agora temos nosso cilindro. Agora, a próxima coisa aqui é ir em frente e ajustar o caminho até o cilindro, clicar aqui e arrastar assim Então eu vou vir aqui e adicionar novos pontos Nk, chamados de opção alter e clicar aqui Assim, podemos ajustar as alças, algo assim. Em seguida, clique aqui e arraste essa aposta para baixo assim, mais ou menos isso, e então, algo parecido com isso. Tudo bem, e eu acho isso muito legal. Agora vamos animar nossa fita. A primeira coisa é que vou vir aqui e depois adicionar um caminho de corte Agora vamos abrir o caminho de corte e, em seguida, adicionarei um quadro-chave para o final e o início Amplie um pouco a linha do tempo e clique em. Agora vamos mover cerca de dez quadros. Agora, esse aqui, o fim. Vou adicionar outro quadro-chave, depois voltar aqui e colocá-lo em zero A mesma coisa para começar. Vou colocá-lo em torno de cinco quadros aqui. Então a mesma coisa, eu quero colocar o valor da estrela em 100. Os parâmetros estrela e final são de 0 a 100. Agora vamos clicar em play. Você pode ver que temos uma bela animação. Ele apenas seleciona EisensFnin para Eisens de vez em quando. Tudo bem. Agora, a próxima coisa que vou fazer aqui é ajustar o raio Então, aqui em Efeito de cilindro CC, clique aqui em um quadro-chave Clique em U. Mova um pouco a bola e, em seguida, por aqui, vou reduzir o raio do cilindro Um pouco assim. Talvez haja mais. Ok, então ele gira em torno da nossa carta. Tudo bem. A próxima coisa que quero fazer aqui é aumentar um pouco o traço. Então, eu vou colocar isso em 20, eu dou uma olhada. E então, como não quero manter o mesmo traçado com fita durante toda a animação, vou animar também a largura do traçado Então, vamos para a forma, depois encontrar o traçado e, em seguida, a largura do traçado. Adicione um quadro-chave, clique em, para que eu tenha apenas os quadros-chave que adicionei Agora, a partir daqui, quero mover o indicador de reprodução para o meio, adicionar outro quadro-chave e, no final, adicionar outro quadro-chave também Então, aqui, vou colocá-lo em torno de zero. Em seguida, voltará para 20 e, no final, voltará a zero novamente. Vamos clicar em jogar. Aí está. Agora, vamos clicar aqui, F nove. Então, aqui para o raio, F nove também para adicionar as atenuações. Mais uma vez. Tudo bem, parece bom, mas também podemos adicionar um pouco de rotação Então, se eu vier aqui para girar, traga o indicador de reprodução aqui para outra hora E então vamos provavelmente aumentar a rotação um pouco assim. Adicione o quadro-chave aqui. Clique em você novamente. Portanto, esse é o quadro-chave para rotação. Eu vou colocá-lo aqui. Então, por aqui, eu vou trazê-lo de volta ao zero. Clique em jogar. Mamãe, hmm. Tudo bem, então temos que consertar os assentos. Pequenos pedaços como esse. Queremos que a fita comece de baixo assim e depois gire É por isso que devemos ajustar a rotação adequadamente. Então, fazemos com que desapareça por aqui. Se estiver bom, então F nove, clique em U novamente. Agora vamos clicar em Jogar. Nós colocamos esse aqui. Tudo bem, então temos esses efeitos. Pode ser um pouco rápido demais para mim. Então, se for muito rápido para você, selecione todos os quadros-chave novamente, clique em Alt e arraste um pouco, como um quadro ou dois. Tudo bem. Vamos apenas aumentar. É um pouco mais por aqui. Vamos ver. Isso é um pouco lento demais. Eles o trazem de volta por volta das 18. Tudo bem, isso parece bom. Agora, mais uma coisa só para a cor da nossa fita Como é ganancioso, vamos corrigir isso porque queremos que combine com a cor da nossa carta Então, por aqui, onde você vê luzes, clique e depois a intensidade da luz. Vou reduzi-lo a zero. Não é da mesma cor, então vamos sombrear. Temos 50 aqui. Vamos colocá-lo em 100. Agora está com a mesma cor. Agora, finalmente, o que podemos fazer aqui é apenas controlar o comando D para duplicar a faixa Em seguida, desloque seus dois quadros. Vou colocá-lo em torno de quatro quadros. Então, este na parte superior, vou colocá-lo um pouco para cima, segurar a tecla Shift e clicar uma vez na seta superior. E essa na parte inferior, vou abaixá-la um pouco. Assim. Agora temos essa animação. Agora, mais uma coisa: vamos criar uma rotação falsa de três D para a letra B. Para fazer isso, é claro, temos a Oletra aqui uma rotação falsa de três D para a letra B. Para fazer isso, é claro, temos a Oletra A primeira coisa é clicar com o botão direito do mouse e depois criar formas a partir do texto. Vá em frente e exclua o texto, mantenha a forma. Vá em frente e renomeie B. Essa será a faixa um, essa será a faixa essa será Agora, clique aqui, Tauntons e depois B. Tudo bem. Agora, você pode ver que temos três Bs aqui, certo, e cada um tem uma forma individual. Agora, vamos para o primeiro. Tudo bem. Amplie um pouco a linha do tempo e clique no caminho. É a gente que selecionará esse caminho. Vamos mudar para a ferramenta de seleção. Em seguida, vá em frente e adicione o Keyframe. Mova este um pouco por aqui, depois controle o comando T. Em seguida, clique aqui. Mantenha o controle e depois sacuda assim. OK. E a mesma coisa faremos com o resto deles. Abra todos eles, nos quadros aqui, clique em U e depois mova. Novamente, com este comando de controle T selecionado, mantenha pressionado o clique primeiro, segure o controle e, em seguida, arraste. E então vamos fazer o mesmo com o último. Controle o Comando T, segure o controle, primeiro me desculpe, primeiro clique e depois segure o controle e, em seguida, arraste assim. Comando ou controle. Por enquanto, tem fitas Então, nós temos isso. Provavelmente vou ajustar isso um pouco mais, comando quatro. Isso é cerca de três quadros. Novamente, mova de um a três quadros novamente, selecione-os, Comando de Controle C, comando de controle e, em seguida, mova os três quadros novamente. Selecione esses comandos de controle C, comando de controle V. Então teremos algo assim. H. Basta adicionar mais um aqui, e estamos praticamente prontos. Selecione todos esses. Então, claro, F nove. Agora, vamos trazer tudo de volta. Vamos ver nossa animação final. Tudo bem, então mais uma coisa aqui é que temos que ajustar a aparência da letra B com as fitas Então, por aqui, eu quero que apareça. Tudo bem. Então, se eu clicar em jogar, você pode ver agora. Parece que as fitas estavam transformando na letra. Selecione todas as camadas, pré-composição, certifique-se de ter movido todos os atributos para a nova composição OK. Vamos voltar aos nossos projetos. Comp 1, nós ou temos que controlar o comando X, depois o comando de controle V aqui O próximo passo será ajustar essa letra exatamente em cima da nossa carta aqui. Você pode usar as setas do teclado para obter mais precisão. Agora, vamos pegar essa letra B, mudar sua cor para algo mais escuro Ok, agora podemos ajustar isso corretamente. Vamos esconder esse por enquanto. Ok, agora vamos trazer de volta todo o resto. Então, vamos compensar a letra B porque queremos que a animação comece por aqui Portanto, essa fita não tocará nas outras letras. E você tem isso. Então, como você pode ver, criamos nossa animação de sobreposição de morfina Então, como você pode ver, foi um pouco difícil em comparação com as duas letras anteriores, mas valeu a pena. 8. Parabéns...: Certo, pessoal. Então, parabéns. Nós fizemos isso. Agora, eu quero que você vá em frente, envie esses projetos aqui no Skill Share, ou você pode fazer isso em suas redes sociais, marque-me se quiser. Além disso, siga-me, talvez deixe um comentário sobre o copo para que outras pessoas o encontrem. Além disso, quando eu publicar outra coisa, você receberá uma notificação se me seguir no Skill share. Como você pode ver, abordamos tudo o que você precisa saber para criar uma animação básica com morfina E, claro, você pode aplicar isso a qualquer animação ou ilustração de logotipo ou qualquer coisa, certo? Depois de terminar a aula, vá em frente e aplique tudo o que você aprendeu em seus próprios desenhos e ilustrações. Agora, com isso dito, obrigado por assistir e até o próximo.