Transcrições
1. Introdução do curso: Olá, France. É Chico Estou muito feliz que você possa
se juntar a mim hoje para um dos meus tópicos favoritos,
você adivinhou que é cor Espero que você
já tenha a chance de conferir minha lição anterior
sobre como criar um pôster de teoria das cores
no Adobe Illustrator Se você não tiver, eu o
encorajo a voltar e dar uma olhada. Eu abordo os fundamentos da
teoria das cores e também dou algumas dicas de truques e como trabalhar na
prática no
Adobe Illustrator Então, hoje, vamos dar
um passo além da teoria das cores e vamos falar
sobre a interação
e a relatividade das cores É muito importante
entender algumas noções básicas sobre a interação
e a relatividade das cores Vou falar
sobre diferentes tipos de contraste de cores. Vou falar
sobre a quantidade de cores e a influência das cores. E eu posso falar sem parar
sobre muitas outras coisas. Eu amo tanto as cores
que, na verdade,
tenho um curso exclusivo sobre
cores chamado contagem de cores. Então, se você não me
conhece, eu sou Chico. Sou artista, designer
e educador de design. Eu tenho aulas no Skillshare. Tenho minha própria associação,
chamada Design Club, e também ensino meu
curso exclusivo uma vez por ano,
chamado Color Camp. Então, vamos entrar
na interação e
relatividade das cores Veja, é
muito importante
entender , como
designer de qualquer tipo,
mas especialmente do design de
padrões de superfície, como as cores se
relacionam e como elas interagem. Isso é o que eu quero dizer com
a relatividade da cor. Agora, para citar Joseph Albers,
na percepção visual, uma cor quase nunca é vista como realmente
é, como
é fisicamente Esse fato faz da cor o meio
mais relativo da arte. Você sabe, mudanças de cor. A cor é muito complicada. Na verdade, mente para nós. Não é absoluto. Está sempre mudando. Uma cor pode ser um camaleão de pequenas nuances quando
começamos a olhar para ela Há muitos princípios que mudam a maneira como
vemos as cores. E é muito importante
que você reserve um tempo para ver e entender as cores de uma forma
mais ampla, além da teoria das cores, apenas em termos de combinar e emparelhar cores de uma forma básica Há muitos outros
princípios essenciais para entender que influenciam a cor
e a forma como a cor realmente funciona quando a
colocamos em prática. Agora, você provavelmente
entende algumas noções básicas sobre RGB,
CMYK e pantone e
como eles são um pouco
diferentes e como eles são um pouco obcecados pelas pessoas, especialmente quando não sabem
que preciso combinar a cor do meu
pantone noções básicas sobre RGB,
CMYK e pantone e
como eles são um pouco
diferentes e obcecados pelas pessoas,
especialmente quando não sabem
que preciso combinar a cor do meu
pantone. Preciso combinar a cor do
meu pantone. Eu só quero que você saiba
agora que não
existe correspondência exata. Você sabe, se você está imprimindo algo exatamente
na mesma superfície, no mesmo tipo de papel, e com a mesma impressora, e eles estão usando a
mesma cor pantom, então você provavelmente terá uma combinação bastante exata Mas, além disso, nós realmente
temos que deixar de lado os designers por serem tão
preciosos em tentar
combinar cores com exatidão, porque a cor em nosso mundo se manifesta de
muitas maneiras diferentes Você sabe, começamos
em um computador, que é baseado em RGB, não importa em qual
perfil de cores você esteja trabalhando , é baseado
em luz Há uma luz vinda
da parte de trás que
ilumina essa cor Então, mesmo com a menor
nuance disso, você nunca vai entender isso
quando está fazendo CMYK ou calça, porque há uma
pequena queda de cor,
você sabe, perdemos um pouco desse brilho
que é inerente que vem da
luz de inerente que Portanto, é muito importante
entender que quando
vemos RGB e C MYK e Pantone, todos eles têm
diferentes espectros de cores, e sempre
haverá variantes, e nós realmente precisamos aceitar isso porque
você vai se esforçar para tentar fazer uma combinação perfeita E vou dizer isso agora,
especialmente quando você começa a trabalhar
com um site POD. Então imagine que você está
trabalhando com uma colher de flor e quer imprimir
uma cor exata e pede o mapa de cores em uma
colher de farinha em um tecido de algodão Mas então você decide
imprimir seu tecido
em um tecido de seda. Bem, quando você compra
aquele tecido de seda, ele não vai combinar
exatamente com
a amostra de farinha da colher porque está em
um material diferente Então, essas são
as coisas sutis que podem mudar a
maneira como vemos as cores. Portanto, minha recomendação é, não importa o que você esteja fazendo, que você sempre teste sua cor antes de começar
a produção. Se você está fazendo uma impressão
artística, você sabe, fazendo uma serigrafia
com uma impressora local, você vai, você faz uma impressão de prova. Você aprova a cor. Certifique-se de que a tinta tenha a
aparência
desejada no papel. Se você estiver imprimindo
em farinha de colher, peça seu padrão impresso no tecido em
que você realmente
vai imprimir. E se você estiver questionando, pode imprimi-lo em vários tipos de tecidos
só para ver a diferença Portanto, você sempre
deve testar e verificar sua cor para ter certeza de que ela ficará
do jeito que você deseja. Agora, quando você começa a
licenciar seu trabalho e
trabalhar com uma empresa, eles
terão especificações para você, você sabe, tipo, queremos usar
cores Pantone ou
estamos
imprimindo com CMIKO,
preferimos imprimindo com CMIKO,
preferimos Eu vi tudo isso na minha carreira. Portanto, existem todos esses tipos
diferentes de maneiras pelas quais você pode
produzir seu trabalho. Mas é muito
importante entender essas nuances sutis
na forma
como
percebemos as cores e também
entendemos, por exemplo, onde você pode dar e, você sabe, deixar a cor seguir
uma direção diferente. Por exemplo, se eu estiver usando uma cor de calça para uma empresa
específica, esse pantone,
quando eu imprimo em CMIK, não terá
a E talvez eu tenha que
produzir um anúncio em uma revista que eu não tenha a opção de usar
essa cor pantone Então, eu tenho que ficar feliz o suficiente
com uma combinação CMYK disso,
não importa o que aconteça, porque essa é uma limitação que
eu tenho Mas agora vamos dizer que
vamos fazer um outdoor na Times Square, que é um outdoor RGB Portanto, agora precisamos
obter uma cor RGB que corresponda ao máximo
possível a essa cor pantone Então, há todas essas direções cruzadas
diferentes que você pode trabalhar quando
se trata de combinação de cores, e você tem que perdoar
isso, e está tudo bem Perceba também que, quando você imprime algo
como um site POD, não há problema em
alterar as cores do arquivo para que ele funcione na produção final real
que você está fazendo. Você pode ter especificado
uma cor pantom que não está sendo impressa corretamente
com seu arquivo RGB no spoonflour e, em seguida
, precisa ajustar essa cor para
que fique
do jeito que você deseja
quando finalmente imprimi-la Então, vamos falar sobre
algumas das coisas que influenciam a maneira como vemos cores apenas em um nível
muito básico, independentemente da cor que
estamos vendo.
2. Fatores que influenciam como vemos cores: Uma das maiores influências
na cor é a luz. A maneira como vemos a cor e o tipo de luz que estamos
vendo para essa cor. Se estivermos olhando para uma
amostra de papel e eu a estiver olhando sob luz solar versus luz
incandescente,
ou se eu entrar na Costco
sob luz fluorescente,
essas cores parecerão essas cores Por isso, é importante
entender o tipo de luz
em que você está vendo algo. luz do sol é a melhor
luz para combinar com a cor, mas você deve estar em um tipo de luz
ambiente um
pouco aberta que tenha uma luz
aberta muito boa Você não quer ter uma luz solar direta muito
forte. Mas pense que se
você for ao sol, se for de manhã,
terá uma luz
mais azul e mais suave À tarde, sua
luz ficará mais quente
e depois mudará para e depois mudará para a noite e depois
para a noite Então, essa fonte de luz
muda nesse sentido. Também muda no
sentido de estarmos diretamente na luz ou
na
luz ambiente aberta, como eu estava dizendo Então, existem todas essas
influências diferentes que temos, mesmo que estejamos
olhando para a mesma amostra e você esteja tentando combinar a
cor com alguém, você precisa ter certeza de
que vocês dois estão
na mesma página vendo
isso sob a mesma luz Se eu tenho um cliente em
Nova York e estou em LA, então eu preciso ser capaz de dizer:
Bem, como você está
vendo isso? Você sabe? Você está vendo isso nesta luz ou nesse tipo de luz? Precisamos ter certeza de que
você entende o azul que eu quero e que está
de acordo com isso. Esse é o ponto
de combinar, certo? Então, quando eu vou ver
uma amostra de tinta,
por exemplo, em, você sabe, qualquer tipo de loja de ferragens, você notará que eles têm uma luz
especial acima
dessa seção,
que geralmente é uma luz
equilibrada para a luz do dia, para que você tenha uma boa noção de como é essa cor
na luz do sol E se você for a uma impressora
profissional, ela terá uma cabine com
luz natural ,
na qual você poderá ver suas amostras de tinta sob esse tipo específico de Então você tem a
influência da luz. Então também temos, você sabe, subjetividade, tipo, como
vemos pessoalmente a cor Você sabe, razões
biológicas pelas
quais podemos ter daltonismo ou podemos ver cores com menos
profundidade ou menos contraste Portanto, temos essas razões
biológicas pelas
quais todos vemos as
cores de forma diferente. Você sabe, temos nossas próprias percepções
individuais e nossas
influências ambientais da maneira como crescemos ou experiências
que temos com cores Você sabe, tipo, para
mim, eu não posso usar bege. Eu também não gosto de amarelo. Por exemplo, essas são cores muito
difíceis de
trabalhar e vejo momentos em minha
carreira de designer em que eu poderia ter usado essas cores com moderação
por algum motivo específico Mas, na verdade, quando penso cores do meu trabalho,
elas são muito vibrantes. Eu geralmente trabalho muito na faixa de azul a rosa roxo. Eu tinha um rosto laranja, você sabe, mas todos nós temos essas
experiências pessoais com cores. Por isso, é importante
reconhecer isso também quando
falamos sobre cores com outra
pessoa e tentamos entrar na mesma
página com um cliente ou licenciador que, você sabe, quer
mudar
nossa cor ou algo assim Portanto, é importante ser capaz de
entender e entender de
onde viemos e também entender
de onde outras pessoas podem
estar vindo com sua perspectiva sobre cores. Depois, propriedades do material, como eu estava falando
com a flor da colher Você sabe, se você imprimir algo
em um material poroso, um papel, por exemplo, ou um papel liso, por exemplo, e imprimir
exatamente a mesma tinta, eles serão
perceptivamente diferentes Mesmo sendo a mesma tinta, vamos
percebê-la de forma diferente porque estamos refletindo a luz E refletindo a luz
pela cor,
o outro papel
está E também absorveu
a tinta. Então, uma, as tintas
em cima do papel e
a outra as tintas
absorvidas A mesma coisa se você imprimir
algo em uma colher de flor, se tiver um tecido mais
áspero, suas cores ficarão
um pouco mais sangradas e você terá menos detalhes em Mas essas cores vão meio
que penetrar no tecido, ao passo que se você imprimir
em um tecido muito liso e sedoso
e colher farinha, verá que
é muito Portanto, a forma como a
tinta fica no papel também influencia a forma como a cor e a luz
interagem entre si. É por isso que, por
exemplo, na Pantone, eles têm um livro codificado
e um livro sem Você verá a letra
C ou a letra U depois de uma cor. E é
isso que isso significa. Revestido é para papel codificado e
liso, papel brilhante e não revestido é
para papel não revestido de textura
áspera E eles ajustaram as próprias
tintas para ficarem perceptualmente o mais próximas
possível quando impressas nesses
dois Portanto, é importante
entender isso também. E então, você sabe, temos, além de nossas experiências pessoais
justas, você sabe, temos nosso
humor na época e como nos sentimos em
relação à cor de uma forma forte ,
às vezes, como
eu
estava dizendo, tipo, eu tenho uma resposta ao amarelo que eu
não sei por que não gosto muito dele, mas eu o uso muito
cedo no meu trabalho, e eu o abordo
muito com, tipo, Não sei, talvez seja a
coisa certa, sabe? E tudo bem. E isso também ajuda você a escolher suas cores, sejam elas
mais pastel ou mais suaves ou mais neutras ou
mais
ousadas e Isso ajuda você a desenvolver
sua história de cores para sua
marca pessoal nesse sentido, como artista que ajuda você a
desenvolver seu estilo exclusivo. Portanto, é importante entender todas as
maneiras diferentes pelas quais vemos,
sentimos as cores e a
quantidade de cor que sentimos as cores e só de
pensar em uma cor como
amostra pode mudar sozinha Agora, a parte mais essencial de tudo isso é como começamos a pegar cores e usá-las
juntas em nossos designs. Então, agora entendemos
que uma cor pode ser muito afetada por todas essas
coisas. Mas agora, como a cor muda quando a
combinamos com outra cor? Esse é um tipo totalmente diferente de interação e
relatividade da cor Como uma cor é em relação
à outra cor?
3. Contraste de cores, quantidade e interação: Mamãe, hmm. Então, agora
entendemos que uma cor pode ser muito afetada por
todas essas coisas. Mas agora, como a cor muda quando a
combinamos com outra cor? Esse é um tipo totalmente diferente de interação e
relatividade da cor Como uma cor é em relação
à outra cor? Roxo e amarelo
são elogios, mas um tem um valor mais escuro
e o outro tem um valor mais claro Falamos sobre valor em
termos de brilho, então temos uma leveza Temos uma cor amarela clara
e uma cor escura, violeta. E quando juntamos essas duas cores amarelo e violeta, temos vários
tipos diferentes de contrastes acontecendo Estamos oferecendo um contraste
complementar porque são cores
complementares. Estamos tendo um contraste frio
e quente porque o amarelo é uma cor quente e o violeta roxo
é uma cor fria E então temos
um valor de contraste
porque o amarelo tem
um valor maior. É mais brilhante porque é
como a clareza das cores. E então Violet é mais escura. É um valor mais sombrio. amarelo pode estar em
algum lugar na de 20% se
o
convertêssemos cinza, na faixa de 20%, enquanto o violeta poderia
estar
em algum lugar abaixo da faixa de 70, 80%, dependendo, você sabe, de quão
claras e escuras elas são, mas estamos vendo valores muito contrastantes
com essas Portanto, temos vários tipos
de contraste que podem ocorrer quando começamos a
combinar as cores Então, quando combinamos essas
cores, várias
ocorrências acontecem ao mesmo tempo Estamos tendo diferentes
tipos de sentimentos por causa desses
diferentes níveis de contraste que estão acontecendo. Portanto, é muito importante
começar a entender isso. Não se trata apenas de escolher cores
bonitas que você gosta ou cores de uma
foto de forma aleatória, você pensa: Ah, essas
são cores lindas É realmente entender
como elas trabalham juntas e criam harmonias
umas com as outras quando
pensamos na teoria das cores, mas depois elas criam
interações umas com as outras Quando vamos além
disso, eles criam contraste de diferentes formas. Por isso, é importante
entender o quão valioso é o emparelhamento
de cores E então, quando começamos a
estender isso em uma paleta para criar uma família
maior de cores, todas elas interagem
juntas de maneiras diferentes, como uma família normal Mas todos eles precisam se dar
bem no panorama geral. Portanto, é muito
importante entender essas
interações individuais com as cores e o que acontece com elas, as
diferentes ocorrências Temos diferentes
tipos de contraste. Temos contrastes de
valor, claro e escuro. Temos contraste de matiz, mas uma cor real diferente, o contraste, que
cria um contraste Temos contraste
de quente e frio
e, em seguida, temos contraste
complementar. Temos o contraste de cores
complementares e também temos
contraste de saturação. Quanto croma, quanta
cor há em uma cor? Agora, isso fica mais sutil
e as pessoas geralmente
confundem isso com valor porque
estão intimamente relacionadas, mas é realmente
compreensível quando você vê algo que, do jeito que posso
descrever, parece ácido, quente em um
design geralmente significa que a saturação está muito alta e
há muita cor pura
em comparação com Há todos esses tipos
diferentes de contraste que acontecem quando começamos a combinar
cores Então, você sempre quer saber como
o contraste funciona? Há contraste suficiente? De onde
vem o contraste? Muitas pessoas sempre
pensam em preto e
branco como contraste, mas agora que você entende que existem vários
tipos de contraste, agora
você pode começar a
analisar seu trabalho
e, quando parecer muito ocupado,
começar a entender
se parece muito ocupado porque há
muito contraste acontecendo em muitos níveis? Há muito
contraste de saturação? Há muito contraste entre
quente e frio? Tipo, como você pode separar
algumas dessas coisas? Por exemplo, se você criar uma
camada de fundo em seu padrão, tudo no
plano de fundo parecerá legal, você poderá separá-la dos elementos
do primeiro plano
aquecendo os elementos do primeiro plano Então é assim que você pode usar esse tipo de contraste
em seu benefício. Portanto, há vários tipos
de maneiras diferentes de usar, você sabe, contraste em seu trabalho. E lembre-se de que a maneira como
vemos e percebemos a cor é sempre relativa ao local onde ela é colocada,
com o que é colocada e ao que está ao lado. Então, vamos pensar
na quantidade de cor. E o que quero dizer com isso é
que em arte e design, quantidade, a quantidade
de cor que você usa em algo é, na verdade,
uma qualidade do trabalho. É uma das
qualidades da arte. Se eu criar uma
pintura, digamos, uma paisagem urbana e tudo fica cinza e eu tenho
asfalto, prédios e calçadas, e tudo
parece cinza e silencioso Mas então eu tenho um cone, um daqueles
cones de risco alaranjados na rua, e é laranja fluorescente Quando olho para aquela pintura
inteira, não importa quão grande ela seja, meus olhos sempre serão atraídos
para aquele cone fluorescente Isso porque eu só
preciso de um pouco de fluorescente para me equilibrar com
algo tão dramático que meus olhos serão atraídos
para aquele ponto de néon Portanto, entender
a quantidade que você usa em seu trabalho
é muito importante. Se eu sair e usando um terno roxo e
tiver uma gravata rosa choque, todo mundo vai notar
minha gravata rosa choque, e eles vão
dizer: Oh, fica
tão bem com o terno roxo. Se eu usar uma camisa rosa
e um terno rosa, todo mundo vai dizer:
Olha aquele cara de rosa e não reconheça meu chapéu rosa choque. Compreender a
quantidade em seu trabalho também ajuda você a entender
o que é importante em um padrão, mas também o que é importante
em sua coleção como um todo e como criar melhor harmonia entre
suas coleções. Então, por exemplo, algo que
eu vejo com frequência designers de padrões
novatos é
que eles usam um padrão, digamos que sua estampa de herói E nessa estampa de herói,
haverá uma pequena cor de destaque Você sabe, digamos que um
pouco de azul brilhante. E seus padrões talvez sejam
principalmente rosa e cores quentes, e tudo parece muito
harmonioso em seus padrões Mas então eles
imprimirão no liquidificador e trarão aquele pequeno
toque de azul brilhante para o fundo completo da impressão
do liquidificador E então é tipo, Whoa, quando você olha para
toda a coleção, tudo que você vê é aquela
grande mancha azul brilhante E embora corresponda, você sabe, ecoa de volta de uma
forma muito pequena Há um fio muito pequeno
que o conecta de volta à estampa
do herói porque,
sim, aquele azul está lá dentro Mas não há
o suficiente desse azul usado em quantidade em todos os outros padrões para ancorar esse azul de forma
que essa grande quantidade de azul se
mantenha com todo o resto E às vezes isso
pode ser bom se você o estiver usando da maneira certa para fazer um elogio realmente grande e
ousado,
que pode funcionar em uma coleção Uau. a nuance de quando você está fazendo isso de forma proposital
e intencional, de cometer
um acidente e
fazer com que pareça: Isso parece certo um acidente e
fazer com que pareça: Isso parece Mas é realmente
entender
a nuance de quando
você está fazendo isso de forma proposital
e intencional,
em vez de cometer
um acidente e
fazer com que pareça: Isso parece certo?
Tipo de momento. Então, entender a quantidade em seu trabalho é
muito importante. Então, vamos pegar nosso exemplo
de violeta e amarelo novamente e pensar em como eles se relacionam
em termos de quantidade. A maioria das pessoas
pensaria que se eu
dissesse, me
dê quantidades iguais
de violeta e amarelo, me
dê quantidades iguais
de violeta e amarelo,
elas me dariam uma divisão de 50 a 50. Mas, na verdade, quando observamos o
quão vibrante é o amarelo, ele quase supera o violeta É quase como se
estivéssemos realmente vendo isso, então,
para combater isso, precisamos diminuir o amarelo
por causa de sua vibração, ele realmente
supera o roxo Então, para que
pareça mais igual ao roxo, é preciso que
haja menos, e então comece a
ficar mais equilibrado. Portanto, há um equilíbrio visual
que você procura em termos de quantidade quando
pensa em cores. Você sempre quer
ter isso em mente. Vamos dar uma última olhada em alguns outros exemplos de
outras cores complementares. Então, se colocarmos vermelho e verde
no padrão quadriculado, você pode ver que o padrão parece bastante
estagnado É meio que não vai a lugar nenhum e não é muito empolgante. Mas quando usamos o vermelho em menor quantidade
em um campo verde, o vermelho se torna mais ativo e cria mais movimento e mais energia e salta devido
às qualidades espaciais, mas também à quantidade de E, por fim, temos a
influência da cor. Cor, como elas realmente
influenciam umas às outras. Vimos como o
contraste funciona, mas o que acontece quando cores
têm valor próximo ou também têm valor distante ou têm diferenças de matiz,
mas ligeiramente semelhantes O que acontece quando eles estão
cercados por outras cores? Como essas cores
têm influência sobre elas? Você sabe, muitas vezes, quando vejo designers de padrões de
superfície, eu os vejo escolhendo
cores que são muito próximas em valor ou muito
próximas em valor em Chroma, e essas geralmente
criam zumbido Especialmente se forem cores
complementares. Então, agora temos muitos
contrastes acontecendo, mas também muitas coisas
semelhantes acontecendo, e isso cria um zumbido Então, temos esse
efeito que acontece, mas também acontece com
nossos olhos naturalmente, você sabe, se olharmos para
uma cor por muito tempo, isso pode criar influência na maneira como vemos outras
cores ao redor dela. A quantidade de cor, se
algo for muito pequeno, e digamos que seja rosa
cercado por roxo, esse rosa pode
começar a se transformar em roxo porque nossos olhos não
conseguem ver a diferença Não podemos entender a sutileza dessa diferença porque não
há
quantidade suficiente Então, à medida que começamos a
combinar cores, mas depois as usamos maiores de
uma forma interativa, onde elas são realmente incorporadas em padrões e
cercadas por motivos
, precisamos começar
a entender como todos esses níveis
de contraste
funcionam Sabe, primeiro,
nossos olhos estão nos enganando. Então, vamos dar uma
olhada rápida em algumas das coisas
que as cores fazem.
4. Influência de cores e ilusões ópticas: Então, vamos dar uma
olhada rápida em algumas das coisas que
as
cores fazem enquanto
entendemos como uma cor
pode
se influenciar e, em seguida, como elas
podem influenciar umas às outras. Vamos fazer alguns truques. Eu quero que você olhe para o ponto central, o pequeno ponto preto
no lado esquerdo
no meio
do círculo vermelho por 30 segundos. E quando eu disser pare, quero que você imediatamente
volte sua atenção para o círculo à direita e olhe fixamente para o ponto
central E. Ok, pare e olhe para
o ponto à direita. O que está acontecendo? O que você
está começando a ver? É muito incrível, certo? Você está começando a ver uma
imagem posterior da cor
complementar. As cores estão sempre
enganando nossos olhos, mesmo quando não estão
lá, elas existem. Então, quando você vê uma cor em seu padrão e
muda seus olhos para outro padrão
em sua coleção e algo parece
estranho, o que está acontecendo? Existe algum tipo de
efeito acontecendo assim? Agora, entender
a interdependência das cores pode dar
mais um passo adiante Vamos dar uma olhada nessa imagem. Eu quero que você faça a mesma coisa. Olhe fixamente para esta imagem
à esquerda por 30 segundos. E quando eu disser pare,
quero que você desvie sua atenção para
o quadrado à direita. Ok, pare e olhe para
o esporão à direita. Enquanto você olha para
isso, o que você vê como sua imagem posterior Você está vendo uma inversão de
contraste? Em vez de ver a cor
complementar desta vez, você
está vendo o
espaço negativo como efeitos positivos? Isso mostra o quão poderosos os
efeitos da cor podem ser. Deixe-me mostrar mais
alguns truques. Vamos comparar esses dois quadrados. Veja a imagem
do quadrado branco à
esquerda e do
quadrado preto à direita. O quadrado branco
parece ser maior. Isso porque o branco está
sangrando opticamente, onde o quadrado preto parece
muito rígido ou fica menor E isso é algo óptico, mesmo que sejam exatamente
do mesmo tamanho A forma como usamos a cor pode mudar a forma como a
percebemos ou pode mudar a forma como
os motivos interagem com É muito importante
lembrar disso quando você está projetando padrões de
superfície e começa a inverter e
inverter Você não está apenas
mudando a cor, mas pode estar
mudando a maneira como eles interagem
com o espaço Vamos dar uma olhada nesses
dois quadrados, por exemplo. Compare as cores
à direita e à esquerda nos dois quadrados centrais.
Eles têm a mesma aparência, certo? Mas quando as comparamos
sem as cores de fundo, podemos ver que elas são
factualmente Por que estamos percebendo essas mudanças de cor de
forma tão significativa Isso tem a ver com
todas as coisas que aprendemos na teoria das cores, como as cores complementares
interagem umas com as outras, como o valor interage umas
com as outras Quando começamos a reunir
essas ideias, elas podem mudar muito
a forma como as cores interagem. Tudo bem, então você pode
ver que
algumas coisas
malucas acontecem quando estamos apenas olhando
e observando Mais uma vez, você está
começando a entender como a cor é
relativa e toda a influência da maneira vemos as cores e as coisas que
podem estar acontecendo em nossos padrões. Quando você meio que Quando você meio não entende quando
algo não parece certo, você pode começar a ver onde você pode
fazer algumas correções e descobrir mais.
sutileza em seu trabalho ou crie mais contraste quando
necessário em seu Então, vamos dar uma
olhada em alguns exemplos agora da influência das cores e
o que acontece quando
começamos a emparelhar duas cores uma
forma maior e os tipos de ilusões de ótica que elas podem criar na maneira como
percebemos as cores Vamos dar uma olhada nessas duas
cores no sentido inverso. Agora, você pode ver que
temos dois Xs aqui, e eu quero que
você olhe para o centro
da tela exatamente
onde está o limite, onde os dois campos E quando você olha para
isso, você pode ver que esses dois Xs quase parecem representar o fundo
do lado oposto. Mas, na verdade, quando
você olha para o topo, você pode ver que
eles estão conectados e têm
exatamente a mesma cor. Isso mostra como cores poderosas
podem influenciar umas às outras. Que essa cor factual
que é a mesma parece diferente por causa da maneira como usamos
os e
os planos de fundo com
os os
justapusemos Agora, você pode ver aqui olhando para esses dois quadrados no centro Eles parecem muito diferentes. Um sobre fundo violeta e
outro sobre fundo marrom. A violeta quase começa a parecer um
pouco alaranjada, e as duas cores
ao redor dela a
influenciam e
mudam a identidade A identidade dessa cor está sendo perdida devido à forma como ela está sendo usada
pelos campos de fundo
dessas duas cores diferentes. Aqui neste exemplo,
quero que você olhe fixamente para o limite central entre
os dois campos de cor de
fundo E você notará que esses dois quadrados no centro
agora parecem muito parecidos Mas podemos ver que, na verdade,
são cores
muito diferentes. Então, estamos obtendo
o efeito oposto do exemplo anterior. Nesta demonstração,
eu quero que você também olhe
para
a linha central Você pode ver que
essas duas diagonais parecem ser muito
parecidas ou quase Mas agora vamos ver
o que acontece quando
invertemos essas cores
em seus campos. Podemos ver que elas são muito,
muito diferentes e contraste
muito alto agora, dependendo de como usamos essas cores em seus campos de
fundo. Portanto, é algo muito
importante ter em mente ao escolher as cores para
suas coleções e como você as reúne. Neste exemplo, primeiro
quero que você veja os dois quadrados cinza claro
no lado direito Temos um no
centro e outro abaixo dele. Você pode ver que ambos
são da mesma cor. Ambos estão em um campo branco e parecem ser os mesmos. Agora, em frente a ele, temos outro quadrado cinza, que parece ser semelhante ao quadrado cinza que estamos vendo
no campo branco. Olhe para baixo novamente o quadrado cinza claro e o
quadrado preto próximo a
ele, parece ser a cor
do grande campo preto. No entanto, esse
quadrado cinza é a cor
do pequeno quadrado cinza central
no grande campo preto. Quando os juntamos agora, estamos aumentando o
contraste entre esses dois. Os dois
quadrados menores na parte inferior. E isso está mudando
a percepção da cor desse preto. Está mudando a
forma como percebemos esse valor por causa
da forma como ele é usado em quantidade e quantidade e da forma como é cercado
por outras cores. É assim que as cores
influenciam umas às outras. Ok, acho que você já pode entender que a maneira como
percebemos as cores pode ser influenciada por muitas coisas
diferentes. E é por isso que é
muito importante começar
a entender pouco a
pouco os diferentes tipos de ações que você está realizando em seu trabalho
com sua cor. Você está usando cores vibrantes? Você está usando cores suaves? Há contraste suficiente? Não há
contraste suficiente e comece a
tomar decisões sobre seu trabalho com base em alguns
desses princípios
5. e coloque em prática.: Agora, todos nós temos um nível de
conforto diferente com cores, e é preciso prática
e anos para nos tornarmos muito confortáveis e quase imediatos em sua
resposta com cores. Mas ela virá, e quanto
mais você a colocar
em prática e quanto maiores
as decisões
que você começar para si mesmo
e sobre seu trabalho, mais você começará a
encontrar seu estilo exclusivo, mais você estará criando padrões
melhores e coleções
melhores que parecem
mais harmoniosas juntas E você obterá
mais licenças de trabalho porque as coisas começam
a fazer sentido, e parece
que sua coleção pertence uma à outra porque
todas as suas cores, todos os seus padrões estão
cantando juntos em harmonia, e é isso que
procuramos quando procuramos uma coleção bonita e
bem-sucedida. Então, mal posso esperar para ver como
você coloca isso em prática. Eu adoraria que você
escolhesse um de seus padrões
ou uma de suas coleções. E dê uma olhada com
base em algumas dessas ideias, faça alguns ajustes
em seu trabalho e publique o antes
e o depois na comunidade para que possamos ver como você está começando a
ver as cores de forma diferente, talvez encontre algumas melhorias que você possa fazer em seus
padrões e coleções, e então possamos lhe dar mais feedback, porque
adoro ver seu trabalho, e você sabe que adoro
dar feedback. Muito obrigado por
estar aqui comigo hoje. Foi muito bom
conversar com você sobre cores. Se você quiser
saber mais comigo, eu encorajo você a
conferir meu Instagram no studio dot Chicov, assinar meu boletim informativo e se juntar a mim no acampamento de cores Eu adoraria ver você
lá e ajudá-lo a ter mais confiança na
cor de seus designs. Obrigada de novo. Eu sou Chico,
e nos vemos em breve