Adobe Premiere Pro - um guia completo

1. Introdução: Se você quer crescer como editor de vídeo, diretor de fotografia ou no Youtube, Adobe Premiere Pro é a solução definitiva para criar Oi, eu sou Colleen. E neste curso, vou orientá-lo em tudo o que você precisa saber para começar como editor de vídeo no Adobe Premiere Pro Este curso é para você que comprou o Premiere Pro recentemente e não sabe como começar, ou se comprou o Premiere Pro recentemente e não sabe como começar, já tem o Premiere há algum tempo e sua natureza complexa o deixou frustrado e preferindo mais o Eye Movie ou o Canva para Eye Movie ou o Canva Ei, talvez você só precise de uma atualização de qualquer maneira. Ao final deste curso, você terá todas as ferramentas e conhecimentos necessários para entrar com confiança no Premiere Pro e superar a tecnologia e se concentrar exclusivamente na criatividade que vem com a edição de vídeo Então, sem mais delongas, vamos começar nossa primeira lição. 2. Aula 1 O que é o Premiere Pro: O que é o Premiere Pro? O Premiere Pro é um software de edição de vídeo que faz parte do pacote Adobe Creative Cloud No Premiere Pro, você pode cortar seu vídeo , adicionar transições, gráficos, efeitos sonoros, corrigir cores, adicionar música e exportar seu vídeo para praticamente qualquer formato Premiere Pro é comparável ao Final Cut Pro Avid ou Davinci resolve, e está um ou dois passos acima do filme ou de outras plataformas gratuitas Se você deseja editar um filme, videoclipe, comercial de TV, tutorial ou vídeo do Youtube, encontrará tudo o que precisa. No Premiere Pro, o preço varia de acordo com a opção mais adequada para você Mas a Adobe oferece descontos para estudantes em suas assinaturas mensais Se essa opção se aplicar a você, confira o próximo capítulo para saber o que você pode esperar ao abrir o Premiere Pro 3. Como funciona - Tour no espaço de trabalho: A primeira coisa a entender sobre a tela Premier Pro é que ela é composta por painéis e áreas de trabalho A interface é composta por painéis organizados em um layout e salvos como espaço de trabalho Premier Pro vem com nove áreas de trabalho padrão de fábrica, edição de montagem, efeitos de cores, bibliotecas de áudio, gráficos, metalização e todos os painéis Dependendo de onde você está no processo de edição, talvez você prefira alterar seu espaço de trabalho para atender às suas necessidades O Premier Pro facilita a personalização do seu espaço de trabalho. Você pode mover, adicionar ou excluir painéis conforme necessário. E quando terminar, basta ir até Janela e selecionar Salvar como nova área de trabalho Como editor de vídeo profissional, confio muito nos meus espaços de trabalho. Portanto, tenho tudo o que preciso à minha frente e tudo o que não preciso não está desperdiçando espaço E no próximo capítulo, exploraremos exatamente como você configurou seu primeiro projeto Premiere Pro 4. Como configurar um projeto: Para criar um projeto no Premiere Pro, basta clicar em Novo projeto no lado esquerdo aqui Você deve nomear o projeto e selecionar o local em que ele ficará no seu computador ou disco rígido Essas duas etapas são importantes. É compreensível que você queira mergulhar direto na edição de vídeo, mas acredite em mim quando digo que vários projetos sem título, morar em seu desktop o levará ao fracasso. É muito perigoso, sugiro criar uma pasta em seu disco rígido intitulada Projeto ou qualquer nome que você queira dar a ela e, em seguida, criar outra pasta dentro dessa pasta intitulada E será aí que seu projeto Adobe Premier Pro residirá. Eu sei que se você me ouvir dizer projeto mais uma vez, você vai explodir Mas a organização é uma parte importante da edição de vídeo, então é melhor começar com esse pequeno hábito para se preparar para o sucesso. Agora que você configurou seu projeto, vamos dar uma olhada em como importar tudo corretamente para o seu projeto. 5. Como importar assets para o Premiere Pro: Algumas maneiras de importar vídeos e outros ativos para o Premier Pro. Uma opção é localizar o painel do projeto e clicar duas vezes dentro da janela. Isso iniciará a abertura de uma pasta para você selecionar seus ativos Outra opção é selecionar Arquivo, depois Importar, e a mesma janela aparecerá para você. Uma terceira opção, e minha favorita, é simplesmente arrastar e soltar a filmagem na janela do projeto a partir do local da pasta Você também pode arrastar e soltar a pasta inteira, criando assim uma caixa contendo essa gravação Os compartimentos são basicamente o nome das pastas do Premiere Pro e são uma ótima maneira de manter seu projeto organizado e organizado no Depois que suas filmagens, gráficos, músicas e muito mais forem adicionados aos compartimentos apropriados, você poderá codificar as imagens por cores de acordo com sua preferência para manter as coisas Você também tem algumas opções quando se trata de visualizar suas filmagens. E você pode até mesmo abrir uma lixeira específica em seu próprio painel, se isso facilitar a edição para você. Agora, eu sei que você tem sido paciente, então vamos finalmente mergulhar na edição real. 6. Edição básica no Premiere Pro: Obviamente, usando o Premier Pro para editar algum tipo de vídeo. Como você faz isso é usando a linha do tempo e uma sequência. Você pode criar uma sequência facilmente arrastando um clipe para a janela vazia da linha do tempo A partir daí, uma sequência será criada na linha do tempo e também aparecerá no compartimento do projeto, com o nome do clipe correspondente ao nome da sequência O que é importante observar ao criar uma sequência dessa forma é que as configurações do clipe corresponderão às configurações da sequência. Isso inclui a proporção e a taxa de quadros. Se você decidir criar uma sequência manualmente, isso pode ser feito clicando com o botão direito do mouse na janela do projeto e selecionando uma nova sequência. Certifique-se de que a proporção e a taxa de quadros correspondam à gravação que você deseja usar Se você tiver vários tipos de gravação em taxas de quadros ou proporções diferentes, eu recomendaria criar uma sequência com proporção de 1920 por 1080 e uma proporção de 1920 por 1080 taxa de quadros de 23,976 ou 29,97 quadros são configurações relativamente padrão quando se trata de exportar sua sequência, que abordaremos em um são configurações relativamente padrão quando se trata de exportar sua sequência, que abordaremos Agora que você tem sua sequência, você pode arrastar e soltar clipes nessa sequência É aqui que a edição real começa. Você pode cortar as pontas dos clipes passando mouse sobre as pontas e arrastando Você pode empilhar clipes em várias faixas e até fazer o mesmo com áudio, na direção oposta Você pode adicionar efeitos de vídeo e som e até mesmo transições usando o painel de efeitos E você pode adicionar texto e formas usando o painel gráfico essencial. Você pode mover o vídeo e ajustar a opacidade usando o painel de controles de efeitos Você também pode controlar as configurações de qualquer efeito colocado em um clipe usando o mesmo painel de controle de efeitos. Este é o momento em que você pode usar sua criatividade para editar o vídeo como quiser. A melhor parte de trabalhar no Premiere como iniciante é testar todas as ferramentas para ver o que funciona para você e seu vídeo Quando terminar de editar seu vídeo e estiver pronto para tirá-lo do Premier Pro, você selecionará Arquivo, Exportar mídia. E então você quer ter certeza de que está exportando essa sequência para a área certa Você pode ter criado uma pasta de exportações em seu projeto ou pode apenas querer colocá-la na pasta do projeto em algum lugar. De qualquer forma, certifique-se de verificar novamente para onde você vai exportar esse arquivo Porque a última coisa que você quer é passar por uma exportação completa e descobrir que não se lembra de onde exporta. As configurações sempre dependerão de onde você colocará esse arquivo. Mas se você estiver exportando para um site, para o Youtube ou para qualquer plataforma de mídia social, Premier Pro tem algumas configurações padrão que podem ajudá-lo se você estiver confuso sobre qual delas selecionar Pessoalmente, adicionei muito para o Youtube, então gosto de ter certeza de que meu formato é H 264, que é um formato de fácil leitura E no que diz respeito à predefinição, gosto de rolar para baixo e encontrar a configuração full HD de dez ADP do Youtube E eu seleciono isso, e isso me dá uma exportação muito boa para o meu vídeo do Youtube. Se você tiver o Adobe Media Encoder instalado, poderá selecionar Q para adicioná-lo ao codificador de mídia Q. Se você não tiver isso, não se preocupe Você sempre pode simplesmente selecionar exportar para o qual o arquivo começará a ser exportado Agora, nos próximos capítulos, vou me aprofundar um pouco mais em algumas das minhas ferramentas favoritas que gosto de usar para aperfeiçoar meu vídeo no 7. Cor com Lumetri: Você colorirá, corrigirá ou classificará sua gravação no Premiere Pro A janela colorida lumétrica é como você fará isso. Agora, talvez você queira alterar sua área de trabalho no Premiere Pro ao cores para facilitar um pouco Você pode fazer isso personalizando seu próprio espaço, como eu fiz aqui, e apenas abrindo a janela colorida lumetri Ou você sempre pode simplesmente selecionar a guia de cores, que fornecerá tudo o que você precisa para colorir. No Premiere Pro, a maneira mais básica de afetar a exposição, o contraste, a temperatura e a saturação pode ser feita selecionando o clipe e ajustando os níveis na janela de básica Se você quiser ser muito específico com sua cor e garantir que especialmente seus brancos e pretos estejam bem É aqui que a janela de escopos Lumetri ajudará você. Se eu estiver fazendo uma correção básica de cores em minhas imagens. Primeiro, gosto de me certificar de que meus brancos estão apenas tocando a parte superior do gráfico e gosto de garantir que meus pretos estejam tocando um pouco Também vou brincar um pouco com a temperatura apenas para tirar um pouco desse verde amarelado da minha E um truque que aprendi ao longo do tempo na cor lumetri é aproveitar a seção da curva Você pode usar curvas simplesmente para nivelar os pretos e os brancos de sua filmagem, bem como Mas eu gosto de usar curvas no gráfico logo abaixo desse E vou clicar em alguns pontos para identificar essa marca amarela aqui. E eu vou derrubar isso. E o que esse gráfico especificamente representa é matiz versus saturação Então, você selecionaria um matiz de qualquer cor em seu vídeo e, em seguida, ajustaria essa saturação de matiz Nesse caso, estou apenas diminuindo a saturação de qualquer amarelo na foto, e isso ajuda a tornar a parede atrás de mim um pouco menos Voltando à correção básica, você também pode ajustar as sombras e os realces apenas para adicionar um pouco mais de contraste à sua foto E, assim como fiz na janela de curvas, você pode ver seu trabalho marcando a marca de seleção aqui e clicando nela para ativar e desativar Ou, se quiser ver toda a correção de cores que você fez, acesse Controles de efeito e encontre o efeito de cor Lumetri e clique em ativar ou desativar para ver o antes e agora, enquanto você pode fazer uma correção básica de cores no Premiere Pro usando cores lumétricas Se você quiser dar uma gradação de cor à sua gravação, isso significa adicionar uma nota à sua gravação isso significa adicionar Você pode fazer isso com bastante facilidade. Também usando cores lumétricas, talvez você tenha encontrado um pacote de amostras de lotes que gostaria de experimentar e ver como eles ficam na sua Você pode ver aqui que a entrada Lut é uma seção nesta janela na correção básica Assim, você pode clicar na seta para baixo, selecionar navegar e selecionar a esquerda que você gostaria de testar. Você selecionará abrir e aí está. Essa é uma forma de adicionar uma permissão à sua filmagem. Outra forma que eu prefiro de adicionar uma mensagem à minha filmagem é ir até a guia criativa, encontrar a seção Look e fazer a mesma coisa Clique em Procurar, encontre seu efeito e adicione-o à sua filmagem. Agora você o selecionou. A diferença aqui é que você pode ajustar a intensidade dessa opção na guia criativa em vez de apenas aplicar o lote como está na correção básica. Correção de cores na estreia, Pro pode ficar muito mais avançado E eu encorajo você a brincar com as outras configurações que você pode ter visto na estreia para ter uma noção completa de tudo o que você pode fazer Por enquanto, espero que isso lhe dê uma boa olhada no que você pode fazer para manipular suas imagens sem precisar sair do Premiere Pro 8. Como criar texto com o painel de gráficos essenciais: O painel de gráficos essenciais do Premier Pro é o lugar para criar todo o texto, qualquer forma e até mesmo gráficos em movimento sem precisar abrir o After Effects. Você pode selecionar a ferramenta de texto e clicar diretamente na tela. Você pode ver que abriu automaticamente a seção de edição no Essential Graphics, e todas as configurações para você ajustar seu texto foram apresentadas à sua frente. Você também pode ver que esse texto está agora na sua linha do tempo para que você possa movê-lo conforme necessário, caso precise dele apenas em um determinado ponto da linha do tempo É aqui que você pode se ajustar. Agora eu só quero mostrar uma outra maneira de criar texto. Isso é encontrando o painel gráfico essencial. Selecione Editar e, nessa área, você selecionará texto. Você pode selecionar texto vertical, retângulo, lábios, polígono ou de um arquivo onde você pode importar uma imagem de sua escolha, se quiser Mas vamos selecionar o texto e fazer a mesma coisa. Meu nome é Colleen. OK. Agora você pode ver que isso provavelmente é relativamente familiar. Você sabe algumas dessas coisas apenas trabalhando em uma loja de fotos ou até mesmo no Google Docs. Você vê coisas como o tamanho da fonte aqui. O tipo de fonte que você vai usar está aqui. Pessoalmente, essa é minha fonte. Mas então você pode ver aqui em Align and Transform. Essas coisas também não são importantes. É aqui que você deseja alinhar seu texto. Se quiser, você pode ajustar a opacidade do texto, ajustar a rotação do texto e ajustar a escala do É quase o mesmo que ajustar o tamanho da fonte, mas é um pouco diferente Você pode ajustar apenas uma seção, talvez eu queira que fique assim. Você pode ajustar o espaçamento entre as linhas superior e inferior Você pode ajustar o espaçamento entre as letras. E você pode ajustar, é claro, a cor. Você pode ajustar o preenchimento, essa é a cor real das letras. Você pode ajustar o traçado se quiser adicionar um nele. Você pode adicionar um plano de fundo ao seu texto. Você pode ajustar a opacidade, a escala desse plano de fundo. E você pode até mesmo adicionar uma sombra, se quiser. Novamente, ser capaz de ajustar a opacidade, o tamanho da fonte, a distância , o tamanho, a extensão, a distância, o ângulo dessa sombra É muito personalizável, você verá porque essa é uma camada de texto gráfico, mas ainda há dois tamanhos de fonte diferentes nela Você pode ver que, se eu selecionasse tudo, o tamanho da fonte ficaria nulo e sem efeito porque eu tenho dois tamanhos de fonte diferentes E é aqui que, se eu quisesse tornar o texto um pouco menor, eu usaria a escala aqui. Agora, se eu também gostaria de criar uma forma, talvez abaixo desse texto, é uma situação muito semelhante Você viria até aqui e selecionaria Retângulo, por exemplo. Você quer ter certeza de que na linha do tempo ela está embaixo do seu texto, supondo que você queira que ela E a partir daí, aperto o V Toll para ter certeza de que estou no modo de seleção, significa que minha seta normal está aparecendo E vou manipular o tamanho e a forma desse retângulo, assim como o texto Você pode mudar a cor dela. Você pode alterar a opacidade, a escala, o alinhamento . Há configurações muito semelhantes quando se trata de criar formas na estreia 9. Como animar texto e gráficos no Premiere: Uma coisa que eu gostaria de abordar brevemente é que você pode animar esse texto ou essa forma No Premiere Pro, você não precisa acessar o After Effects para fazer isso Você pode fazer isso aqui mesmo no Premiere Pro. E eu vou te mostrar como , no painel de efeitos, você verá o movimento da seção quatro. E é aqui que você pode ajustar onde seu gráfico ficará. Especificamente, você deseja utilizar isso se estiver pensando em animar suas formas ou seu texto E você pode animá-lo usando quadros-chave. Por exemplo, talvez eu queira que o retângulo entre pela esquerda e entre pela direita É assim que eu poderia fazer isso. Aqui ao lado da posição está escrito Alternar animação. E depois de ativar isso, você terá a opção de adicionar ou remover quadros-chave Vamos colocar um lá e vamos colocar um aqui. É aqui que nosso gráfico está agora. Queremos que isso seja o que parece. No final da animação, clicaremos em nosso outro quadro-chave e talvez o movamos para fora do quadro. Agora, se eu fosse jogar isso, você pode ver que o retângulo entrou na moldura E talvez eu queira fazer algo semelhante para o meu texto, talvez eu queira que meu texto desapareça Agora você pode encontrar uma transição de fade in no painel de efeitos Você definitivamente pode fazer isso. Mas se você não quiser fazer isso, se quiser ser um pouco mais personalizado, pode vir aqui para a opacidade, certifique-se de que seu texto esteja selecionado na linha do tempo. Alternar animação adiciona um quadro-chave, você adicionará outro quadro-chave você E nesse quadro-chave, vamos tornar a Opacidade zero Agora jogando, veja isso. Nós animamos aqui mesmo no Premiere Pro. E, claro, pode ser muito mais complicado do que isso, mas, por enquanto, você sabe que a animação no Premiere Pro pode acontecer É possível e é relativamente fácil. Se você quiser torná-lo um pouco mais profissional, poderá alterar um pouco seus quadros-chave selecionando o quadro-chave que deseja alterar e clique com o botão direito do mouse. E então você pode até mesmo selecionar o primeiro e sair. Você está basicamente saindo dessa opacidade zero e diminuindo para a opacidade Você pode fazer a mesma coisa em sua forma. Pode selecionar facilidade de entrada e saída. E talvez você nem consiga notar a diferença, mas isso apenas adiciona um pouco mais de facilidade à animação do que apenas deixá-la animando Animando, pare, se isso for atraente para você. Eu definitivamente gostaria de utilizar isso em seus quadros-chave, apenas para adicionar um pouco mais de sutileza às suas 10. Edição de som: usando o painel de som essencial: Limpando seu som no Premier Pro, você tem algumas opções que variam em complexidade Um recurso recém-adicionado na estreia é o painel de som essencial Ele transforma a edição de áudio em um processo simples e quase divertido. Por isso, selecionei o espaço de trabalho de áudio para nos dar um layout mais amigável ao áudio aqui E você pode ver no lado direito o painel de som essencial. E temos esses quatro botões. Cada botão, quando você seleciona um clipe e seleciona um desses botões, ele anexa uma etiqueta a ele. Então, digamos que eu queira limpar meu diálogo. Bem, vou selecionar meu clipe, especificamente o áudio, e depois vou clicar na tag de diálogo. E isso abrirá um turbilhão de opções para eu limpar meu diálogo Agora, felizmente, o Premiere oferece predefinições para você escolher Podemos experimentar essa predefinição de voz feminina equilibrada, e isso vai fazer alguns ajustes Agora, dependendo da severidade da limpeza do áudio, talvez você queira ativar e desativar algumas dessas opções para ver se elas funcionam para Um par que eu particularmente examinaria é o filtro de ruído reduzido. Eu ativaria isso e veria como é se eu o levantasse para cima e para baixo e veria se isso ajuda Também está reduzindo o ruído e o zumbido. Se essas são coisas que você está ouvindo no fundo do seu diálogo. Existe o filtro DS se você tem muitos sons que são realmente parecidos com os de um ator de uma forma engraçada E também há a redução da reverberação, que é uma ferramenta muito útil se você estiver falando em uma sala de eco e não tiver um microfone externo com você, você também vai querer tocar com esse Você altera a dinâmica. Essa é uma ferramenta muito útil para realçar um pouco da clareza da sua voz. Isso pode ajudar a aproveitar os momentos mais calmos ou mais barulhentos e equilibrá-los um pouco mais uniformemente. Você também pode adicionar um filtro de equalização, que também fornece algumas predefinições para você experimentar . Se você estiver procurando um pouco mais de clareza em seu áudio, se quiser se divertir com ele e quiser adicionar reverberação, você pode fazer isso aqui na Você também pode ajustar o volume na parte inferior, se quiser, fora deste painel. Você também pode ajustar o áudio em seu clipe apenas abaixando e levantando a barra padrão em sua linha do tempo Isso aumentará um pouco dependendo da intensidade com que você precisa aumentar. Se precisar ser levantado um pouco mais, você pode apertar o botão G no teclado e isso aumentará ganho. Eu recomendaria ajustar o ganho em mais três valores ou em menos três valores Então 36912 ou menos 36912. Se você precisar diminuí-lo, essa é a maneira mais eficaz de aumentar ou diminuir o áudio, porque nossos ouvidos tendem a ouvir mudanças de áudio em decibéis de três. Você não só pode limpar seu diálogo usando o painel de som essencial, mas também pode ajustar a música. Selecionaremos a peça musical nesta linha do tempo e poderemos clicar na tag de música novamente. Você pode ver algumas predefinições que estão disponíveis para você testar e ver se isso ajuda O som, se isso ajudar quando você está misturando o som da música com o som do diálogo. Se você quiser talvez uma mistura mais equilibrada disso, isso definitivamente o ajudará com isso. Mas tudo é um pouco de tentativa e erro. 11. Edição de som: usando o mixador de faixas de áudio: Agora, embora essa seja uma maneira eficaz de limpar seu diálogo, sua música e todos os outros áudios que você tem em sua linha do tempo Existe outra maneira de ajustar seu áudio. Uma forma pela qual prefiro limpar meu áudio os efeitos que aplico nos meus clipes geralmente abrangem bem a faixa Eles cobrem todo o vídeo, em vez de eu precisar aplicar o efeito em um único Então, se eu quiser aplicar um efeito em toda a faixa, e talvez você também queira, eu usaria o mixer da faixa de áudio. Isso pode não estar automaticamente no seu espaço de trabalho. Talvez seja necessário adicioná-lo acessando a Janela e depois o mixer da faixa de áudio. Quando isso terminar, selecionarei apenas algumas coisas. Uma coisa que eu gostaria de acrescentar é que, quando você acabou de ver a seção de clareza do painel de som essencial, posso obter um efeito semelhante indo para amplitude e compressão e depois para dinâmica. A partir daí, seleciono Dynamics, depois vou para a predefinição e seleciono compressão suave Isso apenas adiciona um pouco mais de clareza ao meu diálogo, que eu gostaria de adicionar em toda a minha faixa. Outra coisa que eu gostaria de acrescentar é o filtro de redução de ruído E, novamente, isso aplicará o efeito de ruído em toda a sua faixa Agora, por faixa, quero dizer a faixa um , como aquela que você pode ver aqui na linha do tempo Cada faixa está correlacionada com cada painel aqui no mixer de faixas de áudio. Então, voltando ao filtro de ruído, clicarei nele e adicionarei um mínimo mínimo Não preciso limpar muito ruído , mas se tivesse, definitivamente gostaria de testar essas outras predefinições no que diz respeito ao testar essas outras predefinições que diz respeito foco do processamento do filtro de ruído Está se concentrando mais nas frequências mais baixas, como se houvesse uma muito baixa, como um cortador de grama Ou há algo que está na frequência mais alta que talvez você queira eliminar? É exatamente a mesma coisa se eu quiser adicionar reverberação D, que na verdade só preciso adicioná-la se, novamente, eu não estiver usando um microfone externo Eu tenho muito desse reverb vindo de uma sala de eco. Eu farei a mesma coisa. Talvez eu o adicione por aqui e geralmente o coloque nas frequências médias. Mas, novamente, você vai querer testar algumas opções diferentes para ver o que soa melhor para o seu diálogo diz respeito à música . Se eu decidir adicionar música a uma faixa minha , quero que seja relativamente silenciosa. Novamente, é claro que isso depende do que você está editando. O volume e a mixagem da música e do diálogo em um vídeo do Youtube são muito diferentes da música e da mixagem em um longa-metragem. Definitivamente, depende do que você está criando. Mas, para mim, vou baixar a música para cerca de 30 negativos, e isso geralmente funciona para mim. E então eu gosto de ter certeza de que meu diálogo está atingindo a marca de menos seis no medidor de áudio edição de som pode ser tão simples ou complexa quanto você quiser no Premiere Pro E há muitas outras ferramentas que vale a pena explorar para tornar seu som o melhor possível. Novamente, um mergulho profundo na edição de som é um recurso mais avançado, mas agora espero que você entenda o básico de como limpar seu som no Premiere Pro 12. Edição profissional: organização no Premiere Pro: Se você vai lidar com vários clientes ou apenas vários projetos, convém que a organização seja vários clientes ou apenas vários projetos, colocada em sua cabeça com muita segurança, para colocada em sua cabeça com muita que você não hesite e acabe com arquivos perdidos, precisando revincular coisas e apenas projetos com aparência confusa e Há dois lados da organização como editor de vídeo: um dentro do Premiere Pro e outro fora do Premier Pro Eu falei um pouco sobre isso na aula de configuração do projeto, mas deixe-me repassar isso mais uma vez. Aqui, nos compartimentos do Premiere Pro , há uma etapa fundamental para que seu projeto seja muito organizado Pessoalmente, gosto de ter duas pastas principais, a sequência, os materiais, com o que você está editando e em que está editando. Acho que ter muitos compartimentos ou muitas pastas pode fazer com que você fique um pouco preguiçoso. E é pelo menos fácil colocar tudo nos materiais e depois todas as suas sequências nas pastas de sequências No entanto, na pasta de materiais, você pode ser um pouco mais específico com coisas como uma caixa de imagens, uma caixa de gráficos, uma caixa de efeitos sonoros, uma caixa de música Você pode até mesmo numerar todos os seus compartimentos para que eles permaneçam na mesma ordem, mantendo você ainda mais organizado quando estiver trabalhando no Premiere E você também pode fazer isso fora da estreia. Quando você está criando suas pastas em seus discos rígidos, parece uma coisa muito pequena, especialmente se você estiver trabalhando em muitos projetos menores. Mas saber e entender onde todos os seus ativos estão em seu projeto será muito útil para você avançar mais rapidamente em cada projeto Agora, por outro lado, você quer ter certeza de que sua organização fora do Premier também seja impecável Provavelmente ainda mais do que quando você está dentro do Premiere Porque a forma como você organiza tudo fora do Premier ditará como o Premier vinculará seus arquivos às pastas no disco rígido E se você decidir organizar essas coisas mais tarde, isso causará muitos problemas de revinculação, porque o Premier dirá: ei, onde estão esses Eles estavam nesta pasta. E então você tem que revincular tudo manualmente para dizer não, agora está nesta pasta porque agora eu finalmente decidi organizar meus arquivos e não queremos isso Então, novamente, eu tento tornar as coisas o mais simples possível. Eu, pessoalmente, gosto de ter meu projeto. Nesse caso, estou chamando isso de projeto de teste. Você pode chamar o que quiser. Se você tiver um cliente específico. Eu gostaria que seu cliente então listasse cada projeto individualmente. E então, dentro dessa pasta, eu teria uma pasta de exportações, uma pasta de materiais e uma pasta de projetos. Uma pasta para todos os seus projetos, uma pasta para todos os seus materiais. Isso pode ser filmagem, gráficos, música, qualquer coisa que você possa colocar lá E uma pasta para todas as suas exportações. Tudo o que você está exportando desde a estreia. Isso é o mais simples possível. E eu acho que é melhor começar com simplicidade quando você está se organizando para ajudar a enraizar esse hábito em sua cabeça, vez de tentar ter esse sistema organizacional incrível e complexo que você simplesmente não consegue acertar sempre 13. Edição profissional: atalhos no Premiere Pro: Qualquer pessoa pode entrar em qualquer uma dessas plataformas juntar algumas coisas e editá-las. Mas a velocidade e a eficiência com que você faz essa edição são realmente o que separa os profissionais dos profissionais da Nutze Então, aqui vou compartilhar apenas alguns dos atalhos que eu uso diariamente para que você possa se acostumar a editar como um profissional Um dos primeiros atalhos que acho importante que você entenda é o atalho JKL E isso também se aplica se você estiver editando na janela de origem. Então, se você estiver na janela de origem ou na linha do tempo, pressionar L avançará, pressionar K fará uma pausa e pressionar J fará com que você retroceda K fará uma pausa e pressionar J fará e pressionar A melhor coisa sobre o JKL é que quanto mais vezes você apertar J ou L, mais rápida será sua velocidade Portanto, isso pode ser muito útil se você precisar simplesmente limpar as coisas rapidamente e não quiser usar o mouse, talvez queira uma aparência mais refinada da sua talvez queira uma aparência mais refinada Essa é uma ótima maneira de fazer isso. Isso é ideal se você estiver trabalhando na janela de origem e talvez queira inserir e retirar imagens que estariam pressionando seu teclado Bem, vasculhe as imagens para descobrir quando você precisa colocar seu ponto de entrada Jk L é um ótimo atalho para isso. Meu atalho favorito de todos os tempos é o atalho Q combo. Sou editor de vídeo na linha do tempo e, especificamente para mim, isso significa que gosto de colocar todas as minhas imagens na linha do tempo e depois observar a forma da onda e ouvir, você sabe, o que está na tela Em seguida, cortarei minha filmagem dessa forma. Então, o que eu faço é colocar meu corte na seção do clipe que eu quero manter. Em seguida, vou mover meu indicador de reprodução para a outra extremidade onde gostaria que o corte estivesse Ao pressionar Q, ele pegará tudo da esquerda do indicador de reprodução e o armazenará até o próximo Agora, se eu quiser fazer o oposto e excluir tudo à direita, colocarei um corte aqui. Vou mover o indicador de reprodução para o final deste clipe. E então você vê que tudo à direita ao pressionar W será excluído Isso torna a edição e a linha do tempo incrivelmente fáceis para mim, e eu posso acelerá-las rapidamente É sempre bom verificar suas edições depois de fazer um corte como esse Só para ter certeza de que você não interrompeu nenhum diálogo por acidente e que está pausando está em um bom ritmo com o que você está procurando Mas esse é, sem dúvida, meu atalho favorito de todos os tempos Alguns outros atalhos a serem observados são pressionar A. Nós lhe daremos essas duas setas e, ao selecionar aqui, por exemplo, ele selecionará esse clipe bem como tudo à direita Isso é realmente ótimo. Se você precisar apenas empurrar algumas coisas para o lado, selecione A e, em seguida, empurre tudo. Se você tivesse muitos clipes em várias faixas diferentes e quisesse destacar apenas a primeira ou uma faixa específica, selecionaria A e, em seguida, pressionaria Shift, e isso forneceria apenas uma seta para selecionar, e ela selecionaria apenas aquela Pressionar o teclado revelará esse pequeno número. E essa é a ferramenta de edição contínua. Ao selecionar essa ferramenta e, em seguida, cortar sua linha do tempo e arrastar para um lado ou para o outro, isso afetará essencialmente onde esse corte aconteceu entre os dois clipes Portanto, se você precisar ajustar as coisas levemente, essa é uma ótima ferramenta para usar. Pressionar o botão de mais ou menos enquanto sua linha do tempo estiver selecionada reduzirá ou aumentará o zoom para Um recurso que eu adoro no Premiere é a revelação no projeto Hole, que não tem automaticamente um atalho associado Ao acessar o Premiere Pro e os atalhos do teclado, você encontrará revelação no projeto E você quer apenas ter certeza de que é seu painel de cronograma e depois revelá-lo no projeto Estou pensando em comandar P e o que isso faz é selecionar o comando P, ele me mostrará qual clipe está na janela do meu projeto. Se você tem um projeto muito ocupado, talvez confuso, ou apenas tem muitas imagens e precisa encontrar algo, essa é uma maneira muito rápida e fácil de fazer isso E os últimos atalhos que compartilharei com vocês são os atalhos de importação e exportação Que são como um comando de usuário do Mac I ou comando M para importação e comando M para exportação. Então, ao pressionar o comando M, ele abrirá a janela de exportação, que é um pequeno atalho, mas é muito útil quando você está percorrendo muitas imagens que você precisa 14. Edição profissional: velocidade: A última parte desta série de edição profissional será sobre algumas dicas de velocidade que acho que ajudarão você. Uma coisa importante que eu acho que você deveria tentar incorporar em seus hábitos como editor de vídeo é editar com as duas mãos Uma mão deve estar no mouse outra no teclado o tempo todo. Pode ser difícil fazer as duas coisas. É preciso um pouco de coordenação e prática. Mas editar 100% é uma arte com duas mãos se você quiser ganhar velocidade, se quiser aprender os atalhos corretamente, se quiser ser capaz de realizar edições muito rapidamente, usar a outra mão para estar no teclado o tempo todo é essencial Portanto, mesmo que você ainda não se sinta confortável usando atalhos e queira adquirir esse hábito, deixe a mão no teclado Você nem precisa pressionar nada, basta configurá-lo no teclado, se houver alguma coisa, para que, quando você se lembrar de que deseja usar um atalho, sua mão esteja lá De qualquer forma, outra dica que posso dar, que provavelmente mencionei anteriormente, mas vou abordar isso novamente, é personalizar seu espaço de trabalho no Premiere Pro Utilizar os espaços de trabalho padrão é excelente e muito útil, dependendo do que você está fazendo exatamente no Premiere No entanto, você notará que o Premiere tem muitas janelas extras abertas em suas configurações padrão que você não necessariamente precisa Agora, não é um grande problema simplesmente deixá-los lá, mas eu pessoalmente gosto de um grande problema simplesmente deixá-los lá, ter o mínimo de painéis abertos possível para mínimo de painéis abertos possível que meu espaço fique limpo e claro e tenha tudo o que eu preciso e tudo o que eu não preciso. Para mim, tenho minha janela de programa, que é como você visualiza tudo em sua linha do tempo Eu tenho meus controles de efeitos de janela de origem, meu mixer de faixas, minhas bibliotecas, meus osciloscópios lumetri E então eu gosto de ter minha janela de projeto aqui. Texto, às vezes eu uso para legendas, cor lumetri. E então eu instalei a extensão do quadro para quando eu estiver fazendo anotações para clientes. Aqui embaixo, eu gosto de ter o painel de efeitos e o painel gráfico essencial abertos porque eu os uso o tempo todo. E então minha linha do tempo e depois meu painel de atalhos, que eu normalmente não uso, mas vou mantê-lo aqui de qualquer maneira E depois o medidor de áudio. Essas são basicamente as ferramentas do dia a dia que eu preciso em termos de espaço de trabalho e, por isso, gosto de mantê-las o mais limpas possível Outra dica que você pode considerar é instalar predefinições dependendo do tipo de trabalho que você está fazendo Eu faço muitas edições para mídias sociais, faço muitos gráficos básicos em movimento. Então, para mim, por exemplo, instalei alguns slides básicos como predefinições E eu também tenho uma sombra projetada instalada, bem como algumas predefinições de cores e algumas predefinições especiais do cliente Para criar uma predefinição, tudo o que você fará é encontrar o efeito que gostaria usar e fazer esse ajuste Talvez seja para ampliar esse clipe. E então você escreverá, clicará no efeito no painel de controle de efeitos e salvará a predefinição E então você nomeará sua predefinição. E ele entrará na sua caixa de predefinições no painel de efeitos Semelhante a ter predefinições, ter um compartimento de favoritos no painel de efeitos também é incrivelmente útil É uma coisa pequena, mas toda vez que preciso entrar na barra de pesquisa e digitar sombra projetada ou dissolução cruzada, economizo alguns segundos para colocá-las na minha caixa de favoritos , se você quiser criar sua própria caixa de favoritos. Em primeiro lugar, você virá até a nova lixeira personalizada, selecione-a. Isso criará um compartimento personalizado que você poderá renomear. E então você obterá o efeito que deseja ter naquela caixa e simplesmente arrastá-lo para essa caixa e ele o salvará lá. Isso economiza apenas um ou dois segundos. Mas acho que é tempo suficiente para que valha a pena incluir coisas assim para tornar sua edição diária muito mais rápida. E a maior dica que posso dar à medida que você progride em sua jornada de edição de vídeo é fazer a edição de vídeo de forma consistente Para praticar essa prática para que você possa adquirir todos esses hábitos. Porque uma grande parte da edição de vídeo são os hábitos que você incorpora ao seu fluxo de trabalho. E praticar esses hábitos de forma consistente é o que enraíza essa velocidade e eficiência na edição diária, prática consistente e também no desafio constante Existem novos atalhos que você poderia estar aprendendo? Você está ciente de como está editando um determinado projeto e talvez possa se perguntar nessa edição existe uma maneira mais rápida de fazer isso? Existe um atalho para isso? Existe um tutorial sobre como eu posso fazer isso melhor? E está constantemente se desafiando a melhorar pouco a pouco para se tornar o melhor editor possível. 15. E agora?: Este curso foi longo, ele aborda apenas a primeira camada de tudo o que você pode aprender quando se trata de edição em estreia Felizmente, tudo o que você deseja aprender pode ser facilmente acessível com sites como o Youtube e com aplicativos de aprendizado incríveis, como o Cool Stories Fique atualizado em meu canal para obter mais dicas e truques sobre edição e estreia, além de como conseguir um emprego como editor de vídeo Até a próxima vez, sou Colleen, sua ótima especialista em edição de vídeos de histórias