Transcrições
1. Introdução ao curso: Olá. Bem-vindo ao curso Adobe Premiere
Pro para iniciantes. Meu nome é Mario e sou fotógrafo,
cinegrafista e YouTuber Tenho muitos anos de experiência edição de vídeo usando programas
diferentes, e isso me ajudou a entender quase todas as interfaces e programas que existem
no mundo. O Adobe Premiere Pro é um
dos melhores do mercado e um dos mais usados entre profissionais
e Atualmente, o vídeo se tornou uma
parte muito importante de nossas vidas. Há muitos anos, ter uma
televisão era um luxo. Ir ao cinema
era especial no caso das empresas,
elas tinham que investir muito dinheiro em
uma publicidade em
formato de vídeo e
tinham que pagar ainda mais às emissoras de televisão para que
pudessem transmitir esses
anúncios Além disso, as câmeras de vídeo
eram muito caras. Mas hoje, tudo
mudou. Quase todo mundo tem uma
câmera de vídeo no bolso. Seu celular, isso fez com que tudo o que sabemos relacionado
ao vídeo mudasse. Foi lançado o YouTube em que
pessoas como você e eu podem enviar vídeos
caseiros a profissionais. O Instagram, que
costumava ser um aplicativo apenas para fotos, tornou-se um aplicativo de
bobinas e vídeos Agora temos o Pik Tok e até o Facebook entrou
nesse mundo de conteúdo de vídeo Plataformas gigantes vivem
de publicidade, e a maioria é feita
em formato de vídeo, e custa 1.000 vezes
menos do que quando você pagava tanto dinheiro para que as emissoras
de
televisão transmitissem esse
tipo de publicidade. Isso significa que
as pequenas empresas também podem se dar ao luxo colocar publicidade
nessas plataformas hoje em dia. Hoje em dia, você pode pegar
seu celular e gravar um anúncio
de qualquer produto Eu fiz isso para um
restaurante no meu bairro. A ideia aqui é que o vídeo
está revolucionando o mundo e hoje em dia quase
tudo está em Um bom vídeo não é só
a gravação em si, mas também a edição. Na verdade, 50% de um bom
vídeo está na edição. A edição é onde você
monta e molda sua ideia. Você dá vida ao seu projeto, seja ele um vídeo
para o YouTube, um rolo,
uma postagem para o Tik Tok, um
anúncio, Existem muitos programas que
ajudam você a criar vídeos. Muitos deles, você pode
baixá-los em seu telefone. Muitas pessoas criam
seus vídeos assim. Mas você quer ser
uma das multidões ou quer se destacar com um vídeo de qualidade
muito maior O Adobe Premiere Pro é meu programa favorito e eu o uso tanto para meus vídeos
pessoais, como vídeos que eu posto
no Instagram ou Facebook, quanto para vídeos
profissionais,
como publicidade,
eventos ou casamentos,
etc., que mostram como Neste curso,
aprenderemos como
usar o Adobe Premiere
Pro do zero Na primeira parte
deste curso, veremos como organizar
os arquivos que
vamos usar em nosso
projeto, ou seja, vídeos,
músicas, efeitos sonoros etc Em seguida, criaremos um projeto
e importaremos nossos arquivos
e, em seguida,
criaremos uma sequência na
qual começaremos
a editar. Na segunda parte
do curso, aprenderemos como usar as ferramentas básicas para que possamos começar a criar nosso
incrível vídeo. Em seguida, aprenderemos
a editar áudio. Vamos adicionar
música à nossa edição e também vamos fazer com que
ela combine com o vídeo. Na terceira parte do curso, aprenderemos como
colorir nosso vídeo, tanto na correção
quanto na gradação de cores Em seguida, mostrarei como
exportar seu vídeo finalizado. Falaremos sobre
as melhores configurações para diferentes plataformas. Agora que você entende como
o curso está organizado, vamos começar.
2. Coisas para saber antes de começar: Quero mencionar duas
coisas antes de começarmos. Primeiro, o curso
é para iniciantes, então começaremos do
zero e aprenderemos todas as funções básicas
do Adobe premiere Pro A ideia é que, ao
final desse curso, você já consiga
editar seus vídeos. É por isso que não vou falar
sobre ferramentas avançadas, mas nos recursos
deste curso, deixarei um arquivo PDF com links para uma
playlist com muitos tutoriais
mais avançados que
criei para que você
possa aprender e se tornar um também no mesmo PDF Vou deixar um link para uma playlist com três pacotes de recursos que eu preparei para que você possa
apreciá-los durante a edição. A segunda coisa que eu
queria mencionar é que, nos recursos
deste curso, também
estou deixando
três pacotes Um é com lats para
colorir vídeos, outro com transições e outro
com efeitos sonoros A ideia é que, depois
de terminar este curso, você pratique, pratique
e pratique. Essa é a única maneira de
você se
tornar um editor de vídeo muito bom. Então, é claro, você
pode acessar o arquivo PDF,
conferir o link e
procurar esses tutoriais
que deixei para você, e então você
se tornará um profissional
3. Como criar um projeto: A organização é muito importante
antes de criar um projeto. Na verdade, todo editor deve ser organizado, pois isso
acelerará o processo de edição. E deixe-me dizer
que às vezes
leva horas editando
um vídeo simples. Então, qualquer minuto economizado é ouro. Vamos tentar manter
tudo organizado. Aqui, por exemplo, eu tenho
uma pasta com vídeos. Você pode até criar uma pasta interna com seus vídeos principais e outra para
os secundários ou B roll, como são chamados. Crie uma pasta de áudio e aqui
podemos colocar a música,
os efeitos sonoros. Você pode até criar uma pasta
com fotos, se precisar. Mesmo dentro da pasta de vídeo, você pode criar
subpastas como para a GoPro, para imagens de drones ou
para sua Você vê como se
organizar, mas faça isso, seja organizado. Agora que você tem
sua pasta principal onde estarão
os arquivos do projeto, Premiere Pro está
criando um link entre seus arquivos e os arquivos que você está extraindo
do Se mais tarde você mover um
arquivo da sua pasta
, o Premiere Pro
não encontrará o arquivo e você não
poderá usá-lo na edição Premiere enviará uma mensagem informando que
o arquivo foi perdido Posteriormente, veremos esse caso para que você o entenda melhor e mostrarei
também como recuperar o arquivo caso
isso aconteça com você. Agora chegou a hora.
Vamos para o Premiere Pro Ok, pessoal, a primeira coisa
que você vê ao abrir o Premiere Pro
é essa tela Agora, não se preocupe com esse
Premiere Pro para iniciantes. Na verdade, este é um
projeto que já foi criado e que estou usando para
editar este curso. Então, talvez você
não o tenha aqui. A maioria de vocês será
iniciante. Então, na primeira vez
que você abre a estreia, você não tem
nada aqui, ok? Nós vamos fazer esse projeto. Vamos criar
um novo projeto da maneira mais fácil, porque
no Premiere Pro, e eu quero que você
entenda desde o início que há várias maneiras
de fazer a mesma coisa Então, vamos fazer o
projeto da maneira mais fácil e vamos tentar
fazer o curso fazendo tudo da
maneira mais fácil. Para criar um projeto. Chegamos aqui neste canto
e colocamos um novo projeto. Agora você está com medo. Você vê muitas coisas
aqui na tela. Há muitas coisas
à direita e à esquerda. Há vídeos aqui que nem
sequer pertencem a nós. Esses vídeos vêm com o
Premiere Pro por padrão aqui para que você possa
praticar. Então não se preocupe. Como eu disse, há
muitas maneiras de criar um projeto e você pode até mesmo
criar uma sequência a partir daqui. Então, quando você começa,
tudo é criado. Mas não, não, não. Isso é avançado. E deixe-me dizer que eu tenho tantos anos
usando o Premiere Pro, tantos milhares de
vídeos que eu editei, e eu nunca uso isso,
nunca, nunca, nunca, porque eu gosto de trabalhar de uma
forma muito prática Então, vamos criar
o projeto assim. Chegamos aqui nesta corneta
onde diz o nome do projeto, e vamos dar um
nome ao projeto Podemos colocar um projeto
para o curso. E então temos que
escolher o local. Você pode ver aqui a localização
do projeto. Vou vir aqui e
vamos escolher o local. E lembre-se de que
mostrei que criei uma pasta com
muitas coisas, como vídeo,
áudio, fotos e
todas essas pastas. Então,
vamos para aquela pasta e vamos colocar
esse projeto lá, ok? Então, aqui temos a pasta. Se clicarmos dentro da pasta, você terá fotos de áudio, vídeos. Lembre-se, eu
te mostrei isso antes. Então, vamos
simplesmente deixá-lo lá. Vamos criar
o projeto aqui. Por que estou fazendo isso? Por que estou salvando o projeto na mesma pasta em que tenho tudo? Às vezes, o projeto pode levar horas e horas para ser
editado e talvez dias. Filmes. Eles demoram
meses para editar filmes. Então você não vai
fazer tudo de uma vez. Você vai
dormir, talvez você descanse no domingo. Talvez no dia seguinte
você o pegue, saiba que tudo
está nesta pasta. E, na verdade, você
pode copiar a pasta, colocá-la em um disco rígido e depois ir para outro computador. Então é por isso que tudo
está em uma pasta, ok? Vamos colocar a pasta
selecionada. Então, agora sabemos que temos aqui que a localização
do projeto será aqui. E veja isso de
forma tão simples quanto isso, chegamos aqui e clicamos em Cre e então você terá isso Agora você tem o projeto
criado. Não se preocupe Vamos para a próxima
aula. Vamos falar sobre isso e
como continuar. Continue para que
possamos começar a editar. Agora, quando chegamos à pasta, podemos ver que
temos fotos de áudio, vídeos e veja isso. Temos o projeto
do curso,
o projeto que
acabamos de criar. Bem.
4. O espaço de trabalho: Ok, pessoal, criamos nosso projeto de projeto para o curso, como vocês podem ver aqui na parte superior. E é isso que acontece. Isso é o que vemos agora. É um pouco confuso, como tudo quando
você começa a aprender, mas isso é completamente fácil Temos aqui uma, duas, três e quatro janelas. Agora, na primeira janela, temos na verdade
quatro janelas internas, uma, duas, três e quatro. Portanto, não se confunda.
Vou explicar tudo. Então essa é uma forma de
organização, ok? Nós vamos falar
sobre isso daqui a pouco. Agora, vamos ao topo.
Você tem aqui um menu. L você pode ver aqui, edição de arquivo, marcadores de sequência de
clipes, etc Agora, a partir desse menu,
posso dizer que, com toda a experiência que
tenho, não uso essa janela de talvez. Talvez janela, se eu fechar uma
dessas janelas daqui. Então, se isso acontecer com
você, não se assuste. Sempre há uma solução. Você acabou de chegar ao Windows e
encontrará todas as opções aqui e todas as janelas aqui. Mas agora não quero confundir
você, porque muitas coisas
aprenderemos com a prática enquanto
editamos, vamos começar a
aprender como usar cada OK. Então, abaixo, você
tem outro menu. Importe, edite, exporte, ok? Importar, não estou usando. Eu nunca o uso porque
há muitas maneiras de importar. Eu sempre uso a maneira mais fácil. Veremos na próxima
lição como importar arquivos, então você verá que
é muito fácil. Eu uso editar porque,
na verdade, na edição é onde
você vai editar, essa janela está aberta agora
e podemos ver tudo isso. Essa é a camada chamada
editar, ok? Agora isso está na exportação, é claro, há muitas
coisas aqui que você precisa saber como
exportar um arquivo, você sabe. Mas como não
temos nenhum vídeo para exportar, não há nada aqui. Mas isso é o que
vamos ver no final
do curso quando
exportarmos nosso vídeo, ok? Voltamos para Editar. Normalmente, ao
abrir o Premiere Pro, você verá essas
janelas aqui que estão abertas Mas e se você
disser: Sabe o que? Use muito os efeitos. Quero que os efeitos estejam
em uma única janela. Você pode realmente fazer
isso. Eu vou te mostrar agora que você pode
personalizar tudo. E eu quero que a
fonte, por exemplo, esteja aqui na parte inferior, e os controles de efeito
estejam aqui neste canto. Assim, você pode mover
tudo, e eu vou te mostrar
como, por exemplo,
projete para o curso,
que eu gosto de tê-lo abaixo. Então, se você pegar isso
e puxar para o lado, você pode ver que agora está
pintado de azul. Se eu soltá-lo
aqui, por exemplo, você pode ver que agora
temos três janelas aqui dentro desta janela porque simplesmente
puxamos esta
para o outro lado. Agora, há duas janelas aqui. Nós não queremos isso. Deixa
eu te dizer uma coisa. Você não quer isso
porque o programa é muito importante, ok? Então, agora vamos
pegar este e vamos retirá-lo. Não queremos isso lá. Aqui, não
queremos isso lá. Então, se continuarmos acessando o site, Oh, agora temos uma
pequena fila aqui. Isso significa que será
uma janela independente. Acabamos de lançá-lo e
agora o temos aqui. Isso é muito personalizável. Você pode
mover tudo como quiser. Agora, as ferramentas, se as deixarmos
assim como estavam, estamos perdendo todo esse espaço
e o espaço é importante. Então, vamos fazer assim, e agora vamos
ter que nos alinhar com as ferramentas porque essa
área é importante Agora, do que trata o projeto? O que é essa janela? Essa janela terá todas as pastas e tudo o que
precisamos para começar a editar, como os vídeos, as fotos,
talvez as animações, o que precisarmos,
os sons , a música, tudo
estará aqui E então
vamos colocar
tudo isso na linha do tempo Então, aqui na linha do tempo, vamos começar a editar Aqui é basicamente onde
a mágica acontece. Você corta as quedas,
adiciona o texto, tudo
o que o programa aqui é onde você vai
ver o que está fazendo. O vídeo
estará aqui para que você possa ver como
está o vídeo, ok? E se chegarmos aqui
agora no primeiro filme sobre o qual falamos, é claro, efeitos, você tem efeitos aqui,
todos os efeitos que vamos adicionar
aos nossos vídeos. E então, no SARS, essa janela é muito útil Se você tiver muitos vídeos, em vez de apenas
adicioná-los à
linha do tempo e começar a catar cat cat e selecionar as partes que
deseja do vídeo com
muita facilidade
clicando duas vezes em seus vídeos, você
poderá ver o vídeo aqui antes de
colocá-lo na linha do tempo Então, aqui você poderá
selecionar as partes que
deseja do vídeo e, em seguida, puxá-las daqui
para a linha do tempo Isso ajuda você a economizar tempo
se seus vídeos forem longos. Se seus vídeos forem curtos, normalmente coloque-os
apenas na linha do tempo Mas com a prática, veremos
exatamente como isso funciona e
por que é importante, por que não é importante.
Depende, ok? Então, veremos isso com a prática. Esta é apenas uma
lição para que você entenda do que se trata
tudo isso, e então possamos começar a editar. Agora, os controles de efeito são
basicamente o que mais usaremos desses
três efeitos
únicos nesta janela e
tudo o que fizermos em nossos vídeos estará aqui, aparecerá aqui, para
que
possamos criar quadros-chave Podemos mover as posições. Tudo o que queremos fazer com o vídeo, fazemos aqui. Se adicionarmos algum efeito
ao vídeo, você
poderá
ver o efeito aqui e os parâmetros
do efeito. É por isso que isso é
muito importante. Está bem? Acho que essa é a
maneira mais fácil de eu trabalhar. Agora, eu conheço pessoas
que gostam de ter os efeitos neste lado ou
na parte inferior ou qualquer outra coisa. A fonte, talvez
eles queiram tê-la ao lado da linha do tempo
, depende de você Com experiência e prática, você verá qual é a
maneira mais fácil de trabalhar. Quando você decidir que essa é a maneira
mais fácil de eu trabalhar, você pode vir aqui onde estão
os espaços de trabalho Você vê esse pequeno ponto
aqui, o ponto azul. Basta selecionar isso e ir até o final
e ver aqui, editar áreas de trabalho ou
salvar como nova área de trabalho Você pode realmente salvá-lo. Então você clica aqui e
pode salvá-lo como Não sei,
Charles Workspace ou
Patricia Workspace,
como quiser Charles Workspace ou Patricia Workspace, Você coloca seu nome
aqui e clica em OK. Eu já fiz isso, e é por isso
que quando você vem ao Mario Workspace, é
isso que você vê Então essa é a maneira
mais fácil, ok? Você pode salvá-lo. Você pode
ter seu próprio espaço de trabalho. Agora, nos espaços de trabalho,
você tem muito. Você tem uma lista de trabalhos que
vou te mostrar alguns para que você
entenda o que isso significa. Por exemplo, você já
terminou seu vídeo. Você tem muitas coisas
aqui, muitos textos, muitas animações, e você quer corrigir isso Você quer trabalhar com
os gráficos as animações e o texto aqui para poder abrir esse espaço de trabalho chamado
Essential Graphics, onde você
poderá editar o Então, quando você clica em Gráficos
essenciais, outra camada aparecerá. Basicamente, tudo o que
você tinha antes está aqui. Você vê projeto, fonte, eu aqui nessas setas, você pode ver que você tem a fonte, você tem controles de efeito Tudo está aqui.
Você tem as ferramentas, a linha do tempo e o programa em
que vê seus vídeos Mas agora você tem gráficos
essenciais. Então, se você tiver algum gráfico
aqui, você pode puxar aqui. Você pode procurar o
gráfico ou a animação, o que quer que
tenha, selecioná-lo
e, em seguida, aqui você
poderá editá-lo. Então, se você, por exemplo, tiver uma predefinição, se
alguém lhe disser eu tenho arquivos Mogar que são modelos de gráficos em
movimento, quero entregá-los a você,
você pode adicioná-los aqui Você vê o
botão de adição, os adiciona e os terá
aqui em gráficos essenciais. Então você pode simplesmente puxá-lo para
a linha do tempo e brincar. Então, esses são os gráficos
essenciais. Tenha outra que
você usará com certeza, que é a torneira colorida. Se você clicar na cor, outra área de trabalho
aparecerá e você pode ver aqui Novamente, você tem as mesmas coisas
que tinha antes aqui, mas agora você tem lumetriscópios E então o que é isso? Na verdade, os lumetriscópios servem para corrigir
a Mas você não tem nenhuma opção aqui porque não
tem nenhum vídeo. Mas na próxima
lição,
começaremos a trabalhar
já com vídeos. Então, assim que você
selecionar o vídeo, você terá as opções
aqui para alterar a cor para a cor correta, para adicionar lotes. Você também entenderá
o que está nas próximas aulas, falaremos sobre
cores. Então não se preocupe. Veremos isso mais tarde, ok? Então, agora vamos voltar para o espaço de trabalho de
Mario. Se você estiver fazendo isso comigo, talvez
já possa criar seu espaço de trabalho Não vou sugerir
que você fique louco porque
ainda não sabemos como usar isso. Então, deixe como está. E então, pouco a pouco,
talvez você possa fazer o que eu tenho aqui, porque essa é
a maneira mais fácil de aprender. Mas depois, você
pode mudar o seu. Agora que entendemos isso, temos que criar uma sequência. Temos que importar nossos arquivos
e depois criar uma sequência, o que é muito, muito fácil. Você entenderá por que não estou usando essa importação
daqui de cima para baixo. Porque olha
isso. E, na verdade, é tão fácil importar arquivos que você não precisa disso. Bem.
5. Como importar e criar uma sequência: No Premiere Pro, sempre há mais de uma maneira de
fazer algo específico E importar seus
arquivos não é exceção. Para criar uma sequência, precisamos de arquivos. Precisamos de mídia. Então, é claro, vamos
importar nossa mídia. Você pode ver aqui, no
meio desta janela, que diz Importar mídia para começar. Se você clicar duas vezes aqui, essa janela se abrirá, e essa é a janela
em que criamos tudo. Lembre-se, áudio, fotos, vídeo, basta selecionar
o que quiser e clicar em
Importar pasta ou abrir se quiser abrir apenas
um arquivo, e pronto. Vai aparecer aqui. Outra maneira de fazer isso é
vir aqui para importar, e então essa
janela maluca virá. E então aqui no Local, você tem documentos de desktop. Basta olhar aqui, os arquivos
e as pastas que você já organizou e
configurar o que você
sabe onde está. E a partir daí, você vai
começar a conferir os vídeos. E, por exemplo, você
pode selecioná-los. Como se eu selecionasse esses vídeos aqui. Você pode selecionar os vídeos. E então basta clicar em Importar e pronto. É tão simples quanto essa janela
ainda é
um pouco complicada. Então, vamos voltar a editar. Arquivo de audição, você
pode ver na parte superior. Arquivo de audição, se você abri-lo, você tem outra importação. Olha isso. Diz Importar. Então, obviamente, se você clicar aqui, vai
acontecer o mesmo. Essa janela se abrirá
e, em seguida, basta
selecionar o que quiser e importar. Agora, eu não sei se você percebe, mas quando você chega ao arquivo
e vai para Importar, ele diz Controle I. Então isso significa que
vamos aqui na janela. Se eu pressionar Control I, novamente, a mesma janela
será aberta. Então, agora temos um atalho,
é mais fácil de fazer. Então, para mim, a maneira mais fácil é ir até a
pasta onde você tem tudo, é essa. E então você
selecionará o que quiser, como você pode ver, e
simplesmente virá e
o colocará
no software. E quando você vem aqui
para a janela do projeto, você simplesmente libera. É isso mesmo. Você acabou de importar seus arquivos,
vídeos, áudio e fotos. E porque no começo eu te disse, vamos ser organizados. Vamos adicionar tudo o que
precisamos aqui e aqui e agora é muito fácil. Nós apenas abrimos a pasta e
puxamos os arquivos aqui. Não precisamos criar nada aqui ou vir para importar ou arquivar. Não, nós apenas o puxamos para
a janela do projeto. E é assim que eu importo meus
arquivos. É muito simples. Agora, vamos aos vídeos, e temos nossos
vídeos aqui em Broll Ok, temos cinco vídeos aqui. Como vamos
criar uma sequência? Há diferentes maneiras de
criar uma sequência. Por exemplo,
aqui na parte inferior, você pode ver esse novo item
e, em seguida, basta
criar uma sequência
e, em seguida, ter as opções. Eu costumava criar uma sequência
com o UHD de quatro K, ou você pode ir para HD, como 1080, então você pode realmente
criar a sua própria Eu já criei o meu próprio. Eu até criei uma nova
pasta onde tenho minhas próprias sequências, que é o
YouTube one e o Shtube YouTube curto
é basicamente vertical, e o YouTuof One é
basicamente porque eu não faço vídeos no YouTube
como todo mundo, nove. Minha proporção é de dois para um
porque parece mais um filme. Hoje em dia, todos os celulares não
são quadrados. Eles não têm 16 por nove. Os celulares são mais largos
e as TVs são mais largas. Então essa é a melhor maneira. Vou deixar um arquivo PDF
nos recursos com uma playlist onde você pode ver
muitos tutoriais para tutoriais avançados
para o Premiere Pro e muitos tutoriais. Além disso, se você quiser criar
um canal no YouTube,
coisas assim para se
tornar um profissional, sabe tornar Você vai
terminar este curso. Você já saberá
como usar o Premiere Pro. E então, se você quiser
se aprofundar nisso, basta acessar esses recursos e
poderá ver muitos tutoriais sobre isso, ok E então, é claro,
você clica em OK e
cria a sequência. Mas a maneira mais fácil é pegar o vídeo e colocá-lo na linha do tempo.
Mas antes disso, quero te mostrar uma coisa. Você pode ver aqui, você tem um pequeno
computador, como um monitor. Se você for próximo a ele, verá detalhes. E, basicamente, você
tem seus vídeos e pode ver que
há 25 FPS E então, se você vier aqui, o que é importante para mim
agora é a resolução. Todos eles têm resolução de quatro K. Por que isso é importante? Porque se você tiver
um vídeo de quatro K, um vídeo de 1080, um vídeo de 720 e
o outro de quatro K, ao criar sua sequência, você deseja ter a resolução
mais alta Então, o que você faz é puxar o vídeo de alta resolução para
a linha do tempo para
criar uma sequência Agora, agora que sabemos que
tudo está bem aqui, voltamos aos nossos vídeos, ok? Agora, veja isso. Como
criar uma sequência. Vamos fazer esse
vídeo. O primeiro. Você simplesmente o puxa para a linha do tempo e o
libera, e pronto Acabamos de criar uma sequência. A sequência tem o
mesmo nome do vídeo, Celia two. Esta é uma cidade, uma vila na
Eslovênia, e é isso. Está feito. A sequência
está pronta, literalmente. Olha, você já pode começar a
editar aqui. É por isso
que eu te disse, verifique a resolução para que você puxe o vídeo com
uma resolução maior. Agora, como você pode
ver, porque estamos usando esse vídeo,
ele vem com esse ícone. É como um ícone azul aqui. Isso significa que a
sequência foi criada. Se você vier aqui,
verá que é um ícone diferente.
Essa é a sequência. Para
sermos organizados, vamos vir aqui para o novo Ben e
vamos criar um novo Ben. Vamos colocar
sequências de sequência . E vamos
puxar essa sequência para lá. Então, toda vez que fazemos uma sequência porque quando você está editando
e tem um projeto, às vezes você tem três,
quatro, cinco, 1.000 sequências Você os junta
para não se confundir. A organização é muito importante. E eu continuo dizendo isso, ok? Agora, neste vídeo, não decidimos realmente qual parte
do vídeo queremos usar, que é puxá-la para
criar uma sequência. Então, na verdade, talvez a partir daqui, queiramos o vídeo até aqui, e depois o cortamos, sabe? Então, há uma maneira, porque
já temos a sequência, agora será mais fácil para nós e poderemos fazer isso. Quando você vem aqui, este é
o vídeo chamado Cella three. Este é um novo vídeo. Ainda não colocamos na linha do tempo. Se você
clicar duas vezes no vídeo, verá que o vídeo
vai abrir aqui em azedo e então
podemos ver o vídeo e dizer: Sabe Eu quero o vídeo de lá. Agora, como selecionamos o
vídeo? Só a partir daí. Você pode ver aqui, você tem
essa marca de entrada e saída. E também, ao mesmo
tempo, você pode ver essa marca, é O. E aqui em Marcar em, é I. Então, se você pressionar I, você acabou de selecionar a entrada. E então, se você for
e ficar tipo, até que esteja tudo bem, você pode pressionar O e selecionar o
vídeo. Bem, este vídeo
não tem áudio, mas se o vídeo tiver
áudio e você quiser tanto o áudio quanto o vídeo, daqui, da tela, você puxará o
vídeo assim. Você puxa assim. E agora temos isso na
linha do tempo, como você pode ver Mas o que acontece se você
tem um vídeo com áudio, mas não quer o áudio.
Você só quer o vídeo. Então você vem aqui, você
pode ver este quadrado aqui, arrastar somente o vídeo, e você
vai arrastar apenas o vídeo. Então você vê, é muito simples. Se aparecermos no próximo vídeo, por exemplo, e ficarmos
tipo, sabe o que? De lá, vamos para uma
bela igreja de lá, e então você simplesmente a puxa. Você pode ver que, assim
que começa a praticar, começa a
fazer
as coisas mais rapidamente. Feito. Então, temos nossos cinco
vídeos na linha do tempo. Muito, muito simples. Agora, se você selecionar o vídeo e vier aqui
para efetuar os controles, esses são os parâmetros
que eu estava lhe dizendo. Você pode ver a
posição, a escala. Então você pode realmente
ver o vídeo, o que eu vou fazer. Mas agora,
selecionamos esse vídeo, mas a linha do tempo, essa
linha azul está no outro vídeo Então, vamos colocar aqui. Ok, agora podemos ver o vídeo. Nós podemos torná-lo maior. Nós podemos torná-lo menor. Nós podemos brincar com isso. Esses são os parâmetros
do vídeo, certo? E você pode mudar a rotação, o ponto de ancoragem,
tudo aqui Pouco a pouco, vou usar
isso para que possamos entender
um pouco melhor. Então isso é algo que eu
só queria te mostrar. Se você colocar efeitos no vídeo, eles aparecerão aqui. Sempre que quiser trabalhar
com os controles de efeitos, lembre-se de selecionar o vídeo. Se eu selecionar este
vídeo, por exemplo, agora tudo o que está aqui nos controles de efeito está
relacionado a esse vídeo, mas a linha do tempo, essa linha
azul, está aqui Então, se quisermos ver
o que estamos fazendo, é melhor colocar
a linha do tempo aqui Está bem? Agora, vamos falar um
pouco sobre as ferramentas para que possamos ir para a próxima lição, porque
na próxima lição, usaremos as ferramentas mais importantes para cortar. Essa na parte superior é chamada ferramenta
de seleção ou V. Tente se lembrar dos atalhos,
pois
isso tornará
sua edição mais rápida Então, quando você tem o V, quando pressiona V,
você é na verdade uma seta. Você pode ver a seta branca.
Você é capaz de se mover. Essa é a ferramenta de seleção. Você pode selecionar os vídeos e colocá-los onde quiser. Você pode ver que pode movê-los. Você pode fazer esse tipo de
coisa. É uma ferramenta de seleção. O nome diz roll. A próxima é a ferramenta Track select
forward, tão longa. O que ele faz e
você pode ver que é A. Então, vamos
pressionar A se quisermos. O que ele faz é que você pode
ver agora que são duas flechas. Agora não é grande coisa porque temos
apenas cinco vídeos. Então, se quisermos selecionar algo daqui,
é muito fácil. Mas o que aconteceu se
você tem 100 vídeos na linha do tempo com áudios,
com títulos, e é uma loucura E você deseja selecionar a partir
daqui até o fim. Então você usa isso, clica aqui e seleciona
tudo o que está para frente. Isso é para
te dar essas duas flechas. Mas se você pressionar Shift A, verá que agora
as setas são o oposto Eles se movem para trás. Então, se você selecionar aqui, você vai dessa
maneira, da outra maneira. Está bem? Agora, vamos pressionar V e voltar para
a ferramenta de seleção. Então você também pode fazer isso. Se você não se lembra disso A, B, você pode realmente se
lembrar de usar essas ferramentas. Toda vez que você usar,
verifique o que está escrito aqui porque ele te diz como
usar os atalhos, ok? Essas ferramentas extras
são para cortar, então falaremos sobre
isso na próxima lição. E então
também temos essas ferramentas. Vamos usá-los
quando começarmos a editar. Então não se preocupe. Nós
vamos aprender tudo. E agora esse, o T
também é muito importante. Na verdade, teremos uma aula apenas sobre T porque
é como
criar títulos e como
escrever e colocar legendas
e outras coisas aqui Isso é o que
vamos fazer mais tarde. Antes de irmos para a próxima aula, quero te ensinar uma coisa. Lembre-se de que eu disse para
você não mover seus arquivos da pasta
em que os salvou. Vou mostrar o que
acontece se você fizer
isso e como corrigir o Ok, pessoal, temos todos os
nossos arquivos aqui. Vamos para nossa pasta onde
temos esses arquivos, ok? Esses são os arquivos
que estamos usando. O que aconteceria se viéssemos
aqui e apagássemos esse arquivo? Oh, meu Deus, olha isso. Agora só temos quatro.
Para onde foi esse arquivo? Claro, foi
para o lixo. Vamos voltar agora para a estreia. E Ooh, espere, espere. Oh, olha isso. Falta a mídia,
falta a mídia para esses clipes. Então, onde está? E aqui você pode ver, na verdade, que tem o ícone de
que você está usando, mas é um interrogatório.
Onde está? Você pode realmente ver
se fechamos isso. Você pode realmente ver que aqui, a cor mudou porque onde está o arquivo? Está faltando. Se você vier aqui,
verá esse sinal. Não há nenhum arquivo sobre como
resolver esse problema. E é por isso que eu
disse que você precisa saber onde estão todos os
seus arquivos e não movê-los porque Premiere criou um
link com esse arquivo e agora o link está quebrado Você move o arquivo, o apaga e o
coloca em outro lugar. Então, como corrigir isso? Então, vamos restaurá-lo, ok? Porque estava no lixo. Você vai para o lixo, você
restaura e está aqui. Mas se voltarmos
ao Premiere Pro, podemos ver que ainda está em vermelho, ainda não está. Onde está? Ainda te perguntando
onde? Onde você fez isso? O que você fez? Ok, o que aconteceu é o link foi quebrado,
então temos que consertá-lo. Temos que vinculá-lo novamente, vincular tudo isso ao vídeo. Então, chegamos aqui no vídeo, clicamos com o botão
direito do mouse e vamos
procurar o Link Media. E então, novamente,
isso vai abrir, e vamos localizar e
encontrar o arquivo. E, claro, vamos onde o arquivo está aqui e está
em VR e o encontramos. Está aqui. O Premiere
Pro reconhece isso. Acho que é esse.
Tudo bem, Mario? Sim, clicamos em OK e agora está corrigido.
O link é criado. O melhor de tudo é
que o Premiere Pro está lembrando quais partes
você queria do vídeo Como você pode ver, tudo
tem uma solução. Mas agora vamos
para a próxima. Ah.
6. Ferramentas de corte: A primeira parte
do processo de edição é quando começamos a
cortar nossos vídeos, começamos
a montar a história e
escolhemos as partes que mais
gostamos em nossos vídeos. Normalmente, essa parte leva tempo e talvez seja uma
das partes mais entediantes do processo
de edição Nesta aula,
falaremos sobre todas as ferramentas que
temos para cortar nossos vídeos. Ok, pessoal,
vamos falar sobre essas três ferramentas
que temos aqui. São para cortar e aparar. Muito importante. Se você vê aqui, você tem essa pequena seta, esse pequeno triângulo
na parte inferior. Se você pressionar aqui, verá que, na verdade,
tem mais aqui. E se você for aqui, você pode ver também que você
tem a mesma coisa. Então, se você pressionar aqui, verá que
tem mais dois aqui. Vamos começar com
a ferramenta de barbear porque é aquela que todos
os iniciantes começarão a usar Esse é o
que a maioria das pessoas, assim que
você começar a editar, vai usá-lo muito. E então, quando você começa
a se tornar mais profissional, você começa a ter
mais experiência, deixe-me dizer, eu nunca
uso mais essa ferramenta. Oh, letra C,
memorize isso, ok? Ferramenta de barbear, você
pressiona a letra C e virá
com essa ferramenta de barbear Por quê? Porque você não quer vir até aqui, pressionar aqui e
depois vir aqui. Deixe-me dizer que
não é grande coisa, mas quando você está editando muito, você não quer usar
as ferramentas. Basta memorizar
a letra e pressionar C e o teclado, e vai acontecer isso Tão simples quanto isso, você
pressiona e corta. Você vê? Estou cortando,
cortando, cortando. Então é muito simples,
muito, muito simples. Agora, o que acontece se eu
quiser cortar essa parte e essa parte e eu quiser
apagar isso aqui Você pressiona V ou você vem
aqui para a ferramenta de seleção. E então você seleciona
isso, acabou de cortar
e, em seguida, pressiona delete
e simplesmente exclui. Agora, você vem aqui novamente, você pressiona aqui, e então você verá que ele
selecionou o vazio Você pressiona delete e excluirá o vazio Como você pode ver, é muito fácil, mas dá muito trabalho
e muitas etapas. Então, vamos
minimizar as etapas agora. Vamos para
as próximas ferramentas, ok? Vamos chegar
aqui na parte superior, pressionar aqui
e começar com a letra B ou a ferramenta de edição ondulada O que
aconteceria se quiséssemos apagar essa parte aqui,
essa parte aqui Mas então queremos que isso
aconteça juntos, certo? Você não quer perder
tempo cortando, apagando e
depois apagando o vazio, depois apagando o vazio, para que tudo funcione bem.
Não, você acabou de vir aqui. Lembre-se, estamos
usando a letra B, basta puxá-la aqui
e ver isso. Você corta e tudo o
que estava à direita, só ficava à esquerda Então, temos tudo feito
corretamente. Muito fácil e muito útil. Não esqueça que a
ferramenta ripeley é a letra B. Agora vamos com a
ferramenta elástica ou com a letra R, ok Falaremos
sobre o N daqui a pouco. Vamos falar sobre a
letra R. Você vai. Agora, você pode ver que
o símbolo é diferente, mas ainda tem essa linha
vermelha lá. Isso significa que você
não pode fazer nada aqui até chegar aqui. Oh, ainda assim, o vermelho é porque você tem que
chegar ao limite. Você vê? Quando você chega
no limite, isso muda. Então, o que vai acontecer aqui? Na verdade, essa ferramenta
vai
esticar ou reduzir seu vídeo Não vai
funcionar. Não se confunda. Não está cortando, está se
alongando. Então, o que aconteceu? Podemos ver aqui, por exemplo, se você ver o vídeo, ele está em uma velocidade normal. O drone está girando
, está indo muito bem. Mas o que
aconteceria se viéssemos aqui e o reduzíssemos assim Oh, eu fiquei encolhido. Então, se maximizarmos, você verá, na verdade,
aqui, que diz 279,8% Então, agora a velocidade
do vídeo será 279% porque a reduzimos Então, agora,
o vídeo será rápido. Você vê? É super rápido. Vai 279,8%. E se fizermos o oposto, vamos torná-lo maior onde nós R. Não se esqueça disso. Agora estamos em 95%. Podemos até torná-lo maior, e agora estamos em 50%. Então, basicamente, a
velocidade reduzida, como você pode ver, é mais lenta Agora, tenha muito cuidado com isso porque não filmamos
esse vídeo em FPS mais alto, como usar em câmera lenta Então parece muito instável. Não parece
bom. Então, vamos voltar ao tamanho real
e não exagerar Acho que lá
vai ficar tudo bem, ok? Então esse é o R. E
por que o R é útil? O que acontece se você realmente tem apenas esse espaço
e pensa
: Oh, meu Deus, esse é o tamanho máximo do
vídeo que eu quero fazer. Eu não quero
esticá-los. Não quero adiantar
esses dois vídeos porque esse é o
tamanho do vídeo . Vídeo total, certo? E eu quero que esse
vídeo caiba aqui, mas eu não quero perder
nada do vídeo porque, claro, você só
vem aqui e pode cortar essa parte,
e pronto. Mas não, você não quer
perder nada do vídeo. Ok, o que você pode
fazer é pressionar R e fazer isso, e
agora você pode combiná-lo lá. Obviamente, o vídeo, porque você reduziu,
será um pouco mais rápido, mas talvez não haja
problema com isso. Você vê? Porque não parece ruim, mas resolveu seu problema. É por isso que R é muito importante. Eu uso muito,
muito, muito, muito. De tudo isso aqui, eu uso muito o B, o
R e a ferramenta de remix É por isso que a ferramenta de edição contínua eu a deixei para um
pouco mais tarde Então, vamos falar sobre
a ferramenta de remix, e depois
vamos acabar com
a ferramenta de rolagem, ok? Então, vamos para a ferramenta
de seleção. Então, para explicar
a ferramenta de remix, vamos fazer
algo aqui Selecionamos nossos arquivos
e, pressionando Alt sem
soltar e segurar Alt, você pode realmente duplicar
seus vídeos. Você vê? Então, vamos fazer
o mesmo, duplicar o vídeo,
e então você lança, e
simplesmente duplica
tudo e então você lança, e
simplesmente duplica Está bem? Agora
vamos colocar música. Nós vamos fazer
um pouco mais. Ok, agora você vê, Oh, meu Deus, Mario, o
vídeo é muito longo. A música é muito curta.
O que devemos fazer? Não se preocupe Você
vai vir aqui. Você
selecionará a ferramenta de remixagem e verá que
há esse símbolo de música com a linha, sempre
a linha vermelha, porque
você não pode fazer nada aqui Você tem que vir
aqui. Ok, ótimo. Agora não há mais luz vermelha, então isso significa que podemos fazer alguma coisa. Você só vai selecionar e puxar a
música até o final. E agora, espere um pouco. E foi muito rápido. Está feito. Você não precisa usar
isso. Vamos fechá-lo porque falaremos
sobre áudio mais tarde. Vamos pressionar V, então
vamos para a ferramenta de seleção. Temos que tentar estar sempre na ferramenta
de seleção para que
possamos mover as coisas. E você pode ver que
a música agora se estende. Mas não se estendeu. Na verdade, a inteligência
artificial do Premiere Pro pegou a música, analisou a música, as
batidas, onde está a bateria Onde estão as pessoas que estão,
tipo, cantando ou algo assim? E depois analisa a música e faz
os cortes perfeitos Como você pode ver aqui,
esse branco como um S. Significa que ali
estavam os cortes. Vamos torná-lo maior para
que você possa vê-lo corretamente. São cortes. Você vê? Então, cortou de uma
forma que a música não
parece ter sido cortada Parece que a música é
assim. Era uma música longa. Isso é incrível, porque inteligência
artificial
funciona de forma incrível. Eu vou te dizer, pegue uma
música e comece a usá-la e comece a usar isso porque você vai
ficar impressionado E, claro, haverá um pequeno erro,
você sabe, margem de erro, que é no máximo
quatro ou 5 segundos. Não é uma grande coisa.
Então, neste caso, talvez
tenha sido um segundo. Então, nós simplesmente fazemos isso, e é isso, sabe? A música é perfeita. Então esse é o remix agora, vamos voltar aos nossos vídeos Ok, vamos falar
sobre o N aqui, essa ferramenta de edição contínua ou a letra N. Por favor ,
memorize as letras
porque no final ,
quando
você conhece as letras, não
precisará vir
até aqui e começar
a usar as ferramentas Não, basta pressionar a
letra e pronto. A ferramenta de gravação basicamente
consiste em obter mais informações desse vídeo e cortar o
outro vídeo. O que aconteceu? Oh, meu Deus, eu
gostaria
de ter menos desse vídeo e mais
desse vídeo aqui. E eu sei que tenho espaço. Então, se colocarmos V, eu vou te mostrar. Se eu colocar o vídeo aqui, sei que há
mais vídeos aqui. Você vê? Tem mais vídeos.
É só que eu o cortei. Então, o que eu quero é recuperar
essa parte do vídeo, e essa eu não me importo. Eu quero cortá-lo. Então
você pressiona a letra N, e você vai
fazer isso rolando, e olha o que está acontecendo. Estamos cortando o
vídeo da esquerda. E adicionando mais do
vídeo da direita. E agora você pode ver que temos mais à direita e
menos à esquerda. É muito simples.
Vamos para V, então voltamos à
nossa ferramenta de seleção. E agora nós basicamente
fizemos essas duas, e vamos para a
última, e vamos começar
com a ferramenta deslizante ou a letra Y. Então eu vou explicar o que
é exatamente o que está acontecendo Está bem? Agora, novamente, vamos
para a ferramenta de deslizamento aqui Estamos vendendo
essa, ok? O que aconteceu é que sabemos que ainda
temos vídeo
aqui e vídeo aqui. Você sabe? Novamente, vamos pressionar V, vamos subir. Então você pode ver que
ainda temos alguns vídeos aqui, e você vê que ainda
temos alguns vídeos aqui. O que aconteceu? Você sabe o que? Eu gostaria que esse vídeo
começasse um
pouco antes e terminasse
um pouco antes. Então, em vez de fazer
isso e tornar o vídeo mais longo e depois
escolher a parte que eu quero aqui e escolher a
parte que eu quero aqui e cortar para que eu possa combinar
exatamente esse espaço aqui. Se você pressionar Y, o que vamos fazer aqui é
movê-lo. Veja isso. Vamos mover o vídeo. Então, basicamente, o que
estamos fazendo é deslizar o vídeo de
um lado para o outro, e você pode ver
na parte superior exatamente onde ele está começando e
onde está terminando Então, vamos fazer isso
assim, por exemplo. E agora podemos ver que
realmente movemos o
vídeo para um lado. Então, estamos movendo o vídeo. Estamos evitando tudo
isso de vir aqui e nos
esticar aqui Você pode ver agora que eu tenho
mais vídeos deste lado porque eu realmente puxo
desse lado, ok? Então, você está basicamente rodando
o vídeo dentro do vídeo. Você não precisa fazer
tudo o que eu disse antes, eu não o uso muito,
mas nunca se sabe, talvez chegue um momento em
que você precise. Agora, você pode ouvir a ferramenta de
deslizamento novamente, e vamos usar o U, a ferramenta de slide
agora, a letra U. O que aconteceu com
a ferramenta de slide Não quero
alterar o tamanho geral do meu vídeo. Eu quero
deixar as coisas assim. Diz
exatamente 44,8 segundos aqui. Mas eu quero mover isso um
pouco para o lado. Olha o que está
acontecendo. Eu posso mover o vídeo para o
centro. Para a esquerda. E o que estou fazendo é cortar
o vídeo à esquerda e tornar o vídeo à
direita mais longo. E aí está. Então, basicamente, eu faço isso
mais longo e isso mais curto, e eu posso fazer o oposto, tornando o lado esquerdo mais longo
e o lado direito mais curto. Então, eu estou apenas me movendo por aqui. Então, vamos pressionar V e
voltar para a ferramenta de seleção, e vou mostrar alguns
truques que eu uso muito. Tipo, deixa eu
te dizer, o tempo todo. Digamos que estamos aqui. Digamos que queremos apagar isso aqui. Pressionamos C e,
normalmente, o que você faz e todos os
iniciantes fazem,
cortamos , pressionamos V, então vamos
para a ferramenta de seleção, selecionamos isso, excluímos e depois selecionamos o
vazio e excluímos Não sei quantos degraus
havia, tipo quatro degraus. Então, vamos voltar e vamos fazer isso de uma
maneira diferente. Você pode ver essa linha,
a linha azul aqui, a linha do tempo está exatamente
onde eu quero fazer o corte O que você pode fazer é pressionar W. Lembre-se, pressione W. É isso aí. Acabamos de cortar o vídeo e tudo da direita
ficou grudado no vídeo, então economizamos muito tempo Não fizemos essas quatro ou cinco etapas que fizemos antes, certo? Agora, o que
aconteceria se o que eu quisesse apagar realmente no lado esquerdo,
essa parte aqui Em vez de fazer todas
as etapas de corte, basta pressionar Q, letra Q, e é exatamente como W,
mas no lado esquerdo, basta recortar, excluir e colar todos
os vídeos. É incrível quanto tempo você economizará editando
se começar a usar isso. Lembre-se da letra Q
e da letra W. Agora, outra coisa também é que, se você quiser
apenas fazer alguns
cortes em um vídeo, talvez para usar quadros-chave ou qualquer outra coisa que você precise fazer,
se quiser fazer um corte, você pode pressionar também o
controle K deles, e o corte está pronto Você não precisa
ir aqui ou pressionar C e depois vir aqui
e depois cortar. Essas são três etapas
que não são grande coisa. Quero dizer, está aqui. Ou se você pressionar C e cortar, não
é grande coisa. Mas você sabe que
quando você está editando vídeos por horas e horas, essas pequenas coisas
vão tornar sua vida muito mais fácil. Bem.
7. Vamos falar sobre áudio: Ok, vamos
fazer algumas coisas aqui em nossa linha do tempo para
falar sobre áudio, para explicar como o
áudio vai funcionar Nós vamos
cuidar dessa parte aqui no lado esquerdo. Você pode ver os decibéis aqui. Isso é muito importante
porque, assim,
sabemos exatamente como vai ser o volume dos nossos vídeos e vamos tentar
fazer todos da mesma forma para que não
soem mal, ok? E vamos começar
com a sincronização. Vamos colocar
esse vídeo aqui. Gravei esse vídeo para o meu canal no YouTube,
onde faço tutoriais E como você pode ver, eu
tenho uma
lapela aqui, mas eu não a conectei na câmera Então, basicamente, eu estava
gravando o áudio aqui
no Laval e a câmera estava
gravando seu próprio áudio, o que normalmente
não é nada bom Se tentarmos
ouvi-la, será
com muito eco Então, vamos
sincronizar com o
áudio que gravei com essa
lapela aqui. Eu o tenho aqui. É outro arquivo, então
vamos colocá-lo aqui. Mas o que aconteceu é
que eles não coincidem. Se chegarmos aqui,
veremos, na verdade, que eles estão um pouco
dessincronizados. Você pode ver. Você vai
ouvir duas
vozes diferentes falando ao mesmo tempo. Então, o que vamos
fazer é muito simples. Vamos selecionar
todos os áudios. Vamos
clicar com o botão direito do mouse e ver isso aqui, sincronizar Na verdade,
o Premier Pro está
fazendo um trabalho muito bom , então vamos
clicar aqui e selecionar o
áudio, como você pode ver aqui. Selecione áudio.
Vamos clicar em OK. E deixe o Premiere
Pro fazer sua mágica. Como você pode ver agora,
estamos sincronizados. Então, se
colocarmos aqui e ouvirmos todo o áudio, ouviremos
dois áudios diferentes Então, o que fazemos é pressionar Alt. Sem liberar,
vamos selecionar esse áudio. Se não pressionarmos Alt,
eu vou te mostrar, ok? Vamos selecionar o vídeo aqui. Ele selecionará os dois
porque estão vinculados. Então,
o que fazemos pressionando selecionar apenas uma
das partes do vídeo, mesmo que estejam vinculadas. Como você sabe que
eles estão vinculados? Porque você pode ver aqui
que diz V. Agora que
selecionamos o áudio que vem com o vídeo
que não
gostamos, colocamos delete, e agora temos esse
áudio que queremos. Agora, vamos
selecionar tudo isso. Por que estou selecionando isso? Porque agora que apagamos esse áudio que estava
vinculado ao vídeo, podemos ver ao lado do MP quatro aqui, não
há mais V. Então, nada está vinculado. Temos que vincular esses dois. Agora vamos
pressionar Control L, e o que fizemos foi vincular
esse vídeo a esse áudio. Olha isso. Se formos aqui, tudo se move junto,
ok? Isso é perfeito. Isso é o que nós queremos. Agora
temos nosso áudio selecionado, o áudio do Lavalier,
que é muito bom Mas ainda assim, precisamos
consertar alguma coisa. Se colocarmos o áudio, e eu quero que você verifique
aqui nos decibéis, ok Se colocarmos o áudio,
veja os decibéis. Você pode ver que eles estão
chegando em 18 e talvez em alguns pontos
estejam chegando a -12 O que queremos nos decibéis, e isso é o que eu faço, é nosso áudio esteja entre
-12 e Eu sempre tento
empurrá-lo para chegar a menos seis. Então, porque estava aqui, vou colocar mais seis. Vamos aumentar o volume
para ver se podemos
chegar a menos seis Então, chegamos aqui ao áudio, como você pode ver essa parte
verde aqui, clique com o botão
direito do mouse em Ganho de áudio,
você pode ver aqui. E então, quantos decibéis
queríamos aumentar? Se fosse por volta das 12
, estava um pouco aqui embaixo. Se
colocarmos mais seis, chegaremos aqui. Então, vamos colocar mais sete, ok? Agora, se ouvirmos nosso áudio, podemos ver que agora está chegando muito
perto de menos seis Está quase aqui. Então eu
acho que podemos colocar mais um. Vamos para o ganho de áudio
e pressionamos um. Então, estamos adicionando mais
um decibel, e acho que agora
vamos ficar bem Você pode ver que
normalmente é por aqui, mas quando falo alto, chega a menos seis. Então,
vamos deixar isso aí. Não queremos que vá
até aqui e fique em vermelho.
Nós não queremos isso. O áudio agora vai
ficar perfeito lá, ok? E então, é claro,
o que você vai
fazer é editar para cortar. Lembre-se, nós
já fizemos isso no início, como cortar e editar,
porque com certeza, aqui, eu tenho muitos erros. Por exemplo, estou pensando no que
dizer em toda essa área. Então é assim. É normal. Mas agora temos nosso
áudio sincronizado. Agora, vamos fazer outra coisa. Vamos vir aqui e eu
preparo isso para você, ok? Tenho aqui um vídeo do
drone sobrevoando a Eslovênia, como você pode ver, este
lugar se chama Selee É na Eslovênia.
Lugar lindo. Muita natureza. Eu também tenho aqui alguns áudios que eu
adiciono. Estou falando aqui. Estou falando aqui. Você pode ver que o volume é muito baixo,
mas não se preocupe. Nós vamos consertá-lo. Então, como corrigir esse áudio. A primeira
coisa que temos que fazer. Lembre-se do que eu
te disse, se verificarmos aqui, podemos ver como estão os decibéis Podemos ver que os decibéis muito baixos
são como -18. Você pode ver aqui a
linha. Chega a -18 Se quisermos menos seis, teremos que adicionar muito Então, vamos começar pouco a pouco. Selecionamos os três
áudios e vamos adicionar dez. Está bem? Vamos ver o que aconteceu. Agora vamos
voltar aqui e vamos ver aqui
e vamos ver o decibel Na Europa Central é
conhecida por suas montanhas, acho que posso acrescentar mais
quatro para ficar
do lado seguro do
esqui . E acho que estamos bem agora. Um país na Europa Central. Perfeito. Estamos chegando por aqui. Isso
é o que eu quero. Lembre-se, menos seis
será o nosso melhor. Ok, agora temos nosso áudio, agora temos o vídeo,
mas queremos adicionar música. Temos nossa música aqui. Vamos
clicar duas vezes em nossa música, então chegamos aqui
no painel de origem, onde podemos ver como será a música. Está bem? Agora, essa
música, eu peguei-a de uma plataforma chamada áudio, que na verdade eu
tenho afiliação, então eu posso te dar
um desconto louco Tudo
estará nos arquivos PDF
e eu vou colocar
você no curso. Você vai ter descontos. Você vai ter lotes grátis. Você terá
muitas coisas de graça e
muitas playlists Assim, você pode ser um
superprofissional no Premiere Pro. Então, sugiro que você sempre verifique os arquivos
PDF, ok? Se ouvirmos nossa música, ela começa muito devagar. Então eu acho que aqui você pode
ver que ele salta aqui, o áudio. Então, nós
vamos vir aqui. SearyTHPC Acho que
podemos começar por aí, ok? Então, vamos dar uma
volta por aqui. Há uma pausa aqui. Oh, com essa inclinação. Há a pausa,
e acho que quero que a música seja de lá, ok? Então eu pressiono I remember, para fazer essa marcação. E então eu simplesmente puxo o
áudio para a linha do tempo. Aí está, e está feito. Agora, normalmente, quando você baixa músicas das plataformas
que está pagando, a qualidade é muito alta, e você verá aqui
nos decibéis A qualidade é tão alta que, embora fique
loucamente alta no
topo dos decibéis, o som será
perfeito Mas teremos que
reduzir os decibéis. Sempre, temos que
tentar colocar menos seis como top, porque é isso que agrada aos ouvidos
humanos, ok? Então, vamos ver no que acontece. Façam isso juntos. Nós podemos. Você vê que está
chegando a zero aqui. Está ficando no topo
e fica vermelho. Mas ainda assim, temos
que consertá-lo, ok? Clique com o botão direito,
vamos obter ganho de áudio e de zero a menos seis Então, digamos menos seis, ok? Colocamos menos seis, como você pode ver
aqui é menos E então, ok, agora eu acho que
vamos ficar bem. Mesmo com a bateria, é
menos seis como topo. Isso é perfeito. Agora, vamos ouvir a música, e vamos tentar ouvir as batidas, os tambores, o poom,
pom, pom, sabe E com elas,
vamos cortar nosso vídeo. Vamos ver, por exemplo, aqui e vamos começar a
cortar o vídeo, ok? Boom aí. Lá podemos cortar. Então, cortamos um vídeo. Lembre-se de que estamos selecionando aqui a música. Então, vamos ao vídeo.
Selecionamos o vídeo. Lembre-se de como o cortamos. Controle K, Oki ok. Agora vamos
tirar isso. Vamos
ficar todos juntos. Nós vamos continuar. Vamos pressionar aqui onde diz. Você pode ver aqui o
M. Isso é mudo. Então, vamos silenciar essa linha aqui, essa A, áudio Vamos silenciar isso. Então não
ouvimos nossa voz, ok? Estamos apenas
ouvindo a música. Estamos apenas fazendo o vídeo com a música agora, ok? Vamos ouvir a segunda parte
e continuar reduzindo
o ritmo, e continuar reduzindo porque
essa é a melhor. Vai ser mais agradável aos olhos quando
os cortes forem feitos. Dois. Quando é o garanhão A,
essa é a batida. Essa é a batida. Você
pode ouvir o tambor. Eles são como, poom, boom, boom. Então, vamos cortar novamente, Control K. Acho que
podemos apagar Não precisamos de mais disso. E então vamos ver aqui. Então venha pegar minha cabeça There Pung. Acho que fiz isso demais. Nós vamos ter que
voltar um pouco. Na verdade, também podemos ver aqui. Se você ver aqui,
vamos torná-lo grande. Você pode ver aqui que aqui
vai começar o Pung. Você sabe, você vai aqui,
você vai ver lá. Você vê que aqui
está exatamente a batida. Então aí está. Então, vamos cortar lá,
Control K e pressionar, ok, Control K. Vamos apagar isso e vamos
colocá-lo aqui Vamos ver. Você viu exatamente
quando soa uma dor? É a mudança e
torna o vídeo muito melhor. Enquanto c. Boom novamente, lá.
Acho que é o suficiente. Na verdade, podemos cortar aqui
e podemos ir um pouco lá, ok? Então, tipo, a partir daí, nós fazemos isso. Nós vamos fazer isso, o chá. Cobrar. Eu gosto disso. Char conic Novamente, pronto, e estamos quase terminando, na verdade Nós vamos vir aqui e
vamos para lá. Eu acho que isso é perfeito lá. E você pode ver
que a música ainda não acabou, mas
parece que acabou, então podemos usar isso, ok? Lá. Ok, acho que podemos
usar isso. Aí está. E então podemos cortar a
música, e pronto. Nós entendemos. Nós fizemos isso. Agora podemos realmente selecionar onde queremos colocar
nossos áudios aqui Podemos ver que temos
aqui nossas dublagens. Então, agora, o que vamos fazer? Porque
há um problema? A música tem o
volume que temos. Quando queremos
ouvir a voz, eles estão lutando entre si. Você não consegue ouvir nada. Então, agora, vamos fazer
isso de uma forma muito simples. Você pode fazer isso manualmente. Mas, como eu disse no
início do curso, vamos tentar fazer
da maneira mais fácil possível. Você pode ver aqui, onde estão
esses pequenos locais de trabalho, esse pequeno ponto azul aqui Vamos selecionar
isso. E vamos para o áudio. Aqui, temos esse
local de trabalho para áudio. Algo diferente
está se abrindo aqui. O que vamos
fazer é
selecionar nossa música.
Essa é a nossa música. Agora que selecionamos nossa música, vamos dizer ao
Premiere Pro: O que é isso Isso é música. Então você pode ver aqui, música. Agora, vamos selecionar
esse no meio,
que é o que transborda, o que significa que é um diálogo, e estamos selecionando
o diálogo Perfeito. Agora, o que
vamos fazer é clicar em
ouvir música novamente. Já sabemos que a parte superior
é o diálogo e a
parte inferior é a música. Então, vamos selecionar
aqui onde diz se esquivar. Reduzir o
volume
da música
quando você está falando volume
da música
quando você está falando e depois voltar ao volume alto quando
você parar de falar Simples assim. Então,
quando colocamos o patinho, podemos ver aqui a sensibilidade Podemos ouvir que a quantidade de
pato é -18. Na verdade, você pode colocá-lo
em 1 e mais alto que os decibéis. Então, quando está se abaixando, são mais decibéis ou menos decibéis para que possamos nos ouvir O que vamos
fazer é vir aqui e fazer as coisas desse jeito. Então, podemos ver que há uma linha. Se movermos isso, aumentaremos para que possamos
ver corretamente o áudio. Podemos ver que há
uma linha branca aqui, ok? Essa é a linha
que é o volume, e você vai ver
o que vai acontecer, ok? Estamos nos esquivando.
Sensibilidade, seis. Perfeito. Quantidade de pato -18 A música é como uma música cinematográfica
pop. É um pouco difícil,
é um pouco forte. Então, o que vamos
fazer é, na verdade, precisar de um
pouco mais de patos,
talvez -21, ok? Aí está. Vamos deixar isso aí.
De qualquer forma, sempre podemos mudar. Sempre podemos consertá-lo
mais tarde. Então, vamos ver. Vamos
gerar quadros-chave, e eu quero que você veja a
linha que está aqui, ok? Gere quadros-chave.
E imediatamente, foi em 1 segundo.
Olha, o que aconteceu? O volume está descendo aqui e subindo aqui exatamente
quando estamos conversando. Então, agora vamos ver se está tudo bem, ou precisamos colocar mais decibéis
ou menos decibéis Endurecimento. Eslovênia, um
país da Europa Central É conhecida por suas
montanhas, resorts de esqui. É fácil. Feito. Isso é
perfeito. Eu gosto do som. Gosto do volume da
música. Eu gosto de tudo. Eu acho que isso é perfeito. Então, vamos
fazer o mesmo aqui. Agora, nós já dissemos ao
Premiere que isso é música, e dissemos que isso é na verdade o diálogo
ou a narração Então, vamos começar
a se esquivar e depois vamos para
21, como fizemos antes Perfeito. E agora
vamos vir aqui, e eu quero que você veja
. Então eu vou vir aqui. Olha isso. Quando
colocamos gerar quadros-chave Boom, está feito. Agora que temos
tudo pronto, podemos vir aqui para os espaços de trabalho, clicar aqui e
voltar novamente para o Mio Workspace, que é basicamente
onde estamos Temos nosso vídeo.
Temos a redução de áudio, que é basicamente o volume
que está subindo e diminuindo Temos tudo o
que queremos. Acho que
agora entendemos como o áudio funciona. Não entrei em detalhes com a janela de áudio aqui porque
há muitas coisas. Podemos fazer um curso
apenas com áudio. Portanto, o objetivo
deste curso é que você termine e comece a editar. Então você vai praticar e vai
aprender mais e mais. Se você quiser saber
mais sobre áudio, basta acessar o
arquivo PDF com todas as playlists Vou deixar você aí
para que você possa realmente começar a assistir mais tutoriais
mais avançados Mas primeiro, termine este curso. Então você tem uma ideia, pratica, pratica tanto quanto trabalha.
8. Correção de cores vs gradação de cores: Por mais parecido que pareça, gradação e a correção de
cores são duas coisas diferentes A correção de cores é, como o nome diz, corrigir a cor Vamos tentar
fazer com que nosso vídeo pareça o mais natural possível. Vamos corrigir
o balanço de branco. Vamos mover um pouco as
sombras, os destaques e assim por diante Ok, para começar a
corrigir as cores, voltaremos aqui
nos espaços de trabalho novamente
neste ponto azul que
você pode ver Vamos clicar aqui e agora vamos para colorir. Vamos abrir
essa janela aqui que se chama
uenri Então, vamos começar a
corrigir as cores. Por exemplo, temos um
vídeo que é
azul, tipo , não
tem saturação. exemplo, os destaques são baixos, então precisamos
corrigir as cores. E podemos começar, por exemplo, aqui com as temperaturas. Você pode ver que podemos
adicionar um pouco de calor para melhorar a cor
e fixá-la. Aí está. E agora você também pode ver que os destaques não estão corretos e a exposição não está correta. Vamos corrigir a exposição
primeiro. Agora está melhor. Você pode ver que isso
mudou o vídeo, certo? Agora, vamos aos destaques. Também podemos adicionar destaques para
corrigir um pouco o vídeo. Agora está
melhorando, mas
também podemos ver que está um
pouco saturado Então, vamos eliminar um pouco de saturação para melhorar Agora veja um vídeo.
A cor está corrigida. Você viu, a correção de cores
é algo muito fácil de aprender
porque é bastante técnico. Mas e quanto à gradação de cores? Aí vem o processo criativo, o que o torna subjetivo. A gradação de cores é
o processo em que damos emoções aos nossos vídeos Normalmente, cores que não
são muito naturais são usadas para nos ajudar a expressar o que queremos transmitir
com o vídeo Por exemplo, se
voltarmos no tempo com a matriz cinematográfica em que
Neo está em seu escritório, aquelas cores azuladas esverdeadas que na verdade não são
muito naturais,
mas que transmitem mas que transmitem drama necessário
que
o Ou o filme de Tarantino
Era uma vez em Hollywood
, baseado nos anos 70 Então Tarantino deu a ele
essa gradação de cores com cores
quentes para expressar o que. Agora, aqui temos nosso vídeo corrigido de cores Parece muito
claro, muito simples. Mas vamos colorir o vídeo, adicionando um pouco de calor. Agora podemos ver que o
vídeo tem mais energia. Mas e se quisermos adicionar agora
um pouco de dramatismo? Esses tons azulados
vão fazer você se sentir
como se fosse um filme de terror Tipo, algo vai
acontecer. Isso é drama. A gradação de cores
será mais complicada do que a correção de
cores
, porque não é tão técnica É muito subjetivo e, na verdade,
é o que você sente. Normalmente, o que
fazemos é usar a criatividade, e aqui é onde
vamos fazer todas as cores, como eu disse, é um pouco complicado, então não vou falar
muito sobre isso, mas você pode ver que você vai começar a mudar aqui,
sombras, latas e Além disso, você pode vir aqui e fazer as curvas,
as rodas de cores Tudo isso junto
ajudará você a criar a sensação que
deseja adicionar ao seu vídeo. Mas a maneira mais fácil de fazer isso, e essa é a maneira
que eu faço normalmente, maioria das vezes, por
si só, é usando lotes. Na verdade, muitos são arquivos que
você instala no Premiere Pro
e, em seguida, você
os encontrará aqui no modo criativo Olha, não diz nada. Portanto, não há nada que estejamos adicionando. Mas se clicarmos aqui, podemos ver todos esses últimos. Você terá alguns lotes
pré-instalados no Premiere Pro, mas poderá instalar
mais e mais E eu vou te dar
um monte de lotes. Você acabou de verificar os arquivos
PDF porque eu
lhe darei muitos arquivos
gratuitamente neste curso. Então, basta verificar os arquivos
PDF, ok? Então, por exemplo, vamos
exagerar com o
último só para mostrar a Podemos vir aqui e procurar Matrix Green. E se clicarmos no lote, imediatamente, ele aplica o lote ao vídeo,
como você pode ver. Lembre-se de que
estávamos falando sobre Matrix há poucos segundos, a cor verde que
está dando esse drama. Como você pode ver, já
aplicamos o lote aqui. Agora, você tem aqui
a intensidade, então você pode ir para menos intensidade
ou mais intensidade exagerando Mas eu sempre sugiro
que você comece do meio e depois comece
a jogar porque cada vídeo será diferente. Aí está. Você tem os lotes. E mesmo que você
já se inscreva muito, você ainda pode
fazer as correções básicas e continuar mudando
algumas coisas no lote Portanto, é muito flexível. Se você quiser saber
mais sobre muitos e como usá-los e
todos esses detalhes, verifique o arquivo PDF
porque eu tenho muitos pacotes
gratuitos que eu estava
distribuindo no meu canal do YouTube Eu lhe darei a
playlist também
no PDF para que você possa baixar
o que precisar. E você
também pode ver alguns tipos de tutoriais sobre como
usar o lats Além disso, se você quiser
aprender a gradar cores sozinho, eu tenho alguns tutoriais,
também no canal, então basta verificar o arquivo PDF e falamos sobre
correção e gradação de cores, não
estamos falando sobre escolher entre
uma ou outra Na verdade, temos que
jogar com os dois. O produto final deve
ser uma combinação de ambos. Agora, a gradação de cores nem sempre
é usada. Por exemplo, nos
meus vídeos do YouTube, eu nunca uso gradação de cores Eu apenas corrijo alguns
princípios básicos e pronto. Depende de você e do que
você quer expressar.
9. Titles e transições: Ok, pessoal, vamos
começar a criar nossos títulos e
também vamos decorá-los. Vamos usar alguns efeitos e também
algumas transições,
não apenas para o título, mas também para nossos vídeos Agora, basta pressionar
T. O que podemos fazer
também é vir aqui na
barra de ferramentas, e aqui na parte inferior, temos o T. Se você se
lembra desde o início, se você vê o T
aqui e vê há um pequeno triângulo aqui, isso significa que se você
abri-lo, você tem mais opções. Então você tem a ferramenta de digitação, que é T no
atalho do teclado,
é a digitação normal,
que é horizontal, e então você tem a ferramenta de digitação
vertical Mas nós não queremos isso.
Queremos a horizontal. Nosso vídeo é
horizontal, então aqui. Então, podemos selecioná-lo
aqui ou podemos simplesmente pressionar T, e será
exatamente o mesmo. Vamos aumentar
isso para
ver o título corretamente. Como mencionei antes, quando
estávamos usando esses drones, isso é da Eslovênia, então vamos escrever
Eslovênia Nós vamos vir
aqui no meio. Não importa
se está exatamente
no meio.
Vamos consertá-lo mais tarde. Vamos apenas clicar. E agora criamos
nossa primeira linha onde podemos começar a
digitar Eslovênia Vou colocar o caps lock. Então, será tudo em letras
maiúsculas, Eslovênia. Como você pode ver, o
título foi criado aqui e você também pode ver
que apareceu aqui. Então esse é o nosso título. Se quisermos que nosso
título seja maior, basta estendê-lo assim; se quisermos que seja menor,
basta jogar por aqui. Vamos
deixá-lo em algum lugar
e, com o tempo,
quando estivermos editando, veremos o
que é o que queremos, que gostamos. Está bem? Novamente, selecionamos aqui. Então, quando selecionamos aqui, você lembra que podemos
aplicar os controles e
teremos algumas opções aqui para jogar com o título. Se viermos aqui, você
verá o texto Eslovênia. Vamos clicar aqui
nesta seta para que
possamos abrir o painel. Desça um pouco e veremos
que estamos usando fonte Montserrat em negrito e o tamanho é Agora, podemos vir
e fazer isso. Podemos torná-lo menor,
podemos torná-lo maior. Se não funcionar, se você está aqui, por exemplo, selecionando isso e o torna maior e menor e
não muda, é porque temos que
selecionar o título. Então, podemos clicar duas vezes nele
e, agora que selecionamos, podemos
torná-lo menor ou maior. Acho que esse tamanho é o tamanho que eu quero ou
talvez um pouco mais. Acho que está tudo bem. Se
você não conseguir ir mais longe ,
como em 400, basta clicar aqui
e digitar, e pronto Está bem? Agora, vamos centralizar um título. Se você ver o cursor aqui, é como uma linha.
É como no texto. E você também pode
ver aqui que
o T em azul significa que
ele selecionou o texto. Portanto, não podemos fazer muita coisa aqui, não ser escrever
e continuar escrevendo. Então, se quisermos ir para a ferramenta de
seleção, lembre-se, será V ou você
pode clicar aqui na parte superior, mas eu vou pressionar
V e você pode ver agora que o cursor mudou e agora podemos realmente
movê-lo. Está bem? Isso é um truque. Se você pressionar Control e não soltar
o botão, ok? Pressione o controle e
você começa a se mover, você pode ver que
há essa seta lá. Isso significa que esse é o centro. E se dermos uma volta, olha, esse é exatamente o centro. Então, queremos ir exatamente no centro,
só viemos aqui. Esse é o centro.
Perfeito. Acabamos de lançar e agora estamos todos centrados Nosso título não é muito bom. Se virmos e virmos o vídeo, o título é apenas Boom,
aparecendo de repente. Quero dizer, está tudo bem. Não é ruim, mas acho que podemos
melhorar. Podemos torná-lo mais agradável, certo? Então, o que vamos fazer é aumentar isso para possamos realmente ver melhor o título
que temos aqui. Também vamos aumentar essa janela porque vamos
brincar agora com os controles de efeitos. Agora, nosso título começa aí. Vamos fazer com que nosso título se mova. Então, quando o título está mudando, quando é o momento em que conquistamos o título 100% no Centro? Vamos reproduzir o
vídeo. Imagine que o título comece a chegar agora. E aí. Acho
que seria o centro para
você me entender. Quando estou fazendo com que esse
espaço seja daqui, o título
virá do lado. Aí está. E, bum, aqui, o título já estará centralizado Então, vamos
começar a partir daqui porque já o
temos onde queremos. Agora, nos
controles F, como você pode ver, você também tem aqui o movimento
vetorial, certo? Posição, escala. Vamos criar
uma animação aqui. Lembre-se de que estamos
selecionando o título. Você pode ver aqui que está
selecionado o título. Então, o que vamos
fazer é clicar neste relógio aqui. Você pode ver o
relógio. Isso significa que vamos
criar um ponto. Esse é um quadro-chave. Então clique e clique. Então, se viermos aqui, o que podemos fazer é aqui
nesta parte onde diz 1920. Ele vai se mover para
os lados e 1080. Este aqui vai se mover
para cima e para baixo. Então, vamos começar a
movê-lo talvez para cá. Deixe-me ver até que desapareça. Aí está. Até lá. Podemos ver
que, na verdade, isso é refletido, que está exatamente
na borda é perfeito. Então, agora, esse quadro-chave, vamos puxá-lo até
o início. Agora, o que fizemos foi criar uma animação.
Olha isso. Perfeito. Você vê? E fica exatamente lá. O que podemos fazer também é decidir como será o comprimento. Então, vamos até
o fim. E vamos ver. O título vem,
pum, fica lá, e aí, eu acho que
é a hora certa, então ele pode começar a sair, ok? E vamos fazer isso de
uma maneira diferente. Vamos fazer com que saia
do fundo, ok? Então, vamos clicar
novamente aqui, um quadro-chave. Ok, então estamos selecionando a mesma posição que
temos aqui no centro. Então, em toda essa área, ele vai ficar
no centro. E agora vamos
fazer assim e, mais ou menos, é
quando isso vai acabar. Talvez um pouco mais lá. Agora, como
vamos fazer isso? Lembre-se, estávamos usando esse 1920 para movê-lo lado a lado. Agora vamos usar um
1080 para movê-lo para cima e para baixo, e vamos fazer com que fique
assim até o Assim que aparecer
lá, está pronto. Agora, como você pode ver, criamos agora uma animação. Aí está. A Eslovênia fica lá
e depois cai. Perfeito. Eu acho que eu gosto. Agora, para tornar o
movimento mais suave, porque é um pouco duro Não, vem da, boom, da boom. É muito duro. Para facilitar,
o que
também podemos fazer é acessar o primeiro quadro-chave, clicar com
o botão
direito do mouse e
colocar a interpolação
temporal, E aqui, fácil entrada, interpolação
temporal, entrada fácil Agora, por que você está desligando? Por que não entra e sai? Por que não é o contrário? Porque o efeito
está saindo
desse quadro-chave e
entrando nesse quadro-chave E então chegamos aqui e vamos fazer
exatamente o mesmo. Vamos colocar
aqui fora, com calma. E aqui, novamente,
interpolação temporal, fácil de inserir. Agora vai ser mais suave. Agora, é claro,
como o título está desaparecendo como lá, não
precisamos mais dessa parte
do título, então
podemos deixá-la lá Agora, basicamente, temos um título. Fácil. Agradável. Foi muito fácil de fazer. Mas o que aconteceu é que
ainda podemos melhorar tudo. O título está um pouco confuso
aqui com o plano de fundo. Não é tão perfeito, você sabe, porque as letras brancas
e depois o fundo, você pode ver que a
torre também é branca. É um pouco confuso. Há algumas maneiras de fazer isso. Lembre-se de sempre
selecionar o título. Posso ouvir aqui onde podemos ver
tudo o que fizemos. E se continuarmos
caindo, lembre-se, estamos aqui no texto e
Controls Slovenia Se
descermos um pouco, podemos ver isso. Olha isso. Temos a
sensação de que é branco. Podemos escolher qualquer
cor que quisermos. Se clicarmos na cor. Temos todas as opções. Além disso, se clicarmos aqui, você vê aqui a caneta ou podemos
vir aqui também para fazer isso. O que podemos fazer é
escolher a cor, se tivermos algo na tela onde
possamos escolher a cor. Por exemplo, se viermos aqui,
podemos colocá-lo em verde. Podemos colocá-lo em rosa.
Você sabe o que eu quero dizer? Podemos colocá-lo em azul
se viermos aqui. Mas não queremos
isso, então
vamos escolher o branco
porque eu gosto. AVC. Não
queremos um derrame agora. O traçado é, na verdade, criar uma linha ao redor das letras.
Nós não queremos isso. fundo, não
queremos um plano de fundo, mas talvez queiramos uma sombra para que possamos ver
melhor o título. Vamos clicar na sombra. Vamos escolher a
cor da sombra, e eu normalmente fico
completamente preta. Vamos
descer um pouco para que possamos ver perfeitamente. Agora, temos 75% de opacidade, mas eu quero que a sombra
seja completamente visível Então você pode ver o ângulo, você pode ver como ele
será refletido. Nesse caso, esse é o
embaçamento que vai
trazer as
letras, e isso eu me importo trazer as
letras, e isso eu me Então, vamos
movê-lo um pouco. Parece exagerado,
então você pode ver que,
na verdade, é muito
forte o que está acontecendo Vou
colocar um
pouco aqui, e acho que está tudo bem. Está muito, muito marcado. Então eu acho que em vez de 100%, podemos ir para cerca de 80%, e vai
ser melhor até 75. Acho que estava tudo bem
desde o começo. Vamos fazer 70, ok? Aí está.
Agora está ajudando muito. Outra coisa que podemos
fazer e vou mostrar a vocês está aqui onde está escrito
o plano de fundo. E às vezes eu o uso
quando vou fazer títulos ou legendas para
meus shorts ou Você pode colocar o plano de fundo. Você pode escolher um fundo de cor
preta
e, em seguida, colocar 100% aqui. E, na verdade, normalmente o que eu faço é dar uma curva
ao fundo, e eu posso colocar cerca de 40. E então o tamanho que eu
posso colocar aqui também é 40. E olha o que eu acabei de fazer.
É muito legal, certo? Mas não é isso que queremos. Queremos que o plano
de fundo seja visível. Queremos que a cena seja visível. Então, eu só queria
te mostrar isso, mas
vou retirá-lo. Ok, agora, temos o título. Tudo está bem, mas
acho que ainda assim, pode ser melhor. Como vamos fazer isso?
Eu acho que você sabe o que? O título pode ser ainda menor. Vamos torná-lo menor, ok? Vamos fazer isso, tipo, em 300. O que é que podemos fazer? Como podemos consertar isso? Como
podemos torná-lo mais agradável A cena é linda. Mas quando o título chega, começa essa confusão
por causa das cores, certo? Então, vamos fazer isso. Exatamente quando o título
começar a chegar, daremos um
efeito aqui ao nosso vídeo. Então, vamos começar a
usar efeitos agora. Vamos chegar aqui no topo, onde diz Effect
Controls, go to effect. E lembre-se de que
selecionamos o vídeo, não mais o
título, o vídeo. Efeitos auditivos, vamos
usar um efeito chamado
corte e desfoque Então você simplesmente digita Gas. Assim que você começar a digitar, ele virá,
estará aqui, cortará e desfocará, e vamos colocá-lo aqui no vídeo Agora, como adicionamos um
efeito no vídeo, você pode ver aqui que ele ficou
rosa onde diz efeitos. Se formos até Control
e você vier aqui, poderá ver Gas e Blair Nós temos o efeito aqui. O título está começando a
aparecer nesta área aqui. Temos o cronograma
exatamente aí. Se movermos um quadro, já
podemos ver
aqui o título. Vamos voltar um quadro atrás. Então, o que vamos fazer é criar
o desfoque aqui,
usando o corte e o desfoque,
vamos criar uma animação usando o corte e o desfoque,
vamos criar Então, vamos clicar
no relógio aqui
e, em seguida, temos
o primeiro quadro-chave Vamos até que o
título fique no centro. Eu acho que aí, esse
é o centro. E vamos fazer agora,
digamos, 15 no desfoque. Você pode ver que a imagem na parte de trás já está borrada, e acho que podemos
ir ainda mais longe Então, vamos fazer 30.
Está ainda mais embaçado Eu gosto disso, e então
vamos para cá, e assim que o título
começar a desaparecer, faremos a mesma
coisa, mas o oposto. Começa a se afastar. Então, podemos clicar aqui
no ponto aqui. Então, selecionamos isso. Teremos
o movimento aqui e, daqui até aqui,
ele permanecerá estável E então
vamos até que o título acabe, que estará lá.
Vamos colocar zero. Aí está. Agora podemos
ver exatamente o que acabamos de fazer. Fica embaçado. E então, quando o título termina,
ele volta. Então criamos uma animação
usando um efeito, o que é incrível, sabe? Assim, podemos ler o título. Agora, também queremos que
o embaçamento
apareça de forma muito suave, Então, vamos
fazer a mesma coisa que fizemos com o título. Nós vamos vir aqui,
vamos colocar o Easy Out. Nós vamos vir aqui. Vamos colocar o Easy In. E o mesmo aqui,
vamos colocar Easy out e here easy in. Ok, então o que vamos fazer também é que, quando o título chegar, ele também pode ter uma transição, como uma
transição desbotada, sabe? Então, o que podemos fazer é
simplesmente vir aqui. Você pode ver que
temos essa seta que é como uma seta vermelha
apontando para a direita. Vamos
clicar com o botão direito do mouse e colocar as transições
padrão aplicadas Normalmente, por padrão, Premiere Pro
fornecerá a transição de dissolução cruzada E vamos ver no que vai dar. Você viu que se formos mais devagar, você pode ver que, na verdade,
é quase transparente, a letra A, e
então começa a ficar cada vez mais
clara até que a
transição clara até que a E podemos fazer o mesmo
no lado oposto. Então, quando o título acabar, ele também começará a
desaparecer no meio. Olha isso. Se eu parar por aí, olha, é quase transparente
lá e depois desaparece. Então, agora temos um título com duas transições
que são muito boas, como você pode agora, é claro, existem títulos mais
complicados, e o que você também pode fazer é
criar um título, você pode realmente vir
aqui para os espaços de trabalho, abri-lo e vir aqui onde diz
gráficos essenciais Então, vamos abrir esse painel agora para mostrar uma coisa. Vamos selecionar nosso título e podemos ver que
temos os parâmetros aqui. É um pouco mais complicado, e é por isso que eu não
mostrei essa parte , mas se você entrar, selecione Eslovênia, que é o nosso título, você
terá tudo aqui.
Todas as informações. Veja Montserrat, esta é a fonte que estamos
usando no tamanho Você tem exatamente as mesmas
informações que tinha lá. Está aqui, como você pode ver. Mas aqui, ele
permite mascarar o teste. Aqui, ele permite que
você faça certas coisas. Isso é centralizar em um lado, centralizar no outro lado ou colocá-lo exatamente no centro, a opacidade do título Então, basicamente, você
tem a mesma coisa que tinha em Effect Controls. Nesse caso, está tudo bem. Mas se você começar a criar títulos
mais complexos, aqui é onde você
poderá manipular tudo com mais
detalhes Se clicarmos aqui
no vazio e
virmos para navegar, ok Não estamos selecionando
o título aqui. Na verdade, você pode ver os títulos
que eu compro ou uso em plataformas que estou
pagando ou cancelei a assinatura Alguns títulos que eu criei também, e eu apenas os salvo como predefinições Então, alguns dos
títulos que eu fiz, eu os darei para você e mostrarei
como usá-los, ok? Está bem? Imagine que você está
vendo o vídeo aqui. Oh, isso é bom. Eu quero colocar aqui algum título
ou algo assim. O que você pode fazer é
clicar aqui e puxá-lo
para a linha do tempo E está feito. Você pode ver. É um efeito de falha.
É meio estranho Claro, não é
para esse vídeo, não
é para esse cenário, mas posso mostrar que
toda a animação está pronta. Então, basicamente, você simplesmente
puxa e pronto. Então eu vou te dar uma
lista de títulos que eu
criei para que
você possa tê-los também para economizar seu tempo, ok? Agora, vamos fazer outra coisa. Vamos voltar
agora ao local de trabalho de Mario. Vamos falar um
pouco sobre transições. Você viu que usamos um
efeito chamado Corte e desfoque. E se chegarmos aqui de fato
e você apagar esse gás, aí está, você pode ver aqui que você tem muitos
efeitos de vídeo. Olha isso. Tudo isso vem com o Premiere Pro assim que você o instala Não é nada que eu
comprei nem nada. Ele já vem
com o Premiere Pro. Então você tem que realmente
começar a experimentar. Você tem efeitos
e transições de vídeo. Você tem muitas transições. Transição de zoom, você tem
as transições brancas, transições de
luz, etc Você tem que
usá-los na prática, sabe? Vamos fazer alguma coisa. Nós vamos vir
aqui no. Você pode ver aqui que há um pequeno
papel que diz novo item. Vamos clicar aqui,
vamos criar uma camada de
ajuste. A camada de ajuste é
algo que você colocará sobre seu vídeo, como aqui, por exemplo,
sobre seu vídeo, e isso ajudará
você a adicionar coisas aqui, como correção de cores ou
você pode adicionar efeitos aqui, e isso afetará
seu vídeo abaixo. Então, se você fizer
isso assim, por exemplo, maior. Ok, isso afetará toda essa parte do seu vídeo, e então você pode
realmente copiá-lo e colá-lo ou
colocá-lo aqui. E então isso está afetando
também este vídeo. Então,
as camadas de ajuste são realmente muito legais e eu
quero te mostrar uma coisa. Vamos ver se queremos
fazer uma transição para o Zoom. A cruz Zoom,
é chamada lá. Isso vem
com o Premiere Pro. Você pode realmente puxá-lo
e simplesmente colocá-lo aqui. Agora, se
chegarmos, veremos
a transição.
Não é o melhor. Eu não gosto
muito, mas está tudo bem. Quero dizer, pratique, você sabe, use todas essas transições e você vai gostar delas. Agora, vou te dar um
pacote de transições. São 100 transições
que eu criei. Então, o que você faz, por exemplo ,
novamente, vamos usar
a camada de ajuste. Nós vamos
colocá-lo aqui. E eu vou fazer isso maior para que você possa ver como eles funcionam, ok? Vamos ver
aqui cinco quadros para
a esquerda e depois cinco quadros para a direita. Como eu fiz isso? Você percebeu
que eu apenas dei um clique e são cinco quadros. Se você pressionar Shift e mover a seta para a
esquerda, veja o que aconteceu. São exatamente cinco quadros. Se você pressionar Shift e mover
a seta para a direita, um e dois, ela moverá cinco
quadros e cinco quadros. Isso é incrível. É um truque. É um truque, então você tem que usar Shift mais a seta, ok? Agora, vamos fazer esse giro cruzado, por exemplo, e você clicará em Rotação cruzada
para a esquerda. Aí está, e
diz Cross, gire para a direita. Então vamos
trazê-lo aqui, certo. Agora, se você vier, veja isso. Temos a transição de
rotação cruzada. Mais uma vez, aí está. Eu gosto disso. Muito legal, hein? Ok, essa é uma das transições
que você tem Você vai ter
muitas transições. Vou deixar o link no arquivo PDR
da playlist de todas as coisas
que estou dando de graça, para você
possa baixá-las. E há um
vídeo que explica como instalar
essas transições. Então, vai ser
super, super fácil. Vou sugerir
que, como estou dizendo, acho que, umas 1.000
vezes, pratique. Cometa erros. Essa é a
melhor maneira de aprender. Bem.
10. Vamos editar juntos, parte 1: Ok, pessoal, acabei de
abrir o Premiere Pro, e aqui temos
todos esses projetos que eu estava editando antes Estes são vídeos do novo
GoPro hero 13 em Horizontal. Eu já os publiquei no meu canal do YouTube.
E isso é um resumo. Isso é o que
vamos fazer agora, um resumo sobre o novo GoPro hero 13 para meu canal no YouTube Então, o que fazemos aqui é criar
um novo projeto, certo? Então, quando clicamos em
Criar novo
projeto, é aqui que ele
será aberto. Vamos colocar
o título aqui. Então, neste caso,
abreviação do YouTube, GoPro hero 13. E então aqui onde
diz a localização do projeto, vamos dar uma olhada.
Vamos salvar o projeto? Nós vamos
escolher o local. Então essa é a pasta onde também
queremos
salvar nosso projeto. Então, tudo vai
ficar no mesmo lugar. Temos que ser organizados. Então, vamos
selecionar o projeto e clicar em Criar. Não preciso fazer isso porque eu já fiz como
mostrei aqui. Então, vamos
abri-lo a partir daqui, ok? Ok, isso
é o que vai abrir. Normalmente, quando eu abro essa janela, eu vou
fazer exatamente como estava. Essa janela estava aqui assim. Mas eu gosto de ter a janela
do projeto aqui. Então, basta
clicar na janela do projeto e puxá-la para baixo até
onde quiser. Na verdade, eu quero isso lá. Ok, agora eu tenho isso aqui,
exatamente como eu quero. Obviamente, você pode
torná-lo um pouco maior, para que seja mais confortável editá-lo. Agora, normalmente, você não
vai ter nada aqui. Então, como você vai
colocar todos os arquivos aqui? Vamos para
a pasta onde eu
tenho tudo, que é essa,
e você pode ver agora que temos nosso projeto
salvo aqui também. Então essa é a pasta com
tudo sobre isso. Vou selecionar isso,
que é o áudio, o viral e também o
vídeo em que estou falando. E, a propósito, vou te
mostrar o áudio. Eu tenho o DJI aqui. Esta é minha lapela,
meu microfone,
o microfone sem fio
que estou usando E então isso é para sincronizar com o áudio da câmera E então temos
aqui um pequeno desejo que vamos usar
em nossas transições. Então, vamos
selecionar tudo isso e vamos passar para o
Premiere Pro E então vamos
vir aqui e lançar para que
todos estejam aqui. Mas eu já
fiz isso, então vou
deixar assim. Ok, agora temos um projeto com todos os arquivos que
precisamos para editar este vídeo. Agora, na linha do tempo, queremos
criar uma sequência. Mas lembre-se, se
colocarmos esse vídeo na sequência, imediatamente, teremos
uma sequência com toda a configuração
desse vídeo. Mas não é isso que queremos
porque, como você pode ver, o vídeo é horizontal. Porque não podemos
puxar o vídeo aqui,
caso contrário, a sequência
ficará com essa configuração e
queremos fazer um breve. Nós vamos vir aqui, clique aqui e vamos
criar uma sequência, ok? Isso está aqui na
nova sequência de itens. Agora temos algumas opções
que se abrem imediatamente. Temos para HD com quatro K.
Este vídeo está em quatro K. Mas o que acontece se
escolhermos esses quatro K aqui
será para horizontal Então, o que podemos fazer é
chegar às configurações, e podemos ver nas configurações
que diz 3840 a 21 60 Isso é quatro K. Mas
como é horizontal, vamos
movê-lo em torno de 21 60 por 3840 Agora temos um vídeo
vertical 916, que é exatamente o que queremos O resto eu normalmente
deixo assim. Se você ver aqui prévias de vídeo, profundidade
máxima de bits, qualidade
máxima de renderização, não
vou tocar nisso Isso é para as prévias. Não queremos que o Premiere
Pro tenha
dificuldades em
nos mostrar o que estamos fazendo Então, vamos deixar isso aí. Quando exportarmos o vídeo, vamos pedir
a resolução máxima, então não se preocupe com
isso por enquanto, ok? Vamos clicar em
Ok e agora, como você pode ver, já
temos nossa sequência. Também poderíamos nomear nossa
sequência lá, mas tudo bem, fizemos isso sem
colocar nenhum nome, você pode realmente nomeá-la aqui. Você clicará com o botão direito do mouse, colocará renomear e poderá colocar
aqui GoPro hero 13 E vamos colocar EN porque
isso está em inglês. Eu também estou fazendo isso em espanhol, ok? Então aí está. Agora temos nossa sequência e mudamos o nome aqui, mas como você pode ver,
ela mudou também aqui. Agora, o que vamos
fazer é
colocar nosso vídeo na linha do tempo Ah, e desaparece. Esse clipe não corresponde às configurações
da sequência. Altere a sequência para corresponder
às configurações do clipe. Não, eu não quero que isso aconteça. Portanto, não vou alterar
as configurações da sequência. Vou colocar manter as configurações
existentes, que mantenhamos nossa sequência. Mas, como você pode ver agora,
nosso vídeo é quadrado porque, na verdade, está chegando
até os lados Então, vamos
procurar a parte que queremos começar. Então,
assim, economizamos tempo. Acho que está aqui. Aí está. E
então eu posso ver. Ok, agora, aqui estou eu, e eu sei
que dessa parte em que estou começando a falar, eu já sei que não vou me mexer porque
quando fiz o vídeo, eu sabia que
ia
cortá-lo porque seria um curto. Agora que selecionamos esse
vídeo e agora
sabemos onde
vamos fazer os controles de efeito. E aqui, em escala, vamos subir
até o fim. Eu já verifiquei
e sei que é 177. E como você pode ver,
ele dá um zoom
no vídeo e
combina exatamente com o curta. Você vê? Está perfeito agora. Agora
criamos nossa sequência e agora podemos começar a
editar o vídeo.
11. Vamos editar juntos, parte 2: Uau. Ok, pessoal, agora é hora de sincronizar
nosso áudio porque, lembre-se, temos aqui um vídeo, e esse áudio aqui
é da câmera Então, vamos
vir aqui para ouvir essa pasta que criamos. E temos aqui esse DJI, 02 e qualquer que seja o resto
dos números Mas esse arquivo é na verdade o lapela que
usamos com isso, aquele que você pode
ver aqui no meu peito que eu o estou usando
aqui na jaqueta Então, vou puxar o áudio
aqui e você pode ver que é um áudio completamente grande porque tem
dois idiomas. Não se preocupe. Não se preocupe. Temos aqui um vídeo em inglês. Vamos apenas
selecionar tudo. Vamos clicar com o botão direito do mouse e vamos sincronizar e deixar o Premiere Pro fazer
sua mágica.
Agora está tudo bem. Está tudo sincronizado,
então podemos pressionar C, e podemos simplesmente cortar aqui E agora podemos simplesmente pressionar V para voltar
à ferramenta de seleção, e podemos simplesmente apagar isso E agora o que precisamos fazer é apagar o áudio do meio,
porque não precisamos dele Então, vamos pressionar Alt
e, sem soltar Alt, vamos apenas
clicar no áudio Essa é a maneira de selecionar
apenas o áudio, porque se
chegarmos aqui e tentarmos selecionar o áudio sem
pressionar nada, apenas selecionando o áudio, ele selecionará os dois porque você pode ver
aqui o que diz. Isso significa que esse vídeo
e esse áudio estão vinculados. Então, vamos
clicar aqui no vazio. Aí está. E depois pressionando novamente, basta selecionar o áudio, ok? E depois exclua. Agora, temos que ter
cuidado. Apagamos o áudio do vídeo e agora estamos
sincronizados Mas se você pode ver, eu posso selecionar apenas um ou eu
posso selecionar apenas um. Então eles não estão vinculados, então o que eu quero fazer para que
não cometamos um erro, movendo o vídeo e depois
dessincronizando isso, vamos selecionar os dois
e pressionar Control
L. E, e pressionar Control
L. E como você pode ver agora,
o V apareceu novamente, o V apareceu novamente, isso significa que acabamos de
vincular esses dois arquivos Olha isso. Se
eu mover o vídeo, ele se moverá com o
áudio e vice-versa. Está bem? Agora, vamos ao
início aqui e vamos clicar aqui no
vazio e pressionar delete, então apagamos esse espaço e agora temos todo o caminho até o início do vídeo Mas agora podemos ver que todos
sincronizamos o áudio Vamos tentar nos
mover e colocar a linha exatamente onde começamos. O que podemos fazer também
é vir até essa linha aqui e
torná-la um pouco assim, assim, e então
poderemos ver exatamente. Você vê? Agora vamos vir aqui. Agora vamos pressionar Q. Lembre-se, vamos começar
a usar
as letras para economizar tempo, Q.
Agora, vamos ouvir o áudio,
mas basicamente não para começar a editar, mas
para verificar os Essa é a primeira coisa
que temos que fazer, ok? Dê quatro motivos pelos
quais você não deveria comprar. Podemos ver que os decibéis
estão muito baixos por aqui. Então, vamos clicar com o botão direito do mouse. Nós vamos vir
aqui para jogar um jogo de áudio. E aqui,
vamos colocar oito. Vamos colocar mais 8 decibéis, e vamos ver agora
como estamos, ok Razões pelas quais você não deve
comprar a nova GoPro Hero 30? Perfeito. Então você pode
ver que está por aqui entre
-12 e menos seis E eu te disse que gosto de
ter tudo em menos seis Mas quando eu falo um
pouco mais alto, vai para menos seis Então essa será a vantagem. Esse vai ser
o limite, ok? Então, vamos
deixar isso aí. É perfeito. Agora o áudio
está funcionando perfeitamente. Agora que temos nosso vídeo e o áudio adequado
que queremos usar, eles estão todos vinculados e
podemos começar a editar. Podemos começar a cortar todo o
vídeo. Então, vamos fazer isso. Se você já tem
o 12 ou o 11. Aí está. Eu paro de
falar lá e você pode ver aqui que
há um espaço, sabe? Então, o que você pode fazer é Controlar
K. Acabamos de fazer
um corte, e
vamos começar com sete mega pix e sensor no 12
no 11. Então isso é perfeito. Se você ver, eu coloco play e estou
ouvindo o que estou dizendo. Por quê? Porque eu também estou
cometendo muitos erros Então, eu quero ver se
há um erro apagar também o erro, não apenas os silêncios, certo Além disso, não sei
se você percebe, mas meu cursor
não está vindo aqui. Você vê aqui que diz play. Então, se eu colocar play aqui, você pode parar aqui. Mas o que eu estou usando é
a barra de espaço, ok? Com a barra de espaço, você pode colocar play e stop para facilitar. Portanto, suas mãos estão sempre
próximas ao teclado. Então, para ser exato aqui na linha, eu também estou usando as setas
para ser muito exato, ok? Porque se você ver aqui
neste lado aqui no canto, diz 4 minutos
e 22 segundos. O que queremos aqui é 1
minuto ou menos, na verdade, porque estamos tentando
fazer uma abreviação para o YouTube, e a abreviação para o YouTube
tem que ser 1 minuto, até um pouco menos,
para o caso de estarmos no site seguro. Agora, o número aqui que diz 422 significa a duração
de todo o vídeo, tudo o que temos
aqui na linha do tempo E aqui, há um número
em azul que diz 12 segundos. É exatamente
aqui que a linha do tempo está agora em 12 segundos, ok? Ok, vamos continuar
editando. Nós estamos aqui. Vamos pressionar Q,
vamos cortar isso e continuar
com o vídeo. O hero 13 tem exatamente o
mesmo sensor
de 27 megapixels do 12 e do 11 Aí está. Controle K, paramos aí porque eu posso ver que vou começar
a falar. P, você vê que
estamos indo mais rápido. Isso significa que não
há nenhuma melhora em termos de resolução. Perfeito. Estamos bem. Eu posso ver que
não há muitos erros. Em segundo lugar, a única
melhoria que a terceira coisa do herói tem é a única melhoria que você
tem. Eu posso ver que tenho um erro aí. Então,
vamos fazer isso. Nós vamos vir aqui
e quando eu disser segundo, vou colocar Q segundo. E então eu vou colocar
pose com a barra de espaço, Control K, porque aqui eu já vi que
há um erro. Então, eu vou
vir aqui e aqui. Q é software. Aí está. Controle K, e eu farei
isso até o fim. Então, o que estou fazendo é
cortar os silêncios , me
ouvir,
ouvir os erros e cortar e cortar
os erros, ok? Farei isso o mais rápido possível e depois voltarei
para que possamos adicionar o s e continuar editando. Bem.
12. Vamos editar juntos, parte 3: Ok, eu terminei. Eu
cometi muitos erros e também muitos
silêncios ao redor Mas você sabe o que? Não consegui chegar a menos de
1 minuto. Olha isso. É 1 minuto 0,02. Isso não é o que esperávamos,
mas existe uma solução. Existe uma solução.
Então, o que podemos fazer é selecionar todos os vídeos. Já está exatamente
transportado corretamente como eu quero. E então vamos clicar com o botão
direito e
virmos aqui para
aninhar, ok? O que estamos fazendo, na verdade, é que todos os vídeos agora
estão juntos ,
como se fossem um grande arquivo. Por que estou fazendo isso? Então eu
posso clicar com o botão direito do mouse e colocar a duração da velocidade e essa é a
duração do nosso vídeo, 1 minuto e depois esse 02
que está nos incomodando, Vamos para 59 segundos e digamos 15 59
segundos e 15 quadros. Está bem? Vamos colocar Ok. Agora, o que fizemos foi, na verdade acelerar um pouco.
É só um pouquinho. Como você pode ver aqui, ele
diz 100,77% da velocidade agora. Então, é um pouco mais. Essa é uma solução,
como você pode ver agora, estamos em 59 segundos. É uma solução, mas
não vá longe demais. Quero dizer, se você tiver
três ou 4 segundos de diferença, isso
fará a diferença. Sua voz vai soar
como a de uma cantora soprano. Então, por enquanto, o que fizemos, não afetará muito. Então eu uso
muito essa técnica quando é só um pouquinho, talvez 1 segundo. Mas, mais do que isso, não
vou sugerir que você faça isso porque sua voz
vai mudar. Vamos ver. Toda a promoção
que eles estão fazendo para The Slow é perfeita. Nós não mudamos a
voz, então é incrível. Ok, agora terminamos
todo o vídeo e agora vamos
começar a adicionar rolos B para tornar o vídeo
mais agradável e dinâmico Vamos adicionar
também um pouco de zoom quando quisermos enfatizar alguma
parte do vídeo, ok? Então, vamos até nossa
pasta aqui no projeto e vamos
procurar por B roll, ok? Esta é nossa pasta de funções. Então, vamos começar
do início e vamos
ver o que acontece. Vou te dar
quatro razões pelas quais você não
deve comprar o
novo Go Pro Hero 13, se você já tem
o 12º ou o 11º Ok, nesse momento, a primeira parte, como
você pode ver aqui, nos primeiros 5
segundos, na verdade, esse é um quadro a mais, 5 segundos e 15 quadros. Eu já disse o que
vai acontecer no vídeo. Para o YouTube, isso é muito bom. Você diz o que vai acontecer, então as pessoas vão
ficar lá. Oh, ok, estou interessado e eles não vão
aparecer, ok? Então, eu não quero
colocar nenhum frasco lá. Como você pode ver, se a
tornarmos um pouco maior, exatamente quando eu terminar essa palavra, se eu usar um quadro a mais, você verá que é uma grande mudança. É um salto. Isso não é
uma conversa contínua. Então, não queremos
que isso seja visível. Então,
vamos dar o salto. Então, exatamente quando ele salta, você vê o próximo quadro, e vamos
colocar o Controle K, ok? Estamos cortando aqui o salto. Agora, quero enfatizar
essa última parte. Eu disse que
vou dizer quatro
razões para não fazer algo,
e então, se você tiver, não? Você já tem o se já
tiver
o 12 ou o 11. Então eu quero enfatizar isso. Vamos procurar esse I quando começar a dizer I
e Control K novamente. Então, agora temos essa parte aqui
que eu quero enfatizar. Então, o que fazemos, como você
pode ver,
selecionamos, chegaremos
aos Controles de Efeitos e
daremos cerca de 118. Entrar. Você pode ver
agora que é um Zoom. Agora você pode ver o que
aconteceu. Eu vou te mostrar. Vou te dar
quatro razões pelas quais você não
deve comprar o
novo Go Pro Hero 13, se você já tem
o 12º ou o 11º Veja, foi enfatizado. Caramba, eu fui até o Zoom lá. Mas agora aqui, o hub. Estou dizendo primeiro. Então, estou
começando com os motivos. Então, o que podemos fazer aqui é adicionar uma transição. Aí está. Lembra quando eu
mostro a tecla Shift e você usa a seta para a
esquerda, cinco quadros, certo? E depois desloca e
move a seta para o centro e desloca e
move a seta para a direita. Agora, você pode ver que fizemos os cortes que queríamos para uma
transição, certo? Vamos abordar as
predefinições de efeito porque aqui você encontrará as predefinições
que estou
oferecendo 100 transições Então, só estou verificando os recursos porque estou
te dando esse pacote. Vamos escolher
essa rotação cruzada. E novamente, gire para a esquerda. Vamos
colocá-lo aqui à esquerda. E à direita, vamos
colocá-lo à direita. Agora temos nossa transição. 11 Bom. Você pode ver que há
uma boa transição. Primeiro. Mas não há som. Queremos fazer algo melhor. Então, nós vamos
vir aqui. Você vê essas flechas aqui, certo? Isso é para abrir
o que você tem no projeto aqui
nesta janela aqui. Áudio. E nós temos
esse pequeno woosh Então, vamos
puxá-lo até aqui. Aí está. É
exatamente igual lá dentro. Mas eu sei por
experiência própria, porque eu uso muito
esse arquivo, que
é um volume muito alto, e olha aqui ele
vai ficar vermelho. Primeiro. Veja, esse
Whoosh, é super forte Então, vamos colocar
os decibéis aqui, e normalmente eu vou para menos dez Depende de qual madeira
você vai usar. Verifique sempre os decibéis, ok? Agora estamos chegando a algum lugar.
Temos nossa primeira parte. Temos o Zoom aqui, e depois temos a transição aqui. E ainda assim, se você ver que estamos
nos cinco ou 6 segundos do
vídeo, o que é 1 minuto. É por isso que, se você já ouviu falar , a
edição leva tempo, sim, leva muito
tempo. Vamos ver. Vamos voltar aqui
até a janela dos frascos para abri-los,
porque a partir daqui, vamos começar
a colocar os virais e vamos ver o que podemos fazer Primeiro, o Hero 13 tem exatamente
os mesmos 27 megapixels. Estamos falando aqui
sobre o sensor, mas eu quero mostrar a câmera. Até agora, eu não
mostrei a câmera. Então eu acho que quando eu digo herói 13, eu já posso colocar
a câmera, certo? Eu tenho um vídeo aqui que
eu gosto com o viral, então acho que vou
usá-lo. É esse aqui. Se eu clicar duas vezes aqui, ele abrirá aqui
no painel de origem. Você vê? Então, o que podemos fazer é
dar uma volta e olhar. Podemos procurar o
local exato que queremos. E acho que
quando muda
a moldura e chega mais perto,
lá vou eu. Então colocamos I, o que significa
entrar, e depois vamos
jogar um pouco até
que talvez esteja lá, eu acho. Colocamos O. O significa fora. Agora podemos ver que
temos essa pequena
parte do vídeo. Você pode ver aqui,
esses dois quadrados estão iluminados,
são brancos. Você vê? Este diz arrastar apenas vídeo, este diz arrastar apenas áudio. Este vídeo tem áudio. Se esse vídeo não tivesse
áudio, seria cinza. Essa parte em que
diz apenas áudio, seria cinza, mas
eu sei que tem áudio. Então, se eu entrar no
meio do vídeo e puxá-lo para a linha do tempo, virá com o áudio, como você pode ver, o
vídeo e o áudio Não queremos isso, então
vamos apagá-lo. Então, o que fazemos é simplesmente chegar
ao vídeo aqui e
arrastar o vídeo para onde quisermos
que esteja exatamente aqui. Agora, há um problema.
Podemos ver que o vídeo é muito pequeno porque
é um vídeo de 1080
e a resolução
do nosso vídeo principal é, e a resolução
do nosso vídeo principal é na verdade, quatro K. Então, o que
podemos fazer é selecionar esse Clicamos com o botão direito do mouse e, em seguida,
você tem aqui
dimensionar para o tamanho do
quadro e definir para o tamanho do quadro, qual usar. Ambos farão coisas
muito parecidas. Eles vão
esticar o vídeo para colocá-lo exatamente do
tamanho que queremos. Mas em escala, ele simplesmente vai escalá-lo e
deixá-lo assim, e não há
mais nada que possamos fazer. O vídeo será ampliado e ficará 100% assim Se definirmos o tamanho do quadro, o vídeo será esticado, mas poderemos ver o
quanto está esticado e ainda poderemos ter mais
flexibilidade com o Então você dirá: Bem,
então eu sempre vou
escolher definir o tamanho do quadro,
mas não necessariamente. Nesse caso, por exemplo, podemos usar qualquer um dos nossos para ampliá-lo, e não vamos
fazer
mais nada com o vídeo,
então não nos importamos. Agora você pode ver que o vídeo
está exatamente como queremos. Na verdade, essa moldura,
eu não a queria. Se formos mais um quadro, a partir daí, eu quero. Então, o que podemos fazer é maximizar a visão
daqui, você pode ver. E podemos simplesmente cortar essa parte. Eu não quero aquela moldura lá. Ok, acho que estamos bem, mas acho que estamos falando um
pouco mais
sobre a GoPro aqui Então, podemos realmente procurar
um pouco mais de rolo. Acho que a partir daí,
podemos usar I E aí, oh, vamos colocar isso aqui, puxar e colocar lá. Agora lembre-se de clicar com o botão direito do mouse
e dimensionar para o tamanho do quadro. Aí está. Agora podemos
ver o que está acontecendo. Primeiro, o hero 13 tem exatamente o mesmo sensor
de 27
megapixels do 12 e do 11 Isso significa que não
há nenhuma melhora em termos de
resolução. Segundo. Aí está. Eu gosto disso. Mas tudo
acaba quando eu digo segundo. Então é isso. Nós vamos
terminar lá. Vamos ver. Em termos de resolução. Aí está. Pronto,
vou dizer o segundo. Então, eu não preciso
de muito disso. Aí está. E agora, vou dizer o segundo. Então, farei outra
transição. Mas você sabe o que? Vamos fazer isso. Controle K.
Então, estamos no meio Nós apenas cortamos no meio. Vamos usar a tecla Shift e
a seta para a esquerda para formar cinco quadros porque,
na verdade, estamos afastando o zoom
da linha do tempo, podemos ver apenas uma coisinha
pequena lá, então podemos realmente fazer com que seja
assim e podemos vê-la corretamente Vamos pressionar C
para cortar e adicionar
a transição aqui no. Ok, agora o shift e a seta para a direita e o shift e
a seta para a direita. Agora estamos aqui.
Vamos pressionar novamente, C ou Control K aqui. Vamos pressionar V para voltar
à ferramenta de seleção. Vamos aos efeitos, e já conhecemos
o procedimento. Vamos puxar para a esquerda essa caixa cruzada e puxar para
a direita essa caixa cruzada Agora, você dirá
que deseja adicionar o áudio e virá aqui em áudio e extrairá
esse áudio daqui. Mas então você terá que reduzir
os decibéis.
Não é necessário. O que você pode fazer é, na verdade, vir aqui para o
áudio que você já fez. Você pressionará Alt
e, sem soltar Alt, basta puxá-lo aqui, soltar o mouse
e soltar o Alt E como você pode ver, basta
copiar e colar aqui. Você o duplicou, ok? Agora, vamos
aumentar o zoom aqui para ver se tudo está
combinando, está tudo perfeito, perfeito. Agora, vamos
ver o que mais. Em segundo lugar, a única
melhoria que o herói 13 tem é o software. Então, basicamente, GoPro,
criamos um software simples. Acho que gosto dessa parte
de colocar esse viral aqui. Voltaremos para l e
acho que
já podemos colocar a câmera, para que possamos realmente
mostrar a câmera. Então, qual é o
primeiro que eu quero usar, este onde você
pode ver a câmera, e então qual poderia ser esse e depois
esse, ok? Agora, vamos procurar a
parte em que queremos colocar. Em segundo lugar, a única
melhoria que o herói 13 tem é o software. Acho que lá podemos colocar
as câmeras. Aí está. Agora, você pode ver que a
câmera é muito pequena. Além disso, você pode fazer isso por grupos. Você seleciona todo o grupo
e clica com o
botão direito do mouse e
pode colocar a escala tamanho do
quadro, o que é perfeito. Agora combina. Mas
veja esse problema. Você tem meu vídeo
em segundo plano. O que você vai fazer?
Essa imagem não é tão grande. Existe uma solução.
Nós vamos vir aqui nesta pequena janela e às vezes você não a
vê porque talvez seja algo movido para cá e
você vai cobri-lo, não se
preocupe, mova-o de volta
e você o terá aqui. Basta clicar no novo item e
criaremos um tapete de cores. Posso ver que o fundo aqui
na foto é meio acinzentado Então você vai colocar
e, em seguida, vamos
procurar essa cor. Você vai clicar
aqui e vai
procurar a cor
aqui. Aí está. Agora estamos criando a cor
do fundo da câmera
e basta colocar Ok. Agora, você pode ver que o
temos aqui. Você só vai selecioná-lo e puxá-lo até aqui, e você vai torná-lo do tamanho das fotos
e ver isso. Incrível. Agora está muito bom. Agora você pode vê-lo corretamente e parece muito melhor.
Você não vê meu rosto. Mas você percebeu que
eu coloquei as fotos
na parte superior e esse
tapete colorido na parte inferior? Por quê? Premiere Pro, tudo o que você colocar na parte superior
é o que ficará visível Neste momento,
estamos vendo esse arquivo aqui,
que é a câmera. E agora, se eu tirar
esse tapete colorido, o que está
embaixo é meu rosto falando. E a câmera está cobrindo
porque está na parte superior, vai cobrir
parte do meu rosto. Mas o que eu faço é colocar
esse tapete colorido entre a câmera e entre eu falando. Isso é
o que está acontecendo. Essa é a ordem em que sempre que
você quiser adicionar virais, se quiser adicionar um título, você quer
que o
título apareça aqui, e mesmo que as câmeras
estejam se movendo ou tudo o que
você quiser aqui, você tem que colocar o título
no topo, sabe? Então essa é a organização e a ordem de como
essa linha do tempo funciona Então, vamos ver o que aconteceu aqui. Software. Então, basicamente, GoPro, fizemos uma
atualização de software simples para o hero 12 É bom. Quer dizer, eu gosto que as câmeras estejam em posições
diferentes, então fica bem.
Mas você sabe o que? Podemos dar a isso um
pouco mais de dinamismo. Então, vamos chegar
aqui para a primeira foto. Vamos selecionar a foto. Nós vamos vir aqui
para efetuar os controles. Vamos fazer
a câmera se mover. Vamos
criar uma animação. Agora, a câmera está
quase na borda. Então, o que podemos fazer é
escalar , vamos realmente
torná-la um pouco menor, talvez 90, eu acho
que está tudo bem, ok? Porque foi 100%,
claro. Então, 90. Vamos extrair
esse quadro-chave. Oh,
até o começo. E agora vamos tentar
dar uma volta por aqui e torná-la
maior até que ela esteja prestes a sair
da tela em algum lugar
lá, como 111. E vamos
mover esse quadro-chave totalmente para o lado, ok? Lembre-se, clicamos com o botão direito do mouse, colocamos o Easy Out, e clicamos com o botão direito do mouse,
colocamos o Easy só para dar um pouco de suavidade, mas
profissional, ok? Agora vamos ver o que aconteceu. C. Então, basicamente vá. Você pode
ver que agora está se movendo. Agora temos algo mais dinâmico, algo
mais atraente. Então, farei o mesmo com
as próximas duas fotos. Ok, agora vamos ver como nos saímos. Então, basicamente, vá à falência, fizemos uma
atualização de software simples para o herói 12 e agora
teremos uma muito melhor. Você vê?
Agora você pode ver o movimento e agora está mais dinâmico.
Então, vamos em frente. Mesma câmera, terceira, toda a
promoção que eles estão fazendo. Lá fica em terceiro lugar. Vamos ver. Terra. Aí está. Você sabe o que?
Também podemos fazer aqui uma transição, também tirando as fotos, certo? Então, vamos fazer alguma coisa.
Vamos até aqui, e agora podemos fazer um corte. Controle K, e
faremos a transição também aqui. Então, vamos lá, você já
sabe, o que deslocar na seta para a esquerda, e agora vamos pressionar C. Eu não vou fazer o Controle K porque Controle K cortará esse vídeo. Então, vamos colocar C e cortar aqui, e então vamos deslocar
na seta para a direita,
deslocar na seta para a direita. E agora aqui
podemos colocar o Controle K. V para voltar à seleção,
e você sabe o que fazer Pino cruzado novamente e pino
cruzado novamente. Eu tento não usar transições
diferentes quando é especialmente curta,
você sabe, é muito opressora. Apenas uma transição é suficiente. Alt, e acabamos
de colocar isso aqui, e pronto. Agora, vamos ver o que
mais estamos dizendo. Toda a promoção que
eles estão fazendo para câmera lenta, 400 FDA, estamos falando
sobre câmera lenta Eu tenho um vídeo aqui no real, então
vamos usar isso. Aí está. E acho que
se viermos daqui, acho que já o selecionei. Lembre-se de selecionar você pressiona I, para criar isso em e Oh, aqui, para criar
o outro. Está bem? Então, agora
vamos vir aqui. Só o vídeo, e
vamos arrastá-lo até aqui. Então, vamos fazer
isso e clicar com o botão direito do mouse e colocar a
escala no tamanho do quadro, e agora temos o vídeo lá. Cem FPS, mas eles
não mencionam que são 15 segundos e resolução de 720 Ok, acho que você entendeu. Vou terminar de colocar
todos os virais aqui, e depois voltarei
para fazer os retoques finais, e então poderemos exportar nosso vídeo Ok, pessoal, eu terminei. Eu já coloquei
aqui os virais que eu havia planejado. Eu também coloquei mais
algumas transições. E aqui, só para você saber, aqui eu disse algo
importante e apenas corte, corte. E também adicionei um pouco de zoom para dar mais dinamismo
ao vídeo E acho que o vídeo é
feito de forma tão simples quanto isso. Agora vamos para a próxima lição e vamos exportar nosso vídeo. Bem.
13. Conclusão: Meus amigos,
muito obrigado por
me escolherem como professora. Não se esqueça dos recursos que estou deixando para você neste curso
e gostaria de
pedir que você
me avaliasse, e gostaria de
pedir que você
me avaliasse pois, dessa forma, você não está apenas me
ajudando a melhorar, mas também facilitando outros alunos encontrem
o que estão procurando. Além disso, se você tiver alguma dúvida
ou precisar de alguma coisa , me
avise e tentarei ajudá-lo o mais rápido possível. Até a próxima vez e
obrigado novamente por me escolher como
professora. Tchau.
14. Como exportar: Ok, vamos chegar
aqui neste canto, diz exportação, ok, onde o vídeo está pronto. E, a propósito, eu
quero te dizer algo sobre essa linha
que você vê aqui. Você pode ver que
é vermelho e amarelo. Então, por que isso? Onde está o vermelho? É porque adicionamos a
velocidade aqui e talvez
tenhamos adicionado uma transição e
talvez tenhamos adicionado um efeito. Então, sempre que você começar a
adicionar coisas aos vídeos, o Premiere Pro começa a vê-las Tipo, é pesado e começa
a ficar tipo, sabe o que? Você não conseguirá fazer
a reprodução sem problemas. Então, algumas partes serão verdes, outras serão
amarelas e, claro, as vermelhas são como
aquelas que têm mais coisas no
v e, normalmente, elas saltarão
um pouco na prévia Estou falando sobre
a prévia, ok? Isso não significa que
seu vídeo esteja errado. Agora, aqui neste canto,
você pode ver um quarto. Se você clicar aqui,
poderá ver a qualidade total, mas isso deixará a sonda de
estreia muito agitada Tipo, fale, fale,
fale, ele
não vai conseguir
ver a menos que você tenha um computador muito poderoso, o
que, na verdade, eu tenho um
computador poderoso, mas ainda assim, eu prefiro editar assim, alterando isso para resolução não
completa. Na verdade, eu vou para a resolução
mais baixa porque não me importo com a resolução na prévia aqui. Sabe, eu me
preocupo com a resolução quando você exporta o vídeo. Isso vai ajudar
você a editar de forma mais suave. Você
verá a resolução aqui um pouco menor, mas é só para que o
Premiere Pro fique feliz O Premiere Pro
não terá muito trabalho a fazer e não terá
dificuldades, ok? Agora, como você pode consertar
esse vermelho e amarelo? Se não estiver incomodando você, se você colocar o play e ver
que consegue assistir ao vídeo, Oprah hero 13, comparado
ao 12 ou se estiver em vermelho, dá para ver que está
funcionando sem problemas Não é uma resolução máxima
porque eu coloquei em 18, mas está funcionando sem problemas. Então você não
precisa fazer nada. Mas se você quiser fazer isso, basta pressionar
Enter e ele será renderizado e resolverá o problema Mas é claro que você está
usando a memória cache que está cheia de todos esses vídeos e todos
esses efeitos. Então, se não for
necessário, não faça isso. Mas vou te mostrar no
curso como estou fazendo isso. Você pressiona Enter
e, como você pode ver, renderiza 20 vídeos porque
temos 20 cortes aqui.
Ok, está feito. Então, minha sugestão também é quando você está fazendo essa renderização,
se for necessário faça por partes, ou se quiser
fazer a coisa toda, se o seu computador não
for poderoso, pode levar muito tempo Pode levar de 5 minutos, 10 minutos a até uma hora. Então, tenha cuidado com isso, ou você pode selecionar, por exemplo, esta
parte e pressionar I, como você pode ver, você está
criando aqui abrindo, e então você vai aqui e coloca O e está criando isso. E ao pressionar Enter, você renderizará apenas
essa área aqui. Você pode fazer isso
com as manchas vermelhas. Vai ser mais rápido e não vai te
estressar. Se você quiser apagar
isso, basta se
aproximar da linha e
clicar com o botão direito, clicar e depois
colocar claro dentro e fora,
e todo mundo ficará feliz Está bem? Agora, vamos para Exportar. Vamos aqui na esquina. Exportação. OK. Isso
é o que está abrindo, e então eu tenho aqui
uma predefinição que eu
já criei , a abreviação do YouTube Mas normalmente quando você vem aqui, talvez você tenha isso como
padrão ou qualquer outra coisa. Então, o que está acontecendo aqui,
alta qualidade, quatro K, perfeito. Nosso vídeo está em quatro
K. Mas tenha cuidado. Isso é horizontal.
Você tem que ver aqui. Você pode ver na
tela na pré-visualização, você tem preto e preto. Você não quer horizontal. Então, vamos
cuidar disso. Mas vamos
vir aqui para filmar, agora está aberto,
mas normalmente vem assim, está fechado. Você vai abrir o vídeo, e é melhor irmos para o Match Source. Aí está. O que Match Source faz é
combinar a sequência, todas as características e parâmetros que
colocamos na sequência, e fizemos isso em quatro
K. Então, basicamente, é
isso, vertical e quatro K. Agora essa é a nossa Agora, ainda não estou feliz. Eu ainda quero
fazer mais coisas para dar mais qualidade
ao vídeo, ok? Se você continuar
aqui e colocar mais, porque aqui diz
menos, mas você coloca mais aqui. Você clica nele. Veja aqui, renderize na profundidade máxima.
Perfeito. Eu quero isso. Use a máxima qualidade de renderização. Novamente, sim, ok? O resto, vamos deixar em branco. Vamos chegar aqui onde
diz configurações de taxa de bits. Por padrão, diz 80. Acho que 80 é muito. Você pode ver aqui,
diz 599 megabytes. Vai ser o
peso do seu vídeo. Mas vamos aqui
e vamos colocar 40. Acho que 40 é uma resolução boa
o suficiente para você entrar. Agora caiu
para 300 megabytes. Perfeito. Mas temos
aqui o VBR one plus O que isso significa? Porque se abrirmos aqui, teremos mais opções. Então CBR significa constante, ok? Isso significa que exportar
renderizará o vídeo e fará uma
passagem em uma taxa B constante, o
que significa, neste caso, 40. Todo o seu vídeo
vai ser 40, ok? Agora, se você vier aqui para o VBR, uma passagem é variável Pode ver a variável.
Então isso significa que, sim, 40 será o máximo. Mas se você ver isso em
partes do vídeo, será como se
não houvesse muito movimento. Talvez caia para 30
a 20,
dependendo da necessidade da taxa de bits nessa parte. Portanto, é variável. Premiere Pro entenderá exatamente
o que está acontecendo Ainda assim, é um passe, ok? Nós vamos,
e isso é o que eu uso sempre, dois passes. Então, vamos fazer variáveis. E duas passagens
porque isso significa que ele vai fazer uma
passagem no vídeo. Oh, o vídeo é bom,
mas então, você sabe o que? Vamos fazer isso de novo na parte superior para torná-lo mais, mais e
mais de qualidade. E é isso que está
acontecendo com dois passes. Você não precisa esperar
até a taxa de 96 bits aqui, mas caso seja
necessário, ela vai para 96. Mas normalmente a
meta é 40, ok? Essa será apenas
a taxa de bits máxima. Você pode deixar as
coisas assim ou ajudar o Premiere Pro a ser bom E eu acabei de colocar 40, e
pronto, 40, 40. Ainda tem o mesmo tamanho
, ainda
fará um trabalho muito semelhante. Então isso me faz sentir bem. Isso faz você sentir que
estou ajudando o Premiere Pro. Agora, continue,
não há mais nada a fazer em áudio. Este é um curso para iniciantes, então vou deixá-lo
exatamente assim A predefinição do Premiere Pro está fazendo
um bom trabalho e pronto. Agora, se você gostou do que
fez aqui e quer usar isso em
todos os seus vídeos, pode vir aqui onde
diz a predefinição, diz personalizado agora
porque mudamos muito Vamos clicar
aqui neste três. Ou seja, você pode colocar uma
predefinição segura e colocar, como eu fiz antes, resumindo o
YouTube Então, eu sei que toda vez que
você quer fazer um curta, você clica nessa predefinição
e ela já está pronta Você não precisa fazer tudo
isso de novo e de novo. Está bem? Basicamente, é
isso. Antes de exportarmos, chegaremos
aqui à localização dos
usuários, aos curtas dos usuários e
você
localizará onde
deseja colocar seu vídeo Então, esta é a pasta em que
estamos trabalhando e temos tudo o que temos, a
realidade virtual, o áudio e tudo mais. Eu criei essa
pasta chamada final, e vamos
selecionar essa pasta e salvá-la aqui. Eu faço isso porque sou
organizado e gosto disso. Então, todos os meus vídeos finais
desse projeto serão
salvos lá. Esse é apenas o meu caminho para abrir. Então, eu já tenho outro vídeo. Isso está em espanhol.
Vou clicar em Salvar. Então, no final, vocês terão
os dois vídeos finais, o em espanhol que eu fiz e o em inglês que estou
fazendo agora com vocês. Então, agora vamos
vir aqui e
vamos colocar Export. E, basicamente, é isso. Você vai esperar que o Premiere Pro faça a
mágica. Agora está renderizando Esse é o mais rápido.
Demora alguns segundos e agora vamos começar.
Essa é uma história diferente. Agora começamos a codificar o vídeo, e isso pode demorar
dependendo do peso do vídeo, dependendo do tamanho Isso pode ser feito em minutos. Isso pode ser feito mesmo
em uma ou duas horas. Eu vi um vídeo de um cara que tem um computador muito ruim
e gravou durante a noite. Então, por favor, por favor, por favor. Se você tiver um computador ruim, não jogue com quatro
K. Você pode fazer 1080 Eu acho que você pode começar assim, ok? Vou deixar isso aí. Quando isso terminar, seu
vídeo estará pronto para ser
assistido na pasta final ou em qualquer pasta que você queira
chamá-lo para que você possa curti-lo. E é assim que você exporta de
forma tão simples quanto isso. Bem.