Transcrições
1. N.º 1) INTRODUÇÃO Aceite desenhos imperfeitos sem consertá-los muito cedo: Se você já
terminou um desenho e imediatamente sentiu vontade
de apagar, consertar ou começar de novo,
você não está sozinho Muitos iniciantes sentem
uma forte pressão no momento em que veem uma
linha da qual não gostam. Pode ser desconfortável
deixar um desenho como está, especialmente quando sua
mente começa a
apontar tudo o que parece errado. Se isso soa familiar, respire lentamente comigo. Não há nada errado com você. Querer consertar as coisas
rapidamente geralmente vem de cuidar,
não de falhar. Isso significa que você quer se sair bem. Esse é um bom lugar para começar, mesmo que pareça
pesado agora. Enquanto você estiver aqui,
vamos tentar algo gentil
e muito factível Em vez de fixar um desenho, vamos
praticar manter um desenho exatamente como está, um. Você não precisa de talento, velocidade
ou confiança para isso. Você só precisa de um pedaço de papel, um lápis e
alguns minutos de silêncio. Eu e Paul ajudamos iniciantes a
aprender novas habilidades de
forma clara e simples, para que se sintam seguros tentando algo novo. Quando comecei a desenhar,
eu apagava constantemente. Achei que consertar
significava melhorar. O que realmente
aconteceu foi que eu nunca me deixei ver
o que tinha feito. Cada página parecia tensa. Desenhar deixou de ser calmo e começou a parecer um teste. Gosto de ensinar esse
tópico porque ele muda a forma como os iniciantes
se sentem quase imediatamente. No momento em que você para de
consertar, algo se suaviza. Você começa a perceber
em vez de julgar. Você começa a ficar
com o desenho em vez de fugir dele. Enquanto você estiver aqui,
vamos nos mover lentamente. Falaremos sobre por que consertar muito cedo dificulta o desenho. Não é mais fácil. Vamos ver como deixar um desenho
permanecer imperfeito E, finalmente,
praticaremos o que
ignorar a seguir para que suas
mãos possam relaxar. Isso não é para artistas avançados que
desejam aprimorar detalhes. Isso é para verdadeiros
iniciantes ou para quem sente pressão no momento em
que pega um lápis. Você não precisa de ferramentas especiais. Papel e lápis são suficientes. Mas no final disso, você terá um desenho imperfeito
que escolherá manter Só isso é uma mudança real. Vamos dar esse passo
gentil juntos.
2. N.º 2) INTRODUÇÃO DO PROJETO Mantenha um desenho sem corrigir: É muito comum pensar que projetos de
desenho precisam ter uma boa aparência
para serem contados. Essa crença por si só pode impedir
que as pessoas comecem. Se você sentir essa pressão,
você não está atrasado. Você é simplesmente humano. Aqui, o projeto é
simples de propósito. Você escolherá um
desenho e o manterá sem
consertá-lo. Isso é tudo. Você não está melhorando isso. Você não está corrigindo isso. Você está deixando que ela exista. O único material que você precisa
é papel e lápis. Use o que você
já tem por perto. Este projeto é construído
lentamente à medida que avançamos. Você não precisa
terminá-lo imediatamente. Você pode pausar, retroceder ou
voltar quando achar melhor. No final, seu projeto
finalizado parecerá um desenho que ficou exatamente como estava
quando você parou. Pode parecer inacabado, pode
parecer irregular. Isso faz parte do ponto. Você tem permissão para
manter as coisas simples. Você pode se sentir inseguro. Até mesmo optar por não consertar algo já está
fazendo o trabalho. Continuamos, vamos
construir isso com cuidado. Primeiro, entenderemos por que consertar muito cedo prejudica o progresso. Em seguida, praticaremos deixar
um desenho permanecer imperfeito. Por fim, falaremos
sobre o que ignorar a seguir para que você não
volte a consertar Você já está fazendo
o suficiente só por estar aqui.
3. 3) CONCEITO CENTRAL Pare de fixar antes de ver: Ah, quando os iniciantes sentem
pressão ao desenhar, isso geralmente aparece como uma
correção muito cedo. Você desenha uma linha, julga, apaga e redesenha Com o tempo, isso cria
tensão e confusão. A ideia simples aqui é essa. Você não pode aprender com um desenho que você não permite que exista. Quando você conserta muito cedo, interrompe três coisas
importantes Primeiro, você interrompe a visão. Você nunca dá tempo aos seus olhos para entender o que
realmente está na página. Segundo, você interrompe a memória. Sua mão nunca se lembra do que acabou de fazer porque
você a apagou Em terceiro lugar, você interrompe a calma. Cada fixação com um pequeno
pico de pressão. Pense nisso como falar e se
isolar a
cada poucas palavras. Você nunca termina uma frase, então nada faz sentido. Permitir que um desenho permaneça imperfeito não
significa que você goste dele Isso significa que você está deixando
ele terminar de falar. Isso é importante na vida diária porque a pressão aumenta silenciosamente Muitos iniciantes param de desenhar
não porque não sabem desenhar, mas porque cada página
parece desconfortável. Eliminar a necessidade de
conserto traz alívio de volta. Aqui está o
fluxo simples que usaremos. Primeiro, você percebe
o desejo de consertar. Em seguida, você deixa o
desenho ficar como está. Em seguida, você escolhe o que
ignorar para que sua mão possa descansar. Isso funciona
porque muda sua função. Você para de agir
como juiz e começa a
agir como testemunha. Essa mudança por si só
reduz a pressão. À medida que avançamos, faremos
isso lentamente com um desenho.
4. N.º 4) DEMONSTRAÇÃO 1 Observe a vontade de corrigir enquanto desenha: Se você se sentir tenso no momento em que seu lápis toca o
papel, isso faz sentido Os meta-iniciantes se sentem
assim porque
já estão pensando em consertar
antes mesmo de começar. Por enquanto, não estamos
consertando nada. Estamos apenas percebendo. Tudo que você precisa é
de papel e lápis. Qualquer papel está bom,
qualquer lápis está bem. Se você está usando
algo simples, está fazendo da maneira certa. Lembro-me de começar
com um rascunho de papel porque não queria
desperdiçar papel bom Só isso fazia com que o
desenho parecesse mais leve. Comece fazendo um pequeno desenho. Pode ser um
objeto simples, como uma xícara ou uma cadeira, ou até mesmo
uma forma solta. Desenhe devagar. Deixe sua mão se mover
em um ritmo natural. Ao desenhar, observe quando
o pensamento aparece. Pode dizer que essa linha está errada, ou eu deveria apagá-la Não afaste o pensamento. Apenas observe isso. Continue desenhando de qualquer maneira, deixe a linha terminar. Deixe a forma fechar. Quando sentir vontade de
consertar, pare por um momento e Depois disso, coloque
o lápis para baixo. Veja o que está na página. Essa é a primeira
versão do seu desenho. Reserve um momento para ver como
é parar sem consertar. Pode parecer desconfortável,
tudo bem. Você apenas pratica a permanência. Em palavras simples,
trata-se de ver antes de julgar. Essa pequena pausa
já é um progresso. Em seguida, praticaremos deixar o desenho permanecer
imperfeito de propósito
5. N.º 5) DEMONSTRAÇÃO 2 Deixe o desenho permanecer imperfeito: Se deixar um desenho sozinho
parecer difícil, isso é normal. Muitas pessoas acreditam que a
melhoria vem da correção. Aqui, estamos tentando
algo diferente. Pegue o mesmo desenho de
antes e olhe novamente. Observe todas as áreas que
parecem tentadoras de mudar. Em vez de consertar,
estamos optando por mantê-lo. Você pode até dizer baixinho, eu estou mantendo este Se isso ajudar, escreva gentilmente a palavra guardada no
verso do papel. Isso não é decoração. É um lembrete de sua escolha. Quando fiz isso pela primeira vez,
pareceu estranho. Eu temia que manter um
desenho significasse que eu estava me acomodando. Eu aprendi que isso significava que eu estava me permitindo terminar. Sente-se com o desenho
por um momento. Deixe seus olhos se moverem sobre ela
sem planejar mudanças. É assim que
parece deixá-lo ficar. Observe como a pressão muda. Você não é mais responsável
por melhorá-lo. Você só está percebendo isso. Essa é a segunda
camada do projeto. Agora você escolheu um desenho e o manteve sem consertá-lo. Em outras palavras, você está praticando a aceitação
antes da habilidade seguir, veremos o que
ignorar para que você não
volte a corrigir.
6. N.º 6) DEMONSTRAÇÃO 3 Ignore a voz que quer corrigir tudo: Mesmo depois de
decidir manter um desenho, uma voz ainda pode aparecer. Pode apontar erros ou comparar seu
desenho com outros. Isso é muito comum. Aqui, a parte final é
aprender o que ignorar a seguir. Veja o desenho do seu boné novamente. Quando aparecer um pensamento que
diz que você deve
mudar alguma coisa, imagine colocar esse pensamento ao lado do papel
em vez de em cima dele. Você não discute com isso. Você não a segue.
Você o deixou ficar por perto. Respire devagar,
lembre-se de que este desenho está concluído
porque você decidiu que estava. Essa é a
parte mais calma do processo. Você não está fazendo mais.
Você está fazendo menos. Quando eu pratiquei isso, o desenho
começou a parecer mais leve. Eu poderia terminar as páginas sem tensão. Essa foi uma grande mudança. Tudo bem, vamos reunir
tudo agora. Você percebe o desejo de corrigir, opta por manter o desenho, ignora a voz que
queria corrigi-lo Antes, desenhar
parecia um
problema constante a ser resolvido. Agora, pode parecer
algo que você observa. Você completou a parte final
ficando, isso importa.
7. 7) PASSO A PASSO DO PROJETO Mantenha um desenho imperfeito: Este projeto consiste em manter um desenho sem consertá-lo. O material é
papel e lápis. O título do projeto é Keep
One Imperfect drawing. Aqui está um exemplo simples
do projeto final: um desenho a
lápis de uma cadeira simples em
um papel comum com linhas uniformes e
pequenos erros de formato, mantido exatamente como está sem apagar ou
corrigir nada Esse desenho começou percebendo a necessidade de consertar enquanto Continuou optando por
manter o desenho como estava. Terminou ignorando os pensamentos que
queriam corrigi-lo Isso funciona porque
a conclusão cria calma. Finalizar um desenho
sem fixar cria confiança entre
sua mão e sua mente. Para fazer o upload do seu projeto, tire uma foto do
desenho que você guardou. Faça o upload dessa única foto, adicione o título do projeto e uma frase curta dizendo que
você optou por mantê-la. É melhor fazer o upload logo após terminar, antes que surjam
dúvidas. Mantenha as coisas simples. O imperfeito é esperado aqui. A maioria das pessoas faz o upload de desenhos
rápidos e simples. Depois de fazer o upload,
você está pronto.
8. N.° 8) Perguntas frequentes sobre como manter desenhos imperfeitos: Oi, você sobreviveu até
o fim. É normal ainda
ter dúvidas. E se meu desenho parecer muito ruim? Esse sentimento é comum. Se parecer ruim, você
ainda pode mantê-lo, porque o objetivo do projeto é
manter, não gostar Deixar que exista ajuda a
criar tolerância e calma. Segunda pergunta, e se
eu quiser corrigi-lo mais tarde? Se você sentir esse desejo, você pode fazer um novo
desenho em vez disso Guarde este como um registro. Manter um não impede
você de desenhar mais. Terceira pergunta.
E se eu apenas desenhasse algo muito pequeno?
Isso está completamente bem. Uma pequena tampa de desenho
ainda é um desenho finalizado. O tamanho não muda
a habilidade que você pratica. Uma dica útil é colocar o desenho em algum lugar
visível por um curto período de tempo. Se você o vê sem
consertá-lo, seu conforto aumenta. Mais uma
mentalidade útil é essa. Manter também é uma habilidade. Quanto mais você pratica,
mais fácil se torna desenhar.
Paul Nene, Helping beginners take action
