Abóboras em aquarela

1. Introdução: Olá. Sou Daniella Melon. Bem-vindos à Aquarela Pumpkins. Hoje vamos fazer três tipos diferentes de abóboras de aquarela. Cada um terá uma perspectiva diferente. Trabalhará em dinheiro, respingos de sombra, pintura e molhado na técnica molhada. Espero que você escolha sua abóbora favorita criada e depois enviada para a nossa seção de projeto Vamos começar. . 2. MATERIAIS: Precisaremos de suprimentos básicos para nossa aula de abóboras de aquarela. Um grande tanque de água para limpar suas escovas. Ah, tanque de água menor para usar quando precisamos de água limpa para uma variedade de pincéis. Tenho aqui um tamanho 64 para 0 e 12 para um ponto muito bom. Lápis e borracha. Gosto de usar um mecânico. Um lápis número dois funciona bem. Basta usar um toque muito leve. Usa uma escova dedentes para fazer respingos. de Não é necessário. Você poderia fazer este respingos com uma escova regular também, mas uma escova de dentes lhe dá um efeito diferente. Tenho aqui uma pipeta para adicionar água às minhas cores. Uma caneta de gel. Eu gosto de um pento gel branco fora de alguns destaques quando a pintura está seca. Depois tenho o meu paladar e as minhas aquarelas do tubo. Também usaremos lavagem hoje. Vamos começar. 3. WP usando o modelo: para esta classe. Eu forneci um cara que você pode usar para fazer suas abóboras. Você pode desenhá-los à mão livre. Isso é maravilhoso. Ou você pode usar o guia. Está na seção de aula com nossas anotações. Você pode simplesmente cortar cada abóbora que você deseja desenhar e traçar ao redor. Está fazendo um estêncil aqui. Eu fiz uma vez, e a 2ª 1 você apenas pega e transfere para o seu papel aquarela desenhando por aí. 4. Abóbora de aquarela 1 de 1: para a nossa primeira abóbora começará com uma abóbora tradicional laranja e dourada. Eu peguei meu estêncil e segui por aí. Então eu só desenhei algumas linhas nele com uma mão muito leve com o lápis. Agora vamos adicionar a nossa cor. A primeira coisa que eu gosto de fazer é adicionar apenas um pouco de Clearwater para cada seção da abóbora porque vamos tentar criar sombra onde cada seção se encontra. Vou deixar um pouco de destaque onde eu não vou colocar água naquela parte do papel trabalhando em apenas algumas seções de cada vez aqui. Vou fazer três, e vou misturar a minha cor. Agora que estou a dar a oportunidade, o jornal tem a oportunidade de ter a água infiltrada. Eu quero fazer uma cor muito clara. Nós vamos com muitas camadas, então eu estou misturando uma laranja muito, muito clara, e eu vou apenas colocá-lo direito ao redor da borda e deixar a cor da água correr para dentro da água eo papel molhado não se preocupar em toda a paz coberta de pigmento. E eu estou tentando ter cuidado para deixar um espaço entre seções trabalhando mais algumas seções , começando com o Clearwater novamente e depois apenas um pouco de cor. Agora, enquanto isso ainda está úmido, vamos soltar um pouco mais de pigmentos nele. Então eu vou pegar meu pequeno número para escovar e voltar e fazer apenas um pouco mais laranja vibrante em alguns pontos, e você vai ver como a umidade afasta a cor. Isto é sobre criar um monte de camadas para obter umacor agradável e vibrante, cor agradável e vibrante, e é melhor começar com camadas claras e adicionar mais cor como você gosta à medida que você progride e manter a cor mais escura laranja mais escura, hum, perto dos anéis aqui para cada seção apenas para criar uma pequena sombra. Uma pequena variação. Ok, e agora que eu fiz isso, eu vou voltar e adicionar uma segunda camada de chuva na primeira camada da cor mais escura que fizemos. Tentando criar uma cor agradável e vibrante. Eu realmente gosto da maneira como ele varia entre a cor mais clara, pêssego e cor mais escura. Eu vou voltar e adicionar mais de uma laranja dourada, mas uma agradável, altamente pigmentada. Vamos rever tudo o que fizemos na primeira vez que olharmos a cor de alguém. Quero dizer, eu vou deixar um pouco mais daquela laranja agradável e profunda. Quero dizer, essa é a cor que está procurando de novo. Quando você começa com camadas e você tem diferentes quantidades de camadas, é mais fácil corrigir ou determinar o quão escuro você deseja que a cor aqui. Estou apenas adicionando um pouco de água limpa apenas para mover o pigmento ao redor para dar um pouco de um destaque nesta seção. E agora eu vou adicionar um pouco mais daquela laranja profunda para os outros segmentos. E enquanto ainda está molhado, eu não adiciono um pouco ou uma laranja profunda e profunda, e depois a água. A técnica molhada em molhada moverá o pigmento e sangrará e fará coisas boas. Essa aquarela gosta de dilatar. Vou acelerar isso para que você possa ver tudo feito. - Ok , agora vamos parar e deixar isto secar e voltar para construir a nossa próxima camada para uma segunda camada na nossa abóbora tradicional, vamos apagar quaisquer marcas de lápis que possam permanecer. Agora vamos trabalhar no caule para o caule. Vou usar um pincel menor e um pincel número dois, e vamos adicionar um caule verde. Então eu vou adicionar uma camada leve de água, água limpa ao caule e então trabalhar na adição da minha cor verde. Eu não quero mais verde, então eu vou pegar o verde e eu vou adicionar apenas um toque de laranja e agora apenas trabalhar no contorno . Então aqui temos uma base de apenas verde. Vamos deixar secar, e vamos trabalhar no sombreamento para a abóbora. Eu quero usar um pouco de marrom para o sombreamento, então eu vou misturar, hum, Sienna queimada de marrom escuro. Vamos, um, laranja. Agora vou pintar delicadamente o perímetro da abóbora. Nenhuma dor entre cada segmento pode. Estou deixando um pouco de branco. Não estou tentando cobrir tudo. Basta contornar o tronco. Vou pegar um pouco mais marrom e adicionado a essa laranja que criamos aquela laranja acastanhada e agora eu vou apenas criar um pouco de dica uma sombra imitando a forma de cada seção. Isso ajudará a lançar a ilusão dos segmentos arredondados na abóbora com boa aparência. Então faremos a mesma coisa com o fundo. Aqui vamos começar bem na seção. O segmento só tinha algumas dicas de forma. Ok, eles vão voltar para o nosso caule e deixar o verde um pouco mais escuro. Apenas variação pessoal. Crie o topo do caule aqui e apenas alguns segmentos para caçar. Eles vão do caule direto para cada segmento individual de abóbora, e então vamos voltar lá com um pouco da cor dourada. Obter essa cor para se mover. Por último, vamos adicionar um pouco de sombra. Vou misturar um pouco de cor. Um pouco de água limpa, um pouco de verde. Vamos pegar um marrom, um pouco de laranja e um pouco de azul. Certo. Então agora vou começar de novo com água limpa. Eu só vou dar a volta ao fundo da minha abóbora para criar uma sombra de dinheiro que vai aqui. Então eu estou apenas rastreando o perímetro, e então eu vou expandir lentamente sobre isso, mantendo a forma, pegar um pincel menor e apenas cair em um pouco do pigmento com sombras de dinheiro mais escuras, quanto mais perto eles estão do objeto. Então, queremos que a cor tipo de desaparecer agradável e escuro contra a abóbora e depois desaparecer para onde a sombra termina, adicionando um pouco de água mais clara. E eu tinha um pouco mais de sombra um pouco mais alto aqui, talvez começar um pouco aqui Olympic, e então vamos adicionar nossos toques finais. 5. Abóbora em aquarela de aquarela de 1 parte.: para os toques finais da nossa abóbora tradicional. Esta camada secou. Nós vamos adicionar mais algumas camadas, hum, de sombra, e então nós vamos adicionar alguns respingos. Então, o nosso dinheiro estava seco. Isso parece muito bom. E agora eu só quero adicionar um pouco mais, hum, usando um pincel muito fino. E eu só quero delinear apenas a borda mais distante de cada segmento. Acho que vai fazer com que apareça um pouco. Vou com traços curtos. Eu não estou tentando fazer cada segmento em um golpe, você sabe, contornar por baixo deste. - Agora adicione um pouco mais de detalhes ao caule, e então adicionaremos nossos respingos. Poderia ter uma cor mais clara, um pouco de amarelo. Basta adicionar alguns pequenos pontos e, em seguida, adicionar um pouco daquele marrom direito na borda inferior. Eu também quero delinear apenas o topo, criar linhas muito finas, indo para baixo muito bem. E agora os respingos. O que eu gosto de fazer quando eu adicionar alguns respingos só para evitar que ele seja totalmente branco é que eu vou pegar algumas das cores que usamos em nossa pintura e respingos com o pincel lá. Há duas maneiras de fazer isso. Você pode usar apenas um pincel. Hum, ter certeza que é um pouco mais úmido do que o quê? E então pegue as cores que você quer recriar em seus respingos. Certifique-se de que eles são agradáveis e molhados, então você vai obter um respingos com pigmento suficiente para fazê-lo, e você apenas passar o polegar através do pincel. Ok, então isso é um pouco de respingos. Você pode controlá-lo pela quantidade do pincel que você puxa de volta. Quero adicionar um pouco da cor dourada. A outra maneira de fazer isso é fazer a cor que você quer respingos. Pintá-lo no pincel, dá-lhe um pouco mais de controle e respingos que quanto mais perto você estiver do papel, os respingos menores estarão mais longe. As gotas maiores. E por último, se você não quiser usar uma escova de dentes, você apenas Philip sua escova com um monte de pigmento e, em seguida, toque nela. Você quer ter certeza de que sua parte principal de sua pintura está seca. Caso contrário, a introdução de mais respingos fará com que isso sangre. Você pode gostar desse olhar em certas pinturas, mas para este eu queria ter o fundo seco, e então eu apenas adicionei isso melhor 6. Abóbora de aquarela #2: para uma segunda abóbora faria uma visão geral. Uma visão de pássaro. Estou olhando para a abóbora. Então a primeira coisa que eu faria é pintar toda a abóbora com água limpa, deixando a área do suporte central intocada, modo que não terá água sobre ele. Quero ter água suficiente para saturar o papel, mas não deixá-lo muito molhado. Isso levaria muito tempo para secar. Estou planejando correr com essas marcas de lápis mais tarde. Não tentes levar a tinta até eles. Agora que tenho isso, vou misturar a minha cor. Agora que tenho isso, Eu quero uma laranja clara, mas uma laranja dourada profunda também. E eu vou pintar em tudo, hum, caindo em pigmento. Mas vou me certificar de deixar manchas sem tinta e ver como o papel aquarela e a tinta molhada se movem e deixam pouco o que parece ser destaques. Ok. Agora pegue um pincel menor e deixe cair um pouco de laranja mais tradicional. O que pensamos quando pensamos em abóboras ir ao redor da borda e porque é uma técnica molhada sobre molhada , ele está mexendo o pigmento para a parte já molhada do papel. E isso dá alguns efeitos de sangramento, e é meio interessante. Parece videiras. Em algum momento. Dá movimento com a tinta e o pigmento. É uma espécie de olhar interessante, e isso é ótimo para abóboras porque elas não são sólidas de uma cor. Assim, a variação é muito bonita forma ingrediente. Queremos voltar e deixar cair um pouco mais daquela laranja profunda, amarelo profundo dourado, apenas com um pequeno toque de laranja. Faça isso também, tentando manter a tinta molhada o tempo todo. E agora eu quero adicionar um pouco mais de laranja escuro bem onde o caule está indo para ir. Então venha aqui, talvez adicione uns pequenos pedaços de laranja aqui e ali, não todo o caminho. uma última olhada aqui é secar um pouco de luz, então eu acho que vou adicionar um pouco mais de pigmento laranja e eu vou deixar isso secar e nós vamos voltar e ter a próxima camada. Agora que a Caçadora está seca, vamos adicionar a nossa segunda camada. Estou adicionando o dedo do pé Clearwater onde eu quero que o caule fique, deixando o centro intacto para que o papel permaneça seco, e eu vou adicionar um pouco de pigmento marrom escuro bem acima da borda. E como você vai ver, ele só vai viajar para onde há água. Faça um pouco mais marrom escuro por aqui misturando laranja e verde, apenas deixando cair algumas gotas aqui também. Agora vamos trabalhar na nossa vantagem, dando um pouco mais de detalhes. A primeira coisa que vou fazer é colocar um esmalte no topo desta abóbora. Isso vai ser um pouco laranja de novo. É agradável e leve. Há muito líquido, muita água neste pigmento. Estamos a fazer isto. Apenas para re molhado são aquarela para não esmagar ou mover ao redor do pigmento. Isso já está lá. Agora eu vou entrar com um pouco de marrom, mas eu vou fazer exound um pouco de laranja, um pouco de verde. Está muito escuro. Vamos tentar de novo. Laranja marrom. Só um pouco de verde. Ok, então eu vou delinear aqui e puxar um pouco da tinta. Então delineou duas seções e apenas puxe a tinta. Comece com um pincel maior, talvez mova a tinta. Ok. Puxe um quadro aqui também, e depois com o meu pincel maior. O que? Puxe-o ao redor. Não queremos uma vantagem dura. Apenas uma bela borda de luz. Ok, acelere isso por muito tempo para que você possa ver tudo feito. - Ok , agora que temos a vantagem está feita, vamos trabalhar no centro. O mesmo procedimento levará o nosso marrom mais escuro e retirado da borda do caule tentando encontrar as marcas que fizemos, hum, com cada segmento da abóbora. Certo, então aquilo ali parece uma estrela. Então vamos difundir isso um pouco. Basta puxar um pouco da cor para fora e voltar lá, mas um pouco da cor laranja para deixar as cores trabalhar juntos. Bem, deixe secar, e voltamos para a próxima camada. Agora que esta camada secou, vamos adicionar mais alguns destaques e luzes baixas. A primeira coisa que eu quero fazer é pegar meu pincel muito pequeno e apenas delinear um pouco do caule então eu vou. E eu não vou fazer linhas retas. Estou tentando fazer muito irregular em , linhas perfeitas, e vamos deixá-lo lá. E então eu quero delinear o topo do caule também. Isso dá-nos um bom rapaz onde queremos ficar um pouco mais escuros. Hum, vindo direto do caule. No topo do caule. Certo, Certo, deixe secar. Agora, vamos adicionar um pouco do nosso sombreamento. Usamos nosso marrom escuro ou delineamos o perímetro desta abóbora para que cada segmento tenha seu próprio contorno. E então o que no centro, hum, realmente vai começar do lado de fora de cada segmento e apenas puxado para dentro. Não estamos tentando ir até o centro, mas estamos direcionando direto para o centro. Isto é bom. Quando você tem a variação, o marrom mais escuro embaixo dela também, e agora virá do centro saindo tipo de encontro às linhas, pelo menos a mesma trajetória. Agora, em alguns deles, talvez queiramos nos arrastar um pouco mais para perto. Só uma dica. Cada seção. Ok. E então nós vamos apenas puxar alguns trunfos no meio. É segmento. Outra escova não está muito molhada. E o nosso papel está seco por baixo, por isso não vai haver muito fluxo com a tinta. Vou pegar uma escova e tirar um pouco de cabelo colorido só tentando amolecer. Então, não são linhas tão claras novamente. Não quero muito pigmento ou muita testemunha. Bem, deixe secar. E na nossa próxima camada. Este é o Dr. Will. Adicione outra camada. Só vou adicionar um pouco de marrom no topo do caule aqui. Só para que não seja gritante. Espere, vamos pegar nosso pincel minúsculo em um pouco mais de sombra ao redor da base do degrau, e então vamos adicionar um pouco mais, hum, para as seções. Então, cada lado da seção eu vou adicionar um pouco mais de sombra. Aqui é onde você pode se empolgar. Você pode gastar muito tempo aperfeiçoando-o, tornando-o mais realista com cada camada. Abóboras não são perfeitas. Então, em alguns pontos aqui e ali, agora podemos adicionar são lançados sombra mesmo procedimento. Vou pegar um pouco de Clearwater e dar a volta ao perímetro. Vou dar a volta por todo o perímetro. Mas no lado direito inferior. Estou ficando alongada. Torná-lo muito largo, muito mais estreito em cima. Eu me certificaria de manter minha escova úmida, levar meu pequeno número para escovar. Apenas crie essa sombra. Se você quiser mover o pigmento ao redor, faça isso antes que ele seque no tipo de papel. Um pouco mais de água. Basta adicionar um pouco mais de cor. Vai secar, mais leve. Então será uma borda suave agradável, exceto para onde colocamos mais pigmento. Eles têm um pouco mais aqui em baixo, e ali está a nossa abóbora com vista para o olho de pássaro. 7. Abóbora em aquarela de 1: para 1/3 abóbora na série, na verdade vai ser três abóboras. , O que você faz é cortar os modelos e,em seguida, você pode organizá-los em qualquer ordem que você quiser, e então você desenha, traça quiser, e então você desenha, em torno, feito Então aqui, coloque o meu alto no para trás um largo à esquerda e o meu segundo não o próximo largo à minha direita. Eu rastreei em torno Adicionado meus segmentos, então eu tenho um guia para trabalhar com. Então eu decidi que vou fazer cada abóbora uma cor pastel diferente. Será um pouco incomum, pouco caprichoso, e não seguirá as tradicionais abóboras laranja. Vou começar com o que está no centro, lá atrás. Eu vou fazê-lo como um azul turquesa pálido, então eu vou acrescentar que ele faz a cor primeiro, combinando meus azuis vai adicionar um pouco de verde. É uma cor bonita. E porque eu quero que ele pareça um pouco empoeirado, hum , calcário, até bom em uma pequena lavagem, que é tinta branca opaca que se comporta muito como a cor da água. Quando você mistura, você tem uma cor muito bonita e opaca. Vou pintar minha abóbora inteira lá atrás, água limpa. E então eu vou cair no pigmento e deixar secar. Estamos trabalhando com muitas camadas. Isso vai chegar a um efeito muito realista, muito interessante. Ok, pegue um pouco do meu pigmento. Largue isso. Eu gostaria de fazer o trabalho em torno do perímetro primeiro, e depois adicioná-lo onde eu sentir que ele precisa de mais pigmento. Cuidado para não correr para as primeiras 2 abóboras que estão na frente, você sabe, você sabe, puxar um pouco de pigmento. Vai secar o isqueiro. Vai ser bom. Ok. E agora, porque quero mostrar que está atrás daquelas abóboras, vou adicionar um pouco de cor. Um pouco mais de pigmento, devo dizer, exatamente onde se encontra com as abóboras ali em frente. Então essa área será um pouco mais escura quando seca. Em seguida, o corpo da abóbora e um pouco mais em cima. Onde eu vejo, eu quero manter essa forma da seção. E aqui eu vejo um lugar perdido. Mantenha essa borda arredondada bem no canto. Ótimo. Deixaremos secar, voltaremos e nossa próxima camada enquanto nosso azul estiver secando, vou trabalhar nas hastes para as outras duas abóboras quando uma cor marrom claro não dourada quer continuar com o tema pálido que temos com as cores pastel tão mais de um grande marrom. Estou usando tinta molhada e água em papel seco. Só quero um pouco de cor escura aqui em algumas manchas, enquanto o papel eo pigmento ainda estão molhados. Eu trabalho neste caule também. - pode Você podeadicionar um pouco de pigmento mais escuro apenas para a borda para obter um pouco de variação? Bem, deixe secar e vamos voltar e trabalhar na abóbora em algum lugar. Agora que nossa camada azul e hastes secaram irá adicionar, bem, bem, colorir nossas abóboras. Aqui eu vou fazer uma agradável, pálida, empoeirada, calcária,abóbora verde cinza e aqui vamos fazer um rosa pálido. Aqui eu vou fazer uma agradável, pálida, empoeirada, empoeirada, calcária, Então eu vou usar a lavagem de novo para obter esse efeito. Vou tomar um pouco dessa lavagem agora trabalhar em adicionar um pouco de cor. Um pouquinho de azul, um pouco mais verde. Certo, então essa é a cor que eu escolhi para o verde, que vai ser esta abóbora aqui. Vou adicionar Clearwater à abóbora inteira, e depois vou cair na minha cor para a primeira camada. Certo, agora vou deixar cair um pouco do pigmento começando pela borda, trabalhando nos segmentos. Eu não estou tentando, hum, deixar tudo verde sólido, mas eu estou tentando obter a forma e a primeira camada para baixo. Então aqui, eu vou dar a volta onde os segmentos estão no topo e na parte de trás da abóbora. Aqui, tudo isso adiciona um pouco de água, e essa é a primeira camada de nossas abóboras verdes. Agora, para a nossa abóbora rosa, podemos fazer talvez um borgonha pálido indo para adicionar a primeira camada de Clearwater, e então nós vamos fazer a nossa cor. Enquanto isso está saturando o papel, Eu quero tomar um pouco de que ler um pouco de quash um pouco de rosa. E eu acho que eu quero um pouco de azul aqui não para torná-lo roxo, mas apenas para adicionar um pouco de profundidade. Aqui vamos nós. É um pouco roxo. Um pouco mais de Doutor rosa. Lá vamos nós. Ok. Novamente, pinte apenas o exterior. O perímetro para fazer a forma. Bem, deixe esta camada secar e faça o caule da abóbora central. Ok. É um pouco de Clearwater para pôr a cor a funcionar? Trabalharemos no banco e deixaremos todas essas camadas tentarem, certo? 8. Abóbora de aquarela #3: agora que todas as três abóboras e todos os três padrão seco vai começar adicionando a nossa próxima camada começando com o azul, Nós vamos adicionar um pouco de textura Drop para a nossa abóbora. Vamos tomar as calorias a seguir. E eu estou apenas revisando ultimamente cada segmento. Você pode? Eu não gosto disso. Eles vão delinear. Sópor Só aí onde? A carne abóboras. Ok, agora vamos adicionar um pouco de textura. Pegue a escova dela. Vamos adicionar algumas formas de novo, usando a mesma cor, Sra. Como a pele grossa da abóbora. Agora vou pegar a mesma cor e adicionar um pouco mais de azul. Um pouco mais. A lavagem muda a tonalidade ligeiramente em um pouco mais verde, também. Certo, só vou colocar em algumas das áreas que já fizemos. Se estiver molhado, o ar ainda está molhado, vai sangrar um pouco. Se não, vamos dar mais de uma profundidade. Outra camada. Ok, vamos trabalhar no nosso caule. Pegue um pouco daquele marrom escuro agradável apenas puxado para cima e contorno. Bem, deixe secar. Vamos adicionar outra cor. Vou repetir o mesmo procedimento com ambas as abóboras e vou acelerar agora vamos adicionar a nossa sombra e um pouco de respingos. Então eu estou indo ao redor da base e então eu estou criando uma linha de horizonte apenas uma linha. Realmente? Basta adicionar um pouco da cor mais escura para criar a sombra. Pode um pouco de água clara para que ele desaparece gradualmente cai na cor mais perto das abóboras. - Agora , eu vou adicionar salpicos, e eu vou te mostrar que isso seria uma boa demonstração para se você tiver sua água molhada e você adicionar os respingos, o que ele faz. Certo, então temos nossas abóboras pastel. Vou levar a escova de dentes dela. Sim, primeiro vamos começar com o azul. Desde que foi a primeira cor dela. Certo, só pintando até o topo, vou aguentar bem alto desta vez. Saiu bem verde. Veja se podemos adicionar um pouco mais de azul. Ok? É verdade que lá vamos nós. Tão legal. Grandes manchas de azul e para baixo alguns na frente também. E um pouco verde e depois um pouco do nosso rosa. Um pouco mais de água aqui em um bom para fazer uma boa consistência. Seis escorregou. De lá temos três abóboras 9. Aula de bônus: abóbora bonito: para uma classe de bônus. Vamos fazer uma abóbora divertida. Isto é suposto sugerir abóbora. Não é realista, mas certamente é uma abóbora fofa, muito divertida. A primeira coisa que vou fazer é estar em Clearwater com a minha abóbora inteira. Exceto pelo caule. Bem, eu deixo uma boa quantidade de água. Saturar esse papel porque eu não quero adicionar pigmento para o centro da abóbora desta vez em torno, apenas o exterior para tomar um pouco de laranja rico agradável, Hum, e talvez um pincel menor. Eu acho que um pincel elite menor melhor plano. Deixando cair muita cor ao redor da borda, passando por onde eu já adicionei a cor. Então é bom e rico nas bordas. E como você pode ver, está se movendo. O pigmento está se movendo para o centro, dando uma boa aparência. Pude ver a tinta seca, a água seca no papel. Toma, tenta estar molhado aqui. Quer manter esse movimento de pigmento de tinta se movendo? Ok, então agora temos a borda externa feita para voltar com um pouco daquela laranja dourada e simplesmente deixá-la cair de novo porque temos tanta água e os papéis molhados, que vai se mover bem. As cores vão se misturar, e, se elas não parecem se misturar por conta própria, vão ajudá-las ao longo e um pouco mais de cor para a borda, e vamos adicionar um pouco de água ao centro. Mantenha-o em movimento. Talvez adicionar um pouco mais dessa cor dourada. Só algumas gotas aqui, e deixaremos secar e nossa próxima camada. Agora que esta camada está seca, podemos adicionar nosso caule e são componentes do nosso rosto. A primeira coisa que vou fazer é apagar as marcas ao redor da abóbora. Hum, poderia adicionar apenas um caule simples. Estou tão molhado e um pouco de água limpa. Pense em mim introduziu um pouco de água para a tinta para as partes de abóbora. Eu só vou apagar isso e vamos adicionar um pouco de verde agradável. Você pode preenchê-lo ou apenas delinear. Depende do olhar que quer. Só estamos fazendo umaabóbora simples e fofa, abóbora simples e fofa, algo para sugerir que é uma abóbora. Bem, deixe secar. Agora queremos adicionar nossos recursos. Você pode lápis em primeiro lugar. Nós só queremos adicionar olhos e boca e algumas bochechas, então eu vou fazer a pequena boca, apenas um semi círculo e dois olhos bastante baixos na abóbora. E isso foi apenas preenchê-lo. Vou usar o meu pincel muito pequeno. Me dá um pouco mais de controle. E eu posso sempre passar para um pincel maior para metade da boca na outra metade, delinear o I e depois preenchê-lo, e isso vai secar muito mais leve. Então, em uma segunda camada aqui, e já que está molhado, eu poderia dar a cor e deixá-la correr para onde vai. Vá por cima da boca. Ex-tempo. Adicione um pouquinho de cílios apenas para ensinar curvas laterais ligeiras. Sem anúncios. Bochechas. Bem, deixe secar e adicione um pouco de marcador. Então, para as bochechas, eu só vou adicionar um pouco de rosa simples. É um pouquinho de laranja, apenas italiano com abóbora, muito pequenos círculos no topo da boca. Bem, deixe secar. Vamos adicionar o nosso marcador feito com a nossa abóbora bônus. Muito bonito para finalizar nossa abóbora. Vamos apenas adicionar um pouco de destaque com sua caneta de gel apenas nos olhos. E lá você tem abóbora muito fofa 10. Considerações finais: Então lá. Você tem todas as abóboras de uma aula de abóboras de aquarela? Usamos várias técnicas, incluindo camadas de respingos para criar uma montagem usando cores tradicionais, uma perspectiva diferente da visão do pássaro de aver e, em seguida, apenas um fundo. Abóbora idiota. Foi só uma pitada de abóbora. Tomamos a forma e a cor para criar algo quase abstrato. Estou ansioso para ver seu trabalho na seção de projetos, e espero que experimente alguns com essas abóboras. Estou ansioso para ver seu trabalho na seção de projetos, Obrigado.