Transcrições
1. Introdução: Amigos, eu sou Kirsch, e
bem-vindos ao meu estúdio. Para a aula de hoje,
preparei aulas muito divertidas e fáceis sobre
pintura de abóboras Vou mostrar maneiras
diferentes de pintar abóboras
fofas em cores
diferentes com diferentes tipos
de pinceladas Embora pareça fofo, divertido
e fácil, praticaremos muito como fazer boas lavagens e
praticar pinceladas, molhada e na técnica
seca
2. Materiais: Nessas aulas, vou usar papel aquarela
Cons Manti,
200 gramas, barbatana granulada Você pode usar qualquer um dos
seus papéis favoritos. É bom que seu papel tenha algum tipo de textura
delicada. Vou usar uma ampla
variedade de tons quentes. Você pode usar tintas da minha lista ou apenas usar seus amarelos,
laranjas e marrons
favoritos de Vou usar duas escovas
sintéticas, uma um pouco maior,
outra menor, e vou usar uma toalha de cozinha
3. Pumpkin 1: Vamos pintar nossa primeira abóbora. O muito tradicional
, o laranja. Vamos encontrar um local onde o caule se conecte
ao corpo da abóbora. Eu uso laranja, que
é padrão e vermelho, que parece laranja, e vou mapear as
partes da abóbora Com traços aquosos, veja traços. Estou criando esse esboço
de abóbora. Você pode começar com a ponta
do pincel e aplicar um
pouco mais de pressão e depois fazer uma curva
novamente, assim. Lembre-se das poucas partes
parcialmente visíveis da abóbora, assim. Agora, eu era meu pincel. Eu coloco um pouco em uma toalha
de papel contorno meus
contornos e E o mesmo aqui e
ao redor de outro. Se o papel já estiver seco,
tudo bem, basta aplicar um pouco mais pressão ao fazer isso. Vamos considerar que
em todas as nossas fotos, sol
brilhará no canto superior esquerdo. Portanto, a parte direita
permanecerá na sombra. Isso significa que podemos adicionar um pouco de escuridão na parte
direita e, claro, no fundo da abóbora. Acabei de adicionar um pouco mais de laranja nas partes inferiores. Se o papel ainda estiver molhado. Isso cria lavagens
muito, muito boas. Se o papel
já estiver secando, você pode criar uma boa textura de
abóbora apenas com a ponta do pincel. Eu gostaria de
suavizar algumas partes
e gostaria de
fazê-las, por assim dizer, uniformemente brilhantes na parte inferior A abóbora ganhará um
pouco de peso
quando ficar na superfície e amontoada, um pouco de escuridão de
cor mais forte no fundo Agora posso lavar meu pincel, secar um pouco com a toalha de papel e suavizar
todo esse brilho, os potes de super brilho Talvez um pouco aqui. Vamos adicionar um pouco de textura. Só com a ponta do pincel. Agora vou mudar para o meu outro pincel e
gostaria de pintar uma cauda. Para dar tapinhas no rabo, vou usar Rosen. Primeiro, mapear a cauda. Vamos começar com um
formato simples e simples. Indo nessa direção. Vou preenchê-lo basicamente
com sienna queimada. Acabei de deixar uma pequena mancha
de papel aquarela intocado Agora vou usar sienna queimada. E adicione sombra apenas em um lado e, com os movimentos
de inclinação do meu pincel, criarei essa parte cortada Agora, com a ponta do pincel, eu simplesmente
percorro essa parte da cauda e adiciono essas linhas. Agora, quando o papel
estiver secando, você pode adicionar um pouco mais de textura seca
com o pincel. Nem tanto. Mas isso dará um toque agradável à sua
abóbora. Dê uma olhada. Normalmente, essa parte fica mais
sombreada porque algumas vão daquele lado e
também há sombra na etapa Você pode adicionar um pouco
mais de daca aqui E um pouco aqui. Eu, eu aliso um
pouco meu pincel e adiciono um
pouco de textura seca
4. Pumpkin 2: Vamos pintar a abóbora
do topo de amarelo e verde. Novamente, vamos
começar pelo meio. Vamos preparar o local para a parte central
da haste no corte
e, em seguida, vamos primeiro
pintar a forma. Primeiro, contorna, depois
suaviza as bordas. Traga todas as cores de Hes para o centro
da sua abóbora. Às vezes, se você tiver algum papel branco
por perto, isso é ótimo. Agora vamos adicionar alguma divisão
entre essas partes. Enquanto o papel é colocado, ele cria um piso
orgânico muito bom . Não vamos esquecer a sombra. O sol brilha desse lado, que colocaremos o
lado oposto mais na sombra Portanto, eu também adiciono
um pouco mais de textura e cores lá. OK. Eu lavo meu pincel, seco com uma toalha de papel e deixo imaginar o que mais, que coisas boas podemos fazer. Vou verificar onde
meu papel está secando, para que eu possa adicionar um enfeite muito bonito para
definir e definir no
vaso amarelo Sempre tente ser diferente, tente evitar ser
muito simétrico T. Você pode
mudar seu pulso, a direção do seu pulso Você pode alisar um
pouco o pincel, por exemplo, fazer texturas de
maneiras diferentes Seja criativo.
Veja suas referências ou simplesmente siga suas ideias. Sim. Eu continuo adicionando e colorindo nesta divisão. Para dizer partes, cor
muito escura. Escova seca. Também ajuda a
imitar a textura. Eu quero manter essa
parte quase amarela. Agora parece bom. Vamos suavizar algumas
coisas. Eu quero adicionar um pouco de
textura também com amarelo. Muito brincalhão. Não
pense demais nisso. Agora vamos pintar o meio. Eu vou me queimar. Na verdade, usarei
exatamente o mesmo amarelo logo
no início para preparar o
fundo para o caule. Eu fiquei triste. Amarelo ao redor. Depois deixo secar e
vou combinar, basta colocar tudo nos detalhes no
meio, no corte. O corte é sempre bom de
pintar com linhas pontilhadas, para que
pareça um corte uniforme Você pode misturar um
pouco de cinza queimado com o verde de faturamento
verde escuro que você usa verde Muito leve na parte superior. Mais uma vez que você
entrar no local sombreado, você pode usar cores um
pouco mais escuras Agora, isso é bom. Bela forma para enfatizar. Agora. Agora eu acho que nós t
5. Pumpkin 3: Agora vamos pintar uma abóbora amarela, que será um pouco
inclinada para nós Vamos encontrar o lugar para
o caule por aqui. Então, vamos mapear nossa abóbora. Só estou preparando a forma. Então, se você sentir , então potes. Eu adiciono pinceladas
secas na panela úmida. Agora eu gostaria de
adicionar um pouco de amarelo. Mistura muito bem organicamente. Com o pincel limpo,
removerei alguns momentos na parte superior
porque é a parte mais leve Agora vamos adicionar enquanto
tudo ainda está molhado. Vamos adicionar burn CN
na parte inferior. Aqui já está seco, mas perdeu o momento. Mas podemos adicionar uma boa
textura lá. Não tem problema. Basta usar o pincel
sempre que estiver molhado, ele criará partes macias
e, se já estiver seco, criará uma textura muito
típica. Agora, como nossa abóbora
está em cores quentes, vamos criar para ela. Então, uma bela cauda acinzentada. Algumas gotas, na verdade, apenas algumas gotas
da mesma cor verde nas gotas
úmidas para que as cores se
apoiem Em seguida, adicione um pincel.
6. Pumpkin 4: Vamos começar com provavelmente
a abóbora mais conhecida. Vou fazer um
porão com amarelo. É amarelo puro, e eu também
vou misturá-lo com amarelo soneca. Só para suavizar um pouco, o brilho diminui o
brilho Com a ponta do pincel, vou pintar traços marinhos
com o corpo do pincel Apenas deslizando por aí. Uma, P, outra parte, quando à direita,
e a parte central. A parte do meio. Tente trazer todas as partes da abóbora
para o centro lógico. Se você ainda tiver alguma mancha
branca, tudo bem. Isso criará essas
boas ideias de luz. Agora pintamos, para
dizer o porão. Agora eu mudo para outro pincel. Eu mudo para outro pincel
e vou usar o vermelho Sator, que você pode
substituir por qualquer um dos
seus por qualquer uma de suas laranjas Eu fiz com que eu tivesse Mata brown. Queime o mar e também funcionará. Qualquer uma das suas cores de outono. Agora, com a ponta do pincel, vamos adicionar um pouco
de textura laranja. O porão ainda está úmido, o que permite a distribuição das cores Lembre-se de que
agora estamos pintando,
por assim dizer, as partes sombrias O que é amarelo? Está neles. Está no interior
dessas partes da abóbora. Se o papel ficar macio
, você pode brincar com a textura e adicionar pinceladas
secas Se não, st, vamos
terminar de pintar com Vamos usar o
tempo para pintar em molhado. Agora vamos usar nosso pincel seco e adicionar um pouco de textura. Ainda está parcialmente molhado. o pincel tocar, você pode pintar com
a ponta do pincel,
segurando o pincel em torno de 45 graus Você pode usar diferentes tons de laranja, diferentes pinceladas, um pouco mais escuro
na parte inferior
da abóbora porque ela está
na sombra, em sua própria A luz não entra nisso. Agora é o caule
da cauda, como você chama. Você sabe, então eu gostaria de
misturá-lo com Burn Ciena Eu coloco um Burn Ciena
na minha paleta. Por Ciena. E um pouco de verde. Apenas um toque de verde.
7. Pumpkin 5: próxima abóbora será, por assim dizer, abóbora
branca com partes
verdes,
mas não podemos realmente pintar uma abóbora
branca com partes
verdes,
mas não podemos realmente pintar de
branco no carvão e,
se sairmos, com papel
branco, será muito chato Vou diluir muito a mistura amarela para preparar a base do porão Mistura muito diluída. E eu vou configurar a forma. Vai ser uma linda. Lembre-se de adicionar um
pouco mais de partes sombreadas
na parte inferior e manter a parte
superior mais clara Em seguida, lavo meu pincel
com a toalha de papel, para suavizar as bordas Eu posso até deslizar com um pincel seco. Meu papel tem alguma textura e
isso me permite criar uma bela textura de
abóbora já pré-fabricada. Agora eu posso adicionar um pouco mais de tons na
parte inferior até a parte inferior. Mais uma vez, eu seco meu pincel, seco meu pincel,
aliso um pouco E adicione e distribua para
suavizar essa área sombreada. Agora vamos enquanto estiver seco,
pois precisaremos superfície
seca para adicionar
textura. Vamos pintar. Vamos pintar esse caule.
Vai ficar mais escuro Eu gostaria de adicionar um
toque de amarelo. Eles se misturam organicamente
com o verde e criam essa cor muito bonita Agora, acho que meu
papel está quase seco. Temos uma cor de
fundo muito boa. Agora eu seco meu pincel
, alisei um
pouco. Eu vou te mostrar. Pegue apenas a
ponta do pincel, eu pego a cor verde,
pode ser de qualquer cor verde. Eu tenho verde cobalto aqui,
e eu tenho verde Burling para Duco
One E vou mover meu pincel
em direções diferentes, vou criar uma textura agradável. É uma escova completamente seca. Posso achatá-lo
assim para obter variedade
na textura Eu também posso mudar, posso me aprofundar em outras
cores, do claro ao escuro. Cores mais claras e
texturas mais claras na parte superior. É mais luz do sol
entrando nessa abóbora. Quanto mais você se move
em direção ao fundo, menos luz
entra nessa área e,
portanto, tudo está. Você pode remover o excesso de água
com a toalha de papel. Sinto que gostaria de
pintar mesmo pincel
mais afiado e seco, assim. Tente mover o pincel em direções
diferentes para
evitar que fique muito simétrico
e, além disso, não se esqueça de
adicionar cores diferentes Se você não tem esses
belos tons de verde, pode misturar
verde escuro, por exemplo, queimamos Ciena, que dá um tom verde muito
bonito Estilo verde ou radiano. Eles geralmente estão
nas paletas básicas. Agora estamos tendo a ideia de uma bela abóbora branca com
verde com listras verdes
com texturas verdes Poucos pincéis se equilibram em lugares aleatórios Esse está pronto.
8. Pumpkin 6: Às vezes, olhamos
a abóbora de cima para baixo. Agora vamos pintar esse. Eu uso meu amarelo e imagino que
aqui estará a abóbora. Vou mapear o centro. Isso só vai me ajudar a trazer
tudo para o centro. Começo a pintar
partes de abóbora, um pouco como
pintar uma flor. Às vezes eu gosto muito de deixar essas manchas brancas de papel que acontecem por causa
da textura do papel. Por assim dizer, estamos pintando uma
linda flor amarela, que magicamente se
transformará em uma abóbora Mais uma vez, preparamos um porão
para nossa futura abóbora. Vamos ver se você está feliz
com a forma ou não. Chegou a hora de corrigir. Agora vamos adicionar Vamos adicionar um
pouco de Burn Ciena. Aqui estará o caule, como você o chama de
penículo, eu acho Mas isso não é importante. Vamos dividir nossa
abóbora em potes. Brinque com suas laranjas, tintas
alaranjadas, marrons. Descubra o que
funcionará melhor para você. Em parte, meu papel está molhado. Ele cria essas belas pinceladas
macias, e em parte é, e isso cria uma textura agradável Deixo algum espaço
aqui para o caule. Vamos adicionar cada vez
mais e mais textura. Eu seco meu pincel com uma
toalha de papel só para tê-lo. Você vê que não está fazendo nada. Basta usar seu
pincel seco para a textura, e a textura aparece
basicamente sozinha. É muito divertido. Depois, você sempre pode adicionar alguns detalhes com a
ponta do pincel. Vou pegar, vou pegar outro
pincel. Verifique o papel. Se estiver molhado, posso remover um pouco de água
com papel toalha limpo. E vamos encontrar um bom lugar para esse caule como este. Agora é sempre bom começar um pouco mais leve e
depois configurar a forma. Agora você pode adicionar detalhes com coragem. Eu só trabalho com meu pincel fino. Adicionando texturas. Eu tenho minhas cores marrom, amarelo marrom
neste pincel, então eu só posso adicionar um
pouco de tons aqui. Imagino que o sol brilhe
nessa direção,
que mais sombreie
na parte oposta E, portanto,
posso adicionar mais texturas desse lado do
lado oposto Agora, vamos ver. Você pode simplesmente parar por aqui ou mais
alguns detalhes. Com Pumpkins, é muito divertido. Você pode brincar tanto, por
tanto tempo, com todos esses pequenos detalhes
fofos. Só uma coisa. Tente evitar ser
muito simétrico. Quando sentir que
está se repetindo, faça as mesmas pinceladas Você pode alterar o
pincel ou alterar a cor, talvez alterar o ângulo do
qual está pintando. Sempre deve parecer um
pouco diferente, um pouco diferente,
um pouco diferente.
9. Pumpkin 7: Agora, eu gostaria de pintar abóbora em forma de
pêra. É mais pepino. Vou usar o amarelo Napal. Mas relativamente diluído. Eu configurei a forma. Apenas descreva isso. Adicionaremos um
verde mais escuro posteriormente. Dessa forma, me ajuda a preparar
a ideia da forma. Agora eu posso fazer um plano de fundo. O sol brilha nessa direção. Essas serão nossas partes mais claras e essas serão
nossas partes mais escuras Eu posso corajosamente adicionar
um pouco mais de tom amarelo nesta área H. Agora, eu adiciono meu verde
perolado
misturando-o com amarelo.
Direto no papel. E eu movo minha mão, minhas pinceladas na direção
do verde para o amarelo, de baixo para cima da
minha futura abóbora Eu gostaria de adicionar um pouco de tom mais escuro nessa parte Então eu deixo e depois
vou adicionar todos os detalhes. Minha coisa favorita de
pintar são esses caules, esses pequenos caules fofos. Você pode realmente brincar
com a direção, adicionar linhas longas ao redor, configurá-la com a ponta do pincel criar esse corte. Lembre-se do
sombreamento. O sol está lá. Na verdade, o sol está realmente lá, mas vou tirar um pouco de
sol para nos ajudar a ter isso em mente Posso adicionar um toque de laranja. Eu também gostaria de
adicionar um pouco de tom amarelo alaranjado
nesta parte e neste
pote. Eu lavo meu pincel. Eu amacio. Eu os suavizo, Hes. Eu suavizo essas bordas entre
novas lavagens desse jeito. Enquanto estiver seco, vamos adicionar um belo fundo verde
da abóbora. Vou usar verde brilhante. Nós somos a ponta do pincel. Vou criar uma boa ideia das cores do fundo e
da parte inferior. Então eu conecto rapidamente
todos esses contornos. Quando você usa essa rua, quando primeiro faz contornos
e depois sente a forma, isso funciona quando você tem formas menores
para criar a lavagem Mas isso realmente ajuda
você a torná-lo rápido, eficiente e a manter o foco. Não precisa ter medo de contornos na pintura
em aquarela. Lembre-se de quando aplicá-los, quando aplicá-los corretamente. Porque se você, por exemplo, pintar uma grande, é muito provável
que a tinta seque antes de terminar, antes conseguir conectar o
contorno à lavagem Não seria isso. Vamos adicionar mais detalhes mais sombrios Eu uso minha técnica favorita,
basta alisar meu pincel e sair com o pincel seco, adicionando pequenos detalhes suaves Pintar abóboras é uma ótima maneira de praticar pinceladas secas Você pode segurar seu pincel. Veja, eu uso o
mesmo pincel redondo, mas posso movê-lo em direções
diferentes,
posso achatá-lo Posso, por assim dizer, usar esse pincel. Grande variedade, grande variedade
de pinceladas e ajuda você a ser flexível Vamos adicionar um
pouco de tons apenas
neste local.
Agora vamos dar uma olhada. Acho que podemos adicionar apenas um toque de marrom e Sam, aqui está um
pouco de sombra neste pote. há muita improvisação Como você pode notar, há muita improvisação
acontecendo, e eu só quero
encorajá-lo a liberar sua mão e sua imaginação e criar
suas lindas abóboras da
sua maneira favorita Se usarmos o
mesmo amarelo que usamos,
mas tentarmos pinceladas de blush, podemos adicionar mais textura É assim que vai ficar.
10. Pumpkin 8: Outra,
seremos
uma onda de abóbora com muitas bolhas ou nós Antes de tudo,
preparamos o porão. Estará um pouco inclinado. No momento, posso até
preparar a parte da cauda, seja, desenhar
ao redor da forma, será algo assim. Agora, diluímos muito o amarelo. Antes de tudo, eu
crio os potes, as sombras. Começo com a ponta
do pincel e depois aplico mais
pressão no meu pincel. Eu começo a pintar muito
claro porque é amarelo. É uma cor complicada. Tem um intervalo muito curto
entre valores claros e escuros. Portanto, temos que
começar bem leve, para que possamos terminar
adicionando detalhes mais escuros Eu gostaria escurecê-lo um
pouco com Ciena queimada. Se você tiver CN
bruto, essa
também será uma boa opção. Logo no fundo, onde a mistura amarela é distribuída n. Eu ajudo
com meu pincel úmido Só para criar essa
boa lavagem graduada. Enquanto estiver tudo bem, vou pintar a parte do caule. Então, as linhas verticais com a
inclinação se movem, o corte. Em seguida, corte um pote cortado. É sempre bom obter
algum contraste, por exemplo, com o verde. Vem um pouco do mano, vertical para o cilindro,
com meu pincel, posso configurar a forma. Adicione mais contraste. Acho que essa é realmente
minha parte favorita pintando essas caudas. Agora, vamos lavar nosso pincel. Vamos lavar o pincel. Agora deixe-me ver, eu vou e vou usar. Em primeiro lugar,
gostaria de
configurar algumas dessas bolhas Com bolhas. Há uma sombra
embaixo da bolha. Nós pintamos círculos um pouco
inacabados. Você pode colocá-los
relativamente livres, mas lembre-se
da luz do sol daquela direção Primeiro, você cria
a bolha e a bolha. Nós pintamos tons. No momento, estamos pintando
tons e, sim, coloque suas bolhas em direções
diferentes, direções diferentes,
lugares diferentes, não ornamentais Depois lavo meu pincel bem
com a toalha de papel, suavizo um pouco o necessário e
fica linda Vou mudar para o meu pincel, para o meu pincel normal,
use meu amarelo Agora eu posso adicionar mais detalhes. Preencha um
pouco essas partes. Essas bolhas e alguma textura. Agora, o objetivo é fazer com que essas
bolhas pareçam orgânicas. Suavizamos sempre que
necessário o papel. E tente colocar essas
bolhas na abóbora. Com a ponta do pincel, eu suavizo essas tonalidades. Eu
adiciono um pouco de cor amarela no meio da bolha, mas sempre tento
colocar um pouco de área
branca na parte clara Agora vamos ver. Acho que seria bom
adicionar mais e mais contraste. Eu uso a linha Ciena para
essas partes sombreadas. Nós exercemos um
pouco mais de pressão. Esta parte está na sombra, então você pode
adicionar mais cores livremente. Acho que gostaria de enfatizar um pouco
esses dois. Mesmo truque, ponta do pincel. Eu só uso um pouco
da sombra ao redor. Veja onde ele se dissolveu,
talvez um pouco. Você pode continuar adicionando por baixo. Talvez adicione mais algumas, torne essas bolhas um
pouco mais complicadas, coloque-as de
forma Certamente pode haver mais Estamos pintando em um estilo
bem solto, então trazemos a ideia, a ideia do que está acontecendo. E isso é. Deixe-me adicionar um pouco mais na parte inferior. Aqui. Quanto mais nítida
a tonalidade, mais brilhante ela ficará Ok.
11. Pumpkin 9: Agora vem o verde. Embora seja verde,
por baixo do fundo ainda
é branco, então será vertical, então será vertical tinta para
chapéu ainda vertical Vamos mapear nossa
futura abóbora. Nós diluímos bastante o Mix, lembre-se que aqui está a
luz, mantenha essa área mais clara e essa parte mais na sombra. Aplique mais. Você pode adicionar um
pouco mais de brilho nessa tonalidade nessa parte. Crie uma forma futura agradável e agradável. Eu gostaria de adicionar mais
brilho na parte inferior. Eu arrasto o amarelo da parte inferior. Para o topo assim. E um pouco errado,
mas tudo bem. Nós podemos corrigir isso. Agora, enquanto estiver seco, vou pintar a cauda. A cauda para a cauda, então eu vou fazer um fundo
amarelo. Vamos fazer com que seja talvez uma cauda longa. Algo parecido com isso. Agora vamos criar essa boa lavagem
e adicionar uma camada verde. Nós adicionamos todos esses
detalhes secos mais tarde. Agora, eu gostaria de
usar meu pincel, relativamente seco, vou tentar, vou pintar
em relativamente seco. Eu adicionei mais divisão
entre as partes. Agora, só um pincel seco, eu dou a volta e amoleço Eu deixei secar. Enquanto isso. Com meu pincel fino, adicionarei detalhes
ao caule. Imagino que o caule
faça uma torção nessa área. Eu adiciono um pouco de sombra
e mudo a direção. E alguns pontos. Por aqui. Bela reviravolta. Agora esta área está
completamente seca e eu simplesmente entro na minha cor verde. Mostre, vou usar meu
pincel seco para adicionar mais textura. Com uma escova seca, vá até lá.
Coloque a aba no pincel Meu papel ficou um
pouco dobrado aqui e
isso cria essa distribuição desigual e muito
desigual
da ousadia das pinceladas da ousadia das Para conectar nossa
parte verde e a parte amarela, basta prosseguir com
essas pinceladas Eu só quero
trazê-los para o centro. Eu atirei em algum momento. Para isso. Agora você pode dar uma olhada e ver se gostaria de
adicionar um pouco mais. Como essa parte direita está quase toda na
sombra, vou embora. Vou tentar mais uma vez
com um pincel seco. Apenas cubra com mais força, para que fique um pouco Em seguida, mais.
12. Pumpkin 10: F Vamos pintar
um branco novamente a partir do topo, como você se lembra, na verdade
não temos branco. Usaremos muito
diluído. Por duas camas. Usaremos
nossa mistura esverdeada acinzentada muito diluída, o que você já tem
neste momento em Deixe desta vez, vamos pintar o
meio, configurar o meio. Então será uma flor muito
suave, muito leve, delicada, quase branca, abóbora, é claro, mas
montamos o exterior. De uma forma muito delicada. Depois lavo meu pincel, seco um pouco com
a toalha de papel
e, com a ponta do pincel, percorro as bordas, amacio quando necessário, posso adicionar um pouco
da minha cor muito diluída Essa parte está mais na tonalidade, então eu posso adicionar um pouco mais de cor nessa parte deste
lado. Muito bom. Agora posso adicionar algumas
gotas de amarelos, porque ficará
mais organicamente assim quando
adicionarmos esses amarelos
naturais Quanto às cores
laranja e amarelo, você pode usar Ciena crua,
Ciena queimada ou seus tons de mosca favoritos Algo parecido com isso nós temos. Podemos pensar em alguma textura. Antes de tudo,
gostaria de adicionar mais
algumas partes de
divisão muito brilhantes. Por assim dizer, talvez algum ornamento. Então, sobre contraste extra. Você suaviza com seu pincel. Com um pincel limpo,
é muito importante. Eu adiciono algumas pinceladas. Basicamente, o que eu
tenho no meu pincel. Agora vamos pintar o caule. O caule será porque
temos muito verde aqui. Seria bom adicionar um pouco de
contraste e pintá-lo pouco de amarelado em alguma cor
amarelada Imagino que
podemos ver apenas o corte que vemos
do topo, podemos ver exatamente esses cortes
inclinados Estou adicionando um
pouco mais de escuridão.
13. Conclusão: Muito obrigado por
pintar comigo. Espero que você goste dessas aulas. Espero que você tenha conseguido pintar muitas abóboras em cores
diferentes e agora saiba como usar suas próprias referências e aplicar
pinceladas diferentes vejo na próxima vez. Tchau tchau.
Olga Koelsch, Watercolor artist and Pattern Designer
