Flores em aquarela fáceis e brilhantes

1. Boas-vindas!: Oi, amigos. Eu sou Loch, e bem-vindo ao meu estúdio na cidade de Bergen, na Sou artista de cores. Sou designer de padrões e tenho uma oferta de livro. Meu livro, Como pagar flores transparentes com aquarela, foi lançado em 24 de junho e está disponível em todo o mundo e inspira muitos artistas Para a série de aulas de hoje, convido você a pintar flores de verão brilhantes e soltas e fáceis, e espero que goste das aulas. Vou dividi-lo em etapas pequenas e fáceis para que todos possam segui-lo. Todo mundo sabe pintar. Eu tento usar materiais acessíveis para todos, e espero que vocês gostem da aula. Vamos começar. 2. Materiais: A pintura, eu recomendaria que você usasse um dos seus papéis de aquarela favoritos, ou você poderia usar um da lista Deve ser prensado a frio e 200 a 300 gramas com textura macia e agradável Isso ajuda as cores a sangrarem bem. É muito agradável pintar nesse tipo de papel. Vamos pintar todo o projeto com um pincel. É uma escova redonda sintética, relativamente grande. Com o número em dez ou 12. O meu é ces gran. Não tenho certeza se isso é aplicável em todo o mundo. Também posso recomendar que você use os pincéis Princeton e fornecerei os links para tudo A última coisa importante é um bom rolo de papel toalha, que usaremos para secar nosso pincel. 3. Lilás: Elevender, eu já preparei uma mistura bem diluída de cor roxa e algumas com cor azul esvoaçante. O que estou fazendo agora, é só com a ponta do pincel. Eu pinto uma camada muito diluída. Só com a ponta do pincel, vou em uma direção diferente e às vezes misturo roxo com tromrn, azul, e às vezes só pinto o caule e contorno o caule com apenas a ponta do pincel pintando os Eu tento torná-lo diferente e deixar o caule um pouco mais curvilíneo e o mesmo aqui, novamente um pouco mais roxo Será o plano de fundo, então não o torne muito intenso. Não faça com que seja muito intenso. Só precisamos criar um bom plano de fundo. Será esse efeito como na câmera quando estiver um pouco azulado. Quando você pinta Big Bo Care, sempre pense que a câmera ficará um pouco azulada e logo você verá o que exatamente quero dizer com isso Outro caule. E um pouco mais de roxo. Eu realmente gosto de brincar com cores aleatórias. Às vezes, é bom adicionar um toque de magenta aqui e um pouco de misturas de azul, roxo e lavanda na linha de bonde Todos os tons azulados da sua paleta, não pense demais, é divertido, é aleatório, e essa é toda a beleza disso Ah. Gosto de adicionar esse toque vintage aos nossos buquês Eu adiciono um pouco de sépia a alguns caules e flores. Você vê a cor e dá um processo. Ao mesmo tempo, começo a adicionar alguns s esverdeados em seus caules para criar variedade Por exemplo, novamente para a variedade, gostaria de adicionar tons rosados Seja muito intenso. É fácil de remover. E assim por diante. Ah. Ho. Ho. Ho. Agora poderíamos pintar um pouco mais intensamente. Eu pego as mesmas cores, roxo, azul tramarino, mas um pouco mais intenso com os mesmos movimentos do pincel, com as pinceladas , com a ponta do Quando vejo que eu poderia adicionar um pouco mais de cor, eu simplesmente volto para o topo. E misturando o creme. E novamente, se eu vejo que algo está muito escuro, eu apenas lavo meu pincel, limpo o pincel com a toalha de papel e removo o desnecessário desta forma Outro truque, você pinta primeiro com cores de pedregulho e depois retiro a cor, um pouco para baixo e um pouco para os lados, e você obtém esse lindo buquê fofo de lavanda . Veja, eu faço isso de forma muito aleatória, e agora eu me concentro mais em vasos intensos e escuros Eu sempre tento traçar como seria a batalha e tento fazê-la de uma forma agradável e alguma sempre boa, muito natural. Então, temos algo muito bom, muito bom. E acho que poderíamos adicionar mais um , muito escuro, muito intenso. Mas aqui. Te mostro que minha toalha de papel está incrível. Eu gosto dos óculos escuros. Provavelmente vou digitalizá-lo e fazer algo bom, por favor. Gosto de como as cores azuis combinam umas com as outras. É realmente um prazer para mim. Gostaria de saber, qual é a sua cor favorita? Você poderia me enviar algo em comum. Oiga, vamos pintar algo amarelo. Eu gosto muito de rosa. Podemos fazer mais rosa e diferentes tons de rosa? Parece incrível, e provavelmente adicionarei 11 últimos brinches pequenos à esquerda Ainda falta um aqui. Eu prometo a vocês, esse é o último, e eles ligaram para Merv mais longe, mas vocês não acreditariam que quase terminamos Você provavelmente já viu isso. Temos um bom livro, flores, pétalas se cruzam e usamos diferentes tons de azul e usamos diferentes tons de azul e roxo. Parece que tem um bom volume, este livro é cuidadoso e tem uma boa profundidade. E esse pensamento era nosso objetivo de torná-lo artisticamente, muito, muito agradável esse pensamento era nosso objetivo torná-lo artisticamente, muito, O último. Pode ser um pouco mais verde ainda. Vou jogar um pouco com verdes na parte superior. Los Às vezes, é bom pintar primeiro o caule e depois decorá-lo com flores. A última parte é a vegetação, qual não nos concentraríamos muito Exatamente o mesmo estilo. Vou pintar alguns caules verdes. Então, partes verdes, agora folhas, vou começar com verde bem diluído com a ponta do pincel, e depois o valor do pincel. Eu pinto essas sondas bem acima dos caules e logo acima tudo e coloco todas em um galho Eu uso diferentes tons de verde aqui. Novamente, para a variedade talvez um pouco de violeta também funcione. Eu vejo o quão bonito ele espalha a cor. Eu quero ser muito gentil. J por trás de tudo. O. E eu misturo verde e sépia E nos últimos toques, alguns dos pequenos detalhes verdes Então, selos. Eu quero misturar um pouco no meio. E temos um lindo buquê de lavanda 4. Apansies. Part1: Para pintar canetas, eu já preparei quinacridon amarela muito brilhante Acho que podemos usar azul ultramarino, roxo e talvez outra coisa da paleta, mas vamos ver Nossa cor principal será esse amarelo brilhante, e eu começo a pintar do meu centro imaginário de pence com uma pincelada grossa, começo do centro e pinto a pétala inferior Eu tento fazer um sotaque mais brilhante no meio. Eu distribuo um pouco de amarelado diluído com algumas pinceladas até o final porque aqui eu gostaria de adicionar um pouco de rosa roxa, talvez alguns outros acentos talvez alguns outros Agora estou pintando esses dois lados. Pétalas. Começo com a ponta do pincel. Eu pressiono a barriga do pincel e faço uma bela curva ao redor da pétala inferior Na verdade, eu gostaria de adicionar um pouco de laranja minhoca. Dica aqui e ao redor das bordas da pétala : eu uso um pincel limpo e quase seco e arrasto as cores Eu distribuo, faço uma textura, tento torná-la interessante e a segunda pétala Segunda pétala à esquerda, novamente, preparo a forma da pétala, com um pincel limpo, apenas distribuo de forma relativamente aleatória a cor amarela Deixo alguns espaços em branco para torná-lo interessante e agradável. Agora preparamos apenas a primeira camada e voltaremos aqui mais tarde. Eu gostaria de tentar adicionar um pouco de roxo Quena cred Vou contornar as bordas e ver o que está acontecendo. Eu apenas sinto na as bordas da água com uma cor roxa e deixo que ela flua sozinha e se distribua por si mesma de forma muito natural, sem que eu empurre demais a cor e a mesma desse lado Eu vou ao longo da borda, que já pintamos de amarelo, e ela ainda está úmida e é por isso que a cor roxa se distribui muito bem Assim mesmo. Não quero deixar essas pétalas muito escuras, mas também gostaria de adicionar pouco de contraste entre as pétalas superiores e as inferiores Assim mesmo. Alguns brincam. Eu lavo meu pincel, limpo meu pincel e escrevo com a toalha de papel. Eu tenho muito, muito fino e a ponta do pincel. Eu tento realçar um pouco de cor roxa, e é assim que faço alguns vinhos na pétala e os mesmos no outro lado Este está um pouco molhado demais. Talvez eu espere mais um ou dois minutos. Você pode experimentar como funciona na flor ou continuar secando o pincel com uma toalha de papel e tentar remover a cor. Isso funciona muito bem. Voltaremos a essa pétala mais tarde. No momento, gostaria de pintar essas duas pétalas superiores e, desta vez, começarei com Quin acre em roxo Vou tomá-lo bem diluído e pintar uma pétala pela primeira vez Está um pouco claro demais. Eu lavo meu pincel e distribuo a água ao redor. Com muito cuidado, estou tentando não me sobrepor a uma pétala à outra Eu faço uma forma da pétala. Aqui, eu gostaria de adicionar um pouco de rosa quinacridona rosa ou qualquer cor rosa nas bordas Só um pouquinho, nem tanto. Com pincel seco e limpo, eu faço o mesmo, faço as sombras. Eu faço as videiras. Apenas com um pincel limpo com uma ponta de pincel limpo, eu caí. Então, a cor, a cor rosa, e é assim que eu faço essas formas. Eu gostaria de adicionar alguns detalhes em roxo mais escuro perto do meio aqui Eu vou mais uma vez com a cor roxa na ponta do meu pincel assim. Agora é hora de pintar a segunda segunda pétala. Qual é a maior parte coberta por outras, mas todos sabemos que as canetas têm cinco pétalas e é importante que nossos olhos possam contar com facilidade todas essas cinco Este é o último, e está um pouco atrasado. Eu gostaria de adicionar alguns tons mais escuros. Claro, vou repetir o mesmo padrão de pintura nessa pétala Você provavelmente também notou isso nas canetas. Geralmente, as pétalas superiores são as mesmas, as laterais são as mesmas e a pétala inferior é ligeiramente diferente É isso que improvisamos, o que tentamos criar aqui Com a ponta do pincel, tento imitar alguns vinhos ao redor e também criar uma borda bonita e bonita dessa pétala Novamente, com um pincel limpo e seco, você pode moldar a ponta do pincel, para que fique mais nítida Você cria essa textura de pétalas. Por enquanto, vamos deixar as coisas assim. Estaremos de volta aqui com todo esse amor-perfeito. 5. Apansies. Parte 2: Agora, vamos pintar esse. Aqui, este, eu gostaria de deixar mais rosado. Minha cor principal aqui será a rosa quencridon. Estou misturando aqui, quinacridona rosa, e também vou combiná-la com algumas cores do Novamente, começamos com a pétala inferior central porque é a maior e a mais brilhante que eu pintei de forma bastante Eu quero brincar um pouco. É por isso que eu lavo meu pincel. Eu seco um pouco. E eu removo a cor dos lados para o meio. Quero manter o meio um pouco mais claro e as bordas, voltarei às bordas. Vou adicionar mais cor às bordas. Agora, estou pegando meu amarelo e vou logo acima de todas essas pétalas grandes Eu também gostaria de acrescentar algo no meio. Normalmente, Quena crinal rose funciona muito bem e se mistura muito bem com todas as cores rosa Portanto, é bom experimentá-lo para fazer todas essas misturas. Agora eu tenho uma mistura um pouco mais ousada na ponta do meu pincel Aqui está muito molhado. Eu não iria, mas, por exemplo, em algumas áreas, vejo que o papel já está muito mais seco, então eu poderia acrescentar algumas boas vitórias Se você não se sentir confortável, pode esperar até que a pétala esteja completamente seca e depois continuar com a cor na parte superior Estou pintando agora porque gosto dessa sensação de aquarela espontânea quando as coisas são um pouco imprevisíveis, e podemos obter alguns resultados às vezes estranhos, vezes Eu gosto desses experimentos. Por exemplo, aqui mesmo, eu gostaria de adicionar algo escuro, roxo, escuro. Não tenho certeza se é uma boa ideia, mas sim, vamos experimentá-la. Com mais movimentos de inclinação, eu dou voltas. O bebê ainda está molhado, mas você vê que está mais molhado deste lado e não tão molhado do lado direito. Mas isso dá uma boa variedade. Acho que chega de experiências com essa pétala. Vamos continuar com Quinacridon deste lado. Apenas com o valor do pincel, estou moldando a próxima pétala e distribuo a cor redonda Eu adiciono algumas curvas bonitas a essas pétalas. Novamente, quando ainda estiver molhado, gostaria de adicionar algumas saídas amarelas E misture tudo com um pincel meio molhado. E a segunda pétala. Agora vou com a ponta do pincel e mais vou chegando perto da borda. Eu me viro para a barriga do pincel. Não quero muitas sobreposições com a pétala anterior, vou deixar que fique assim. Eu lavo meu pincel. Eu seco um pouco meu pincel e distribuo a cor para o centro das bordas para o centro. H. Novamente, alguns belos pontos amarelos. Acho que vou arriscar novamente adicionar alguns detalhes em roxo com a ponta do pincel No topo de nossas cores, talvez fazendo alguns acentos, alguns movimentos. O mesmo no lado oposto, no lado esquerdo. Ponta do pincel. É importante seguir o formato da batalha, que não ataquemos desse jeito, não desse jeito. Todas as linhas devem voltar ao centro da flor. Esse é o centro. Mas, em torno disso, pode ser relativamente aleatório. Eu acho que parece muito, muito bonito. Eu quero te mostrar mais uma triagem. Eu lavo meu pincel. Eu tento meu pincel com muito cuidado, então ele deve estar seco. Eu moldo. A dica. E com essa parada. Eu vou por essa área quase seca, e é assim que removo um pouco da camada de cor e crio alguns vinhos brancos ao redor. Muito adorável. Portanto, é muito brilhante aqui no f. Então, para a pétala superior, eu não escolheria texturas muito complicadas Vou fazê-los exatamente desse roxo rosado. Na verdade, é assim que já está misturado na minha paleta. São rolos de incrodon com roxo de incrodon. Eu só uso o que tenho na minha paleta. Eu o distribuo até o meio. A única coisa que eu gostaria de fazer é fazer alguns acentos para deixar o meio das flores um pouco mais escuro, e vou pintar a última Com muito cuidado, distribuo a cor e a deixo descer e alguns acentos para dividir as pétalas e mostrar um pouco da De pétala. Com a ponta seca do pincel, você pode distribuir um pouco, arrastar a cor do meio para criar algumas videiras ao redor Mas isso é tudo, eu não gastaria muito tempo aqui com isso. 6. Apansies. Parte 3: Vamos pintar a da frente. Eu gostaria de torná-lo mais profissional, quase sem detalhes em amarelo Prosseguimos e pintamos apenas o fundo da pétala inferior. Mais detalhes no meio da flor e também alguns tons nas bordas Para esta pétala, vou usar apenas monocromática ou estilizada com quinacridona Veja, eu continuo adicionando a cor e ela se distribui sozinha na pétala e crio esses lindos tons E com a ponta do pincel, adiciono alguns vinhos. Por exemplo, aqui, eu não gosto que seja muito grande. Eu poderia removê-lo. No próximo fluxo, gostaria de adicionar alguns detalhes azulados. Então eu tomei o que eu tomei? Pego essa cor azul e misturei com roxo. E eu simplesmente distribuo tudo. Você não deve se confundir com o fato de que estamos pintando flores de baixo para cima. Normalmente, pintamos na outra direção. Mas com pence, isso realmente funciona de forma mais fácil e orgânica dessa maneira Com esse centavo, eu gostaria de me divertir e adiciono roxo aleatoriamente e misturo com É sempre bom colocar alguns sotaques no meio aqui e ótimos vinhos por aí É muito parecido. Pintaríamos uma borboleta, por exemplo. Quero adicionar um pouco mais de azul ultramarino a este lado e alguns vinhos Para o topo, vou pegar uma mistura de roxo e azul ultramarino Vamos ver o que vamos conseguir. Estou pintando o contorno da pétala. Eu lavo meu pincel e distribuo toda a cor e faço isso de uma forma muito orgânica. Além disso, essa forma me permite criar as videiras e mostrar a direção e formar o volume da pétala Muitas coisas que estamos fazendo de uma só vez. Novamente, um pouco de cor mais escura no meio para criar alguns detalhes como esta e a última pétala, por aqui e aqui Eu lavo meu pincel, limpo meu pincel e retiro a cor. Eu tento não chegar muito perto das pétalas. Mas às vezes é muito bom quando as cores uma da outra vão na direção uma da outra. Assim. Vamos adicionar alguns sotaques ao redor. Vou usar o pincel athena número sete, mas pode ser muito diferente. Os números dos pincéis podem ser muito diferentes dependendo da marca que você usa Basta pegar o pincel final. Agora eu gostaria de fazer uma forma. Eu preparei o Quinacridon roxo em negrito. Consistência. E eu quero pintar alguma forma ao redor com esses movimentos, estou moldando esse lindo padrão, essa linda parte inferior dessa pétala E com um pincel limpo e seco, retiro a cor e é assim que a moldo. Eu crio todas essas novidades, que saem de forma muito orgânica da área escura da batalha Vou pintar um pouco no meio, com alguns movimentos de inclinação, eu pinto no meio, assim Se quisermos torná-lo mais interessante, você pode adicionar uma rosa acre, muito ousada, bem no topo dessas flores roxas e roxas Outra coisa que eu gostaria, gostaria adicionar alguns acentos a essa pétala amarelada Parece um pouco pálido, especialmente junto com toda a vizinhança com todo esse bairro luminoso Eu pinto o contorno, lavo meu pincel. Eu seco meu pincel um pouco. E eu tento distribuir a cor. Ainda é casado, por isso vai muito bem. E eu retiro a cor da borda até o topo até o meio. Então, vamos um pouco na direção oposta. Não é muito útil escrever no papel. Apenas vá assim. Se você não estiver muito satisfeito com o resultado, pode adicionar um pouco mais de cor. Mas se estivermos, tudo bem. 7. Apansies. Parte 4: Mais toques aqui nesta área, mesma coisa, os mesmos movimentos Com a ponta do pincel, moldamos essa área mais escura nos dois lados Espero que você possa. Você consegue enxergar bem? Eu espero que você faça. E pintamos essas áreas mais escuras, e eu também gostaria de adicionar um pouco de rosa Quena quid, cobertura para adicionar alguns detalhes, para E profundidade. E com um pincel limpo e seco, vou fazer alguns ventos nessas áreas escuras. É muito relaxante, é muito bom e acho que você vai gostar. Eu acho que você vai gostar desse processo. As nádegas superiores estão bem prontas. Eu gostaria apenas de adicionar mais alguns vinhos ousados. Um ou dois ou três, e isso seria suficiente. E alguns acentos na borda. Então este, O. Este está pronto. Por que fiz isso, eu não sei. Não faça isso. Não repita depois de mim. adicionar um pouco de crocância nas bordas, mas tudo depende de você Essa. Este realmente clama por algum contraste nesta área Eu tomo roxo quinacre em consistência relativamente ousada. E eu vou para o topo desta área. E forma. Isso é lindo, esse lindo ornamento, esse belo meio da flor E o mesmo acontece com essas áreas. Aqui. Não tenha medo de tornar as coisas muito escuras nesta etapa. É muito bom ter alguns contrastes. É por isso que pinto alguns vinhos na parte superior e pinto com cores bastante ousadas. Ao pintar vinho nas flores, tente não fazer a linha baixa. Pinte com alguns pontos e manchas. Vai parecer mais natural. Use uma pressão diferente na ponta do pincel, pois isso também cria variedade. Depois de obter essa variedade, sua arte ficará muito artística. O mesmo aqui. Eu realmente gostaria de adicionar belos detalhes escuros Eu vou do meio para o topo e movo meu pincel ao longo da forma da batalha. Imagine que você tem uma maçã redonda, por exemplo, e pinta na maçã. Isso trará uma boa curva às suas linhas. Se você imaginar que está pintando na maçã, por exemplo, em uma bola em qualquer formato redondo, coisa. E o último. Último, na verdade, eu gosto muito de como é, mas é muito comum quatro lápis tenham uma área muito escura por aqui Claro, poderíamos tê-lo moldado quando ainda estava. Mas às vezes eles podiam pintar coisas mais tarde no topo. Agora eu preparei um local para isso e continuo com esse pincel na parte superior dos traços para criar um fluxo mais natural Eu edito cores E com a ponta do pincel, como vídeo anterior, eu crio vinhos. Acabei de tirar a cor dessa área brilhante, e ela tem alguns traços semelhantes aqui Eu lavo meu pincel. Eu tenho um pincel relativamente seco, um pincel seco e limpo, e isso me permite distribuir e criar vinhos muito bonitos. Ao longo da área ao longo da pétala. Então, talvez não seja muito útil para mim pintar desse lado. Você sempre pode virar o papel e pintar. Portanto, seria conveniente para você. Alguns vinhos aqui. Pousadas e vinhos aqui. Acho que essa área realmente chora por um pequeno e adorável sotaque amarelo É um pouco complicado pintar de amarelo por cima do roxo. Mas o que estamos fazendo agora eu lavei a área. Agora eu coloco uma toalha de papel. Foi assim que eu removi um pouco de cor. Agora eu poderia adicionar um pouco de amarelo na área de luz e isso parece muito bonito e diferente. E estou muito feliz com nossos lápis. Acho que um pouco de vegetação espontânea seria bom. Eu tenho verde oliva apenas na minha paleta. Com algumas pinceladas, pinceladas brancas, adiciono um pouco Pence sai de lá relativamente pequeno, um pouco redondo e muito cheio de curvas Não vou entrar em detalhes. Não se trata de vegetação aqui. Mas acho que reunimos todas essas flores gratuitas em alguns detalhes verdes em uma bela composição Como eu pinto vegetação. Eu só pinto com a lateral do meu pincel e finalizo com a ponta do pincel, apenas distribuo algumas cores aleatoriamente Mas geralmente, se você pressionar o pincel e fazer algumas linhas, isso é suficiente para criar essa vegetação Sensação. Faça mais um aqui. E temos um lindo amor-perfeito, um 8. Íris. Parte 1: Íris, e vou começar com um fundo muito claro. Eu pintei com uma mistura de laranja e apenas uma pitada de amarelado Eu tento imitar a forma. Iris, eu escolho aleatoriamente as cores apropriadas, muito diluídas da minha paleta No momento, não me concentro muito em pintar a forma exata. Eu apenas tento seguir as linhas e lembrar que o básico da íris, por exemplo, aqui, deveria ser bom pintar a central, a bela pétala central Aqui mesmo, permito que todas as cores se misturem e se entrem umas nas outras. O que eu gostaria de fazer agora é enfatizar o meio. Como meu papel está muito úmido, ele se distribui muito bem e vai para todas as direções Enquanto o papel e as cores ainda estão molhados, eu poderia adicionar alguns tons. E algumas outras misturas de cores. Aqui, por exemplo, remova água desnecessária. Eu gostaria de adicionar um pouco mais de toque roxo aqui mesmo nas bordas Eu faço isso com a ponta do meu pincel assim. Às vezes eu aplico mais pressão, às vezes eu aplico um pouco menos. Eu quero fazer uma boa forma de curry aqui. Como toque final, vou percorrer a borda superior e acho que tenho um pouco de cor violeta na ponta do pincel e poderia ficar muito bem aqui Novamente, um pouco para o meio. Se você acha que parece muito simples, não se preocupe, voltaremos aqui assim que secar No mesmo estilo, vou pintar um e dois. Você poderia simplesmente repetir depois de mim. Para o segundo, tomo uma cor rosada muito diluída, muito diluída e, com a barriga do pincel, imito duas pétalas imito Isso vai ser um pouco diferente, Iris. Talvez com algumas pétalas diferentes Eu misturo corajosamente amarelo e rosa, e sei que é uma história muito alegre e alegre, uma combinação alegre Eu só fico atento para que as cores estejam úmidas e muito diluídas. Eu nem te digo os nomes exatos da cor, como você vê, eu faço tudo de forma muito aleatória, então você ficará surpreso no final como é possível pintar mesmo sem realmente olhar para sua paleta Apenas enfatize novamente, apenas enfatize um pouco as bordas e o meio. Com algo rosado e algo avermelhado Eu enfatizo essa parte. Está um pouco na sombra das outras pétalas. Eu quero adicionar alguma variedade a esse detalhe amarelo. Eu adiciono um pouco de violeta. Então, o vermelho toca. Você pode fazer tudo o que quiser, mas enquanto o papel ainda estiver molhado, não toque nele quando estiver cansado. É muito solto, muito divertido e está aqui. 9. Íris. Parte 2: E o segundo. O segundo estaria aqui. Então agora o truque é encontrar um lugar. Só para esse. Eu gostaria que este fosse um pouco mais violeta. Também estou pensando na composição. Vou tornar essa batalha um pouco mais longa, um pouco mais curta. É uma bela flor e do meio do meio para o lado e a ponta do pincel. E talvez adicione alguma textura aqui, e agora o truque é deixá-la bonita e não desmoronar nessa área Então eu vou fazer isso assim. Eu não faço uma pétala central muito bonita, que chame a atenção dela em vez de cuidar dessa lateral Acho que também seria bom adicionar algumas tintas amareladas . Cor amarela. Se você olhar mais de perto, a cor amarela afasta todas as outras cores e cria uma textura muito bonita. É muito divertido jogar com ele, mas não muito. Caso contrário, ficará um pouco sujo e novamente ficará com uma cor mais escura e ousada aqui nas bordas Para enfatizar as sombras e o meio. Eu realmente gostaria de fazer essa pétala frontal muito, muito ousada Vamos ver. Acho que seria bom um toque final e aqui rosado Vasos. Desta vez, vou pegar minha toalha de papel e ir até o meio e retirar um pouco do ponto médio e mantê-la assim por enquanto. Enquanto isso, vou combinar a cor verde. Com a RCP para obter um belo verde sujo e apenas pintar com pinceladas corajosas e grossas, as folhas, a vegetação ao redor as folhas, a vegetação ao Para deixar a vegetação bonita, adiciono aqui e ali alguns toques de cores P, por exemplo, será uma pequena parte Novamente, cor verde, caules de cor sépia, vegetação. Nesse caso, não prestamos muita atenção à vegetação É só para conectar toda a imagem. Em alguma variedade, um pouco mais verde, um pouco mais acastanhada, por exemplo, acho isso muito lindo Às vezes, ajuda olhar pela câmera para ver o que está faltando. Por exemplo. Por exemplo, acho que terminamos com essa parte. Agora eu preciso que isso esteja completamente seco. Agora vem a parte divertida de adicionar detalhes. Eu pinto com a ponta do pincel, apenas as videiras e para torná-las realmente aleatórias e finas Eu seguro meu pincel assim. Apenas de forma muito aleatória. Mas seguindo o principal, o principal s, a ideia principal. Eu adiciono detalhes. Eu adiciono algumas bordas e tons bonitos. Eu pinto o meio com violeta escuro, vou um pouco ao longo da borda para enfatizar e arrasto algumas cores apenas da área pintada, desta forma. E para torná-lo mais interessante, eu uso diferentes comércios para as videiras Mas sempre uso algo do prato que usei para as pétalas para torná-las muito orgânicas e, eu, de natural no significado estático Embora pareça que aqui temos centenas de cores, o que não é verdade. Acho que é no máximo cinco, mas parece muito variado aqui. Agora mesmo estou fazendo as notícias, desse jeito. Vou pintar com você uma flor e o resto, vou fazer uma pintura rápida e você provavelmente entendeu a ideia, e você poderia facilmente me seguir em seu ritmo conveniente Às vezes eu apenas mexo, mexo, mexo com a ponta do pincel e uso cores diferentes para enfatizar . Então, e uso cores diferentes para enfatizar . Então mexo, mexo com a ponta do pincel e uso cores diferentes para enfatizar . Então, uma flor está pronta. E vamos pintar outros assim. Olá. Olá. Olá. Então nosso buquê, nosso jardim com íris Adicionamos muitos detalhes e você pode demorar mais com a decoração, mas é sempre para parar na hora certa. 10. Ervilha doce. Parte 1: Pintando, eu recomendo que você prepare todos os roxos, rosas e vermelhos possíveis de sua paleta para que você possa possa Eu pinto com uma pincelada branca, a primeira pétala e a do fundo Normalmente ervilhas-de-cheiro, elas têm esse formato bonito e, para fazer algumas variações, vou pegar o segundo pincel e coloco mais cor roxa aqui no centro da flor. E vou pintar mais uma pétala, que está logo atrás da primeira Vou deixar secar por enquanto, porque mais tarde vou criar um pouco de vegetação ao redor, agora estou colhendo. É um pouco p, vermelho e rosa, e vou pintar outra flor, uma pétala Outra pétala. Às vezes eu estou pintando do centro para o topo. Às vezes eu estou pintando de cima para o centro. Tenho certeza de que você encontrará seus movimentos, o que tornará sua pintura muito natural para você. Novamente, adiciono um pouco de contraste de cores mais escuras, um pouco mais ousadas, para dividir as pétalas e criar volume Exame, aqui mesmo. E deixei todas as minhas cores se misturarem. O que eu gostaria de fazer agora é lavar meu pincel, seco meu pincel com uma toalha de papel e retiro um pouco de cor nessa borda. Você vê como o volume dessa pétala apareceu e o mesmo que aqui O próximo. Agora, vou pintar muitas pétalas diferentes Posteriormente, poderíamos conectá-los à vegetação. Uma pétala. Outra pétala Você já reconhece ervilhas-de-cheiro ou não? Espero que chegue em um momento, se ainda não chegou. Eu adiciono contraste para imitar o outro, o segundo, olhando um pouco do outro Eu crio algumas ondas e me contorço com o pincel desse jeito para criar esses movimentos muito leves e bonitos, outro, na verdade, eu gostaria de pegar Eu vou misturar um pouco com laranja para ficar mais cremoso Eu pinto, por exemplo, ve. Assim. Gosto de todas essas variações de batalhas que temos aqui, termos de cores e formas. Você pode usar qualquer referência que desejar com switch para seguir a ideia de como devem ser os animais de estimação, e nós os conectaremos a todos com uma linda vegetação Por exemplo, mais um pedal poderia ser assim. E com um pouco de roxo. Eu adiciono um pouco de roxo aqui, por favor. Eu lavo meu pincel, seco meu pincel e removo um pouco de cor ao longo da borda para criar esse volume, e s está aqui nesta pétala Eu tento pintar todas as peças fofas olhando em direções diferentes e com uma ousadia de cor diferente Por exemplo, este, eu gostaria de deixar muito, muito pálido Abaixo, adicionarei algo para contraste, um pouco de roxo para contraste pouco de roxo para Acho que seria bom adicionar um pouco de laranja. Então, como você pode ver como cor laranja combina bem com rosa e cria essa bela textura Essa linda sobreposição. Vamos fazer alguma coisa. Amarelo. É uma mistura de amarelo e rosa. Isso cria essa sensação de rosa sombrio. Para a segunda, pétala, pego tinta com o pincel inteiro, pressionando algumas vezes mais em um papel, e às vezes solto e pinto com a ponta do pincel Algum contraste. Lavo meu pincel, eu seco meu pincel e gostaria de remover um pouco da cor nas bordas. 11. Ervilha doce. Parte 2: E sugiro que agora mudemos para a pintura de vegetação Eu tenho verde oliva na minha paleta e verde óxico de cromo, que são ambos muito, muito bons Gosto muito de pintar com verde oliva, especialmente para flores de verão para flores médias, vamos tentar. Vamos experimentar e usar um pincel mais fino. Ainda está molhado, então acho que criará detalhes muito bonitos ao redor. Então eu pinto o fundo verde. E apenas com uma rainha permanente, eu pinto o caule e quero que toda a imagem esteja conectada. Então, eu não sei onde o caule terminará. No momento, eu tinha algum contraste com verde permanente e alguma variedade no caule. Eu lavo meu pincel, limpo meu pincel e retiro um pouco da cor aqui. Quero que as folhas sejam mais transparentes, não tão intensas. Por exemplo, agora eu tenho um verde-oliva mais diluído, e vou pintar a área inferior da barra e pintar o caule e a haste ou embaixo de outra flor e quem sabe onde ela terminará É totalmente improvisador. Eu poderia imaginar que, por exemplo, um pequeno buraco aqui e, no momento, eu gostaria de adicionar um pequeno quadro fechado Realmente chora por isso aqui neste lugar, não é? Eu adiciono e conecto tudo. Com a ponta do pincel, eu com a ponta do pincel e depois pressiono a barriga do pincel, e a ponta do pincel, a barriga do pincel, e é assim que vou moldando a parte verde ruim e pode ser alguma interseção das hastes e tinha com verde mais escuro, verde permanente, permanente Um sol tão brilhante. Fora do sol. Espero que você possa ver bem de qualquer maneira, e talvez alguns saiam aqui. O que estou fazendo agora me sentir em toda a área verde e tentar criar essa sensação de um grande buquê doce. Para ter essa sensação, tento colocar todas as etapas em direções diferentes, brincando com as cores. E prometo que em um momento chegaremos a uma parte muito interessante. Primeiro, gostaria de terminar alguns preparativos com verde com todas essas conexões para encontrar um lugar para todas as flores. Você apenas olha sua pintura e pensa: o que pode estar faltando aqui? Talvez isso fique apenas nesta haste, e vamos fazer dessa maneira. Agora é flor com sementes neste caule. E essa. Para a variedade, tente pintar essa vegetação em direções diferentes com talvez uma pressão diferente em um pincel E você pode se conectar. Por exemplo, pude ver que eles crescem em algum lugar por aqui. Agora Oh. 12. Ervilha doce. Parte 3: Vamos pintar essas coisas curvilíneas. De repente, agora temos uma imagem muito divertida, muito divertida. Você pode adicionar o máximo de vegetação de curry que quiser. Faça isso de maneiras diferentes em direções diferentes. Deixe essa vegetação criar uma sensação Não quero ser muito preciso e pensar demais. Essa foto dessa pintura é ótima para improvisar É ótimo para uma pintura relaxante, e você pode simplesmente pintar todas as linhas curvas e sua ideia principal é se divertir novamente e, no final, tirar uma linda foto linda, que é bom estar, que pode ser um bom presente, que você pode emoldurar e colocar no corredor Por exemplo, digitalize e faça um cartão de felicitações, tantas coisas que acho muito boas para esses tipos de fotos Eu gostaria de adicionar alguns botões, barras de pintura, é muito fácil Você começa com a ponta do pincel, pressiona um pouco e os faz. A ponta da flor está um pouco verde ao redor. Normalmente, eu pinto com a ponta do pincel. Eu tenho um pincel muito bonito com uma ponta muito afiada, que me permite criar folhas e pétalas muito afiadas Deixe que todas as flores tenham um diálogo. Permite que eles se comuniquem e pensem, por exemplo, que este diz: Ei, olá. Como você está hoje? Muito brilhante. Você poderia se aproximar de mim? Tenho que te contar uma coisa sobre o mindinho. Quanto mais você tem, mais coisas assim, talvez soem. Parece um pouco estranho, provavelmente agora. Mas quanto mais coisas engraçadas você pensar , mais criativo será no final. Quanto mais divertido, mais original. Tenho certeza de que agora , neste momento, você tem algo completamente diferente da minha foto, mesmo que tente seguir todas as etapas. Tenho certeza de que você já está pintando algo muito diferente, o que é ótimo, e essa é realmente uma maneira de melhorar a criatividade. Para torná-lo muito diferente, eu uso diferentes tons de verde. Talvez, no final, eu gostaria de adicionar algumas folhas. Normalmente, as folhas das ervilhas-de-cheiro são longas e estreitas. Talvez aqui. Seria bom acrescentar algo. Começo com a ponta do sapinho e estou me mexendo um pouco Solte e adicione um pouco mais escuro do d até a ponta, um pouco mais longa na borda Assim como isso e Mmm. Dê uma olhada, dê uma olhada completa em sua pintura e veja onde talvez algum contraste possa ser adicionado. Então, detalhes. Algumas curvas extras. E também é importante parar no momento certo. Agora, eu gostaria de adicionar mais este aqui. Este não pareceria tão solitário e teria um amigo. Eu pude ver como tudo isso poderia ser conectado. Além disso, você pode verificar, por exemplo, este realmente precisa alguma conexão lógica com a haste principal. Basta encontrar sua pintura e talvez dar alguns retoques finais Por exemplo, este, poderia se conectar aqui ao caule. D. Eu diria que nossa foto é. 13. Esqueça-me não. Parte 1: Pinte, esqueça minhas anotações, eu já preparei o rulum É azul empoeirado e verde cobalto, também um pouco de verde empoeirado Eu tenho esse pincel engraçado com borda muito, muito longa. É perfeito para pintar alguns caules. Por exemplo, assim, quero criar um buquê muito abstrato, à mão livre, de minutos para esquecer. Esse pincel realmente ajuda a liberar e liberar todo o controle do que você está fazendo, do que está pintando. Não tenha medo de criar linhas irregulares. Eles devem ser desiguais. Eu seria bom se eles fossem desiguais. Eu preparei essa base. Talvez só mais um aqui. Vamos ver se precisamos deles ou não. Eu gostaria de pintar primeiro alguns dos Forget Me Not. Eu acabei de usar. Se você não tiver uma cor, pode usar qualquer cor azul e talvez adicionar um pouco de verde para deixar um pouco mais de poeira. Eu não me esqueço. Eles têm cinco pétalas. Eu não vou pintar. Eu vou te mostrar primeiro o que eu não vou pintar. Eu não vou pintar todo mundo , esqueça que eu não sou assim. Não, não, não, não, não. Vamos remover isso. Com a toalha de papel. Mas o que eu vou fazer? Vou dar olhada com algumas pinceladas aleatórias Lembre-se de que seria bom se houvesse cinco em algumas flores. Eu também gosto dessa aleatoriedade e da dinâmica. Quando eu pinto com Quando eu pinto com pinceladas, quando eu não pinto cada pétala, isso traz de repente uma dinâmica muito bonita a todas as nossas Se quiser dizer melhor, eu pinto com a ponta e um pouco com a barriga do pincel Eu deslizo meu pincel no papel. Eu pressiono no papel e faço traços como esse e não tenho medo de que às vezes não seja tão realista, cheguemos lá ou não Vamos ver. Nossa tarefa agora é pintar primeiro para obter o volume do buquê Não gostaria de ter um único galho. Um único caule com flores. Porque geralmente na natureza, esqueça-me, os nós, eles crescem em grupos e são lindos nesses aglomerados. Eu só estou sentindo. Vou adicionar todos esses detalhes adoráveis um pouco mais tarde. Nesse estágio, é importante pintá-los do mesmo tamanho. Maine, alguns no máximo. Obviamente, algumas das flores estão bem abertas, outras ligeiramente fechadas, e olhamos as flores em ângulos diferentes. E é isso que imitamos aqui. Veja, é uma mão muito livre. Talvez seja menos realista, mais abstrato, mas é uma maneira muito divertida, prazerosa e relaxante de pintar flores tão pequenas, como as notas do Forget Me. O que mais poderia ser um lilás poderia ser. Por exemplo, um pouco de grama, algumas flores silvestres, que têm flores pequenas, minúsculas , às vezes assustadoras de pintar. Realmente, eu preciso pintar todas essas centenas de flores pequenas? De jeito nenhum eu conseguiria lidar com isso. Você já teve essa sensação? Eu tinha. É por isso que geralmente eu prefiro pintar rosas, por exemplo, em negrito, sem problemas. Não há problema em pintar uma rosa grande e ousada? R: Agora terminamos a preparação. Mais tarde, poderemos adicionar alguns detalhes aqui. Agora estou tomando cobalto. Azul cobalto. É um pouco e eu tomo em uma consistência mais ousada, misturo com cobalto É um pouco cinza. Eu gostaria de pintar o meio. Normalmente, os médios são amarelos. Mas eu não quero fazer isso de forma complicada. Quero deixar nosso buquê monocromático e apenas pinto o meio com pequenas pinceladas Espero que você possa ver isso muito bem. Por exemplo, algumas flores ainda estão molhadas e seus traços estão um pouco diluídos Tudo bem. Mas algumas flores onde a área do papel está seca. Você realmente poderia adicionar algumas pinceladas de textura agradáveis. Além disso, com a direção das pinceladas, você pode realmente mostrar a direção da flor, onde a flor fica no topo, à esquerda, à direita Isso ajuda a criar a dinâmica e o fluxo. Tente fazer o meio de cada flor aberta Isso o tornará mais profundo e interessante. Não há necessidade de pintar milhares de flores. Não estou contando quantos já pintamos aqui. Acho que talvez 20, marcos, mas parece o suficiente para um lindo buquê. Isso. 14. Esqueça-me não. Part2: Agora é hora de pintar a vegetação. Estou de volta à minha mistura de verde cobalto. Eu o deixo um pouco mais diluído. Esqueça minhas anotações. A vegetação é longa e estreita, e eu vou imitá-la Por exemplo, vamos começar aqui. Começo com a ponta do pincel. Eu pressiono a barriga, faço alguns cachos e me mexo, mexo, mexo e solto Por exemplo, uma folha. Uma folha está pronta. Às vezes é bom cobrir alguns desses coágulos verdes dos quais você não gosta Por exemplo, aqui. Eu olho um pouco mais de perto. Comece com a ponta do pincel, pressione a barriga do pincel, mexa, mexa, mexa e finalize novamente com a ponta do Eu gostaria de pintar ainda mais para ganhar com o propósito de dinamizar, ponta do pincel, pelo pincel, Pickle kle Wikle le ickle, wickle, veículo, e agora Isso é bom. Esse eu gosto muito. Agora vamos fazer 500 disso. Talvez apenas 20, mas é bom que a vegetação pareça em direções diferentes Ponta da escova, foice, pingente de gelo, veículo, veículo, veículo. Ponta do pincel. Nós voltaremos aqui novamente. É um lugar perfeito para adicionar mais aqui. Ponta do pincel, pela ponta do pincel. Eu poderia até subir no topo da flor. Agradável. Sou muito minimalista com as cores nesta pintura e não, eu me concentro apenas na composição, na dinâmica Com alguma variedade, às vezes você pode usar cor mais diluída do mesmo verde cobalto, apenas mais diluída, por exemplo, por exemplo aqui Vou começar aqui já com a barriga do pincel e Pickle Vickle igle soltar Agora está um pouco mais leve. Talvez com um pincel limpo e seco, eu siga o mesmo caminho e possa remover um pouco da ousadia das cores Aqui, por exemplo, gostaria de começar de novo com a parte grossa do salto para pintá-las sob as flores Assim. Você vê que com esses diferentes tons de vegetação, eles estão aumentando o volume Eles estão chegando a uma variedade agradável interessante: usamos apenas uma cor para verde, uma cor para flores, brincando com a ousadia da Nós realmente poderíamos obter várias variações diferentes. Agora estou de volta ao verde ousado. É sempre bom pintar juntos. 1 folha mais clara, uma folha. De repente, temos um volume aqui. Por exemplo, eu gostaria de adicionar um pouco de volume. Aqui. É importante encontrar o fim, desculpe, é mais como o começo da licença. Não pareceria uma coisa estranha sem uma raiz. Trata-se de uma vegetação dinâmica, e também uma vegetação ousada que nos ajudará a cobrir os pontos talvez um pouco inacabados Eu quero adicionar um pouco de volume aqui. Vamos. Não se preocupe. Seja um pouco ousado. Aqui. Vamos dar uma olhada no que temos . Seria bom adicionar um pouco de vegetação rochosa. Aqui. Você poderia improvisar nesse estado Tenho certeza que se você está pintando comigo, você já tem algo completamente diferente. Ah, se você tentar seguir todos os passos, agora provavelmente chegou a algo muito diferente Mas o importante é obter os princípios e agora você pode improvisar. Acho ótimo que, mesmo pintando a mesma coisa com o mesmo tutorial, todo mundo definitivamente chegue lá Fotos próprias, fotos exclusivas, isso é bom. Agora, eu gostaria de pintar pouco de vegetação um em cima do outro, por exemplo, eu fiz aqui, seria bom pensar: o que seria bom Por exemplo, por exemplo, aqui seria bom. Tenho que pintar alguma coisa aqui. Este poderia ser um bom. Vamos pintar novamente na parte superior. Agora temos uma boa sobreposição , o que torna nosso livro muito vibrante. 00 Agora, eu quero fazer as pontas lógicas para o buquê Então, na verdade, não corta. Então, com alguns movimentos de curry, imagino como as etapas poderiam crescer onde poderiam terminar Eu tinha um pouco de vegetação dentro do buquê. Eu tento não deixar muitos espaços largos e estranhos. E acho que estamos quase chegando ao lógico e que é importante parar no momento certo. Gosto desses caules muito finos, mas de qualquer forma, gostaria deixar alguns deles um pouco mais ousados Novamente, para fins de volume, apenas em alguns pontos. Veja bem, estou ficando mais ousado, parece muito interessante, muito contrastante, mas só com alguns deles Eu adiciono algumas folhas curtas, especialmente aos selos, que não têm muita vegetação Como toque final, como toque final, volto a uma mistura cobiçada Eu acho isso muito ousado, muito cremoso. E eu gostaria de pintar alguns bots. Com pequenos movimentos de pincel aleatoriamente. Este é para ser bom com uma toalha de papel. Basta ir por cima, eu deixo mais claro e agora não irrita os olhos Então, derrames. Traços Oh Oh So, para variar, para fazer com que a composição pareça realmente interessante As composições interessantes, é muito interessante que as pessoas sigam, eu sigo sua dinâmica, sigo os movimentos e analiso os detalhes É bom adicionar alguns pequenos detalhes, alguns pequenos detalhes. Isso tornará nossa pintura mais interessante de se olhar, para apreciá-la, é importante parar no momento certo. Acho que aqui está. 15. Considerações finais: Muito obrigado por pintar comigo. Espero que você tenha se inspirado, e o que eu sugiro é colocar toda a teoria em prática e gostar de pintar flores brilhantes com aquarela vejo na próxima vez. Tchau tchau.